Manual Adobe Photoshop Cs4

Uso de
ADOBE PHOTOSHOP CS4
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Uso de Adobe® Photoshop® CS4 para Windows® y Mac OS
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iv

Contenido
Capítulo 1: Recursos
Activación y registro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1
Ayuda y asistencia ..................................................................................................... 2
Servicios, descargas y extras ........................................................................................... 2
Novedades ............................................................................................................ 4

Capítulo 2: Espacio de trabajo
Conceptos básicos del espacio de trabajo .............................................................................. 6
Paneles y menús . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14
Herramientas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19
Visualización de imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28
Reglas, cuadrícula y guías . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38
Ajustes preestablecidos, plugins y preferencias . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43
Deshacer y panel Historia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47
Memoria y rendimiento . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53
Gestión de las conexiones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54

Capítulo 3: Apertura e importación de imágenes
Información fundamental sobre imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56
Tamaño y resolución de imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
Adquisición de imágenes de cámaras y escáneres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65
Creación, apertura e importación de imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67
Colocación de archivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72
Imágenes de alto rango dinámico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75

Capítulo 4: RAW de cámara
Introducción a RAW de cámara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84
Examinar, abrir y guardar imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
Ajustes de color y tono en RAW de cámara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
Modificación de imágenes con RAW de cámara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103
Realización de ajustes locales en RAW de cámara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105
Gestión de los ajustes de RAW de cámara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109

Capítulo 5: Color
Acerca del color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114
Modos de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 117
Conversión entre modos de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119
Selección de colores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126
Panel Kuler . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135

Capítulo 6: Gestión de color
Explicación de la gestión de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138
Mantenimiento de la coherencia de los colores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140
Gestión de color de imágenes importadas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144

USO DE PHOTOSHOP CS4 v
Contenido

Gestión de color de los documentos para la visualización en línea . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146
Pruebas de los colores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147
Gestión de color de los documentos al imprimir . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 150
Trabajo con perfiles de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152
Ajustes de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 158

Capítulo 7: Ajustes tonales y de color
Visualización de histogramas y valores de píxeles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 163
Comprensión de los ajustes de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169
Ajuste del color y tono de una imagen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 175
Preparación de imágenes para la imprenta . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191
Igualación, reemplazo y mezcla de colores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 193
Realización de ajustes de imagen rápidos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200
Aplicación de efectos especiales a las imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 206

Capítulo 8: Retoque y transformación
Ajuste del recorte, rotación y lienzo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 209
Retoque y reparación de imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214
Corrección de la distorsión y el ruido de la imagen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225
Ajuste del enfoque y desenfoque de la imagen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 228
Transformación de objetos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 233
Escala según el contenido . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 240
Filtro Licuar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 241
Punto de fuga . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 248
Creación de imágenes panorámicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 264

Capítulo 9: Selección y máscaras
Realización de selecciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 268
Ajuste de selecciones de píxeles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 277
Cómo mover y copiar píxeles seleccionados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 283
Eliminación y extracción de objetos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 287
Canales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 287
Cómo guardar selecciones y utilizar máscaras . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 292
Cálculo de canales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 298

Capítulo 10: Capas
Conceptos básicos sobre las capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 301
Selección, agrupación y enlace de capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 306
Movimiento, apilamiento y bloqueo de capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 308
Gestión de capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 314
Definición de opacidad y fusión . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 317
Estilos y efectos de capa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 322
Capas de ajuste y de relleno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 331
Edición no destructiva . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 334
Composiciones de capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 342
Creación de máscaras en capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 344

USO DE PHOTOSHOP CS4 vi
Contenido

Capítulo 11: Pintura
Herramientas de pintura . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 355
Pinceles preestablecidos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 361
Creación y modificación de pinceles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 363
Modos de fusión . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 375
Degradados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 379
Relleno y trazado de selecciones, capas y trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 383
Creación y gestión de motivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 386

Capítulo 12: Dibujo
Dibujo de gráficos vectoriales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 389
Dibujo de formas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 390
Dibujo con las herramientas de pluma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 394
Gestión de trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 401
Edición de trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 403
Conversión entre trazados y bordes de selección . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 412
Adición de color a trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 413

Capítulo 13: Filtros
Conceptos básicos sobre los filtros . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 416
Referencia de efectos de filtro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 421
Aplicación de filtros específicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 430
Adición de efectos de iluminación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 433

Capítulo 14: Texto
Creación de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 437
Modificación de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 440
Aplicación de formato a caracteres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 445
Fuentes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 449
Espaciado entre líneas y caracteres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 454
Escalado y rotación de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 457
Aplicación de formato a párrafos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 458
Creación de efectos de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 463
Texto asiático . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 469

Capítulo 15: Guardado y exportación de imágenes
Guardado de imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 476
Guardado de archivos PDF . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 480
Guardado y exportación de archivos en otros formatos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 490
Formatos de archivo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 495
Metadatos y notas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 503
Adición y visualización de la protección por copyright Digimarc . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 504
Colocación de imágenes de Photoshop en otras aplicaciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 507

Capítulo 16: Impresión
Impresión desde Photoshop . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 512
Impresión con gestión de color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 517
Impresión de imágenes en imprentas comerciales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 520

USO DE PHOTOSHOP CS4 vii
Contenido

Impresión de duotonos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 529
Impresión de tintas planas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 532

Capítulo 17: Gráficos Web
Trabajo con gráficos Web . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 536
Sectores en páginas Web . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 538
Modificación de sectores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 541
Opciones de salida de sectores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 545
Optimización de imágenes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 548
Opciones de optimización de gráficos Web . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 554
Ajustes de salida para gráficos Web . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 567

Capítulo 18: Vídeo y animación
Vídeo y animación en Photoshop . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 570
Creación de imágenes para vídeo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 576
Importación de archivos de vídeo y secuencias de imágenes (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 581
Interpretación de metraje de vídeo (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 583
Cómo pintar cuadros en las capas de vídeo (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 584
Edición de vídeo y capas de animación (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 588
Creación de animaciones de cuadros . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 592
Creación de animaciones de línea de tiempo (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 600
Previsualización de vídeo y animaciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 606
Guardado y exportación de vídeo y animaciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 609

Capítulo 19: Imágenes técnicas y tridimensionales
Descripción general de 3D (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 618
Edición y salida 3D (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 632
Archivos DICOM (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 647
Medida (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 651
Recuento de objetos en las imágenes (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 658
Photoshop y MATLAB (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 659
Pilas de imágenes (Photoshop Extended) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 662

Capítulo 20: Automatización de tareas
Automatización con acciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 665
Creación de acciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 669
Procesamiento de un lote de archivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 673
Creación de secuencias de comandos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 678
Creación de gráficos de datos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 679

Capítulo 21: Plugins opcionales
Conjuntos de imágenes y hojas de contactos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 686
Creación de galerías de fotografías Web . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 690
Extracción de un objeto de su fondo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 697
Generación de motivos utilizando el Creador de motivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 700
Importación de una imagen utilizando la interfaz TWAIN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 701

USO DE PHOTOSHOP CS4 viii
Contenido

Capítulo 22: Métodos abreviados de teclado
Personalización de métodos abreviados de teclado . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 702
Métodos abreviados de teclado por defecto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 703

Índice . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 730

1

Capítulo 1: Recursos
Antes de comenzar a trabajar con el software, dedique algunos momentos a leer información general y de los
numerosos recursos disponibles para usted. Tiene acceso a vídeos con instrucciones, plugins, plantillas, comunidades
de usuarios, seminarios, tutoriales, fuentes RSS y mucho más.

Activación y registro
Ayuda para la instalación
Para obtener ayuda en la instalación, consulte el centro de soporte de instalación en www.adobe.com/go/cs4install_es.

Activación de la licencia
Durante el proceso de instalación, el software de Adobe se pone en contacto con Adobe para completar el proceso de
activación de la licencia. No se transmite ningún dato de carácter personal. Para obtener más información sobre este
tema, visite el sitio Web de Adobe en www.adobe.com/go/activation_es.
Al activar una licencia de un solo usuario, ésta sirve para dos equipos. Por ejemplo, será posible instalar el producto en
un equipo de sobremesa en el trabajo y en uno portátil en el domicilio. Si desea instalar el software en un tercer equipo,
desactívelo primero en uno de esos dos equipos. Elija Ayuda > Desactivar.

Registro
Registre su producto para recibir soporte adicional para la instalación, notificaciones de actualizaciones y otros
servicios.
❖ Para registrarse, siga las instrucciones en pantalla del cuadro de diálogo Registro que aparece tras instalar el
software.
Si decide aplazar el registro, puede registrarse en cualquier momento seleccionando Ayuda > Registro.

Programa de mejora de productos de Adobe
Después de haber utilizado el software de Adobe un determinado número de veces, puede aparecer un cuadro de
diálogo donde se le pregunta si desea participar en el Programa de mejora de los productos de Adobe.
Si elige participar, los datos sobre el uso que hizo del software de Adobe se envían a Adobe. No se registra ni se envía
ningún dato de carácter personal. El programa de mejora de productos de Adobe sólo recopila información acerca de
las funciones y herramientas utilizadas y sobre la frecuencia de su uso.
En cualquier momento podrá participar o no en el programa:
• Para participar, elija Ayuda > Programa de mejora de los productos de Adobe y haga clic en Sí, participar.
• Para dejar de participar, elija Ayuda > Programa de mejora de los productos de Adobe y haga clic en No, gracias.

USO DE PHOTOSHOP CS4 2
Recursos

Léame
El archivo Léame del software se encuentra disponible en línea y también en el disco de instalación. Abra el archivo
para leer información importante sobre temas como los siguientes:
• Requisitos del sistema
• Instalación (incluyendo la desinstalación del software)
• Activación y registro
• Instalación de fuentes
• Solución de problemas
• Servicio de atención al cliente
• Avisos legales

Ayuda y asistencia
Ayuda de comunidad
Ayuda de comunidad es un entorno integrado en adobe.com que proporciona acceso a contenido generado por la
comunidad y moderado por expertos de Adobe y del sector. Los comentarios de los usuarios le sirven de orientación
para encontrar la respuesta que busca. Además, en la ayuda de comunidad, puede buscar el mejor contenido de
Internet sobre los productos y las tecnologías de Adobe, incluidos estos recursos:
• Vídeos, tutoriales, sugerencias, técnicas, blogs, artículos y ejemplos para diseñadores y desarrolladores.
• Ayuda en línea actualizada periódicamente y más completa que la Ayuda que se ofrece con su producto. Al acceder
a la ayuda, si hay alguna conexión a Internet activa, se muestra la ayuda en línea completa en lugar del subconjunto
que acompañaba el producto.
• Resto del contenido de Adobe.com, entre otros, artículos de la base de conocimientos, descargas, actualizaciones o
Developer Connection.
Use el campo de búsqueda de ayuda disponible en la interfaz de usuario del producto para acceder a la ayuda de
comunidad. Para ver un vídeo sobre la ayuda de comunidad, visite www.adobe.com/go/lrvid4117_xp_es.

Otros recursos
Hay versiones impresas de la ayuda en línea completa a su disposición (costes de envío no incluidos) en
www.adobe.com/go/store_es. Además, la ayuda en línea incluye un vínculo a la versión completa y actualizada en PDF
de la ayuda.
Para obtener información sobre las opciones de servicio técnico gratuitas y de pago, visite el sitio Web de soporte de
Adobe en www.adobe.com/es/support.

Servicios, descargas y extras
Mejore su producto integrando en él diversos servicios, algunos plugins y más extensiones. También puede descargar
muestras y otros recursos de utilidad para facilitar su trabajo.

Recursos

Servicios en línea de Adobe Creative
Adobe Creative® Suite® 4 incluye nuevas funciones en línea que prestan al escritorio todas las posibilidades de Internet.
Use estas funciones para conectar con la comunidad, trabajar en colaboración y, al cabo, sacar mayor provecho de las
herramientas de Adobe. Los eficaces y creativos servicios en línea permiten realizar tareas tan dispares como crear
correspondencias de colores o establecer conferencias de datos, entre muchas otras. Los servicios se integran a la
perfección con las aplicaciones de escritorio para facilitar la mejora inmediata de los flujos de trabajo existentes.
Algunos servicios ofrecen una funcionalidad total o parcial también cuando se encuentre sin conexión.
Visite Adobe.com/es para obtener más información sobre los servicios disponibles. Algunas aplicaciones de
Creative Suite 4 incluyen de serie los siguientes:
Panel Kuler™ Cree, comparta y explore con rapidez temas de colores en línea.

Adobe® ConnectNow Colabore con equipos de trabajo distantes por Internet compartiendo contenido de voz, de datos
y multimedia.
Resource Central Acceda de forma instantánea a tutoriales, archivos de ejemplo y extensiones para las aplicaciones de
vídeo digital de Adobe.
Para obtener información sobre la administración de los servicios, visite el sitio Web de Adobe en
www.adobe.com/go/learn_creativeservices_es.

Adobe Exchange
Visite Adobe Exchange en www.adobe.com/go/exchange_es para descargar muestras así como miles de plugins y
extensiones de programadores tanto de Adobe como de terceros. Los plugins y las extensiones le ayudarán a
automatizar tareas, personalizar flujos de trabajo, crear efectos profesionales especializados y mucho más.

Descargas de Adobe
Visite www.adobe.com/go/downloads_es para obtener actualizaciones gratuitas, versiones de prueba y otros
programas de software útiles.

Adobe Labs
Adobe Labs (www.adobe.com/go/labs_es) le ofrece la oportunidad de experimentar y evaluar tecnologías y productos
nuevos y en desarrollo de Adobe. En Adobe Labs, tendrá acceso a recursos como:
• Versiones preliminares de software y tecnología.
• Ejemplos de código y prácticas recomendadas que agilizan su aprendizaje.
• Versiones preliminares de productos y documentación técnica.
• Foros, contenido wiki y otros recursos de colaboración que le ayudarán a interactuar con usuarios afines.
Adobe Labs fomenta un proceso de desarrollo de software en colaboración. En este entorno, los clientes empiezan a
ser productivos rápidamente con los nuevos productos y tecnologías. Adobe Labs también es un foro para ofrecer
comentarios iniciales. Los equipos de desarrollo de Adobe utilizan estos comentarios para crear software que cumpla
las necesidades y las expectativas de la comunidad.

Adobe TV
Visite Adobe TV (http://tv.adobe.com) para ver vídeos instructivos a la par que inspiradores.

Recursos

Extras
El disco de instalación contiene diversos extras para aprovechar al máximo el software de Adobe. Algunos de ellos se
instalan en el equipo durante el proceso de instalación mientras que otros están a su disposición en el disco.
Si desea ver los extras instalados durante el proceso de instalación, vaya a la carpeta de la aplicación del equipo.
• Windows®: [unidad de inicio]Archivos de programaAdobe[aplicación de Adobe]
• Mac OS®: [unidad de arranque]/Aplicaciones/[aplicación de Adobe]
Para ver los extras que hay en el disco, vaya a la carpeta Extras de la carpeta de su idioma del disco. Ejemplo:
• /Español/Extras/

Novedades
Nuevas funciones de Photoshop

Panel Ajustes
En el panel Ajustes, acceda rápidamente a los controles que necesite para ajustar el color y el tono de la imagen de una
manera no destructiva. Incluye los controles y los ajustes preestablecidos sobre la imagen en una misma ubicación.
Consulte “Descripción general del panel Ajustes” en la página 170.

Panel Máscaras
Cree rápidamente máscaras precisas en el panel Máscaras. El panel Máscaras ofrece herramientas y opciones para
crear máscaras editables basadas en píxeles y en vectores, ajustar la densidad y el desvanecimiento y seleccionar objetos
que no sean contiguos. Consulte “Creación de máscaras en capas” en la página 344.

Composición avanzada
Cree composiciones más avanzadas usando el comando mejorado Alinear capas automáticamente y use la alineación
esférica para crear panoramas de 360 grados. El comando mejorado Fusionar capas automáticamente fusiona
suavemente el color y el difuminado y extiende la profundidad de campo corrigiendo la distorsión de las viñetas y las
lentes. Consulte “Retoque y transformación” en la página 209.

Rotación del lienzo
Haga clic para girar suavemente el lienzo y obtener una vista no destructiva de cualquier ángulo que desee. Consulte
“Ajuste del recorte, rotación y lienzo” en la página 209.

Desplazamiento y zoom más suaves
Desplácese cómodamente a cualquier área de una imagen gracias a una transición y un zoom más suaves. Mantenga
la claridad al aumentar un píxel individual y edite fácilmente en el máximo nivel de aumento con la nueva cuadrícula
de píxeles. Consulte “Visualización de imágenes” en la página 28.

Mejor procesamiento de raw en Camera Raw
Aplique correcciones a áreas específicas de una imagen utilizando el plugin Camera Raw 5.0, disfrute de una calidad
de compresión superior y aplique viñetas recortadas a imágenes. Consulte “RAW de cámara” en la página 84.

Recursos

Flujo de trabajo de Lightroom mejorado
Mejor integración entre Photoshop CS4 y Photoshop® Lightroom® 2 que permite abrir fotografías de Lightroom en
Photoshop y, posteriormente, volver a abrirlas en Lightroom sin ningún tipo de problema. Permite combinar
automáticamente fotos de Lightroom en panoramas, abrir como imágenes HDR o como un archivo multicapa de
Photoshop.

Administración de archivos eficaz con Adobe® Bridge CS4
Disfrute de una administración eficaz de los activos visuales gracias a Adobe Bridge CS4, el cual ofrece un inicio más
rápido, espacios de trabajo que se adaptan a la tarea que se está realizando, además de la posibilidad de crear galerías
Web y hojas de contactos en Adobe PDF. Consulte Uso de Adobe Bridge.

Potentes opciones de impresión
El motor de impresión de Photoshop CS4 ofrece una sólida integración con la mayor parte de las impresoras más
conocidas del mercado, posibilidad de previsualizar áreas de imagen con colores fuera de gama y compatibilidad con
impresión de 16 bits en Mac OS. Consulte “Impresión” en la página 512.

Aceleración 3D
Active Habilitar dibujo OpenGL para acelerar las operaciones en 3D. Consulte “Información sobre OpenGL” en la
página 619.

Herramientas 3D completas
Pinte directamente sobre modelos 3D, ciña imágenes 2D en torno a formas 3D, convierta formas de degradado en
objetos 3D, añada profundidad a las capas y al texto y exporte a formatos 3D comunes. Consulte “Imágenes técnicas y
tridimensionales” en la página 618.

Mayor rendimiento en imágenes de gran tamaño (sólo Windows)
Trabaje más rápido con imágenes de gran tamaño al sacar provecho de la memoria RAM adicional. (Requiere un
ordenador de 64 bits con la versión de 64 bits de Microsoft Windows Vista®).

6

Capítulo 2: Espacio de trabajo
El espacio de trabajo de Adobe® Photoshop® CS4 está organizado para ayudarle a centrarse en la creación y edición de
imágenes. Este espacio de trabajo incluye menús y una serie de herramientas y paneles para visualizar, editar y añadir
elementos a las imágenes.
Para ver un vídeo sobre la edición y fusión de imágenes de Lightroom, visite www.adobe.com/go/lrvid4001_ps_es.

Conceptos básicos del espacio de trabajo
Información general sobre el espacio de trabajo
Cree y manipule los documentos y los archivos empleando distintos elementos como paneles, barras y ventanas.
Cualquier disposición de estos elementos se denomina espacio de trabajo. Los espacios de trabajo de las distintas
aplicaciones de Adobe® Creative Suite® 4 tienen el mismo aspecto para facilitar el cambio de una a otra. Además, si lo
prefiere, puede adaptar cada aplicación a su modo de trabajar seleccionando uno de los varios espacios de trabajo
preestablecidos o creando otro personalizado.
Aunque el diseño del espacio de trabajo predeterminado varía en función del producto, los elementos se manipulan
de manera muy parecida en todos los casos.

Espacio de trabajo

A B C D

E
G

F
H

Espacio de trabajo por defecto de Illustrator
A. Ventanas de documento en forma de fichas B. Barra de aplicaciones C. Conmutador de lugar de trabajo D. Barra de título de panel
E. Panel de control F. Panel Herramientas G. Botón Contraer en iconos H. Cuatro grupos de paneles acoplados verticalmente

• La barra Aplicación de la parte superior contiene un conmutador de espacio de trabajo, menús (sólo en Windows)
y otros controles de la aplicación. En ciertos productos para Mac, puede mostrarla u ocultarla con el menú Ventana.
• El panel Herramientas incluye utilidades para crear y editar imágenes, ilustraciones, elementos de página, etc. Las
herramientas relacionadas están agrupadas.
• El panel Control muestra opciones específicas de la herramienta seleccionada en el momento. El panel de control
también se conoce como la barra de opciones en Photoshop. (Adobe Flash®, Adobe Dreamweaver® y Adobe
Fireworks® no tienen panel de control).
• El Inspector de propiedades de Flash, Dreamweaver y Fireworks muestra opciones específicas de la herramienta o
del elemento seleccionado en el momento.
• La ventana Documento exhibe el archivo en el que se trabaja. Las ventanas Documento se pueden organizar como
fichas y, en ciertos casos, también se pueden agrupar y acoplar.
• Los paneles ayudan a controlar y modificar el trabajo. Algunos ejemplos son Línea de tiempo en Flash, el panel
Capas de Adobe Photoshop® y el panel Estilos CSS de Dreamweaver. Los paneles se pueden agrupar, apilar o
acoplar.

Espacio de trabajo

• En Mac, Marco de aplicación agrupa todos los elementos del espacio de trabajo en una ventana única e integrada
que permite tratar la aplicación como una sola unidad. Si mueve el marco de aplicación o alguno de sus elementos
o si cambia su tamaño, todos los elementos que integra responden en consecuencia para evitar su superposición.
Los paneles no desaparecen si cambia de aplicación o si hace clic sin querer fuera de la activa. Cuando trabaje con
dos o más aplicaciones, puede colocarlas una al lado de la otra en la pantalla o en varios monitores. Ahora bien, si
prefiere la interfaz de usuario libre tradicional de Mac, tiene la opción de desactivar Marco de aplicación. En Adobe
Illustrator®, por ejemplo, elija Ventana > Marco de aplicación para activarlo o desactivarlo. (En Flash, el marco de
aplicación siempre está activado. Dreamweaver no usa ningún marco de aplicación).

Ocultar o mostrar todos los paneles
• (Illustrator, Adobe InCopy®, Adobe InDesign®, Photoshop, Fireworks) Para ocultar o mostrar todos los paneles,
incluidos el panel Herramientas y el panel de control, pulse Tabulador.
• (Illustrator, InCopy, InDesign, Photoshop) Para ocultar o mostrar todos los paneles excepto el panel Herramientas
y el panel de control, pulse Mayús+Tabulador.
Los paneles ocultos se pueden visualizar de forma temporal si selecciona Mostrar automáticamente paneles ocultos
en las preferencias de la interfaz. Está siempre activado en Illustrator. Mueva el puntero al borde de la ventana de
la aplicación (Windows®) o al borde del monitor (Mac OS®) y colóquese encima de la banda que aparece.
• (Flash, Dreamweaver, Fireworks) Para ocultar o mostrar todos los paneles, pulse F4.

Visualización de opciones de panel
❖ Haga clic en el icono de menú del panel situado en la esquina superior derecha.
Puede abrir un menú de panel incluso cuando el panel está minimizado.

(Illustrator) Ajuste de brillo del panel
❖ En las preferencias de la interfaz del usuario, mueva el regulador de Brillo. Este control afecta a todos los paneles,
incluyendo el panel de control.

Reconfiguración del panel Herramientas
Puede mostrar las herramientas del panel Herramientas en una columna única, o unas junto a las otras en dos
columnas. (Esta función no se encuentra disponible en el panel Herramientas de Fireworks ni Flash.)
En InDesign e InCopy, también puede pasar de la visualización de columna única a la de dos columnas (o fila única)
configurando una opción en las preferencias de la interfaz.
❖ Haga clic en la doble flecha de la parte superior del panel Herramientas.

Gestión de ventanas y paneles
Puede crear un espacio de trabajo personalizado moviendo y manipulando los paneles y las ventanas Documento.
También puede guardar espacios de trabajo y pasar de uno a otro.
Nota: Photoshop es la aplicación utilizada en los siguientes ejemplos. No obstante, el espacio de trabajo se comporta igual
en todos los productos.

Espacio de trabajo

A
B

C

La zona de colocación azul estrecha indica que el panel Color se acoplará por sí mismo encima del grupo de paneles Capas.
A. Barra de título B. Ficha C. Zona de colocación

En Photoshop, puede cambiar el tamaño de fuente del texto del panel Control, de los otros paneles y de la información
de herramientas. Elija un tamaño en el menú Tamaño de fuente de IU en las preferencias de interfaz.

Gestión de ventanas Documento
Si abre más de un archivo, aparecen ventanas Documento en forma de fichas.
• Si desea cambiar el orden de las fichas de ventanas Documento, arrastre la ficha correspondiente a otra ubicación
dentro del grupo.
• Si desea desacoplar una ventana Documento de un grupo de ventanas, arrastre la ficha correspondiente fuera del
grupo.
• Si desea acoplar una ventana Documento a otro grupo de ventanas Documento, arrastre la ventana hasta dicho
grupo.
Nota: Dreamweaver no permite acoplar ni desacoplar ventanas Documento. Use el botón Minimizar de la ventana
Documento para trabajar con ventanas flotantes.
• Para crear grupos de documentos apilados o en mosaico, arrastre la ventana a una de las zonas de colocación de los
bordes superior, inferior o laterales de otra ventana. También puede seleccionar una composición para el grupo con
el botón pertinente de la barra de la aplicación.
Nota: algunos productos no admiten esta función. Sin embargo, suelen disponer de comandos Mosaico y Cascada en
el menú Ventana para ordenar los documentos.
• Para cambiar a otro documento del grupo ordenado en fichas al arrastrar una selección, arrastre ésta por encima
de su pestaña durante unos instantes.
Nota: algunos productos no admiten esta función.

Acoplamiento y desacoplamiento de paneles
Un conjunto acoplado es un conjunto de paneles o grupos de paneles que se muestran juntos, generalmente en una
orientación vertical. Los paneles se acoplan y desacoplan moviéndolos dentro y fuera de un conjunto acoplado.
Nota: acoplar no es lo mismo que apilar. Una pila es una colección de grupos de paneles o paneles flotantes, unidos de
arriba abajo.
• Para acoplar un panel, arrástrelo por su ficha al conjunto apilado, a la parte superior, a la parte inferior o entre otros
paneles.
• Para acoplar un grupo de paneles, arrástrelo por su barra de título (la barra vacía sólida que se encuentra encima
de las fichas) al conjunto acoplado.
• Para quitar un panel o grupo de paneles, arrástrelo fuera del conjunto acoplado por su ficha o barra de título. Puede
arrastrarlo a otro conjunto acoplado o hacer que flote con libertad.

Espacio de trabajo

Panel del navegador arrastrado a un nuevo conjunto acoplado, indicado por un resaltado vertical azul

Panel del navegador ahora en su propio conjunto acoplado

Es posible evitar que los paneles rellenen todo el espacio de un conjunto acoplado. Para hacerlo, arrastre el borde
inferior del conjunto hacia arriba de manera que ya no llegue al borde del espacio de trabajo.

Movimiento de paneles
Conforme mueve paneles, verá zonas de colocación resaltadas en azul, áreas en las que puede mover el panel. Por
ejemplo, puede mover un panel hacia arriba o hacia abajo en un conjunto acoplado arrastrándolo a la zona de
colocación azul estrecha encima o debajo de otro panel. Si arrastra a un área que no es una zona de colocación, el panel
flota con libertad en el espacio de trabajo.
• Para mover un panel, arrástrelo por su ficha.
• Para mover un grupo de paneles o una pila de paneles flotantes, arrastre la barra de título.
Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) mientras mueve un panel para evitar que se acople. Pulse Esc mientras
mueve el panel para cancelar la operación.
Nota: el conjunto acoplado es fijo, por lo que no se puede mover. No obstante, puede crear pilas o grupos de paneles si
desea moverlos.

Adición y eliminación de paneles
Si quita todos los paneles de un conjunto acoplado, éste desaparece. Para crear un conjunto acoplado, mueva paneles
hacia el borde derecho del espacio de trabajo hasta que aparezca una zona donde soltarlos.
• Para quitar un panel, haga clic con el botón derecho (Windows) o pulse Control y haga clic (Mac OS) en su ficha y
elija Cerrar o bien deselecciónelo en el menú Ventana.

Espacio de trabajo

• Para añadir un panel, selecciónelo en el menú Ventana y acóplelo donde desee.

Manipulación de grupos de paneles
• Para mover un panel a un grupo, arrastre la ficha del panel a la zona de colocación resaltada en el grupo.

Adición de un panel a un grupo de paneles

• Para reorganizar los paneles de un grupo, arrastre la ficha de un panel a una nueva ubicación del grupo.
• Para quitar un panel de un grupo de manera que flote con libertad, arrastre el panel por su ficha fuera del grupo.
• Para mover un grupo, arrastre su barra de título (encima de las fichas).

Apilado de paneles flotantes
Cuando arrastra un panel fuera de su conjunto apilado pero no a una zona de colocación, el panel flota con libertad.
Los paneles flotantes se pueden situar en cualquier lugar del espacio de trabajo. Puede apilar paneles flotantes o grupos
de paneles de manera que se muevan como una unidad cuando arrastra la barra de título que se encuentra más arriba.
(Los paneles que forman parte de un conjunto acoplado no se pueden apilar ni mover como una unidad de esta
manera).

Paneles apilados flotantes de libre movimiento

• Para apilar paneles flotantes, arrastre un panel por su ficha a la zona de colocación en la parte inferior de otro panel.
• Para cambiar el orden de apilado, arrastre un panel arriba o abajo por su ficha.
Nota: asegúrese de soltar la ficha encima de la zona de colocación estrecha entre los paneles, en lugar de en la zona de
colocación ancha en una barra de título.
• Para quitar un panel o un grupo de paneles de la pila, de manera que flote por sí mismo, arrástrelo fuera de su ficha
o barra de título.

Cambio del tamaño de los paneles
• Para minimizar o maximizar un panel, un grupo de paneles o una pila de paneles, haga doble clic en una ficha.
También puede hacer clic una sola vez en el área de las fichas (el espacio vacío que hay junto a ellas).
• Para cambiar el tamaño de un panel, arrastre cualquiera de sus lados. A algunos paneles, como el panel de color en
Photoshop, no se les puede cambiar el tamaño arrastrándolos.

Manipulación de paneles contraídos a iconos
Puede contraer los paneles a iconos para reducir la acumulación de elementos en el espacio de trabajo. En algunos
casos, los paneles se contraen a iconos en el espacio de trabajo por defecto.

Espacio de trabajo

Paneles contraídos a iconos

Paneles expandidos desde iconos

• Para contraer o expandir todos los iconos de paneles en un conjunto acoplado, haga clic en la doble flecha de la
parte superior del conjunto acoplado.
• Para expandir un icono de panel único, haga clic en él.
• Para cambiar el tamaño de los iconos de paneles a fin de ver sólo los iconos (pero no las etiquetas), ajuste el ancho
del conjunto acoplado hasta que desaparezca el texto. Para volver a ver el texto de los iconos, aumente el ancho del
conjunto acoplado.
• Para contraer un panel de vuelta a su icono, haga clic en su ficha, en su icono o en la doble flecha de la barra de título
del panel.
En algunos productos, si selecciona la contracción automática de iconos de paneles en las preferencias de interfaz
o de opciones de interfaz de usuario, el icono de panel expandido se contrae automáticamente cuando haga clic
lejos de él.
• Para añadir un panel o un grupo de paneles flotantes a un conjunto acoplado de iconos, arrástrelo por su ficha o
barra de título. (Los paneles se contraen automáticamente a iconos cuando se añaden a un conjunto acoplado de
iconos).
• Para mover un icono de panel (o un grupo de iconos de paneles), basta con arrastrarlo. Puede arrastrar los iconos
de panel hacia arriba y hacia abajo en el conjunto acoplado, hacia otros conjuntos acoplados (donde aparecen en el
estilo de panel de dicho conjunto acoplado) o hacia afuera del conjunto acoplado (donde aparecen como paneles
flotantes expandidos).

Restauración del espacio de trabajo por defecto
• Seleccione el espacio de trabajo por defecto en el conmutador de espacios de trabajo de la barra de la aplicación.
• (Photoshop) Seleccione Ventana > Espacio de trabajo > Espacio de trabajo por defecto.
• (InDesign e InCopy) Elija Ventana > Espacio de trabajo > Restaurar [nombre de espacio de trabajo].

Espacio de trabajo

Guardado de espacios de trabajo y paso de uno a otro
Al guardar la posición y el tamaño actuales de los paneles como un espacio de trabajo con nombre, puede restaurar
dicho espacio de trabajo incluso aunque mueva o cierre un panel. Los nombres de los espacios de trabajo guardados
aparecen en el conmutador de espacios de trabajo de la barra de la aplicación.
En Photoshop, el espacio de trabajo guardado puede incluir un conjunto de menús y un conjunto de métodos
abreviados específicos.

Guardado de un espacio de trabajo personalizado
1 Con el espacio de trabajo en la configuración que desea guardar, siga uno de estos procedimientos:
• (Photoshop, Illustrator) Elija Ventana > Espacio de trabajo > Guardar espacio de trabajo.
• (InDesign, InCopy) Elija Ventana > Espacio de trabajo > Nuevo espacio de trabajo.
• (Dreamweaver) Elija Ventana > Diseño del espacio de trabajo > Nuevo espacio de trabajo.
• (Flash) Elija Nuevo espacio de trabajo en el conmutador de espacios de trabajo de la barra de la aplicación.
• (Fireworks) Elija Guardar actual en el conmutador de espacios de trabajo de la barra de la aplicación.
2 Escriba un nombre para el espacio de trabajo.
3 (Photoshop, InDesign) En Capturar, seleccione una o varias de las siguientes opciones:
Ubicaciones de panel Guarda las ubicaciones de los paneles actuales.

Métodos abreviados de teclado Guarda el conjunto actual de métodos abreviados de teclado (sólo Photoshop).

Menús Guarda el conjunto actual de menús.

4 Haga clic en Aceptar o Guardar.

Visualización de espacios de trabajo y paso de uno a otro
❖ Seleccione un espacio de trabajo en el conmutador de espacios de trabajo de la barra de la aplicación.

En Photoshop, puede asignar métodos abreviados de teclado a cada espacio de trabajo para navegar rápidamente por
ellos.

Eliminación de un espacio de trabajo personalizado
• Seleccione Administrar espacios de trabajo en el conmutador de espacios de trabajo de la barra de la aplicación,
seleccione el espacio de trabajo y, a continuación, haga clic en Eliminar. (La opción no está disponible en
Fireworks).
• (Photoshop, InDesign, InCopy) Seleccione Eliminar espacio de trabajo en el conmutador de espacios de trabajo.
• (Illustrator) Elija Ventana > Espacio de trabajo > Gestionar espacios de trabajo, seleccione el espacio de trabajo y,
a continuación, haga clic en el icono Eliminar.
• (InDesign) Elija Ventana > Espacio de trabajo > Eliminar espacio de trabajo, seleccione el espacio de trabajo y, a
continuación, haga clic en Eliminar.

(Photoshop) Inicio de la aplicación con los paneles de la última operación o con los paneles
predeterminados
Al iniciar Photoshop, los paneles pueden aparecen en sus ubicaciones predeterminadas originales o aparecer según las
utilizó por última vez.

Espacio de trabajo

En las preferencias de interfaz:
• Para visualizar los paneles en sus últimas ubicaciones al iniciar, seleccione Recordar ubicaciones de paneles.
• Para mostrar los paneles en sus ubicaciones predeterminadas al iniciar, deseleccione Recordar ubicaciones de
paneles.

Visualización u ocultación de la información de herramientas
❖ En Preferencias de interfaz, seleccione Mostrar información de herramientas o anule la selección.

Nota: puede que la información de herramientas no esté disponible en algunos cuadros de diálogo.

Adobe Bridge
Adobe® Bridge es una aplicación multiplataforma incluida con los componentes de Adobe® Creative Suite® 4. Adobe
Bridge le ayuda a encontrar, organizar y examinar activos para crear contenido de impresión, Web, vídeo y para
dispositivos móviles. Puede iniciar Bridge desde la mayoría de componentes de Creative Suite y utilizarlo para acceder
a los activos de Adobe y a los que no son de Adobe.
Desde Adobe Bridge, puede:
• Gestionar archivos de imagen, vídeo y audio: previsualizar, buscar, ordenar y procesar archivos en Adobe Bridge
sin abrir aplicaciones individuales. También puede editar metadatos para archivos y utilizar Adobe Bridge para
colocar archivos en sus documentos, proyectos o composiciones.
• Gestionar sus fotos: importe y edite las fotos desde la tarjeta de su cámara digital, agrupe fotos relacionadas en pilas,
y abra o importe archivos RAW de cámara y edite su configuración sin iniciar Photoshop.
• Trabajar con activos gestionados con Adobe Version Cue®.
• Realizar tareas automatizadas, como comandos por lotes.
• Sincronizar la configuración de color en componentes de Creative Suite gestionados con color.

Paneles y menús
Introducción de valores en los paneles, los cuadros de diálogo y la barra de
opciones
❖ Realice una de las siguientes acciones:

• Escriba un valor en el cuadro de texto y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).
• Arrastre el regulador.
• Mueva el puntero sobre el nombre de un regulador o regulador emergente. Cuando el puntero se convierta en un
dedo que apunta, arrastre el regulador de mano a izquierda o derecha. Esta característica sólo está disponible para
reguladores seleccionados y reguladores emergentes.
• Arrastre el dial.
• Haga clic en los botones de flecha del panel para aumentar o reducir el valor.
• (Windows) Haga clic en el cuadro de texto y utilice las teclas Flecha arriba y Flecha abajo del teclado para aumentar
o reducir el valor.
• Seleccione un valor en el menú asociado con el cuadro de texto.

Espacio de trabajo

A B C

D E
Métodos para introducir valores
A. Flecha de menú B. Regulador de mano C. Cuadro de texto D. Dial E. Regulador

Véase también
“Acerca de los reguladores de mano” en la página 15

Acerca de los reguladores emergentes
Algunos paneles, cuadros de diálogo y barras de opciones contienen ajustes que utilizan reguladores emergentes (por
ejemplo, la opción Opacidad en el panel Capas). Si hay un triángulo junto al cuadro de texto, puede activar el regulador
emergente haciendo clic en el triángulo. Coloque el puntero en el triángulo situado junto al ajuste, mantenga pulsado
el botón del ratón y arrastre el regulador o el radio del ángulo hasta el valor deseado. Haga clic fuera del cuadro del
regulador o pulse Intro para cerrarlo. Para cancelar los cambios, pulse la tecla Esc.
Para aumentar o disminuir los valores en intervalos del 10% una vez abierto el cuadro del regulador emergente,
mantenga pulsada la tecla Mayús y pulse las teclas de flecha Arriba o Abajo.

A

B

Uso de diferentes tipos de reguladores emergentes
A. Haga clic para abrir el cuadro del regulador emergente. B. Arrastre el regulador o el radio del ángulo.

También puede utilizar el regulador de mano en algunos reguladores emergentes. Por ejemplo, si coloca el puntero
sobre la palabra “Relleno” u “Opacidad” del panel Capas, el puntero adopta la forma de un icono de mano. A
continuación, puede mover el puntero hacia la derecha o izquierda para cambiar el porcentaje de relleno o de opacidad.

Acerca de los reguladores de mano
En algunos paneles, cuadros de diálogo y barras de opciones, puede arrastrar los reguladores de mano para cambiar
los valores de las opciones. Los reguladores de mano están ocultos hasta que se coloca el puntero sobre el nombre de
los reguladores y reguladores emergentes. Cuando el puntero cambie a un dedo que apunta, arrástrelo hacia la
izquierda o derecha. Si al arrastrar mantiene pulsada la tecla Mayús, el valor cambia en un factor de 10.

Al pasar el cursor sobre el nombre de un regulador o regulador emergente se muestra el regulador de mano

Trabajo con paneles emergentes
Los paneles emergentes facilitan el acceso a las opciones disponibles de pinceles, muestras, degradados, estilos,
motivos, contornos y formas. Puede personalizar los paneles emergentes cambiando el nombre y eliminando
elementos, así como cargando, guardando y reemplazando bibliotecas. También puede cambiar la visualización de un
panel emergente para ver los elementos por sus nombres, como iconos de miniatura o de ambas formas.

Espacio de trabajo

Haga clic en una miniatura de herramienta en la barra de opciones para mostrar su panel emergente. Haga clic en un
elemento del panel emergente para seleccionarlo.
A B

Visualización del panel emergente Pincel en la barra de opciones
A. Haga clic para mostrar el panel emergente. B. Haga clic para ver el menú del panel emergente.

Cambio del nombre o eliminación de un elemento de un panel emergente
❖ Seleccione un elemento, haga clic en el triángulo situado en la esquina superior derecha del panel emergente y
seleccione una de las siguientes opciones:
Cambiar nombre de herramienta preestablecida Le permite introducir un nuevo nombre para el elemento.

Eliminar Herramienta preestablecida Elimina un elemento del panel emergente.

Nota: también puede eliminar un elemento de un panel emergente si mantiene pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) y hace clic en el elemento.

Personalización de la lista de elementos de un panel emergente
1 Haga clic en el triángulo situado en la esquina superior derecha del panel emergente para acceder al menú del panel.
2 Para volver a la biblioteca por defecto, seleccione el comando Restaurar herramientas preestablecidas. Puede
reemplazar la lista actual o añadir la biblioteca por defecto a la lista actual.
3 Para cargar una biblioteca diferente, realice una de las acciones siguientes:
• Elija el comando Cargar herramientas preestablecidas para añadir una biblioteca a la lista actual. A continuación,
seleccione el archivo de biblioteca que desee utilizar y haga clic en Cargar.
• Elija el comando Sustituir herramientas preestablecidas para reemplazar la lista actual por una biblioteca diferente.
A continuación, seleccione el archivo de biblioteca que desee utilizar y haga clic en Cargar.
• Elija un archivo de biblioteca (que aparece en la parte inferior del menú del panel). A continuación, haga clic en OK
para reemplazar la lista actual o haga clic en Añadir para agregarla a la lista actual.
4 Para guardar la lista actual como una biblioteca para su uso posterior, seleccione el comando Guardar herramientas
preestablecidas. A continuación, introduzca un nombre para el archivo de biblioteca y haga clic en Guardar.
(Mac OS) Incluya la extensión del nombre de archivo de la biblioteca para poder compartir fácilmente las bibliotecas
de diferentes sistemas operativos. En las preferencias de administración de archivos, seleccione la opción Añadir
siempre extensión de archivo para añadir extensiones a los nombres de archivo.

Espacio de trabajo

Cambio de la visualización de elementos de un panel emergente
1 Haga clic en el triángulo situado en la esquina superior derecha del panel emergente para acceder al menú del panel.
2 Seleccione una opción de visualización: Sólo texto, Lista pequeña y Lista grande.

Visualización de menús contextuales
Los menús contextuales muestran comandos relevantes para la herramienta, selección o panel activos. Son distintos
de los menús de la parte superior del espacio de trabajo.

Menú contextual de la herramienta Cuentagotas

1 Coloque el puntero sobre una imagen o un elemento del panel.
2 Haga clic en el botón derecho (Windows) o presione Control y haga clic (Mac OS).

Definición de un conjunto de menús
1 Realice una de las siguientes acciones:
• Seleccione Edición > Menús.
• Elija Ventana > Espacio de trabajo > Métodos abreviados de teclado y menús, y haga clic en la ficha Menús.
2 En el cuadro de diálogo Métodos abreviados de teclado y menús, seleccione un conjunto de menús en el menú
desplegable Definir. Para obtener información sobre cómo crear un nuevo conjunto, consulte “Personalización de
métodos abreviados de teclado” en la página 702.
3 Seleccione un texto en el menú Menú para:
Menús de aplicación Permite mostrar, ocultar o añadir color a elementos de los menús de la aplicación.

Menús de paneles Permite mostrar, ocultar o añadir color a elementos de los menús de los paneles.

4 Haga clic en el triángulo situado junto a un nombre de menú o panel.
• Para ocultar un elemento de menú, haga clic en el botón Visibilidad .
• Para mostrar un elemento de menú, haga clic en el botón Visibilidad vacío.
• Para añadir color a un elemento del menú, haga clic en la muestra de color (si no se ha asignado ningún color, dirá
Ninguno) y seleccione un color.
6 Cuando haya terminado de cambiar los menús, realice una de las siguientes acciones:
• Para guardar todos los cambios del conjunto actual de menús, haga clic en el botón Guardar conjunto . Los
cambios del conjunto personalizado se guardan. Si va a guardar los cambios de un conjunto de valores por defecto
de Photoshop, se abrirá el cuadro de diálogo Guardar. Escriba un nombre para el nuevo conjunto y haga clic en
Guardar.

Espacio de trabajo

• Para crear un nuevo conjunto basado en el conjunto actual de menús, haga clic en el botón Guardar conjunto
como .
Nota: si no ha guardado el conjunto actual de cambios, puede hacer clic en Cancelar para descartar todos los cambios y
cerrar el cuadro de diálogo.
7 En el cuadro de diálogo Guardar, introduzca un nombre para el conjunto y haga clic en Guardar.

Selección de un color para un elemento de menú mediante el cuadro de diálogo Métodos abreviados de teclado y menús

Eliminación de un conjunto de menús
• Seleccione Edición > Menús.
• Elija Ventana > Espacio de trabajo > Métodos abreviados de teclado y menús, y haga clic en la ficha Menú.
2 En el cuadro de diálogo Métodos abreviados de teclado y menús, seleccione un conjunto de menús en el menú
Definir.
3 Haga clic en el icono Eliminar conjunto .

Visualización temporal de elementos de menús ocultos
Puede mostrar temporalmente elementos que ha ocultado en un menú. Después de cerrar el menú, los elementos
vuelven a ocultarse.

• En un menú con elementos ocultos, seleccione Mostrar todas las opciones de menú.
• Pulse Ctrl y haga clic (Windows) o pulse Comando y haga clic (Mac OS) en un menú con opciones ocultas.

Activación o desactivación de colores de menú
❖ En Preferencias de interfaz, seleccione Mostrar colores de menú o anule la selección.

Espacio de trabajo

Herramientas
Acerca de las herramientas
Cuando inicie Photoshop, el panel Herramientas aparece en la parte izquierda de la pantalla. Algunas herramientas de
este panel cuentan con opciones que aparecen en la barra de opciones contextuales. Éstas incluyen las herramientas
que le permiten insertar texto, seleccionar, pintar, dibujar, muestrear, editar, mover, anotar y ver imágenes. Otras
herramientas le permiten cambiar los colores frontales o de fondo. Vaya a Adobe Online y trabaje con modos
diferentes.
Puede expandir algunas herramientas con el fin de ver las que contiene ocultas. Un triángulo pequeño en el lateral
inferior derecho del icono de herramienta indica la presencia de herramientas ocultas.

Espacio de trabajo

Para ver información sobre una herramienta basta con colocar el puntero sobre ella. En la información de herramientas
que se muestra debajo del puntero aparece el nombre de la herramienta.

Introducción al cuadro de herramientas

A Herramientas de selección Tampón de motivo (S) Máscara de texto vertical (T)

Mover (V) Borrador (E) Selección de trazado (A)
Borrador de fondos (E) Selección directa (A)
Marco rectangular (M)
A Borrador mágico (E)
Marco elíptico (M) Rectángulo (U)
Marco columna única Desenfocar Rectángulo redondeado (U)
Marco fila única Enfocar Elipse (U)
B
Dedo Polígono (U)
C Lazo (L)
Sobreexponer (O) Línea (U)
Lazo poligonal (L)
Subexponer (O) Forma personalizada (U)
Lazo magnétic (L)
Esponja (O)
Selección rápida (W)
E
G Herramientas
Varita mágica (W)
D E Herramientas de pintura de navegación
Rotar 3D (K)†
B Herramientas para cortar Pincel (B)
y crear sectores Lápiz (B) Desplazar 3D (K)†
Sustitución de color (B) Panorámica 3D (K)†
Recortar (C)
Pincel de historia (Y) Deslizar 3D (K)†
Sector (C)
Pincel histórico (Y)
Seleccionar sector (C) Escala 3D (K)†
Degradado (G)
F Orbitar 3D (N)†
C Herramientas de medida Bote de pintura (G)
Ver desplazamiento 3D (N)†
Cuentagotas (I)
Muestra de color (I)
F Herramientas Ver panorámica 3D (N)†
Regla (I)
de dibujo y texto Ver recorrido 3D (N)†
G Notas (I) Pluma (P) Zoom 3D (N)†
Recuento (I)† Pluma de forma libre (P)
Mano (H)
Añadir punto de ancla
D Herramientas para retocar Eliminar punto de ancla Rotar vista (R)
Convertir punto de ancla Zoom (Z)
Pincel corrector puntual (J)
Pincel corrector (J) Texto horizontal (T)
Parche (J) Texto vertical (T)
Pincel de ojos rojos (J) Máscara de texto horizontal (T)

Tampón de clonar (S)

Indica la herramienta por defecto * Los métodos abreviados de teclado aparecen entre paréntesis † Sólo para Extended

Véase también
“Información general sobre el espacio de trabajo” en la página 6

Espacio de trabajo

Galería de herramientas de selección

Las herramientas de marco La herramienta Mover Las herramientas de lazo La herramienta Selección
realizan selecciones mueve selecciones, capas y realizan selecciones a mano rápida le permite “pintar”
rectangulares, elípticas, de guías. alzada, poligonales rápidamente una selección
fila única y de columna (rectilíneas) y magnéticas mediante una punta de
única. (ajustables). pincel redonda ajustable

La herramienta Varita
mágica selecciona áreas de
colores similares.

Galería de herramientas para cortar y crear sectores

La herramienta Recortar La herramienta Sector crea La herramienta Seleccionar
separa imágenes. sectores. sector selecciona sectores.

Galería de herramientas de retoque

La herramienta Pincel La herramienta Pincel La herramienta Parche La herramienta Pincel de
corrector puntual elimina corrector pinta con una repara las imperfecciones del ojos rojos elimina el reflejo
taras y objetos muestra o motivo para área seleccionada en una rojo del flash.
reparar las imperfecciones de imagen utilizando una
una imagen. muestra o motivo.

Espacio de trabajo

La herramienta Tampón de La herramienta Tampón de La herramienta Borrador La herramienta Borrador
clonar pinta con una motivo pinta tomando una borra píxeles y restaura de fondos borra áreas y las
muestra de la imagen. parte de la imagen como partes de la imagen a un deja transparentes con tan
motivo. estado guardado sólo arrastrar.
previamente.

La herramienta Borrador La herramienta Desenfocar La herramienta Enfocar La herramienta Dedo
mágico borra áreas con suaviza los bordes duros de enfoca los bordes suaves de difumina partes de una
colores uniformes y las deja la imagen. una imagen. imagen.
transparentes con tan sólo
hacer clic.

La herramienta La herramienta La herramienta Esponja
Sobreexponer aclara áreas Subexponer oscurece áreas cambia la saturación de
de una imagen. de una imagen. color de un área.

Galería de herramientas de pintura

La herramienta Pincel La herramienta Lápiz pinta La herramienta Sustitución La herramienta Pincel de
pinta trazos de pincel. líneas con bordes duros. de color sustituye un color historia pinta una copia del
seleccionado por uno nuevo. estado o la instantánea
seleccionados en la ventana
de la imagen actual.

Espacio de trabajo

La herramienta Pincel Las herramientas de La herramienta Bote de
histórico pinta con trazos degradado crean fusiones pintura rellena áreas de
estilizados que simulan el rectilíneas, radiales, colores similares con el color
aspecto de diferentes estilos angulares, reflejadas y de frontal.
de pintura utilizando el diamante entre colores.
estado o la instantánea
seleccionados.

Galería de herramientas de dibujo y texto

Las herramientas de Las herramientas de texto Las herramientas de Las herramientas de pluma
selección de trazado insertan texto en una máscara de texto crean una dibujan trazados de borde
realizan selecciones de imagen. selección en forma de texto. suaves.
formas o segmentos y
muestran los puntos de
ancla, las líneas de dirección
y los puntos de dirección.

Las herramientas de forma La herramienta Forma
y la herramienta Línea personalizada realiza
dibujan formas y líneas en formas personalizadas
una capa normal o en una seleccionadas de una lista de
capa de formas. formas personalizadas.

Espacio de trabajo

Galería de herramientas de notas, medidas y navegación

La herramienta La herramienta Regla mide La herramienta Mano La herramienta Zoom
Cuentagotas toma muestras distancias, ubicaciones y mueve la imagen en la aumenta y reduce la vista de
de colores en una imagen. ángulos. ventana. una imagen.

La herramienta Recuento La herramienta Rotar vista La herramienta Nota crea
cuenta los objetos de una rota el lienzo de manera no notas que se pueden incluir
imagen. (Sólo Photoshop destructiva. en la imagen.
Extended)

Herramientas 3D (Photoshop Extended)

La herramienta Rotar 3D La herramienta La herramienta La herramienta
rota el modelo por su eje X Desplazar 3D rota el Panorámica 3D rota el Deslizar 3D arrastra de lado
(mueve el objeto, no la modelo por su eje Z (mueve modelo en la dirección de X a lado para mover el modelo
cámara). el objeto, no la cámara). o Y (mueve el objeto, no la en sentido horizontal o bien
cámara). de arriba abajo para
acercarlo o alejarlo.

La herramienta Escala 3D La herramienta Orbitar 3D La herramienta Ver La herramienta Ver
escala el modelo para orbita la cámara en la desplazamiento 3D rota la panorámica 3D rota la
hacerlo más grande o más dirección de X o Y (mueve la cámara por su eje Z (mueve cámara en la dirección de X
pequeño. cámara, no el objeto). la cámara, no el objeto). o Y (mueve la cámara, no el
objeto).

Espacio de trabajo

La herramienta Ver La herramienta Zoom 3D
recorrido 3D muestra el cambia el campo de visión
recorrido de la cámara. para acercarlo o alejarlo.

Uso de una herramienta

• Haga clic en una herramienta del panel Herramientas. Si hay un pequeño triángulo en la esquina inferior derecha
de la herramienta, mantenga pulsado el botón del ratón para ver las herramientas ocultas. A continuación, haga clic
en la herramienta que desea seleccionar.
• Pulse el método abreviado de teclado de la herramienta. El método abreviado aparece en la información de la
herramienta. Por ejemplo, puede seleccionar la herramienta Mover pulsando la tecla V.
Para cambiar temporalmente de herramienta, mantenga pulsada una tecla de acceso rápido. Al soltar la tecla de
acceso rápido, Photoshop volverá a activar la herramienta que estaba utilizando previamente.
D E
A

B

C

F

Uso de las herramientas de selección
A. Panel Herramientas B. Herramienta activa C. Herramientas ocultas D. Nombre de la herramienta E. Método abreviado de la
herramienta F. Triángulo de herramienta oculta

Desplazamiento por las herramientas ocultas
Puede seleccionar una preferencia que le permita desplazarse por un conjunto de herramientas ocultas pulsando la
tecla Mayús. Si no ha seleccionado esta preferencia, puede desplazarse por un conjunto de herramientas ocultas
pulsando la tecla de método abreviado de la misma (sin mantener pulsada la tecla Mayús).
1 Elija Edición > Preferencias > Generales (Windows) o Photoshop > Preferencias > Generales (Mac OS).
2 Seleccione Usar tecla Mayús para cambiar de herramienta.

Cambio de los punteros de herramientas
Cada puntero por defecto cuenta con una zona interactiva diferente, donde comienza a actuar un efecto o una acción
en la imagen. Para la mayoría de las herramientas, puede optar por un cursor preciso, que aparece en forma de cruz
centrada en una zona interactiva.

Espacio de trabajo

En la mayoría de los casos, el puntero de una herramienta coincide con el icono de esa herramienta; el puntero aparece
al seleccionar la herramienta. El puntero por defecto para las herramientas de marco es el puntero en forma de cruz ;
para la herramienta de texto, el puntero por defecto es el I con una flecha ; y para las herramientas de pintura, el
puntero por defecto es el icono Tamaño de pincel.
1 Elija Edición > Preferencias > Cursores (Windows) o Photoshop > Preferencias > Cursores (Mac OS).
2 Selecciones los ajustes de puntero de la herramienta en Cursores de pintura u Otros cursores:
Estándar Muestra punteros como iconos de herramientas.

Preciso Muestra punteros en forma de cruz.

Punta de pincel normal El contorno del puntero corresponde aproximadamente al 50% del área afectada por la
herramienta. Esta opción muestra los píxeles más visiblemente afectados.
Punta de pincel de tamaño completo El contorno del puntero corresponde a casi el 100% del área afectada por la
herramienta o casi todos los píxeles afectados.
Mostrar cruz en punta de pincel Muestra una cruz en el centro de la forma del pincel.

3 Haga clic en OK.
Las opciones de Cursores de pintura controlan los punteros de las herramientas siguientes:
Herramientas Borrador, Lápiz, Pincel, Pincel corrector, Tampón, Tampón de motivo, Selección rápida, Dedo,
Desenfocar, Enfocar, Sobreexponer, Subexponer y Esponja.
Las opciones Otros cursores controlan los punteros de las herramientas siguientes:
Herramientas Marco, Lazo, Lazo poligonal, Varita mágica, Recortar, Sector, Parche, Cuentagotas, Pluma, Degradado,
Línea, Bote de pintura, Lazo magnético, Pluma de forma libre, Medición y Muestra de color.
Para cambiar entre cursores estándar y precisos en los punteros de algunas herramientas, pulse Bloq Mayús.

Redimensión o cambio de la dureza de los cursores de pintura al arrastrar
Puede redimensionar o cambiar la dureza de un cursor de pintura arrastrando en la imagen. A medida que arrastra, se
previsualiza el tamaño y la dureza de la herramienta de pintura.

• Para redimensionar un cursor, haga clic con el botón derecho y pulse Alt (Windows) o Control + Opción (Mac OS)
y arrastre a la izquierda o derecha.
• Para cambiar la dureza de un cursor, haga clic con el botón derecho y pulse Alt (Windows) o Control + Comando
(Mac OS) y arrastre hacia la izquierda o derecha.

Uso de la barra de opciones
La barra de opciones se muestra por debajo de la barra de menús situada en la parte superior del espacio de trabajo. La
barra de opciones es sensible al contexto: cambia según la herramienta que se seleccione. Algunos ajustes de la barra
de opciones (como los modos de pintura y la opacidad) se aplican a varias herramientas, mientras que otros son
específicos de una herramienta.
Puede mover la barra de opciones en el espacio de trabajo utilizando la barra de sujeción para acoplarla en la parte
superior o inferior de la pantalla. La información de herramientas aparece al colocar el puntero sobre una herramienta.
Para mostrar u ocultar la barra de opciones, seleccione Ventana > Opciones.

Espacio de trabajo

A B
Barra de opciones de Lazo
A. Barra de sujeción B. Información de herramientas

Para restaurar los ajustes por defecto, haga clic con el botón derecho ratón (Windows) o pulse Control y haga clic
(Mac OS) en el icono de la herramienta en la barra de opciones y, a continuación, seleccione Restaurar herramienta o
Restaurar todas en el menú contextual.
Para más información sobre la definición de opciones de una herramienta específica, busque el nombre de la
herramienta en la Ayuda de Photoshop.

Creación y uso de las herramientas preestablecidas
Con las herramientas preestablecidas puede guardar y volver a utilizar los ajustes de herramientas. Puede cargar, editar
y crear bibliotecas de herramientas preestablecidas mediante el Selector de herramientas preestablecidas de la barra de
opciones, el panel Herramientas preestablecidas y el Gestor de ajustes preestablecidos.
Para seleccionar una herramienta preestablecida, haga clic en el Selector de herramientas preestablecidas situado en la
barra de opciones y elija un ajuste preestablecido en el panel emergente. También puede seleccionar Ventana >
Herramientas preestablecidas y seleccionar un ajuste preestablecido en el panel Herramientas preestablecidas.
A

B

C

Selector de herramientas preestablecidas
A. Haga clic en el Selector de herramientas preestablecidas situado en la barra de opciones para mostrar el panel emergente Herramientas
preestablecidas. B. Seleccione un ajuste preestablecido para cambiar las opciones de la herramienta por el mismo, el cual se aplicará cada vez
que seleccione la herramienta hasta que seleccione Restaurar herramienta en el menú del panel. C. Anule la selección de esta opción para
mostrar todos las herramientas preestablecidas; selecciónela para ver sólo los ajustes preestablecidos de la herramienta seleccionada en el cuadro
de herramientas.

Creación de una herramienta preestablecida
1 Seleccione una herramienta y configure las opciones que desea guardar como herramienta preestablecida en la
barra de opciones.
• Haga clic en el botón de herramientas preestablecidas situado junto a la herramienta a la izquierda de la barra de
opciones.
• Seleccione Ventana > Herramientas preestablecidas para ver el panel Herramientas preestablecidas.
• Haga clic en el botón Crear nueva herramienta preestablecida .
• Seleccione Nueva herramienta preestablecida en el menú del panel.

Espacio de trabajo

4 Escriba el nombre de la herramienta preestablecida y haga clic en OK.

Cambio de la lista de herramientas preestablecidas
❖ Haga clic en el triángulo para abrir el menú del panel emergente Herramientas preestablecidas y seleccione una de
las opciones siguientes:
Mostrar todas las herramientas preestablecidas Muestra todas las herramientas preestablecidas que están cargadas.

Ordenar por herramienta Ordena las herramientas preestablecidas por herramienta.

Mostrar herramientas preestablecidas actuales Muestra sólo las herramientas preestablecidas cargadas para la
herramienta activa. También puede seleccionar la opción Sólo herramienta actual en el panel emergente Herramientas
preestablecidas.
Sólo texto, Lista pequeña o Lista grande Determina la visualización de los ajustes preestablecidos en el panel
emergente.
Nota: para crear, cargar y gestionar las bibliotecas de herramientas preestablecidas, consulte “Trabajo con paneles
emergentes” en la página 15 y “Trabajo con el Gestor de ajustes preestablecidos” en la página 43.

Visualización de imágenes
Cambio del modo de pantalla
Puede usar las opciones de modo de pantalla para ver las imágenes en toda la pantalla. Puede mostrar u ocultar la barra
de menús, la barra de título y las barras de desplazamiento.

• Para visualizar el modo por defecto (barra de menú en la parte superior y barras de desplazamiento en el lateral),
seleccione Vista > Modo de pantalla > Modo de pantalla estándar. O bien haga clic en el botón Modo de pantalla
de la barra aplicaciones y seleccione Modo de pantalla estándar en el menú emergente.
• Para visualizar una ventana en pantalla entera con una barra de menú y un fondo gris del 50%, pero sin barras de
título ni de desplazamiento, seleccione Vista > Modo de pantalla > Modo de pantalla entera con barra de menús. O
bien haga clic en el botón Modo de pantalla de la barra aplicaciones y seleccione Modo de pantalla entera con barra
de menús en el menú emergente.
• Para visualizar una ventana en pantalla entera sólo con un fondo negro (sin barras de título, de menús ni de
desplazamiento), seleccione Vista > Modo de pantalla > Modo de pantalla entera. O bien haga clic en el botón Modo
de pantalla de la barra aplicaciones y seleccione Modo de pantalla entera en el menú emergente.

Visualización de otra área de una imagen

• Utilice las barras de desplazamiento de la ventana.
• Seleccione la herramienta Mano y arrastre para tener una panorámica de la imagen. Para utilizar la herramienta
Mano mientras está seleccionada otra herramienta, mantenga pulsada la barra espaciadora mientras arrastra en la
imagen.

Espacio de trabajo

Si el ordenador dispone de OpenGL, puede utilizar la herramienta Mano para realizar una vista panorámica de la
imagen en la dirección que desee. Si realiza un movimiento rápido de ratón, la imagen se moverá como si estuviese
arrastrándola continuamente. Active esta función seleccionando Edición > Preferencias > Generales (Windows) o
Photoshop > Preferencias > Generales (Mac OS) y, a continuación, Activar panorámicas manuales.

Arrastre de la herramienta Mano para ver otra área de una imagen

• Arrastre el cuadro coloreado (área de previsualización) en el panel Navegador.

Uso de la herramienta Rotar vista
La herramienta Rotar vista permite girar el lienzo de forma no destructiva, es decir, no transforma la imagen. Esta
acción resulta de utilidad para varios fines, por ejemplo, facilitar operaciones de pintura y dibujo. (se requiere
OpenGL).
En los ordenadores Macbook Pro y Macbook Air con paneles multitáctiles realice gestos de rotación para rotar el
lienzo de manera no destructiva.
• Seleccione la herramienta Rotar vista , haga clic en la imagen y arrástrela para rotarla. Aparece una brújula que
señala el “norte” de la imagen sin importar cuál sea el ángulo del lienzo.
• Seleccione la herramienta Rotar vista. Escriba en el campo Ángulo de rotación un valor numérico que indique los
grados de cambio.
• Seleccione la herramienta Rotar vista. Haga clic en el control Definir ángulo de rotación de la vista (o haga clic y
arrastre la imagen de forma manual).
2 Para recuperar el ángulo original del lienzo, haga clic en Restaurar vista.
Para ver un vídeo sobre la herramienta Rotar vista y otra información sobre el espacio de trabajo, visite
www.adobe.com/go/lrvid4001_ps_es

Utilización del panel Navegador
Utilice el panel Navegador para cambiar con rapidez la vista de la ilustración utilizando una visualización en
miniatura. El cuadro coloreado del navegador (denominado área de previsualización) corresponde al área visible
actualmente en la ventana.
❖ Realice una o varias de las acciones siguientes:

• Para que se muestre el panel Navegador, seleccione Ventana > Navegador.
• Para cambiar el aumento, escriba un valor en el cuadro de texto, haga clic en el botón Reducir o Aumentar, o
arrastre el control de zoom.

Espacio de trabajo

• Para mover la vista de una imagen, arrastre el área de previsualización en la miniatura de la imagen. También puede
hacer clic en la miniatura de la imagen para designar el área visible.
• Para cambiar el color del área de previsualización, seleccione Opciones de panel en el menú del panel. Seleccione
un color preestablecido en el menú emergente Color o haga clic en el cuadro de color para elegir un color
personalizado.

A
B

C

D E F G
Panel Navegador
A. Botón del menú del panel B. Visualización en miniatura de una ilustración C. Área de previsualización D. Cuadro de texto de Zoom
E. Botón Reducir F. Control de zoom G. Botón Aumentar

Aumento o reducción de imágenes
Utilice la herramienta Zoom o los comandos del menú Ver para aumentar o reducir una imagen. Al utilizar la
herramienta Zoom, cada clic amplía o reduce la imagen al siguiente porcentaje preestablecido y centra la imagen
alrededor del punto en el que se ha hecho clic. Para ampliaciones superiores al 500%, la cuadrícula de píxeles se hace
visible. Cuando la imagen ha alcanzado el nivel máximo de aumento de 3200% o el tamaño mínimo de 1 píxel, la lupa
aparece vacía.

• Seleccione la herramienta Zoom y haga clic en el botón Aumentar o Reducir de la barra de opciones. A
continuación, haga clic en el área que desee ampliar o reducir.
• Seleccione la herramienta Zoom. El puntero se convierte en una lupa con un signo más en el centro. Haga clic en
el centro del área que desee ampliar. Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en
el centro del área que desee reducir. El zoom será suave si el ordenador tiene instalado OpenGL y la opción Zoom
animado se encuentra seleccionada en las Preferencias Generales.
• Seleccione la herramienta Zoom y haga clic en la imagen y mantenga pulsado el botón para conseguir un aumento
suave y continuo. Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic y mantenga pulsado para aumentar de
manera continua. Para usar esta función, deberá tener instalado OpenGL y la opción Zoom animado deberá estar
activada en las Preferencias generales.
• Seleccione la herramienta Zoom y arrastre un rectángulo de puntos (marco) alrededor del área que desee aumentar.
Para mover el marco por la ilustración, mantenga pulsada la barra espaciadora y continúe arrastrando hasta que el
marco esté en la posición deseada.
• Seleccione Vista > Aumentar o Vista > Reducir. El comando Aumentar o Reducir deja de estar disponible cuando
se alcanza el aumento o la reducción máxima de la imagen.
• Defina el nivel de zoom en la esquina inferior izquierda de la ventana del documento o en el panel Navegador.
Para ver un vídeo sobre cómo hacer zoom y desplazarse por una imagen, visite www.adobe.com/go/lrvid4010_ps_es

Espacio de trabajo

Establecimiento de las preferencias de la herramienta Zoom
Algunas de las preferencias de la herramienta Zoom requieren que el ordenador tenga instalado OpenGL. Si su
ordenador dispone de OpenGL, no se olvide de activarlo en Photoshop. Seleccione Edición > Preferencias >
Rendimiento (Windows) o Photoshop > Preferencias > Rendimiento (Mac OS) y, a continuación, seleccione Habilitar
dibujo OpenGL en Ajustes de GPU
❖ Edición > Preferencias > Generales (Windows) o Photoshop > Preferencias > Generales (Mac OS) y, a
continuación, realice alguna de las siguientes acciones:
• Para aumentar o reducir de manera continua manteniendo pulsada la herramienta Zoom, seleccione Zoom
animado. Para que el aumento de una ampliación a otra se realice suavemente, haga clic con la herramienta Zoom.
• Para aumentar o reducir utilizando la rueda de desplazamiento del ratón, seleccione Zoom con rueda de
desplazamiento.
• Para activar la opción que centra la vista del zoom en el punto en el que se hace clic, seleccione Centrar en el punto
en el que se ha hecho clic.

Aumento o reducción de varias imágenes
1 Abra una o más imágenes, o abra una imagen en varias ventanas.
2 Seleccione Ventana > Organizar > Segmentar para visualizar las imágenes borde con borde.
3 Seleccione la herramienta Zoom y realice una de las acciones siguientes:
• En la barra de opciones seleccione Ampliar/reducir vent. y, a continuación, haga clic en una de las imágenes. Las
otras imágenes se amplían o reducen al mismo tiempo.
• Seleccione Ventana > Organizar > Coincidir zoom. Mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic en una de las
imágenes. Las otras imágenes se amplían o reducen al mismo tamaño.

Aumento arrastrando
1 Seleccione la herramienta Zoom.
2 Arrastre sobre la parte de la imagen que desea aumentar

Arrastrar la herramienta Zoom para ampliar la vista de una imagen

El área incluida dentro del marco de aumento se muestra con el máximo aumento posible. Para mover el marco por
la ilustración en Photoshop, comience a arrastrar el marco y, a continuación, mantenga pulsada la barra espaciadora
al mismo tiempo que arrastra el marco.

Hacer un zoom temporal en una imagen
1 Seleccione la herramienta Zoom.
2 Mantenga pulsada la tecla H y, a continuación, haga clic en la imagen y mantenga pulsado el botón del ratón.

Espacio de trabajo

La herramienta Zoom cambia a la herramienta Mano y la ampliación de la imagen varía.
3 Suelte el botón del ratón.
La imagen regresa a la ampliación anterior. Si suelta la tecla H, la herramienta Mano vuelve a cambiar a la herramienta
Zoom.

Redimensión automática de la ventana al utilizar el zoom
❖ Con la herramienta Zoom activa, seleccione Encajar ventana en la barra de opciones. La ventana se redimensiona
al aumentar o reducir la vista de la imagen.
Cuando la opción Encajar ventana está deseleccionada (valor por defecto), la ventana mantiene un tamaño constante
independientemente del aumento de la imagen. Esto puede resultar útil si se utilizan monitores más pequeños de lo
habitual o se trabaja con vistas segmentadas.
Nota: para redimensionar automáticamente la ventana al utilizar los métodos abreviado de teclado para aumentar o
reducir la vista de la imagen, seleccione Edición > Preferencias > Generales (Windows) o Photoshop > Preferencias >
Generales (Mac OS) y elija la preferencia Zoom cambia el tamaño de las ventanas y haga clic en OK.

Visualización de una imagen al 100%

• Haga doble clic en la herramienta Zoom del cuadro de herramientas.
• Seleccione Vista > Píxeles reales.
• Introduzca el valor 100% en la barra de estado y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).
Nota: la vista 100% de una imagen muestra una imagen tal y como aparece en un navegador (en base a la resolución del
monitor y la de la imagen).

Encaje de una imagen en la pantalla

• Haga doble clic en la herramienta Mano del cuadro de herramientas.
• Seleccione Vista > Encajar en pantalla.
• Seleccione una herramienta de zoom o la herramienta Mano y haga clic en el botón Encajar en pantalla de la barra
de opciones.
Estas opciones cambian la escala tanto del nivel de zoom como del tamaño de la ventana para encajarla en el espacio
disponible de la pantalla.

Visualización de imágenes en varias ventanas
Las imágenes se muestran en la ventana de documento. Puede abrir varias ventanas para ver diferentes imágenes o
diferentes vistas de la misma. En el menú Ventana aparece una lista de las ventanas abiertas. Para traer una imagen
abierta al frente, seleccione el nombre de archivo en la parte inferior del menú Ventana. Es posible que la
disponibilidad de memoria limite el número de ventanas por imagen.
1 Seleccione Ventana > Organizar > Nueva ventana para [nombre de archivo de imagen].
2 Si desea organizar las ventanas, seleccione Ventana > Organizar y elija una de las siguientes opciones:
Cascada Muestra las ventanas sin acoplar, apiladas y dispuestas en cascada desde la parte superior izquierda hasta la
parte inferior derecha de la pantalla.

Espacio de trabajo

Mosaico Muestra las ventanas borde con borde. A medida que va cerrando las imágenes, las ventanas abiertas se
redimensionan y llenan el espacio disponible.
Hacer flotante en ventana Permite que la imagen flote con libertad.

Hacer flotante todo en ventanas Convierte en flotantes todas las imágenes.

Consolidar todo en fichas Muestra una imagen en pantalla completa y minimiza las demás imágenes a fichas.

Puede usar la opción Desplazarse por todas las ventanas de la herramienta Mano para desplazarse por las imágenes
abiertas. Seleccione esta opción en la barra de opciones y arrastre una imagen para desplazarse por todas las imágenes
visibles.

Coincidencia de la ubicación en las imágenes
1 Abra una o más imágenes, o abra una única imagen en varias ventanas.
2 Seleccione Ventana > Organizar > Segmentar.
3 Lleve a cabo uno de los procedimientos siguientes:
• Seleccione Ventana > Organizar > Coincidir ubicación.
• Seleccione la herramienta Mano, seleccione Desplazarse por todas las ventanas en la barra de opciones y, a
continuación, arrastre el cursor en una de las imágenes para ver otra área. (Para activar esta opción de forma
temporal, mantenga pulsada la tecla Mayús mientras arrastra con la herramienta Mano).

Coincidencia del zoom y la ubicación en las imágenes
1 Abra una o varias imágenes, o distintas copias de una sola imagen.
2 Seleccione Ventana > Organizar > Segmentar.
3 Seleccione Ventana > Organizar > Coincidir todo.

Con el comando Coincidir todo seleccionado (abajo) y deseleccionado (arriba).

4 Seleccione la herramienta Zoom o la herramienta Mano.
5 Seleccione una de las imágenes, mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic en un área de la imagen o arrástrela.
Las otras imágenes muestran el mismo porcentaje de aumento y se ajustan al área donde ha hecho clic.

Espacio de trabajo

Trabajo con el panel Información
El panel Información muestra los valores del color situado bajo el puntero y, dependiendo de la herramienta que se
esté utilizando, otra información de utilidad. El panel Información muestra sugerencias sobre cómo utilizar la
herramienta seleccionada, ofrece información de estado del documento y puede mostrar valores de 8, 16 o 32 bits.
El panel Información muestra la siguiente información:
• En función de la opción que especifique, el panel Información muestra valores de 8, 16 o 32 bits.
• Al visualizar valores CMYK, el panel Información muestra un signo de exclamación junto a los valores CMYK si el
color situado bajo el puntero o las muestras de color se encuentran fuera de la gama de los colores CMYK
imprimibles.
• Cuando utiliza una herramienta de marco, el panel Información muestra las coordenadas x e y de la posición del
puntero, así como la anchura (An) y la altura (Al) del marco conforme lo arrastra.
• Cuando utiliza las herramientas Recortar o Zoom, el panel Información muestra la anchura (An) y la altura (Al)
del marco conforme arrastra. El panel también muestra el ángulo de rotación del marco de recorte.
• Cuando se usan las herramientas Línea, Pluma o Degradado o cuando se mueve una selección, el panel Información
muestra las coordenadas x e y de la posición de inicio, el cambio en X (DX), el cambio en Y (DY), el ángulo (A) y
la longitud (D) conforme arrastra.
• Cuando utiliza un comando de transformación bidimensional, el panel Información muestra el cambio en porcentaje
de la anchura (An), altura (Al), el ángulo de rotación (A) y el ángulo de sesgado horizontal (H) o vertical (V).
• Cuando se utiliza un cuadro de diálogo de ajustes de color (por ejemplo, Curvas), el panel Información muestra los
valores de color de los píxeles situados debajo del puntero y debajo de las muestras de color antes y después de
aplicarlos.
• Si la opción Mostrar información de herramientas está activada, aparecerán sugerencias de uso de la herramienta
seleccionada en el cuadro de herramientas.
• En función de las opciones que haya seleccionado, el panel Información muestra información de estado, como el
tamaño, perfil y dimensiones del documento, los tamaños virtuales, la eficiencia, el temporizador y la herramienta
actual.

Uso del panel Información
El panel Información muestra información de archivo sobre una imagen, además de información sobre los valores de
color conforme mueve el puntero de una herramienta sobre una imagen. Si desea ver información conforme arrastra
el cursor por la imagen, asegúrese de que el panel Información esté visible en el espacio de trabajo.
1 (Opcional) Si necesita visualizar el panel Información, realice una de las siguientes acciones:
• Haga clic en la ficha del panel Información si está acoplado con otros paneles.
• Elija Ventana > Información. La información de archivo de la imagen se muestra en la parte inferior del panel
Información. Si desea cambiar la información que se muestra, haga clic en el triángulo situado en la parte superior
derecha del panel y seleccione Opciones de panel en el menú del panel .
2 Defina las opciones para configurar la información que desea que se muestre en el panel Información; para ello,
realice una de las siguientes acciones:
• Seleccione Opciones de panel en el menú del panel Información y especifique las opciones en el cuadro de diálogo
Opciones del panel Información.
• Haga clic en un icono de cuentagotas y seleccione las opciones de visualización en el menú emergente. También
puede utilizar el menú emergente para especificar si el panel Información va a mostrar valores de 8, 16 o 32 bits.

Espacio de trabajo

• Haga clic en el icono de coordenadas del cursor y seleccione una unidad de medida.
3 Seleccione una herramienta.
4 Mueva el puntero de la imagen o arrástrelo en la imagen para utilizar la herramienta. En función de la herramienta
que haya seleccionado, aparecerá la siguiente información:
Muestra los valores numéricos del color que se encuentre bajo el puntero.
Muestra las coordenadas x e y del puntero.
Muestra la anchura (An) y altura (Al) de un marco o forma conforme arrastra, o la anchura y altura de una
selección activa.

Cambio de las opciones del panel Información
1 Haga clic en el triángulo situado en la esquina superior derecha para abrir el menú del panel Información y
seleccione Opciones de panel.
2 En el cuadro de diálogo Opciones del panel Información, en Primer informe de color, seleccione una de las
siguientes opciones de visualización:
Color real Muestra los valores del modo de color actual de la imagen.

Color de prueba Muestra los valores del espacio de color de salida de la imagen.

Un modo de color Muestra los valores de color en ese modo de color.

Tinta total Muestra el porcentaje total de toda la tinta CMYK existente en la ubicación actual del puntero, según el
conjunto de valores del cuadro de diálogo Ajustes CMYK.
Opacidad Muestra la opacidad de la capa actual. Esta opción no puede aplicarse al fondo.

También puede definir las opciones del informe haciendo clic en el icono de cuentagotas del panel Información.
Además de las opciones Primer informe de color, también puede visualizar valores de 8, 16 o 32 bits.
3 En Segundo informe de color, seleccione una opción de visualización de la lista del paso 2. En el segundo informe,
también puede hacer clic en el icono de cuentagotas del panel Información y seleccionar las opciones del informe
en el menú emergente.

Hacer clic en un icono de cuentagotas y seleccionar un modo de informe en el menú emergente

4 En Unidades de regla, seleccione una unidad de medida.
5 En Información de estado, seleccione una de las siguientes opciones para ver información de archivo en el panel
Información:
Tamaños de archivo Muestra información sobre el volumen de datos de la imagen. El número de la izquierda
representa el tamaño de impresión de la imagen, aproximadamente el tamaño del archivo guardado y acoplado en

Espacio de trabajo

formato Adobe Photoshop. El número de la derecha muestra el tamaño aproximado del archivo, incluidos los canales
y las capas.
Perfil de documento Muestra el nombre del perfil de color utilizado en la imagen.

Dimensiones del documento Muestra las dimensiones de la imagen.

Tamaños virtuales Muestra información sobre la cantidad de RAM y de disco virtual utilizados para procesar la
imagen. El número de la izquierda representa la cantidad de memoria actualmente utilizada por el programa para
mostrar todas las imágenes abiertas. El número de la derecha representa la cantidad total de RAM disponible para
procesar las imágenes.
Eficiencia Muestra el porcentaje de tiempo utilizado para llevar a cabo una operación en lugar de leer o escribir en el
disco virtual. Si el valor es inferior al 100%, Photoshop está utilizando el disco de memoria virtual y, por tanto, el
funcionamiento es más lento.
Temporizador Muestra la cantidad de tiempo que se tardó en completar la última operación.

Herramienta actual Muestra el nombre de la herramienta activa.

Version Cue Muestra el estado del grupo de trabajo de Version Cue. Esta opción es válida cuando Version Cue está
activo.
Escala de medida Muestra la escala del documento.

6 (Opcional) Seleccione Mostrar información de herramientas para que aparezcan sugerencias de uso de la
herramienta seleccionada en la parte inferior del panel Información.
7 Haga clic en OK.
Si desea cambiar las unidades de medida, haga clic en el icono en forma de cruz del panel Información y seleccione
una en el menú.

Visualización de la información de archivo en la ventana de documento
La barra de estado, situada en la parte inferior de la ventana de documento, muestra información útil, como el aumento
actual y el tamaño de archivo de la imagen activa, e instrucciones breves acerca del uso de la herramienta activa. La
barra de estado también muestra información de Version Cue si está activado.
Nota: también puede visualizar la información de copyright y de autor añadida al archivo. Esta información incluye
información estándar de archivo y marcas de agua Digimarc. Photoshop busca automáticamente las marcas de agua en
las imágenes abiertas con el plugin Detectar marca de agua de Digimarc. Si se detecta una marca de agua, Photoshop
muestra un símbolo de copyright en la barra de título de la ventana de la imagen y actualiza los campos del Copyright
del cuadro de diálogo Información de archivo.
1 Haga clic en el triángulo situado en el borde inferior de la ventana de documento.

Opciones de visualización de información sobre el archivo cuando Version Cue está activado

2 Seleccione una opción de visualización en el menú emergente:

Espacio de trabajo

Nota: si Version Cue está activado, seleccione una opción en el submenú Mostrar.
Version Cue Muestra el estado del grupo de trabajo de Version Cue del documento (abierto, sin gestionar, sin guardar,
etc.). Esta opción sólo está disponible si Version Cue está activado.
Tamaños de archivo Indica el volumen de datos de la imagen. El número de la izquierda representa el tamaño de
impresión de la imagen, aproximadamente el tamaño del archivo guardado y acoplado en formato Adobe Photoshop.
El número de la derecha muestra el tamaño aproximado del archivo, incluidos los canales y las capas.
Perfil de documento Nombre del perfil de color utilizado en la imagen.

Dimensiones del documento Dimensiones de la imagen.

Escala de medida Escala del documento.

Tamaños virtuales Indica la cantidad de RAM y de disco virtual utilizada para procesar la imagen. El número de la
izquierda representa la cantidad de memoria actualmente utilizada por el programa para mostrar todas las imágenes
abiertas. El número de la derecha representa la cantidad total de RAM disponible para procesar las imágenes.
Eficiencia Porcentaje de tiempo utilizado para llevar a cabo una operación en lugar de leer o escribir en el disco virtual.
Si el valor es inferior al 100%, Photoshop está utilizando el disco de memoria virtual y, por tanto, el funcionamiento
es más lento.
Temporizador Tiempo empleado en completar la última operación.

Herramienta actual Nombre de la herramienta activa.

Exposición de 32 bits Opción de ajuste de la imagen de previsualización para ver imágenes HDR (alto rango
dinámico) de 32 bits por canal en el monitor del ordenador. El regulador sólo está disponible cuando en la ventana de
documento se muestra una imagen HDR.

Véase también
“Ajuste de la vista de rango dinámico para imágenes HDR” en la página 79

Duplicación de una imagen
Puede duplicar una imagen entera (incluidas todas sus capas, máscaras de capa y canales) en la memoria disponible
sin necesidad de guardar en disco.
1 Abra la imagen que desee duplicar.
2 Escoja Imagen > Duplicar.
3 Escriba un nombre para la imagen duplicada.
4 Si desea duplicar la imagen y combinar las capas, seleccione Duplicar sólo capas. Para conservar las capas, asegúrese
de que esta opción no esté seleccionada.
5 Haga clic en OK.

Espacio de trabajo

Reglas, cuadrícula y guías
Acerca de las reglas
Las reglas le ayudan a colocar imágenes o elementos de forma precisa. Cuando están visibles, las reglas aparecen a lo
largo de la parte superior y a la izquierda de la ventana activa. Las marcas de la regla muestran la posición del puntero
cuando lo mueve. Cambiar el origen de la regla (la marca (0, 0) en las reglas superior e izquierda) le permite medir
desde un punto específico de la imagen. El origen de la regla también determina el punto de origen de la cuadrícula.
Para mostrar u ocultar reglas, seleccione Vista > Reglas.

Cambio del punto de origen de una regla
1 (Opcional) Seleccione Vista > Ajustar a y seleccione cualquier combinación de opciones en el submenú. Esto ajusta
el origen de la regla a los límites de guías, sectores o límites del documento. También puede ajustar la regla a la
cuadrícula.
2 Coloque el puntero sobre la intersección de las reglas en la esquina superior izquierda de la ventana y arrastre hacia
abajo en diagonal sobre la imagen. Aparece un conjunto de cruces que marcan el nuevo origen de las reglas.
Puede mantener pulsada la tecla Mayús conforme arrastra para que el origen de la regla se ajuste a las marcas de
graduación.
Para restaurar el origen de la regla a su valor por defecto, haga doble clic en la esquina superior izquierda de la regla.

Arrastrar para crear un nuevo origen de regla

Véase también
“Uso del ajuste” en la página 42

Cambio de la unidad de medida
• Haga doble clic en una regla.
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias > Unidades y reglas o haga clic con el botón derecho del ratón en la
regla y seleccione una nueva unidad en el menú contextual.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias > Unidades y reglas o pulse Control y haga clic en la regla y
seleccione una nueva unidad en el menú contextual.
2 En Reglas, elija una unidad de medida.
Nota: al cambiar las unidades en el panel Información, también se cambian automáticamente las unidades en las reglas.

Espacio de trabajo

3 En Tamaño de puntos/picas, elija una de las siguientes opciones:
PostScript (72 puntos por pulgada) Define un tamaño de unidad adecuado para su impresión en un dispositivo
PostScript.
Tradicional Utiliza 72,27 puntos por pulgada (definición tradicional).

4 Haga clic en OK.

Especificación de columnas en una imagen
Las columnas le ayudan a colocar imágenes o elementos de forma precisa. Los comandos Nuevo, Tamaño de imagen
y Tamaño de lienzo permiten especificar la anchura de la imagen en función de las columnas. Es aconsejable utilizar
las columnas cuando desee importar una imagen a un programa de composición de páginas, como Adobe InDesign®,
y desee que la imagen encaje de forma exacta en un cierto número de columnas.
1 Seleccione Edición > Preferencias > Unidades y reglas (Windows) o Photoshop > Preferencias > Unidades y reglas
(Mac OS).
2 Introduzca los valores de Anchura y Medianil.

Colocación con la herramienta Regla
La herramienta Regla le ayuda a colocar imágenes o elementos de forma precisa. La herramienta Regla calcula la
distancia entre dos puntos del espacio de trabajo. Cuando mide de un punto a otro, se dibuja una línea que no se
imprime, y la barra de opciones y el panel Información muestran la siguiente información:
• La posición inicial (X e Y)
• Las distancias horizontal (An) y vertical (Al) recorridas desde los ejes x e y
• El ángulo medido en relación al eje (A)
• La longitud total recorrida (D1)
• Las dos longitudes recorridas (D1 y D2) al utilizar un transportador
Todas las mediciones excepto la del ángulo se calculan en la unidad de medición actualmente definida en el cuadro
de diálogo de la preferencia Unidades y reglas.
Si el documento tiene una línea de medida existente, al seleccionar la herramienta Regla, esta línea aparecerá.

Medición de la distancia entre dos puntos
1 Seleccione la herramienta Regla .
2 Arrastre desde el punto inicial hasta el punto final. Mantenga pulsada la tecla Mayús para limitar la herramienta a
incrementos de 45°.
3 Para crear un transportador desde una línea de medida existente, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y
arrastre en un ángulo desde un extremo de la línea, o haga doble clic en la línea y arrastre. Mantenga pulsada la tecla
Mayús para limitar la herramienta a múltiplos de 45°.

Editar una línea de medida
1 Seleccione la herramienta Regla .
• Para redimensionar la línea, arrastre uno de los extremos de la línea de medida existente.
• Para mover la línea, coloque el puntero sobre ella lejos de los puntos finales y arrástrela.

Espacio de trabajo

• Para quitar la línea, coloque el puntero sobre ella lejos de los puntos finales y arrástrela fuera de la imagen o haga
clic en Borrar en la barra de opciones de la herramienta.
Nota: puede arrastrar una línea de medida horizontal o vertical afuera de una imagen y, a continuación, elegir Imagen >
Rotación de imagen > Arbitrario. El ángulo de rotación necesario para colocar recta la imagen con respecto a la línea se
inserta automáticamente en el cuadro de diálogo Rotar lienzo.

Colocación con guías y la cuadrícula
Las guías y la cuadrícula le ayudan a colocar imágenes o elementos de forma precisa. Las guías aparecen como líneas
en la imagen, pero no se imprimen. Puede mover y quitar guías. También puede bloquearlas para que no se muevan
por descuido.
La cuadrícula resulta útil para disponer elementos simétricamente. La cuadrícula aparece por defecto como líneas que
no se imprimen pero que pueden visualizarse como puntos.
Las guías y las cuadrículas se comportan de manera similar:
• Las selecciones, los bordes de selección y las herramientas se ajustan a la guía o a la cuadrícula cuando se arrastran
dentro de 8 píxeles en pantalla (no de imagen). Las guías también se ajustan a la cuadrícula cuando se mueven. Esta
opción puede activarse y desactivarse.
• El espaciado de la guía, junto con la visibilidad y el ajuste de la guía y la cuadrícula, es específico de cada imagen.
• El espaciado de la guía, junto con el color y el estilo de la guía y la cuadrícula, es el mismo en todas las imágenes.
Puede utilizar guías inteligentes para facilitar la alineación de formas, sectores y selecciones. Aparecen
automáticamente al dibujar una forma o crear una selección o sector. Si prefiere, puede ocultar las guías
inteligentes.

Véase también
“Seccionado de una página Web” en la página 539

Visualización u ocultación de una cuadrícula, guías o guías inteligentes

• Seleccione Vista > Mostrar > Cuadrícula.
• Seleccione Vista > Mostrar > Guías.
• Seleccione Vista > Mostrar > Guías inteligentes.
• Seleccione Vista > Extras. Este comando también muestra u oculta bordes de capa, bordes de selección, trazados de
destino y sectores.

Colocación de una guía
1 Seleccione Vista > Reglas, si las reglas no están visibles.
Nota: para obtener las lecturas más exactas, visualice la imagen con un aumento del 100% o utilice el panel Información.
2 Realice una de las siguientes acciones para crear una guía:
• Seleccione Vista > Guía nueva. En el cuadro de diálogo, seleccione la orientación Horizontal o Vertical, introduzca
una posición y haga clic en OK.
• Arrastre desde la regla horizontal para crear una guía horizontal.

Espacio de trabajo

Arrastrar para crear una guía horizontal

• Para crear una guía horizontal, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre desde la
regla vertical.
• Para crear una guía vertical, arrastre desde la regla vertical.
• Para crear una guía vertical, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre desde la regla
horizontal.
• Para crear una guía que se ajuste a las marcas de graduación, mantenga pulsada la tecla Mayúsculas y arrastre desde
la regla horizontal o vertical. Al arrastrar una guía, el puntero se convierte en una flecha de doble punta.
3 (Opcional) Si desea bloquear todas las guías, seleccione Vista > Bloquear guías.

Desplazamiento de una guía
1 Seleccione la herramienta Mover , o mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) para
activar la herramienta Mover.
2 Coloque el puntero en la guía (el puntero se convertirá en una flecha de doble punta).
3 Mueva la guía como se indica a continuación:
• Arrastre la guía para moverla.
• Cambie la guía de horizontal a vertical o viceversa, manteniendo pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) mientras hace clic o arrastra la guía.
• Alinee la guía con las marcas de graduación manteniendo pulsada la tecla Mayúsculas mientras arrastra la guía. La
guía se ajusta a la cuadrícula si ésta está visible y la opción Vista > Ajustar a > Cuadrícula está seleccionada.

Eliminación de las guías de la imagen

• Para quitar una sola guía, arrástrela fuera de la ventana de la imagen.
• Para quitar todas las guías, escoja Vista > Borrar guías.

Definición de las preferencias de guía y cuadrícula
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias > Guías, cuadrícula y sectores.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias > Guías, cuadrícula y sectores.
2 En Color, elija un color para las guías, la cuadrícula o ambas. Si selecciona A medida, haga clic en el cuadro de color
y elija un color y, a continuación, haga clic en OK.
3 En Estilo, seleccione una opción de visualización para las guías, la cuadrícula o ambas.

Espacio de trabajo

4 En Línea de cuadrícula cada, introduzca un valor de espaciado para la cuadrícula. En Subdivisiones, introduzca un
valor por el que subdividir la cuadrícula.
Si lo desea, puede cambiar las unidades de esta opción. La opción Porcentaje crea una cuadrícula que divide la imagen
en secciones iguales. Por ejemplo, escoger 25 en la opción Porcentaje sirve para crear una cuadrícula de 4 x 4 dividida
en secciones iguales.
5 Haga clic en OK.

Uso del ajuste
La función de ajustar ayuda a colocar de manera precisa bordes de selección, marcos de recorte, sectores, formas y
trazados. Sin embargo, a veces la función de ajustar impide colocar los elementos correctamente. Puede activarlo o
desactivarlo mediante el comando Ajustar. También puede especificar los diferentes elementos que desee ajustar
cuando el comando esté activado.

Activación del ajuste
❖ Seleccione Vista > Ajustar. Una marca de comprobación indica que la opción está seleccionada.

Especificación de los elementos a los que desea ajustar
❖ Seleccione Vista > Ajustar a y, a continuación, elija una o varias opciones del submenú.
Guías Se ajusta a las guías.

Cuadrícula Se ajusta a la cuadrícula. No podrá seleccionar esta opción cuando la cuadrícula esté oculta.

Capas Se ajusta al contenido de la capa.

Sectores Se ajusta a los límites de sectores. No podrá seleccionar esta opción cuando los sectores estén ocultos.

Límites del documento Se ajusta a los bordes del documento.

Todo Selecciona todas las opciones de Ajustar a.

Ninguno Deselecciona todas las opciones de Ajustar a.

Una marca de comprobación indica que la opción está seleccionada y que el comando Ajustar está activado.
Si desea activar la función ajustar sólo para una opción, desactive el comando Ajustar y, a continuación, seleccione
Vista > Ajustar a y una opción. De este modo se activa automáticamente el ajuste en la opción seleccionada y se
deseleccionan todas las demás opciones de Ajustar a.

Visualización u ocultación de extras
Las guías, la cuadrícula, los trazados de destino, los bordes de selección, los sectores, los límites de texto, las líneas base
de texto y las selecciones de texto son Extras no imprimibles que ayudan a seleccionar, mover o editar imágenes y
objetos. Puede activar o desactivar un Extra o cualquier combinación de éstos sin que ello tenga ningún efecto sobre
la imagen. Además, puede mostrar u ocultar Extras con el comando Extras del menú Vista.
Ocultar los Extras sólo supone suprimir la visualización de éstos. Esta acción no sirve para desactivar estas opciones.

• Para mostrar u ocultar Extras, seleccione Vista > Extras. Aparecerá una marca de comprobación junto a todos los
Extras mostrados en el submenú Mostrar.
• Para activar y mostrar un extra de un grupo de extras ocultos, seleccione Vista > Mostrar y elija un extra en el
submenú.

Espacio de trabajo

• Para activar y mostrar todos los extras disponibles, seleccione Vista > Mostrar > Todo.
• Para desactivar y ocultar todos los extras, seleccione Vista > Mostrar > Ninguno.
Nota: al mostrar los extras también aparecen las muestras de color, a pesar de que éstas no son una opción del submenú
Mostrar.

Ajustes preestablecidos, plugins y preferencias
Trabajo con el Gestor de ajustes preestablecidos

Acerca del Gestor de ajustes preestablecidos
Mediante el Gestor de ajustes preestablecidos puede gestionar las bibliotecas de pinceles preestablecidos, muestras,
degradados, estilos, motivos, contornos, formas personalizadas y herramientas preestablecidas que se proporcionan
con Photoshop. Por ejemplo, puede utilizar el Gestor de ajustes preestablecidos para cambiar el conjunto actual de
elementos preestablecidos o crear nuevas bibliotecas. Una vez que ha cargado una biblioteca en el Gestor de ajustes
preestablecidos, podrá obtener acceso a los elementos de la biblioteca desde ubicaciones como la barra de opciones,
paneles, cuadros de diálogo, etc.
En general, al cambiar un ajuste preestablecido, Photoshop pregunta si desea guardar los cambios como un nuevo
ajuste preestablecido de modo que el original y el ajuste preestablecido modificado permanezcan disponibles.
Cada tipo de biblioteca cuenta con su propia extensión de archivo y carpeta por defecto. Los archivos preestablecidos
se instalan en el ordenador en la carpeta Ajustes preestablecidos de la carpeta de la aplicación Adobe Photoshop CS4.
Para abrir el Gestor de ajustes preestablecidos, seleccione Edición > Gestor de ajustes preestablecidos. Elija una opción
en el menú Tipo ajuste preest. para cambiar a un tipo de ajuste preestablecido específico.
Si desea ajustar la configuración de los ajustes preestablecidos, haga clic en el botón del menú del panel y seleccione
un modo de visualización en la sección superior del menú:
Sólo texto Muestra el nombre de cada elemento de ajuste preestablecido.

Miniatura pequeña o Miniatura grande Muestra una miniatura de cada elemento de ajuste preestablecido.

Lista pequeña o Lista grande Muestra el nombre y la miniatura de cada elemento de ajuste preestablecido.

Contornear miniatura Muestra un trazo de pincel de ejemplo y una miniatura de cada pincel preestablecido. (Esta
opción sólo está disponible para pinceles preestablecidos).
Para reorganizar la lista de elementos, suba o baje un elemento por la lista.

Reorganización de las herramientas preestablecidas en el Gestor de ajustes preestablecidos

Espacio de trabajo

Nota: para eliminar un ajuste preestablecido del Gestor de ajustes preestablecidos, seleccione el ajuste preestablecido y
haga clic en Eliminar. Si desea restaurar los elementos por defecto de una biblioteca, puede utilizar el comando Restaurar.

Carga de una biblioteca de elementos preestablecidos

• Haga clic en el triángulo situado a la derecha del menú emergente Tipo de ajuste preestablecido y, a continuación,
seleccione un archivo de biblioteca de la parte inferior del menú del panel. Haga clic en OK para reemplazar la lista
actual o haga clic en Añadir para agregar un elemento a la lista actual.
• Para añadir una biblioteca a la lista actual, haga clic en Cargar, seleccione el archivo de biblioteca que desea añadir
y haga clic en Cargar.
• Para reemplazar la lista actual por otra biblioteca, elija Reemplazar [Tipo de ajuste preestablecido] en el menú del
panel. Seleccione el archivo de biblioteca que desea utilizar y haga clic en Cargar.
Nota: cada tipo de biblioteca cuenta con su propia extensión de archivo y carpeta por defecto.

Gestión de elementos preestablecidos
Puede cambiar el nombre o eliminar elementos preestablecidos, así como crear o restaurar bibliotecas de estos
elementos.

Cambio del nombre de elementos preestablecidos
1 Seleccione un elemento preestablecido. Pulse la tecla Mayús y haga clic para seleccionar varios elementos.
• Haga clic en Cambiar nombre y, a continuación, escriba un nuevo nombre para el pincel, la muestra, etc.
• Si el Gestor de ajustes preestablecidos muestra los ajustes preestablecidos como miniaturas, haga doble clic en un
ajuste preestablecido, escriba un nuevo nombre y pulse OK.
• Si el Gestor de ajustes preestablecidos muestra los ajustes preestablecidos como una lista o sólo texto, haga doble
clic en un ajuste preestablecido, escriba un nuevo nombre y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).

Eliminación de elementos preestablecidos
• Seleccione un elemento preestablecido y haga clic en Eliminar.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en los elementos que desea eliminar.

Creación de una biblioteca de ajustes preestablecidos
• Para guardar todos los ajustes preestablecidos de la lista como una biblioteca, asegúrese de que estén seleccionados
todos los elementos.
• Para guardar un subconjunto de la lista actual como una biblioteca, mantenga pulsada la tecla Mayús y seleccione
los elementos que desea guardar.
2 Haga clic en Guardar conjunto, elija la ubicación de la biblioteca, escriba el nombre de archivo y pulse Guardar.
Puede guardar la biblioteca en cualquier ubicación. Sin embargo, si coloca el archivo de biblioteca en la carpeta Ajustes
preestablecidos adecuada dentro de la ubicación de los ajustes preestablecidos por defecto, el nombre de la biblioteca
aparecerá en la parte inferior del menú del panel al reiniciar Photoshop.

Espacio de trabajo

Restauración de la biblioteca por defecto de elementos preestablecidos
❖ Seleccione Restaurar en el menú del panel. Puede reemplazar la lista actual o añadir la biblioteca por defecto a la
lista actual.

Ubicaciones por defecto de los ajustes preestablecidos
1 La ubicación por defecto para guardar, cargar o sustituir ajustes preestablecidos depende del sistema operativo.
• Mac: <usuario>/Librería/Application Support/Adobe/Adobe Photoshop CS4/Ajustes preestablecidos.
• Windows XP: [unidad]:Documents and Settings<usuario>Datos de programaAdobeAdobe Photoshop
CS4Ajustes preestablecidos.
• Windows Vista: [unidad]:Usuarios<usuario>AppDataAdobeAdobe Photoshop CS4Ajustes preestablecidos.
2 Los ajustes preestablecidos que se incluyen con Adobe Photoshop CS4 se almacenan en la carpeta del programa
Photoshop.

Visualización de archivos ocultos en Windows
Las ubicaciones por defecto para guardar, cargar o sustituir ajustes preestablecidos están ocultas por defecto en
Windows.
1 Para mostrar los archivos ocultos en Windows XP:
a Vaya a Inicio > Panel de control > Opciones de carpeta.
b En la ficha Ver, bajo el epígrafe Archivos y carpetas ocultos, haga clic en Mostrar todos los archivos y carpetas
ocultos.
c Haga clic en OK.
2 Para mostrar los archivos ocultos en Windows Vista:
a Vaya a Inicio > Panel de control > Apariencia y personalización > Opciones de carpeta.
b En la ficha Ver, bajo el epígrafe Archivos y carpetas ocultos, haga clic en Mostrar todos los archivos y carpetas
ocultos.
c Haga clic en OK.

Preferencias

Acerca de las preferencias
Muchos ajustes de programa se almacenan en el archivo de preferencias de Adobe Photoshop CS4, incluidas las
opciones generales de visualización, las opciones de guardado de archivos, las opciones de rendimiento, las opciones
de cursor, las opciones de transparencia, las opciones de tipo y las opciones de plugins y discos de memoria virtual. La
mayoría de estas opciones se definen en el cuadro de diálogo Preferencias. Los ajustes de las preferencias se guardan
cada vez que sale de la aplicación.
Cualquier comportamiento inesperado puede indicar que las preferencias están dañadas. Si sospecha que se han
producido daños en las preferencias, restaure los ajustes por defecto de las preferencias.

Apertura de un cuadro de diálogo de preferencias
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias y elija el conjunto de preferencias deseado del submenú.

Espacio de trabajo

• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias y, a continuación, elija el conjunto de preferencias deseado del
submenú.
2 Para cambiar a un conjunto de preferencias diferente, realice una de las acciones siguientes:
• Escoja el conjunto de preferencias del menú situado en la parte izquierda del cuadro de diálogo.
• Haga clic en Siguiente para acceder al próximo conjunto de preferencias de la lista; haga clic en Anterior para
acceder al conjunto anterior.
Para más información acerca de una opción de preferencia determinada, consulte el índice.

Restauración de todas las preferencias a los ajustes por defecto

• Mantenga pulsado Alt+Control+Mayús (Windows) o Opción+Comando+Mayús (Mac OS) mientras inicia
Photoshop. Se le pedirá que elimine los ajustes actuales.
• (Sólo en Mac OS) Abra la carpeta Preferencias situada en la carpeta Librería y arrastre la carpeta Adobe Photoshop
CS3 Settings a la Papelera.
Los nuevos archivos de preferencias se crearán la próxima vez que inicie Photoshop.

Activación y desactivación de mensajes de aviso
A veces aparecen mensajes que contienen avisos o indicaciones. Para que estos mensajes no se muestren, seleccione la
opción No volver a mostrar en el mensaje. Si lo desea, puede volver a mostrar de forma general todos los mensajes que
se han suprimido.
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias > Generales.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias > Generales.
2 Haga clic en Restaurar todos los cuadros de diálogo de aviso y haga clic en OK.

Plugins

Acerca de los módulos plugin
Los módulos plugin son programas desarrollados por Adobe Systems y otros desarrolladores de software
conjuntamente con Adobe Systems, que añaden características a Photoshop. El programa incluye una serie de plugins
de importación, exportación y efectos especiales, que se instalan automáticamente en las subcarpetas de la carpeta
Plugins de Photoshop.
Puede seleccionar una carpeta de plugins adicionales compatibles y almacenados con otra aplicación. Asimismo,
puede crear un método abreviado (Windows) o un alias (Mac OS) para un plugin almacenado en otra carpeta del
sistema. Después puede añadir el método abreviado o el alias a la carpeta de plugins y utilizarlo con Photoshop.
Una vez instalados, los módulos plugin aparecen como opciones en los menús Importar o Exportar; como formatos de
archivo en los cuadros de diálogo Abrir y Guardar como; o como filtros en los submenús Filtro. Photoshop puede
albergar un gran número de plugins. Pero, si la lista de módulos plugin instalados es demasiado larga, es posible que
Photoshop no pueda visualizar todos los plugins en los menús correspondientes. De ser así, en el submenú Filtro > Otro.

Espacio de trabajo

Instalación de un módulo de plugins
En Mac OS, no puede ejecutar Photoshop en el entorno Classic. Los plugins diseñados originalmente para Mac OS 9
no aparecerán.

• Para instalar un módulo plugin de Adobe Systems, utilice el programa de instalación de plugins, si se proporciona.
En Windows, también puede instalar o copiar un módulo en la carpeta Plugins correcta de la carpeta del programa
Photoshop. En Mac OS, arrastre una copia del módulo a la carpeta Plugins que corresponda de la carpeta del
programa Photoshop. Asegúrese de que los archivos estén descomprimidos.
• Para instalar un módulo plugin de terceros, siga las instrucciones de instalación del módulo plugin. Si no puede
ejecutar un plugin de terceros, es posible que necesite un número de serie de una versión anterior de Photoshop.

Selección de una carpeta de plugins adicionales
1 Elija Edición > Preferencias > Plugins (Windows) o Photoshop > Preferencias > Plugins (Mac OS).
2 Seleccione Carpeta de plugins adicionales.
3 Haga clic en Elegir y seleccione una carpeta o un directorio de la lista. Asegúrese de no seleccionar una ubicación
dentro de la carpeta Plugins. Para ver el contenido de una carpeta, haga doble clic en el directorio (Windows) o haga
clic en Abrir (Mac OS).
4 Una vez resaltada la carpeta de plugins adicionales, haga clic en OK (Windows) o Elegir (Mac OS).
5 Reinicie Photoshop para que los plugins tengan efecto.

Supresión de la carga de plugins
❖ Añada el símbolo ~ al principio del nombre, carpeta o directorio de plugin. La aplicación omitirá ese archivo (o
todos los archivos de la carpeta).

Visualización de información sobre plugins instalados

• (Windows) Seleccione Ayuda > Acerca de los plugins y elija un plugin en el submenú.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Acerca de los plugins y, a continuación, elija un plugin en el submenú.

Deshacer y panel Historia
Uso de los comandos Deshacer o Rehacer
Los comandos Deshacer y Rehacer permiten deshacer o rehacer operaciones. También puede utilizar el panel Historia
para deshacer o rehacer operaciones.
❖ Escoja Edición > Deshacer o Edición > Rehacer.

Si una operación no puede deshacerse, el comando aparece atenuado y cambia a No se puede deshacer.

Véase también
“Trabajo con el panel Historia” en la página 48

Espacio de trabajo

Vuelta a la última versión guardada
❖ Seleccione Archivo > Volver.

Nota: Volver se añade como un estado de historia en el panel Historia y esta operación puede deshacerse.

Restauración de parte de una imagen a la versión guardada anteriormente

• Utilice la herramienta Pincel de historia para pintar con el estado o la instantánea seleccionados en el panel
Historia.
• Utilice la herramienta Borrador con la opción Borrar a historia seleccionada.
• Seleccione el área que desea restaurar y elija Edición > Rellenar. En Usar, elija Historia y haga clic en OK.
Nota: para restaurar la imagen con una instantánea del estado inicial del documento, seleccione Opciones de historia en
el menú del panel y asegúrese de que la opción Crear automáticamente primera instantánea esté seleccionada.

Véase también
“Borrado con la herramienta Borrador” en la página 358

Cancelación de una operación
❖ Mantenga pulsada la tecla Esc hasta que se detenga la operación que esté llevándose a cabo. En Mac OS, también
puede pulsar Comando+punto.

Recepción de una notificación al completarse una operación
Una barra de progreso indica que se está llevando a cabo una operación. Puede interrumpir la operación o pedir al
programa que le avise cuando esta operación haya terminado.
2 Seleccione Notificar al terminar.
3 Haga clic en OK.

Trabajo con el panel Historia
Puede utilizar el panel Historia para ir a cualquier estado reciente de la imagen creado durante la sesión de trabajo
actual. Cada vez que aplica un cambio a una imagen, el nuevo estado de esa imagen se añade al panel.
Por ejemplo, si selecciona, pinta y gira parte de una imagen, cada uno de estos estados aparece de forma independiente
en la lista del panel. Al seleccionar uno de los estados, la imagen adopta el aspecto que tenía cuando se aplicó el cambio
por primera vez. Ahora ya puede trabajar desde ese estado.
También puede utilizar el panel Historia para eliminar estados de imagen y, en Photoshop, para crear un documento
a partir de un estado o instantánea.
Para mostrar el panel Historia, seleccione Ventana > Historia o haga clic en la ficha del panel Historia.

Espacio de trabajo

A

B

C
D

Panel Historia de Photoshop
A. Define el origen del pincel de historia. B. Miniatura de una instantánea C. Estado de historia D. Regulador de estado de historia

Al utilizar el panel Historia, tenga en cuenta lo siguiente:
• Los cambios que afectan a todo el programa, como cambios en los paneles, ajustes de color, acciones y preferencias,
no se reflejan en el panel Historia porque no son cambios que afecten a una imagen determinada.
• Por defecto, el panel Historia muestra los últimos 20 estados. Puede cambiar el número de estados recordados
definiendo una preferencia. Los estados más antiguos se eliminan automáticamente para liberar memoria
en Photoshop. Para conservar un estado concreto durante toda la sesión de trabajo, realice una instantánea de él.
• Después de cerrar y volver abrir el documento, todos los estados e instantáneas de la última sesión de trabajo
desaparecen del panel.
• Por defecto, aparece una instantánea del estado inicial del documento en la parte superior del panel.
• Los estados se van añadiendo a la parte inferior de la lista. Es decir, el último estado se encuentra en la parte superior
de la lista y el más reciente, en la parte inferior.
• Cada estado aparece enumerado con el nombre de la herramienta o comando utilizado para modificar la imagen.
• Por defecto, al seleccionar un estado, los estados situados por debajo aparecen atenuados. De esta forma se ven
claramente los cambios que se descartarán si continúa trabajando desde el estado seleccionado.
• Por defecto, al seleccionar un estado y, a continuación, cambiar la imagen, se eliminan todos los estados posteriores.
• Si selecciona un estado y, a continuación, modifica la imagen, eliminando los estados posteriores, puede utilizar el
comando Deshacer para deshacer el último cambio y restaurar los estados eliminados.
• Por defecto, al eliminar un estado se elimina ese estado y todos los siguientes. Si elige la opción Permitir historia no
lineal, al eliminar un estado sólo se elimina ese estado.

Vuelta a un estado anterior de la imagen

• Haga clic en el nombre del estado.
• Seleccione Paso adelante o Paso atrás en el menú del panel Historia o en el menú Edición para ir al estado anterior
o siguiente.

Espacio de trabajo

Eliminación de uno o varios estados de imagen

• Haga clic en el nombre del estado y seleccione Eliminar en el menú del panel Historia para eliminar ese cambio y
los que lo siguieron.
• Arrastre el estado al icono Eliminar para borrar ese cambio y los que lo siguieron.
• Seleccione Borrar historia del menú del panel para eliminar la lista de estados del panel Historia sin cambiar la
imagen. Esta opción no reduce la cantidad de memoria usada por Photoshop.
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y escoja Borrar historia del menú del panel para
purgar la lista de los estados sin modificar la imagen. Si aparece un mensaje indicando que Photoshop no tiene
suficiente memoria, purgar estados resulta útil ya que el comando elimina los estados del búfer de Deshacer y libera
memoria. El comando Borrar historia no puede deshacerse.
• Seleccione Edición > Purgar > Historias para purgar la lista de estados en todos los documentos abiertos. Esta
acción no puede deshacerse.

Creación de un documento con un estado de imagen o reemplazarlo por un estado de
imagen

• Arrastre un estado o una instantánea al botón Crear un documento nuevo desde el estado actual del panel
Historia. La lista de historia del documento recién creado sólo contiene la entrada Duplicar estado.
• Seleccione un estado o una instantánea y haga clic en el botón Crear un documento nuevo desde el estado
actual . La lista de historia del documento recién creado sólo contiene la entrada Duplicar estado.
• Seleccione un estado o una instantánea y elija Nuevo documento en el menú del panel Historia. La lista de historia
del documento recién creado sólo contiene la entrada Duplicar estado.
• Arrastre un estado hasta un documento existente.
Para guardar una o varias instantáneas o estados de imagen para utilizarlos en una sesión de edición posterior, cree
un nuevo archivo para cada uno de los estados que guarde y guarde cada uno en un archivo diferente. Cuando vuelva
a abrir el archivo original, también piense en abrir los otros archivos guardados. Puede arrastrar la instantánea inicial
de cada archivo hasta la imagen original y volver a acceder a las instantáneas desde del panel Historia de la imagen
original.

Definición de las opciones de historia
Puede especificar el número máximo de elementos que desea incluir en el panel Historia y definir otras opciones para
personalizar el panel.
1 Elija Opciones de historia en el menú del panel Historia.
2 Seleccione una de estas opciones:
Crear automáticamente primera instantánea Crea automáticamente una instantánea del estado inicial de la imagen al
abrir el documento.
Crear automáticamente nueva instantánea al guardar Genera una instantánea cada vez que se guarda.

Permitir historia no lineal Realiza cambios en un estado seleccionado sin eliminar los estados siguientes.
Normalmente, cuando selecciona un estado y modifica la imagen, se eliminan todos los estados que le siguen. De esta
manera, el panel Historia puede mostrar una lista de los pasos de edición en el orden en el que se realizaron. Al grabar
estados de forma no lineal, puede seleccionar un estado, hacer un cambio en la imagen y eliminar sólo ese estado. El
cambio se añade al final de la lista.

Espacio de trabajo

Mostrar por defecto el cuadro de diálogo Nueva instantánea Hace que Photoshop le solicite los nombres de
instantáneas aunque utilice los botones del panel.
Hacer permanentes los cambios de visibilidad de capa Por defecto, la activación y la desactivación de la visibilidad de
las capas no se registran como pasos de historia y, por lo tanto, no se pueden deshacer. Seleccione esta opción si desea
incluir los cambios de visibilidad de las capas en los pasos de la historia.

Configuración de las opciones del registro de historia de edición
Puede que necesite realizar un seguimiento de las operaciones realizadas en un archivo Photoshop, por su propio
interés, por el de sus clientes o por motivos legales. El registro de historia de edición facilita el mantenimiento de un
historial textual de los cambios realizados en una imagen. Puede ver los metadatos del registro de historia de edición
mediante Adobe Bridge o el cuadro de diálogo Información de archivo.
Puede optar por exportar el texto en un archivo de registro externo o bien almacenar la información en los metadatos
de los archivos editados. El almacenamiento de numerosas operaciones de edición como metadatos de archivo
aumenta el tamaño de archivo; estos archivos pueden tardar más de lo normal en abrirse y guardarse.
Si necesita demostrar que el archivo de registro no se ha manipulado, conserve el registro de edición en los metadatos
del archivo y utilice Adobe Acrobat para firmar digitalmente el archivo de registro.
Por defecto, los datos del registro de historia sobre cada sesión se guardan como metadatos incrustados en el archivo
de imagen. Puede especificar dónde guardar los datos del registro de historia y el nivel de detalle del registro.
2 Haga clic en la preferencia Registro de historia para activarla o desactivarla.
3 En la opción Guardar elementos de registro en, seleccione uno de los siguientes:
Metadatos Guarda el registro de historia como metadatos incrustados en cada archivo.

Archivo de texto Exporta el registro de historia a un archivo de texto. Deberá dar un nombre al archivo de texto y
seleccionar una ubicación donde almacenarlo.
Ambos Almacena metadatos en el archivo y crea un archivo de texto.

Nota: si desea guardar el archivo de texto en otra ubicación o guardar otro archivo de texto, haga clic en el botón Elegir,
especifique dónde desea guardar el archivo de texto, asígnele un nombre si es necesario y haga clic en Guardar.
4 En el menú Editar elementos de registro, seleccione una de las opciones siguientes:
Sólo sesiones Conserva un registro de cada vez que inicia o sale de Photoshop y de cada vez que abre y cierra archivos
(se incluye el nombre de archivo de cada imagen). No incluye información sobre las ediciones realizadas en el archivo.
Conciso Incluye el texto que aparece en el panel Historia además de la información de Sesiones.

Detallado Incluye el texto que aparece en el panel Acciones además de la información de Conciso. Si necesita una
historia completa de todos los cambios realizados en los archivos, seleccione Detallado.

Realización de una instantánea de una imagen
El comando Instantánea le permite realizar una copia temporal (o instantánea) de cualquier estado de la imagen. La
nueva instantánea se añade a la lista de instantáneas situada en la parte superior del panel Historia. Seleccionar una
instantánea le permite trabajar a partir de esa versión de la imagen.
Las instantáneas son parecidas a los estados del panel Historia, pero ofrecen ventajas adicionales:
• Puede asignar un nombre a las instantáneas para que sea más sencillo identificarlas.
• Las instantáneas se pueden almacenar durante toda la sesión de trabajo.

Espacio de trabajo

• Los efectos se pueden comparar con facilidad. Por ejemplo, puede realizar una instantánea antes y después de
aplicar un filtro. A continuación, seleccione la primera instantánea y pruebe el mismo filtro con diferentes ajustes.
Puede alternar las instantáneas para buscar los ajustes que más le gusten.
• Con las instantáneas puede recuperar su trabajo con facilidad. Antes de probar con una técnica compleja o aplicar
una acción, realice una instantánea. Si no está satisfecho con los resultados, puede seleccionar la instantánea para
deshacer todos los pasos.
Nota: las instantáneas no se guardan con la imagen; al cerrar la imagen se eliminan las instantáneas. Asimismo, a
menos que se seleccione la opción Permitir historia no lineal, si selecciona una instantánea y modifica la imagen, se
eliminan todos los estados de la lista actual del panel Historia.

Véase también
“Acerca de los modos de fusión” en la página 375
“Creación de un pincel y definición de opciones de pintura” en la página 365
“Pintura con el Pincel histórico” en la página 357

Creación de una instantánea
1 Seleccione un estado y realice una de las siguientes acciones:
• Para crear una instantánea de manera automática, haga clic en el botón Crear instantánea nueva del panel
Historia o, si se ha seleccionado Crear automáticamente nueva instantánea al guardar en las opciones de historia,
elija Nueva instantánea en el menú del panel Historia.
• Para definir las opciones al crear una instantánea, seleccione Nueva instantánea en el menú del panel Historia o
pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Crear instantánea nueva.
2 Introduzca el nombre de la instantánea en el cuadro de texto Nombre.
3 Seleccione el contenido de la instantánea en el menú Desde:
Documento entero Realiza una instantánea de todas las capas de la imagen en ese estado.

Capas combinadas Realiza una instantánea que combina todas las capas de la imagen en ese estado.

Capa actual Realiza una instantánea sólo de la capa seleccionada actualmente en ese estado.

Trabajo con instantáneas

• Para seleccionar una instantánea, haga clic en el nombre de la instantánea o arrastre el regulador situado a la
izquierda de la instantánea hacia arriba o hacia abajo hasta otra instantánea.
• Para cambiar el nombre de una instantánea, haga doble clic en la instantánea e introduzca un nombre.
• Para eliminar una instantánea, selecciónela y elija Eliminar en el menú del panel, haga clic en el icono Eliminar
o arrastre la instantánea al icono Eliminar.

Pintura con un estado o una instantánea de una imagen
La herramienta Pincel de historia permite pintar una copia de un estado o una instantánea de la imagen en la
ventana de la imagen actual. Esta herramienta realiza una copia o muestra de la imagen y, a continuación, pinta con ella.

Espacio de trabajo

Por ejemplo, puede realizar una instantánea de un cambio realizado con una herramienta de pintura o filtro (con la
opción Documento entero seleccionada al crear la instantánea). Tras deshacer el cambio en la imagen, puede utilizar
la herramienta Pincel de historia para aplicar el cambio de forma selectiva en áreas de la imagen. A menos que
seleccione una instantánea combinada, la herramienta Pincel de historia pinta de una capa del estado seleccionado en
la misma capa de otro estado.
La herramienta Pincel de historia copia de un estado o instantánea a otro, pero sólo en la misma ubicación. En
Photoshop, también puede pintar con la herramienta Pincel histórico para crear efectos especiales.
1 Seleccione la herramienta Pincel de historia .
2 Realice una de las acciones siguientes:
• Especifique la opacidad y el modo de fusión.
• Elija un pincel y defina las opciones del mismo.
3 En el panel Historia, haga clic en la columna izquierda del estado o instantánea que se utilizará como origen de la
herramienta Pincel de historia.
4 Arrastre para pintar con la herramienta Pincel de historia.

Véase también
“Pintura con el Pincel histórico” en la página 357

Memoria y rendimiento
Asignación de memoria RAM a Photoshop
Photoshop muestra la memoria RAM disponible para Photoshop y el rango ideal de memoria RAM para Photoshop
(un porcentaje de la RAM total disponible) en Preferencias de rendimiento.
❖ En esta opción, introduzca la cantidad de memoria RAM que desee asignar a Photoshop en el cuadro de texto
Permitir que Photoshop utilice. También puede arrastrar el regulador.

Asignación de discos de memoria virtual
Cuando el sistema no tiene suficiente memoria RAM para realizar una operación, Photoshop utilizan una tecnología
propia de memoria virtual, también conocida como discos de memoria virtual. Un disco de memoria virtual es
cualquier unidad o partición de unidad con memoria libre. Por defecto, Photoshop utiliza el disco duro en el que está
instalado el sistema operativo como disco de memoria virtual primario.
Photoshop detecta y muestra todos los discos internos disponibles en el panel Preferencias. Con este panel puede
activar otros discos de memoria virtual para utilizarlos cuando el disco primario esté lleno. El disco de memoria virtual
primario debe ser el disco duro más rápido; asegúrese de que tenga una gran cantidad de espacio disponible.
Las siguientes pautas le ayudarán a asignar discos de memoria virtual:
• Para un rendimiento óptimo, los discos de memoria virtual deberán estar en una unidad diferente a la de los
archivos grandes que edite.
• Los discos de memoria virtual deberán estar en una unidad diferente a la de la memoria virtual.
• Los discos RAID/array de discos son aconsejables para volúmenes de discos de memoria virtual dedicados.
• Las unidades con discos de memoria virtual deben desfragmentarse periódicamente.

Espacio de trabajo

Cambio de la asignación del disco de memoria virtual
1 Realice cualquiera de las siguientes acciones en el área Discos de memoria virtual de Preferencias de rendimiento:
• Para cambiar el orden del disco de memoria virtual, haga clic en los botones de flecha.
• Para activar o desactivar un disco de memoria virtual, seleccione la casilla de verificación Activo o anule la
selección.
2 Haga clic en OK.
3 Para que los cambios tengan efecto, tendrá que reiniciar Photoshop.

Especificación de los ajustes de caché e historia
❖ En Preferencias de rendimiento, realice una de las siguientes acciones:

• Para especificar el número de estados que muestra por defecto el panel Historia, haga clic en el triángulo del menú
Estados de historia y arrastre el regulador.
• Para especificar el nivel de caché que utiliza Photoshop, arrastre el regulador Nivel de caché. Debe reiniciar
Photoshop para que los ajustes de caché tengan efecto.

Memoria libre
El comando Purgar permite liberar la memoria usada por el comando Deshacer, el panel Historia o el Portapapeles.
❖ Seleccione Edición > Purgar y elija el tipo de elemento o el búfer que desea borrar. Si ya está vacío, el tipo de
elemento o búfer aparecen atenuados.
Nota: el comando Purgar borra permanentemente de la memoria la operación almacenada por el comando o búfer; la
operación de purgar no puede deshacerse. Por ejemplo, al seleccionar Edición > Purgar > Historias, se eliminan todos los
estados de historia del panel Historia. Utilice el comando Purgar cuando la cantidad de información que alberga la
memoria sea tan grande que el rendimiento de Photoshop se vea afectado notablemente.

Gestión de las conexiones
Trabajo con ConnectNow
Adobe® ConnectNow ofrece una sala de reuniones virtual, personal y segura en la que citarse y colaborar con otros
usuarios por Internet en tiempo real. Con ConnectNow, puede compartir su escritorio, realizar anotaciones en él,
enviar mensajes en conversaciones y comunicarse por voz gracias al sonido integrado. También puede difundir vídeo
en directo, compartir archivos, capturar notas de las reuniones y controlar los equipos de los asistentes.
Acceda a ConnectNow directamente desde la interfaz de la aplicación.
1 Elija Archivo > Compartir mi pantalla.
2 En el cuadro de diálogo Compartir mi pantalla, especifique tanto el ID de Adobe como la contraseña y haga clic en
Iniciar sesión. Si carece de un ID de Adobe y la contraseña correspondiente, haga clic en el enlace para crear de
forma gratuita un ID de Adobe, situado en la parte superior del cuadro de diálogo.
3 Si desea compartir su escritorio, haga clic en el botón Compartir la pantalla de mi ordenador, situado en el centro
de la ventana de la aplicación ConnectNow.
Para ver las instrucciones completas sobre el uso de ConnectNow, consulte
http://help.adobe.com/en_US/Acrobat.com/ConnectNow/index.html.

Espacio de trabajo

Gestión de las conexiones a los servicios Web
En Adobe® Creative Suite® 4, el panel Conexiones permite gestionar las conexiones a los servicios Web y las
extensiones instaladas localmente con las que mantienen alguna interacción. El propio panel Conexiones es una
extensión. Éstas son otras extensiones que se instalan con las aplicaciones de Creative Suite:
Adobe ConnectNow Colabore con equipos de trabajo distantes por Internet compartiendo contenido de voz, de datos
y multimedia.
Panel Kuler™ Cree, comparta y explore con rapidez temas de colores en línea.

Buscar ayuda En la esquina superior derecha de las aplicaciones, escriba los términos de búsqueda para acceder a la
ayuda detallada de Adobe así como a otro contenido de las comunidades de diseño y producción.
Visite Adobe.com/es para obtener más información sobre servicios y extensiones adicionales.

Iniciar sesión en los servicios Web de Adobe
Sea cual sea la aplicación empleada para acceder al panel Conexiones, el inicio de sesión automático le conecta a
numerosos servicios como las reuniones celebradas con ConnectNow.
1 En Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator, Flash, Fireworks o Dreamweaver, elija Ventana > Extensiones >
Conexiones.
2 Especifique su ID y su contraseña de Adobe. (Si carece de ID o lo ha olvidado, haga clic en el enlace oportuno).
3 (Opcional) Para que la sesión siga abierta al reiniciar el equipo, seleccione Recordarme en este equipo.
4 Haga clic en Inicio de sesión.

Desactivar las actualizaciones automáticas de extensiones
Por defecto, el panel Conexiones actualiza las extensiones instaladas de forma automática. Sin embargo, puede
desactivar las actualizaciones automáticas y buscarlas manualmente.
1 En el menú del panel Conexiones, elija Preferencias de actualización.
2 Deseleccione Comprobar las actualizaciones de forma automática.
3 Reinicie las aplicaciones abiertas de Adobe Creative Suite.

Buscar manualmente extensiones actualizadas
❖ En el menú del panel Conexiones, elija Buscar actualizaciones.

Desactivar servicios Web
Si en su entorno de trabajo no se permiten las conexiones en línea, desactive los servicios Web.
1 En el menú del panel Conexiones, elija Opciones de servicios sin conexión.
2 Seleccione Mantener sin conexión.
3 Reinicie las aplicaciones abiertas de Adobe Creative Suite.
Para deshabilitar el panel Conexiones y los servicios Web sólo en Photoshop, deseleccione Permitir la conexión de las
extensiones en la sección Plugins del cuadro de diálogo Preferencias.

56

Capítulo 3: Apertura e importación de
imágenes
Adobe® Photoshop® CS4 puede abrir e importar numerosos tipos de archivos gráficos. Para trabajar de forma eficaz,
es preciso comprender los conceptos básicos relacionados con las imágenes, así como los procedimientos para adquirir
e importar imágenes y cambiar su tamaño.

Información fundamental sobre imágenes
Acerca de las imágenes de mapa de bits
Las imágenes de mapas de bits, denominadas técnicamente imágenes rasterizadas, utilizan una cuadrícula rectangular
de elementos de imagen (píxeles) para representar imágenes. A cada píxel se le asigna una ubicación y un valor de color
específicos. Al trabajar con imágenes de mapa de bits, se editan los píxeles, en lugar de los objetos o las formas. Las
imágenes de mapa de bits son el medio electrónico más usado para las imágenes de tono continuo, como fotografías o
pinturas digitales, puesto que pueden representar de manera más eficaz degradados sutiles de sombras y color.
Las imágenes de mapa de bits dependen de la resolución, es decir, contienen un número fijo de píxeles. Como
consecuencia, pueden perder detalle y aparecer dentadas si se cambia la escala a grandes ampliaciones en pantalla o si
se imprimen con una resolución inferior que aquélla para la que fueron creadas.

3:1

24:1
Ejemplo de una imagen de mapa de bits con diferentes niveles de ampliación

Las imágenes de mapas de bits a veces requieren grandes cantidades de espacio de almacenamiento y a menudo se
tienen que comprimir para conservar pequeños los tamaños de archivo cuando se utilizan en determinados
componentes de Creative Suite. Por ejemplo, los archivos de imagen se comprimen en su aplicación original antes de
su importación a un diseño.
Nota: en Adobe Illustrator, puede crear efectos de mapa de bits en su ilustración empleando efectos y estilos gráficos.

Véase también
“Acerca de los gráficos vectoriales” en la página 56

Acerca de los gráficos vectoriales
Los gráficos vectoriales (a veces denominados formas vectoriales u objetos vectoriales) están compuestos de líneas y
curvas definidas por objetos matemáticos denominados vectores, que describen una imagen de acuerdo con sus
características geométricas.

Apertura e importación de imágenes

Puede mover o modificar gráficos vectoriales con libertad sin perder detalle ni claridad porque son independientes de
la resolución; mantienen los bordes nítidos cuando se les cambia el tamaño, se imprimen en una impresora PostScript,
se guardan en un archivo PDF o se importan en una aplicación de gráficos basada en vectores. Como resultado, los
gráficos vectoriales son la mejor opción para ilustraciones, como los logotipos, que se utilizarán en varios tamaños y
distintos medios de salida.
Los objetos vectoriales que cree utilizando las herramientas de dibujo y formas en Adobe Creative Suite son ejemplos
de gráficos vectoriales. Puede utilizar los comandos Copiar y Pegar para duplicar gráficos vectoriales entre
componentes de Creative Suite.

Véase también
“Acerca de las imágenes de mapa de bits” en la página 56

Combinación de gráficos vectoriales e imágenes de mapa de bits
Cuando combine gráficos vectoriales con imágenes de mapa de bits en los documentos, es importante recordar que el
modo en que se ve la ilustración en pantalla no es siempre el modo en que se verá en el medio final (ya sea una
impresión comercial, una impresión de escritorio o una visualización en la Web). Los siguientes factores influyen en
la calidad de la ilustración final:
Transparencia Muchos efectos añaden píxeles parcialmente transparentes a las ilustraciones. Cuando una ilustración
contiene transparencia, Photoshop lleva a cabo un proceso denominado acoplamiento antes de imprimir o exportar la
ilustración. En la mayoría de los casos, el proceso de acoplamiento por defecto produce resultados excelentes. Sin
embargo, si la ilustración contiene áreas complejas que se solapan y requiere un resultado de alta calidad, puede ver
una previsualización de los efectos del acoplamiento.
Resolución de imagen Número de píxeles por pulgada (ppp) de una imagen de mapa de bits. El uso de una resolución
demasiado baja para una imagen impresa produce una pixelación, píxeles de gran tamaño con un aspecto muy desigual
en la impresión. Utilizar una resolución demasiado alta (píxeles más pequeños que los que puede producir el
dispositivo de salida) aumenta el tamaño del archivo sin mejorar la calidad de la salida impresa y ralentiza la impresión
de la ilustración.
Resolución de impresora y frecuencia de trama Número de puntos de tinta por pulgada (ppp) y número de líneas por
pulgada (lpp) en una trama de semitonos. La relación entre resolución de imagen, resolución de impresora y frecuencia
de trama determina la calidad de detalle de la imagen impresa.

Canales de color
Las imágenes de Photoshop tienen uno o varios canales, cada uno de los cuales almacena información sobre los
elementos de color de la imagen. La cantidad de canales de color por defecto de una imagen depende de su modo de
color. Por defecto, las imágenes de mapa de bits, escala de grises, duotonos y color indexado tienen un canal; las
imágenes RGB y Lab tienen tres; y las imágenes CMYK tienen cuatro. Los canales se añaden a todos los tipos de
imágenes excepto a las imágenes en modo Mapa de bits. Para obtener más información, consulte “Modos de color” en
la página 117.
Los canales de las imágenes de color son, en realidad, imágenes en escala de grises que representan cada uno de los
componentes de color de la imagen. Por ejemplo, una imagen RGB dispone de canales independientes para cada valor
de color: rojo, verde y azul.
Además de los canales de color, a una imagen se pueden añadir canalesalfa para almacenar y editar selecciones como
máscaras, y también se pueden añadir canales de tintas planas para añadir placas de tintas planas en la impresión. Para
obtener más información, consulte “Canales” en la página 287.


Véase también
“Acerca de las máscaras y los canales alfa” en la página 292
“Acerca de las tintas planas” en la página 532

Profundidad de bits
La profundidad de bits especifica la cantidad de información de color que está disponible para cada píxel de una
imagen. Cuantos más bits de información por píxel hay, más colores disponibles existen y más precisión en la
representación del color se aprecia. Por ejemplo, una imagen con una profundidad de bits de 1 tiene píxeles con dos
valores posibles: blanco y negro. Una imagen con una profundidad de bits de 8 tiene 28 o 256 valores posibles. Las
imágenes en modo de escala de grises con una profundidad de bits de 8 tienen 256 posibles valores de gris.
Las imágenes RGB se componen de tres canales de color. Una imagen RGB con 8 bits por píxel cuenta con 256 posibles
valores para cada canal, lo que significa más de 16 millones de posibles valores de color. En ocasiones, las imágenes
RGB con 8 bits por canal se denominan imágenes de 24 bits (8 bits x 3 canales = 24 bits de datos por píxel).
Además de las imágenes de 8 bits por canal, Photoshop también puede trabajar con imágenes que contienen 16 o
32 bits por canal. Las imágenes con 32 bits por canal también se denominan imágenes de alto rango dinámico (HDR).

