Fotografía en color (o concurso de fotografia) fue explorada a partir del siglo de mid-19th. Los
primeros experimentos en el color necesario proceder a exposiciones muy largas (horas o días de
imágenes de la cámara) y no podía "arreglar" la foto para evitar que el color de forma rápida
decoloración cuando se exponen a la luz blanca.
La primera fotografía de color permanente fue tomada en 1861, según el principio de tres
colores-separación publicado por primera vez por el físico James Clerk Maxwell en 1855. La
idea de Maxwell era tomar tres fotografías negro y blanco por separado a través de filtros rojo,
verde y azul. Esto proporciona a los fotógrafos con los tres canales básicos necesarios para
recrear una imagen en color. Curso de fotografía.
Estampados transparentes de las imágenes pueden ser proyectadas a través de filtros de colores
similares y superpuestos en la pantalla de proyección, un método aditivo de la reproducción del
color. Una impresión de color en el papel podría ser producido por la superposición de huellas de
carbono de las tres imágenes hechas en sus colores complementarios, un método sustractivo de
reproducción del color por primera vez por Louis Ducos du Hauron a finales de 1860.
El fotógrafo ruso Sergei Mijáilovich Prokudin-Gorskii hizo un amplio uso de esta técnica de
separación de colores, que emplea una cámara especial que expone sucesivamente las tres
imágenes de color con filtros en diferentes partes de una placa rectangular. Debido a que sus
exposiciones no fueron simultáneos, los sujetos mostraron inestables color "puntas" o, si se
mueve rápidamente a través de la escena, aparecieron como fantasmas de colores brillantes en
las imágenes proyectadas o impresas resultantes.
El desarrollo de la fotografía en color se ve obstaculizada por la limitada sensibilidad de los
materiales fotográficos temprana, que en su mayoría eran sensibles al azul, sólo ligeramente
sensible al verde, y prácticamente insensibles al rojo. El descubrimiento de la sensibilización de
tinte por photochemist Hermann Vogel en 1873 repentinamente hizo posible añadir sensibilidad
a verde, amarillo y rojo, incluso. Mejora de sensibilizadores de color y mejoras en curso en la
sensibilidad global de emulsiones reducen constantemente los tiempos de exposición largos vez
prohibitivos requeridos para el color, con lo que cada vez más a la viabilidad comercial.
Autochrome, el primer proceso de color de éxito comercial, fue presentado por los hermanos
Lumière en 1907. Placas Autocromo incorporan una capa de filtro de color mosaico hecho de
granos teñidos de fécula de patata, que permitió a los tres componentes de color que se registran
como fragmentos de imágenes microscópicas adyacentes. Después de una placa de Autocromo
reversión era procesado para producir una superficie de material, los granos de almidón sirven
para iluminar cada fragmento con el color correcto y los puntos de colores diminutos mezclados
juntos en el ojo, sintetizar el color del sujeto por el método aditivo. Placas Autocromo fueron uno
de varios tipos de placas de color de la pantalla de aditivos y películas comercializadas entre
1890 y 1950.
Kodachrome, el primer moderno "tripack integral" (o "Monopack"), la película en color, fue
presentado por Kodak en 1935. Se capturó los tres componentes de color en una emulsión de
múltiples capas. Una capa fue sensibilizado para grabar la parte roja dominada del espectro, otra
capa registró sólo la parte verde y tercera registrada sólo el azul. Sin procesamiento de película
especial, el resultado sería simplemente tres imágenes negro-blanco y superpuestas, pero
complementarios cian, magenta, y las imágenes de tinte amarillo se crearon en esas capas,
añadiendo acopladores de color durante un procedimiento de tratamiento complejo.
Una estructura similar Agfacolor Neu de Agfa se introdujo en 1936. A diferencia de
Kodachrome, los acopladores de color en Agfacolor Neu se incorporaron en las capas de
emulsión durante la fabricación, lo que simplifica en gran medida el procesamiento. Películas de
color disponibles en la actualidad siguen empleando una emulsión de múltiples capas y los
mismos principios, se asemeja más estrechamente producto de Agfa.
Película en color instantánea, usada en una cámara especial que produjo una única impresión en
color acabado sólo un minuto o dos después de la exposición, fue introducida por Polaroid en
1963.
La fotografía en color puede formar imágenes como transparencias positivas, que pueden ser
utilizados en un proyector de diapositivas, o como negativos de color destinados para su uso en
la creación de ampliaciones de color positivos en el papel con un recubrimiento especial. Este
último es ahora la forma más común de la película (no digital), fotografía en color, debido a la
introducción de equipos automatizados de impresión de fotos.

