composicion
- 1. Organización de la forma y su entorno en el plano Lacomposición
- 2. 1.¿Qué es componer? • Es un proceso organizativo mediante el cual se ordenan los elementos visuales (puntos, líneas y planos) del lenguaje plástico y visual para crear un efecto de unidad y orden
- 3. En la imagen de la izquierda puedes ver elementos en claro desorden, están revueltos. En esta otra imagen, en cambio, los mismos elementos se han agrupado formando líneas verticales y horizontales. De esta manera se consigue transmitir sensaciones de orden y equilibrio.
- 4. 2.Factores que intervienen en el proceso de composición: - Formato - Ejes o esquemas compositivos - Figura y fondo - Peso y equilibrio - Simetría - Ritmo, movimiento
- 5. • El formato tiene que ver con la forma y orientación de una superficie. • El formato es todo ese espacio donde se configura la composición. • Según el formato de una obra varían sus cualidades expresivas. 3. El Formato
- 6. Formato vertical: sensación visual de equilibrio y elevación. Se ha utilizado mucho para temas religiosos porque potencia el sentido de elevación y espiritualidad.
- 7. • Formato Horizontal: Calma y estabilidad. Muy utilizado en temas de paisaje y en bodegones, donde ayuda a crear el efecto de orden de sus elementos
- 9. • Formato triangular: da gran estabilidad a las formas situadas en su base y limita la expansión de las formas en la parte superior.
- 10. • Formato circular: Movimiento envolvente • Formato cuadrado: centra la visión y equilibra las tensiones visuales
- 11. Formatos básicos en pintura: figura, paisaje y marina.
- 12. …olasituaciónde laobra. Formatos tridimensionales: adoptan orientaciones espaciales similares a la de los formatos planos, aunque con las características propias de las formas volumétricas
- 14. 4. EL ESQUEMA COMPOSITIVO EL ESQUEMA COMPOSITIVO es el conjunto de líneas principales sobre el que se organizan los espacios donde se van a situar los elementos del tema elegido. Este trazado generalmente está formado por los siguientes elementos: - Figuras geométricas. - Líneas rectas curvas y quebradas. - Redes modulares simples o complejas.
- 15. ESQUEMAS COMPOSITIVOS SIMPLES: suelen estar formados por una figura geométrica o por una o varias líneas. Observa alguno de los más usuales.
- 16. ESQUEMAS COMPOSITIVOS COMPUESTOS: suelen estar formados por dos o más esquemas simples.
- 17. Composición central que da sensación de sosiego y tranquilidad - Las sensaciones que producen las distintas composiciones:
- 18. Composición con forma en espiral que produce efectos de movimiento y velocidad
- 19. Composición con presencia de líneas curvas y oblicuas que producen sensación de dinamismo
- 24. • El campo visual es el espacio que ocupan las formas y colores. • En el campo visual podemos distinguir entre figura y fondo.
- 25. • Las formas protagonistas constituyen la figura. Las menos importantes, el fondo
- 26. Day and night, 1938. Xilografía realizada a partir de dos planchas
- 27. • El cuidado especial en la distribución de los elementos compositivos se extiende a otros ámbitos de la representación visual como son la ornamentación y el mobiliario urbano, el diseño arquitectónico, el textil, el diseño gráfico, la fotografía, el cine, las artes escénicas o el diseño culinario. Ilse Bing, 1931, Hombres sentados en las escaleras del Sena
- 28. El peso visual, o centro de atención, es el centro de interés de la composición, las formas o colores que más llaman la atención, hacia donde se dirige nuestra mirada.
- 29. 6. En el peso visual influyen, entre otros, los siguientes factores: Tamaño: A mayor tamaño corresponde mayor peso.
- 30. Color. Los colores cálidos, como el rojo, pesan más que los fríos, como el azul.
- 31. Tono: Los tonos claros sobre fondo oscuro pesan más que los oscuros debido al contraste
- 32. Ubicación: Una posición fuerte sobre la armazón estructural (es decir, bien centrada o en coincidencia con alguno de los ejes principales horizontal-vertical y las diagonales) puede aguantar más peso que otra descentrada o alejada de dichos ejes.
- 33. • El equilibrio visual se consigue con la distribución y compensación correcta del peso visual y de la dirección de las formas. Wassily Kandinsky
- 34. La ley de la balanza El centro de interés se sitúa en el centro de la composición, y a cada lado, y compensados, el resto de los elementos..
- 38. La ley de compensación de masas El centro de interés se sitúa a un lado de la composición, Y se compensan visualmente los elementos de la imagen..