Compatibilidad de Photoshop con imágenes de 16 bits
Photoshop proporciona las siguientes herramientas para trabajar con imágenes de 16 bits por canal:
• Modos Escala de grises, Color RGB, Color CMYK, Color Lab y Multicanal.
• Todas las herramientas del cuadro de herramientas (salvo la herramienta Pincel histórico) se pueden usar con
imágenes de 16 bits por canal.
• Todos los comandos de ajuste de color y tono (salvo Variaciones) están disponibles.
• Puede trabajar con capas, incluidas las capas de ajuste, en imágenes de 16 bits por canal.
• Algunos filtros (incluido Licuar) se pueden emplear con imágenes de 16 bits por canal.
Para sacar provecho de algunas funciones de Photoshop CS4, como ciertos filtros, puede convertir imágenes de
16 bits por canal en imágenes de 8 bits por canal. La mejor manera de hacerlo es utilizar el comando Guardar como
y convertir una copia del archivo de imagen de modo que el original conserve todos los datos de imagen de 16 bits
por canal.

Véase también
“Acerca de las imágenes de alto rango dinámico” en la página 75

Conversión entre profundidades de bits

• Para realizar una conversión entre 8 bits y 16 bits por canal, elija Imagen > Modo > 16 bits/canal u 8 bits/canal.
• Para realizar una conversión de 8 o 16 bits por canal a 32 bits por canal, elija Imagen > Modo > 32 bits/canal.

Véase también
“Conversión de 32 bits a 8 o 16 bits por canal” en la página 80


Tamaño y resolución de imágenes
Acerca de las dimensiones en píxeles y la resolución
Las dimensiones en píxeles (tamaño de imagen o altura y anchura) de las imágenes de mapa de bits son una medida
del número de píxeles de altura y anchura de la imagen. La resolución es la precisión del detalle en las imágenes de
mapa de bits, que se mide en píxeles por pulgada (ppp). Cuantos más píxeles por pulgada, mayor resolución. En
general, las imágenes con más resolución producen una calidad de impresión mejor.

Imagen idéntica con 72 ppp y 300 ppp; obsérvese con el zoom al 200%

La combinación de las dimensiones en píxeles y la resolución determina la cantidad de datos de las imágenes. Salvo en
el caso de las imágenes remuestreadas, la cantidad de datos de la imagen permanece inalterada al cambiar las
dimensiones en píxeles o la resolución. Si modifica la resolución de un archivo, su anchura y su altura cambian en
consecuencia a fin de mantener la misma cantidad de datos de imagen, y al contrario. Para obtener más información,
consulte “Remuestreo” en la página 62.
En Photoshop, la relación entre el tamaño de la imagen y la resolución se ve en el cuadro de diálogo Tamaño de imagen
(elija Imagen > Tamaño de imagen). Anule la selección de Remuestrear la imagen porque no desea alterar la cantidad
de datos de imagen de la fotografía. A continuación, cambie la anchura o la altura o bien la resolución. Al modificar
uno de los valores, los otros dos varían en consecuencia.


A

B C
Las dimensiones en píxeles equivalen a la resolución multiplicada por el tamaño (de salida) del documento.
A. Dimensiones y resolución originales B. Disminuir la resolución sin modificar las dimensiones en píxeles (sin remuestreos) C. Disminuir la
resolución con el mismo tamaño de documento disminuye las dimensiones de los píxeles (remuestreo).

Visualización inmediata del tamaño actual de la imagen
Si desea ver al instante el tamaño actual de la imagen de un documento, sírvase del cuadro de información situado en
la parte inferior de la ventana del documento.
❖ Coloque el puntero sobre el cuadro de información del archivo y mantenga pulsado el botón del ratón.

Tamaño de archivo
El tamaño de archivo de una imagen es el tamaño digital del archivo de imagen calculado en kilobytes (K), megabytes
(MB) o gigabytes (GB). El tamaño de archivo es proporcional a las dimensiones en píxeles de la imagen. Las imágenes
con más píxeles muestran mejor los detalles a un tamaño de impresión determinado, pero necesitan mayor espacio en
disco para su almacenamiento y requieren más tiempo para su edición e impresión. En consecuencia, la resolución de
imagen llega a ser un compromiso entre la calidad de la imagen (capturando todos los datos necesarios) y el tamaño
de archivo.
Otro factor que afecta al tamaño de archivo es el formato del mismo. En función de los distintos métodos de
compresión que se usan en los formatos de archivo GIF, JPEG y PNG, los tamaños de los archivos pueden ser muy
distintos aun teniendo las mismas dimensiones en píxeles. De igual manera, la profundidad de los bits de color y la
cantidad de capas y canales de una imagen afectan al tamaño de archivo.
Photoshop admite unas dimensiones máximas en píxeles de 300.000 por 300.000 píxeles por imagen. Esta restricción
limita el tamaño y la resolución de impresión disponibles para una imagen.


Acerca de la resolución del monitor
La medida de la resolución del monitor se expresa en píxeles. Por ejemplo, si la resolución del monitor y las
dimensiones en píxeles de la fotografía tienen el mismo tamaño, la fotografía llenará toda la pantalla cuando se
visualice al 100%. El tamaño de la imagen en la pantalla depende de una combinación de factores: las dimensiones en
píxeles de la imagen, el tamaño del monitor y el ajuste de resolución del monitor. En Photoshop, puede cambiar el
tamaño de la imagen en pantalla para facilitar el trabajo con imágenes de cualesquier dimensiones en píxeles.
20"

15"

832 x 624 / 640 x 480 1024 x 768 / 640 x 480
Imagen de 620 x 400 píxeles mostrada en monitores de diferentes tamaños y resoluciones.

Al preparar las imágenes para su visualización en la pantalla, debe tener en cuenta la menor resolución del monitor en
la que es probable que se vea la fotografía.

Acerca de la resolución de la impresora
La resolución de la impresora se mide en puntos de tinta por pulgada o ppp. En general, cuantos más puntos de tinta
por pulgada hay, más precisión se obtiene en la salida impresa. Casi todas las impresoras de inyección de tinta cuentan
con una resolución aproximada de 720 a 2880 ppp. (Desde el punto de vista técnico, las impresoras de inyección de
tinta producen una pulverización microscópica de tinta, no puntos reales como las fotocomponedoras o las impresoras
láser).
La resolución de la impresora es distinta de la resolución de imagen pero sí están relacionadas. Al imprimir una
fotografía de gran calidad en impresoras de inyección de tinta, una resolución de imagen de al menos 220 ppp suele
ofrecer resultados aceptables.
La frecuencia de trama es la cantidad de puntos de impresora o celdas de semitonos por pulgada que se utiliza para
imprimir imágenes en escala de grises o separaciones de color. También conocida como lineatura o trama de línea, la
frecuencia de trama se mide en líneas por pulgada (lpp) o líneas de celdas por pulgada de una trama de semitonos.
Cuanto mayor sea la resolución del dispositivo de salida, más precisa (mayor) es la lineatura que puede utilizar.
La relación entre resolución de imagen y frecuencia de trama determina la calidad de detalle en la imagen impresa.
Para generar una imagen de semitonos con la calidad más alta, se debe utilizar una resolución de imagen que esté entre
1,5 y como mucho 2 veces la frecuencia de trama. A veces, sin embargo, según sean la imagen y el dispositivo de salida,
una resolución más baja puede generar resultados óptimos. Para determinar la frecuencia de trama de la impresora,
examine la documentación de la impresora o consulte a su proveedor.
Nota: algunas fotocomponedoras e impresoras láser de 600 ppp utilizan otras tecnologías de trama distintas de la de
semitonos. Si imprime la imagen en una impresora que no sea de semitonos, consulte al proveedor o la documentación
de la impresora para conocer las resoluciones recomendadas para la imagen.


A B

C D

Ejemplos de frecuencia de trama
A. 65 lpp: trama gruesa que se suele usar para imprimir hojas informativas y vales de tienda B. 85 lpp: trama promedio que se suele usar para
imprimir periódicos C. 133 lpp: trama de alta calidad que se suele usar para imprimir revistas en cuatricromía D. 177 lpp: trama muy fina
que se usa para informes anuales e ilustraciones en libros de arte

Véase también
“Acerca de la impresión de escritorio” en la página 512
“Preparación de imágenes para la imprenta” en la página 520

Remuestreo
El remuestreo consiste en alterar la cantidad de datos de imagen al cambiar las dimensiones en píxeles o la resolución
de la imagen. Al disminuir la resolución (reducir el número de píxeles), se borra información de la imagen. Si aumenta
la resolución, (aumenta la cantidad de píxeles), se añaden nuevos píxeles. Especifique un método de interpolación para
determinar cuántos píxeles es necesario añadir o eliminar.

A

B

C

Remuestreo de píxeles
A. Disminución de resolución B. Original C. Aumento de resolución (píxeles seleccionados mostrados para cada conjunto de imágenes)


Recuerde que el remuestreo puede tener como resultado una imagen de menor calidad. Por ejemplo, si remuestrea una
imagen a dimensiones en píxeles más grandes, la imagen pierde algo de detalle y nitidez. Aplicar el filtro Máscara de
enfoque a una imagen remuestreada puede ayudar a volver a enfocar los detalles de la imagen.
La necesidad de remuestrear se puede evitar escaneando o creando la imagen con una resolución lo suficientemente
alta. Si desea previsualizar los efectos de cambiar las dimensiones en píxeles en pantalla o en pruebas de impresión a
distintas resoluciones, remuestree un duplicado del archivo.
Photoshop remuestrea las imágenes por medio de un método de interpolación para asignar valores de color a los píxeles
nuevos en función de los valores de color de píxeles existentes. El método que se debe usar se selecciona en el cuadro
de diálogo Tamaño de imagen.
Por aproximación Un método rápido aunque menos preciso que reproduce los píxeles de una imagen. Este método se
utiliza para ilustraciones con bordes que no están suavizados y sirve para conservar bordes marcados y producir un
archivo más pequeño. Sin embargo, este método puede producir efectos irregulares, que se hacen aparentes al
distorsionar o redimensionar una imagen o al realizar varias manipulaciones en una selección.
Bilineal Un método que añade píxeles mediante el cálculo de la media de los valores de color de los píxeles adyacentes.
Produce resultados de calidad media.
Bicúbica Un método más preciso aunque más lento basado en un examen de los valores de los píxeles adyacentes.
Mediante unos cálculos más complejos, la opción Bicúbica produce graduaciones tonales más suaves que las opciones
Por aproximación y Bilineal.
Bicúbica más suavizada Un buen método para ampliar imágenes basado en la interpolación bicúbica pero diseñado
para producir resultados más suaves.
Bicúbica más enfocada Un buen método para reducir el tamaño de una imagen basado en la interpolación bicúbica
con un enfoque mejorado. Este método mantiene el detalle de una imagen remuestreada. Si la opción Bicúbica más
enfocada enfoca en exceso algunas áreas de una imagen, pruebe la opción Bicúbica.
Puede especificar el método de interpolación por defecto que se utilizará siempre que Photoshop remuestree los datos
de imagen. Elija Edición > Preferencias > Generales (Windows) o Photoshop > Preferencias > Generales (Mac OS) y,
a continuación, seleccione un método en el menú Interpolación de imagen.

Véase también
“Enfoque de imágenes” en la página 228

Cambio de las dimensiones en píxeles de una imagen
Cambiar las dimensiones en píxeles de una imagen afecta no sólo al tamaño en la pantalla sino también a la calidad de
dicha imagen y sus características de impresión, ya sean las dimensiones de impresión o la resolución de imagen.
1 Seleccione Imagen > Tamaño de imagen.
2 Para mantener la proporción actual de anchura de píxel a altura de píxel, seleccione Restringir proporciones. Esta
opción actualiza la anchura conforme se cambia la altura y viceversa.
3 En Dimensiones en píxeles, introduzca valores en Anchura y Altura. Para introducir valores como porcentajes de
dimensiones actuales, seleccione Porcentaje como unidad de medida. El tamaño de archivo nuevo para la imagen
aparece en la parte superior del cuadro de diálogo Tamaño de imagen, con el tamaño de archivo anterior entre
paréntesis.
4 Asegúrese de que está seleccionado Remuestrear la imagen y elija un método de interpolación.


5 Si la imagen tiene capas a las que se les ha aplicado algún estilo, seleccione Cambiar escala de estilos para cambiar
la escala de los efectos de la imagen redimensionada. Esta opción sólo está disponible si Restringir proporciones
está seleccionada.
6 Cuando termine de definir opciones, haga clic en OK.
Para un resultado óptimo al generar una imagen pequeña, disminuya la resolución y aplique el filtro Máscara de
enfoque. Para generar una imagen más grande, vuelva a escanear la imagen en una resolución más alta.

Cambio de las dimensiones de impresión y la resolución
Si crea una imagen para soportes impresos, resulta útil especificar el tamaño de la imagen en términos de las
dimensiones de impresión y la resolución de imagen. Estas dos medidas, a las que se denomina tamaño del documento,
determinan la cantidad total de píxeles y, por lo tanto, el tamaño de archivo de la imagen; el tamaño del documento
también determina el tamaño base con el cual una imagen se coloca dentro de otra aplicación. Es posible manipular
con más detalle la escala de la imagen impresa con el comando Imprimir; sin embargo, los cambios realizados
utilizando este comando afectan sólo a la imagen impresa, no al tamaño del documento del archivo de la imagen.
Si activa la opción de remuestrear la imagen, puede cambiar las dimensiones de impresión y la resolución de forma
independiente (y cambiar la cantidad total de píxeles de la imagen). Si desactiva esta opción, puede cambiar las
dimensiones o la resolución: Photoshop ajusta el otro valor para conservar la cantidad total de píxeles. Para la calidad
de impresión más alta, normalmente es mejor cambiar primero las dimensiones y la resolución sin remuestrear.
Después se remuestrea sólo si es necesario.
2 Cambie las dimensiones de impresión, la resolución de imagen, o ambas características:
• Para cambiar sólo las dimensiones de impresión o sólo la resolución y ajustar la cantidad total de píxeles de la
imagen de forma proporcional, seleccione Remuestrear la imagen y, después, un método de interpolación.
• Para cambiar las dimensiones de impresión y la resolución sin cambiar la cantidad total de píxeles de la imagen,
anule la selección de Remuestrear la imagen.
3 Para mantener la proporción actual de anchura de imagen a altura de imagen, seleccione Restringir proporciones.
Esta opción cambia la anchura automáticamente conforme se cambia la altura y viceversa.
4 En Tamaño del documento, introduzca valores nuevos para la altura y la anchura. Si lo desea, seleccione una unidad
de medida. Observe que para Anchura, la opción Columnas utiliza los tamaños de anchura y medianil especificados
en Preferencias de unidades y reglas.
5 En Resolución, introduzca un valor nuevo. Si lo desea, seleccione una unidad de medida.
Para restaurar los valores iniciales mostrados en el cuadro de diálogo Tamaño de imagen, mantenga pulsada la tecla
Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en Restaurar.

Véase también
“Posición y escala de las imágenes” en la página 515
“Impresión de imágenes” en la página 513
“Especificación de columnas en una imagen” en la página 39
“Selección de atributos de trama de semitonos” en la página 523


Determinación de una resolución recomendada para una imagen
Si decide imprimir la imagen utilizando una trama de semitonos, el rango de resoluciones de imagen adecuadas
depende de la frecuencia de trama del dispositivo de salida. Photoshop puede determinar una resolución de imagen
recomendada en función de la frecuencia de trama del dispositivo de salida.
Nota: si la resolución de imagen es al menos 2,5 veces mayor que la lineatura, aparecerá un mensaje de alerta cuando
intente imprimir la imagen. Esto significa que la resolución de imagen es superior a la necesaria para la impresora.
Guarde una copia del archivo y, a continuación, reduzca la resolución.
2 Haga clic en Automático.
3 En Trama, introduzca la frecuencia de trama para el dispositivo de salida. En caso necesario, seleccione una unidad
de medida distinta. Tenga en cuenta que el valor de trama se utiliza sólo para calcular la resolución de imagen, no
para configurar la trama para impresión.
Nota: para especificar la lineatura de semitonos para impresión, debe utilizar el cuadro de diálogo Tramas de semitonos,
al que se accede con el comando Imprimir.
4 En Calidad, seleccione una opción:
Borrador Produce una resolución igual que la frecuencia de trama (no menos de 72 píxeles por pulgada).

Buena Produce una resolución 1,5 veces mayor que la frecuencia de trama.

Óptima Produce una resolución 2 veces mayor que la frecuencia de trama.

Visualización del tamaño de impresión en pantalla

• Seleccione Vista > Tamaño de impresión.
• Seleccione la herramienta Mano o la herramienta Zoom y haga clic en Tamaño de impresión en la barra de
opciones.
La imagen vuelve a mostrarse en el tamaño impreso aproximado, de acuerdo a las especificaciones del área Tamaño
del documento del cuadro de diálogo Tamaño de imagen. El tamaño y la resolución del monitor afectan al tamaño de
impresión en pantalla.

Adquisición de imágenes de cámaras y escáneres
Adquisición de imágenes digitales de cámaras
Si desea copiar imágenes en el ordenador, basta con conectar la cámara o un lector de tarjetas multimedia al mismo.
• El comando Obtener fotos de la cámara de Adobe® Bridge® CS4 permite descargar las fotografías así como
organizarlas, cambiar su nombre y aplicarles metadatos.
• Si la cámara o, en su caso, el lector de tarjetas aparece como una unidad en el ordenador, copie las imágenes
directamente en el disco duro o en Adobe Bridge.
• Use el software proporcionado con la cámara, Windows Image Acquisition (WIA) o Image Capture (Mac OS). Para
obtener más información sobre el uso de Windows Image Acquisition o Image Capture, consulte la documentación
de su ordenador.


Importación de imágenes desde una cámara digital utilizando WIA (sólo
Windows)
Algunas cámaras digitales importan imágenes utilizando el soporte Windows Image Acquisition (WIA). Al utilizar
WIA, Photoshop recurre a Windows y al programa del escáner o de la cámara digital para importar imágenes
directamente en Photoshop.
1 Seleccione Archivo > Importar > Soporte WIA.
2 Seleccione un destino para guardar los archivos de imagen en el ordenador.
3 Asegúrese de que la opción Abrir imagen adquirida en Photoshop está seleccionada. Si va a importar una gran
cantidad de imágenes, o si desea editar las imágenes más adelante, anule la selección de la opción Abrir imagen
adquirida.
4 Para guardar las imágenes importadas directamente en una carpeta cuyo nombre es la fecha actual, seleccione
Crear carpeta única.
5 Haga clic en Inicio.
6 Seleccione la cámara digital desde la que va a importar imágenes.
Nota: si el nombre de la cámara no aparece en el submenú, compruebe que el programa y los controladores se han
instalado correctamente y que la cámara está conectada.
7 Elija la imagen o imágenes que desea importar:
• Haga clic en la imagen de la lista de miniaturas para importar la imagen.
• Mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic en varias imágenes para importarlas al mismo tiempo.
• Haga clic en la opción de seleccionar todo para importar todas las imágenes disponibles.
8 Haga clic en la opción de obtener imagen para importar la imagen.

Importación de imágenes escaneadas
Asegúrese de instalar el software necesario para el escáner. Algunos programas de escáner permiten designar
Photoshop como editor o visor externo de las imágenes una vez terminado el escaneo. Otros guardan la imagen en el
ordenador como un archivo que se puede abrir con Photoshop.
Nota: el fabricante del escáner es quien proporciona soporte para los controladores del escáner, no Adobe® Systems
Incorporated. Si surgen problemas al escanear, asegúrese de que utiliza la versión más reciente del controlador del escáner
y el software.
También es posible importar imágenes escaneadas directamente desde cualquier escáner que disponga de un módulo
plugin compatible con Photoshop. Para importar la imagen escaneada utilizando un módulo plugin, seleccione el
nombre del escáner en el submenú Archivo > Importar. Consulte la documentación del escáner para más detalles
sobre cómo instalar el plugin del escáner. O bien, use el software del fabricante del escáner para escanear las imágenes
y guardarlas como archivos TIFF, PICT o BMP. A continuación, abra los archivos en Photoshop.
Nota: para importar una imagen mediante la interfaz TWAIN, instale el plugin opcional TWAIN. El plugin está
disponible en la carpeta Extras del disco de instalación.

Véase también
“Acerca de los módulos plugin” en la página 46
“Determinación de la resolución del escaneado para impresión” en la página 527


Importación de imágenes de un escáner mediante Soporte WIA
1 Seleccione Archivo > Importar > Soporte WIA.
2 Elija un destino en el ordenador para guardar los archivos de imagen.
3 Haga clic en Inicio.
4 Asegúrese de que la opción Abrir imagen adquirida en Photoshop está seleccionada. Si tiene que importar varias
imágenes o si desea editar las imágenes posteriormente, deselecciónela.
5 Asegúrese de que la opción Crear carpeta única está seleccionada si desea guardar las imágenes importadas
directamente en una carpeta cuyo nombre sea la fecha actual.
6 Seleccione el escáner que desea utilizar.
Nota: si el nombre del escáner no aparece en el submenú, compruebe que el programa y los controladores se han instalado
correctamente y que el escáner está conectado.
7 Elija el tipo de imagen que desea escanear:
Imagen en color Utiliza los ajustes por defecto para escanear imágenes en color.

Imagen en escala de grises Utiliza los ajustes por defecto para escanear imágenes en escala de grises.

Imagen o texto en blanco y negro Utiliza los ajustes por defecto.

Ajustar la calidad de la imagen escaneada Utiliza ajustes personalizados.

8 Haga clic en la opción de previsualización para ver la imagen escaneada. En caso necesario, arrastre los manejadores
del cuadro delimitador para ajustar el tamaño de recorte.
9 Haga clic en el botón para escanear.
10 La imagen escaneada se guarda en formato BMP.

Creación, apertura e importación de imágenes
Creación de una imagen
1 Seleccione Archivo > Nuevo.
2 En el cuadro de diálogo Nuevo, escriba el nombre de la imagen.
3 (Opcional) Seleccione el tamaño del documento en el menú Predefinir.
Nota: para crear un documento con unas dimensiones en píxeles definidas para un dispositivo concreto, haga clic en el
botón Device Central.
4 Defina la anchura y la altura. Para ello, seleccione un ajuste preestablecido en el menú Tamaño o escriba los valores
oportunos en los cuadros de texto Anchura y Altura.
Para hacer coincidir la anchura, la altura, la resolución, el modo de color y la profundidad de bits de la imagen nueva
con los de cualquier imagen abierta, seleccione un nombre de archivo en la sección inferior del menú Ajuste
predefinido.
5 Defina la resolución, el modo de color y la profundidad de bits.
Si ha copiado una selección en el Portapapeles, las dimensiones y la resolución de la imagen se basan de forma
automática en los datos de dicha imagen.


6 Seleccione una opción de color de lienzo:
Blanco Rellena la capa de fondo con blanco, el color de fondo por defecto.

Color de fondo Rellena la capa de fondo con el color de fondo actual.

Transparente La primera capa será transparente, sin valores de color. El documento resultante tiene como contenido
una única capa transparente.
7 (Opcional) Si es necesario, haga clic en el botón Avanzado para mostrar más opciones.
8 (Opcional) En Avanzado, seleccione un perfil de color o No gestionar color en este documento. En Proporción de
píxeles, seleccione Cuadrado a menos que vaya a utilizar la imagen para vídeo. En ese caso, seleccione otra opción
para utilizar píxeles que no sean cuadrados.
9 Cuando termine, puede guardar los ajustes como preestablecidos haciendo clic en Guardar ajuste preestablecido o
puede hacer clic en OK para abrir el nuevo archivo.

Véase también
“Modos de color” en la página 117
“Acerca de la creación de imágenes para vídeo” en la página 576
“Acerca de los colores frontal y de fondo” en la página 126

Apertura de archivos
Puede abrir archivos utilizando el comando Abrir y el comando Abrir recientes. Además, en Photoshop, también se
pueden abrir archivos desde Adobe Bridge o Adobe® Photoshop® Lightroom™.
Al abrir determinados archivos como RAW de cámara y PDF, se especifican ajustes y opciones en un cuadro de diálogo
antes de abrir por completo los archivos en Photoshop.
Además de imágenes fijas, los usuarios de Photoshop® CS4 Extended pueden abrir y editar archivos tridimensionales
y de secuencias de vídeo e imágenes. Para obtener más información, consulte “Importación de archivos de vídeo y
secuencias de imágenes (Photoshop Extended)” en la página 581.
Nota: Photoshop usa módulos plugin para abrir e importar numerosos formatos de archivo. Si un formato de archivo no
aparece en el cuadro de diálogo Abrir ni en el submenú Archivo > Importar, posiblemente sea necesario instalar el
módulo plugin del formato.
A veces, es posible que Photoshop no pueda determinar el formato correcto para un archivo. Esto puede ocurrir,
por ejemplo, porque el archivo se ha transferido de un sistema operativo a otro. En ocasiones, una transferencia entre
Mac OS y Windows puede generar una etiqueta de formato de archivo incorrecta. En estos casos, debe especificar el
formato correcto en el que se abre el archivo.
Al incluir ilustraciones Illustrator en Photoshop, puede conservar (cuando sea posible) capas, máscaras,
transparencias, formas compuestas, sectores, mapas de imágenes y texto editable. En Illustrator, exporte las
ilustraciones en el formato de archivo Photoshop (PSD). Si las ilustraciones Illustrator contienen elementos no admitidos
por Photoshop, se conserva la apariencia de las mismas, pero las capas se combinan y las ilustraciones se rasterizan.

Véase también
“Procesamiento de imágenes con RAW de cámara” en la página 86


Apertura de un archivo con el comando Abrir
1 Seleccione Archivo > Abrir.
2 Seleccione el nombre del archivo que desea abrir. Si el archivo no aparece, seleccione la opción de mostrar todos
los archivos en el menú emergente Tipo (Windows) o Activar (Mac OS).
3 Haga clic en Abrir. En algunos casos aparece un cuadro de diálogo que permite configurar opciones específicas del
formato.
Nota: si aparece un mensaje de error sobre el perfil de color, especifique si se debe usar el perfil incrustado como espacio
de trabajo, convertir el color del documento al espacio de trabajo o invertir el perfil incrustado. Para obtener más
información, consulte “Gestión de color de imágenes importadas” en la página 144.

Apertura de un archivo utilizado recientemente
❖ Elija Archivo > Abrir recientes y seleccione un archivo en el submenú.

Nota: para especificar el número de archivos que aparecen en la lista del menú Abrir recientes, cambie la opción La lista
de archivos recientes contiene de las preferencias de Administración de archivos. Elija Edición > Preferencias >
Administración de archivos (Windows) o Photoshop > Preferencias > Administración de archivos (Mac OS).

Especificación del formato en el que se abre un archivo
Si un archivo se guarda con una extensión que no corresponde a su formato (por ejemplo, un archivo PSD guardado
con una extensión .gif) o carece de extensión, quizá Photoshop no pueda abrirlo. Si se selecciona el formato correcto,
Photoshop será capaz de reconocer y abrir el archivo.

• (Windows) Seleccione Archivo > Abrir como y elija el archivo que desea abrir. A continuación, elija el formato en
el menú emergente Abrir como y haga clic en Abrir.
• (Mac OS) Elija Archivo > Abrir y seleccione Todos los documentos en el menú emergente Mostrar. A
continuación, elija el archivo que desea abrir, seleccione el formato de archivo deseado en el menú emergente
Formato y haga clic en Abrir.
Nota: si el archivo no se abre, puede que el formato elegido no coincida con el formato real del archivo o puede que el
archivo esté dañado.

Apertura de archivos PDF
El formato PDF (Portable Document Format) de Adobe puede representar datos vectoriales y de mapa de bits. Tiene
funciones electrónicas de navegación y búsqueda de documentos. PDF es el formato principal en Adobe Illustrator y
Adobe Acrobat.
Algunos archivos PDF contienen una única imagen, mientras que otros contienen varias páginas e imágenes. Al abrir
un archivo PDF en Photoshop, puede elegir las páginas o imágenes que se van a abrir y especificar las opciones de
rasterización.
También puede importar datos PDF mediante el comando Colocar, el comando Pegar y la función de arrastrar y
colocar. La página o imagen se coloca en una capa independiente como objeto inteligente.
Nota: el procedimiento siguiente sólo sirve para abrir archivos PDF genéricos en Photoshop. No hace falta especificar
opciones en el cuadro de diálogo Importar PDF al abrir archivos PDF de Photoshop.
• (Photoshop) Seleccione Archivo > Abrir.


• (Bridge) Seleccione el archivo PDF y elija Archivo > Abrir con > Adobe Photoshop CS4. Continúe con el paso 3.
2 En el cuadro de diálogo Abrir, seleccione el nombre del archivo y haga clic en Abrir.
3 En Seleccionar, en el cuadro de diálogo Importar PDF, seleccione Páginas o Imágenes dependiendo de los
elementos del documento PDF que desee importar.
4 Haga clic en las miniaturas para seleccionar las páginas o imágenes que desee abrir. Pulse Mayús y haga clic para
seleccionar más de una página o imagen. El número de elementos seleccionados aparece debajo de la ventana de
previsualización. Si pretende importar imágenes, vaya al paso 8.
Nota: utilice el menú Tamaño de miniatura para ajustar la vista de miniaturas en la ventana de previsualización. La
opción Ajustar página ajusta una miniatura a la ventana de previsualización. Aparece una barra de desplazamiento si
hay varios elementos.
5 Para asignar un nombre al nuevo documento, escríbalo en el cuadro de texto Nombre. Si va a importar más de una
página o imagen, se abrirán varios documentos con el nombre base seguido de un número.
6 En Opciones de página, utilice el menú Recortar a para especificar la parte del documento PDF que se incluirá:
Cuadro delimitador Recorta al área rectangular más pequeña que incluye todo el texto y gráficos de la página. Esta
opción elimina el espacio en blanco superfluo así como todos los elementos del documento que queden fuera del
rectángulo de corte.
Nota: el cuadro delimitador no recorta el espacio en blanco que forme parte del fondo creado por la aplicación de origen.
Rectángulo de medios Recorta al tamaño original de la página.

Rectángulo de recorte Recorta al área de recorte (márgenes de recorte) del archivo PDF.

Rectángulo de sangrado Recorta al área especificada en el archivo PDF para albergar las limitaciones inherentes a los
procesos de producción como cortes, pliegues y recortes.
Rectángulo de corte Recorta al área especificada para el tamaño final deseado de la página.

Rectángulo de diseño Recorta al área especificada en el archivo PDF para colocar los datos PDF en otra aplicación.

7 En Tamaño de imagen, introduzca los valores (si fuera necesario) para la anchura y la altura:
• Si desea conservar la proporción de las páginas según su escala a fin de adaptarlas al rectángulo definido por los
valores de Anchura y Altura, seleccione Restringir proporciones.
• Para cambiar la escala de las páginas exactamente a los valores de Anchura y Altura, anule la selección de Restringir
proporciones. Es posible que se produzca algo de distorsión al modificar la escala de las páginas.
Si ha seleccionado más de una página, los cuadros de texto Anchura y Altura muestran los valores máximos de estas
dimensiones de las páginas seleccionadas. Todas las páginas aparecen con su tamaño original si está seleccionada la
opción Restringir proporciones y no se varían los valores de Anchura y Altura. En caso de que se cambien los valores,
se modifica la escala de todas las páginas en proporción ya que se rasterizan.
8 Especifique las opciones siguientes en Tamaño de imagen:
Resolución Define la resolución para el nuevo documento. Consulte también “Acerca de las dimensiones en píxeles y
la resolución” en la página 59.
Modo Define el modo de color para el nuevo documento. Consulte también “Modos de color” en la página 117.

Profundidad de bits Define la profundidad de bits para el nuevo documento. Consulte también “Profundidad de bits”
en la página 58.
Los valores de anchura y altura más la resolución determinan las dimensiones finales en píxeles del documento
resultante.


9 Para omitir los avisos de perfil de color, seleccione Suprimir advertencias.
10 Haga clic en OK.

Véase también
“PDF” en la página 500
“Acerca de los objetos inteligentes” en la página 335
“Colocación de archivos” en la página 72
“Copia entre aplicaciones” en la página 285

Apertura de un archivo EPS
El formato de archivo EPS (Encapsulated PostScript) puede representar datos vectoriales y también datos de mapas de
bits; lo admiten prácticamente todos los programas de maquetación, ilustración y gráficos. La aplicación de Adobe que
suele usarse para producir ilustraciones de PostScript es Adobe Illustrator. Al abrir un archivo EPS que contiene
ilustraciones vectoriales, se rasteriza: las líneas y curvas definidas matemáticamente de la ilustración vectorial se
convierten en los píxeles o bits de una imagen de mapa de bits.
Asimismo, se pueden incluir ilustraciones PostScript en Photoshop mediante el comando Colocar, el comando Pegar
y la función de arrastrar y colocar.
1 Seleccione Archivo > Abrir.
2 Seleccione el archivo que desea abrir y haga clic en Abrir.
3 Especifique las dimensiones, la resolución y el modo. Para mantener la misma proporción de altura a anchura,
seleccione Restringir proporciones.
4 Para minimizar las líneas irregulares en los bordes de ilustraciones, seleccione Suavizado.

Véase también
“Copia entre aplicaciones” en la página 285

Adobe Version Cue
Adobe Version Cue® CS4 es un sistema de gestión de recursos que facilita el trabajo en colaboración de los diseñadores
en conjuntos de archivos comunes sin tener que modificar en exceso su flujo de trabajo. Así, los diseñadores pueden
llevar a cabo el seguimiento y la manipulación de varias versiones de archivos de forma muy sencilla.
Version Cue gestiona las siguientes tareas:
• Creación de versiones de sus archivos
• Activación de la colaboración de grupos de trabajo (uso compartido de archivos, control de versiones, la capacidad
de proteger y desproteger archivos)
• Organización de los archivos en proyectos privados o compartidos
• Suministro de miniaturas para examinar y ver archivos
• Organización de datos de manera que vea y busque en la información de archivos, comentarios de versiones y
estado de archivos


• Creación y administración de acceso de usuarios, proyectos y revisiones PDF mediante la administración de
servidores de Version Cue
Version Cue consta de dos componentes: Adobe Version Cue Server y Adobe Drive.
Adobe Version Cue Server Version Cue Server se puede instalar localmente o en un ordenador dedicado y aloja
proyectos y revisiones de PDF de Version Cue.
Adobe Drive Adobe Drive se conecta a Version Cue CS4 Server. El servidor conectado aparece como una unidad de
disco duro o una unidad de red asignada en el Explorador de Windows, en Mac OS Finder y en los cuadros de diálogo
del tipo Abrir y Guardar como.
Nota: la opción “Usar cuadro de diálogo de Adobe” disponible en las aplicaciones de CS3 ya no aparece en las
aplicaciones de CS4 porque ya no hace falta. Si conecta a Version Cue Server mediante Adobe Drive, puede ver los
archivos de proyecto desde cualquier aplicación.
Version Cue se incluye con Adobe Creative Suite 4 Design Premium y Standard, Adobe Creative Suite 4 Web
Premium y Standard, Adobe Creative Suite 4 Production Premium y Adobe Creative Suite 4 Master Collection.
Aunque Version Cue facilita la gestión de versiones y elementos en todas las aplicaciones, incluye funciones mejoradas
para los siguientes productos: Adobe Flash®, Adobe Illustrator®, Adobe InDesign®, Adobe InCopy®, Adobe Photoshop®
y Adobe Bridge. Si usa cualquiera de estas aplicaciones para abrir un archivo almacenado en un Version Cue Server,
éste se desprotege de forma automática. En las demás aplicaciones, use el menú contextual para proteger y desproteger
los archivos manualmente.
Para ver un vídeo de información general sobre Version Cue, visite www.adobe.com/go/lrvid4037_vc_es.

Colocación de archivos
El comando Colocar permite añadir al documento fotografías, ilustraciones o cualquier otro archivo admitido en
Photoshop como objetos inteligentes. Los objetos inteligentes se pueden cambiar de escala, colocar, sesgar, rotar o
deformar sin degradar la imagen.

Colocación de un archivo en Photoshop
1 Abra el documento de Photoshop que será el destino de la ilustración o la fotografía colocada.
• (Photoshop) Elija Archivo > Colocar, seleccione el archivo que desee colocar y haga clic en Colocar.
• (Bridge) Seleccione el archivo y elija Archivo > Colocar > En Photoshop.
3 Si coloca un archivo PDF o Illustrator (AI), aparece el cuadro de diálogo Colocar PDF. Seleccione la página o la
imagen que desee colocar, defina las opciones de recorte y haga clic en OK. Para obtener más información sobre las
opciones del cuadro de diálogo Colocar PDF, consulte “Colocación de archivos PDF o Illustrator en Photoshop”
en la página 73.
La ilustración colocada aparece dentro de un cuadro delimitador en el centro de la imagen de Photoshop. La
ilustración mantiene la proporción original de aspecto; sin embargo, si es más grande que la imagen de Photoshop, se
redimensiona para ajustarla.
Nota: además de con el comando Colocar, también puede añadir ilustraciones Adobe Illustrator como objetos
inteligentes copiándolas y pegándolas de Illustrator en un documento de Photoshop. Consulte “Pegado de ilustraciones
Adobe Illustrator en Photoshop” en la página 74.


4 (Opcional) Cambie de posición o transforme la ilustración colocada realizando una de las acciones siguientes:
• Para cambiar de posición la ilustración colocada, sitúe el puntero dentro del cuadro delimitador de la ilustración
colocada y arrastre; o bien, en la barra de opciones, introduzca el valor X para especificar la distancia entre el punto
central de la ilustración colocada y el borde izquierdo de la imagen. Introduzca el valor Y para especificar la
distancia entre el punto central de la ilustración colocada y el borde superior de la imagen.
• Para cambiar la escala de la ilustración colocada, arrastre uno de los manejadores de las esquinas del cuadro
delimitador o introduzca valores para Al y An en la barra de opciones. Al arrastrar, mantenga pulsada la tecla
Mayús para restringir las proporciones.
• Para rotar la ilustración colocada, sitúe el puntero fuera del rectángulo delimitador (el puntero se convierte en una
flecha curva) y arrastre, o introduzca un valor (en grados) para la opción Rotación en la barra de opciones. La
ilustración rota alrededor del punto central de la ilustración colocada. Para ajustar el punto central, arrástrelo hasta
una ubicación nueva o haga clic en un manejador del icono Punto central situado en la barra de opciones.
• Para sesgar la ilustración colocada, mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre el
manejador lateral del rectángulo delimitador.
• Para deformar la ilustración colocada, seleccione Edición > Transformar > Deformar y, a continuación, elija una
deformación del menú emergente Deformar de la barra de opciones.
Si selecciona A medida en el menú emergente Deformar, arrastre los puntos de control, un segmento del cuadro
delimitador o la malla, o un área dentro de la malla para deformar la imagen.
5 Si coloca un archivo PDF, EPS o Adobe Illustrator, defina la opción Suavizar en la barra de opciones según sea
necesario. Para fusionar píxeles del borde durante la rasterización, seleccione la opción Suavizar. Para generar una
transición con bordes duros entre los píxeles de bordes durante la rasterización, anule la selección de la opción
Suavizar.
• Haga clic en Aprobar en la barra de opciones o pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS) para aprobar la
ilustración colocada en una nueva capa.
• Haga clic en Cancelar en la barra de opciones o pulse Esc para cancelar la colocación.

Véase también
“Escalado, rotación, sesgado, distorsión, aplicación de perspectiva o deformación” en la página 235
“Deformación de un elemento” en la página 238

Colocación de archivos PDF o Illustrator en Photoshop
Al colocar un archivo PDF o Adobe Illustrator, utilice el cuadro de diálogo Colocar PDF para definir las opciones para
colocar la ilustración.
1 Con el documento de Photoshop de destino abierto, coloque el archivo PDF o Adobe Illustrator.
2 En Seleccionar, en el cuadro de diálogo Colocar PDF, seleccione Páginas o Imágenes dependiendo de los elementos
del documento PDF que desee importar. Si el archivo PDF tiene varias páginas o imágenes, haga clic en la miniatura
de la página o del archivo que desee colocar.
Nota: utilice el menú Tamaño de miniatura para ajustar la vista de miniaturas en la ventana de previsualización. La
opción Ajustar página ajusta una miniatura a la ventana de previsualización. Aparece una barra de desplazamiento si
hay varios elementos.


3 En Opciones, utilice el menú Recortar a para especificar la parte del documento PDF o Illustrator (AI) que se
incluirá:
Cuadro delimitador Recorta al área rectangular más pequeña que incluye todo el texto y gráficos de la página. Esta
opción elimina el espacio en blanco superfluo.
Rectángulo de medios Recorta al tamaño original de la página.

Rectángulo de recorte Recorta al área de recorte (márgenes de recorte) del archivo PDF.

Rectángulo de sangrado Recorta al área especificada en el archivo PDF para albergar las limitaciones inherentes a los
procesos de producción como cortes, pliegues y recortes.
Rectángulo de corte Recorta al área especificada para el tamaño final deseado de la página.

Rectángulo de diseño Recorta al área especificada en el archivo PDF para colocar los datos PDF en otra aplicación.

4 Haga clic en OK para cerrar el cuadro de diálogo Colocar PDF.
5 En caso necesario, defina cualquier opción para ubicar, cambiar la escala, sesgar, rotar, deformar o suavizar en la
barra de opciones.
6 Haga clic en Aprobar para colocar las ilustraciones como objetos inteligentes en una capa nueva del documento
de destino.

Pegado de ilustraciones Adobe Illustrator en Photoshop
Puede copiar ilustraciones Adobe Illustrator y pegarlas en un documento de Photoshop.
1 En Adobe Illustrator, especifique las preferencias de comportamiento de la función de copiar y pegar:
• Para rasterizar la ilustración automáticamente al pegarla en un documento de Photoshop, desactive las opciones de
PDF y AICB (sin soporte para transparencia) en las preferencias de Administración de archivos y Portapapeles.
• Para pegar la ilustración como un objeto inteligente, una imagen rasterizada, un trazado o una capa de formas,
active las opciones de PDF y AICB (sin soporte para transparencia) en las preferencias de Administración de
archivos y Portapapeles.
2 Abra un archivo en Adobe Illustrator, seleccione la ilustración que desea copiar y elija Edición > Copiar.
3 En Photoshop, abra el documento en el que desea pegar la ilustración Adobe Illustrator y, a continuación,
seleccione Edición > Pegar.
Nota: si las opciones de PDF y AICB (sin soporte para transparencia) están desactivadas en las preferencias de
Administración de archivos y Portapapeles de Adobe Illustrator, la ilustración se rasteriza automáticamente al pegarse
en el documento de Photoshop. Omita el resto de los pasos de este procedimiento.
4 En el cuadro de diálogo Pegar, seleccione el modo en que desea pegar la ilustración Adobe Illustrator y, a
continuación, haga clic en OK:
Objeto inteligente Pega la ilustración como un objeto inteligente vectorial que se puede redimensionar, transformar
o mover sin degradar la imagen. Cuando se coloca la ilustración, sus datos de archivo se incrustan en el documento de
Photoshop en una capa independiente.
Píxeles Pega la ilustración como píxeles que se pueden redimensionar, transformar o mover antes de que se rasterice
y se coloque en su propia capa del documento de Photoshop.
Trazado Pega la ilustración como un trazado que se puede editar con las herramientas de pluma, la herramienta
Selección de trazado o la herramienta Selección directa. El trazado se pega en la capa que está seleccionada en el panel
Capas.


Capa de formas Pega la ilustración como una nueva capa de formas (capa que contiene un trazado relleno del color
frontal).
5 Si ha seleccionado Objeto inteligente o Píxeles en el cuadro de diálogo Pegar, realice las modificaciones oportunas
y haga clic en Intro o Retorno para colocar la ilustración.

Véase también
“Segmentos de trazado, componentes y puntos” en la página 403
“Creación de una forma en una capa de formas” en la página 390

Imágenes de alto rango dinámico
Acerca de las imágenes de alto rango dinámico
El rango dinámico (proporción entre las áreas oscuras y claras) del mundo visible supera con creces el rango de la
visión humana y de las imágenes impresas o mostradas en un monitor. Sin embargo, el ojo humano puede adaptarse
a muchos niveles de brillo distintos, mientras que la mayoría de cámaras y monitores de ordenador sólo pueden
capturar y reproducir un rango dinámico fijo. Los fotógrafos, cineastas y otros profesionales que trabajan con
imágenes digitales deben ser selectivos a la hora de decidir qué es importante en una escena porque trabajan con un
rango dinámico limitado.
Las imágenes de alto rango dinámico (HDR) abren todo un mundo de posibilidades porque pueden representar todo
el rango dinámico del mundo visible. Dado que todos los valores de luminancia de una escena real están representados
proporcionalmente y quedan almacenados en una imagen HDR, ajustar la exposición de una imagen HDR es como
ajustar la exposición al tomar una fotografía de una escena real. Esta capacidad permite crear desenfoques y otros
efectos de iluminación del mundo real que parecen realistas. Actualmente, las imágenes HDR se utilizan sobre todo en
películas, efectos especiales, trabajos en 3D y en algunos tipos de fotografía de alta calidad.


A

C

B

Combinación de imágenes de distintas exposiciones para crear una imagen HDR
A. Imagen con detalles de sombra, pero con iluminaciones recortadas B. Imagen con detalles de iluminaciones, pero con sombras recortadas
C. Imagen HDR que contiene el rango dinámico de la escena

En Photoshop, los valores de luminancia de una imagen HDR se almacenan utilizando una representación numérica
de coma flotante de 32 bits de longitud (32 bits por canal). Los valores de luminancia de una imagen HDR están
directamente relacionados con la cantidad de luz de una escena. No es el caso de los archivos de imagen de 8 y 16 bits
por canal (sin coma flotante), que pueden almacenar valores de luminancia sólo del negro al blanco papel; esto
representa un segmento muy pequeño del rango dinámico del mundo real.
Photoshop ofrece capas compatibles con imágenes de 32 bpc y muchas herramientas, filtros y comandos pueden usarse
con este tipo de imágenes. (Para obtener más información, consulte el siguiente apartado). Además, en el cuadro de
diálogo Nuevo puede especificar nuevas imágenes como 32 bpc.
En Photoshop, también es posible pintar sobre imágenes de 32 bpc. El Selector de color de Adobe permite especificar
colores con una intensidad de brillo superior a 1,0 (el equivalente al nivel 255 en documentos RGB de 8 bits). Consulte
también “Acerca del Selector de color HDR (Photoshop Extended)” en la página 81.


Puede crear una imagen HDR utilizando varias fotografías, cada una de ellas capturada con una exposición distinta.
En Photoshop, el comando Combinar para HDR permite crear imágenes HDR a partir de varias fotografías. Puesto
que una imagen HDR contiene niveles de brillo que superan con creces las capacidades de pantalla de un monitor
estándar de 24 bits y el rango de tonos de una imagen impresa, Photoshop permite ajustar la previsualización de una
imagen HDR de modo que pueda ser vista en un monitor de ordenador. Si necesita imprimir la imagen o utilizar
herramientas y filtros de Photoshop que no funcionan con imágenes HDR, puede convertir la imagen HDR en una
imagen de 8 o 16 bits por canal.
Para ver un vídeo sobre la edición y fusión de imágenes en Lightroom, visite www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_es.

Compatibilidad de Photoshop con imágenes de 32 bits por canal
Use las herramientas, los ajustes y los filtros siguientes con imágenes HDR de 32 bits por canal:
Ajustes Niveles, Exposición, Tono/saturación, Mezclador de canales y Filtro de fotografía.

Nota: aunque el comando Exposición puede usarse con imágenes de 8 y 16 bits por canal, está diseñado para realizar
ajustes de exposición en imágenes HDR de 32 bits por canal.
Modos de fusión Normal, Disolver, Oscurecer, Multiplicar, Aclarar, Oscurecer color, Sobreexposición lineal
(Añadir), Aclarar color, Diferencia, Tono, Saturación, Color y Luminosidad.
Creación de documentos de 32 bits por canal En el cuadro de diálogo Nuevo, 32 bits es una de las opciones
disponibles en el menú emergente de profundidad de bits situado a la derecha del menú emergente Modo de color.
Comandos del menú Edición Todos los comandos incluidos Rellenar, Contornear, Transformación libre y
Transformar.
Formatos de archivo Photoshop (PSD, PSB), Radiance (HDR), Mapa de bits portátil (PFM), OpenEXR y TIFF.

Nota: aunque Photoshop no puede guardar una imagen HDR en el formato de archivo TIFF LogLuv, sí puede abrir y leer
un archivo TIFF LogLuv.
Filtros Promediar, Desenfoque de rectángulo, Desenfoque gaussiano, Desenfoque de movimiento, Desenfoque radial,
Desenfoque de forma, Desenfoque de superficie, Añadir ruido, Nubes de diferencia, Destello, Enfoque suavizado,
Máscara de enfoque, Relieve, Desentrelazar, Colores NTSC, Paso alto, Máximo, Mínimo y Desplazamiento.
Comandos de imagen Duplicar, Tamaño de imagen, Tamaño de lienzo, Rotación de imagen, Calcular, Variables y
Cortar.
Vista Proporción de píxeles (Proporción de píxeles personalizada, Eliminar proporción de píxeles, Restaurar
proporciones de píxeles, etc.).
Capas Capas nuevas, capas duplicadas, capas de ajuste (Niveles, Intensidad, Tono/saturación, Mezclador de canales,
Filtro de fotografía y Exposición), capas de relleno, máscaras de capa, estilos de capa, modos de fusión admitidos y
objetos inteligentes.
Modos Color RGB, Escala de grises, conversión a 8 bits/canal o 16 bits/canal.

Proporción de aspecto de píxeles Compatibilidad con documentos cuadrados y no cuadrados.

Selecciones Invertir, modificación de bordes, Transformar selección, Guardar selección y Cargar selección.

Herramientas Todas las herramientas del cuadro de herramientas excepto: Lazo magnético, Varita mágica, Pincel
corrector puntual, Pincel corrector, Ojos rojos, Sustitución de color, Pincel histórico, Borrador mágico, Borrador de
fondos, Bote de pintura, Sobreexponer, Subexponer y Esponja. Algunas herramientas funcionan sólo con los modos
de fusión admitidos.


Para trabajar con ciertas funciones de Photoshop, puede convertir una imagen de 32 bits por canal a una imagen de 16
u 8 bits por canal. Utilice el comando Guardar como y convierta una copia del archivo de imagen a fin de conservar el
original.

Combinación de imágenes para HDR
Utilice el comando Combinar para HDR para combinar varias imágenes (con exposiciones distintas) de la misma
imagen o escena, capturando el rango dinámico de una escena en una única imagen HDR. Puede elegir guardar la
imagen combinada como una imagen HDR de 32 bits por canal.
Nota: también es posible usar el comando Combinar para HDR para guardar la imagen combinada como una imagen
de 8 o 16 bits por canal. Sin embargo, sólo una imagen de 32 bits por canal puede almacenar todos los datos de imagen
HDR; las imágenes de 8 y 16 bits por canal se recortan.
Para obtener información sobre cómo tomar fotografías con objeto de combinarlas en imágenes HDR, consulte el
apartado siguiente, Toma de fotografías para combinar para HDR.
• (Photoshop) Elija Archivo > Automatizar > Combinar para HDR.
• (Bridge) Seleccione las imágenes que desea utilizar y elija Herramientas > Photoshop > Combinar para HDR.
Continúe con el paso 3.
2 En el cuadro de diálogo Combinar para HDR, haga clic en Explorar, busque y seleccione las imágenes y haga clic
en Abrir.
Para quitar un elemento, selecciónelo en el cuadro de diálogo Combinar para HDR y haga clic en Quitar.
Nota: si desea añadir una carpeta de imágenes o imágenes que están abiertas en Photoshop, seleccione Carpeta o Abrir
archivos del menú Usar.
3 (Opcional) Seleccione la opción Intentar alinear automáticamente las imágenes de origen si sujetó la cámara con
las manos al tomar las distintas fotografías.
4 Haga clic en OK.
Un segundo cuadro de diálogo Combinar para HDR muestra miniaturas de las imágenes utilizadas en el resultado
combinado, una previsualización del resultado combinado, el menú Profundidad de bits y un regulador para definir
la previsualización de punto blanco.
5 En caso necesario, realice una de las siguientes acciones para definir las opciones de visualización para la
previsualización del resultado combinado:
• Haga clic en los signos más o menos que se encuentran debajo de la imagen de previsualización para aumentar o
reducir la imagen.
• Seleccione un porcentaje o modo de visualización en el menú emergente que se encuentra debajo de la imagen de
previsualización.
6 Seleccione una profundidad de bits para la imagen combinada en el menú Profundidad de bits.
Asegúrese de elegir 32 bits/canal si desea que la imagen combinada almacene todos los datos de rango dinámico de la
imagen HDR. Los archivos de imagen de 8 bits y 16 bits por canal (sin coma flotante) no pueden almacenar el rango
total de valores de luminancia de una imagen HDR.
7 Mueva el regulador que aparece debajo del histograma para previsualizar la imagen combinada.


El regulador sólo ajusta la previsualización de la imagen. Todos los datos de imagen HDR permanecen intactos en el
archivo de imagen combinado. Si pretende guardar la imagen combinada con 32 bits por canal, el ajuste de
previsualización se almacena en el archivo de imagen HDR y se aplica siempre que el archivo se abra en Photoshop.
Siempre se puede acceder al ajuste de previsualización eligiendo Vista > Opciones de previsualización de 32 bits,
donde también se puede ajustar como sea preciso.
8 Haga clic en OK para crear la imagen combinada.
Si decide guardar la imagen combinada como una imagen de 8 bits o 16 bits por canal, aparece el cuadro de diálogo
Conversión de HDR. Realice las correcciones de exposición y contraste necesarias para producir una imagen con el
rango dinámico (gama tonal) deseado. Para obtener más información, consulte “Conversión de 32 bits a 8 o 16 bits
por canal” en la página 80.

Toma de fotografías para combinar para HDR
Tenga en cuenta las siguientes sugerencias al tomar fotografías que se van a combinar con el comando Combinar para HDR:
• Coloque la cámara en un trípode.
• Tome suficientes fotografías para cubrir todo el rango dinámico de la escena. Puede intentar tomar de cinco a siete
fotografías como mínimo, aunque puede que necesite más exposiciones dependiendo del rango dinámico de la
escena. El número mínimo de fotografías debe ser tres.
• Varíe la velocidad del obturador para crear distintas exposiciones. Cambiar la apertura modifica la profundidad de
campo de cada exposición y puede producir resultados de menor calidad. Cambiar el valor ISO o la apertura
también puede provocar ruido o viñetas en la imagen.
• Como norma general, no utilice la función de horquillado automático de la cámara, porque los cambios de
exposición suelen ser demasiado pequeños.
• Las diferencias de exposición entre fotografías deben ser de uno o dos pasos EV (valor de exposición), que equivale
a uno o dos números f de apertura del diafragma (F-Stop) aproximadamente.
• No varíe la iluminación; por ejemplo, no tome una fotografía con flash y la siguiente sin flash.
• Asegúrese de que no hay ningún elemento moviéndose en la escena. La combinación de exposición sólo funciona
con imágenes con distintas exposiciones de una escena idéntica.

Ajuste de la vista de rango dinámico para imágenes HDR
El rango dinámico de las imágenes HDR supera las capacidades de pantalla de los monitores de ordenador estándar.
Puede que las imágenes HDR abiertas en Photoshop parezcan muy oscuras o descoloridas. Photoshop permite ajustar
la previsualización para que el monitor muestre imágenes HDR cuyas sombras e iluminaciones no parezcan
descoloridas o demasiado oscuras. Los ajustes de previsualización se almacenan en el archivo de imagen HDR (sólo
PSD, PSB y TIFF) y se aplican siempre que el archivo se abra en Photoshop. Estos ajustes no editan el archivo de
imagen HDR: toda la información de la imagen HDR permanece intacta. Emplee el ajuste Exposición (Imagen >
Ajustes > Exposición) para editar la exposición de la imagen HDR de 32 bits por canal.
Para ver las lecturas de 32 bits en el panel Información, haga clic en el icono del cuentagotas del panel Información y
seleccione 32 bits en el menú emergente.
1 Abra una imagen HDR de 32 bits por canal en Photoshop y elija Vista > Opciones de previsualización de 32 bits.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de previsualización de 32 bits, seleccione una opción del menú Método:
Exposición y gamma Ajusta el brillo y el contraste.

Compresión de iluminaciones Comprime los valores de iluminaciones de la imagen HDR para que estén dentro del
rango de valores de luminancia del archivo de imagen de 8 o 16 bits por canal.


3 Si selecciona Exposición y gamma, mueva los reguladores Exposición y Gamma para ajustar el brillo y el contraste
de la previsualización de la imagen.
4 Haga clic en OK.
También puede ajustar la previsualización de una imagen HDR abierta en Photoshop haciendo clic en el triángulo
de la barra de estado de la ventana del documento y seleccionando Exposición de 32 bits en el menú emergente. Mueva
el regulador para definir el punto blanco para la previsualización de la imagen HDR. Haga doble clic en el regulador para
volver al ajuste de exposición por defecto. Dado que el ajuste se realiza por vista, puede tener la misma imagen HDR
abierta en diversas ventanas y cada una de ellas con un ajuste de previsualización distinto. Los ajustes de previsualización
realizados con este método no se almacenan en el archivo de imagen HDR.

Véase también
“Ajuste de la exposición para imágenes HDR” en la página 190

Conversión de 32 bits a 8 o 16 bits por canal
Las imágenes HDR contienen niveles de luminancia que superan con creces los datos de luminancia que pueden
almacenarse en archivos de imagen de 8 o 16 bits por canal. Puede realizar correcciones de exposición y contraste al
convertir una imagen HDR de 32 bits por canal a 8 o 16 bits por canal para producir una imagen con el rango dinámico
(gama tonal) deseado.
1 Abra una imagen de 32 bits por canal y elija Imagen > Modo > 16 bits/canal u 8 bits/canal.
2 En el cuadro de diálogo Conversión de HDR, seleccione un método para ajustar el brillo y contraste de la imagen:
Exposición y Gamma Permite ajustar manualmente el brillo y contraste de la imagen HDR.

Compresión de iluminaciones Comprime los valores de iluminaciones de la imagen HDR para que estén dentro del
rango de valores de luminancia del archivo de imagen de 8 o 16 bits por canal. No es necesario realizar ningún otro
ajuste; se trata de un método automático. Haga clic en OK para convertir la imagen de 32 bits por canal.
Ecualizar histograma Comprime el rango dinámico de la imagen HDR al mismo tiempo que intenta conservar cierto
contraste. No es necesario realizar ningún otro ajuste; se trata de un método automático. Haga clic en OK para
convertir la imagen de 32 bits por canal.
Adaptación local Ajusta la tonalidad de la imagen HDR mediante el cálculo de la cantidad de corrección necesaria
para las áreas de brillo local de toda la imagen.
3 (Opcional) Haga clic en la flecha para mostrar la curva de tonos y el histograma. El histograma muestra los valores
de luminancia de la imagen HDR original. Las marcas rojas del eje horizontal se muestran en incrementos de 1 EV
(1 número de apertura de diafragma o F-Stop aproximadamente). La curva de tonos sólo está activa para el método
Adaptación local.
• Si selecciona Exposición y Gamma, mueva el regulador Exposición para ajustar la ganancia y el regulador Gamma
para ajustar el contraste.
• Si selecciona Adaptación local, mueva el regulador Radio para especificar el tamaño de las áreas de brillo local.
Mueva el regulador Umbral para especificar la separación que debe haber entre los valores tonales de dos píxeles
antes de que ya no partan de la misma área de brillo. También puede utilizar Curva de tonos e histograma para
realizar ajustes.


Nota: normalmente, Curva de tonos e histograma permite realizar cambios limitados de punto a punto e intenta
ecualizar los cambios en todos los puntos. Si selecciona la opción Vértice después de insertar un punto en la curva, se
elimina el límite y no se realiza ninguna ecualización al insertar y mover un segundo punto. Con la opción Vértice
aplicada, verá que la curva se vuelve angular en un punto.

A B
Ajuste de Curva de tonos e histograma utilizando la opción Vértice
A. Inserción de un punto y selección de la opción Vértice. B. Ajustar un nuevo punto vuelve la curva angular en el punto en que se utiliza la
opción Vértice.

5 (Opcional) Para guardar las opciones de tonos de 32 bits como un archivo, haga clic en Guardar. Escriba el nombre
del archivo en el cuadro de diálogo Guardar y haga clic en Guardar.
Puede volver a utilizar el archivo de opciones de tonos de 32 bits guardado. Haga clic en Cargar para convertir otra
imagen de 32 bits por canal en una imagen de 8 o 16 bits por canal.
6 Haga clic en OK para convertir la imagen de 32 bits por canal.

Véase también
“Descripción general de las curvas” en la página 178

Acerca del Selector de color HDR (Photoshop Extended)
El Selector de color HDR permite ver y seleccionar con gran precisión colores para su uso en imágenes HDR de 32 bits.
Al igual que en el Selector de color de Adobe, para seleccionar un color, debe hacer clic en uno de los campos de color
y ajustar el regulador de color. El regulador Intensidad sirve para ajustar el brillo del color de modo que coincida con
la intensidad de los colores de la imagen HDR con la que trabaja. En el área de previsualización se presentan muestras
del color seleccionado según las distintas exposiciones e intensidades.


A

B
C

D

E

F

G

H

Selector de color HDR
A. Área de previsualización B. Color ajustado C. Color original D. Valores de coma flotante de 32 bits E. Regulador Intensidad F. Color
seleccionado G. Regulador de color H. Valores de color

Véase también
“Descripción general del Selector de color de Adobe” en la página 127
“Ajuste de la vista de rango dinámico para imágenes HDR” en la página 79

Visualización del Selector de color HDR
❖ Con una imagen de 32 bits por canal abierta, realice una de las acciones siguientes:

• En el cuadro de herramientas, haga clic en el cuadro de selección del color frontal o de fondo.
• En el panel Color, haga clic en el cuadro de selección Configurar color frontal o Configurar color de fondo.
El Selector de color también se encuentra disponible con las funciones que permiten elegir algún color, por ejemplo,
al hacer clic en la muestra de color de la barra de opciones para algunas herramientas o los cuentagotas de ciertos
cuadros de diálogo de ajuste del color.

Selección de colores para imágenes HDR
La parte inferior del Selector de color HDR funciona del mismo modo que el Selector de color normal con las imágenes
de 8 o 16 bits. Haga clic en uno de los campos de color para seleccionarlo. Luego, si desea cambiar el tono, mueva el
regulador o escriba los valores numéricos adecuados para dicho color en los campos HSB o RGB. En el campo de color,
el brillo aumenta cuanto más arriba y la saturación, cuanto más a la derecha.
Válgase del regulador Intensidad para ajustar el brillo del color. El valor del color se suma al valor de la intensidad y
ambos se convierten a valores numéricos de coma flotante de 32 bits en el documento HDR.
1 Seleccione un color haciendo clic en el campo de color y mueva el regulador de color o escriba valores numéricos
HSB o RGB apropiados (igual que en el Selector de color de Adobe).
2 Ajuste el regulador Intensidad para intensificar o rebajar el brillo del color. La muestra de color nueva que aparece
en la escala de previsualización situada en la parte superior del Selector de color refleja el efecto de los pasos de
aumento o disminución del color seleccionado.


Los pasos de intensidad son inversamente proporcionales a los pasos del ajuste de exposición. Si favorece en dos pasos
el ajuste Exposición de la imagen HDR, al reducir dos pasos de intensidad, se mantiene el mismo color que si se
definieran en cero (0) tanto la exposición como la intensidad del color de la imagen HDR.
Si sabe los valores RGB de 32 bits exactos para el color deseado, escríbalos en los campos pertinentes.
3 (Opcional) Ajuste los valores del área de previsualización.
Tamaño de paso de previsualización Define los aumentos de los pasos en cada muestra de previsualización. Por
ejemplo, el valor 3 da como resultado muestras de -9, -6, -3, +3, +6 y +9. Estas muestras permiten previsualizar el
aspecto del color seleccionado según los distintos ajustes de exposición.
Relativo al documento Haga clic si desea que las muestras de previsualización reflejen el ajuste actual de exposición de
la imagen. Por ejemplo, si la exposición del documento está definida en un valor mayor, la nueva muestra de
previsualización es más clara que el color seleccionado en el campo de color del Selector a fin de mostrar el efecto de
esa mayor exposición en el color seleccionado. Si la exposición está definida en 0 (el valor por defecto), la muestra no
cambia aunque la casilla esté marcada.
4 (Opcional) Haga clic en Añadir a muestras para añadir el color seleccionado al panel Muestras.
5 Haga clic en OK.

Pintura en imágenes HDR (Photoshop Extended)
Puede editar imágenes HDR o de 32 bits por canal así como añadirles efectos con cualquiera de estas herramientas de
Photoshop: Pincel, Lápiz, Pluma, Forma, Tampón de clonar, Tampón de motivo, Borrador, Degradado, Desenfocar,
Enfocar, Dedo y Pincel de historia. También puede usar la herramienta Texto para añadir capas de texto de 32 bits por
canal a las imágenes HDR.
Mientras edita imágenes HDR o pinta en ellas, previsualice los cambios con distintos ajustes de exposición mediante
el regulador Exposición de 32 bits situado en el área de información del documento o el cuadro de diálogo Opciones
de previsualización de 32 bits (Vista > Opciones de previsualización de 32 bits). Además, el Selector de color HDR
permite previsualizar el color frontal seleccionado para una imagen HDR con diferentes ajustes de intensidad que
concuerden con los distintos ajustes de exposición.
1 Abra una imagen HDR.
2 (Opcional) Defina la exposición de la imagen. Consulte “Ajuste de la vista de rango dinámico para imágenes HDR”
en la página 79.
3 Si emplea las herramientas Pincel o Lápiz, haga clic en el color frontal para abrir el Selector de color HDR y
seleccionar un color. Si usa la herramienta Texto, haga clic en la gota de color que aparece en la barra de opciones
de la herramienta y defina el color del texto.
El área de previsualización del Selector de color HDR facilita la selección y el ajuste del color frontal de acuerdo con
los distintos ajustes de exposición de la imagen HDR. Consulte “Acerca del Selector de color HDR (Photoshop
Extended)” en la página 81.
Si desea ver los efectos tras la pintura en diversas exposiciones HDR, abra con el comando Ventana > Organizar >
Nueva ventana para abrir vistas simultáneas de la misma imagen HDR. Después, defina en cada ventana una
exposición distinta con el regulador Exposición disponible en el área de la barra de estado del documento.

84

Capítulo 4: RAW de cámara

Introducción a RAW de cámara
Acerca de los archivos RAW de cámara
Los archivos RAW de cámara contienen datos de imágenes en escala de grises sin procesar ni comprimir del sensor de
imagen de una cámara digital, así como información sobre cómo se tomó la imagen (metadatos). El software RAW de
cámara de Photoshop interpreta el archivo RAW de cámara y utiliza información acerca de la cámara y los metadatos
de la imagen para construir y procesar una imagen en color.
Los archivos RAW de cámara son el equivalente al negativo de la foto. Los archivos se pueden volver a procesar en
cualquier momento, lo que permite obtener los resultados deseados mediante los ajustes de equilibrio de blancos,
rango tonal, contraste, saturación de color y enfoque. Al ajustar imágenes de RAW de cámara, se conservan los datos
originales de RAW de cámara. Los ajustes se almacenan como metadatos en un archivo independiente denominado
sidecar, en una base de datos o en el propio archivo (en el caso del formato DNG).
Al tomar imágenes JPEG con la cámara, el dispositivo procesa automáticamente los archivos JPEG para mejorar y
comprimir la imagen. Generalmente se tiene poco control sobre este proceso. Al tomar imágenes de RAW de cámara
se tiene un mayor control que cuando se toman imágenes JPEG, ya que RAW de cámara no limita al usuario al
procesamiento que realiza la cámara. Aunque se puede editar imágenes JPEG y TIFF en RAW de cámara, esta opción
editará píxeles que la cámara ya ha procesado. Los archivos RAW de cámara contienen los píxeles originales sin
procesar de la cámara.
Para tomar imágenes de RAW de cámara, debe configurar la cámara para que guarde los archivos en su propio formato
de archivo RAW de cámara.
Nota: el formato RAW de Photoshop (.raw) es un formato de archivo utilizado en la transferencia de imágenes entre
aplicaciones y plataformas informáticas. No debe confundirse el formato RAW de Photoshop con los formatos de archivo
RAW de cámara.
Las cámaras digitales capturan y almacenan los datos RAW de cámara con una curva de respuesta de tono lineal
(gamma 1.0). Tanto las películas como el ojo humano tienen una respuesta no lineal y logarítmica a la luz (gamma
mayor de 2). Las imágenes RAW de cámara sin procesar visualizadas en escala de grises parecen muy oscuras, ya que
lo que parece el doble de brillante para el sensor y el equipo informático es menos del doble de brillante para el ojo
humano.
Si desea consultar una lista de las cámaras admitidas o desea obtener más información sobre RAW de cámara, consulte
www.adobe.com/go/learn_ps_cameraraw_es.

Acerca de RAW de cámara
El software RAW de cámara se incluye como plugin en Adobe After Effects® y Adobe Photoshop y también aporta
nuevas funciones a Adobe Bridge. RAW de cámara permite a estas aplicaciones importar y trabajar con archivos RAW
de cámara. También se puede utilizar RAW de cámara para trabajar con archivos JPEG y TIFF.
Nota: RAW de cámara admite imágenes de hasta 65.000 píxeles de largo y hasta 512 megapíxeles de ancho. RAW de
cámara convierte las imágenes CMYK en imágenes RGB al abrirlas. Si desea consultar una lista de las cámaras
admitidas, visite www.adobe.com/go/learn_ps_cameraraw_es.

RAW de cámara

Es necesario tener Photoshop o After Effects instalado para abrir archivos en el cuadro de diálogo RAW de cámara
desde Adobe Bridge. Si no están instalados Photoshop ni After Effects, las imágenes y sus metadatos se podrán ver
también en Adobe Bridge. Si hay otra aplicación asociada al tipo de archivo de imagen, puede abrir el archivo en dicha
aplicación desde Adobe Bridge.
En Adobe Bridge se puede aplicar, copiar y borrar la configuración de la imagen así como previsualizar los archivos
RAW de cámara y los metadatos correspondientes sin necesidad de tener que abrirlos en el cuadro de diálogo RAW
de cámara. La previsualización en Adobe Bridge es una imagen JPEG generada según la configuración actual de la
imagen; la previsualización no son los datos RAW de cámara en sí ya que aparecerían como una imagen muy oscura
en escala de grises.
Nota: aparece un icono de precaución en las miniaturas y en la vista previa del cuadro de diálogo RAW de cámara
mientras se genera la vista previa a partir de la imagen RAW de cámara.
Se puede modificar la configuración predeterminada que utiliza RAW de cámara para un modelo determinado de
cámara. En cada modelo de cámara también se puede modificar la configuración predeterminada de un ajuste ISO
específico o de una cámara concreta (por número de serie). Se puede modificar y guardar la configuración de las
imágenes como valores predeterminados para otras imágenes.
Al utilizar RAW de cámara para realizar ajustes (incluso enderezar o recortar) a imágenes RAW de cámara, se
conservan los datos RAW de cámara originales de la imagen. Los ajustes se almacenan en la base de datos de RAW de
cámara como metadatos incorporados en el archivo de imagen o en un archivo XMP sidecar (archivo de metadatos
que acompaña a un archivo RAW de cámara). Para más información, consulte “Especificación de dónde se almacenan
los ajustes RAW de cámara” en la página 110.
Después de procesar y editar un archivo RAW de cámara con el plugin de RAW de cámara, aparece un icono en
la miniatura de la imagen en Adobe Bridge.
Si se abre un archivo RAW de cámara en Photoshop, se puede guardar la imagen en otros formatos de imagen, como
PSD, JPEG, formato de documento grande (PSB), TIFF, Cineon, Photoshop RAW, PNG o PBM. Desde el cuadro de
diálogo RAW de cámara en Photoshop se pueden guardar los archivos procesados en los formatos DNG, JPEG, TIFF
o Photoshop (PSD). El software RAW de cámara de Photoshop permite abrir y editar archivos de imagen RAW de
cámara, pero no guardar imágenes en formato RAW de cámara.
Cuando haya nuevas versiones de RAW de cámara disponibles, podrá actualizar este software instalando una nueva
versión del plugin. Puede consultar si hay actualizaciones del software de Adobe en Ayuda > Actualizaciones.
Los distintos modelos de cámara guardan las imágenes RAW de cámara en muchos formatos diferentes y los datos
deben interpretarse según cada formato. RAW de cámara es compatible con muchos modelos de cámara y puede
interpretar muchos formatos RAW de cámara.

Acerca del formato Digital Negative (DNG)
El formato Digital Negative (DNG) es un formato estándar, ampliamente aceptado y con documentación disponible
de manera pública para almacenar datos RAW de cámara. Los desarrolladores de hardware y software utilizan el
formato DNG porque facilita el procesamiento y almacenamiento de datos RAW de cámara. También se puede utilizar
DNG como formato intermedio para almacenar imágenes que originariamente se capturaron con un formato RAW
de cámara propiedad de una marca.

RAW de cámara

Puesto que los metadatos DNG están públicamente documentados, los lectores de software como RAW de cámara no
necesitan información específica de las cámaras para descodificar y procesar los archivos creados por las cámaras
compatibles con DNG. Si se interrumpe la compatibilidad con un formato propiedad de una marca, puede que los
usuarios dejen de tener acceso a las imágenes almacenadas en ese formato y que éstas se pierdan definitivamente.
Puesto que DNG está públicamente documentado, resulta mucho más probable que a largo plazo los programas
informáticos puedan leer imágenes RAW almacenadas como archivos DNG, lo que convierte este formato en una
opción de almacenamiento de archivado más segura.
Los metadatos de los ajustes realizados en las imágenes almacenadas como archivos DNG se pueden incluir en el
propio archivo DNG en lugar de hacerlo en un archivo XMP sidecar o en la base de datos RAW de cámara.
Se puede convertir los archivos RAW de cámara a formato DNG con el Conversor DNG de Adobe o el cuadro de
diálogo RAW de cámara. Para obtener más información sobre el formato DNG y el Convertidor DNG, consulte
www.adobe.com/go/learn_ps_dng_es y el archivo Léame de DNG 5.2 en www.adobe.com/go/kb407616.

Procesamiento de imágenes con RAW de cámara

1. Copiar archivos RAW de cámara en el disco duro, organizarlos y (opcionalmente) convertirlos a DNG.
Antes de empezar a trabajar con las imágenes representadas por los archivos RAW de cámara, es necesario transferirlas
desde la tarjeta de memoria de la cámara, organizarlas, darles nombres manejables y, en definitiva, prepararlas para
poder utilizarlas. En Adobe Bridge, el comando Obtener fotos de la cámara permite realizar estas tareas
automáticamente.

2. Abrir los archivos de imagen en RAW de cámara.
Se pueden abrir archivos RAW de cámara en RAW de cámara desde Adobe Bridge, After Effects o Photoshop.
También se pueden abrir archivos JPEG y TIFF en RAW de cámara desde Adobe Bridge. (Consulte “Apertura de
imágenes en RAW de cámara” en la página 91).
Para ver un tutorial de vídeo acerca de la importación en Adobe Bridge de imágenes RAW de una cámara digital con
la utilidad de descarga de fotografías de Adobe, vaya al sitio Web de Adobe en www.adobe.com/go/vid0005_es.

3. Ajustar color.
Los ajustes de color incluyen equilibrio de blancos, tonos y saturación. La mayoría de los ajustes se puede realizar en
la ficha Básico para, posteriormente, afinar los resultados en los controles de las otras fichas. Si desea que RAW de
cámara analice la imagen y aplique los ajustes de tono calculados, haga clic en Automático en la ficha Básico.
Para aplicar los ajustes utilizados en la imagen anterior o aplicar los valores por defecto del modelo de cámara, de la
cámara o los ajustes ISO, elija el comando correspondiente en el menú Ajustes de RAW de cámara . (Consulte
“Aplicación de ajustes de RAW de cámara guardados” en la página 112).
Para ver un tutorial de vídeo acerca de la aplicación a las fotografías de ajustes no destructivos de color en RAW de
cámara, vaya al sitio Web de Adobe en www.adobe.com/go/vid0006_es.
Para ver un tutorial de vídeo acerca del ajuste de varias imágenes con Adobe Bridge y RAW de cámara, vaya al sitio
Web de Adobe en www.adobe.com/go/vid0007_es.

4. Realizar otros ajustes y correcciones de imagen.
El resto de herramientas y controles del cuadro de diálogo RAW de cámara permite realizar tareas como el enfoque de
imagen, la reducción de ruido, la corrección de los defectos de la lente y el retoque de la imagen.

RAW de cámara

5. (Opcional) Guardar los ajustes de la imagen como un ajuste preestablecido o como ajustes de imagen
predeterminados.
Para aplicar posteriormente los mismos ajustes a otras imágenes, guarde la configuración como un ajuste
preestablecido. Si desea guardar las modificaciones como valores por defecto que se aplicarán a todas las imágenes de
un modelo de cámara específico, de una cámara específica o de un ajuste ISO específico, guarde los ajustes de la imagen
como nuevos valores por defecto de RAW de cámara. (Consulte “Guardado, restablecimiento y carga de ajustes de
RAW de cámara” en la página 110).

6. Definir las opciones de flujo de trabajo para Photoshop.
Defina las opciones para especificar cómo se guardan las imágenes desde RAW de cámara y cómo Photoshop debe
abrirlas. Es posible acceder a la configuración de las opciones de flujo de trabajo haciendo clic en el enlace que aparece
debajo de la previsualización de la imagen en el cuadro de diálogo RAW de cámara.

7. Guardar la imagen o abrirla en Photoshop o After Effects.
Cuando haya ajustado la imagen en RAW de cámara, puede aplicar los ajustes al archivo de RAW de cámara, abrir la
imagen ajustada en Photoshop o After Effects, guardar la imagen ajustada en otro formato o cancelar y descartar los
ajustes. Si se abre el cuadro de diálogo RAW de cámara desde After Effects, los botones Guardar imagen y Hecho no
estarán disponibles.
Guardar imagen Aplica los ajustes de RAW de cámara a las imágenes y guarda copias de las mismas en formato JPEG,
PSD, TIFF o DNG. Pulse la tecla Alt (Windows) o la tecla Opción (Mac OS) para suprimir el cuadro de diálogo
Opciones de guardado de RAW de cámara y guardar los archivos utilizando el último conjunto de opciones de
guardado. (Consulte “Guardado de una imagen RAW de cámara en otro formato” en la página 92).
Abrir imagen u OK Abre copias de archivos de imagen RAW de cámara (con los ajustes de RAW de cámara aplicados)
en Photoshop o After Effects. El archivo de imagen RAW de cámara original no cambia. Pulse la tecla Mayús mientras
hace clic en Abrir imagen para abrir el archivo RAW en Photoshop como objeto inteligente. En cualquier momento,
puede hacer doble clic en la capa de objeto inteligente que contiene el archivo RAW para definir los ajustes de RAW
de cámara.
Hecho Cierra el cuadro de diálogo RAW de cámara y almacena la configuración de archivo en la base de datos RAW
de cámara, en el archivo XMP sidecar o en el archivo DNG.
Cancelar Cancela los ajustes especificados en el cuadro de diálogo RAW de cámara.

RAW de cámara

Descripción general del cuadro de diálogo RAW de cámara
A B C D E F G

H I J K
Cuadro de diálogo RAW de cámara
A. Tira de diapositivas B. Conmutar tira de diapositivas C. Nombre de la cámara o formato del archivo D. Cambiar a modo de pantalla
completa E. Fichas de ajuste de imagen F. Histograma G. Menú Ajustes de RAW de cámara H. Niveles de zoom I. Haga clic para ver opciones
de flujo de trabajo J. Flechas de navegación K. Controles deslizantes de ajuste

Nota: algunos de los controles visibles al abrir el cuadro de diálogo RAW de cámara desde Adobe Bridge o Photoshop,
como el vínculo a las opciones de flujo de trabajo, no están disponibles al abrir el cuadro de diálogo RAW de cámara desde
After Effects.

Menú Ajustes de RAW de cámara
Para abrir el menú Ajustes de RAW de cámara, haga clic en el botón de la esquina superior derecha de cualquiera
de las fichas de ajuste de imágenes. Varios de los comandos de este menú también están disponibles en el menú Edición
> Desarrollar ajustes de Adobe Bridge.

Controles de visualización de RAW de cámara
Herramienta Zoom Establece el zoom de previsualización en el siguiente ajuste preestablecido superior al hacer
clic en la imagen de previsualización. Pulse las teclas Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic para utilizar el
siguiente valor de zoom inferior. Arrastre la herramienta Zoom sobre la imagen de previsualización para aumentar el
área seleccionada. Para volver a 100%, haga doble clic en la herramienta Zoom.
Herramienta Mano Mueve la imagen en la ventana de previsualización si la imagen de previsualización tiene
definido un nivel de zoom superior a 100%. Mantenga pulsada la barra espaciadora para activar temporalmente la

RAW de cámara

herramienta Mano al tiempo que utiliza otra herramienta. Haga doble clic en la herramienta Mano para ajustar la
imagen de previsualización dentro de la ventana.
Seleccionar nivel de zoom Elija el aumento en el menú o haga clic en los botones de Seleccionar nivel de zoom.

Previsualizar Muestra una previsualización de los ajustes de imagen realizados en la ficha actual junto con los ajustes
de las otras fichas. Anule la selección para mostrar la imagen con la configuración original de la ficha actual junto con
los ajustes de las otras fichas.
RGB Muestra los valores de rojo, verde y azul del píxel bajo el puntero en la imagen de previsualización.

Sombras e iluminaciones Muestra el recorte de sombras e iluminaciones con los botones disponibles en la parte
superior del histograma. Las sombras recortadas aparecen en azul y las iluminaciones recortadas, en rojo. El recorte
de iluminaciones se muestra si alguno de los tres canales RGB está recortado (completamente saturado, sin detalles).
El recorte de sombras se muestra si los tres canales RGB están recortados (negro, sin detalles).

Fichas de ajuste de imagen
Básico Ajustar el equilibrio de blancos, la saturación de color y la tonalidad.
Curva de tonos Afinar la tonalidad mediante una curva paramétrica y una curva de puntos.
Detalle Enfocar imágenes o reducir el ruido.
HSL / escala de grises Afinar los colores mediante los ajustes de tono, saturación y luminancia.
Dividir tonos Colorear imágenes monocromas o crear efectos especiales con imágenes en color.
Correcciones de lente Compensar la aberración cromática y las viñetas provocadas por la lente de la cámara.
Calibración de la cámara Aplicar perfiles de cámara a imágenes RAW para corregir proyecciones de color y ajustar
colores no neutrales para compensar el comportamiento de un sensor de imagen de una cámara.
Ajustes preestablecidos Guardar y aplicar conjuntos de ajustes de imagen como ajustes preestablecidos.
Instantáneas Crear versiones de una fotografía que graba su estado en cualquier punto durante el proceso de
edición.

Uso de la caché RAW de cámara en Adobe Bridge
Cuando se visualizan archivos RAW de cámara en Adobe Bridge, las miniaturas y las previsualizaciones utilizan los
ajustes predeterminados o los ajustes modificados. La memoria caché de Adobe Bridge almacena datos de las
miniaturas, los metadatos y la información de los archivos. Almacenar estos datos en caché ayuda a reducir el tiempo
de carga al volver a una carpeta previamente visualizada en Adobe Bridge. La caché de RAW de cámara acelera la
apertura de las imágenes en RAW de cámara y vuelve a crear las previsualizaciones en Adobe Bridge si se varían los
ajustes de la imagen en RAW de cámara.
Como las cachés pueden ser muy grandes, es posible que desee depurar la caché de RAW de cámara o limitar su
tamaño. También puede depurar y regenerar la caché si sospecha que está dañada u obsoleta.
Nota: la caché de RAW de cámara contiene datos de aproximadamente 200 imágenes por cada gigabyte de
almacenamiento de disco asignado a él. De forma predeterminada, la caché de RAW de cámara está definido para un
tamaño máximo de 1 GB. Puede aumentar su límite en las preferencias de RAW de cámara.
1 En Adobe Bridge, elija Edición > Preferencias del archivo RAW de cámara (Windows) o Bridge > Preferencias del
archivo RAW de cámara (Mac OS). También puede, con el cuadro de diálogo RAW de cámara abierto, hacer clic
en el botón Abrir cuadro de diálogo Preferencias .

RAW de cámara

• Para cambiar el tamaño de la caché, introduzca un valor de tamaño máximo.
• Para purgar la caché de RAW de cámara, haga clic en el botón Purgar caché.
• Para cambiar la ubicación de la caché de RAW de cámara, haga clic en Seleccionar ubicación.

Examinar, abrir y guardar imágenes
Procesamiento, comparación y clasificación de varias imágenes en RAW de
cámara
La manera más práctica de trabajar con varias imágenes de RAW de cámara consiste en utilizar la vista de tira de
imágenes en RAW de cámara. Esta vista se abre de forma predeterminada al abrir varias imágenes en RAW de cámara
desde Adobe Bridge.
Nota: la vista de tira de imágenes no estará disponible si se importan varias imágenes en After Effects.
Las imágenes pueden tener tres estados en la vista Tira de diapositivas: deseleccionado, seleccionado (pero no activo)
y activo (también seleccionado). En general, los ajustes se aplican a todas las imágenes seleccionadas.
También se pueden sincronizar los ajustes para aplicarlos desde la imagen activa a todas las imágenes seleccionadas.
Se puede aplicar rápidamente un conjunto de ajustes a toda una serie de imágenes (por ejemplo, todas las fotografías
tomadas en las mismas condiciones) y, posteriormente, afinar las imágenes individuales después de determinar las que
se utilizarán para el producto final.
• Para seleccionar una imagen, haga clic en la miniatura correspondiente. Para seleccionar un rango de imágenes,
pulse la tecla Mayús y haga clic en dos miniaturas. Para añadir una imagen a una selección, pulse la tecla Ctrl
(Windows) o la tecla Comando (Mac OS) y haga clic en la miniatura correspondiente.
• Para cambiar la imagen activa sin cambiar las imágenes seleccionadas, haga clic en una flecha de navegación
en la parte inferior del panel de previsualización.
• Para aplicar los ajustes de la imagen activa a todas las imágenes seleccionadas, haga clic en el botón Sincronizar en
la parte superior del panel Tira de diapositivas y elija los ajustes que desea sincronizar.
• Para aplicar una clasificación con estrellas, haga clic en la clasificación bajo la miniatura de la imagen.
• Si desea marcar las imágenes seleccionadas para borrarlas, haga clic en Marca para eliminar .
Aparece una cruz roja en la miniatura de las imágenes marcadas para eliminarlas. El archivo se envía a la Papelera de
reciclaje (Windows) o a la Basura (Mac OS) al cerrar el cuadro de diálogo RAW de cámara. (Si decide conservar una
imagen marcada para eliminarla, selecciónela en el panel de miniaturas y haga clic de nuevo en Marca para eliminar
antes de cerrar el cuadro de diálogo RAW de cámara).

Automatización del procesamiento de imágenes con RAW de cámara
Se puede crear una acción para automatizar el procesamiento de archivos de imagen con RAW de cámara. Puede
automatizar el proceso de edición y el proceso de almacenamiento de archivos en formatos como PSD, DNG, JPEG,
Formato de documento grande (PSB), TIFF y PDF. En Photoshop, también puede utilizar el procesador de imágenes
o los comandos Lote o Crear droplet para procesar uno o varios archivos de imagen. El procesador de imágenes resulta
especialmente útil para guardar archivos de imagen en distintos formatos de archivo durante la misma sesión de
procesamiento.

RAW de cámara

A continuación, se ofrecen algunas sugerencias para automatizar el procesamiento de archivos de imagen RAW de
cámara:
• Al grabar una acción, seleccione primero Ajustes de imagen en el menú Ajustes de RAW de cámara del cuadro
de diálogo RAW de cámara. De esta forma, los ajustes específicos de cada imagen (de la base de datos RAW de
cámara o de archivos XMP sidecar) se utilizan para reproducir la acción.
• Si piensa utilizar la acción con el comando Lote, se recomienda usar el comando Guardar como y seleccionar el
formato de archivo al guardar la imagen RAW de cámara.
• Cuando utiliza una acción para abrir un archivo RAW de cámara, el cuadro de diálogo RAW de cámara refleja los
ajustes que estaban activos cuando se grabó la acción. Es recomendable crear distintas acciones para abrir los
archivos de imagen RAW de cámara con ajustes distintos.
• Al utilizar el comando Lote, seleccione Ignorar comandos “Abrir” de acción. Los comandos Abrir de la acción se
aplicarán a los archivos del lote y no a los archivos especificados por nombre en la acción. Anule la selección de
Ignorar comandos “Abrir” de acción únicamente si desea que la acción se aplique a los archivos abiertos o si la
acción utiliza el comando Abrir para recuperar la información necesaria.
• Al utilizar el comando Lote, seleccione Omitir cuadros de diálogo de opciones de apertura de archivos para evitar
que el cuadro de diálogo RAW de cámara aparezca al procesar cada imagen RAW de cámara.
• Al utilizar el comando Lote, seleccione Ignorar comandos “Guardar como” de acción si desea utilizar las
instrucciones de Guardar como del comando Lote en lugar de las instrucciones de Guardar como de la acción. Si
selecciona esta opción, la acción debe contener un comando Guardar como, ya que el comando Lote no guarda
automáticamente los archivos de origen. Si deselecciona Ignorar comandos “Guardar como” de acción, los archivos
procesados por el comando Lote se guardarán en la ubicación especificada en el cuadro de diálogo Lote.
• Al crear un droplet, seleccione Omitir cuadros de diálogo de opciones de apertura de archivos en el área Juego del
cuadro de diálogo Crear droplet. De esta forma se evita que aparezca el cuadro de diálogo RAW de cámara al
procesar cada imagen RAW de cámara.

Apertura de imágenes en RAW de cámara
• Para procesar imágenes en RAW de cámara, seleccione uno o varios archivos RAW de cámara en Adobe Bridge y
elija Archivo > Abrir en RAW de cámara o pulse Ctrl+R (Windows) o Comando+R (Mac OS). Cuando termine de
realizar ajustes en el cuadro de diálogo RAW de cámara, haga clic en Hecho para aceptar los cambios y cerrar el
cuadro de diálogo. También puede hacer clic en Abrir imagen para abrir una copia de la imagen ajustada en
Photoshop.
• Para procesar imágenes JPEG o TIFF en RAW de cámara, seleccione uno o varios archivos JPEG o TIFF en Adobe
Bridge y, a continuación, elija Archivo > Abrir en RAW de cámara o pulse Ctrl+R (Windows) o Comando+R
(Mac OS). Cuando termine de realizar ajustes en el cuadro de diálogo RAW de cámara, haga clic en Hecho para
aceptar los cambios y cerrar el cuadro de diálogo. En la sección Administración de archivos JPEG y TIFF de las
preferencias de RAW de cámara, puede especificar si desea que las imágenes JPEG o TIFF con ajustes de RAW de
cámara se abran de manera automática en RAW de cámara.
• Para importar imágenes RAW de cámara en Photoshop, seleccione un archivo RAW de cámara o varios en Adobe
Bridge y elija Archivo > Abrir con > Adobe Photoshop CS4. (También se puede elegir el comando Archivo > Abrir
en Photoshop y examinar para seleccionar los archivos RAW de cámara). Al terminar de realizar ajustes en el
cuadro de diálogo RAW de cámara, haga clic en Abrir imagen para aceptar los cambios y abrir una copia de la
imagen ajustada en Photoshop. Pulse la tecla Mayús mientras hace clic en Abrir imagen para abrir la imagen como
objeto inteligente en Photoshop. En cualquier momento, puede hacer doble clic en la capa de objeto inteligente que
contiene el archivo RAW para definir los ajustes de RAW de cámara.

RAW de cámara

Pulse la tecla Mayús y haga doble clic en una miniatura en Adobe Bridge para abrir una imagen RAW de cámara en
Photoshop sin abrir el cuadro de diálogo RAW de cámara. Mantenga pulsada la tecla Mayús al elegir Archivo > Abrir
para abrir varias imágenes seleccionadas.
• Para importar imágenes RAW de cámara en After Effects con Adobe Bridge, seleccione uno o varios archivos RAW
de cámara en Adobe Bridge y elija Archivo > Abrir con > Adobe After Effects CS4. (También puede elegir el
comando Archivo > Importar en After Effects y examinar para seleccionar los archivos RAW de cámara.) Cuando
termine de realizar ajustes en el cuadro de diálogo RAW de cámara, haga clic en OK para aceptar los cambios.
• Para importar archivos TIFF y JPEG en After Effects con RAW de cámara, elija el comando Archivo > Importar en
After Effects y seleccione Todos los archivos en el menú Habilitar (Mac OS) o Tipo (Windows) del cuadro de
diálogo Importar archivo de After Effects. Seleccione el archivo que desea importar, seleccione RAW de cámara en
el menú Formato y haga clic en Abrir.
• Para importar imágenes de RAW de cámara en After Effects como una secuencia, seleccione Archivo > Importar
en After Effects. Seleccione las imágenes, active la casilla de secuencia de RAW de cámara y haga clic en Abrir. Los
ajustes de RAW de cámara aplicados al primer archivo RAW de cámara importado se aplican al resto de los
archivos de la secuencia a menos que se encuentre un archivo XMP sidecar en un archivo posterior de la secuencia.
En ese caso, los ajustes del archivo XMP o del archivo DNG se aplicarán a una imagen específica de la secuencia. El
resto de las imágenes utilizarán los ajustes que especifica el primer archivo de la secuencia.

Guardado de una imagen RAW de cámara en otro formato
Los archivos RAW de cámara se pueden guardar desde el cuadro de diálogo RAW de cámara en los formatos PSD,
TIFF, JPEG o DNG.
Al utilizar el comando Guardar en el cuadro de diálogo RAW de cámara, los archivos se colocan en cola para ser
procesados y guardados. Esto resulta útil si está procesando varios archivos en el cuadro de diálogo RAW de cámara y
los está guardando con el mismo formato.
1 En el cuadro de diálogo RAW de cámara, haga clic en el botón Guardar imagen de la esquina inferior izquierda.
Pulse la tecla Alt (Windows) o la tecla Opción (Mac OS) y haga clic en Guardar para omitir el cuadro de diálogo
Opciones de guardado de RAW de cámara al guardar archivos.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de guardado, especifique las opciones siguientes:
Destino Especifica dónde guardar el archivo. Si es necesario, haga clic en el botón Seleccionar carpeta y desplácese a
la ubicación.
Nombres de archivos Especifica el nombre del archivo según una nomenclatura que incluye elementos como la fecha
y el número de serie de la cámara. El uso de nombres de archivo informativos basados en una nomenclatura ayuda a
organizar las imágenes.
3 Seleccione un formato de archivo en el menú Formato.
4 Haga clic en Guardar.

Opciones de formato
Negativo digital Guarda una copia del archivo RAW de cámara en formato de archivo DNG.

• Comprimido (sin pérdida) Utiliza una compresión sin pérdida, lo que significa que no se pierde información al
reducir el tamaño del archivo.
• Convertir en imagen lineal Almacena los datos de imagen en un formato interpolado (sin mosaico). La imagen
interpolada resultante puede ser interpretada por otros programas aunque no tengan el perfil de la cámara digital que
capturó la imagen.

RAW de cámara

• Incrustar archivo RAW original Almacena todos los datos de la imagen RAW de cámara original en el archivo DNG.
• Previsualización de JPEG Incrusta una previsualización JPEG en el archivo DNG. Si desea incrustar una
previsualización de JPEG, puede seleccionar el tamaño de la previsualización. Si incrusta previsualizaciones de JPEG,
otras aplicaciones pueden acceder al contenido del archivo DNG sin necesidad de analizar los datos RAW de cámara.
JPEG Guarda copias de los archivos RAW de cámara en formato JPEG (Joint Photographic Experts Group). Para
especificar la cantidad de compresión, introduzca un valor del 0 al 12 o selecciónelo en el menú. Si introduce un valor
superior o selecciona Alta o Máxima, se aplica menos compresión, lo que incrementa el tamaño de archivo y la calidad
de la imagen. El formato JPEG suele utilizarse para mostrar fotografías y demás imágenes de tono continuo en galerías
Web de fotografías, proyecciones de diapositivas, presentaciones y otros servicios en línea.
TIFF Guarda copias de los archivos RAW de cámara como archivos TIFF (Tagged-Image File Format). Especifique si
no desea aplicar ninguna compresión o desea aplicar compresión de archivo LZW o ZIP. TIFF es un formato flexible
de imágenes de mapa de bits que prácticamente admiten todas las aplicaciones de pintura, edición de imágenes y
diseño de páginas. TIFF ofrece mayor compresión y compatibilidad con otras aplicaciones que el formato PSD.
Photoshop Guarda copias de los archivos RAW de cámara en formato de archivo PSD. Puede especificar si desea
conservar los datos de los píxeles recortados en el archivo PSD.

Ajustes de color y tono en RAW de cámara
Uso del histograma y de los niveles RGB en RAW de cámara
Los histogramas son una representación del número de píxeles en cada valor de luminancia de una imagen. Los
histogramas que tienen valores distintos de cero para cada valor de luminancia indican una imagen que aprovecha
toda la escala tonal. Los histogramas que no utilizan todo el rango tonal corresponden a una imagen apagada sin
contraste. Los histogramas con un pico a la izquierda indican un recorte de sombras; los histogramas con un pico a la
derecha indican un recorte de iluminaciones.
Seleccione Sombras o Iluminaciones para ver, en la previsualización, cuáles son los píxeles recortados. Para obtener
más información, consulte “Previsualización del recorte de iluminaciones y sombras en RAW de cámara” en la
página 94.
Una de las tareas más habituales para ajustar imágenes consiste en repartir el valor de los píxeles de izquierda a derecha
en el histograma en lugar de tenerlos acumulados en uno u otro lado.
Los histogramas están compuestos de tres capas de color que representan los canales rojo, verde y azul. El blanco
aparece si los tres canales se solapan; amarillo, magenta y cian se muestran cuando se solapan dos de los canales RGB
(el amarillo equivale a los canales rojo+verde; el magenta equivale a los canales rojo+azul, y el cian equivale a los
canales verde+azul).
El histograma cambia de forma automática al definir los ajustes en el cuadro de diálogo RAW de cámara.
Los valores RGB del píxel bajo el puntero (en la previsualización) aparecen bajo el histograma.
Nota: también puede usar la herramienta Muestra de color para colocar hasta nueve muestras de color en la imagen
de previsualización. Los valores RGB aparecen encima de la imagen de previsualización. Para eliminar una muestra de
color, pulse la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en la muestra. Para borrar las muestras de color, haga
clic en Borrar muestras.

RAW de cámara

El cuadro de diálogo RAW de cámara muestra los valores RGB del píxel debajo del puntero.

Previsualización del recorte de iluminaciones y sombras en RAW de cámara
El recorte se produce cuando los valores de color de un píxel son mayores que el valor máximo o menores que el valor
mínimo que se puede representar en la imagen. Los valores demasiado brillantes se recortan para dar blanco y los
valores demasiado oscuros se recortan para dar negro. El resultado es una pérdida de detalle en la imagen.
• Para ver los píxeles recortados con el resto de la previsualización, seleccione las opciones Sombras o Iluminaciones
que hay en la parte superior del histograma. También puede pulsar la tecla U para ver el recorte de sombras o la
tecla O para ver el recorte de iluminaciones.
• Para ver sólo los píxeles recortados, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) mientras arrastra los reguladores de
Exposición, Recuperación o Negros.
En el caso de los controles deslizantes Exposición y Recuperación, la imagen se vuelve de color negro mientras que las
áreas recortadas aparecen en blanco. En el caso del regulador de Negros, la imagen se vuelve de color blanco mientras
que las áreas recortadas aparecen en negro. Las áreas coloreadas indican los recortes en un canal de color (rojo, verde,
azul) o en dos canales de color (cian, magenta, amarillo).
Nota: en algunos casos, el recorte se produce porque el espacio de color utilizado tiene una gama demasiado pequeña. Si
se recortan los colores, puede trabajar en un espacio de color con una gama grande, como RGB de ProPhoto.

Controles de equilibrio de blancos en RAW de cámara
Expresado de manera simple, el equilibrio de blancos es cuestión de identificar los objetos de la imagen que deben
tener un color neutro (blanco o gris) y, posteriormente, ajustar los colores de la imagen para que dichos objetos tengan
un color neutro. Los objetos blancos o grises de una escena adoptan el color recibido por la luz ambiental o el flash
utilizado para tomar la fotografía. Al utilizar la herramienta Equilibrio de blancos para especificar los objetos que
deben ser blancos o grises, RAW de cámara determina el color de la luz donde se tomó la fotografía y ajusta
automáticamente la iluminación.
La temperatura de color (en Kelvin) sirve como medida de la iluminación de la escena porque las fuentes de luz natural
e incandescente emiten luz con una distribución previsible según su temperatura.
Una cámara digital registra el equilibrio de blancos del momento de la exposición como una entrada de metadatos. El
plugin RAW de cámara lee este valor y lo convierte en el ajuste inicial al abrir el archivo en el cuadro de diálogo RAW
de cámara. Normalmente este ajuste ofrece la temperatura de color correcta (o una temperatura aproximada). El
equilibrio de blancos se puede ajustar si es necesario.
Nota: no todas las proyecciones de color son el resultado de un equilibrio de blancos incorrecto. Utilice el editor de
perfiles DNG para corregir el tinte de color que permanece después de ajustar el equilibrio de blancos. Consulte “Ajuste
de la representación del color de la cámara en RAW de cámara” en la página 99.

RAW de cámara

La ficha Básico del cuadro de diálogo RAW de cámara tiene tres controles para corregir una proyección de color en
una imagen:
Equilibrio de blancos RAW de cámara aplica la configuración de equilibrio de blancos y cambia las propiedades de
temperatura y de matiz en la ficha Básico según corresponda. Estos controles permiten afinar el equilibrio de colores.
• Como se ha tomado Utiliza la configuración de equilibrio de blancos de la cámara, si está disponible.
• Automático Calcula el equilibrio de blancos según los datos de la imagen.
Los archivos DNG y RAW de cámara también disponen de los ajustes siguientes para el equilibrio de blancos: Luz del
día, Nublado, Sombra, Tungsteno, Fluorescente y Flash.
Nota: si RAW de cámara no reconoce la configuración de equilibrio de blancos de una cámara, la función "Como se ha
tomado" equivale a Automático.
Temperatura Define el equilibrio de blancos en una temperatura de color personalizada. Reduzca la temperatura para
corregir una foto tomada con una temperatura de color de luz inferior; el plugin RAW de cámara hace que los colores
sean más azules para compensar la baja temperatura del color (amarillenta) de la luz ambiental. Por el contrario,
aumente la temperatura para corregir una fotografía tomada con una temperatura de color de luz superior; los colores
se hacen más cálidos (amarillentos), con el fin de compensar la alta temperatura del color (azulada) de la luz ambiental.
Nota: el rango y las unidades de los controles de temperatura y matiz son distintos cuando se ajusta una imagen RAW
que no es de cámara, como una imagen TIFF o JPEG. Por ejemplo, RAW de cámara proporciona un regulador de ajuste
de la temperatura real para los archivos RAW de 2.000 a 50.000 Kelvin. Para los archivos JPEG o TIFF, RAW de cámara
intenta aproximar una temperatura de color diferente o un balance de blancos. No obstante, debido a que el valor
original se ha utilizado previamente para alterar los datos de los píxeles del archivo, RAW de cámara no proporciona la
escala real de temperatura Kelvin. En estos casos, se utiliza una escala aproximada de –100 a 100 en lugar de la escala
de temperatura.

A

B

C

Corrección del equilibrio de blancos
A. Si mueve el regulador de Temperatura hacia la derecha, se corrige una fotografía tomada con una mayor temperatura de color de la luz.
B. Si mueve el regulador de Temperatura hacia la izquierda, se corrige una fotografía tomada con una menor temperatura de color de la luz.
C. Fotografía después del ajuste de la temperatura de color

RAW de cámara

Matiz Define el equilibrio de blancos para compensar un matiz verde o magenta. Reduzca el matiz para añadir verde
a la imagen; aumente el matiz para añadir magenta.
Para ajustar el equilibrio de blancos de forma rápida, seleccione la herramienta Equilibrio de blancos y, a
continuación, haga clic en un área de la imagen de previsualización que debería ser de color gris o blanco neutro. Las
propiedades de temperatura y matiz se ajustan para conseguir que el color seleccionado sea exactamente neutro (si es
posible). Si hace clic en los blancos, elija un área resaltada que contenga un detalle blanco significativo en lugar de una
iluminación especular. Se puede hacer doble clic en el botón Equilibrio de blancos para restablecer el equilibrio de blancos
en Como se ha tomado.

Ajuste del tono en RAW de cámara
La escala tonal de la imagen se ajusta con los controles de tono de la ficha Básico.
Al hacer clic en Automático en la parte superior de la sección de control del tono de la ficha Básico, RAW de cámara
analiza la imagen RAW de cámara y realiza ajustes automáticos en los controles de tono (exposición, recuperación, luz
de relleno, negros, brillo y contraste).
También puede aplicar los ajustes automáticos por separado para los controles de tono individuales. Para aplicar un
ajuste automático a un control de tono individual, como exposición o recuperación, pulse Mayús y haga doble clic en
el regulador. Para devolverle su valor original a un control de tono individual, haga doble clic en el regulador.
Al ajustar el tono automáticamente, RAW de cámara omite los ajustes realizados en otras fichas (como el afinado del
tono en la ficha Curvas de tonos). Por este motivo, es recomendable aplicar primero los ajustes de tono automáticos
(si procede) para obtener una aproximación inicial de la mejor configuración de la imagen. Si se toman fotografías con
mucho cuidado y se utilizan diferentes exposiciones intencionadamente, puede que no desee deshacer ese trabajo
aplicando ajustes de tono automáticos. Por otro lado, también se puede hacer clic en Automático y luego deshacer los
ajustes si no son de su agrado.
Las previsualizaciones en Adobe Bridge utilizan los ajustes de imagen predeterminados. Si desea que los ajustes de
imagen predeterminados incluyan ajustes de tono automáticos, seleccione Aplicar ajustes de tono automáticos en la
sección Ajustes de imagen predeterminados de las preferencias de RAW de cámara.
Nota: si compara imágenes según sus previsualizaciones en Adobe Bridge, es recomendable dejar la preferencia Aplicar
ajustes de tono automáticos sin seleccionar, que es el valor por defecto. En caso contrario, compararía imágenes ya
ajustadas.
Mientras realiza ajustes, no pierda de vista los puntos finales del histograma o utilice las previsualizaciones de recorte
de sombras e iluminaciones.
Al desplazar el regulador de Exposición, Recuperación o Negros, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) para previsualizar dónde se recortaron las iluminaciones o las sombras. Desplace el regulador hasta que
empiece el recorte y luego invierta el ajuste ligeramente. (Para obtener más información, consulte “Previsualización del
recorte de iluminaciones y sombras en RAW de cámara” en la página 94).
• Para ajustar manualmente un control de tono, arrastre el regulador, escriba un número en el cuadro o seleccione el
valor en el cuadro y pulse la flecha hacia arriba o hacia abajo.
• Para restablecer un valor predeterminado, haga doble clic en el regulador.
Exposición Ajusta el brillo general de la imagen con un efecto mayor en las iluminaciones. Reduzca la exposición para
oscurecer la imagen; aumente la exposición para darle brillo. Los valores se expresan en incrementos equivalentes a
números f de apertura del diafragma. Un ajuste de +1,50 es como ampliar la apertura 1,5 números. De igual manera,
un ajuste de –1,50 es como reducir la apertura 1,5 números. (Utilice la recuperación para reducir los valores de las
iluminaciones).

RAW de cámara

Recuperación Intenta recuperar detalles de las iluminaciones. RAW de cámara puede reconstruir algunos detalles de
áreas en las que uno o dos canales de color están recortados en blanco.
Luz de relleno Intenta recuperar detalles de sombras sin dar brillo a los negros. RAW de cámara puede reconstruir
algunos detalles de áreas en las que uno o dos canales de color están recortados en negro. La función Luz de relleno es
similar a las sombras del filtro Sombra/iluminación de Photoshop o al efecto Ensombrecer/Resaltar de After Effects.
Negros Especifica los niveles de entrada asignados al negro en la imagen final. Si se aumentan los negros, se amplían
las áreas asignadas al negro. En ocasiones, este proceso ofrece la impresión de un aumento del contraste de la imagen.
El cambio mayor se aprecia en las sombras, siendo menor el cambio en los medios tonos y las iluminaciones. El
regulador de Negros es similar al regulador de puntos negros para niveles de entrada del comando Niveles de
Photoshop o del efecto Niveles de After Effects.
Brillo Ajusta el brillo o la oscuridad de la imagen de forma muy similar a la propiedad Exposición. Sin embargo, en
lugar de recortar la imagen en las iluminaciones o las sombras, este ajuste comprime las iluminaciones y amplía las
sombras al mover el regulador hacia la derecha. A menudo, la mejor manera de utilizar este control consiste en definir
la escala tonal global definiendo primero la exposición, la recuperación y los negros y, posteriormente, el brillo. Los
grandes ajustes de brillo pueden afectar al recorte de sombras o iluminaciones, por lo que se recomienda reajustar las
propiedades de exposición, recuperación o negros después de ajustar el brillo.
Contraste Aumenta o disminuye el contraste de la imagen, especialmente los medios tonos. Al aumentar el contraste,
las áreas de imagen medio oscuras se oscurecen más y las áreas de imagen medio claras se aclaran más. Generalmente,
se utiliza la propiedad Contraste para ajustar el contraste de los medios tonos después de definir los valores de
Exposición, Negros y Brillo.

Afinación de las curvas de tonos en RAW de cámara
Los controles de la ficha Curvas de tonos permiten afinar las imágenes después de realizar ajustes de tono en la ficha
Básico. Las curvas de tonos representan cambios realizados en la escala tonal de la imagen. El eje horizontal representa
los valores tonales originarios de la imagen (valores de entrada), con el negro a la izquierda y valores progresivamente
más claros hacia la derecha. El eje vertical representa los valores tonales cambiados (valores de salida), con el negro en
la parte inferior y progresivamente más blanco hacia la parte superior.
Si un punto de la curva se desplaza hacia arriba, el resultado es un tono más claro; si se desplaza hacia abajo, el resultado
es un tono más oscuro. Una línea recta a 45 grados indica que no hay cambios en la curva de respuesta tonal: los valores
de entrada originarios coinciden exactamente con los valores de salida.
Utilice la curva de tonos de la ficha anidada Paramétrico para ajustar los valores en rangos tonales específicos de la
imagen. Las áreas de la curva afectadas por las propiedades de región (iluminaciones, claros, oscuros o sombras)
dependen de dónde se definan los controles de división en la parte inferior del gráfico. Las propiedades de la región
media (oscuros y claros) afectan principalmente a la región media de la curva. Las propiedades Iluminaciones y
Sombras afectan principalmente a los extremos del rango tonal.
❖ Para ajustar las curvas de tonos, realice una de las siguientes acciones:

• Arrastre los reguladores de iluminaciones, claros, oscuros o sombras de la ficha anidada Paramétrico. Se pueden
ampliar o reducir las regiones de la curva afectadas por los controles deslizantes arrastrando los controles divisores
de región a lo largo del eje horizontal del gráfico.
• Arrastre un punto de la curva en la ficha anidada Punto. Al arrastrar el punto, los valores tonales de entrada y salida
aparecen bajo la curva de tonos.
• Elija una opción en el menú Curva de la ficha anidada Punto. El ajuste elegido queda reflejado en la ficha Punto,
pero no en la configuración de la ficha Paramétrico. Contraste medio es el ajuste predeterminado.

RAW de cámara

• Seleccione la herramienta de ajuste de destino de curva paramétrica (herramienta TAT) en la barra de
herramientas y arrástrela a la imagen. La herramienta TAT de curva paramétrica ajusta la región de curva de
iluminaciones, claros, oscuros o sombras basada en los valores de la imagen en el lugar en el que haga clic.
Nota: La herramienta TAT no afecta a las curvas de puntos.

Véase también
“Ajuste del color o tono con la herramienta TAT en RAW de cámara” en la página 99

Controles de claridad, intensidad y saturación en RAW de cámara
Se puede cambiar la saturación de color (intensidad o pureza de color) de todos los colores ajustando los controles
Claridad, Saturación e Intensidad en la ficha Básico. (Para ajustar la saturación de un rango específico de colores,
utilice los controles de la ficha HSL/Escala de grises).
Claridad Añade profundidad a la imagen aumentando el contraste local con un mayor efecto en los medios tonos. Este
ajuste es parecido a la máscara desenfocada de radio grande. Cuando utilice este ajuste, lo más recomendable es aplicar
un valor de zoom de 100% o superior. Para potenciar el efecto, aumente el ajuste hasta que pueda ver halos cerca de
los detalles de los bordes de la imagen y, a continuación, reduzca el ajuste ligeramente.
Intensidad Ajusta la saturación de manera que se reduce el recorte a medida que los colores se acercan a la plena
saturación. Este ajuste modifica la saturación de los colores menos saturados y provoca un efecto menor en los colores
más saturados. La intensidad también impide que los tonos de piel queden sobresaturados.
Saturación Ajusta la saturación de todos los colores de la imagen de forma igual desde -100 (monocromo) hasta +100
(doble de saturación).

Controles de HSL/Escala de grises en RAW de cámara
Los controles de la ficha HSL/Escala de grises permiten ajustar rangos de colores individuales. Por ejemplo, si un
objeto rojo parece demasiado vivo y distorsionado, se puede reducir el valor de rojos en la ficha Saturación anidada.
Las fichas anidadas siguientes contienen controles para ajustar componentes de color de un rango de colores
específico:
Tono Cambia el color. Por ejemplo, se puede cambiar un cielo azul (y el resto de objetos azules) de cian a violeta.

Saturación Cambia la intensidad o la pureza del color. Por ejemplo, se puede cambiar un cielo azul de gris a azul muy
saturado.
Luminancia Cambia el brillo del rango de colores.

Si selecciona Convertir a escala de grises, sólo aparece una ficha anidada:
Mezcla de escala de grises Los controles de esta ficha permiten especificar la aportación de cada rango de colores a la
versión de escala de grises de la imagen.

RAW de cámara

Ajuste del color o tono con la herramienta TAT en RAW de cámara
La herramienta de ajuste de destino (TAT) permite realizar correcciones de tono y color arrastrándola
directamente a una fotografía, en lugar de utilizar los reguladores de las fichas de ajuste de imagen. Para algunas
personas, arrastrar a la imagen resulta una forma más intuitiva de trabajar. Con la herramienta TAT, puede arrastrar
hacia abajo en un cielo azul para desaturarlo, por ejemplo, o arrastrarlo hacia arriba en una chaqueta roja para
intensificar el tono.
1 Para realizar ajustes de color con la herramienta TAT , haga clic en ella en la barra de herramientas y seleccione
el tipo de corrección que desea realizar: tono, saturación, luminancia o mezcla de escala de grises. A continuación,
arrastre el puntero en la imagen.
Arrastrar hacia arriba o hacia la derecha aumenta los valores; arrastrar hacia abajo o hacia la izquierda los disminuye.
Los reguladores para más de un color se pueden ver afectados si arrastra con la herramienta TAT. Si selecciona la
herramienta TAT de escala de grises, la imagen se convertirá a escala de grises.
2 Para realizar ajustes de la curva de tonos con la herramienta TAT , haga clic en la barra de herramientas y
seleccione Curva paramétrica. A continuación, arrastre el puntero en la imagen.
La herramienta TAT de curva paramétrica ajusta la región de curva de iluminaciones, claros, oscuros o sombras basada
en los valores de la imagen en el lugar en el que haga clic.
El acceso directo del teclado T cambia la última herramienta TAT que utilizó.

Véase también
“Controles de HSL/Escala de grises en RAW de cámara” en la página 98
“Afinación de las curvas de tonos en RAW de cámara” en la página 97

Colorear una imagen de escala de grises en RAW de cámara
Los controles de la ficha Dividir tonos permiten colorear una imagen de escala de grises. Se puede añadir un color a
todo el rango tonal (por ejemplo, un tono sepia), o bien se puede crear un efecto de virado, donde se aplica un color
distinto a las sombras y a las iluminaciones. Las sombras y las iluminaciones extremas permanecen en blanco y negro.
También se puede aplicar un tratamiento especial, como un aspecto de procesamiento cruzado, a una imagen en color.
1 Seleccione una imagen de escala de grises. (Puede tratarse de una imagen convertida a escala de grises mediante la
opción Convertir a escala de grises en la ficha HSL / Escala de grises).
2 En la ficha Dividir tonos, ajuste las propiedades de tono y saturación de las iluminaciones y las sombras. El tono
define el color del tono; la saturación define la magnitud del resultado.
3 Ajuste el control Equilibrio para equilibrar la influencia entre los controles Iluminaciones y Sombras. Los valores
positivos aumentan la influencia de los controles Sombras; los valores negativos aumentan la influencia de los
controles Iluminaciones.

Ajuste de la representación del color de la cámara en RAW de cámara
Para cada modelo de cámara admitido, RAW de cámara utiliza perfiles de color para procesar las imágenes RAW.
Estos perfiles se crean al fotografiar destinos en color en condiciones de iluminación estandarizadas que no son perfiles
de color ICC.
Camera RAW 5.2 instala automáticamente dos tipos de perfiles basados en las especificaciones de Digital Negative
(DNG) 1.2: Estándar de Adobe y Coincidencia de cámara.

RAW de cámara

Los perfiles de cámara Estándar de Adobe mejoran notablemente la representación del color, especialmente los tonos
cálidos como rojos, amarillos y naranjas, de perfiles de cámara anteriores de Adobe.
Los perfiles Coincidencia de cámara intentan unificar la apariencia del color del fabricante de la cámara con ajustes
específicos. Utilice los perfiles Coincidencia de cámara si prefiere la representación del color que le ofrece el software
del fabricante de su cámara.
Los perfiles Estándar de Adobe y Coincidencia de cámara intentan servir como punto de inicio para realizar ajustes de
imagen adicionales. Por tanto, utilice los perfiles, además de los controles de tono y color de las fichas Básico, Curva
de tono, HSL/Escala de grises y otras fichas de ajuste de imagen.
Nota: Los perfiles de cámara Estándar de Adobe y Coincidencia de cámara requieren Camera RAW 4.5 o una versión
posterior y no funcionan con versiones anteriores de Camera RAW. Para descargar la última versión de Camera RAW e
instalar los perfiles, vaya a http://www.adobe.com/go/learn_ps_cameraraw_es.
Para instalar de forma manual los perfiles de cámara, colóquelos en las siguientes ubicaciones:
Windows XP C:Documents and SettingsAll UsersDatos de programaAdobeCameraRawCameraProfiles

Windows Vista C:UsersAll UsersAppDataLocalAdobeCameraRawCameraProfiles

Mac OS /Librería/Soporte para las aplicaciones/Adobe/CameraRaw/CameraProfiles

Aplicación de un perfil de cámara
❖ Para aplicar un perfil de cámara, selecciónelo del menú emergente Perfil de cámara de la ficha Calibración de la
cámara del cuadro de diálogo RAW de cámara.
Los perfiles Estándar de Adobe incluyen el prefijo Estándar de Adobe en el nombre de perfil. Los perfiles Coincidencia
de cámara incluyen el prefijo Cámaraen el nombre de perfil.
Si el único perfil del menú Perfil de la cámara es Incrustado, quiere decir que ha seleccionado una imagen TIFF o
JPEG. Los perfiles Estándar de Adobe y Coincidencia de cámara funcionan sólo con imágenes RAW.

Especificación de un perfil de cámara predeterminado
1 Seleccione un perfil del menú emergente Perfil de cámara de la ficha Calibración de la cámara del cuadro de diálogo
RAW de cámara.
2 Haga clic en el botón de menú Ajustes de RAW de cámara y seleccione Guardar nuevos valores por defecto de
RAW de cámara.

Aplicación de un perfil a un grupo de imágenes
1 Seleccione las imágenes en la Tira de imágenes.
2 Seleccione un perfil en el menú emergente Perfil de cámara en la ficha Calibración de la cámara del cuadro de
diálogo RAW de cámara.
3 Haga clic en el botón Sincronizar.
4 En el cuadro de diálogo Sincronizar, seleccione Sincronizar > Calibración de la cámara y haga clic en OK.

Creación de un ajuste preestablecido de perfil de cámara
Si normalmente aplica el mismo perfil, puede trabajar de forma más eficaz creando y aplicando un ajuste
preestablecido.
1 Seleccione un perfil en el menú emergente Perfil de cámara de la ficha Calibración de la cámara del cuadro de
diálogo RAW de cámara.

RAW de cámara

2 Haga clic en el botón del menú Ajustes de RAW de cámara y seleccione Guardar ajustes en el menú.
3 En el cuadro de diálogo Guardar ajustes, seleccione Subconjunto > Calibración de la cámara y haga clic en OK.
4 Asigne un nombre al ajuste preestablecido y haga clic en Guardar.
5 Para aplicar el ajuste preestablecido a un grupo de imágenes, seleccione las imágenes y elija Aplicar ajuste
preestablecido > Nombre de ajuste preestablecido en el menú Ajustes de RAW de cámara.

Personalización de perfiles con el editor de perfiles DNG
Para mejorar la representación del color o personalizar un perfil de cámara, utilice la herramienta autónoma editor de
perfiles DNG. Por ejemplo, utilice el editor de perfiles DNG para corregir una proyección de color de un perfil o para
optimizar los colores de una determinada aplicación, como retratos de estudio o paisajes de otoño.
El editor de perfil DNG y toda la documentación relacionada se pueden descargar de forma gratuita desde el sitio Web
de Adobe en http://www.adobe.com/go/learn_ps_dng_es.
Importante: Deje los reguladores de la ficha Calibración de la cámara a 0 cuando ajuste los perfiles de cámara con el
editor de perfil DNG.

Véase también
“Guardado, restablecimiento y carga de ajustes de RAW de cámara” en la página 110
“Aplicación de ajustes de RAW de cámara guardados” en la página 112

Compensación de una aberración cromática en RAW de cámara
La aberración cromática es un defecto común debido a que la lente no consigue enfocar distintas frecuencias (colores)
en un mismo punto. En un tipo de aberración cromática, la imagen de cada color de luz está enfocada, pero cada una
tiene un tamaño ligeramente diferente. Este tipo de aberración se percibe como un halo en los colores
complementarios de las áreas alejadas del centro de la imagen. Por ejemplo, puede aparecer un halo rojo en el lateral
de un objeto situado hacia el centro de la imagen y un halo cian en el lateral de un objeto alejado del centro de la
imagen.

Imagen original (arriba) y después de solucionar la aberración cromática (abajo)

Existen otro tipo de defectos cromáticos que afectan a los bordes de las iluminaciones especulares, como aquellos que
se producen cuando la luz se refleja fuera de la superficie de ondulaciones de agua o bordes de metal pulido. Esta
situación normalmente crea un halo morado alrededor de cada iluminación especular. Se puede producir un halo de
color parecido entre los bordes de los objetos oscuros y los objetos muy brillantes.
1 Aumente un área cercana a la esquina de la imagen de previsualización. Para conseguir los mejores resultados, el
área debe contener un detalle muy oscuro o negro sobre un fondo muy claro o blanco. Busque el halo de color.

RAW de cámara

2 En la ficha Correcciones de lente, ajuste cualquiera de estos controles:
Corregir halo rojo/cian Ajusta el tamaño del canal rojo en comparación con el canal verde. De este modo se compensa
el halo de color rojo/cian.
Corregir halo azul/amarillo Ajusta el tamaño del canal azul en comparación con el canal verde. De este modo se
compensa el halo de color azul/amarillo.
Eliminar halos Elimina la saturación de los halos de color que se forman alrededor de las iluminaciones especulares.
Elija Todos los bordes para corregir los halos de color de todos los bordes, incluido cualquier cambio de enfoque en
los valores de color. Si, al seleccionar Todos los bordes, aparecen finas líneas grises cerca de los bordes u otros efectos
no deseados, seleccione Resaltar bordes para corregir los halos de color sólo en los bordes de resaltado, donde suelen
aparecer halos con mayor frecuencia. Seleccione Desactivar para desactivar la eliminación de halos.
Mire la imagen de previsualización a medida que mueve cada regulador a la derecha o a la izquierda. Si ajusta el halo
de color rojo/cian, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) para ocultar el halo de color
azul/amarillo. Asimismo, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) mientras ajusta el halo de color
azul/amarillo para ocultar el halo de color rojo/cian. El objetivo consiste en reducir el halo de color tanto como sea
posible.

Compensación de las viñetas de lente en RAW de cámara
Las viñetas son un defecto de la lente que hace que los bordes, especialmente las esquinas de una imagen, sean más
oscuros que el centro. Los controles de la sección Viñetas de lente de la ficha Corrección de lente permiten compensar
las viñetas.
1 Aumente el valor Cantidad para aclarar las esquinas o disminúyalo para oscurecerlas.
2 Disminuya el punto medio para aplicar el ajuste a un área mayor alejada de las esquinas o aumente el punto medio
para limitar el ajuste a un área más próxima a las esquinas.

Aplicación de una viñeta después del recorte en RAW de cámara
Para aplicar una viñeta a una imagen recortada con el fin de dotarla de un efecto artístico, utilice la función de viñetas
posteriores al recorte.
1 Recorte la imagen. Consulte “Recorte de las imágenes seleccionadas en RAW de cámara” en la página 103.
2 En la ficha Correcciones de lente, introduzca la cantidad o ajuste el regulador pertinente y, a continuación, ajuste
los reguladores que corresponden a las viñetas posteriores al recorte:
Cantidad Los valores positivos aclaran las esquinas; los negativos, por el contrario, las oscurecen.

Punto medio Cuanto más alto es el valor, más se restringe el ajuste a la zona más cercana a las esquinas; cuanto más
bajo, mayor es el área que parte de las esquinas a la que se aplica el ajuste.
Redondez Los valores positivos hacen el efecto más circular y los negativos, más ovalado.

Desvanecer Los valores más altos aumentan el suavizado entre el efecto y los píxeles circundantes mientras que los
valores más bajos lo reducen.

RAW de cámara

Modificación de imágenes con RAW de cámara
Rotación de imágenes con RAW de cámara
• Haga clic en el botón Rotar imagen 90° a la izquierda (o pulse L).
• Haga clic en el botón Rotar imagen 90° a la derecha (o pulse R).
Nota: mediante los comandos del menú Edición, también se pueden rotar las imágenes en Adobe Bridge sin abrir el
cuadro de diálogo RAW de cámara.

Enderezamiento de imágenes en RAW de cámara
1 En el cuadro de diálogo RAW de cámara, seleccione la herramienta Enderezar (o pulse A).
2 Arrastre la herramienta Enderezar en la imagen de previsualización para establecer qué es horizontal y qué es
vertical.
Nota: la herramienta Recortar se activa inmediatamente después de utilizar la herramienta Enderezar.

Recorte de las imágenes seleccionadas en RAW de cámara
1 En el cuadro de diálogo RAW de cámara, seleccione la herramienta Recortar (o pulse C).
Para limitar el área de recorte inicial a una proporción específica, mantenga pulsado el botón del ratón mientras
selecciona la herramienta Recortar y elija una opción del menú. Para aplicar un límite a un recorte aplicado
anteriormente, pulse la tecla Ctrl y haga clic (Mac OS) o haga clic con el botón derecho (Windows) en el recorte.
2 Arrastre la imagen de previsualización para definir el cuadro del área de recorte.
3 Para desplazar el área de recorte, girarla o cambiar su escala, arrastre el área o sus controles.
Al finalizar, el área recortada de la imagen permanece visible, aunque se atenúa en la imagen de previsualización.
Nota: para cancelar la operación de recorte, pulse Esc con la herramienta Recortar activa o mantenga pulsado el botón
de la herramienta Recortar y elija Borrar recorte en el menú. Para cancelar el recorte y cerrar el cuadro de diálogo RAW
de cámara sin procesar el archivo de imagen RAW de cámara, haga clic en el botón Cancelar, o bien deseleccione la
herramienta Recortar y pulse la tecla Esc.

Eliminación de ojos rojos en RAW de cámara
1 Aplique un valor de zoom de al menos 100%.
2 En la barra de herramientas, seleccione la herramienta Eliminación de ojos rojos (o pulse E).
3 Arrastre una selección alrededor del ojo rojo en la fotografía.
RAW de cámara mide la selección para hacerla coincidir con la pupila. Puede ajustar el tamaño de la selección
arrastrando los bordes.
4 En las opciones de la herramienta situadas debajo del histograma, arrastre el regulador de Tamaño de pupila hacia
la derecha para aumentar el tamaño del área corregida.
5 Arrastre el regulador de Oscurecer hacia la derecha para oscurecer el área de la pupila de la selección y el área del
iris que queda fuera de la selección.
Deseleccione Mostrar superposición para desactivar la selección y comprobar la corrección.
Nota: si hace clic en la selección, puede moverse entre varias áreas de ojos rojos seleccionadas.

RAW de cámara

Retoque de imágenes en RAW de cámara
La herramienta Eliminación de tinta plana permite reparar un área seleccionada de una imagen con una muestra
de otra.
1 Seleccione la herramienta Eliminación de tinta plana de la barra de herramientas.
2 Seleccione una de las siguientes opciones del menú Tipo:
Corregir Hace coincidir la textura, la iluminación y las sombras del área de muestra con el área seleccionada.

Clonar Aplica el área de muestra de la imagen en el área seleccionada.

3 (Opcional) En las opciones de la herramienta situadas debajo del histograma, arrastre el regulador de Radio para
especificar el tamaño del área a la que afecta la herramienta Eliminación de tinta plana.
4 Mueva la herramienta Eliminación de tinta plana por la fotografía y haga clic en la parte de la fotografía que desee
retocar. Sobre el área seleccionada aparece un círculo punteado rojo y blanco. El círculo punteado verde y blanco
designa el área de muestra de la fotografía que se utiliza para clonar o corregir.
• Para especificar el área de muestra, arrastre dentro del círculo verde y blanco para moverlo a otra área de la imagen.
• Para especificar el área seleccionada que se desea clonar o corregir, arrastre dentro del círculo rojo y blanco.
• Para ajustar el tamaño de los círculos, mueva el puntero por el borde de cualquiera de los círculos hasta que cambie
a una flecha de doble punta y, a continuación, arrastre para hacer los círculos más grandes o más pequeños.
• Para cancelar la operación, pulse Retroceso (Windows) o Supr (Mac OS).
Repita este procedimiento para cada área de la imagen que sea necesario retocar. Para eliminar todas las áreas de
muestra y comenzar de nuevo, haga clic en el botón Borrar todo de las opciones de la herramienta.

Ajuste del enfoque en RAW de cámara
Los controles de enfoque de la ficha Detalle ajustan la definición de los bordes de la imagen. RAW de cámara
proporciona cuatro ajustes para ayudarle a afinar el enfoque de la imagen.
Utilice la preferencia Aplicar enfoque a en las preferencias de RAW de cámara para especificar si el enfoque se aplica
a todas las imágenes o sólo a las previsualizaciones.
Para abrir las preferencias desde RAW de cámara, haga clic en el botón Abrir el cuadro de diálogo Preferencias
de la barra de herramientas. Para abrir las preferencias de RAW de cámara desde Adobe Bridge, elija Edición >
Preferencias de RAW de cámara (Windows) o Adobe Bridge CS4 > Preferencias de RAW de cámara (Mac OS). Para
abrir las preferencias de RAW de cámara desde Photoshop, elija Edición > Preferencias > RAW de cámara (Windows) o
Photoshop > Preferencias > RAW de cámara (Mac OS).
1 Aplique un valor de zoom de al menos 100% en la imagen de previsualización.
2 En la ficha Detalles, ajuste cualquiera de estos controles:
Cantidad Ajusta la definición de bordes. Aumente el valor Cantidad para aumentar el enfoque. El valor cero (0)
desactiva el enfoque. En general, defina un valor bajo para Cantidad para obtener imágenes más nítidas. El ajuste es
una variación de Máscara de enfoque, que encuentra los píxeles que difieren de los píxeles circundantes según el
umbral especificado y aumenta el contraste de los píxeles en la cantidad especificada. Al abrir un archivo de imagen
RAW de cámara, el plugin RAW de cámara calcula el umbral que se va a utilizar en función del modelo de la cámara,
el valor ISO y la compensación de exposición.

RAW de cámara

Radio Ajusta el tamaño de los detalles a los que se ha aplicado el enfoque. Las fotografías con detalles muy pequeños
pueden necesitar menos ajustes. Las fotografías con detalles grandes pueden necesitar un radio más amplio. Por lo
general, si utiliza un radio demasiado amplio, se producirán resultados poco naturales.
Detalle Ajusta la cantidad de información de alta frecuencia que se enfoca en la imagen y el grado de enfoque de los
bordes. Los valores bajos enfocan sobre todo los bordes para eliminar el desenfoque. Los valores altos son útiles para
hacer las texturas de la imagen más pronunciadas.
Máscara Controla una máscara de borde. Con un ajuste de cero (0), toda la imagen recibe la misma cantidad de
enfoque. Con un ajuste de 100, el enfoque se restringe en su mayoría a aquellas áreas cercanas a los bordes más
intensos. Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) mientras arrastra el regulador para ver las áreas que desea enfocar
(blanco) y las áreas con máscara (negro).

Reducción del ruido en RAW de cámara
La sección Reducción de ruido de la ficha Detalle tiene controles que permiten reducir el ruido de la imagen, es decir,
los defectos visibles que reducen la calidad de la imagen. El ruido de la imagen consta del ruido de luminancia (escala
de grises), que provoca que la imagen parezca granulada, y del ruido de cromatismo (color), que suele hacerse visible
en forma de defectos de color en la imagen. Las fotografías tomadas con velocidades ISO altas o con cámaras digitales
menos sofisticadas pueden tener un ruido considerable.
El control Luminancia reduce el ruido en la escala de grises y el control Color reduce el ruido en el cromatismo. Al
mover un regulador hasta el valor cero se desactiva su reducción de ruido.
Cuando realice ajustes de Luminancia o de Reducción de ruido de color, aplique primero un valor de zoom de al
menos 100% en la imagen de previsualización.

Al mover el control deslizante Luminancia hacia la derecha, se reduce el ruido en la escala de grises (parte superior derecha) mientras que al
mover el control deslizante Reducción de ruido de color hacia la derecha, se reduce el ruido en el cromatismo (parte inferior derecha).

Realización de ajustes locales en RAW de cámara
Acerca de los ajustes locales
Los controles de las fichas de ajuste de las imágenes de RAW de cámara permiten introducir efectos en el color y el
tono de toda la fotografía. Para realizar ajustes en un área concreta de una fotografía (como se aplicaría
sobreexposición o subexposición a una fotografía convencional), utilice las herramientas Pincel de ajuste y Filtro
graduado en RAW de cámara.

RAW de cámara

La herramienta Pincel de ajuste permite aplicar de forma selectiva los ajustes Exposición, Claridad o Brillo, entre otros,
“pintándolos” en la fotografía.
La herramienta Filtro graduado permite aplicar los mismos tipos de ajustes de forma gradual por toda una región de
la fotografía. Esta región puede tener la anchura que se desee.
Ambos ajustes locales se pueden aplicar a cualquier fotografía y, además, se pueden personalizar y refinar como resulte
conveniente.
Es posible que deba hacer algunas pruebas para aplicar de manera correcta los ajustes locales en RAW de cámara. Se
recomienda seguir este procedimiento: primero, seleccione una herramienta, especifique sus opciones y aplique el
ajuste a la fotografía; a continuación, vuelva atrás para editar dicho ajuste o aplique otro distinto. Al igual que todos
los demás ajustes aplicados en RAW de cámara, los ajustes locales no son destructivos, es decir, no se aplican nunca
de forma permanente a las fotografías.
Nota: Los ajustes locales se guardan con una imagen, al igual que los ajustes globales: en un archivo sidecar XMP o en la
base de datos de cámara, dependiendo de las preferencias especificadas de RAW de cámara.
Para ver un tutorial en vídeo acerca de los ajustes locales en RAW de cámara, visite
www.adobe.com/go/lrvid4008_ps_es.

