Process art o antiforma
- 1. Process Art o Antiforma<br />El process art o Antiforma, tubo sus primeras manifestaciones en 1968, el articulo<<Anty-form>>, presentado en Abril de 1968 por Robert Morris, su mayor representante.<br />-53340377190El Prosses art, tenía como objetivo el presentar un tipo de arte, en el que la naturaleza de los materiales estuviera sintonizada en el estado psíquico del artista.<br />“Para aumentar la presencia psíquica de una obra es necesario dar valor al proceso de su autoproducción”<br />-638175389255<br />El uso de figuras geométricas simples y de materiales rígidos de tradición europea de origen cubista eran demasiado convencionales y usados para el artista de la Antiforma, por lo cual ellos se adentraron el campo de los materiales blandos, en los que intervenían además de la decisión de artista, principio de la naturaleza, como la gravedad, el azar etc. Lo que haría que la obra se transformara en algo impreciso. Morris Louis Beta Epsilon, 1960<br />Según R. Morris, el artista expresionista abstracto J. Pollock fue el único que recupero un proceso, haciéndolo una obra por si mismo. Asimismo M. Louis vertía directamente el color del tubo, realzando la fluidez de la pintura, por las formas y el orden que quedaban cuando la pintura secaba.<br />Con las Combine paintings y los happenings se reivindicó la manipulación directa de l materia, el dejar hacer a la gravedad.<br />“La gravedad conduce a formas que no han sido proyectadas, formas de ordenación casual e imprecisa”<br />La teoría de la a Antiforma <br />397573522225<br /> <br />Robert Morris, se convirtió en el mayor defensor del género, manipulado los materiales llegando más allá del potencial de su forma.<br />464185889000Pues para el, una obra pierde su “status” de objeto cuando se apresura a disolución de la forma y cuando en lugar de crear objetos acabados, el artista transgrede sus propios limites.<br />La antiforma hizo que el concepto de perecedero o intransportable se concretara en las propuestas en las que exaltaban las cualidades táctiles y naturales de la física de los materiales, algunos deliberadamente humildes, de igual modo despreciaban por completo la noción del estilo. <br /> Robert Morris: Sin titulo, 1967<br />El movimiento de la antiforma es asociado con algunas tendencias surgidas a finales de los años sesentas, tales como el povera, earthwork y el arte conceptual.<br />El concepto de Antiforma, supone el fin del arte como representación de, así como un ataque a la noción racional en la cual el arte es una forma de trabajo que termina en un producto acabado.<br />280035-273050 EL artista como creador de Formas imprevisibles<br />-3456940814070 La alternativa de R. Morris al minimalismo, que encaminada al progresivo abandono toda predeterminación formal y encontró a varios artistas con los cuales sus trabajos se basaban n la integración de distintos componentes procesuales.<br />Richard Serra (San Francisco, 1939), se desarrollo en el arte en la primera mitad de los años sesentas para después experimentar con un nuevo tipo de obras, tales como el Splashing las paredes de su taller plomo fundido.<br />3575685415925El autor, quiere ser objeto de la propia creación atreves de las acciones gestuales en el espacio. <br />Este tipo de obras que existen en el Prosess art, suponen inestabilidad formal, o antiformalismo, parecen entrar en contacto con el humus minimalista que existe en la creación.<br />Las Prop sculptures (esculturas apuntaladas), consistentes en grandes planchas cuadradas de plomo, apuntaladas en el muro por tubos que actúan a la manera de tirante entre este y suelo o como arcos de descarga de las planchas metálicas.<br />La forma minimalista existe, pero traicionada por la transitoriedad del soporte que puede moverse o caerse haciendo variar la formalización aparente de la pieza. Richard Sierra: One ton Prop, 1969 <br />La utilización del corte como elemento definidor de la creación se acentúa en las piezas como Strike (1969-1971), una plancha de acero en la que se experimentaba de modo abstracto la relación de la profundidad. <br />156210232410Bruce Nauman junto con Robert Morris y Richard sierra, fue uno de los principales exponentes del posminimalismo. Teniendo una formación inicial como pintor.<br />-3714751240790Hacia mediados de la década de los sesentas empezó a interesarse por diversos medios creativos.<br />A partir de 1966 B. Nauman, en una línea mas abiertamente conceptual, comenzó con el uso de tubos de neón con los que dibujaba en el espacio palabras, frases y mensajes .Siguiendo esta línea, no con la intención de convertir el arte en escritura, sino de imponer el lenguaje en el ámbito del arte, el artista convierte textos en imágenes visuales Intermitentes y alusivas a fragmentos del cuerpo humano. Bruce Nauman, 1967<br />