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- 1. TRABAJO PRÁCTICO #3 Plano / Escena / Secuencia “la arquitectura existe como el cine; en las dimensiones del tiempo y el movimiento… erigir un edificio es predecir y buscar efectos contrastantes por los que uno pasará… en la secuencia continua que es el edificio, el arquitecto trabaja con cortes, ediciones y encuadres”. Jean Nouvel MARCO CONCEPTUAL El diseño de las formas arquitectónicas no debe ser limitada a un proceso de diseño y construcción: la arquitectura es una relación dialéctica entre las personas y el espacio, podríamos afirmar que no hay arquitectura si no hay acción, evento, emoción. En cada trabajo práctico y exploración hemos comenzado a focalizar en el análisis, propuesta y representación de secuencias espaciales, entendiendo que la percepción de un espacio urbano o arquitectónico no es un fenómeno estático, sino que incorpora la variable del tiempo como la cuarta dimensión: el tiempo como un elemento de composición, de manipulación. La representación de piezas de arquitectura en 2D, perspectivas o axonométricas, si bien precisa y sofisticada, no es suficiente para expresar la complejidad de la percepción del espacio, la forma, las superficies. Así como en los trabajos de composición en 2D, nos apoyamos en conceptos universales comunes a la pintura y las artes en general, el cine aparece como una gran referencia para exploración de secuencias espaciales. La relación entre arquitectura y cine data de los comienzos mismos de la industria cinematográfica, en los comienzos del siglo pasado y se ha influenciado mutuamente en lo intelectual, compositivo y en lo representativo. La edición, o montaje, es uno de los elementos distintivos del cine respecto de otras artes. El montaje representa la incorporación del tiempo como un elemento manipulable de la composición. La edición entre tomas tiene la paradoja de ser un corte que, de un modo u otro, busca la generación de continuidad narrativa. El gran maestro del montaje Sergei Eisenstein sostenía “sin dudas el ancestro del cine es la arquitectura”. El storyboarding, método de representación esencial en la realización cinematográfica, provee una presentación visual de los eventos como serán tomados por el lente de la cámara. El storyboarding difiere de los medios tradicionales utilizados por la arquitectura: los puntos de vista, el tipo de plano, el movimiento narrativo, el enlace entre cada imagen. Estudiar estas características propias del storyboarding nos permitirá utilizarla tanto en la etapa de creación de una secuencia espacial como en su representación.
- 2. Figura 1. Toki wo kakeru shōjo -La niña que saltaba a través del tiempo- Mamoru Hosoda, 2006. Storyboard. OBJETIVOS . El objetivo más amplio es focalizar en la idea de que la concepción de las formas arquitectónicas no es solamente un proceso de diseño, construcción y ocupación, sino una relación dialéctica entre el entorno urbano / arquitectónico y las personas. . Experimentar en la generación de la secuencia espacial en el paisaje, a través de transiciones espaciales, espacios intermedios, gradación de abierto a cerrado, espacios estancos y de circulación. . Descubrir, estudiar y comprender los conceptos de la arquitectura: retícula, punto/línea/plano, cerrado/abierto, transparente/opaco, centro/periferia, campo/borde, pilar/columna/viga. . Continuar la formación de representación gráfica, asimilando la relación entre la forma tridimensional (maqueta / 3D), los dibujos en dos dimensiones (planta, corte, vista), proyecciones axonométricas y representación de determinadas secuencias espaciales. DESARROLLO . Exploraremos secuencias espaciales a través de los conceptos cinematográficos de plano, escena y secuencia. . Construiremos una secuencia de 3 espacios, unidos por un elemento lineal. Ver figura 2 para ubicación. . Los 3 espacios serán diseñados en base a un concepto distintivo de cada uno de ellos: pabellón de invierno, pabellón de verano y pabellón de la cañada. . Los espacios crearán una composición unificada de diseño. El diseño será percibido como una forma unificada en el paisaje, más que como 3 elementos separados. . La secuencia especial debe incluir 3 espacios que sean claramente dominantes en la composición. . La secuencia debería ser fluida y generar distintas experiencias al movernos entre los 3 espacios. . Cada espacio deberá tener un espacio de transición / acceso desde la circulación lineal. . Cada espacio puede o no tener subdivisiones. . La secuencia y ubicación de los 3 espacios es parte de la propuesta de diseño.
- 3. Figura 2. Área de la propuesta. Campus Palihue de la UNS ENTREGA La entrega será el 27/6 a las 8 hs, individual, e incluirá: a. Maqueta. b. Lámina/s A3, orientación apaisada, con el logo del taller en el ángulo superior derecho (4cm de ancho) y nombre del autor en el ángulo inferior derecho. c. Representación de una secuencia espacial: Mediante técnica de libre elección, mostrar una secuencia espacial de acercamiento y recorrida del volumen resultante. Podrá ser: video, storyboard, secuencia de fotos, dibujos a mano alzada, video de programa de 3D, video con celular editado, collage, o cualquier otro método. Figura 3. Bernard Tschumi. The Manhattan Transcripts. 1976-1981