Véase también
“Especificación de dónde se almacenan los ajustes RAW de cámara” en la página 110

Aplicación de ajustes locales con la herramienta Pincel de ajuste
1 Seleccione la herramienta Pincel de ajuste en la barra de herramientas (o pulse K).
RAW de cámara abre las opciones de la herramienta Pincel de ajuste en el histograma y define el modo de máscara en
Nuevo.
2 En las opciones de la herramienta Pincel de ajuste, seleccione el tipo de ajuste que le interese arrastrando el
regulador correspondiente a cualquiera de estos efectos:
Exposición Define el brillo general de la imagen con un efecto mayor en las iluminaciones. Arrastre el regulador hacia
la derecha para aumentar la exposición o hacia la izquierda para reducirla.
Brillo Ajusta el brillo de la imagen con un efecto mayor en los medios tonos. Arrastre el regulador hacia la derecha
para aumentar el brillo o hacia la izquierda para reducirlo.
Contraste Ajusta el contraste de la imagen con un efecto mayor en los medios tonos. Arrastre el regulador hacia la
derecha para aumentar el contraste o hacia la izquierda para reducirlo.
Saturación Cambia la intensidad o la pureza del color. Arrastre el regulador hacia la derecha para aumentar la
saturación o hacia la izquierda para reducirla.
Nitidez Mediante el aumento del contraste local, añade profundidad a la imagen. Arrastre el regulador hacia la
Enfoque Mejora la definición de los bordes para conseguir más detalles. Arrastre el regulador hacia la derecha para
enfocar los detalles o hacia la izquierda para desenfocarlos.
Color Aplica un matiz al área seleccionada. Para seleccionar el tono, haga clic en el cuadro de la muestra de color que
aparece a la derecha del nombre del efecto.
Haga clic en los iconos del signo más (+) o del signo menos (-) para aumentar o reducir, respectivamente, el efecto en
las cantidades preestablecidas. Haga clic varias veces para seleccionar un mayor ajuste. Haga doble clic en el
regulador para restablecer a cero el efecto.

RAW de cámara

3 Especifique las opciones del pincel:
Tamaño Especifica el diámetro de la punta del pincel en píxeles.

Desvanecer Controla la dureza del trazo del pincel.

Flujo Controla la velocidad de aplicación del ajuste.

Densidad Controla la cantidad de transparencia del trazo.

Máscara automática Limita los trazos del pincel a áreas de color parecido.

Mostrar máscara Cambia la visibilidad de la superposición de la máscara en la previsualización de la imagen.

4 Mueva la herramienta Pincel de ajuste por encima de la imagen.
La cruz indica el punto de aplicación. El círculo sólido indica el tamaño del pincel. El círculo punteado en blanco y
negro indica la cantidad de desvanecimiento.
Nota: si el desvanecimiento está definido en 0, el círculo en blanco y negro indica el tamaño del pincel. Si la cantidad de
desvanecimiento es mínima, puede que no se distinga el círculo sólido.
5 Pinte con la herramienta Pincel de ajuste la zona de la imagen que desee ajustar.
Al soltar el ratón, aparece un icono de chincheta en el punto de aplicación. En las opciones de la herramienta Pincel
de ajuste, el modo de máscara cambia a modo de adición.
6 (Opcional) Refine el ajuste con una de las acciones siguientes:
• Arrastre cualquiera de los reguladores de efectos de las opciones de la herramienta Pincel de ajuste para
personalizar el efecto en la imagen.
• Pulse V para ocultar o mostrar el icono de chincheta.
• Para cambiar la visibilidad de la superposición de la máscara, utilice la opción Mostrar máscara, pulse Y o coloque
el puntero sobre el icono de chincheta.
Para personalizar el color de la superposición de la máscara, haga clic en la muestra de color que aparece junto a la
opción Mostrar máscara. A continuación, seleccione otro color en el selector de color.
• Para deshacer parte del ajuste, haga clic en Borrar en las opciones de la herramienta Pincel de ajuste y pinte encima
del ajuste.
• Para eliminar el ajuste por completo, seleccione la chincheta y pulse Supr.
• Pulse Ctrl+Z (Windows) o Comando+Z (Mac OS) para deshacer el último ajuste.
• En la parte inferior de las opciones de la herramienta, haga clic en Borrar todo para quitar todos los ajustes de la
herramienta Pincel de ajuste y definir el modo de máscara en Nuevo.
7 (Opcional) Haga clic en Nuevo para aplicar otro ajuste de la herramienta Pincel de ajuste y refínelo como desee
mediante las técnicas explicadas en el paso 6.
Nota: mientras trabaje con varios ajustes de Pincel de ajuste, asegúrese de tener activado el modo de adición para poder
cambiar de uno a otro. Haga clic en el icono de chincheta para seleccionar el ajuste oportuno y refinarlo.

Aplicación de ajustes locales con la herramienta Filtro graduado
1 Seleccione la herramienta Filtro graduado en la barra de herramientas (o pulse G).
RAW de cámara abre las opciones de la herramienta Filtro graduado en Histograma y define el modo de máscara en
Nuevo.

RAW de cámara

2 En las opciones de la herramienta Filtro graduado, seleccione el tipo de ajuste que le interese arrastrando el
regulador correspondiente a cualquiera de estos efectos:
Exposición Define el brillo general de la imagen con un efecto mayor en las iluminaciones. Arrastre el regulador hacia
la derecha para aumentar la exposición o hacia la izquierda para reducirla.
Brillo Ajusta el brillo de la imagen con un efecto mayor en los medios tonos. Arrastre el regulador hacia la derecha
para aumentar el brillo o hacia la izquierda para reducirlo.
Contraste Ajusta el contraste de la imagen con un efecto mayor en los medios tonos. Arrastre el regulador hacia la
Saturación Cambia la intensidad o la pureza del color. Arrastre el regulador hacia la derecha para aumentar la
saturación o hacia la izquierda para reducirla.
Nitidez Mediante el aumento del contraste local, añade profundidad a la imagen. Arrastre el regulador hacia la
Enfoque Mejora la definición de los bordes para conseguir más detalles. Arrastre el regulador hacia la derecha para
enfocar los detalles o hacia la izquierda para desenfocarlos.
Color Aplica un matiz al área seleccionada. Para seleccionar el tono, haga clic en el cuadro de la muestra de color que
aparece a la derecha del nombre del efecto.
Haga clic en los iconos del signo más (+) o del signo menos (–) para aumentar o reducir, respectivamente, el efecto en
las cantidades preestablecidas. Haga doble clic en el regulador para restablecer a cero el efecto.
3 Arrastre el cursor en la fotografía para aplicar un filtro graduado por una región.
El punto de color verde representa el punto inicial del primer borde del filtro. El punto de color rojo representa el
centro del último borde del filtro. La línea de puntos en blanco y negro que conecta ambos puntos representa la línea
intermedia. Las líneas de puntos en verde y blanco y en rojo y blanco representan el principio y el fin del rango del
efecto.
La máscara cambia al modo de edición en las opciones de la herramienta Filtro graduado.
4 (Opcional) Refine el filtro con una de las acciones siguientes:
• Arrastre cualquiera de los reguladores de efectos de las opciones de la herramienta Filtro graduado para
personalizar el filtro.
• Para cambiar la visibilidad de las superposiciones de las guías, seleccione la opción Mostrar superposición (o
pulse V).
• Arrastre el punto verde o el rojo para mover el punto inicial o final del filtro.
• Arrastre la línea de puntos en blanco y negro para mover la línea intermedia del filtro.
• Coloque el puntero sobre la línea de puntos en verde y blanco o la línea de puntos en rojo y blanco (cerca del punto
verde o del rojo) hasta que cambie a una flecha de doble punta. Entonces, arrástrela hacia el borde de la fotografía
para ampliar el rango del efecto de filtro hasta el final del espectro. En cambio, si la arrastra hacia el centro de la
fotografía, se contrae el rango del efecto de filtro hasta ese extremo del espectro.
• Coloque el puntero sobre la línea de puntos en verde y blanco o la línea de puntos en rojo y blanco (lejos del punto
verde o del rojo) hasta que cambie a una flecha curva de doble punta. A continuación, arrástrela para rotar el efecto.
• Elija Eliminar para quitar el filtro.
• Pulse Ctrl+Z (Windows) o Comando+Z (Mac OS) para deshacer el último ajuste.
• En la parte inferior de las opciones de la herramienta, haga clic en Borrar todo para quitar todos los efectos de la
herramienta Filtro graduado y definir el modo de máscara en Nuevo.

RAW de cámara

5 (Opcional) Haga clic en Nuevo para aplicar otro efecto de la herramienta Filtro graduado y refínelo como desee
mediante las técnicas explicadas en el paso 4.
Nota: al trabajar con varios efectos de Filtro graduado, haga clic en una superposición para seleccionar el efecto y
mejorarlo.

Gestión de los ajustes de RAW de cámara
Guardar los estados de las imágenes como instantáneas en RAW de cámara
Puede guardar el estado de una imagen en cualquier momento mediante la creación de una instantánea. Las
instantáneas son representaciones almacenadas de una imagen que contienen un conjunto completo de las ediciones
realizadas hasta el momento de su creación. Mediante la creación de instantáneas de una imagen en distintos
momentos durante el proceso de edición, puede comparar de forma sencilla los efectos de los ajustes que ha realizado.
También puede volver a un estado anterior si desea utilizarla en otro momento. Otra de las ventajas de las instantáneas
es que puede trabajar desde varias versiones de una imagen sin necesidad de duplicar el original.
Las instantáneas se crean y gestionan con la ficha Instantáneas del cuadro de diálogo RAW de cámara.
1 Haga clic en el botón Nueva instantánea situado en la parte inferior de la ficha Instantáneas para crear una
instantánea.
2 Escriba un nombre en el cuadro de diálogo Nueva instantánea y haga clic en OK.
La instantánea aparecerá en la lista de la ficha Instantáneas.
Cuando se trabaja con instantáneas, puede realizar las siguientes acciones:
• Para cambiar el nombre de una instantánea, haga clic con el botón derecho (Windows) o pulse la tecla Control y
haga clic (Mac OS) sobre ella y elija Cambiar nombre.
• Haga clic en una instantánea para cambiar los ajustes de imagen actual a los ajustes de la instantánea seleccionada.
La previsualización de la imagen se actualiza según corresponda.
• Para actualizar o sobrescribir una instantánea existente con los ajustes de imagen actuales, haga clic con el botón
derecho (Windows) o pulse la tecla Control y haga clic (Mac OS) sobre ella y elija Actualizar con configuración
actual.
• Para deshacer los cambios realizados a una instantánea, haga clic en Cancelar.
Importante: Tenga cuidado al hacer clic en Cancelar para deshacer los cambios de una instantánea. Los ajustes de
imagen realizados durante la sesión de edición actual también se perderán.
• Para eliminar una instantánea, selecciónela y haga clic en el botón Papelera en la parte inferior de la ficha.
También puede hacer clic con el botón derecho (Windows) o pulsar la tecla Control y hacer clic (Mac OS) sobre la
instantánea y elegir Eliminar.
Las instantáneas aplicadas en Photoshop Lightroom aparecen y se pueden editar en el cuadro de diálogo RAW de
cámara. De igual forma, las instantáneas creadas en RAW de cámara aparecen y se pueden editar en Lightroom.

RAW de cámara

Guardado, restablecimiento y carga de ajustes de RAW de cámara
Se pueden reutilizar los ajustes realizados en una imagen. Se pueden guardar todos los ajustes actuales de la imagen de
RAW de cámara o un subconjunto de los mismos como ajustes preestablecidos o como un nuevo conjunto de valores
predeterminados. Los ajustes por defecto corresponden a un modelo de cámara específico, un número serie específico
de la cámara o un ajuste ISO específico, dependiendo de la configuración de la sección Ajustes de imagen
predeterminados de las preferencias de RAW de cámara.
Los ajustes preestablecidos aparecen por nombre en la ficha Ajustes preestablecidos del menú Edición >
Configuración de desarrollo en Adobe Bridge, en el menú contextual de las imágenes RAW de cámara en Adobe
Bridge y en el submenú Aplicar ajustes preestablecidos del menú Configuración de RAW de cámara en el cuadro de
diálogo RAW de cámara. Los ajustes preestablecidos no aparecen en estos elementos si no se guardan en la carpeta de
ajustes de RAW de cámara. No obstante, puede utilizar el comando Cargar ajustes para buscar y aplicar los ajustes
guardados en otra parte.
Los ajustes preestablecidos se pueden guardar y eliminar con los botones situados en la parte inferior de la ficha
Ajustes preestablecidos.
❖ Haga clic en el botón del menú Ajustes de RAW de cámara y elija un comando del menú:
Guardar ajustes Guarda los ajustes actuales como un ajuste preestablecido. Elija los ajustes que desea guardar como
ajuste preestablecido, asígnele un nombre y guárdelo.
Guardar nuevos valores por defecto de RAW de cámara Guarda los ajustes actuales como nuevos valores por defecto
para el resto de las imágenes tomadas con la misma cámara, con el mismo modelo de cámara o con el mismo ajuste
ISO. Seleccione las opciones adecuadas en la sección Ajustes de imagen predeterminados de las preferencias de RAW
de cámara para especificar si deben asociarse los ajustes predeterminados con el número de serie de una cámara
específica o con un ajuste ISO.
Restaurar valores por defecto de RAW de cámara Restaura los valores por defecto originales de la cámara actual, el
modelo de cámara o el ajuste ISO.
Cargar ajustes Abre el cuadro de diálogo Cargar ajustes de conversión de archivo RAW, donde se puede buscar el
archivo de ajustes, seleccionarlo y hacer clic en Cargar.

Especificación de dónde se almacenan los ajustes RAW de cámara
Seleccione una preferencia para especificar el lugar en el que se almacenan los ajustes. Los archivos XMP son útiles si
desea mover o almacenar los archivos de imagen y desea conservar los ajustes RAW de cámara. Puede utilizar el
comando Exportar ajustes para copiar los ajustes de la base de datos del archivo RAW de cámara en los archivos XMP
sidecar o incrustar los ajustes en archivos DNG (Digital Negative).
Cuando se procesa un archivo de imagen RAW de cámara con RAW de cámara, los ajustes de la imagen se almacenan
en dos lugares posibles: el archivo de base de datos de RAW de cámara o un archivo XMP sidecar. Los ajustes de los
archivos DNG suelen almacenarse en los propios archivos DNG, al igual que los archivos TIFF y JPEG.
Nota: al importar una secuencia de archivos RAW de cámara en After Effects, los ajustes del primer archivo se aplican a
todos los archivos de la secuencia que no disponen de sus propios archivos XMP sidecar. After Effects no verifica la base
de datos RAW de cámara.

RAW de cámara

Puede definir una preferencia para determinar el lugar en el que se almacenan los ajustes. Cuando se vuelve a abrir una
imagen RAW de cámara, todos los ajustes regresan a los valores predeterminados utilizados la última vez que se abrió
el archivo. Los atributos de imagen (perfil de espacio del color de objetivo, tamaño de píxel y resolución) no se
almacenan con los ajustes.
1 En Adobe Bridge, elija Edición > Preferencias del archivo RAW de cámara (Windows) o Bridge > Preferencias del
archivo RAW de cámara (Mac OS). También puede, con el cuadro de diálogo RAW de cámara abierto, hacer clic
en el botón Abrir cuadro de diálogo Preferencias .
2 En el cuadro de diálogo Preferencias del archivo RAW de cámara, seleccione una de estas opciones del menú
Guardar ajustes de imagen en:
Base de datos del archivo RAW de cámara Guarda los ajustes en un archivo de base de datos de RAW de cámara, en la
carpeta Documents and Settings/[nombre de usuario]/Datos de programa/Adobe/CameraRaw (Windows) o
Usuarios/[nombre de usuario]/Librería/Preferencias (Mac OS). Esta base de datos está indexada por contenido de
archivo, por lo que la imagen conserva los ajustes RAW de cámara incluso si el archivo de imagen RAW de cámara
cambia de nombre o de ubicación.
Archivos “.xmp” sidecar Almacena los ajustes en un archivo aparte, en la misma carpeta que el archivo RAW de
cámara, con el mismo nombre básico y con extensión .xmp. Esta opción resulta útil para almacenar archivos RAW a
largo plazo con sus correspondientes ajustes, así como para intercambiar archivos RAW de cámara con ajustes
asociados en flujos de trabajo de varios usuarios. Estos mismos archivos XMP sidecar pueden almacenar datos IPTC
(International Press Telecommunications Council) u otros metadatos asociados al archivo de imagen RAW de
cámara. Si abre archivos desde un volumen de sólo lectura (como un CD o DVD), asegúrese de que copia los archivos
en el disco duro antes de abrirlos. El plugin RAW de cámara no puede escribir archivos XMP en volúmenes de sólo
lectura, por lo que escribe los ajustes en el archivo de base de datos RAW de cámara. Los archivos XMP se pueden
visualizar en Adobe Bridge seleccionando Ver > Mostrar archivos ocultos.
Importante: si utiliza un sistema de control de revisiones para gestionar sus archivos y almacena los ajustes en
archivos XMP sidecar, tenga en cuenta que debe proteger y desproteger los archivos sidecar para modificar las imágenes
RAW de cámara. Asimismo, debe gestionar (es decir, cambiar el nombre, mover o eliminar) los archivos XMP sidecar
junto con sus archivos RAW de cámara. Adobe Bridge, Photoshop, After Effects y RAW de cámara realizan esta
sincronización de los archivos si trabaja con archivos de manera local.
Si almacena los ajustes RAW de cámara en la base de datos RAW de cámara y desea mover los archivos a una
ubicación distinta (CD, DVD, otro ordenador, etc.), puede utilizar el comando Exportar ajustes a XMP para exportar
los ajustes a archivos XMP sidecar.
3 Si desea guardar todos los ajustes de los archivos DNG en los propios archivos, seleccione Omitir archivos ".xmp"
sidecar en la sección Gestión de archivos DNG del cuadro de diálogo Preferencias de RAW de cámara.
Nota: Para obtener más información sobre la definición de preferencias con el fin de asegurar la compatibilidad entre
Camera RAW y Photoshop Lightroom, consulte el archivo Léame de Camera RAW 5.2 en www.adobe.com/go/kb407616.

Copia y pegado de los ajustes de RAW de cámara
En Adobe Bridge, puede copiar y pegar los ajustes de RAW de cámara de un archivo de imagen en otro.
1 En Adobe Bridge, seleccione un archivo y elija Edición > Desarrollar ajustes > Copiar ajustes de RAW de cámara.
2 Seleccione uno o varios archivos y elija Editar > Configuración de desarrollo > Pegar ajustes de RAW de cámara.
También puede hacer clic con el botón derecho (Windows) o pulsar la tecla Control y hacer clic (Mac OS) en los
archivos de imagen para copiar y pegar mediante el menú contextual.
3 En el cuadro de diálogo Pegar ajustes de RAW de cámara, elija los ajustes que desea aplicar.

RAW de cámara

Aplicación de ajustes de RAW de cámara guardados
1 En Adobe Bridge o en el cuadro de diálogo RAW de cámara, seleccione uno o varios archivos.
2 En Adobe Bridge, elija Edición > Desarrollar ajustes o haga clic con el botón derecho en un archivo seleccionado.
También puede elegir Ajustes RAW de cámara en el cuadro de diálogo RAW de cámara.
3 Seleccione una de las acciones siguientes:
Ajustes de imagen Usa los ajustes de la imagen RAW de cámara seleccionada. Esta opción sólo está disponible desde
el menú Ajustes de RAW de cámara del cuadro de diálogo RAW de cámara.
Valores por defecto de RAW de cámara Utiliza los valores por defecto guardados de una cámara específica, el modelo
de cámara o el ajuste ISO.
Conversión anterior Utiliza los ajustes de la imagen anterior de la misma cámara, modelo de cámara o ajuste ISO.

Un nombre de ajuste preestablecido Utiliza los valores (que pueden ser un subconjunto de todos los ajustes de la
imagen) guardados como un ajuste preestablecido.

Aplicación de un ajuste preestablecido

Nota: también se pueden aplicar ajustes preestablecidos de la ficha Ajustes preestablecidos.

Exportación de ajustes de RAW de cámara y previsualizaciones DNG
Si almacena ajustes de archivos en la base de datos RAW de cámara, puede utilizar el comando Exportar ajustes a XMP
para copiar los ajustes en archivos XMP sidecar o incrustarlos en archivos DNG. Esto resulta útil para conservar los
ajustes de imagen junto con los archivos RAW de cámara al moverlos.
También se pueden actualizar las previsualizaciones JPEG incrustadas en archivos DNG.
1 Abra los archivos en el cuadro de diálogo RAW de cámara.
2 Si exporta ajustes o previsualizaciones de varios archivos, seleccione las miniaturas correspondientes en la vista Tira
de diapositivas.
3 En el menú Ajustes de RAW de cámara , elija Exportar ajustes a XMP o Actualizar previsualizaciones de DNG.
Los archivos XMP sidecar se crean en la misma carpeta que los archivos de imagen RAW de cámara. Si ha guardado
los archivos de imagen RAW de cámara en formato DNG, los ajustes se incrustan en los propios archivos DNG.

RAW de cámara

Especificación de las opciones de flujo de trabajo de RAW de cámara
Las opciones de flujo de trabajo especifican los ajustes para todas las salidas de archivos de RAW de cámara, incluidas
la profundidad de bits de color, el espacio de color, el enfoque de salida y las dimensiones del píxel. Las opciones de
flujo de trabajo determinan cómo abre Photoshop estos archivos, pero no afectan al modo en que importa After Effects
los archivos RAW de cámara. Las opciones de flujo de trabajo no afectan a los datos de RAW de cámara.
Puede especificar los ajustes de las opciones de flujo de trabajo haciendo clic en el texto subrayado de la parte inferior
del cuadro de diálogo RAW de cámara.
Espacio Especifica el perfil de color de destino. En general, define Espacio en el perfil de color utilizado para el espacio
de trabajo RGB de Photoshop. El perfil de origen de los archivos de imagen RAW de cámara suele ser el espacio de
color nativo de la cámara. Los perfiles mostrados en el menú Espacio están integrados en RAW de cámara. Para utilizar
un espacio de color que no aparece en el menú, seleccione ProPhoto RGB y realice la conversión al espacio de trabajo
deseado al abrir el archivo en Photoshop.
Profundidad Especifica si el archivo se abre como una imagen de 8 ó 16 bpc (bits por canal) en Photoshop.

Tamaño Especifica las dimensiones de píxel de la imagen cuando se importa en Photoshop. Las dimensiones de píxel
predeterminadas son las utilizadas para tomar la imagen. Para remuestrear la imagen, utilice el menú Tamaño.
En las cámaras con píxeles cuadrados, si se elige un tamaño menor que el nativo, se puede acelerar el procesamiento
si lo que se pretende obtener es una imagen final más pequeña. Seleccionar un tamaño mayor es como aumentar la
resolución en Photoshop.
En cámaras con píxeles que no sean cuadrados, el tamaño nativo es el que más fielmente conserva la cantidad total de
píxeles. Al seleccionar un tamaño diferente se minimiza el remuestreo que RAW de cámara realiza, lo que supone una
calidad de imagen ligeramente superior. El tamaño de calidad superior aparece marcado con un asterisco (*) en el
menú Tamaño.
Nota: en todo momento puede cambiar el tamaño en píxeles de una imagen tras abrirla en Photoshop.
Resolución Especifica la resolución con la que se imprime la imagen. Este ajuste no afecta a las dimensiones de los
píxeles. Por ejemplo, una imagen de 2048 x 1536 píxeles, al imprimirla a 72 ppp, mide aproximadamente 724 x 540
mm. Si se imprime a 300 ppp, la misma imagen medirá aproximadamente 172 x 130 mm. También puede utilizar el
comando Tamaño de imagen para ajustar la resolución en Photoshop.
Enfocar Esta opción permite aplicar el enfoque de salida en pantalla, papel mate o papel satinado. Si aplica el enfoque
de salida, podrá cambiar el menú emergente Cantidad a bajo o alto para disminuir o aumentar la cantidad de enfoque
aplicado. En la mayoría de los casos, puede dejar la cantidad con la opción estándar predeterminada.
Abrir en Photoshop como objetos inteligentes Al hacer clic en el botón Abrir, las imágenes RAW de cámara se abren
en Photoshop como capa de objeto inteligente en lugar de como capa de fondo. Para omitir esta preferencia en las
imágenes seleccionadas, pulse Mayús al hacer clic en Abrir.

114

Capítulo 5: Color
El color se puede describir de modos distintos usando un modelo de color como RGB o CMYK. Al trabajar en la
imagen, debe especificar los colores mediante uno de los modelos de color. Photoshop le permite abordar el color de
la manera adecuada a sus imágenes y a su uso.

Acerca del color
Comprensión del color
Si sabe cómo se crean los colores y cómo se relacionan entre ellos, puede lograr una mayor eficacia al trabajar con
Photoshop. En lugar de obtener un efecto por casualidad, podrá producir resultados consistentes gracias a la
comprensión de la teoría de los colores básicos.

Colores primarios
Los colores primarios aditivos son los tres colores de la luz (rojo, verde y azul), que producen todos los colores del
espectro visible al unirse en distintas combinaciones. Al sumar partes iguales de rojo, azul y verde, se obtiene el color
blanco. La total ausencia de rojo, azul y verde da como resultado el color negro. Los monitores de ordenador son
dispositivos que emplean colores primarios aditivos para crear color.
R G B

Colores aditivos (RGB)
R. Rojo G. Verde B. Azul

Los colores primarios sustractivos son pigmentos que crean un espectro de colores en diferentes combinaciones. A
diferencia de los monitores, las impresoras emplean colores primarios sustractivos (pigmentos cian, magenta,
amarillos y negros) para producir los colores mediante mezclas sustractivas. Se usa el término “sustractivo” porque los
colores primarios son puros hasta que se empiezan a mezclar entre ellos; el resultado son unos colores que son
versiones menos puras de los primarios. Por ejemplo, el color naranja se crea mediante la mezcla sustractiva de
magenta y amarillo.

Color

C M Y K

Colores sustractivos (CMYK)
C. Cian M. Magenta Y. Amarillo K. Negro

Rueda de colores
Si no tiene experiencia en ajustar los componentes del color, los diagramas de la rueda de colores estándar le servirán
de ayuda al trabajar con equilibrio de color. La rueda de colores se utiliza para predecir cómo un cambio en un
componente de color afecta a otros colores y también cómo se convierten los cambios entre los modelos de color RGB
y CMYK.
0/360
R

M Y

270 90

B G

C
180
Rueda de colores
R. Rojo Y. Amarillo G. Verde C. Cian B. Azul M. Magenta

Por ejemplo, puede disminuir la cantidad de cualquier color de una imagen aumentando la cantidad de su opuesto en
la rueda de colores, y viceversa. Los colores que se encuentran en posiciones opuestas de la rueda de colores estándar
se denominan colores complementarios. De forma similar, puede aumentar o disminuir un color ajustando los dos
colores adyacentes de la rueda, o incluso ajustando los dos colores adyacentes de su opuesto.
En una imagen CMYK puede disminuir el magenta disminuyendo la cantidad de magenta o aumentando su
complementario, que es el verde (el color del lado opuesto en la rueda de colores). En una imagen RGB puede
disminuir el magenta suprimiendo rojo y azul o añadiendo verde. Todos estos ajustes producen un equilibrio de color
global que contiene menos magenta.

Véase también
“Selección de un color en el Selector de color de Adobe” en la página 128

Modos, espacios y modelos de color
Los modelos de color describen los colores que se ven en las imágenes digitales y con los que se trabaja. Cada modelo
de color como, por ejemplo, RGB, CMYK o HSB representa un método diferente (por lo general, numérico) de
descripción de los colores.

Color

Un espacio de color es una variante de un modelo de color que tiene una gama (rango) específica de colores. Por
ejemplo, en el modelo de color RGB, hay un número de espacios de color: Adobe RGB, sRGB, ProPhoto RGB, etc.
Cada dispositivo (ya sea un monitor o una impresora) dispone de su propio espacio de color, por lo que sólo puede
reproducir los colores de su gama. Cuando una imagen pasa de un dispositivo a otro, los colores de la imagen pueden
cambiar porque cada dispositivo interpreta los valores RGB o CMYK según su propio espacio de color. La gestión del
color se emplea al mover imágenes con el fin de garantizar que la mayoría de los colores sean iguales o lo bastante
similares como para mostrar cierta consistencia.. Consulte “Por qué no siempre coinciden los colores” en la
página 138.
En Photoshop, el modo de color de un documento determina el modelo de color utilizado para mostrar e imprimir la
imagen en la que está trabajando. Los modos de color de Photoshop están basados en los modelos de color que resultan
útiles en las imágenes que se utilizan en autoedición. Puede seleccionar entre RGB (rojo, verde, azul); CMYK (cian,
magenta, amarillo, negro); Color Lab (basado en CIE L* a* b*) y Escala de grises. Photoshop también incluye modos
para salidas de color especializadas como Color indexado y Duotono. Los modos de color determinan el número de
colores, el número de canales y el tamaño de archivo de una imagen. Seleccionar un modo de color también determina
las herramientas y los formatos de archivo disponibles.
Cuando se trabaja con los colores de una imagen, se ajustan los valores numéricos del archivo. Es fácil pensar en un
color como un número, pero estos valores numéricos no son colores absolutos: sólo tienen un significado de color
dentro del espacio de color del dispositivo que lo está produciendo.

Véase también

Ajuste del tono, la saturación y el brillo del color
El modelo HSB se basa en la percepción humana del color y describe tres características fundamentales del color:
Tono Color reflejado o transmitido a través de un objeto. Se mide como una posición en la rueda de colores estándar
y se expresa en grados, entre 0° y 360°. Normalmente, el tono se identifica por el nombre del color, como rojo, naranja
o verde.
Saturación A veces denominada cromatismo, es la fuerza o pureza del color. La saturación representa la cantidad de
gris que existe en proporción al tono y se mide como porcentaje comprendido entre 0% (gris) y 100% (saturación
completa). En la rueda de colores estándar, la saturación aumenta a medida que nos aproximamos al borde de la
misma.
Brillo Luminosidad u oscuridad relativa del color y normalmente se expresa como un porcentaje comprendido entre
0% (negro) y 100% (blanco).
H
0 360
100 100

S B

0 0
Modelo de color HSB
H. Tono S. Saturación B. Brillo

Color

Modos de color
Modo de color RGB
El modo Color RGB de Photoshop utiliza el modelo RGB y asigna un valor de intensidad a cada píxel. En imágenes de
8 bits por canal, los valores de intensidad varían de 0 (negro) a 255 (blanco) para cada uno de los componentes RGB
(rojo, verde, azul) de una imagen en color. Por ejemplo, un color rojo fuerte podría tener un valor R de 246, un valor
G de 20 y un valor B de 50. Si los valores de los tres componentes son idénticos, se obtiene un tono de gris neutro. Si
los valores de todos los componentes es 255, el resultado es blanco puro, y negro puro si el valor es de 0.
Las imágenes RGB utilizan tres colores o canales para reproducir los colores en la pantalla. En imágenes de 8 bits por
canal, los tres canales se convierten en 24 (8 bits x 3 canales) bits de información del color por píxel. En imágenes de
24 bits, los tres canales pueden reproducir hasta 16,7 millones de colores por píxel. En imágenes de 48 bits (16 bits por
canal) y 96 bits (32 bits por canal), pueden reproducirse incluso más colores por píxel. Además de ser el modo por
defecto en las imágenes nuevas de Photoshop, el modelo RGB lo utilizan los monitores de los ordenadores para
mostrar los colores. Esto significa que, si se trabaja en modos de color distintos a RGB, como CMYK, Photoshop
convierte la imagen CMYK a RGB para la visualización en pantalla.
Aunque RGB es un modelo de color estándar, puede variar el rango exacto de colores representados, según la
aplicación o el dispositivo de visualización. El modo Color RGB de Photoshop varía de acuerdo con el ajuste del
espacio de trabajo especificado en el cuadro de diálogo Ajustes de color.

Véase también
“Acerca de los espacios de trabajo de color” en la página 158

Modo de color CMYK
En el modo CMYK, a cada píxel se le asigna un valor de porcentaje para las tintas de cuatricromía. Los colores más
claros (iluminaciones) tienen un porcentaje pequeño de tinta, mientras que los más oscuros (sombras) tienen
porcentajes mayores. Por ejemplo, un rojo brillante podría tener 2% de cian, 93% de magenta, 90% de amarillo y 0%
de negro. En las imágenes CMYK, el blanco puro se genera si los cuatro componentes tienen valores del 0%.
Utilice el modo CMYK en la preparación de imágenes que se van a imprimir utilizando cuatricromía. Convertir una
imagen RGB a CMYK crea una separación de color. Lo más aconsejable al comenzar a trabajar con una imagen RGB
es editarla en RGB y convertirla a CMYK al final del proceso de edición. En el modo RGB, puede utilizar los comandos
Ajuste de prueba para simular los efectos de una conversión a CMYK sin cambiar los datos reales de la imagen.
También puede utilizar el modo CMYK para trabajar directamente con imágenes CMYK escaneadas o importadas de
sistemas de alta resolución.
Aunque CMYK es un modelo de color estándar, puede variar el rango exacto de los colores representados,
dependiendo de la imprenta y las condiciones de impresión. El modo Color CMYK de Photoshop varía de acuerdo
con el ajuste del espacio de trabajo especificado en el cuadro de diálogo Ajustes de color.

Véase también
“Pruebas de los colores en pantalla” en la página 147

Color

Modo de color Lab
El modelo de color CIE L*a*b* (Lab) se basa en la percepción humana del color. Los valores numéricos de Lab
describen todos los colores que ve una persona con una capacidad de visión normal. Como Lab describe la apariencia
del color en lugar de la cantidad de colorante necesaria para que un dispositivo (como un monitor, una impresora de
escritorio o una cámara digital) produzca el color, Lab se considera un modelo de color independiente de dispositivo.
Los sistemas de gestión de color utilizan Lab como referencia de color para transformar un color de forma predecible
de un espacio de color a otro.
El modo de color Lab contiene un componente de luminosidad (L) que varía entre 0 y 100. En el Selector de color de
Adobe y el panel Color, el componente a (eje verde-rojo) y el componente b (eje azul-amarillo) pueden estar
comprendidos entre +127 y –128.
Las imágenes Lab se pueden guardar en distintos formatos: Photoshop, EPS de Photoshop, Formato de documento
grande (PSB), PDF de Photoshop, RAW de Photoshop, TIFF, DCS 1.0 de Photoshop o DCS 2.0 de Photoshop. Las
imágenes Lab de 48 bits (16 bits por canal) se pueden guardar en estos formatos: Photoshop, Formato de documento
grande (PSB), PDF de Photoshop, RAW de Photoshop y TIFF.
Nota: los formatos DCS 1.0 y DCS 2.0 convierten el archivo a CMYK al abrirlo.

Modo de escala de grises
El modo Escala de grises utiliza distintos tonos de gris en una imagen. En imágenes de 8 bits, puede haber hasta 256
tonos de gris. Cada píxel de una imagen en escala de grises tiene un valor de brillo comprendido entre 0 (negro) y 255
(blanco). En imágenes de 16 y 32 bits, el número de tonos de una imagen es mucho mayor que en las imágenes de
8 bits.
Los valores de la escala de grises también se pueden medir como porcentajes de cobertura de la tinta negra (0% es igual
a blanco, 100% a negro).
El modo Escala de grises utiliza la gama definida en el ajuste del espacio de trabajo especificado en el cuadro de diálogo
Ajustes de color.

Véase también

Modo de mapa de bits
El modo Mapa de bits utiliza uno de los dos valores de color (blanco o negro) para representar los píxeles de una
imagen. Las imágenes en modo Mapa de bits se denominan imágenes de 1 bit en mapa de bits porque tienen una
profundidad de bits de 1.

Modo Duotono
El modo Duotono crea imágenes en escala de gris monotonos, duotonos (dos colores), tritonos (tres colores) y
cuadritonos (cuatro colores) utilizando de una a cuatro tintas personalizadas.

Véase también
“Acerca de los duotonos” en la página 529

Color

Modo de color indexado
El modo Color indexado produce archivos de imágenes de 8 bits con un máximo de 256 colores. Al convertir a color
indexado, Photoshop crea una tabla de colores de consulta (CLUT) que almacena y genera el índice de los colores de la
imagen. Si un color de la imagen original no aparece en la tabla, el programa selecciona el más parecido o emplea el
tramado para simular el color utilizando los colores disponibles.
Aunque la paleta de colores es limitada, el modo Color indexado puede reducir el tamaño de archivo manteniendo la
calidad visual necesaria para presentaciones multimedia, páginas Web y usos similares. En este modo está disponible
la edición limitada. Para ediciones extensas es necesario convertir temporalmente al modo RGB. Los archivos de color
indexado se pueden guardar en los siguientes formatos: Photoshop, BMP, DICOM (Digital Imaging and
Communications in Medicine), GIF, EPS de Photoshop, Formato de documento grande (PSB), PCX, PDF de
Photoshop, RAW de Photoshop, Photoshop 2.0, PICT, PNG, Targa® o TIFF.

Modo Multicanal
Las imágenes de este modo contienen 256 niveles de gris en cada canal, por lo que se utilizan en impresión
especializada. Las imágenes de modo Multicanal se pueden guardar en formato Photoshop, Formato de documento
grande (PSB), Photoshop 2.0, RAW de Photoshop o DCS 2.0 de Photoshop.
Se aplican las pautas siguientes al convertir imágenes al modo Multicanal:
• Los canales de color de la imagen original se convierten en canales de tinta plana en la imagen convertida.
• Convertir una imagen CMYK al modo Multicanal crea canales de tintas planas cian, magenta, amarilla y negra.
• Convertir una imagen RGB al modo Multicanal crea canales de tintas planas cian, magenta y amarilla.
• Eliminar un canal de una imagen RGB, CMYK o Lab convierte automáticamente la imagen al modo Multicanal.
• Para exportar una imagen multicanal, guárdela en el formato DCS 2.0 de Photoshop.

Conversión entre modos de color
Conversión de una imagen a otro modo de color
Puede convertir el modo original de una imagen (modo de origen) en otro distinto (modo de destino). La selección de
un modo de color distinto cambia de forma permanente los valores de color de la imagen. Por ejemplo, al convertir
una imagen RGB al modo CMYK, los valores de color RGB fuera de la gama CMYK (definidos por el ajuste del espacio
de color CMYK del cuadro de diálogo Ajustes de color) se ajustan para quedar dentro de la gama. Como resultado, se
pueden perder algunos datos de la imagen que no se recuperarán si vuelve a convertir la imagen de CMYK a RGB.
Antes de convertir las imágenes, siga estas recomendaciones:
• Realice el máximo posible de modificaciones en el modo original de la imagen (normalmente RGB para las
imágenes de la mayoría de los escáneres o cámaras digitales o CMYK para las imágenes de escáneres tradicionales
de tambor o si importa desde un sistema Scitex).
• Guarde una copia de seguridad antes de convertir la imagen. Asegúrese de guardar una copia de la imagen que
incluya todas las capas para poder editar la versión original de la imagen después de la conversión.
• Acople el archivo antes de convertirlo. La interacción de colores entre los modos de fusión de capas cambia cuando
lo hace el modo.

Color

Nota: en la mayoría de los casos, preferirá acoplar un archivo antes que convertirlo. Sin embargo, no es necesario y,
en la mayoría de los casos, no es conveniente (por ejemplo, si el archivo tiene capas de texto vectoriales).
❖ Elija Imagen > Modo y el modo que desee en el submenú. Los modos que no están disponibles para la imagen activa
aparecen inhabilitados en el menú.
Las imágenes se acoplan al convertirlas a los modos Multicanal, Mapa de bits o Color indexado porque estos modos
no admiten capas.

Adición de un cambio de modo condicional a una acción
Puede especificar condiciones para un cambio de modo para que la conversión pueda tener lugar durante una acción,
que es una serie de comandos aplicados de manera secuencial a un único archivo o a un lote de archivos. Si un cambio
de modo es parte de una acción, se puede producir un error si el modo de origen del archivo que se abre no es el
especificado en la acción. Por ejemplo, supongamos que un paso de una acción consiste en convertir una imagen cuyo
modo de origen sea RGB a un modo de destino CMYK. Si aplica esta acción a una imagen en escala de grises o
cualquier otro modo de origen que no sea RGB, se producirá un error.
Al grabar una acción, puede utilizar el comando Cambio de modo condicional para especificar uno o más modos para
el modo de origen y un modo para el modo de destino.
1 Inicie la grabación de una acción.
2 Elija Archivo > Automatizar > Cambio de modo condicional.
3 En el cuadro de diálogo Cambio de modo condicional, seleccione uno o más modos para el modo de origen. Use
los botones Todo o Ninguno para seleccionar todos los modos posibles o ninguno.
4 Seleccione un modo de destino en el menú emergente Modo.
5 Haga clic en OK. El cambio de modo condicional aparece como un paso nuevo en el panel Acciones.

Véase también
“Automatización con acciones” en la página 665

Conversión de una fotografía en color al modo Escala de grises
1 Abra la fotografía que desea convertir a blanco y negro.
2 Elija Imagen > Modo > Escala de grises.
3 Haga clic en Descartar. Photoshop convierte los colores de la imagen en blanco y negro y en tonos de gris.
Nota: la conversión de una fotografía en color al modo Escala de grises tiene como resultado un archivo más pequeño,
pero elimina la información de colores y puede hacer que dos sombras de grises adyacentes se conviertan en una misma
sombra de grises. La conversión de una imagen en color a blanco y negro tiene como resultado un archivo
considerablemente más grande, pero mantiene la información de colores y le permite asignar de colores a sombras de
grises.

Véase también
“Conversión de una imagen en color en una imagen en blanco y negro” en la página 186

Conversión de una imagen al modo Mapa de bits
Convertir una imagen al modo Mapa de bits reduce la imagen a dos colores, simplifica en gran medida la información
del color de la imagen y reduce el tamaño de su archivo.

Color

Al convertir una imagen en color al modo Mapa de bits, conviértala primero al modo Escala de grises. Esto elimina de
los píxeles la información sobre tono y saturación y deja sólo los valores de brillo. Sin embargo, dado que en las
imágenes en modo Mapa de bits se dispone de pocas opciones de edición, normalmente lo más aconsejable es editar
la imagen en el modo Escala de grises y después convertirla.
Nota: las imágenes en modo Mapa de bits son de 1 bit por canal. Debe convertir una imagen de 16 o 32 bits por canal a
una imagen de 8 bits en el modo Escala de grises antes de convertirla al modo Mapa de bits.
• Si es una imagen en color, elija Imagen > Modo > Escala de grises. A continuación, elija Imagen > Modo > Mapa
de bits.
• Si es una imagen en escala de grises, elija Imagen > Modo > Mapa de bits.
2 En Salida, introduzca un valor para la resolución de salida de la imagen en modo Mapa de bits y elija una unidad
de medida. Por defecto, la resolución de la imagen aparece como resoluciones de entrada y también de salida.
3 Seleccione uno de estos métodos de conversión a mapa de bits del menú emergente Usar:
50% de umbral Convierte los píxeles con valores de gris por encima del nivel de gris medio (128) a blanco y los píxeles
con valores de gris por debajo de dicho nivel a negro. El resultado es una representación de la imagen en blanco y negro
con un contraste muy alto.
Tramado de motivo Convierte una imagen organizando los niveles de gris en configuraciones geométricas de puntos
blancos y negros.
Tramado de difusión Convierte una imagen utilizando un proceso de difusión de errores, que comienza en el píxel
situado en la esquina superior izquierda de la imagen. Si el valor del píxel está por encima del gris medio (128), el píxel
cambia a blanco; si está por debajo, a negro. El error se introduce de forma inevitable puesto que el píxel original en
muy pocas ocasiones es blanco puro o negro puro. Este error se transfiere a los píxeles adyacentes y se difunde por toda
la imagen, lo que produce una textura similar a una película granulada.
Trama de semitonos Simula la apariencia de puntos de semitono en la imagen convertida. Introduzca los valores
oportunos en el cuadro de diálogo Trama de semitonos:
• En Lineatura, introduzca el valor de la frecuencia de trama y seleccione una unidad de medida. Los valores pueden
estar comprendidos entre 1.000 y 999.999 para líneas por pulgadas y entre 0,400 y 400.00 para líneas por centímetro.
Pueden introducirse valores decimales. La frecuencia de trama especifica la lineatura de la trama de semitonos en
líneas por pulgada (lpp). La lineatura depende del tipo de papel y el tipo de imprenta que se usa para la impresión.
Normalmente, los periódicos usan la lineatura 85. Las revistas usan tramas de resolución superiores, como 133 lpp
y 150 lpp. Consulte al servicio de impresión para asegurarse de las frecuencias de trama correctas.
• Introduzca un valor en grados comprendido entre -180 y +180 para el ángulo de trama. El término ángulo de trama
hace referencia a la orientación de la trama. Las tramas de semitonos en blanco y negro y de tono continuo suelen
usar un ángulo de 45°.
• En Forma, seleccione la forma del punto que desea.
Importante: la trama de semitonos se convierte en parte de la imagen. Si imprime la imagen en una impresora de
semitonos, ésta utilizará su propia trama de semitonos junto con la trama de semitonos que forma parte de la imagen.
En algunas impresoras, el resultado es un motivo moiré.
Motivo personalizado Simula la apariencia de una trama de semitonos personalizada en la imagen convertida. Elija un
motivo que por sí se preste a variaciones de grosor, normalmente uno que tenga distintos tonos de gris.
Para usar esta opción, defina un motivo y, después, trame la imagen en escala de grises para aplicar la textura. Para
cubrir toda la imagen, el motivo debe tener el mismo tamaño que la imagen. En caso contrario, el motivo se segmenta.

Color

Photoshop incluye varios motivos con segmentación propia que se pueden utilizar como motivos de tramas de
semitonos.
Para preparar un motivo en blanco y negro para conversión, primero convierta la imagen a escala de grises y, a
continuación, aplique varias veces el filtro Desenfocar más. Esta técnica de desenfoque crea líneas gruesas que se
estrechan desde el gris oscuro al blanco.

Imagen original en escala de grises y método de conversión 50% de umbral

Métodos de conversión Tramado de motivo y Tramado de difusión

Conversión de una imagen en modo Mapa de bits al modo Escala de grises
Puede convertir una imagen en modo Mapa de bits al modo Escala de grises para editarla. Recuerde que una imagen
en modo Mapa de bits editada en el modo Escala de grises puede que no tenga el mismo aspecto al volver a convertirla
al modo Mapa de bits. Por ejemplo, supongamos que un píxel que es negro en el modo Mapa de bits se cambia a un
tono de gris en el modo Escala de grises. Cuando la imagen vuelve a convertirse al modo Mapa de bits, ese píxel se
interpreta como blanco si su valor de gris está por encima del valor de gris medio de 128.
1 Elija Imagen > Modo > Escala de grises.
2 Introduzca un valor entre 1 y 16 para la proporción de tamaño.
La proporción de tamaño es el factor para reducir la imagen. Por ejemplo, para reducir una imagen en escala de grises
en un 50%, introduzca 2 en la proporción de tamaño. Si introduce un número mayor que 1, el programa calcula el
promedio de varios píxeles de la imagen en modo Mapa de bits para generar un único píxel en la imagen en escala de
grises. Este proceso permite generar varios tonos de gris en una imagen escaneada en un escáner de un 1 bit.

Conversión de una imagen RGB o en escala de grises a color indexado
Convertir a color indexado reduce los colores de la imagen a un máximo de 256, que es la cantidad estándar de colores
que admiten los formatos GIF y PNG-8 así como muchas aplicaciones multimedia. Esta conversión reduce el tamaño
de archivo porque elimina la información del color de la imagen.
Para convertir una imagen a color indexado, debe comenzar con una imagen de 8 bits por canal y en el modo Escala
de grises o RGB.
1 Elija Imagen > Modo > Color indexado.
Nota: todas las capas visibles se acoplarán; cualquier capa oculta se descartará.

Color

En las imágenes en escala de grises la conversión se realiza de forma automática. En las imágenes RGB, aparecerá el
cuadro de diálogo Color indexado.
2 Seleccione Previsualizar en el cuadro de diálogo Color indexado para mostrar una previsualización de los cambios.
3 Especifique las opciones de conversión.

Opciones de conversión para imágenes en color indexado
Al convertir una imagen RGB a color indexado, se pueden especificar diversas opciones de conversión en el cuadro de
diálogo Color indexado.
Tipo de paleta Hay disponibles varios tipos de paletas para convertir una imagen a color indexado. Para las opciones
Perceptual, Selectiva y Adaptable, puede realizar la selección utilizando una paleta local basada en los colores de la
imagen actual. Éstos son los tipos de paleta disponibles:
• Exacta Crea una paleta utilizando los colores exactos que aparecen en la imagen RGB (opción disponible sólo si la
imagen usa 256 colores o menos). Puesto que la paleta de la imagen contiene todos los colores de la imagen, no hay
ningún tramado.
• Sistema (Mac OS) Usa la paleta de 8 bits por defecto de Mac OS, que se basa en un muestreo uniforme de los colores
RGB.
• Sistema (Windows) Usa la paleta de 8 bits por defecto del sistema Windows, que se basa en un muestreo uniforme
de los colores RGB.
• Web Usa la paleta de 216 colores que los navegadores Web, con independencia de la plataforma, usan para mostrar
imágenes en un monitor de 256 colores. Esta paleta es un subconjunto de la paleta de 8 bits de Mac OS. Utilice esta
opción para evitar los tramados del navegador al ver las imágenes en la pantalla de un monitor de 256 colores.
• Uniforme Crea una paleta realizando un muestreo uniforme de los colores del cubo de colores RGB. Por ejemplo,
si Photoshop toma seis niveles de color distribuidos uniformemente para el rojo, el verde y el azul, la combinación
genera una paleta uniforme de 216 colores (6 elevado al cubo = 6 x 6 x 6 = 216). La cantidad total de colores que se
muestran en una imagen corresponde al cubo perfecto más aproximado (8, 27, 64, 125 o 216) que es inferior al valor
del cuadro de texto Colores.
• Local (Perceptual) Crea una paleta personalizada dando prioridad a los colores más sensibles para el ojo humano.
• Local (Selectiva) Crea una tabla de colores parecida a la tabla de colores Perceptual, pero favorece amplias áreas de
color y la conservación de los colores Web. Normalmente, esta opción genera imágenes con la máxima integridad de
los colores.
• Local (Adaptable) Crea una paleta realizando un muestreo de los colores del espectro que aparecen con más
frecuencia en la imagen. Por ejemplo, una imagen RGB con sólo los colores verde y azul genera una paleta
principalmente de verdes y azules. La mayoría de las imágenes concentran los colores en áreas determinadas del
espectro. Para controlar una paleta con más exactitud, seleccione primero una parte de la imagen que contenga los
colores que desea enfatizar. Photoshop carga la conversión hacia estos colores.
• Maestra (perceptual) Crea una paleta personalizada dando prioridad a los colores más sensibles para el ojo
humano. Se aplica cuando hay varios documentos abiertos; tiene en cuenta todos los documentos abiertos.
• Maestra (selectiva) Crea una tabla de colores parecida a la tabla de colores Perceptual, pero favorece amplias áreas
de color y la conservación de los colores Web. Normalmente, esta opción genera imágenes con la máxima integridad
de los colores. Se aplica cuando hay varios documentos abiertos; tiene en cuenta todos los documentos abiertos.
• Maestra (adaptable) Crea una paleta realizando un muestreo de los colores del espectro que aparecen con más
frecuencia en la imagen. Por ejemplo, una imagen RGB con sólo los colores verde y azul genera una paleta
principalmente de verdes y azules. La mayoría de las imágenes concentran los colores en áreas determinadas del

Color

espectro. Para controlar una paleta con más exactitud, seleccione primero una parte de la imagen que contenga los
colores que desea enfatizar. Photoshop carga la conversión hacia estos colores. Se aplica cuando hay varios
documentos abiertos; tiene en cuenta todos los documentos abiertos.
• A medida Crea una paleta personalizada usando el cuadro de diálogo Tabla de colores. Edite la tabla de colores y
guárdela para usos posteriores o bien haga clic en Cargar para cargar una tabla de colores creada anteriormente. Esta
opción también muestra la paleta Adaptable actual, que sirve para previsualizar los colores que se usan con más
frecuencia en la imagen.
• Anterior Usa la paleta personalizada de la conversión anterior y, por tanto, es muy fácil convertir varias imágenes
con la misma paleta personalizada.
Número de colores En las paletas Uniforme, Perceptual, Selectiva o Adaptable se puede especificar la cantidad exacta
de colores que se debe mostrar (hasta 256) introduciendo un valor en Colores. El cuadro de texto Colores sólo controla
cómo se crea la tabla de los colores indexados. Adobe Photoshop sigue tratando la imagen como una imagen de 8 bits
con 256 colores.
Inclusión de colores y transparencia Para especificar los colores que se deben incluir en la tabla de colores indexados
o para especificar la transparencia de la imagen, elija entre las siguientes opciones:
• Forzado Proporciona opciones para forzar la inclusión de algunos colores de la tabla de colores. Blanco y negro
añade un blanco puro y un negro puro a la tabla de colores; Primarios añade rojo, verde, azul, cian, magenta, amarillo,
negro y blanco; Web añade los 216 colores compatibles con Web y A medida permite definir los colores a medida que
se añaden.
• Transparencia Especifica si se conservan las áreas transparentes de la imagen durante la conversión. Si selecciona
esta opción, se añade una entrada de índice especial en la tabla de colores para los colores transparentes. Si deselecciona
esta opción, las áreas transparentes se rellenan con el color mate, o con blanco si no ha elegido ningún color mate.
• Mate Especifica el color de fondo que se usa para rellenar bordes suavizados que se encuentran adyacentes a las
áreas transparentes de la imagen. Si la opción Transparencia está seleccionada, se aplica mate a las áreas del borde para
facilitar la mezcla de los bordes con un fondo Web del mismo color. Si está deseleccionada, se aplica a las áreas
transparentes. Si elige Ninguno, se crea una transparencia con bordes duros si ha seleccionado Transparencia; en caso
contrario, todas las áreas transparentes se rellenan con 100% de blanco. La imagen debe tener transparencia para que
la opción Mate esté disponible.
Tramado A no ser que use la opción de la tabla de colores Exacta, puede que la tabla de colores no contenga todos los
colores que se usan en la imagen. Para simular los colores que no están en la tabla de colores, puede generar colores
tramados. Los tramados mezclan los píxeles de los colores disponibles para simular los colores que faltan. Seleccione
una opción de tramado en el menú e introduzca el valor de porcentaje de la cantidad de tramado. Una cantidad más
alta genera más colores tramados, pero puede aumentar el tamaño de archivo. Puede seleccionar las siguientes
opciones de tramado:
• Ninguno No genera ningún color tramado pero, en su lugar, usa el color más cercano al color que falta. Esto suele
producir transiciones nítidas entre los tonos de color de la imagen y crea el efecto de posterizado.
• Difusión Usa un método de difusión de errores que genera un tramado menos estructurado que la opción Motivo.
Para evitar que se generen colores tramados en los colores de la imagen que contienen entradas en la tabla de colores
seleccione Conservar colores exactos. De esta forma, se conservan líneas finas y texto en las imágenes Web.
• Motivo Usa un motivo cuadrado similar a los semitonos para simular cualquier color que no está en la tabla de
colores.
• Ruido Ayuda a reducir los motivos de costura a lo largo de los bordes de los sectores de la imagen. Seleccione esta
opción si va a dividir en sectores la imagen para colocarla en una tabla HTML.

Color

Personalización de las tablas de colores indexados
El comando Tabla de colores permite realizar cambios en la tabla de colores de una imagen en color indexado. Estas
características de personalización son sobre todo útiles en las imágenes con seudocolores (imágenes que muestran
variaciones en niveles de gris con color en lugar de tonos de gris) que se utilizan en aplicaciones científicas y médicas.
Sin embargo, personalizar la tabla de colores también puede generar efectos especiales con imágenes con colores
indexados que tienen una cantidad limitada de colores.
Nota: para cambiar de colores en una imagen con seudocolores, elija Imagen > Ajustes y utilice los comandos del
submenú.

Edición de colores y asignación de transparencia con una tabla de colores
Puede editar los colores de la tabla de colores para generar efectos especiales o asignar transparencia en la imagen a un
único color de la tabla.
1 Abra la imagen en color indexado.
2 Elija Imagen > Modo > Tabla de colores.
3 Para cambiar un solo color, haga clic en el color y elija otro color en el Selector de color.
4 Para cambiar una gama de colores, arrastre en la tabla para elegir el rango de colores que desee modificar. En el
Selector de color, seleccione el primer color del rango y haga clic en OK. Cuando vuelva a aparecer el selector de
color, seleccione el último color del rango y haga clic en OK.
Los colores seleccionados en el Selector de color se sitúan en la gama seleccionada en el cuadro de diálogo Tabla de
colores.
5 Para asignar transparencia a un color, seleccione la herramienta Cuentagotas en el cuadro de diálogo Tabla de
colores y haga clic en el color oportuno de la tabla o de la imagen. El color de la muestra se sustituye por
transparencia en la imagen.
6 Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Tabla de colores para aplicar los colores nuevos a la imagen en color
indexado.

Selección de una tabla de colores predefinida
1 Abra la imagen en color indexado.
• Elija Imagen > Modo > Tabla de colores.
• Elija Imagen > Modo > Color indexado. En el menú emergente Panel del cuadro de diálogo Color indexado,
seleccione A medida. Se abre el cuadro de diálogo Tabla de colores.
3 En este cuadro de diálogo, seleccione una tabla predefinida del menú Tabla.
A medida Crea la paleta que especifique.

Cuerpo negro Muestra una paleta basada en los distintos colores que emite un radiador de cuerpo negro al calentarse,
de negro a rojo, naranja, amarillo y blanco.
Escala de grises Muestra una paleta basada en los 256 niveles de gris, del negro al blanco.

Espectro Muestra una paleta basada en los colores que se generan si la luz blanca pasa a través de un prisma, de violeta,
azul y verde a amarillo, naranja y rojo.
Sistema (Mac OS) Muestra la paleta del sistema de 256 colores de Mac OS estándar.

Sistema (Windows) Muestra la paleta del sistema de 256 colores de Windows estándar.

Color

Guardado y carga de tablas de colores
Los botones Guardar y Cargar del cuadro de diálogo Tabla de colores se utilizan para guardar las tablas de colores
indexados y poder utilizarlas con otras imágenes de Adobe Photoshop. Después de cargar una tabla de colores en una
imagen, los colores de la imagen cambian para reflejar las posiciones de color a las que hacen referencia en la tabla de
colores nueva.
Nota: también se pueden cargar las tablas de colores guardadas en el panel Muestras.

Selección de colores
Acerca de los colores frontal y de fondo
Photoshop utiliza el color frontal para pintar, rellenar y trazar selecciones y el color de fondo para crear rellenos
degradados y rellenar las áreas borradas de una imagen. Los colores frontal y de fondo también los utilizan algunos
filtros de efectos especiales.
Puede designar un nuevo color frontal o de fondo con la herramienta Cuentagotas, el panel Color, el panel Muestras
o el Selector de color de Adobe.
El color frontal por defecto es el negro y el de fondo el blanco. (En un canal alfa, el color frontal por defecto es el blanco
y el de fondo el negro).

Selección de colores en el cuadro de herramientas
El color frontal actual aparece en el cuadro superior de selección de color del cuadro de herramientas y el de fondo, en
el cuadro inferior.
A B
C
D

Cuadros de color frontal y de fondo del cuadro de herramientas
A. Icono Colores por defecto B. Icono Conmutar colores C. Cuadro de color frontal D. Cuadro de color de fondo

• Para cambiar el color frontal, haga clic en el cuadro superior de selección de color en el cuadro de herramientas y
elija un color en el Selector de color de Adobe.
• Para cambiar el color de fondo, haga clic en el cuadro inferior de selección de color en el cuadro de herramientas y
elija un color en el Selector de color de Adobe.
• Para invertir los colores frontal y de fondo, haga clic en el icono Conmutar colores del cuadro de herramientas.
• Para restaurar los colores frontal y de fondo por defecto, haga clic en el icono Colores por defecto del cuadro de
herramientas.

Véase también
“Acerca del Selector de color HDR (Photoshop Extended)” en la página 81

Selección de colores con la herramienta Cuentagotas
La herramienta Cuentagotas permite tomar muestras de color para designar un nuevo color frontal o de fondo. Puede
tomar muestras de la imagen activa o de cualquier otra parte de la pantalla.
1 Seleccione la herramienta Cuentagotas .

Color

2 Para cambiar el tamaño de la muestra del Cuentagotas, seleccione una opción en el menú Tamaño de muestra:
De 1 punto Lee el valor preciso del píxel donde ha hecho clic.

Promedio de 3 x 3, Promedio de 5 x 5, Promedio de 11 x 11, Promedio de 31 x 31, Promedio de 51 x 51, Promedio de
101 x 101 Lee el valor promedio del número especificado de píxeles en el área donde ha hecho clic.

A

B

Selección de un color frontal con la herramienta Cuentagotas
A. De 1 punto B. Muestra de promedio de 5 x 5

3 Seleccione una de las opciones siguientes en el menú de muestras:
Todas las capas Muestrea el color de todas las capas del documento.

Capa actual Muestrea el color de la capa que se encuentre activa en ese momento.

• Para seleccionar un nuevo color frontal, haga clic en la imagen. También puede colocar el puntero sobre la imagen,
pulsar el botón del ratón y arrastrar a cualquier parte de la pantalla. El cuadro de selección del color frontal cambia
de forma dinámica conforme arrastra. Suelte el botón del ratón para seleccionar el nuevo color.
• Para seleccionar un nuevo color de fondo, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en la imagen.
También puede colocar el puntero sobre la imagen, pulsar Alt (Windows) u Opción (Mac OS), pulsar el botón del
ratón y arrastrar a cualquier parte de la pantalla. El cuadro de selección del color de fondo cambia de forma
dinámica conforme arrastra. Suelte el botón del ratón para seleccionar el nuevo color.
Para utilizar la herramienta Cuentagotas de forma temporal para seleccionar un control frontal mientras usa
cualquier otra herramienta de pintura, mantenga pulsada Alt (Windows) u Opción (Mac OS).

Descripción general del Selector de color de Adobe
En el Selector de color de Adobe, los colores se eligen según cuatro modelos de color: HSB, RGB, Lab y CMYK. Utilice
el Selector de color de Adobe para definir el color frontal, el color de fondo y el color del texto. Si lo desea, también
puede definir colores de destino para herramientas, comandos y opciones diferentes.
Puede configurar el Selector de color de Adobe para seleccionar sólo colores que forman parte de una paleta
compatible con Web o seleccionar de entre sistemas de colores específicos. Los usuarios de Photoshop Extended
disfrutan de acceso a un selector HDR (alto rango dinámico) que facilita la selección de colores para su uso en
imágenes HDR.
El campo de color del Selector de color de Adobe muestra componentes de color en los modos de color HSB, RGB
y Lab. Si recuerda el valor numérico del color deseado, puede introducirlo en los campos de texto. También se puede
servir del regulador de color y del campo de color para previsualizar el color que desee elegir. Al ajustar el color
utilizando el campo de color y el regulador de color, los valores numéricos se ajustan de acuerdo con esto. El cuadro
de color situado a la derecha del regulador de color muestra el color ajustado en la sección superior y el color original
en la inferior. Aparecen alertas si el color no es compatible con Web o está fuera de gama para la impresión (no
imprimible) .

Color

A B C D E

F G H I
Selector de color de Adobe
A. Color seleccionado B. Color original C. Color ajustado D. Icono de alerta de fuera de gama E. Icono de alerta de un color no compatible
con Web F. Sólo muestra colores compatibles con Web G. Campo de color H. Regulador de color I. Valores de color

Al seleccionar un color del Selector de color de Adobe, éste muestra los valores numéricos para HSB, RGB, Lab, CMYK
y números hexadecimales simultáneamente. Esto resulta útil para visualizar la manera en que los distintos modelos
de color describen un color.
Aunque Photoshop utiliza el Selector de color de Adobe por defecto, puede usar cualquier otro selector definiendo la
preferencia pertinente. Por ejemplo, puede utilizar los selectores de color integrados en el sistema operativo del
ordenador o un plugin de selección de color de otro fabricante.

Véase también
“Acerca del Selector de color HDR (Photoshop Extended)” en la página 81

Visualización del Selector de color
• En el cuadro de herramientas, haga clic en el cuadro de selección del color frontal o de fondo.
• En el panel Color, haga clic en el cuadro de selección Configurar color frontal o Configurar color de fondo.
El Selector de color también se encuentra disponible con las funciones que permiten elegir algún color, por ejemplo,
al hacer clic en la muestra de color de la barra de opciones para algunas herramientas o los cuentagotas de ciertos
cuadros de diálogo de ajuste del color.

Selección de un color en el Selector de color de Adobe
Para elegir un color, introduzca los valores de los componentes del color en los cuadros de texto HSB, RGB y Lab o
bien sírvase del regulador y del campo de color.
Si opta por seleccionar el color con el regulador y el campo de color, haga clic en el primero o mueva el triángulo para
definir un componente del color. A continuación, mueva el marcador circular o haga clic en el campo de color. Así se
definen los otros dos componentes del color.
Al ajustar el color utilizando el campo de color y el regulador de color, los valores numéricos de los distintos modelos
de color se ajustan de acuerdo con esto. El rectángulo situado a la derecha del regulador de color muestra el nuevo color
en la mitad superior y el color original en la inferior. Aparecen alertas si el color no es compatible con Web o está
fuera de gama .

Color

Puede elegir un color que no esté en la ventana Selector de color de Adobe. Al mover el puntero sobre la ventana de
documento, se transforma en la herramienta Cuentagotas. En ese momento puede seleccionar un color haciendo clic
en la imagen. El color seleccionado aparece en el Selector de color de Adobe. Puede mover la herramienta Cuentagotas a
cualquier lugar de su escritorio si hace clic en la imagen y, a continuación, mantiene pulsado el botón del ratón. Para
seleccionar un color, suelte el botón del ratón.

Selección de un color con el modelo HSB
En el modelo de color HSB, el tono se especifica en el campo de color como un ángulo entre 0° y 360° que corresponde
a una posición en la rueda de colores. La saturación y el brillo se especifican como porcentajes. En el campo de color,
la saturación del tono aumenta de izquierda a derecha y el brillo aumenta de abajo arriba.
1 En el Selector de color de Adobe, seleccione la opción H e introduzca un valor numérico en el cuadro de texto H o
seleccione un tono en el regulador de color.
2 Para ajustar la saturación y el brillo, haga clic en el campo de color, mueva el marcador circular o introduzca los
valores numéricos oportunos en los cuadros de texto S y B.
3 (Opcional) Seleccione la opción S o la opción B para mostrar la saturación o el brillo del color en el campo de color
y realizar otros ajustes.

Selección de un color con el modelo RGB
Puede elegir un color especificando sus componentes rojo, verde y azul.
1 En el Selector de color de Adobe, introduzca los valores numéricos adecuados en los cuadros de texto R, G y B.
Especifique valores de los componentes entre 0 y 255 (0 es nada de color y 255, el color puro).
2 Si desea seleccionar visualmente un color con el regulador y el campo de color, haga clic en R, G o B y, acto seguido,
ajuste el regulador y el campo de color.
Al hacer clic en un color, éste aparece en el regulador de color con un 0 (nada de ese color) en la parte inferior y un 255
(cantidad máxima de ese color) en la superior. El campo de color muestra el rango de los otros dos componentes, uno
en el eje horizontal y el otro en el vertical.

Selección de un color con el modelo Lab
Al elegir un color basado en el modelo de color Lab, el valor L especifica la luminancia del color. El valor A especifica
hasta qué punto es rojo o verde un color. El valor B especifica hasta qué punto es azul o amarillo un color.
1 En el Selector de color de Adobe, introduzca los valores oportunos para L (de 0 a 100) así como para A y B (de -128
a +127).
2 (Opcional) Use el regulador de color o el campo de color para ajustar el color.

Selección de un color con el modelo CMYK
Puede elegir un color especificando el valor de cada componente como un porcentaje de cian, magenta, amarillo y
negro.
❖ En el Selector de color de Adobe, introduzca los valores porcentuales adecuados para C, M, Y y K o sírvase del
regulador y del campo de color para elegir el color.

Color

Selección de un color especificando un valor hexadecimal
Si lo desea, elija un color mediante la especificación de un valor hexadecimal que defina sus componentes R, G y B. Los
tres pares de números se expresan en valores entre 00 (luminancia mínima) y ff (luminancia máxima). Por ejemplo,
000000 es negro, ffffff blanco y ff0000 rojo.
❖ En el Selector de color de Adobe, introduzca un valor hexadecimal en el cuadro de texto #.

Selección de colores compatibles con Web
Los colores compatibles con Web son los 216 colores que utilizan los navegadores independientemente de la plataforma.
Cuando el navegador muestra la imagen en una pantalla de 8 bits, cambia todos los colores de la imagen por esos
colores. Los 216 colores son un subconjunto de las paletas de color de 8 bits de Mac OS. Trabajando sólo con estos
colores, puede estar seguro de que la imagen que está preparando para Internet no se tramará en un sistema ajustado
para mostrar 256 colores.

Selección de colores compatibles con Web en el Selector de color de Adobe
❖ Seleccione la opción Sólo colores Web en la esquina inferior izquierda del Selector de color. Cualquier color que
elija con esta opción seleccionada será compatible con Web.

Cambio de un color no compatible con Web a uno compatible
Si selecciona un color no Web, aparecerá un cubo de alerta junto al rectángulo de color del Selector de color de
Adobe.
❖ Haga clic en el cubo de alerta para seleccionar el color Web más próximo. (Si no aparece un cubo de alerta, el color
elegido es compatible con Web).

Selección de un color compatible con Web utilizando el panel Color
1 Haga clic en la ficha del panel Color o elija Ventana > Color para ver el panel Color.
2 Elija una opción para seleccionar un color compatible con Web:
• Seleccione Hacer curva compatible con Web en el menú del panel Color. Cualquier color que elija con esta opción
seleccionada será compatible con Web.
• Elija Reguladores de colores Web en el menú del panel Color. Por defecto, al arrastrar los reguladores de colores
Web, éstos se ajustan a los colores compatibles con Web (representados por marcas). Para omitir la selección de
colores compatibles con Web, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre los reguladores.
Si selecciona un color no Web, aparece un cubo de alerta sobre la curva de color a la izquierda del panel Color.
Haga clic en el cubo de alerta para seleccionar el color Web más próximo.

Selección del equivalente CMYK de un color no imprimible
Algunos colores de los modelos de color RGB, HSB y Lab no se pueden imprimir al estar fuera de gama o no disponer
de equivalentes en el modelo CMYK. Si elige un color no imprimible en el Selector de color de Adobe o en el panel
Color, aparece un triángulo de alerta. Bajo el triángulo, una muestra presenta el equivalente CMYK más próximo.
Nota: en el panel Color, el triángulo de alerta no está disponible si utiliza reguladores de colores Web.
❖ Para elegir el equivalente CMYK más próximo, haga clic en el triángulo de alerta del cuadro de diálogo Selector
de color o del panel Color.
El espacio de trabajo CMYK actual definido en el cuadro de diálogo Ajustes de color determina los colores
imprimibles.

Color

Véase también
“Identificación de colores fuera de gama” en la página 174

Selección de una tinta plana
El Selector de color de Adobe permite seleccionar colores de PANTONE MATCHING SYSTEM®, Trumatch®
Swatching System™, Focoltone® Colour System, el sistema Toyo Color Finder™ 1050, el sistema ANPA-Color™, el
sistema de color HKS® y DIC Color Guide.
Para garantizar que el color final de la salida impresa es el deseado, póngase en contacto con la imprenta o el servicio
de impresión y elija los colores en función de una muestra de color impresa. Los fabricantes recomiendan cada año un
nuevo libro de muestras para compensar el desvanecimiento de las tintas y otros deterioros.
Importante: Photoshop imprime tintas planas en placas CMYK (cuatricromía) en todos los modos de imagen excepto
Duotono. Para imprimir placas de tintas planas reales, cree canales de tintas planas.
1 Abra el Selector de color de Adobe y haga clic en Bibliotecas de colores.
El cuadro de diálogo Colores a medida muestra el color más próximo al color actualmente seleccionado en el Selector
de color de Adobe.
2 En Libro, seleccione una biblioteca de color. Consulte a continuación las descripciones de las bibliotecas de color.
3 Busque el color que desea introduciendo el número de tinta o arrastrando los triángulos por la barra de
desplazamiento.
4 Haga clic en la muestra del color deseado de la lista.

Véase también

Bibliotecas de tintas planas
El Selector de color de Adobe admite los sistemas de color siguientes:
Color ANPA Se utiliza habitualmente en aplicaciones para periódicos. El catálogo ANPA-COLOR ROP Newspaper
Color Ink Book contiene muestras de los colores ANPA.
Guía de color DIC Se utiliza comúnmente para proyectos de impresión en Japón. Para obtener más información,
póngase en contacto con Dainippon Ink & Chemicals, Inc. en Tokio, Japón.
FOCOLTONE Consta de 763 colores CMYK. Los colores Focoltone ayudan a evitar problemas de reventado y registro
en la preimpresión al mostrar las sobreimpresiones que forman los colores. En Focoltone hay disponible un libro de
muestras con especificaciones de las cuatricromías y las tintas planas, un diagrama de sobreimpresiones y un libro de
tiras recortables (chips) para marcar composiciones. Para obtener más información, póngase en contacto con
Focoltone International, Ltd., en Stafford, Reino Unido.
Muestras HKS Se utiliza para proyectos de impresión en Europa. Cada color tiene un equivalente CMYK especificado.
Puede seleccionar entre HKS E (para papel continuo), HKS K (para papel de dibujo satinado), HKS N (para papel
normal) y HKS Z (para papel de prensa). Hay disponibles muestras de color para cada escala. Se han añadido catálogos
y muestras de HKS Process al menú de sistemas de colores.
PANTONE® Colores que se utilizan para la reproducción de tintas planas. PANTONE MATCHING SYSTEM puede
interpretar 1114 colores. Las guías de colores y los catálogos de tiras recortables (chips) de PANTONE se imprimen en
papel estucado, papel sin estucar y papel mate para garantizar la visualización precisa del resultado impreso y un mejor
control al imprimir. Puede imprimir un color PANTONE uniforme en CMYK. Para comparar un color PANTONE
uniforme con la equivalencia de cuatricromía más cercana, use la guía PANTONE Solid to Process. Los porcentajes de

Color

tinta de la trama CMYK se imprimen en cada color. Para obtener más información, póngase en contacto con Pantone,
Inc. en Carlstadt, NJ, EE.UU. (www.pantone.com).
TOYO Color Finder 1050 Consta de más de 1000 colores basados en las tintas de impresión de uso más común en
Japón. Se han añadido el catálogo TOYO Process Color Finder y muestras al menú de sistemas de colores. El catálogo
TOYO Color Finder 1050 Book contiene muestras impresas de colores Toyo y puede encontrarse en establecimientos
de artes gráficas e impresoras. Para obtener más información, póngase en contacto con Toyo Ink Manufacturing Co.,
Ltd., en Tokio, Japón.
TRUMATCH Proporciona equivalencias predecibles de color CMYK con más de 2000 colores generados por
ordenador. Los colores Trumatch cubren el espectro visible de la gama CMYK en pasos regulares. Trumatch Color
muestra hasta 40 matices y gradaciones de cada tono, creado inicialmente en cuatricromías y reproducible a
cuatricromía en fotocomponedoras electrónicas. Además, se incluyen grises de cuatricromía que utilizan diferentes
tonos. Para obtener más información, póngase en contacto con Trumatch Inc., en la ciudad de Nueva York, EE.UU.

Cambio del Selector de color
En lugar de usar el Selector de color de Adobe, puede elegir los colores con el Selector de color estándar del sistema
operativo del ordenador o con un selector de otro fabricante.
2 Elija un selector de color del menú Selector de color y haga clic en OK.
Para obtener más información, consulte la documentación del sistema operativo.
Nota: si desea volver a utilizar el Selector de color de Adobe, selecciónelo en el menú Selector de color de las preferencias
generales.

Descripción general del panel Color
El panel Color (Ventana > Color) muestra los valores de los colores frontal y de fondo actuales. Con los reguladores
del panel Color, puede modificar los colores frontal y de fondo utilizando distintos modelos de color. También puede
seleccionar un color frontal o de fondo del espectro de colores mostrados en la curva de color situada en la parte
inferior del panel.

A
B

C
D

Panel Color
A. Color frontal B. Color de fondo C. Regulador D. Curva de color

Puede que el panel Color muestre las siguientes señales de alerta cuando seleccione un color:
• Aparece un signo de exclamación dentro de un triángulo sobre el lado izquierdo de la curva de color cuando
elige un color que no se puede imprimir con tintas CMYK.
• Un cubo aparece sobre el lado izquierdo de la curva de color cuando elige un color que no es compatible con Web.

Véase también
“Identificación de colores fuera de gama” en la página 174

Color

Cambio del modelo de color de los reguladores del panel Color
❖ Elija una opción de reguladores del menú del panel Color.

Cambio del espectro que se muestra en el panel Color
1 Seleccione una opción en el menú del panel Color:
• Espectro RGB, Espectro CMYK o Curva de grises para mostrar el espectro del modelo de color especificado.
• Colores actuales para mostrar el espectro de colores entre el color frontal y el color de fondo actuales.
2 Para visualizar sólo colores compatibles con Web, seleccione Hacer curva compatible con Web.
Para cambiar el espectro de la curva de color rápidamente pulse Mayús y haga clic en la curva de color hasta ver el
espectro deseado.

Selección de un color en el panel Color
1 Para modificar el color frontal o el de fondo, compruebe que su cuadro de selección del color está activo (perfilado
de negro) en el panel Color. Para activar el cuadro de selección del color frontal o de fondo, haga clic en el cuadro.
• Arrastre los reguladores del color. Por defecto, los colores del regulador cambian mientras arrastra. Puede
desactivar esta función para mejorar el rendimiento deseleccionando la casilla Colores dinámicos en la sección
Generales del cuadro de diálogo Preferencias.
• Introduzca valores junto a los reguladores de color.
• Haga clic en el cuadro de selección del color, elija un color mediante el Selector de color y haga clic en OK.
• Coloque el puntero sobre la curva de color (el puntero se transforma en un cuentagotas) y haga clic para tomar una
muestra de color. Pulse Alt y haga clic para aplicar la muestra al cuadro de selección del color inactivo.

Véase también
“Descripción general del Selector de color de Adobe” en la página 127

Selección de un color en el panel Muestras
El panel Muestras (Ventana > Muestras) almacena los colores que utiliza con frecuencia. Puede añadir colores al panel,
eliminarlos de él o visualizar distintas bibliotecas de colores para proyectos distintos.
• Para seleccionar un color frontal, haga clic en un color del panel Muestras.
• Para seleccionar un color de fondo, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en un color del panel
Muestras.
Nota: para cambiar el modo en que aparecen las muestras, elija la opción que prefiera en el menú del panel Muestras.

Adición y eliminación de muestras de color
Si lo desea, puede añadir muestras de color al panel Muestras o bien puede eliminarlas de éste.
También puede añadir muestras de color desde el Selector de color haciendo clic en el botón Añadir a muestras.

Adición de un color al panel Muestras
1 Decida el color que desee añadir y hágalo el color frontal.

Color

• Haga clic en el botón Muestra nueva del panel Muestras. También puede seleccionar Muestra nueva en el menú
del panel Muestras.
• Coloque el puntero sobre un espacio vacío de la fila inferior del panel Muestras (el puntero se convierte en la
herramienta Bote de pintura) y haga clic para añadir el color. Introduzca un nombre para el nuevo color y haga clic
en OK.

Color seleccionado de la imagen (izquierda) y tras añadirlo al panel Muestras (derecha)

Nota: los nuevos colores se guardan en el archivo de preferencias de Photoshop para que se mantengan entre las sesiones
de edición. Para guardar un color de forma permanente, guárdelo en una biblioteca.

Eliminación de un color del panel Muestras

• Arrastre una muestra al icono Eliminar .
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS), coloque el puntero sobre una muestra (el puntero
se transforma en unas tijeras) y haga clic.

Gestión de bibliotecas de muestras
Las bibliotecas de muestras facilitan el acceso a distintos conjuntos de colores. Los conjuntos de muestras
personalizados se pueden guardar como bibliotecas para su reutilización. Además, las muestras se pueden guardar en
determinados formatos con los que se pueden compartir con otras aplicaciones.

Véase también
“Trabajo con el Gestor de ajustes preestablecidos” en la página 43
“Uso compartido de muestras entre aplicaciones” en la página 135

Carga o sustitución de una biblioteca de muestras
❖ Seleccione una de las siguientes opciones en el menú del panel Muestras:
Cargar muestras Añade una biblioteca al conjunto actual de muestras. Seleccione el archivo de biblioteca que desea
utilizar y haga clic en Cargar.
Sustituir muestras Sustituye la lista actual por una biblioteca diferente. Seleccione el archivo de biblioteca que desea
utilizar y haga clic en Cargar. Photoshop brinda la opción de guardar el conjunto actual de muestras antes de
sustituirlo.
Nombre de una biblioteca de color Carga un sistema de colores concreto de los que figuran en la parte inferior del
menú del panel Muestras. Puede sustituir el conjunto actual de colores por la biblioteca que desea cargar o añadirlo a
ésta.

Color

Guardado de un conjunto de muestras como una biblioteca
1 Seleccione Guardar muestras en el menú del panel Muestras.
2 Elija una ubicación para la biblioteca de muestras, introduzca un nombre de archivo y haga clic en Guardar.
preestablecidos/Muestras de la ubicación de los ajustes preestablecidos por defecto, el nombre de la biblioteca
aparecerá en la parte inferior del menú del panel Muestras al reiniciar la aplicación.

Restauración de la biblioteca por defecto de muestras
❖ Seleccione Restaurar muestras en el menú del panel Muestras. Puede sustituir el conjunto actual de colores por la
biblioteca de muestras por defecto o añadirlo a ésta.

Uso compartido de muestras entre aplicaciones
Para compartir las muestras sólidas creadas en Photoshop, Illustrator e InDesign, guarde una biblioteca de muestras
para su intercambio. Los colores aparecen exactamente iguales en las aplicaciones siempre que los ajustes de color
estén sincronizados.
1 En el panel Muestras, cree las muestras de color de tinta plana y de cuatricromía que desea compartir y elimine las
muestras que no desea compartir.
Nota: no se pueden compartir los siguientes tipos de muestras entre aplicaciones: motivos, degradados y la muestra de
registro de Illustrator o InDesign; referencias de color de libro, HSB, XYZ, duotono, monitorRGB, opacidad, tinta total o
muestras webRGB de Photoshop. Estos tipos de muestras quedan excluidos de forma automática cuando se guardan
muestras para intercambiar.
2 Seleccione Guardar biblioteca de muestras como ASE en el menú del panel Muestras, y guarde la biblioteca de
muestras en una ubicación de fácil acceso.
3 Cargue la biblioteca de muestras en el panel Muestras de Photoshop, Illustrator o InDesign.

Panel Kuler
Acerca del panel Kuler
El panel Kuler™ es el portal que brinda acceso a grupos de colores o temas creados por una comunidad en línea de
diseñadores. Este panel permite ver los miles de temas disponibles en Kuler™ y descargar los que desee editar o incluir
en sus propios proyectos. También puede usar el panel Kuler para crear temas que, una vez guardados, desee cargar a
fin de compartirlos con la comunidad de Kuler.
El panel Kuler se encuentra disponible en Adobe Photoshop® CS4, Adobe Flash® Professional CS4, Adobe
InDesign® CS4, Adobe Illustrator® CS4 y Adobe Fireworks® CS4. Este panel no está disponible en la versión francesa
de estos productos.
Para ver un vídeo sobre el panel Kuler, visite www.adobe.com/go/lrvid4088_xp_es.
Para leer un artículo sobre Kuler y algunas ideas útiles sobre los colores, visite el blog de Veerle Pieters:
http://veerle.duoh.com/blog/comments/adobe_kuler_update_and_color_tips/.

Exploración de temas
Es preciso disponer de conexión a Internet para explorar los temas en línea.

Color

Búsqueda de temas
1 Elija Ventana > Extensiones > Kuler y, a continuación, seleccione el panel Explorar.
• En el cuadro de búsqueda, escriba el nombre de un tema, una etiqueta o un creador.
Nota: en las búsquedas, use sólo caracteres alfanuméricos (Aa-Zz, 0-9).
• Filtre los resultados de la búsqueda seleccionando una opción de los menús emergentes que aparecen encima de
ellos.

Visualización de un tema en línea en Kuler
1 En el panel Explorar, seleccione un tema en los resultados de la búsqueda.
2 Haga clic en el triángulo que aparece a la derecha del tema y seleccione Ver en línea en Kuler.

Guardar búsquedas frecuentes
1 Seleccione la opción para personalizar en el primer menú emergente del panel Explorar.
2 En el cuadro de diálogo que se abre, introduzca los términos de búsqueda y guárdelos.
Cuando desee ejecutar la búsqueda, selecciónela en el primer menú emergente.
Para eliminar una búsqueda guardada, seleccione la opción para personalizar en el menú emergente. A continuación,
desactive las búsquedas que desea eliminar y haga clic en Guardar.

Uso de los temas
El panel Kuler sirve para crear o editar temas e incluirlos en los proyectos.
Nota: en Illustrator, los temas se crean y editan con el cuadro de diálogo Editar colores/Volver a colorear ilustración en
lugar de con el panel Crear. Para obtener más información, consulte la Ayuda de Illustrator.

Adición de temas al panel Muestras de la aplicación
1 En el panel Explorar, seleccione el tema que desee usar.
2 Haga clic en el triángulo que aparece a la derecha del tema y seleccione Añadir al panel Muestras.
También puede añadir un tema desde el panel Crear haciendo clic en el botón Añadir a muestras de la parte inferior
del panel.

Edición de temas
1 En el panel Explorar, busque el tema que desee editar y, en los resultados de la búsqueda, haga doble clic en él. El
tema se abre en el panel Crear.
2 En el panel Crear, edite el tema con las herramientas que tiene a su disposición. Para obtener más información,
consulte el tema siguiente sobre herramientas del panel Crear.
3 Realice una de las siguientes operaciones:
• Para guardar el tema, haga clic en el botón Guardar tema.
• Para añadir el tema al panel Muestras de la aplicación, haga clic en el botón Añadir al panel Muestras de la parte
inferior del panel.
• Para cargar el tema en el servicio Kuler, haga clic en el botón Cargar de la parte inferior del panel.

Color

Creación de herramientas para el panel
El panel Crear proporciona diversas herramientas para crear o editar temas.
• Seleccione una regla de armonía en el menú emergente Seleccionar regla. La regla de armonía utiliza el color base
para generar a partir de éste los colores del grupo de colores. Por ejemplo, si escoge un color base azul y la regla de
armonía Complementario, se creará un grupo de colores con el color base, el azul, y su complemento, el rojo.
• Seleccione la regla personalizada para crear un tema con ajustes libres.
• Manipule los colores de la rueda de colores. A medida que realice ajustes, la regla de armonía seleccionada sigue
controlando los colores generados para el grupo de colores.
• Mueva el regulador de brillo que hay junto a la rueda para ajustar el brillo del color.
• Para definir el color base, arrastre por la rueda el marcador de color base (el marcador de color de anillo doble más
grande). También puede definir el color base ajustando los reguladores de color situados en la parte inferior del
cuadro de diálogo.
• Defina uno de los otros cuatro colores del grupo como color base. Seleccione la muestra de color y haga clic en el
botón de diana que aparece debajo del grupo de colores.
• Defina el color frontal o de fondo de la aplicación del host o bien el color de trazo o relleno como color base. Haga
clic en uno de los dos primeros botones que hay debajo del grupo de colores.
• Para quitar un color del grupo de colores, seleccione la muestra del color y haga clic en el botón Quitar color que
aparece debajo del grupo de colores. Para añadir un color nuevo, seleccione una muestra de color vacía y haga clic
en el botón Añadir color.
• Si desea probar efectos de color diferentes, seleccione otra regla de armonía y mueva los marcadores de la rueda de
colores.
• Haga doble clic en cualquiera de las muestras del grupo de colores para definir el color activo (frontal/de fondo o
trazo/relleno) en la aplicación. Si no activa ni selecciona ninguna función de color en la aplicación, el panel Kuler
define el color frontal o el color de relleno según corresponda.

138

Capítulo 6: Gestión de color
Los sistemas de gestión de color concilian las diferencias de color entre dispositivos para que el usuario pueda estar
casi seguro de los colores finales generados por el sistema. La visualización del color permite tomar decisiones
fundadas sobre el color a lo largo del flujo de trabajo, desde la captura digital a la salida final. La gestión de color
también permite crear documentos basados en los estándares de producción de impresión ISO, SWOP y Japan Color.

Explicación de la gestión de color
Por qué no siempre coinciden los colores
No existe ningún dispositivo de un sistema de publicación que pueda reproducir toda la gama de colores visibles para
el ojo humano. Cada dispositivo opera dentro de un espacio de color concreto que puede producir un intervalo
específico o gama de colores.
Un modelo de color determina la relación entre los valores y el espacio de color define el significado absoluto de esos
valores como colores. Algunos modelos de color (como CIE L*a*b) tienen un espacio de color fijo porque están
directamente relacionados con la forma en que los humanos perciben el color. Estos modelos se describen como
independientes del dispositivo. Otros modelos de color (RGB, HSL, HSB, CMYK, etc.) pueden tener muchos espacios
de color diferentes. Como estos modelos varían con cada dispositivo o espacio de color asociado, se describen como
dependientes del dispositivo.
A causa de estos espacios de color variables, los colores pueden cambiar de aspecto cuando se transfieren documentos
entre distintos dispositivos. Las variaciones de color pueden ser el resultado de diferencias en los orígenes de las
imágenes, la forma en la que las aplicaciones de software definen el color, los soportes de impresión (el papel de
periódico reproduce una gama de colores más limitada que el papel con calidad de revista) y otras variaciones naturales
como las diferencias de fabricación de los monitores o la antigüedad de éstos.

RGB
CMYK
A B

C

Gamas de color de diversos dispositivos y documentos
A. Espacio de color Lab B. Documentos (espacio de trabajo) C. Dispositivos

Gestión de color

¿Qué es un sistema de gestión de color?
Los problemas de coincidencia del color son el resultado de usar diversos dispositivos y programas con espacios de
color diferentes. Una solución es tener un sistema que interprete y convierta los colores con precisión de unos
dispositivos a otros. Un sistema de gestión de color (CMS, Color Management System) compara el espacio de color en
el que se ha creado un color con el espacio de color en el que se imprimirá, y realiza los cambios necesarios para
representar el color de la manera más uniforme posible en dispositivos diferentes.
Un sistema de gestión de color convierte los colores con la ayuda de perfiles de color. Un perfil es una descripción
matemática del espacio de color de un dispositivo. Por ejemplo, el perfil de un escáner indica a un sistema de gestión
de color cómo "ve" los colores el escáner. La gestión de color de Adobe usa perfiles ICC, un formato definido por
International Color Consortium (ICC) como estándar para diversas plataformas.
Como no existe un método de conversión de color único que sea ideal para todo tipo de gráficos, un sistema de gestión
de color ofrece una variedad de interpretaciones, o métodos de conversión, para que pueda aplicar un método
adecuado a un elemento gráfico determinado. Por ejemplo, un método de conversión de color que conserve las
relaciones correctas entre los colores de una fotografía de naturaleza puede alterar los colores de un logotipo que
contenga tintas planas.
Nota: no se debe confundir la gestión de color con la corrección del color. Un sistema de gestión de color no corregirá una
imagen que se haya guardado con problemas de equilibrio tonal o de colores. Proporciona un entorno en el que las
imágenes se pueden evaluar de manera fiable en el contexto de la salida final.

Véase también
“Acerca de los perfiles de color” en la página 152
“Acerca de las interpretaciones” en la página 161

¿Es necesaria la gestión de color?
Sin un sistema de gestión de color, las especificaciones de color dependen del dispositivo. Se puede prescindir de la
gestión de color si el proceso de producción está estrechamente controlado para un único medio. Por ejemplo, el
usuario o su proveedor de servicios de impresión puede ajustar las imágenes CMYK y especificar valores de color para
un conjunto específico y conocido de condiciones de impresión.
El valor de la gestión de color aumenta cuando existen más variables en el proceso de producción. Se recomienda
utilizar la gestión de color si se tiene previsto reutilizar los gráficos de color en medios impresos y en línea, usar varios
tipos de dispositivos para un mismo medio (como diferentes prensas de impresión) o si se trabaja con varias estaciones
de trabajo.
Un sistema de gestión de color será ventajoso si se persigue alguno de los siguientes objetivos:
• Obtener una salida de color uniforme y predecible en diversos dispositivos de salida, como las separaciones de
color, la impresora de escritorio y el monitor. La gestión de color resulta especialmente útil para ajustar el color para
dispositivos con una gama relativamente limitada, como la prensa de impresión con proceso de cuatro colores.
• Realizar pruebas en pantalla de un documento de color (previsualizarlo) en el monitor haciendo que simule un
dispositivo de salida concreto. (Las pruebas en pantalla están sujetas a las limitaciones de visualización del monitor
y a otros factores como las condiciones de iluminación de la habitación.)
• Evaluar con precisión e incorporar de manera coherente los gráficos de color desde muchos orígenes diferentes si
también usan gestión de color y, en algunos casos, incluso aunque no lo hagan.

Gestión de color

• Enviar documentos de color a diferentes dispositivos y medios de salida sin tener que ajustar manualmente los
colores de los documentos o los gráficos originales. Esta posibilidad resulta valiosa cuando se crean imágenes que
se utilizarán impresas y en línea.
• Imprimir color correctamente en un dispositivo de salida desconocido; por ejemplo, se puede almacenar un
documento en línea para imprimirlo siempre que se desee y desde cualquier lugar del mundo con colores que se
puedan reproducir de forma coherente.

Creación de un entorno de visualización para la gestión de color
El entorno de trabajo influye en la forma de ver el color en el monitor y en la salida impresa. Para obtener los mejores
resultados, controle los colores y la luz del entorno de trabajo de la siguiente manera:
• Vea los documentos en un entorno que proporcione un nivel de luz y una temperatura de color uniformes. Por
ejemplo, las características de color de la luz solar cambian a lo largo del día y alteran la visualización de los colores
en la pantalla, por lo que es recomendable mantener las persianas cerradas o trabajar en una habitación sin
ventanas. Para eliminar el tono verdiazul de la iluminación fluorescente, puede instalar iluminación D50 (5000
Kelvin). También puede ver los documentos impresos con una caja de luz D50.
• Vea el documento en una habitación con colores neutros en las paredes y el techo. El color de la habitación puede
afectar a la percepción del color del monitor y del color impreso. El mejor color para una sala de visualización es
un gris neutro. Asimismo, el color de la ropa que se refleja en el cristal del monitor puede afectar a la apariencia de
los colores en la pantalla.
• Quite los patrones de fondo con colores intensos del escritorio del monitor. Los patrones intensos o recargados
situados alrededor de un documento pueden interferir con una percepción precisa del color. Configure el escritorio
de manera que sólo incluya grises neutros.
• Vea las pruebas del documento en las condiciones reales en las que los destinatarios verán el resultado final. Por
ejemplo, se puede ver qué aspecto tiene un catálogo de artículos para el hogar a la luz de las bombillas
incandescentes que se usan en las casas o ver un catálogo de mobiliario de oficina con la iluminación fluorescente
que se emplea en los lugares de trabajo. No obstante, realice siempre las valoraciones de color finales en las
condiciones de iluminación especificadas por los requisitos legales de las pruebas de color contractuales vigentes
en su país.

Mantenimiento de la coherencia de los colores
Acerca de la gestión de color en las aplicaciones de Adobe
La gestión de color de Adobe ayuda a conservar el aspecto de los colores al capturar imágenes de orígenes externos,
editar documentos y transferirlos entre aplicaciones de Adobe, y generar la salida de las composiciones terminadas.
Este sistema se basa en las convenciones desarrolladas por el International Color Consortium, un grupo responsable
de la estandarización de procedimientos y formatos de perfiles para obtener colores precisos y uniformes a lo largo de
un flujo de trabajo.
De manera predeterminada, la gestión de color está activada en las aplicaciones de Adobe que la incluyen. Si ha
adquirido Adobe Creative Suite, los ajustes de color están sincronizados en todas las aplicaciones para ofrecer una
visualización coherente para colores RGB y CMYK. Esto quiere decir que los colores tienen el mismo aspecto
independientemente de la aplicación en la que se vean.

Gestión de color

Los ajustes de color de Adobe Creative Suite se sincronizan en una ubicación central por medio de Adobe Bridge.

Si decide cambiar los ajustes predeterminados, los valores preestablecidos de fácil uso le permitirán configurar la
gestión de color de Adobe para que coincida con las condiciones de salida comunes. También es posible personalizar
los ajustes de color para cumplir las exigencias de un flujo de trabajo de color determinado.
Recuerde que el tipo de imágenes con el que trabaja y los requisitos de salida influyen en el modo de utilizar la gestión
de color. Por ejemplo, existen diferentes problemas de coherencia del color para un flujo de trabajo de impresión de
fotos RGB, un flujo de trabajo de impresión comercial CMYK, un flujo de trabajo de impresión digital RGB/CMYK
mixto y un flujo de trabajo de publicación en Internet.

Pasos básicos para producir colores coherentes

1. Consultar a sus socios de producción (si los tiene) para garantizar que todos los aspectos del flujo de trabajo
de gestión de color se integran a la perfección con los suyos.
Analice cómo se integrará el flujo de trabajo del color con los grupos de trabajo y los proveedores de servicios, cómo
se configurarán el software y el hardware para integrarlos en el sistema de gestión de color y en qué nivel se aplicará
este sistema. (Consulte “¿Es necesaria la gestión de color?” en la página 139.)

2. Calibrar el monitor y definir un perfil.
Un perfil de monitor es el primer perfil que se debe crear. Ver el color de forma precisa es imprescindible cuando se
están tomando decisiones creativas relacionadas con el color que se va a especificar en un documento. (Consulte
“Calibración del monitor y definición de un perfil” en la página 154.)

3. Añadir perfiles de color al sistema para cualquier dispositivo de entrada y de salida que tenga previsto
utilizar, como escáneres e impresoras.
El sistema de gestión de color utiliza perfiles para conocer la forma en que un dispositivo produce el color y cuáles son
los colores reales de un documento. Los perfiles de dispositivo suelen instalarse cuando un dispositivo se añade al
sistema. También se puede utilizar software y hardware de terceros para crear perfiles más precisos para condiciones
y dispositivos concretos. Si el documento se va a imprimir de forma comercial, póngase en contacto con el proveedor
de servicios para determinar el perfil para el dispositivo de impresión o la condición de la prensa. (Consulte “Acerca
de los perfiles de color” en la página 152 e “Instalar un perfil de color” en la página 155.)

Gestión de color

4. Configurar la gestión de color en las aplicaciones de Adobe.
Los ajustes de color predeterminados son suficientes para la mayoría de los usuarios. Sin embargo, es posible cambiar
los ajustes de color de la manera siguiente:
• Si utiliza varias aplicaciones de Adobe, utilice Adobe® Bridge CS3 para seleccionar una configuración de gestión de
color estándar y sincronizar los ajustes de color de los distintos programas antes de trabajar con documentos.
(Consulte “Sincronización de ajustes de color entre aplicaciones de Adobe” en la página 142.)
• Si sólo utiliza una aplicación de Adobe o si desea personalizar las opciones de gestión de color avanzadas, puede
cambiar los ajustes de color de una aplicación dada. (Consulte “Configuración de la gestión de color” en la
página 143.)

5. (Opcional) Obtener una previsualización de los colores con una prueba en pantalla.
Después de crear un documento, puede utilizar una prueba en pantalla para obtener una previsualización del aspecto
que tendrán los colores cuando se impriman o cuando se vean en un dispositivo determinado. (Consulte “Acerca de
las pruebas de los colores en pantalla” en la página 147.)
Nota: una prueba en pantalla, por sí sola, no permite realizar una previsualización del aspecto que tendrá la
sobreimpresión cuando se imprima en una prensa offset. Si trabaja con documentos que contienen sobreimpresiones,
active Previsualizar sobreimpresión para realizar una previsualización precisa de las sobreimpresiones en una prueba en
pantalla. En Acrobat, se aplica de manera automática la opción Previsualizar sobreimpresión.

6. Utilizar la gestión de color al imprimir y guardar archivos.
Mantener el aspecto de los colores de forma coherente en todos los dispositivos del flujo de trabajo es el objetivo del
sistema de gestión de color. Deje las opciones de gestión de color activadas al imprimir documentos y guardar y
preparar archivos para la visualización en línea. (Consulte “Imprimir con la gestión de color” en la página 150 y
“Gestión de color de los documentos para la visualización en línea” en la página 146.)

Sincronización de ajustes de color entre aplicaciones de Adobe
Si usa Adobe Creative Suite, puede emplear Adobe Bridge para sincronizar automáticamente la configuración de color
entre diversas aplicaciones. Esta sincronización garantiza que los colores tienen el mismo aspecto en todas las
aplicaciones de Adobe con gestión de color.
Si la configuración de color no se ha sincronizado, aparece un mensaje de advertencia en la parte superior del cuadro
de diálogo Configuración de color de cada aplicación. Adobe recomienda sincronizar los ajustes de color antes de
trabajar con documentos nuevos o existentes.
1 Abra Bridge.
Para abrir Bridge desde una aplicación de Creative Suite, elija Archivo > Examinar. Para abrir Bridge directamente,
seleccione Adobe Bridge en el menú Inicio (Windows) o haga doble clic en el icono de Adobe Bridge (Mac OS).
2 Seleccione Edición > Ajustes de color de Creative Suite.
3 Seleccione un ajuste de color en la lista y haga clic en Aplicar.
Si ninguno de los ajustes predeterminados cumple los requisitos deseados, seleccione Mostrar lista expandida de
archivos de ajustes de color para ver más ajustes. Para instalar un archivo de ajustes personalizados, como un archivo
que se ha recibido de un proveedor de servicios de impresión, haga clic en Mostrar archivos de ajustes de color
guardados.

Gestión de color

Configuración de la gestión de color
• (Illustrator, InDesign, Photoshop) Elija Edición > Ajustes de color.
• (Acrobat) Seleccione la categoría Administración de color del cuadro de diálogo Preferencias.
2 Seleccione una configuración de color en el menú Ajustes y haga clic en OK.
El ajuste seleccionado determina los espacios de trabajo de color que utilizará la aplicación, lo que ocurre cuando se
abren e importan archivos con perfiles incrustados y la forma en que el sistema de gestión de color convierte los
colores. Para ver una descripción de un ajuste, seleccione el ajuste y, a continuación, coloque el puntero sobre el
nombre del ajuste. La descripción aparecerá en la parte inferior del cuadro de diálogo.
Nota: los ajustes de color de Acrobat son un subconjunto de los utilizados en InDesign, Illustrator y Photoshop.
En algunas situaciones, como en caso de que el proveedor de servicios le proporcione un perfil de salida personalizado,
es posible que necesite personalizar opciones concretas en el cuadro de diálogo Ajustes de color. Sin embargo, sólo se
recomienda la opción de personalización a usuarios avanzados.
Nota: si trabaja con más de una aplicación de Adobe, se recomienda sincronizar los ajustes de color en todas las
aplicaciones. (Consulte “Sincronización de ajustes de color entre aplicaciones de Adobe” en la página 142.)

Véase también
“Personalización de los ajustes de color” en la página 158

Cambio del aspecto del negro CMYK (Illustrator, InDesign)
El negro CMYK puro (K=100) parece negro azabache (o negro enriquecido) cuando se ve en pantalla, se imprime en
una impresora que no sea PostScript o se exporta a un formato de archivo RGB. Si prefiere ver la diferencia entre el
negro puro y el negro enriquecido tal como aparecerá cuando se imprima en una prensa comercial, puede cambiar las
preferencias de Apariencia de negro. Estas preferencias no cambian los valores de color en un documento.
1 Seleccione Edición > Preferencias > Apariencia de negro (Windows) o [nombre de la aplicación] > Preferencias >
Apariencia de negro (Mac OS).
2 Seleccione una opción para En pantalla:
Mostrar todos los negros con exactitud Muestra el negro CMYK puro como gris oscuro. Este ajuste le permite ver la
diferencia entre el negro puro y el negro enriquecido.
Mostrar todos los negros como negro enriquecido Muestra el negro CMYK puro como negro azabache (RGB=000).
Con este ajuste el negro puro y el negro enriquecido aparecen iguales en pantalla.
3 Seleccione una opción para Imprimir / Exportar:
Mostrar todos los negros con exactitud Cuando se imprime en una impresora de escritorio que no es PostScript o se
exporta a un formato de archivo RGB, se muestra el negro CMYK puro con los números de color del documento. Este
ajuste le permite ver la diferencia entre el negro puro y el negro enriquecido.
Mostrar todos los negros como negro enriquecido Cuando se imprime en una impresora de escritorio que no es
PostScript o se exporta a un formato de archivo RGB, muestra el negro CMYK puro como negro azabache (RGB=000).
Con este ajuste el negro puro y el negro enriquecido aparecen iguales.

Gestión de color

Gestión de colores de tinta plana y de cuatricromía
Cuando la gestión de color está activada, cualquier color que se aplica o crea dentro de una aplicación de Adobe con
gestión de color usa automáticamente un perfil de color que corresponde al documento. Si se cambian los modos de
color, el sistema de gestión de color utiliza los perfiles adecuados para convertir el color en el nuevo modelo de color
que se seleccione.
Recuerde las siguientes pautas para trabajar con colores de tinta plana y de cuatricromía:
• Seleccione un espacio de trabajo CMYK que coincida con sus condiciones de salida CMYK para garantizar que
puede definir y ver los colores de cuatricromía con exactitud.
• Seleccione colores de una biblioteca de colores. Las aplicaciones de Adobe incluyen varias bibliotecas de colores
estándar que se pueden cargar con el menú del panel Muestras.
• (Illustrator e InDesign) Active Previsualizar sobreimpresión para realizar una previsualización precisa y coherente
de las tintas planas.
• (Acrobat, Illustrator e InDesign) Use los valores Lab (predeterminados) para visualizar las tintas planas
predefinidas (como los colores de las bibliotecas TOYO, PANTONE, DIC y HKS) y convertir estos colores en
colores de cuatricromía. Al utilizar valores Lab se obtiene la mayor exactitud y se garantiza la visualización
coherente de los colores en todas las aplicaciones de Creative Suite. Si desea que la visualización y la salida de estos
colores coincida con versiones anteriores de Illustrator o InDesign, utilice los valores CMYK equivalentes. Para
obtener instrucciones sobre el cambio entre los valores Lab y los CMYK para las tintas planas, realice una búsqueda
en la Ayuda de Illustrator o InDesign.
Nota: la gestión de color de las tintas planas ofrece una aproximación fiel de un color de tinta plana en el monitor y en
el dispositivo de prueba. Sin embargo, es difícil reproducir con exactitud un color de tinta plana en un monitor o en un
dispositivo de prueba porque existen muchas tintas planas que no se encuentran dentro de las gamas de muchos de esos
dispositivos.

Gestión de color de imágenes importadas
Gestión de color de imágenes importadas (Illustrator, InDesign)
La forma en que las imágenes importadas se integran en el espacio de color de un documento depende de si tienen o
no un perfil incrustado:
• Cuando se importa una imagen que no contiene ningún perfil, la aplicación de Adobe utiliza el perfil del
documento actual para definir los colores de la imagen.
• Cuando se importa una imagen que contiene un perfil incrustado, las normas de color del cuadro de diálogo Ajustes
de color determinan cómo va a manipular el perfil la aplicación de Adobe.

Véase también
“Opciones de norma de gestión del color” en la página 160

Gestión de color

Usar flujos de trabajo CMYK seguros
Un flujo de trabajo CMYK seguro garantiza que los números de color se conservan hasta el dispositivo de salida final,
en lugar de ser convertidos por el sistema de gestión de color. Este flujo de trabajo es útil si desea adoptar cada vez más
prácticas de gestión de color. Por ejemplo, puede utilizar perfiles CMYK para realizar pruebas en pantalla y pruebas
en papel de documentos sin la posibilidad de que se produzcan conversiones de color no deseadas durante la salida
final.
Illustrator e InDesign admiten un flujo de CMYK seguro de manera predeterminada. Como consecuencia, al abrir o
importar una imagen CMYK con un perfil incrustado, la aplicación ignora el perfil y conserva los valores de color en
bruto. Si desea que la aplicación ajuste los valores de color basados en un perfil incrustado, cambie la norma de color
CMYK a Conservar perfiles incrustados en el cuadro de diálogo Ajustes de color. Puede restaurar el flujo de trabajo
CMYK seguro de forma sencilla si cambia la norma de color CMYK a Conservar valores (ignorar perfiles vinculados).
Puede cambiar los ajustes de CMYK seguros cuando imprima un documento o lo guarde en Adobe PDF. Sin embargo,
es posible que los colores vuelvan a separarse. Por ejemplo, es posible que se vuelvan a separar los objetos de negro
CMYK puro como negro enriquecido. Para obtener más información sobre las opciones de gestión de color para
imprimir y guardar documentos PDF, busque en la Ayuda.

Véase también

Preparar gráficos importados para la gestión de color
Utilice las siguientes pautas generales para preparar gráficos para la gestión de color en las aplicaciones de Adobe:
• Incruste un perfil compatible con ICC cuando guarde el archivo. Los formatos de archivo que admiten perfiles
incrustados son JPEG, PDF, PSD (Photoshop), AI (Illustrator), INDD (InDesign), Photoshop EPS, Large
Document Format y TIFF.
• Si piensa volver a utilizar un gráfico en color para varios dispositivos o soportes de salida final, como impresión,
vídeo e Internet, prepare el gráfico con colores RGB o Lab siempre que sea posible. Si debe guardar un modelo de
color que no sea RGB o Lab, guarde una copia del gráfico original. Los modelos de color RGB y Lab representan
gamas de color más amplias que la mayoría de los dispositivos de salida y conservan toda la información posible
sobre el color antes de convertirse en una gama de color de salida más reducida.

Véase también
“Incrustación de un perfil de color” en la página 155

Visualización o cambio de perfiles para imágenes de mapas de bits
importadas (InDesign)
InDesign le permite ver, omitir o desactivar los perfiles para las imágenes de mapa de bits importadas. Puede que sea
necesario cuando importe una imagen sin perfiles o con un perfil incorrectamente incrustado. Por ejemplo, si el perfil
predeterminado del fabricante del escáner estaba incrustado, pero se ha generado posteriormente un perfil
personalizado, puede asignar el perfil más reciente.
• Si el gráfico ya está en la composición, selecciónelo y elija Objeto> Configuración de color de la imagen.
• Si está a punto de importar el gráfico, elija Archivo > Colocar, seleccione Mostrar opciones de importación,
seleccione y abra el archivo, y a continuación seleccione la ficha Color.

Gestión de color

2 En Perfil, elija el perfil de origen que debe aplicarse al gráfico en el documento. Si el perfil ya está incrustado, el
nombre del perfil aparece en la parte superior del menú Perfil.
3 (Opcional) Elija una calidad de representación y haga clic en OK o en Aceptar. En la mayoría de los casos, es mejor
usar la calidad de representación predeterminada.
Nota: también puede ver o cambiar perfiles de objetos en Acrobat.

Véase también
“Conversión de colores de documento a otro perfil (Photoshop)” en la página 157

Gestión de color de los documentos para la visualización
en línea
Gestión de color de los documentos para la visualización en línea
La gestión de color para la visualización en línea es muy diferente de la gestión de color para medios impresos. Con las
impresiones, el usuario tiene mucho más control sobre el aspecto del documento final. En línea, el documento se
visualizará en una amplia gama de monitores y sistemas de visualización de vídeo posiblemente no calibrados, y el
control sobre la coherencia del color se verá bastante limitado.
Cuando se desea aplicar la gestión de color a documentos que se verán exclusivamente en Internet, Adobe recomienda
utilizar el espacio de color sRGB. sRGB es el espacio de trabajo predeterminado para la mayoría de los ajustes de color
de Adobe, pero se puede comprobar si está seleccionado en el cuadro de diálogo Ajustes de color (Photoshop,
Illustrator, InDesign) o en las preferencias de Administración de color (Acrobat). Si está seleccionado sRGB como
espacio de trabajo, cualquier gráfico RGB que cree utilizará sRGB como espacio de color.
Cuando se trabaja con imágenes que tienen un perfil de color incrustado distinto de sRGB, los colores de la imagen se
deben convertir a sRGB antes de guardarla para su uso en la Web. Si desea que la aplicación convierta
automáticamente los colores en sRGB cuando abra la imagen, seleccione Convertir a espacio de trabajo como norma
de gestión de color RGB. (Asegúrese de que el espacio de trabajo RGB se ha definido como sRGB.) En Photoshop e
InDesign, también puede convertir manualmente los colores a sRGB con el comando Edición > Convertir en perfil.
Nota: en InDesign, el comando Convertir en perfil sólo convierte los colores de los objetos nativos (no insertados) del
documento.

Véase también

Gestión de color de documentos PDF para su visualización en línea
Cuando se exportan documentos PDF, se puede optar por incrustar perfiles. Los archivos PDF con perfiles incrustados
reproducen el color de forma uniforme en una aplicación Acrobat 4.0 o posterior que se ejecute con un sistema de
gestión de color bien configurado.
Recuerde que al incrustar perfiles de color aumenta el tamaño de los archivos PDF. Los perfiles RGB suelen ser
pequeños (de unos 3 KB); sin embargo, los perfiles CMYK pueden oscilar entre 0,5 y 2 MB.

Gestión de color

Véase también
“Imprimir con la gestión de color” en la página 150

Gestión de color de documentos HTML para la visualización en línea
Muchos exploradores Web no admiten la gestión de color. Entre los exploradores que admiten la gestión de color, no
se debe considerar que todos incluyen gestión de color, ya que es posible que se ejecuten en sistemas donde los
monitores no están calibrados. Además, hay pocas páginas Web que contengan imágenes con perfiles incrustados. Si
gestiona un entorno muy controlado, como la intranet de un estudio de diseño, es posible que logre aplicar cierta
gestión de color HTML para imágenes si todos los usuarios disponen de un explorador que admita la gestión de color
y se calibran todos los monitores.
Puede aproximarse al aspecto que tendrán los colores en monitores no calibrados si utiliza el espacio de color sRGB.
Sin embargo, como la reproducción del color varía entre distintos monitores no calibrados, seguirá sin poder prever
la gama verdadera de posibles variaciones en la visualización.

Pruebas de los colores
Acerca de las pruebas de los colores en pantalla
En un flujo de trabajo de edición tradicional, se imprime una prueba en papel del documento para realizar una
previsualización de cómo aparecerán los colores cuando se reproduzcan en un dispositivo de salida concreto. En los
trabajos con gestión de color, se utiliza la precisión de los perfiles de color para realizar las pruebas de documentos
directamente en la aplicación y verlas en el monitor. Puede realizar una previsualización en pantalla del aspecto que
tendrán los colores del documento cuando se reproduzcan en un dispositivo de salida concreto.
Recuerde que la fiabilidad de la prueba en pantalla depende de la calidad del monitor, los perfiles del monitor y
dispositivos de salida y las condiciones ambientales de iluminación del entorno de trabajo.
Nota: una prueba en pantalla, por sí sola, no permite realizar una previsualización del aspecto que tendrá la
sobreimpresión cuando se imprima en una prensa offset. Si trabaja con documentos que contienen sobreimpresiones,
active Previsualizar sobreimpresión para realizar una previsualización precisa de las sobreimpresiones en una prueba en
pantalla. En Acrobat, se aplica de manera automática la opción Previsualizar sobreimpresión.

A B C
Uso de una prueba en pantalla para realizar una previsualización de la salida final de un documento en el monitor.
A. El documento se crea en su espacio de color de trabajo. B. Los valores de color del documento se convierten en el espacio de color del perfil
de prueba seleccionado (suele ser el perfil del dispositivo de salida). C. El monitor muestra la interpretación del perfil de prueba de los valores
de color del documento.

Pruebas de los colores en pantalla
1 Elija Ver > Ajuste de prueba y lleve a cabo una de las siguientes acciones:
• Seleccione un valor preestablecido que se corresponda con la condición de salida que desea simular.

Gestión de color

• Seleccione A medida (Photoshop, InDesign e Illustrator) para crear una configuración de prueba personalizada
para una condición de salida determinada. Esta opción es la recomendada para una previsualización más precisa
del trabajo impreso final.
2 Elija Ver > Colores de prueba para activar y desactivar la visualización de las pruebas en pantalla. Cuando esté
activada la prueba en pantalla, aparecerá una marca de comprobación cerca del comando Colores de prueba y el
nombre del perfil o del valor preestablecido de la prueba aparecerá en la parte superior de la ventana del
documento.
Para comparar los colores de la imagen original y los colores de la prueba en pantalla, abra el documento en una
nueva ventana antes de configurar la prueba en pantalla.

Valores preestablecidos de pruebas en pantalla
Espacio de trabajo CMYK Crea una prueba en pantalla de los colores mediante el espacio de trabajo CMYK activo tal
como se ha definido en el cuadro de diálogo Ajustes de color.
CMYK de documento (InDesign) Crea una prueba en pantalla de colores con el perfil CMYK del documento.

Espacio de trabajo de placa del cian, Espacio de trabajo de placa del magenta, Espacio de trabajo de placa del amarillo,
Espacio de trabajo de placa del negro o Espacio de trabajo de placas CMY (Photoshop) Crea una prueba en pantalla de
colores de tinta CMYK determinados con el espacio de trabajo CMYK actual.
RGB para Macintosh / RGB para Windows (Photoshop e Illustrator) Crea una prueba en pantalla de los colores de la
imagen con un monitor estándar de Mac OS o Windows como espacio del perfil de la prueba que se va a simular. En
ambas opciones se da por hecho que el dispositivo simulado mostrará el documento sin utilizar la gestión de color.
Ninguna de estas dos opciones está disponible en los documentos CMYK o Lab.
Monitor RGB (Photoshop e Illustrator) Crea una prueba en pantalla de los colores de un documento RGB con el
espacio de color activo del monitor como espacio del perfil de la prueba. En esta opción se da por hecho que el
dispositivo simulado mostrará el documento sin utilizar la gestión de color. Esta opción no está disponible en los
documentos CMYK y Lab.
Daltonismo (Photoshop) o Ceguera de los colores (Illustrator) Crea una prueba en pantalla que refleja los colores que
ven los daltónicos. Las dos opciones para las pruebas en pantalla —Protanopía y Deuteranopía— aproximan la
percepción cromática a los tipos más comunes de daltonismo. Para obtener más información, consulte “Pruebas en
pantalla para usuarios daltónicos (Photoshop e Illustrator)” en la página 149.

Opciones personalizadas de pruebas en pantalla
Dispositivo para simular Especifica el perfil de color del dispositivo para el que se desea crear la prueba. La utilidad del
perfil seleccionado depende de la precisión con la que describe el comportamiento del dispositivo. A menudo, los
perfiles personalizados para combinaciones específicas de papel e impresora crean la prueba de pantalla más precisa.
Conservar valores CMYK / Mantener valores CMYK o Conservar valores RGB / Mantener valores RGB Simula el aspecto
que tendrán los colores sin convertirlos en el espacio de color del dispositivo de salida. Esta opción es la más útil
cuando se utiliza un flujo de trabajo CMYK seguro.
Interpretación (Photoshop e Illustrator) Cuando no está seleccionada la opción Conservar valores (Photoshop) o
Mantener valores (Illustrator), especifica una interpretación para convertir colores en el dispositivo que intenta
simular.
Usar compensación de punto negro (Photoshop) Garantiza que se conserve el detalle de la sombra en la imagen
simulando todo el rango dinámico del dispositivo de salida. Seleccione esta opción si va a utilizar la compensación de
punto negro al imprimir (se recomienda en la mayoría de los casos).
Simular color del papel Simula el blanco deslucido del papel real en función del perfil de prueba. No todos los perfiles
admiten esta opción.

Gestión de color

Simular tinta negra Simula el gris oscuro que se obtiene en realidad, en lugar del negro sólido de muchas impresoras,
en función del perfil de prueba. No todos los perfiles admiten esta opción.
En Photoshop, si desea que el ajuste de prueba personalizado sea el ajuste de prueba predeterminado para los
documentos, cierre todas las ventanas de documentos antes de seleccionar el comando Vista > Ajuste de prueba >
Personalizar.

Pruebas en pantalla para usuarios daltónicos (Photoshop e Illustrator)
El diseño universal de colores Color Universal Design (CUD) garantiza que la información gráfica se exprese de
manera adecuada para las personas con trastornos en la percepción cromática, entre otros, el daltonismo. En varios
países ya existen pautas según las cuales los gráficos de los espacios públicos deben cumplir este diseño universal.
Los tipos más comunes de daltonismo son la protanopía (ceguera al color rojo) y la deuteranopía (ceguera al color
verde). Alrededor de un tercio de los daltónicos tiene una ceguera total al color rojo o al verde mientras que la mayor
parte de los otros dos tercios presenta tipos de daltonismo más leves.

A B C
A. Imagen original B. Prueba para daltonismo C. Diseño optimizado

Para averiguar si un documento cumple con el diseño universal de colores, haga lo siguiente:
1 Convierta el documento al modo de color RGB, que ofrece las pruebas en pantalla para daltonismo más precisas.
2 (Opcional) Para ver a la vez el documento original y un prueba en pantalla, elija Ventana > Nueva ventana
(Illustrator) o Ventana > Organizar > Nueva ventana (Photoshop).
3 Elija Vista/Ver > Ajuste de prueba > Daltonismo - Protanopía/Ceguera de los colores - Protanopia o Daltonismo -
Deuteranopía/Ceguera de los colores - Deuteranopia. (Para cumplir el diseño universal, compruebe el documento
en ambas vistas.)
En Photoshop es posible imprimir la prueba. Para obtener más información, busque “Realización de una prueba
impresa” en la Ayuda de Photoshop.
Si cuesta trabajo distinguir los objetos en las pruebas para daltonismo, ajuste el diseño con este procedimiento:
• Cambie el tono o el brillo de los colores:
• El rojo puro tiende a aparecer oscuro y turbio; el rojo anaranjado, en cambio, es más fácil de reconocer.
• El verde azulado resulta menos confuso que el verde amarillento.
• El gris se puede confundir con el magenta, el rosa pálido, el verde pálido o el verde esmeralda.
• Siempre que sea posible, evite estas combinaciones: rojo con verde, amarillo con verde brillante, azul claro con
rosa y azul oscuro con violeta.
• Aplique motivos o formas variados.
• Añada grandes bordes blancos, negros o de colores oscuros en los límites de los colores.
• Use estilos o familias de fuentes diferentes.

Gestión de color

Guardar o cargar un ajuste de prueba personalizado
1 Seleccione Ver > Ajuste de prueba > Personalizar.
• Para guardar un ajuste de prueba personalizado, haga clic en Guardar. Para garantizar que el nuevo valor
preestablecido aparezca en el menú Ver > Ajuste de prueba, guarde el valor preestablecido en la ubicación
predeterminada.
• Para cargar un ajuste de prueba personalizado, haga clic en Cargar.

Colores de prueba en pantalla (Acrobat)
1 Elija Avanzadas > Producción de impresión > Previsualización de salida.
2 Elija el perfil de color de un dispositivo de salida concreto en el menú Perfil de simulación.
3 Elija una opción de prueba en pantalla:
Simular tinta negra Simula el gris oscuro que se obtiene en realidad, en lugar del negro sólido de muchas impresoras,
en función del perfil de prueba. No todos los perfiles admiten esta opción.
Simular color del papel Simula el blanco deslucido del papel real en función del perfil de prueba. No todos los perfiles
admiten esta opción.

Gestión de color de los documentos al imprimir
Imprimir con la gestión de color
La gestión de color para imprimir permite especificar cómo se desea que las aplicaciones de Adobe manipulen los datos
de imagen de salida para que la impresora imprima los colores de forma coherente con respecto a lo que se ve en el
monitor. Las opciones para imprimir documentos con gestión de color dependen de la aplicación de Adobe que utilice,
así como del dispositivo de salida que seleccione. En general, dispone de las siguientes opciones para manipular los
colores durante la impresión:
• Dejar que la impresora determine los colores.
• Dejar que la aplicación determine los colores.
• (Photoshop e InDesign) No utilizar gestión de color. En este flujo de trabajo, no se realiza ninguna conversión de
colores. Es posible que tenga que desactivar la gestión de color en la unidad de la impresora. Este método resulta
especialmente útil para imprimir pruebas o generar perfiles personalizados.

Dejar que la impresora determine los colores al imprimir
En este flujo de trabajo, la aplicación no realiza la conversión de colores, pero envía al dispositivo de salida toda la
información necesaria sobre la conversión. Este método es especialmente práctico al imprimir en impresoras
fotográficas de inyección de tinta ya que, para cada combinación de tipo de papel, resolución de impresión y otros
parámetros de impresión (como la impresión de alta velocidad), se necesita un perfil diferente. La mayoría de las
impresoras fotográficas de inyección de tinta incorporan perfiles bastante precisos en el controlador; por tanto, si deja
que la impresora seleccione el perfil adecuado ahorrará tiempo y se evitarán errores. Este método se recomienda
también para usuarios que no estén familiarizados con la gestión de color.
Si selecciona este método, es muy importante que configure las opciones de impresión y active la gestión de color en
el controlador de la impresora. Busque en la Ayuda si desea consultar instrucciones adicionales.

Gestión de color

Si selecciona una impresora PostScript, puede beneficiarse de la gestión de color PostScript. La gestión de color
PostScript permite efectuar salida compuesta de colores o separaciones de colores en el procesador de imágenes
rasterizadas (RIP): un proceso llamado separaciones en RIP, de modo que un programa sólo tiene que especificar
parámetros para la separación y dejar que el dispositivo calcule los valores de color finales. Para los flujos de trabajo de
salida con gestión de color PostScript es necesario un dispositivo de salida que admita la gestión de color PostScript
con PostScript de nivel 2, versión 2017 o posterior, o lenguaje de PostScript de nivel 3.

Dejar que la aplicación determine los colores al imprimir
En este flujo de trabajo la aplicación realiza toda la conversión de colores y genera datos de color específicos para un
dispositivo de salida. La aplicación utiliza los perfiles de color asignados para convertir los colores en la gama del
dispositivo de salida y envía los valores finales al dispositivo de salida. La precisión de este método depende de la
precisión del perfil de impresora que seleccione. Utilice este flujo de trabajo cuando haya perfiles ICC personalizados
para cada combinación determinada de impresora, tinta y papel.
Si selecciona esta opción, es muy importante que desactive la gestión de color en el controlador de la impresora. Dejar
que la aplicación y el controlador de la impresora gestionen el color de forma simultánea durante la impresión da lugar
a colores imprevisibles. Busque en la Ayuda si desea consultar instrucciones adicionales.

Obtener perfiles personalizados para impresoras de escritorio
Si los perfiles de salida que incluye la impresora no producen resultados satisfactorios, puede obtener perfiles
personalizados de los siguientes modos:
• Adquiera un perfil para el tipo de impresora y de papel. Este método suele ser el más sencillo y el más barato.
• Adquiera un perfil para una impresora y un papel determinados. Este método supone imprimir un objetivo de
generación de perfiles en la impresora y en el papel y proporcionar dicho objetivo a una empresa para que cree un
perfil determinado. Este método resulta más caro que adquirir un perfil estándar pero puede ofrecer mejores
resultados, ya que compensa las variaciones de fábrica de las impresoras.
• Cree su propio perfil con un sistema de escáner. Este método supone utilizar un software de creación de perfiles y
un escáner plano para escanear el objetivo de generación de perfiles. Puede ofrecer resultados excelentes en papel
de superficie mate, pero no en papel satinado. (El papel satinado suele tener abrillantadores fluorescentes, cuyo
aspecto en un escáner es diferente al que presentan con luz ambiental.)
• Cree su propio perfil con una herramienta de creación de perfiles de hardware. Este método es caro pero puede
ofrecer los mejores resultados. Una buena herramienta de hardware puede crear un perfil exacto, incluso con papel
satinado.
• Perfeccione un perfil creado con uno de los métodos anteriores con software de edición de perfiles. Utilizar este
software puede resultar complejo, pero le permitirá corregir problemas con un perfil o, simplemente, ajustar un
perfil para obtener resultados que sean más de su agrado.

Véase también
“Instalar un perfil de color” en la página 155

Gestión de color de documentos PDF para imprimir
Al crear archivos Adobe PDF para impresión comercial, puede especificar cómo se va a representar la información de
color. La forma más sencilla de hacerlo es utilizar un estándar PDF/X; sin embargo, también se pueden especificar las
opciones de manipulación del color de forma manual en el apartado Salida del cuadro de diálogo PDF. Si desea obtener
más información sobre PDF/X y cómo crear archivos PDF, busque en la Ayuda.

Gestión de color

En general, dispone de las siguientes opciones para manipular colores cuando crea archivos PDF:
• (PDF/X-3) No convierte los colores. Utilice este método para crear un documento que se va a imprimir o mostrar
en dispositivos diferentes o desconocidos. Cuando se selecciona un estándar PDF/X-3, los perfiles de color se
incrustan automáticamente en el archivo PDF.
• (PDF/X-1a) Convierte todos los colores en el espacio de color CMYK de destino. Utilice este método si desea crear
un archivo preparado para imprimir que no necesite más conversiones de color. Si selecciona un estándar PDF/X-
1a, no se incrustarán los perfiles de color en el archivo PDF.
• (Illustrator e InDesign) Convierte colores que tienen perfiles incrustados en el espacio de color de destino y
conserva los valores de esos colores sin perfiles incrustados. Puede seleccionar manualmente esta opción en el
apartado Salida del cuadro de diálogo PDF. Utilice este método si el documento contiene imágenes CMYK que no
incluyen gestión de color y desea garantizar que se conservan los valores de los colores.
Nota: durante la conversión de colores, se conserva toda la información de color de tinta plana. Sólo los equivalentes de
color de cuatricromía se convierten al espacio de color designado.

Véase también
“Usar flujos de trabajo CMYK seguros” en la página 145

Trabajo con perfiles de color
Acerca de los perfiles de color
La gestión de colores precisos y coherentes requiere perfiles exactos compatibles con ICC de todos los dispositivos de
color. Por ejemplo, sin un perfil de escáner exacto, una imagen perfectamente escaneada puede aparecer de forma
incorrecta en otro programa simplemente por alguna diferencia entre el escáner y el programa que muestra la imagen.
Esta representación engañosa de una imagen que ya es satisfactoria puede ser la causa de tener que realizar
“correcciones” innecesarias en las que se tarda mucho tiempo y que son potencialmente peligrosas. Con un perfil
exacto, el programa que importa la imagen puede corregir cualquier diferencia en los dispositivos y mostrar los colores
reales de un escáner.
Un sistema de gestión de color utiliza los siguientes tipos de perfiles:
Perfiles de monitor Describa cómo reproduce actualmente el monitor el color. Este es el primer perfil que se debe
crear, porque una visualización precisa del color en el monitor permite tomar decisiones de color críticas en el proceso
de diseño. Si lo que ve en el monitor no representa los colores reales del documento, no podrá mantener la coherencia
de color.
Perfiles del dispositivo de entrada Describa los colores que puede capturar o escanear un dispositivo de entrada. Si la
cámara digital ofrece varias opciones de perfiles, Adobe recomienda seleccionar Adobe RGB. Si no es así, utilice sRGB
(que es el perfil predeterminado de la mayoría de las cámaras). Los usuarios avanzados pueden plantearse también la
posibilidad de utilizar perfiles diferentes para fuentes de luz distintas. Para perfiles de escáner, algunos fotógrafos crean
perfiles distintos para cada tipo o marca de película escaneada en un escáner.
Perfiles del dispositivo de salida Describa el espacio de color del dispositivo de salida, como impresoras de escritorio
o una prensa. El sistema de gestión de color utiliza perfiles del dispositivo de salida para asignar los colores de un
documento de forma correcta a los colores de la gama del espacio de color de un dispositivo de salida. El perfil de salida
también debe tener en cuenta condiciones de impresión determinadas, como el tipo de papel y de tinta. Por ejemplo,
un papel satinado puede mostrar una gama de colores distinta a la de un papel mate.

Gestión de color

La mayoría de los controladores de impresora llevan perfiles de color incorporados. Se aconseja probar estos perfiles
antes de invertir tiempo en perfiles personalizados.
Perfiles de documento Defina el espacio de color RGB o CMYK determinados de un documento. Al asociar, o
etiquetar, un documento con un perfil, la aplicación proporciona una definición de los aspectos reales del color en el
documento. Por ejemplo, R=127, G=12, B=107 es simplemente un conjunto de valores que diferentes dispositivos
mostrarán de forma distinta. En cambio, cuando están etiquetados con el espacio de color RGB de Adobe, estos valores
especifican un color real o una longitud de onda de luz; en este caso, un color específico de púrpura.
Cuando está activada la gestión de color, las aplicaciones de Adobe asignan automáticamente a los nuevos documentos
un perfil basado en las opciones de Espacio de trabajo del cuadro de diálogo Ajustes de color. Los documentos sin
perfiles asignados se denominan sin etiqueta y sólo contienen los valores de color en bruto. Al trabajar con documentos
sin etiqueta, las aplicaciones de Adobe utilizan el perfil del espacio de trabajo activo para mostrar y modificar los
colores.

A

B

C

D

Gestión del color con perfiles
A. Los perfiles describen los espacios de color del dispositivo de entrada y del documento. B. Mediante las descripciones de los perfiles, el sistema
de gestión de color identifica los colores reales del documento. C. El perfil del monitor indica al sistema de gestión de color cómo convertir los
valores numéricos del documento en el espacio de color del monitor. D. Mediante el perfil del dispositivo de salida, el sistema de gestión de color
convierte los valores numéricos del documento en los valores de color del dispositivo de salida para que se imprima el aspecto correcto.

Véase también
“Calibración del monitor y definición de un perfil” en la página 154
“Dejar que la impresora determine los colores al imprimir” en la página 150
“Obtener perfiles personalizados para impresoras de escritorio” en la página 151

Acerca de la calibración y la descripción del monitor
La definición de perfiles de software puede calibrar y caracterizar al monitor. Calibrar el monitor lo hace compatible
con un estándar definido previamente; por ejemplo, ajusta el monitor para que muestre el color con la temperatura de
5000 grados Kelvin de color de punto blanco estándar en artes gráficas. La caracterización del monitor crea
simplemente un perfil que describe cómo reproduce el monitor los colores actualmente.

Gestión de color

La calibración del monitor implica el ajuste de la siguiente configuración de vídeo:
Brillo y contraste Nivel y rango global, respectivamente, de la intensidad de la visualización. Estos parámetros
funcionan del mismo modo que en un televisor. Una utilidad de calibración de monitor ayuda a definir un intervalo
óptimo de brillo y contraste para la calibración.
Gamma Brillo de los valores de medios tonos. Los valores que genera un monitor del blanco al negro no son lineales;
si se hace un gráfico de los valores, éstos forman una curva, no una línea recta. Gamma define el valor de dicha curva
en la mitad del trayecto entre el blanco y el negro.
Fósforos Sustancias que utilizan los monitores CRT para emitir luz. No todos los fósforos tienen las mismas
características de color.
Punto blanco El color y la intensidad del blanco más brillante que puede reproducir el monitor.

Calibración del monitor y definición de un perfil
Cuando calibra el monitor, lo está ajustando conforme a una especificación conocida. Una vez que el monitor esté
calibrado, la función de generación de perfiles le permite guardar un perfil de color. El perfil describe el
comportamiento del color del monitor: los colores que pueden o no mostrarse en el monitor y la forma en que los
valores numéricos de color de una imagen deben convertirse para que los colores se muestren adecuadamente.
1 Compruebe que el monitor ha estado funcionando al menos durante media hora. De este modo, tiene tiempo
suficiente para realizar un calentamiento y ofrecer una salida más coherente.
2 Compruebe que el monitor muestra miles de colores o más. Lo ideal es que muestre millones de colores, colores de
24 bits o más.
3 Suprima los motivos de fondo a todo color en el escritorio del monitor y configure el escritorio para mostrar grises
neutros. Los motivos muy cargados o los colores brillantes que rodean al documento interfieren con la percepción
exacta del color.
4 Realice uno de los siguientes pasos para calibrar y crear un perfil de su monitor:
• En Windows, instale y use una utilidad de calibración del monitor.
• En Mac OS, utilice la función Calibrar, situada en la ficha Color situada en Preferencias del Sistema/Pantallas.
• Para obtener mejores resultados, utilice dispositivos de medición y software de terceros. Generalmente, si utiliza un
dispositivo de medición, como un colorímetro, junto con el software, puede crear perfiles más exactos, ya que un
instrumento puede medir los colores mostrados en el monitor de manera mucho más precisa que el ojo humano.
Nota: el rendimiento del monitor cambia y disminuye con el tiempo; vuelva a calibrar y crear un perfil del monitor
aproximadamente una vez al mes. Si encuentra difícil o imposible calibrar el monitor de acuerdo con un estándar, puede
que sea demasiado antiguo y esté descolorido.
La mayoría de las aplicaciones de generación de perfiles asignan automáticamente el nuevo perfil como perfil
predeterminado del monitor. Para ver las instrucciones sobre cómo asignar manualmente el perfil del monitor,
consulte el sistema de Ayuda del sistema operativo.

