VeláZquez 1
- 1. Diego de Silva y Velázquez
- 2. CARACTERÍSTICAS Abarca todos los géneros : retratos, cuadros religiosos, mitología, bodegón, paisajes… Capta de forma magistral la naturaleza, la luz y el movimiento . Gusto por fundir varias escenas en un solo cuadro (Las Hilanderas) Estudia mucho sus composiciones, aunque estas dan sensación de espontaneidad . Le gusta retocar sus cuadros una y otra vez ( arrepentimientos ) Evoluciona desde el tenebrismo inicial hasta ir aclarando progresivamente su paleta y una pincelada cada vez más suelta . Perspectiva aérea : consigue introducir la sensación de aire real en sus cuadros, que desdibuja las formas y hace perder brillo a los colores. ETAPAS ETAPA SEVILLANA (1599-1622) PRIMERA ETAPA MADRILEÑA (1623-1629) PRIMER VIAJE A ITALIA (1629-1631) SEGUNDA ETAPA MADRILEÑA (1631-1648) ETAPA FINAL (1651-1660) SEGUNDO VIAJE A ITALIA (1649-1651)
- 4. Inmaculada Concepción Posible retrato de su mujer, Juana Pacheco Influencia de Inmaculadas de Zurbarán y Murillo
- 5. La adoración de los Magos Pronunciado tenebrismo Naturalismo: Reyes visten trajes modestos, muy alejados del lujo que caracteriza los ropajes reales Foco de luz principal recae en la Virgen y el Niño. Cuello blanco ayuda a delimitar el contorno del rostro de Baltasar Luz crepuscular ¿Rostros de personas reales? María sería Juana Pacheco, Rey Mago con barba su padre Francisco y el Rey arrodillado a la izquierda el propio Velázquez.
- 7. Extraordinario pintor de calidades Tenebrismo Naturalismo Superficies de blanco centran la atención del espectador
- 8. El aguador de Sevilla
- 9. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Diego Rodríguez da Silva y Velázquez El aguador de Sevilla Composición basada en las verticales Reflejo tres edades del hombre: Anciano ( de perfil) Adulto ( de frente) Joven ( oblicuo) Nexo de unión: Las manos con la copa. Simbología: transmisión de la sabiduría Características generales de primeras obras: contornos precisos, tenebrismo acusado, naturalismo, calidades matéricas, tonalidades cálidas, actitudes reposadas Gusto por el Detalle: arrugas y pliegues
- 10. Cristo en casa de Marta y María Cristo María Cocinera prepara salsa para el pescado. ¿Marta? Dos escenas en un solo cuadro (¿cuadro dentro del cuadro, ventana o espejo?) Marta
- 11. La mulata Cristo y sus discípulos
- 12. La madre Jerónima de la Fuente
- 14. Luis de Góngora
- 15. Primer periodo madrileño (1623-1629)
- 16. Felipe IV Aunque es un retrato veraz del monarca, este aparece majestuoso, como corresponde a su cargo.
- 17. El conde duque de Olivares
- 18. El triunfo de Baco o Los borrachos
- 19. Dos mitades diferenciadas Izquierda: personajes coronados con hojas de parra Derecha: personajes muy realistas, con rasgos típicos de ebriedad Color claro del cuerpo de Baco contrasta con el resto de figuras Dos personajes miran al espectador, invitándole a participar en la escena Personajes que aparecen en extremos de la diagonal tienen su rostro semioculto Naturalismo: Baco no tiene el aspecto físico de un dios Bodegón
- 20. Primer viaje a Italia (1629-1631)
- 21. La fragua de Vulcano
- 22. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Diego Rodríguez da Silva y Velázquez La fragua de Vulcano Personajes agrupados en una elipse. Posiciones variadas Estudio anatómico de desnudos (influencia italiana: Miguel Ángel) Luz genera Espacio real: Vulcano y ayudantes tratados con naturalismo (colores ocres) Espacio fantasioso: Apolo (que comunica a Vulcano las infidelidades de su esposa Venus con Marte) aparece inundado de luz sobrenatural Colores anaranjados Predominio de colores cálidos Calidades matéricas: Metal incandescente Bruñido de armadura Características barrocas: teatralidad, captación del instante, etc. Multiplicidad de objetos
- 23. La túnica de José Jacob Perro ladra enfurecido, quizá consciente del engaño Hijos de Jacob enseñan túnica de su hermano José a su padre, haciéndole creer que ha sido devorado por las fieras Figuras de la derecha aparecen desdibujadas, en penumbra Introducción del paisaje añade profundidad a la escena