- 41. Uniformidad de masas No existe centro de interés definido, los elementos se Distribuyen de forma homogénea.
- 43. • Es un sistema básico que permite la colocación ordenada de las formas. • Las formas se organizan respecto a un eje.
- 44. La simetría es axial si la figura completa puede ser generada por repetición de una de sus mitades, reflejándola en un espejo ideal, situado en la línea imaginaria (eje de simetría) que la divide en dos partes iguales
- 48. La simetría central se caracteriza porque todos los elementos de la figura ocupan posiciones iguales respecto de un punto común, por el que pasan todos los ejes de la simetría de la figura.
- 49. Si al hacer media vuelta la figura queda igual diremos que tiene simetría central.
- 50. El ritmo es el principio del arte que indica el movimiento con la repetición de elementos o objetos. 9. Ritmo y Movimiento
- 51. La semejanza es un factor dentro del ritmo, porque allí donde hay semejanza hay repetición y, por lo tanto, ritmo y cadencia.
- 53. El movimiento visual es el principio del arte usado para crear la impresión y la sensación de acción y para guiar los ojos del observador por la obra de arte.
- 54. En consonancia con la idea de ritmo y de semejanza se encuentra la noción de proporción, la cual refiere a la relación existente entre elementos de similar configuración pero de diferente tamaño.
- 57. 10. LOS RITMOS COMPOSITIVOS.
- 58. Cuando se disponen formas en el plano o en el espacio, estás pueden crear un efecto estático o, por el contrario, introducir una impresión dinámica. Se trata naturalmente de un movimiento aparentemente o subjetivo. El ritmo aparece de forma natural en casi todas las creaciones de la naturaleza, especialmente en los seres vivos. Un buen ejemplo de ello es el crecimiento ordenado de las hojas de una planta o el desenvolvimiento
- 59. Cuando las formas se organizan de tal manera que existe una repetición ordenada de las mismas, de manera constante o variable, se está introduciendo un ritmo y, por lo tanto, la idea de movimiento. El ritmo es una sucesión regular y armónica de formas visuales y representa un elemento activo y dinámico, tanto en la naturaleza, ritmo vital, como en la composición, ritmo expresivo o estético.
- 60. Ritmo uniforme: lo origina una forma al repetirse de manera regular, y puede ser más o menos lento o rápido dependiendo de la frecuencia de la repetición. El espacio vacío, no ocupado, es esencial para marcar la velocidad del ritmo, de manera que si el espacio libre es amplio, el movimiento es lento, cuando disminuye ese espacio, se produce una sensación de mayor rapidez. Cuando una misma forma es repetida de forma regular se produce un ritmo uniforme.
- 61. Ritmo uniforme
- 62. Ritmo alterno: es más complejo que el anterior y se produce al combinar alternativamente dos o más formas. Los ritmos se vuelven más complejos cuando se combinan dos o más formas agudizando la viveza y el dinamismo.. Para la creación de estos ritmos se pueden alternar formas diferentes o iguales con distinta posición, color, tamaño o textura.
- 63. Jim Dine, Cinco pies de herramientas coloreadas, 1962. Ritmo alterno
- 64. Ritmo creciente y decreciente: las formas crecen o disminuyen de manera constante y progresiva, así como los espacios que dejan entre ellas. Este tipo de ritmos puede crecer o decrecer por una sucesión de tamaños, grosores, alturas o colores, produciéndose una sensación de tensión progresiva y un movimiento, que se intensifica cuando aumenta la dirección, o disminuye si se ralentiza. de Duchamp
- 65. Marcel Duchamp, Desnudo bajando la escalera nº 2, 1912. Óleo sobre lienzo. Ritmo creciente y decreciente
- 66. Ritmo modular Se llama módulo a un pequeño conjunto de formas que crean entre sí unidades visuales compuestas. Cada módulo ofrece en sí mismo unas características específicas y propias cuya repetición se puede realizar con respecto a un eje de simetría dividiendo el espacio en partes iguales y opuestas.
- 67. Repetición. El ritmo por repetición se utiliza en composiciones decorativas. Teniendo en cuenta que el mismo elemento o forma lo utilizamos repetidamente, si queremos evitar la monotomia, podemos variar la distribución.
- 68. Giro Las sucesiones producidas por el giro de una unidad visual producen ritmos radiales de expansión que al cerrarse se convierten en una nueva unidad modular. Por esta razón te proponemos ir variando el ángulo de giro de forma periódica. Puedes formar movimientos crecientes y decrecientes o combinar ambos.