Gestión de color

Instalar un perfil de color
Los perfiles de color suelen instalarse cuando se añade un dispositivo al sistema. La precisión de estos perfiles (que
suelen denominarse perfiles genéricos o perfiles enlatados) varía según el fabricante. También puede obtener perfiles de
dispositivo del proveedor de servicios, descargarlos de Internet o crear perfiles personalizados mediante un equipo
profesional de generación de perfiles.
• En Windows, haga clic con el botón de derecho del ratón en un perfil y, a continuación, seleccione Instalar perfil.
Otra alternativa consiste en copiar los perfiles en la carpeta WINDOWSsystem32spooldriverscolor.
• En Mac OS, copie los perfiles en la carpeta /Librería/ColorSync/Profiles o en la carpeta /Usuarios/[nombre de
usuario]/Librería/ColorSync/Profiles.
Una vez instalados los perfiles de color, asegúrese de reiniciar las aplicaciones de Adobe.

Véase también
“Obtener perfiles personalizados para impresoras de escritorio” en la página 151

Incrustación de un perfil de color
Para incrustar un perfil de color en un documento creado en Illustrator, InDesign o Photoshop, debe guardar o
exportar el documento en un formato que admita perfiles ICC.
1 Guarde o exporte el documento en uno de los siguientes formatos de archivo: Adobe PDF, PSD (Photoshop), AI
(Illustrator), INDD (InDesign), JPEG, Photoshop EPS, Formato de documento grande o TIFF.
2 Seleccione la opción para incrustar perfiles ICC. El nombre y la ubicación exactos de esta opción varían en función
de la aplicación. Busque en la Ayuda de Adobe si desea obtener instrucciones adicionales.

Incrustación de un perfil de color (Acrobat)
Puede incrustar un perfil de color en un objeto o en un PDF completo. Acrobat asocia el perfil adecuado, especificado
en el cuadro de diálogo Convertir colores, al espacio de color seleccionado en el PDF. Para obtener más información,
consulte los temas sobre conversión de color en la Ayuda de Acrobat.

Cambio de perfil de color de un documento
Existen muy pocas situaciones en las que se necesite cambiar el perfil de color de un documento. Esto se debe a que la
aplicación asigna automáticamente el perfil de color en función de los ajustes seleccionados en el cuadro de diálogo
Ajustes de color. Las únicas ocasiones en las que deberá cambiar manualmente el perfil de color serán al preparar un
documento para un destino de salida diferente o al corregir un comportamiento de la norma que ya no desea aplicar
al documento. Sólo se recomienda cambiar el perfil a los usuarios avanzados.
Puede cambiar el perfil de color de un documento de las maneras siguientes:
• Asigne un nuevo perfil. Los valores de color del documento serán los mismos; sin embargo, el nuevo perfil puede
cambiar drásticamente el aspecto de los colores que se muestran en el monitor.
• Suprima el perfil para que el documento ya no disponga de gestión de color.
• (Acrobat, Photoshop e InDesign) Convierta los colores del documento en el espacio de color de un perfil diferente.
Los valores de color cambian para intentar conservar el aspecto del color original.

Asignar o quitar un perfil de color (Illustrator, Photoshop)
1 Elija Edición > Asignar perfil.

Gestión de color

2 Seleccione una opción y haga clic en OK:
No gestionar el color de este documento Suprime el perfil actual del documento. Seleccione esta opción sólo si está
seguro de que no desea aplicar la gestión de color al documento. Después de quitar el perfil de un documento, el
aspecto de los colores queda definido por los perfiles del espacio de trabajo de la aplicación.
Trabajo [modelo de color: espacio de trabajo] Asigna el perfil del espacio de trabajo al documento.

Perfil Permite seleccionar un perfil diferente. La aplicación asigna un perfil nuevo al documento sin convertir los
colores al espacio del perfil. Esto puede cambiar enormemente el aspecto de los colores al mostrarlos en el monitor.

Véase también
“Cambio de perfil de color de un documento” en la página 155

Asignar o quitar un perfil de color (InDesign)
1 Elija Edición > Asignar perfil.
2 En Perfil RGB y Perfil CMYK, seleccione una de las opciones siguientes:
Descartar (usar espacio de trabajo actual) Suprime el perfil actual del documento. Seleccione esta opción sólo si está
seguro de que no desea aplicar la gestión de color al documento. Después de suprimir el perfil de un documento, los
perfiles de los espacios de trabajo de la aplicación definirán el aspecto de los colores y ya no podrá incrustar un perfil
en el documento.
Asignar espacio de trabajo actual [espacio de trabajo] Asigna el perfil del espacio de trabajo al documento.

Asignar perfil Permite seleccionar un perfil diferente. La aplicación asigna un perfil nuevo al documento sin convertir
los colores al espacio del perfil. Esto puede cambiar enormemente el aspecto de los colores al mostrarlos en el monitor.
3 Elija una calidad de representación para cada tipo de gráfico del documento. Para cada tipo de gráfico, puede elegir
una de las cuatro calidades estándar o Usar calidad de configuración de color, que utiliza la calidad de
representación especificada actualmente en el cuadro de diálogo Ajustes de color. Para obtener más información
sobre calidades de representación, busque en la Ayuda.
Los tipos de gráficos incluyen lo siguiente:
Calidad de color sólido Define la calidad de representación de todos los gráficos vectoriales (áreas sólidas de color) de
los objetos nativos de InDesign.
Calidad de imagen predeterminada Define la calidad de representación predeterminada de las imágenes de mapa de
bits ubicadas en InDesign. Es posible ignorar esta configuración en cada imagen concreta.
Calidad después de fusionar Define la calidad de representación en el espacio de color de prueba o final para colores
que se deriven de interacciones con transparencias de la página. Utilice esta opción cuando el documento incluya
objetos transparentes.
4 Para realizar una previsualización de los efectos de la nueva asignación de perfiles en el documento, seleccione
Previsualizar y haga clic en OK.

Véase también
“Visualización o cambio de perfiles para imágenes de mapas de bits importadas (InDesign)” en la página 145

Gestión de color

Conversión de colores de documento a otro perfil (Photoshop)
1 Elija Edición > Convertir en perfil.
2 En Espacio de destino, elija el perfil de color al que desea convertir los colores del documento. El documento se
convertirá y se etiquetará con este nuevo perfil.
3 En Opciones de conversión, especifique un motor de gestión de color, una interpretación y las opciones de punto
negro y tramado (si los hay disponibles). (Consulte el apartado “Opciones de conversión de color” en la
página 161).
4 Para acoplar todas las capas del documento en una única capa durante la conversión, seleccione Acoplar imagen.
5 Para realizar una previsualización de los efectos de la conversión en el documento, seleccione Previsualizar.

Véase también

Conversión de colores de documento a perfiles de color Multicanal, Enlace
entre dispositivos o Abstracto (Photoshop)
1 Elija Edición > Convertir en perfil.
2 Haga clic en Avanzadas. En Espacio de destino, dispone de estos otros tipos de perfil ICC:
Multicanal Perfiles que admiten más de cuatro canales de color. Resultan útiles a la hora de imprimir con más de
cuatro tintas.
Enlace entre dispositivos Perfiles que se transforman de un espacio de color de dispositivo a otro sin que intervenga
ningún espacio de color intermedio en el proceso. Resultan útiles cuando se exigen determinadas asignaciones de
valores de dispositivo (por ejemplo, 100% negro).
Abstracto Perfiles que admiten efectos de imagen personalizados. Como los perfiles abstractos pueden tener valores
LAB o XYZ tanto de entrada como de salida, es posible generar una tabla de consulta personalizada que facilite la
consecución del efecto especial deseado.
Nota: los perfiles de color gris, RGB, LAB y CMYK se agrupan por categorías en la vista Avanzado. Se combinan en el
menú Perfil de la vista Básico.
3 Para realizar una previsualización de los efectos de la conversión en el documento, seleccione Previsualizar.

Véase también

Conversión de colores de documento a otro perfil
Los colores de un PDF se convierten usando la herramienta Convertir colores de la barra de herramientas Producción
de impresión. Para obtener más información, consulte los temas sobre conversión de color en la Ayuda de Acrobat.

Gestión de color

Ajustes de color
Personalización de los ajustes de color
Para la mayoría de los flujos de trabajo con gestión de color, es preferible utilizar un ajuste de color preestablecido que
ya haya sido probado por Adobe Systems. Sólo se recomienda el cambio de opciones específicas si se tienen
conocimientos acerca de la gestión del color y se está seguro de los cambios que se van a realizar.
Una vez que haya personalizado opciones, puede guardarlas como valores preestablecidos. Si guarda los ajustes de
color puede volver a utilizarlos y compartirlos con otros usuarios o aplicaciones.
• Para guardar los ajustes de color como valores preestablecidos, haga clic en Guardar en el cuadro de diálogo Ajustes
de color. Para asegurarse de que la aplicación muestra el nombre del ajuste en el cuadro de diálogo Ajustes de color,
guarde el archivo en la ubicación predeterminada. Si guarda el archivo en una ubicación diferente, deberá cargar el
archivo para poder seleccionar el ajuste.
• Para cargar un valor preestablecido de ajuste de color que no se haya guardado en la ubicación estándar, haga clic
en Cargar en el cuadro de diálogo Ajustes de color, seleccione el archivo que desea cargar y haga clic en Abrir.
Nota: en Acrobat, no se pueden guardar los ajustes de color personalizados. Para compartir ajustes de color
personalizados con Acrobat, debe crear el archivo en InDesign, Illustrator o Photoshop, y guardarlo a continuación en la
carpeta de ajustes predeterminada. Si lo hace, quedará disponible en la categoría Administración de color del cuadro de
diálogo Preferencias. También se pueden añadir ajustes manualmente en la carpeta de ajustes predeterminada.

Acerca de los espacios de trabajo de color
Un espacio de trabajo es un espacio de color intermedio que se utiliza para definir y editar colores en las aplicaciones
de Adobe. Cada modelo de color tiene un perfil de espacio de trabajo asociado a él. Puede seleccionar perfiles de
espacios de trabajo en el cuadro de diálogo Ajustes de color.
Un perfil de espacio de trabajo actúa como perfil de origen para los documentos recién creados que utilizan el modelo
de color asociado. Por ejemplo, si el perfil del espacio de trabajo activo es Adobe RGB (1998), cada nuevo documento
RGB creado utilizará los colores incluidos en la gama Adobe RGB (1998). Los espacios de trabajo también determinan
el aspecto de los colores en los documentos sin etiqueta.
Si abre un documento con un perfil de color incrustado que no coincide con el perfil del espacio de trabajo, la
aplicación utiliza una norma de gestión de color para determinar el tratamiento de los datos de color. En la mayoría de
los casos la norma predeterminada es conservar el perfil incrustado.

Véase también
“Acerca de la falta o la diferencia de los perfiles de color” en la página 159

Opciones de espacio de trabajo
Para ver las opciones del espacio de color en Photoshop, Illustrator e InDesign, elija Edición > Ajustes de color. En
Acrobat, seleccione la categoría Administración de color del cuadro de diálogo Preferencias.
Para ver la descripción de un perfil, seleccione el perfil y, a continuación, coloque el puntero sobre el nombre del perfil.
La descripción aparecerá en la parte inferior del cuadro de diálogo.
RGB Determina el espacio de color RGB de la aplicación. En general, seleccionar Adobe RGB o sRGB es mejor que
elegir el perfil del dispositivo específico (como un perfil de monitor).

Gestión de color

Se recomienda utilizar sRGB al preparar imágenes para Internet, ya que define el espacio de color del monitor estándar
que se utiliza para ver imágenes en Internet. sRGB es también una buena elección si trabaja con imágenes de cámaras
digitales de usuario, ya que la mayoría de estas cámaras utilizan la opción sRGB como espacio de color
predeterminado.
Se recomienda utilizar Adobe RGB al preparar documentos para imprimir, ya que la gama de Adobe RGB incluye
algunos colores de impresión (tonos cian y azul, en particular) que no se pueden definir con sRGB. Adobe RGB es
también una buena elección si trabaja con imágenes de cámaras digitales profesionales, ya que la mayoría de estas
cámaras utilizan la opción Adobe RGB como espacio de color predeterminado.
CMYK Determina el espacio de color CMYK de la aplicación. Todos los espacios de trabajo CMYK dependen del
dispositivo, por lo que se basan en combinaciones reales de papel y tinta. Los espacios de trabajo CMYK que Adobe
proporciona se basan en condiciones de impresión comercial estándar.
Gris (Photoshop) o Escala de grises (Acrobat) Determina el espacio de color de escala de grises de la aplicación.

Tinta plana (Photoshop) Especifica la ganancia de punto que se debe utilizar al mostrar canales de tintas planas y
duotonos.
Nota: en Acrobat, se puede usar el espacio de color de una calidad de salida incrustada en lugar de un espacio de color
de documento para ver e imprimir. Para obtener más información sobre las calidades de salida, consulte la Ayuda de
Acrobat.
Las aplicaciones de Adobe incluyen un conjunto estándar de perfiles de espacios de trabajo recomendados y probados
por Adobe Systems para la mayoría de flujos de trabajo de gestión de color. Estos perfiles sólo aparecen en los menús
de espacio de trabajo de manera predeterminada. Para mostrar otros perfiles de color que tenga instalados en el
sistema, seleccione Modo avanzado (Illustrator e InDesign) o Más opciones (Photoshop). Un perfil de color debe ser
bidireccional, es decir, debe contener especificaciones para poder convertirse en o convertir espacios de color que
aparezcan en los menús de los espacios de trabajo.
Nota: en Photoshop puede crear perfiles de espacios de trabajo personalizados. No obstante, Adobe le recomienda utilizar
un perfil de espacio de trabajo estándar en lugar de crear un perfil personalizado. Para obtener más información, consulte
la base de conocimientos del soporte técnico de Photoshop en www.adobe.com/support/products/photoshop.html.

Acerca de la falta o la diferencia de los perfiles de color
En los documentos que se acaban de crear, el flujo de trabajo de color suele funcionar sin problemas: si no se indica lo
contrario, el documento usa el perfil del espacio de trabajo asociado con su modo de color para crear y editar colores.
Sin embargo, puede que algunos documentos existentes no utilicen el perfil del espacio de trabajo especificado y que
a otros no se les aplique la gestión de color. Es frecuente encontrar las siguientes excepciones al flujo de trabajo con
gestión de color:
• Puede abrir un documento o importar datos de color (por ejemplo, al copiar y pegar o arrastrar y colocar) de un
documento sin etiqueta de perfil. Normalmente, esto ocurre al abrir un documento creado en una aplicación que
no admite o tiene desactivada la gestión de color.
• Puede abrir un documento o importar datos de color de un documento con la etiqueta de un perfil distinto del
espacio de trabajo activo. Esto puede ocurrir al abrir un documento que se ha creado utilizando distintos ajustes de
gestión de color, o bien un documento digitalizado y etiquetado con un perfil de escáner.
En cualquier caso, la aplicación utiliza una norma de gestión de color para decidir el tratamiento de los datos de color
en el documento.

Gestión de color

Si el perfil falta o es diferente del espacio de trabajo, puede que la aplicación muestre un mensaje de alerta en función
de las opciones definidas en el cuadro de diálogo Ajustes de color. Las alertas de perfil están desactivadas de manera
predeterminada, pero puede activarlas para garantizar la gestión de color adecuada de los documentos en cada caso.
Los mensajes de alerta varían entre las distintas aplicaciones pero, en general, puede encontrarse con las siguientes
opciones:
• (Recomendada) Dejar el documento o los datos de color importados tal y como están. Por ejemplo, puede optar
por utilizar el perfil incrustado (si lo hay), dejar el documento sin un perfil de color (si no lo hay) o conservar los
valores en datos de colores pegados.
• Ajustar el documento o los datos de color importados. Por ejemplo, si abre un documento al que le falta un perfil
de color, puede optar por asignarle el perfil del espacio de trabajo actual o un perfil diferente. Si abre un documento
con un perfil de color diferente, puede optar por descartar el perfil o convertir los colores al espacio de trabajo
actual. Al importar datos de color, puede optar por convertir los colores al espacio de trabajo actual para conservar
su aspecto.

Opciones de norma de gestión del color
Una norma de gestión de color determina cómo trata la aplicación los datos de color al abrir un documento o importar
una imagen. Puede elegir diferentes normas para imágenes RGB y CMYK y, además, puede especificar si desea que
aparezcan mensajes de alerta. Para que se muestran las opciones de normas de gestión de color, seleccione Edición >
Ajustes de color.
Para ver una descripción de una norma, seleccione la norma y, a continuación, coloque el puntero sobre el nombre
de la norma. La descripción aparecerá en la parte inferior del cuadro de diálogo.
RGB, CMYK y gris (La opción de gris sólo está disponible en Photoshop.) Especifica una norma para traer colores al
espacio de trabajo actual (ya sea mediante la apertura de archivos o mediante la importación de imágenes al
documento actual). Elija entre las opciones siguientes:
• Mantener perfiles incrustados Conserva siempre los perfiles de color incrustados al abrir archivos. Ésta es la
opción recomendada para la mayoría de flujos de trabajo, ya que proporciona una gestión de color coherente. Sólo si
desea conservar los valores CMYK, deberá seleccionar Conservar valores (omitir perfiles vinculados) en su lugar.
• Convertir al espacio de trabajo Convierte los colores al perfil del espacio de trabajo activo al abrir archivos e
importar imágenes. Seleccione esta opción si desea que todos los colores utilicen un único perfil (el perfil del espacio
de trabajo actual).
• Conservar valores (omitir perfiles vinculados) Esta opción está disponible en InDesign e Illustrator para CMYK.
Conserva los valores de color al abrir archivos e importar imágenes y, además, le permite seguir utilizando la gestión
de color para ver los colores de forma precisa en las aplicaciones de Adobe. Seleccione esta opción si desea utilizar un
flujo de trabajo CMYK seguro. En InDesign, puede omitir esta norma en función del objeto si selecciona Objeto >
Configuración de color de la imagen.
• Desactivado Ignora los perfiles de color incrustados al abrir archivos e importar imágenes y no asigna el perfil del
espacio de trabajo a los nuevos documentos. Seleccione esta opción si desea descartar los metadatos de color
proporcionados por el autor del documento original.
Diferencias del perfil: preguntar al abrir Muestra un mensaje siempre que se abre un documento con la etiqueta de un
perfil distinto del espacio de trabajo activo. Podrá optar por omitir el comportamiento predeterminado de la norma.
Seleccione esta opción si desea asegurar la gestión de color adecuada de los documentos en función del caso.
Diferencias del perfil: preguntar al pegar Muestra un mensaje siempre que se producen diferencias de perfiles de color
al importar colores en un documento mediante las operaciones de pegar o arrastrar y soltar. Podrá optar por omitir el

Gestión de color

comportamiento predeterminado de la norma. Seleccione esta opción si desea asegurar la gestión de color adecuada
para los colores pegados en función del caso.
Faltan perfiles: preguntar al abrir Muestra un mensaje siempre que se abre un documento sin etiqueta. Podrá optar
por omitir el comportamiento predeterminado de la norma. Seleccione esta opción si desea asegurar la gestión de color
adecuada de los documentos en función del caso.

Opciones de conversión de color
Las opciones de conversión de color le permiten controlar cómo trata la aplicación los colores del documento mientras
se mueve de un espacio de color a otro. Sólo se recomienda el cambio de estas opciones si dispone de conocimientos
acerca de la gestión del color y tiene confianza al realizar cambios. Para mostrar las opciones de conversión, seleccione
Edición > Ajustes de color y seleccione Modo avanzado (Illustrator e InDesign) o Más opciones (Photoshop). En
Acrobat, seleccione la categoría Administración de color del cuadro de diálogo Preferencias.
Motor Especifica el módulo de gestión de color (CMM) que se utiliza para asignar la gama de un espacio de color a la
gama de otro distinto. Para la mayoría de usuarios, el motor Adobe (ACE) predeterminado cubrirá todas las
necesidades de conversión.
Para ver una descripción de una opción de motor o de interpretación, seleccione la opción y, a continuación, coloque
el puntero sobre el nombre de la opción. La descripción aparecerá en la parte inferior del cuadro de diálogo.
Calidad de interpretación (Photoshop, Illustrator, InDesign) Especifica la interpretación que se utiliza para convertir
un espacio de color a otro distinto. Las diferencias entre interpretaciones sólo se aprecian al imprimir un documento
o convertirlo a un espacio de trabajo distinto.
Usar compensación de punto negro Garantiza que se conserve el detalle de la sombra en la imagen simulando todo el
rango dinámico del dispositivo de salida. Seleccione esta opción si va a utilizar la compensación de punto negro al
imprimir (se recomienda en la mayoría de los casos).
Usar tramado (Photoshop) Controla si se crean colores con tramado al convertir imágenes de 8 bits por canal entre
espacios de color. Si esta opción está seleccionada, Photoshop mezcla los colores del espacio de color de destino para
simular un color que falta y que existía en el espacio de origen. Aunque los tramados ayudan a reducir el aspecto de
bloques o bandas de una imagen, también pueden generar tamaños de archivo más grandes al comprimir las imágenes
para usarlas en Internet.
Compensar los perfiles con referencia a escenas (Photoshop) Compara el contraste de vídeo durante la conversión de
escenas a perfiles de salida. Esta opción refleja la gestión de color por defecto de After Effects.

Acerca de las interpretaciones
Una interpretación determina cómo maneja un sistema de gestión de color la conversión de color entre espacios de
color. Las distintas interpretaciones utilizan distintas normas para determinar cómo se ajustan los colores de origen;
por ejemplo, los colores comprendidos dentro de la gama de destino pueden permanecer sin cambios, o bien pueden
ajustarse para mantener el rango original de relaciones visuales al convertirlos a una gama de destino más pequeña. El
resultado de elegir una interpretación depende del contenido gráfico de los documentos y también de los perfiles
utilizados para especificar espacios de color. Algunos perfiles producen resultados idénticos para distintas
interpretaciones.
Por norma general es preferible utilizar la interpretación predeterminada del ajuste de color seleccionado, ya que ha
sido probada por Adobe Systems para que cumpla con los estándares del sector. Por ejemplo, si elige un ajuste de color
para Norteamérica o Europa, la interpretación predeterminada es Relativo colorimétrico. Si elige un ajuste de color para
Japón, la interpretación predeterminada es Percepción.

Gestión de color

Puede seleccionar una interpretación al definir las opciones de conversión de color para el sistema de gestión de color,
para realizar pruebas de colores en pantalla y para imprimir material gráfico:
Percepción Su objetivo es mantener la relación visual existente entre los colores de la forma en que el ojo humano la
percibe como natural, aunque los valores de color pueden cambiar. Esta interpretación es adecuada para imágenes de
fotografías con muchos colores fuera de gama. Ésta es la interpretación estándar para el sector de impresión japonés.
Saturación Su objetivo es crear colores vivos a costa de la precisión del color. Esta interpretación es adecuada para
gráficos comerciales, como los diagramas y las gráficas, en los que los colores brillantes y saturados son más
importantes que la relación exacta entre colores.
Relativo colorimétrico Compara el resaltado extremo del espacio de color de origen con el del espacio de color de
destino y cambia todos los colores de la forma correspondiente. Los colores fuera de gama se cambian por los colores
reproducibles más parecidos del espacio de color de destino. Relativo colorimétrico conserva más colores originales
en una imagen que Percepción. Ésta es la interpretación estándar para la impresión en Norteamérica y Europa.
Absoluto colorimétrico No cambia los colores que están comprendidos dentro de la gama de destino. Los colores fuera
de la gama aparecen recortados. No se produce ninguna escala de colores en el punto blanco de destino. El objetivo de
esta interpretación es mantener la precisión del color a expensas de mantener las relaciones existentes entre colores y,
además, es la opción adecuada para realizar pruebas que simulen el resultado de un determinado dispositivo. Esta
interpretación es particularmente útil para realizar una previsualización del efecto de los colores del papel en los
colores impresos.

Controles avanzados de Photoshop
En Photoshop, para mostrar los controles avanzados de gestión de color seleccione Edición > Ajustes de color y, a
continuación, Más opciones.
Desaturar colores de monitor en Determina si la desaturación de los colores se realiza según la cantidad especificada
al mostrarlos en pantalla. Si está seleccionada, esta opción puede facilitar la visualización de todo el rango de espacios
de color con gamas mayores que las del monitor. Sin embargo, esto genera una diferencia entre la visualización en el
monitor y la salida. Si esta opción no está seleccionada, pueden mostrarse colores distintos de la imagen como un único
color.
Fusionar colores RGB usando gamma Controla la forma en que se fusionan los colores RGB para producir datos
compuestos (por ejemplo, al fusionar o pintar capas en el modo Normal). Si esta opción está seleccionada, los colores
RGB se fusionan en el espacio de color correspondiente al valor gamma especificado. Un valor gamma de 1,00 se
considera "colorimétricamente correcto" y debe producir la menor cantidad posible de defectos de bordes. Si esta
opción no está seleccionada, los colores RGB se fusionan directamente en el espacio de color del documento.
Nota: al seleccionar Fusionar colores RGB usando gamma, los documentos con capas mostrarán en otras aplicaciones un
aspecto diferente al que presentan en Photoshop.

163

Capítulo 7: Ajustes tonales y de color
Photoshop® CS4 ofrece un completo conjunto de herramientas para realizar correcciones y ajustes tonales y de color.

Visualización de histogramas y valores de píxeles
Acerca de los histogramas
Un histograma ilustra en un gráfico cómo están distribuidos los píxeles de la imagen mostrando la cantidad de píxeles
en cada nivel de intensidad del color. Al mostrar los detalles de las sombras (en la parte izquierda), los medios tonos
(en el centro) y las iluminaciones (en la parte derecha), el histograma ayuda a determinar si la imagen contiene
suficientes detalles para realizar una corrección correcta.
El histograma también ofrece una imagen rápida de la gama tonal, o tonalidad, de la imagen. El detalle de una imagen
con tonalidad dominante oscura se concentra en las sombras; el detalle de una imagen con tonalidad dominante clara,
en las iluminaciones; y el detalle de una imagen con tonalidad media, en los medios tonos. Una imagen con una gama
tonal completa tiene píxeles en todas las áreas. Identificar la gama tonal ayuda a determinar las correcciones tonales
correspondientes.

A B C
Modo de lectura de un histograma
A. Fotografía sobreexpuesta B. Fotografía expuesta correctamente con tonalidad completa C. Fotografía subexpuesta

El panel Histograma ofrece muchas opciones para ver la información tonal y de color de una imagen. Por defecto, el
histograma muestra la gama tonal de la imagen completa. Para mostrar datos del histograma de una parte de la imagen,
seleccione primero esa parte.
Para ver el histograma de una imagen como una superposición, en el cuadro de diálogo Curvas, seleccione la opción
de histograma en Opciones de visualización de curva y en el panel Ajustes de curvas, elija Opciones de visualización
de curva en el menú y, luego, Histograma.

Descripción general del panel Histograma
❖ Seleccione Ventana > Histograma o haga clic en la ficha Histograma para abrir el panel Histograma. Por defecto,
el panel Histograma se abre en Vista compacta sin controles ni estadísticas, pero es posible ajustar la vista.

Ajustes tonales y de color

A B

C

D

E

Panel Histograma
A. Menú Canal B. Menú del panel C. Botón Actualizar sin almacenar en caché D. Icono de aviso de datos almacenados en caché
E. Estadísticas

Ajuste de la vista del panel Histograma
❖ Seleccione una vista del menú del panel Histograma.
Vista expandida Muestra el histograma con estadísticas. También muestra controles para elegir el canal representado
por el histograma, ver las opciones del panel Histograma, actualizar el histograma para mostrar datos sin almacenar
en caché y seleccionar una capa concreta en un documento de varias capas.
Vista compacta Muestra un histograma sin controles ni estadísticas. El histograma representa toda la imagen.

Vista de todos los canales Muestra histogramas individuales de los canales además de todas las opciones de la Vista
expandida. Los histogramas individuales no contienen canales alfa, canales de tintas planas ni máscaras.

Panel Histograma con todos los canales visibles y las estadísticas ocultas


Visualización de un canal específico en el histograma
Si selecciona Vista expandida o Vista de todos los canales del panel Histograma, puede elegir un ajuste en el menú
Canal. Photoshop recuerda el ajuste de canal si vuelve a cambiar de Vista expandida o Vista de todos los canales a Vista
compacta.
• Seleccione un canal individual para ver un histograma del canal, incluidos los canales de color, los canales alfa y los
canales de tintas planas.
• Según el modo de color de la imagen, seleccione RGB, CMYK o Compuesto para ver un histograma compuesto de
todos los canales.
• Si la imagen es RGB o CMYK, seleccione Luminosidad para ver un histograma con los valores de luminancia o
intensidad del canal compuesto.
• Si la imagen es RGB o CMYK, seleccione Colores para ver un histograma compuesto de los canales de color
individuales en color. Esta opción es la vista por defecto para imágenes RGB y CMYK cuando se selecciona Vista
expandida o Vista de todos los canales.
En la Vista de todos los canales, si selecciona una opción del menú Canal, sólo afecta al histograma superior del panel.

Visualización de histogramas de canal en color
❖ En el panel Histograma, realice una de las siguientes acciones:

• En Vista de todos los canales, seleccione Mostrar canales en color en el menú del panel.
• En Vista expandida o Vista de todos los canales, seleccione un canal individual en el menú Canal y, en el menú del
panel, elija Mostrar canales en color. Al cambiar a Vista compacta, el canal se sigue mostrando en color.
• En Vista expandida o Vista de todos los canales, seleccione Colores en el menú Canal para mostrar un histograma
compuesto de los canales en color. Al cambiar a Vista compacta, el histograma compuesto se sigue mostrando en
color.

Visualización de estadísticas del histograma
Por defecto, el panel Histograma muestra estadísticas en la Vista expandida y en la Vista de todos los canales.
1 Seleccione Mostrar estadística en el menú del panel Histograma.
• Para ver información sobre un valor de píxel específico, coloque el puntero en el histograma.
• Para ver información sobre un rango de valores, arrastre en el histograma para resaltar el rango.
El panel muestra la siguiente información estadística debajo del histograma:
Promedio Representa el valor de intensidad medio.

Dev. est. (desviación estándar) Representa la amplitud de variación de los valores de intensidad.

Mediana Muestra el valor medio del rango de valores de intensidad.

Píxeles Representa la cantidad total de píxeles utilizados para calcular el histograma.

Nivel Muestra el nivel de intensidad del área situada debajo del puntero.

Cantidad Muestra la cantidad total de píxeles correspondientes al nivel de intensidad que existe debajo del puntero.

Percentil Muestra la cantidad acumulativa de píxeles en el nivel debajo del puntero o bajo el mismo. Este valor se
expresa como porcentaje de todos los píxeles de la imagen, desde el 0% en el extremo izquierdo al 100% en el extremo
derecho.


Nivel de caché Muestra la memoria caché de la imagen actual utilizada para crear el histograma. Cuando el nivel de
caché es superior a 1, el histograma se muestra con más rapidez. El motivo es que, en este caso, se deriva de una muestra
representativa de píxeles de la imagen (basada en la ampliación). El nivel de caché de la imagen original es 1. En cada
nivel por encima del nivel 1, se calcula el promedio de cuatro píxeles adyacentes para llegar a un único valor de píxel.
De este modo, cada nivel es la mitad de las dimensiones (tiene 1/4 del número de píxeles) del nivel inferior. Cuando
Photoshop realiza una aproximación rápida, utiliza uno de los niveles superiores. Haga clic en el botón Actualizar sin
almacenar en caché para volver a dibujar el histograma utilizando la capa de la imagen real.

Visualización del histograma de un documento con varias capas
1 Seleccione Vista expandida en el menú del panel Histograma.
2 Seleccione un ajuste del menú Origen. (El menú Origen no está disponible en documentos de una sola capa).
Toda la imagen Muestra un histograma de toda la imagen, incluidas todas las capas.

Capa seleccionada Muestra un histograma de la capa que se encuentra seleccionada en el panel Capas.

Compuesto de ajuste Muestra un histograma de una capa de ajuste seleccionada en el panel Capas, incluidas todas las
capas situadas por debajo de ella.

Previsualización de los ajustes de histograma
Puede previsualizar el efecto sobre el histograma de cualquier ajuste tonal y de color.
❖ Seleccione la opción Previsualizar de los cuadros de diálogo de cualquier comando de ajuste de color o tono.

Cuando se selecciona la previsualización, el panel Histograma muestra cómo afecta el ajuste al histograma.
Nota: si realiza los ajustes en el panel Ajustes, los cambios se reflejan de manera automática en el panel Histograma.

A
B

C D E
Previsualización de los ajustes de histograma en el panel Histograma
A. Histograma original B. Histograma ajustado C. Sombras D. Medios tonos E. Iluminaciones

Actualización de la visualización del histograma
Cuando un histograma se lee de una memoria caché en lugar del estado actual del documento, aparece el icono de aviso
de datos almacenados en caché en el panel Histograma. Los histogramas basados en la memoria caché de la imagen
se muestran con más rapidez y se basan en una muestra representativa de píxeles de la imagen. Puede definir el nivel
de caché máximo (de 2 a 8) en la preferencia Rendimiento.
Nota: si define un nivel de caché mayor, aumenta la velocidad al volver a generar archivos grandes de varias capas pero
se emplea mayor cantidad de RAM del sistema. Si dispone de una memoria RAM limitada o trabaja sobre todo con
imágenes más pequeñas, defina un nivel de caché menor.
❖ Para actualizar el histograma de modo que muestre todos los píxeles de la imagen original en su estado actual,
• Haga doble clic en cualquier punto del histograma.
• Haga clic en el icono de aviso de datos almacenados en caché .
• Haga clic en el botón Actualizar sin almacenar en caché .


• Seleccione Actualizar sin almacenar en caché en el menú del panel Histograma.
Para obtener más información sobre el nivel de caché, consulte “Descripción general del panel Histograma” en la
página 163.

Visualización de valores de color de una imagen
Puede utilizar el panel Información para ver el valor de color de los píxeles mientras realiza las correcciones de color.
Si trabaja con un cuadro de diálogo de ajustes de color o con el panel Ajustes, el panel Información muestra dos
conjuntos de valores de color para los píxeles situados debajo del puntero. El valor de la columna izquierda es el valor
de color original. El valor de la columna derecha es el valor de color después de realizar el ajuste.

Uso de los paneles Niveles e Información para neutralizar el tono de una imagen

Si desea ver el color de una sola ubicación, use la herramienta Cuentagotas . Además, puede usar hasta cuatro
Muestras de color para visualizar la información de color relativa a una ubicación o varias de la imagen. Estas
muestras se guardan en la imagen para poder consultarlas continuamente mientras trabaja o incluso si cierra y vuelve
a abrir la imagen.

Muestras de color y panel Información

1 Elija Ventana > Información para abrir el panel Información.
2 Seleccione (y, luego, pulse la tecla Mayús y haga clic en ella) la herramienta Cuentagotas o la herramienta
Muestra de color y, si es necesario, elija un tamaño de muestra en la barra de opciones. De 1 punto lee el valor
de un único píxel, mientras que otras opciones leen el promedio del área de un píxel.
3 Si ha seleccionado la herramienta Muestra de color , coloque un máximo de cuatro muestras de color en la
imagen. Haga clic en la posición en la que desea colocar una muestra.


Visualización de la información de los colores durante su ajuste
Mientras ajusta el color con un cuadro de diálogo de ajustes o con el panel Ajustes, puede ver la información de color
relativa a determinados píxeles de la imagen.
1 Abra un cuadro de diálogo de ajustes (con Imagen > Ajustes) o añada algún ajuste mediante el panel Ajustes.
2 A medida que realiza los ajustes, visualice en el panel Información los valores de color anteriores y posteriores de
cada ubicación moviendo el puntero por encima de la imagen.
Nota: si usa un cuadro de diálogo de ajustes, se activa la herramienta Cuentagotas (mientras que otras herramientas
se desactivan de forma temporal) al mover el puntero por encima de la imagen. No obstante, sigue teniendo acceso a los
controles de desplazamiento y a las herramientas Mano y Zoom mediante los métodos abreviados de teclado.
3 Si ha colocado muestras de color en la imagen, los valores de color situados debajo de ellas aparecen en la mitad
inferior del panel Información. Para añadir muestras de color nuevas, realice una de las siguientes acciones:
• Si usa el panel Ajustes, seleccione la herramienta Muestra de color y haga clic en la imagen o bien seleccione la
herramienta Cuentagotas y mantenga pulsada la tecla Mayús al mismo tiempo que hace clic en la imagen.
• Si usa un cuadro de diálogo de ajustes, mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic en la imagen.

Ajuste de las muestras de color
Una vez que ha añadido una muestra de color, puede moverla o eliminarla, ocultarla o cambiar la información de la
muestra de color que aparece en el panel Información.

Desplazamiento o eliminación de una muestra de color
1 Seleccione la herramienta Muestra de color .
• Para mover una muestra de color, arrastre la muestra a la nueva ubicación.
• Para eliminar una muestra de color, arrastre la muestra fuera de la ventana del documento. Como alternativa,
mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) hasta que el puntero adopte la forma de unas tijeras
y haga clic en la muestra.
• Para eliminar todas las muestras de color, haga clic en Borrar en la barra de opciones.
• Para eliminar una muestra de color mientras está abierto un cuadro de diálogo, mantenga pulsada las teclas
Alt+Mayús (Windows) o las teclas Opción+Mayús (Mac OS) y haga clic en la muestra.

Cómo ocultar o mostrar muestras de color en una imagen
❖ Seleccione Vista > Extras. Una marca de comprobación indica que las muestras de color son visibles.

Cambio de la visualización de la información sobre las muestras de color del panel
Información
• Para mostrar u ocultar información sobre muestras de color del panel Información, seleccione Muestras de color
en el menú del panel. Una marca de comprobación indica que la información sobre las muestras de color es visible.
• Para cambiar el espacio de color en el que aparecen los valores de una muestra de color, mueva el puntero sobre el
icono de muestra de color en el panel Información. A continuación, mantenga pulsado el botón del ratón y elija
otro espacio de color en el menú.


Comprensión de los ajustes de color
Antes de realizar ajustes de color y tono
Las potentes herramientas de Photoshop pueden mejorar, arreglar y corregir el color y la tonalidad (luminosidad,
oscuridad y contraste) de una imagen. Antes de realizar los ajustes de color y de tono, debe considerar lo siguiente:
• Trabaje con un monitor con perfil y que esté calibrado. Esto es esencial en la generación de perfiles, la calibración
y la edición de imágenes importantes. De lo contrario, la imagen que ve en el monitor parece diferente en otros
monitores o en la impresión.
• Utilice capas de ajuste para ajustar la gama tonal y el equilibrio de color de la imagen. Las capas de ajuste le permiten
volver atrás y realizar sucesivos ajustes tonales sin eliminar ni modificar de forma permanente datos de la capa de
la imagen. No olvide que el uso de capas de ajuste incrementa el tamaño de archivo de imagen y, por lo tanto,
necesitará más memoria RAM en su ordenador. Si accede a los comandos de corrección tonal y de color en el panel
Ajustes, se crean de forma automática capas de ajuste.
• Si prefiere prescindir de las capas de ajuste, puede aplicar los ajustes directamente en una capa de la imagen.
Recuerde que, con este procedimiento, siempre se elimina una parte de la información de la imagen.
• En proyectos importantes donde debe conservar la máxima información de la imagen, es mejor que la imagen con
la que trabaje sea de 16 bits por canal (imagen de 16 bits) en lugar de 8 bits por canal (imagen de 8 bits). Los datos
se descartan cuando se realizan ajustes de tono y color. La pérdida de información de imagen es mayor en una
imagen de 8 bits que en una imagen de 16 bits. Por lo general, las imágenes de 16 bits tienen un tamaño de archivo
mayor que las imágenes de 8 bits.
• Duplique o cree una copia del archivo de imagen. De esta manera, conserva el original en caso de que desee utilizar
la imagen en su estado original.
• Quite defectos como motas de polvo, taras y rascaduras de la imagen antes de realizar los ajustes de tono y de color.
• Abra los paneles Información o Histograma en Vista expandida. A medida que evalúa y corrige la imagen, los dos
paneles muestran información importante sobre los ajustes.
• Puede realizar una selección o utilizar una máscara para limitar los ajustes de color o de tono a una parte de la
imagen. Otro modo de aplicar los ajustes de color y de tono de forma selectiva consiste en configurar el documento
con componentes de imagen en distintas capas. Los ajustes tonales y de color se aplican a una sola capa cada vez.
Por lo tanto, sólo afectan a los componentes de la imagen de dicha capa.

Corrección de imágenes
A continuación se describe el flujo de trabajo general a seguir para corregir la tonalidad y el color de una imagen:
1 Utilice el histograma para comprobar la calidad y la gama tonal de la imagen.
2 Para acceder a los ajustes tonales y de color, asegúrese de que el panel Ajustes se encuentre abierto. Haga clic en el
icono oportuno para acceder a los ajustes que se explican en los pasos siguientes. Cuando se aplican correcciones
con el panel Ajustes, se crea una capa de ajuste, la cual no sólo ofrece mayor flexibilidad sino que, además, no
elimina la información de la imagen. Consulte “Descripción general del panel Ajustes” en la página 170 y “Acerca
de las capas de ajuste y de relleno” en la página 331.
3 Ajuste el equilibrio de color para quitar tintes de color no deseados o corregir colores sobresaturados o
infrasaturados. Consulte “Comandos de ajuste de color” en la página 172.
4 Ajuste la gama tonal mediante los ajustes de Niveles o Curvas.


Comience las correcciones tonales ajustando los valores de los píxeles de iluminación y sombra extrema de la
imagen, de forma que se establezca una gama tonal global en la imagen. Este proceso se denomina definir las
iluminaciones y las sombras o definir el punto blanco y el punto negro. La definición de las iluminaciones y las
sombras suele redistribuir los píxeles de medios tonos de la forma apropiada. No obstante, puede que tenga que
ajustar manualmente los medios tonos.
Para ajustar la tonalidad de las áreas de sombra e iluminación, utilice el comando Sombra/iluminación. Consulte
“Mejora de los detalles de iluminación y sombra” en la página 187.
5 (Opcional) Realice otros ajustes de color.
Después de corregir el equilibrio de color global de la imagen, puede realizar ajustes opcionales para mejorar los
colores o producir efectos especiales.
6 Enfoque los bordes de la imagen.
Como uno de los pasos finales, utilice los filtros Máscara de enfoque o Enfoque suavizado para enfocar la claridad
de los bordes de la imagen. El enfoque necesario para las imágenes varía según la calidad de la imagen producida
por la cámara digital o el escáner utilizado. Consulte “Enfoque de imágenes” en la página 228.
7 (Opcional) Establezca la imagen como destino para ver las características de la imprenta o la impresora.
Puede utilizar las opciones de los ajustes de Niveles o Curvas para importar la información de iluminación y sombra
en la gama de un dispositivo de salida, por ejemplo, una impresora de escritorio. Este procedimiento también es
válido si va enviar la imagen a una imprenta y conoce las características de ésta.
Como el enfoque aumenta el contraste de los píxeles adyacentes, es posible que algunos píxeles de áreas críticas no
se puedan imprimir en la impresora o la imprenta que vaya a utilizar. Por ello, es mejor volver a configurar los
ajustes de salida después de realizar el enfoque. Para obtener más información sobre cómo configurar los ajustes de
salida, consulte “Definición de los valores de destino de sombra e iluminación” en la página 191.
Para ver vídeos sobre cómo realizar correcciones tonales y de iluminación, visite www.adobe.com/go/vid0009_es,
www.adobe.com/go/vid0010_es y www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_es.

Descripción general del panel Ajustes
Las herramientas para efectuar ajustes tonales y de color se encuentran en el panel Ajustes. Al hacer clic en alguna de
ellas, no sólo se selecciona el ajuste pertinente sino que también se crea de forma automática una capa de ajuste. Los
ajustes realizados con los controles y las opciones del panel Ajustes provocan la creación de capas de ajuste no
destructivas. Consulte “Acerca de las capas de ajuste y de relleno” en la página 331.
Para la mayor comodidad del usuario, el panel Ajustes cuenta con una lista de ajustes preestablecidos que sirven para
aplicar a las imágenes correcciones usuales. Hay disponibles ajustes preestablecidos para Niveles, Curvas, Exposición,
Tono/saturación, Blanco y negro, Mezclador de canales y Corrección selectiva. Cuando hace clic en un ajuste
preestablecido, se aplica a la imagen por medio de una capa de ajuste. Si lo desea, puede guardar determinados valores
de ajuste como un ajuste preestablecido, el cual se añade a la lista de ajustes preestablecidos.
Haga clic en el icono de un ajuste o en un ajuste preestablecido para que se muestren sus opciones específicas.


Panel Ajustes

Para ver un vídeo sobre el panel Ajustes, visite www.adobe.com/go/lrvid4002_ps_es.

Aplicación de una corrección con el panel Ajustes
1 Haga clic en el icono de un ajuste o en un ajuste preestablecido en el panel Ajustes o seleccione un ajuste en el menú
del panel.
2 Si es preciso, sírvase de los controles y las opciones del panel Ajustes para aplicar los valores deseados.
3 (Opcional) Lleve a cabo uno de los procedimientos siguientes:
• Para cambiar la visibilidad del ajuste, haga clic en el botón Conmutar visibilidad de capa .
• Para que el ajuste recupere sus valores originales, haga clic en el botón Restaurar ajuste .
• Para descartar un ajuste, haga clic en el botón Eliminar esta capa de ajuste .
• Para añadir otra capa de ajuste por encima de la actual, haga clic en la flecha . Al realizar esta acción, regresa a
la pantalla con los iconos de ajustes y la lista de ajustes preestablecidos del panel Ajustes.
• Para volver a las opciones del ajuste actual desde la pantalla de los iconos de ajustes y la lista de ajustes
preestablecidos del panel Ajustes, haga clic en la flecha .
• Para aumentar la anchura del panel Ajustes, haga clic en el botón para expandir vista.

Aplicación de una corrección sólo a la capa inferior
1 Haga clic en el icono de un ajuste o en un ajuste preestablecido en el panel Ajustes o seleccione un ajuste en el menú
del panel.
2 En el panel Ajustes, haga clic en el botón Recortar en capa . Vuelva a hacer clic en el icono para que el ajuste se
aplique a todas las capas que tenga por debajo en el panel Capas.


Guardado y aplicación de ajustes preestablecidos con el panel Ajustes
El panel Ajustes cuenta con una lista de ajustes tonales y de color habituales preestablecidos. Además, puede guardar
y aplicar ajustes preestablecidos para Niveles, Curvas, Exposición, Tono/saturación, Blanco y negro, Mezclador de
canales y Corrección selectiva. Cuando guarda un ajuste preestablecido, éste se añade a la lista de ajustes
preestablecidos.
• Para guardar determinados valores de ajuste como un ajuste preestablecido, seleccione la opción Guardar ajuste
preestablecido en el menú del panel Ajustes.
• Para aplicar un ajuste preestablecido, haga clic en el triángulo para expandir la lista de ajustes preestablecidos de un
ajuste concreto y haga clic en el que le interese. Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en un triángulo
para expandir todos los ajustes preestablecidos.

Comandos de ajuste de color
Puede elegir uno de los siguientes comandos de ajuste del color:
Ajuste de niveles automático Corrige rápidamente el equilibrio de color de una imagen. Aunque su nombre implica
un ajuste automático, puede reajustar el comportamiento del comando Color automático. Consulte “Eliminación de
un tinte de color mediante Color automático” en la página 203.
Comando Niveles Ajusta el equilibrio de color mediante la definición de la distribución de píxeles en canales de color
individuales. Consulte “Ajuste del color mediante niveles” en la página 178.
Comando Curvas Proporciona hasta 14 puntos de control para ajustes de iluminación, medios tonos y sombras en
canales individuales. Consulte “Descripción general de las curvas” en la página 178.
Comando Exposición Ajusta la tonalidad por medio de cálculos en un espacio de color lineal. El uso principal de
Exposición es con imágenes HDR. Consulte “Ajuste de la exposición para imágenes HDR” en la página 190.
Comando Intensidad Ajusta la saturación del color de manera que se reduce el recorte. Consulte “Ajuste de la
saturación de color mediante Intensidad” en la página 186.
Comando Filtro de fotografía Realiza ajustes de color simulando los efectos de usar un filtro Kodak Wratten o Fuji en
la lente de una cámara. Consulte “Cambio del equilibrio de color mediante el comando Filtro de fotografía” en la
página 200.
Comando Equilibrio de color Cambia la mezcla global de los colores de una imagen. Consulte “Aplicación del ajuste
Equilibrio de color” en la página 201.
Comando Tono/saturación Ajusta los valores de tono, saturación y luminosidad de toda la imagen o de componentes
de color individuales. Consulte “Ajuste del tono y la saturación” en la página 183.
Comando Igualar color Iguala el color de dos fotografías, dos capas y dos selecciones de la misma imagen o de
imágenes diferentes. Este comando también ajusta la luminancia y la gama de color y neutraliza los tintes de color de
una imagen. Consulte “Coincidencia del color de imágenes distintas” en la página 193.
Comando Reemplazar color Reemplaza los colores especificados de una imagen por otros valores de color nuevos.
Consulte “Sustitución del color de los objetos de una imagen” en la página 196.
Comando Corrección selectiva Ajusta la cantidad de colores de cuatricromía en componentes de color individuales.
Consulte “Realización de ajustes de color selectivos” en la página 199.
Comando Mezclador de canales Modifica un canal de color y realiza ajustes de color que no son fáciles de llevar a cabo
con otras herramientas de ajuste de color. Consulte “Mezcla de los canales de color” en la página 197.


Realización de un ajuste de color
Todas las herramientas de ajustes de color de Photoshop tienen básicamente el mismo funcionamiento: asignan un
rango existente de valores de píxeles a un rango nuevo de valores. Las herramientas se distinguen por la cantidad de
control que proporcionan. Las herramientas de ajuste de color y sus opciones se encuentran disponibles en el panel
Ajustes. Para ver una descripción general de las herramientas de ajuste de color, consulte “Comandos de ajuste de
color” en la página 172.
Existen diversas formas de ajustar los colores de una imagen. El método más flexible consiste en utilizar una capa de
ajuste. Cuando selecciona una herramienta de ajuste de color en el panel Ajustes, Photoshop crea de forma automática
una capa de ajuste. Las capas de ajuste permiten experimentar con ajustes de color y tono sin modificar los píxeles
permanentemente. Los cambios de color y tono forman parte de la capa de ajuste, que actúa como un velo por el que
se ven las capas de la imagen subyacentes.
1 Si desea realizar ajustes a una parte de la imagen, seleccione esa parte. Si no realiza ninguna selección, el ajuste se
aplica a toda la imagen.
• Haga clic en un icono de ajuste o seleccione un ajuste preestablecido en el panel Ajustes.
• Cree una capa de ajuste. Consulte “Creación de capas de ajuste y de relleno” en la página 332.
• Haga doble clic en la miniatura de una capa de ajuste existente en el panel Capas.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes y, luego, un comando del submenú que se abre si prefiere aplicar los ajustes
directamente en la capa de la imagen. Recuerde que, con este procedimiento, se elimina información de la imagen.
Las capas de ajuste nuevas incluyen una máscara de capa que, por defecto, está vacía (o en blanco), es decir, el ajuste
se aplica a la imagen entera. (Ahora bien, si hay alguna selección activa en la imagen en el momento en que se añade
la capa de ajuste, la máscara de capa inicial enmascara con negro el resto de la imagen sin seleccionar). Con la
herramienta Pincel, pinte en negro las áreas de la máscara (es decir, de la imagen) a las que no deba afectar el ajuste.
Consulte “Edición de una máscara de capa” en la página 347.
3 Para visualizar la imagen con los ajustes y sin ellos de forma alterna, haga clic en el icono Conmutar visibilidad de
capa del panel Ajustes.
Para cancelar los cambios, haga clic en el botón Restaurar ajuste del panel Ajustes.

Guardado de ajustes
Puede guardar los ajustes de color y aplicarlos a otras imágenes. Una vez guardados, figuran en la lista de ajustes
preestablecidos del panel Ajustes. Otra alternativa para hacerlo la ofrece la opción Cargar valor del menú disponible
en los cuadros de diálogo de ajuste. Si va a guardar los ajustes de color mediante el comando Igualar color, consulte
“Coincidencia del color de imágenes distintas” en la página 193.
• Para guardar un ajuste en el panel Ajustes, seleccione la opción Guardar ajuste preestablecido en el menú del panel.
Esta opción sólo está disponible para Niveles, Curvas, Exposición, Tono/saturación, Blanco y negro, Mezclador de
canales y Corrección selectiva.
• Para guardar un ajuste en los cuadros de diálogo de ajuste de imagen Sombras/iluminaciones, Variaciones o
Reemplazar color, haga clic en Guardar. En los cuadros de diálogo de ajuste de imagen Niveles, Curvas, Exposición,
Tono/saturación, Blanco y negro, Mezclador de canales o Corrección selectiva, elija Guardar ajuste preestablecido
en el menú del panel. Introduzca un nombre para el ajuste y haga clic en Guardar.


Reaplicación de ajustes
Cuando guarda un valor de un ajuste, se almacena como ajuste preestablecido, por lo que se puede volver a aplicar en
cualquier momento.
• En el panel Ajustes, expanda un conjunto de ajustes preestablecidos y seleccione uno en la lista de menú.
• En un cuadro de diálogo de ajustes, haga clic en Cargar. Busque y cargue el archivo de ajustes guardado. En los
cuadros de diálogo Curvas, Blanco y negro, Exposición, Tono/saturación, Corrección selectiva, Niveles y
Mezclador de canales, los ajustes preestablecidos aparecen en el menú Ajustes preestablecidos. En las opciones de
ajustes preestablecidos, seleccione Cargar valor si desea cargar algún valor preestablecido de otra ubicación que no
figure en el menú emergente de ajustes preestablecidos.
Si desea quitar los ajustes preestablecidos, acceda a las carpetas siguientes, saque los ajustes preestablecidos de ellas y
reinicie Photoshop.
• Windows: [unidad de inicio]/Archivos de programa/Adobe/Adobe Photoshop CS4/Ajustes preestablecidos/[tipo
de ajuste]/[nombre de ajuste preestablecido]
• Mac OS: [unidad de inicio]/Aplicaciones/Adobe Photoshop CS4/Ajustes preestablecidos/[tipo de ajuste]/[nombre
de ajuste preestablecido]

Corrección de colores en CMYK y RGB
Aunque es posible realizar todas las correcciones tonales y de color en modo RGB y la mayoría de los ajustes en modo
CMYK, elija el modo con sumo cuidado. Evite realizar varias conversiones entre modos, puesto que los valores de color
se redondean y se pierden con cada conversión. No convierta al modo CMYK las imágenes RGB que sólo se vayan a
visualizar en la pantalla. En las imágenes CMYK que se van a separar e imprimir, no realice correcciones de color en
modo RGB.
Si debe convertir la imagen de un modo a otro, realice la mayoría de las correcciones tonales y de color en el modo
RGB. Reserve el modo CMYK para ajustarla a continuación. El uso del modo RGB tiene las siguientes ventajas:
• El modo RGB tiene menos canales. Por lo tanto, el equipo usa menos memoria.
• RGB tiene una gama de colores más amplia que CMYK y es más probable que se mantengan más colores después
de los ajustes.
Puede realizar una prueba en pantalla para previsualizar el aspecto que tendrán los colores del documento cuando
se reproduzcan en un dispositivo de salida concreto. Consulte “Acerca de las pruebas de los colores en pantalla” en
la página 147.
Puede editar una imagen en modo RGB en una ventana y ver la misma imagen en colores CMYK en otra ventana.
Seleccione Ventana > Organizar > Nueva ventana para (nombre de archivo) para abrir otra ventana. Seleccione
la opción Espacio de trabajo CMYK para Ajuste de prueba y, a continuación, el comando Color de prueba para
activar la visualización CMYK en una de las ventanas.

Identificación de colores fuera de gama
Una gama es el rango de colores que un sistema de color puede mostrar en pantalla o imprimir. Un color que se puede
mostrar en el modo RGB puede estar fuera de la gama del ajuste CMYK y, por lo tanto, no ser imprimible.
En el modo RGB, puede averiguar si un color está fuera de gama de las siguientes maneras:
• En el panel Información aparece un signo de exclamación junto a los valores CMYK siempre que mueva el puntero
sobre un color fuera de gama.


• Tanto en el Selector de color como en el panel Color aparece un triángulo de alerta . Cuando seleccione un color
fuera de gama, aparece el equivalente CMYK más próximo. Para seleccionar el equivalente CMYK, haga clic en el
triángulo o en la muestra de color.
Photoshop coloca automáticamente todos los colores dentro de la gama al convertir una imagen RGB a CMYK.
Tenga en cuenta que, según las opciones de conversión seleccionadas, es posible que se pierda cierto detalle de la
imagen. Puede identificar los colores fuera de gama de una imagen o corregirlos manualmente antes de convertirlos
a CMYK. Puede utilizar el comando Aviso de gama para resaltar los colores fuera de gama.

Búsqueda de colores fuera de gama
1 Seleccione Vista > Ajuste de prueba y, a continuación, elija el perfil de prueba en el que desea basar el aviso de gama.
2 Seleccione Vista > Aviso de gama.
Se resaltan en gris todos los píxeles que están fuera de la gama del espacio del perfil de prueba activo.

Cambio del color del aviso de gama
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias > Transparencia y gama.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias > Transparencia y gama.
2 En Aviso de gama, haga clic en el cuadro de color para mostrar el Selector de color. A continuación, elija un color
de aviso nuevo y haga clic en OK.
Para obtener los mejores resultados, utilice un color que no se encuentre ya en la imagen.
3 Introduzca un valor en el cuadro Opacidad y, a continuación, haga clic en OK.
Use esta opción para revelar más o menos la imagen de fondo a través del color de aviso. Los valores pueden estar
comprendidos entre 0% y 100%.

Imagen original y previsualización de colores fuera de gama con el azul seleccionado como color de aviso de gama

Ajuste del color y tono de una imagen
Descripción general de los niveles
Utilice el ajuste Niveles para corregir la gama tonal y el equilibrio de color de una imagen ajustando los niveles de
intensidad de las sombras, los medios tonos y las iluminaciones de la imagen. El histograma Niveles sirve como guía
visual para ajustar la tonalidad de la imagen. Para obtener más información sobre cómo leer un histograma, consulte
“Acerca de los histogramas” en la página 163.
Si lo desea, puede guardar determinados valores de Niveles como un ajuste preestablecido para aplicarlo en lo sucesivo
a otras imágenes. Consulte “Guardado de ajustes” en la página 173 y “Reaplicación de ajustes” en la página 174.


D

C

A B
Cuadro de diálogo Niveles
A. Sombras B. Medios tonos C. Iluminaciones D. Aplicar corrección de color automática

Ajuste de la gama tonal mediante niveles
Los dos reguladores exteriores de niveles de entrada asignan el punto negro y el punto blanco a los ajustes de los
reguladores de niveles de salida. Por defecto, los reguladores de salida están en el nivel 0, donde los píxeles son negros,
y en el nivel 255, donde los píxeles son blancos. Así pues, cuando los reguladores de salida se encuentran en su posición
por defecto, si mueve el regulador de entrada del negro, se asigna al valor de píxel de nivel 0 y, si mueve el regulador
del punto blanco, se asigna al valor de píxel de nivel 255. Los niveles restantes se redistribuyen entre los niveles 0 y 255.
Esta redistribución aumenta la gama tonal y, por tanto, aumenta el contraste global de la imagen.
Nota: cuando se recortan las sombras, los píxeles son negros y sin detalle. Cuando se recortan las iluminaciones, los
píxeles son blancos y sin detalle.
El regulador de entrada del centro ajusta el valor gamma de la imagen. Mueve el medio tono (nivel 128) y cambia los
valores de intensidad de la gama central de tonos de grises sin modificar significativamente las iluminaciones y las
sombras.
• Haga clic en el icono Niveles o en un ajuste preestablecido de Niveles en el panel Ajustes o seleccione Niveles
en el menú del panel.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Niveles. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
• Seleccione Imagen > Ajustes > Niveles.
Nota: si selecciona Imagen > Ajustes > Niveles, los ajustes se realizarán directamente sobre la capa de la imagen y se
descartará la información de la imagen.
2 (Opcional) Para ajustar los tonos de un canal concreto, elija una opción en el menú Canal.
3 (Opcional) Para modificar al mismo tiempo una combinación de canales de colores, mantenga pulsada la tecla
Mayús y seleccione los canales en el panel Canales antes de seleccionar el comando Niveles. El menú Canal muestra
las abreviaturas de los canales de destino; por ejemplo, CM para cian y magenta. El menú también contiene los
canales individuales de la combinación seleccionada. Modifique los canales de tintas planas y los canales alfa
individualmente.
Nota: este método no funciona en la capa de ajuste de niveles.
4 Para ajustar las sombras y las iluminaciones manualmente, arrastre los reguladores de niveles de entrada del negro
y el blanco hasta el borde del primer grupo de píxeles en ambos extremos del histograma.


Por ejemplo, si mueve el regulador del punto negro a la derecha hasta el nivel 5, Photoshop asigna todos los píxeles del
nivel 5 e inferiores al nivel 0. De la misma forma, si mueve el regulador del punto blanco a la izquierda hasta el nivel
243, Photoshop asigna todos los píxeles del nivel 243 y superiores al nivel 255. La asignación afecta a los píxeles más
oscuros y más claros de cada canal. Los píxeles correspondientes de los otros canales se ajustan proporcionalmente
para impedir que se modifique el equilibrio de color.
Nota: también puede introducir valores directamente en el primer y el tercer cuadro de texto Niveles de entrada.

Ajuste de los puntos blanco y negro con reguladores de entrada de niveles

5 (Opcional) Para identificar las áreas de la imagen que se están recortando (completamente en negro o en blanco),
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastra los reguladores de punto negro
y de punto blanco.
• Seleccione Mostrar recorte para puntos negros/blancos en el menú del panel.
6 Para ajustar los medios tonos, utilice el regulador de entrada central para realizar un ajuste de gamma.
Si mueve el regulador de entrada central hacia la izquierda, la imagen global se aclara. Este ajuste de regulador asigna
un nivel más bajo (más oscuro) al valor medio de los reguladores de salida. Si los reguladores de salida están en su
posición por defecto (0 y 255), el punto medio es 128. En este ejemplo, las sombras se extienden para rellenar la gama
tonal de 0 a 128 y las iluminaciones se comprimen. Si mueve el regulador de entrada central hacia la derecha, el efecto
es el contrario: la imagen se oscurece.
Nota: también puede introducir un valor de ajuste gamma directamente en el cuadro Niveles de entrada situado en el
centro.

Al mover el regulador central se ajusta el valor gamma de la imagen


Puede ver el histograma ajustado en el panel Histograma.

Ajuste del color mediante niveles
1 Realice una de las acciones siguientes para acceder al ajuste Niveles:
• Haga clic en el icono Niveles o en un ajuste preestablecido de Niveles en el panel Ajustes o seleccione Niveles
en el menú del panel.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Niveles. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Niveles. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes se
aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen. Dichos valores se ajustan en el
cuadro de diálogo Niveles.
2 En el panel Ajustes, realice una de las acciones siguientes para neutralizar un tinte de color:
• Haga clic en la herramienta Cuentagotas - Definir punto gris . A continuación, haga clic en la parte de la imagen
que debe ser de color gris neutro.
• Haga clic en Automático para aplicar el ajuste de niveles automático por defecto. Si desea experimentar con otras
opciones de ajuste automático, seleccione Opciones automáticas en el menú del panel Ajustes y, luego, cambie
Algoritmos en el cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática.
Por lo general, asigne valores de componentes de color para obtener un gris neutro. Por ejemplo, asigne valores de rojo,
verde y azul iguales para generar un gris neutro en una imagen RGB.

Descripción general de las curvas
Puede utilizar Curvas o Niveles para ajustar toda la gama tonal de una imagen. El ajuste Curvas permite ajustar los
puntos de toda la gama tonal de una imagen (desde las sombras hasta las iluminaciones). Niveles, en cambio, sólo
dispone de tres ajustes (punto blanco, punto negro y gamma). Curvas también se utiliza para realizar ajustes exactos
en los canales de color individuales de una imagen. Puede guardar los valores del ajuste Curvas como ajustes
preestablecidos. Consulte “Guardado de ajustes” en la página 173 y “Reaplicación de ajustes” en la página 174.

F

G
A
B
C

H
D
E

I
J

Cuadro de diálogo Curvas
A. Muestrear la imagen para definir el punto negro. B. Muestrear la imagen para definir el punto gris. C. Muestrear imagen para definir el
punto blanco. D. Editar puntos para modificar la curva. E. Dibujar para modificar la curva. F. Menú desplegable de tipos de curvas.
G. Definir punto negro. H. Definir punto gris. I. Definir punto blanco. J. Mostrar recorte.


En el ajuste Curvas, la gama tonal está representada como una línea de base recta en diagonal, ya que los niveles de
entrada (valores de intensidad original de los píxeles) y los niveles de salida (valores de color nuevos) son idénticos.
Nota: una vez que haya realizado un ajuste en la gama tonal en el cuadro de diálogo Curvas, Photoshop continuará
mostrando la línea de base como referencia. Para ocultar la línea de base, desactive Mostrar línea de base en Opciones
de cuadrícula de curva.
El eje horizontal del gráfico representa los niveles de entrada y el vertical representa los niveles de salida.

A B C D E F
Cuadros de diálogo Curvas por defecto de imágenes CMYK y RGB
A. Orientación por defecto de la barra de salida tonal de CMYK B. Valores Entrada y Salida de CMYK en porcentajes C. Orientación por
defecto de la barra de salida tonal de CMYK D. Orientación por defecto de la barra de salida tonal de RGB E. Valores Entrada y Salida de
RGB en niveles de intensidad F. Orientación por defecto de la barra de entrada tonal de RGB

Definición de las opciones de visualización de curva
Puede controlar la visualización de cuadrícula de curva mediante Opciones de visualización de curva.
• Haga clic en el icono Curvas o en un ajuste preestablecido de Curvas en el panel Ajustes o seleccione Curvas en
el menú del panel.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Curvas. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
• Seleccione Imagen > Ajustes > Curvas.
Nota: si selecciona Imagen > Ajustes > Curvas el ajuste se aplicará directamente sobre la capa de la imagen y se
descartará la información de la imagen.
2 En el menú del panel Ajustes, seleccione Opciones de visualización de curva.
Nota: si ha elegido Imagen > Ajustes > Curvas, expanda Opciones de visualización de curva en el cuadro de diálogo
Curvas.
• Para invertir la visualización de los porcentajes y valores de intensidad, seleccione Mostrar cantidad de luz (0-255)
o Mostrar cantidad de: % de pigmento/tinta. Curvas muestra los valores de intensidad de imágenes RGB en un
rango de 0 a 255, con el negro (0) en la esquina inferior izquierda. Los porcentajes de las imágenes CMYK aparecen
en un rango de 0 a 100, con las iluminaciones (0%) en la esquina inferior izquierda. Tras la inversión de los
porcentajes y valores de intensidad, 0 se encuentra en la esquina inferior derecha de las imágenes RGB y 0% se
encuentra en la esquina inferior derecha de las imágenes CMYK.


• Para que se muestren las líneas de cuadrícula en incrementos del 25%, seleccione la opción de visualización de
cuadrícula simple y para mostrarlas en incrementos del 10%, seleccione la opción de visualización de cuadrícula
detallada.
Para cambiar el porcentaje de incremento de la cuadrícula de línea, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga
clic en la cuadrícula.
• Para que se muestren las curvas de los canales de color superpuestas en la curva compuesta, seleccione Mostrar:
Superposiciones de canal.
• Para que se muestre una superposición de canal, seleccione Mostrar histograma. Para obtener más información
sobre cómo leer un histograma, consulte “Acerca de los histogramas” en la página 163.
• Para que se muestre una línea de base en la cuadrícula con un ángulo de 45 grados, seleccione Mostrar línea de base.
• Para que se muestren líneas horizontales y verticales como guía para alinear los puntos mientras arrastra con
respecto al histograma o la cuadrícula, seleccione Mostrar: Línea de intersección.

Ajuste del color y la tonalidad con Curvas
Para ajustar la tonalidad y el color de una imagen, cambie la forma de la curva en el ajuste Curvas. Mover la curva hacia
arriba o hacia abajo aclara u oscurece la imagen, dependiendo de si se ha configurado el cuadro de diálogo para que
muestre niveles o porcentajes. Las secciones más elevadas de la curva representan áreas de mayor contraste, mientras
que las más planas representan áreas de menor contraste.
Si el ajuste Curvas está configurado para mostrar niveles en lugar de porcentajes, las iluminaciones están representadas
en la esquina superior derecha del gráfico. Si mueve un punto de la parte superior de la curva, ajusta las iluminaciones;
si mueve un punto de la parte central de la curva, ajusta los medios tonos; y si mueve un punto de la parte inferior de
la curva, ajusta las sombras. Para oscurecer las iluminaciones, mueva hacia abajo un punto cercano a la parte superior
de la curva. Si mueve un punto hacia abajo o hacia la derecha se asignará el valor de entrada a un valor de salida más
bajo, y la imagen se oscurecerá. Para aclarar las sombras, mueva hacia arriba un punto cercano a la parte inferior de la
curva. Si mueve un punto hacia arriba o hacia la izquierda asignará un valor de entrada más bajo a un valor de salida
más alto, y la imagen se aclarará.
Nota: en general, basta con pequeños ajustes de curva para realizar correcciones tonales y de color a la mayoría de las
imágenes.
• Haga clic en el icono Curvas o en un ajuste preestablecido de Curvas en el panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Curvas. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Curvas. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes se
aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen.
2 (Opcional) Para ajustar el equilibrio de color de la imagen, elija el canal o los canales que desea ajustar en el menú
Canal.
3 (Opcional) Para modificar al mismo tiempo una combinación de canales de color, mantenga pulsada la tecla Mayús
y haga clic en los canales en el panel Canales antes de seleccionar Curvas. El menú Canal muestra las abreviaturas
de los canales de destino; por ejemplo, CM para cian y magenta. También contiene los canales individuales de la
combinación seleccionada. Este método no funciona en la capa de ajuste de curvas.
Nota: seleccione Superposiciones de canal en Opciones de visualización de curva para ver las curvas de los canales de color
superpuestas en la curva compuesta.


4 Para añadir un punto a la curva, realice una de las acciones siguientes:
• Haga clic directamente en la curva.
• Seleccione la herramienta de ajuste en imagen y, a continuación, haga clic en el área de la imagen que desea
ajustar. Arrastre el puntero hacia arriba o hacia abajo para iluminar u oscurecer los valores para todos los tonos
similares de la fotografía.
Para identificar áreas en la imagen que se va a recortar (negras o blancas) seleccione Mostrar recorte en el cuadro de
diálogo Curvas o elija Mostrar recorte para puntos negros/blancos en el menú del panel Ajustes.
Puede añadir hasta 14 puntos de control a la curva. Para quitar un punto de control, arrástrelo fuera del gráfico,
selecciónelo y pulse Supr, o bien mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o la tecla Comando (Mac OS) y haga clic
en dicho punto. No se pueden eliminar los puntos finales de la curva.

Con la herramienta de ajuste sobre la imagen seleccionada, haga clic en tres áreas de la imagen para añadir puntos a la curva. Aumenta el
contraste de la imagen como resultado de aclarar las iluminaciones y oscurecer las sombras, lo que se representa con una curva en S.

Para determinar las zonas más claras y más oscuras de una imagen RGB, arrastre a lo largo de la imagen con la
herramienta de ajuste en imagen. El cuadro de diálogo Curvas muestra los valores de intensidad del área situada bajo
el puntero y la ubicación correspondiente en la curva. Al arrastrar el puntero por la imagen CMYK, se muestran los
porcentajes en el panel Color si está configurado para mostrar los valores CMYK.
5 Para ajustar la forma de la curva, realice una de las siguientes acciones:
• Haga clic en un punto y arrastre la curva hasta que considere correctos el tono y el color. Pulse la tecla Mayús y haga
clic para seleccionar varios puntos y moverlos a la vez.
• Seleccione la herramienta de ajuste sobre la imagen . Al mover el puntero del ratón por la imagen, cambia a un
cuentagotas y aparece un indicador en la curva que muestra el valor tonal de los píxeles subyacentes. Haga clic en
el valor tonal deseado de la imagen y arrastre el cursor en sentido vertical hacia arriba o hacia abajo a fin de ajustar
la curva.
• Haga clic en un punto de la curva e introduzca valores en los cuadros de texto Entrada y Salida.
• Seleccione el lápiz de la parte izquierda de la cuadrícula de la curva y arrastre para dibujar una curva nueva.
Mantenga pulsada la tecla Mayús para limitar la curva a una línea recta y haga clic para definir los puntos finales.
Cuando termine, si desea suavizar la curva, haga clic en el icono Suavizar (del panel de ajustes de Curvas) o haga
clic en Suavizar (en el cuadro de diálogo Curvas).
Los puntos de la curva permanecen anclados hasta que los mueve. Como resultado, puede realizar un ajuste en un área
tonal sin que ello afecte a otras áreas.


Aplicación de una corrección automática
❖ Haga clic en Automático en el panel de ajustes de Curvas o en el cuadro de diálogo Curvas.

Automático aplica una corrección de color automática conforme al ajuste por defecto. Si desea cambiar el ajuste por
defecto, use las opciones del cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática. Puede aplicar una
corrección de Color automático, Contraste automático o Tono automático a una imagen. Para obtener más
información sobre estas opciones, consulte “Definición de opciones de ajuste automático” en la página 204.

Definición de puntos blanco y negro con los reguladores de punto negro y de punto blanco
Utilice los reguladores Blanco y Negro para definir rápidamente puntos blanco y negro. Por ejemplo, si mueve el
regulador del punto negro a la derecha hasta la entrada 5, Photoshop asigna todos los píxeles de la entrada 5 e inferiores
al nivel 0. De la misma forma, si mueve el regulador del punto blanco a la izquierda hasta el nivel 243, Photoshop asigna
todos los píxeles del nivel 243 y superiores al nivel 255. La asignación afecta a los píxeles más oscuros y más claros de
cada canal. Los píxeles correspondientes de los otros canales se ajustan proporcionalmente para impedir que se
modifique el equilibrio de color.
1 Arrastre los reguladores de punto blanco y negro a cualquier punto del eje. Mientras arrastra, observe que el valor
de entrada cambia.
2 Para previsualizar el recorte al mismo tiempo que ajusta los puntos blanco y negro, realice una de las acciones
siguientes:
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastra los reguladores.
• Seleccione Mostrar recorte para puntos negros/blancos en el menú del panel Ajustes o Mostrar recorte en el cuadro
de diálogo Curvas.

Definición de puntos blanco y negro con las herramientas de cuentagotas
1 Haga clic en la herramienta Cuentagotas - Definir punto negro. En el Selector de color de Adobe, seleccione un
valor cuyos valores de R, G y B sean idénticos. Para definir el valor como negro, establezca los valores R, G y B en 0.
2 Con el cuentagotas, haga clic en una zona de la imagen que represente el punto negro o en el área con los menores
valores tonales.
3 Haga doble clic en la herramienta Cuentagotas para definir punto blanco y seleccione un color con valores de R, G
y B idénticos.
4 Haga clic en el área de la imagen con los valores tonales más luminosos para definir el punto blanco.

Métodos abreviados de teclado: ajustes de curvas
Puede utilizar estos métodos abreviados de teclado en el ajuste Curvas:
• Para definir un punto en la curva del canal actual especificado en el ajuste Curvas, pulse Ctrl (Windows) o
Comando (Mac OS) y haga clic en la imagen.
• Para establecer un punto en la curva para el color seleccionado en cada canal de componente de color (pero no en
el canal compuesto), pulse la tecla Mayús+Control (Windows) o Mayús+Comando (Mac OS) y haga clic en la
imagen.
• Para seleccionar varios puntos, pulse Mayús y haga clic en los puntos de la curva. Los puntos seleccionados se
rellenan con negro.
• Para deseleccionar todos los puntos de la curva, haga clic en la cuadrícula o pulse Ctrl+D (Windows) o
Comando+D (Mac OS).
• Para mover los puntos seleccionados de la curva, pulse las teclas de flecha.


Corrección del color utilizando los cuentagotas
Puede utilizar los cuentagotas de los ajustes Niveles o Curvas para corregir un tinte de color, por ejemplo, un matiz no
deseado de un exceso de color (rojo, verde y azul o cian, magenta y amarillo). Equilibrar el color de una imagen es más
fácil si se identifica primero un área que debe ser neutral y se elimina después el tinte de color de esta área. Según la
imagen, puede utilizar uno de los cuentagotas o los tres. Los cuentagotas funcionan mejor en imágenes con colores
neutrales fáciles de identificar.
Nota: la herramienta Cuentagotas - Definir punto gris se utiliza básicamente para la corrección de color y no está
disponible cuando se trabaja con imágenes en escala de grises.
Para obtener un mejor resultado, no utilice los cuentagotas en imágenes que necesitan de mucha intervención para
asignar un píxel a los valores de máxima iluminación o mínima sombra.
Importante: utilizar los cuentagotas deshace cualquier ajuste realizado anteriormente en Niveles o Curvas. Si tiene
previsto utilizar los cuentagotas, es mejor utilizarlos primero y reajustar a continuación los valores con los reguladores
de Niveles o con los puntos de Curvas.
1 Identifique el área de la imagen que debe ser de color gris neutro, por ejemplo, una carretera.
Utilice una muestra de color para marcar un área neutral para poder hacer clic sobre ella con un cuentagotas
posteriormente.
2 Haga clic en el icono Niveles o en el icono Curvas del panel Ajustes o elija Capa > Nueva capa de ajuste y seleccione,
a continuación, Niveles o Curvas.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes y seleccionar, a continuación, Niveles o Curvas. Los pasos siguientes se
realizan en el cuadro de diálogo Niveles o en el cuadro de diálogo Curvas. No obstante, recuerde que, con este
procedimiento, los ajustes se aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen.
3 En el panel Ajustes, haga doble clic en la herramienta Cuentagotas - Definir punto gris . En el Selector de color
de Adobe, compruebe que el color seleccionado posea valores de R, G y B idénticos (por ejemplo, 128, 128 y 128).
4 Con Cuentagotas - Definir punto gris, haga clic en el área neutral identificada en el paso 1. De esta manera, se
restablecen los medios tonos y se quita el tinte de color de la imagen.
5 Si es preciso, aplique otros ajustes con el panel Ajustes.
Si ha especificado colores de destino nuevos para un cuentagotas, Photoshop le preguntará si desea guardar los nuevos
colores de destino como valores por defecto.

Ajuste del tono y la saturación
Tono/saturación permite ajustar el tono, la saturación y la luminosidad de una gama de colores concreta de una
imagen o ajustar todos los colores de una imagen a la vez. Este ajuste resulta especialmente útil para reajustar colores
de una imagen CMYK de modo que estén dentro de la gama de un dispositivo de salida.
Si lo desea, puede guardar determinados ajustes de Tono/saturación en el panel Ajustes para reutilizarlos en lo sucesivo
con otras imágenes. Para obtener más información, consulte “Guardado de ajustes” en la página 173 y “Reaplicación
de ajustes” en la página 174.

Aplicación del ajuste Tono/saturación
• Haga clic en el icono Tono/saturación o en un ajuste preestablecido de Tono/saturación en el panel Ajustes.


• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Tono/saturación. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Las dos barras de color del cuadro de diálogo representan los colores en el orden en el que se muestran en la rueda
de colores. La barra de color superior muestra el color antes del ajuste; la barra inferior muestra cómo afecta el
ajuste a todos los tonos con toda la saturación.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Tono/saturación. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los
ajustes se aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen.
2 En el panel Ajustes, seleccione los colores que pretenda ajustar mediante el menú desplegable de edición:
• Seleccione Todos para ajustar de una vez todos los colores.
• Seleccione una de las otras gamas de color predefinidas de la lista para el color que desea ajustar. Para modificar la
gama de colores, consulte “Ajuste del tono y la saturación” en la página 183.
3 Para Tono, introduzca un valor o arrastre el regulador hasta obtener los colores deseados.
Los valores que se muestran en el cuadro reflejan el número de grados de rotación alrededor de la rueda desde el color
original del píxel. Un valor positivo indica rotación hacia la derecha y, un valor negativo, rotación hacia la izquierda.
Los valores pueden estar comprendidos entre -180 y +180.
0/360

B

A
270 90

180
Rueda de colores
A. Saturación B. Tono

También puede seleccionar la herramienta de ajuste en imagen en el Panel Ajustes y pulsar Ctrl (Windows) o
Comando (Mac OS) y hacer clic en un color de la imagen. Arrastre el cursor a izquierda o derecha por la imagen para
modificar el valor del tono.
4 En Saturación, escriba un valor o arrastre el regulador hacia la derecha para aumentar la saturación o hacia la
izquierda para disminuirla.
El color se separa o se acerca al centro de la rueda de colores. Los valores pueden estar comprendidos entre -100
(porcentaje de desaturación, colores más apagados) y +100 (porcentaje de incremento de saturación).
También puede seleccionar la herramienta de ajuste en imagen en el panel Ajustes y hacer clic en un color de la
imagen. Arrastre el cursor a izquierda o derecha por la imagen para reducir o aumentar, respectivamente, la
saturación de la gama de colores que incluya el píxel en el que ha hecho clic.
5 En Luminosidad, introduzca un valor o arrastre el regulador a la derecha para aumentar la luminosidad (añadir
blanco a un color) o a la izquierda para disminuirla (añadir negro a un color). Los valores pueden estar
comprendidos entre -100 (porcentaje de negro) y +100 (porcentaje de blanco).
Nota: haga clic en el botón Restaurar ajuste del panel Ajustes para deshacer el ajuste de Tono/saturación.

Especificación de la gama de colores ajustada con el ajuste Tono/saturación
• Haga clic en el icono Tono/saturación del panel Ajustes.


2 En el panel Ajustes, seleccione un color en el menú que hay justo encima de los reguladores.
En el panel Ajustes aparecen cuatro valores (expresados en grados) de la rueda de colores. Corresponden a los
reguladores de ajuste que aparecen entre las barras de color. Los dos reguladores interiores definen la gama de color.
Los dos reguladores triangulares exteriores muestran dónde "se atenúan" los ajustes en una gama de color (una
atenuación es un desvanecimiento o estrechamiento de los ajustes en lugar de una aplicación muy claramente definida
de los límites de los ajustes).
3 Utilice las herramientas de cuentagotas o los reguladores de ajuste para modificar la gama de colores.
• Haga clic o arrastre el puntero en la imagen con la herramienta Cuentagotas para seleccionar una gama de
color. Para ampliar la gama, haga clic o arrastre el puntero en la imagen con la herramienta Cuentagotas - Añadir
a ejemplo . Para reducir la gama de color, haga clic o arrastre el puntero en la imagen con la herramienta
Cuentagotas - Restar del ejemplo . Mientras que está seleccionada una de las herramientas de cuentagotas,
también puede pulsar la tecla Mayús para añadir a la gama o bien la tecla Alt (Windows) o la tecla Opción (Mac OS)
para restar.
• Arrastre uno de los reguladores triangulares blancos para ajustar la cantidad de atenuación de color
(desvanecimiento de ajuste) sin afectar a la gama.
• Mueva el área situada entre el triángulo y la barra vertical para ajustar la gama sin afectar a la cantidad de
atenuación.
• Arrastre el área del centro para mover todo el regulador de ajuste (que incluye los triángulos y las barras verticales)
para seleccionar otra área de color diferente.
• Mueva una de las barras verticales blancas para ajustar la gama del componente de color. Si aleja una barra vertical
del centro del regulador de ajuste y la acerca a un triángulo, aumenta la gama de color y disminuye la atenuación.
Si acerca una barra vertical al centro del regulador de ajuste y la aleja de un triángulo, disminuye la gama de color
y aumenta la atenuación.
• Pulse la tecla Ctrl (Windows) o la tecla Comando (Mac OS) y arrastre la barra de color para que aparezca un color
distinto en el centro de la barra.

A B C D E D C B

Regulador de ajuste Tono/saturación
A. Valores del regulador Tono B. Ajusta la atenuación sin afectar a la gama C. Ajusta la gama sin afectar a la atenuación D. Ajusta la gama
de color y la atenuación E. Mueve todo el regulador

Si modifica el regulador de ajuste para que quede dentro de una gama de color distinta, el nombre refleja el cambio en
el menú Editar. Por ejemplo, si elige Amarillo y modifica su gama para que quede dentro de la parte roja de la barra de
color, el nombre cambia a Rojo 2. Puede convertir hasta seis de las gamas de color individuales en variaciones de la
misma gama de color (por ejemplo, de Rojo a Rojo 6).


Nota: por defecto, la gama de color seleccionada al elegir un componente de color es de 30° de anchura, con 30° de
atenuación en cada lado. Definir una atenuación demasiado baja puede generar bandas en la imagen.

Coloreado de una imagen en escala de grises o creación de un efecto monocromo
1 Si colorea una imagen en escala de grises, seleccione Imagen > Modo > Color RGB para convertir la imagen a RGB.
2 Realice una de las acciones siguientes para acceder al ajuste Tono/saturación:
• Haga clic en el icono Tono/saturación del panel Ajustes.
3 Seleccione la opción Colorear. Si el color frontal es negro o blanco, la imagen adopta un tono rojo (0°). Si el color
frontal no es negro ni blanco, la imagen adopta el tono del color frontal actual. El valor de luminosidad de cada píxel
no cambia.
4 (Opcional) Utilice el regulador de tono para seleccionar un nuevo color. Utilice los reguladores Saturación y
Luminosidad para ajustar la saturación y la luminosidad de los píxeles.

Ajuste de la saturación de color mediante Intensidad
Intensidad ajusta la saturación de manera que se reduce el recorte a medida que los colores se acercan a la plena
saturación. Este ajuste permite aumentar la saturación de los colores menos saturados más que la de los que ya están
saturados. Intensidad también evita la saturación excesiva de los tonos de piel.
• En el panel Ajustes, haga clic en el icono Intensidad .
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Intensidad. En el cuadro de diálogo Nueva capa, escriba un nombre para
la capa de ajuste de intensidad y haga clic en OK.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Intensidad. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes
se aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen.
2 Arrastre el regulador Intensidad para aumentar o reducir la saturación del color sin recorte cuando los colores se
saturan más; si desea ajustar la saturación del color, realice una de las siguientes acciones:
• Para aplicar más ajuste a los colores menos saturados e impedir el recorte de los colores a medida que se acercan a
la saturación plena, mueva el regulador Intensidad hacia la derecha.
• Para aplicar la misma proporción del ajuste de saturación a todos los colores con independencia de su grado de
saturación actual, mueva el regulador Saturación. En algunos casos, esta acción genera menos bandas que el
regulador Saturación del panel de ajustes de Tono/saturación o el cuadro de diálogo Tono/saturación.
• Para reducir la saturación, mueva el regulador Intensidad o el regulador Saturación hacia la izquierda.

Conversión de una imagen en color en una imagen en blanco y negro
El ajuste Blanco y negro permite convertir una imagen en color en escala de grises pero conservando el control total
sobre el método de conversión de los distintos colores. También puede matizar la escala de grises aplicando un tono
de color a la imagen, por ejemplo, para crear un efecto sepia. Blanco y negro funciona como el Mezclador de canales,
que también convierte las imágenes en color en monocromo pero permitiéndole ajustar la entrada del canal de color.


Para ver un vídeo sobre la conversión de imágenes en color a blanco y negro, visite www.adobe.com/go/vid0017_es.
• Haga clic en el icono Blanco y negro o en un ajuste preestablecido de Blanco y negro en el panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Blanco y negro. En el cuadro de diálogo Nueva capa, escriba un nombre
para la capa de ajuste y haga clic en OK.
Photoshop aplica una conversión de escala de grises por defecto según la mezcla de color de la imagen.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Blanco y negro. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los
2 En el panel Ajustes, ajuste manualmente la conversión mediante los reguladores de color, aplique una conversión
automática o seleccione una mezcla personalizada guardada con anterioridad.
Ajuste preestablecido Seleccione una mezcla de escala de grises predefinida o una mezcla guardada anteriormente.
Para guardar una mezcla, seleccione Guardar ajuste preestablecido de blanco y negro en el menú del panel.
Automático Define una mezcla de escala de grises según los valores de color de la imagen maximizando la distribución
de los valores de gris. La mezcla automática suele producir resultados excelentes o se puede utilizar como de punto de
partida para ajustar los valores de gris con los reguladores de color.
Reguladores de color Ajuste los tonos de gris de los colores específicos de una imagen. Arrastre el regulador a la
izquierda para oscurecer o a la derecha para aclarar los tonos de gris del color original de una imagen.
• Para ajustar un componente de color determinado, seleccione la herramienta de ajuste en imagen y, a
continuación, haga clic en la imagen. Arrastre el cursor hacia izquierda o derecha para cambiar el regulador de color
predominante de esa ubicación y hacerlo más oscuro o más brillante.
Nota: si usa el cuadro de diálogo Blanco y negro en lugar del panel Ajustes, haga clic en un área de la imagen y
mantenga pulsado el botón del ratón para activar el regulador del color predominante de esa ubicación y, luego,
arrástrelo en sentido horizontal para cambiar el regulador.
• Haga clic en el botón Restaurar ajuste para recuperar la conversión de escala de grises por defecto en todos los
reguladores.
Previsualizar Anule la selección para ver la imagen en su modo de color original.

3 Para aplicar un tono de color a la escala de grises, seleccione la opción Matiz y ajuste los reguladores Tono y
saturación según sea necesario. El regulador Tono cambia el color del matiz y el regulador Saturación aplica una
mayor o menor concentración al color. Haga clic en la muestra de color para abrir el Selector de color y ajustar más
el color del matiz.

Véase también
“Mezcla de los canales de color” en la página 197

Mejora de los detalles de iluminación y sombra
El comando Sombra/iluminación resulta útil para corregir fotografías en las que aparece una silueta en la imagen como
consecuencia de la existencia de una luz de fondo muy fuerte o para corregir sujetos que aparecen ligeramente borrosos
por estar demasiado cerca del flash de la cámara. Este ajuste también es útil para iluminar áreas de sombra en una
imagen que está bien iluminada. El comando Sombra/iluminación no sólo aclara u oscurece una imagen, sino que la
aclara o la oscurece en función de los píxeles adyacentes (entorno local) de las sombras o de las iluminaciones. Por este
motivo, existen controles separados de las sombras y las iluminaciones. Por defecto, se arreglan las imágenes que
tienen problemas de luz de fondo.


El comando Sombra/iluminación también dispone del regulador Contraste de semitono, de las opciones Recorte negro
y Recorte blanco para ajustar el contraste global de la imagen y del regulador Corrección de color para ajustar la
saturación.

Imagen original y corrección de Sombra/iluminación aplicada

Ajuste de las sombras e iluminaciones de una imagen
1 Seleccione Imagen > Ajustes > Sombra/iluminación.
Compruebe que la opción Previsualizar esté seleccionada en el cuadro de diálogo si desea que la imagen se vaya
actualizando conforme realiza ajustes.
2 Ajuste la cantidad de corrección de iluminación moviendo el regulador Cantidad o introduciendo un valor en el
cuadro de porcentaje de sombras o iluminaciones. Cuanto más alto sea el valor, mayor será la iluminación de las
sombras o el oscurecimiento de las iluminaciones. Puede ajustar tanto las sombras como las iluminaciones de una
imagen.
3 Para un control más preciso, seleccione Mostrar más opciones para realizar ajustes adicionales.
Nota: si desea aumentar el detalle de las sombras en una imagen con una exposición correcta, pruebe con valores de entre
el 0 y el 25% para Cantidad y Anchura tonal de Sombras.
4 (Opcional) Haga clic en el botón Guardar como valores por defecto para guardar los ajustes actuales y establecerlos
como ajustes por defecto para el comando Sombra/iluminación. Para restaurar los ajustes por defecto originales,
mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic en el botón Guardar como valores por defecto.
Nota: puede volver a utilizar valores de Sombra/iluminación haciendo clic en el botón Guardar para guardar los ajustes
actuales en un archivo y utilizando el botón Cargar posteriormente para volver a cargarlos. Para obtener más
información sobre cómo guardar y cargar ajustes, consulte “Guardado de ajustes” en la página 173.
5 Haga clic en OK.

Opciones del comando Sombra/iluminación
Cantidad Controla (de forma independiente de los valores de luces y sombras de la imagen) cuánta corrección se debe
aplicar.
Nota: si los valores de Cantidad son demasiado elevados, el resultado puede ser una forma extendida en la que lo que, al
principio, era una iluminación, acabe siendo más oscuro que las propias sombras. Si sucede esto, la imagen ajustada da
la impresión de poca naturalidad.
Anchura tonal Controla la gama de tonos de las sombras o iluminaciones modificadas. Los valores más bajos limitan
los ajustes a las regiones más oscuras en la corrección de sombras y a las regiones más claras en la corrección de
iluminaciones. Los valores más altos aumentan la gama de tonos que se ajustan más en los medios tonos. Por ejemplo,
al 100%, el regulador de anchura tonal de sombras afecta a las sombras en mayor medida y a los medios tonos de
manera parcial, pero no afecta a las iluminaciones más brillantes. La anchura tonal varía según la imagen. Un valor
demasiado grande puede introducir halos alrededor de bordes oscuros o claros. Los ajustes por defecto intentan


reducir estos efectos. También pueden aparecer halos cuando los valores de cantidad de iluminación o de sombra son
demasiado altos.
La anchura tonal está establecida en 50% por defecto. Si al aclarar un sujeto oscuro los medios tonos o las áreas más
claras cambian demasiado, aproxime el valor de la anchura tonal de las sombras a cero de modo que sólo se aclaren
las áreas más oscuras. En cambio, si necesita iluminar los medios tonos además de las sombras, aproxime el valor de la
anchura tonal de las sombras al 100%.
Radio Controla el tamaño de entorno local de cada píxel. Los píxeles adyacentes se utilizan para determinar si un píxel
se encuentra en las sombras o en las iluminaciones. Si mueve el regulador hacia la izquierda, se especifica un área más
pequeña; si lo mueve hacia la derecha, se especifica un área más grande. El tamaño óptimo de entorno local depende
de la imagen. Conviene experimentar con el ajuste. Si el valor del radio es demasiado alto, los ajustes iluminarán (u
oscurecerán) toda la imagen en lugar de iluminar sólo el sujeto. Conviene definir el radio con el tamaño aproximado
de los sujetos de interés de la imagen. Experimente con diferentes ajustes de radio para obtener el mejor equilibrio
entre el contraste del sujeto y la iluminación (u oscuridad) diferencial del sujeto en comparación con el fondo.
Brillo Ajusta el brillo en una imagen en escala de grises. Este ajuste sólo está disponible para imágenes en escala de
grises. Si mueve el regulador Brillo hacia la izquierda, se oscurece la imagen en escala de grises y, si lo mueve hacia la
derecha, se aclara la imagen en escala de grises.
Contraste de semitono Ajusta el contraste de los medios tonos. Mueva el regulador hacia la izquierda para reducir el
contraste y hacia la derecha para aumentarlo. También puede introducir un valor en el cuadro Contraste de semitono.
Un valor negativo reduce el contraste y un valor positivo lo incrementa. El aumento del contraste de semitono produce
un contraste mayor en los medios tonos al mismo tiempo que oscurece las sombras y aclara las iluminaciones.
Recorte negro y Recorte blanco Especifica en qué medida se recortan las sombras y las iluminaciones a los nuevos
colores extremos de sombra (nivel 0) e iluminación (nivel 255) de la imagen. Cuanto más altos sean los valores, mayor
será el contraste de la imagen. Tenga cuidado de no especificar valores de recorte demasiado grandes, ya que esto
reduce el detalle de las sombras o iluminaciones (los valores de intensidad se recortan e interpretan como negro puro
o blanco puro).

Adición de contrastes a una fotografía
Puede añadir contraste a una imagen de dos maneras, según el problema.
Si la imagen necesita contraste global porque no utiliza la gama tonal completa, haga clic en el icono Niveles del
panel Ajustes. A continuación, arrastre los reguladores de entrada de sombra e iluminación hacia dentro hasta que
toquen los extremos del histograma.

A B
La capa de la imagen no se extiende hasta los extremos del gráfico, lo que indica que la imagen no utiliza la gama tonal completa.
A. Regulador de entrada de sombra B. Regulador de entrada de iluminación

Si la imagen utiliza la gama tonal completa pero necesita contraste de medios tonos, haga clic en el icono Curvas
del panel Ajustes. Arrastre la curva hasta formar una S.


Aumentar la pendiente en medio de la curva aumenta el contraste de los medios tonos.

Véase también
“Acerca de las capas de ajuste y de relleno” en la página 331

Ajuste de la exposición para imágenes HDR
El ajuste Exposición está diseñado para realizar ajustes tonales en imágenes HDR, pero también funciona con
imágenes de 8 y 16 bits. El ajuste Exposición se realiza por medio de cálculos en un espacio de color lineal (gamma 1.0)
en lugar de en el espacio de color actual.
• Haga clic en el icono Exposición o en un ajuste preestablecido de Exposición en el panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Exposición.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Exposición. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes
se aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen. Las capas de ajuste para imágenes
de 32 bits sólo se encuentran disponibles en Photoshop Extended.
2 En el panel Ajustes, defina cualquiera de las opciones siguientes:
Exposición Ajusta el final de la iluminación de la escala tonal con un efecto mínimo sobre las sombras extremas.

Desplazamiento Oscurece las sombras y los medios tonos con un efecto mínimo sobre las iluminaciones.

Gamma Ajusta el valor gamma de la imagen utilizando una función simple. Los valores negativos se reflejan alrededor
de cero (es decir, siguen siendo negativos pero se ajustan de todos modos como si fueran positivos).
Los cuentagotas ajustan los valores de luminancia de la imagen (a diferencia de los cuentagotas de Niveles, que afectan
a todos los canales de color).
• La herramienta Cuentagotas - Definir punto negro establece el Desplazamiento y cambia el píxel en el que se hace
clic a cero.
• La herramienta Cuentagotas - Definir punto blanco establece la Exposición y cambia el punto en el que se hace clic
a blanco (1.0 para imágenes HDR).
• La herramienta Cuentagotas - Medios tonos establece la Exposición y cambia el valor en el que se hace clic a gris
medio.

Véase también
“Acerca de las imágenes de alto rango dinámico” en la página 75


Preparación de imágenes para la imprenta
Definición de los valores de destino de sombra e iluminación
Es necesario asignar valores de sombra e iluminación (seleccionar valores de destino) de una imagen porque la
mayoría de los dispositivos de salida (generalmente imprentas) no pueden imprimir detalles en los valores de sombra
más negros (cerca del nivel 0) ni en los valores de iluminación más blancos (cerca del nivel 255). Especificar el nivel
mínimo de sombra y el nivel máximo de iluminación ayuda a incluir los detalles importantes de sombra e iluminación
dentro de la gama del dispositivo de salida.
Si va a imprimir una imagen en una impresora de escritorio y utiliza un sistema con gestión de color, no defina valores
de destino. El sistema de gestión de color de Photoshop realiza ajustes automáticamente a la imagen que ve en la
pantalla para que se imprima correctamente en la impresora de escritorio configurada.

Uso de Niveles para conservar detalles de iluminación y sombra en las
impresiones
Los reguladores de niveles de salida le permiten definir los niveles de sombra e iluminación para comprimir la imagen
en una gama inferior a 0 y 255. Utilice este ajuste para conservar detalles de iluminación y sombra cuando vaya a
imprimir una imagen en una imprenta cuyas características conoce. Por ejemplo, imagine que en la imagen hay
detalles de iluminación importantes con un valor de 245 y que la imprenta que va a utilizar no admite un punto inferior
al 5%. Puede mover el regulador de iluminación hasta el nivel 242 (que representa un punto del 5% en la imprenta)
para cambiar el detalle de iluminación de 245 a 242. Ahora, el detalle de iluminación puede imprimirse correctamente
en dicha imprenta.
Por lo general, no es buena idea utilizar reguladores de niveles de salida para seleccionar imágenes con iluminaciones
especulares. La iluminación especular parecerá gris en lugar de mostrar un blanco puro. Utilice el cuentagotas de
iluminación para imágenes con iluminaciones especulares.

Selección de sombras e iluminaciones con reguladores de niveles de salida

Definición de valores de destino utilizando los cuentagotas
1 Seleccione la herramienta Cuentagotas en el cuadro de herramientas. En las opciones de la herramienta
Cuentagotas puede seleccionar Promedio de 3 x 3 en el menú Tamaño de muestra. Esto asegura una muestra
representativa de un área en lugar del valor de un único píxel de la pantalla.
2 Haga clic en el icono Niveles o Curvas en el panel Ajustes.


Al seleccionar Niveles o Curvas, la herramienta Cuentagotas está activa fuera del cuadro de diálogo. Todavía
puede acceder a los controles de desplazamiento, las herramientas Mano y Zoom mediante los métodos
abreviados de teclado.
3 Para identificar áreas de iluminaciones y sombras que desee conservar en la imagen, realice una de las siguientes
acciones:
• Mueva el puntero por la imagen y observe el panel Información para localizar las áreas más claras y las más oscuras
que desea conservar (no recortar a negro o blanco puros). (Consulte “Visualización de valores de color de una
imagen” en la página 167).
• Arrastre el puntero por la imagen y observe las Curvas en el panel Ajustes para encontrar los puntos más claros y
los más oscuros que desee conservar. Este método no funciona si en el ajuste Curvas se ha seleccionado el canal
compuesto CMYK.
Cuando busque los detalles más claros de iluminación que desea conservar como un valor (más bajo) de impresión,
no incluya iluminaciones especulares. Las iluminaciones especulares como el destello en una joya o un punto de
resplandor son los puntos más brillantes de una imagen. Conviene recortar los píxeles de iluminación especular
(blanco puro, sin detalle) para que no se imprima ninguna tinta en el papel.
También se puede utilizar el comando Umbral para identificar iluminaciones y sombras representativas antes de
acceder a los cuadros de diálogo Niveles o Curvas. (Consulte “Creación de una imagen con dos valores: blanco y negro”
en la página 207).
4 Para asignar valores de iluminación al área más clara de la imagen, haga doble clic en la herramienta Cuentagotas
- Definir punto blanco en el ajuste Niveles o Curvas para mostrar el Selector de color. Escriba los valores que
desea asignar al área más clara de la imagen y haga clic en OK. A continuación, haga clic en la iluminación
identificada en el paso 3.
Si, accidentalmente, hace clic en la iluminación equivocada, vuelva a hacer clic en el botón Restaurar del panel
Ajustes.
Según el dispositivo de salida, puede lograr una buena iluminación en una imagen con tonalidad media utilizando los
valores CMYK 5, 3, 3 y 0 respectivamente al imprimir en papel blanco. Un equivalente RGB aproximado es 244, 244,
244 y un equivalente en escala de grises aproximado es un punto del 4%. Aproxime estos valores de destino
rápidamente escribiendo 96 en el cuadro Brillo (B) del área HSB del Selector de color.
Con una imagen con tonalidad dominante oscura, podría definir la iluminación con un valor inferior para evitar
demasiado contraste. Experimente con valores de brillo comprendidos entre 96 y 80.
Los valores de los píxeles se ajustan en toda la imagen de manera proporcional a los nuevos valores de iluminación.
Los píxeles que sean más claros que el área pulsada se recortarán (se ajustarán al nivel 255, blanco puro). El panel
Información muestra los valores anteriores y posteriores a los ajustes de color.


Definir el valor de destino de la herramienta Cuentagotas - Definir punto blanco y hacer clic en una iluminación para asignarle el valor de
destino

5 Para asignar valores de sombras al área más oscura de la imagen que desea conservar, haga doble clic en la
herramienta Cuentagotas - Definir punto negro en el panel Ajustes para mostrar el Selector de color. Escriba
los valores que desea asignar al área más oscura de la imagen y haga clic en OK. A continuación, haga clic en la
sombra identificada en el paso 3.
Al imprimir en papel blanco, normalmente puede conseguir una sombra idónea en una imagen con tonalidad media
con los valores CMYK 65, 53, 51 y 95. Un equivalente RGB aproximado es 10, 10, 10 y un equivalente en escala de grises
aproximado es un punto del 96%. Aproxime estos valores rápidamente escribiendo 4 en el cuadro Brillo (B) del área
HSB del Selector de color.
Con una imagen con tonalidad dominante clara, puede definir la sombra en un valor superior para mantener el
detalle de las iluminaciones. Experimente con valores de brillo comprendidos entre 4 y 20.

Igualación, reemplazo y mezcla de colores
Coincidencia del color de imágenes distintas
El comando Igualar color iguala colores entre varias imágenes, varias capas o varias selecciones. Además, permite
ajustar los colores de una imagen cambiando la luminancia y la gama de color, y neutralizando un tinte de color. El
comando Igualar color sólo funciona en modo RGB.
Cuando utilice el comando Igualar color, el puntero adopta la forma de la herramienta Cuentagotas. Utilice la
herramienta Cuentagotas mientras ajusta la imagen para ver los valores de píxeles de color del panel Información.
Este panel proporciona información sobre los cambios de los valores de color al utilizar el comando Igualar color.
Consulte “Visualización de valores de color de una imagen” en la página 167.
El comando Igualar color hace coincidir los colores de una imagen (imagen de origen) con los de otra imagen (imagen
de destino). El comando Igualar color resulta útil al intentar conseguir colores coherentes en distintas fotografías o
cuando ciertos colores (como los tonos de piel) de una imagen deben coincidir con los colores de otra imagen.
Además de hacer coincidir el color entre dos imágenes, el comando Igualar color puede hacer coincidir el color entre
diferentes capas de la misma imagen.


Coincidencia del color entre dos imágenes
1 (Opcional) Efectúe una selección en las imágenes de origen y de destino.
Si no selecciona un área, el comando Igualar color iguala la estadística de la imagen global en ambas.
2 Con la imagen que desea cambiar activa, seleccione Imagen > Ajustes > Igualar color.
Si va a aplicar el comando Igualar color a una capa específica de la imagen de destino, compruebe que ésta está activa
al seleccionar el comando Coincidir color.
3 En el menú Origen del área Estadística de la imagen del cuadro de diálogo Igualar color, seleccione la imagen de
origen cuyos colores desea aplicar a la imagen de destino. Seleccione Ninguno si no desea hacer referencia a otra
imagen para calcular el ajuste de color. Si selecciona Ninguno, las imágenes de origen y de destino son las mismas.
Si es necesario, utilice el menú Capa para seleccionar la capa de la imagen de origen cuyos colores desea hacer coincidir.
También puede elegir Combinadas en el menú Capa para hacer coincidir los colores de todas las capas de la imagen
de origen.
4 Si ha seleccionado un área de la imagen, realice una o varias de las acciones siguientes:
• En el área Imagen de destino, seleccione Ignorar selección al aplicar ajuste si va a aplicar el ajuste a toda la imagen
de destino. Esta opción pasa por alto la selección de la imagen de destino y aplica el ajuste a toda la imagen de
destino.
• En el área Estadística de la imagen, seleccione Usar selección de origen para calcular colores si ha seleccionado un
área de la imagen de origen y desea utilizar los colores de la selección para calcular el ajuste. Deseleccione esta
opción para pasar por alto la selección de la imagen de origen y utilizar los colores de toda la imagen de origen para
calcular el ajuste.
• En el área Estadística de la imagen, seleccione Usar selección de destino para calcular ajuste si ha seleccionado un
área de la imagen de destino y desea utilizar los colores de la selección para calcular el ajuste. Deseleccione esta
opción para pasar por alto la selección en la imagen de destino y calcular el ajuste mediante el uso de los colores de
toda la imagen de destino.
5 Para quitar tintes de color de la imagen de destino de manera automática, seleccione la opción Neutralizar.
Compruebe que la opción Previsualizar está seleccionada para que la imagen se actualice conforme realiza ajustes.
6 Para aumentar o disminuir el brillo de la imagen de destino, mueva el regulador Luminancia. Como alternativa,
introduzca un valor en el cuadro Luminancia. El valor máximo es 200, el mínimo es 1 y el valor por defecto es 100.
7 Para ajustar la saturación de color de la imagen de destino, ajuste el regulador Intensidad de color. Como
alternativa, introduzca un valor en el cuadro Intensidad de color. El valor máximo es 200, el mínimo es 1, que
produce una imagen en escala de grises, y el valor por defecto es 100.
8 Para controlar la cantidad de ajuste aplicada a la imagen, mueva el regulador Transición. Si mueve el regulador a la
derecha se reduce el ajuste.
9 Haga clic en OK.

Coincidencia del color de dos capas de la misma imagen
1 (Opcional) Seleccione el área de la capa cuyo color desea hacer coincidir. Use este método para igualar un área de
color (por ejemplo, tonos faciales de piel) de una capa con el área de otra.
Si no selecciona un área, el comando Igualar color iguala los colores de toda la capa de origen.
2 Con la capa de destino (aquella a la que va a aplicar el ajuste de color) activa, seleccione Imagen > Ajustes > Igualar
color.
3 En el menú Origen del área Estadística de la imagen del cuadro de diálogo Coincidir color, compruebe que la
imagen del menú Origen es la misma que la imagen de destino.


4 Utilice el menú Capa para seleccionar la capa cuyos colores desea hacer coincidir. También puede elegir
Combinadas en el menú Capa para hacer coincidir los colores de todas las capas.
5 Si ha seleccionado un área de la imagen, realice una o varias de las acciones siguientes:
• En el área Imagen de destino, seleccione Omitir selección al aplicar ajuste si va a aplicar el ajuste a toda la capa de
destino. Esta opción pasa por alto la selección en la capa de destino y aplica el ajuste a toda la capa de destino.
• En el área Estadística de la imagen, seleccione Usar selección de origen para calcular colores si ha seleccionado un
área de la imagen de origen y desea utilizar el color de la selección para calcular el ajuste. Deseleccione esta opción
para pasar por alto la selección en la capa de origen y utilizar los colores de toda la capa de origen para calcular el
ajuste.
• En el área Estadística de la imagen, seleccione Usar selección de destino para calcular ajuste si sólo desea utilizar los
colores del área seleccionada de la capa de destino para calcular el ajuste. Deseleccione esta opción para pasar por
alto la selección y utilizar los colores de toda la capa de destino para calcular el ajuste.
6 Para quitar tintes de color de la capa de destino de manera automática, seleccione la opción Neutralizar.
Compruebe que la opción Previsualizar está seleccionada para que la imagen se actualice conforme realiza ajustes.
7 Para aumentar o disminuir el brillo de la capa de destino, mueva el regulador Luminancia. Como alternativa,
introduzca un valor en el cuadro Luminancia. El valor máximo es 200, el mínimo es 1 y el valor por defecto es 100.
8 Para ajustar el rango de valores de píxeles de color de la capa de destino, ajuste el regulador Intensidad de color.
Como alternativa, introduzca un valor en el cuadro Intensidad de color. El valor máximo es 200, el mínimo es 1,
que produce una imagen en escala de grises, y el valor por defecto es 100.
9 Para controlar la cantidad de ajuste aplicada a la imagen, ajuste el regulador Transición. Si mueve el regulador a la
derecha se reduce la cantidad de ajuste.
10 Haga clic en OK.

Eliminación de un tinte de color con Igualar color
Con el comando Igualar color puede ajustar el brillo, la saturación de color y el equilibrio de color de una imagen. Los
algoritmos avanzados del comando Igualar color permiten obtener un mayor control sobre la luminancia y los
componentes de color de la imagen. Puesto que va a ajustar el color de una única imagen en lugar de igualar los colores
de dos imágenes, la imagen que va a corregir es tanto la imagen de origen como de destino.
1 Seleccione Imagen > Ajustes > Igualar color.
2 En el área Estadística de la imagen, compruebe que la opción Ninguno está seleccionada en el menú Origen. Esta
opción especifica que la imagen de origen y de destino es la misma.
3 Para quitar tintes de color de manera automática, seleccione la opción Neutralizar. Compruebe que la opción
Previsualizar está seleccionada para que la imagen se actualice conforme realiza ajustes.
4 Para aumentar o disminuir el brillo de la imagen, ajuste el regulador Luminancia. Si mueve el regulador
Luminancia hacia la izquierda, la imagen se oscurece; si lo mueve hacia la derecha, la imagen se ilumina. El control
de luminancia intenta no recortar píxeles (cambiarlos a negro puro o a blanco puro, sin detalle) de las sombras ni
de las iluminaciones. Sin embargo, es posible que recorte píxeles porque una imagen sólo puede tener valores de 8
o 16 bits.
5 Para aumentar o reducir la saturación de los colores de la imagen, ajuste el regulador Intensidad de color. Si mueve
el regulador Intensidad de color hacia la izquierda, se reduce la saturación de color y la imagen se convierte en
monocromática. Si mueve el regulador Intensidad de color hacia la derecha, se aumenta la saturación de color y se
intensifican los colores.
6 Para controlar la cantidad de ajuste aplicada a la imagen, ajuste el regulador Transición. Si mueve el regulador a la
derecha se reduce la cantidad de ajuste.


Nota: puede utilizar los controles de Igualar color de forma separada para aplicar una única corrección a la imagen. Por
ejemplo, puede ajustar sólo el regulador Luminancia para iluminar u oscurecer una imagen sin afectar al color. También
puede utilizar los controles en diferentes combinaciones en función de la corrección de color que vaya a realizar.
7 Haga clic en OK.

Cómo guardar y aplicar ajustes del comando Igualar color
• En el área Estadística de la imagen del cuadro de diálogo Igualar color, haga clic en el botón Guardar estadística.
Escriba un nombre y guarde los ajustes.
• En el área Estadística de la imagen del cuadro de diálogo Igualar color, haga clic en el botón Cargar estadísticas.
Busque y cargue el archivo de ajustes guardado.

Sustitución del color de los objetos de una imagen
El comando Reemplazar color le permite crear una máscara para seleccionar colores específicos de una imagen y, a
continuación, reemplazarlos. Puede definir el tono, la saturación y la luminosidad de las áreas seleccionadas. También
puede utilizar el Selector de color para seleccionar el color de sustitución. La máscara creada por el comando
Reemplazar color es temporal.
1 Seleccione Imagen > Ajustes > Reemplazar color.
2 (Opcional) Si pretende usar varias gamas de colores de la imagen, seleccione Grupos de color localizados para que
la máscara sea más precisa.
3 Seleccione una opción de visualización:
Selección Muestra la máscara en el cuadro de previsualización. Las áreas con máscara están en negro y las áreas sin
máscara en blanco. Las áreas parcialmente con máscara (cubiertas con una máscara semitransparente) aparecen como
niveles variantes de gris de acuerdo con su opacidad.
Imagen Muestra la imagen en el cuadro de previsualización. Esta opción resulta útil si trabaja con una imagen
ampliada o tiene espacio limitado en pantalla.
4 Para seleccionar las áreas que revela la máscara, realice una de las siguientes acciones:
• Utilice la herramienta Cuentagotas para hacer clic en la imagen o en el cuadro de previsualización y seleccione
las áreas que revela la máscara. Pulse Mayús y haga clic o utilice la herramienta Cuentagotas - Añadir a ejemplo
para añadir áreas; pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic o utilice la herramienta Cuentagotas - Restar
del ejemplo para quitar áreas.
• Haga doble clic en la muestra correspondiente a Selección. Use el Selector de color para seleccionar el color que
desea sustituir. Al seleccionar un color en el Selector de color, la máscara del cuadro de previsualización se actualiza.
5 Ajuste la tolerancia de la máscara arrastrando el regulador de tolerancia o escribiendo un valor. Este regulador
controla el grado con el cual los colores relacionados se incluyen en la selección.
6 Para cambiar el color de las áreas seleccionadas, realice una de las siguientes acciones:
• Mueva los reguladores Tono, Saturación y Luminosidad (o escriba valores en los cuadros de texto).
• Haga doble clic en la muestra Resultado y utilice el Selector de color para seleccionar el color de sustitución.
También puede guardar los ajustes realizados en el cuadro de diálogo Reemplazar color para utilizarlos en otras
imágenes.
Para ver un vídeo sobre subexposición y sobreexposición y el uso del comando Reemplazar color, visite


Véase también
“Guardado de ajustes” en la página 173
“Reaplicación de ajustes” en la página 174

Mezcla de los canales de color
Con el ajuste Mezclador de canales puede crear imágenes de alta calidad en escala de grises, tono sepia o con otros
matices. También puede realizar ajustes de color creativos en una imagen. Para crear imágenes en escala de grises de
alta calidad, seleccione el porcentaje de cada canal de color en el ajuste Mezclador de colores. Para convertir una
imagen de color en escala de grises y añadirle matices, utilice el comando Blanco y negro (consulte “Conversión de una
imagen en color en una imagen en blanco y negro” en la página 186).
Las opciones del ajuste Mezclador de canales modifican un canal de color de destino (de salida) utilizando una mezcla
de los canales de color (de origen) existentes de la imagen. Los canales de color son imágenes en escala de grises que
representan valores tonales de los componentes de color de una imagen (RGB o CMYK). El Mezclador de canales le
permite añadir información en escala de grises de un canal de origen a un canal de destino, o bien eliminar información
de un canal de origen. Con este ajuste no añade colores a un componente de color específico (ni los elimina del mismo)
como sucede con el ajuste Corrección selectiva.
Los ajustes preestablecidos del Mezclador de canales están disponibles en el menú de ajustes preestablecidos del panel
Ajustes. Utilice los ajustes preestablecidos por defecto del Mezclador de canales para crear, guardar y cargar ajustes
preestablecidos personalizados.

Véase también

Mezcla de los canales de color
1 En el panel Canales, seleccione el canal de color compuesto.
2 Para acceder al ajuste Mezclador de canales, realice una de las acciones siguientes:
• Haga clic en el icono Mezclador de canales o en un ajuste preestablecido del Mezclador de canales en el panel
Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Mezclador de canales. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva
capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Mezclador de canales. No obstante, recuerde que, con este procedimiento,
los ajustes se aplican directamente en la capa de la imagen y se elimina información de la imagen.
3 En el panel Ajustes, seleccione un canal del menú Canal de salida en el que se fusionarán uno o más canales
existentes.
Al elegir un canal de salida, el regulador de origen de dicho canal adopta el valor 100% y los otros canales el valor 0%.
Por ejemplo, si elige Rojo como canal de salida, los reguladores de Canales de origen adoptan el valor 100% para Rojo
y 0% para Verde y Azul (en una imagen RGB).
4 Para reducir la contribución del canal al canal de salida, arrastre un regulador de canal de origen a la izquierda. Para
aumentar la contribución del canal, arrastre un regulador de canal de origen a la derecha o especifique un valor
entre -200% y +200% en el cuadro. Si utiliza un valor negativo se invierte el canal de origen antes de añadirlo al
canal de salida.


Photoshop muestra el valor total de los canales de origen en el campo Total. Si los valores de canal combinados son
superiores al 100%, Photoshop muestra un icono de aviso junto al total.
5 Arrastre el regulador o introduzca un valor en la opción Constante.
Esta opción ajusta el valor de la escala de grises del canal de salida. Los valores negativos añaden más negro y los
positivos más blanco. Un valor de -200% hace que el canal de salida sea negro y un valor +200% hace que sea blanco.
Puede guardar los ajustes del cuadro de diálogo Mezclador de canales para utilizarlos en otras imágenes. Consulte
“Guardado de ajustes” en la página 173 y “Reaplicación de ajustes” en la página 174.

Creación de imágenes monocromas a partir de imágenes RGB o CMYK
1 En el panel Canales, seleccione el canal de color compuesto.
2 Para acceder al ajuste Mezclador de canales, realice una de las acciones siguientes:
• Haga clic en el icono Mezclador de canales del panel Ajustes.
• Seleccione uno de los ajustes preestablecidos del Mezclador de canales en el panel Ajustes:
Infrarrojo blanco y negro (RGB) Rojo=-70%, Verde=200%, Azul=-30%

Blanco y negro con filtro azul (RGB) Rojo=0%, Verde=0%, Azul=100%

Blanco y negro con filtro verde (RGB) Rojo=100%, Verde=0%, Azul=0%

Blanco y negro con filtro naranja (RGB) Rojo=50%, Verde=50%, Azul=0%

Blanco y negro con filtro rojo (RGB) Rojo=100%, Verde=0%, Azul=0%

Blanco y negro con filtro amarillo (RGB) Rojo=34%, Verde=66%, Azul=0%

• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Mezclador de canales. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Mezclador de canales. No obstante, recuerde que, con este procedimiento,
3 Si no seleccionó ningún ajuste preestablecido del Mezclador de canales, seleccione Monocromo para establecer Gris
como canal de salida. Monocromo crea una imagen en color que sólo contiene valores grises.
4 Para controlar la cantidad de detalle y contraste en las imágenes antes de convertirlas en escala de grises, utilice los
reguladores Canales de origen.
Antes de ajustar los porcentajes de los canales de origen, observe cómo afecta cada canal de origen a la imagen
monocroma. Por ejemplo, en RGB, observe la imagen con el canal Rojo definido en +100% y los canales Verde y Azul
definidos en 0%. A continuación, observe la imagen con el canal de origen Verde definido en +100% y los otros dos canales
definidos en 0%. Por último, observe la imagen con el canal de origen Azul definido en +100% y los otros canales definidos
en 0%. Para obtener los mejores resultados posibles, intente ajustar los porcentajes de los canales de origen para que la
suma de los valores equivalga al 100%.
Photoshop muestra el valor total de los canales de origen en el campo Total. Si los valores de canal combinados son
superiores al 100%, Photoshop muestra un icono de aviso junto al total.
5 (Opcional) Si selecciona y, a continuación, deselecciona la opción Monocromo, puede modificar la fusión de cada
canal por separado, lo que crea un aspecto de tintado a mano.


Efecto de tintado a mano creado seleccionando (izquierda) y deseleccionando (derecha) la opción Monocromo

6 (Opcional) Arrastre el regulador o introduzca un valor en la opción Constante.
Esta opción ajusta el valor de la escala de grises del canal de salida. Los valores negativos añaden más negro y los
positivos más blanco. Un valor de -200% hace que el canal de salida sea negro y un valor +200% hace que sea blanco.

Realización de ajustes de color selectivos
La corrección de color selectiva es una técnica que utilizan los escáneres de alta resolución y los programas de
separación para cambiar la cantidad de cuatricromía de cada uno de los componentes de color primario de una
imagen. Puede modificar la cantidad de una cuatricromía en cualquier color primario selectivamente sin afectar a
ningún otro color primario. Por ejemplo, se puede utilizar la corrección selectiva del color para disminuir
significativamente el cian del componente verde de una imagen a la vez que se mantiene sin modificar el cian del
componente azul.
Aunque la opción Corrección selectiva utiliza colores CMYK para corregir una imagen, puede utilizarla en imágenes RGB.
1 Asegúrese de que el canal compuesto está seleccionado en el panel Canales. El ajuste Corrección selectiva sólo está
disponible si está viendo el canal compuesto.
• Haga clic en el icono Corrección selectiva o en un ajuste preestablecido de Corrección selectiva en el panel
Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Corrección selectiva. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva
capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Corrección selectiva. No obstante, recuerde que, con este procedimiento,
3 En el panel Ajustes, seleccione el color que desee ajustar del menú de colores.
4 Escoja un método del menú del panel Ajustes:
Relativo Cambia la cantidad existente de cian, magenta, amarillo o negro en un porcentaje del total. Por ejemplo, si
comienza con un píxel que tiene 50% de magenta y añade un 10%, el 5% se añade al magenta (10% del 50% = 5%) para
un total de 55% de magenta. (Esta opción no puede ajustar el blanco especular puro, que no contiene ningún
componente de color).
Absoluto Ajusta el color en valores absolutos. Por ejemplo, si comienza con un píxel que tiene un 50% de magenta y
añade un 10%, la definición de la tinta magenta es un total del 60%.
Nota: el ajuste se basa en lo cerca que está un color de una de las opciones del menú Colores. Por ejemplo, el 50% de
magenta está justo entre el blanco y el magenta puro y recibe una mezcla proporcional de las correcciones definidas para
los dos colores.
5 Arrastre los reguladores para aumentar o disminuir los componentes del color seleccionado.


También puede guardar los ajustes que realice con el ajuste Corrección selectiva y volver a utilizar dichos ajustes con
otras imágenes.

Véase también

Realización de ajustes de imagen rápidos
Cambio del equilibrio de color mediante el comando Filtro de fotografía
El ajuste Filtro de fotografía imita la técnica de colocar un filtro coloreado delante de la lente de la cámara para ajustar
el equilibrio y la temperatura del color de la luz transmitida a través de la lente y exponer la película. El ajuste Filtro de
fotografía le permite elegir un color preestablecido para aplicar un ajuste de tono a una imagen. Si desea aplicar un
ajuste de color personalizado, el ajuste Filtro de fotografía permite especificar un color mediante el Selector de color
de Adobe.
• Haga clic en el icono Filtro de fotografía del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Filtro de fotografía. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Filtro de fotografía. No obstante, recuerde que, con este procedimiento,
2 En el panel Ajustes, escoja un filtro de color preestablecido o personalizado. Para un filtro personalizado, seleccione
la opción Color y haga clic en el cuadrado de color para utilizar el Selector de color de Adobe y especificar un color
para un filtro de color personalizado. Para un filtro preestablecido, seleccione la opción Filtro y elija uno de los
ajustes preestablecidos en el menú Filtro:
Filtro cálido (85 y LBA) y filtro frío (80 y LBB) Filtros de conversión de color que ajustan el equilibrio de blancos de una
imagen. Si se ha fotografiado una imagen con una baja temperatura de color de luz (amarillenta), el filtro frío (80)
añade azul a los colores de la imagen para compensar la baja temperatura de color de la luz ambiental. Y, al revés, si se
ha fotografiado una imagen con una alta temperatura de color de luz (azulada), el filtro cálido (85) hace que los colores
de la imagen sean más cálidos para compensar la alta temperatura de color de la luz ambiental.
Filtro cálido (81) y filtro frío (82) Utilice filtros de equilibrio de luz para ajustes menores de la calidad de color de una
imagen. El filtro cálido (81) hace que la imagen sea más cálida (más amarilla) y el filtro frío (82) hace que la imagen
sea más fría (más azul).
Colores individuales Aplique un ajuste de tono a la imagen en función del color preestablecido que seleccione. La
elección del color dependerá de cómo va a utilizar el ajuste Filtro de fotografía. Si la fotografía tiene un tinte de color,
puede elegir un color complementario para neutralizarlo. También puede aplicar colores para conseguir efectos de
color especiales o mejorar la fotografía. Por ejemplo, el color Underwater (mundo submarino) simula el tinte de color
azul verdoso de las fotografías submarinas.
Compruebe que la opción Previsualizar está seleccionada para ver los resultados al aplicar un filtro de color. Si desea
evitar que la imagen se oscurezca al añadir el filtro de color, compruebe que la opción Conservar luminosidad está
seleccionada.
3 Para ajustar la cantidad de color aplicada a la imagen, utilice el regulador Densidad o introduzca un porcentaje en
el cuadro Densidad. Un valor de densidad alto intensifica el ajuste de color.


Aplicación del ajuste Equilibrio de color
El comando Equilibrio de color cambia la mezcla global de los colores de una imagen para conseguir correcciones de
color generalizadas.
1 Asegúrese de que el canal compuesto está seleccionado en el panel Canales. Este comando sólo está disponible si
está viendo el canal compuesto.
• Haga clic en el icono Equilibrio de color del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Equilibrio de color. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Equilibrio de color. No obstante, recuerde que, con este procedimiento,
3 En el panel Ajustes, seleccione Sombras, Medios tonos o Iluminaciones para seleccionar la gama tonal en la que
desea enfocar los cambios.
4 (Opcional) Seleccione Conservar luminosidad para impedir que cambien los valores de luminosidad de la imagen
mientras cambia el color. Esta opción mantiene el equilibrio tonal de la imagen.
5 Arrastre un regulador hacia el color que desee aumentar en la imagen; arrastre un regulador lejos del color que
desee disminuir en la imagen.
Los valores situados sobre las barras de color muestran los cambios de color de los canales rojo, verde y azul. (En
imágenes Lab, los valores son para los canales A y B). Los valores pueden estar comprendidos entre -100 y +100.

Aplicación del ajuste Brillo/contraste
El ajuste Brillo/contraste permite realizar ajustes sencillos en la gama tonal de una imagen. Si mueve el regulador de
brillo a la derecha, aumenta los valores tonales y se expanden los iluminados de la imagen, mientras que si lo mueve a
la izquierda disminuyen los valores y se expanden las sombras. El regulador de contraste aumenta o disminuye la gama
general de valores tonales de la imagen.
En el modo normal, Brillo/contraste aplica ajustes proporcionales (no lineales) a la capa de la imagen, al igual que con
los ajustes Niveles y Curvas. Cuando se selecciona Usar heredado, el valor Brillo/contraste simplemente cambia todos
los valores de píxeles mayores o menores al ajustar el brillo. Ya que esto puede causar la reducción o la perdida de los
detalles de la imagen en áreas iluminadas o sombreadas, no se recomienda el uso del ajuste Brillo/contraste en modo
Heredado para imágenes fotográficas (pero puede resultar útil para la edición de máscaras o las imágenes científicas).
Nota: el valor Usar heredado se selecciona de forma automática al editar las capas de ajuste de Brillo/Contraste creadas
con versiones anteriores de Photoshop.
• Haga clic en el icono Brillo/contraste del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Brillo/contraste. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Brillo/contraste. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los
2 Arrastre los reguladores del panel Ajustes para ajustar el brillo y el contraste.
Si arrastra hacia la izquierda, disminuye el nivel, y hacia la derecha lo aumenta. El número situado a la derecha de cada
regulador refleja el valor de brillo o contraste. Los valores pueden estar comprendidos entre -150 y +150 para Brillo y
-50 y +100 para Contraste.


Ajuste de puntos blancos y negros con la opción Automático
La opción Automático para Niveles y Curvas y el comando Tono automático ajustan automáticamente el punto negro
y el punto blanco de una imagen. Recorta una parte de las sombras e iluminaciones de cada canal y asigna los píxeles
más claros y los más oscuros de cada canal de color al blanco puro (nivel 255) y el negro puro (nivel 0). Los valores de
píxeles intermedios se redistribuyen proporcionalmente. Como resultado, el uso de la opción Automático o Tono
automático aumenta el contraste de una imagen porque los valores de píxeles se expanden. Debido a que la opción
Automático y Tono automático ajustan cada canal de color de manera individual, puede producirse la eliminación o
la introducción de restos de color.
La opción Automático y Tono automático funcionan bien en determinadas imágenes con una distribución media de
valores de píxeles que sólo necesitan un aumento de contraste.
Por defecto, la opción Automático y el comando Tono automático pierden un 0,1% de los píxeles blancos y negros; es
decir, omiten el primer 0,1% de cada extremo al identificar los píxeles más claros y los más oscuros de una imagen. Los
ajustes por defecto de la opción Automático pueden cambiarse en el cuadro de diálogo Opciones de corrección de
color automática.
• Haga clic en el icono Niveles o Curvas en el panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste y elija Niveles o Curvas. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Tono automático para aplicar el ajuste directamente a la capa de la imagen. Tenga
en cuenta que este método descarta la información de la imagen y es automático. No puede ajustar ninguna opción de
los pasos siguientes.
2 En el panel Ajustes, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Automático.
3 En el apartado Algoritmos del cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática, seleccione Mejorar
contraste por canal.
4 Ajuste la cantidad de valores de sombras e iluminaciones que se va a recortar y ajuste también el color de destino
de los medios tonos.
5 Haga clic en OK para aplicar los ajustes de la opción Automático.

Véase también
“Definición de opciones de ajuste automático” en la página 204

Aplicación del ajuste Contraste automático
El comando Contraste automático ajusta el contraste de la imagen de manera automática. Puesto que el comando
Contraste automático no ajusta los canales individualmente, no introduce ni quita tintes de color. Recorta los valores
de sombras e iluminaciones de una imagen y asigna los píxeles restantes más claros y más oscuros de la imagen al
blanco puro (nivel 255) y al negro puro (nivel 0). De este modo, las iluminaciones pasan a ser más claras y las sombras
más oscuras.
Por defecto, al identificar los píxeles más claros y más oscuros de una imagen, el contraste automático pierde un 0,5%
de los píxeles blancos y negros; es decir, omite el primer 0,5% de cada extremo. Puede cambiar este valor por defecto
mediante Opciones de corrección de color automática de los cuadros de diálogo Niveles y Curvas.


El contraste automático puede mejorar el aspecto de muchas fotografías o imágenes de tono continuo. No mejora las
imágenes en colores lisos.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste y elija Niveles o Curvas. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Contraste automático para aplicar el ajuste directamente a la capa de la imagen.
Tenga en cuenta que este método descarta la información de la imagen y su aplicación es automática. No puede ajustar
ninguna opción de los pasos siguientes.
3 En Algoritmos en el cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática, seleccione la opción Mejorar
contraste monocromático
4 Especifique las sombras e iluminaciones que se van a recortar y ajuste el color de destino de los medios tonos.
5 Haga clic en OK para aplicar Contraste automático.

Véase también

Eliminación de un tinte de color mediante Color automático
El comando Color automático ajusta el contraste y el color de una imagen buscando en la imagen sombras, medios
tonos e iluminaciones. Por defecto, el comando Color automático neutraliza los medios tonos utilizando un color de
destino gris de RGB 128 y pierde un 0,5% de los píxeles de sombras e iluminaciones. Puede cambiar estos valores por
defecto en el cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste y elija Niveles o Curvas. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva
capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Color automático para aplicar el ajuste directamente a la capa de la imagen. Tenga
en cuenta que este método descarta la información de la imagen y es automático. No puede ajustar ninguna opción de
los pasos siguientes.
3 En Algoritmos, en el cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática, seleccione la opción Buscar
colores oscuros y claros.
4 Seleccione la opción Ajustar medios tonos neutros.
5 Especifique las sombras e iluminaciones que se van a recortar y ajuste el color de destino de los medios tonos.
6 Haga clic en OK para aplicar Color automático.

Véase también
“Ajuste del color mediante niveles” en la página 178


Definición de opciones de ajuste automático
Las opciones de corrección de color automática controlan el tono automático y las correcciones de color disponibles
tanto en Niveles como en Curvas. Controla además los ajustes para los comandos Tono automático, Contraste
automático y Color automático. Mediante las opciones de corrección de color automática puede especificar
porcentajes de recorte de sombras e iluminaciones y asignar valores de color a sombras, medios tonos e iluminaciones.
Puede aplicar los ajustes una vez durante el uso de los cuadros de diálogo Niveles o Curvas, o puede guardar los ajustes
como valores por defecto al aplicar los comandos Tono automático, Contraste automático, Color automático y la
opción Automático tanto en Niveles como en Curvas.

A
B
C

D

Cuadro de diálogo Opciones de corrección de color automática
A. Opción Contraste automático B. Opción Niveles automáticos C. Opción Color automático D. Definir colores de destino, punto negro y
punto blanco

1 Haga clic en el icono Niveles o Curvas en el panel Ajustes.
2 Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Automático en el panel Ajustes.
3 Especifique el algoritmo que desea que utilice Photoshop para ajustar la gama tonal general de una imagen:
Mejorar contraste monocromático Recorta todos los canales de forma idéntica. De este modo, se conserva la relación
de color general mientras que las iluminaciones aparecen más claras y las sombras aparecen más oscuras. El comando
Contraste automático utiliza este algoritmo.
Mejorar contraste por canal Aumenta la gama tonal de cada canal para producir una corrección más intensa. Como
cada canal se ajusta individualmente, Mejorar contraste por canal puede quitar o introducir tintes de color. El
comando Tono automático utiliza este algoritmo.
Buscar colores oscuros y claros Busca el promedio de píxeles más claros y más oscuros de una imagen y los utiliza para
maximizar el contraste mientras minimiza el recorte. El comando Color automático utiliza este algoritmo.
4 Seleccione Ajustar medios tonos neutros si desea que Photoshop busque un color medio casi neutro en una imagen
y, a continuación, ajuste los valores gamma (medios tonos) para que el color sea neutro. El comando Color
automático utiliza este algoritmo.
5 Para especificar cuánto debe recortar los píxeles negros y blancos, introduzca los porcentajes en los cuadros de texto
de recorte. Se recomienda especificar un valor comprendido entre 0,0% y 1%.
Por defecto, Photoshop pierde 0,1% de los píxeles blancos y negros; es decir, omite el primer 0,1% de cada extremo al
identificar los píxeles más claros y los más oscuros de una imagen. Debido a la calidad de salida mejorada de las
cámaras digitales y escáneres modernos, estos porcentajes de recorte por defecto pueden ser demasiado altos.