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Concurso de fotografia en buenos aires

  • 1. Fotografía en color (o concurso de fotografia) fue explorada a partir del siglo de mid-19th. Los primeros experimentos en el color necesario proceder a exposiciones muy largas (horas o días de imágenes de la cámara) y no podía "arreglar" la foto para evitar que el color de forma rápida decoloración cuando se exponen a la luz blanca. La primera fotografía de color permanente fue tomada en 1861, según el principio de tres colores-separación publicado por primera vez por el físico James Clerk Maxwell en 1855. La idea de Maxwell era tomar tres fotografías negro y blanco por separado a través de filtros rojo, verde y azul. Esto proporciona a los fotógrafos con los tres canales básicos necesarios para recrear una imagen en color. Curso de fotografía. Estampados transparentes de las imágenes pueden ser proyectadas a través de filtros de colores similares y superpuestos en la pantalla de proyección, un método aditivo de la reproducción del color. Una impresión de color en el papel podría ser producido por la superposición de huellas de carbono de las tres imágenes hechas en sus colores complementarios, un método sustractivo de reproducción del color por primera vez por Louis Ducos du Hauron a finales de 1860. El fotógrafo ruso Sergei Mijáilovich Prokudin-Gorskii hizo un amplio uso de esta técnica de separación de colores, que emplea una cámara especial que expone sucesivamente las tres imágenes de color con filtros en diferentes partes de una placa rectangular. Debido a que sus exposiciones no fueron simultáneos, los sujetos mostraron inestables color "puntas" o, si se mueve rápidamente a través de la escena, aparecieron como fantasmas de colores brillantes en las imágenes proyectadas o impresas resultantes. El desarrollo de la fotografía en color se ve obstaculizada por la limitada sensibilidad de los materiales fotográficos temprana, que en su mayoría eran sensibles al azul, sólo ligeramente sensible al verde, y prácticamente insensibles al rojo. El descubrimiento de la sensibilización de tinte por photochemist Hermann Vogel en 1873 repentinamente hizo posible añadir sensibilidad a verde, amarillo y rojo, incluso. Mejora de sensibilizadores de color y mejoras en curso en la sensibilidad global de emulsiones reducen constantemente los tiempos de exposición largos vez prohibitivos requeridos para el color, con lo que cada vez más a la viabilidad comercial. Autochrome, el primer proceso de color de éxito comercial, fue presentado por los hermanos Lumière en 1907. Placas Autocromo incorporan una capa de filtro de color mosaico hecho de granos teñidos de fécula de patata, que permitió a los tres componentes de color que se registran como fragmentos de imágenes microscópicas adyacentes. Después de una placa de Autocromo reversión era procesado para producir una superficie de material, los granos de almidón sirven para iluminar cada fragmento con el color correcto y los puntos de colores diminutos mezclados juntos en el ojo, sintetizar el color del sujeto por el método aditivo. Placas Autocromo fueron uno de varios tipos de placas de color de la pantalla de aditivos y películas comercializadas entre 1890 y 1950.
  • 2. Kodachrome, el primer moderno "tripack integral" (o "Monopack"), la película en color, fue presentado por Kodak en 1935. Se capturó los tres componentes de color en una emulsión de múltiples capas. Una capa fue sensibilizado para grabar la parte roja dominada del espectro, otra capa registró sólo la parte verde y tercera registrada sólo el azul. Sin procesamiento de película especial, el resultado sería simplemente tres imágenes negro-blanco y superpuestas, pero complementarios cian, magenta, y las imágenes de tinte amarillo se crearon en esas capas, añadiendo acopladores de color durante un procedimiento de tratamiento complejo. Una estructura similar Agfacolor Neu de Agfa se introdujo en 1936. A diferencia de Kodachrome, los acopladores de color en Agfacolor Neu se incorporaron en las capas de emulsión durante la fabricación, lo que simplifica en gran medida el procesamiento. Películas de color disponibles en la actualidad siguen empleando una emulsión de múltiples capas y los mismos principios, se asemeja más estrechamente producto de Agfa. Película en color instantánea, usada en una cámara especial que produjo una única impresión en color acabado sólo un minuto o dos después de la exposición, fue introducida por Polaroid en 1963. La fotografía en color puede formar imágenes como transparencias positivas, que pueden ser utilizados en un proyector de diapositivas, o como negativos de color destinados para su uso en la creación de ampliaciones de color positivos en el papel con un recubrimiento especial. Este último es ahora la forma más común de la película (no digital), fotografía en color, debido a la introducción de equipos automatizados de impresión de fotos.