Método Segarra
- 1. Método Segarra Mª Magdalena Ferrer Rigo Cristina Moratalla Ramón Cinta Moreno Jiménez
- 2. P. Ireneu Segarra (1917-2005) Biografía Compositor y pedagogo. Estudió música desde la infancia y fue discípulo de Anselm Ferrer, Frank Marshall, Joseph Barberà y Nadia Boulanger. En el año 1927 ingresó en la Escolanía de Montserrat donde fue director durante 45 años. Retoma sus estudios musicales a partir de 1936 y contribuyó a esconder el archivo musical del monasterio en la Guerra Civil. Fue ordenado sacerdote en 1941. Vivió de 1936-1939 en ambientes musicales belgas. Es autor de numerosas composiciones y publicaciones científicas y didácticas.
- 3. Publicó su método pedagógico en el año 1971 el cual dirigió en las escuelas de Cataluña que ha tenido una gran difusión y continuidad a través de la Escuela de Pedagogía Musical. Su método es el resultado del estudio de los principales sistemas de enseñanza de la música del s.XX. Parte de la pentatonia y las escalas modales como iniciación para llegar a la tonalidad i, posteriormente pasar a la atonalidad, de la misma forma que Kodály. Defiende la canción infantil como elemento imprescindible y eje para el desarrollo del aprendizaje musical, y es defensor del folklore de las autonomías considerando que se debe impulsar y enseñar. Opina que es importante para la formación musical la educación del oído interno. El lenguaje musical se debe desarrollar a partir de las relaciones sonoras, rítmicas y melódicas dentro de un método musical para llegar paulatinamente a los conocimientos teóricos.
- 4. Sus principales obras son: . La voz del niño cantor . Mi libro de música Recibe los reconocimientos: . La cruz de San Jordi . Concierto homenaje en el Palacio de la Música Catalana a los 80 años
- 5. Características del método La canción es la base del método. Se empieza por canciones populares sencillas. Se llega a canciones extranjeras más complicadas o de otras épocas de la Historia de la Música.
- 6. Se da mucha importancia a la educación sensorial… Experimentar antes que asimilar. Se trabaja la educación rítmico-motora. Se trabaja la educación del oído para desarrollar el sentido musical de los niños preparándolos para futuros aprendizajes.
- 7. El aspecto rítmico … - Se basa en el trabajo motor que permite obtener una buena coordinación y una independencia de movimientos, tanto individuales como en grupo.
- 8. En el aspecto melódico … - Se prepara el oído para captar el sentido ascendente o descendente, la relación de las frases…
- 9. Se concede gran importancia … - A las audiciones, puesto que amplían el horizonte de conocimiento de la música y ayudan a adquirir el hábito de escuchar.
- 10. En palabras del Padre Segarra… La música es necesaria para la formación de todos. Se canta a Dios con lo mejor que se tiene: la voz, la música. Hay que entender lo que se canta para sentirlo e interpretarlo. Se precisa mucha paciencia y mucha exigencia para lograr sacar la voz. Lo importante es observar el proceso.
- 11. Proceso de aprendizaje Primer paso: Lectura rítmica con pulsación Primeros elementos de lectoescritura. La canción es el eje conductor del aprendizaje. Iniciamos con una partitura sencilla de una canción. Agrupamos compases de dos en dos.
- 12. Con este procedimiento… Interiorizamos la regularidad de la pulsación (Ordenación de elementos: Unidad, mitad, doble) en una unidad de cuatro tiempos. Esta unidad de cuatro pulsaciones nos permitirá trabajar el aspecto formal de organización y de lógica musical: 1. La correspondencia 2. La repetición 3. La variación 4. La contraposición de pequeñas frases
- 13. Segundo paso: Entonación El procedimiento se centra en la fijación de las primeras relaciones interválicas en el contexto melódico de la frase (especialmente los giros más habituales en el repertorio infantil). - El proceso pasará por las fases de: 1. Imitación 2. Reconocimiento 3. Interiorización
- 14. Tercer paso: Transporte Se trata de trasladar una melodía simple o una pequeña canción a una escala diferente. Así conseguiremos: Constatar la funcionalidad de la escritura musical. Comprender la tonalidad.
- 16. Muchas gracias por vuestra atención