6 Para asignar valores de color (buscar valores de destino) a las áreas más oscuras, neutras y más claras de una imagen,
haga clic en una muestra de color.
• Para utilizar los ajustes de Niveles o Curvas, haga clic en OK. Si posteriormente hace clic en el botón Automático,
Photoshop vuelve a aplicar los mismos ajustes a la imagen.
• Para guardar los ajustes como valores por defecto, seleccione Guardar como valores por defecto y, a continuación,
haga clic en OK. La próxima vez que acceda a Niveles o Curvas en el panel Ajustes, podrá aplicar el mismo ajuste
haciendo clic en el botón Automático. Los comandos Tono automático, Contraste automático y Color automático
utilizan también los porcentajes de recorte predeterminados.
Nota: al guardar las opciones de corrección de color automática como valores por defecto en los comandos Color
automático, Niveles automáticos y Contraste automático, no importa qué algoritmo seleccione en el paso 2. Los tres
comandos de corrección automática utilizan sólo los valores que se definen para los colores de destino y recorte. La única
excepción es que el comando Color automático utiliza además la opción Ajustar medios tonos neutros.

Aplicación del comando Variaciones
El comando Variaciones permite ajustar el equilibrio de color, el contraste y la saturación de una imagen mostrando
miniaturas de alternativas.
Este comando resulta muy útil en imágenes con tonalidad media que no necesitan ajustes de color exactos. No
funciona en imágenes en color indexado ni en imágenes de 16 bits por canal.
1 Seleccione Imagen > Ajustes > Variaciones.
Las dos miniaturas situadas en la parte superior del cuadro de diálogo muestran la selección original (Original) y la
selección con los ajustes actualmente seleccionados (Selección actual). Al abrir por primera vez el cuadro de diálogo,
estas dos imágenes son idénticas. Conforme se realizan los ajustes, la imagen de Selección actual refleja las opciones de
los cambios.
2 Seleccione la opción Mostrar recorte si desea mostrar una previsualización de áreas de la imagen que recortará el
ajuste, es decir, aquellas áreas que se convertirán a blanco o negro puros. El recorte puede producir variaciones de
color no deseadas, debido a que los distintos colores de la imagen original se asignan al mismo color. Este efecto no
se produce al ajustar los medios tonos.
3 Seleccione lo que se debe ajustar en la imagen:
Sombras, medios tonos o iluminaciones Ajusta las áreas oscuras, medias o claras.

Saturación Cambia el grado de tono de la imagen. Si sobrepasa la saturación máxima de un color, puede que se recorte.

4 Arrastre el regulador de ajuste fino/basto para determinar la cantidad de cada ajuste. Al mover el regulador una
marca de graduación se duplica la cantidad de ajuste.
5 Ajuste el color y el brillo:
• Para añadir un color a la imagen, haga clic en la miniatura de color correspondiente.
• Para restar un color, haga clic en la miniatura de su color opuesto. Por ejemplo, para restar cian, haga clic en la
miniatura Más rojo. Consulte “Comprensión del color” en la página 114.
• Para ajustar el brillo, haga clic en una miniatura del lado derecho del cuadro de diálogo.
La acción de hacer clic en las miniaturas tiene un efecto acumulativo. Por ejemplo, si hace doble clic en la miniatura
Más rojo, se aplica el ajuste dos veces. Cada vez que se hace clic en una miniatura cambian las otras miniaturas. Las
tres miniaturas Selección actual siempre muestran las opciones actuales.


También puede guardar los ajustes realizados en el cuadro de diálogo Variaciones para utilizarlos de nuevo en otras
imágenes. Para obtener más información sobre cómo guardar y cargar ajustes, consulte “Guardado de ajustes” en la
página 173 y “Reaplicación de ajustes” en la página 174.

Uso del comando Ecualizar
El comando Ecualizar redistribuye los valores de brillo de los píxeles de una imagen para que representen todo el rango
de niveles de brillo más uniformemente. El comando Ecualizar vuelve a asignar valores de píxeles de la imagen
compuesta de modo que el valor más brillante representa el blanco, el valor más oscuro representa el negro y los valores
intermedios se distribuyen de manera uniforme por toda la escala de grises.
El comando Ecualizar se puede utilizar si una imagen escaneada aparece más oscura que la original y desea equilibrar
los valores para generar una imagen más clara. El uso conjunto del comando Ecualizar y el panel Histograma permite
ver las comparaciones del brillo antes y después de aplicarlo.
1 (Opcional) Seleccione un área de la imagen que desea ecualizar.
2 Seleccione Imagen > Ajustes > Ecualizar.
3 Si ha seleccionado un área de la imagen, seleccione en el cuadro de diálogo lo que desea ecualizar y haga clic en OK:
Ecualizar sólo el área seleccionada Distribuye de forma uniforme únicamente los píxeles que se encuentren en la
selección.
Ecualizar toda la imagen según el área seleccionada Distribuye de forma uniforme todas las capas de la imagen según
las que se encuentren en la selección.

Aplicación de efectos especiales a las imágenes
Desaturación de los colores
El comando Desaturar convierte una imagen en color en valores en escala de grises, pero conserva el mismo modo de
color de la imagen. Por ejemplo, asigna valores iguales de rojo, verde y azul a cada píxel de una imagen RGB. El valor
de luminosidad de cada píxel no cambia.
Este comando tiene el mismo efecto que ajustar la Saturación a -100 en el ajuste Tono/saturación.
Nota: si trabaja con una imagen con varias capas, Desaturar convierte sólo la capa seleccionada.
❖ Seleccione Imagen > Ajustes > Desaturar.

Inversión de los colores
El ajuste Invertir invierte los colores de una imagen. Puede utilizar Invertir como parte del proceso de crear una
máscara de borde para aplicar enfoque u otros ajustes a áreas seleccionadas de una imagen.
Nota: el comando Invertir no puede realizar imágenes positivas precisas a partir de negativos en color escaneados porque
la película de impresión de color contiene una máscara naranja en la base. Asegúrese de usar los ajustes correctos para
los negativos en color al escanear la película.
Al invertir una imagen, el valor de brillo de cada píxel de los canales se convierte en el valor inverso en la escala de
valores de color en 256 pasos. Por ejemplo, el píxel de una imagen en positivo con el valor 255 cambia a 0 y cada píxel
con el valor 5 cambia a 250.


Realice una de las siguientes acciones:
• Haga clic en el icono Invertir del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Invertir. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Invertir. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes

Creación de una imagen con dos valores: blanco y negro
El ajuste Umbral convierte las imágenes en color y en escala de grises a imágenes en blanco y negro con un contraste
muy alto. Puede especificar un determinado nivel como umbral. Todos los píxeles más claros que el umbral se
convierten en blanco; todos los píxeles más oscuros se convierten en negro.
• Haga clic en el icono Umbral del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Umbral. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
El panel Ajustes muestra un histograma de los niveles de luminancia de los píxeles de la selección activa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Umbral. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes
2 En el panel Ajustes, arrastre el regulador situado debajo del histograma hasta que aparezca el nivel de umbral que
desee. Conforme arrastra, la imagen cambia para reflejar el nuevo ajuste de umbral.

Posterización de una imagen
El ajuste Posterizar permite especificar la cantidad de niveles tonales (o valores de brillo) de cada canal de una imagen
y, a continuación, asigna los píxeles al nivel coincidente más próximo. Por ejemplo, elegir dos niveles tonales de una
imagen RGB proporciona seis colores, dos para el rojo, dos para el verde y dos para el azul.
Este ajuste sirve para crear efectos especiales, como las áreas planas y de gran tamaño de una fotografía. Sus efectos son
más obvios al reducir el número de niveles de gris de una imagen en escala de grises, pero también produce efectos
interesantes en imágenes en color.
Si desea una cantidad específica de colores en la imagen, convierta la imagen a escala de grises y especifique la
cantidad de niveles que desea. A continuación, vuelva a convertir la imagen al modo de color anterior y reemplace los
distintos tonos de gris por los colores que desea.
• Haga clic en el icono Posterizar del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Posterizar.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Posterizar. No obstante, recuerde que, con este procedimiento, los ajustes
2 En el panel Ajustes, introduzca el número de niveles de tonos que desee.


Aplicación de un mapa de degradado a una imagen
El ajuste Mapa de degradado asigna el rango de escala de grises equivalente de una imagen a los colores de un
determinado relleno degradado. Si, por ejemplo, especifica un relleno degradado con dos colores, las sombras de la
imagen se asignan a uno de los colores de punto final del relleno degradado, las iluminaciones se asignan al otro color
de punto final y los medios tonos se asignan a las gradaciones intermedias.
• Haga clic en el icono Mapa de degradado del panel Ajustes.
• Seleccione Capa > Nueva capa de ajuste > Mapa de degradado. Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Nueva capa.
Nota: también puede elegir Imagen > Ajustes > Mapa de degradado. No obstante, recuerde que, con este procedimiento,
2 En el panel Ajustes, especifique el relleno degradado que desee utilizar:
• Para elegir entre una lista de rellenos degradados, haga clic en el triángulo situado a la derecha del relleno
degradado. Haga clic para seleccionar el relleno degradado que desea y, a continuación, haga clic en un área en
blanco del panel Ajustes para cerrar la lista. Para obtener más información sobre cómo personalizar la lista de
rellenos degradados, consulte “Trabajo con el Gestor de ajustes preestablecidos” en la página 43.
• Para editar el relleno degradado que aparece actualmente en el panel Ajustes, haga clic en el relleno degradado. A
continuación, modifique el relleno degradado existente o cree un relleno degradado mediante el Editor de
degradado. (Consulte “Creación de un degradado suave” en la página 381).
Por defecto, las sombras, los medios tonos y las iluminaciones de la imagen se asignan respectivamente al color inicial
(izquierda), al punto medio y al color final (derecha) del relleno degradado.
3 Seleccione una, ninguna o ambas opciones de degradado:
Tramado Añade ruido aleatorio para suavizar el aspecto del relleno degradado y reduce los efectos de bandas.

Invertir Cambia la dirección del relleno degradado, invirtiendo el mapa de degradado.

209

Capítulo 8: Retoque y transformación
Las funciones de retoque y transformación de Adobe® Photoshop® CS4 le permiten alterar las imágenes para llevar a
cabo una variedad de tareas: para mejorar una composición, corregir distorsiones o defectos, manipular de forma
creativa elementos de la imagen, añadir o eliminar elementos, enfocar y desenfocar o combinar varias imágenes en un
panorama. La función Punto de fuga permite retocar y pintar según la perspectiva de una imagen. La versión de Punto
de fuga de Adobe® Photoshop® CS4 Extended también permite realizar medidas de los elementos de una imagen y
exportar las medidas junto con información geométrica y texturas para su uso en aplicaciones 3D.

Ajuste del recorte, rotación y lienzo
Recorte de imágenes
Recortar es el proceso de eliminar partes de una imagen para crear un enfoque o reforzar la composición. Puede
recortar una imagen mediante la herramienta Recortar y el comando Recortar. También puede separar píxeles
utilizando los comandos Recortar y enderezar y Cortar.

Uso de la herramienta Recortar

Véase también
“Remuestreo” en la página 62

Recorte de una imagen con la herramienta Recortar
1 Seleccione la herramienta Recortar .
2 (Opcional) Configure las opciones de remuestreo en la barra de opciones.
• Para recortar la imagen sin remuestrearla (por defecto), asegúrese de que el cuadro de texto Resolución de la barra
de opciones está vacío. Puede hacer clic en el botón Borrar para borrar con rapidez el contenido de todos los
cuadros de texto.
• Para remuestrear la imagen al recortarla, introduzca valores para la altura, anchura y resolución en la barra de
opciones. La herramienta Recortar no remuestrea la imagen si no se introducen estos datos. Si ha introducido
dimensiones de altura y anchura y desea intercambiar los valores rápidamente, haga clic en el icono Intercambia
altura y anchura .
Puede hacer clic en el triángulo que aparece junto al icono de la herramienta Recortar en la barra de opciones para
abrir el Selector de herramientas preestablecidas y seleccionar un ajuste preestablecido de remuestreo. Al igual que
con todas las herramientas de Photoshop, puede crear ajustes preestablecidos para la herramienta Recortar. Consulte
también “Creación y uso de las herramientas preestablecidas” en la página 27.

Retoque y transformación

• Para remuestrear una imagen según las dimensiones y la resolución de otra imagen, abra la otra imagen, seleccione
la herramienta Recortar y haga clic en Dimensiones en la barra de opciones. A continuación, active la imagen que
desea recortar.
El remuestreo al recortar utiliza el método de interpolación por defecto definido en Preferencias generales.
3 Arrastre el puntero sobre la parte de la imagen que desea conservar para crear un marco. El marco no tiene que ser
preciso. Puede ajustarlo posteriormente.
4 En caso necesario, ajuste el marco de recorte:
• Para mover el marco a otra posición, coloque el puntero dentro del cuadro delimitador y arrástrelo.
• Para cambiar la escala del marco, arrastre un manejador. Para restringir las proporciones, mantenga pulsada la tecla
Mayús al mismo tiempo que arrastra un manejador de esquina.
• Para rotar el marco, coloque el puntero fuera del cuadro delimitador (el puntero se convierte en una flecha curva)
y arrástrelo. Para mover el punto central alrededor del cual rota el marco, arrastre el círculo situado en el centro del
cuadro delimitador. El marco no se puede rotar en modo Mapa de bits.
5 Defina las opciones para ocultar o escudar las partes recortadas:
• Especifique si desea utilizar un escudo de recorte para ensombrecer el área de la imagen que va a eliminar u ocultar.
Si selecciona la opción Escudo, puede especificar el color y la opacidad del escudo de recorte. Si deselecciona la
opción Escudo, se muestra el área que está fuera del marco de recorte.
• Especifique si desea ocultar o eliminar el área recortada. Seleccione Ocultar para conservar el área recortada de la
imagen. Puede hacer visible el área oculta moviendo la imagen con la herramienta Mover . Seleccione Eliminar
para descartar el área recortada.
La opción Ocultar no está disponible para imágenes que contengan sólo una capa de fondo. Si desea recortar un fondo
ocultándolo, convierta el fondo en una capa normal en primer lugar.
• Para finalizar el recorte, pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS), haga clic en el botón Aprobar de la barra
de opciones o doble clic en el interior del marco de recorte.
• Para cancelar la operación de recorte, pulse Esc o haga clic en el botón Cancelar de la barra de opciones.

Recorte de una imagen utilizando el comando Recortar
1 Utilice una herramienta de selección para seleccionar la parte de la imagen que desea conservar.
2 Seleccione Imagen > Recortar.

Recorte de una imagen utilizando el comando Cortar
El comando Cortar recorta una imagen eliminando los datos de imagen no deseados de diferente forma al proceso
realizado por el comando Recortar. Puede recortar una imagen cortando los píxeles transparentes circundantes o los
píxeles del fondo del color que especifique.
1 Seleccione Imagen > Cortar.
2 En el cuadro de diálogo Cortar, seleccione una opción:
• Píxeles transparentes, para cortar la transparencia de los bordes de la imagen y dejar la imagen más pequeña sin
píxeles transparentes.
• Color de píxel superior izquierdo, para quitar de la imagen un área de color del píxel superior izquierdo.
• Color del píxel inferior derecho, para quitar de la imagen un área de color del píxel inferior derecho.


3 Seleccione una o varias áreas de la imagen para separar: Superior, Inferior, Izquierdo o Derecho.

Transformación de la perspectiva al recortar
La herramienta Recortar tiene una opción que permite transformar la perspectiva de una imagen. Es muy útil para
trabajar con imágenes que contengan distorsión trapezoidal. La distorsión trapezoidal se produce cuando se fotografía
un objeto desde un ángulo en lugar de desde una vista recta. Por ejemplo, si realiza una fotografía de un edificio alto
desde el nivel del suelo, los bordes del edificio se muestran más cercanos en la parte superior que en la parte inferior.

A B

C D
Pasos para transformar una perspectiva
A. Dibuje un marco de recorte inicial B. Ajuste el marco de recorte para que coincida con los bordes del objeto C. Amplíe los límites de recorte
D. Imagen final

1 Seleccione la herramienta Recortar y defina el modo de recorte.
2 Arrastre el marco de recorte alrededor de un objeto que fuera rectangular en la escena original (aunque no sea
rectangular en la imagen). Los bordes del objeto se utilizan para definir la perspectiva de la imagen. El marco no
tiene que ser preciso. Puede ajustarlo posteriormente.
Importante: debe seleccionar un objeto que en la escena original era rectangular; de lo contrario, puede que Photoshop
no produzca la transformación de perspectiva que esperaba.
3 Seleccione Perspectiva en la barra de opciones y defina las demás opciones como desee.
4 Mueva los manejadores de las esquinas del marco de recorte para que coincidan con los bordes del objeto. De esta
forma se define la perspectiva de la imagen, por lo que es importante que coincidan exactamente con los bordes del
objeto.
5 Arrastre los manejadores laterales para ampliar los límites de recorte al mismo tiempo que conserva la perspectiva.
No mueva el punto central del marco de recorte. Para poder realizar la corrección de la perspectiva, el punto central
debe estar en la posición original.


• Pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS), haga clic en el botón Aprobar de la barra de opciones o doble clic
en el interior del marco de recorte.
• Para cancelar la operación de recorte, pulse Esc o haga clic en el botón Cancelar de la barra de opciones.

Recorte y enderezamiento de fotografías
Puede colocar varias fotos en el escáner y escanearlas de una vez, por lo que se creará un archivo de imagen único. El
comando Recortar y enderezar fotografías es una función automática que puede crear archivos de imagen individuales
a partir de un escaneo de varias imágenes.
Para obtener los mejores resultados, debe dejar un octavo de pulgada entre las imágenes escaneadas. Además, el fondo
(suele ser la tapa del escáner) debe ser un color uniforme con poco ruido. El comando Recortar y enderezar fotografías
funciona mejor en imágenes con contornos claramente delineados. Si el comando Recortar y enderezar fotografías no
puede procesar correctamente el archivo de imagen, utilice la herramienta Recortar.
1 Abra el archivo escaneado que contiene las imágenes que desea separar.
2 Seleccione la capa que contiene las imágenes.
3 (Opcional) Dibuje una selección alrededor de las imágenes que desea procesar.
Esto resulta muy útil si no desea procesar todas las imágenes en el archivo de escaneo.
4 Seleccione Archivo > Automatizar > Recortar y enderezar fotografías. Las imágenes escaneadas se procesan y cada
una de ellas se abre en una ventana.
Si el comando Recortar y enderezar fotografías divide una de las imágenes de forma incorrecta, cree un borde de
selección alrededor de la imagen y parte del fondo y mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) al
seleccionar el comando. La tecla de modificador indica que sólo debe separarse una imagen del fondo.

Rotación o volteado de una imagen completa
Los comandos de Rotación de imagen le permiten rotar o voltear una imagen completa. Los comandos no funcionan
en capas individuales ni en partes de capas, trazados o bordes de selección. Si desea rotar una selección o capa, utilice
los comandos Transformar o Transformación libre.

A B C

D E F
Rotar imágenes
A. Voltear horizontal B. Imagen original C. Voltear vertical D. Rotar 90° ACD E. Rotar 180° F. Rotar 90° AC

❖ Seleccione Imagen > Rotación de imagen y elija uno de los siguientes comandos del submenú:
180° Rota la imagen media vuelta.


90° AC Rota la imagen un cuarto de vuelta a la derecha.

90° ACD Rota la imagen un cuarto de vuelta a la izquierda.

Arbitrario Rota la imagen según el ángulo especificado. Si selecciona esta opción, introduzca un ángulo comprendido
entre -359,99 y 359,99 en el cuadro de texto Ángulo. (En Photoshop, puede seleccionar °AC o °ACD para rotar hacia
la derecha o hacia la izquierda). A continuación, haga clic en OK.
Nota: Rotación de imagen implica la edición destructiva y modifica la información de archivo. Si quiere rotar la imagen
de manera no destructiva para su visualización, utilice la herramienta Rotación.

Véase también
“Volteado o rotación precisa” en la página 236
“Uso de la herramienta Rotar vista” en la página 29

Cambio del tamaño del lienzo
El tamaño del lienzo es el área editable completa de la imagen. El comando Tamaño de lienzo permite aumentar o
reducir el tamaño del lienzo de la imagen. El aumento del tamaño del lienzo añade espacio alrededor de una imagen
existente. Si se reduce el tamaño del lienzo de la imagen, se recortará en la imagen. Si aumenta el tamaño del lienzo de
una imagen con un fondo transparente, el lienzo añadido será transparente. Si la imagen no tiene un fondo
transparente, existen varias opciones para determinar el color del lienzo añadido.
1 Seleccione Imagen > Tamaño de lienzo.
• Introduzca las dimensiones del lienzo en los cuadros Anchura y Altura. Seleccione las unidades de medida que
desee en los menús emergentes situados junto a los cuadros Anchura y Altura.
• Seleccione Relativo e introduzca la cantidad que desea sumar o restar al tamaño del lienzo de la imagen actual.
Introduzca un número positivo que añadir al lienzo y un número negativo que restar del lienzo.
3 En Ancla, haga clic en un cuadro para indicar en qué parte del nuevo lienzo desea colocar la imagen existente.
4 Seleccione una opción del menú Color de extensión de lienzo:
• Frontal para rellenar el nuevo lienzo con el color frontal actual
• Fondo para rellenar el nuevo lienzo con el color de fondo actual
• Blanco, Negro o Gris para rellenar el nuevo lienzo con uno de estos colores
• Otro para seleccionar un nuevo color de lienzo con el Selector de color
Nota: también puede hacer clic en el cuadrado de color blanco a la derecha del menú Color de extensión de lienzo para
abrir el Selector de color.
El menú Color de extensión de lienzo no está disponible si la imagen no contiene una capa de fondo.
5 Haga clic en OK.


Lienzo original y lienzo añadido en la parte derecha de la imagen usando el color frontal

Creación de un marco
Puede crear un marco de fotografía aumentando el tamaño del lienzo y rellenándolo de color.
También puede utilizar una de las acciones pregrabadas para crear un marco de fotografía diseñado. Lo mejor es
hacerlo utilizando una copia de la fotografía.
1 Abra el panel Acciones. Seleccione Ventana > Acciones.
2 Seleccione Cuadros en el menú del panel Acciones.
3 Seleccione una de las acciones de la lista.
4 Haga clic en el botón Ejecutar selección.
La acción se ejecuta y se crea un marco alrededor de la fotografía.

Retoque y reparación de imágenes
Acerca del panel Origen de clonación
El panel Origen de clonación (Ventana > Origen de clonación) tiene opciones para las herramientas Tampón de clonar
y Pincel corrector. Puede establecer hasta cinco orígenes de muestra y seleccionar rápidamente el que necesite sin
necesidad de volver a muestrear cada vez que necesite cambiar a un origen diferente. Puede mostrar una superposición
del origen de muestra para facilitar la clonación del origen en una ubicación específica. Puede rotar o cambiar la
escalad del origen de muestra para ajustar mejor el tamaño y la orientación del destino de clonación.
(Photoshop Extended) En el caso de animaciones basadas en líneas de tiempo, el panel Origen de clonación también
tiene opciones para especificar la relación de cuadros entre el cuadro de animación o vídeo de origen de muestra y el
cuadro de animación o vídeo de destino. Consulte también “Clonación del contenido de los cuadros de vídeo y de
animación (Photoshop Extended)” en la página 585
Para ver un vídeo sobre la reparación de imágenes, visite www.adobe.com/go/vid0011_es.

Véase también
Vídeo sobre la reparación de imágenes


Retoque con la herramienta Tampón de clonar
La herramienta Tampón de clonar pinta una parte de una imagen sobre otra parte de la misma imagen o sobre
otra parte de cualquier documento abierto que tenga el mismo modo de colores. También puede pintar parte de una
capa sobre otra capa. La herramienta Tampón de clonar resulta útil para duplicar objetos o eliminar defectos de una
imagen.
(Photoshop Extended) También puede utilizar la herramienta Tampón de clonar para pintar contenido en un vídeo o
cuadros de animación. Consulte también “Clonación del contenido de los cuadros de vídeo y de animación
(Photoshop Extended)” en la página 585.
Para utilizar la herramienta Tampón de clonar, defina un punto de muestra en el área de la que desea copiar (clonar)
los píxeles y pinte en otra área. Para pintar con el punto de muestra más actual siempre que se detenga y vuelva a pintar,
seleccione la opción Alineado. Anule la selección de la opción Alineado para pintar desde el punto de muestra inicial,
independientemente de las veces que haya parado y reanudado la pintura.
Puede utilizar cualquier punta de pincel con esta herramienta, lo que le facilita un control preciso sobre el tamaño del
área de clonación. También puede utilizar los ajustes de opacidad y flujo para controlar la forma en que se aplicará la
pintura al área clonada.

Alteración de una imagen con la herramienta Tampón de clonar

1 Seleccione la herramienta Tampón de clonar .
2 Seleccione una punta de pincel y elija las opciones de pincel de modo de fusión, opacidad y flujo en la barra de
opciones.
3 Para especificar cómo desea alinear los píxeles de muestra y cómo muestrear los datos de las capas del documento,
defina cualquiera de las siguientes opciones en la barra de opciones:
Alineado Muestrea los píxeles de forma continua, sin perder el punto de muestra actual, incluso aunque suelte el botón
del ratón. Anule la selección de Alineado para seguir utilizando los píxeles muestreados del punto inicial de la muestra
cada vez que detenga y reanude la pintura.
Muestra Muestrea los datos de las capas que se especifiquen. Para muestrear a partir de la capa activa y las capas
visibles subyacentes, seleccione Actual y subyacentes. Para muestrear sólo desde la capa activa, seleccione Capa actual.
Para muestrear desde todas las capas visibles, seleccione Todas las capas. Para muestrear desde todas las capas visibles
salvo las de ajuste, seleccione Todas las capas y haga clic en el icono para omitir las capas de ajuste situado a la derecha
del menú emergente de muestras.
4 Para definir el punto de la muestra, sitúe el puntero en cualquier imagen abierta, pulse la tecla Alt (Windows) u
Opción (Mac OS) y haga clic.
5 (Opcional) En el panel Origen de clonación, haga clic en el botón del mismo nombre y defina un punto de
muestra adicional.


Puede definir hasta cinco orígenes de muestra diferentes. El panel Origen de clonación guarda los orígenes
muestreados hasta que cierre el documento.
6 (Opcional) Para seleccionar el origen muestreado que desee, haga clic en el botón Origen de clonación del panel del
mismo nombre.
7 (Opcional) Realice una de las siguientes acciones en el panel Origen de clonación:
• Para escalar o rotar la imagen de origen que está clonando, introduzca un valor de anchura (An) o altura (Al) o la
rotación en grados . (Los valores negativos de anchura y altura voltean la imagen de origen).
• Para mostrar una superposición de la imagen de origen que está clonando, seleccione Mostrar superposición y
especifique las opciones de superposición.
Nota: puede recortarse la superposición al tamaño del pincel si la opción de recortado está activada.
8 Arrastre el puntero sobre el área de la imagen que desea corregir.

Véase también
“Lista de modos de fusión” en la página 375
“Galería de herramientas de retoque” en la página 21

Definición de los orígenes de muestra al clonar o corregir
Con la herramienta Tampón de clonar o Pincel corrector, puede muestrear orígenes en el documento actual o en
cualquier documento abierto de Photoshop.
(Photoshop Extended) Al clonar vídeo o animación, puede definir puntos de muestra en el cuadro actual que está
pintando u orígenes de muestra en un cuadro diferentes, aunque el cuadro se encuentre en una capa de vídeo diferente
o en un documento abierto diferente.
Puede definir hasta cinco orígenes de muestra diferentes al mismo tiempo en el panel Origen de clonación. El panel
Origen de clonación guarda los orígenes de muestra hasta que cierre el documento.
1 (Sólo en Photoshop Extended) Para clonar cuadros de vídeo o animaciones, abra el panel Animación (si no está
clonando cuadros de vídeo o animación, continúe con el paso 2). Seleccione la opción de animación de línea de
tiempo y desplace el indicador de tiempo actual hasta el cuadro con el origen que desee muestrear.
2 Para definir el punto de muestra, seleccione la herramienta Tampón de clonar y pulse Alt y haga clic (Windows) o
pulse Opción y haga clic (Mac OS) en cualquier ventana de documento abierta.
3 (Opcional) Para definir otro punto de muestra, haga clic en un botón Origen de clonación diferente del panel
Origen de clonación.
Puede cambiar el origen de muestra de un botón Origen de clonación si define un punto de muestra distinto.

Escala o rotación del origen de muestra
1 Seleccione la herramienta Tampón de clonar o Pincel corrector para definir uno o varios orígenes de muestra.
2 En el panel Origen de clonación, seleccione un origen de clonación y, a continuación, realice uno de los siguientes
pasos:
• Para escalar el origen de muestra, introduzca un valor de porcentaje para An (anchura) o Al (altura) o utilice el
regulador de mano. El valor por defecto es la restricción de proporciones. Para ajustar las dimensiones de forma
independiente o restaurar la opción de restricción, haga clic en el botón Mantener la proporción .
• Para rotar el origen de muestra, introduzca un valor de grado o utilice el regulador de mano con el icono Rotar
origen de clonación .


• Para restaurar el origen de muestra a su orientación y su tamaño originales, haga clic en el botón Restaurar
transformación .

Ajuste de las opciones de superposición de orígenes de muestra
Ajuste las opciones de superposición de orígenes de muestra para ver la superposición y las imágenes subyacentes
mejor al pintar con las herramientas Tampón de clonar y Pincel corrector.
Para mostrar temporalmente la superposición mientras pinta con la herramienta Tampón de clonar, pulse
Alt+Mayús (Windows) o las teclas Opción+Mayús (Mac OS). El pincel se cambia temporalmente a la herramienta
Mover superposición de origen. Arrastre para mover la superposición a otra ubicación.
❖ En el panel Origen de clonación, seleccione Mostrar superposición y realice uno de los siguientes pasos:

• Para ocultar la superposición mientras aplica los trazos de pintura, seleccione Ocultar automáticamente.
• Para recortar la superposición al tamaño del pincel, active la opción Recortado.
• Para definir la opacidad de la superposición, introduzca un valor de porcentaje en el cuadro de texto Opacidad.
• Para definir la apariencia de la superposición, seleccione el modo de fusión Normal, Oscurecer, Aclarar o
Diferencia en el menú emergente situado en la parte inferior del panel Origen de clonación.
• Para invertir los colores de la superposición, seleccione Invertir.
Para ayudar a alinear áreas idénticas en la superposición de origen y en la imagen subyacente, defina la Opacidad al
50%, seleccione Invertir y anule la selección de Recortada. Las áreas de imagen coincidentes aparecerán en gris sólido
cuando se alineen.

Especificación del desplazamiento del origen de superposición
Al utilizar la herramienta Tampón de clonar o Pincel corrector, puede pintar con el origen muestreado en cualquier
parte de la imagen de destino. Las opciones de superposición le ayudarán a visualizar dónde desea pintar. Sin embargo,
si necesita pintar en una ubicación muy específica relativa al punto de muestra, puede especificar el desplazamiento de
píxeles de x e y.
❖ En el panel Origen de clonación, seleccione el origen que desee utilizar e introduzca los valores de píxeles x e y de
la opción Desplazamiento.

Retoque con la herramienta Pincel corrector
La herramienta Pincel corrector permite corregir imperfecciones para que desaparezcan de la imagen. Al igual que las
herramientas de clonar, la herramienta Pincel corrector se utiliza para pintar con píxeles muestreados de una imagen
o un motivo. Sin embargo, la herramienta Pincel corrector también hace coincidir la textura, iluminación,
transparencia y sombreado de los píxeles muestreados con los píxeles que se están corrigiendo. Como resultado, los
píxeles reparados se fusionan perfectamente con el resto de la imagen.
(Photoshop Extended) La herramienta Pincel corrector se puede aplicar a cuadros de animación o vídeo.


Píxeles muestreados e imagen corregida

1 Seleccione la herramienta Pincel corrector .
2 Haga clic en la muestra de pinceles de la barra de opciones y defina las opciones de pincel en el panel emergente:
Nota: si utiliza una tableta digitalizadora sensible a la presión, elija una opción del menú Tamaño para modificar el
tamaño del pincel corrector a lo largo del curso de un trazo de pincel. Elija Presión de la pluma para basar la variación
en la presión de la pluma. Elija Rotativo de stylus para basar la variación en la posición del rotativo de la pluma.
Seleccione Desactivado si no desea variar el tamaño.
Modo Especifica el modo de fusión. Seleccione Reemplazar para conservar el ruido, la película granulada y la textura
en los bordes del trazo de pincel al utilizar un pincel con bordes suaves.
Origen Especifica el origen que se va a usar para la reparación de píxeles. Muestreado permite utilizar píxeles de la
imagen actual y Motivo permite utilizar píxeles de un motivo. Si elige Motivo, seleccione un motivo del panel
emergente Motivo.
Alineado Muestrea los píxeles de forma continua, sin perder el punto de muestra actual, incluso aunque suelte el botón
del ratón. Anule la selección de Alineado para seguir utilizando los píxeles muestreados del punto inicial de la muestra
cada vez que detenga y reanude la pintura.
Muestra Muestrea los datos de las capas que se especifiquen. Para muestrear a partir de la capa activa y las capas
visibles subyacentes, seleccione Actual y subyacentes. Para muestrear sólo desde la capa activa, seleccione Capa actual.
Para muestrear desde todas las capas visibles, seleccione Todas las capas. Para muestrear desde todas las capas visibles
salvo las de ajuste, seleccione Todas las capas y haga clic en el icono para omitir las capas de ajuste situado a la derecha
del menú emergente de muestras.
3 Defina el punto de muestra colocando el puntero sobre un área de la imagen y, a continuación, pulse Alt y haga clic
(Windows) o pulse Opción y haga clic (Mac OS).
Nota: si toma muestras de una imagen y las aplica a otra, ambas imágenes deben estar en el mismo modo de color, a
menos que una de ellas esté en modo Escala de grises.
4 (Opcional) En el panel Origen de clonación, haga clic en el botón del mismo nombre y defina un punto de
muestra adicional.
Puede definir hasta cinco orígenes de muestra diferentes. El panel Origen de clonación recuerda los orígenes
muestreados hasta que cierre el documento que está editando.
5 (Opcional) En el panel Origen de clonación, haga clic en el botón del mismo nombre para seleccionar el origen
muestreado que desee.
6 (Opcional) Realice una de las siguientes acciones en el panel Origen de clonación:
• Para escalar o rotar el origen que está clonando, introduzca un valor de anchura (An) o altura (Al) o la rotación en
grados .
• Para mostrar una superposición del origen que está clonando, seleccione Mostrar superposición y especifique las
opciones de superposición.


7 Arrastre el puntero en la imagen.
Los píxeles muestreados se fusionan con los píxeles existentes cada vez que suelta el botón del ratón.
Si existe un gran contraste en los bordes del área que desea corregir, realice una selección antes de utilizar la
herramienta Pincel corrector. La selección debe ser mayor que el área que desea corregir, pero debe seguir con
precisión los límites de los píxeles de contraste. Cuando pinta con la herramienta Pincel corrector, la selección evita que
los colores se salgan de los bordes exteriores.

Véase también
“Acerca de los motivos” en la página 386

Retoque con la herramienta Pincel corrector puntual
La herramienta Pincel corrector puntual elimina taras y otras imperfecciones de las fotografías rápidamente. La
herramienta Pincel corrector puntual funciona de manera similar al Pincel corrector: pinta con píxeles muestreados
de una imagen o motivo y hace coincidir la textura, iluminación, transparencia y sombra de los píxeles muestreados
con los píxeles que se están corrigiendo. A diferencia del Pincel corrector, para el Pincel corrector puntual no necesita
especificar un punto de la muestra. El Pincel corrector puntual muestrea automáticamente el área que rodea el punto
retocado.

Uso del Pincel corrector puntual para quitar una imperfección

Si necesita retocar un área grande o necesita tener más control sobre la muestra de origen, puede utilizar el Pincel
corrector en lugar del Pincel corrector puntual.
1 Seleccione la herramienta Pincel corrector puntual en el cuadro de herramientas. En caso necesario, haga clic
en la herramienta Pincel corrector, la herramienta Parche o la herramienta Pincel de ojos rojos para mostrar las
herramientas ocultas y realizar la selección.
2 Seleccione un tamaño de pincel en la barra de opciones. Un pincel con un tamaño un poco más grande que el área
que desea corregir funciona mejor, ya que permite cubrir toda la zona con un clic.
3 (Opcional) Elija un modo de fusión en el menú Modo de la barra de opciones. Seleccione Reemplazar para
conservar el ruido, la película granulada y la textura en los bordes del trazo de pincel al utilizar un pincel con bordes
suaves.
4 Seleccione una opción de Tipo en la barra de opciones.
Ajustar a entorno Utiliza los píxeles de alrededor del borde de la selección para buscar un área de la imagen y usarla
como parche para el área seleccionada. Si esta opción no ofrece resultados satisfactorios, deshaga la corrección e
inténtelo con la opción Crear textura.


Crear textura Utiliza todos los píxeles de la selección para crear una textura con la que corregir el área. Si la textura no
funciona, intente arrastrar por el área una segunda vez.
5 Seleccione Muestrear todas las capas en la barra de opciones para muestrear datos de todas las capas visibles. Anule
la selección de Muestrear todas las capas para muestrear únicamente datos de la capa activa.
6 Haga clic en el área que desea corregir o haga clic y arrastre para suavizar las imperfecciones en un área más grande.

Véase también
“Galería de herramientas de retoque” en la página 21

Aplicación de parches a un área
La herramienta Parche permite reparar un área seleccionada con píxeles de otra área o un motivo. Al igual que la
herramienta Pincel corrector, la herramienta Parche hace coincidir la textura, la iluminación y el sombreado de los
píxeles muestreados con los píxeles de origen. También puede utilizar la herramienta Parche para clonar áreas aisladas
de una imagen. La herramienta Parche funciona con imágenes de 8 y 16 bits por canal.
Al reparar con los píxeles de la imagen, seleccione un área pequeña para obtener un resultado óptimo.

Uso de la herramienta Parche para reemplazar píxeles

Imagen con parches

Reparación de un área usando píxeles muestreados
1 Seleccione la herramienta Parche .


• Arrastre el puntero en la imagen para seleccionar el área que desea reparar y seleccione Origen en la barra de
opciones.
• Arrastre el puntero en la imagen para seleccionar el área que desea muestrear y seleccione Destino en la barra de
opciones.
Nota: también puede realizar una selección antes de seleccionar la herramienta Parche.
3 Para ajustar la selección, realice una de las acciones siguientes:
• Pulse Mayús y arrastre el puntero en la imagen para añadir a la selección existente.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el puntero en la imagen para restar de la selección existente.
• Pulse Alt+Mayús (Windows) u Opción+Mayús (Mac OS) y arrastre el puntero en la imagen para seleccionar un
área que se interseque con la selección existente.
4 Coloque el puntero dentro de la selección y realice una de las acciones siguientes:
• Si la opción Origen está seleccionada en la barra de opciones, arrastre el borde de selección al área que desea
muestrear. Cuando suelte el botón del ratón, el área seleccionada inicialmente se parcheará con los píxeles
muestreados.
• Si la opción Destino está seleccionada en la barra de opciones, arrastre el borde de selección al área que desea
parchear. Cuando suelte el botón del ratón, el área recién seleccionada se parchea con los píxeles muestreados.

Reparación de un área mediante un motivo
1 Seleccione la herramienta Parche .
2 Arrastre el puntero en la imagen para seleccionar el área que desea reparar.
Nota: también puede realizar una selección antes de seleccionar la herramienta Parche.
3 Para ajustar la selección, realice una de las acciones siguientes:
• Pulse Mayús y arrastre el puntero en la imagen para añadir a la selección existente.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el puntero en la imagen para restar de la selección existente.
• Pulse Alt+Mayús (Windows) u Opción+Mayús (Mac OS) y arrastre el puntero en la imagen para seleccionar un
área que se interseque con la selección existente.
4 Seleccione un motivo en el panel Motivo de la barra de opciones y haga clic en Usar motivo.

Eliminación de ojos rojos
La herramienta Pincel de ojos rojos elimina los ojos rojos de las fotografías con flash de gente y animales y los reflejos
blancos o verdes de las fotografías con flash de animales.
1 Seleccione la herramienta Ojos rojos . (La herramienta Ojos rojos se encuentra en el mismo grupo que la
herramienta Pincel corrector puntual . Haga clic en el triángulo de la parte inferior derecha de una herramienta
para mostrar herramientas adicionales).
2 Haga clic en el ojo rojo. Si no está conforme con los resultados, deshaga la corrección, defina una o varias de las
siguientes opciones en la barra de opciones y vuelva a hacer clic en el ojo rojo:
Tamaño de pupila Aumenta o reduce el área afectada por la herramienta Pincel de ojos rojos.

Cantidad de oscurecimiento Define la cantidad de oscurecimiento de la corrección.


Los ojos rojos se producen por el reflejo del flash de la cámara en la retina del sujeto. Se da más frecuentemente al
tomar fotografías en habitaciones oscuras porque el iris del sujeto está completamente abierto. Para evitar los ojos
rojos, utilice la función de reducción de ojos rojos de la cámara. De forma alternativa, y como mejor solución, utilice una
unidad de flash separada que pueda montarse sobre la cámara alejada de la lente.

Sustitución de color en las áreas de la imagen
La herramienta Sustitución de color facilita la sustitución de colores concretos de la imagen. Puede pintar un color de
destino con un color corrector. La herramienta Sustitución de color no se puede utilizar con imágenes en los modos
de color Mapa de bits, Indexado o Multicanal.
1 Seleccione la herramienta Sustitución de color .
2 Seleccione una punta de pincel en la barra de opciones. Por lo general, el modo de fusión debe quedar establecido
en Color.
3 Para la opción Muestras, seleccione una de las siguientes:
Continuo Muestrea colores de manera continua al arrastrar.

Una vez Reemplaza el color de destino sólo en las áreas que contienen el color en el que se hace clic primero.

Muestra de fondos Reemplaza sólo las áreas que contienen el color de fondo actual.

4 En la opción Límites, seleccione una de las siguientes:
No contiguo Reemplaza el color muestreado siempre que aparezca bajo el puntero.

Contiguo Reemplaza colores que son contiguos con el color que se encuentra inmediatamente bajo del puntero.

Hallar bordes Reemplaza áreas conectadas que contienen el color muestreado al mismo tiempo que conserva de
manera más efectiva el enfoque de los bordes.
5 En Tolerancia, introduzca un valor porcentual (entre 0 y 255) o arrastre el regulador. Seleccione un porcentaje bajo
para reemplazar colores muy parecidos al píxel sobre el que hace clic, o uno más alto para reemplazar una gama de
colores más amplia.
6 Para definir un borde redondeado en las áreas corregidas, seleccione Suavizado.
7 Seleccione un color de fondo para reemplazar el color no deseado.
8 Haga clic en el color que desea reemplazar en la imagen.
9 Arrastre el puntero en la imagen para reemplazar el color de destino.

Véase también

Uso de la herramienta Dedo en las áreas de imagen
La herramienta Dedo simula el efecto que se consigue al pasar un dedo por pintura fresca. La herramienta recoge el
color en el punto donde empieza el trazo y lo empuja y extiende en la dirección del arrastre.
1 Seleccione la herramienta Dedo .
2 Elija una punta de pincel y las opciones del modo de fusión en la barra de opciones.
3 Seleccione Muestrear todas las capas en la barra de opciones para emborronar utilizando los datos de color de todas
las capas visibles. Si esta opción está deseleccionada, la herramienta Dedo sólo utiliza los colores de la capa activa.


4 Seleccione Pintar con los dedos en la barra de opciones para emborronar utilizando el color frontal al principio de
cada trazo. Si esta opción está deseleccionada, la herramienta Dedo utiliza el color situado debajo del puntero al
principio de cada trazo.
5 Arrastre el puntero en la imagen para emborronar los píxeles.
Para utilizar la opción Pintar con los dedos, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) al arrastrar con la herramienta
Dedo.

Véase también

Desenfoque de áreas de la imagen
La herramienta Desenfocar suaviza los bordes duros o reduce el detalle de la imagen. Cuanta más pintura se aplique
un área con la herramienta, más se desenfocará.
1 Seleccione la herramienta Desenfocar .
2 Realice una de las acciones siguientes en la barra de opciones:
• Seleccione una punta de pincel y defina las opciones del modo de fusión e intensidad en la barra de opciones.
• Seleccione Muestrear todas las capas en la barra de opciones para desenfocar utilizando los datos de todas las capas
visibles. Si esta opción está deseleccionada, la herramienta sólo utiliza los datos de la capa activa.
3 Arrastre el puntero sobre el área de la imagen que desea desenfocar.

Véase también
“Filtros para desenfocar” en la página 422

Enfoque de áreas de la imagen
La herramienta Enfocar aumenta el contraste en los bordes para aumentar un enfoque aparente. Cuanta más puntura
se aplique en un área con la herramienta, mayor será el efecto de enfoque.
1 Seleccione la herramienta Enfocar .
• Seleccione una punta de pincel y defina las opciones del modo de fusión e intensidad en la barra de opciones.
• Seleccione Muestrear todas las capas en la barra de opciones para enfocar utilizando los datos de todas las capas
visibles. Si esta opción está deseleccionada, la herramienta sólo utiliza los datos de la capa activa.
3 Arrastre el puntero sobre el área de la imagen que desea enfocar.

Véase también
“Filtros para enfocar” en la página 426


Sobreexposición o subexposición de áreas
Las herramientas Sobreexponer y Subexponer, que se utilizan para aclarar u oscurecer áreas de la imagen, se basan en
una técnica usada tradicionalmente por los fotógrafos para regular la exposición de determinadas áreas de una copia.
Los fotógrafos retienen la luz para aclarar un área de la impresión (sobreexponer) o aumentan la exposición para
oscurecer áreas en la copia (subexponer). Cuanta más pintura se aplique sobre un área con la herramienta
Sobreexponer o Subexponer, ésta se oscurecerá o aclarará.
1 Seleccione la herramienta Sobreexponer o Subexponer .
2 Seleccione una punta de pincel y defina opciones de pincel en la barra de opciones.
3 En la barra de opciones, seleccione alguno de los siguientes del menú Rango:
Medios tonos Cambia la gama media de grises

Sombras Cambia las zonas sombreadas

Iluminaciones Cambia las zonas iluminadas

4 Especifique la exposición para las herramientas Sobreexponer o Subexponer.
5 Haga clic en el botón Aerógrafo para utilizar el pincel como aerógrafo. Como alternativa, seleccione la opción
Aerógrafo en el panel Pinceles.
6 Seleccione la opción Proteger tonos para minimizar el recorte de las sombras e iluminaciones. Esta opción trata de
evitar que los colores cambien de tono.
7 Arrastre el puntero sobre el área de la imagen que desea aclarar u oscurecer.
Para ver un vídeo sobre subexposición y sobreexposición y el uso del comando Reemplazar color, visite

Véase también
“Selección de un pincel preestablecido” en la página 361

Ajuste de la saturación del color en las áreas de la imagen
La herramienta Esponja cambia sutilmente la saturación de color de un área. Cuando una imagen está en el modo
Escala de grises, la herramienta aumenta o disminuye el contraste desplazando niveles de gris desde o hacia el gris
intermedio.
1 Seleccione la herramienta Esponja .
2 Seleccione una punta de pincel y defina opciones de pincel en la barra de opciones.
3 En la barra de opciones, utilice el menú Modo para elegir de qué forma desea cambiar el color:
Saturar Intensifica la saturación del color

Desaturar Diluye la saturación del color

4 Especifique el flujo de la herramienta Esponja.
5 Seleccione la opción Intensidad para minimizar el recorte de los colores totalmente saturados o totalmente
desaturados.
6 Arrastre el puntero sobre el área de la imagen que desea modificar.

Véase también
“Selección de un pincel preestablecido” en la página 361


Corrección de la distorsión y el ruido de la imagen
Acerca de la distorsión de la lente
La distorsión esferoide es un defecto de lente en el que las líneas rectas se curvan hacia los bordes de la imagen. La
distorsión en corsé tiene el efecto opuesto, ya que las líneas rectas se curvan hacia dentro.

Ejemplos de distorsión esferoide (izquierda) y distorsión en corsé (derecha)

Las viñetas constituyen un defecto en el que los bordes (en especial los vértices) de una imagen parecen más oscuros
que el centro. La aberración cromática se muestra como un halo de color en los bordes de los objetos y ocurre porque
la lente enfoca distintos colores de luz en distintos planos.
Algunas lentes producen estos defectos según la distancia focal o la apertura de diafragma (F-Stop) utilizada. Puede
definir el filtro Corrección de lente para que utilice ajustes según la cámara, la lente y la distancia focal usadas para
tomar la fotografía.

Corrección de la distorsión de la lente y ajuste de la perspectiva
El filtro Corrección de lente corrige defectos de lente como la distorsión esferoide o en corsé, las viñetas o la aberración
cromática. El filtro funciona únicamente con imágenes de 8 y 16 bits por canal.
También puede utilizar el filtro para rotar una imagen o corregir la perspectiva de una imagen provocada por la
inclinación vertical u horizontal de la cámara. La cuadrícula de imagen del filtro facilita estos ajustes y los hace más
precisos que utilizar el comando Transformar.

Corrección de la perspectiva de la imagen y defectos de lente
1 Seleccione Filtro > Distorsionar > Corrección de lente.
2 Defina la cuadrícula y el zoom de la imagen. Mientras trabaja, puede ajustar las líneas de la cuadrícula para ayudarle
a decidir la cantidad de corrección que va a realizar. Consulte Ajuste de la previsualización y la cuadrícula de
Corrección de lente a continuación.
3 (Opcional) Seleccione una lista de ajustes preestablecidos en el menú Ajustes. Lente por defecto utiliza los ajustes
guardados anteriormente para la combinación de cámara, lente, distancia focal y apertura de diafragma (F-Stop)
usada para tomar la fotografía. Corrección anterior utiliza los ajustes usados en la última corrección de lente.
Cualquier grupo de ajustes personalizados guardado aparecerá al final del menú. Consulte Definición de valores
por defecto de cámara y lente a continuación.
4 Defina cualquiera de las siguientes opciones para corregir la imagen.
Eliminar distorsión Corrige la distorsión esferoide o en corsé de la lente. Mueva el regulador para enderezar líneas
horizontales y verticales que se curvan hacia o desde el centro de la imagen. También puede utilizar la herramienta
Eliminar distorsión para realizar esta corrección. Arrastre hacia el centro de la imagen para corregir la distorsión


esferoide y hacia el borde de la imagen para corregir la distorsión en corsé. Ajuste la opción Borde para especificar el
modo en el que desea manejar cualquier borde de la imagen en blanco resultante.
Aberración cromática Corrige los halos de color. Aumente la imagen previsualizada para ver los halos más de cerca a
medida que realiza la corrección.
Corregir halo rojo/cian Compensa los halos de color rojo y cian ajustando el tamaño del canal rojo en comparación
con el canal verde.
Corregir halo azul/amarillo Compensa los halos de color azul y amarillo ajustando el tamaño del canal azul en
comparación con el canal verde.
Viñeta Corrige imágenes que tienen bordes oscuros a causa de defectos de lente o de un sombreado de lente
incorrecto.
Cantidad Define la cantidad de iluminación o sombra en los bordes de la imagen.

Punto medio Especifica la anchura del área afectada por el regulador Cantidad. Especifique un número más bajo para
afectar a un área más amplia de la imagen. Especifique un número más alto para restringir el efecto a los bordes de la
imagen.
Perspectiva vertical Corrige la perspectiva de la imagen a causa de la inclinación de la cámara. Hace que las líneas
verticales de una imagen sean paralelas.
Perspectiva horizontal Corrige la perspectiva de la imagen; hace que las líneas horizontales de una imagen sean
paralelas.
Ángulo Rota la imagen para corregir la inclinación de la cámara o para realizar ajustes después de corregir la
perspectiva. También puede utilizar la herramienta Enderezar para realizar esta corrección. Arrastre a lo largo de
una línea de la imagen que desee hacer vertical u horizontal.
Borde Especifica el modo en el que se manejarán las áreas en blanco que resulten de las correcciones de perspectiva,
de distorsión en corsé y de rotación. Puede rellenar las áreas en blanco con transparencia o con un color (color de
fondo), o bien puede extender los píxeles del borde de la imagen.
Escala Aumenta o reduce la escala de la imagen. Las dimensiones en píxeles de la imagen no se modifican. El uso
principal es para quitar áreas en blanco de la imagen que resulten de las correcciones de perspectiva, de distorsión en
corsé y de rotación. Aumentar la escala produce un recorte efectivo de la imagen y un aumento de la interpolación
hasta las dimensiones en píxeles originales.

Ajuste de la previsualización y la cuadrícula de Corrección de lente
• Para cambiar la ampliación de la previsualización de la imagen, utilice la herramienta Zoom o los controles de zoom
de la parte inferior izquierda de la imagen de previsualización.
• Para mover la imagen en la ventana de previsualización, seleccione la herramienta Mano y arrastre en la
previsualización de la imagen.
• Para utilizar la cuadrícula, seleccione Mostrar cuadrícula en la parte inferior del cuadro de diálogo. Utilice el control
Tamaño para ajustar el espaciado de la cuadrícula y el control Color para cambiar el color de la misma. Puede
mover la cuadrícula para alinearla con la imagen utilizando la herramienta Mover cuadrícula .


Definición de valores por defecto de cámara y lente
Puede guardar los ajustes del cuadro de diálogo Corrección de lente para volver a utilizarlos en otras fotografías
tomadas con la misma cámara, lente y distancia focal. Photoshop guarda los ajustes de distorsión, viñetas y aberración
cromática. Los ajustes de corrección de la perspectiva no se guardan. Puede guardar y volver a utilizar ajustes de dos
maneras:
• Guarde y cargue los ajustes manualmente. Defina las opciones en el cuadro de diálogo y, a continuación, seleccione
Guardar ajustes en el menú Ajustes . Para utilizar los ajustes guardados, selecciónelos en el menú Ajustes.
También puede cargar ajustes guardados que no aparecen en el menú mediante el comando Cargar ajustes del
menú Ajustes.
• Defina una lente por defecto. Si la imagen tiene metadatos EXIF para la cámara, lente, distancia focal y apertura de
diafragma (F-Stop), puede guardar los ajustes actuales como una lente por defecto. Para guardar los ajustes, haga
clic en el botón Configurar lente por defecto. Al corregir una imagen que coincida con la cámara, lente, distancia
focal y apertura de diafragma (F-Stop), la opción Lente por defecto estará disponible en el menú Ajustes. Esta
opción no está disponible si la imagen no tiene metadatos EXIF.

Reducción del ruido de la imagen y defectos de JPEG
El ruido de la imagen se muestra como píxeles superfluos aleatorios que no forman parte del detalle de la imagen. El
ruido puede aparecer por tomar fotografías con un ajuste ISO alto en una cámara digital, por subexposición o por
tomar fotografías en un lugar oscuro con una velocidad de obturador larga. Las cámaras de consumo de gama baja
suelen provocar más ruido de imagen que las cámaras de gama alta. Las imágenes escaneadas pueden presentar ruido
de imagen a causa del sensor del escáner. A menudo, el motivo granulado de la película aparece en la imagen
escaneada.
El ruido de la imagen puede mostrarse de dos maneras: ruido de luminancia (escala de grises), que hace que la imagen
parezca granulada o con parches, y ruido de color, que suele hacerse visible en forma de defectos de color en la imagen.
El ruido de luminancia puede ser más pronunciado en un canal de la imagen, normalmente el azul. Puede ajustar el
ruido para cada canal de forma separada en el modo Avanzadas. Antes de abrir el filtro, examine cada canal de la
imagen individualmente para ver si el ruido se produce más en un canal determinado. Para conservar más detalle en
la imagen, corrija un canal en lugar de realizar una corrección general en todos los canales.
1 Seleccionen Filtro > Ruido > Reducir ruido.
2 Aumente la imagen de previsualización para ver mejor el ruido de la imagen.
3 Defina las opciones:
Intensidad Controla la cantidad de reducción del ruido de luminancia aplicada a todos los canales de la imagen.

Conservar detalles Conserva los bordes y los detalles de la imagen como el pelo y los objetos con textura. Un valor de
100 conserva la mayor parte del detalle de la imagen, pero es el ajuste que menos reduce el ruido de luminancia.
Equilibre los controles Intensidad y Conservar detalles para ajustar el ruido de manera óptima.
Reducir ruido de color Elimina los píxeles de color aleatorios. Un valor más alto reduce más ruido de color.

Enfocar detalles Enfoca la imagen. Eliminar el ruido reduce el enfoque de la imagen. Utilice el control de enfoque del
cuadro de diálogo o uno de los otros filtros de enfoque de Photoshop posteriormente para restaurar el enfoque.
Quitar defecto JPEG Elimina los defectos de la imagen con aspecto de bloque que se producen al guardar una imagen
utilizando un ajuste de calidad JPEG bajo.
4 Si el ruido de luminancia se produce más en uno o dos canales de color, haga clic en el botón Avanzado y, a
continuación, seleccione el canal de color en el menú Canal. Utilice los controles Intensidad y Conservar detalles
para reducir el ruido en ese canal.


Ajuste del enfoque y desenfoque de la imagen
Enfoque de imágenes
El enfoque mejora la definición de los bordes de una imagen. Procedan de una cámara digital o de un escáner, la
mayoría de las imágenes se pueden beneficiar con la operación de enfoque. El grado de enfoque necesario varía en
función de la calidad de la cámara digital o del escáner. Tenga en cuenta que el enfoque no puede corregir una imagen
muy desenfocada.
Notas y sugerencias acerca del enfoque:
• Enfoque la imagen en una capa independiente para que pueda volver a enfocarla posteriormente si va a usar un
medio de salida distinto.
• Si enfoca la imagen en una capa independiente, defina el modo de fusión de la capa como Luminancia para evitar
variaciones de color en los bordes.
• Enfocar aumenta el contraste de las imágenes. Si las iluminaciones o las sombras aparecen recortadas después de
enfocar, utilice los controles de fusión de capas (si enfoca una capa independiente) para evitar el enfoque en
iluminaciones y sombras. Consulte “Especificación de una gama tonal para las capas de fusión” en la página 321.
• Si necesita reducir el ruido de la imagen, hágalo antes de enfocar para no intensificar el ruido.
• Enfoque la imagen varias veces en pequeñas cantidades. La primera vez, enfóquela para corregir el desenfoque
causado al capturar la imagen (escaneándola o tomándola con una cámara digital). Después de realizar
correcciones de color y tamaño, enfoque la imagen de nuevo (o una copia de la misma) para añadir la cantidad
adecuada de enfoque para el medio de salida que va a utilizar.
• A ser posible, utilice el medio de salida final para determinar la cantidad de enfoque necesaria, ya que ésta varía de
un medio de salida a otro.
Para obtener un mayor control, utilice el filtro Máscara de enfoque o el filtro Enfoque suavizado para enfocar las
imágenes. Aunque Photoshop también dispone de las opciones de filtro Enfocar, Enfocar bordes y Enfocar más, estos
filtros son automáticos y no proporcionan controles ni opciones.
Puede enfocar toda la imagen o sólo una parte definida por una selección o máscara. Como los filtros Máscara de
enfoque y Enfoque suavizado sólo pueden aplicarse a una capa cada vez, puede que necesite combinar capas o acoplar
el archivo para enfocar todas las capas de la imagen en un archivo de varias capas.
Nota: el término "máscara de enfoque" procede de una técnica de revelado utilizada en el sector de la fotografía
tradicional basada en película. El filtro sirve para enfocar imágenes.

Enfoque con el filtro Enfoque suavizado
El filtro Enfoque suavizado ofrece controles de enfoque que no están disponibles en el filtro Máscara de enfoque. Puede
definir el algoritmo de enfoque o controlar la cantidad de enfoque en las áreas de sombras e iluminaciones.
1 Aumente la ventana del documento hasta el 100% para obtener una vista precisa del enfoque.
2 Seleccione Filtro > Enfocar > Enfoque suavizado.
3 Defina los controles en la ficha Enfocar:
Cantidad Define la cantidad de enfoque. Un valor más alto aumenta el contraste entre los píxeles del borde, lo que
produce una apariencia de mayor enfoque.
Radio Determina el número de píxeles de alrededor de los píxeles del borde afectados por el enfoque. Cuanto mayor
sea el valor de radio, más amplios serán los efectos de borde y más obvio será el enfoque.


Quitar Define el algoritmo de enfoque utilizado para enfocar la imagen. Desenfoque gaussiano es el método utilizado
por el filtro Máscara de enfoque. Desenfoque de lente detecta los bordes y el detalle de la imagen; ofrece un enfoque
más preciso del detalle y menos halos de enfoque. Desenfoque de movimiento trata de reducir los efectos de
desenfoque debidos al movimiento de la cámara o del sujeto. Defina el control Ángulo si selecciona Desenfoque de
movimiento.
Ángulo Define la dirección del movimiento para la opción Desenfoque de movimiento del control Quitar.

Más exacto Procesa el archivo más lentamente para eliminar de modo más preciso el desenfoque.

4 Ajuste el enfoque de las áreas oscuras y claras utilizando las fichas Sombra e Iluminación. (Haga clic en el botón
Avanzado para mostrar las fichas). Si aparecen halos de enfoque oscuros o claros demasiado fuertes, puede
reducirlos con estos controles, que sólo están disponibles para imágenes de 8 y 16 bits por canal:
Cantidad de transición Ajusta la cantidad de enfoque en las iluminaciones o las sombras.

Anchura tonal Controla la gama de tonos de las sombras o iluminaciones modificadas. Mueva el regulador hacia la
izquierda o hacia la derecha para disminuir o aumentar el valor Anchura tonal. Los valores más bajos limitan los
ajustes a las áreas más oscuras en la corrección de sombras y sólo a las áreas más claras en la corrección de
iluminaciones.
Radio Controla el tamaño del área que rodea cada píxel que se utiliza para determinar si éste pertenece a las sombras
o a las iluminaciones. Si mueve el regulador hacia la izquierda, se especifica un área más pequeña; si lo mueve hacia la
derecha, se especifica un área más grande.
5 Haga clic en OK.

Enfoque con la Máscara de enfoque
El filtro Máscara de enfoque enfoca una imagen aumentando el contraste a lo largo de los bordes de la misma. El filtro
Máscara de enfoque no detecta los bordes de una imagen. En lugar de ello, busca los píxeles cuyo valor es distinto al
de los píxeles circundantes según el umbral que especifique. A continuación, aumenta el contraste de los píxeles
adyacentes según la cantidad que especifique. De este modo, para los píxeles adyacentes, los píxeles más claros se
vuelve más claros y los píxeles más oscuros se vuelven más oscuros.
También se especifica el radio de la región con la que se compara cada píxel. Cuanto mayor sea el radio, mayores serán
los efectos de borde.

Imagen original y máscara de enfoque aplicada

El grado de enfoque que se aplique a una imagen depende del gusto personal de cada uno. Sin embargo, al enfocar una
imagen demasiado se produce un efecto de halo en los bordes.


Al enfocar una imagen demasiado se produce un efecto de halo en los bordes.

Los efectos de este filtro son mucho más pronunciados en pantalla que en una salida de alta resolución. Si el destino
final es imprimir, realice pruebas para determinar cuáles son los ajustes que funcionan mejor en la imagen.
1 (Opcional) Si la imagen tiene varias capas, seleccione la capa con la imagen que desea enfocar. Sólo puede aplicar
Máscara de enfoque a una capa cada vez, incluso si las capas están enlazadas o agrupadas. Puede combinar las capas
antes de aplicar el filtro Máscara de enfoque.
2 Seleccione Filtro > Enfocar > Máscara de enfoque. Asegúrese de que está seleccionada la opción Previsualizar.
Haga clic en la imagen de la ventana de previsualización y mantenga pulsado el ratón para ver el aspecto de la imagen
sin enfoque. Arrastre en la ventana de previsualización para ver distintas partes de la imagen y haga clic en los signos
+ o - para aumentar o reducir.
Aunque hay una ventana de previsualización en el cuadro de diálogo Máscara de enfoque, es mejor mover el cuadro
de diálogo para que pueda ver los efectos del filtro en la ventana del documento.
3 Arrastre el regulador Radio o escriba un valor para determinar la cantidad de píxeles que rodean los píxeles de
borde que afectan al enfoque. Cuanto mayor sea el valor de radio, mayores serán los efectos de borde. Y, cuanto
mayor sea el efecto de borde, más obvio será el enfoque.
El valor Radio varía según el tema, el tamaño de la reproducción final y el método de salida. En imágenes de alta
resolución, normalmente se suele recomendar un valor para Radio comprendido entre 1 y 2. Un valor inferior enfoca
sólo los píxeles de borde, mientras que un valor superior enfoca una banda más ancha de píxeles. Este efecto es mucho
menos apreciable en la impresión que en pantalla, ya que un radio de 2 píxeles representa un área más pequeña de una
imagen impresa de alta resolución.
4 Arrastre el regulador Cantidad o escriba un valor para determinar cuánto se aumenta el contraste de los píxeles. En
imágenes impresas de alta resolución se suele recomendar una cantidad comprendida entre el 150% y el 200%.
5 Arrastre el regulador de umbral o escriba un valor para determinar la diferencia que debe existir entre los píxeles
con enfoque y el área a su alrededor antes de que se consideren píxeles de borde y los enfoque el filtro. Por ejemplo,
un umbral de 4 afecta a todos los píxeles con valores tonales que difieren en un valor, 4 o más, en una escala de 0 a
255. De este modo, si los píxeles adyacentes tienen valores tonales de 128 y 129, no se verán afectados. Para evitar
la introducción de ruido o posterización (en imágenes con tonos de piel, por ejemplo), utilice una máscara de borde
o pruebe con valores de umbral comprendidos entre 2 y 20. El valor de umbral por defecto (0) enfoca todos los
píxeles de la imagen.
Si al aplicar el filtro Máscara de enfoque los colores que ya eran brillantes se muestran demasiado saturados,
seleccione Edición > Transición Máscara de enfoque y elija Luminosidad en el menú Modo.

Enfoque selectivo
Puede enfocar partes de la imagen mediante una máscara o una selección. Esto resulta útil si desea evitar el enfoque en
ciertas áreas de la imagen. Por ejemplo, puede utilizar una máscara de borde con el filtro Máscara de enfoque en un
retrato para enfocar los ojos, la boca, la nariz y el contorno de la cabeza, pero no la textura de la piel.


Uso de una máscara de borde para aplicar el filtro Máscara de enfoque sólo a rasgos específicos de una imagen

Enfoque de una selección
1 Con la capa de la imagen seleccionada en el panel Capas, realice una selección.
2 Seleccione Filtro > Enfocar > Máscara de enfoque. Ajuste las opciones y haga clic en OK.
Sólo se enfoca la selección, sin que esto afecte al resto de la imagen.

Enfoque de una imagen mediante una máscara de borde
1 Cree una máscara para aplicar el enfoque de manera selectiva. Existen varios modos de crear una máscara de borde.
Utilice su método favorito o pruebe el siguiente:
• Abra el panel Canales y seleccione el canal que muestre la imagen en escala de grises con el mayor contraste en la
ventana del documento. A menudo, éste es el canal verde o el rojo.

Selección del canal con mayor contraste

• Duplique el canal seleccionado.
• Con el canal duplicado seleccionado, elija Filtro > Estilizar Hallar bordes.
• Seleccione Imagen > Ajustes > Invertir para invertir la imagen.

Filtro Hallar bordes aplicado e imagen invertida

• Con la imagen invertida aún seleccionada, elija Filtro > Otros > Máximo. Defina el radio en un valor bajo y haga
clic en OK para agrandar los bordes y desordenar los píxeles.
• Seleccione Filtro > Ruido > Mediana. Defina el radio en un valor bajo y haga clic en OK. Esta operación calcula el
promedio de los píxeles de alrededor.


• Seleccione Imagen > Ajustes > Niveles para definir el punto negro en un valor alto con el fin de eliminar los píxeles
aleatorios. Si es necesario, también puede pintar con negro para retocar la máscara de borde final.

Definición del punto negro en un valor alto en Niveles para eliminar los píxeles aleatorios de la máscara de borde

• Seleccione Filtro > Desenfocar > Desenfoque gaussiano para calar los bordes.
Importante: los filtros Máximo, Mediana y Desenfoque gaussiano suavizan la máscara de borde para que los efectos de
enfoque se fusionen mejor en la imagen final. Aunque en este procedimiento se utilizan los tres filtros, puede
experimentar con sólo uno o dos.
2 En el panel Canales, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en el canal duplicado para seleccionar
la máscara de borde.
3 En el panel Capas, seleccione la capa de la imagen. Compruebe que la selección aún se muestre en la imagen.
4 Elija Selección > Invertir.
5 Con la selección activa en la capa de la imagen, elija Filtro > Enfocar > Máscara de enfoque. Defina las opciones
deseadas y haga clic en OK.
Para ver los resultados, seleccione el canal RGB en el panel Canales y anule la selección en la imagen.
Puede crear una acción que aplique todos los pasos del procedimiento.

Adición de un desenfoque de lente
Añade desenfoque a una imagen para proporcionar el efecto de una profundidad de campo más estrecha, de manera
que algunos objetos de la imagen permanecen enfocados mientras que otras áreas quedan desenfocadas. Puede utilizar
una selección simple para determinar qué áreas están desenfocadas. También puede proporcionar un mapa de
profundidad de canal alfa independiente para describir exactamente cómo desea añadir el desenfoque.
El filtro Desenfoque de lente utiliza el mapa de profundidad para determinar la posición de los píxeles en una imagen.
Si selecciona un mapa de profundidad, también puede utilizar el cursor con forma de cruz para establecer el punto de
partida del desenfoque que desee aplicar. Puede utilizar canales alfa y máscaras de capa para crear mapas de
profundidad; las áreas en negro de un canal alfa se tratan como si estuvieran en la parte frontal de la fotografía, y las
áreas en blanco se tratan como si estuvieran alejadas en la distancia.
Para crear un desenfoque gradual (ninguno en la parte inferior y el máximo en la parte superior), cree un nuevo canal
alfa y aplique un degradado de manera que el canal sea blanco en la parte superior de la imagen y negro en la parte
inferior. A continuación, seleccione el filtro Desenfoque de lente y elija el canal alfa del menú emergente Origen. Para
cambiar la dirección del degradado, seleccione la casilla de verificación Invertir.


La manera en la que aparecerá el desenfoque depende de la forma de iris que elija. Las formas de iris quedan
determinadas por el número de hojas que contengan. Puede cambiar las hojas de un iris curvándolas (haciéndolas más
circulares) o rotándolas. Asimismo, puede hacer clic en los botones con los signos más o menos si desea ampliar o
reducir la previsualización.
1 Elija Filtro > Desenfocar > Desenfoque de lente.
2 En Previsualizar, seleccione Más rápido para generar previsualizaciones más rápidas. Seleccione Más exacto para
ver la versión final de la imagen. Las previsualizaciones realizadas con la opción Más exacto tardan más en
generarse.
3 En Mapa de profundidad, seleccione un origen (si tiene uno) del menú emergente Origen. Arrastre el regulador
Distancia focal de desenfoque para establecer la profundidad a la que los píxeles estarán enfocados. Por ejemplo, si
establece la distancia focal en 100 píxeles, los píxeles en 1 y en 255 quedan completamente desenfocados, y los
píxeles más cercanos a 100 quedan menos desenfocados. Si hace clic en la imagen de previsualización, el regulador
Distancia focal de desenfoque refleja la ubicación en la que ha hecho clic y enfoca su profundidad.
4 Para invertir la selección o el canal alfa que esté utilizando como el origen del mapa de profundidad, seleccione
Invertir.
5 Elija un iris del menú emergente Forma. Si lo desea, arrastre el regulador Curvatura de hoja para redondear los
bordes del iris o arrastre el regulador de rotación para rotarlo. Para añadir más desenfoque, arrastre el regulador
Radio.
6 En Iluminación especular, arrastre el regulador Umbral para seleccionar un brillo límite. Todos los píxeles que sean
más brillantes que ese valor se tratarán como iluminaciones especulares. Para aumentar el brillo de las
iluminaciones, arrastre el regulador Brillo.
7 Para añadir ruido a una imagen, seleccione Uniforme o Gaussiano. Para añadir ruido sin afectar al color, seleccione
Monocromático. Arrastre el regulador Cantidad para añadir o quitar ruido.
El desenfoque elimina la película granulada y el ruido de la imagen original. Si desea que la imagen parezca realista
y que los retoques pasen inadvertidos, puede devolver parte del ruido a la imagen.
8 Haga clic en OK para aplicar los cambios a la imagen.

Transformación de objetos
Aplicación de transformaciones
Las transformaciones escalan, rotan, sesgan, encogen o deforman un objeto. Puede aplicar transformaciones a una
selección, una capa completa, varias capas o una máscara de capa. También puede aplicar transformaciones a un
trazado, una forma vectorial, una máscara vectorial, un borde de selección o un canal alfa. La transformación afecta a
la calidad de la imagen cuando se manipulan los píxeles. Para aplicar transformaciones no destructivas a imágenes
rasterizadas, utilice los objetos inteligentes. (Consulte “Acerca de los objetos inteligentes” en la página 335). La
transformación de una forma o trazado de vector siempre es no destructiva, ya que sólo se están cambiando los cálculos
matemáticos que producen el objeto.
Para realizar una transformación, primero seleccione un elemento para transformarlo y, a continuación, seleccione un
comando de transformación. Si es necesario, ajuste el punto de referencia antes de manipular la transformación. Se
pueden realizar varias manipulaciones sucesivamente antes de aplicar las transformaciones acumuladas. Por ejemplo,
puede elegir Escala y arrastrar un manejador para cambiar la escala y, a continuación, seleccionar Distorsionar y
arrastrar un manejador para distorsionar. A continuación, pulse Intro o Retorno para aplicar ambas transformaciones.


Photoshop utiliza el método de interpolación seleccionado en el área General del cuadro de diálogo Preferencias para
calcular los valores de color de los píxeles que se añaden o eliminan durante las transformaciones. Este ajuste de
interpolación afecta directamente a la velocidad y a la calidad de la transformación. La interpolación por defecto es la
Bicúbica que, si bien es la más lenta, es la que produce los mejores resultados.
Nota: también puede deformar y distorsionar imágenes rasterizadas utilizando el filtro Licuar.

A B

C D
Transformación de una imagen
A. Imagen original B. Capa volteada C. Borde de selección rotado D. Parte de objeto escalada

Comandos del submenú Transformar
Escala Aumenta o reduce un elemento en comparación con su punto de referencia, el punto fijo según el cual se
realizan las transformaciones. Puede cambiar la escala horizontal, verticalmente o en ambos sentidos.
Rotar Gira un elemento alrededor de un punto de referencia. Por defecto, este punto se encuentra en el centro del
objeto; sin embargo, puede moverlo a otra ubicación.
Sesgar Inclina un objeto vertical y horizontalmente.

Distorsionar Encoge un elemento en todas las direcciones.

Perspectiva Aplica una perspectiva de un punto a un elemento.

Deformar Manipula la forma de un elemento.

Rotar 180°, Rotar 90° AC, Rotar 90° ACD Rota el elemento el número de grados especificado, hacia la derecha o hacia la
izquierda.
Voltear Voltea el elemento vertical u horizontalmente.

Selección de un elemento que transformar

• Para transformar toda una capa, active la capa y asegúrese de que no hay nada seleccionado.
Importante: no puede transformar la capa de fondo. Para transformarla, primero debe convertirla en una capa normal.
• Para transformar parte de una capa, seleccione la capa en el panel Capas y, a continuación, seleccione parte de la
imagen incluida en esa capa.


• Para transformar varias capas, realice una de las siguientes acciones en el panel Capas: enlace las capas o seleccione
varias capas pulsando Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haciendo clic en más de una capa. En el panel Capas,
también puede pulsar la tecla Mayús y hacer clic para seleccionar las capas contiguas.
• Para transformar una máscara de capa o vectorial, desenlace la máscara y seleccione la miniatura de máscara en el
panel Capas.
• Para transformar un trazado o una forma vectorial, utilice la herramienta Selección de trazado para seleccionar
el trazado completo o la herramienta Selección directa para seleccionar parte del trazado. Si selecciona uno o
varios puntos en un trazado, únicamente se transformarán aquellos segmentos del trazado conectados a los puntos.
• Para transformar un borde de selección, realice o cargue una selección. A continuación, elija Selección >
Transformar selección.
• Para transformar un canal alfa, seleccione el canal en el panel Canales.

Véase también
“Enlace y desenlace de capas” en la página 307
“Selección de un trazado” en la página 404

Definición o desplazamiento del punto de referencia de una transformación
Todas las transformaciones se realizan según un punto fijo denominado punto de referencia. Por defecto, este punto
se encuentra en el centro del elemento que está transformando. Sin embargo, puede cambiar el punto de referencia o
mover el punto central a una ubicación distinta mediante el localizador del punto de referencia de la barra de opciones.
1 Seleccione un comando de transformación. Aparece un cuadro delimitador en la imagen.
• En la barra de opciones, haga clic en un cuadrado del localizador del punto de referencia . Cada cuadro
representa un punto del cuadro delimitador. Por ejemplo, para mover el punto de referencia a la esquina superior
izquierda del cuadro delimitador, haga clic en el cuadro superior izquierdo del localizador del punto de referencia.
• En el rectángulo delimitador de transformación que aparece en la imagen, arrastre el punto de referencia . El
punto de referencia puede estar fuera del elemento que desea transformar.

Escalado, rotación, sesgado, distorsión, aplicación de perspectiva o
deformación
1 Seleccione el elemento que desea transformar.
2 Seleccione Edición > Transformar > Escala, Rotar, Sesgar, Distorsionar, Perspectiva o Deformar.
Nota: si está transformando una forma o un trazado completo, el menú Transformar pasa a ser el menú Transformar
trazado. Si está transformando varios segmentos del trazado (pero no el trazado completo), el menú Transformar pasa
a ser el menú Transformar puntos.
3 (Opcional) En la barra de opciones, haga clic en un cuadrado del localizador del punto de referencia .
4 Realice una o varias de las acciones siguientes:
• Si selecciona Escala, arrastre un manejador del cuadro delimitador. Para cambiar la escala de manera proporcional,
pulse la tecla Mayús al arrastrar un manejador de esquina. Al colocar el puntero sobre un manejador, éste se
convierte en una punta de flecha doble.


• Si selecciona Rotar, mueva el puntero fuera del borde delimitador (el puntero se convierte en una flecha curva de
doble punta) y, a continuación, arrástrelo. Pulse Mayús para limitar la rotación a incrementos de 15°.
• Si selecciona Sesgar, arrastre sólo un manejador lateral para inclinar el cuadro delimitador.
• Si selecciona Distorsionar, arrastre un manejador de esquina para estirar el cuadro delimitador.
• Si selecciona Perspectiva, arrastre un manejador de esquina para aplicar la perspectiva al cuadro delimitador.
• Si selecciona Deformar, elija un estilo de deformación en el menú emergente Deformar de la barra de opciones, o
para realizar una deformación personalizada, arrastre los puntos de control, una línea o un área dentro de la malla
para cambiar la forma del cuadro delimitador y la malla.
• Introduzca un valor en la barra de opciones para todos los tipos de transformación. Por ejemplo, para rotar un
elemento, especifique los grados en el cuadro de texto de rotación .
5 (Opcional) Si lo desea, puede cambiar el tipo de transformación seleccionando un comando del submenú Edición >
Transformar.
Importante: al transformar una imagen de mapa de bits (en lugar de una forma o trazado), la imagen será menos nítida
cada vez que lleve a cabo una transformación; por lo tanto, es preferible utilizar varios comandos antes de aplicar la
transformación acumulada que aplicar cada transformación por separado.
6 (Opcional) Si desea deformar la imagen, haga clic en el botón Cambiar entre modos de transformación libre y
deformación en la barra de opciones.
7 Cuando termine, realice una de las siguientes acciones:
en el interior del marco de transformación.
• Para cancelar la transformación, pulse Esc o haga clic en el botón Cancelar de la barra de opciones.

Véase también

Volteado o rotación precisa
2 Seleccione Edición > Transformar y elija uno de los siguientes comandos del submenú:
• Rotar 180°, para rotar media vuelta
• Rotar 90° AC, para rotar un cuarto de vuelta a la derecha
• Rotar 90° ACD, para rotar un cuarto de vuelta a la izquierda
• Voltear horizontal, para voltear horizontalmente a lo largo de un eje vertical
• Voltear vertical, para voltear verticalmente a lo largo de un eje horizontal
Nota: si está transformando una forma o un trazado completo, el comando Transformar pasa a ser el comando
Transformar trazado. Si está transformando varios segmentos del trazado (pero no el trazado completo),
el comando Transformar pasa a ser el comando Transformar puntos.

Repetición de una transformación
❖ Seleccione Edición > Transformar > Otra vez, Edición > Transformar trazado > Otra vez o Edición > Transformar
puntos > Otra vez.


Duplicación de un elemento durante su transformación
❖ Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) al seleccionar el comando Transformar.

Transformación libre
El comando Transformación libre permite aplicar transformaciones (rotar, cambiar la escala, sesgar, distorsionar y
perspectiva) en una operación continua. También puede aplicar una transformación de deformación. En lugar de
elegir diferentes comandos, puede mantener pulsada una tecla del teclado para cambiar de tipo de transformación.
Nota: si está transformando una forma o un trazado completo, el comando Transformar pasa a ser el comando
Transformar trazado. Si está transformando varios segmentos del trazado (pero no el trazado completo), el comando
Transformar pasa a ser el comando Transformar puntos.
• Seleccione Edición > Transformación libre.
• Si está transformando una selección, una capa basada en píxeles o un borde de selección, elija la herramienta
Mover . A continuación, seleccione Mostrar controles de transformación en la barra de opciones.
• Si está transformando un trazado o forma vectorial, seleccione la herramienta Selección de trazado .A
continuación, seleccione Mostrar controles de transformación en la barra de opciones.
• Para cambiar la escala con el método de arrastre, arrastre un manejador. Para cambiar la escala de manera
proporcional, pulse la tecla Mayús al arrastrar un manejador de esquina.
• Para cambiar la escala de forma numérica, introduzca los porcentajes en los cuadros de texto Anchura y Altura de
la barra de opciones. Haga clic en el botón de enlace para mantener la proporción.
• Para rotar con el método de arrastre, mueva el puntero fuera del borde delimitador (el puntero se convierte en una
flecha curva de doble punta) y, a continuación, arrástrelo. Pulse Mayús para limitar la rotación a incrementos de
15°.
• Para rotar numéricamente, introduzca los grados en el cuadro de texto de rotación de la barra de opciones.
• Para distorsionar con respecto al punto central del borde delimitador, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y
arrastre un manejador.
• Para distorsionar libremente, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre un manejador.
• Para sesgar, pulse Ctrl+Mayús (Windows) o Comando+Mayús (Mac OS) y arrastre un manejador lateral. Al
colocar el puntero sobre un manejador lateral, éste se convierte en una punta de flecha blanca con una pequeña
doble flecha.
• Para sesgar numéricamente, introduzca los grados en los cuadros de texto H (sesgado horizontal) y V (sesgado
vertical) de la barra de opciones.
• Para aplicar perspectiva, pulse Ctrl+Alt+Mayús (Windows) o Comando+Opción+Mayús (Mac OS) y arrastre un
manejador de esquina. Al colocar el puntero sobre un manejador de esquina, éste se convierte en una punta de
flecha gris.
• Para deformar, haga clic en el botón Cambiar entre modos de transformación libre y deformación en la barra
de opciones. Arrastre los puntos de control para manipular la forma del elemento o seleccione un estilo de
deformación en el menú emergente Deformar de la barra de opciones. Tras realizar una selección en el menú
emergente Deformar, estará disponible un manejador cuadrado para ajustar la forma de la deformación.


• Para cambiar el punto de referencia, haga clic en un cuadrado del localizador del punto de referencia de la barra
de opciones.
• Para mover un elemento, introduzca los valores de la nueva ubicación de la referencia en los cuadros de texto X
(posición horizontal) e Y (posición vertical) de la barra de opciones. Haga clic en el botón Usar posición relativa
para punto de referencia para especificar la nueva posición en relación con la posición actual.
Para deshacer el último ajuste realizado con el manejador, elija Edición > Deshacer.

en el interior del marco de transformación.
Importante: al transformar una imagen de mapa de bits (en lugar de una forma o trazado), la imagen será menos nítida

Deformación de un elemento
El comando Deformar permite arrastrar puntos de control para manipular la forma de imágenes, formas, trazados, etc.
También puede deformar utilizando una forma del menú emergente Deformar de la barra de opciones. Asimismo,
puede modificar las formas del menú emergente Deformar arrastrando los puntos de control.
Cuando utilice los puntos de control para distorsionar un elemento, seleccionar Vista > Extras muestra u oculta la
malla de deformación y los puntos de control.

A B C
Uso de las deformaciones
A. Selección de la forma que se va a deformar B. Selección de un estilo de deformación del menú emergente Deformar de la barra de opciones
C. Resultado del uso de varias opciones de deformación

1 Seleccione el elemento que desea deformar.
• Seleccione Edición > Transformar > Deformar.
• Si elige un comando de transformación distinto o el comando Transformación libre, haga clic en el botón Cambiar
entre modos de transformación libre y deformación en la barra de opciones.
• Para deformar utilizando una forma específica, seleccione un estilo de deformación del menú emergente Deformar
de la barra de opciones.


Arrastre de un punto de control para deformar la malla

• Para manipular la forma, arrastre los puntos de control, un segmento del cuadro delimitador o la malla, o un área
dentro de la malla. Al ajustar una curva, utilice los manejadores de punto de control. Este proceso es similar al ajuste
de los manipuladores en el segmento curvo de un gráfico vectorial.
Para deshacer el último ajuste realizado con el manejador, elija Edición > Deshacer.

A B
Manipulación de la forma de una deformación
A. Malla de deformación original B. Ajuste de los manipuladores, segmentos de la malla y áreas dentro de la malla

• Para cambiar la orientación de un estilo de deformación que seleccione del menú Deformar, haga clic en el botón
Cambiar orientación de deformación en la barra de opciones.
• Para cambiar el punto de referencia, haga clic en un cuadrado del localizador del punto de referencia de la barra
de opciones.
• Para especificar la cantidad de deformación con valores numéricos, introduzca los valores en los cuadros de texto
Curvar (curva definida), H (distorsión horizontal definida) y V (distorsión vertical definida) de la barra de
opciones. No podrá introducir valores numéricos si ha elegido Ninguno o A medida en el menú emergente
Deformar.
• Pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS) o haga clic en el botón Aprobar de la barra de opciones.
Importante: al deformar una imagen de mapa de bits (en lugar de una forma o trazado), la imagen será menos nítida


Escala según el contenido
Redimensionar imágenes y proteger contenido
La escala según el contenido redimensiona una imagen sin cambiar el contenido visual importante como personas,
edificios, animales, etc. Al redimensionar una imagen, la escala a normal afecta a todos los píxeles por igual, mientras
que la escala según el contenido afecta principalmente a los píxeles situados en las zonas con menor importancia visual.
La escala según contenido permite aumentar o reducir la escala de una imagen para mejorar una composición, encajar
un diseño o cambiar la orientación. Si desea utilizar algo de escala normal durante la redimensión de la imagen, existe
una opción que permite especificar una relación entre la escala según el contenido y la escala normal.
Si desea conservar ciertas áreas durante el proceso de escala de una imagen, Escala según el contenido permite el uso
de un canal alfa para proteger el contenido durante la redimensión.
La Escala según el contenido actúa sobre capas y selecciones. Los modos de color de las imágenes pueden ser RGB,
CMYK, Lab y Escala de grises así como todas las profundidades de bits. La Escala según el contenido no funciona sobre
las capas de ajuste, máscaras de capa, canales individuales, objetos inteligentes, capas 3D, capas de vídeo, varias capas
al mismo tiempo o grupos de capas.

A B C
A. Imagen original B. Escala más estrecha C. Escala más estrecha, utilizando la escala según el contenido

Para ver un vídeo sobre cómo usar la alineación y la fusión automáticas para crear un panorama e incrementar la
profundidad de campo; y sobre cómo usar la escala según el contenido, visite www.adobe.com/go/lrvid4120_ps_es.

Conservar el contenido visual al cambiar la escala de las imágenes
1 (Opcional) Elija Selección > Todo si está escalando una capa de fondo.
2 Seleccione Edición > Escala según el contenido.
3 Especifique alguno de las siguientes en la barra de opciones:
Ubicación de punto de referencia Haga clic en un cuadrado del icono de ubicación de punto de referencia para
especificar el punto fijo alrededor del cual se realizará la escala de la imagen. De forma predeterminada, este punto se
encuentra en el centro de la imagen.
Usar posición relativa para punto de referencia Haga clic en el botón para especificar la nueva posición del punto
de referencia en relación con su posición actual.
Ubicación de punto de referencia Sitúa el punto de referencia en la ubicación específica. Introduzca las dimensiones
en píxeles de los ejes X e Y.


Porcentaje de escala Especifica la escala de la imagen como un porcentaje del tamaño original. Introduzca un
porcentaje para la anchura (An.) y la altura (Al.). Si lo desea, haga clic en Mantener proporción .
Cantidad Especifica la relación entre la escala según el contenido y la escala normal. Especifique un porcentaje para la
escala según el contenido introduciéndolo en el cuadro de texto o haciendo clic en la flecha y moviendo el regulador.
Proteger Escoge un canal alfa que especifica un área a la cual protege.

Proteger tonos de piel Trata de proteger regiones que contienen tonos de piel.
4 Arrastre un manejador al cuadro delimitador para cambiar la escala de la imagen. Para cambiar la escala de manera
proporcional, pulse la tecla Mayús al arrastrar un manejador de esquina. Al colocar el puntero sobre un manejador,
éste se convierte en una punta de flecha doble.
5 Haga clic en Cancelar transformación o en Aprobar transformación .

Especificar contenido que se va a proteger durante el cambio de escala
1 Haga una selección alrededor del contenido que desea proteger y, a continuación, en el panel Canales, haga clic en
Guardar selección como canal .
2 (Opcional) Elija Selección > Todo si está escalando una capa de fondo.
3 Seleccione Edición > Escala según el contenido.
4 En la barra de opciones, elija el canal alfa que ha creado.
5 Arrastre un manejador al borde delimitador para cambiar la escala de la imagen.

Filtro Licuar
Descripción general del filtro Licuar
El filtro Licuar permite empujar, tirar, rotar, reflejar, desinflar e inflar cualquier área de la imagen. Las distorsiones que
cree pueden ser sutiles o drásticas, lo que convierte al comando Licuar en una potente herramienta para retocar
imágenes y para crear efectos artísticos. El filtro Licuar se puede aplicar a imágenes de 8 y 16 bits por canal.

Distorsión de una imagen con el filtro Licuar

Las herramientas, las opciones y la previsualización de la imagen para el filtro Licuar están disponibles en el cuadro de
diálogo Licuar. Para mostrar el cuadro de diálogo, seleccione Filtro > Licuar.


A B C

Cuadro de diálogo Licuar
A. Cuadro de herramientas B. Imagen de previsualización C. Opciones

Aumento o reducción de la imagen de previsualización
❖ Seleccione la herramienta Zoom en el cuadro de diálogo Licuar y haga clic o arrastre el puntero en la imagen de
previsualización para aumentarla; mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic o
arrastre el puntero en la imagen de previsualización para reducirla. También puede especificar un nivel de
ampliación en el cuadro de texto Zoom, situado en la parte inferior del cuadro de diálogo.

Desplazamiento por la imagen de previsualización
❖ Seleccione la herramienta Mano del cuadro de diálogo Licuar y arrastre el puntero en la imagen de previsualización.
También puede mantener pulsada la barra espaciadora con cualquier herramienta seleccionada y arrastrar el
puntero en la imagen de previsualización.


Herramientas de distorsión
Algunas herramientas del cuadro de diálogo Licuar distorsionan el área del pincel al pulsar el botón del ratón o
arrastrar el puntero. La distorsión se concentra en el centro del área del pincel y el efecto se intensifica conforme
mantiene pulsado el botón del ratón o arrastra repetidamente el puntero sobre un área.
Herramienta Deformar hacia adelante Desplaza píxeles hacia delante al arrastrar el puntero.
Pulse la tecla Mayús y haga clic con la herramienta Deformar, la herramienta Empujar a la izquierda o la
herramienta Reflejar para crear el efecto de arrastrar en línea recta desde el punto anterior en donde hizo clic.
Herramienta Reconstruir Invierte la distorsión que ya se ha añadido a medida que arrastra el cursor manteniendo
pulsado el botón del ratón.
Herramienta Molinete a la derecha Rota píxeles a la derecha mientras mantiene pulsado el botón del ratón o
arrastra el puntero. Para girar los píxeles en molinete a la izquierda, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) mientras mantiene pulsado el botón del ratón o arrastra el puntero.
Herramienta Desinflar Desplaza píxeles hacia el centro del área del pincel al mantener pulsado el botón del ratón
o arrastrar el puntero.
Herramienta Inflar Aleja píxeles del centro del área del pincel al mantener pulsado el botón del ratón o arrastrar
el puntero.
Herramienta Empujar a la izquierda Desplaza píxeles hacia la izquierda al arrastrar la herramienta hacia arriba
(los píxeles se mueven hacia la derecha si se arrastra la herramienta hacia abajo). También puede arrastrar hacia la
derecha alrededor de un objeto para aumentar su tamaño o hacia la izquierda para disminuirlo. Para desplazar píxeles
hacia la derecha al arrastrar el puntero hacia arriba (o hacia la izquierda al arrastrarlo hacia abajo), mantenga pulsada
la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) al arrastrar el puntero.
Herramienta Reflejar Copia píxeles en el área del pincel. Arrastre para reflejar el área perpendicular en la dirección
del trazo (a la izquierda del trazo). Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre para reflejar el área en la
dirección opuesta a la del trazo (por ejemplo, el área encima de un trazo descendente). Normalmente, pulsar Alt u
Opción y arrastrar da mejor resultado cuando ha congelado el área que desea reflejar. Utilice trazos de superposición
para crear un efecto similar al del reflejo en el agua.
Herramienta Turbulencia Mezcla suavemente los píxeles. Es útil para crear efectos de fuego, nubes, olas y efectos
similares.

Opciones de la herramienta Licuar
En el área de opciones de herramienta del cuadro de diálogo, defina las siguientes opciones:
Tamaño de pincel Define la anchura del pincel que va a utilizar para distorsionar la imagen.

Presión de pincel Define la velocidad a la que se realizan las distorsiones al arrastrar una herramienta en la imagen de
previsualización. Una presión de pincel baja ralentiza los cambios, por lo que resulta más fácil detenerlos exactamente
en el momento justo.
Velocidad de pincel Define la velocidad a la que se aplican las distorsiones al mantener una herramienta (como la
herramienta Molinete) inmóvil en la imagen de previsualización. Cuanto más alto sea el valor, mayor será la velocidad
a la que se aplican las distorsiones.
Densidad de pincel Controla el calado del pincel en el borde. Un efecto es más intenso en el centro del pincel y más
claro en el borde.
Vibración de turbulencia Controla la intensidad con la que la herramienta Turbulencia mezcla los píxeles.


Modo de reconstrucción El modo seleccionado, que se utiliza con la herramienta Reconstruir, determina la forma en
la que la herramienta reconstruye un área de la imagen de previsualización.
Presión de stylus Utiliza lecturas de presión de una tableta stylus. (Esta opción sólo está disponible si está trabajando
con una tableta de stylus). Si la opción está seleccionada, la presión del pincel de las herramientas equivale a la presión
de stylus multiplicada por el valor de Presión de pincel.

Distorsión de una imagen
Nota: si selecciona una capa de texto o de formas, debe rasterizarla antes de seguir para que el texto o la forma se puedan
editar con el filtro Licuar. Para distorsionar texto sin rasterizar la capa de texto, utilice las opciones de deformación de
la herramienta Texto.
1 Seleccione la capa que desee distorsionar. Para cambiar sólo una parte de la capa actual, seleccione el área.
2 Seleccione Filtro > Licuar.
3 Congele las áreas de la imagen que no desea alterar.
4 Seleccione cualquiera de las herramientas de Licuar para distorsionar la imagen de previsualización. Arrastre el
puntero en la imagen de previsualización para distorsionar la imagen.
5 Después de distorsionar la imagen de previsualización, puede utilizar la herramienta Reconstruir u otros
controles para invertir total o parcialmente los cambios o para cambiar la imagen de otras formas.
• Haga clic en OK para cerrar el cuadro de diálogo Licuar y aplicar los cambios a la capa activa.
• Haga clic en Cancelar para cerrar el cuadro de diálogo Licuar sin aplicar los cambios a la capa.
• Haga clic en Restaurar todo para deshacer todas las distorsiones de la imagen de previsualización restableciendo
sus ajustes actuales.
• Mantenga pulsado Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en Restaurar para deshacer todas las distorsiones
de la imagen de previsualización y restaurar los valores por defecto en todas las opciones.
Puede crear otros efectos mediante el comando Edición > Transición.

Véase también
“Fusión y transición de efectos de filtro” en la página 419

Congelación y descongelación de áreas
Puede congelar zonas que no quiere modificar, descongelar zonas congeladas e invertir zonas congeladas y
descongeladas.

Congelación de áreas
Al congelar áreas de la imagen de previsualización, las protege de las modificaciones. Las áreas congeladas se cubren
con una máscara que se pinta con la herramienta Congelar máscara . También puede utilizar una máscara,
selección o transparencia existente para congelar áreas. Puede visualizar la máscara en la imagen de previsualización
para facilitar las distorsiones.


En el cuadro de diálogo Licuar, puede usar los menús emergentes de los iconos del área Opciones de máscara para
seleccionar el funcionamiento de las áreas congeladas o con máscara de la imagen de previsualización.
Uso de la herramienta Congelar máscara Seleccione la herramienta Congelar máscara y arrastre el puntero sobre
el área que desea proteger. Pulse la tecla Mayús y haga clic para congelar en línea recta entre el punto actual y el punto
anterior donde hizo clic.
Uso de un canal de selección, máscara o transparencia En el menú emergente de cualquiera de las cinco opciones del
área Opciones de máscara del cuadro de diálogo, elija Selección, Máscara de capa, Transparencia o Máscara rápida.
Congelar todas las áreas descongeladas Haga clic en el botón Enmascarar todo del área Opciones de máscara del
cuadro de diálogo.
Invertir áreas descongeladas y congeladas En el área Opciones de máscara del cuadro de diálogo, haga clic en Invertir
todo.
Mostrar u ocultar áreas congeladas Seleccione Mostrar máscara o anule la selección en el área Opciones de
visualización del cuadro de diálogo.
Cambiar el color de las áreas congeladas Elija un color del menú emergente Color de máscara en el área Opciones de
visualización del cuadro de diálogo.

Opciones de máscara con el filtro Licuar
Si tiene una selección o máscara existente en una imagen, dicha información se conserva al abrir el cuadro de diálogo
Licuar. Puede seleccionar una de las siguientes opciones de máscara:
Reemplazar selección Muestra la selección, máscara o transparencia de la imagen original.
Añadir a selección Muestra la máscara de la imagen original para que pueda añadir a la selección mediante la
herramienta Congelar máscara. Añade los píxeles seleccionados del canal al área congelada actual.
Restar de la selección Resta píxeles del canal del área congelada actual.
Formar intersección con selección Sólo usa píxeles seleccionados y congelados actualmente.
Invertir selección Utiliza los píxeles seleccionados para invertir el área congelada actual.

Descongelación de áreas

• Seleccione la herramienta Descongelar máscara y arrastre el puntero sobre el área. Pulse la tecla Mayús y haga
clic para descongelar en línea recta entre el punto actual y el punto anterior donde hizo clic.
• Para descongelar todas las áreas congeladas, haga clic en el botón Ninguna del área Opciones de máscara del cuadro
de diálogo.
• Para invertir las áreas congeladas y descongeladas, haga clic en Invertir todo del área Opciones de máscara del
cuadro de diálogo.

Reconstrucción de distorsiones
Después de distorsionar la imagen de previsualización, puede utilizar una variedad de controles y modos de
reconstrucción para anular o rehacer los cambios de diferentes maneras. Las reconstrucciones se pueden aplicar de dos
formas. A toda la imagen, suavizando la distorsión en las áreas no congeladas o usando la herramienta Reconstruir
para reconstruir áreas concretas. Si desea evitar que se reconstruyan las áreas distorsionadas, puede utilizar la
herramienta Congelar máscara.


A B

C D
Reconstrucción basada en las distorsiones de áreas congeladas
A. Imagen original B. Distorsionada con áreas congeladas C. Reconstruida con el modo Rígido (con el botón) D. Descongelada, bordes
reconstruidos con el modo Redondear (con la herramienta Reconstruir)

Reconstrucción de una imagen entera
1 Seleccione un modo de reconstrucción en el área Opciones de reconstrucción del cuadro de diálogo.
2 Pulse el botón Reconstruir del área Opciones de reconstrucción para aplicar una vez el efecto. Puede aplicar la
reconstrucción más de una vez para crear un aspecto menos distorsionado.

Eliminación de todas las distorsiones
❖ Haga clic en el botón Restaurar todo del área Opciones de reconstrucción del cuadro de diálogo. De esta forma se
eliminan las distorsiones en las áreas congeladas.

Reconstrucción de parte de una imagen distorsionada
1 Congele las áreas que desea mantener distorsionadas.
2 Seleccione la herramienta Reconstruir . En el área Opciones de herramienta del cuadro de diálogo, elija uno de
estos modos de la herramienta Reconstruir.
3 Mantenga el botón del ratón pulsado o arrastre el puntero sobre el área. Los píxeles se desplazan de manera más
rápida en el centro del pincel. Pulse la tecla Mayús y haga clic para reconstruir en línea recta entre el punto actual
y el punto anterior donde hizo clic.

Repetición de las distorsiones muestreadas desde un punto inicial
1 Tras distorsionar la imagen de previsualización, elija uno de estos modos de reconstrucción en el menú Modo de
reconstrucción del área Opciones de herramienta del cuadro de diálogo.
2 Seleccione la herramienta Reconstruir y, en la imagen de previsualización, mantenga pulsado el botón del ratón
o arrastre desde un punto inicial.
Esto crea una copia de la distorsión muestreada en el punto inicial, al igual que hace la herramienta Clonar cuando se
utiliza para pintar una copia de un área. Si no hay distorsión, el efecto es el mismo que el conseguido al utilizar el modo
Volver. Puede definir nuevos puntos de inicio y utilizar la herramienta Reconstruir repetidamente para crear una
variedad de efectos.


Modos de reconstrucción
Puede seleccionar uno de los siguientes modos de reconstrucción:
Rígido Mantiene ángulos rectos en la cuadrícula de píxeles (como se muestra en la malla) en los bordes situados entre
las áreas congeladas y las no congeladas, llegando a producir en algunas ocasiones discontinuidades en los bordes. Esto
restaura las áreas no congeladas para que se aproximen a su aspecto original. (Para restaurar las áreas y devolverlas a
su estado original, utilice el modo de reconstrucción Volver).
Inflexible Actúa como un campo magnético débil. En los bordes situados entre las áreas congeladas y las no
congeladas, las áreas no congeladas adoptan las distorsiones de las áreas congeladas. Las distorsiones disminuyen a
medida que aumenta la distancia de las áreas congeladas.
Redondeado Propaga las distorsiones de las áreas congeladas por las áreas no congeladas, utilizando distorsiones
continuas y suaves.
Suelto Produce efectos parecidos al modo Redondear, con incluso una mayor continuidad entre las distorsiones de
las áreas congeladas y las no congeladas.
Volver Vuelve a cambiar la escala de las distorsiones de forma uniforme sin ningún tipo de suavizado.

Modos de la herramienta Reconstruir
La herramienta Reconstruir ofrece tres modos que utilizan la distorsión en el punto donde primero hizo clic con la
herramienta (punto inicial) para reconstruir el área sobre la que se utiliza la herramienta. Cada vez que se hace clic, se
establece un nuevo punto inicial; por tanto, si desea extender un efecto desde un punto inicial, no suelte el botón del
ratón hasta que termine de utilizar la herramienta Reconstruir.
Desplazar Reconstruye áreas no congeladas de forma que se ajusten al desplazamiento en el punto inicial de la
reconstrucción. Este modo puede utilizarse para mover parte o toda la imagen de previsualización a otra ubicación. Si
hace clic y traza gradualmente una espiral desde el punto inicial, desplazará o moverá parte de la imagen al área sobre
la que aplica el pincel.
Gran torsión Reconstruye áreas no congeladas de forma que se ajusten al desplazamiento, rotación y escala general
existente en el punto inicial.
Afín Reconstruye áreas no congeladas de forma que se ajusten a todas las distorsiones existentes en el punto inicial,
incluidos desplazamiento, rotación, escala horizontal y vertical, y sesgo.

Trabajo con mallas
Usar una malla sirve para ver y controlar las distorsiones. Puede elegir el tamaño y el color de una malla, así como
guardar la malla de una imagen y aplicarla a otras.
• Para añadir una malla, seleccione Mostrar malla en el área Ver opciones del cuadro de diálogo y elija tanto el
tamaño como el color de la malla.
• Para visualizar una malla, seleccione Mostrar malla. Cuando se selecciona Mostrar malla, puede mostrarse u
ocultarse la imagen de previsualización. Seleccione Mostrar imagen en el área Opciones de visualización del cuadro
de diálogo para mostrar la imagen de previsualización; anule la selección de Mostrar imagen para ver sólo la malla.
• Para guardar una malla de distorsión, después de distorsionar la imagen de previsualización, haga clic en
Guardar malla. Especifique el nombre y la ubicación del archivo de malla y haga clic en Guardar.
• Para aplicar una malla de distorsión, haga clic en Cargar malla, seleccione el archivo de malla que desea aplicar y
haga clic en Abrir. Si la imagen y la malla de distorsión no tienen el mismo tamaño, la malla se redimensiona para
ajustarse a la imagen.


Trabajo con telones de fondo
Puede decidir mostrar sólo la capa activa de la imagen de previsualización o las capas adicionales de la imagen de
previsualización como telón de fondo. Con las opciones de Modo, puede situar el telón de fondo delante o detrás de la
capa activa para realizar el seguimiento de los cambios o para alinear una distorsión con otra realizada en una capa
distinta.
Importante: sólo se distorsiona la capa activa, incluso si se muestran otras capas.
Mostrar el telón de fondo Seleccione Mostrar telón de fondo y, a continuación, elija una opción del menú emergente
Usar. Si selecciona Todas las capas, los cambios realizados en la capa de destino actual no se reflejan en la capa del telón
de fondo. Especifique un valor de opacidad de superposición para cambiar la fusión entre la capa de destino y el telón
de fondo. El modo determina la forma en la que el telón de fondo y la capa de destino se combinan para la
previsualización. Seleccione una opción del menú emergente Modo.
Ocultar el telón de fondo Anule la selección de Mostrar telón de fondo en el área Opciones de visualización del cuadro
de diálogo.

Punto de fuga
Acerca del punto de fuga
Punto de fuga simplifica la edición de correcciones de perspectiva en imágenes que contienen planos de perspectiva,
por ejemplo, los laterales de un edificio, paredes, suelos o cualquier objeto rectangular. En Punto de fuga, se especifican
los planos de una imagen y, a continuación, se aplican ediciones como pintar, clonar, copiar o pegar, y transformar.
Todas las ediciones respetan la perspectiva del plano en el que se trabaja. Al retocar, añadir o quitar contenido de una
imagen, los resultados son más realistas porque las ediciones se orientan y se redimensionan de manera correcta según
los planos de perspectiva. Al terminar de trabajar en Punto de fuga, puede continuar la edición de la imagen en
Photoshop. Para conservar la información del plano de perspectiva de una imagen, guarde el documento en formato
PSD, TIFF o JPEG.

Realización de ediciones en los planos de perspectiva de una imagen

Los usuarios de Photoshop Extended también pueden medir objetos en la imagen y exportar las medidas y la
información 3D a formatos DXF y 3DS para utilizarlos en aplicaciones 3D.
Para ver un vídeo sobre el uso del punto de fuga, visite www.adobe.com/go/vid0019_es.

Véase también
Vídeo sobre el uso del punto de fuga


Descripción general del cuadro de diálogo Punto de fuga
El cuadro de diálogo Punto de fuga (Filtro > Punto de fuga) contiene herramientas para definir los planos de
perspectiva, herramientas de edición de imágenes, herramientas de medida (sólo en Photoshop Extended) y una
previsualización de la imagen. Las herramientas de Punto de fuga (Marco, Tampón, Pincel y otras) funcionan de
manera similar a sus homólogos del cuadro de herramientas principal de Photoshop. Puede utilizar los mismos
métodos abreviados de teclado para definir las opciones de las herramientas. Al abrir el menú Punto de fuga
aparecerán ajustes y comandos de herramienta adicionales.
A B

C

D

E

Cuadro de diálogo Punto de fuga
A. Menú Punto de fuga B. Opciones C. Cuadro de herramientas D. Previsualización de sesión de punto de fuga E. Opciones de zoom

Herramientas de Punto de fuga
Las herramientas de Punto de fuga funcionan como sus homólogas del cuadro de herramientas principal de
Photoshop. Puede utilizar los mismos métodos abreviados de teclado para definir las opciones de las herramientas.
Seleccionar una herramienta cambia las opciones disponibles del cuadro de diálogo Punto de fuga.
Herramienta Editar plano Selecciona, edita, mueve y redimensiona planos.
Herramienta Crear plano Define los cuatro nodos de esquina del plano, ajusta el tamaño y la forma del plano y
arranca un nuevo plano.
Herramienta Marco Realiza selecciones cuadradas o rectangulares y también mueve o clona selecciones.

Hacer doble clic con la herramienta Marco en un plano selecciona todo el plano.

Herramienta Tampón Pinta con una muestra de la imagen. A diferencia de la herramienta Tampón de clonar, la
herramienta Tampón en Punto de fuga no puede clonar elementos de otra imagen. Consulte también “Pintura con
píxeles muestreados en Punto de fuga” en la página 261 y “Retoque con la herramienta Tampón de clonar” en la
página 215.


Herramienta Pincel Pinta de un color seleccionado un plano.
Herramienta Transformación Cambia la escala, rota y mueve una selección flotante moviendo los manejadores del
rectángulo delimitador. Funciona de modo similar al comando Transformación libre en una selección rectangular.
Consulte también “Transformación libre” en la página 237.
Herramienta Cuentagotas Selecciona un color para pintar al hacer clic en la imagen de previsualización.
Herramienta Medición Mide distancias y ángulos de un elemento en un plano. Consulte también “Medición en
Punto de fuga” en la página 261
Herramienta Zoom Aumenta o reduce la vista de la imagen en la ventana de previsualización.
Herramienta Mano Mueve la imagen en la ventana de previsualización.

Aumento o reducción de la imagen de previsualización

• Seleccione la herramienta Zoom en el cuadro de diálogo Punto de fuga y haga clic o arrastre el puntero en la
imagen de previsualización para aumentarla; mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga
clic o arrastre para reducirla.
• Especifique un nivel de ampliación en el cuadro de texto Nivel de zoom, situado en la parte inferior del cuadro de
diálogo.
• Haga clic en el botón de signo Más (+) o Menos (-) para aumentar o reducir respectivamente.
• Para aumentar la imagen de previsualización temporalmente, mantenga pulsada la tecla "x". Esto resulta
especialmente útil para colocar los nodos de esquina al definir un plano y para trabajar con detalles.

Movimiento de la imagen en la ventana de previsualización

• Seleccione la herramienta Mano del cuadro de diálogo Punto de fuga y arrastre el puntero en la imagen de
previsualización.
• Mantenga pulsada la barra espaciadora con cualquier herramienta seleccionada y arrastrar el puntero en la imagen
de previsualización.

Trabajo con Punto de fuga

1. (Opcional) Prepare la imagen para trabajar con ella en Punto de fuga.
Antes de seleccionar el comando Punto de fuga, realice cualquiera de las siguientes acciones:
• Para colocar los resultados del trabajo de Punto de fuga en una capa independiente, cree una nueva capa antes de
seleccionar el comando Punto de fuga. Al colocar los resultados de Punto de fuga en una capa independiente
conserva la imagen original y, además, puede utilizar los controles de opacidad de capa, los estilos y los modos de
fusión.
• Si va a clonar el contenido de la imagen más allá de los límites del tamaño de imagen actual, aumente el tamaño de
lienzo para dar cabida al contenido adicional. Consulte también “Cambio del tamaño del lienzo” en la página 213
• Si va a pegar un elemento del Portapapeles de Photoshop en Punto de fuga, copie el elemento antes de seleccionar
el comando Punto de fuga. El elemento copiado puede proceder de un documento de Photoshop distinto. Si va a
copiar texto, seleccione toda la capa de texto y, a continuación, cópiela en el Portapapeles.


• Para limitar los resultados de Punto de fuga a áreas específicas de la imagen, realice una selección o añada una
máscara a la imagen antes de seleccionar el comando Punto de fuga. Consulte también “Selección con las
herramientas de marco” en la página 269 y “Acerca de las máscaras y los canales alfa” en la página 292.
• Para copiar algún elemento en perspectiva de un documento a otro de Photoshop, primero copie el elemento
cuando esté en Punto de fuga en uno de los documentos. Cuando pegue el elemento en otro documento cuando
esté en Punto de fuga, se conservará la perspectiva del elemento.

2. Seleccione Filtro > Punto de fuga.

3. Defina los cuatro nodos de esquina de la superficie del plano.
Por defecto, se seleccionará la herramienta Crear plano . Haga clic en la imagen de previsualización para definir
los nodos de esquina. Intente utilizar un objeto rectangular de la imagen como guía al crear el plano.

Definición de los cuatro nodos de esquina con la herramienta Crear plano

Para arrancar planos adicionales, utilice la herramienta Crear plano y pulse la tecla Ctrl (Windows) o Comando (Mac
OS) y realice el arrastre en un nodo del borde.

Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre un nodo del borde para arrancar un plano.

Para obtener más información, consulte “Definición y ajuste de planos de perspectiva en Punto de fuga” en la
página 252.

4. Edite la imagen.
• Haga una selección. Una vez dibujada, la selección se puede clonar, mover, rotar, escalar, rellenar o transformar.
Para obtener información detallada, consulte “Acerca de las selecciones en Punto de fuga” en la página 255.
• Pegue un elemento del Portapapeles. El elemento pegado se convierte en una selección flotante, que forma la
perspectiva de cualquier plano al que se mueva. Para obtener información detallada, consulte también “Pegado de
un elemento en Punto de fuga” en la página 259.
• Pinte con píxeles muestreados o de color. Para obtener información detallada, consulte “Pintura con un color en
Punto de fuga” en la página 260 o “Pintura con píxeles muestreados en Punto de fuga” en la página 261.
• Escale, rote, voltee, voltee verticalmente o mueva una selección flotante. Para obtener información detallada,
consulte “Acerca de las selecciones en Punto de fuga” en la página 255.


• Mida un elemento en un plano. Las medidas se pueden interpretar en Photoshop seleccionando Interpretar
medidas en Photoshop en el menú Punto de fuga. Para obtener información detallada, consulte “Medición en
Punto de fuga” en la página 261.

5. (Sólo en Photoshop Extended) Exporte la información 3D y las medidas a formato DXF o 3DS.
Las texturas también se exportan a formato 3DS. Para obtener información detallada, consulte “Exportación de
medidas, texturas e información 3D” en la página 263.

6. Haga clic en OK.
Las cuadrículas se pueden interpretar en Photoshop seleccionando Interpretar cuadrículas en Photoshop en el menú
Punto de fuga antes de hacer clic en OK. Para obtener información detallada, haga clic en “Interpretación de
cuadrículas en Photoshop” en la página 263.

Véase también
“Teclas para utilizar Punto de fuga” en la página 711

Acerca de los planos de perspectiva y la cuadrícula
Antes de realizar ediciones en Punto de fuga, defina los planos rectangulares que se alinean con la perspectiva en una
imagen. La precisión del plano determina si las ediciones o los ajustes se redimensionarán y orientarán correctamente
en la imagen.
Tras establecer los cuatro nodos de esquina, el plano de perspectiva se activa y muestra un cuadro delimitador y una
cuadrícula. Puede escalar, mover o cambiar la forma para ajustar el plano de perspectiva. También puede cambiar el
tamaño de la cuadrícula para que se alinee con los elementos de la imagen. Algunas veces, alinear el cuadro delimitador
y la cuadrícula con una textura o motivo de la imagen, puede ayudar a hacer coincidir la perspectiva de la imagen de
modo más preciso. El ajuste del tamaño de la cuadrícula también puede facilitarle el contar los elementos en la imagen.
Además de ayudarle a alinear los planos de perspectiva con los elementos de imagen, la cuadrícula es útil para
visualizar medidas cuando se utiliza la herramienta Medición. Está disponible una opción para enlazar el tamaño de
la cuadrícula a las medidas que realice con la herramienta Medición.

Véase también
“Medición en Punto de fuga” en la página 261

Definición y ajuste de planos de perspectiva en Punto de fuga
1 En el cuadro de diálogo Punto de fuga, seleccione la herramienta Crear plano y haga clic en la imagen de
previsualización para añadir los cuatro nodos de esquina.
Intente utilizar un objeto rectangular o un área del plano de la imagen como guía al crear el plano de perspectiva. Para
facilitar la colocación del nodo, mantenga pulsada la tecla "x" para aumentar la imagen de previsualización. Al añadir
los nodos de esquina, puede eliminar el último nodo si no es correcto pulsando la tecla Retroceso (Windows) o
Suprimir (Mac OS). También puede volver a colocar un nodo arrastrándolo.
2 Seleccione la herramienta Editar plano y realice una o varias de las siguientes acciones:
• Para cambiar la forma del plano de perspectiva, arrastre un nodo de esquina.
• Para ajustar la cuadrícula, introduzca un valor en el cuadro de texto Tamaño de cuadrícula o haga clic en la flecha
abajo y mueva el regulador. También puede ajustar el tamaño de la cuadrícula cuando la herramienta Crear plano
esté seleccionada.


• Para mover el plano, haga clic dentro del plano y arrastre.
• Para cambiar la escala del plano, arrastre el nodo del borde de un segmento del cuadro delimitador.

Arrastrar un nodo del borde para aumentar el tamaño de un plano para albergar las ediciones

El cuadro delimitador y la cuadrícula de un plano de perspectiva suelen ser azules. Si existen problemas con la
colocación de los nodos de esquina, el plano no será válido y el rectángulo delimitador y la cuadrícula se mostrarán en
rojo o amarillo. Si el plano no es válido, mueva los nodos de esquina hasta que el cuadro delimitador y la cuadrícula se
muestren azules.
Si tiene planos superpuestos, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic para desplazarse por los planos
superpuestos.

2

1

Planos superpuestos

Creación de planos de perspectiva relacionados
Después de crear un plano en el punto de fuga, puede crear (arrancar) planos adicionales que compartan la misma
perspectiva. Una vez arrancado un segundo plano del plano de perspectiva inicial, puede arrancar más planos del
segundo y así en adelante. Puede crear tantos planos como desee. Aunque los planos nuevos se arrancan en ángulos de
90°, puede ajustarlos a cualquier ángulo. Esto resulta práctico a la hora de realizar ediciones perfectas entre superficies,
haciendo coincidir la geometría de una escena compleja. Por ejemplo, los armarios de esquina de una cocina pueden
formar parte de una superficie continua. Además de ajustar los ángulos de un plano de perspectiva relacionado,
siempre puede redimensionar el plano mediante la herramienta Editar plano.
1 Seleccione la herramienta Crear plano o Editar plano y pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre el
nodo del borde del cuadro delimitador de un plano existente (no un nodo de esquina).
El nuevo plano se arranca en un ángulo de 90° con respecto al plano original.
Nota: si un plano recién creado no se alinea correctamente con la imagen, seleccione la herramienta Editar plano y
mueva un nodo de esquina para ajustar el plano. Al ajustar un plano, quedan afectado todos los planos conectados.


2
3
1

4

Arrancar varios planos mantiene la relación entre un plano y otro, de modo que las ediciones se redimensionan y orientan en la perspectiva
correcta.

2 (Opcional) Realice uno de los siguientes pasos para cambiar el ángulo de un plano recién arrancado:
• Con las herramientas Editar plano o Crear plano seleccionadas, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre
el nodo del borde central hacia el lado contrario al eje de rotación.
• Escriba un valor en el cuadro de texto Ángulo.
• Desplace el regulador de ángulo.

2
3
1

4

Ángulo del plano cambiado.

Nota: una vez cree un plano nuevo (secundario) desde un plano existente (principal), ya no puede ajustar el ángulo del
plano principal.

Alertas del cuadro delimitador y la cuadrícula en Punto de fuga
El cuadro delimitador y la cuadrícula cambian de color para indicar el estado actual del plano. Si el plano no es válido,
mueva un nodo de esquina hasta que el cuadro delimitador y la cuadrícula se muestren azules.
Azul Indica un plano válido. Recuerde que un plano válido no garantiza resultados con la perspectiva correcta. Debe
asegurarse de que el cuadro delimitador y la cuadrícula se alineen correctamente con los elementos geométricos o con
un área del plano de la imagen.
Rojo Indica un plano no válido. Punto de fuga no puede calcular la proporción del plano. No es posible arrancar un
plano perpendicular de un plano no válido rojo. Aunque puede realizar ediciones en un plano no válido (rojo), los
resultados no se orientarán correctamente.
Amarillo Indica un plano no válido. No se pueden resolver todos los puntos de fuga del plano. Aunque es posible
arrancar un plano perpendicular o realizar ediciones en un plano no válido amarillo, los resultados no se orientarán
correctamente.


Ocultación de la cuadrícula, las selecciones activas y los límites de los planos de perspectiva
❖ Seleccione Mostrar bordes del menú Punto de fuga.

Nota: las selecciones se muestran temporalmente cuando se redimensionan o se vuelven a colocar, incluso si Mostrar
bordes está desactivada.

Ajuste del espaciado de la cuadrícula del plano de perspectiva

• Seleccione el icono Editar plano o la herramienta Crear plano y, a continuación, introduzca un valor para
Tamaño de cuadrícula en el área Opciones de herramienta.
• (Sólo en Photoshop Extended) Seleccione la herramienta Medición y, a continuación, seleccione Enlazar
medidas con cuadrícula en el área Opciones de herramienta. Arrastre la herramienta Medición en un plano e
introduzca un valor para Longitud en el área Opciones de herramienta.

Acerca de las selecciones en Punto de fuga
Las selecciones pueden ser útiles cuando se pinta o retoca para corregir defectos, agregar elementos o mejorar una
imagen. En Punto de fuga, las selecciones permiten pintar o rellenar áreas específicas de una imagen respetando la
perspectiva definida por los planos en la imagen. Las selecciones también se pueden utilizar para clonar y mover
contenido específico de la imagen en la perspectiva.
Al utilizar la herramienta Marco en Punto de fuga, puede dibujar una selección en un plano de perspectiva. Si dibuja
una selección que abarca más de un plano, se ajustará según la perspectiva de cada plano.
Cuando se dibuja la selección, puede moverla a cualquier ubicación de la imagen y mantener la perspectiva establecida
por el plano. Si la imagen tiene varios planos, la selección se adapta a la perspectiva del plano al que se está moviendo.
Punto de fuga también le permite clonar los píxeles de la imagen de una selección mientras se mueve en una imagen.
En Punto de fuga, una selección que contiene píxeles de imagen que puede mover a cualquier ubicación de la imagen
se denomina selección flotante. Aunque no ocurre en una capa independiente, los píxeles de la selección flotante
parecen estar en otra capa, pasando sobre la imagen principal. Mientras está activa, la selección flotante se puede
mover, rotar o escalar.
Nota: al pegar un elemento en Punto de fuga, los píxeles pegados están en una selección flotante.
Al hacer clic fuera de la selección flotante, ésta se deselecciona. Una vez deseleccionada, el contenido de la selección
flotante se pega en la imagen, reemplazando los píxeles situados debajo de la misma. La clonación de una copia de una
selección flotante también deselecciona la original.


Elemento pegado en el punto de fuga.

Punto de fuga tiene otra opción de movimiento de selecciones. Puede rellenar la selección con píxeles del área en el
que se mueve el puntero.

Copiar una selección y moverla de un plano de perspectiva a otro

Véase también
“Relleno de selecciones con otra área de una imagen” en la página 258
“Copia de selecciones en Punto de fuga” en la página 259
“Definición y ajuste de planos de perspectiva en Punto de fuga” en la página 252

Realización de selecciones en Punto de fuga
1 Seleccione la herramienta Marco.
2 (Opcional) En el área Opciones de herramienta, introduzca los valores para cualquiera de los siguientes ajustes
antes de realizar la selección:
Desvanecer Especifica la cantidad de desenfoque de los bordes de la selección.

Opacidad Especifique este valor si piensa utilizar la selección para mover contenido de imagen. Esta opción determina
si los píxeles movidos oscurecen o descubren la imagen que hay debajo.


Menú Corregir Seleccione un modo de fusión si piensa utilizar una selección para mover contenido de imagen. Esta
opción determina la forma en la que los píxeles movidos se fusionan con la imagen circundante:
• Seleccione Desactivado para que la selección no se fusione con los colores, sombras y texturas de los píxeles
circundantes.
• Seleccione Luminancia para fusionar la selección con la iluminación de los píxeles circundantes.
• Seleccione Activado para fusionar la selección con el color, iluminación y sombreado de los píxeles circundantes.
3 Arrastre la herramienta en un plano. Puede realizar una selección que abarque más de un plano. Mantenga pulsada
la tecla Mayús para restringir la selección a un cuadrado que está en la perspectiva.

Selección que abarca más de un plano

Nota: para seleccionar todo un plano, haga doble clic con la herramienta Marco sobre el plano.

Desplazamiento de selecciones en Punto de fuga
1 Realice una selección en un plano de perspectiva.
2 Seleccione una de las siguientes opciones del menú Modo de movimiento para determinar el comportamiento al
mover una selección:
• Para seleccionar un área a la que se mueve el marco de selección, elija Destino.
• Para rellenar la selección con los píxeles de imagen en el área a la que se arrastra el puntero de la herramienta
Selección (igual que pulsar Ctrl o Comando y arrastrar una selección), seleccione Origen.
3 Arrastre la selección. Mantenga pulsada la tecla Mayús para restringir el movimiento para que se alinee con la
cuadrícula del plano de perspectiva.

Desplazamiento, rotación y escalado de selecciones flotantes

• Para mover una selección flotante, seleccione la herramienta Marco o Transformación, haga clic dentro de la
selección y arrastre.
• Para rotar una selección flotante, elija la herramienta Transformación y mueva el puntero cerca de un nodo.
Cuando el puntero cambie a una flecha doble curva, arrastre para rotar la selección. También puede seleccionar la
opción Voltear para voltear la selección de manera horizontal a lo largo del eje vertical del plano o seleccionar la
opción Voltear verticalmente para voltear la selección de manera vertical a lo largo del eje horizontal del plano.


A B C
Opciones de la herramienta Transformación
A. Selección original B. Voltear verticalmente C. Voltear

• Para escalar una selección flotante, asegúrese de que está en un plano de perspectiva. Seleccione la herramienta
Transformación y mueva el puntero en la parte superior de un nodo. Cuando el puntero cambie a una flecha doble
recta, arrastre para cambiar la escala de la selección. Pulse la tecla Mayús para restringir la proporción mientras se
realiza la escala. Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) para escalar desde el centro.

Relleno de selecciones con otra área de una imagen
2 (Opcional) Mueva la selección a la ubicación que desee. Asegúrese de que, al mover la selección, está definido Modo
de movimiento en Destino.
• Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre el puntero desde el interior de la selección hasta el área de
la imagen en la que desea rellenar la selección.
• Seleccione Origen del menú Modo de movimiento y arrastre el puntero desde el interior de la selección hasta el área
de la imagen en la que desea rellenar la selección.
La selección rellenada se convierte en una selección flotante que puede redimensionar, rotar, mover o clonar mediante
la herramienta Transformación, o mover o clonar mediante la herramienta Marco.

A B

C
Pulsar Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastrar una selección
A. Selección original B. Desplazamiento de la selección a la imagen de origen C. La imagen de origen rellena la selección original


Véase también
“Acerca de las selecciones en Punto de fuga” en la página 255

Copia de selecciones en Punto de fuga
2 Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la selección con la herramienta Marco para crear una copia de
la selección y sus píxeles de la imagen.
La copia se convierte en una selección flotante, que parece estar pasando sobre la imagen principal. Puede mover una
selección flotante o seleccionar la herramienta Transformar para escalar o rotar dicha selección.
• Haga clic fuera de la selección flotante para deseleccionarla. El contenido de la selección se pega en la imagen,
reemplazando los píxeles que estaban debajo.
• Haga clic en la selección flotante con la herramienta Marco o la herramienta Transformar y pulse Alt (Windows)
u Opción (Mac OS) y arrastre para realizar otra copia. Una vez copiada, la selección original se deselecciona y
reemplaza los píxeles que estaban debajo.
Al pulsar Ctrl+Mayús+T (Windows) o Comando+Mayús+T (Mac OS), se duplica el último movimiento de
duplicación. Éste es un método sencillo para clonar contenido varias veces.

Véase también
“Acerca de las selecciones en Punto de fuga” en la página 255

Pegado de un elemento en Punto de fuga
Puede pegar un elemento del Portapapeles en Punto de fuga. El elemento copiado puede proceder del mismo
documento o de otro distinto. Una vez pegado en Punto de fuga, el elemento se convierte en una selección flotante que
puede redimensionar, rotar, mover o clonar. Cuando la selección flotante se mueve a un plano seleccionado, se adapta
a la perspectiva del plano.

A

B C
Pegado de un elemento en Punto de fuga
A. Motivo copiado de un documento independiente B. Imagen con una selección (para limitar los resultados) creada en Photoshop antes de
abrir Punto de fuga C. Motivo pegado en Punto de fuga que se mueve al plano y respeta la selección

Para su comodidad, se recomienda que cree planos de perspectiva en una sesión de Punto de fuga anterior.

1 Copie un elemento en el Portapapeles. El elemento copiado puede proceder del mismo documento o de otro
distinto. Recuerde que sólo puede pegar un elemento rasterizado (no vectorial).


Nota: si va a copiar texto, seleccione toda la capa de texto y, a continuación, cópiela en el Portapapeles. Pegará una
versión rasterizada del texto en Punto de fuga.
2 (Opcional) Cree una nueva capa.
3 Seleccione Filtro > Punto de fuga.
4 En caso necesario, cree uno o varios planos en la imagen.
5 Pulse Ctrl-V (Windows) o Comando-V (Mac OS) para pegar el elemento.
El elemento pegado se convierte en una selección flotante en la esquina superior izquierda de la imagen de
previsualización. Por defecto, la herramienta Marco está seleccionada.
6 Utilice la herramienta Marco para arrastrar la imagen pegada en un marco.
La imagen se adapta a la perspectiva del plano.
Importante: después de pegar la imagen en Punto de fuga, no haga clic en ninguna ubicación de la imagen con la
herramienta Marco, excepto para arrastrar la imagen pegada a un plano de perspectiva. Si hace clic en cualquier otra
ubicación, se deseleccionará la selección flotante y se pegarán permanentemente los píxeles en la imagen.

Pintura con un color en Punto de fuga
1 Seleccione la herramienta Pincel.
2 Especifique un color de pincel realizando uno de los procedimientos siguientes:
• Seleccione la herramienta Cuentagotas y haga clic en un color de la imagen de previsualización.
• Haga clic en el cuadro Color de pincel para abrir el Selector de color y seleccionar un color.
3 En el área Opciones de herramienta, defina Diámetro (tamaño del pincel), Dureza (cantidad de suavizado en el
pincel) y Opacidad (grado de la pintura para ocultar o mostrar la imagen que hay debajo de ella).
4 Seleccione un modo en Corregir:
• Para pintar sin fusionar con el color, la iluminación y la sombra de los píxeles adyacentes, seleccione Desactivado.
• Para pintar y fusionar los trazos con la iluminación de los píxeles adyacentes mientras mantiene el color del color
seleccionado, elija Luminancia.
• Para pintar y fusionar con colores, iluminación y sombreado de los píxeles seleccionados, seleccione Activado.
5 (Opcional) Especifique las opciones de aplicación de pintura:
• Para pintar continuamente componiendo automáticamente la perspectiva de un plano a otro, abra el menú Punto
de fuga y seleccione Permitir operaciones de varias superficies. Al desactivar esta opción podrá pintar en la
perspectiva de un plano al mismo tiempo. Debe dejar de pintar y volver a pintar en un plano diferente para cambiar
la perspectiva.
• Para limitar la pintura sólo al plano activo, abra el menú Punto de fuga y seleccione Operaciones de corte en bordes
de superficie. Al desactivar esta opción podrá pintar en perspectiva más allá de los límites del plano activo.
6 Para pintar, arrastre sobre la imagen. Al pintar en un plano, el tamaño y la forma del pincel se redimensiona y
orienta correctamente según la perspectiva del plano. Si pulsa Mayús y arrastra, se limite al trazo a una línea recta
que se adapte a la perspectiva del plano. También puede hacer clic en un punto con la herramienta Pincel y pulsar
Mayús en otro punto para pintar una línea recta en perspectiva.
La herramienta Pincel respeta las selecciones de marco y puede utilizarse para pintar una línea marcada a lo largo
del borde de la selección. Por ejemplo, si selecciona todo un plano, puede pintar una línea a lo largo del perímetro del
plano.


Pintura con píxeles muestreados en Punto de fuga
En Punto de fuga, la herramienta Tampón pinta con píxeles muestreados. La imagen clonada se orienta según la
perspectiva del plano en el que está pintando. La herramienta Tampón resulta útil para tareas como fusionar y retocar
áreas de la imagen, clonar partes de una superficie para "ocultar" un objeto, o clonar un área de la imagen para duplicar
un objeto o extender una textura o motivo.
1 En Punto de fuga, seleccione la herramienta Tampón .
2 En el área Opciones de herramienta, defina Diámetro (tamaño del pincel), Dureza (cantidad de suavizado en el
pincel) y Opacidad (grado de la pintura para ocultar o mostrar la imagen que hay debajo de ella).
3 Seleccione un modo de fusión en el menú Corregir:
• Para evitar que los trazos se fusionen con los colores, sombras y texturas de los píxeles circundantes, seleccione
Desactivado.
• Para fusionar los trazos con la iluminación de los píxeles circundantes, seleccione Luminancia.
• Para fusionar los trazos con el color, la iluminación y el sombreado de los píxeles circundantes, seleccione Activado.
4 Para determinar el comportamiento de muestreo de la herramienta Tampón:
• Seleccione Alineado para muestrear píxeles de manera continua, sin perder el punto de la muestra actual incluso si
suelta el botón del ratón.
• Anule la selección de Alineado para seguir utilizando los píxeles muestreados del punto inicial de la muestra cada
vez que detenga y reanude la pintura.
5 (Opcional) Especifique las opciones de aplicación de pintura:
• Para pintar continuamente de un plano a otro, abra el menú Punto de fuga y seleccione Permitir operaciones de
varias superficies.
• Para limitar la pintura sólo al plano activo, abra el menú Punto de fuga y seleccione Operaciones de corte en bordes
de superficie.
6 Mueva el puntero en un plano, y pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic para definir el punto de la
muestra.
7 Arrastre el puntero sobre el área de la imagen que desea pintar. Mantenga pulsada la tecla Mayús para arrastrar una
línea recta que se adapte a la perspectiva del plano. También puede hacer clic en un punto con la herramienta
Tampón y pulsar Mayús en otro punto para pintar una línea recta en la perspectiva.

Medición en Punto de fuga
(Sólo en Photoshop Extended) Los usuarios, desde arquitectos o decoradores de interiores hasta científicos y
carpinteros, necesitan saber el tamaño de los objetos en una imagen. En Punto de fuga, la herramienta Medición
permite dibujar una línea de medida sobre un objeto en un plano de perspectiva del que necesite saber su tamaño. La
herramienta Medición tiene una opción para introducir la longitud de la medida. La línea de medida muestra dos
cuadros de texto: uno para la longitud y otro que muestra el ángulo en el que se ha dibujado la línea en relación con el
plano de perspectiva. Una vez definida la medida y su longitud, todas las siguientes medidas se escalan correctamente
según la medida inicial.
Para ver un vídeo sobre el uso del punto de fuga, visite www.adobe.com/go/vid0019_es.


Existe una opción para enlazar la longitud de la medida de la línea con el espaciado de la cuadrícula del plano de
perspectiva. Por ejemplo, una longitud de medida de 5 hace que la cuadrícula muestre 5 espacios al seleccionar la
opción Enlazar. Esto puede ser útil para visualizar los tamaños de la imagen o para contar los objetos en una imagen.
Al no estar enlazado, el espaciado de cuadrícula se puede ajustar independientemente de la medida. Esta opción es útil
cuando el espaciado de cuadrícula es demasiado pequeño y visualmente confuso cuando se enlaza a la medida.
Las medidas que se creen se pueden interpretar para que aparezcan en la imagen después de cerrar el cuadro de diálogo
Punto de fuga. También puede exportar las medidas y la información geométrica en formatos que puedan leer las
aplicaciones CAD.

Véase también
“Teclas para utilizar Punto de fuga” en la página 711

Medición de objetos de una imagen
1 En Punto de fuga, seleccione la herramienta Medición y haga clic y arrastre sobre el objeto de un plano.
Es mejor realizar una medida inicial de un objeto del que conozca su tamaño.
Nota: cuando empiece a crear una medida de un plano, puede continuar dibujando la medida más allá de los límites del
plano.
2 Con una medida seleccionada, introduzca un valor para Longitud para definir su longitud medida.
3 (Opcional) Dibuje las medidas adicionales.
El tamaño de estas medidas se escalan al tamaño de la medida inicial.
4 (Opcional) Realice una de las siguientes acciones:
• Si desea que el tamaño de la cuadrícula sea independiente del valor de Longitud asignado a la medida inicial,
asegúrese de que la opción Enlazar medidas con cuadrícula está deseleccionada. Éste es el ajuste por defecto.
• Si desea que el tamaño de la cuadrícula se ajuste según el valor de Longitud asignado a la medida inicial, seleccione
Enlazar medidas con cuadrícula.
Las medidas de Punto de fuga en una imagen se mantienen después de cerrar el cuadro de diálogo. Aparecen al volver
a iniciar Punto de fuga.

Dibujo automático de una medida en Punto de fuga
La herramienta Medición puede dibujar automáticamente las medidas de longitud y anchura de una superficie que
está definida por un plano de perspectiva.
❖ Haga doble clic en la herramienta Medición en un plano de perspectiva.

Desplazamiento de una medida en Punto de fuga
En Punto de fuga, puede mover una línea de medida sin cambiar su orientación (ángulo) o longitud.
1 Seleccione la herramienta Medición.
2 Haga clic en cualquier ubicación de la longitud de una medida existente y arrastre.

Cambio de la longitud o la orientación de una medida
Puede cambiar la longitud o la orientación (ángulo) de una medida existente.
1 Seleccione la herramienta Medición y muévala sobre el punto final de una línea de medida existente.


• Para cambiar la orientación y longitud de una medida, arrastre un punto final.
• Para cambiar la longitud de una medida y restringir sus cambios de ángulo en incrementos de 15 grados, pulse la
tecla Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre un punto final.
• Para cambiar la longitud de una medida sin cambiar su orientación, pulse la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) y arrastre un punto final.
• Para cambiar la orientación de una medida sin cambiar su longitud, pulse la tecla Mayús y arrastre un punto final.

Eliminación de una medida en Punto de fuga
❖ Seleccione una medida y pulse la tecla Retroceso (sólo en Windows) o Suprimir.

Visualización u ocultación de medidas en Punto de fuga
❖ Abra el menú Punto de fuga y seleccione Mostrar medidas.

Interpretación de medidas en Photoshop
Las medidas de Punto de fuga son invisibles al visualizar una imagen en una ventana del documento de Photoshop,
aunque las medidas se mantienen en la imagen y aparecen al iniciar Punto de fuga. Las medidas se pueden interpretar
para que cuando termine de trabajar en Punto de fuga, estén visibles en la ventana del documento de Photoshop. Las
medidas interpretadas son rasterizadas, no vectoriales.
❖ Abra el menú Punto de fuga y seleccione Interpretar medidas en Photoshop.

El comando Interpretar medidas en Photoshop se debe seleccionar para cada sesión de Punto de fuga.
Cree una nueva capa para los resultados de Punto de fuga si piensa interpretar las medidas en Photoshop. Esto
mantiene las medidas en una capa independiente de la imagen principal.

Exportación de medidas, texturas e información 3D
La información 3D (planos), texturas y medidas creadas en Punto de fuga se pueden exportar a un formato que se
puede utilizar en aplicaciones CAD, modelado, animación y efectos especiales. La exportación a DXF crea un archivo
con información 3D y cualquier tipo de medida. Los archivos 3DS exportados contienen texturas interpretadas,
además de la información geométrica.
1 Abra el menú Punto de fuga y seleccione Exportar a DXF o Exportar a 3DS.
2 En el cuadro de diálogo Exportar a DXF o Exportar a 3DS, seleccione una ubicación para el archivo guardado y haga
clic en Guardar.

Interpretación de cuadrículas en Photoshop
Por defecto, las cuadrículas de Punto de fuga son invisibles al visualizar una imagen en una ventana del documento de
Photoshop, aunque las medidas se mantienen en la imagen y aparecen al iniciar Punto de fuga. Las cuadrículas se
pueden interpretar para que cuando termine de trabajar en Punto de fuga, estén visibles en la ventana del documento
de Photoshop. Las cuadrículas interpretadas son rasterizadas, no vectoriales.
❖ Abra el menú Punto de fuga y seleccione Interpretar cuadrículas en Photoshop.

El comando Interpretar cuadrículas en Photoshop se debe seleccionar para cada sesión de Punto de fuga.
Cree una nueva capa para los resultados de Punto de fuga si piensa interpretar las cuadrículas en Photoshop. Esto
mantiene las cuadrículas en una capa independiente de la imagen principal.


Creación de imágenes panorámicas
Acerca de Photomerge
El comando Photomerge™ combina varias fotografías para crear una imagen continua. Por ejemplo, puede tomar cinco
fotografías superpuestas del horizonte de una ciudad y posteriormente combinarlas en una vista panorámica. El
comando Photomerge puede combinar fotografías segmentadas tanto horizontal como verticalmente.

Imágenes originales (arriba) y composición de Photomerge completa (abajo)

Para crear composiciones con Photomerge, seleccione Archivo > Automatizar > Photomerge y, a continuación,
seleccione los archivos de origen y especifique las opciones de composición y fusión. La elección de su opción depende
de cómo fotografió el panorama. Por ejemplo, si ha tomado fotografías de un panorama de 360 grados, la opción de
composición Esférica es la más recomendable. Esta opción une las imágenes y las transforma como si estuviesen
colocadas en el interior de una esfera, lo que produce la impresión de estar observando un panorama de 360 grados.
Para ver un vídeo sobre el uso de Photomerge, visite www.adobe.com/go/vid0013_es.
Para ver un vídeo sobre la edición y fusión de imágenes de Lightroom, visite www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_es.

Captura de fotografías para su uso con Photomerge
Las fotografías originales tienen un papel muy importante en las composiciones panorámicas. Con el fin de evitar
problemas, siga estas pautas cuando tome fotografías que vaya a usar con Photomerge:
Superponga las imágenes lo suficiente Las imágenes deben superponerse de un 25% a un 40% aproximadamente. Si
la superposición es inferior, es posible que Photomerge no pueda unir automáticamente el panorama. No obstante,
recuerde que las imágenes no deben superponerse demasiado. Si las imágenes se superponen en un 70% o más, puede
que Photomerge no pueda fusionar las imágenes. Intente que todas las fotografías sean al menos algo distintas unas de
otras.
Utilice una distancia focal Si utiliza una lente de ampliación, no cambie la distancia focal (aumentar o reducir) al
realizar las fotografías.
Mantenga nivelada la cámara Si bien Photomerge puede procesar ligeras rotaciones entre imágenes, una inclinación
superior a algunos grados puede ocasionar errores al montar el panorama. El uso de un trípode equipado con un
cabezal giratorio ayuda a mantener la alineación y el punto de vista de la cámara.
No cambie de posición Procure no cambiar de posición al realizar una serie de fotografías para que éstas tengan el
mismo punto de vista. El uso del objetivo con la cámara cerca del ojo ayuda a mantener un punto de vista estable.
También puede usar un trípode para mantener la cámara fija.
Evite utilizar lentes de distorsión Ojo de pez y otras lentes de distorsión pueden interferir con Photomerge.

Nota: Photoshop CS4 permitirá la corrección de ojo de pez cuando cree panoramas para imágenes tomadas con lentes de
ojo de pez. Utilice la opción Automático en este caso.


Mantenga la misma exposición Evite utilizar el flash en unas fotografías y en otras no. Las funciones de fusión de
Photomerge permite suavizar las exposiciones distintas, pero las diferencias extremas dificultan la alineación. Algunas
cámaras digitales cambian los ajustes de exposición de forma automática al realizar las fotografías, por lo que quizá
deba comprobar los de su cámara para asegurarse de que todas las imágenes tengan la misma exposición.

Creación de una composición de Photomerge
• Seleccione Archivo > Automatizar > Photomerge.
• En Adobe® Bridge CS4, elija Herramientas > Photoshop > Photomerge en la barra de menús de Bridge. Continúe
con el paso 5.
Nota: en Bridge, seleccionar el comando Photomerge utiliza todas las imágenes mostradas actualmente en Bridge. Si sólo
desea utilizar imágenes específicas, selecciónelas antes de elegir el comando Photomerge.
2 En Archivos de origen en el cuadro de diálogo de Photomerge, elija uno de los siguientes dentro del menú Usar:
Archivos Genera una composición de Photomerge utilizando archivos individuales.

Carpetas Utiliza todas las imágenes almacenadas en una carpeta para crear la composición de Photomerge.

3 Especifique qué imágenes se van a utilizar realizando una de las siguientes acciones:
• Para seleccionar archivos de imagen o una carpeta de imágenes, haga clic en el botón Explorar y desplácese hasta
los archivos o la carpeta.
• Para utilizar imágenes que se encuentren abiertas en Photoshop, haga clic en Añadir archivos abiertos.
• Para eliminar las imágenes de la lista Archivos de origen, seleccione el archivo y haga clic en el botón Quitar.
4 Seleccione una opción de composición:
Automático Photoshop analiza las imágenes originales y aplica una composición cilíndrica, en perspectiva o esférica,
según resulte más adecuado para el producto final.
Perspectiva Crea una composición consistente mediante la designación de una de las imágenes de origen (por defecto,
la imagen central) como imagen de referencia. A continuación, las demás imágenes se transforman (cambian de
posición, se estiran o se sesgan como sea preciso) de manera que coincida el contenido superpuesto de todas las capas.
Cilíndrico Reduce la distorsión en forma de pajarita que puede tener lugar con la composición Perspectiva mostrando
cada una de las imágenes como si fuera un cilindro abierto. Pese a todo, el contenido superpuesto de todos los archivos
sigue coincidiendo. La imagen de referencia se sitúa en el centro. Constituye la opción idónea para crear panoramas
amplios.

A

B

Aplicación de mapeado cilíndrico
A. Original B. Después de aplicar el mapeado cilíndrico


Esférica Alinea y transforma las imágenes como si se fueran asignar al interior de una esfera. Si ha seleccionado un
conjunto de imágenes que cubre 360 grados, utilice esta opción para panoramas de 360 grados. También podría usar
la composición esférica para crear atractivos resultados panorámicos con otros conjuntos de archivos.
Collage Alinea las capas y hace que coincida el contenido superpuesto, a la vez que transforma (rota o escala)
cualquiera de las capa originales.
Cambiar posición Alinea las capas para conseguir que el contenido superpuesto coincida sin que se transforme (ni se
estire ni se sesgue) ninguna de las capas originales.
5 Seleccione alguna de las siguientes opciones:
Fusionar imágenes Localiza los bordes óptimos entre las imágenes para crear juntas en base a dichos bordes y hacer
coincidir el color de las imágenes. En el caso de que Fusionar imágenes no esté activado, se realizará una fusión
rectangular simple. Esto puede ser preferible si pretende retocar las máscaras de fusión a mano.
Eliminación de viñetas Elimina o aplica compensación por exposición en imágenes que tienen bordes oscurecidos
provocados por algún fallo de la lente o un sombreado inadecuado de la misma.
Corrección de distorsión geométrica Compensa la distorsión esferoide, en corsé o de ojo de pez.

6 Haga clic en OK.
Photoshop crea una imagen con varias capas desde las imágenes de origen, añadiendo máscaras de capa según se
necesite para crear una fusión óptima donde se superpongan las imágenes. Puede editar las máscaras de capa o añadir
capas de ajuste para ajustar con mayor precisión las distintas áreas del panorama.

Creación de panoramas de 360 grados
(Sólo Photoshop Extended) Puede usar las funciones 3D para crear un panorama de 360 grados envolvente. En primer
lugar, una las imágenes para crear un panorama y, a continuación, use el comando Panorama esférico para envolver
el panorama de manera que quede continuo. Puede utilizar el flujo de trabajo Alinear capas automáticamente o
Photomerge para unir el panorama. Photomerge requiere menos pasos. El flujo de trabajo Alinear capas
automáticamente ofrece un mayor control gracias a la información adicional alrededor de las correcciones y los
metadatos de lentes, así como la capacidad para realizar la alineación y la fusión por separado.
Asegúrese de fotografiar un “círculo completo” de imágenes con suficiente superposición. Realice las fotografías
utilizando un cabezal panorámico sobre un trípode para conseguir mejores resultados a la hora de unir el panorama.
Para ver un vídeo sobre cómo usar la alineación o la fusión automáticas para crear un panorama e incrementar la

Véase también
“Crear formas 3D” en la página 639

Crear panoramas de 360 grados utilizando Alinear capas automáticamente
El proceso que se describe a continuación sólo funciona con Adobe® Photoshop® CS4 Extended.
1 Elija Archivo > Secuencias de comandos > Cargar archivos en pila.
2 En el cuadro de diálogo Cargar capas, seleccione Archivos o Carpeta en el menú Usar y, a continuación, busque los
archivos que desee utilizar. Haga clic en OK cuando haya finalizado.
No incluya imágenes que cubran la parte superior (cénit) o inferior (nadir) de la escena. Estas imágenes se añadirán
posteriormente.
3 Seleccione todas las capas en el panel Capas y, a continuación, elija Edición > Alinear capas automáticamente.


4 En el cuadro de diálogo Alinear capas automáticamente, seleccione Automático o Esférica para la Proyección.
5 (Opcional) En Corrección de lente, seleccione Eliminación de viñetas o Distorsión geométrica.
Photoshop utiliza los metadatos de la lente para detectar automáticamente si la fotografía se realizó con objetivo ojo
de pez. En caso de detectarse el objetivo ojo de pez, la opción Distorsión geométrica de Corrección se selecciona
automáticamente.
6 Haga clic en OK.
7 Seleccione Edición > Fusionar capas automáticamente.
8 En el cuadro de diálogo Fusionar capas automáticamente, seleccione el método de fusión Panorama, active la
opción Tonos y colores homogéneos y, a continuación, haga clic en OK.
Es posible que haya píxeles transparentes en los bordes de la imagen panorámica. Éstos pueden provocar que el
panorama de 360 grados final no se envuelva de manera adecuada. Puede recortar los píxeles o utilizar el filtro de
desplazamiento para identificar y quitar dichos píxeles.
9 Seleccione 3D > Nueva forma a partir de capa > Panorama esférico.
10 (Opcional) Añada manualmente las imágenes superior e inferior a la esfera. También puede pintar los píxeles
transparentes restantes en la capa de panorama esférico 3D.

Crear panoramas de 360 grados usando Photomerge
El proceso que se describe a continuación sólo funciona con Adobe® Photoshop® CS4 Extended.
1 Seleccione Archivo > Automatizar > Photomerge.
2 En el cuadro de diálogo Photomerge, añada las imágenes que desee utilizar.
No incluya imágenes que cubran la parte superior (cénit) o inferior (nadir) de la escena. Estas imágenes se añadirán
posteriormente.
3 En Composición, seleccione Esférica.
Si la fotografía se realizó utilizando objetivo ojo de pez, es aconsejable seleccionar Automático en Composición y
seleccionar también la opción Corrección de distorsión geométrica.
4 (Opcional) En Corrección de lente, seleccione Eliminación de viñetas o Corrección de distorsión geométrica.
5 Haga clic en OK.
Es posible que haya píxeles transparentes en los bordes de la imagen panorámica. Éstos pueden provocar que el
panorama de 360 grados final no se envuelva de manera adecuada. Puede recortar los píxeles o utilizar el filtro de
desplazamiento para identificar y quitar dichos píxeles
6 Seleccione 3D > Nueva forma a partir de capa > Panorama esférico.
7 (Opcional) Añada manualmente las imágenes superior e inferior a la esfera. También puede pintar los píxeles
transparentes restantes en la capa de panorama esférico 3D.

268

Capítulo 9: Selección y máscaras
Si desea aplicar cambios a partes de una imagen, primero debe seleccionar los píxeles que componen esas partes. Puede
seleccionar los píxeles en Adobe Photoshop CS4 con las herramientas de selección o pintándolos en una máscara y
cargando dicha máscara como una selección. Para seleccionar y trabajar con objetos vectoriales en Photoshop, puede
utilizar la selección de pluma y las herramientas de forma. Este capítulo describe las herramientas y técnicas de
selección de píxeles.

Realización de selecciones
Acerca de la selección de píxeles
Una selección aísla una o varias partes de la imagen. Si selecciona áreas específicas, puede editar y aplicar efectos y
filtros a partes de la imagen sin tocar las áreas que no ha seleccionado.
Photoshop proporciona varios conjuntos de herramientas separados para realizar selecciones de datos vectoriales o
datos rasterizados. Por ejemplo, para seleccionar píxeles, puede utilizar las herramientas de marco o las de lazo. Utilice
los comandos del menú Selección para seleccionar todos los píxeles, deseleccionar o volver a seleccionar.
Para seleccionar datos vectoriales, puede utilizar las herramientas Forma o Pluma, que producen contornos precisos
denominados trazados. Puede convertir los trazados en selecciones o convertir las selecciones en trazados.
Puede copiar, mover y pegar las selecciones, o bien guardarlas y almacenarlas en un canal alfa. Los canales alfa
almacenan selecciones como imágenes en escala de grises denominadas máscaras. Una máscara es como el inverso de
una selección: cubre la parte no seleccionada de la imagen y la protege de cualquier edición o manipulación que
aplique. Puede convertir una máscara almacenada en una selección cargando el canal alfa en una imagen.
Nota: para seleccionar un color específico o una gama de colores en una imagen entera o en un área seleccionada, puede
utilizar el comando Rango de color.

Véase también
“Creación y edición de máscaras de canales alfa” en la página 295
“Conversión de trazados en bordes de selección” en la página 412
“Galería de herramientas de selección” en la página 21

Selección, deselección y nueva selección de píxeles
Puede seleccionar todos los píxeles visibles en una capa o anular la selección de los píxeles seleccionados.
Si una herramienta no funciona como se esperaba, puede que tenga una selección oculta. Utilice el comando
Deseleccionar y vuelva a realizar la acción con la herramienta.

Selección de todos los píxeles de una capa dentro de los límites del lienzo
1 Seleccione la capa en el panel Capas.
2 Elija Selección > Todo.

Selección y máscaras

Deselección de selecciones

• Elija Selección > Deseleccionar.
• Si está utilizando las herramientas Marco rectangular, Marco elíptico o Lazo, haga clic en cualquier ubicación de la
imagen que esté fuera del área seleccionada.

Cómo volver a seleccionar la última selección
❖ Elija Selección > Volver a seleccionar.

Selección con las herramientas de marco
Las herramientas de marco le permiten seleccionar rectángulos, elipses y filas y columnas de 1 píxel.
1 Seleccione una herramienta de marco:
Marco rectangular Realiza una selección rectangular (o cuadrada, cuando se utiliza la tecla Mayús).
Marco elíptico Realiza una selección elíptica (o un círculo, cuando se utiliza la tecla Mayús).
Marco fila única o Marco columna única Define el borde como una fila o columna de 1 píxel de ancho.
2 Especifique una de las opciones de selección en la barra de opciones.

A B C D
Opciones de selección
A. Nueva B. Añadir a C. Restar de D. Formar intersección con

3 Especifique un ajuste de desvanecimiento en la barra de opciones. Active o desactive el suavizado para la
herramienta Marco elíptico. Consulte “Suavizado de bordes de selecciones” en la página 281.
4 Para las herramientas Marco rectangular o Marco elíptico, seleccione un estilo en la barra de opciones:
Normal Determina las proporciones del marco al arrastrar.

Proporción fija Define una proporción altura-anchura. Introduzca valores (los decimales son válidos) para la
proporción. Por ejemplo, para dibujar un marco con una anchura que sea dos veces la altura, introduzca 2 para la
anchura y 1 para la altura.
Tamaño fijo Especifica valores fijos para la altura y la anchura del marco. Introduzca los valores de píxeles en números
enteros.
Además de los píxeles (px) puede utilizar también unidades específicas como pulgadas (pulg) o centímetros (cm) en
los valores de altura y ancho.
5 Para alinear la selección a guías, una cuadrícula, sectores o límites del documento, realice una de las acciones
siguientes para ajustar la selección:
• Seleccione Vista > Ajustar o Vista > Ajustar a y, a continuación, seleccione un comando del submenú. La selección
realizada con una herramienta de marco se puede ajustar al límite o a una serie de extras de Photoshop, controlados
en el submenú Ajustar a.
6 Para realizar una selección, lleve a cabo una de las acciones siguientes:
• Con las herramientas Marco rectangular o Marco elíptico, arrastre sobre el área que desee seleccionar.


• Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras arrastra para restringir el marco a un cuadrado o a un círculo (suelte el
botón del ratón antes de Mayús para limitar la forma de la selección).
• Para arrastrar un marco desde su centro, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) después de
comenzar a arrastrar.

Arrastrar un marco desde la esquina de una imagen (izquierda) y desde el centro de una imagen (derecha) pulsando Alt/Opción mientras
arrastra

• Con la herramienta Marco fila única o Marco columna única, haga clic cerca del área que desea seleccionar y, a
continuación, arrastre el marco hasta la ubicación exacta. Si no hay visible ningún marco, amplíe la vista de la
imagen.
Para volver a colocar un marco rectangular o elíptico, primero arrastre para crear el borde de selección manteniendo
el botón del ratón pulsado. A continuación, mantenga pulsada la barra espaciadora y continúe arrastrando. Si
necesita continuar ajustando el borde de la selección, suelte la barra espaciadora, pero mantenga el botón del ratón
pulsado.

Selección con la herramienta Lazo
La herramienta Lazo resulta útil para dibujar segmentos de forma libre de un borde de selección.
1 Seleccione la herramienta Lazo y, a continuación, seleccione opciones.
2 Arrastre para dibujar un borde de selección a mano alzada.

A B C D

4 (Opcional) Defina las opciones de calado y suavizado en la barra de opciones. Consulte “Suavizado de bordes de
selecciones” en la página 281.
5 Para dibujar un borde de selección rectilíneo cuando no hay ningún otro píxel seleccionado, pulse Alt (Windows)
u Opción (Mac OS) y haga clic donde los segmentos deben empezar y terminar. Puede optar por dibujar a mano
alzada o segmentos de borde rectilíneo.
6 Para borrar segmentos recién dibujados, mantenga pulsada la tecla Supr hasta que haya borrado los puntos de
fijación del segmento deseado.
7 Para cerrar el borde de selección, suelte el botón del ratón sin mantener pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS).
8 (Opcional) Haga clic en Perfeccionar borde para realizar más ajustes en el límite de selección o ver la selección con
distintos fondos o como máscara. Consulte “Precisión de bordes de selecciones” en la página 280.


Selección de objetos con la herramienta Lazo poligonal
La herramienta Lazo poligonal resulta útil para dibujar segmentos de borde rectilíneo de un borde de selección.
1 Seleccione la herramienta Lazo poligonal y seleccione opciones.

A B C D

4 Haga clic en la imagen para definir el punto inicial.
• Para dibujar un segmento rectilíneo, coloque el puntero donde desee que termine el primer segmento rectilíneo y
haga clic. Continúe haciendo clic para definir los puntos finales de los segmentos siguientes.
• Para dibujar una línea recta a un múltiplo de 45°, mantenga pulsada la tecla Mayús mientras se desplaza para hacer
clic en el siguiente segmento.
• Para dibujar un segmento a mano alzada, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre.
Cuando haya terminado, suelte la tecla Alt u Opción y el botón del ratón.
• Para borrar segmentos rectilíneos recién dibujados, pulse la tecla Supr.
6 Cierre el borde de selección:
• Coloque el puntero de la herramienta Lazo poligonal en el punto inicial (aparece un círculo cerrado junto al
puntero) y haga clic.
• Si el puntero no se encuentra en el punto inicial, haga doble clic en el puntero de la herramienta Lazo poligonal, o
pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic.

Selección con la herramienta Lazo magnético
Con la herramienta Lazo magnético , el borde se ajusta a los bordes de las áreas definidas de la imagen. La
herramienta Lazo magnético no está disponible para imágenes de 32 bits por canal.
La herramienta Lazo magnético es especialmente útil para seleccionar rápidamente objetos con bordes complejos en
fondos de gran contraste.
1 Seleccione la herramienta Lazo magnético.

A B C D


4 Defina cualquiera de las siguientes opciones:
Anchura Para especificar una anchura de detección, introduzca un valor en píxeles para Anchura. La herramienta
Lazo magnético detecta sólo los bordes que se encuentran dentro de la distancia especificada del puntero.
Para cambiar el puntero del lazo de manera que indique la anchura del lazo, pulse la tecla Bloq Mayús. Puede
cambiar el puntero mientras la herramienta está seleccionada pero no en uso. Pulse la exclamación de apertura (¡)
para incrementar 1 píxel la anchura de borde de Lazo magnético y el apóstrofo (') para disminuir la anchura en la misma
proporción.
Contraste Para especificar la sensibilidad del lazo en los bordes de la imagen, introduzca un valor entre 1% y 100% en
Contraste. Un valor más alto detecta sólo los bordes que contrastan de forma acentuada con los circundantes; un valor
más bajo detecta los bordes de bajo contraste.
Lineatura Para especificar la velocidad a la que el lazo establece los puntos de fijación, introduzca un valor entre 0 y
100 en Lineatura. Un valor más alto fija el borde de selección en su lugar de manera mucho más rápida.
En una imagen con bordes bien definidos, pruebe una mayor anchura y un mayor contraste del borde, y trace el borde
de forma aproximada. En una imagen con bordes más suavizados, pruebe una menor anchura y un menor contraste
del borde, y trace el borde de forma más precisa.
Presión de stylus Si está trabajando con una tableta stylus, seleccione la opción Presión de stylus o anule la selección.
Al seleccionar la opción, un incremento de la presión de stylus provocará una disminución de la anchura del borde.
5 Haga clic en la imagen para definir el primer punto de fijación. Los puntos de fijación fijan el borde de selección en
su lugar.
6 Para dibujar un segmento a mano alzada, suelte o mantenga pulsado el botón del ratón y, a continuación, mueva el
puntero a lo largo del borde que desea trazar.
El segmento más reciente del borde de selección permanece activo. Al mover el puntero, el segmento activo se ajusta
al borde más fuerte de la imagen, según la anchura de detección definida en la barra de opciones. Periódicamente, la
herramienta Lazo magnético añade puntos de fijación al borde de selección para fijar los segmentos anteriores.
7 Si el borde no se ajusta al borde deseado, haga clic una vez para añadir manualmente un punto de fijación. Continúe
trazando el borde y añada puntos de fijación según sea necesario.

Los puntos de fijación, fijan el borde de selección en los bordes

8 Para cambiar temporalmente a las otras herramientas de lazo, realice una de las acciones siguientes:
• Para activar la herramienta Lazo, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre con el
botón del ratón pulsado.
• Para activar la herramienta Lazo poligonal, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic.


9 Para borrar segmentos y puntos de fijación recién creados, pulse la tecla Supr hasta que haya borrado los puntos de
fijación del segmento deseado.
10 Cierre el borde de selección:
• Para cerrar el borde con un segmento magnético a mano alzada, haga doble clic, o pulse Intro o Retorno.
• Para cerrar el borde con un segmento rectilíneo, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y
haga doble clic.
• Para cerrar el borde, arrastre de nuevo hasta el punto inicial y haga clic.

Selección con la herramienta Selección rápida
Es posible utilizar la herramienta Selección rápida para “pintar” rápidamente una selección mediante una punta
de pincel redonda ajustable. Al arrastrar, la selección se expande hacia fuera y busca y sigue automáticamente los
bordes definidos en la imagen.
1 Elija la herramienta Selección rápida .
2 En la barra de opciones, haga clic en una de las opciones de selección: Selección nueva, Añadir a selección o Restar
de la selección.
Nueva es la opción por defecto si no hay nada seleccionado. Después de realizar la selección inicial, la opción cambia
automáticamente a Añadir a selección.
3 Para cambiar el tamaño de la punta de pincel de la herramienta Selección rápida, haga clic en el menú Pincel en la
barra de opciones e introduzca un tamaño en píxeles o mueva el regulador Diámetro. Use las opciones del menú
emergente Tamaño para que el tamaño de la punta de pincel sea sensible a la presión de la pluma o a un rotativo de
stylus.
Al crear una selección, pulse la exclamación de apertura (¡) para incrementar el tamaño de punta de pincel de la
herramienta Selección rápida y el apóstrofo (') para disminuir su tamaño.
4 Elija las opciones de Selección rápida.
Muestrear todas las capas Crea una selección según todas las capas en lugar de sólo la capa actualmente seleccionada.

Mejorar automáticamente Reduce la rugosidad y solidez del límite de selección. Mejorar automáticamente hace que
la selección fluya más hacia los bordes de la imagen y aplica parte de la precisión de bordes que puede aplicar
manualmente en el cuadro de diálogo Perfeccionar borde con las opciones Redondear, Contraste y Radio.
5 Pinte dentro de la parte de la imagen que desee seleccionar.
La selección crecerá al pintar. Si la actualización es lenta, continúe arrastrando para dejar tiempo para que se complete
la operación en la selección. Al pintar cerca de los bordes de una forma, el área de selección se extiende para seguir los
contornos del borde de la forma.


Pintar con la herramienta Selección rápida para extender la selección

Si deja de arrastrar y, a continuación, hace clic o arrastra en un área cercana, la selección crecerá para incluir la
nueva área.
• Para restar de una selección, haga clic en la opción Restar de la barra de opciones y, a continuación, arrastre sobre
la selección existente.
• Para cambiar temporalmente entre los modos Añadir y Restar, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac).
• Para cambiar el cursor de la herramienta, seleccione Edición > Preferencias > Cursores > Cursores de pintura
(Windows) o Photoshop > Preferencias > Cursores > Cursores de pintura (Mac OS). La punta de pincel normal
muestra el cursor estándar de Selección rápida con un signo más o menos para mostrar el modo de selección.

Selección con la herramienta Varita mágica
La herramienta Varita mágica le permite seleccionar un área coloreada de forma coherente (por ejemplo, una flor roja)
sin tener que trazar su contorno. Puede especificar el rango de color o la tolerancia para la selección de la herramienta
Varita mágica, según la similitud del píxel en el que haga clic.
No puede utilizar la herramienta Varita mágica en una imagen en modo Mapa de bits ni en imágenes de 32 bits por
canal.
1 Seleccione la herramienta Varita mágica .
2 Especifique una de las opciones de selección en la barra de opciones. El puntero de la herramienta Varita mágica
cambia según la opción seleccionada.

A B C D

3 En la barra de opciones, especifique una de las siguientes opciones:
Tolerancia Determina la similitud o la diferencia de los píxeles seleccionados. Introduzca un valor en píxeles, entre 0
y 255. Si define un valor bajo, seleccionará aquellos colores que más se asemejen al píxel en el que ha hecho clic. Cuanto
más alto sea el valor, mayor será la gama de colores seleccionada.
Suavizar Crea una selección de bordes más suaves.


Contiguo Selecciona sólo zonas adyacentes con los mismos colores. De lo contrario, se seleccionan todos los píxeles
de la imagen completa con los mismos colores.
Muestrear todas las capas Selecciona colores con datos de todas las capas visibles. De lo contrario, la herramienta
Varita mágica selecciona colores sólo de la capa activa.
4 En la imagen, haga clic en el color que desea seleccionar. Si selecciona Contiguo, se seleccionan todos los píxeles
adyacentes dentro del rango de tolerancia. En caso contrario, se seleccionan todos los píxeles del rango de
tolerancia.

Selección de una gama de colores
El comando Gama de colores selecciona un color o gama de colores específico dentro de una selección existente o una
imagen completa. Si desea reemplazar una selección, asegúrese de deseleccionar todo antes de aplicar este comando.
El comando Gama de colores no está disponible para imágenes de 32 bits por canal.
Para precisar una selección existente, utilice el comando Gama de colores repetidamente para seleccionar un
subconjunto de colores. Por ejemplo, para seleccionar las áreas verdes de una selección de cian, seleccione Cianes en
el cuadro de diálogo Gama de colores y haga clic en OK. A continuación, vuelva a abrir el cuadro de diálogo Gama de
colores y seleccione Verdes. (El resultado es muy sutil porque esta técnica selecciona partes de colores dentro de una
mezcla de colores).
1 Elija Selección > Gama de colores.
Gama de colores también sirve para perfeccionar las máscaras de capa. Consulte “Cambio de opacidad de la máscara
o perfección de bordes” en la página 347.

2 Seleccione la herramienta Muestreados del menú Seleccionar.
También puede seleccionar un color o gama tonal del menú Seleccionar, pero no podrá ajustar la selección. La
opción Fuera de gama sólo funciona en imágenes RGB y Lab. (Un color fuera de gama es un color RGB o Lab que no
se puede imprimir en cuatricromía).
Si pretende usar varias gamas de colores de la imagen, seleccione Grupos de color localizados para que la selección sea
más precisa.
3 Seleccione una de las opciones de visualización:
Selección Previsualiza la selección que resulta de los colores que se muestrean en la imagen. Las áreas blancas son
píxeles seleccionados; las áreas negras, las que no están seleccionadas; y las áreas grises, las parcialmente seleccionadas.
Imagen Previsualiza la imagen completa. Por ejemplo, puede muestrear una parte de la imagen que no está en
pantalla.
Para alternar entre las previsualizaciones Imagen y Selección en el cuadro de diálogo Gama de colores, pulse Ctrl
(Windows) o Comando (Mac OS).
4 Coloque el puntero del cuentagotas sobre la imagen o el área de previsualización y haga clic para muestrear los
colores que desea que se incluyan.


Muestrear colores

5 Ajuste la gama de colores seleccionados con el regulador Tolerancia o introduciendo un valor. La definición de la
opción Tolerancia controla qué tan amplia es la gama de colores en la selección y aumenta o disminuye la cantidad
de píxeles parcialmente seleccionados (áreas grises en la previsualización de la selección). Defina un valor de
Tolerancia bajo para restringir la gama de colores y un valor más alto para aumentar la gama.

Aumentar la tolerancia expande la selección

Si ha seleccionado Grupos de color localizados, use el regulador de gama para controlar la proximidad de cada color
con respecto a los puntos de muestra que se deben incluir en la selección. Pongamos como ejemplo una imagen que
contiene un sembrado de flores amarillas tanto en el frontal como en el fondo. Si sólo le interesa seleccionar las flores
del frontal, muestree los colores de las flores del frontal y reduzca la gama de modo que no se seleccionen las flores con
un color parecido del fondo.
6 Ajuste la selección:
• Para añadir colores, seleccione el cuentagotas + y haga clic en el área de previsualización o imagen.
• Para quitar colores, seleccione el cuentagotas – y haga clic en el área de previsualización o imagen.
Para activar el cuentagotas + de forma temporal, mantenga pulsada la tecla Mayús. Mantenga pulsada la tecla Alt
(Windows) u Opción (Mac OS) para activar el cuentagotas –.
7 Para previsualizar la selección en la ventana de imagen, seleccione una opción para Previsualizar selección.


8 Para volver a la selección original, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en
Restaurar.
9 Para guardar y cargar los ajustes de la gama de colores, utilice los botones Guardar y Cargar del cuadro de diálogo
Gama de colores para guardar y volver a utilizar los ajustes actuales.
Nota: si aparece el mensaje “No hay píxeles seleccionados en más de un 50%”, el borde de selección no estará visible.
Puede que haya seleccionado una opción de color del menú Selección, como Rojos, cuando la imagen no contenía ningún
tono rojo con suficiente saturación.
Para ver un vídeo sobre la realización de selecciones, visite www.adobe.com/go/vid0002_es.

Ajuste de selecciones de píxeles
Cómo mover, ocultar o invertir una selección
Es posible mover un borde de selección alrededor de una imagen, ocultar un borde de selección e invertir una selección
de manera que se seleccione la parte previamente no seleccionada.
Nota: para mover la selección en si, no el borde de selección, utilice la herramienta Mover. Consulte “Desplazamiento de
una selección” en la página 283.

Véase también
“Aplicación de transformaciones” en la página 233
“Visualización u ocultación de extras” en la página 42

Cómo mover un borde de selección
1 Con cualquier herramienta de selección, elija Selección nueva en la barra de opciones y coloque el puntero
dentro del borde de selección. El puntero cambia a para indicar que puede mover la selección.
2 Arrastre el borde para incluir un área diferente de la imagen. Puede arrastrar parte de un borde de selección más
allá de los límites del lienzo. Cuando lo arrastra de nuevo, el borde original reaparece intacto. También puede
arrastrar el borde de selección hasta otra ventana de imagen.

Borde de selección original (izquierda) y borde de selección movido (derecha)

Puede aplicar transformaciones geométricas para cambiar la forma de un borde de selección.

Control del movimiento de una selección
• Para restringir la dirección a múltiplos de 45°, empiece a arrastrar y, a continuación, mantenga pulsada la tecla
Mayús conforme sigue arrastrando.


• Para mover la selección en incrementos de 1 píxel, utilice una tecla de flecha.
• Para mover la selección en incrementos de 10 píxeles, mantenga pulsada la tecla Mayús y utilice una tecla de flecha.

Cómo ocultar o mostrar bordes de la selección
• Seleccione Vista > Extras. Este comando muestra u oculta bordes, cuadrículas, guías, trazados de destino, sectores,
anotaciones, bordes de capas, cantidades y guías inteligentes de la selección.
• Seleccione Vista > Mostrar > Bordes de la selección. Esto alterna entre las vistas de los bordes de la selección y afecta
sólo a la selección actual. Los bordes de la selección vuelven a aparecer cuando se realiza una selección diferente.

Selección de las partes no seleccionadas de una imagen
❖ Elija Selección > Invertir.

Puede utilizar esta opción para seleccionar un objeto colocado sobre un fondo de color uniforme. Seleccione el fondo
con la herramienta Varita mágica y, a continuación, invierta la selección.

Ajuste de selecciones manualmente
Es posible utilizar las herramientas de selección para añadir o restar de las selecciones de píxeles existentes.
Antes de añadir o restar a una selección manualmente, puede que desee definir los valores de desvanecer y suavizado
en la barra de opciones de manera que coincidan con los ajustes utilizados en la selección original.

Cómo añadir a una selección o seleccionar un área adicional
1 Haga una selección.
2 Con una herramienta de selección, realice una de las acciones siguientes:
• Seleccione la opción Añadir a selección en la barra de opciones y arrastre para añadir a la selección.
• Mantenga pulsada la tecla Mayús y arrastre para añadir a la selección.
Aparece el signo + junto al puntero cuando se añade a una selección.

Restar de una selección
• Seleccione la opción Restar de la selección en la barra de opciones y arrástrela hasta formar una intersección
con otras selecciones.
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre para restar otra selección.
Aparece el signo - junto al puntero mientras se resta de una selección.

Selección de sólo un área intersecada por otras selecciones
• Seleccione la opción Formar intersección con selección en la barra de opciones y arrastre.
• Mantenga pulsadas las teclas Alt+Mayús (Windows) u Opción+Mayús (Mac OS) y arrastre sobre la parte de la
selección original que desea seleccionar.


Aparece una "x" junto al puntero mientras se selecciona un área intersecada.

Selecciones intersecadas

Cómo expandir o contraer una selección en un número determinado de
píxeles
1 Utilice una herramienta de selección para realizar una selección.
2 Elija Selección > Modificar > Expandir o Contraer.
3 En Expandir o Contraer, introduzca un valor de píxel entre 1 y 100 y, a continuación, haga clic en OK.
El borde aumenta o disminuye en el número de píxeles especificado. Las partes del borde de selección que estén a lo
largo del borde del lienzo no se ven afectadas.

Creación de una selección alrededor de un borde de selección
El comando Borde permite seleccionar un ancho de píxeles dentro y fuera de un borde de selección existente. Esto
puede ser útil si necesita seleccionar un borde o una banda de píxeles alrededor de un área de la imagen en lugar del
área en si, por ejemplo, para limpiar un efecto de halo alrededor de un objeto pegado.

Selección original (izquierda) y tras aplicar el comando Borde: 5 píxeles (derecha)

1 Utilice una herramienta de selección para realizar una selección.
2 Elija Selección > Modificar > Borde.
3 Introduzca un valor entre 1 y 200 píxeles para la anchura de borde de la nueva selección y haga clic en OK.
La nueva selección enmarca el área original seleccionada y se centra en el borde de selección original. Por ejemplo, un
borde con un ancho de 20 píxeles crea una nueva selección de bordes suaves que se amplía 10 píxeles dentro del borde
de la selección original y 10 píxeles fuera de él.


Cómo expandir una selección de manera que incluya áreas con colores
similares
• Elija Selección > Extender para incluir todos los píxeles adyacentes que se encuentren dentro del rango de
tolerancia especificado en las opciones de Varita mágica.
• Elija Selección > Similar para incluir píxeles de toda la imagen, no sólo los adyacentes, que se encuentren dentro del
rango de tolerancia.
Para aumentar la selección en incrementos, elija uno de estos comandos más de una vez.
Nota: no puede utilizar los comandos Extender y Similar en imágenes en modo de Mapa de bits ni en imágenes de 32 bits
por canal.

Limpieza de píxeles extraños en una selección basada en colores
1 Seleccione Selección > Modificar > Suavizar.
2 En Radio, introduzca un valor de píxel entre 1 y 100, y haga clic en OK.
Para cada píxel de la selección, Photoshop examina los píxeles de alrededor hasta la distancia que especifique en el
ajuste del radio. Si se selecciona más de la mitad de estos píxeles circundantes, el píxel permanece en la selección y los
píxeles circundantes no seleccionados se añaden a la selección. Si se selecciona menos de la mitad de estos píxeles
circundantes, el píxel se elimina de la selección. El efecto general es reducir las irregularidades, suavizar las esquinas
marcadas y las líneas irregulares en la selección.

Precisión de bordes de selecciones
La opción Perfeccionar borde mejora la calidad de los bordes de una selección y le permite ver la selección con distintos
fondos para facilitar su edición.
Las opciones de Perfeccionar borde también sirven para perfeccionar las máscaras de capa. Consulte “Cambio de
opacidad de la máscara o perfección de bordes” en la página 347.

1 Cree una selección con cualquier herramienta de selección.
2 Haga clic en Perfeccionar borde en la barra de opciones de la herramienta de selección o elija Seleccionar >
Perfeccionar borde para definir opciones para ajustar la selección:
Radio Determina el tamaño de la región que rodea el límite de selección en que se produce la precisión de bordes.
Aumente el radio para crear un límite de selección más exacto en áreas con transiciones suaves o detalles finos como
los de la piel, el pelo corto o los límites desenfocados.
Contraste Enfoca los bordes de la selección y elimina los defectos borrosos. Aumentar el contraste puede eliminar el
ruido excesivo cerca de los bordes de la selección a causa de un valor alto en Radio.
Suavizar Reduce las áreas irregulares (“colinas y valles”) del límite de selección y crea un contorno más suave.
Introduzca un valor o mueva el regulador de 0 a 100.
Calar Crea una transición de bordes suaves entre la selección y los píxeles circundantes. Introduzca un valor o mueva
el regulador para definir la anchura del borde calado de 0 a 250 píxeles.
Contraer/Expandir Reduce o aumenta el límite de la selección. Introduzca un valor o mueva el regulador para definir
el porcentaje de ampliación, del 0 al 100%, del 0 al -100% de reducción. Principalmente útil para realizar ajustes sutiles


a las selecciones de bordes suaves. Reducir la selección puede facilitar la eliminación de colores de fondo no deseados
de los bordes de selección.
En el caso de imágenes en las que los colores del objeto seleccionado son distintos de los del fondo, intente aumentar
el valor de Radio, mediante la aplicación de Contraste para enfocar bordes y, a continuación, ajustando el regulador
Contraer/Expandir. En el caso de imágenes en escala de grises o de imágenes en las que los colores del objeto seleccionado
y del fondo son muy similares, en primer lugar intente suavizar y, a continuación, utilice la opción Desvanecer y luego
Contraer/Expandir.
3 Haga clic en un icono Vista de selección para cambiar el modo de visualización. Haga clic en Descripción para ver
información sobre cada uno de los modos.
• Seleccione Previsualización o anule la selección para activar o desactivar la previsualización de precisión de bordes.
• Haga clic en la herramienta Zoom para aumentar o reducir mientras se ajusta la selección.
• Utilice la herramienta Mano para cambiar de posición la imagen.
Haga doble clic en el icono del modo de previsualización Máscara rápida para cambiar el color o la opacidad de la
máscara.
4 Para guardar los ajustes de la selección, haga clic en OK.

Suavizado de bordes de selecciones
Es posible redondear los bordes irregulares de una selección con el redondeado y el desvanecimiento.
Suavizar Suaviza los bordes dentados de una selección mediante el suavizado de la transición de color entre los píxeles
del borde y los píxeles del fondo. Dado que sólo cambian los píxeles del borde, no se pierde ningún detalle. El suavizado
es útil cuando se cortan, copian y pegan selecciones para crear imágenes compuestas.
El suavizado se encuentra disponible para las herramientas Lazo, Lazo poligonal, Lazo magnético, Marco elíptico y
Varita mágica. (Seleccione una herramienta para que se visualice su barra de opciones).
Nota: debe especificar esta opción antes de utilizar estas herramientas. Una vez realizada una selección, no puede añadir
el suavizado.
Desvanecer Desenfoca los bordes ya que crea un límite de transición entre la selección y los píxeles circundantes. Este
desenfoque puede provocar cierta pérdida de detalle en el borde de la selección.
Puede definir un valor de calado para las herramientas de marco: Lazo, Lazo poligonal o Lazo magnético mientras
utiliza la herramienta o puede añadir un valor de calado a una selección existente.
Nota: los efectos de calado sólo se hacen aparentes al mover, cortar, copiar o rellenar la selección.

Selección de píxeles con suavizado
1 Seleccione la herramienta Lazo, Lazo poligonal, Lazo magnético, Marco elíptico o Varita mágica.
2 Seleccione Suavizar en la barra de opciones.

Definición de un borde calado para una herramienta de selección
1 Seleccione cualquiera de las herramientas de lazo o marco.
2 Introduzca un valor de desvanecer en la barra de opciones. Este valor define la anchura del borde calado y oscila
entre 0 y 250 píxeles.


Definición de un borde calado para una selección existente
1 Elija Selección > Modificar > Desvanecer.
2 Introduzca un valor para Radio de desvanecer y haga clic en OK.
Nota: una selección pequeña realizada con un radio de desvanecer grande puede resultar tan confusa que los bordes
podrían estar invisibles y, por lo tanto, no se podrían seleccionar. Si aparece el mensaje “No hay píxeles seleccionados en
más de un 50%”, disminuya el radio de desvanecer o aumente el tamaño de la selección. O bien, haga clic en OK para
aceptar la máscara con su ajuste actual y crear una selección en la que no pueda ver los bordes.

A

B
Selección con y sin desvanecimiento.
A. Selección sin desvanecimiento, la misma selección rellenada con un motivo. B. Selección con desvanecimiento, la misma selección rellenada
con un motivo

Eliminación de píxeles de halo de una selección
Cuando mueve o pega una selección suavizada, algunos de los píxeles que rodean el borde de selección se incluyen en
la selección. Esto puede producir un halo alrededor de los bordes de la selección pegada. Los comandos de Halos le
permiten editar píxeles de borde no deseados:
• Eliminar halos reemplaza el color de los píxeles de halo por los colores de los píxeles lejanos del borde de la selección
que no contienen el color de fondo.
• Quitar halo negro y Quitar halo blanco resultan útiles cuando se desea pegar una selección suavizada sobre fondo
blanco o negro en un fondo diferente. Por ejemplo, texto negro suavizado sobre un fondo blanco tiene píxeles grises
en los bordes, que son visibles en un fondo de color.
También puede quitar áreas de halo mediante los reguladores de Fusión avanzada del cuadro de diálogo Estilos
de capa para quitar, o hacer transparentes, áreas de la capa. En este caso, las áreas blancas o negras se volverían
transparentes. Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en los reguladores para separarlos; separar los
reguladores permite eliminar píxeles de halo y mantener un borde suave.

Disminución de un halo en una selección
1 Seleccione Capa > Halos > Eliminar halos.
2 Introduzca un valor en el cuadro Anchura para especificar el área en la que desea buscar píxeles de sustitución. En
la mayoría de los casos, una distancia de 1 ó 2 píxeles es suficiente.


3 Haga clic en OK.

Eliminación de un halo de una selección
❖ Seleccione Capa > Halos > Eliminar halo negro o Capa > Halos > Eliminar halo blanco.

Cómo mover y copiar píxeles seleccionados
Desplazamiento de una selección
1 Seleccione la herramienta Mover .
2 Mueva el puntero dentro del borde de selección y arrastre la selección hasta una nueva ubicación. Si ha seleccionado
varias áreas, todas se mueven conforme se arrastra.

Selección original (izquierda) y tras mover la selección con la herramienta Mover (derecha)

Copia de selecciones
Es posible utilizar la herramienta Mover para copiar selecciones conforme las arrastra dentro de una imagen o entre
imágenes, o bien puede copiar y mover selecciones con los comandos Copiar, Copiar combinado, Cortar y Pegar.
Arrastrar con la herramienta Mover ahorra memoria, ya que el Portapapeles no se utiliza como con los comandos
Copiar, Copiar combinado, Cortar y Pegar.
Copiar Copia el área seleccionada en la capa activa.

Copiar combinado Realiza una copia combinada de todas las capas visibles en el área seleccionada.

Pegar Pega una selección cortada o copiada en otra parte de la imagen o en otra imagen como una capa nueva. Si tiene
una selección, el comando Pegar coloca la selección copiada sobre la selección actual. Sin una selección activa, el
comando Pegar coloca la selección copiada en medio del área de visualización.
Pegar dentro Pega una selección cortada o copiada dentro de otra selección en la misma imagen o en una imagen
diferente. La selección de origen se pega en una capa nueva y el borde de la selección de destino se convierte en una
máscara de capa.
Cuando una selección o capa se pega entre imágenes de diferentes resoluciones, los datos pegados retienen sus
dimensiones en píxeles. Esto puede hacer que la parte pegada parezca desproporcionada en la nueva imagen. Utilice
el comando Tamaño de imagen para hacer que las imágenes de origen y de destino tengan la misma resolución antes
de copiar y pegar o utilice el comando Transformación libre para redimensionar el tamaño del contenido pegado.
Según los ajustes de gestión de color y el perfil de color asociado al archivo (o datos importados), el programa puede
solicitar que especifique cómo gestionar la información de color en el archivo (o datos importados).


Véase también
“Acerca de las máscaras de capa y las máscaras vectoriales” en la página 344
“Configuración de la gestión de color” en la página 143

Copia de una selección
1 Seleccione el área que desea copiar.
2 Seleccione Edición > Copiar o Edición > Copiar combinado.

Copia de una selección mientras arrastra
2 Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la selección que desea copiar y mover.
Cuando copia entre imágenes, arrastre la selección desde la ventana de imagen activa hasta la ventana de imagen de
destino. Si no hay nada seleccionado, se copia toda la capa activa. Conforme arrastra la selección sobre otra ventana
de la imagen, un borde resalta la ventana si puede colocar en ella la selección.

Arrastrar una selección a otra imagen

Creación de varias copias de una selección dentro de una imagen
2 Copie la selección:
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la selección.
• Para copiar la selección y desplazar el duplicado 1 píxel, mantenga pulsada la tecla Alt u Opción y pulse una tecla
de flecha.
• Para copiar la selección y desplazar el duplicado 10 píxeles, pulse Alt+Mayús (Windows) u Opción+Mayús
(Mac OS) y pulse una tecla de flecha.
Si mantiene pulsada la tecla Alt u Opción, cada vez que pulse una tecla de flecha se crea una copia de la selección y se
desplaza la distancia especificada en el último duplicado. En este caso, la copia se realiza en la misma capa.

Cómo pegar una selección en otra
1 Corte o copie el área de la imagen que desea pegar.
2 Seleccione el área de la imagen en la que desea pegar la selección. La selección de origen y la de destino pueden estar
en la misma imagen o en dos imágenes de Photoshop distintas.
3 Seleccione Edición > Pegar dentro. El contenido de la selección de origen aparece en la selección de destino.


La operación Pegar dentro añade una capa y una máscara de capa a la imagen. En el panel Capas, la nueva capa
contiene una miniatura de la capa de la selección pegada junto a una miniatura de la máscara de capa. La máscara de
capa está basada en la selección pegada dentro: la selección está sin máscara (blanca) y el resto está con máscara
(negra). La capa y la máscara de capa no están enlazadas, es decir, es posible mover cada una de ellas de forma
independiente.

A B

C E
D
Uso del comando Pegar dentro
A. Paneles de ventana seleccionados B. Imagen copiada C. Comando Pegar dentro D. Miniaturas de las capas y la máscara de capa en el panel
Capas E. Imagen pegada recolocada

activar la herramienta Mover. A continuación, arrastre el contenido de origen hasta la parte que desea que aparezca
a través de la máscara.
5 Para especificar qué parte de la imagen subyacente desea mostrar, haga clic en la miniatura de la máscara de capa
en el panel Capas, seleccione una herramienta de pintura y edite la máscara:
• Para ocultar más de la imagen subyacente a la capa, pinte la máscara de negro.
• Para descubrir más de la imagen subyacente a la capa, pinte la máscara de blanco.
• Para descubrir parcialmente la imagen subyacente a la capa, pinte la máscara de gris.
6 Si está conforme con los resultados, puede seleccionar Capa > Combinar hacia abajo para combinar la nueva capa
y máscara de capa con la capa subyacente y hacer permanentes los cambios.

Copia entre aplicaciones
Puede utilizar los comandos Cortar, Copiar o Pegar para copiar selecciones de Photoshop y pegarlas en otras
aplicaciones o pegar ilustraciones de otras aplicaciones en Photoshop. La selección cortada o copiada permanece en el
Portapapeles hasta que se corte o copie otra selección. También puede copiar ilustraciones entre Photoshop e
Illustrator arrastrando y soltando.


En algunos casos, el contenido del Portapapeles se convierte en una imagen rasterizada. Photoshop le avisa cuando se
va a rasterizar la ilustración vectorial.
Nota: la imagen se rasteriza a la resolución del archivo en el que se pega. Los objetos inteligentes vectoriales no se
rasterizan.

Véase también
“Acerca de la compresión y los formatos de archivo” en la página 495
“Eliminación de píxeles de halo de una selección” en la página 282

Cómo pegar una ilustración PostScript de otra aplicación
1 En dicha aplicación, seleccione la ilustración y elija Edición > Copiar.
2 Seleccione la imagen en la que desea pegar la selección.
3 Elija Edición > Pegar.
4 En el cuadro de diálogo Pegar, seleccione una de las siguientes opciones de Pegar como:
Objeto inteligente Coloca la ilustración en una capa nueva como un objeto inteligente.

Píxeles Rasteriza las ilustraciones al pegarlas. La rasterización convierte las ilustraciones vectoriales definidas
matemáticamente en píxeles.
Trazados Pega la copia como un trazado en el panel Trazados. Al copiar texto de Illustrator, primero debe convertirlo
en contornos.
Capa de formas Crea una nueva capa de formas que utiliza el trazado como una máscara vectorial.

Nota: cuando copie ilustraciones desde Adobe Illustrator, las preferencias por defecto del Portapapeles de Illustrator
pueden impedir que el cuadro de diálogo Pegar aparezca en Photoshop. Seleccione AICB en el área Manejo de archivos
y portapapeles del cuadro de diálogo Preferencias de Illustrator si desea que las opciones de Pegar aparezcan al pegar la
ilustración en Photoshop.
5 Si en el paso anterior ha seleccionado Pegar como Píxeles, puede seleccionar Suavizar en la barra de opciones para
realizar una transición suave entre los bordes de la selección y los píxeles circundantes.
Nota: puede utilizar los comandos de Halos si ya ha combinado los datos y está intentando volver a extraer los datos
rasterizados.

Cómo guardar el contenido del Portapapeles al salir de Photoshop
2 Seleccione Exportar Portapapeles para guardar el contenido de Photoshop en el Portapapeles al salir de Photoshop.

Cómo copiar ilustraciones arrastrando y soltando

• Arrastre uno o varios objetos vectoriales de Illustrator en una imagen abierta de Photoshop. Esto crea una capa
vectorial de objeto inteligente en la imagen. Seleccione Capa > Objetos inteligentes > Editar contenido para volver
a abrir el contenido en Illustrator para editarlo.


• Para copiar el objeto vectorial como un trazado en Photoshop, mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o
Comando (Mac OS) mientras arrastra desde Illustrator.
• Para copiar el contenido de la capa actualmente seleccionada en Photoshop a Illustrator, utilice la herramienta
Mover para arrastrar el contenido desde la ventana de Photoshop en un documento abierto de Illustrator.

Eliminación y extracción de objetos
Cómo eliminar (cortar) un objeto de una fotografía
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga el objeto que desee quitar.
2 Mediante una herramienta de selección, seleccione el objeto que desee quitar.
3 Si necesita precisar la selección, haga clic en el botón del modo Máscara rápida en el cuadro de herramientas.
Photoshop enmascara o cubre las áreas no seleccionadas de la imagen con un color translúcido. Seleccione un
pincel y un tamaño de pincel adecuado en la barra de opciones. Utilice el negro si desea ampliar la máscara; utilice
el blanco si desea mostrar más parte de la imagen.
4 Para eliminar el objeto seleccionado, elija Edición > Cortar.

Eliminación de píxeles seleccionados
❖ Seleccione Edición > Borrar, o pulse Retroceso (Windows) o Suprimir (Mac OS). Para cortar una selección y
colocarla en el Portapapeles, seleccione Edición > Cortar.
Eliminar una selección en un fondo o una capa con la opción Bloquear píxeles transparentes seleccionada en el panel
Capas sustituye la ubicación original por el color de fondo. Eliminar una selección en una capa sin la opción Bloquear
píxeles transparentes seleccionada sustituye el área original por la transparencia de capa.

Canales
Acerca de los canales
Los canales son imágenes en escala de grises que almacenan diferentes tipos de información:
• Los canales de información de color se crean automáticamente al abrir una nueva imagen. El modo de color de la
imagen determina el número de canales de color creados. Por ejemplo, una imagen RGB dispone de un canal para
cada color (rojo, verde y azul), además de un canal compuesto que se utiliza para editar la imagen.
• Los canales alfa almacenan selecciones de imágenes en escala de grises. Puede añadir canales alfa para crear y
almacenar máscaras, lo que le permite manipular o proteger partes específicas de una imagen.
• Los canales de tintas planas especifican placas adicionales para imprimir con tintas planas.
Una imagen puede tener un máximo de 56 canales. Todos los canales nuevos tienen las mismas dimensiones y
cantidad de píxeles que la imagen original.
El tamaño de archivo necesario para un canal depende de la información de los píxeles del canal. Algunos formatos
de archivo, incluidos los formatos TIFF y Photoshop, comprimen la información del canal y pueden ahorrar
espacio. El tamaño sin comprimir de un archivo, incluidos los canales alfa y las capas, aparece como el valor más a
la derecha de la barra de estado en la parte inferior de la ventana si se ha seleccionado Tamaños de archivo en el
menú emergente.


Nota: siempre que guarde un archivo en un formato que admita el modo de color de la imagen, se mantienen los
canales de color. Los canales alfa se mantienen sólo al guardar un archivo en el formato Photoshop, PDF, TIFF, PSB
o RAW. El formato DCS 2.0 sólo mantiene los canales de tintas planas. Si guarda en otros formatos, se puede perder
la información sobre los canales.

Véase también

Descripción general del panel Canales
El panel Canales muestra una lista de todos los canales de la imagen con el canal compuesto en primer lugar (para
imágenes RGB, CMYK y Lab). Una miniatura del contenido del canal aparece a la izquierda del nombre del canal; la
miniatura se actualiza automáticamente conforme se modifica el canal.

A

B

C

Tipos de canales
A. Canales de color B. Canales de tinta plana C. Canales alfa

Visualización del panel Canales
❖ Seleccione Ventana > Canales.

Cómo redimensionar u ocultar las miniaturas de canal
❖ Seleccione Opciones de panel en el menú del panel Canales. Haga clic en un tamaño de miniatura o en Ninguno
para desactivar la visualización de miniaturas.
Usar las miniaturas es la forma más cómoda de realizar el seguimiento del contenido de los canales; sin embargo, si se
desactiva la visualización de las miniaturas puede mejorar el rendimiento.

Cómo mostrar u ocultar un canal
Puede utilizar el panel Canales para ver cualquier combinación de canales en la ventana del documento. Por ejemplo,
se pueden ver juntos un canal alfa y el canal compuesto para ver cómo afectan a toda la imagen los cambios realizados
en el canal alfa.
❖ Haga clic en la columna que muestra un ojo junto a cada canal para mostrar u ocultar dicho canal. (Haga clic en el
canal compuesto para ver todos los canales de color por defecto. El canal compuesto se muestra siempre que están
visibles todos los canales de color).
Para mostrar u ocultar varios canales, arrastre por la columna del ojo del panel Canales.


Cómo mostrar en color los canales de color
Los canales individuales se muestran en escala de grises. En las imágenes RGB, CMYK o Lab se pueden ver los canales
de color individuales. En las imágenes Lab sólo aparecen en color los canales a y b. Si hay activo más de un canal, los
canales siempre aparecen en color.
Puede cambiar el valor por defecto para que los canales individuales se muestren en color. Si un canal está visible en
la imagen, aparece un icono de ojo en el panel, a su izquierda.
• En Windows, elija Edición > Preferencias > Interfaz.
• En Mac, elija Photoshop > Preferencias > Interfaz.
2 Seleccione Mostrar canales en color y haga clic en OK.

Selección y edición de canales
En el panel Canales se pueden seleccionar un canal o varios. Los nombres de todos los canales seleccionados, o activos,
aparecen resaltados.

A

B

C

D

Selección de varios canales
A. No visible o no editable B. Visible pero no seleccionado para la edición C. Seleccionado para la visualización y la edición D. Seleccionado
para la edición pero no para la visualización

• Para seleccionar un canal, haga clic en el nombre del canal. Mantenga pulsada la tecla Mayús para seleccionar (o
deseleccionar) varios canales.
• Para editar un canal, selecciónelo y utilice una herramienta de edición o de pintura para pintar la imagen. Sólo
puede pintar en un canal al mismo tiempo. Píntela de blanco para añadir el color del canal seleccionado con el 100%
de intensidad. Píntela con un valor de gris para añadir el color del canal con una intensidad menor. Píntela de negro
para quitar totalmente el color del canal.

Cómo reorganizar o cambiar el nombre de canales alfa y de tintas planas
Puede mover los canales alfa o de tintas planas encima de los canales de color por defecto sólo si la imagen está en el
modo Multicanal.
• Para cambiar el orden de los canales alfa o de tintas planas, arrastre el canal hacia arriba o hacia abajo en el panel
Canales. Cuando aparezca una línea en la posición deseada, suelte el botón del ratón.
Nota: las tintas planas se sobreimprimen en el orden en el que aparecen en el panel Canales, de arriba abajo.
• Para cambiar el nombre de un canal alfa o de tinta plana, haga doble clic en el nombre del canal e introduzca el
nombre nuevo.


Véase también
“Creación de un nuevo canal de tinta plana” en la página 532

Duplicación de canales
Puede copiar un canal y utilizarlo en la imagen actual o en otra imagen.

Duplicación de un canal
Para duplicar canales alfa entre imágenes, los canales deben tener idénticas dimensiones en píxeles. No es posible
duplicar un canal en una imagen en modo Mapa de bits.
1 En el panel Canales, seleccione el canal que va a duplicar.
2 Seleccione Duplicar canal en el menú del panel Canales.
3 Escriba el nombre del canal duplicado.
4 En Documento, realice una de las siguientes acciones:
• Elija un destino. Sólo están disponibles las imágenes que tienen las mismas dimensiones en píxeles que la imagen
actual. Para duplicar el canal en el mismo archivo, seleccione el archivo activo del canal.
• Seleccione Nuevo para copiar el canal en una imagen nueva y crear una imagen multicanal que contenga un único
canal. Escriba el nombre de la imagen nueva.
5 Para invertir las áreas seleccionadas o con máscara en el canal duplicado, seleccione Invertir.

Duplicación de un canal en una imagen
1 En el panel Canales, seleccione el canal que desea duplicar.
2 Arrastre el canal hacia el botón Crear canal nuevo situado en la parte inferior del panel.

Duplicación de un canal en una imagen distinta
1 En el panel Canales, seleccione el canal que desea duplicar.
2 Asegúrese de que la imagen de destino está abierta.
Nota: la imagen de destino no tiene que tener las mismas dimensiones en píxeles que el canal duplicado.
• Arrastre el canal del panel Canales a la ventana de la imagen de destino. El canal duplicado aparece en la parte
inferior del panel Canales.
• Elija Selección > Todo y, a continuación, Edición > Copiar. Seleccione el canal en la imagen de destino y elija
Edición > Pegar. El canal pegado sobrescribe el canal existente.

División de canales en imágenes distintas
Sólo puede dividir canales de imágenes acopladas. La división de canales es útil si desea mantener información de
canales individuales en un formato de archivo que no conserva los canales.
❖ Para dividir canales en imágenes distintas, seleccione Dividir canales en el menú del panel Canales.

El archivo original está cerrado y los canales individuales aparecen en distintas ventanas de la imagen en escala de
grises. Las barras de título de las nuevas ventanas muestran el nombre de archivo original y el canal. Debe guardar y
editar las imágenes por separado.


Combinación de canales
Se pueden combinar varias imágenes en escala de grises como los canales de una única imagen. Las imágenes que desee
combinar deben estar en escala de grises, ser planas (sin capas), tener las mismas dimensiones de píxel y estar abiertas.
La cantidad de imágenes en escala de grises que tenga abiertas determina los modos de color disponibles al combinar
canales. Por ejemplo, si tiene abiertas tres imágenes, puede combinarlas en una imagen RGB; si tiene cuatro imágenes
abiertas, puede convertirlas en una imagen CMYK.
Si trabaja con archivos DCS que accidentalmente han perdido sus enlaces (y, por tanto, no se pueden abrir, colocar
ni imprimir), abra los archivos de canales y combínelos dentro de una imagen CMYK. A continuación, vuelva a
guardarlo como archivo DCS EPS.
1 Abra las imágenes en escala de grises que contienen los canales que desea combinar y seleccione una de las
imágenes.
Debe tener abierta más de una imagen para que esté disponible la opción Combinar canales.
2 Seleccione Combinar canales en el menú del panel Canales.
3 En Modo, elija el modo de color que desea crear. La cantidad de canales correspondiente al modo aparece en el
cuadro de texto Canales.
4 En caso necesario, escriba un número en el cuadro de texto Canales.
Si introduce un número que no es compatible con el modo seleccionado, se selecciona de forma automática el modo
Multicanal. Esto crea una imagen multicanal con dos o más canales.
5 Haga clic en OK.
6 En cada canal, asegúrese de que está abierta la imagen que desea. Si desea otro tipo de imagen, haga clic en Modo
para volver al cuadro de diálogo Combinar canales.
7 Si está combinando canales en una imagen multicanal, haga clic en Siguiente y seleccione los canales restantes.
Nota: todos los canales de una imagen multicanal son canales alfa o canales de tintas planas.
8 Cuando termine de seleccionar los canales, haga clic en OK.
Los canales seleccionados se combinan dentro de una imagen nueva del tipo especificado y las imágenes originales se
cierran sin cambios. La imagen nueva aparece en una ventana sin título.
Nota: no se puede dividir ni volver a combinar una imagen con canales de tintas planas. El canal de tinta plana se
añadirá como un canal alfa.

Eliminación de un canal
Antes de guardar una imagen, se pueden eliminar los canales alfa o de tintas planas que ya no sean necesarios. Los
canales alfa complejos pueden aumentar sustancialmente el espacio en disco que requiere una imagen.
❖ En Photoshop, seleccione el canal en el panel Canales y realice una de las siguientes acciones:

• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el icono Eliminar .
• Arrastre el nombre del canal del panel al icono Eliminar.
• Seleccione Eliminar canal en el menú del panel Canales.
• Haga clic en el icono Eliminar situado en la parte inferior del panel y, a continuación, haga clic en Sí.
Nota: al eliminar un canal de color de un archivo con capas, las capas visibles se acoplan y las ocultas se descartan. Esto
se hace porque al suprimir un canal de color se convierte la imagen al modo Multicanal, que no admite capas. Las
imágenes no se acoplan cuando se elimina un canal alfa, un canal de tinta plana o una máscara rápida.


Cómo guardar selecciones y utilizar máscaras
Acerca de las máscaras y los canales alfa
Al seleccionar parte de una imagen, el área que no está seleccionada es un área “con máscara” o protegida frente a
modificaciones. De este modo, al crear una máscara, aísla y protege áreas de una imagen conforme se aplican cambios
de color, filtros u otros efectos al resto de la imagen. Las máscaras también se utilizan para modificaciones complejas
de imágenes como la aplicación gradual de color o efectos de filtro a una imagen.

A B C

Ejemplos de máscaras
A. Máscara opaca utilizada para proteger el fondo y editar la mariposa B. Máscara opaca utilizada para proteger la mariposa y colorear el
fondo C. Máscara semitransparente utilizada para colorear el fondo y parte de la mariposa

Las máscaras se almacenan en los canales alfa. Las máscaras y canales son imágenes en escala de grises, por lo que puede
editarlas como cualquier otra imagen con herramientas de pintura, herramientas de edición y filtros. Las áreas
pintadas de negro en una máscara son áreas protegidas y las áreas pintadas de blanco son áreas editables.
Utilice el modo Máscara rápida para convertir una selección en una máscara temporal para que la edición sea más
rápida. La Máscara rápida aparece como una capa con color con la opacidad ajustable. Puede editar la Máscara rápida
utilizando cualquier herramienta de pintura o modificarla con un filtro. Cuando salga del modo Máscara rápida, la
máscara volverá a una selección de la imagen.
Para guardar una selección de forma permanente, puede almacenarla como un canal alfa. El canal alfa almacena la
selección como una máscara en escala de grises editable en el panel Canales. Una vez almacenada como un canal alfa,
puede volver a cargar la selección en cualquier momento o incluso cargarla en otra imagen.

Selección guardada como un canal alfa en el panel Canales

Nota: puede enmascarar u ocultar partes de una capa utilizando una máscara de capa.


Véase también

Creación de una máscara rápida temporal
Para utilizar el modo Máscara rápida, empiece con una selección y, a continuación, añada a la misma o reste de ella
para crear la máscara. También puede crear la máscara íntegramente en el modo Máscara rápida. El color distingue las
áreas protegidas de las no protegidas. Al salir del modo Máscara rápida, las áreas no protegidas se convierten en una
selección.
Nota: aparece un canal temporal de Máscara rápida en el panel Canales mientras trabaja en modo Máscara rápida. Sin
embargo, todas las modificaciones de la máscara se realizan en la ventana de imagen.
1 Con una herramienta de selección, seleccione la parte de la imagen que desea cambiar.
2 Haga clic en el botón del modo Máscara rápida del cuadro de herramientas.
Una superposición de color (similar a una hoja de acetato para superposiciones en impresora) cubre y protege el área
que queda fuera de la selección. Esta máscara deja sin protección las áreas seleccionadas. Por defecto, el modo Máscara
rápida colorea el área protegida usando una superposición opaca al 50% en color rojo.

A

B

C
D

Selección en los modos Estándar y Máscara rápida
A. Modo Estándar B. Modo Máscara rápida C. Los píxeles seleccionados aparecen en blanco en la miniatura del canal D. La superposición
de la hoja de acetato protege el área de fuera de la selección y los píxeles no seleccionados aparecen en negro en la miniatura del canal

3 Para editar la máscara, seleccione una herramienta de pintura del cuadro de herramientas. Las muestras del cuadro
de herramientas pasan automáticamente a blanco y negro.
4 Pinte con blanco para seleccionar una mayor parte de una imagen (la superposición de color se elimina de las áreas
pintadas en blanco). Para deseleccionar áreas, píntelas con negro (la superposición de color cubre las áreas pintadas
en negro). Pintar con gris u otro color crea un área semitransparente, útil para los efectos de desvanecimiento o
suavizado. (Es posible que parezca que las áreas semitransparentes no están seleccionadas al salir del modo Máscara
rápida, pero lo están).


A

B

C
Pintar en el modo Máscara rápida
A. Selección original y modo Máscara rápida con verde seleccionados como máscara de color B. Pintar con blanco en el modo Máscara rápida
añade a la selección C. Pintar con negro en el modo Máscara rápida resta de la selección

5 Haga clic en el botón del modo Estándar del cuadro de herramientas para desactivar la máscara rápida y volver
a la imagen original. Ahora, un borde de selección rodea el área no protegida de la máscara rápida.
Si una máscara de calado se convierte a una selección, la línea del límite aparece en la mitad del trayecto entre los
píxeles negros y los píxeles blancos del degradado de máscara. El límite de selección indica la transición entre los
píxeles de menos del 50% seleccionado y los de más del 50% seleccionado.
6 Aplique los cambios oportunos a la imagen. Los cambios sólo afectan al área seleccionada.
7 Elija Selección > Deseleccionar para anular esta selección o Selección > Guardar selección para guardarla.
Puede convertir esta máscara temporal a un canal alfa permanente cambiando al modo estándar y eligiendo
Selección > Guardar selección.

Cambio de las opciones Máscara rápida
1 Haga doble clic en el botón del modo Máscara rápida del cuadro de herramientas.
2 Elija una de las siguientes opciones de visualización:
Áreas de máscara Colorea las áreas de máscara de negro (opaco) y las áreas seleccionadas de blanco (transparente).
Pintar con negro aumenta el área de máscara; pintar con blanco aumenta el área seleccionada. Si selecciona esta
opción, el botón Máscara rápida del cuadro de herramientas aparece como un círculo blanco sobre un fondo gris .
Áreas seleccionadas Colorea las áreas de máscara de blanco (transparente) y las áreas seleccionadas de negro (opaco).
Pintar con blanco aumenta el área de máscara; pintar con negro aumenta el área seleccionada. Si selecciona esta
opción, el botón Máscara rápida del cuadro de herramientas aparece como un círculo gris sobre un fondo blanco .
Para cambiar entre las opciones Áreas de máscara y Áreas seleccionadas en las máscaras rápidas, mantenga pulsada
la tecla Alt (Windows) o la tecla Opción (Mac OS) y haga clic en el botón del modo Máscara rápida.


3 Para elegir una máscara de color, haga clic en el cuadro de color y elija un color nuevo.
4 Para cambiar la opacidad, introduzca un valor comprendido entre 0% y 100%.
Tanto los ajustes de color como los de opacidad afectan únicamente a la apariencia de la máscara y no al modo de
protección de las áreas subyacentes. Si cambia estos ajustes puede que sea más fácil ver la máscara frente a los colores
de la imagen.

Véase también
“Selección de un color en el Selector de color de Adobe” en la página 128

Creación y edición de máscaras de canales alfa
Puede crear un nuevo canal alfa y utilizar herramientas de pintura, herramientas de edición y filtros para crear una
máscara en el canal alfa. Asimismo, puede guardar una selección existente en una imagen de Photoshop como un canal
alfa que aparecerá en el panel Canales. Consulte “Cómo guardar y cargar selecciones” en la página 296.

Véase también
“Acerca de los canales” en la página 287

Creación de una máscara de canal alfa usando las opciones actuales
1 Haga clic en el botón Crear canal nuevo situado en la parte inferior del panel Canales.
2 Pinte en el nuevo canal para enmascarar las áreas de la imagen.
Seleccione las áreas de la imagen antes de crear el canal para la máscara. A continuación, pinte en el canal para
precisar la máscara.

Creación de una máscara de canal alfa y definición de las opciones
1 Pulse la tecla Alt (Windows) o la tecla Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Crear canal nuevo situado en la
parte inferior del panel Canales o seleccione Nuevo canal en el menú del panel Canales.
2 Especifique las opciones en el cuadro de diálogo Nuevo canal.
3 Pinte en el nuevo canal para enmascarar las áreas de la imagen.

Opciones del canal
Para cambiar las opciones de un canal existente, haga doble clic en la miniatura del canal en el panel Canales o elija
Opciones de canal en el menú de este panel.
Opciones disponibles en los cuadros de diálogo Nuevo canal y Opciones del canal:
Áreas de máscara Colorea las áreas de máscara de negro (opaco) y las áreas seleccionadas de blanco (transparente).
Pintar con negro aumenta el área de máscara; pintar con blanco aumenta el área seleccionada. Si selecciona esta
opción, el botón Máscara rápida del cuadro de herramientas aparece como un círculo blanco sobre un fondo gris .
Áreas seleccionadas Colorea las áreas de máscara de blanco (transparente) y las áreas seleccionadas de negro (opaco).
Pintar con blanco aumenta el área de máscara; pintar con negro aumenta el área seleccionada. Si selecciona esta
opción, el botón Máscara rápida del cuadro de herramientas aparece como un círculo gris sobre un fondo blanco .
Tinta plana Convierte un canal alfa en un canal de tinta plana. Sólo disponible para canales existentes.

Color Define el color y la opacidad de la máscara. Haga clic en el campo de color para cambiar el color. Los ajustes de
color y los de opacidad afectan únicamente a la apariencia de la máscara y no al modo de protección de las áreas
subyacentes. Si cambia estos ajustes puede que sea más fácil ver la máscara frente a los colores de la imagen.


Cómo pintar en un canal para enmascarar áreas de la imagen
Cuando el nuevo canal aparece en la parte inferior del panel Canales, es el único canal visible de la ventana de imagen.
Haga clic en el icono de ojo del canal de color compuesto (RGB, CMYK) para mostrar la imagen con una
superposición de color que muestre la máscara.
❖ Seleccione el pincel o una herramienta de edición y realice una de las siguientes acciones para añadir o restar de la
máscara creada en el canal alfa:
• Para quitar áreas en el canal nuevo, utilice el color blanco para pintar.
• Para añadir áreas en el canal nuevo, utilice el color negro para pintar.
• Para añadir o quitar áreas con opacidades de menos del 100%, defina la opacidad en la barra de opciones de la
herramienta de pintura o edición y, a continuación, utilice los colores negro o blanco para pintar. También puede
pintar con alguno de los colores para lograr opacidades inferiores.

Cómo guardar y cargar selecciones
Puede guardar cualquier selección como una máscara en un nuevo canal alfa o en uno existente y posteriormente
volver a cargar la selección desde la máscara.
Puede utilizar una selección como una máscara de capa cargando la selección para activarla y, a continuación,
añadiendo la nueva máscara de capa.

Véase también
“Adición de máscaras de capa” en la página 346

Guardado de una selección en un nuevo canal
1 Seleccione el área o las áreas de la imagen que desee aislar.
2 Haga clic en el botón Guardar selección situado en la parte inferior del panel Canales. Aparece un canal nuevo
con el nombre asignado de acuerdo con la secuencia en la que se ha creado.

Cómo guardar una selección en un canal existente o nuevo
1 Utilice una herramienta de selección para seleccionar el área o las áreas de la imagen que desee aislar.
2 Elija Selección > Guardar selección.
3 Especifique lo siguiente en el cuadro de diálogo Guardar selección y haga clic en OK:
Documento Selecciona una imagen de destino para la selección. Por defecto, la selección se coloca en un canal de la
imagen activa. Puede optar entre guardar la selección en un canal de otra imagen abierta con las mismas dimensiones
en píxeles o en una imagen nueva.
Canal Selecciona un canal de destino para la selección. Por defecto, la selección se guarda en un canal nuevo. Puede
optar entre guardar la selección en cualquier canal existente de la imagen seleccionada o en una máscara de capa si la
imagen contiene capas.
4 Si guarda la selección como un canal nuevo, escriba un nombre para el canal en el cuadro de texto Nombre.
5 Si guarda la selección en un canal existente, elija cómo combinar las selecciones:
Sustituir canal Sustituye la selección actual del canal.

Añadir a canal Añade la selección al contenido actual del canal.

Restar del canal Elimina la selección del contenido del canal.


Formar intersección con canal Mantiene las áreas de la selección nueva que forman intersección con el contenido del
canal.
Puede seleccionar el canal en el panel Canales para ver en escala de grises la selección guardada.

Carga de una selección guardada desde el panel Canales
Las selecciones previamente guardadas se pueden utilizar de nuevo cargándolas dentro de una imagen. También puede
cargar la selección en una imagen tras terminar de modificar un canal alfa.
❖ Realice una de las siguientes acciones en el panel Canales:

• Seleccione el canal alfa, haga clic en el botón Cargar selección de la parte inferior del panel y, a continuación,
haga clic en el canal de color compuesto situado junto a la parte superior del panel.
• Arrastre el canal que contiene la selección que desea cargar al botón Cargar selección.
• Mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o la tecla Comando (Mac OS) y haga clic en el canal que contiene la
selección que desea cargar.
• Para añadir la máscara a una selección existente, mantenga pulsada las teclas Ctrl+Mayús (Windows) o las teclas
Comando+Mayús (Mac OS) y haga clic en el canal.
• Para restar la máscara de una selección existente, mantenga pulsadas las teclas Ctrl+Alt (Windows) o las teclas
Comando+Opción (Mac OS) y haga clic en el canal.
• Para cargar la intersección de la selección guardada y una selección existente, mantenga pulsadas las teclas
Ctrl+Alt+Mayús (Windows) o las teclas Comando+Opción+Mayús (Mac OS) y seleccione el canal.
Puede arrastrar una selección de una imagen abierta de Photoshop a otra.

Cómo cargar una selección guardada
Nota: si está cargando una selección guardada desde otra imagen, asegúrese de abrirla. Asegúrese también de que la
imagen de destino esté activa.
1 Elija Selección > Cargar selección.
2 Especifique las opciones de Origen en el cuadro de diálogo Cargar selección:
Documento Permite seleccionar el origen que se debe cargar.

Canal Selecciona el canal que contiene la selección que desea cargar.

Invertir Selecciona las áreas no seleccionadas.

3 Seleccione una opción de Operación para especificar cómo desea combinar las selecciones si la imagen ya cuenta
con una selección:
Selección nueva Añade la selección cargada.

Añadir a selección Añade la selección cargada a las selecciones de la imagen ya existentes.

Restar de la selección Resta la selección cargada de las selecciones de la imagen ya existentes.

Formar intersección con selección Guarda una selección de un área intersecada por la selección cargada y las
selecciones ya existentes en la imagen.
Puede arrastrar una selección de una imagen abierta de Photoshop a otra.


Cálculo de canales
Fusión de capas y canales
Puede utilizar los efectos de fusión asociados a las capas para combinar canales dentro de imágenes y entre las mismas
con nuevas imágenes. Puede utilizar el comando Aplicar imagen (en canales sencillos o compuestos) o el comando
Calcular (en canales sencillos). Estos comandos ofrecen dos modos de fusión adicionales que no están disponibles en
el panel Capas: Añadir y Restar. Aunque es posible crear combinaciones de canales copiando canales en las capas del
panel Capas, resulta más rápido usar los comandos de cálculo para fusionar información sobre canales.
Los comandos de cálculo realizan operaciones matemáticas en los píxeles correspondientes de dos canales (los píxeles
con idénticas ubicaciones en la imagen) y, después, combinan los resultados en un solo canal. Hay dos conceptos
básicos para comprender cómo funcionan los comandos de cálculo.
• Cada píxel de un canal tiene un valor de brillo. Los comandos Calcular y Aplicar imagen manipulan estos valores
para generar los píxeles compuestos resultantes.
• Estos comandos superponen los píxeles de dos o más canales. Por tanto, las imágenes que se utilizan para
operaciones de cálculo deben tener las mismas dimensiones en píxeles.

Fusión de canales con el comando Aplicar imagen
El comando Aplicar imagen permite fusionar la capa y el canal de una imagen (el origen) con un canal y una capa de
la imagen activa (el destino).
1 Abra las imágenes de origen y destino y seleccione la capa y el canal deseados en la imagen de destino. Las
dimensiones en píxeles de las imágenes deben coincidir para que los nombres de imagen aparezcan en el cuadro de
diálogo Aplicar imagen.
Nota: si hay diferencias en los modos de color de las dos imágenes (por ejemplo, una imagen es RGB y la otra es CMYK),
puede aplicar un único canal (pero no la mezcla del compuesto) al canal compuesto de la capa de destino.
2 Seleccione Imagen > Aplicar imagen.
3 Elija la imagen de origen, la capa y el canal que desea combinar con el destino. Para usar todas las capas de la imagen
de origen, seleccione Combinada en Capa.
4 Para previsualizar el comando en la ventana de la imagen, seleccione Previsualizar.
5 Para usar el negativo del contenido del canal en el cálculo, seleccione Invertir.
6 En Fusión, elija una opción de fusión.
Para obtener más información sobre las opciones Añadir y Restar, consulte “Modos de fusión Añadir y Restar” en la
página 299. Para obtener información sobre otras opciones de fusión, consulte “Lista de modos de fusión” en la
página 375.
7 Introduzca un valor de opacidad para especificar la fuerza del efecto.
8 Para aplicar los resultados sólo a las áreas opacas de la capa resultante, seleccione Preservar transparencia.
9 Si desea aplicar la fusión mediante una máscara, seleccione Máscara. A continuación, elija la imagen y la capa que
contiene la máscara. En Canal, puede elegir cualquier color o canal alfa para usarlo como máscara. Asimismo,
puede usar una máscara basada en la selección activa o los límites de la capa elegida (Transparencia). Seleccione
Invertir para invertir las áreas con máscara o sin máscara del canal.


Fusión de canales con el comando Calcular
El comando Calcular permite fusionar dos canales individuales de una o varias imágenes de origen. A continuación,
se puede aplicar el resultado a la imagen nueva o a un canal o selección nuevos de la imagen activa. Este comando no
se puede aplicar a canales compuestos.
1 Abra la imagen o imágenes de origen.
Nota: si está utilizando más de una imagen de origen, las imágenes deben tener las mismas dimensiones en píxeles.
2 Seleccione Imagen > Calcular.
3 Para previsualizar el comando en la ventana de la imagen, seleccione Previsualizar.
4 Elija la primera imagen, capa o canal de origen. Para usar todas las capas de la imagen de origen, seleccione
Combinada en Capa.
5 Para usar el negativo del contenido del canal en el cálculo, seleccione Invertir. Para Canal, seleccione Gris si desea
duplicar el efecto de convertir la imagen en escala de grises.
6 Seleccione la segunda imagen de origen, la capa y el canal, y especifique las opciones.
7 En Fusión, elija un modo de fusión.
Para obtener más información sobre las opciones Añadir y Restar, consulte “Modos de fusión Añadir y Restar” en la
página 299. Para obtener información sobre otras opciones de fusión, consulte “Lista de modos de fusión” en la
página 375.
8 Introduzca un valor de opacidad para especificar la fuerza del efecto.
9 Si desea aplicar la fusión mediante una máscara, seleccione Máscara. A continuación, elija la imagen y la capa que
contiene la máscara. En Canal, puede elegir cualquier color o canal alfa para usarlo como máscara. Asimismo,
puede usar una máscara basada en la selección activa o los límites de la capa elegida (Transparencia). Seleccione
Invertir para invertir las áreas con máscara o sin máscara del canal.
10 En Resultado, especifique si coloca el resultado de la fusión en un documento nuevo, o en un canal o selección
nueva de la imagen activa.

Modos de fusión Añadir y Restar
El modo de fusión Añadir sólo está disponible para el comando Calcular. El modo de fusión Restar sólo está disponible
para los comandos Aplicar imagen y Calcular.

Añadir
Suma los valores de los píxeles de dos canales. Ésta es una forma idónea de combinar imágenes no superpuestas en dos
canales.
Debido a que los valores de píxeles superiores representan los colores más claros, al añadir canales con píxeles
superpuestos se aclara la imagen. Las áreas en negro de ambos canales permanecen en negro (0 + 0 = 0). El blanco en
uno de los canales produce blanco (255 + cualquier valor = 255 o superior).
El modo Añadir divide la suma de los valores de los píxeles por la cantidad de escala y, después, añade a la suma el valor
de desplazamiento. Por ejemplo, si desea buscar el promedio de los píxeles de los dos canales, los suma, los divide entre
2 e introduce el valor de desplazamiento.
El factor de escala puede ser un número entre 1.000 y 2.000. Si introduce un valor de escala superior, la imagen se
oscurece.
El valor de desplazamiento le permite aclarar u oscurecer los píxeles del canal de destino mediante un valor de brillo
entre +255 y -255. Los valores negativos oscurecen la imagen, los positivos la aclaran.


Restar
Resta los valores de los píxeles del canal de origen de los píxeles correspondientes en el canal de destino. Al igual que
en el modo Añadir, el resultado se divide por el factor de escala y se añade al valor de desplazamiento.
El factor de escala puede ser un número entre 1.000 y 2.000. El valor de desplazamiento le permite aclarar u oscurecer
los píxeles del canal de destino mediante un valor de brillo entre +255 y -255.

301

Capítulo 10: Capas
Las capas son los elementos fundamentales que integran muchos flujos de trabajo de creación de imágenes. Quizá
pueda prescindir de las capas si sólo realiza ajustes sencillos de imagen. No obstante, las capas ayudan a mejorar la
eficiencia y resultan esenciales para la mayoría de tareas de edición no destructiva de imágenes.

Conceptos básicos sobre las capas
Acerca de las capas
Las capas de Photoshop semejan hojas apiladas de acetato. Puede ver las capas que se encuentran debajo a través de las
áreas transparentes de una capa. Si mueve una capa a fin de colocar el contenido en ella, es como si deslizara una hoja
de acetato dentro de una pila. Además, si lo desea, tiene la posibilidad de cambiar la opacidad de alguna capa de manera
que su contenido sea parcialmente transparente.

Las áreas transparentes de una capa dejan ver las capas situadas por debajo.

Las capas sirven para realizar diversas tareas, entre otras, componer varias imágenes, añadir texto a una imagen o
añadir formas de gráficos vectoriales. La aplicación de un estilo de capa facilita la adición de efectos especiales como
sombras paralelas o algún tipo de resplandor.

Operaciones no destructivas
En ocasiones, parece como si algunas capas estuvieran desprovistas de contenido. Las capas de ajuste, por ejemplo, sólo
contienen ajustes de color o tono que afectan a las capas inferiores. Así, en lugar de editar los píxeles de la imagen, se
puede editar una capa de ajuste y mantener los píxeles subyacentes sin cambios.
Existe un tipo especial de capa que se denomina objeto inteligente y que contiene al menos una capa de contenido. Los
objetos inteligentes se pueden transformar (sesgar o cambiar de escala y forma) sin necesidad de editar directamente
los píxeles de la imagen. También es posible editar el objeto inteligente como una imagen independiente incluso
después de haberlo colocado en una imagen de Photoshop. Aparte de todo lo anterior, los objetos inteligentes admiten
efectos de filtro inteligente que permitan aplicar filtros de manera no destructiva a las imágenes con el fin de ajustar
dichos efectos más adelante o, si se prefiere, de quitarlos. Consulte “Edición no destructiva” en la página 334.

Organización de capas
Cada imagen nueva tiene una sola capa. El número de capas, conjuntos de capas y efectos de capa adicionales que
puede añadir a la imagen está limitado sólo por la memoria de su equipo.

Capas

Las operaciones con las capas se llevan a cabo en el panel Capas. Los grupos de capas le ayudan a organizar y gestionar
las capas. Puede utilizar grupos para organizar las capas de manera lógica y despejar el panel Capas. Puede anidar
grupos en otros grupos. También puede utilizar grupos para aplicar atributos y máscaras a varias capas a la vez.

Capas de vídeo
Las capas de vídeo sirven para añadir vídeo a las imágenes. Tras importar un clip de vídeo en una imagen a modo de
capa de vídeo, puede crear una máscara para la capa, transformar ésta, aplicar efectos de capa, pintar en cuadros
concretos o rasterizar un único cuadro para convertirlo en una capa estándar. Use el panel Línea de tiempo para
reproducir el vídeo de la imagen o para obtener acceso a cuadros concretos. Consulte “Formatos de vídeo y secuencias
de imágenes admitidos (Photoshop Extended)” en la página 571.
Para ver un vídeo sobre el uso de las capas, visite www.adobe.com/go/vid0001_es.

Véase también
Vídeo sobre el uso de las capas

Descripción general del panel Capas
El panel Capas contiene todas las capas, todos los grupos de capas y todos los efectos de capa de una imagen. Puede
utilizar el panel Capas para mostrar y ocultar capas, crear capas nuevas y trabajar con grupos de capas. Puede acceder
a comandos y opciones adicionales en el menú del panel Capas.

A

B

C

D

E
F

Panel Capas de Photoshop
A. Menú del panel Capas B. Grupo de capas C. Capa D. Expandir/Contraer efectos de capa E. Efecto de capa F. Miniatura de la capa

Visualización del panel Capas
❖ Elija Ventana > Capas.

Selección de un comando en el menú del panel Capas
❖ Haga clic en el triángulo de la esquina superior derecha del panel.

Cambio del tamaño de las miniaturas de capas
❖ Elija Opciones de panel en el menú del panel Capas y seleccione un tamaño de miniatura.

Cambio del contenido de las miniaturas
❖ En el menú del panel Capas, seleccione Opciones de panel y elija Todo el documento para visualizar el contenido
del documento completo. Seleccione Límites de capa para que la miniatura quede restringida a los píxeles del objeto
de la capa.

Capas

Desactive las miniaturas para mejorar el rendimiento y liberar espacio del monitor.

Expansión y contracción de grupos
❖ Haga clic en el triángulo situado a la izquierda de una carpeta de grupo. Consulte “Visualización de capas y grupos
dentro de un grupo” en la página 305.

Conversión del fondo y las capas
Cuando crea una imagen con un fondo blanco o de color, la imagen inferior del panel Capas se denomina Fondo. Las
imágenes sólo pueden tener una capa de fondo. No puede cambiar el orden de apilamiento, el modo de fusión ni la
opacidad de una capa de fondo. Sin embargo, puede convertir un fondo en una capa normal y, acto seguido, modificar
cualquiera de sus atributos.
Cuando crea una nueva imagen con contenido transparente, la imagen no tiene ninguna capa de fondo. La capa
inferior no tiene las limitaciones de la capa de fondo: puede moverla a cualquier posición del panel Capas y cambiar
su opacidad y modo de fusión.

Conversión de un fondo en una capa
1 Haga doble clic en Fondo en el panel Capas o elija Capa > Nueva > Capa a partir de fondo.
2 Defina las opciones de capa. (Consulte “Creación de capas y grupos” en la página 303).
3 Haga clic en OK.

Conversión de una capa en un fondo
1 Seleccione una capa en el panel Capas.
2 Seleccione Capa > Nueva > Fondo a partir de capa.
Los píxeles transparentes de la capa adoptan el color del fondo y la capa se traslada a la parte inferior de la pila de capas.
Nota: no puede crear un fondo con tan sólo cambiar el nombre de una capa normal a Fondo; es necesario utilizar el
comando Fondo a partir de capa.

Creación de capas y grupos
Aparece una nueva capa sobre la capa seleccionada o en el grupo seleccionado en el panel Capas.

Creación de una capa o un grupo
• Para crear una capa o un grupo con las opciones por defecto, haga clic en los botones Crear una capa nueva o
Nuevo grupo del panel Capas.
• Seleccione Capa > Nueva > Capa o Capa > Nueva > Grupo.
• Elija Nueva capa o Nuevo grupo en el menú del panel Capas.
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en los botones Crear una capa nueva o
Nuevo grupo del panel Capas para mostrar el cuadro de diálogo Nueva capa y definir las opciones de capa.
• Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en los botones Crear una capa nueva o Nuevo grupo del
panel Capas para añadir una capa debajo de la capa seleccionada.

Capas

2 Defina las opciones de capa y haga clic en OK:
Nombre Especifica un nombre para la capa o el grupo.

Usar capa anterior para crear máscara de recorte Esta opción no está disponible para los grupos. (Consulte “Creación
de máscaras de capa con máscaras de recorte” en la página 352).
Color Asigna un color a la capa o al grupo en el panel Capas.

Modo Especifica un modo de fusión para la capa o grupo. (Consulte “Acerca de los modos de fusión” en la
página 375).
Opacidad Especifica un nivel de opacidad para la capa o el grupo.

Rellenar de un color neutro Rellena la capa con un color neutro preestablecido.

Nota: para añadir las capas seleccionadas a un grupo nuevo, elija Capa > Agrupar capas o pulse la tecla Mayús y haga
clic en el botón Nuevo grupo situado en la parte inferior del panel Capas.

Creación de una capa con efectos de otra capa
1 Seleccione la capa existente en el panel Capas.
2 Arrastre la capa al botón Crear una capa nueva situado en la parte inferior del panel Capas. La capa recién creada
contiene todos los efectos de la existente.

Conversión de una selección en una nueva capa
• Seleccione Capa > Nueva > Capa vía Copiar para copiar la selección en una nueva capa.
• Elija Capa > Nueva > Capa vía Cortar para cortar la selección y pegarla en una nueva capa.
Nota: para activar estos comandos, es preciso rasterizar los objetos inteligentes o las capas de formas.

Duplicación de capas
Es posible duplicar las capas en una misma imagen, en otra imagen o en una nueva.

Duplicación de una capa o un grupo dentro de una imagen
1 Seleccione una capa o un grupo en el panel Capas.
• Arrastre la capa o el grupo al botón Crear una capa nueva .
• Elija Duplicar capa o Duplicar grupo en el menú Capas o en el menú del panel Capas. Introduzca un nombre para
la capa o el grupo y haga clic en OK.

Duplicación de una capa o un grupo entre imágenes
1 Abra las imágenes de origen y de destino.
2 En el panel Capas de la imagen de origen, seleccione al menos una capa o un grupo de capas.
• Arrastre la capa o el grupo del panel Capas a la imagen de destino.

Capas

• Seleccione la herramienta Mover y arrastre la capa desde la imagen de origen hasta la imagen de destino. La
capa o el grupo duplicado aparece sobre la capa activa en el panel Capas de la imagen de destino. Pulse Mayús y
arrastre para mover el contenido de la imagen a la misma ubicación que ocupaba en la imagen de origen (si las
imágenes de origen y de destino tienen las mismas dimensiones en píxeles) o al centro de la ventana del documento
(si las imágenes de origen y de destino tienen diferentes dimensiones en píxeles).
• Elija Duplicar capa o Duplicar grupo en el menú Capas o en el menú del panel Capas. Seleccione el documento de
destino en el menú emergente Documento y haga clic en OK.
• Elija Selección > Todo para seleccionar todos los píxeles de la capa y elija Edición > Copiar. A continuación,
seleccione Edición > Pegar en la imagen de destino.

Creación de un documento a partir de una capa o un grupo
2 Elija Duplicar capa o Duplicar grupo en el menú Capas o en el menú del panel Capas.
3 Seleccione Nuevo en el menú emergente Documento y haga clic en OK.

Visualización u ocultación de una capa, un grupo o un estilo
❖ Realice una de las acciones siguientes en el panel Capas:

• Haga clic en el icono del ojo situado junto a una capa, un grupo o un efecto de capa para ocultar su contenido
en la ventana del documento. Vuelva a hacer clic en la columna para mostrar de nuevo el contenido. Para ver el
icono de ojo para los estilos y efectos, haga clic en Descubrir efectos en el icono del panel .
• Elija Mostrar capas u Ocultar capas en el menú Capas.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en un icono de ojo para mostrar sólo el contenido de esa
capa o ese grupo. Photoshop recuerda los estados de visibilidad de todas las capas antes de ocultarlas. Si no cambia
la visibilidad de ninguna otra capa, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el
mismo icono de ojo para restablecer los ajustes de visibilidad originales.
• Arrastre por la columna de iconos de ojo para cambiar la visibilidad de varios elementos del panel Capas.
Nota: solamente pueden imprimirse las capas visibles.

Visualización de capas y grupos dentro de un grupo
❖ Realice una de las acciones siguientes para abrir el grupo:

• Haga clic en el triángulo situado a la izquierda del icono de carpeta .
• Haga clic con el botón derecho del ratón (Windows) o pulse Control y haga clic (Mac OS) en el triángulo que
aparece a la izquierda del icono de la carpeta y, a continuación, seleccione Abrir este grupo.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el triángulo para abrir o cerrar un grupo y los grupos
anidados en él.

Toma de muestras de todas las capas visibles
La función por defecto de las herramientas Varita mágica, Dedo, Desenfocar, Enfocar, Bote de pintura, Tampón de
clonar y Pincel corrector es tomar muestras de color sólo de los píxeles de la capa activa. Esto significa que puede
manchar una sola capa o tomar muestras de ella.
❖ Para manchar píxeles o tomar muestras de píxeles en todas las capas visibles con estas herramientas, seleccione Usar
todas las capas en la barra de opciones.

Capas

Cambio de las preferencias de transparencia
1 En Windows, elija Edición > Preferencias > Transparencia y gama; en Mac OS, elija Photoshop > Preferencias >
Transparencia y gama.
2 Elija un tamaño y color para el tablero de ajedrez que representa la transparencia o seleccione Ninguna en Tamaño
de cuadrícula para ocultar el tablero de ajedrez.
3 Haga clic en OK.

Selección, agrupación y enlace de capas
Selección de capas
Puede seleccionar una o varias capas de trabajo. En el caso de algunas actividades como pintar o efectuar ajustes tonales
y de color, sólo puede trabajar con una capa cada vez. Una sola capa seleccionada se denomina capa activa. El nombre
de la capa activa aparece en la barra de título de la ventana del documento.
En el caso de otras actividades como mover, alinear, transformar o aplicar estilos en el panel Estilos, puede seleccionar
varias capas y trabajar con ellas simultáneamente. Puede seleccionar capas en el panel Capas o mediante la herramienta
Mover .
También puede enlazar capas. A diferencia de lo que sucede al seleccionar varias capas al mismo tiempo, las capas
enlazadas permanecen unidas al cambiar la selección en el panel Capas. Consulte “Enlace y desenlace de capas” en la
página 307.
Si no obtiene los resultados deseados al utilizar una herramienta o al activar un comando, es posible que no haya
seleccionado la capa correcta. Compruebe el panel Capas para asegurarse de que está trabajando en la capa correcta.

Selección de capas en el panel Capas

• Haga clic en una capa del panel Capas.
• Para seleccionar varias capas contiguas, haga clic en la primera capa, pulse la tecla Mayús y haga clic en la última
capa.
• Para seleccionar varias capas no contiguas, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en ellas en el
panel Capas.
Nota: Al seleccionar, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en el área exterior de la miniatura de la
capa. Esta acción sirve para seleccionar las áreas no transparentes de la capa.
• Para seleccionar todas las capas, seleccione Selección > Todas las capas.
• Para seleccionar todas las capas similares (por ejemplo, todas las capas de texto), seleccione una y elija Selección >
Capas similares.
• Para deseleccionar una capa, mantenga pulsada la tecla Ctrl y haga clic en ella.
• Si no desea seleccionar ninguna capa, haga clic en el panel Capas debajo del fondo o la capa inferior o elija
Selección > Deseleccionar capas.

Selección de capas en la ventana del documento

Capas

• En la barra de opciones, elija Seleccionar automáticamente. A continuación, seleccione Capa en el menú
desplegable y haga clic en el documento sobre la capa que desee seleccionar. Se selecciona la capa con píxeles bajo
el cursor situada más arriba.
• En la barra de opciones, elija Seleccionar automáticamente. A continuación, seleccione Grupo en el menú
desplegable y haga clic en el documento sobre el contenido que desee seleccionar. Se selecciona el grupo con píxeles
bajo el cursor situado más arriba. Si hace clic en una capa desagrupada, ésta se selecciona.
• Haga clic con el botón derecho del ratón (Windows) o pulse Control y haga clic (Mac OS) en la imagen y elija una
capa en el menú contextual. El menú contextual muestra una lista de todas las capas que contienen píxeles debajo
de la ubicación actual del puntero.

Selección de una capa en un grupo
1 Haga clic en el grupo del panel Capas.
2 Haga clic en el triángulo situado a la izquierda del icono de carpeta .
3 Haga clic en una capa individual del grupo.

Agrupación y desagrupación de capas
1 Seleccione varias capas en el panel Capas.
• Seleccione Capa > Agrupar capas.
• Pulse la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre las capas al icono de carpeta situado en la parte
inferior del panel Capas para agruparlas.
3 Para desagrupar las capas, seleccione el grupo y, a continuación, Capa > Desagrupar capas.

Adición de capas a un grupo

• Seleccione el grupo en el panel Capas y haga clic en el botón Crear una capa nueva .
• Arrastre una capa a la carpeta del grupo.
• Arrastre una carpeta de grupo a otra carpeta de grupo. El grupo y las capas del mismo se mueven.
• Arrastre un grupo existente al botón Nuevo grupo .

Enlace y desenlace de capas
Puede enlazar un mínimo de dos capas o grupos. A diferencia de lo que sucede al seleccionar varias capas al mismo
tiempo, las capas enlazadas continúan estando asociadas hasta que se desenlazan. Puede mover las capas enlazadas o
aplicarles transformaciones.
1 Seleccione las capas o los grupos en el panel Capas.
2 Haga clic en el icono de enlace situado en la parte inferior del panel Capas.
3 Para desenlazar capas, realice una de las siguientes acciones:
• Seleccione una capa enlazada y haga clic en el icono de enlace.

Capas

• Para desactivar la capa enlazada de manera temporal, pulse la tecla Mayús y haga clic en el icono de enlace de la
capa enlazada. Aparecerá una X roja. Pulse la tecla Mayús y haga clic en el icono de enlace para volver a activar el
enlace.
• Seleccione las capas enlazadas y haga clic en el icono de enlace. Para seleccionar todas las capas enlazadas, seleccione
una de las capas y, a continuación, Capa > Seleccionar capas enlazadas.

Movimiento, apilamiento y bloqueo de capas
Cambio del orden de apilamiento de las capas o los grupos

• Arrastre la capa o el grupo hacia arriba o hacia abajo en el panel Capas. Suelte el botón del ratón cuando aparezca
la línea resaltada en el lugar donde desea colocar la capa o grupo.
• Para mover una capa a un grupo, arrástrela a la carpeta del grupo . Si el grupo está cerrado, la capa se colocará
en la parte inferior del grupo.
Nota: si se expande un grupo para ver todas las capas que contiene y añade una capa bajo el grupo expandido, ésta queda
añadida al grupo de forma automática. Si desea evitarlo, contraiga el grupo antes de añadir la capa nueva.
• Seleccione una capa o un grupo, elija Capa > Organizar y elija un comando en el submenú. Si el elemento
seleccionado está en un grupo, el comando se aplica al orden de apilamiento del grupo. Si el elemento seleccionado
no está en ningún grupo, el comando se aplica al orden de apilamiento del panel Capas.
• Para invertir el orden de las capas seleccionadas, elija Capa > Organizar > Invertir. Estas opciones aparecen
desactivadas si no ha seleccionado dos capas como mínimo.
Nota: por definición, la capa de fondo se encuentra siempre en la parte inferior del orden de apilamiento. Por tanto, el
comando Enviar detrás coloca el elemento seleccionado directamente sobre la capa de fondo.

Visualización de manejadores y bordes de capas
Si muestra los límites o bordes del contenido de una capa, puede mover y alinear el contenido más fácilmente. También
puede mostrar los manejadores de transformación de las capas y los grupos seleccionados para redimensionarlos o
rotarlos.

Contenido de la capa con los bordes visibles (izquierda) y con el modo de transformación seleccionado (derecha)

Visualización de los bordes de contenido en una capa seleccionada
❖ Seleccione Vista > Mostrar > Bordes de capa.

Capas

Visualización de manejadores de transformación en una capa seleccionada
2 En la barra de opciones, seleccione Mostrar controles de transformación.
Puede redimensionar y rotar el contenido de las capas mediante los manejadores de transformación. Consulte
“Transformación libre” en la página 237.

Movimiento del contenido de capas
1 En el panel Capas, seleccione las capas que contengan los objetos que desee mover.
Puede seleccionar las capas que desee mover directamente en la ventana del documento. En la barra de opciones de
la herramienta Mover, elija Seleccionar automáticamente. A continuación, seleccione Capa en el menú desplegable.
Pulse la tecla Mayús y haga clic para seleccionar varias capas. Elija Seleccionar automáticamente y, a continuación,
Grupo para seleccionar todo el grupo al seleccionar una de las capas que integran dicho grupo.
• Arrastre cualquier objeto de una de las capas seleccionadas a la ventana del documento. (Todos los objetos de la
capa se mueven a la vez).
• Pulse una tecla de flecha del teclado para mover los objetos 1 píxel.
• Mantenga pulsada la tecla Mayús y pulse una tecla de flecha del teclado para mover los objetos 10 píxeles.

Alineación de objetos en capas diferentes
Puede alinear el contenido de capas y grupos mediante la herramienta Mover . (Consulte “Movimiento del
contenido de capas” en la página 309).
• Para alinear varias capas, seleccione las capas con la herramienta Mover o seleccione un grupo en el panel Capas.
• Para alinear el contenido de una capa o varias con un borde de selección, efectúe una selección en la imagen y, a
continuación, seleccione las capas en el panel Capas. Emplee este método para alinear con cualquier punto
específico de la imagen.
2 Elija Capa > Alinear o Capa > Alinear capas con la selección y elija un comando del submenú. Estos mismos
comandos están disponibles como botones de alineación en la barra de opciones de la herramienta Mover.
Bordes superiores Alinea el píxel superior de las capas seleccionadas con el píxel superior de todas las capas
seleccionadas o con el borde superior del borde de selección.
Centros verticales Alinea el píxel del centro vertical de cada capa seleccionada con el píxel del centro vertical de
todas las capas seleccionadas o con el centro vertical del borde de selección.
Bordes inferiores Alinea el píxel inferior de las capas seleccionadas con el píxel inferior de todas las capas
seleccionadas o con el borde inferior del borde de selección.
Bordes izquierdos Alinea el píxel izquierdo de las capas seleccionadas con el píxel izquierdo de la capa situada más
a la izquierda o con el límite izquierdo del borde de selección.
Centros horizontales Alinea el píxel del centro horizontal de las capas seleccionadas con el píxel del centro
horizontal de todas las capas seleccionadas o con el centro horizontal del borde de selección.
Bordes derechos Alinea el píxel derecho de las capas enlazadas con el píxel derecho de todas las capas seleccionadas
o con el límite derecho del borde de selección.

Capas

Véase también
“Alineación automática de capas de imágenes” en la página 310

Distribución uniforme de capas y grupos
1 Seleccione tres o más capas.
2 Seleccione Capa > Distribuir y elija un comando. Si lo prefiere, seleccione la herramienta Mover y haga clic en
uno de los botones de distribución de la barra de opciones.
Bordes superiores Espacia de manera equidistante las capas a partir del píxel superior de cada capa.
Centros verticales Espacia de manera equidistante las capas a partir del píxel del centro vertical de cada capa.
Bordes inferiores Espacia de manera equidistante las capas a partir del píxel inferior de cada capa.
Bordes izquierdos Espacia de manera equidistante las capas a partir del píxel izquierdo de cada capa.
Centros horizontales Espacia de manera equidistante las capas a partir del centro horizontal de cada capa.
Bordes derechos Espacia de manera equidistante las capas a partir del píxel derecho de cada capa.

Alineación automática de capas de imágenes
El comando Alinear capas automáticamente permite alinear capas de forma automática en función de la semejanza de
su contenido, por ejemplo, de las esquinas y los bordes. En primer lugar, debe tomar una de las capas como capa de
referencia o bien permitir que Photoshop la elija de forma automática. A continuación, las demás capas se alinean con
la capa de referencia de manera que el contenido que sea igual se superponga.
Gracias al comando Alinear capas automáticamente, puede combinar imágenes de distintos modos:
• Sustituya o elimine las partes de las imágenes que tengan el mismo fondo. Una vez alineadas las imágenes, emplee
efectos de máscara o fusión para combinar en una imagen partes de cada una de las imágenes originales.
• Una imágenes cuyo contenido se solape.
• En el caso de los cuadros de vídeo filmados con un fondo estático, puede convertir los cuadros en capas para añadir
contenido en varios cuadros o bien eliminarlo de ellos.
1 Copie o coloque las imágenes que desee alinear en el mismo documento.
Cada imagen ocupa una capa diferente. Consulte “Duplicación de capas” en la página 304.
Puede cargar varias imágenes en capas mediante una secuencia de comandos. Elija Archivo > Secuencias de
comandos > Cargar archivos en pila.
2 (Opcional) En el panel Capas, bloquee una capa para designarla como capa de referencia. Consulte “Bloqueo de
capas” en la página 313. Si no define ninguna capa de referencia, Photoshop analiza todas las capas y toma como
referencia la que ocupa la posición central en la composición final.
3 Seleccione las demás capas que desee alinear.
Para seleccionar varias capas adyacentes en el panel, mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic; para seleccionar
capas no contiguas, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic.
Nota: absténgase de seleccionar capas de ajuste, capas vectoriales u objetos inteligentes ya que no contienen la
información necesaria para la alineación.

Capas

4 Elija Edición > Alinear capas automáticamente y seleccione alguna de las opciones de alineación. Si desea unir
varias imágenes que compartan zonas superpuestas (por ejemplo, para crear un panorama), use las opciones
Automático, Perspectiva o Cilíndrico. Para alinear imágenes escaneadas cuyo contenido esté desplazado, use la
opción Sólo cambiar posición.
Automático Photoshop analiza las imágenes originales y aplica una composición cilíndrica o en perspectiva, según
resulte más adecuado para el producto final.
Perspectiva Crea una composición consistente mediante la designación de una de las imágenes de origen (por defecto,
la imagen central) como imagen de referencia. A continuación, las demás imágenes se transforman (cambian de
posición, se estiran o se sesgan como sea preciso) de manera que coincida el contenido superpuesto de todas las capas.
Cilíndrico Reduce la distorsión en forma de pajarita que puede tener lugar con la composición Perspectiva mostrando
cada una de las imágenes como si fuera un cilindro abierto. Pese a todo, el contenido superpuesto de todas las capas
sigue coincidiendo. La imagen de referencia se sitúa en el centro. Constituye la opción idónea para crear panoramas
amplios.
Esférica Alinea las imágenes con amplios campos de visión (vertical y horizontal). Tras designar como imagen de
referencia una de las imágenes de origen (la de en medio por defecto), transforma las demás según una forma esférica
de manera que coincida el contenido superpuesto.
Collage de escenas Alinea las capas para conseguir que el contenido superpuesto coincida pero sin alterar la forma de
los objetos que hay en la imagen (es decir, los círculos siguen siendo círculos, por ejemplo).
Sólo cambiar posición Alinea las capas para conseguir que el contenido superpuesto coincida pero no transforma (ni
estira ni sesga) ninguna de las capas originales.
Corrección de lente Corrige de manera automática los defectos de la lente:

• Eliminación de viñetas Compensa un defecto de la lente que hace que los bordes, especialmente las esquinas de una
imagen, sean más oscuros que el centro.
• Distorsión geométrica Compensa la distorsión esferoide, en corsé o de ojo de pez.
Nota: la opción Distorsión geométrica intenta tener en cuenta la distorsión radical a fin de mejorar el resultado de la
alineación. No obstante, cuando se detectan metadatos de lentes ojo de pez, las imágenes se alinean respetando ese gran
angular.
Tras la alineación automática, elija Edición > Transformación libre para reajustar la alineación o para aplicar ajustes
de tono en posibles diferencias de exposición de las capas y, cuando termine, combine éstas en una imagen compuesta.
Para ver un vídeo sobre la alineación de las capas según su contenido, visite www.adobe.com/go/vid0014_es.
profundidad de campo, visite www.adobe.com/go/lrvid4120_ps

Véase también
“Creación de imágenes panorámicas” en la página 264
“Combinación de varias imágenes en un retrato de grupo” en la página 353
“Pilas de imágenes (Photoshop Extended)” en la página 662
Vídeo sobre la alineación de las capas según su contenido

Capas

Fusionar capas automáticamente
Utilice el comando Fusionar capas automáticamente para unir o combinar imágenes con transiciones suaves en la
imagen compuesta final. Fusionar capas automáticamente aplica las máscaras de capa que necesite cada capa a fin de
enmascarar las áreas con sobreexposición y subexposición o las diferencias de contenido. El comando Fusionar capas
automáticamente sólo se encuentra disponible para imágenes RGB o en escala de grises. No funciona con objetos
inteligentes, capas de vídeo, capas 3D ni capas de fondo.
Entre los múltiples usos del comando Fusionar capas automáticamente, se encuentra el de fusionar varias imágenes de
una misma escena enfocadas en distintas zonas para conseguir una imagen compuesta con una mayor profundidad de
campo. Del mismo modo, puede crear una composición fusionando varias imágenes de una escena con diferentes
iluminaciones. Además de combinar diferentes imágenes de una misma escena, puede unir varias imágenes en un
panorama. (Aunque quizás sea más aconsejable utilizar el comando Photomerge para crear panoramas a partir de
varias imágenes).
Fusionar capas automáticamente aplica las máscaras de capa que necesite cada capa a fin de enmascarar las áreas con
sobreexposición y subexposición o las diferencias de contenido y, de este modo, crear una composición perfecta.
1 Copie o coloque las imágenes que desee combinar en el mismo documento.
Cada imagen ocupa una capa diferente. Consulte “Duplicación de capas” en la página 304.
2 Seleccione las capas que desea fusionar.
3 (Opcional) Alinee las capas.
Puede alinear las capas de forma manual o con el comando Alinear capas automáticamente. Consulte “Alineación
automática de capas de imágenes” en la página 310.
4 Con las capas aún seleccionadas, elija Edición > Fusionar capas automáticamente.
5 Seleccione una opción en Objetivo de fusión automática:
Panorama Fusiona las capas superpuestas en una imagen panorámica.

Apilar imágenes Fusiona los mejores detalles en cada una de las áreas correspondientes. Esta opción funciona mejor
con capas alineadas.
Nota: La opción Apilar imágenes permite fusionar varias imágenes de una escena enfocadas en distintas zonas o con una
iluminación diferente a fin de obtener resultados óptimos para todas las imágenes (después de haber alineado de forma
automática las imágenes).
6 Seleccione los colores que mejor se ajusten al color y la tonalidad de la fusión.
7 Haga clic en OK.

Véase también
“Combinación de varias imágenes en un retrato de grupo” en la página 353
“Creación de imágenes panorámicas” en la página 264

Rotación de una capa
1 En el panel Capas, seleccione la capa que desee rotar.
2 Si hubiera algún elemento seleccionado en la imagen, elija Selección > Deseleccionar.

Capas

3 Seleccione Edición > Transformar > Rotar. Aparece un cuadro denominado cuadro delimitador que define los
límites de la capa.
4 Mueva el puntero fuera del cuadro delimitador (el puntero se convierte en una flecha curva de doble punta) y, a
continuación, arrástrelo. Pulse Mayús para limitar la rotación a incrementos de 15°.
5 Cuando esté satisfecho con el resultado, pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS), o haga clic en la marca de
comprobación de la barra de opciones. Para cancelar la rotación, pulse Esc o haga clic en el icono Cancelar
transformación de la barra de opciones.

Véase también
“Rotación o volteado de una imagen completa” en la página 212
“Escalado, rotación, sesgado, distorsión, aplicación de perspectiva o deformación” en la página 235

Bloqueo de capas
Puede bloquear capas total o parcialmente para proteger su contenido. Por ejemplo, puede bloquear completamente
una capa cuando termine de trabajar con ella. Puede que desee bloquear una capa parcialmente si posee la
transparencia y los estilos adecuados, pero aún debe decidir dónde colocarla. Al bloquear una capa, aparece el icono
de un candado a la derecha del nombre de la capa. El icono del candado aparece sólido cuando la capa está
totalmente bloqueada y hueco cuando está parcialmente bloqueada.

Bloqueo de todas las propiedades de una capa o un grupo
1 Seleccione una capa o un grupo.
2 Haga clic en la opción Bloquear todo del panel Capas.
Nota: las capas de los grupos bloqueados muestran el icono de bloqueo atenuado .

Bloqueo parcial de una capa
1 Seleccione una capa.
2 Haga clic en una o varias opciones de bloqueo del panel Capas.
Bloquear píxeles transparentes Limita la edición a los fragmentos opacos de la capa. Esta opción equivale a la
opción Preservar transparencia de las versiones anteriores de Photoshop.
Bloquear píxeles de imagen Impide que se modifiquen los píxeles de la capa con las herramientas de pintura.
Bloquear posición Impide que se muevan los píxeles de la capa.
Nota: para las capas de texto o formas, las opciones Bloquear transparencia y Bloquear imagen están seleccionadas por
defecto y no pueden desactivarse.

Aplicación de opciones de bloqueo a las capas seleccionadas o a un grupo
1 Seleccione varias capas o un grupo.
2 Elija Bloquear capas o Bloquear todas las capas del grupo en el menú Capas o en el menú del panel Capas.
3 Seleccione las opciones de bloqueo y haga clic en OK.

Capas

Gestión de capas
Cambio de nombre de una capa o un grupo
Al añadir capas a una imagen, resulta útil seleccionar nombres que reflejen su contenido. Los nombres descriptivos
permiten identificar las capas fácilmente en el panel.

• Haga doble clic en el nombre de la capa o del grupo en el panel Capas e introduzca un nuevo nombre.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga doble clic en la capa (no en el nombre ni en la miniatura) en el
panel Capas. Introduzca el nuevo nombre en el cuadro de texto Nombre y haga clic en OK.
• Seleccione una capa o un grupo y elija Propiedades de capa o Propiedades de grupo en el menú Capas o en el menú
del panel Capas. Introduzca el nuevo nombre en el cuadro de texto Nombre y haga clic en OK.

Asignación de un color a una capa o un grupo
Si codifica capas y grupos por color, puede ubicar capas relacionadas en el panel Capas más fácilmente.
• Seleccione una capa o un grupo y elija Propiedades de capa o Propiedades de grupo en el menú Capas o en el menú
del panel Capas.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga doble clic en la capa (no en el nombre ni en la miniatura) en el
panel Capas.
2 Elija un color del menú emergente Color y haga clic en OK.

Rasterización de capas
No puede utilizar las herramientas de pintura ni los filtros en capas que contengan datos vectoriales (como capas de
texto, capas de formas, máscaras vectoriales u objetos inteligentes) o datos generados (como capas de relleno). Sin
embargo, puede rasterizar estas capas para convertir su contenido en una imagen rasterizada plana.
❖ Seleccione las capas que desea rasterizar, elija Capa > Rasterizar y, a continuación, seleccione una opción del
submenú:
Texto Rasteriza el texto en una capa de texto. No rasteriza ningún otro dato vectorial de la capa.

Forma Rasteriza una capa de formas.

Contenido de relleno Rasteriza el relleno de una capa de formas sin incluir la máscara vectorial.

Máscara vectorial Rasteriza la máscara vectorial de una capa y la convierte en una máscara de capa.

Objeto inteligente Convierte un objeto inteligente en una capa rasterizada.

Vídeo Rasteriza el cuadro de vídeo actual en una capa de imagen.

3D (sólo en Extended) Rasteriza la vista actual de datos tridimensionales en una capa rasterizada plana.

Capa Rasteriza todos los datos vectoriales de las capas seleccionadas.

Todas las capas Rasteriza todas las capas que contienen datos generados y vectoriales.

Nota: para rasterizar capas enlazadas, seleccione una capa enlazada, elija Capa > Seleccionar capas enlazadas y, a
continuación, rasterice las capas seleccionadas.

Capas

Eliminación de una capa o un grupo
Al eliminar las capas que ya no son necesarias, se reduce el tamaño del archivo de imagen.
1 Seleccione uno o varios grupos o capas en el panel Capas.
• Para eliminar con un mensaje de confirmación, haga clic en el icono Eliminar . Si lo prefiere, seleccione Capas >
Eliminar > Capa o bien Eliminar capa o Eliminar grupo en el menú del panel Capas.
• Para eliminar la capa o el grupo sin confirmación, arrástrelo al icono Eliminar , pulse Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) y haga clic en el icono Eliminar o pulse la tecla Supr con la herramienta Mover activa.
• Para eliminar capas ocultas, elija Capa > Eliminar > Capas ocultas.
Para eliminar capas enlazadas, seleccione una capa enlazada, elija Capa > Seleccionar capas enlazadas y, a
continuación, elimine las capas.

Exportación de capas
Puede exportar todas las capas o capas visibles a archivos independientes.
❖ Seleccione Archivo > Secuencias de comandos > Exportar capas a archivos.

Control del tamaño de archivo
El tamaño de archivo depende de las dimensiones en píxeles de una imagen y del número de capas que contenga dicha
imagen. Las imágenes con más píxeles muestran mejor los detalles cuando se imprimen, pero necesitan mayor espacio
en disco para su almacenamiento y requieren más tiempo para su edición e impresión. Debe controlar el tamaño de
los archivos y asegurarse de que no alcancen un tamaño demasiado grande para los fines perseguidos. Si el archivo
alcanza un tamaño demasiado grande, reduzca el número de capas de la imagen o cambie el tamaño de la misma.
❖ Puede ver información sobre el tamaño de archivo de una imagen en la parte inferior de la ventana de la aplicación.

Véase también
“Visualización de la información de archivo en la ventana de documento” en la página 36

Combinación y copia del contenido de capas
Cuando haya establecido el contenido de las capas, puede combinarlas para reducir el tamaño de los archivos de
imagen. Al combinar capas, los datos de las capas superiores reemplazan los datos sobre los que se superponen de las
capas inferiores. La intersección de todas las áreas transparentes de las capas combinadas permanece transparente.
Nota: no puede utilizar una capa de ajuste o de relleno como la capa de destino de una combinación.
Además de combinar capas, es posible copiar su contenido. De este modo se permite combinar el contenido de más
de una capa en una capa de destino y mantener intactas las demás capas.
Nota: al guardar un documento combinado, no puede volver al estado no combinado; las capas se combinan de forma
permanente.

Combinación de dos capas o grupos
1 Asegúrese de que las capas y grupos que desea combinar son visibles.
2 Seleccione las capas y grupos que desea combinar.

Capas

3 Seleccione Capa > Combinar capas.
Nota: Puede combinar dos capas adyacentes o grupos si selecciona el elemento situado en la parte superior y, a
continuación, selecciona Capa > Combinar capas. Puede combinar capas enlazadas si selecciona Capa > Seleccionar
capas enlazadas y, a continuación, combina las capas seleccionadas. Si desea combinar dos capas tridimensionales, elija
Capa > Combinar capas; así compartirán la misma escena y la capa superior heredará las propiedades tridimensionales
de la inferior. Para realizar esta acción, es preciso que las vistas de cámara sean idénticas.

Combinación de capas en una máscara de recorte
1 Oculte las capas que no desea combinar.
2 Seleccione la capa base en la máscara de recorte. La capa base debe ser una capa de rasterizada.
3 Seleccione Combinar máscara de recorte en el menú Capas o en el menú del panel Capas.
Para obtener más información sobre las máscaras de recorte, consulte “Creación de máscaras de capa con máscaras de
recorte” en la página 352.

Combinación de todas las capas visibles y todos los grupos de una imagen
❖ Seleccione Combinar visibles en el panel Capas o en el menú del panel Capas. Todas las capas que muestren un
icono de ojo son capas combinadas.
Nota: es preciso seleccionar una capa visible para activar el comando Combinar visibles.

Copia del contenido de varias capas o capas enlazadas en una sola capa
Al copiar el contenido de varias capas seleccionadas o capas enlazadas en una sola capa, Photoshop crea una nueva
capa con el contenido combinado.
1 Seleccione varias capas.
2 Pulse Ctrl+Alt+E (Windows) o Comando+Opción+E (Mac OS).

Copia del contenido de todas las capas visibles en una sola capa
1 Active la visibilidad de las capas que desee combinar.
2 Pulse Mayús+Ctrl+Alt+E (Windows) o Mayús+Comando+Opción+E (Mac OS).
Photoshop crea una capa con el contenido combinado.

Acoplamiento de todas las capas
Al acoplar imágenes se combinan todas las capas visibles en el fondo y se descartan las capas ocultas, por lo que se
reduce el tamaño de archivo. Las áreas transparentes restantes se rellenan de blanco. Al guardar una imagen acoplada,
no puede volver al estado no acoplado; las capas se combinan de forma permanente.
Nota: convertir una imagen entre algunos modos de color puede hacer que el archivo se acople. Guarde una copia del
archivo con todas las capas intactas si desea editar la imagen original tras la conversión.
1 Compruebe que todas las capas que desea conservar están visibles.
2 Seleccione Capa > Acoplar imagen o elija Acoplar imagen en el menú del panel Capas.

Capas

Definición de opacidad y fusión
Especificación de la opacidad de una capa o un grupo
La opacidad de una capa determina el grado en que ésta oculta o muestra la capa situada debajo. Una capa con un 1%
de opacidad es casi transparente, mientras que una capa con un 100% de opacidad es completamente opaca.
Nota: no se puede cambiar la opacidad de una capa de fondo o bloqueada. Sin embargo, puede convertir una capa de
fondo en una capa normal, que sí admite transparencia. Consulte “Conversión del fondo y las capas” en la página 303.
• En el panel Capas, introduzca un valor en el cuadro de texto Opacidad o arrastre el regulador emergente Opacidad.
• Seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión. Introduzca un valor en el cuadro de texto Opacidad o
arrastre el regulador emergente Opacidad.
• Seleccione la herramienta Mover y escriba un número que indique el porcentaje de opacidad.
Nota: para ver las opciones de fusión de una capa de texto, seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión o
seleccione Opciones de fusión en el icono Añadir un estilo de capa , situado en la parte inferior del menú del panel
Capas.

Especificación de la opacidad de relleno de una capa
Además de especificar la opacidad, que afecta a cualquiera de los estilos de capa y modos de fusión aplicados a la capa,
también puede especificar la opacidad de relleno de las capas. La opacidad de relleno afecta a los píxeles pintados o a
las formas dibujadas en una capa, sin afectar a la opacidad de los efectos de capa que se hayan aplicado a la capa.
Por ejemplo, si la capa contiene un texto o una forma dibujada que emplee un efecto de capa de sombra paralela, ajuste
la opacidad del relleno para cambiar la opacidad de la forma o del texto en sí sin alterar la opacidad de la sombra.

• En el panel Capas, introduzca un valor en el cuadro de texto Opacidad de relleno o arrastre el regulador emergente
Opacidad de relleno.
• Haga doble clic en la miniatura de una capa, elija Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión e introduzca un valor
en el cuadro de texto Opacidad de relleno o arrastre el regulador emergente Opacidad de relleno.
seleccione Opciones de fusión en el icono Añadir un estilo de capa , situado en la parte inferior del panel Capas.
Introduzca un valor en el cuadro de texto Opacidad de relleno.

Especificación del modo de fusión de una capa o un grupo
El modo de fusión de una capa determina cómo los píxeles de esa capa se fusionan con los píxeles subyacentes de la
imagen. Puede crear numerosos efectos especiales mediante los modos de fusión.
Por defecto, el modo de fusión de un grupo de capas es Pass Through, lo que significa que el grupo no dispone de
propiedades de fusión por sí mismo. Si selecciona un modo de fusión diferente para un grupo, cambia el orden en el
que se organizan los componentes de la imagen. Primero se unen todas las capas del grupo. A continuación, se trata al
grupo compuesto como si fuese una sola imagen y se fusiona con el resto de la imagen utilizando el modo de fusión
seleccionado. Por lo tanto, si elige un modo de fusión diferente a Pass Through para el grupo, no se aplicará ninguna
capa de ajuste o modo de fusión de capas dentro del grupo a las capas no incluidas en dicho grupo.

Capas

Nota: no hay modo de fusión Borrar para las capas. Igualmente, los modos Sobreexponer color, Subexponer color,
Oscurecer, Aclarar, Diferencia y Exclusión no se encuentran disponibles para imágenes Lab. Los modos de fusión de capas
disponibles para los archivos de 32 bits son Normal, Disolver, Oscurecer, Multiplicar, Sobreexposición lineal (Añadir),
Oscurecer color, Aclarar, Aclarar color, Diferencia, Tono, Saturación, Color y Luminosidad.
2 Elija un modo de fusión:
• En el panel Capas, seleccione una opción del menú emergente Modo de fusión.
• Seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión y, a continuación, elija una opción del menú emergente
Modo de fusión.
Para ver un vídeo sobre el uso de los modos de fusión, visite www.adobe.com/go/vid0012_es.

Véase también

Relleno de nuevas capas con un color neutro
Algunos filtros, como el filtro Efectos de iluminación, no se pueden aplicar a capas sin píxeles. Si selecciona la opción
que permite rellenar de un color neutro un modo en el cuadro de diálogo Nueva capa, este problema se resuelve
rellenando primero la capa con un color neutro preestablecido. Este color neutro invisible se asigna en función del
modo de fusión de la capa. Si no se aplica ningún efecto, rellenar con un color neutro no tiene ningún efecto sobre las
demás capas. La opción Rellenar con color neutro no está disponible para capas que utilicen los modos Normal,
Disolver, Mezcla definida, Tono, Saturación, Color o Luminosidad.

Creación de una cobertura
Las opciones de cobertura le permiten especificar qué capas “atravesar” para mostrar el contenido de otras capas. Por
ejemplo, puede usar una capa de texto para cubrir una capa de ajuste de color y mostrar así una parte de la imagen con
sus colores originales.
Mientras planea el efecto de cobertura, debe decidir qué capa creará la forma de la cobertura, qué capas se van a
atravesar y cuál se mostrará. Si desea mostrar una capa distinta de la capa de fondo, puede colocar las capas que desea
utilizar en un grupo o en una máscara de recorte.

Capas

Logotipo de Farm con cobertura superficial de la capa Fondo

1 Realice una de las acciones siguientes en el panel Capas:
• Si desea mostrar el fondo, coloque la capa que creará la cobertura sobre las capas que se van a atravesar y asegúrese
de que la capa inferior de la imagen sea una capa de fondo. (Elija Capa > Nueva > Fondo a partir de capa para
convertir una capa normal en la capa de fondo).
• Si desea mostrar una capa por encima del fondo, coloque las capas que desee atravesar en un grupo. La capa
superior del grupo atravesará las capas agrupadas hasta la capa que haya por debajo del grupo. Si desea atravesar
todas las capas hasta el fondo, defina el modo de fusión del grupo en Pass Through (el ajuste por defecto).
• Si desea mostrar la capa base de una máscara de recorte, coloque las capas que desee usar en una máscara de recorte.
(Consulte “Creación de máscaras de capa con máscaras de recorte” en la página 352). Compruebe que la opción
Fusionar capas recortadas como un grupo esté seleccionada para la capa base. (Consulte “Agrupación de efectos de
fusión” en la página 320).
2 Seleccione la capa superior (la capa que creará la cobertura).
3 Para mostrar las opciones de fusión, haga doble clic en la capa (en cualquier lugar fuera de su nombre o la
miniatura), elija Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión o seleccione Opciones de fusión en el menú del panel
Capas.
seleccione Opciones de fusión en el botón Añadir un estilo de capa del menú del panel Capas.
4 Seleccione una opción en el menú emergente Cubrir:
• Seleccione Superficial para cubrir hasta el primer punto de detención posible, por ejemplo, la primera capa después
del grupo de capas o la capa base de la máscara de recorte.
• Seleccione Profunda para cubrir hasta el fondo. Si no hay fondo, la opción Profundo cubre hasta la transparencia.
Nota: si prescinde de un grupo de capas o de una máscara de recorte, tanto la opción Superficial como la opción Profunda
crean una cobertura que muestra la capa de fondo (o una transparencia si la capa inferior no es la de fondo).
5 Para crear el efecto de cobertura, realice una de las acciones siguientes:
• Baje el valor de la opacidad de relleno.
• Con las opciones del menú Modo de fusión, cambie el modo de fusión para mostrar los píxeles subyacentes.
6 Haga clic en OK.

Capas

Exclusión de canales de la fusión
Los efectos de fusión de una capa o un grupo pueden limitarse a un canal determinado. Por defecto, se incluyen todos
los canales. Por ejemplo, al utilizar una imagen RGB, puede seleccionar excluir el canal rojo de la fusión; en la imagen
compuesta, sólo cambiará la información de los canales verde y azul.
• Haga doble clic en la miniatura de una capa.
• Seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión.
• Seleccione Opciones de fusión en el icono Añadir un estilo de capa situado en la parte inferior del panel Capas.
2 En el área Fusión avanzada del cuadro de diálogo Estilo de capa, anule la selección de los canales que no desee
incluir en la fusión de la capa.

Agrupación de efectos de fusión
Por defecto, las capas de una máscara de recorte están fusionadas con las capas subyacentes utilizando el modo de
fusión de la capa inferior del grupo. Sin embargo, puede seleccionar que el modo de fusión de la capa inferior
solamente se aplique a esa capa, lo que le permite conservar la apariencia de fusión original de las capas recortadas.
(Consulte “Creación de máscaras de capa con máscaras de recorte” en la página 352).
También puede aplicar el modo de fusión de una capa a los efectos de la capa que modifican los píxeles opacos, como
Resplandor interior o Superposición de colores, sin cambiar los efectos de capa que modifican sólo los píxeles
transparentes, como Resplandor exterior o Sombra paralela.
1 Seleccione la capa que desea cambiar.
2 Haga doble clic en la miniatura de una capa, seleccione Opciones de fusión en el menú del panel Capas o elija
Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión.
3 Especifique el alcance de las opciones de fusión:
• Seleccione Fusionar efectos interiores como un grupo para aplicar el modo de fusión de la capa a todos los efectos
que modifican los píxeles opacos como Resplandor interior, Satinado, Superposición de colores y Superposición de
degradado.
• Seleccione Fusionar capas recortadas como un grupo para aplicar el modo de fusión de la capa base a todas las capas
de la máscara de recorte. Deseleccionar esta opción (seleccionada por defecto) mantiene el modo de fusión y la
apariencia original de cada una de las capas del grupo.

Capas

A

B C
Opciones de fusión avanzadas
A. Capas del logotipo de Farm y del trazo de pintura con su propio modo de fusión B. Opción Fusionar efectos interiores como un grupo
seleccionada C. Opción Fusionar capas recortadas como un grupo seleccionada

• Seleccione Capa de formas de transparencia para restringir las coberturas y los efectos de capa a las áreas opacas de
la capa. Deseleccionar esta opción (seleccionada por defecto) aplica estos efectos en toda la capa.
• Seleccione Máscara de capa oculta efectos para restringir los efectos de capa al área definida por la máscara de capa.
• Seleccione Máscara vectorial oculta efectos para restringir los efectos de la capa al área definida por la máscara
vectorial.
4 Haga clic en OK.

Especificación de una gama tonal para las capas de fusión
Los reguladores del cuadro de diálogo Opciones de fusión controlan qué píxeles de la capa activa y de las capas visibles
subyacentes aparecen en la imagen final. Por ejemplo, puede eliminar los píxeles oscuros de la capa activa o hacer que
los píxeles brillantes de las capas subyacentes se vean a través de las demás. También puede definir un rango de píxeles
parcialmente fusionados para generar una transición suave entre áreas fusionadas y no fusionadas.
1 Haga doble clic en la miniatura de una capa, seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión o Añadir un
estilo de capa > Opciones de fusión en el menú del panel Capas.
2 En el área Fusión avanzada del cuadro de diálogo Estilo de capa, elija una opción del menú emergente Fusionar si es.
• Seleccione Gris para especificar una gama de fusión para todos los canales.
• Seleccione un color de canal individual (por ejemplo, rojo, verde o azul de una imagen RGB) para especificar la
fusión de ese canal.

Capas

3 Utilice los reguladores Esta capa y Capa subyacente para definir el rango de brillo de los píxeles fusionados, es decir,
medidos en una escala de 0 (negro) a 255 (blanco). Arrastre el regulador blanco para definir el valor superior del
rango. Arrastre el regulador negro para definir el valor inferior del rango.
Para definir un rango de píxeles parcialmente fusionados, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) y arrastre la mitad de un triángulo regulador. Los dos valores que aparecen sobre el regulador dividido
indican el rango de fusión parcial.
Al especificar rangos de fusión, recuerde las siguientes directrices:
• Utilice los reguladores de Esta capa para especificar el rango de píxeles de la capa activa que se fusionarán y que,
por tanto, aparecerán en la imagen final. Por ejemplo, si arrastra el regulador blanco hasta 235, los píxeles con
valores de brillo superiores a 235 no se fusionarán y se excluirán de la imagen final.
• Utilice los reguladores de Capa subyacente para especificar el rango de píxeles de las capas visibles subyacentes que
se fusionarán en la imagen final. Los píxeles fusionados se combinan con los de la capa activa para generar píxeles
compuestos, mientas que los píxeles no fusionados se muestran a través de las áreas superpuestas de la capa activa.
Por ejemplo, si arrastra el regulador negro hasta 19, los píxeles con valores de brillo inferiores a 19 no se fusionarán
y se mostrarán a través de la capa activa en la imagen final.

Estilos y efectos de capa
Acerca de los estilos y efectos de capa
Photoshop proporciona numerosos efectos como sombras, resplandores o biseles que permiten cambiar la apariencia
del contenido de una capa. Los efectos de capa están enlazados con el contenido de la capa. Al mover o editar el
contenido de la capa, se aplican los mismos efectos al contenido modificado. Por ejemplo, si aplica una sombra paralela
a una capa de texto y añade más texto, se añade sombra de forma automática al texto nuevo.
Un estilo de capa consiste en un efecto o varios efectos que se aplican a una capa o a un grupo de capas. Puede aplicar
uno de los estilos preestablecidos que ofrece Photoshop o bien crear un estilo personalizado mediante el cuadro de
diálogo Estilo de capa. El icono de efectos de capa aparece a la derecha del nombre de la capa en el panel Capas.
Puede expandir el estilo en el panel Capas para ver o editar los efectos que forman el estilo.

A

B

C

Panel Capas que muestra una capa en la que se han aplicado varios efectos
A. Icono de efectos de capa B. Clic para expandir y mostrar los efectos de la capa C. Efectos de capa

Cuando se guarda un estilo personalizado, se convierte en un estilo preestablecido. Los estilos preestablecidos aparecen
en el panel Estilos y se pueden aplicar a una capa o a un grupo con sólo hacer clic.

Capas

Aplicación de estilos preestablecidos
Los estilos preestablecidos se pueden aplicar con el panel Estilos. Los estilos de capa que proporciona Photoshop se
agrupan en bibliotecas según su función. Por ejemplo, una biblioteca contiene estilos para crear botones Web y otra
estilos para añadir efectos al texto. Para obtener acceso a estos estilos, debe cargar la biblioteca adecuada. Si desea
obtener información sobre cómo cargar y guardar estilos, consulte “Creación y gestión de estilos preestablecidos” en
la página 328.
Nota: no es posible aplicar estilos de capa a un fondo, una capa bloqueada ni un grupo.

Visualización del panel Estilos
❖ Elija Ventana > Estilos.

Aplicación de un estilo preestablecido a una capa
En general, al aplicar un estilo preestablecido, se sustituye el estilo de capa actual. Sin embargo, puede añadir los
atributos de un segundo estilo a los del estilo actual.

• Haga clic en un estilo del panel Estilos para aplicarlo a las capas seleccionadas.
• Arrastre un estilo del panel Estilos a una capa del panel Capas.
• Arrastre un estilo del panel Estilos a la ventana del documento y suelte el botón del ratón cuando el puntero esté
sobre el contenido de la capa al que desee aplicar el estilo.
Nota: mantenga pulsada la tecla Mayús al hacer clic o arrastrar para añadir (en lugar de reemplazar) el estilo a un efecto
de la capa de destino.
• Seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión y haga clic en la palabra Estilos del cuadro de diálogo Estilo
de capa (primer elemento de la lista, a la izquierda del cuadro de diálogo). Haga clic en el estilo que desea aplicar y,
a continuación, haga clic en OK.
• Cuando utilice las herramientas de forma o de pluma en el modo de capas de formas, seleccione un estilo del panel
emergente en la barra de opciones antes de dibujar la forma.

Aplicación de un estilo de otra capa
• En el panel Capas, pulse la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el estilo desde una lista de efectos de
una capa hasta otra capa para copiarla en esta última.
• En el panel Capas, haga clic y arrastre el estilo desde la lista de efectos de una capa para moverlo a otra capa.

Cambio del modo de visualización de los estilos preestablecidos
1 Haga clic en el triángulo del panel Estilos, el cuadro de diálogo Estilo de capa o el panel emergente Estilo de capa
2 Elija una opción de visualización en el menú del panel:
• Sólo texto para ver los estilos de capa en forma de lista.
• Miniatura grande o Miniatura pequeña para ver los estilos de capa como miniaturas.
• Lista pequeña o Lista grande para ver los estilos de capa en forma de lista con una miniatura del estilo de capa
seleccionado.

Capas

Descripción general del cuadro de diálogo Estilo de capa
El cuadro de diálogo Estilo de capa permite editar estilos aplicados a las capas así como crear otros estilos.

Cuadro de diálogo Estilo de capa. Haga clic en una casilla de verificación para aplicar los ajustes actuales sin mostrar las opciones del efecto.
Haga clic en el nombre de un efecto para mostrar sus opciones.

Puede crear estilos personalizados mediante uno o varios de los siguientes efectos:
Sombra paralela Añade una sombra que se sitúa detrás del contenido de la capa.

Sombra interior Añade una sombra que se sitúa justo dentro de los bordes del contenido de la capa, lo que
proporciona a la capa un aspecto hueco.
Resplandor exterior y Resplandor interior Añaden resplandores procedentes de los bordes interiores o exteriores del
contenido de la capa.
Bisel y relieve Añaden varias combinaciones de iluminaciones y sombras a una capa.

Satinado Aplica sombreado interior que crea un acabado satinado.

Superposición de colores, de degradado y de motivo Rellena el contenido de la capa con color, un degradado o un
motivo.
Trazo Traza el contorno del objeto de la capa actual utilizando un color, un degradado o un motivo. Resulta
especialmente útil en formas bien definidas, como por ejemplo texto.

Aplicación o edición de un estilo de capa personalizado
Nota: no es posible aplicar estilos de capa a una capa de fondo, una capa bloqueada o un grupo. Si desea aplicar un estilo
de capa a una capa de fondo, conviértala primero en una capa normal.
1 Seleccione una sola capa en el panel Capas.
• Haga doble clic en la capa fuera de su nombre o la miniatura.
• Haga clic en el icono Añadir un estilo de capa de la parte inferior del panel Capas y seleccione un efecto de la
lista.
• Elija un efecto del submenú Capa > Estilo de capa.
• Para editar un estilo existente, haga doble clic en uno de los efectos que se muestran bajo el nombre de la capa en
el panel Capas. (Haga clic en el triángulo situado junto al icono Añadir un estilo de capa para mostrar los efectos
del estilo).
3 Defina las opciones de efectos en el cuadro de diálogo Estilo de capa. Consulte “Opciones de estilo de capa” en la
página 325.

Capas

4 Si lo desea, añada otros efectos al estilo. En el cuadro de diálogo Estilo de capa, haga clic en la casilla de verificación
que aparece a la izquierda del nombre del efecto para añadir el efecto sin seleccionarlo.
Puede editar varios efectos sin cerrar el cuadro de diálogo Estilo de capa. Haga clic en un efecto del lado izquierdo del
cuadro de diálogo para mostrar sus opciones.

Opciones de estilo de capa
Altitud En el efecto Bisel y relieve, define la altura del origen de la luz. El ajuste 0 equivale al nivel del suelo y 90, al
punto situado justo encima de la capa.
Ángulo Determina el ángulo de iluminación con el que el efecto se aplica a la capa. Puede arrastrar en la ventana del
documento para ajustar el ángulo de un efecto Sombra paralela, Sombra interior o Satinado.
Suavizado Fusiona los píxeles de los bordes de un contorno o contorno de resplandor. Esta opción resulta más útil en
sombras de tamaño pequeño y contorno complicado.
Modo de fusión Determina el modo de fusión del estilo de capa con las capas subyacentes, que pueden o no incluir la
capa activa. Por ejemplo, una sombra interior se fusiona con la capa activa ya que el efecto aparece en la parte superior
de esa capa; sin embargo, una sombra paralela se fusiona únicamente con las capas situadas debajo de la capa activa.
En la mayoría de los casos, el modo por defecto de cada efecto es el que produce los mejores resultados. Consulte “Lista
de modos de fusión” en la página 375.
Retraer Reduce los límites del mate de una Sombra interior o un Resplandor interior antes de desenfocar.

Color Especifica el color de una sombra, un resplandor o una iluminación. Puede hacer clic en el cuadro de color y
elegir un color.
Contorno Con resplandores de color sólido, la opción Contorno le permite crear anillos de transparencia. Con
resplandores rellenos de degradado, la opción Contorno le permite crear variaciones en la repetición de la opacidad y
el color del degradado. Con bisel y relieve, la opción Contorno le permite esculpir las ondulaciones y texturas que
quedan sombreadas en el proceso de creación del relieve. Con sombras, la opción Contorno le permite especificar la
transición. Para obtener más información, consulte “Modificación de los efectos de capa con contornos” en la
página 327.
Distancia Especifica la distancia de desplazamiento de un efecto de sombra o satinado. Puede arrastrar en la ventana
del documento para ajustar la distancia de desplazamiento.
Profundidad Especifica la profundidad de un bisel. También especifica la profundidad de un motivo.

Usar luz global Este ajuste permite definir un ángulo de iluminación “maestro” que se pone a disposición de todos los
efectos de capa que empleen sombreado: Sombra paralela, Sombra interior y Bisel y relieve. Con cualquiera de estos
efectos, si la opción Usar luz global está seleccionada y se ha definido un ángulo de iluminación, dicho ángulo se
convierte en el ángulo de iluminación global. Cualquier otro efecto que tenga seleccionada la opción Usar luz global
hereda de forma automática el mismo ajuste de ángulo. En caso de que la opción Usar luz global no se encuentre
seleccionada, el ángulo de iluminación definido es “local”, por lo que sólo se aplica al efecto en cuestión. Otro modo
de definir el ángulo de iluminación global consiste en elegir Estilo de capa > Luz global.
Contorno de resplandor Crea un aspecto brillante y metálico. Se aplica el contorno de resplandor tras sombrear un
bisel o relieve.
Degradado Especifica el degradado de un efecto de capa. Haga clic en el degradado para acceder al Editor de
degradado o bien en la flecha invertida y seleccione un degradado en el panel emergente. Puede editar un degradado
o crear uno con el Editor de degradado. Puede editar el color o la opacidad en el panel Superposición de degradado de
la misma manera que en el Editor de degradado. Para algunos efectos, puede especificar otras opciones de degradado.
Invertir cambia la orientación del degradado; Alinear con capa utiliza el cuadro delimitador de la capa para calcular el

Capas

relleno degradado y Escala sirve para cambiar la escala de la aplicación del degradado. También puede mover el centro
del degradado haciendo clic y arrastrando en la ventana de la imagen. Estilo especifica la forma del degradado.
Modo de iluminación o sombra Especifica el modo de fusión de una iluminación o sombra de bisel o relieve.

Vibración Varía la aplicación del color y la opacidad de un degradado.

La capa cubre la sombra paralela Controla la visibilidad de la sombra paralela en una capa semitransparente.

Ruido Especifica el número de elementos aleatorios en la opacidad de un resplandor o de una sombra. Introduzca un
valor o deslice el regulador.
Opacidad Define la opacidad del efecto de capa. Introduzca un valor o deslice el regulador.

Motivo Especifica el motivo de un efecto de capa. Haga clic en el panel emergente y elija un motivo. Haga clic en el
botón Nuevo ajuste preestablecido para crear un motivo con un nuevo ajuste a partir de los ajustes actuales. Haga
clic en Ajustar al origen si desea que el origen del motivo sea el mismo que el del documento (si está seleccionado
Enlazar con capa) o para colocar el origen en la esquina superior izquierda de la capa (si no está seleccionado Enlazar
con capa). Seleccione Enlazar con capa si desea que el motivo se desplace con la capa a medida que ésta se mueve.
Arrastre el regulador de escala o introduzca un valor para especificar el tamaño del motivo. Arrastre un motivo para
colocarlo en la capa; restaure la posición mediante el botón Ajustar al origen. La opción Motivo no está disponible si
no hay ningún motivo cargado.
Posición Especifica la posición de un efecto de trazo como, por ejemplo, Exterior, Interior o Centro.

Rango Controla la parte del resplandor afectada por el contorno.

Tamaño Especifica el radio y el tamaño de desenfoque o el tamaño de la sombra.

Suavizado Desenfoca el resultado del sombreado para reducir los defectos.

Origen Especifica el origen de un resplandor interior. Elija Centro para aplicar un resplandor que proceda del centro del
contenido de la capa, o Borde para aplicar un resplandor que proceda de los bordes interiores del contenido de la capa.
Extender Amplía los límites del mate antes de desenfocar.

Estilo Especifica el estilo de un bisel: Inglete interior crea un bisel en los bordes interiores del contenido de la capa;
Inglete exterior crea un bisel en los bordes exteriores del contenido de la capa; Relieve simula el efecto de relieve en el
contenido de la capa sobre las capas subyacentes; Relieve acolchado simula el efecto de estampar los bordes del
contenido de la capa en las capas subyacentes; y Relieve del trazo limita el relieve a los límites de un efecto de trazo
aplicado a la capa. (El efecto Relieve del trazo no estará visible si no se ha aplicado ningún trazo a la capa).
Técnica Para los efectos de bisel y relieve están disponibles Redondeado, Cincel duro y Cincel blando; a los efectos
Resplandor interior y Resplandor exterior se aplican Más suavizado y Preciso.
• Redondeado Desenfoca ligeramente los bordes del mate y resulta útil en todos los tipos de mate, tanto si los bordes
están definidos como si no lo están. No conserva rasgos de detalle en tamaños grandes.
• Cincel duro Utiliza una técnica de medición de distancia y resulta principalmente útil en mates bien definidos
existentes en formas suavizadas como texto. Mantiene los rasgos de detalle mejor que la técnica Redondear.
• Cincel blando Utiliza una técnica modificada de medición de distancia y, si bien no es tan preciso como Cincel
duro, resulta útil en un amplio rango de mates. Mantiene los rasgos mejor que la técnica Redondear.
• Más suavizado Aplica el desenfoque y resulta útil en todos los tipos de mate, tanto si los bordes están definidos
como si no lo están. Con tamaños más grandes, Más suavizado no conserva los rasgos de detalle.
• Preciso Utiliza una técnica de medición de distancia para crear un resplandor que resulta útil sobre todo en los
mates bien definidos de formas suavizadas, por ejemplo, texto. Mantiene los rasgos mejor que la técnica Más
suavizado.

Capas

Textura Aplica una textura. Utilice Escala para cambiar la escala del tamaño de la textura. Seleccione Enlazar con capa
si desea que la textura se desplace con la capa a medida que ésta se mueve. Invertir invierte la textura. Profundidad
varía el grado y la dirección (arriba/abajo) de aplicación de la textura. Al hacer clic en Ajustar al origen, el origen del
motivo se convierte en el mismo que el del documento (si no está seleccionado Enlazar con capa) o se coloca en la
esquina superior izquierda de la capa (si está seleccionado Enlazar con capa). Arrastre la textura para colocarla en la
capa.

Modificación de los efectos de capa con contornos
Al crear estilos personalizados para capas, puede utilizar contornos para controlar la forma de los efectos Sombra
paralela, Sombra interior, Resplandor interior, Resplandor exterior, Bisel y relieve, y Satinado sobre un determinado
rango. Por ejemplo, un contorno lineal en una Sombra paralela provoca una disminución de la opacidad en una
transición lineal. Utilice un contorno personalizado para crear una transición de sombras exclusiva.
En el Gestor de ajustes preestablecidos y el panel emergente Contorno puede seleccionar, restaurar, eliminar los
contornos y cambiar su previsualización.
A B

Detalle del cuadro de diálogo Estilo de capa del efecto Sombra paralela.
A. Haga clic para abrir el cuadro de diálogo Editor de contorno. B. Haga clic para mostrar el panel emergente.

Creación de un contorno personalizado
1 Seleccione el efecto Sombra paralela, Sombra interior, Resplandor interior, Resplandor exterior, Bisel y relieve,
Contorno o Satinado en el cuadro de diálogo Estilo de capa.
2 Haga clic en la miniatura del contorno en el cuadro de diálogo Estilo de capa.
3 Haga clic en el contorno para añadir puntos y arrástrelo para ajustarlo. O bien, introduzca valores en Entrada
y Salida.
4 Para crear una esquina marcada en lugar de una curva suave, seleccione un punto y haga clic en Vértice.
5 Para guardar el contorno en un archivo, haga clic en Guardar y asigne un nombre al contorno.
6 Para almacenar un contorno como un ajuste preestablecido, elija Nuevo.
7 Haga clic en OK. Los contornos nuevos se añaden a la parte inferior del panel emergente.

Carga de un contorno
❖ Haga clic en el contorno en el cuadro de diálogo Estilo de capa y, a continuación, seleccione Cargar en el cuadro de
diálogo Editor de contorno. Vaya a la carpeta que contiene la biblioteca de contornos que desea cargar y haga clic
en Abrir.

Eliminación de un contorno
❖ Haga clic en la flecha invertida junto al contorno seleccionado para ver el panel emergente. Pulse Alt (Windows) u
Opción (Mac OS) y haga clic en el contorno que desea eliminar.

Capas

Definición de un ángulo de iluminación global para todas las capas
Si utiliza la iluminación global, crea el efecto de un origen de luz común sobre la imagen.

• Seleccione Capa > Estilo de capa > Luz global. En el cuadro de diálogo Luz global, introduzca un valor o arrastre el
radio del ángulo para definir el ángulo y la altitud y, a continuación, haga clic en OK.
• En el cuadro de diálogo Estilo de capa, seleccione Usar luz global en Sombra paralela, Sombra interior o Bisel. En
Ángulo, introduzca un valor o arrastre el radio y haga clic en OK.
La luz global se aplica a todos los efectos de capa que empleen el ángulo de iluminación global.

Visualización u ocultación de estilos de capa
Cuando una capa tiene un estilo, aparece el icono “fx” a la derecha de su nombre en el panel Capas.

Ocultación o visualización de todos los estilos de capa de una imagen
❖ Elija Capa > Estilo de capa > Ocultar todos los efectos o Mostrar todos los efectos.

Expansión y contracción de estilos de capa en el panel Capas

• Haga clic en el triángulo situado junto al icono Añadir un estilo de capa para expandir la lista de efectos de
capa aplicados a esa capa.
• Haga clic en el triángulo para contraer los efectos de capa.
• Para expandir o contraer todos los estilos de capa aplicados a un grupo, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows)
u Opción (Mac OS) y haga clic en el triángulo o en el triángulo invertido del grupo. Los estilos de capa aplicados a
todas las capas del grupo se contraen o expanden según corresponda.

Creación y gestión de estilos preestablecidos
Puede crear estilos personalizados y guardarlos como preestablecidos para que se encuentren disponibles en el panel
Estilos. Los estilos preestablecidos se pueden guardar en una biblioteca. Además, puede cargarlos en el panel Estilos o
quitarlos de él según convenga.

Creación de un estilo preestablecido
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga el estilo que desee guardar como preestablecido.
• Haga clic en un área vacía del panel Estilos.
• Haga clic en el botón Crear estilo nuevo situado en la parte inferior del panel Estilos.
• Seleccione Estilo nuevo en el menú del panel Estilos.
• Seleccione Capa > Estilo de capa > Opciones de fusión y, en el cuadro de diálogo Estilo de capa, haga clic en Estilo
nuevo.
3 Introduzca un nombre para el estilo preestablecido, defina las opciones del estilo y haga clic en OK.

Capas

Cambio de nombre de un estilo preestablecido

• Haga doble clic en un estilo del panel Estilos. Si el panel Estilos está definido para mostrar miniaturas de los estilos,
introduzca un nuevo nombre en el cuadro de diálogo y haga clic en OK. En caso contrario, introduzca el nombre
nuevo directamente en el panel Estilos y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).
• Seleccione un estilo en el área Estilos del cuadro de diálogo Estilo de capa. A continuación, seleccione Cambiar
nombre de estilo en el menú emergente, escriba un nombre nuevo y haga clic en OK.
• Cuando utilice las herramientas de forma o de pluma, seleccione el estilo en el panel emergente Estilo de la barra
de opciones. A continuación, elija Cambiar nombre de estilo en el menú del panel emergente.

Eliminación de un estilo preestablecido

• Arrastre un estilo hasta el icono Eliminar situado en la parte inferior del panel Estilos.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el estilo de capa en el panel Estilos.
• Seleccione un estilo en el área Estilos del cuadro de diálogo Estilo de capa. (Consulte “Aplicación de estilos
preestablecidos” en la página 323). A continuación, seleccione Eliminar estilo en el menú emergente.
• Cuando utilice las herramientas de forma o de pluma, seleccione el estilo en el panel emergente Estilo de capa de la
barra de opciones. A continuación, elija Eliminar estilo en el menú del panel emergente.

Guardado de un conjunto de estilos preestablecidos como una biblioteca
• Elija Guardar estilos en el menú del panel Estilos.
• Seleccione Estilos en el lado izquierdo del cuadro de diálogo Estilo de capa. A continuación, seleccione Guardar
estilos en el menú emergente.
• Cuando utilice las herramientas de forma o de pluma, haga clic en la miniatura del estilo de capa en la barra de
opciones. A continuación, seleccione Guardar estilos en el menú del panel emergente.
2 Elija una ubicación para la biblioteca de estilos, introduzca un nombre de archivo y haga clic en Guardar.
preestablecidos/Estilos de la ubicación de los ajustes preestablecidos por defecto, el nombre de la biblioteca aparecerá
en la parte inferior del menú del panel Estilos al reiniciar la aplicación.
Nota: también puede utilizar el Gestor de ajustes preestablecidos para cambiar el nombre de las bibliotecas de estilos
preestablecidos, eliminarlas y guardarlas.

Carga de una biblioteca de estilos preestablecidos
1 Haga clic en el triángulo del panel Estilos, el cuadro de diálogo Estilo de capa o el panel emergente Estilo de capa
• Elija Cargar estilos para añadir una biblioteca a la lista actual. A continuación, seleccione el archivo de biblioteca
que desee utilizar y haga clic en Cargar.
• Elija Reemplazar estilos para reemplazar la lista actual por una biblioteca diferente. A continuación, seleccione el
archivo de biblioteca que desee utilizar y haga clic en Cargar.

Capas

• Elija un archivo de biblioteca (que aparece en la parte inferior del menú del panel). A continuación, haga clic en OK
para reemplazar la lista actual o haga clic en Añadir para agregar la lista actual.
3 Para volver a la biblioteca por defecto de estilos preestablecidos, seleccione Restaurar estilos. Puede reemplazar la
lista actual o añadir la biblioteca por defecto a la lista actual.
Nota: también puede utilizar el Gestor de ajustes preestablecidos para cargar y restaurar las bibliotecas de estilos.
Consulte “Acerca del Gestor de ajustes preestablecidos” en la página 43.

Copia de estilos de capa
Puede aplicar los mismos efectos a varias capas copiando y pegando estilos.

Copia de estilos de capa entre capas
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga el estilo que desee copiar.
2 Seleccione Capa > Estilo de capa > Copiar estilo de capa.
3 Seleccione la capa de destino en el panel y elija Capa > Estilo de capa > Pegar estilo de capa.
El estilo de capa pegada sustituye al estilo de capa existente en la capa o capas de destino.

Copia de estilos de capa entre capas con el método de arrastre

• En el panel Capas, pulse la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre un solo efecto de capa de una capa a
otra para duplicar el efecto o arrastre la barra Efectos de una capa a otra para duplicar el estilo de capa.
• Arrastre un efecto o más de capa desde el panel Capas hasta la imagen para aplicar el estilo de capa resultante a la
capa superior en el panel Capas que contiene píxeles en el punto donde se haya soltado.

Cambio de la escala de un efecto de capa
Puede que se haya optimizado un estilo de capa para una resolución de destino y funciones de un tamaño determinado.
La opción Cambiar escala de efectos le permite cambiar la escala de los efectos incluidos en el estilo de capa sin que
ello signifique cambiar la escala del objeto al que se aplica el estilo de capa.
1 Seleccione la capa en el panel Capas.
2 Seleccione Capa > Estilo de capa > Cambiar escala de efectos
3 Introduzca un porcentaje o deslice el regulador.
4 Seleccione Previsualizar para previsualizar los cambios de la imagen.
5 Haga clic en OK.

Eliminación de efectos de capa
Puede quitar efectos concretos del estilo aplicado a una capa o bien quitar el estilo completo de la capa.

Eliminación de un efecto de un estilo
1 En el panel Capas, expanda el estilo de capa para ver los efectos que contiene.
2 Arrastre el efecto al icono Eliminar .

Capas

Eliminación de un estilo de una capa
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga el estilo que desee quitar.
• En el panel Capas, arrastre la barra Efectos hasta el icono Eliminar .
• Seleccione Capa > Estilo de capa > Borrar estilo de capa.
• Seleccione la capa y, a continuación, haga clic en el botón Borrar estilo de la parte inferior del panel Estilos.

Conversión de un estilo de capa en capas de imagen
Para personalizar u optimizar la apariencia de los estilos de capa, puede convertir los estilos de capa en capas de imagen
normales. Una vez convertido un estilo de capa en capas de imagen, puede mejorar el resultado pintando o aplicando
comandos y filtros. Sin embargo, ya no podrá editar el estilo de capa en la capa original, ni se actualizará el estilo de
capa al cambiar la capa de imagen original.
Nota: es posible que las capas obtenidas mediante este proceso no generen ilustraciones que coincidan exactamente con
la versión obtenida utilizando estilos de capa. Puede aparecer una alerta al crear las capas.
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga el estilo de capa que desee convertir.
2 Elija Capa > Estilo de capa > Crear capas.
Ahora ya puede modificar y volver a apilar las capas nuevas como si fueran capas normales. Algunos efectos
(por ejemplo, Resplandor interior) se convierten en capas dentro de una máscara de recorte.

Capas de ajuste y de relleno
Acerca de las capas de ajuste y de relleno
Una capa de ajuste aplica ajustes de color y de tono a la imagen sin cambiar permanentemente los valores de píxeles.
Por ejemplo, en lugar de efectuar un ajuste de niveles o de curvas directamente en la imagen, puede crear una capa de
ajuste de niveles o de curvas. Los ajustes tonales y de color se almacenan en la capa de ajuste y afectan a todas las capas
que se encuentren debajo. Se pueden descartar los cambios y restaurar la imagen original en cualquier momento.
Las opciones de la capa de ajuste coinciden con los comandos disponibles en el panel Ajustes. Al seleccionar una capa
de ajuste en el panel Capas, se muestran los controles de ajustes de comandos correspondientes en el panel Ajustes. Si
el panel Ajustes está cerrado, ábralo haciendo doble clic en la miniatura de la capa de ajuste del panel Capas.
Las capas de relleno permiten rellenar una capa con un color uniforme, un degradado o un motivo. A diferencia de las
capas de ajuste, las capas de relleno no afectan a las capas que se encuentran por debajo.
Las capas de ajuste ofrecen las siguientes ventajas:
• Ediciones no destructivas. Puede probar varios ajustes y volver a editar la capa de ajuste cuando lo desee. Asimismo,
puede reducir el efecto del ajuste mediante una disminución de la opacidad de la capa de ajuste.
• Edición selectiva. Pinte sobre la máscara de imagen de la capa de ajuste para aplicar un ajuste a parte de una imagen.
Una vez hecho esto, puede volver a editar la máscara de la capa para controlar qué partes de la imagen se ajustan.
Puede pintar en la máscara con distintos tonos de gris para variar el ajuste.
• Capacidad de aplicar ajustes a varias imágenes. Copie y pegue capas de ajuste entre imágenes para aplicar los
mismos ajustes tonales y de color.

Capas

Las capas de ajuste aumentan el tamaño de archivo de la imagen, aunque menos que otras capas. Si trabaja con muchas
capas, puede que desee reducir el tamaño de archivo. Para ello, combine las capas de ajuste con las capas que contienen
píxeles. Las capas de ajuste tienen muchas características en común con otras capas. Puede ajustar su opacidad y modo
de fusión y agruparlas para aplicar el ajuste a capas específicas. Puede activar y desactivar la visibilidad para aplicar el
efecto o previsualizarlo.

Original (izquierda); capa de ajuste aplicada únicamente al granero, con lo que se consigue ver con más detalle; y capa de ajuste aplicada a toda
la imagen (derecha), con lo que se aclaran todos los elementos pero se pixelan las nubes

Una capa de ajuste afectará a todas las capas que se encuentren bajo ella: así podrá corregir varias capas con un solo
ajuste en lugar de ajustar cada una de las capas de manera individual.

Véase también
“Ajustes tonales y de color” en la página 163

Creación de capas de ajuste y de relleno
Las capas de ajuste y de relleno cuentan con las mismas opciones de opacidad y de modo de fusión que las capas de
imagen. Puede reorganizarlas, eliminarlas, ocultarlas y duplicarlas del mismo modo en que crea capas de imagen. Por
defecto, las capas de ajuste y de relleno disponen de máscaras de capa, tal y como indica el icono de máscara a la
izquierda de la miniatura de la capa. Para crear capas de ajuste sin máscaras de capa, anule la selección de Añadir
máscara por defecto en el menú del panel Ajustes.
Para limitar los efectos de la capa de ajuste o de relleno a un área seleccionada, realice una selección, cree un trazado
cerrado y selecciónelo, o seleccione un trazado cerrado ya existente. Cuando utiliza una selección, se crea una capa de
ajuste o de relleno limitada por una máscara de capa. Al utilizar un trazado, se crea una capa de ajuste o de relleno
limitada por una máscara vectorial.

A
B

C
D

Capas de ajuste y de relleno
A. Capa de ajuste limitada únicamente a la capa principal de registro B. Miniatura de la capa C. Capa de relleno D. Máscara de capa

Capas

Creación de una capa de ajuste
Para obtener información sobre las opciones específicas de las capas de ajuste, consulte “Ajustes tonales y de color” en
la página 163.

• Haga clic en un icono de ajuste o seleccione un ajuste preestablecido en el panel Ajustes.
• Haga clic en el botón Nueva capa de ajuste de la parte inferior del panel Capas y seleccione un tipo de capa de
ajuste.
• Elija Capa > Nueva capa de ajuste y seleccione la opción que le interese. Asigne un nombre a la capa, defina las
opciones de capa y haga clic en OK.
Para limitar los efectos de una capa de ajuste a un conjunto de capas, cree una máscara de recorte formada por esas
capas. Las capas de ajuste pueden colocarse en la máscara de recorte o en su base. El ajuste resultante se limitará a
las capas incluidas dentro del grupo. (Si lo prefiere, puede crear un grupo de capas que utilice cualquier modo de fusión
excepto Pass Through).

Creación de una capa de relleno

• Elija Capa > Nueva capa de relleno y seleccione la opción que le interese. Asigne un nombre a la capa, defina las
opciones de capa y haga clic en OK.
• Haga clic en el botón Nueva capa de ajuste de la parte inferior del panel Capas y seleccione un tipo de capa de
relleno.
Color uniforme Rellena la capa de ajuste con el color frontal actual. Use el Selector de color para seleccionar otro color
de relleno.
Degradado Haga clic en el degradado para acceder al Editor de degradado o bien en la flecha invertida y seleccione un
degradado en el panel emergente. Defina otras opciones si lo considera necesario. Estilo, especifica la forma del
degradado. Ángulo, especifica el ángulo con el que se aplica el degradado. Escala, cambia el tamaño del degradado.
Invertir, cambia la orientación del degradado. Tramado, reduce las bandas aplicando un tramado al degradado.
Alinear con capa se sirve del cuadro delimitador de la capa para calcular el relleno degradado. Arrastre por la ventana
de la imagen para mover el centro del degradado.
Motivo Haga clic en el motivo y elija un motivo del panel emergente. Haga clic en Escala y escriba un valor o arrastre
el regulador. Haga clic en Ajustar al origen para que el origen del motivo sea el mismo que el del documento. Seleccione
Enlazar con capa si desea que el motivo se desplace con la capa a medida que ésta se mueve. Cuando se selecciona
Enlazar con capa, puede arrastrar en la imagen para colocar el motivo mientras está abierto el cuadro de diálogo
Relleno de motivo.

Edición de una capa de ajuste o de relleno
Puede editar un ajuste o una opción de la capa de relleno o reemplazarlos por un ajuste o tipo de relleno distintos.
También puede editar la máscara de una capa de ajuste o de relleno para controlar el efecto de la capa en la imagen.
Por defecto, ninguna de las áreas de ajuste o de relleno tiene máscaras y, por tanto, están visibles. (Consulte “Acerca
de las máscaras de capa y las máscaras vectoriales” en la página 344).

Cambio de las opciones de las capas de ajuste y de relleno
• Haga doble clic en el ajuste o en la miniatura de la capa de relleno en el panel Capas.

Capas

• Elija Capa > Opciones de contenido de capa.
2 Realice los cambios oportunos en el panel Ajustes.
Nota: las capas de ajuste invertidas no tienen ajustes editables.

Combinación de capas de ajuste o de relleno
Puede combinar una capa de ajuste o de relleno de varias formas: con la capa subyacente, con las capas de su grupo de
capas, con las otras capas seleccionadas y con todas las demás capas visibles. Sin embargo, no puede utilizar una capa
de ajuste o de relleno como la capa de destino de una combinación. Al combinar una capa de ajuste o de relleno con
la capa subyacente, los ajustes se rasterizan y se aplican permanentemente a la capa que se ha combinado. También
puede rasterizar una capa de relleno sin combinarla. (Consulte “Rasterización de capas” en la página 314).
Las capas de ajuste o de relleno cuyas máscaras contengan sólo valores de blanco no aumentan significativamente el
tamaño de archivo, por lo que no es necesario combinar estas capas de ajuste para ahorrar espacio en el archivo.

Edición no destructiva
Acerca de la edición no destructiva
La edición no destructiva permite realizar cambios en las imágenes sin sobrescribir los datos de la imagen original. De
este modo, permanecen disponibles por si resulta preciso volver a hacer uso de ellos. Como la edición no destructiva
no elimina los datos de las imágenes, la calidad de éstas no se degrada al llevar a cabo las modificaciones. En Photoshop
puede realizar ediciones no destructivas con varios métodos:
Trabajo con capas de ajuste Las capas de ajuste aplican ajustes de color y de tono a la imagen sin cambiar de forma
permanente los valores de los píxeles.
Transformación con objetos inteligentes Los objetos inteligentes facilitan las operaciones de cambio de escala,
rotación y deformación de manera no destructiva.
Filtrado con filtros inteligentes Los filtros que se aplican a objetos inteligentes se convierten en filtros inteligentes que
posibilitan el uso de efectos de filtro no destructivos.
Ajuste de variaciones, sombras e iluminaciones con objetos inteligentes Los comandos Sombra/iluminación y
Variaciones se pueden aplicar a los objetos inteligentes como filtros inteligentes.
Retoque en capas separadas Las herramientas Tampón de clonar, Pincel corrector y Pincel corrector puntual
permiten llevar a cabo retoques no destructivos en capas independientes. No olvide seleccionar Muestrear todas las
capas en la barra de opciones (seleccione Omitir capas de ajuste para asegurarse de que las capas de ajuste no se
apliquen dos veces en la capa separada). Si es preciso, descarte los retoques que no le convenzan.
Edición en RAW de cámara Los ajustes realizados en los lotes de imágenes RAW, JPEG o TIFF conservan los datos de
imagen originales. RAW de cámara almacena los valores de ajuste imagen a imagen y aparte de los archivos de imagen
originales.
Apertura de archivos RAW de cámara como objetos inteligentes Para poder editar archivos RAW de cámara en
Photoshop, primero debe configurar los valores pertinentes con RAW de cámara. En cuanto edite un archivo RAW de
cámara en Photoshop, no puede cambiar la configuración de los ajustes de RAW de cámara sin perder los cambios. En
cambio, si abre los archivos RAW de cámara como objetos inteligentes en Photoshop, sí puede cambiar dicha
configuración en cualquier momento, incluso después de haber editado el archivo.
Recorte no destructivo Tras crear un rectángulo de recorte con la herramienta Recortar, seleccione Ocultar en la barra
de opciones a fin de conservar el área recortada en una capa. Para restaurar el área recortada, basta con elegir Imagen >

Capas

Descubrir todo o bien arrastrar la herramienta Recortar más allá del borde de la imagen. La opción Ocultar no está
disponible para imágenes que contengan sólo una capa de fondo.
Creación de máscaras Las máscaras de capa y las máscaras vectoriales no son destructivas, ya que siempre se pueden
volver a editar sin perder los píxeles que ocultan. Las máscaras de filtro permiten enmascarar los efectos de los filtros
inteligentes en las capas de objetos inteligentes.

Véase también
“Acerca de RAW de cámara” en la página 84
“Recorte de imágenes” en la página 209
“Retoque con la herramienta Tampón de clonar” en la página 215
“Retoque con la herramienta Pincel corrector” en la página 217
“Retoque con la herramienta Pincel corrector puntual” en la página 219

Acerca de los objetos inteligentes
Los objetos inteligentes constituyen capas que contienen datos de imagen procedentes de imágenes rasterizadas o
vectoriales como, por ejemplo, archivos de Photoshop o Illustrator. Los objetos inteligentes conservan el contenido
original de la imagen con todas sus características originales, de tal modo que posibilitan la edición no destructiva de
la capa en cuestión.
Los objetos inteligentes se pueden crear con varios métodos: con el comando Abrir como objeto inteligente, mediante
la colocación de un archivo, al pegar datos de Illustrator o tras la conversión de al menos una capa de Photoshop en
objetos inteligentes.
Los objetos inteligentes facilitan todo lo que sigue:
• Realizar transformaciones no destructivas. Así, puede cambiar la escala de una capa, rotarla, sesgarla,
distorsionarla, cambiar la perspectiva o deformarla sin perder la calidad ni los datos de imagen originales porque
las transformaciones no afectan a los datos originales.
• Trabajar con datos vectoriales (por ejemplo, ilustraciones vectoriales de Illustrator) que, de otro modo, se tendrían
que rasterizar en Photoshop.
• Aplicar filtros no destructivos. Los filtros aplicados a los objetos inteligentes se pueden editar siempre que se quiera.
• Editar un objeto inteligente y actualizar de forma automática todas las apariciones enlazadas.
• Aplicar una máscara de capa que contenga, o no, un enlace a la capa de objeto inteligente.
No es posible realizar operaciones que alteren los datos de los píxeles (pintar, sobreexponer, subexponer o clonar, entre
otras) directamente en una capa de objetos inteligentes a menos que se convierta primero en una capa normal que, por
lo tanto, ha de someterse a rasterización. Si desea efectuar ese tipo de operaciones, edite el contenido del objeto
inteligente, clone una capa nueva por encima de la capa de objetos inteligentes, edite duplicados del objeto inteligente
o cree otra capa.
Nota: al transformar un objeto inteligente con un filtro inteligente aplicado, Photoshop desactiva los efectos de filtro
mientras la transformación esté en curso. En cuanto ésta termine, se vuelven a aplicar los efectos de filtro. Consulte
“Acerca de los filtros inteligentes” en la página 338.

Capas

Capa normal y objeto inteligente en el panel Capas. El icono de la esquina inferior derecha de la miniatura indica que se trata de un objeto
inteligente.

Para ver un vídeo sobre la edición y fusión de imágenes en Lightroom como objetos inteligentes,
visitewww.adobe.com/go/lrvid4121_ps

Creación de objetos inteligentes

• Elija Archivo > Abrir como objeto inteligente, seleccione un archivo y haga clic en Abrir.
• Elija Archivo > Colocar para importar archivos como objetos inteligentes a un documento de Photoshop abierto.
Aunque se pueden colocar archivos JPEG, los archivos PSD, TIFF o PSB resultan más cómodos, ya que puede añadir
capas, modificar los píxeles y volver a guardar el archivo sin sufrir pérdida alguna. (Para guardar un archivo JPEG
modificado, debe acoplar las capas nuevas y volver a comprimir la imagen, lo cual redunda en una degradación de su
calidad).
• Elija Capa > Objetos inteligentes > Convertir en objeto inteligente para convertir la capa seleccionada en un objeto
inteligente.
• En Bridge, elija Archivo > Colocar > En Photoshop para importar archivos como objetos inteligentes a un
documento de Photoshop abierto.
Un modo sencillo de trabajar con archivos RAW de cámara consiste en abrirlos como objetos inteligentes. Haga doble
clic en la capa de objetos inteligentes que contenga el archivo RAW para ajustar los valores de RAW de cámara.
• Seleccione una capa o varias y elija Capa > Objetos inteligentes > Convertir en objeto inteligente. Las capas se
incluyen en un objeto inteligente. Las máscaras de recorte no se conservan al agrupar capas en un objeto inteligente.
• Arrastre las capas de PDF o de Adobe Illustrator o los objetos al documento de Photoshop.
• Pegue las ilustraciones de Illustrator en un documento de Photoshop y seleccione Objeto inteligente en el cuadro
de diálogo Pegar. Si quiere disfrutar de la máxima flexibilidad, active tanto PDF como AICB (no admite
transparencia) en la sección Manejo de archivos y portapapeles del cuadro de diálogo Preferencias de Adobe
Illustrator.

Véase también
“Colocación de un archivo en Photoshop” en la página 72
“Pegado de ilustraciones Adobe Illustrator en Photoshop” en la página 74

Capas

Duplicación de objetos inteligentes
❖ En el panel Capas, seleccione una capa del objeto inteligente y realice una de las siguientes acciones:

• Para crear un objeto inteligente duplicado enlazado al original, elija Capa > Nueva > Capa vía copiar o bien arrastre
la capa de objetos inteligentes al icono Crear una capa nueva, que se encuentra en la parte inferior del panel Capas.
Las ediciones realizadas en el original afectan a la copia, y al contrario.
• Para crear un objeto inteligente duplicado que no esté enlazado al original, elija Capa > Objetos inteligentes >
Nuevo objeto inteligente mediante copia. Las ediciones realizadas en el original no afectan a la copia.
Aparece un nuevo objeto inteligente en el panel Capas con el mismo nombre que el original y el sufijo “copia”.

Edición del contenido de un objeto inteligente
Al editar un objeto inteligente, el contenido original se abre en Photoshop (si se trata de datos rasterizados o de un
archivo RAW de cámara) o en Illustrator (si se trata de un PDF con vectores). Cuando guarde los cambios realizados
en el contenido de origen, las ediciones aparecen en todas las apariciones enlazadas del objeto inteligente que existan
en el documento de Photoshop.
1 Seleccione el objeto inteligente en el panel Capas y realice una de las siguientes acciones:
• Elija Capa > Objetos inteligentes > Editar contenido.
• Haga doble clic en la miniatura de objetos inteligentes en el panel Capas.
2 Haga clic en OK para cerrar el cuadro de diálogo.
3 Realice las ediciones oportunas en el archivo de contenido original y, luego, elija Archivo > Guardar.
Photoshop actualiza el objeto inteligente de modo que refleje los cambios efectuados. (Si no ve esos cambios, active el
documento de Photoshop que contenga el objeto inteligente).

Reemplazo del contenido de un objeto inteligente
Puede actualizar los datos de imagen presentes en una aparición o varias (si los objetos inteligentes están enlazados)
de un objeto inteligente.
Nota: si sustituye un objeto inteligente, se conserva cualquier cambio de escala, deformación o efecto que haya aplicado
al primer objeto inteligente.
1 Seleccione el objeto inteligente y elija Capa > Objetos inteligentes > Reemplazar contenido.
2 Desplácese hasta el archivo que desee utilizar y haga clic en Colocar.
3 Haga clic en OK.
El nuevo contenido se colocará en el objeto inteligente. Los objetos inteligentes enlazados también se actualizarán.

Véase también
“Colocación de un archivo en Photoshop” en la página 72

Exportación del contenido de un objeto inteligente
1 Seleccione el objeto inteligente en el panel Capas y elija Capa > Objetos inteligentes > Exportar contenido.
2 Seleccione la ubicación adecuada para el contenido del objeto inteligente y haga clic en Guardar.
Photoshop exporta el objeto inteligente en el formato original (JPEG, AI, TIF, PDF u otro formato) en que se colocó.
Ahora bien, si el objeto inteligente se ha creado a partir de varias capas, se exporta en formato PSB.

Capas

Conversión de un objeto inteligente en una capa
Al convertir un objeto inteligente en una capa normal, se rasteriza el contenido con el tamaño actual. Convierta el
objeto inteligente en una capa normal sólo si ya no va a editar más sus datos. Una vez rasterizado, las transformaciones,
las deformaciones y los filtros aplicados al objeto inteligente dejan de ser susceptibles de edición.
❖ Seleccione el objeto inteligente y elija Capa > Rasterizar > Objeto inteligente.

Si desea crear de nuevo el objeto inteligente, vuelva a seleccionar las capas originales y comience desde el principio. El
nuevo objeto inteligente no conserva las transformaciones aplicadas al objeto inteligente original.

Acerca de los filtros inteligentes
Todo filtro aplicado a un objeto inteligente es un filtro inteligente. Los filtros inteligentes aparecen en el panel Capas
debajo de la capa de objetos inteligentes a la que estén aplicados. Como se pueden ajustar, eliminar y ocultar, se
entiende que no son destructivos.
Se pueden aplicar como filtros inteligentes todos los filtros de Photoshop en los que se active esta posibilidad excepto
Extraer, Licuar, Creador de motivos y Punto de fuga. Asimismo, los ajustes Sombra/iluminación y Variaciones
también se pueden aplicar como filtros inteligentes.
Para trabajar con filtros inteligentes, seleccione una capa de objetos inteligentes, seleccione el filtro apropiado y, a
continuación, defina las opciones del filtro. Después de aplicar un filtro inteligente, todavía puede ajustarlo,
reorganizarlo o, si lo desea, eliminarlo.
Para expandir o contraer la vista de filtros inteligentes, haga clic en el triángulo que aparece junto al icono Filtro
inteligente, el cual se muestra a la derecha de la capa de objetos inteligentes en el panel Capas. (Esta acción también
muestra u oculta estilos de capa). Otra alternativa consiste en elegir Opciones del panel Capas en el menú del panel
Capas y seleccionar, entonces, Expandir nuevos efectos en el cuadro de diálogo.
Use máscaras de filtro para enmascarar sólo los efectos de filtros inteligentes que desee. Consulte “Creación de
máscaras de filtros inteligentes” en la página 340.
Nota: si sólo abre un archivo que contenga una capa de objetos inteligentes con un filtro inteligente en Photoshop, el
programa conserva los efectos de filtro inteligente, incluidas las máscaras de filtro. Sin embargo, si edita con posterioridad
esa capa, Photoshop no muestra los filtros inteligentes correspondientes.

Aplicación de un filtro inteligente
• Para aplicar un filtro inteligente a toda la capa de objetos inteligentes, seleccione ésta en el panel Capas.
• Para limitar los efectos del filtro inteligente a una zona concreta de la capa de objetos inteligentes, realice la
selección oportuna.
• Para aplicar un filtro inteligente a una capa normal, seleccione ésta, elija Filtro > Convertir para filtros inteligentes
y haga clic en OK.
• Seleccione un filtro en el menú Filtro. Puede seleccionar cualquier filtro, incluidos los de otros fabricantes siempre
que admitan filtros inteligentes, excepto Extraer, Licuar, Creador de motivos y Punto de fuga.
• Elija Imagen > Ajustes > Sombra/iluminación o Imagen > Ajustes > Variaciones.
Nota: si aplica un filtro o más sirviéndose de Galería de filtros, todos ellos aparecen en el panel Capas como un grupo
denominado “Galería de filtros”. Los filtros incluidos en estas galerías no se pueden reorganizar. Para editar un filtro
individual, haga doble clic en la entrada de Galería de filtros.

Capas

3 Defina las opciones del filtro y haga clic en OK.
El filtro inteligente aparece bajo la línea Filtros inteligentes del panel Capas, justo debajo de la capa de objetos
inteligentes. Si ve un icono de aviso junto a un filtro inteligente en el panel Capas, significa que el filtro no admite la
profundidad o el modo de color de la imagen.
Una vez aplicado el filtro inteligente, puede arrastrarlo (o incluso un grupo entero de filtros inteligentes) a otra capa
de objetos inteligentes del panel Capas; para ello, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre Filtros
inteligentes. Los filtros inteligentes no se pueden arrastrar a capas normales.
Para ver un vídeo sobre la aplicación de filtros inteligentes, visite www.adobe.com/go/vid0004_es.

Edición de un filtro inteligente
Si un filtro inteligente contiene ajustes editables, se pueden editar siempre que se desee. Además, las opciones de fusión
de los filtros inteligentes también son susceptibles de edición.
Nota: al editar un filtro inteligente, no puede previsualizar los filtros apilados por encima de él. Photoshop vuelve a
mostrarlos cuando termine de editar el filtro inteligente.

Véase también
“Especificación de la opacidad de una capa o un grupo” en la página 317

Edición de los ajustes de un filtro inteligente
1 Haga doble clic en el filtro inteligente en el panel Capas.
2 Defina las opciones del filtro y haga clic en OK.

Edición de las opciones de fusión de un filtro inteligente
La edición de las opciones de fusión de un filtro inteligente es parecida al uso del comando Transición al aplicar un
filtro a una capa normal.
1 Haga doble clic en el icono de edición de opciones de fusión que figura junto al filtro en el panel Capas.
2 Defina las opciones de fusión y haga clic en OK.

Ocultación de filtros inteligentes

• Para ocultar un único filtro inteligente, haga clic en el icono de ojo que aparece junto a él en el panel Capas. Para
mostrar el filtro inteligente, vuelva a hacer clic en la columna.
• Para ocultar todos los filtros inteligentes aplicados a una capa de objetos inteligentes, haga clic en el icono de ojo
que aparece junto a la línea Filtros inteligentes en el panel Capas. Para mostrar los filtros inteligentes, vuelva a hacer
clic en la columna.

Reorganización, duplicado o eliminación de filtros inteligentes
Los filtros inteligentes se pueden reorganizar en el panel Capas, se pueden duplicar y también se pueden eliminar si ya
no se van a aplicar más a ningún objeto inteligente.

Capas

Reorganización de filtros inteligentes
❖ En el panel Capas, arrastre el filtro inteligente que le interese hacia arriba o hacia abajo por la lista. No es posible
cambiar el orden de los filtros inteligentes aplicados desde la Galería de filtros.
Photoshop comienza la aplicación de filtros inteligentes desde el último en sentido ascendente.

Duplicación de filtros inteligentes
❖ En el panel Capas, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el filtro inteligente oportuno desde un objeto
inteligente hasta otro objeto inteligente o hasta otra ubicación de la lista Filtros inteligentes.
Nota: para duplicar todos los filtros inteligentes, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el icono Filtros
inteligentes que aparece junto a la capa de objetos inteligentes.

Eliminación de filtros inteligentes
• Para eliminar un único filtro inteligente, arrástrelo hasta el icono Eliminar de la parte inferior del panel Capas.
• Para eliminar todos los filtros inteligentes aplicados a una capa de objetos inteligentes, seleccione dicha capa y elija
Capa > Filtro inteligente > Borrar filtros inteligentes.

Creación de máscaras de filtros inteligentes
Cuando se aplica algún filtro inteligente a un objeto inteligente, Photoshop presenta bajo éste una miniatura de
máscara vacía (blanca) en la línea Filtros inteligentes del panel Capas. Por defecto, esta máscara muestra el efecto
completo del filtro. (Si había realizado alguna selección antes de aplicar el filtro inteligente, Photoshop presenta la
máscara adecuada en lugar de la máscara vacía en la línea Filtros inteligentes del panel Capas).
Use máscaras de filtro para enmascarar sólo los filtros inteligentes que desee. Si se enmascaran los filtros inteligentes,
la máscara se aplica a todos ellos, no se puede hacer de forma individual.
Como las máscaras de filtro funcionan de modo parecido a las máscaras de capa, puede emplear con ellas casi todas
las mismas técnicas. Al igual que las máscaras de capa, las máscaras de filtro se almacenan como canales alfa en el panel
Canales y sus límites se pueden cargar como selección.
También de manera similar a las máscaras de capa, es posible pintar en las máscaras de filtro. Las áreas del filtro que
pinte en negro están ocultas, las que pinte en blanco son visibles y las pintadas en tonos de gris aparecen en diversos
grados de transparencia.
Sírvase de los controles del panel Máscaras para modificar la densidad de las máscaras de filtro, añadir efectos de
desvanecimiento a sus bordes o invertirlas.
Nota: de forma predeterminada, las máscaras de capa están enlazadas a las capas normales o a las capas de objetos
inteligentes. Al mover la máscara de capa o la capa con la herramienta Mover, se mueven juntas como una unidad.

Véase también
“Selección y visualización del canal de la máscara de capa” en la página 349
“Carga de una capa o de los límites de una máscara de capa como selección” en la página 351

Efectos de la máscara de filtro inteligente
1 Haga clic en la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas para activarla.
Aparecerá un borde alrededor de la miniatura de la máscara.
2 Seleccione cualquiera de las herramientas de edición o pintura.

Capas

• Para ocultar ciertas partes del filtro, pinte la máscara de negro.
• Para mostrar ciertas partes del filtro, pinte la máscara de blanco.
• Para hacer visible en parte el filtro, pinte la máscara de gris.
Si lo desea, puede aplicar filtros y ajustes de imagen a las máscaras de filtro.

Cambio de opacidad de la máscara de filtro o desvanecimiento de bordes de máscara
1 Haga clic en la miniatura de máscara de filtro o seleccione la capa de objeto inteligente en el panel Capas y, a
continuación, haga clic en el botón Máscara de filtro en el panel Máscaras.
2 En el panel Máscaras, arrastre el regulador Densidad para ajustar la opacidad de la máscara y el regulador
Desvanecer para aplicar este efecto a sus bordes. Consulte “Cambio de opacidad de la máscara o perfección de
bordes” en la página 347.
Nota: la opción Borde de máscara no se encuentra disponible para las máscaras de filtro.

Inversión de una máscara de filtro
❖ Haga clic en la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas y, luego, haga clic en Invertir en el panel Máscaras.

Visualización de la máscara de filtro en exclusiva
❖ Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas. Para
mostrar la capa de objetos inteligentes, pulse Alt u Opción y haga clic de nuevo en la miniatura de la máscara de
filtro.

Movimiento y copia de máscaras de filtro
• Para mover la máscara a otro efecto de filtro inteligente, arrastre la máscara a ese otro efecto.
• Para copiar la máscara, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la máscara a otro efecto de filtro
inteligente.

Desactivación de una máscara de filtro

• Pulse la tecla Mayús y haga clic en la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas.
• Haga clic en la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas y, luego, haga clic en el botón Desactivar/Activar
máscara del panel Máscaras.
• Elija Capa > Filtro inteligente > Desactivar máscara de filtro.
Cuando la máscara esté desactivada, aparece una X roja sobre la miniatura de la máscara de filtro y el filtro inteligente
aparece sin enmascarar. Para volver a activar la máscara, pulse la tecla Mayús y haga clic de nuevo en la miniatura de
la máscara del filtro inteligente.

Eliminación de una máscara de filtro inteligente
• Haga clic en la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas y, luego, haga clic en el icono Eliminar del panel
Máscaras.
• Arrastre la miniatura de la máscara de filtro del panel Capas al icono Eliminar.
• Seleccione el efecto de filtro inteligente y elija Capa > Filtros inteligentes > Eliminar máscara de filtro.

Capas

Adición de una máscara de filtro
Aunque elimine una máscara de filtro, más adelante puede añadir otra si le interesa.
• Para añadir una máscara vacía, seleccione la capa de objetos inteligentes y haga clic en el botón Máscara de filtro
del panel Máscaras.
• Para añadir una máscara basada en una selección, realice la selección pertinente, haga clic con el botón derecho del
ratón (Windows) o pulse Control y haga clic (Mac OS) en la línea Filtros inteligentes del panel Capas y elija Añadir
máscara de filtro.

Composiciones de capas
Acerca de las composiciones de capas
Los diseñadores suelen crear varias composiciones de un diseño de página para mostrárselas a los clientes. Con las
composiciones de capas puede crear, gestionar y visualizar varias versiones de una composición en un solo archivo
Photoshop.
Una composición de capa es una instantánea de un estado del panel Capas. Las composiciones de capa registran tres
tipos de opciones de capa:
• Visibilidad de la capa: si la capa está visible u oculta.
• Posición de la capa en el documento.
• Aspecto de la capa: si se aplica un estilo de capa a la capa y el modo de fusión de ésta.
Nota: a diferencia de los efectos de capa, los ajustes de los filtros inteligentes no se pueden cambiar en las distintas
composiciones de capas. En cuanto se aplica un filtro inteligente a una capa, aparece en todas las composiciones de capas
de la imagen.
Puede exportar composiciones de capas a archivos independientes, a un archivo PDF o a una galería de fotografías Web.
Seleccione Ventana > Composiciones de capas para mostrar el panel.

A

B

C

D

Panel Composiciones de capas
A. Icono Aplicar composición de capas B. Último estado de documento C. Composiciones seleccionadas D. Icono La composición de capas no
se puede restaurar completamente

Capas

Creación de una composición de capas
1 Elija Ventana > Composiciones de capas para abrir el panel Composiciones de capas.
2 Haga clic en el botón Crear nueva composición de capas en la parte inferior del panel Composiciones de capas. La
nueva composición refleja el estado actual de las capas en el panel Capas.
3 En el cuadro de diálogo Nueva composición de capas, asigne un nombre a la composición, añada comentarios
descriptivos y elija las opciones de Aplicar a capas: Visibilidad, Posición y Aspecto.
4 Haga clic en OK. Las nuevas composiciones mantienen las opciones elegidas en la composición anterior, por lo que
no tendrá que seleccionarlas de nuevo si desea que las composiciones sean idénticas.
Para duplicar una composición, seleccione una composición en el panel Composiciones de capas y arrástrela al botón
de nueva composición.

Aplicación y visualización de composiciones de capas

• Para visualizar una composición de capas, debe aplicarla antes en el documento. En el panel Composiciones de
capas, haga clic en el icono Aplicar composición de capas situado junto a la composición seleccionada.
• Para desplazarse por una vista de todas las composiciones de capas, utilice los botones Aplicar composición
anterior de capas seleccionadas y Aplicar siguiente composición de capas seleccionadas situados en la
parte inferior del panel.
• Para desplazarse por una vista de las composiciones seleccionadas, selecciónelas en el panel Composiciones de
capas y haga clic en los botones Aplicar composición anterior de capas seleccionadas y Aplicar siguiente
composición de capas seleccionadas situados en la parte inferior del panel. Únicamente podrá seleccionar las
composiciones que haya seleccionado mediante este procedimiento.
• Para restaurar el documento al estado en el que se encontraba antes de seleccionar una composición de capas,
haga clic en el icono Aplicar composición de capas que aparece junto a Último estado de documento en la
parte superior del panel Composiciones de capas.

Cambio y actualización de una composición de capas
Si cambia la configuración de una composición de capas, necesitará actualizarla.
1 Seleccione la composición de capas en el panel Composiciones de capas.
2 Modifique la visibilidad, la posición y el estilo de la capa. Puede que necesite modificar las opciones de composición
de capas para guardar estos cambios.
3 Para cambiar las opciones de composición, seleccione Opciones de composición de capas en el menú del panel y
elija otras opciones para registrar el estilo y la posición de las capas.
4 Haga clic en el botón Actualizar composición de capas situado en la parte inferior del panel.

Capas

Borrado de avisos de composición de capas
Algunas acciones dan lugar a una situación en la que ya no se puede restaurar totalmente la composición de las capas.
Esto ocurre al eliminar o combinar una capa o al convertirla en un fondo. En esos casos, aparecerá un icono de
precaución junto al nombre de la composición de capas.

• Ignorar el aviso, lo que puede provocar la pérdida de una o varias capas. Puede que se conserven otros parámetros
guardados.
• Actualizar la composición. Se perderán los parámetros capturados anteriormente pero se actualizará la
composición.
• Haga clic en el icono de precaución para ver el mensaje que indica que no se puede restaurar la composición de la
capa correctamente. Seleccione Borrar para quitar el icono de alerta y dejar las capas restantes sin modificar.
• Haga clic con el botón derecho (Windows) o pulse la tecla Control y haga clic (Mac OS) en el icono de precaución
para que aparezca el menú emergente que permite seleccionar los comandos Borrar aviso de composición de capas
o Borrar todos los avisos de composición de capas.

Eliminación de una composición de capas

• Seleccione la composición de capas en el panel Composiciones de capas y haga clic en el icono Eliminar del
panel o seleccione Eliminar composición de capas en el menú del panel.
• Arrástrela al icono Eliminar del panel.

Exportación de composiciones de capas
Puede exportar composiciones de capas a archivos individuales.
❖ Seleccione Archivo > Secuencias de comandos > Composiciones de capas a archivos y, a continuación, elija el tipo
de archivo y establezca el destino.
Nota: también puede exportar a una Galería de fotografías Web (WPG) pero para ello deberá tener instalado el plugin
Galería de fotografías Web en su ordenador. El plugin se encuentra en la carpeta Extras del disco de instalación.

Creación de máscaras en capas
Puede añadir una máscara a una capa y utilizarla con el fin de ocultar ciertas partes de la capa y mostrar las capas
inferiores. La creación de máscaras de capas constituye una valiosa técnica de composición para combinar varias
fotografías en una sola imagen o para aplicar correcciones locales de color o tono.
Para ver un vídeo sobre el uso de máscaras de capa, visite www.adobe.com/go/lrvid0003_ps_es.

Acerca de las máscaras de capa y las máscaras vectoriales
Puede usar las máscaras con el fin de ocultar ciertas partes de una capa y mostrar partes de las capas inferiores. Puede
crear dos tipos de máscaras:
• Las máscaras de capa son imágenes de mapa de bits dependientes de la resolución que se editan con las
herramientas de pintura y selección.

Capas

• Las máscaras vectoriales no dependen de la resolución y se crean con una herramienta de forma o de pluma.
Las máscaras de capa y las máscaras vectoriales no son destructivas, ya que siempre se pueden volver a editar sin
perder los píxeles que ocultan.
En el panel Capas, tanto las máscaras de capa como las vectoriales aparecen como una miniatura adicional a la
derecha de la miniatura de la capa. En la máscara de capa esta miniatura representa el canal de escala de grises que
se crea al añadir la máscara de capa. La miniatura de la máscara vectorial representa el trazado por el que se recorta
el contenido de la capa.
Nota: si desea crear una máscara de capa o vectorial en la capa de fondo, conviértala primero en una capa normal
(Capa > Nueva > Capa a partir de fondo).

A

B

C

D
Máscara de capa
A. Miniatura de la máscara de capa B. Miniatura de la máscara vectorial C. Icono de enlace de máscara vectorial D. Botón para añadir
máscaras

Puede editar una máscara de capa para añadir o restar elementos de la región cubierta con la máscara. Una máscara
de capa es una imagen de escala de grises, por lo que las áreas que pinte en negro estarán ocultas, aquellas que pinte en
blanco serán visibles y las pintadas en tonos de gris aparecerán en varios niveles de transparencia.

Fondo pintado de negro; tarjeta de descripción pintada de gris; cesta pintada de blanco

Una máscara vectorial crea una forma de bordes definidos en una capa y resulta útil siempre que desee añadir
elementos de diseño con bordes claros y definidos. Una vez creada una capa con una máscara vectorial, puede aplicarle
uno o varios estilos de capa, editarlos si es necesario y acceder al instante a un botón, panel u otros elementos del diseño
de páginas Web.
El panel Máscaras cuenta con algunos otros controles para ajustar las máscaras. Puede cambiar la opacidad de la
máscara de modo que se muestre más o menos contenido enmascarado, invertir la máscara o perfeccionar sus bordes
al igual que hace con las áreas de selección.

Capas

A B C

D

E

Panel Máscaras
A. Seleccione la máscara de filtro. B. Añada una máscara de píxeles. C. Añada una máscara vectorial. D. Menú Panel. E. Aplicar máscara

Adición de máscaras de capa
Al añadir una máscara de capa, es preciso decidir en primer lugar si va a ocultar o a mostrar toda la capa. Luego, se
puede pintar en la máscara a fin de ocultar partes de la capa y mostrar las capas subyacentes. O bien se puede crear una
máscara de capa que oculte automáticamente parte de la capa realizando la selección oportuna antes de su creación.

Adición de una máscara que muestre u oculte toda la capa
1 Compruebe que no esté seleccionada ninguna parte de la imagen. Elija Selección > Deseleccionar.
2 En el panel Capas, seleccione la capa o el grupo.
• Para crear una máscara que muestre toda la capa, haga clic en el botón Máscara de píxeles del panel Máscaras,
haga clic en el botón Añadir máscara de capa del panel Capas o elija Capa > Máscara de capa > Descubrir todas.
• Para crear una máscara que oculte toda la capa, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón
Máscara de píxeles del panel Máscaras, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Añadir
máscara de capa o elija Capa > Máscara de capa > Ocultar todo.

Adición de una máscara de capa que oculte parte de una capa
1 En el panel Capas, seleccione la capa o el grupo.
2 Seleccione el área de la imagen y realice una de las acciones siguientes:
• Para crear una máscara que muestre la selección, haga clic en el botón Máscara de píxeles del panel Máscaras o
en el botón Añadir máscara de capa del panel Capas.
• Para crear una máscara que oculte la selección, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón
Máscara de píxeles del panel Máscaras o en el botón Añadir máscara de capa del panel Capas.
• Seleccione Capa > Máscara de capa > Descubrir selección u Ocultar selección.

Aplicación de una máscara de capa desde otra capa

• Para mover la máscara a otra capa, arrastre la máscara a la otra capa.
• Para duplicar la máscara, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la máscara a otra capa.

Capas

Edición de una máscara de capa
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga la máscara que desee editar.
2 Haga clic en el botón Máscara de píxeles del panel Máscaras para activarla. Aparecerá un borde alrededor de la
miniatura de la máscara.
3 Seleccione cualquiera de las herramientas de edición o pintura.
Nota: los colores frontal y de fondo cambian por defecto a valores de escala de grises cuando la máscara está activa.
• Para restar de la máscara y mostrar la capa, pinte la máscara de blanco.
• Para hacer visible parte de una capa, pinte la máscara de gris. Los grises oscuros consiguen que el nivel sea más
transparente; los claros, que sea más opaco.
• Para añadir a la máscara y ocultar la capa o grupo, pinte la máscara de negro. Las capas subyacentes se hacen
visibles.
Para editar la capa en lugar de la máscara de la capa, seleccione la capa haciendo clic en su miniatura en el panel Capas.
Aparecerá un borde alrededor de la miniatura de la capa.
Para pegar una selección copiada en una máscara de capa, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en la
miniatura de la máscara de capa del panel Capas para seleccionar y visualizar el canal de la máscara. Elija Edición >
Pegar y, a continuación, Selección > Deseleccionar. La selección se convierte a escala de grises y se añade a la máscara.
Haga clic en la miniatura de la capa en el panel Capas para deseleccionar el canal de la máscara.

Cambio de opacidad de la máscara o perfección de bordes
En el panel Máscaras, ajuste la opacidad de la máscara vectorial o la máscara de capa que haya seleccionado. El
regulador Densidad controla la opacidad de las máscaras. El regulador Desvanecer permite suavizar los bordes de las
máscaras. La opción Invertir sirve para conmutar zonas con máscara y sin ella.
Por su parte, la opción Borde de máscara ofrece diversos controles adecuados para modificar los bordes de las
máscaras, por ejemplo, Suavizar y Contraer/Expandir. Para obtener información sobre la opción Gama de colores,
consulte “Creación de una máscara de capa de ajuste usando una gama de colores” en la página 348.
Para obtener información sobre la modificación de máscaras vectoriales, consulte “Cambio de opacidad de la máscara
vectorial o desvanecimiento de bordes de máscara” en la página 350.
Para ver un vídeo sobre el uso de máscaras de capa, visite www.adobe.com/go/lrvid4003_ps_es.

Cambio de densidad de la máscara
2 Haga clic en el botón Máscara de píxeles del panel Máscaras para activarla.
3 En el panel Máscaras, arrastre el regulador Densidad para ajustar la opacidad de la máscara.
Si la densidad asciende al 100%, se trata de una máscara totalmente opaca que tapa todas las zonas subyacentes. A
medida que se rebaja la densidad, mejor se ven las zonas que quedan debajo de la máscara.

Desvanecimiento de bordes de máscara
3 En el panel Máscaras, arrastre el regulador Desvanecer para aplicar este efecto a los bordes de la máscara.

Capas

El desvanecimiento desenfoca los bordes de la máscara con el propósito de ofrecer una transición más suave entre las
zonas que tienen aplicada la máscara y las que no. Se aplica desde los bordes de la máscara hacia afuera hasta el número
de píxeles definido con el regulador.

Perfección de bordes de máscara
3 Haga clic en Borde de máscara. Modifique los bordes de la máscara con las opciones disponibles en el cuadro de
diálogo Perfeccionar máscara y visualice la máscara sobre distintos fondos. Para obtener una descripción de las
opciones, consulte “Precisión de bordes de selecciones” en la página 280.
4 Haga clic en OK para cerrar el cuadro de diálogo Perfeccionar máscara y aplicar los cambios realizados a la máscara
de capa.

Creación de una máscara de capa de ajuste usando una gama de colores
A la hora de crear máscaras, también se puede emplear la función Gama de colores, la cual resulta de gran utilidad para
crear en las imágenes áreas de selección basadas en colores de muestras. Para obtener más información, consulte
“Selección de una gama de colores” en la página 275.
1 En el panel Capas, seleccione la capa a la que desee aplicar la capa de ajuste.
2 Elija Ventana > Ajustes para mostrar el panel Ajustes.
3 Haga clic en un ajuste del panel Ajustes para añadir la capa de ajuste a la imagen. Como parte de la capa de ajuste
se añade de forma automática una máscara de capa.
4 En el panel Máscaras, haga clic en Gama de colores.
5 En el cuadro de diálogo Gama de colores, seleccione Muestreados en el menú Seleccionar.
6 Seleccione Grupos de color localizados si desea crear una máscara basada en varias gamas de colores de la imagen.
7 Defina la opción de visualización en Selección y Previsualizar selección en Ninguna.
8 Haga clic en un área de color de la imagen.
Si desea muestrear varias áreas, mantenga pulsada la tecla Mayús para activar el cuentagotas +. Mantenga pulsada
la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) para activar el cuentagotas –.
A la vez que hace clic en las áreas de la imagen, se previsualiza la máscara en el cuadro de diálogo Gama de colores. Las
áreas blancas son píxeles sin máscara, las áreas negras tienen aplicada la máscara y las áreas grises tienen aplicada una
máscara parcial.
9 Use el regulador Tolerancia para aumentar o disminuir la gama de colores que circunda los colores de muestra
incluidos en el área enmascarada. Use el regulador de gama para controlar la proximidad de cada color con respecto
a los puntos de muestra que se deben incluir en la máscara. Una vez ajustada la máscara, haga clic en OK para cerrar
el cuadro de diálogo Gama de colores.
10 En el panel Ajustes, modifique el ajuste como sea preciso.
El ajuste se aplica en exclusiva a las áreas sin máscara (o con máscara parcial) de la imagen. Si lo considera necesario,
vuelva a hacer clic en Gama de colores con objeto de efectuar más ajustes en la máscara de la capa de ajuste.

Capas

Selección y visualización del canal de la máscara de capa
A fin de facilitar la edición de la máscara de capa, puede visualizar la máscara de escala de grises de manera
independiente o como superposición de la hoja de acetato en la capa.

• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la máscara de capa para ver sólo la máscara
de escala de grises. Para volver a mostrar las capas, pulse Alt u Opción y haga clic en la miniatura de la máscara de
capa, o haga clic en un icono de ojo .
• Mantenga pulsadas las teclas Alt+Mayús (Windows) u Opción+Mayús (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la
máscara de la capa para ver la máscara que hay sobre la capa de la hoja de acetato que enmascara el color. Mantenga
pulsadas las teclas Alt+Mayús u Opción+Mayús y vuelva a hacer clic en la miniatura para desactivar la visualización
del color.

Activación o desactivación de una máscara de capa

• Seleccione la capa que contenga la máscara de capa que desee desactivar o activar y, luego, haga clic en el botón
Desactivar/Activar máscara del panel Máscaras.
• Pulse la tecla Mayús y haga clic en la miniatura de la máscara de capa del panel Capas.
• Elija la capa con la máscara de capa que desea desactivar o activar y seleccione Capa > Máscara de capa > Desactivar
o Capa > Máscara de capa > Activar.
Cuando la máscara está desactivada, aparece una X roja sobre la miniatura de la máscara en el panel Capas y su
contenido aparece sin efectos de máscara.

Cambio del color o de la opacidad de la hoja de acetato de la máscara de capa
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la máscara de capa para seleccionar el canal
de la máscara de capa; a continuación, haga doble clic en la miniatura de la máscara de capa.
• Haga doble clic en el canal de máscara de capa en el panel Canales.
2 Para seleccionar un nuevo color para la máscara, haga clic en una muestra de color en el cuadro de diálogo
Opciones de presentación de máscara de capa y seleccione un nuevo color.
3 Para cambiar la opacidad, introduzca un valor comprendido entre 0% y 100%.
Tanto los ajustes de color como los de opacidad afectan únicamente a la apariencia de la máscara y no al modo de
protección de las áreas subyacentes. Por ejemplo, puede cambiar estos ajustes para facilitar la visibilidad de las
máscaras sobre los colores de la imagen.
4 Haga clic en OK.

Adición y edición de máscaras vectoriales
Las máscaras vectoriales se crean con las herramientas de forma y de pluma. Para obtener más información sobre el
trabajo con estas herramientas, consulte “Dibujo” en la página 389.

Adición de una máscara vectorial que muestre u oculte toda la capa
1 En el panel Capas, seleccione la capa a la que desee añadir la máscara vectorial.

Capas

• Para crear una máscara vectorial que muestre toda la capa, haga clic en el botón Máscara vectorial del panel
Máscaras o seleccione Capa > Máscara vectorial > Descubrir todas.
• Para crear una máscara vectorial que oculte toda la capa, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el
botón Máscara vectorial del panel Máscaras o seleccione Capa > Máscara vectorial > Ocultar todo.

Adición de una máscara vectorial que muestre el contenido de una forma
1 En el panel Capas, seleccione la capa a la que desee añadir una máscara vectorial.
2 Seleccione un trazado o utilice una de las herramientas de forma o de pluma para dibujar un trazado de trabajo.
Nota: para crear un trazado con una herramienta de forma, haga clic en el icono Trazados de la barra de opciones de la
herramienta de forma.
3 Haga clic en el botón Máscara vectorial del panel Máscaras o elija Capa > Máscara vectorial > Trazado actual.

Edición de una máscara vectorial
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga la máscara vectorial que desee editar.
2 Haga clic en el botón Máscara vectorial del panel Máscaras o en la miniatura del panel Trazados. A continuación,
cambie la forma mediante las herramientas de forma, de pluma o de Selección directa. Consulte “Edición de
trazados” en la página 403.

Cambio de opacidad de la máscara vectorial o desvanecimiento de bordes de máscara
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga la máscara vectorial.
2 Haga clic en el botón Máscara vectorial del panel Máscaras.
3 En el panel Máscaras, arrastre el regulador Densidad para ajustar la opacidad de la máscara y el regulador
Desvanecer para aplicar este efecto a sus bordes. Consulte “Cambio de opacidad de la máscara o perfección de
bordes” en la página 347.

Eliminación de una máscara vectorial
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga la máscara vectorial.
2 Haga clic en el botón Máscara vectorial del panel Máscaras.
3 En el panel Máscaras, haga clic en el botón Eliminar máscara .

Activación o desactivación de una máscara vectorial

• Seleccione la capa que contenga la máscara vectorial que desee desactivar o activar y, luego, haga clic en el botón
Desactivar/Activar máscara del panel Máscaras.
• Pulse la tecla Mayús y haga clic en la miniatura de la máscara vectorial del panel Capas.
• Seleccione la capa con la máscara vectorial que desee desactivar o activar y elija Capa > Máscara vectorial >
Desactivar o Capa > Máscara vectorial > Activar.
Cuando la máscara está desactivada, aparece una X roja sobre la miniatura de la máscara en el panel Capas y su
contenido aparece sin efectos de máscara.

Conversión de una máscara vectorial en una máscara de capa
❖ Elija la capa con la máscara vectorial que desea convertir y seleccione Capa > Rasterizar > Máscara vectorial.

Capas

Importante: tras rasterizar una máscara vectorial, no puede volver a convertirla en un objeto vectorial.

Cómo desenlazar capas y máscaras
Por defecto, una capa o un grupo está enlazado a su máscara de capa o máscara vectorial, tal y como indica el icono de
enlace entre las miniaturas del panel Capas. La capa y su máscara se mueven a la par en la imagen al mover
cualquiera de ellas con la herramienta Mover . Desenlazar estos elementos permite moverlos por separado y
cambiar los límites de la máscara independientemente de la capa.
• Para desenlazar una capa de su correspondiente máscara, haga clic en el icono de enlace en el panel Capas.
• Para restablecer el enlace entre una capa y la máscara, haga clic entre las miniaturas de la capa y el trazado de
máscara en el panel Capas.

Aplicación o eliminación de una máscara de capa
Puede aplicar una máscara de capa a fin de eliminar de forma permanente las partes ocultas de la capa. Dado que las
máscaras se almacenan como canales alfa, aplicar y eliminar máscaras de capa puede ayudar a reducir el tamaño de
archivo. También puede eliminar máscaras de capa sin aplicar los cambios.
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contenga la máscara de capa.
2 En el panel Máscaras, haga clic en el botón Máscara de píxeles.
• Para quitar la máscara de capa después de aplicarla de forma permanente a la capa, haga clic en el icono Aplicar
máscara situado en la parte inferior del panel Máscaras.
• Para quitar la máscara de capa sin aplicarla a la capa, haga clic en el botón Eliminar situado en la parte inferior del
panel Máscaras y, a continuación, haga clic en Eliminar.
También puede aplicar o eliminar máscaras de capa con el menú Capa.
Nota: no es posible aplicar una máscara de capa de manera permanente a una capa de objetos inteligentes si se elimina
la máscara de capa.

Carga de una capa o de los límites de una máscara de capa como selección
Puede seleccionar todas las áreas que no sean transparentes de una capa o, si existe una máscara de capa, todas las áreas
que carezcan de máscara. Esta operación resulta útil para seleccionar contenido de texto o imagen que se encuentre
rodeado de áreas transparentes o que las contenga así como para crear una selección que excluya las áreas con máscara
de la capa en cuestión.
• Para seleccionar sólo las áreas no transparentes de una capa sin máscara, pulse la tecla Ctrl (Windows) o la tecla
Comando (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la capa en el panel Capas.
• Para seleccionar las áreas sin máscara de una capa que disponga de máscara de capa, pulse la tecla Ctrl (Windows)
o la tecla Comando (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la máscara de capa en el panel Capas.
2 Si ya existe una selección, puede realizar cualquiera de las siguientes acciones:
• Para añadir los píxeles a una selección existente, pulse Ctrl+Mayús (Windows) o Comando+Mayús (Mac OS) y
haga clic en la miniatura de la capa o de la máscara de capa en el panel Capas.
• Para restar los píxeles de una selección existente, pulse Ctrl+Alt (Windows) o Comando+Opción (Mac OS) y haga
clic en la miniatura de la capa o de la máscara de capa en el panel Capas.

Capas

• Para cargar la intersección de los píxeles y una selección existente, pulse Ctrl+Alt+Mayús (Windows) o
Comando+Opción+Mayús (Mac OS) y haga clic en la miniatura de la capa o de la máscara de capa en el panel
Capas.
Para mover todo el contenido de una capa, puede utilizar la herramienta Mover sin necesidad de cargar una máscara
de transparencia.

Creación de máscaras de capa con máscaras de recorte
Las máscaras de recorte permiten usar el contenido de una capa para enmascarar las capas que hay por encima. La
creación de la máscara está condicionada por el contenido de la capa inferior o capa base. El contenido no transparente
de la capa base recorta (muestra) el contenido de las capas superiores en la máscara de recorte. El resto del contenido
de las capas recortadas se enmascara.

Máscara de recorte: el contenido de la capa recortada (las patatas) sólo es visible dentro del contenido de la capa base (el logotipo)

Puede utilizar varias capas en una máscara de recorte, pero éstas deben ser consecutivas. El nombre de la capa base de
la máscara aparece subrayado y las miniaturas de las capas superiores aparecen sangradas. Las capas superpuestas
muestran un icono de máscara de recorte .
La opción Fusionar capas recortadas como un grupo del cuadro de diálogo Estilo de capa determina si el modo de
fusión de la base afecta a todo el grupo o únicamente a la base. (Consulte “Agrupación de efectos de fusión” en la
página 320).

Creación de una máscara de recorte
1 Organice las capas en el panel Capas de manera que la capa base que contiene la máscara se encuentre debajo de las
capas que desee enmascarar.
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS), coloque el puntero sobre la línea del panel Capas
que divide la capa base y la primera capa superior que desee incluir en la máscara de recorte (el puntero se convierte
en dos círculos superpuestos ) y haga clic.
• Seleccione la primera capa por encima de la capa base en el panel Capas y elija Capa > Crear máscara de recorte.
3 Si desea añadir otras capas a la máscara de recorte, emplee cualquiera de los métodos explicados en el paso 2 en cada
nivel (en sentido ascendente) del panel Capas.
Nota: en caso de que cree una capa entre las capas de una máscara de recorte o arrastre una capa sin recortar entre sus
capas, la capa pasa a formar parte de la máscara de recorte.
A las capas de las máscaras de recorte se les asignan los atributos de opacidad y modo de la capa base.

Capas

Eliminación de una capa de una máscara de recorte

• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS), coloque el puntero sobre la línea que divide las dos
capas agrupadas en el panel Capas (el puntero se convierte en dos círculos superpuestos ) y haga clic.
• En el panel Capas, seleccione una capa de la máscara de recorte y elija Capa > Soltar máscara de recorte. Este
comando elimina de la máscara de recorte la capa seleccionada y cualquiera que esté por encima.

Procedimiento para soltar todas las capas de una máscara de recorte
1 En el panel Capas, seleccione la capa de la máscara de recorte que hay justo encima de la capa base.
2 Seleccione Capa > Soltar máscara de recorte.

Combinación de varias imágenes en un retrato de grupo
El comando Alinear capas automáticamente del menú Edición permite crear fotografías compuestas a partir de pares
de imágenes casi idénticas que contengan algunas áreas no deseadas. Por ejemplo, supongamos que tenemos un retrato
de grupo perfecto salvo por una persona que aparece con los ojos cerrados. En otra instantánea tomada, en cambio, sí
tiene los ojos abiertos. Si usa el comando Alinear capas automáticamente junto con una máscara de capa, puede
combinar ambas fotografías y eliminar todos los defectos en la imagen final.
Para ver un vídeo sobre la alineación de las capas según su contenido, visite www.adobe.com/go/vid0014_es.
1 Abra las dos imágenes que desee combinar.
2 Cree otra imagen (Archivo > Nuevo) con las mismas dimensiones que las dos imágenes originales.
3 En el panel Capas de cada una de las imágenes originales, seleccione la capa que incluya el contenido de la imagen
y arrástrela hasta la ventana de la nueva imagen. Al hacerlo, el panel Capas de la imagen nueva muestra dos capas
nuevas, una por cada una de las imágenes de origen.
4 En el panel Capas de la imagen nueva, organice las capas de modo que la capa que incluya el contenido que desee
corregir (retrato con ojos cerrados) se encuentre encima de la capa con el contenido correcto (retrato con ojos
abiertos).
5 Seleccione ambas capas y elija Edición > Alinear capas automáticamente.
6 Seleccione Sólo cambiar posición y haga clic en OK. Photoshop busca las áreas comunes de las capas y las alinea
para que las zonas idénticas se superpongan.
7 Para seleccionar sólo la capa superior, haga clic en ella.
8 Añada una máscara de capa vacía a la capa:
• Haga clic en Añadir máscara de capa en el panel Capas.
• Elija Capa > Máscara de capa > Descubrir todo.
9 Defina el color frontal en negro, seleccione el tamaño y la punta de pincel adecuados y, si lo precisa, amplíe la
imagen para enfocar la parte de la imagen que desee corregir.
10 Con la herramienta de pincel, añada a la máscara de capa pintando encima de la capa superior. Si pinta con negro,
se enmascara por completo la capa superior; si usa un gris, la capa inferior se transparenta parcialmente; y, si usa el
blanco, se restaura la capa superior. Consulte “Edición de una máscara de capa” en la página 347. Siga editando la
máscara de capa hasta que la fusión de ambas capas sea correcta y haya creado una imagen unificada.
Nota: compruebe que, durante la aplicación de la máscara, esté seleccionada en el panel Capas la miniatura de la
máscara de capa, no la miniatura de la imagen.

Capas

11 Con objeto de facilitar posteriores ediciones, guarde la versión con las capas y la máscara de la imagen. Realice
también otra copia que se pueda acoplar para crear una versión con una sola capa cuyo tamaño de archivo sea
menor.

Véase también
“Combinación y copia del contenido de capas” en la página 315
Vídeo sobre la aplicación de filtros

355

Capítulo 11: Pintura
La pintura cambia el color de los píxeles de la imagen. Puede utilizar las herramientas y técnicas de pintura para retocar
imágenes, crear o editar máscaras en canales alfa, usar la técnica rotoscope o pintar en cuadros de vídeo y pintar
originales ilustraciones. Las puntas de pincel, los pinceles preestablecidos y muchas de las opciones de pincel le otorgan
un control creativo para producir efectos de pintura impresionantes o simular el trabajo con los medios tradicionales.
Puede trabajar con varias herramientas de pintura en imágenes de alto rango dinámico (HDR) de 32 bits por canal,
entre ellas, Pincel, Lápiz, Dedo, Enfocar, Desenfocar, Tampón, Pincel de historia, Tampón de motivo y Borrador.

Herramientas de pintura
Acerca de las herramientas, las opciones y los paneles de pintura
Adobe Photoshop CS4 cuenta con varias herramientas para pintar y editar imágenes en color. La herramienta Pincel
y la herramienta Lápiz funcionan como las herramientas de dibujo tradicionales aplicando color mediante trazos de
pincel. La herramienta Degradado, el comando Rellenar y la herramienta Bote de pintura aplican color a áreas grandes.
Herramientas como Borrador, Desenfocar o Dedo modifican los colores existentes de la imagen. Consulte “Galería de
herramientas de pintura” en la página 22.
En la barra de opciones de cada herramienta, puede definir la forma en la que se aplica el color a una imagen y elegir
varias puntas de pincel preestablecidas.

Ajustes preestablecidos de herramientas de pincel
Puede guardar un conjunto de opciones de pincel como un ajuste preestablecido para que pueda acceder rápidamente
a las características de pincel que utiliza con frecuencia. Photoshop incluye varios ajustes preestablecidos de pincel de
muestra. Puede empezar con estos ajustes preestablecidos y modificarlos para producir nuevos efectos. Muchos de los
ajustes preestablecidos de pincel originales se pueden descargar desde la Web.
Puede seleccionar los ajustes preestablecidos desde el selector Pinceles preestablecidos, que almacena los ajustes
preestablecidos de pincel y permite modificar temporalmente el diámetro y la dureza de un ajuste preestablecido de
pincel.
Puede utilizar los ajustes preestablecidos cuando desee guardar las características de la punta de pincel junto con los
ajustes de la barra de opciones, como opacidad, flujo y color. Para obtener más información sobre los ajustes
preestablecidos de las herramientas, consulte “Creación y uso de las herramientas preestablecidas” en la página 27.

Opciones de punta de pincel
Junto con los ajustes de la barra de opciones, las opciones de punta de pincel controlan la forma en la que se aplica el
color. Puede aplicar color de forma gradual, con bordes suaves, con grandes trazos de pincel, con distintas dinámicas
de pincel, con diversas propiedades de fusión y con pinceles de distintos tamaños. Puede aplicar una textura con los
trazos de pincel para simular la pintura en lienzo o papel de dibujo. También puede simular el pulverizado de pintura
mediante un aerógrafo. Puede utilizar el panel Pinceles para definir las opciones de punta de pincel. Consulte
“Descripción general del panel Pinceles” en la página 363.
Si trabaja con una tableta de dibujo, puede controlar la forma en la que se aplica el color utilizando la presión de la
pluma, el ángulo, la rotación o el rotativo de stylus. Puede definir las opciones para las tabletas de dibujo en el panel
Pinceles.

Pintura

Puede redimensionar o cambiar la dureza de los cursores de pintura arrastrando del siguiente modo. Haga clic en el
botón derecho y pulse Alt (Windows) o pulse Control y Opción (Mac OS) y arrastre a izquierda o derecha para reducir
o aumentar el tamaño del cursor de pintura. Pulse Mayús + Alt y haga clic en el botón derecho (Windows) o Control +
Comando (Mac OS) y arrastre hacia la izquierda o derecha para cambiar la dureza.

Véase también
“Redimensión o cambio de la dureza de los cursores de pintura al arrastrar” en la página 26

Pintura con las herramientas Pincel o Lápiz
La herramienta Pincel y la herramienta Lápiz pintan el color frontal en una imagen. La herramienta Pincel crea suaves
trazos de color. La herramienta Lápiz crea líneas con bordes duros.
Nota: la herramienta Rotación gira el lienzo para poder pintar más fácilmente. Consulte “Uso de la herramienta Rotar
vista” en la página 29.
1 Seleccione un color frontal. (Consulte “Selección de colores en el cuadro de herramientas” en la página 126).
2 Seleccione la herramienta Pincel o la herramienta Lápiz .
3 Seleccione un pincel del selector Pinceles preestablecidos. Consulte “Selección de un pincel preestablecido” en la
página 361).
4 Defina las opciones de la herramienta de modo, opacidad, etc. en la barra de opciones. Consulte “Opciones de las
• Haga clic en la imagen que desea pintar y arrastre.
• Para dibujar una línea recta, haga clic en un punto inicial de la imagen. A continuación, mantenga pulsada la tecla
Mayús y haga clic en un punto final.
• Cuando utilice la herramienta Pincel como aerógrafo, mantenga pulsado el botón del ratón sin arrastrar para
incorporar un color.

Véase también
“Redimensión o cambio de la dureza de los cursores de pintura al arrastrar” en la página 26

Opciones de las herramientas de pintura
Defina las siguientes opciones para las herramientas de pintura en la barra de opciones. Las opciones disponibles
varían según la herramienta.
Modo Define el método para fusionar el color que pinte con los píxeles subyacentes existentes. Los modos disponibles
cambian según la herramienta seleccionada actualmente. Los modos de pintura son similares a los modos de fusión de
capa. Consulte “Lista de modos de fusión” en la página 375.
Opacidad Define la transparencia del color que aplique. Al pintar sobre un área, la opacidad no excederá el nivel
definido (independientemente de las veces que mueva el puntero sobre el área) hasta que suelte el botón del ratón. Si
vuelve a realizar un trazo sobre el área, se aplicará color adicional, equivalente a la opacidad definida. La opacidad de
100% es opaca.
Flujo Define la velocidad a la que se aplica el color mientras se mueve el puntero sobre un área. Al pintar sobre un área,
si mantiene pulsado el botón del ratón, la cantidad de color se creará según la velocidad del flujo, hasta alcanzar el
ajuste de opacidad. Por ejemplo, si define la opacidad en un 33% y el flujo en un 33%, cada vez que mueva el ratón

Pintura

sobre un área, su color se acercará un 33% al color del pincel. El total no excederá una opacidad del 33%, a menos que
suelte el botón del ratón y vuelva a realizar un trazo sobre el área.
Pulse una tecla numérica (de las situadas encima de las letras porque no funciona con el teclado numérico) para
ajustar la opacidad de una herramienta en múltiplos de 10% (si se pulsa 1, se ajusta al 10% y, si se pulsa 0, se ajusta
al 100%). Utilice la tecla Mayús y un número para definir el flujo.
Aerógrafo Simula la pintura con aerógrafo. Al mover el puntero sobre un área, la pintura se crea mientras se
mantiene pulsado el botón del ratón. Las opciones de dureza, opacidad flujo del pincel controlan la rapidez y la
cantidad de pintura que se aplica. Haga clic en el botón para activar o desactivar esta opción.
Borrado automático (Sólo para la herramienta Lápiz) Pinta el color de fondo sobre áreas que contienen el color
frontal. Seleccione el color frontal que desee borrar y el color de fondo al que desee cambiar. (Consulte “Borrado
automático con la herramienta Lápiz” en la página 360).

Pintura con motivos
La herramienta Tampón de motivo pinta con un motivo. Puede seleccionar un motivo de las bibliotecas de motivos o
crear sus propios motivos.
1 Seleccione la herramienta Tampón de motivo .
2 Seleccione un pincel del selector Pinceles preestablecidos. Consulte “Selección de un pincel preestablecido” en la
página 361).
3 Defina las opciones de la herramienta de modo, opacidad, etc. en la barra de opciones. Consulte “Opciones de las
4 Seleccione Alineado de la barra de opciones para mantener la continuidad del motivo con el punto inicial original,
incluso si suelta el botón del ratón y después continúa pintando. Anule la selección de Alineado para reiniciar el
motivo cada vez que se detenga y vuelva a empezar a pintar.
5 Seleccione un motivo en el panel emergente Motivo en la barra de opciones.
6 Si desea aplicar el motivo con un efecto impresionista, seleccione Impresionista..
7 Arrastre el puntero en la imagen que desea pintar con el motivo.

Véase también
“Creación y gestión de motivos” en la página 386

Pintura con el Pincel histórico
La herramienta Pincel histórico pinta con trazos estilizados, utilizando los datos de origen de un estado o una
instantánea de historia especificados. Al experimentar con diferentes opciones de estilo de pintura, tamaño y
tolerancia, puede simular la textura de pintar con diferentes colores y estilos artísticos.
Al igual que la herramienta Pincel de historia, la herramienta Pincel histórico utiliza como datos de origen un estado
o una instantánea de historia especificados. La herramienta Pincel de historia, sin embargo, pinta recreando los datos
de origen especificados, mientras que la herramienta Pincel histórico utiliza además de esos datos las opciones
definidas por el usuario para crear diferentes colores y estilos artísticos.
Si desea conseguir una variedad de efectos visuales, experimente aplicando filtros o rellenando una imagen con un
color uniforme antes de pintar con la herramienta Pincel histórico. También puede intentar aumentar el tamaño de
la imagen en un factor de 4 para suavizar los detalles.

Pintura

A B C
Ejemplo de cómo utilizar la herramienta Pincel histórico.
A. Original B. Con un pincel pequeño C. Con un pincel grande

1 En el panel Historia, haga clic en la columna izquierda del estado o la instantánea que desea utilizar como origen
para la herramienta Pincel histórico. Un icono de pincel aparece junto al estado de historia de origen.
2 Seleccione la herramienta Pincel histórico .
• Seleccione un pincel del selector Pinceles preestablecidos y defina las opciones de pincel. (Consulte “Selección de
un pincel preestablecido” en la página 361).
• Elija un modo de fusión en el menú Modo. (Consulte “Acerca de los modos de fusión” en la página 375).
• Elija una opción del menú Estilo para controlar la forma del trazo de pintura.
• En Área, introduzca un valor para especificar el área cubierta por los trazos de pintura. Cuando mayor sea el
tamaño, más grande será el área cubierta y más numerosos los trazos.
• En Tolerancia, introduzca un valor para limitar las regiones en las que se pueden aplicar trazos de pintura. Una
tolerancia baja le permite pintar una cantidad ilimitada de trazos en cualquier parte de la imagen. Una tolerancia
alta limita los trazos de pintura a las áreas que se diferencian notablemente del color del estado o la instantánea de
origen.
4 Haga clic en la imagen que desea pintar y arrastre.

Borrado con la herramienta Borrador
La herramienta Borrador cambia los píxeles al color de fondo o a un aspecto transparente. Si trabaja en el fondo o en
una capa con la transparencia bloqueada, los píxeles cambian al color de fondo; de lo contrario, la transparencia
reemplaza a los píxeles.
También puede utilizar la herramienta Borrador para devolver el área afectada a un estado seleccionado en el panel
Historia.
1 Seleccione la herramienta Borrador .
2 Defina el color de fondo que desee aplicar si está borrando en el fondo o en una capa con la transparencia
bloqueada.
3 Seleccione un modo para el borrador. El pincel y el lápiz definen el borrador para que actúe como estas
herramientas. El bloque es un cuadrado con bordes duros de tamaño fijo que no tiene opciones para cambiar la
opacidad o el flujo.
4 Para los modos Pincel o Lápiz, seleccione un pincel preestablecido y defina las opciones Opacidad y Flujo en la
barra de opciones.
Una opacidad del 100% borra los píxeles completamente. Una opacidad inferior borra los píxeles parcialmente.
Consulte “Opciones de las herramientas de pintura” en la página 356.

Pintura

5 Para borrar volviendo a un estado o una instantánea guardados de la imagen, haga clic en la columna izquierda del
estado o de la instantánea en el panel Historia y, a continuación, seleccione Borrar a historia en la barra de opciones.
(Photoshop) Para usar temporalmente la herramienta Borrador en modo Borrar a historia, mantenga pulsada Alt
(Windows) u Opción (Mac OS) mientras arrastra sobre la imagen.
6 Arrastre por el área que desea borrar.

Cambio de píxeles similares con la herramienta Borrador mágico
Al hacer clic en una capa con la herramienta Borrador mágico, ésta cambia todos los píxeles similares a un aspecto
transparente. Si está trabajando en una capa con la transparencia bloqueada, los píxeles cambian al color de fondo. Si
hace clic en el fondo, se convierte a una capa y todos los píxeles similares cambian a un aspecto transparente.
Puede optar por borrar sólo los píxeles contiguos o todos los píxeles similares de la capa actual.

Ejemplo de cómo borrar píxeles similares

1 Seleccione la herramienta Borrador mágico .
• Introduzca un valor de tolerancia para definir la gama de colores que se puede borrar. Una tolerancia baja borra los
píxeles que se encuentran dentro de un rango de valores de color muy similares al píxel donde se ha hecho clic. Una
tolerancia alta extiende la gama de colores que se borrarán.
• Seleccione Suavizar para suavizar los bordes del área que borra.
• Seleccione Contiguo para reemplazar sólo los píxeles contiguos al píxel en el que hace clic o deje esta opción sin
seleccionar para borrar todos los píxeles similares de la imagen.
• Seleccione Muestrear todas las capas para muestrear el color borrado utilizando los datos combinados de todas las
capas visibles.
• Especifique una opacidad para definir la intensidad del borrado. Una opacidad del 100% borra los píxeles
completamente. Una opacidad inferior borra los píxeles parcialmente.
3 Haga clic en la parte de la capa que desea borrar.

Cambio de píxeles a un aspecto transparente con la herramienta Borrador de
fondos
La herramienta Borrador de fondos borra los píxeles de una capa con transparencias mientras arrastra; de esta forma
puede borrar el fondo al mismo tiempo que se mantienen los bordes de un objeto en primer plano. Mediante la
especificación de diferentes opciones de tolerancia y muestreo, puede controlar el rango de la transparencia y la nitidez
de los límites.

Pintura

Si desea borrar el fondo de un objeto con bordes complejos o tenues, utilice Selección rápida.

El Borrador de fondos muestrea el color en el centro del pincel, llamado también zona interactiva, y elimina ese color
donde quiera que aparezca dentro del pincel. También realiza extracciones de color en los bordes de cualquier objeto
frontal, de modo que los halos de color no son visibles si el objeto frontal se pega posteriormente en otra imagen.
Nota: el Borrador de fondos anula el ajuste de bloqueo de transparencia de una capa.
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contiene las áreas que desea borrar.
2 Seleccione la herramienta Borrador de fondos .
3 Haga clic en la muestra de pinceles de la barra de opciones y defina las opciones de pincel en el panel emergente:
• Seleccione los ajustes para las opciones de Diámetro, Dureza, Espaciado, Ángulo y Redondez (consulte “Opciones
de forma de punta de pincel” en la página 365).
• Si utiliza una tableta digitalizadora sensible a la presión, elija las opciones de los menús Tamaño y Tolerancia para
modificar el tamaño y la tolerancia del Borrador de fondos a lo largo del curso de un trazo de pincel. Elija Presión
de la pluma para basar la variación en la presión de la pluma. Elija Rotativo de stylus para basar la variación en la
posición del rotativo de la pluma. Seleccione Desactivado si no desea variar el tamaño ni la tolerancia.
• Elija un modo de Límites de borrado: No contiguo, para borrar el color muestreado donde quiera que aparezca bajo
el pincel; Contiguo, para borrar las áreas que contienen el color muestreado y que están conectadas entre sí; y Hallar
bordes, para borrar las áreas conectadas que contienen el color muestreado, al mismo tiempo que se mantiene
mejor la nitidez de los bordes de la forma.
• En Tolerancia, introduzca un valor o arrastre el regulador. Una tolerancia baja limita el borrado a las áreas muy
parecidas al color muestreado. Una tolerancia alta borra una gama de colores más extensa.
• Seleccione Proteger color frontal para impedir el borrado de áreas que coinciden con el color frontal del cuadro de
herramientas.
• Elija una opción de Muestras: Continuo, para muestrear colores continuamente mientras arrastra; Una vez, para
borrar sólo las áreas que contienen el color en el que ha hecho clic primero; y Muestra de fondos, para borrar sólo
las áreas que contienen el color de fondo actual.
5 Arrastre por el área que desea borrar. El puntero de la herramienta Borrador de fondos aparece en forma de pincel
con una cruz que indica la zona interactiva de la herramienta .

Borrado automático con la herramienta Lápiz
La opción Borrado automático de la herramienta Lápiz le permite pintar el color de fondo sobre áreas que contengan
el color frontal.
1 Especifique los colores frontal y de fondo.
2 Seleccione la herramienta Lápiz .
3 Seleccione Borrado automático de la barra de opciones.
4 Arrastre sobre la imagen.
Si el centro del cursor está sobre el color frontal cuando comienza a arrastrar, el área irá reemplazándose con el color
de fondo. Si el centro del cursor se encuentra sobre un área que no contiene el color frontal cuando comienza a
arrastrar, el área se pinta con el color frontal.

Pintura

Cambio del cursor de pincel
Las herramientas de pintura tienen tres cursores: el cursor estándar (icono del cuadro de herramientas), un cursor en
forma de cruz y un cursor que coincide con el tamaño y la forma de la punta de pincel seleccionada. Puede cambiar
el cursor de punta de pincel en el cuadro de diálogo de preferencias Cursores.
1 Elija Edición > Preferencias > Cursores (Windows) o Photoshop > Preferencias > Cursores (Mac OS).
2 Seleccione los cursores deseados en las áreas Cursores de pintura y Otros cursores. Los cursores de ejemplo
cambian para reflejar las opciones elegidas. Para seleccionar un cursor de punta de pincel, seleccione un tamaño y
elija si desea incluir una cruz en el cursor o no.
• La punta de pincel normal restringe el tamaño de cursor a áreas del trazo de pincel que tienen un valor de opacidad
del 50% o superior.
• La punta de pincel de tamaño completo ajusta el tamaño del cursor al área completa afectada por el trazo del pincel.
Con pinceles suaves, esto produce un tamaño de cursor más grande que el ajuste normal para incluir las áreas del
trazo de pincel con una opacidad más clara.
3 Haga clic en OK.
Con las herramientas Pluma y Pincel, la teclas Bloq Mayús y Mayús+Bloq Mayús funcionan como conmutador entre
el cursor estándar y el cursor en forma de cruz.

Pinceles preestablecidos
Un pincel preestablecido es una punta de pincel guardada con características definidas como el tamaño, la forma y la
dureza. Puede guardar los pinceles preestablecidos con las características que utilice más a menudo. También puede
guardar los ajustes preestablecidos de la herramienta Pincel que puede seleccionar en el menú de herramientas
preestablecidas de la barra de opciones.
Cuando modifica el tamaño, la forma o la dureza de un pincel preestablecido, el cambio es temporal. La próxima vez
que elija ese ajuste preestablecido, el pincel utilizará sus ajustes originales. Para que los cambios sean permanentes,
debe crear un nuevo ajuste. Consulte “Creación de un pincel preestablecido” en la página 363.

Selección de un pincel preestablecido
1 Seleccione una herramienta de pintura o edición y haga clic en el menú emergente Pincel situado en la barra de
opciones.
2 Seleccione un pincel.
Nota: también puede seleccionar un pincel en el panel Pinceles. Para visualizar los ajustes preestablecidos cargados,
seleccione Pinceles preestablecidos en la parte izquierda del panel.
3 Cambie las opciones del pincel preestablecido.
Diámetro Modifica el tamaño de pincel de forma temporal. Arrastre el regulador o introduzca un valor. Si el pincel
tiene una punta doble, tanto la punta del pincel primaria como la doble se redimensionan.
Usar tamaño de muestra Utiliza el diámetro original de la punta de pincel si su forma está basada en una muestra. (No
disponible para pinceles circulares).
Dureza Cambia temporalmente el grado de suavizado de la herramienta Pincel. A 100%, la herramienta Pincel pinta
con la punta de más dureza, pero sigue siendo suavizada. Lápiz siempre pinta con bordes duros y no está suavizado.

Pintura

Véase también
“Descripción general del panel Pinceles” en la página 363
“Creación y uso de las herramientas preestablecidas” en la página 27

Cambio de la visualización de los pinceles preestablecidos
Elija una opción de visualización en el menú del selector de pinceles preestablecidos o en el menú del panel
Pinceles:
• Sólo texto para ver los pinceles en forma de lista.
• Miniatura grande o Miniatura pequeña para ver los pinceles como miniaturas.
• Lista pequeña o Lista grande para ver los pinceles en forma de lista con miniaturas.
• Contornear miniatura para ver un trazo de muestra con cada miniatura de pincel.
Para previsualizar de forma dinámica los trazos de pincel en el panel Pinceles, asegúrese de que la opción Pinceles
preestablecidos esté seleccionada y, a continuación, coloque el puntero sobre un pincel hasta que aparezca la
información sobre la herramienta. Mueva el puntero sobre diferentes pinceles. El área de previsualización en la parte
inferior del panel mostrará las muestras de trazos de pincel.

Carga, guardado y gestión de pinceles preestablecidos
Puede gestionar bibliotecas de pinceles preestablecidos para mantener los pinceles organizados y disponer únicamente
de los pinceles necesarios para un proyecto.

Cambio de los pinceles preestablecidos que se muestran en el panel
1 Para cargar una biblioteca de pinceles preestablecidos, elija uno de los siguientes del menú del selector Pinceles
preestablecidos o del menú del panel Pinceles:
• Cargar pinceles para añadir una biblioteca a la lista actual. Seleccione el archivo de biblioteca que desea utilizar y
haga clic en Cargar.
• Reemplazar pinceles, para reemplazar la lista actual con una biblioteca diferente. Seleccione el archivo de biblioteca
que desea utilizar y haga clic en Cargar.
• Un archivo de biblioteca (los archivos de biblioteca aparecen en la parte inferior del menú del panel). Haga clic
en OK para reemplazar la lista actual o haga clic en Añadir para agregar un elemento a la lista actual.
2 Para restaurar la biblioteca por defecto de pinceles preestablecidos, seleccione Restaurar pinceles en el menú del
selector Pinceles preestablecidos o en el menú del panel Pinceles. Puede reemplazar la lista actual o añadir la
biblioteca por defecto a la lista actual.
Nota: también puede utilizar el Gestor de ajustes preestablecidos para cargar y restaurar las bibliotecas de pinceles.

Guardado de un conjunto de pinceles preestablecidos como una biblioteca
1 Elija Guardar pinceles en el menú del selector Pinceles preestablecidos o en el menú del panel Pinceles.
2 Elija una ubicación para la biblioteca de pinceles, introduzca un nombre de archivo y haga clic en Guardar.
Puede guardar la biblioteca en cualquier ubicación. Sin embargo, si coloca el archivo de biblioteca en la carpeta
Pinceles de la carpeta Ajustes preestablecidos dentro de la ubicación de los ajustes preestablecidos por defecto, el
nombre de la biblioteca aparecerá en la parte inferior del menú del selector Pinceles preestablecidos y el menú del panel
Pinceles al reiniciar Photoshop.

Pintura

También puede utilizar el Gestor de ajustes preestablecidos para cambiar el nombre, eliminar y guardar las bibliotecas
de pinceles preestablecidos. Para obtener más información, consulte “Trabajo con el Gestor de ajustes preestablecidos”
en la página 43.

Cambio de nombre de un pincel preestablecido
• Seleccione un pincel del selector Pinceles preestablecidos o del panel Pinceles y elija Cambiar nombre de pincel en
el menú del panel. Introduzca un nuevo nombre para el pincel y haga clic en OK.
• Si el panel Pinceles está configurado para mostrar pinceles como miniaturas, haga doble clic en un pincel, escriba
un nuevo nombre y haga clic en OK.
• Si el panel Pinceles está configurado para mostrar los pinceles como una lista o sólo texto, haga doble clic en un
pincel, escriba un nuevo nombre y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).

Eliminación de un pincel preestablecido
• En el selector Pinceles preestablecidos o en el panel Pinceles, seleccione un pincel y elija Eliminar pincel en el menú
del panel.
• En el selector Pinceles preestablecidos o en el panel Pinceles, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic
en el pincel que desee eliminar.
• En el panel Pinceles, seleccione un pincel y haga clic en el icono Eliminar o arrastre un pincel al icono Eliminar.

Creación de un pincel preestablecido
Puede guardar un pincel personalizado como pincel preestablecido que aparecerá en el panel Pinceles, el selector
Pinceles preestablecidos y el Gestor de ajustes preestablecidos.
Nota: los nuevos pinceles preestablecidos se guardan en un archivo de preferencias. Si este archivo se elimina o resulta
dañado, o si restaura los pinceles a la biblioteca por defecto, los nuevos ajustes preestablecidos se perderán. Para guardar
de forma permanente los nuevos pinceles preestablecidos, guárdelos en una biblioteca.
1 Personalice un pincel.
2 Realice una de las siguientes acciones en el panel Pinceles o en el selector Pinceles preestablecidos:
• Seleccione Nuevo valor de pincel en el menú del panel, escriba un nombre para el pincel preestablecido y haga clic
en OK.
• Haga clic en el botón Crear pincel nuevo .

Creación y modificación de pinceles
Puede crear pinceles que apliquen pintura a imágenes de varias formas. Puede seleccionar un pincel preestablecido
existente, la forma de una punta de pincel o crear una punta de pincel única a partir de una parte de una imagen. Puede
seleccionar las opciones del panel Pinceles para especificar la forma en la que se aplica la pintura.

Descripción general del panel Pinceles
En el panel Pinceles, puede seleccionar pinceles preestablecidos, como en el selector Pinceles preestablecidos, pero con
la diferencia de que también puede modificar los pinceles existentes y diseñar nuevos pinceles personalizados. El panel
Pinceles contiene las opciones de punta de pincel que determinan la forma en la que se aplica la pintura a la imagen.

Pintura

La previsualización de trazo de pincel de la parte inferior del panel muestra la forma en la que aparecen los trazos con
las opciones de pincel actuales.

A B C

F

G

D

H

E

Panel Pinceles con las opciones de forma de punta del pincel.
A. Bloqueado B. Desbloqueado C. Punta de pincel seleccionada D. Ajustes del pincel E. Previsualización del trazo de pincel F. Menú
emergente G. Formas de punta de pincel (disponibles cuando la opción Forma de la punta del pincel está seleccionada) H. Opciones de pincel

Visualización del panel Pinceles y las opciones de pincel
1 Seleccione Ventana > Pinceles. O bien seleccione una herramienta de pintura, borrado, tono o enfoque y haga clic
en el botón del panel situado en el lado derecho de la barra de opciones.
2 Seleccione un conjunto de opciones en la parte izquierda del panel. Las opciones disponibles para el conjunto
seleccionado aparecen en el lado derecho del panel.
Haga clic en la casilla de verificación situada a la izquierda del conjunto de opciones para activar o desactivar las
opciones sin visualizarlas.

Creación de una punta de pincel a partir de una imagen
1 Utilice cualquier herramienta de selección para seleccionar una parte de una imagen para utilizarla como pincel
personalizado. Desvanecer debe definirse en 0 píxeles si desea crear un pincel con una punta afilada. La forma del
pincel puede tener un tamaño de hasta 2500 por 2500 píxeles.
Si selecciona una imagen en color, la imagen de punta de pincel se convierte a escala de grises. Cualquier máscara de
capa aplicada a la imagen no afecta a la definición de la punta de pincel.
Si desea definir un pincel con bordes suaves, seleccione píxeles con valores de gris. (Las formas coloreadas de los
pinceles aparecen como valores de gris).
2 Seleccione Edición > Definir valor de pincel.
3 Asigne un nombre al pincel y haga clic en OK.

Pintura

Creación de un pincel y definición de opciones de pintura
1 Seleccione una herramienta de pintura, borrado, tono o enfoque. A continuación, seleccione Ventana > Pinceles.
2 En el panel Pinceles, seleccione un pincel preestablecido existente para modificar o seleccionar una forma de pincel
en el panel Forma de la punta del pincel del panel Pinceles. También puede crear una nueva punta de pincel a partir
de una imagen.
3 Seleccione la opción Forma de la punta del pincel en el lado izquierdo del panel Pinceles y defina las opciones.
Consulte “Opciones de forma de punta de pincel” en la página 365.
4 Para establecer otras opciones para el pincel, consulte los siguientes temas:
• “Dinámica de forma del pincel” en la página 368
• “Dispersión de pincel” en la página 369
• “Opciones de pincel con textura” en la página 370
• “Pinceles dobles” en la página 371
• “Opciones de pincel para dinámica de color” en la página 372
• “Opciones de pincel para otra dinámica” en la página 372
• “Otras opciones de pincel” en la página 373
5 Para bloquear los atributos de la forma de la punta de un pincel, haga clic en el icono de desbloqueo . Para
desbloquear la punta, haga clic en el icono de bloqueo .
6 Para guardar el pincel para utilizarlo más adelante, seleccione Nuevo valor de pincel en el menú del panel Pinceles.
Nota: para guardar el nuevo pincel permanentemente o distribuirlo a otros usuarios, debe guardar el pincel como parte
de un conjunto de pinceles. Seleccione Guardar pinceles en el menú del panel Pinceles y, a continuación, guárdelo en un
nuevo conjunto o sobrescriba un conjunto existente. Si restaura o reemplaza los pinceles del panel Pinceles sin guardarlo
en un conjunto, podría perder el nuevo pincel.

Véase también
“Creación de una punta de pincel a partir de una imagen” en la página 364

Opciones de forma de punta de pincel
Puede definir las siguientes opciones de forma de punta de pincel en el panel Pinceles:
Diámetro Controla el tamaño del pincel. Introduzca un valor en píxeles o arrastre el regulador.

Trazos de pincel con distintos valores de diámetro

Usar tamaño de muestra Restaura el diámetro original del pincel. Esta opción sólo está disponible si la forma de la
punta del pincel se creó muestreando píxeles en una imagen.

Pintura

Voltear X Cambia la dirección de una punta de pincel en su eje X.

A B C
Punta de pincel volteada en su eje X.
A. Punta de pincel en su posición por defecto B. Voltear X seleccionado C. Voltear X y Voltear Y seleccionados

Voltear Y Cambia la dirección de una punta de pincel en su eje Y.

A B C
Punta de pincel volteada en su eje Y.
A. Punta de pincel en su posición por defecto B. Voltear Y seleccionado C. Voltear Y y Voltear X seleccionados

Ángulo Especifica el ángulo en que el eje largo de un pincel elíptico o muestreado está rotado con respecto al
horizontal. Escriba un valor en grados o arrastre el eje horizontal en el cuadro de previsualización.

Los pinceles de ángulo crean un trazo cincelado

Redondez Especifica la proporción entre los ejes corto y largo del pincel. Introduzca un porcentaje o arrastre los
puntos en el cuadro de previsualización. Un valor de 100% indica un pincel circular, un valor de 0% indica un pincel
lineal y los valores intermedios indican pinceles elípticos.

Ajustar la redondez para comprimir una forma de punta de pincel

Dureza Controla el tamaño del centro duro del pincel. Escriba un número o utilice el regulador para introducir un
valor correspondiente a un porcentaje del diámetro del pincel. No puede cambiar la dureza de los pinceles
muestreados.

Pintura

Trazos de pincel con distintos valores de dureza

Espaciado Controla la distancia entre las marcas de pincel de un trazo. Para cambiar el espaciado, escriba un número
o utilice el regulador para introducir un valor correspondiente a un porcentaje del diámetro del pincel. Cuando esta
opción no está seleccionada, la velocidad del cursor determina el espaciado.

Aumentar el espaciado provoca saltos del pincel

Mientras está utilizando un pincel preestablecido, pulse la tecla [ para reducir la anchura del pincel o la tecla ] para
aumentarla. Para circular definido, circular difuso y pinceles caligráficos, pulse Mayús y la tecla [ para reducir la
dureza del pincel o Mayús y la tecla ] para aumentarla.

Véase también

Adición de dinámica de pincel
El panel Pinceles proporciona muchas opciones para añadir elementos dinámicos (o cambiantes) a las puntas de pincel
preestablecidas. Por ejemplo, puede establecer opciones que modifiquen el tamaño, el color y la opacidad de las marcas
de pincel a lo largo de un trazo de pincel.
Cuando añade elementos dinámicos a un pincel, trabaja con dos componentes:
• Los porcentajes de variación especifican la aleatoriedad de los elementos dinámicos. Al 0%, un elemento no cambia
a lo largo del curso de un trazo de pincel; al 100%, un elemento tiene la máxima cantidad de aleatoriedad.
• Las opciones de los menús emergentes Control especifican cómo desea controlar la variación de los elementos
dinámicos. Puede elegir no controlar la variación de un elemento, difuminar un elemento en el número de pasos
especificado o modificar un elemento según la presión de la pluma, la inclinación de la pluma, la posición del
rotativo de la pluma o la rotación de la pluma.
Nota: los controles de la pluma sólo están disponibles cuando se utiliza una tableta digitalizadora sensible a la presión
como la tableta Wacom y las plumas admitidas (para el control de la rotación y del rotativo). Si selecciona un control
de la pluma pero no tiene instalada una tabla o está utilizando una pluma sin funciones de control disponibles,
aparecerá un icono de advertencia.

Pintura

Véase también

Dinámica de forma del pincel
La dinámica de forma determina la variación de marcas de pincel en un trazo.

Trazos de pincel sin y con dinámica de forma

Variación del tamaño y Control Especifica cómo varía el tamaño de las marcas de pincel en un trazo. Para obtener más
información, consulte “Adición de dinámica de pincel” en la página 367.
Para especificar el porcentaje máximo de variación, escriba un número o use el regulador para introducir un valor.
Para especificar cómo desea controlar la variación de tamaño de las marcas de pincel, elija una opción del menú
emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de tamaño de las marcas de pincel.
• Transición Difumina el tamaño de las marcas de pincel entre el diámetro inicial y el diámetro mínimo en el número
especificado de pasos. Cada paso equivale a una marca del pincel. El valor puede estar comprendido entre 1 y 9999.
Por ejemplo, si introduce 10 pasos se produce una transición de 10 incrementos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus Varía el tamaño de las marcas del pincel entre el
diámetro inicial y el diámetro mínimo basándose en la presión de la pluma, la inclinación de la pluma o la posición del
rotativo de la pluma.
Diámetro mínimo Especifica el porcentaje mínimo en el que las marcas de pincel se pueden redimensionar cuando
Variación del tamaño o Control están activados. Escriba un número o utilice el regulador para introducir un valor
correspondiente a un porcentaje del diámetro de la punta del pincel.
Escala de inclinación Especifica el factor de escala aplicado a la altura del pincel antes de la rotación cuando Control
está establecido en Inclinación de la pluma. Escriba un número o utilice el regulador para introducir un valor
correspondiente a un porcentaje del diámetro del pincel.
Variación del ángulo y Control Especifica cómo varía el ángulo de las marcas de pincel en un trazo. Para especificar el
porcentaje máximo de variación, especifique un valor que sea un porcentaje de 360 grados. Para especificar cómo desea
controlar la variación de ángulo de las marcas de pincel, elija una opción del menú emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de ángulo de las marcas de pincel.
• Transición Difumina el ángulo de las marcas de pincel entre 0 y 360 grados en el número especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus, Rotación Varía el ángulo de las marcas de pincel
entre 0 y 360 grados basándose en la presión de la pluma, su inclinación, su rotación o la posición del rotativo de la
pluma.
• Dirección inicial Basa el ángulo de las marcas de pincel en la dirección del trazo de pincel.

Pintura

• Dirección Basa el ángulo de las marcas de pincel en la dirección del trazo de pincel.
Variación de la redondez y Control Especifica cómo varía la redondez de las marcas de pincel en un trazo. Para
especificar el porcentaje máximo de variación, introduzca un porcentaje que indique la proporción entre los ejes corto
y largo del pincel. Para especificar cómo desea controlar la variación de redondez de las marcas de pincel, elija una
opción del menú emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de redondez de las marcas de pincel.
• Transición Difumina la redondez de las marcas de pincel entre 100% y el valor de Redondez mínima en el número
especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus, Rotación Varía la redondez de las marcas de pincel
entre el 100% y el valor de Redondez mínima basándose en la presión de la pluma, su inclinación, su rotación o la
posición del rotativo de la pluma.
Redondez mínima Especifica la redondez mínima para las marcas de pincel cuando Variación de la redondez o
Control están activados. Introduzca un porcentaje que indique la proporción entre los ejes corto y largo del pincel.

Véase también
“Adición de dinámica de pincel” en la página 367

Dispersión de pincel
La dispersión de pincel determina el número y la ubicación de marcas en un trazo.

Trazos de pincel sin dispersión (izquierda) y con dispersión (derecha)

Dispersión y Control Especifica cómo se distribuyen las marcas de pincel en un trazo. Cuando Ambos ejes está
seleccionado, las marcas de pincel se distribuyen en dirección radial. Cuando Ambos ejes no está seleccionado, las
marcas de pincel se distribuyen de forma perpendicular al contorno del trazado.
Para especificar el porcentaje máximo de dispersión, especifique un valor. Para especificar cómo desea controlar la
variación de dispersión de las marcas de pincel, elija una opción del menú emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de dispersión de las marcas de pincel.
• Transición Difumina la dispersión de las marcas de pincel desde la dispersión máxima a ninguna dispersión en el
número especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus, Rotación Varía la dispersión de las marcas de
pincel basándose en la presión de la pluma, su inclinación, su rotación o la posición del rotativo de la pluma.
Cantidad Especifica el número de marcas de pincel aplicadas en cada intervalo de espacio.

Nota: si aumenta la cantidad sin aumentar los valores de espacio o dispersión, disminuirá el rendimiento de la pintura.

Pintura

Variación de la cantidad y Control Especifica cómo varía el número de marcas de pincel para cada intervalo de espacio.
Para especificar el porcentaje máximo de marcas de pincel que se aplican en cada intervalo de espacio, introduzca un
valor. Para especificar cómo desea controlar la variación de cantidad de las marcas de pincel, elija una opción del menú
emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de cantidad de las marcas de pincel.
• Transición Difumina el número de marcas de pincel desde el valor de Cantidad a 1 en el número especificado
de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus, Rotación Varía el número de las marcas de pincel
basándose en la presión de la pluma, su inclinación, su rotación o la posición del rotativo de la pluma.

Véase también

Opciones de pincel con textura
Un pincel con textura usa un motivo para que parezca como si se hubieran pintado los trazos en un lienzo con textura.

Trazos de pincel sin textura (izquierda) y con textura (derecha)

Haga clic en la muestra de motivo y seleccione un motivo en el panel emergente. Defina una o varias de las opciones
siguientes:
Invertir Invierte los puntos altos o bajos de la textura según los tonos del motivo. Cuando Invertir está seleccionado,
las áreas más claras del motivo son los puntos bajos de la textura y, por lo tanto, reciben menos pintura; las áreas más
oscuras del motivo son los puntos altos de la textura y, por lo tanto, reciben más pintura. Cuando Invertir no está
seleccionado, las áreas más claras del motivo reciben más pintura y las áreas más oscuras reciben menos pintura.
Escala Especifica la escala del motivo. Escriba un número o utilice el regulador para introducir un valor
correspondiente a un porcentaje del tamaño del motivo.
Aplicar textura a cada punta Aplica la textura seleccionada individualmente a cada marca de pincel en un trazo de
pincel en lugar de aplicarla al trazo de pincel por completo (un trazo de pincel está compuesto por varias marcas de
pincel, que se aplican continuamente mientras arrastra el pincel). Debe seleccionar esta opción para que las opciones
de variación de profundidad estén disponibles.
Modo Especifica el modo de fusión utilizado para combinar el pincel y el motivo. (Consulte “Acerca de los modos de
fusión” en la página 375).
Profundidad Especifica la profundidad a la que penetra la pintura en la textura. Escriba un número o use el regulador
para introducir un valor. A 100%, los puntos bajos de la textura no reciben pintura. A 0%, todos los puntos de la textura
reciben la misma cantidad de pintura, ocultando así el motivo.

Pintura

Profundidad mínima Especifica la profundidad mínima a la que la pintura puede penetrar cuando Control está
establecido en Transición y con Presión de la pluma, Inclinación de la pluma o Rotativo de stylus y Aplicar textura a
cada punta seleccionado.
Variación de la profundidad y Control Especifica cómo varía la profundidad cuando la opción Aplicar textura a cada
punta está seleccionada. Para especificar el porcentaje máximo de variación, especifique un valor. Para especificar
cómo desea controlar la variación de profundidad de las marcas de pincel, elija una opción del menú emergente
Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de profundidad de las marcas de pincel.
• Transición Difumina desde el porcentaje de Variación de la profundidad hasta el porcentaje de Profundidad
mínima en el número especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus, Rotación Varía la profundidad basándose en la
presión de la pluma, su inclinación, su rotación o la posición del rotativo de la pluma.

Véase también

Pinceles dobles
Un pincel doble combina dos puntas para crear marcas de pincel. La textura del segundo pincel se aplica en el trazo de
pincel del pincel principal; sólo se pintarán las áreas en las que se forme una intersección con ambos trazos de pincel.
Defina opciones para la punta primaria en la sección Forma de la punta del pincel del panel Pinceles. Seleccione una
segunda punta de pincel de la sección Pincel doble del panel Pinceles y establezca una de las siguientes opciones.

A B C
A. Trazo de la punta de pincel primaria (Circular definido 55). B. Trazo de la punta de pincel secundaria (Hierba). C. Trazo de pincel doble
(usa ambos).

Modo Define un modo de fusión para utilizarlo cuando combine marcas de pincel desde la punta primaria y la doble.
(Consulte “Lista de modos de fusión” en la página 375).
Diámetro Controla el tamaño de la punta doble. Introduzca un valor en píxeles, arrastre el regulador o haga clic en
Usar tamaño de muestra para utilizar el diámetro original de la punta de pincel. (La opción Usar tamaño de muestra
sólo está disponible si la forma de la punta del pincel se creó muestreando píxeles de una imagen).
Espaciado Controla la distancia entre las marcas de pincel de punta doble en un trazo. Para cambiar el espaciado,
escriba un número o utilice el regulador para introducir un porcentaje del diámetro de la punta.
Dispersión Especifica cómo se distribuyen las marcas de pincel de punta doble en un trazo. Cuando Ambos ejes está
seleccionado, las marcas de pincel de punta doble se distribuyen en dirección radial. Cuando Ambos ejes no está
seleccionado, las marcas de pincel de punta doble se distribuyen de forma perpendicular al contorno del trazado. Para
especificar el porcentaje máximo de dispersión, escriba un número o use el regulador para introducir un valor.
Cantidad Especifica el número de marcas de pincel de punta doble aplicadas en cada intervalo de espacio. Escriba un
número o use el regulador para introducir un valor.

Pintura

Opciones de pincel para dinámica de color
La dinámica de color determina cómo cambia el color de la pintura a lo largo del curso de un trazo de pincel.

Trazos de pincel sin dinámica de color (izquierda) y con dinámica de color (derecha)

Variación frontal/de fondo y Control Especifica cómo varía la pintura entre el color frontal y el de fondo.

Para especificar un porcentaje de variación del color de la pintura, escriba un número o utilice el regulador para
introducir un valor. Para especificar cómo desea controlar la variación de color de las marcas de pincel, elija una
opción del menú emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de color de las marcas de pincel.
• Transición Varía el color de la pintura entre el color frontal y el de fondo en el número especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus, Rotación Varía el color de la pintura entre el color
frontal y el de fondo basándose en la presión de la pluma, su inclinación, su rotación o la posición del rotativo de la
pluma.
Variación del tono Especifica un porcentaje de variación del tono de la pintura en un trazo. Escriba un número o use
el regulador para introducir un valor. Un valor bajo cambia el tono manteniendo una gran proximidad con el tono del
color frontal. Un valor mayor aumenta la diferencia entre tonos.
Variación de la saturación Especifica un porcentaje de variación de la saturación de la pintura en un trazo. Escriba un
número o use el regulador para introducir un valor. Un valor bajo cambia la saturación manteniendo una gran
proximidad con la saturación del color frontal. Un valor mayor aumenta la diferencia entre los niveles de saturación.
Variación del brillo Especifica un porcentaje de variación del brillo de la pintura en un trazo. Escriba un número o use
el regulador para introducir un valor. Un valor bajo cambia el brillo manteniendo una gran proximidad con el brillo
del color frontal. Un valor mayor aumenta la diferencia entre los niveles de brillo.
Pureza Aumenta o disminuye la saturación del color. Escriba un número o use el regulador para introducir un
porcentaje entre -100 y 100. En -100%, el color está completamente desaturado; en 100%, el color está completamente
saturado.

Véase también

Opciones de pincel para otra dinámica
Otra dinámica determina cómo cambia la pintura a lo largo del curso de un trazo de pincel.

Pintura

Trazos de pincel sin dinámica de pintura (izquierda) y con dinámica de pintura (derecha)

Variación de la opacidad y Control Especifica cómo varía la opacidad de la pintura en un trazo de pincel, hasta (pero
sin sobrepasar) el valor de opacidad especificado en la barra de opciones. Para especificar un porcentaje de variación
de la opacidad de la pintura, escriba un número o use el regulador para introducir un valor. Para especificar cómo
desea controlar la variación de opacidad de las marcas de pincel, elija una opción del menú emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de opacidad de las marcas de pincel.
• Transición Difumina la opacidad de la pintura desde el valor de opacidad de la barra de opciones hasta 0 en el
número especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus Varía la opacidad de la pintura según la presión de
la pluma, inclinación de la pluma o posición del rotativo de la pluma.
Variación del flujo y Control Especifica cómo varía el flujo de pintura en un trazo de pincel, hasta (pero sin sobrepasar)
el valor de flujo especificado en la barra de opciones.
Para especificar un porcentaje de variación del flujo de pintura, escriba un número o use el regulador para introducir
un valor. Para especificar cómo desea controlar la variación de flujo de las marcas de pincel, elija una opción del menú
emergente Control:
• Desactivado No especifica ningún control sobre la variación de flujo de las marcas de pincel.
• Transición Difumina el flujo de pintura desde el valor de flujo de la barra de opciones hasta 0 en el número
especificado de pasos.
• Presión de la pluma, Inclinación de la pluma, Rotativo de stylus Varía el flujo de la pintura según la presión de la
pluma, inclinación de la pluma o posición del rotativo de la pluma.

Véase también

Otras opciones de pincel
Ruido Añade aleatoriedad adicional a puntas de pincel individuales. Esta opción es más efectiva cuando se aplica a
puntas de pincel suaves (puntas de pincel que contienen valores de gris).
Bordes húmedos Hace que la pintura se acumule a lo largo de los bordes del trazo de pincel, produciendo un efecto
de acuarela.
Aerógrafo Aplica tonos graduales a una imagen, simulando las técnicas de aerógrafo tradicionales. La opción
Aerógrafo del panel Pinceles se corresponde con la opción Aerógrafo de la barra de opciones.
Suavizar Produce curvas más suaves en los trazos de pincel. Esta opción es más efectiva cuando se pinta rápido con
un stylus; sin embargo, puede producir un pequeño retraso en la representación del trazo.

Pintura

Proteger textura Aplica el mismo motivo y la misma escala a todos los pinceles preestablecidos que tengan textura.
Seleccione esta opción para simular una textura de lienzo coherente cuando pinte con varias puntas de pincel con
textura.

Copia de texturas entre herramientas
Cuando especifica una textura para la herramienta actual, puede copiar el motivo y la escala de la textura en todas las
herramientas que admiten texturas. Por ejemplo, puede copiar el motivo y la escala de la textura actual de la
herramienta Pincel en las herramientas Lápiz, Tampón de clonar, Tampón de motivo, Pincel de historia, Pincel
histórico, Borrador, Sobreexponer, Subexponer y Esponja.
❖ Seleccione Copiar textura en otras herramientas en el menú del panel Pinceles.

Borrado de opciones de pincel
Puede borrar todas las opciones que se cambiaron para un pincel preestablecido (excepto los ajustes de forma del
pincel) de una vez.
❖ Elija Borrar controles de pincel en el menú del panel Pinceles.

Definición de la sensibilidad de la pluma para tabletas gráficas
Si trabaja con una tableta de dibujo de gráficos, como la tableta Wacom®, puede definir las herramientas de pintura
para controlar la forma en la que se aplica el color según la presión, ángulo y rotación de la pluma o utilizando el
rotativo de stylus.
1 Seleccione la herramienta Pincel , la herramienta Lápiz u otra herramienta de pintura en el cuadro de
herramientas.
2 Haga clic en la ficha Pinceles para traer al frente el panel Pinceles o, si éste no está abierto, seleccione Ventana >
Pinceles.
3 Para que el tamaño de la punta de la herramienta cambie con la presión, seleccione Dinámica de forma (haga clic
en la palabra, no sólo en la casilla de verificación) en el panel Pinceles. A continuación, seleccione Presión de la
pluma en el menú Control, situado debajo del regulador Variación del tamaño.
4 Para que la opacidad cambie con la presión, seleccione Otra dinámica. A continuación, seleccione Presión de la
pluma en el menú Control, situado debajo del regulador Variación de la opacidad.
Nota: también puede definir la presión de la pluma para otras características de pincel. El panel Pinceles contiene
controles que varían el ángulo, el flujo, la dispersión, la profundidad de textura y la redondez de trazo en función de la
presión de la pluma.

Véase también
“Dinámica de forma del pincel” en la página 368

Pintura

Modos de fusión
Acerca de los modos de fusión
El modo de fusión especificado en la barra de opciones controla la influencia de una herramienta de pintura o de
edición sobre los píxeles de la imagen. Al visualizar los efectos de un modo de fusión, resulta útil considerar los colores
siguientes:
• El color base es el color original de la imagen.
• El color de fusión es el color aplicado con la herramienta de pintura o de edición.
• El color resultante es el color obtenido de la fusión.

Véase también

Lista de modos de fusión
Seleccione la opción deseada en el menú emergente Modo de la barra de opciones.
Nota: para las imágenes de 32 bits, sólo se encuentran disponibles los modos de fusión Normal, Disolver, Oscurecer,
Multiplicar, Aclarar, Sobreexposición lineal (Añadir), Diferencia, Tono, Saturación, Color, Luminosidad, Color más
claro y Color más oscuro.
Normal Edita o pinta cada píxel para darle el color resultante. Es el modo por defecto. (El modo Normal se llama
Umbral cuando se trabaja con imágenes de mapa de bits o de color indexado).
Disolver Edita o pinta cada píxel para darle el color resultante. Sin embargo, el color resultante es una sustitución
aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión, dependiendo de la opacidad de cada posición del píxel.
Detrás Edita o pinta sólo la parte transparente de una capa. Este modo sólo funciona en capas con la opción Bloquear
transparencia sin seleccionar y es similar a pintar en la parte posterior de las áreas transparentes de una hoja de acetato.
Borrar Edita o pinta cada píxel y lo hace transparente. Este modo está disponible para las herramientas de forma
(cuando se selecciona una región de relleno ), la herramienta Bote de pintura , la herramienta Pincel , la
herramienta Lápiz , el comando Rellenar y el comando Trazo. Para poder utilizar este modo debe estar en una capa
con la opción Bloquear transparencia sin seleccionar.
Oscurecer Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión, el que sea más oscuro,
como color resultante. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros no cambiarán.
Multiplicar Busca la información de color de cada canal y multiplica el color base por el color de fusión. El color
resultante siempre es un color más oscuro. Multiplicar cualquier color por negro produce negro. Multiplicar cualquier
color por blanco no cambia el color. Si está pintando con un color distinto del blanco o el negro, los sucesivos trazos
con una herramienta de pintura producen colores cada vez más oscuros. El efecto es similar a dibujar en la imagen con
diferentes marcadores mágicos.
Subexponer color Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión
aumentando el contraste. Fusionar con blanco no produce cambios.
Subexposición lineal Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de
fusión disminuyendo el brillo. Fusionar con blanco no produce cambios.
Aclarar Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión, el que sea más claro, como
color resultante. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros no cambiarán.

Pintura

Trama Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. El
color resultante siempre es un color más claro. Tramar con negro no cambia el color. Tramar con blanco genera
blanco. El efecto es similar al que se obtiene al proyectar varias diapositivas una encima de otra.
Sobreexponer color Busca la información de color de cada canal e ilumina el color base para reflejar el color de fusión
disminuyendo el contraste. Fusionar con negro no produce cambios.
Sobreexposición lineal (Añadir) Busca la información de color de cada canal e ilumina el color base para reflejar el
color de fusión aumentando el brillo. Fusionar con negro no produce cambios.
Superponer Multiplica o trama los colores, dependiendo del color base. Los motivos o los colores se superponen sobre
los píxeles existentes al mismo tiempo que se mantienen las iluminaciones y las sombras del color base. El color de
fusión no sustituye al color base, pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad u oscuridad del color original.
Luz suave Oscurece o aclara los colores, dependiendo del color de fusión. El efecto es similar al que se obtiene al
iluminar la imagen con un foco difuso. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la imagen
se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se
oscurecerá como si se quemara. Pintar con colores blancos o negros puros produce un área mucho más oscura o clara,
pero no da como resultado blancos o negros puros.
Luz fuerte Multiplica o trama los colores, dependiendo del color de fusión. El efecto es similar al que se obtiene al
iluminar la imagen con un foco intenso. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la
imagen se aclarará como si se tramara. Esto resulta útil para añadir iluminaciones a una imagen. Si el color de fusión
es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. Esto resulta útil para añadir sombras
a una imagen. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros.
Luz intensa Subexpone o sobreexpone los colores aumentando o disminuyendo el contraste, dependiendo del color
de fusión. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la imagen se aclarará disminuyendo
el contraste. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se oscurecerá aumentando el contraste.
Luz lineal Subexpone o sobreexpone los colores aumentando o disminuyendo el brillo, dependiendo del color de
fusión. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la imagen se aclarará aumentando el
brillo. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se oscurecerá disminuyendo el brillo.
Luz focal Reemplaza el color, dependiendo del color de fusión. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que
un 50% de gris, los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros no cambiarán. Si el color
de fusión es más oscuro que un 50% de gris, los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más
oscuros no cambiarán. Esto resulta útil para añadir efectos especiales a una imagen.
Mezcla definida Añade los valores de los canales rojo, verde y azul del color de fusión a los valores RGB del color base.
Si la suma resultante en algún canal es igual o superior a 255, recibe el valor 255; en cambio, si es inferior a 255, el valor
recibido es 0. Por lo tanto, todos los píxeles fusionados cuentan con 0 ó 255 como valores de los canales rojo, verde y
azul. Así, todos los píxeles se cambian a los colores primarios: rojo, verde, azul, cian, amarillo, magenta, blanco o negro.
Diferencia Busca la información de color de cada canal y resta el color de fusión del color base, o al contrario,
dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. Fusionar con blanco invierte los valores del color base; fusionar con
negro no produce cambios.
Exclusión Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Fusionar con blanco invierte los
valores del color base. Fusionar con negro no produce cambios.
Tono Crea un color resultante con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión.

Saturación Crea un color resultante con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Pintar
con este modo en un área sin saturación (0) (gris) no provoca cambios.
Color Crea un color resultante con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Los niveles
de gris de la imagen se mantienen y resulta útil para colorear imágenes monocromas y matizar imágenes de color.

Pintura

Luminosidad Crea un color resultante con el tono y la saturación del color base y la luminancia del color de fusión.
Este modo crea el efecto contrario al modo Color.
Color más claro Compara el total de los valores de todos los canales tanto para el color fusionado como para el color
base y muestra el color cuyo valor sea más elevado. El modo Color más claro no produce ningún otro color distinto
que pueda ser el resultado de la fusión Aclarar ya que selecciona los valores de canal más altos tanto del color fusionado
como del color base para crear el color resultante.
Color más oscuro Compara el total de los valores de todos los canales tanto para el color fusionado como para el color
base y muestra el color cuyo valor sea más bajo. El modo Color más oscuro no produce ningún otro color distinto que
pueda ser el resultado de la fusión Oscurecer ya que selecciona los valores de canal más bajos tanto del color fusionado
como del color base para crear el color resultante.

Véase también
“Ejemplos de modos de fusión” en la página 377

Ejemplos de modos de fusión
Estos ejemplos muestran el resultado de pintar parte de la cara de la imagen utilizando cada modo de fusión.
Para ver un vídeo sobre los modos de fusión, visite www.adobe.com/go/vid0012_es.

Imagen original Normal, 100% de opacidad Normal, 50% de opacidad Disolver, 50% de opacidad

Detrás Borrar Oscurecer Multiplicar

Subexponer color Subexposición lineal Aclarar Trama

Pintura

Sobreexponer color Sobreexposición lineal Superponer Luz suave
(Añadir)

Luz fuerte Luz intensa Luz lineal Luz focal

Mezcla definida Diferencia Exclusión Tono

Saturación Color Luminosidad, 80% de Color más claro
opacidad

Color más oscuro

Véase también
Vídeo sobre el uso de los modos de fusión

Pintura

Degradados
Aplicación de un relleno degradado
La herramienta Degradado crea una fusión gradual entre varios colores. Puede seleccionar rellenos degradados
preestablecidos o crear los suyos propios.
Nota: la herramienta Degradado no se puede utilizar con imágenes de mapa de bits o de color indexado.
Puede rellenar un área con un degradado arrastrándolo en la imagen. El punto inicial (donde se pulsa el ratón) y el
punto final (donde se suelta) influyen en el aspecto del degradado, según la herramienta de degradado que se utilice.
1 Para rellenar parte de la imagen, seleccione el área deseada. Si no, el relleno degradado se aplicará a toda la capa
activa.
2 Seleccione la herramienta Degradado .
3 Elija un relleno degradado en la barra de opciones:
• Haga clic en el triángulo que aparece junto a la muestra de degradado para seleccionar un relleno degradado
preestablecido.
• Haga clic en el interior de la muestra de degradado para ver el Editor de degradado. Seleccione un relleno degradado
preestablecido o cree uno nuevo. A continuación, haga clic en OK. (Consulte “Creación de un degradado suave” en
la página 381).
4 Seleccione una opción para aplicar el relleno degradado en la barra de opciones:
Degradado lineal Ensombrece desde el punto inicial hasta el punto final en línea recta.
Degradado radial Ensombrece desde el punto inicial hasta el punto final con un motivo circular.
Degradado de ángulo Ensombrece con un barrido en sentido contrario a las agujas del reloj alrededor del punto
inicial.
Degradado reflejado Ensombrece con degradados lineales simétricos a los lados del punto inicial.
Degradado de diamante Ensombrece con un motivo de diamante desde el punto inicial hacia fuera. El punto final
define un vértice del diamante.
• Especifique un modo de fusión y una opacidad para la pintura. (Consulte “Lista de modos de fusión” en la
página 375).
• Para invertir el orden de los colores de un relleno degradado, seleccione Invertir.
• Para crear una fusión más suave con menos agrupamiento, seleccione Tramado.
• Para usar una máscara de transparencia del relleno degradado, seleccione Transparencia. (Consulte “Especificación
de la transparencia del degradado” en la página 382).
6 Coloque el puntero en el punto de la imagen donde desea definir el punto inicial del degradado y arrastre para
definir el punto final. Para restringir el ángulo de línea a un múltiplo de 45°, mantenga pulsada Mayús mientras
arrastra.

Gestión de ajustes preestablecidos de degradado
Los ajustes preestablecidos de degradado permiten aplicar rápidamente los degradados que utilice con frecuencia.
Puede gestionar los ajustes preestablecidos en el selector Degradado, en Gestor de ajustes preestablecidos o en Editor
de degradado.

Pintura

Véase también

Guardado de un conjunto de degradados preestablecidos como una biblioteca
1 Haga clic en Guardar en el cuadro de diálogo Editor de degradado o seleccione Guardar degradados en el menú del
selector Degradado de la barra de opciones.
2 Elija una ubicación para la biblioteca de degradados, introduzca un nombre de archivo y haga clic en Guardar.
Degradados de la carpeta Ajustes preestablecidos dentro de la ubicación de los ajustes preestablecidos por defecto, el
nombre de la biblioteca aparecerá en la parte inferior del menú del panel al reiniciar Photoshop.

Carga de una biblioteca de degradados preestablecidos
❖ Realice una de las acciones siguientes en el cuadro de diálogo Editor de degradado:

• Haga clic en Cargar para añadir una biblioteca a la lista actual. Seleccione el archivo de biblioteca que desea utilizar
y haga clic en Cargar.
• Seleccione Reemplazar degradados en el menú del panel para reemplazar la lista actual por una biblioteca diferente.
Seleccione el archivo de biblioteca que desea utilizar y haga clic en Cargar.
• Seleccione un archivo de biblioteca en la parte inferior del menú del panel. Haga clic en OK para reemplazar la lista
actual o haga clic en Añadir para agregar un elemento a la lista actual.
Nota: también puede seleccionar Cargar degradados, Reemplazar degradados o seleccionar una biblioteca de degradados
en el menú del selector Degradado de la barra de opciones.

Vuelta a la biblioteca por defecto de degradados preestablecidos
❖ Elija Restaurar degradados en el menú del panel. Puede reemplazar la lista actual o añadir la biblioteca por defecto
a la lista actual.

Cambio del modo de visualización de los degradados preestablecidos
❖ Elija una opción de visualización en el menú del panel:
Sólo texto Muestra los degradados en una lista.

Miniatura grande o Miniatura pequeña Muestra los degradados como miniaturas.

Lista pequeña o Lista grande Muestra los degradados en una lista con miniaturas.

Cambio de nombre de un degradado preestablecido
• Si el panel está configurado para mostrar degradados como miniaturas, haga doble clic en un degradado, escriba
un nuevo nombre y haga clic en OK.
• Si el panel está configurado para mostrar los degradados como una lista o sólo texto, haga doble clic en un
degradado, escriba un nuevo nombre y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).

Descripción general del Editor de degradado
El cuadro de diálogo Editor de degradado le permite definir un nuevo degradado modificando una copia de uno
existente. También puede añadir colores intermedios a un degradado, creando una fusión entre más de dos colores.

Pintura

A

B

C

D E
Cuadro de diálogo Editor de degradado
A. Menú Panel B. Nivel de opacidad C. Niveles de color D. Ajustar valores o eliminar el nivel de color o de opacidad seleccionado E. Punto
medio

Creación de un degradado suave
2 Haga clic dentro de la muestra de degradado de la barra de opciones para mostrar el cuadro de diálogo Editor de
degradado.
3 Para basar el nuevo degradado en un degradado existente, seleccione un degradado de la sección Ajustes
preestablecidos del cuadro de diálogo.
4 Seleccione Sólido del menú emergente Tipo de degradado.
5 Para definir el color inicial del degradado, haga clic en el nivel de color izquierdosituado bajo la barra de
degradado. El triángulo situado encima del nivel se vuelve negro , lo que indica que se está modificando el color
inicial.
6 Para elegir un color, realice una de las acciones siguientes:
• Haga doble clic en el nivel de color o haga clic en la muestra de color de la sección Detenciones del cuadro de
diálogo. Seleccione un color y haga clic en OK.
• Elija una opción del menú emergente Color en la sección Detenciones del cuadro de diálogo.
• Coloque el puntero sobre la barra de degradado (el puntero se transforma en un cuentagotas) y haga clic para tomar
muestras de un color o haga clic en cualquier parte de la imagen si desea tomar muestras de uno de sus colores.
7 Para definir el color final, haga clic en el nivel de color derecho que aparece bajo la barra de degradado. A
continuación, elija un color.
8 Para ajustar la posición del punto inicial o final, realice una de las acciones siguientes:
• Arrastre el nivel de color correspondiente a la derecha o izquierda hasta la posición deseada.
• Haga clic en el nivel de color correspondiente e introduzca un valor para Ubicación en la sección Detenciones del
cuadro de diálogo. Un valor de 0% coloca el punto en el extremo izquierdo de la barra de degradado y un valor de
100% en el extremo derecho.

Pintura

9 Para ajustar la posición del punto medio (donde el degradado muestra una mezcla uniforme de los colores inicial
y final), arrastre el diamante situado debajo de la barra de degradado a la izquierda o derecha o haga clic en el
diamante e introduzca un valor en Ubicación.
10 Para añadir colores intermedios a un degradado, haga clic bajo la barra de degradado para definir otro nivel de
color. Especifique el color y ajuste la posición y el punto medio del punto intermedio, de la misma manera que con
un punto inicial o final.
11 Para eliminar el nivel de color que está editando, haga clic en Eliminar o arrastre el nivel hasta que desaparezca.
12 Para controlar qué tan graduales son las transiciones entre las bandas de colores del degradado, introduzca un valor
en el cuadro de texto Suavizado o arrastre el deslizador emergente Suavizado.
13 Si lo desea, ajuste valores de transparencia para el degradado.
14 Introduzca un nombre para el nuevo degradado.
15 Para guardar el degradado como un ajuste preestablecido, haga clic en Nuevo después de que haya terminado de
crear el degradado.
Nota: los nuevos ajustes preestablecidos se guardan en un archivo de preferencias. Si este archivo se elimina o resulta
dañado, o si restaura los ajustes preestablecidos a la biblioteca por defecto, los nuevos ajustes preestablecidos se perderán.
Para guardar de forma permanente los nuevos ajustes preestablecidos, guárdelos en una biblioteca.

Especificación de la transparencia del degradado
Cada relleno degradado contiene ajustes que controlan la opacidad del relleno en diferentes posiciones del degradado.
Por ejemplo, puede ajustar el color inicial a una opacidad del 100% para que el relleno se funda gradualmente con un
color final con una opacidad del 50%. El motivo de tablero de ajedrez indica la cantidad de transparencia en la
previsualización del degradado.
1 Cree un degradado.
2 Para ajustar la opacidad inicial, haga clic en el nivel de opacidad izquierdo situado encima de la barra de degradado.
El triángulo situado debajo del nivel se vuelve negro, lo que indica que se está modificando la transparencia inicial.
3 En la sección Detenciones del cuadro de diálogo, introduzca un valor en el cuadro de texto Opacidad o arrastre el
regulador emergente Opacidad.
4 Para ajustar la opacidad del punto final, haga clic en el nivel de transparencia derecho situado encima de la barra
de degradado. A continuación, defina la opacidad en la sección Detenciones.
5 Para ajustar la posición de la opacidad inicial o final, realice una de las acciones siguientes:
• Arrastre el nivel de opacidad correspondiente a la izquierda o derecha.
• Seleccione el nivel de opacidad correspondiente e introduzca un valor en Ubicación.
6 Para ajustar la posición de la opacidad del punto medio (el punto entre las opacidades inicial y final), realice una de
las acciones siguientes:
• Arrastre el diamante situado encima de la barra de degradado a la izquierda o derecha.
• Seleccione el diamante e introduzca un valor en Ubicación.
7 Para eliminar el nivel de opacidad que está modificando, haga clic en Eliminar.
8 Para añadir una opacidad intermedia a la máscara, haga clic encima de la barra de degradado para definir un nuevo
nivel de opacidad. Luego, puede ajustar y mover esta opacidad igual que haría con una opacidad inicial o final. Para
quitar una opacidad intermedia, arrastre su nivel de transparencia hacia arriba y hacia fuera de la barra de
degradado.

Pintura

9 Para crear un degradado preestablecido, escriba un nombre en el cuadro de texto Nombre y haga clic en Nuevo. Se
crea un nuevo degradado preestablecido con los ajustes de transparencia especificados.

Creación de un degradado de ruido
Un degradado de ruido es un degradado que contiene colores distribuidos aleatoriamente dentro de la gama de colores
especificada.

A

B

C
Degradado de ruido con diferentes valores de rugosidad.
A. 10% de rugosidad B. 50% de rugosidad C. 90% de rugosidad

2 Haga clic en la muestra de degradados de la barra de opciones para mostrar el cuadro de diálogo Editor de
degradado.
3 Para basar el nuevo degradado en un degradado existente, seleccione un degradado de la sección Ajustes
preestablecidos del cuadro de diálogo.
4 Seleccione Ruido en el menú emergente Tipo de degradado.
5 Para controlar qué tan graduales son las transiciones entre las bandas de colores del degradado, introduzca un valor
en el cuadro de texto Rugosidad o arrastre el deslizador emergente Rugosidad.
6 Para definir el modelo de color, seleccione un modelo de color de la lista Modelo de color.
7 Para ajustar la gama de colores, arrastre los reguladores. Puede arrastrar los reguladores de cada componente de
color del modelo de color seleccionado para definir el rango de valores aceptables. Por ejemplo, si elige el modelo
HSB, puede restringir el degradado a tonos azules verdosos, saturación alta y brillo medio.
8 Ajuste las opciones para restringir colores o añadir transparencia.
9 Para aplicar un degradado aleatorio conforme a los ajustes, haga clic en el botón Aleatorio hasta que encuentre el
ajuste deseado.
10 Para crear un degradado preestablecido, escriba un nombre en el cuadro de texto Nombre y haga clic en Nuevo. Se
crea un nuevo degradado preestablecido con los ajustes especificados.

Relleno y trazado de selecciones, capas y trazados
Puede rellenar el interior de una selección, trazado o capa con un color o motivo. También puede añadir color al
contorno de una selección o trazado; a esta acción se le denomina contornear.

Relleno con la herramienta Bote de pintura
La herramienta Bote de pintura rellena los píxeles adyacentes que tienen valores de color similares a aquellos en los
que hace clic.
Nota: la herramienta Bote de pintura no se puede usar con imágenes en modo Mapa de bits.
1 Seleccione un color frontal. (Consulte “Selección de colores en el cuadro de herramientas” en la página 126).

Pintura

2 Seleccione la herramienta Bote de pintura .
3 Puede especificar rellenar la selección con el color frontal o con un motivo.
4 Especifique un modo de fusión y una opacidad para la pintura. (Consulte “Lista de modos de fusión” en la
página 375).
5 Introduzca la tolerancia del relleno.
La tolerancia define qué tan similar debe ser el color de un píxel (el píxel en el que se hace clic) para que se pueda
rellenar. El rango de valores oscila entre 0 y 255. Una tolerancia baja rellena los píxeles que se encuentran dentro de
un rango de valores de color muy similar al píxel donde se ha hecho clic. Una tolerancia alta rellena píxeles dentro de
una gama de colores más amplia.
6 Para suavizar los bordes de la selección rellenada, seleccione Suavizar.
7 Para rellenar sólo los píxeles contiguos a aquel en el que hizo clic, seleccione Contiguo; no seleccione esta opción si
desea rellenar todos los píxeles similares de la imagen.
8 Para rellenar los píxeles en función de los datos de color combinados de todas las capas visibles, seleccione Todas
las capas.
9 Haga clic en la parte de la imagen que desea rellenar. Todos los píxeles especificados con la tolerancia especificada
se rellenarán con el color frontal o el motivo.
Si trabaja con una capa y no desea rellenar las áreas transparentes, compruebe que la transparencia de la capa esté
bloqueada en el panel Capas. (Consulte “Bloqueo de capas” en la página 313).

Relleno de una selección o capa con color
1 Seleccione el color frontal o de fondo. (Consulte “Selección de colores en el cuadro de herramientas” en la
página 126).
2 Seleccione el área que desea rellenar. Para rellenar una capa entera, seleccione la capa en el panel Capas.
3 Seleccione Edición > Rellenar para rellenar la selección o la capa. Si desea rellenar un trazado, selecciónelo y elija
Rellenar trazado en el menú del panel Trazados.
4 En el cuadro de diálogo Rellenar, elija una de las siguientes opciones de Usar o seleccione un motivo personalizado:
Color frontal, Color de fondo, Negro, 50% de gris o Blanco. Rellena la selección con el color especificado.

Color Rellena con un color que selecciona del Selector de color.

Motivo Rellena la selección con un motivo. Haga clic en la flecha invertida situada junto a la muestra de motivos y
seleccione un motivo del panel emergente. Puede cargar motivos adicionales utilizando el menú del panel emergente.
Seleccione el nombre de una biblioteca de motivos o elija Cargar motivos y vaya a la carpeta que contiene los motivos
que desea usar.
Historia Restaura el área seleccionada a un estado o una instantánea de la imagen definida como origen en el panel
Historia.
Nota: si rellena una imagen CMYK usando la opción Negro, Photoshop rellena todos los canales con 100% negro. Esto
puede suponer una cantidad de tinta mayor a la permitida por la impresora. Para obtener los mejores resultados al
rellenar una imagen CMYK, utilice la opción Frontal con el color frontal definido en un negro adecuado.
5 Especifique el modo de fusión y la opacidad de la pintura. (Consulte “Lista de modos de fusión” en la página 375).
6 Si trabaja en una capa y sólo desea rellenar las áreas que contienen píxeles, elija Preservar transparencia.
7 Haga clic en el botón OK para aplicar el relleno.

Pintura

Para aplicar un relleno de color frontal sólo a las áreas que contienen píxeles, pulse Alt+Mayús+Retroceso (Windows)
u Opción+Mayús+Suprimir (Mac OS). De esta forma se mantiene la transparencia de la capa. Para aplicar un
relleno de color de fondo sólo a las áreas que contienen píxeles, pulse Alt+Mayús+Retroceso (Windows) u
Opción+Mayús+Suprimir (Mac OS).

Relleno del lienzo de trabajo
1 Defina el color frontal que desea utilizar en el lienzo.
2 Seleccione la herramienta Bote de pintura .
3 En la barra de opciones, establezca Relleno en Frontal.
4 Mantenga pulsada la tecla Mayús y haga clic en el lienzo de trabajo.
Nota: para rellenar el lienzo de trabajo, deberá estar en modo de pantalla completa y viendo los menús.

Relleno de una selección con un motivo
1 Seleccione la parte de la imagen que desea rellenar.
• Elija Edición > Rellenar. En el cuadro de diálogo Rellenar, en Usar, elija Motivo, seleccione un motivo en el panel
emergente y haga clic en OK.
Si Motivo aparece atenuado, necesitará cargar una biblioteca de motivos para poder seleccionar esta opción.
• Seleccione la herramienta Bote de pintura . En la barra de opciones, elija Motivo en el panel emergente Relleno
y seleccione un motivo en el panel emergente Motivo. A continuación, haga clic para rellenar el área seleccionada
con el motivo.
Nota: puede cargar bibliotecas de motivos adicionales en el panel emergente antes de realizar una selección.
(Consulte “Gestión de los ajustes preestablecidos y bibliotecas de motivos” en la página 387).

Contorneo de una selección o una capa con color
Puede usar el comando Contornear para pintar un borde de color alrededor de una selección, capa o trazado. Al crear
un borde, éste se convierte en una parte rasterizada de la capa actual.
Para crear bordes de capa o forma que se puedan activar o desactivar como superposiciones y se suavicen para crear
esquinas con bordes más suavizados, utilice el efecto de capa Trazo en lugar de utilizar el comando Contornear.
Consulte “Estilos y efectos de capa” en la página 322.
1 Seleccione un color frontal.
2 Seleccione el área o la capa que desea trazar.
3 Seleccione Edición > Contornear.
4 En el cuadro de diálogo Contornear, especifique la anchura del borde duro.
5 En Posición, puede especificar si desea colocar el borde en el interior, en el exterior o centrado sobre los límites de
la selección o la capa.
Nota: si el contenido de la capa rellena la imagen completa, no se visualizará ningún trazo aplicado fuera de la capa.
6 Especifique una opacidad y un modo de fusión. (Consulte “Lista de modos de fusión” en la página 375).
7 Si trabaja en una capa y sólo desea trazar las áreas que contienen píxeles, seleccione la opción Preservar
transparencia. (Consulte “Bloqueo de capas” en la página 313).

Pintura

Contorneo de un trazado con color
1 Seleccione el trazado en el panel Trazados.
2 Elija Contornear trazado en el menú del panel.
3 En el cuadro de diálogo Contornear trazado, seleccione una herramienta para contornear el trazado.
4 Para simular trazados manuales, seleccione Simular presión. Para crear trazados más lineales y uniformes, desactive
esta opción.

Dibujo de un círculo o un cuadrado
Puede dibujar un círculo o un cuadrado mediante las herramientas de marco elíptico o rectangular y, a continuación,
añadir una línea (denominada trazo) al marco de selección. Contornear una selección es una forma rápida de añadir
un borde o marco alrededor de un objeto. Puede contornear cualquier selección que realice mediante las herramientas
de selección.
1 En el panel Capas, haga clic en el botón Crear una capa nueva para crear una nueva capa para el círculo o el
cuadrado. Aislar el círculo o el cuadrado en una capa particular facilita el trabajo.
2 Seleccione las herramientas Marco elíptico o Marco rectangular en el cuadro de herramientas.
3 Arrastre el cursor sobre la ventana del documento para crear la forma. Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras
arrastra para restringir la forma a un círculo o a un cuadrado.
4 Seleccione Edición > Contornear.
5 En el cuadro de diálogo Contornear, escriba un valor para Anchura y, a continuación, haga clic en la muestra de
color para visualizar el Selector de color de Adobe.
6 En el Selector de color de Adobe, busque la gama de color deseada mediante los reguladores triangulares de la barra
de espectro de color y, a continuación, haga clic en el color deseado del campo de color. El color seleccionado aparece
en la mitad superior de la muestra de color. El color original permanece en la mitad inferior. Haga clic en OK.
7 Defina la ubicación del trazo en relación con el marco seleccionando Interior, Centro o Exterior. Ajuste los otros
valores como prefiera y haga clic en OK. Photoshop traza la línea usando los valores de color y trazo elegidos.

Véase también
“Contorneo de una selección o una capa con color” en la página 385

Creación y gestión de motivos
Acerca de los motivos
Un motivo es una imagen que se repite, o se segmenta, cuando la utiliza para rellenar una capa o selección. Photoshop
incluye varios motivos preestablecidos.
Puede crear nuevos motivos y guardarlos en bibliotecas para usarlos con diferentes herramientas y comandos. Los
motivos preestablecidos se muestran en paneles emergentes de la barra de opciones para las herramientas Bote de
pintura, Tampón de motivo, Pincel corrector y Parche, así como en el cuadro de diálogo Estilo de capa. Puede cambiar
la forma en que se muestran los motivos en los paneles emergentes seleccionando una opción de visualización en el
menú del panel emergente. También puede gestionar motivos preestablecidos con el Gestor de ajustes preestablecidos.

Pintura

Véase también
“Creación y uso de las herramientas preestablecidas” en la página 27

Definición de una imagen como motivo preestablecido
1 Utilice la herramienta Marco rectangular en cualquier imagen abierta para seleccionar un área y utilizarla como
motivo. Desvanecer debe definirse en 0 píxeles. Observe que las imágenes grandes pueden ser difíciles de manejar.
2 Seleccione Edición > Definir motivo.
3 Introduzca un nombre para el motivo en el cuadro de diálogo Nombre de motivo.
Nota: si utiliza un motivo de una imagen y lo aplica a otra, Photoshop convertirá el modo de color.
Photoshop incluye un conjunto de archivos de formato Illustrator que puede utilizar para definir un motivo
preestablecido. Abra el archivo, seleccione una opción de interpretación y defina el motivo.

Gestión de los ajustes preestablecidos y bibliotecas de motivos
Puede mantener los motivos organizados en bibliotecas que se pueden cargar o eliminar de los paneles emergentes de
motivos.

Carga de una biblioteca de motivos
Seleccione una de las siguientes opciones en el menú del panel emergente Motivo:
• Cargar motivos, para añadir una biblioteca a la lista actual. Seleccione el archivo de biblioteca que desea utilizar y
haga clic en Cargar.
• Reemplazar motivos, para reemplazar la lista actual con una biblioteca diferente. Seleccione el archivo de biblioteca
que desea utilizar y haga clic en Cargar.
• Un archivo de biblioteca (los archivos de biblioteca aparecen en la parte inferior del menú del panel). Haga clic
en OK para reemplazar la lista actual o haga clic en Añadir para agregar un elemento a la lista actual.

Guardado de un conjunto de motivos preestablecidos como una biblioteca
1 Seleccione Guardar motivos en el menú del panel emergente Motivo.
2 Seleccione una ubicación para la biblioteca de motivos, introduzca un nombre de archivo y haga clic en Guardar.
Motivos de la carpeta Ajustes preestablecidos dentro de la ubicación de los ajustes preestablecidos por defecto, el
nombre de la biblioteca aparecerá en la parte inferior del menú del panel emergente Motivo al reiniciar Photoshop.

Vuelta a la biblioteca por defecto de motivos
❖ Seleccione Restaurar motivos en el menú del panel emergente Motivo. Puede reemplazar la lista actual o añadir la
biblioteca por defecto a la lista actual.
Si recibe una herramienta preestablecida Tampón de motivo que utiliza un motivo no definido o si elimina el ajuste
preestablecido que está usando al restaurar o reemplazar la biblioteca de motivos, elija Motivo nuevo en el menú del
panel emergente Motivo para redefinir el motivo.

Cambio de nombre de un motivo preestablecido
1 Seleccione el motivo cuyo nombre desee cambiar y elija Cambiar nombre de motivo en el menú del panel.
2 Introduzca un nuevo nombre para el motivo y haga clic en OK.

Pintura

Eliminación de un motivo preestablecido

• Seleccione el motivo que desee eliminar y elija Eliminar motivo en el menú del panel.
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS), coloque el puntero sobre un motivo (el puntero se
transforma en unas tijeras) y haga clic.

389

Capítulo 12: Dibujo
Las herramientas de dibujo (las herramientas de pluma y de forma) permiten crear y editar formas vectoriales. Puede
trabajar con formas en capas de forma o utilizarlas como trazados; también puede crear formas rasterizadas, que se
pueden editar con las herramientas de pintura. Las herramientas de dibujo proporcionan una manera sencilla de crear
botones, barras de navegación y otros elementos utilizados en las páginas Web.

Dibujo de gráficos vectoriales
Dibujo de formas y trazados
El dibujo en Adobe Photoshop CS4 implica la creación de trazados y formas vectoriales. En Photoshop, se puede
dibujar con cualquiera de las herramientas de forma, la herramienta de pluma o la herramienta de pluma de forma
libre. Las opciones de cada herramienta se encuentran disponibles en la barra de opciones.
Antes de empezar a dibujar en Photoshop, debe elegir un modo de dibujo en la barra de opciones. El modo elegido
determina si crea una forma vectorial en su propia capa o bien un trazado de trabajo o una forma rasterizada en una
capa existente.
Las formas vectoriales son líneas y curvas que se dibujan con las herramientas de forma o de pluma. Las formas
vectoriales son independientes de la resolución. Mantienen los bordes nítidos cuando se redimensionan, se imprimen
en una impresora PostScript, se guardan en un archivo PDF o se importan a una aplicación de gráficos vectoriales. Si
lo desea, puede crear bibliotecas de formas personalizadas así como editar el contorno (que se denomina trazado) y los
atributos (por ejemplo, trazo, color de relleno o estilo) de las formas.
Los trazados son contornos que puede transformar en selecciones, o rellenar o contornear con color. El contorno de
una forma es un trazado. Puede cambiar la forma de un trazado fácilmente editando sus puntos de ancla.
Un trazado de trabajo es un trazado temporal que aparece en el panel Trazados y define el contorno de una forma.
Los trazados se pueden usar de varias formas:
• Utilice un trazado como máscara vectorial para ocultar las áreas de una capa. (Consulte “Acerca de las máscaras de
capa y las máscaras vectoriales” en la página 344).
• Convierta un trazado en una selección. (Consulte “Conversión de trazados en bordes de selección” en la
página 412).
• Rellene o contornee con color un trazado. (Consulte “Relleno de trazados con color” en la página 413).
Designe un trazado guardado como trazado de recorte para que parte de una imagen sea transparente al exportar
la imagen a una aplicación de composición de páginas o de edición de vectores. (Consulte “Creación de
transparencias con trazados de recorte de imágenes” en la página 509).

Modos de dibujo
Cuando trabaja con las herramientas de forma o las herramientas de pluma, puede dibujar en tres modos diferentes.
Puede elegir un modo mediante la selección de un icono de la barra de opciones siempre que tenga seleccionada una
herramienta de forma o de pluma.
Capas de forma Crea una forma en una capa independiente. Puede utilizar o bien las herramientas de forma o las de
pluma para crear capas de forma. Las capas de forma son perfectas para realizar gráficos para páginas Web, ya que son

Dibujo

fáciles de mover, cambiar el tamaño, alinear y distribuir. Si lo desea, puede dibujar varias formas en una capa. Una capa
de formas se compone de una capa de relleno que define el color de la forma y de una máscara vectorial enlazada que
define el contorno de la forma. El contorno de una forma es un trazado que aparece en el panel Trazados.
Trazados Dibuja un trazado de trabajo en la capa actual que puede posteriormente utilizar para realizar una selección,
crear una máscara vectorial o rellenar y contornear con color para crear gráficos rasterizados (como lo haría utilizando
una herramienta de pintura). Un trazado de trabajo es temporal a menos que lo guarde. Los trazados aparecen en el
panel Trazados.
Rellenar píxeles Pinta directamente en una capa de un modo similar a una herramienta de pintura. Cuando se trabaja
en este modo, se crean imágenes rasterizadas, no gráficos vectoriales. Trabaja con las formas que pinta del mismo
modo que con una imagen rasterizada. En este modo sólo funcionan las herramientas de forma.
A B C

Opciones de dibujo
A. Capas de forma B. Trazados C. Rellenar píxeles

Dibujo de formas
Creación de una forma en una capa de formas
1 Seleccione una herramienta de forma o de pluma. Asegúrese de que el botón Capas de forma esté seleccionado
en la barra de opciones.
2 Para elegir el color de la forma, haga clic en la muestra de color de la barra de opciones y, a continuación, elija un
color del Selector de color.
3 (Opcional) Configure las opciones de la herramienta en la barra de opciones. Haga clic en la flecha invertida situada
junto a los botones de forma para ver las opciones adicionales de cada herramienta. (Consulte “Opciones de la
herramienta de forma” en la página 393).
4 (Opcional) Para aplicar un estilo a la forma, seleccione un estilo preestablecido del menú emergente Estilos de la
barra de opciones. (Consulte “Aplicación de estilos preestablecidos” en la página 323).
5 Arrastre en la imagen para dibujar una forma:
• Para restringir un rectángulo o rectángulo redondeado a un cuadrado, para restringir una elipse a un círculo o para
restringir el ángulo lineal a un múltiplo de 45°, mantenga pulsada la tecla Mayús.
• Para dibujar desde el centro hacia afuera, coloque el puntero donde desee que esté el centro de la forma, pulse Alt
(Windows) u Opción (Mac OS) y, a continuación, arrastre en diagonal a cualquiera de las esquinas o los bordes
hasta que la forma adquiera el tamaño que le interese.

Dibujo

Dibujar desde la esquina (izquierda) y dibujar desde el centro (derecha)

Nota: el dibujo desde el centro hacia afuera es el comportamiento por defecto de la herramienta Estrella en Illustrator y
la herramienta Polígono en Illustrator y Photoshop.

Véase también
“Edición de formas” en la página 393
“Galería de herramientas de dibujo y texto” en la página 23

Dibujo de varias formas en una capa
Puede dibujar formas separadas en una capa o utilizar las opciones Añadir, Restar, Formar intersección o Excluir para
modificar la forma actual de la capa.
1 Seleccione la capa a la que desea añadir formas.
2 Seleccione una herramienta de dibujo y defina las opciones específicas de la herramienta (consulte “Opciones de la
herramienta de forma” en la página 393).
3 Seleccione alguna de las opciones siguientes de la barra de opciones:
Añadir a área de forma Añade un área nueva a las formas o trazados existentes.
Restar de área de forma Elimina el área superpuesta de las formas o trazados actuales.
Formar intersección con áreas de formas Restringe el área a la intersección de la nueva área con las formas y
trazados existentes.
Excluir áreas de forma superpuestas Excluye el área superpuesta de las áreas consolidadas nuevas y existentes.
4 Dibuje sobre la imagen. Podrá cambiar fácilmente entre herramientas de dibujo, con tan sólo hacer clic en un botón
de herramienta de la barra de opciones.

Véase también
“Edición de formas” en la página 393

Dibujo de una forma de rueda
Corte una forma de la forma actual para que se muestren las capas inferiores. Este procedimiento le enseña cómo crear
la forma de un rosco, aunque puede utilizar esta técnica con cualquier combinación de las herramientas de forma,
incluidas las formas personalizadas.
1 Seleccione la herramienta Elipse en el cuadro de herramientas. Puede estar oculta en una de las otras
herramientas de forma o en la herramienta Línea .
2 En la barra de opciones de la parte superior del área de trabajo, seleccione el botón Capa de formas .

Dibujo

3 Arrastre el cursor sobre la ventana del documento para dibujar la forma. Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras
arrastra para restringir la elipse a un círculo.
4 En la barra de opciones, seleccione el botón Restar de área de forma .
5 Arrastre el cursor dentro de la nueva forma para recortarla. Cuando suelte el ratón, verá la imagen inferior a través
de la nueva forma.
6 Para volver a colocar cualquiera de las formas, haga clic en la herramienta Selección de trazado del cuadro de
herramientas (puede estar oculta en la herramienta Selección directa ) y seleccione el trazado. Arrastre el cursor
hasta colocar la forma en su nueva posición o utilice las teclas de flecha del teclado para moverla píxel a píxel.
Pulse Mayús y haga clic para seleccionar más de un trazado.

Véase también
“Creación de una forma en una capa de formas” en la página 390

Dibujo de formas personalizadas
Si desea dibujar formas personalizadas, use las formas disponibles en el panel emergente Forma personalizada o bien
guarde formas y trazados para emplearlos como formas personalizadas.
1 Seleccione la herramienta Forma personalizada .
2 Elija una forma en el panel emergente Forma personalizada de la barra de opciones.
Si no encuentra la forma que busca en el panel, haga clic en la flecha situada en la esquina superior derecha del panel
y seleccione otra categoría de formas. Cuando Photoshop le pregunte si desea reemplazar las formas actuales, haga clic
en Reemplazar si sólo desea ver las formas de la nueva categoría o en Añadir para añadirlas a las formas ya visualizadas.
3 Arrastre la imagen para que se dibuje la forma.

Guardado de una forma o un trazado como forma personalizada
1 Seleccione un trazado en el panel Trazados: una máscara vectorial para una capa de formas, un trazado de trabajo
o un trazado guardado.
2 Seleccione Edición > Definir forma personalizada y, en el cuadro de diálogo Nombre de forma, introduzca un
nombre para la nueva forma personalizada. La nueva forma aparece en el panel emergente Forma.
3 Para guardar la nueva forma personalizada como parte de una nueva biblioteca, seleccione Guardar formas en el
menú del panel emergente.

Véase también

Creación de una forma rasterizada
Al crear una forma rasterizada, dibuja y rasteriza una forma, la cual rellena con el color frontal. No puede modificar
una forma rasterizada como un objeto vectorial. Las formas rasterizadas se crean utilizando el color frontal actual.
1 Seleccione una capa. No puede crear una forma rasterizada en una capa basada en vectores (por ejemplo, una capa
de texto).
2 Seleccione una herramienta de forma y haga clic en el botón Rellenar píxeles de la barra de opciones.

Dibujo

3 Configure las opciones siguientes en la barra de opciones:
Modo Controla la manera en la que la forma afectará a los píxeles existentes de la imagen. (Consulte “Lista de modos
de fusión” en la página 375).
Opacidad Determina el grado en el que la forma oscurecerá o revelará los píxeles que se encuentran bajo ella.
Una forma con un 1% de opacidad es casi transparente, mientras que una con un 100% de opacidad es completamente
opaca.
Suavizado Suaviza y fusiona los píxeles de los bordes con los píxeles circundantes.

4 Configure opciones adicionales, específicas de herramienta. Consulte “Opciones de la herramienta de forma” en la
página 393.
5 Dibuje la forma.

Edición de formas
Una forma es una capa de relleno enlazada a una máscara vectorial. El color, degradado o motivo del relleno se puede
cambiar fácilmente editando la capa de relleno de la forma. También puede editar la máscara vectorial de la forma para
modificar el contorno de la forma y aplicar un estilo a la capa.
• Para cambiar el color de una forma, haga doble clic en la miniatura de la capa de formas en el panel Capas y
seleccione un color diferente mediante el Selector de color.
• Para rellenar una forma con un motivo o degradado, seleccione una capa de formas en el panel Capas, elija Capa >
Estilo de capa > Superposición de degradado y defina las opciones del degradado.
• Para rellenar una forma con un motivo o degradado, seleccione una capa de formas en el panel Capas, elija Capa >
Estilo de capa > Superposición de motivo y defina las opciones del motivo.
• Para modificar el contorno de una forma, haga clic en la miniatura de la máscara vectorial de la capa de formas en
el panel Capas o el panel Trazados. A continuación, cambie la forma mediante las herramientas Pluma y Selección
directa.
• Para mover una forma sin cambiar su tamaño o proporciones mantenga pulsada la barra espaciadora mientras
arrastra la forma.

Véase también
“Ajuste de componentes de trazado” en la página 407
“Transformación libre” en la página 237

Opciones de la herramienta de forma
Al seleccionar una herramienta de forma, cambian las opciones disponibles en la barra de opciones. Para acceder a las
opciones de las herramientas de forma, haga clic en la flecha invertida situada junto a los botones de forma en la barra
de opciones.
Inicio y fin de puntas de flecha Añade puntas de flecha a una línea. Seleccione la herramienta Línea y, a continuación,
seleccione Inicio para añadir una flecha al principio de la línea; seleccione Fin para añadir una flecha al final de la línea.
Seleccione ambas opciones para añadir flechas en ambos extremos. Las opciones de forma aparecen en el cuadro de
diálogo emergente. Introduzca los valores de Anchura y Longitud para especificar las proporciones de la punta de
flecha como un porcentaje de la anchura de línea (de 10% a 1000% para la anchura y de 10% a 5000% para la longitud).
Introduzca un valor para la concavidad de la punta de flecha (de -50% a +50%). El valor de concavidad define la

Dibujo

cantidad de curvatura que hay en la parte más ancha de la punta de flecha, donde la punta de flecha se encuentra con
la línea.
Nota: también puede modificar directamente una punta de flecha con las herramientas de selección vectorial y de dibujo.
Círculo Restringe una elipse a un círculo.

Proporciones definidas Interpreta una forma personalizada según las proporciones con las que se creó.

Tamaño definido Interpreta una forma personalizada según el tamaño al que se creó.

Tamaño fijo Interpreta un rectángulo, rectángulo redondeado, elipse o forma personalizada como una forma fija en
función de los valores introducidos en los cuadros de texto Anchura y Altura.
Desde el centro Interpreta un rectángulo, rectángulo redondeado, elipse o forma personalizada desde el centro.

Sangría lateral Interpreta un polígono como una estrella. Introduzca un porcentaje en el cuadro de texto para
especificar la parte del radio de la estrella ocupada por los puntos. Un valor de 50% crea puntos que corresponden a la
mitad del radio total de la estrella; un valor mayor crea puntos más agudos y delgados; un valor menor crea puntos más
redondeados.
Proporcional Interpreta un rectángulo, rectángulo redondeado o elipse como una forma proporcional en función de
los valores introducidos en los cuadros de texto Anchura y Altura.
Radio Para rectángulos redondeados, especifica el radio de vértice. Para polígonos, especifica la distancia que hay
entre el centro de un polígono y los puntos exteriores.
Lados Especifica el número de lados de un polígono.

Esquinas suavizadas o Sangrías suavizadas Interpreta un polígono con esquinas o sangrías suavizadas.

Ajustar a píxeles Ajusta los bordes de un rectángulo o de un rectángulo redondeado a los límites de píxeles.

Cuadrado Restringe un rectángulo o un rectángulo redondeado a un cuadrado.

Sin restricciones Permite configurar la anchura y altura de un rectángulo, rectángulo redondeado, elipse o forma
personalizada mediante el método de arrastrar.
Grosor Determina la anchura en píxeles de una línea.

Dibujo con las herramientas de pluma
Acerca de las herramientas de pluma
Photoshop ofrece varias herramientas de pluma. La herramienta Pluma estándar dibuja con la mayor precisión; en
cambio, la herramienta de pluma de forma libre dibuja trazados tal como se dibuja con lápiz y papel y la opción de
pluma magnética permite dibujar trazados que se ajustan a los bordes de áreas definidas en la imagen. Puede utilizar
las herramientas de pluma junto con las herramientas de forma para crear formas complejas. Al usar la herramienta
de pluma estándar, la barra de opciones dispone de las opciones siguientes:
• Añadir/Eliminar automáticamente, que permite añadir un punto de ancla al hacer clic en un segmento rectilíneo o
eliminar un punto de ancla al hacer clic en él.
• Goma elástica, que permite previsualizar los segmentos de trazado conforme desplaza el cursor entre cada clic que
haga con el ratón.
Antes de dibujar con la herramienta de pluma, puede crear un trazado en el panel Trazados para guardar
automáticamente el trazado de trabajo como un trazado con nombre.

Dibujo

Para obtener más información sobre los modos en los que puede dibujar con las herramientas de pluma, consulte
“Modos de dibujo” en la página 389.

Véase también
“Creación de un trazado de trabajo” en la página 402

Dibujo de segmentos de línea rectos con la herramienta Pluma
El tipo de trazado más sencillo que se puede dibujar con la herramienta Pluma es una línea recta, que se crea haciendo
clic con la pluma para crear dos puntos de ancla. Si se sigue haciendo clic, se crea un trazado compuesto de segmentos
rectilíneos conectados por puntos de vértice.

Al hacer clic en la herramienta Pluma, se crean segmentos rectos.

1 Seleccione la herramienta Pluma.
2 Sitúe la herramienta Pluma donde desee que empiece el segmento recto y haga clic para definir el primer punto de
ancla (no arrastre).
Nota: el primer segmento que dibuje no será visible hasta que haga clic en un segundo punto de ancla. (Seleccione la
opción Goma elástica en Photoshop para realizar una previsualización de segmentos de trazado). Además, si aparecen
líneas de dirección, significa que ha arrastrado por accidente la herramienta Pluma; elija Edición > Deshacer y vuelva a
hacer clic.
3 Haga clic de nuevo donde desee que termine el segmento (pulse Mayús y haga clic para limitar el ángulo del
segmento a un múltiplo de 45°).
4 Continúe haciendo clic para definir puntos de ancla de segmentos rectos adicionales.
El último punto de ancla añadido aparece siempre como un cuadrado sólido, lo que indica que se ha seleccionado. Los
puntos de ancla definidos anteriormente se convierten en huecos y sin seleccionar, a medida que añade más puntos de
ancla.
5 Complete el trazado llevando a cabo uno de los procedimientos siguientes:
• Para cerrar el trazado, coloque la herramienta Pluma sobre el primer punto de ancla (hueco). Cuando esté situada
correctamente, aparecerá un pequeño círculo junto al puntero de la herramienta Pluma . Haga clic o arrastre para
cerrar el trazado.
Nota: para cerrar un trazado en InDesign, también puede seleccionar el objeto y elegir Objeto > Trazados > Cerrar
trazado.
• Para dejar el trazado abierto, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en cualquier lugar lejos de
todos los objetos.
Para dejar el trazado abierto, también puede seleccionar una herramienta diferente o elegir Seleccionar >
Deseleccionar en Illustrator o Edición > Deseleccionar todo en InDesign.

Dibujo

Dibujo de curvas con la herramienta Pluma
Puede crear una curva añadiendo un punto de ancla donde la curva cambie de dirección y arrastrando las líneas de
dirección que formen la curva. La longitud y la pendiente de las líneas de dirección determinan la forma de la curva.
Las curvas son fáciles de modificar y se pueden visualizar e imprimir más rápido si se las dibuja utilizando los menos
puntos de ancla posibles. Usar demasiados puntos puede también introducir protuberancias no deseadas en una curva.
En su lugar, dibuje puntos de ancla bien espaciados y practique la formación de curvas ajustando la longitud y los
ángulos de las líneas de dirección.
1 Seleccione la herramienta Pluma.
2 Sitúe la herramienta Pluma donde desee que empiece la curva y mantenga pulsado el botón del ratón.
Aparece el primer punto de ancla y el puntero de la herramienta Pluma se convierte en una punta de flecha. (En
Photoshop, el puntero cambia únicamente después de que ha empezado a arrastrar).
3 Arrastre para definir la inclinación del segmento curvo que está creando y suelte el botón del ratón.
En general, extienda la línea de dirección alrededor de un tercio de la distancia al siguiente punto de ancla que planea
dibujar. (Más adelante, puede ajustar uno o ambos lados de la línea de dirección).
Mantenga pulsada la tecla Mayús para limitar la herramienta a múltiplos de 45°.

A B C

Dibujo del primer punto de una curva
A. Colocación de la herramienta Pluma B. Iniciar el arrastre (con el botón del ratón presionado) C. Arrastre para extender las líneas de
dirección

4 Sitúe la herramienta Pluma donde desea que termine el segmento curvo y, a continuación, lleve a cabo uno de los
procedimientos siguientes:
• Para crear una curva en forma de “C”, arrastre en dirección opuesta a la línea de dirección anterior. Suelte el botón
del ratón.

A B C

Dibujo del segundo punto de una curva
A. Comenzar a arrastrar el segundo punto de suavizado B. Arrastre en dirección opuesta a la línea de dirección anterior para crear una curva
en forma de “C” C. Resultado después de soltar el botón del ratón

• Para crear una curva en forma de "S", arrastre en la misma dirección que la línea de dirección anterior. Suelte el
botón del ratón.

Dibujo

A B C

Dibujo de una curva en forma de S
A. Comenzar a arrastrar un nuevo punto de suavizado B. Arrastre en la misma dirección que la línea de dirección anterior para crear una
curva en forma de “S” C. Resultado después de soltar el botón del ratón

(Sólo en Photoshop) Para cambiar drásticamente la dirección de la curva, suelte el botón del ratón y, a continuación,
pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el punto de dirección en el sentido de la curva. Suelte la tecla Alt
(Windows) u Opción (Mac OS) y el botón del ratón, vuelva a colocar el puntero donde desee que termine el segmento y
arrastre en la dirección opuesta para completar el segmento curvo.
5 Continúe arrastrando la herramienta Pluma desde diferentes ubicaciones para crear una serie de curvas suaves.
Tenga en cuenta que está colocando puntos de ancla al comienzo y al final de cada curva, no en el extremo de la
curva.
Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre las líneas de dirección para descomponer las líneas de dirección
de un punto de ancla.
6 Complete el trazado llevando a cabo uno de los procedimientos siguientes:
• Para cerrar el trazado, coloque la herramienta Pluma sobre el primer punto de ancla (hueco). Cuando esté situada
cerrar el trazado.
trazado.
• Para dejar el trazado abierto, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en cualquier lugar lejos de
todos los objetos.
Para ver un vídeo en el que se explica cómo utilizar la herramienta Pluma en Illustrator, consulte
www.adobe.com/go/vid0037_es.

Finalización del dibujo de un trazado
❖ Complete un trazado de una de las siguientes maneras:

• Para cerrar un trazado, sitúe la herramienta Pluma sobre el primer punto de ancla (hueco). Cuando esté situada
cerrar el trazado.
trazado.
• Para dejar un trazado abierto, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en cualquier lugar lejos de
todos los objetos.

Dibujo

Dibujo de líneas rectas seguidas de curvas
1 Con la herramienta Pluma, haga clic en los puntos de vértice de dos ubicaciones para crear un segmento recto.
2 Coloque la herramienta Pluma sobre el punto final seleccionado. En Illustrator e InDesign, aparece un icono de
conversión de punto junto a la herramienta Pluma cuando se coloca correctamente (en Photoshop, una pequeña
línea diagonal, o barra invertida, aparece junto a la herramienta Pluma). Para definir la inclinación del segmento
curvo que creará a continuación, haga clic en el punto de ancla y arrastre la línea de dirección que aparece.

A B C

Dibujo de un segmento recto seguido de un segmento curvo (1ª parte)
A. Segmento recto completado B. Colocación de la herramienta Pluma encima del punto final (el icono de conversión de punto sólo aparece en
Illustrator e InDesign) C. Arrastre del punto de dirección

3 Sitúe la pluma donde desee ubicar el siguiente punto de ancla y, a continuación, haga clic (y arrastre, si lo desea) el
nuevo punto de ancla para completar la curva.

A B C

Dibujo de un segmento recto seguido de un segmento curvo (2ª parte)
A. Colocación de la herramienta Pluma B. Línea de dirección arrastrada C. Nuevo segmento curvo completado

Dibujo de curvas seguidas de líneas rectas
1 Con la herramienta Pluma, arrastre el puntero para crear el primer punto de curva del segmento curvo y suelte el
botón del ratón.
2 Vuelva a colocar la herramienta Pluma donde desea que termine el segmento curvo, arrastre para completar la
curva y suelte el botón del ratón.
3 Seleccione la herramienta Convertir punto del cuadro de herramientas y haga clic en el punto final seleccionado
para convertirlo de un punto de curva en un punto de esquina.
Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) para cambiar de manera temporal la herramienta Pluma por la
herramienta Convertir punto.
4 Seleccione la herramienta Pluma del cuadro de herramientas, colóquela en el lugar donde desee que termine el
segmento rectilíneo y haga clic para completar éste.

Dibujo de dos segmentos curvos conectados por un vértice
1 Con la herramienta Pluma, arrastre para crear el primer punto de suavizado de un segmento curvo.

Dibujo

2 Vuelva a situar la herramienta Pluma y arrástrela para crear una curva con un segundo punto de suavizado y, a
continuación, mantenga presionada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la línea de dirección hasta
su extremo opuesto para definir la inclinación de la siguiente curva. Suelte la tecla y el botón del ratón.
Este proceso convierte el punto de suavizado en un punto de vértice al dividir las líneas de dirección.
3 Vuelva a situar la herramienta Pluma donde desee que acabe el segundo segmento curvo y arrastre un nuevo punto
de suavizado para finalizarlo.

A B C

Dibujo de dos curvas
A. Arrastre de un nuevo punto de suavizado B. Presionar Alt/Opción para dividir líneas de dirección al arrastrar y desplazar la línea de
dirección hacia arriba C. Resultado después de volver a situarlo y arrastrarlo por tercera vez.

Dibujo con la herramienta Pluma de forma libre
La herramienta Pluma de forma libre le permite dibujar igual que si estuviera dibujando con un lápiz sobre papel. Los
puntos de ancla se añaden automáticamente mientras dibuja. No tiene que determinar el lugar en el que se colocan los
puntos, pero puede ajustarlos una vez completado el trazado. Para dibujar con mayor precisión, utilice la herramienta
Pluma.
1 Seleccione la herramienta Pluma de forma libre .
2 Para controlar el grado de sensibilidad del trazado final con respecto al movimiento del ratón o el stylus, haga clic
en la flecha invertida situada junto a los botones de forma de la barra de opciones e introduzca un valor entre 0,5 y
10,0 píxeles para Encaje de curva. Un valor más alto crea un trazado más simple con menos puntos de ancla.
3 Arrastre el puntero en la imagen. Mientras arrastra, un trazado sigue al puntero. Al soltar el ratón, se crea un
trazado de trabajo.
4 Para continuar el trazado a mano alzada existente, coloque el puntero de la pluma en un punto final del trazado y
arrastre.
5 Para completar el trazado, suelte el ratón. Para crear un trazado cerrado, arrastre la línea hasta el punto inicial del
trazado (aparece un círculo junto al puntero si éste está bien alineado).

Véase también

Dibujo

Dibujo utilizando las opciones de pluma magnética
La Pluma magnética es una opción de la herramienta Pluma de forma libre que le permite dibujar un trazado que se
ajusta a los bordes de áreas definidas en la imagen. Puede definir el rango y la sensibilidad del comportamiento de
ajuste, así como la complejidad del trazado resultante. Las herramientas Pluma magnética y Lazo magnético
comparten muchas de las mismas opciones.
1 Para convertir la herramienta Pluma de forma libre en la herramienta Pluma magnética , seleccione Magnético
en la barra de opciones o haga clic en la flecha invertida situada junto a los botones de forma de la barra de opciones,
seleccione Magnético y configure las siguientes opciones:
• En Anchura, introduzca un valor de píxeles entre 1 y 256. La herramienta Pluma magnética detecta sólo los bordes
que se encuentran dentro de la distancia especificada del puntero.
• En Contraste, introduzca un porcentaje entre 1 y 100 para especificar el contraste necesario entre píxeles de dicha
área para que se considere un borde. Utilice un valor más alto para imágenes de bajo contraste.
• En Frecuencia, introduzca un valor entre 0 y 100 para especificar la velocidad a la que la pluma define puntos de
ancla. Un valor más alto fija el trazado en su lugar de manera mucho más rápida.
• Si trabaja con una tableta stylus, seleccione Presión de la pluma o anule la selección. Cuando esta opción está
seleccionada, un aumento en la presión de la pluma hace que la anchura disminuya.
2 Haga clic en la imagen para definir el primer punto de fijación.
3 Para dibujar un segmento a mano alzada, mueva el puntero o arrastre a lo largo del borde que desea trazar.
El segmento más reciente del borde permanece activo. Cuando mueve el puntero, el segmento activo se ajusta al borde
más fuerte de la imagen y conecta el puntero con el último punto de fijación. Periódicamente, la herramienta Pluma
magnética añade puntos de fijación al borde para fijar las secciones anteriores.

Haga clic para añadir puntos de fijación y continúe trazando.

4 Si el borde no se ajusta al lado deseado, haga clic una vez para añadir manualmente un punto de fijación y evitar
que se mueva el borde. Continúe trazando el borde y añadiendo puntos de fijación según sea necesario. Si se
equivoca, pulse Eliminar para quitar el último punto de fijación.
5 Para modificar dinámicamente las propiedades de la herramienta Pluma magnética, realice una de las acciones
siguientes:
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre para dibujar un trazado a mano alzada.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic para dibujar segmentos rectos.
• Pulse la tecla de acento agudo (´) para disminuir la anchura de Pluma magnética en un píxel; pulse la cedilla (ç)
para aumentar la anchura en un píxel.
6 Complete el trazado:
• Pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS) para terminar un trazado abierto.
• Haga doble clic para cerrar el trazado con un segmento magnético.

Dibujo

• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga doble clic para cerrar el trazado con un
segmento recto.

Gestión de trazados
Descripción general del panel Trazados
El panel Trazados (Ventana > Trazados) muestra el nombre y una imagen en miniatura de cada trazado guardado, el
trazado de trabajo actual y la máscara vectorial actual. Si desactiva las miniaturas, es posible que mejore el rendimiento.
Para ver un trazado, primero debe seleccionarlo en el panel Trazados.

A

B

C

Panel Trazados
A. Trazado guardado B. Trazado de trabajo temporal C. Trazado de máscara vectorial (sólo aparece cuando la capa de formas está
seleccionada)

Selección de un trazado
❖ Haga clic en el nombre del trazado en el panel Trazados. Sólo puede seleccionarse un trazado cada vez.

Deselección de un trazado
❖ Haga clic en el área en blanco del panel Trazados o pulse la tecla Esc.

Cambio del tamaño de las miniaturas de trazado
Seleccione Opciones de panel en el menú del panel Trazados y seleccione un tamaño o seleccione Ninguno para
desactivar la visualización de miniaturas.

Cambio del orden de apilamiento de un trazado
❖ Seleccione el trazado en el panel Trazados y arrastre el trazado a la posición deseada. Cuando la línea negra gruesa
aparezca en el lugar deseado, suelte el botón del ratón.
Nota: no puede cambiar el orden de las máscaras vectoriales ni de los trazados de trabajo en el panel Trazados.

Creación de un trazado en el panel Trazados
• Para crear un trazado sin asignarle ningún nombre, haga clic en el botón Crear trazado nuevo situado en la parte
inferior del panel Trazados.
• Para crear un trazado y asignarle un nombre, asegúrese de que no esté seleccionado ningún trazado de trabajo. En
el menú del panel Trazados, elija Nuevo trazado o pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón
Crear trazado nuevo situado en la parte inferior del panel. Introduzca un nombre para el trazado en el cuadro de
diálogo Trazado nuevo y haga clic en OK.

Dibujo

Creación de un trazado de trabajo
1 Seleccione una herramienta de forma o de pluma y haga clic en el botón Trazados de la barra de opciones.
2 Configure las opciones específicas de la herramienta y dibuje el trazado. Para obtener más información, consulte
“Opciones de la herramienta de forma” en la página 393 y “Acerca de las herramientas de pluma” en la página 394.
3 Dibuje componentes de trazado adicionales según desee. Podrá cambiar fácilmente entre herramientas de dibujo,
con tan sólo hacer clic en un botón de herramienta de la barra de opciones. Seleccione una opción de área de trazado
para determinar cómo forman intersección los componentes de trazado superpuestos.
Añadir al área de trazado Añade la nueva área a las áreas de trazado superpuestas.
Restar del área de trazado Elimina el área nueva de las áreas de trazado superpuestas.
Formar intersección con áreas de trazado Restringe el trazado a la intersección de la nueva área con el área
existente.
Excluir áreas de trazado superpuestas Excluye el área superpuesta en el trazado consolidado.
Mientras dibuja con una herramienta de forma, mantenga pulsada la tecla Mayús para seleccionar temporalmente
la opción Añadir al área de trazado; mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) para seleccionar
temporalmente la opción Restar del área de trazado.

Gestión de trazados
Cuando utiliza una herramienta de pluma o una herramienta de forma para crear un trazado de trabajo, el nuevo
trazado aparece en el panel Trazados como el trazado de trabajo. El trazado de trabajo es temporal; debe guardarlo si
no desea perder su contenido. Si deselecciona el trazado de trabajo sin guardarlo y empieza a dibujar de nuevo, un
nuevo trazado reemplazará al existente.
Cuando utiliza una herramienta de pluma o de forma para crear una nueva capa de formas, el nuevo trazado aparece
en el panel Trazados como una máscara vectorial. Las máscaras vectoriales están enlazadas a su capa principal; para
que la máscara vectorial se muestre en el panel Trazados, debe seleccionar la capa principal en el panel Capas. Puede
quitar una máscara vectorial de una capa y convertirla en una máscara rasterizada. Para obtener más información,
consulte “Adición y edición de máscaras vectoriales” en la página 349.
Los trazados guardados con una imagen aparecen cuando vuelve a abrir la imagen. En Windows, los formatos JPEG,
JPEG 2000, DCS, EPS, PDF y TIFF admiten trazados en Photoshop. En Mac OS, todos los formatos de archivo
disponibles admiten trazados.
Nota: los trazados con formato distinto de los nombrados aquí no sobreviven por lo general a una transición de Mac OS
a Windows y de nuevo a Mac OS.

Guardado de un trazado de trabajo
• Para guardar sin cambiar el nombre, arrastre el nombre del trazado de trabajo al botón Crear trazado nuevo ,
situado en la parte inferior del panel Trazados.
• Para guardar y cambiar el nombre, en el menú del panel Trazados, elija Guardar trazado, introduzca un nuevo
nombre de trazado en el cuadro de diálogo Guardar trazado y haga clic en OK.

Cambio del nombre de un trazado guardado
❖ Haga doble clic en el nombre del trazado en el panel Trazados, escriba un nombre nuevo y pulse Intro (Windows)
o Retorno (Mac OS).

Dibujo

Eliminación de un trazado
1 Haga clic en el nombre del trazado en el panel Trazados.
• Arrastre el trazado hasta el icono Eliminar situado en la parte inferior del panel Trazados.
• En el menú del panel Trazados, elija Eliminar trazado.
• Haga clic en el icono Eliminar situado en la parte inferior del panel Trazados y haga clic en Sí.
Para eliminar un trazado sin que se le pida confirmación, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el
icono Eliminar situado en la parte inferior del panel Trazados.

Edición de trazados
Segmentos de trazado, componentes y puntos
Un trazado se compone de uno o varios segmentos rectos o curvos. Los puntos de ancla marcan los puntos finales de
los segmentos del trazado. En los segmentos curvos, cada punto de ancla seleccionado muestra una o dos líneas de
dirección, que terminan en puntos de dirección. Las posiciones de las líneas y los puntos de dirección determinan el
tamaño y la forma de un segmento curvo. Al mover estos elementos se cambia la forma de las curvas de un trazado.

A B

C

D E

Trazado
A. Segmento rectilíneo curvo B. Punto de dirección C. Línea de dirección D. Punto de ancla seleccionado E. Punto de ancla deseleccionado

Un trazado puede estar cerrado, sin puntos de inicio o finales (por ejemplo, un círculo) o abierto, con marcados puntos
finales (por ejemplo, una línea ondulante).
Las curvas suaves están conectadas mediante puntos de ancla llamados puntos suaves. Los trazados con curvas muy
acentuadas están conectados mediante puntos de esquina.

Punto suave y punto de esquina

Al mover una línea de dirección de un punto suave, los segmentos curvos situados a ambos lados del punto se ajustan
al mismo tiempo. En contraste, al mover una línea de dirección de un punto de esquina, sólo se ajusta la curva situada
en el mismo lado del punto que la línea de dirección.

Dibujo

Ajustar un punto suave y un punto de esquina

Un trazado no tiene que ser una serie de segmentos conectados. Puede contener más de un componente de trazado
distinto e independiente. Cada forma de una capa de formas es un componente de trazado, como describe el trazado
de recorte de la capa.

Componentes de trazado independientes seleccionados

Selección de un trazado
Al seleccionar un componente o segmento de trazado, se muestran todos los puntos de ancla de la parte seleccionada,
incluida cualquier línea de dirección y punto de dirección en caso de que el segmento seleccionado sea curvo. Los
puntos de dirección aparecen como círculos rellenos, los puntos de ancla seleccionados como cuadrados rellenos y los
puntos de ancla no seleccionados como cuadrados huecos.
• Para seleccionar un componente de trazado (incluida una forma de una capa de formas), seleccione la herramienta
Selección de trazado y haga clic en cualquier parte dentro del componente de trazado. Si un trazado está
compuesto de varios componentes de trazado, sólo se selecciona el componente de trazado situado bajo el puntero.
Para mostrar el cuadro delimitador junto con el trazado seleccionado, seleccione Mostrar cuadro delimitador en la
barra de opciones.
• Para seleccionar un segmento de trazado, seleccione la herramienta Selección directa y haga clic en uno de los
puntos de ancla del segmento o arrastre un marco sobre parte del segmento.

Arrastrar un marco para seleccionar segmentos.

Dibujo

2 Para seleccionar componentes o segmentos de trazado adicionales, seleccione la herramienta Selección de trazado
o la herramienta Selección directa y, a continuación, mantenga pulsada la tecla Mayús al mismo tiempo que
selecciona trazados o segmentos.
Cuando la herramienta Selección directa está seleccionada, puede seleccionar el trazado entero o componentes de
trazado pulsando la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haciendo clic dentro del trazado. Para activar la
herramienta Selección directa cuando la mayor parte del resto de herramientas están seleccionadas, coloque el puntero
sobre un punto de ancla y pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS).

Véase también

Ajuste de segmentos de trazado
Puede editar un segmento de trazado en cualquier momento pero editar los segmentos existentes es algo diferente a
dibujarlos. Tenga en cuenta las siguientes sugerencias a la hora de editar segmentos:
• Si un punto de ancla conecta dos segmentos, al moverlo siempre cambian los dos segmentos.
• Cuando dibuje con la herramienta Pluma, puede activar de manera temporal la herramienta Selección directa
(InDesign y Photoshop) de manera que pueda ajustar segmentos que ya ha dibujado; pulse Ctrl (Windows) o
Comando (Mac OS) mientras dibuja. En Illustrator, al pulsar Ctrl o Comando mientras dibuja se activa la
herramienta de selección utilizada por última vez.
• Si dibuja inicialmente un punto de suavizado con la herramienta Pluma, al arrastrar el punto de dirección cambia
la longitud de la línea de dirección de ambos lados del punto. Sin embargo, si modifica un punto de suavizado
existente con la herramienta Selección directa, cambia la longitud de la línea de dirección sólo del lado que está
arrastrando.

Mover segmentos rectos
1 Con la herramienta Selección directa , seleccione el trazado que desee ajustar.
2 Arrastre el segmento a su nueva posición.

Ajuste de la longitud o el ángulo de los segmentos rectos
1 Con la herramienta Selección directa , seleccione un punto de ancla en el segmento que desee ajustar.
2 Arrastre el punto de ancla hasta la dirección que desee. Mantenga pulsada la tecla Mayús y arrastre el puntero para
restringir el ajuste a múltiplos de 45°.
En Illustrator o InDesign, si simplemente está intentando ensanchar o estrechar un rectángulo, resulta más fácil
seleccionarlo con la herramienta de selección y cambiar su tamaño utilizando uno de los controladores situados a los
lados de su cuadro delimitador.

Ajuste de la posición o la forma de los segmentos curvos
1 Con la herramienta Selección directa, seleccione un segmento curvo o un punto de ancla en cada extremo del
segmento curvo. Aparecen las líneas de dirección, si hay alguna presente. Algunos segmentos curvos sólo disponen
de una línea de dirección.
• Para ajustar la posición del segmento, arrástrelo. Mantenga pulsada la tecla Mayús y arrastre el puntero para
restringir el ajuste a múltiplos de 45°.

Dibujo

Haga clic para seleccionar el segmento curvo. A continuación, arrastre para ajustar.

• Para ajustar la forma del segmento de cualquier lado de un punto de ancla seleccionado, arrastre el punto de ancla
o el punto de dirección. Mantenga pulsada la tecla Mayús y arrastre el puntero para restringir el movimiento a
múltiplos de 45°.

Arrastre el punto de ancla o el punto de dirección.

Nota: también puede aplicar una transformación a un segmento o punto de ancla; por ejemplo, cambiar la escala o
girarlo.

Eliminación de un segmento
1 Seleccione la herramienta Selección directa y seleccione el segmento que desea eliminar.
2 Pulse Retroceso (Windows) o Suprimir (Mac OS) para eliminar el segmento seleccionado. Al volver a pulsar
Retroceso o Suprimir se borra el resto del trazado.

Eliminación del controlador de los puntos de ancla
• Con la herramienta Convertir punto de ancla (Illustrator o Photoshop) o la herramienta Convertir punto de
dirección (InDesign), haga clic en el punto de ancla del controlador.

Ampliación de un trazado abierto
1 Utilizando la herramienta Pluma, sitúe el puntero sobre el punto final del trazado abierto que desea extender. El
puntero cambia cuando se sitúa de manera precisa encima del punto final.
2 Haga clic en el punto final.
• Para crear un punto de vértice, coloque la herramienta Pluma donde desea que termine el nuevo segmento y haga
clic. Si está extendiendo un trazado que termina en un punto de suavizado, el nuevo segmento se curvará debido a
la línea de dirección existente.
Nota: en Illustrator, si amplía un trazado que termina en un punto de suavizado, el nuevo segmento será recto.
• Para crear un punto de suavizado, coloque la herramienta Pluma donde desea que termine el nuevo segmento curvo
y arrastre.

Dibujo

Conexión de dos trazados abiertos
1 Utilizando la herramienta Pluma, sitúe el puntero sobre el punto final del trazado abierto que desea conectar a otro
trazado. El puntero cambia cuando se sitúa de manera precisa encima del punto final.
2 Haga clic en el punto final.
• Para conectar el trazado con otro trazado abierto, haga clic en un punto final en el otro trazado. Cuando sitúe la
herramienta Pluma justo sobre el otro punto final del trazado, aparecerá un pequeño símbolo de combinación
junto al puntero.
• Para conectar un nuevo trazado a otro existente, dibuje el nuevo trazado cerca del existente y, a continuación,
mueva la herramienta Pluma al punto final (sin seleccionar) del trazado existente. Haga clic en dicho punto final
cuando vea el pequeño símbolo de combinación que aparece junto al puntero.
En InDesign, también puede utilizar el panel Buscatrazos para unir trazados. Para cerrar el trazo de un trazado
abierto, seleccione el trazado y haga clic en Cerrar trazado en el panel Buscatrazos. Para cerrar los puntos finales entre
dos trazados, seleccione los trazados y haga clic en Unir trazado. Vuelva a hacer clic en Unir trazado para unir el segundo
punto final.

Mover o empujar puntos de ancla o segmentos empleando el teclado
1 Seleccione el punto de ancla o el segmento de trazado.
Nota: en Photoshop, sólo puede mover puntos de ancla de esta manera.
2 Haga clic o mantenga pulsada cualquiera de las teclas de flecha del teclado para mover 1 píxel cada vez en la
dirección de la flecha.
Mantenga pulsada la tecla Mayúsculas y la tecla de flecha para mover 10 píxeles cada vez.
Nota: en Illustrator e InDesign, puede cambiar la distancia de un empuje cambiando la preferencia de incremento de
teclado. Cuando cambia el incremento predeterminado, si mantiene pulsada la tecla Mayús se empujará 10 veces la
distancia especificada.

Ajuste de componentes de trazado
Puede volver a colocar un componente de trazado (incluida una forma de una capa de formas) en cualquier parte de
una imagen. Puede copiar componentes dentro de una imagen o entre dos imágenes de Photoshop. Con la
herramienta Selección de trazado, puede combinar componentes superpuestos en un solo componente. Todos los
objetos vectoriales, ya estén descritos por un trazado guardado, un trazado de trabajo o una máscara vectorial, se
pueden mover, cambiar de forma, copiar o eliminar.
También puede utilizar los comandos Copiar y Pegar para duplicar objetos vectoriales entre una imagen de Photoshop
y una imagen de otra aplicación, como Adobe Illustrator.

Véase también

Cambio del modo de superposición del componente de trazado seleccionado
1 Con la herramienta Selección de trazado , arrastre un marco para seleccionar áreas de trazado existentes.
2 Seleccione una opción de área de forma en la barra de opciones:
Añadir a área de forma Añade el área de trazado a las áreas de trazado superpuestas.

Dibujo

Restar de área de forma Elimina el área de trazado de las áreas de trazado superpuestas.
Formar intersección con áreas de formas Restringe el área a la intersección del área de trazado seleccionada con las
áreas de trazado superpuestas.
Excluir áreas de forma superpuestas Excluye el área superpuesta.

Visualización u ocultación del componente de trazado seleccionado
• Elija Vista > Mostrar > Trazado de destino.
• Seleccione Vista > Extras. Este comando también muestra u oculta una cuadrícula, guías, bordes de la selección,
anotaciones y sectores.

Desplazamiento de un trazado o un componente de trazado
1 En el panel Trazados, seleccione el nombre del trazado y utilice la herramienta Selección de trazado para
seleccionar el trazado en la imagen. Para seleccionar varios componentes de trazado, pulse Mayús y haga clic en
cada componente de trazado adicional para añadirlo a la selección.
2 Arrastre el trazado a su nueva ubicación. Si mueve cualquier parte de un trazado más allá de los límites del lienzo,
la parte oculta del trazado seguirá estando disponible.

Arrastrar un trazado a una nueva ubicación

Nota: si arrastra un trazado de modo que el puntero de movimiento esté sobre otra imagen abierta, el trazado se copiará
en esa imagen.

Cambio de la forma de un componente de trazado
1 En el panel Trazados, seleccione el nombre del trazado y utilice la herramienta Selección directa para seleccionar
un punto de ancla del trazado.
2 Arrastre el punto o sus manejadores a una nueva ubicación.

Combinación de componentes de trazado superpuestos
1 Seleccione el nombre del trazado en el panel Trazados y elija la herramienta Selección de trazado .
2 Haga clic en Combinar en la barra de opciones para crear un componente único a partir de todos los componentes
superpuestos.

Copia de un componente de trazado o un trazado
• Para copiar un componente de trazado conforme lo mueve, seleccione el nombre del trazado en el panel Trazados
y haga clic en un componente de trazado con la herramienta Selección de trazado . A continuación, pulse Alt
(Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el trazado seleccionado.

Dibujo

• Para copiar un trazado sin cambiar su nombre, en el panel Trazados, arrastre el nombre del trazado al botón Crear
trazado nuevo situado en la parte inferior del panel.
• Para copiar un trazado y cambiar su nombre, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el trazado en el
panel Trazados hasta el botón Crear trazado nuevo situado en la parte inferior del panel o seleccione el trazado que
desea copiar y elija Duplicar trazado en el menú del panel Trazados. Escriba un nuevo nombre para el trazado en
el cuadro de diálogo Duplicar trazado y haga clic en OK.
• Para copiar un trazado o componente de trazado en otro trazado, seleccione el trazado o componente de trazado
que desea copiar y elija Edición > Copiar. A continuación, elija el trazado de destino y seleccione Edición > Pegar.

Copia de componentes de trazado entre dos archivos Photoshop
1 Abra ambas imágenes.
2 En la imagen de origen, utilice la herramienta Selección de trazado para seleccionar todo el trazado o los
componentes de trazado que desea copiar.
3 Para copiar el componente de trazado, realice una de las siguientes acciones:
• Arrastre el componente de trazado desde la imagen de origen hasta la imagen de destino. El componente de trazado
se copia en el trazado activo del panel Trazados.
• En la imagen de origen, seleccione el nombre del trazado en el panel Trazados y elija Edición > Copiar para copiar
el trazado. En la imagen de destino, elija Edición > Pegar. También puede utilizar este método para combinar
trazados en la misma imagen.
• Para pegar el componente de trazado en la imagen de destino, seleccione el componente de trazado en la imagen
de origen y elija Edición > Copiar. En la imagen de destino, elija Edición > Pegar.

Eliminación de un componente de trazado
1 Seleccione el nombre del trazado en el panel Trazados y haga clic en un componente de trazado con la herramienta
Selección de trazado .
2 Pulse Retroceso (Windows) o Suprimir (Mac OS) para eliminar el componente de trazado seleccionado.

Alineación y distribución de componentes de trazado
Puede alinear y distribuir componentes de trazado que se describen en un solo trazado. Por ejemplo, puede alinear los
bordes izquierdos de varias formas contenidas en una sola capa o distribuir varios componentes de un trazado de
trabajo a lo largo de sus centros horizontales.
Nota: para alinear formas que están en capas diferentes, utilice la herramienta Mover.
• Para alinear componentes, utilice la herramienta Selección de trazado para seleccionar los componentes que
desea alinear y, a continuación, seleccione una de las opciones de alineación en la barra de opciones.

A B C D E F
Opciones de alineación
A. Superior B. Centros verticales C. Inferior D. Izquierdo E. Centros horizontales F. Derecho

• Para distribuir componentes, seleccione al menos tres componentes que desee distribuir y, a continuación,
seleccione una de las opciones de distribución en la barra de opciones.

Dibujo

A B C D E F
Opciones de distribución

Adición o eliminación de puntos de ancla
Si añade puntos de ancla puede controlar mejor un trazado o extender un trazado abierto. Sin embargo, no se
recomienda añadir más puntos de los necesarios. Un trazado con menos puntos es más fácil de editar, mostrar e
imprimir. Puede reducir la complejidad de un trazado eliminando puntos innecesarios.
El cuadro de herramientas contiene tres herramientas para añadir o eliminar puntos: las herramientas Pluma ,
Añadir punto de ancla y Eliminar punto de ancla .
De manera predeterminada, la herramienta Pluma cambia a la herramienta Añadir punto de ancla conforme la sitúa
encima de un trazado seleccionado o a la herramienta Eliminar punto de ancla, conforme la sitúa encima de un punto
de ancla. (En Photoshop, debe seleccionar Añadir/eliminar automáticamente en la barra de opciones para activar la
herramienta Pluma para que cambie automáticamente a la herramienta Añadir punto de ancla o Eliminar punto de
ancla).
Puede seleccionar y editar varios trazados a la vez en Photoshop e InDesign; sin embargo, puede añadir o eliminar
puntos a únicamente un trazado cada vez en Illustrator. En Photoshop e InDesign, puede cambiar la forma de un
trazado mientras añade puntos de ancla haciendo clic y arrastrando conforme añade.
Nota: evite usar las teclas Supr o Retroceso y los comandos Edición > Cortar o Edición > Borrar para eliminar puntos de
ancla. Estas teclas y comandos eliminan el punto y los segmentos de línea que se conectan a dicho punto.

Adición o eliminación de puntos de ancla
1 Seleccione el trazado que desee modificar.
2 Seleccione las herramientas Pluma, Añadir punto de ancla o Eliminar punto de ancla.
3 Para añadir un punto de ancla, coloque el puntero sobre un segmento del trazado y haga clic. Para eliminar un
punto de ancla, coloque el puntero sobre un punto de ancla y haga clic.
En Illustrator, puede añadir puntos de ancla a un trazado seleccionando el objeto y eligiendo Objeto > Trazado >
Añadir puntos de ancla.

Desactivación o anulación temporal del cambio automático a la herramienta Pluma
Puede anular el cambio automático de la herramienta Pluma a la herramienta Añadir punto de ancla o la herramienta
Eliminar punto de ancla. Esto es útil si desea iniciar un nuevo trazado encima de uno ya existente.
• En Photoshop, anule la selección de Añadir/eliminar automáticamente en la barra de opciones.
• En Illustrator o InDesign, mantenga pulsada la tecla Mayúsculas mientras coloca la herramienta Pluma sobre el
trazado o el punto de ancla seleccionado. (Para evitar que la tecla Mayúsculas limite la herramienta Pluma, suéltela
antes que el botón del ratón).
• En Illustrator, elija Edición > Preferencias > Generales (Windows) o Illustrator > Preferencias > Generales
(Mac OS), y seleccione Desactivar Auto añadir/eliminar.

Conversión de puntos de curva en puntos de esquina y viceversa
1 Seleccione el trazado que desee modificar.

Dibujo

2 Seleccione la herramienta Convertir punto o use la herramienta Pluma y mantenga pulsada la tecla Alt (Windows)
u Opción (Mac OS).
Nota: para activar la herramienta Convertir punto de ancla mientras está seleccionada la herramienta Selección directa,
coloque el puntero sobre un punto de ancla y pulse Ctrl+Alt (Windows) o Comando+Opción (Mac OS).
3 Coloque la herramienta Convertir punto sobre el punto de ancla que desee convertir y lleve a cabo una de las
siguientes acciones:
• Para convertir un punto de esquina en un punto suave, arrastre fuera del punto de esquina para que aparezcan las
líneas de dirección.

Arrastre de un punto de dirección fuera de un punto de vértice para crear un punto de curva

• Para convertir un punto de curva en un punto de vértice sin líneas de dirección, haga clic en el punto de curva.

Clic en un punto de curva para crear un punto de vértice

• Para convertir un punto de vértice sin líneas de dirección en un punto de vértice con líneas de dirección
independientes, arrastre primero un punto de dirección fuera de un punto de vértice (convirtiéndolo en un punto
de curva con líneas de dirección). Suelte sólo el botón del ratón (no suelte las teclas que tenga pulsadas para activar
la herramienta Convertir punto de ancla) y arrastre cualquier punto de dirección.
• Para convertir un punto redondeado en un punto de vértice con líneas de dirección independientes, arrastre
cualquier punto de dirección.

Conversión de un punto de curva en un punto de vértice

Véase también

Dibujo

Conversión entre trazados y bordes de selección
Conversión de trazados en bordes de selección
Los trazados proporcionan contornos redondeados que puede convertir en bordes de selección precisos. También
puede convertir bordes de selección en trazados, mediante la herramienta Selección directa para un ajuste perfecto.
Puede definir cualquier trazado cerrado como borde de selección. Un trazado cerrado se puede añadir, restar o
combinar con la selección actual.

Conversión de un trazado en un borde de selección utilizando los ajustes actuales
2 Para convertir el trazado, realice una de las siguientes acciones:
• Haga clic en el botón Cargar el trazado como selección situado en la parte inferior del panel Trazados.
• Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y, en el panel Trazados, haga clic en la miniatura del trazado.

Conversión de un trazado en un borde de selección especificando los ajustes
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Cargar el trazado como selección situado en la
parte inferior del panel Trazados.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el trazado al botón Cargar el trazado como selección.
• En el menú del panel Trazados, elija Hacer selección.
3 En el cuadro de diálogo Hacer selección, seleccione una opción de Interpretar:
Radio de desvanecer Define a qué distancia se extiende el borde de desvanecer dentro y fuera del borde de selección.
Introduzca un valor en píxeles.
Suavizado Crea una transición más sutil entre los píxeles de la selección y los píxeles circundantes. Asegúrese de que
la opción Radio de desvanecer está establecida en 0.
Para obtener más información sobre estas opciones, consulte “Suavizado de bordes de selecciones” en la página 281.
4 Seleccione una opción de Operación:
Selección nueva Selecciona únicamente el área definida por el trazado.

Añadir a selección Añade el área definida por el trazado a la selección original.

Restar de la selección Elimina el área definida por el trazado de la selección actual.

Formar intersección con selección Selecciona el área común del trazado y de la selección original. Si el trazado y la
selección no se superponen, la selección es nula.
5 Haga clic en OK.

Dibujo

Conversión de una selección en un trazado
Cualquier selección que se haga con una herramienta de selección puede definirse como un trazado. El comando Hacer
trazado de trabajo elimina cualquier desvanecimiento aplicado a la selección. También puede modificar la forma de la
selección, dependiendo de la complejidad del trazado y del valor de tolerancia seleccionado en el cuadro de diálogo
Hacer trazado de trabajo.
1 Haga la selección y realice una de las siguientes acciones:
• Haga clic en el botón Hacer trazado de trabajo situado en la parte inferior del panel Trazados para utilizar el
ajuste de tolerancia actual sin necesidad de abrir el cuadro de diálogo Hacer trazado de trabajo.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Hacer trazado de trabajo situado en la parte
inferior del panel Trazados.
• En el menú del panel Trazados, elija Hacer trazado de trabajo.
2 Introduzca un valor de Tolerancia o utilice el valor por defecto en el cuadro de diálogo Hacer trazado de trabajo.
Los valores de tolerancia pueden estar comprendidos entre 0,5 y 10 píxeles, y determinan el grado de sensibilidad del
comando Hacer trazado de trabajo con respecto a los leves cambios en la forma de la selección. Cuanto más alto es el
valor de tolerancia, menos puntos de ancla se utilizan para dibujar el trazado y más suave es el mismo. Si el trazado se
utiliza como un trazado de recorte y experimenta problemas al imprimir la imagen, utilice un valor de tolerancia más
alto. (Consulte “Impresión de trazados de recorte de imágenes” en la página 510).
3 Haga clic en OK. El trazado aparece en la parte inferior del panel Trazados.

Adición de color a trazados
Relleno de trazados con color
Un trazado creado con la herramienta Pluma no se convierte en un elemento de la imagen hasta que lo contornea o lo
rellena. El comando Rellenar trazado le permite rellenar un trazado con píxeles utilizando un color, un estado de la
imagen, un motivo o una capa de relleno especificados.

Trazado seleccionado (izquierda) y rellenado (derecha)

Importante: al rellenar un trazado, los valores de color aparecen en la capa activa. Antes de comenzar, asegúrese de que
la capa que desea está activa. No puede rellenar un trazado si una máscara de capa o una capa de texto está activa.

Relleno de un trazado utilizando los ajustes actuales de Rellenar trazado
2 Haga clic en el botón Rellenar trazado situado en la parte inferior del panel Trazados.

Dibujo

Relleno de un trazado especificando opciones
2 Rellene el trazado:
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Rellenar trazado situado en la parte inferior del
panel Trazados.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el trazado al botón Rellenar trazado.
• En el menú del panel Trazados, elija Rellenar trazado. Si el trazado seleccionado es un componente de trazado, este
comando cambia a Rellenar subtrazado.
3 En Usar, elija el contenido del relleno. (Consulte “Relleno de una selección o capa con color” en la página 384).
4 Especifique la opacidad del relleno. Para hacer el relleno más transparente, use un porcentaje bajo. Un valor de
100% hace el relleno opaco.
5 Seleccione un modo de fusión para el relleno. (Consulte “Lista de modos de fusión” en la página 375).
La lista Modo incluye un modo Borrar que le permite borrar hasta llegar a la transparencia. Para usar esta opción debe
estar trabajando en una capa distinta del fondo.
6 Seleccione Preservar transparencia para limitar el relleno a las áreas de capa que contienen píxeles. (Consulte
“Bloqueo de capas” en la página 313).
7 Seleccione una opción de Interpretar:
Radio de desvanecer Define a qué distancia se extiende el borde de desvanecer dentro y fuera del borde de selección.
Introduzca un valor en píxeles.
Suavizado Crea una transición más sutil entre los píxeles de la selección y los píxeles circundantes mediante el relleno
parcial de los píxeles del borde de la selección.
Para obtener más información sobre estas opciones, consulte “Suavizado de bordes de selecciones” en la página 281.
8 Haga clic en OK.

Contorneo de trazados con color
El comando Contornear trazado pinta el borde de un trazado. El comando Contornear trazado le permite crear un
trazo de pintura (utilizando los ajustes actuales de las herramientas de pintura) que sigue a cualquier trazado. Esto es
completamente diferente del efecto de capa Contornear, que no imita el efecto de ninguna de las herramientas de
pintura.
Importante: al contornear un trazado, los valores de color aparecen en la capa activa. Antes de comenzar, asegúrese de
que la capa que desea está activa. No puede contornear un trazado si una máscara de capa o una capa de texto está
activa.

Trazado seleccionado (izquierda) y contorneado (derecha)

Dibujo

Contorneo de un trazado utilizando los ajustes actuales de Contornear trazado
2 Haga clic en el botón Contornear trazado situado en la parte inferior del panel Trazados. Con cada clic en el
botón Contornear trazado aumenta la opacidad del trazo y, a veces, hace que parezca más grueso.

Contorneo de un trazado especificando opciones
2 Seleccione la herramienta de pintura o edición que desee utilizar para contornear el trazado. Ajuste las opciones de
herramienta y especifique un pincel en la barra de opciones. Debe especificar los ajustes de la herramienta antes de
abrir el cuadro de diálogo Contornear trazado. Para obtener información sobre los ajustes de una herramienta
concreta, consulte “Uso de la herramienta Dedo en las áreas de imagen” en la página 222 y “Acerca de las
herramientas, las opciones y los paneles de pintura” en la página 355.
3 Para contornear el trazado, realice una de las siguientes acciones:
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el botón Contornear trazado situado en la parte inferior
del panel Trazados.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre el trazado al botón Contornear trazado.
• En el menú del panel Trazados, elija Contornear trazado. Si el trazado seleccionado es un componente de trazado,
este comando cambia a Contornear subtrazado.
4 Si en el paso 2 no ha seleccionado ninguna herramienta, elija una en el cuadro de diálogo Contornear trazado.
5 Haga clic en OK.

416

Capítulo 13: Filtros
Los filtros sirven para aplicar efectos especiales a las imágenes o para realizar tareas comunes de edición de imágenes
como, por ejemplo, enfocar fotografías. En este capítulo se explican en términos generales los filtros de Adobe
Photoshop CS4 y su aplicación a las imágenes. En otras partes de la guía dispone de información completa sobre el uso
de algunos filtros. Busque en la Ayuda de Adobe información acerca de los filtros de enfoque, desenfoque, corrección
de lente, desenfoque de lente, reducción de ruido, licuado y punto de fuga.

Conceptos básicos sobre los filtros
Uso de filtros
Los filtros se emplean para limpiar o retocar las fotografías, aplicar efectos especiales que doten a la imagen de la
apariencia de un bosquejo o un cuadro impresionista o bien crear transformaciones exclusivas mediante distorsiones
y efectos de iluminación. Los filtros que ofrece Adobe aparecen en el menú Filtro. Algunos filtros que proporcionan
otros desarrolladores están disponibles en forma de plugins. Una vez instalados, estos filtros de plugins aparecen en la
parte inferior del menú Filtro.
Los filtros inteligentes, aplicados a objetos inteligentes, permiten usar filtros no destructivos. Los filtros inteligentes se
almacenan como efectos de capa en el panel Capas y se pueden volver a ajustar en cualquier momento a partir de los
datos de la imagen original que contenga el objeto inteligente. Para obtener más información sobre los efectos de filtro
inteligente y la edición no destructiva, consulte “Edición no destructiva” en la página 334.
Para utilizar un filtro, seleccione el comando de submenú adecuado del menú Filtro. Las siguientes directrices le
ayudarán a seleccionar los filtros:
• Los filtros se aplican a la capa activa visible o a una selección.
• En el caso de las imágenes de 8 bits por canal, la mayoría de los filtros se pueden aplicar de manera acumulativa
mediante la Galería de filtros. Todos los filtros pueden aplicarse individualmente.
• No se pueden aplicar filtros a imágenes en modo de mapa de bits o de color indexado.
• Algunos filtros sólo funcionan en imágenes RGB.
• Todos los filtros pueden aplicarse a imágenes de 8 bits.
• Se pueden aplicar los siguientes filtros a imágenes de 16 bits: Licuar, Punto de fuga, Promediar, Desenfocar,
Desenfocar más, Desenfoque de rectángulo, Desenfoque gaussiano, Desenfoque de lente, Desenfoque de
movimiento, Desenfoque radial, Desenfoque de superficie, Desenfoque de forma, Corrección de lente, Añadir
ruido, Destramar, Polvo y rascaduras, Mediana, Reducir ruido, Fibras, Nubes, Nubes de diferencia, Destello,
Enfocar, Enfocar bordes, Enfocar más, Enfoque suavizado, Máscara de enfoque, Relieve, Hallar bordes, Solarizar,
Desentrelazar, Colores NTSC, A medida, Paso alto, Máximo, Mínimo y Desplazamiento.
• Se pueden aplicar los siguientes filtros a imágenes de 32 bits: Promediar, Desenfoque de rectángulo, Desenfoque
gaussiano, Desenfoque de movimiento, Desenfoque radial, Desenfoque de forma, Desenfoque de superficie, Añadir
ruido, Nubes, Destello, Enfoque suavizado, Máscara de enfoque, Desentrelazar, Colores NTSC, Relieve, Paso alto,
Máximo, Mínimo y Desplazamiento.
• Algunos filtros se procesan completamente en memoria RAM. Si no dispone de suficiente memoria RAM para
procesar un efecto de filtro, es posible que reciba un mensaje de error.

Filtros

Véase también

Aplicación de un filtro del menú Filtro
Los filtros se aplican a la capa activa o a los objetos inteligentes. Los filtros aplicados a los objetos inteligentes no son
destructivos, por lo que se pueden volver a ajustar siempre que se desee.
• Para aplicar un filtro a una capa entera, asegúrese de que la capa esté activa o seleccionada.
• Para aplicar un filtro a un área de una capa, seleccione el área.
• Para aplicar un filtro de manera no destructiva a fin de poder cambiar sus ajustes más adelante, seleccione el objeto
inteligente que contenga la imagen que desee filtrar.
2 Seleccione un filtro de los submenús del menú Filtro.
Si no aparece ningún cuadro de diálogo, significa que el efecto de filtro está aplicado.
3 Si aparece un cuadro de diálogo o la Galería de filtros, introduzca valores o seleccione opciones y, a continuación,
haga clic en OK.
La aplicación de filtros a imágenes grandes puede llevar bastante tiempo, pero es posible previsualizar el efecto en el
cuadro de diálogo del filtro. Arrastre por la ventana de previsualización para centrar un área específica de la imagen.
Con algunos filtros, puede hacer clic en la imagen para centrarla en el punto donde haga clic. Haga clic en el botón + o el
botón – bajo la ventana de previsualización para aumentarla o reducirla.

Véase también
“Acerca de los filtros inteligentes” en la página 338
“Edición no destructiva” en la página 334
“Descripción general de la Galería de filtros” en la página 417

Descripción general de la Galería de filtros
La Galería de filtros ofrece una previsualización de muchos de los filtros de efectos especiales. Puede aplicar varios
filtros, activar o desactivar el efecto de un filtro, restaurar las opciones de un filtro o cambiar el orden de aplicación de
los filtros. Cuando haya obtenido la previsualización deseada, aplíquela a la imagen. No todos los filtros del menú
Filtro están disponibles en la Galería de filtros.

Filtros

A B C D E

F

G
H

I

J

Cuadro de diálogo Galería de filtros
A. Previsualizar B. Categoría de filtro C. Miniatura del filtro seleccionado D. Mostrar/Ocultar miniaturas de filtros E. Filtros menú
emergente F. Opciones para el filtro seleccionado G. Lista de efectos de filtro para aplicar u organizar H. Efecto de filtro seleccionado pero no
aplicado I. Efectos de filtro aplicados de manera acumulativa pero no seleccionados J. Efecto de filtro oculto

Visualización de la Galería de filtros
❖ Seleccione Filtro > Galería de filtros. Al hacer clic en un nombre de categoría de filtro aparecen miniaturas que
muestran los efectos de los filtros disponibles.

Aumento o reducción de la previsualización
❖ Haga clic en el botón + o el botón – bajo el área de previsualización o seleccione un porcentaje de zoom.

Visualización de otra área de la previsualización
❖ Arrastre en el área de previsualización con la herramienta Mano.

Ocultación de miniaturas de filtros
❖ Haga clic en el botón Mostrar/Ocultar de la parte superior de la galería.

Aplicación de filtros desde la Galería de filtros
Los efectos de filtro se aplican en el orden en el que se seleccionan. Puede reorganizar los filtros una vez aplicados
arrastrando un nombre de filtro a otra posición de la lista de filtros aplicados. La reorganización de los efectos de filtro
puede cambiar drásticamente el aspecto de una imagen. Haga clic en el icono de ojo situado junto a un filtro para
ocultar el efecto en la imagen de previsualización. También puede eliminar filtros aplicados seleccionando el filtro y
haciendo clic en el icono Eliminar capa .

Filtros

Para ahorrar tiempo al probar varios filtros, experimente seleccionando una pequeña parte representativa de la
imagen.
• Para aplicar un filtro a una capa entera, asegúrese de que la capa esté activa o seleccionada.
• Para aplicar un filtro a un área de una capa, seleccione el área.
• Para aplicar un filtro de manera no destructiva a fin de poder cambiar sus ajustes más adelante, seleccione el objeto
inteligente que contenga la imagen que desee filtrar.
2 Seleccione Filtro > Galería de filtros.
3 Haga clic en un nombre de filtro para añadir el primer filtro. Es posible que necesite hacer clic en el triángulo
invertido situado junto a la categoría del filtro para ver una lista de los filtros. Una vez añadido, el filtro aparecerá
en la lista de filtros aplicados en la esquina inferior derecha del cuadro de diálogo Galería de filtros.
4 Introduzca valores o seleccione opciones para el filtro que ha seleccionado.
• Para aplicar filtros de manera acumulativa, haga clic en el icono Nueva capa de efecto y seleccione otro filtro
que desee aplicar. Repita este procedimiento para añadir más filtros.
• Para reorganizar los filtros aplicados, arrastre el filtro a una nueva ubicación en la lista de filtros aplicados que
aparece en la esquina inferior derecha del cuadro de diálogo Galería de filtros.
• Para eliminar los filtros aplicados, seleccione un filtro en la lista de filtros aplicados y haga clic en el icono Eliminar
capa .
6 Cuando esté satisfecho con el resultado, haga clic en OK.

Véase también
“Edición no destructiva” en la página 334
“Descripción general de la Galería de filtros” en la página 417

Fusión y transición de efectos de filtro
El comando Transición cambia la opacidad y el modo de fusión de cualquier filtro, herramienta de pintura,
herramienta de borrado o ajuste de color. Los modos de fusión del comando Transición son un subconjunto de las
herramientas de pintura y edición (a excepción de los modos Detrás y Borrar). Aplicar el comando Transición es
similar a aplicar el efecto del filtro en una capa independiente y luego utilizar la opacidad de capa y los controles de
modo de fusión.
Nota: el comando Transición puede modificar también los efectos del comando Licuar y los filtros Trazos de pincel.
1 Aplique un filtro, una herramienta de pintura o un ajuste de color a la imagen o a la selección.
2 Seleccione Edición > Transición. Seleccione la opción Previsualizar para previsualizar el efecto.
3 Arrastre el regulador para ajustar la opacidad, de 0% (transparente) a 100%.
4 Elija un modo de fusión en el menú Modo.
Nota: los modos de fusión Sobreexponer color, Subexponer color, Aclarar, Oscurecer, Diferencia y Exclusión no
funcionan en imágenes Lab.
5 Haga clic en OK.

Filtros

Véase también

Sugerencias para crear efectos especiales
Creación de efectos de borde Existen varias técnicas para tratar los bordes de un efecto aplicado sólo a parte de la
imagen. Para marcar un borde, basta con aplicar el filtro. Para suavizarlo, desvanezca el borde y aplique el filtro. Para
obtener un efecto transparente, aplique el filtro y, a continuación, utilice el comando Transición para ajustar el modo
de fusión y la opacidad de la selección.
Aplicación de filtros a capas Puede aplicar filtros a capas individuales o a varias capas seguidas de forma consecutiva
para crear un efecto. Para que un filtro tenga efecto en una capa, la capa debe estar visible y contener píxeles; por
ejemplo, un color de relleno neutro.
Aplicación de filtros a canales individuales Puede aplicar filtros a canales individuales, un efecto diferente a cada canal
de color o el mismo filtro pero con diferentes ajustes.
Creación de fondos Al aplicar efectos a formas de colores sólidos o de escala de grises, puede generar una diversidad
de fondos y texturas. Luego, podría desenfocar estas texturas. Aunque algunos filtros tienen pocos o ningún efecto
visible cuando se aplican a colores sólidos (por ejemplo, Cristal), otros producen efectos interesantes.
Combinación de varios efectos con máscaras o imágenes duplicadas El uso de máscaras para crear áreas de selección
proporciona un control mayor sobre las transiciones de un efecto a otro. Por ejemplo, puede filtrar la selección creada
con una máscara.
También puede utilizar la herramienta Pincel de historia para pintar un efecto de filtro en parte de la imagen. En
primer lugar, aplique el filtro a toda la imagen. A continuación, retroceda en el panel Historia al estado de imagen
anterior a la aplicación del filtro y establezca la fuente del pincel histórico al estado filtrado haciendo clic en la casilla
de la parte izquierda del estado de historia. A continuación, pinte la imagen.
Mejora de la calidad y la coherencia de la imagen Al aplicar el mismo efecto a cada imagen de una serie, puede ocultar
fallos, alterar o mejorar las imágenes o conseguir que aparezcan relacionadas. Utilice el panel Acciones para registrar
los pasos que toma para modificar una imagen y, a continuación, aplique esta acción a las otras imágenes.

Mejora del rendimiento de los filtros
Algunos efectos de filtro pueden consumir mucha memoria, especialmente cuando se aplican a imágenes de alta
resolución.
❖ Puede realizar cualquiera de las siguientes acciones si desea mejorar el rendimiento:

• Pruebe filtros y ajustes en una pequeña parte de la imagen.
• Aplique el efecto a canales individuales, como a cada canal RGB, si la imagen es grande y tiene problemas de falta
de memoria. (Con algunos filtros, el efecto varía si se aplica al canal individual en lugar de al canal compuesto, en
especial si el filtro modifica los píxeles aleatoriamente).
• Antes de ejecutar el filtro, libere memoria con el comando Purgar.
• Asigne más memoria RAM a Photoshop. Si es necesario, salga de otras aplicaciones para que Photoshop disponga
de más memoria.

Filtros

• Pruebe a cambiar ajustes para mejorar la velocidad de los filtros que consumen mucha memoria, como Efectos de
iluminación, Cuarteado, Vidriera, Cromo, Rizo, Salpicaduras, Trazos con spray y Cristal. (Por ejemplo, con el filtro
Vidriera aumente el tamaño de celda. Con el filtro Cuarteado, aumente Simplicidad de borde, reduzca Fidelidad de
borde o ambos).
• Si va a imprimir en una impresora de escala de grises, convierta una copia de la imagen a escala de grises antes de
aplicar los filtros. No obstante, aplicar un filtro a una imagen de color y convertirla luego a escala de grises no
produce el mismo efecto que aplicar el filtro a una versión en escala de grises de la imagen.

Véase también
“Uso de los comandos Deshacer o Rehacer” en la página 47

Referencia de efectos de filtro
Filtros artísticos
Los filtros del submenú Artístico le permiten obtener efectos pictóricos y artísticos para proyectos comerciales o de
bellas artes. Por ejemplo, utilice el filtro Cuarteado para la tipografía o la creación de collages. Estos filtros imitan los
efectos de los medios naturales o tradicionales. Todos los filtros artísticos se pueden aplicar mediante la Galería de
filtros.
Lápiz de color Dibuja una imagen utilizando lápices de colores sobre un fondo sólido. Los bordes se mantienen y se
les da una apariencia de sombreado irregular; el color de fondo sólido se muestra a través de las áreas más suaves.
Para conseguir un efecto de pergamino, cambie el color de fondo justo antes de aplicar el filtro Lápiz de color a un
área seleccionada.
Cuarteado Pinta una imagen como si estuviera hecha de trozos de papel de colores toscamente recortados. Las
imágenes de alto contraste aparecen como siluetas, mientras que las imágenes de color se componen de varias capas
de papel de color.
Pincel seco Pinta los bordes de la imagen utilizando una técnica de pincel seco (entre óleo y acuarela). El filtro
simplifica la imagen al reducir su gama de colores a áreas de colores comunes.
Película granulada Aplica un motivo igual a los tonos y medios tonos en sombra de una imagen. Un motivo más suave
y saturado se añade a las áreas más claras. Este filtro es útil para eliminar las bandas que aparecen en las fusiones y
unificar visualmente elementos de varios orígenes.
Fresco Pinta la imagen con un estilo basto utilizando pinceladas cortas y redondeadas aplicadas precipitadamente.

Resplandor de neón Añade varios tipos de resplandores a los objetos de una imagen. Este filtro es útil a la hora de
colorear una imagen al tiempo que suaviza su aspecto. Para seleccionar un color de resplandor, haga clic en el cuadro
de resplandor y seleccione un color del Selector de color.
Pinceladas Le permite elegir entre varios tamaños (de 1 a 50) y tipos de pincel para crear un efecto pictórico. Los tipos
de pincel son Simple, Rugosidad clara, Rugosidad oscura, Enfocado, Borroso y Destello.
Espátula Reduce detalles de una imagen para dar el efecto de un lienzo con una fina capa de pintura que revela la
textura que hay debajo.
Plastificado Cubre la imagen con plástico brillante, lo que acentúa el detalle de la superficie.

Filtros

Bordes añadidos Reduce el número de colores de una imagen (la posteriza) de acuerdo con la opción de posterización
elegida y busca los bordes de la imagen y dibuja sobre ellos líneas negras. Las áreas extensas de la imagen tienen
sombreado sencillo, mientras que aparecen detalles oscuros finos por toda la imagen.
Trazos pastel Aplica trazos pastel sobre un fondo de textura. En las áreas de color brillante, la tiza aparece gruesa y con
poca textura; en las áreas más oscuras, la tiza aparece a retazos para descubrir la textura.
Manchas Suaviza una imagen utilizando trazos diagonales cortos para manchar las áreas más oscuras. Las áreas más
claras se hacen más brillantes y pierden detalle.
Esponja Crea imágenes con áreas con mucha textura de contraste de color y simulación de efecto de pintura con
esponja.
Pintar debajo Pinta la imagen sobre un fondo de textura y luego pinta la imagen final sobre ella.

Color diluido Pinta la imagen con estilo de acuarela, simplificando los detalles y mediante un pincel mediano cargado
de agua y color. En los lugares donde se producen cambios tonales significativos en los bordes, el filtro satura el color.

Filtros para desenfocar
Los filtros de desenfoque suavizan una selección o una imagen entera y son útiles para retocar. Suavizan las
transiciones mediante el cálculo de la media de píxeles situados junto a los bordes duros de las líneas definidas y las
áreas sombreadas de una imagen.

Antes (izquierda) y después (derecha) de utilizar el filtro Desenfoque de lente; el fondo aparece desenfocado mientras que el área frontal
permanece nítida.

Nota: para aplicar un filtro de desenfoque a los bordes de una capa, deseleccione la opción Bloquear píxeles transparentes
del panel Capas.
Promediar Busca el color medio de una imagen o selección y, a continuación, rellena la imagen o selección con el color
para crear un aspecto suave. Por ejemplo, si selecciona un área de hierba, el filtro convertirá el área en un parche
homogéneo de color verde.
Desenfocar y Desenfocar más Eliminan el ruido allí donde se producen transiciones de color significativas en una
imagen. Los filtros de desenfoque suavizan las transiciones mediante el cálculo de la media de los píxeles junto a los
bordes duros de las líneas definidas y las áreas sombreadas. El efecto del filtro Desenfocar más es tres o cuatro veces
superior al del filtro Desenfocar.
Desenfoque de rectángulo Desenfoca una imagen en función del valor de color medio de los píxeles circundantes.
Este filtro resulta útil para crear efectos especiales. Puede ajustar el tamaño del área utilizada para calcular el valor
medio de un determinado píxel. Cuanto mayor es el desenfoque, mayor será el radio.
Desenfoque gaussiano Desenfoca rápidamente una selección en una cantidad ajustable. El término gaussiano hace
referencia a la curva en forma de campana que se genera cuando Photoshop aplica una media ponderada a los píxeles.
El filtro Desenfoque gaussiano añade detalles de baja frecuencia y puede producir un efecto nebuloso.

Filtros

Nota: al aplicar los filtros Desenfoque gaussiano, Desenfoque de rectángulo, Desenfoque de movimiento o Desenfoque
de forma al área de imagen seleccionada, se producirán resultados visualmente inesperados junto a los bordes de la
selección. Esto es debido a que estos filtros para desenfocar utilizarán datos de la imagen de la parte exterior del área
seleccionada para crear los nuevos píxeles borrosos dentro del área seleccionada. Por ejemplo, si la selección representa
un área de fondo que desea desenfocar al mismo tiempo que mantiene el área frontal nítida, los bordes del área de fondo
desenfocado se contaminarán con los colores del área frontal, produciendo un trazado poco nítido y difuso alrededor del
área frontal. Para evitar este efecto en estos casos, puede utilizar Desenfoque suavizado o Desenfoque de lente.
Desenfoque de lente Añade desenfoque a una imagen para proporcionar el efecto de una profundidad de campo más
estrecha, de manera que algunos objetos de la imagen permanecen enfocados mientras que otras áreas quedan
desenfocadas. Consulte “Adición de un desenfoque de lente” en la página 232.
Desenfoque de movimiento Desenfoca en una dirección en particular (de -360º a +360º) y con una intensidad
específica (de 1 a 999). El efecto es similar a fotografiar un objeto en movimiento con un tiempo de exposición fijo.
Desenfoque radial Simula el desenfoque de un zoom o de una rotación de la cámara para producir un desenfoque
suave. Seleccione Giro para desenfocar en líneas circulares concéntricas y, a continuación, especifique el grado de
rotación. Seleccione Zoom para desenfocar en líneas radiales, tanto si amplía como si reduce la imagen, y especifique
un valor del 1 al 100. La calidad del desenfoque oscila entre Borrador (para obtener resultados rápidos pero
granulados) o Buena y Óptima, para resultados más suavizados, que no se distinguen entre sí excepto en el caso de
grandes selecciones. Especifique el origen del desenfoque arrastrando el motivo en el cuadro Centro.
Desenfoque de forma Utiliza el núcleo específico para desenfocar. Seleccione un núcleo en la lista de opciones de
forma personalizada y utilice el regulador de radio para ajustar el tamaño. Puede cargar bibliotecas de distintas formas
si hace clic en el triángulo y las selecciona en la lista. El radio determina el tamaño del núcleo. Cuanto más grande sea,
mayor será el desenfoque.
Desenfoque suavizado Desenfoca una imagen con precisión. Puede especificar un radio, un umbral y una calidad de
desenfoque. El valor Radio determina el tamaño del área en la que se buscan píxeles diferentes. El valor de umbral
determina la diferencia que debe existir entre los píxeles antes de que resulten afectados. También puede definir un
modo para la selección entera (Normal) o para los bordes de las transiciones de color (Sólo borde y Superponer borde).
Allí donde se producen contrastes significativos, Sólo borde aplica bordes en blanco y negro, y Superponer borde
aplica blanco.
Desenfoque de superficie Desenfoca una imagen sin alterar los bordes. Este filtro resulta útil para crear efectos
especiales y eliminar ruido o resultados granulados. La opción Radio especifica el tamaño del área muestreada para
aplicar el desenfoque. La opción Umbral controla la diferencia que debe existir entre los valores de los tonos de los
píxeles circundantes y el valor del píxel del centro antes de formar parte del desenfoque. Los píxeles con diferencias en
los valores de tono inferiores al valor de umbral quedan excluidos del desenfoque.

Filtros de trazos de pincel
Al igual que los filtros artísticos, los filtros de trazos de pincel proporcionan un efecto pictórico o de bellas artes
utilizando diferentes efectos de pincel y tinta. Algunos de los filtros añaden granulado, pintura, ruido, detalle de borde
o textura. Todos los filtros de trazos de pincel pueden aplicarse utilizando la Galería de filtros.
Bordes acentuados Acentúa los bordes de una imagen. Cuando el control de brillo del borde se define en un valor alto,
las acentuaciones simulan tiza blanca; si se define en un valor bajo, tinta negra.
Trazos angulares Vuelve a pintar una imagen mediante trazos diagonales y genera áreas más claras y más oscuras
pintadas a trazos en direcciones opuestas.
Sombreado Conserva los detalles y las características de la imagen original al tiempo que añade textura y rugosidad a
los bordes de las áreas coloreadas con un sombreado que simula el de un lápiz. La opción Intensidad (con valores entre
1 y 3) determina el número de pasos de sombreado.

Filtros

Trazos oscuros Pinta áreas oscuras con trazos cortos, firmes y de colores oscuros; y las áreas claras con trazos largos y
blancos.
Contornos con tinta Vuelve a dibujar una imagen con líneas finas y estrechas sobre los detalles originales, con un estilo
de pluma y tinta.
Salpicaduras Reproduce el efecto de un aerógrafo. Al aumentar las opciones se simplifica el efecto general.

Trazos con spray Vuelve a pintar una imagen utilizando sus colores dominantes con trazos de spray de color
angulares.
Sumi-e Pinta una imagen al estilo japonés, como si se aplicara un pincel totalmente saturado sobre papel de arroz.
Sumi-e crea bordes suaves y desenfocados con negros intensos.

Filtros para distorsionar
Los filtros de distorsión distorsionan geométricamente una imagen creando efectos tridimensionales u otros efectos
de cambio de forma. Observe que estos filtros pueden consumir mucha memoria. Los filtros Resplandor difuso, Cristal
y Ondas marinas pueden aplicarse utilizando la Galería de filtros.
Resplandor difuso Interpreta una imagen como si se viera a través de un filtro de difusión suave. El filtro añade un
tono blanco transparente, con lo que el color se va perdiendo gradualmente desde el centro de una selección.
Desplazar Utiliza una imagen llamada mapa de desplazamiento para determinar la distorsión de la selección. Por
ejemplo, con un mapa de desplazamiento en forma de parábola, puede crear una imagen que parezca impresa en un
mantel sujeto por los bordes.
Cristal Hace que una imagen parezca como si se viera a través de diferentes tipos de cristales. Puede crear un efecto de
vidrio o crear su propia superficie vítrea como un archivo de Photoshop y aplicarla. Puede ajustar los valores de escala,
distorsión y suavizado. Al utilizar los controles de superficie con un archivo, siga las instrucciones del filtro Desplazar.
Corrección de lente El filtro Corrección de lente corrige defectos de lente como la distorsión esferoide o en corsé, las
viñetas o la aberración cromática.
Ondas marinas Añade ondas distribuidas de manera aleatoria a la superficie de la imagen, de manera que dé la
impresión de estar tomada bajo el agua.
Encoger Encoge una selección. Un valor positivo de hasta 100% cambia la selección hacia su centro y uno negativo de
hasta -100% la cambia hacia fuera.
Coordenadas polares Convierte las coordenadas rectangulares de una selección en coordenadas polares, y viceversa,
según la opción seleccionada. Puede utilizar este filtro para crear una anamorfosis cilíndrica (arte popular del siglo
XVIII), en las que la imagen distorsionada aparece normal al verse en un espejo cilíndrico.
Rizo Crea un motivo ondulante sobre una selección, como ondas en la superficie de un estanque. Para lograr mayor
control, utilice el filtro Onda. Las opciones incluyen la cantidad y el tamaño de las ondas.
Distorsionar Distorsiona la imagen a lo largo de una curva. Arrastre la línea en el cuadro para especificar la curva.
Puede ajustar cualquier punto de la curva. Haga clic en Por defecto para volver a convertir la curva en una línea recta.
Además, puede elegir también la forma de tratar las áreas no distorsionadas.
Esferizar Proporciona a los objetos un efecto tridimensional al envolver la selección en una forma esférica,
distorsionar la imagen y estirarla para que se ajuste a la curva seleccionada.
Molinete Rota una selección con más intensidad en el centro que en los bordes. Al especificar un ángulo se produce
un motivo de molinete.
Onda Funciona de forma similar al filtro Rizo, aunque con mayor control. Las opciones incluyen el número de
generadores de ondas, la longitud de onda (la distancia entre la cresta de una ola y la siguiente), la altura de la onda y

Filtros

el tipo de onda: Sinusoidal (ondulante), Triangular o Cuadrado. La opción Aleatorio aplica valores arbitrarios.
También puede definir áreas sin distorsionar.
Para imitar los resultados de ondas en otras selecciones, haga clic en Aleatorio, defina el número de generadores en 1
y establezca los parámetros mínimo y máximo de la longitud de onda y la amplitud en el mismo valor.
Zigzag Distorsiona la selección radialmente, de acuerdo con el radio de los píxeles de la selección. La opción Crestas
define el número de cambios de dirección del zigzag desde el centro de la selección hasta el borde. También puede
especificar el estilo de desplazamiento de los píxeles: Ondulaciones desplaza los píxeles hacia la parte superior
izquierda o la parte inferior derecha, Fuera de centro desplaza los píxeles hacia el centro o hacia fuera de la selección
y Alrededor del centro rota los píxeles alrededor del centro.

Filtros de ruido
Los filtros de ruido añaden o eliminan ruido o píxeles con niveles de color distribuidos aleatoriamente. Esto ayuda a
fusionar una selección con los píxeles circundantes. Los filtros de ruido pueden crear texturas inusuales o quitar áreas
problemáticas, como áreas con polvo o rayadas.
Añadir ruido Aplica píxeles a la imagen de forma aleatoria, simulando el efecto de proyectar imágenes de película a
gran velocidad. También puede utilizar el filtro Añadir ruido para reducir las bandas en las selecciones caladas o los
rellenos graduados, o para dar un aspecto más realista a áreas muy retocadas. Las opciones para la distribución del
ruido son Uniforme y Gaussiano. Uniforme distribuye valores de color de ruido mediante números aleatorios que
oscilan entre 0 y el valor especificado, tanto en números positivos como negativos. Esto contribuye a crear un efecto
sutil. Gaussiano distribuye valores de color de ruido por una curva en forma de campana, lo que crea un efecto
moteado. La opción Monocromático aplica el filtro sólo a los elementos tonales de la imagen sin cambiar los colores.
Destramar Detecta los bordes de una imagen (las áreas donde se producen cambios significativos de color) y desenfoca
toda la selección excepto esos bordes. Este desenfoque elimina el ruido y conserva el detalle.
Polvo y rascaduras Reduce el ruido cambiando los píxeles diferentes. Para conseguir un equilibrio entre enfocar la
imagen y ocultar los defectos, pruebe varias combinaciones de ajustes de radio y umbral. O bien, aplique el filtro en las
áreas seleccionadas de la imagen. Consulte también “Aplicación del filtro Polvo y rascaduras” en la página 431.
Mediana Reduce el ruido de una imagen al fusionar el brillo de los píxeles de una selección. El filtro busca en el radio
de una selección de píxeles los píxeles que tienen un brillo similar, descarta los que difieren demasiado de los píxeles
adyacentes y reemplaza el píxel central con la mediana del valor de brillo de los píxeles buscados. Este filtro es útil para
eliminar o reducir el efecto de movimiento de una imagen.
Reducir ruido Reduce el ruido sin alterar los bordes en función de los ajustes de usuario que afecten a toda la imagen
o a canales individuales. Consulte “Reducción del ruido de la imagen y defectos de JPEG” en la página 227.

Filtros para pixelizar
Los filtros del submenú Pixelizar definen claramente una selección agrupando en celdas los píxeles con valores de color
similares.
Semitono de color Simula el efecto de usar una trama de semitonos aumentada en cada canal de la imagen. En cada
canal, el filtro divide la imagen en rectángulos y reemplaza cada uno de ellos con un círculo. El tamaño del círculo es
proporcional al brillo del rectángulo. Consulte “Aplicación del filtro Semitono de color” en la página 432.
Cristalizar Agrupa los píxeles en un color uniforme con forma de polígono.

Pinceladas Agrupa los píxeles de colores sólidos o similares en bloques de píxeles que parecen coloreados. Puede
utilizar este filtro para que una imagen escaneada parezca pintada a mano o para que una imagen realista parezca una
pintura abstracta.

Filtros

Fragmento Crea cuatro copias de los píxeles de la selección, calcula la media y las separa.

Grabado Convierte la imagen en un motivo aleatorio de áreas en blanco y negro o de colores completamente saturados
de una imagen de color. Para utilizar el filtro, seleccione un motivo de puntos en el menú Tipo del cuadro de diálogo
Grabado.
Mosaico Agrupa los píxeles en bloques cuadrados. Los píxeles de un cuadrado determinado son del mismo color y los
colores de los cuadrados representan los colores de la selección.
Puntillista Descompone el color de una imagen en puntos colocados aleatoriamente, como en una pintura puntillista,
y utiliza el color de fondo como área de lienzo entre los puntos.

Filtros para interpretar
Los filtros para interpretar crean formas tridimensionales, motivos de nubes, motivos de refracción y simulaciones de
reflexiones de la luz en una imagen. También puede manipular objetos en espacios tridimensionales, crear objetos
tridimensionales (cubos, esferas y cilindros) y crear rellenos de textura con archivos en escala de grises para producir
efectos de luz con aspecto tridimensional.
Nubes Genera un motivo de nubes suave utilizando valores aleatorios que varían entre los colores frontal y de fondo.
Para generar un motivo de nubes más puro, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y seleccione
Filtro > Interpretar > Nubes. Al aplicar el filtro Nubes, se sustituyen los datos de la imagen de la capa activa.
Nubes de diferencia Utiliza valores generados de forma aleatoria que varían entre el color frontal y el de fondo para
producir un motivo de nubes. El filtro fusiona los datos de nube con los píxeles existentes de la misma forma en que
el modo Diferencia fusiona los colores. La primera vez que selecciona el filtro, trozos de la imagen se invierten en un
motivo de nubes. Al aplicar el filtro varias veces se crean motivos veteados que imitan la textura del mármol. Al aplicar
el filtro Nubes de diferencia, se sustituyen los datos de la imagen de la capa activa.
Fibras Crea un aspecto de fibras tejidas utilizando los colores frontal y de fondo. Utilice el regulador Varianza para
controlar el modo en el que los colores varían (un valor bajo produce haces largos de color, mientras que los valores
más altos originan fibras muy cortas con una distribución del color más variada). El regulador Intensidad controla el
aspecto de cada fibra. Un valor bajo da lugar a una superficie suelta, mientras que un valor alto produce fibras cortas
y finas. Haga clic en el botón Aleatorio para cambiar el aspecto del motivo; puede hacer clic en el botón varias veces
hasta que encuentre el motivo deseado. Al aplicar el filtro Fibras, se sustituyen los datos de la imagen de la capa activa.
Intente añadir una capa de ajuste de mapa de degradado para colorear las fibras.

Destello Simula la refracción que se produce al iluminar con luz brillante la lente de una cámara. Especifique la
posición del centro del destello haciendo clic en cualquier parte de la miniatura de la imagen o arrastrando el cursor
en forma de cruz.
Efectos de iluminación Le permiten producir infinidad de efectos de iluminación en imágenes RGB combinando 17
estilos de luz, tres tipos de luz y cuatro conjuntos de propiedades de luz. También puede utilizar texturas de archivos
de escala de grises (llamadas mapas de texturas) para producir efectos tridimensionales y guardar sus propios estilos
para utilizarlos en otras imágenes. Consulte “Adición de efectos de iluminación” en la página 433.

Filtros para enfocar
Los filtros de enfoque enfocan imágenes borrosas aumentado el contraste de los píxeles adyacentes.
Enfocar y Enfocar más Enfocan una selección y mejoran su claridad. El filtro Enfocar más aplica un efecto de enfoque
más intenso que el filtro Enfocar.

Filtros

Enfocar bordes y Máscara de enfoque Busca las áreas de la imagen donde se producen cambios de color significativos
y las enfoca. El filtro Enfocar bordes enfoca sólo los bordes, pero conserva el suavizado general de la imagen. Utilice
este filtro para enfocar bordes sin especificar una cantidad. En correcciones de color profesionales, utilice el filtro
Máscara de enfoque para ajustar el contraste del detalle del borde y crear una línea más clara y más oscura a cada lado
del borde. Este proceso enfatiza el borde y crea la ilusión de una imagen más nítida.
Enfoque suavizado Le permite configurar el algoritmo de enfoque o controlar los valores de enfoque que se registran
en claros y sombras con el fin de enfocar la imagen. Si no desea aplicar ningún filtro de enfoque concreto, ésta es la
forma recomendada de enfoque. Consulte “Enfoque con el filtro Enfoque suavizado” en la página 228.

Véase también
“Ajuste del enfoque y desenfoque de la imagen” en la página 228

Filtros para bosquejar
Los filtros del submenú Bosquejar añaden textura a las imágenes, con frecuencia para crear un efecto tridimensional.
También son útiles para crear un aspecto de bellas artes o de dibujos hechos a mano. Muchos de los filtros para
bosquejar utilizan el color frontal y el de fondo mientras vuelven a dibujar la imagen. Todos los filtros para bosquejar
pueden aplicarse utilizando la Galería de filtros.
Bajorrelieve Transforma una imagen de manera que aparezca esculpida en bajorrelieve e iluminada para acentuar las
variaciones de la superficie. Las áreas oscuras de la imagen toman el color frontal y las claras, el de fondo.
Tiza y carboncillo Vuelve a dibujar las iluminaciones y los medios tonos con un fondo gris de medio tono sólido
dibujado con tiza. Las áreas de sombra se sustituyen por líneas negras diagonales de carboncillo. El carboncillo se
dibuja en el color frontal; y la tiza, en el de fondo.
Carboncillo Crea un efecto posterizado y manchado. Los bordes principales se dibujan en negrita y los medios tonos
se bosquejan utilizando trazos diagonales. Carboncillo es el color frontal, mientras que el fondo es el color del papel.
Cromo Interpreta la imagen como si tuviera una superficie de cromo pulido. Las iluminaciones son los puntos altos y
las sombras, los puntos bajos en la superficie reflectante. Después de aplicar el filtro, utilice el cuadro de diálogo Niveles
para añadir más contraste a la imagen.
Conté Crayon Reproduce la textura de los pasteles Conté blancos puros y los oscuros densos de una imagen. El filtro
Conté Crayon utiliza el color frontal en las áreas oscuras; y el de fondo, en las claras. Para lograr un efecto más real,
cambie el color frontal por uno de los colores Conté Crayon comunes (negro, sepia o sanguina) antes de aplicar el
filtro. Si desea obtener un efecto suavizado, cambie el color de fondo a blanco, añada parte del color frontal al fondo
blanco y, a continuación, aplique el filtro.
Estilográfica Utiliza trazos de tinta finos y lineales para capturar los detalles de la imagen original. El efecto resulta
asombroso en imágenes escaneadas. El filtro sustituye el color de la imagen original utilizando el color de primer plano
para la tinta y el color de fondo para el papel.
Modelo de semitono Simula el efecto de una trama de semitonos al tiempo que mantiene la gama continua de los
tonos.
Papel con relieve Crea una imagen que parece como construida de papel artesanal. El filtro simplifica una imagen y
combina los efectos de los filtros Estilizar > Relieve y Textura > Granulado. Las áreas oscuras de la imagen aparecen
como agujeros en la capa superior del papel y descubren el color de fondo.
Fotocopia Simula el efecto de fotocopiar una imagen. Las áreas grandes de oscuridad tienden a copiarse sólo alrededor
de sus bordes y los medios tonos quedan como negro o blanco sólido.
Escayola Moldea una imagen de escayola tridimensional y colorea el resultado utilizando el color frontal y el de fondo.
Las áreas oscuras se elevan y las claras se hunden.

Filtros

Reticulación Simula la reducción y distorsión controlada de la emulsión de película para crear una imagen que parece
agrupada en las sombras y ligeramente granulada en las iluminaciones.
Tampón Simplifica la imagen de manera que parezca que se ha creado con una goma o un sello de madera. Se aconseja
el uso de este filtro con imágenes en blanco y negro.
Bordes rasgados Reconstruye la imagen para que dé la impresión de estar compuesta por trozos de papel desiguales
y, a continuación, colorea la imagen con los colores frontal y de fondo. Este filtro resulta especialmente útil en objetos
de texto o de gran contraste.
Papel húmedo Usa manchas descoloridas que parecen pintadas sobre papel fibroso y húmedo, lo que hace que los
colores fluyan y se fundan.

Filtros para estilizar
Los filtros para estilizar producen un efecto de pintura o impresionista en una selección al desplazar los píxeles y luego
buscar y realzar el contraste de la imagen. Después de utilizar filtros como Hallar bordes y Trazar contorno, que realzan
los bordes, puede aplicar el comando Invertir para contornear los bordes de una imagen de color con líneas coloreadas
o los bordes de una imagen en escala de grises con líneas blancas.
Difusión Mezcla los píxeles de una selección para que parezca menos enfocada en función de la opción seleccionada:
Normal mueve los píxeles aleatoriamente (omitiendo los valores de color); Sólo oscurecer sustituye los píxeles claros
por píxeles más oscuros; y Sólo aclarar sustituye los píxeles oscuros por píxeles más claros. Anisotrópico mezcla los
píxeles en la dirección en la que cambie menos el color.
Relieve Hace que una selección aparezca elevada o estampada al convertir su color de relleno en gris y trazar los bordes
con el color de relleno original. Las opciones incluyen el ángulo de relieve (de -360° para hundir (estampar) la
superficie a +360° para elevarla), la altura y el porcentaje (de 1% a 500%) de la cantidad de color de la selección. Para
conservar el color y el detalle al aplicar relieve, utilice el comando Transición después de aplicar el filtro.
Extrusión Proporciona una textura tridimensional a una selección o una capa. Consulte “Aplicación del filtro
Extrusión” en la página 432.
Hallar bordes Identifica las áreas de la imagen con transiciones significativas y resalta los bordes. Al igual que el filtro
Trazar contorno, Hallar bordes contornea los bordes de una imagen con líneas oscuras en un fondo blanco y es útil
para crear un borde alrededor de una imagen.
Bordes resplandecientes Identifica los bordes de color y les añade una especie de luz de neón. Este filtro puede
aplicarse de manera acumulativa.
Solarizar Fusiona una imagen negativa con una positiva, parecido a exponer brevemente una impresión fotográfica a
la luz durante el revelado.
Azulejos Descompone una imagen en una serie de azulejos, por lo que se origina un desplazamiento entre la selección
y la ubicación original. Dispone de las siguientes opciones para rellenar el área situada entre los azulejos: el color de
fondo, el color frontal, una versión invertida de la imagen o una versión intacta de la imagen, que sitúa la imagen con
azulejos encima de la original y revela parte de ella debajo de los bordes de los azulejos.
Trazar contorno Busca las transiciones de las áreas más brillantes y les añade un contorno fino por cada canal de color,
imitando el efecto de las líneas en un mapa de contornos. Consulte “Aplicación del filtro Trazar contorno” en la
página 432.
Viento Coloca pequeñas líneas horizontales en la imagen para crear un efecto de viento. Los métodos incluyen Viento,
Vendaval, para conseguir un efecto de viento más intenso, y Trémulo, que compensa las líneas de la imagen.

Filtros

Filtros de textura
Utilice los filtros de textura para simular una apariencia de profundidad, de sustancia o para añadir un aspecto más
natural.
Grietas Pinta la imagen sobre una superficie de escayola de alto relieve para generar una fina red de grietas que siguen
el contorno de la imagen. Utilice este filtro para crear un efecto de relieve en imágenes que contienen un rango amplio
de valores de color o de escala de grises.
Granulado Añade textura a una imagen al simular diferentes tipos de granulado que se encuentran disponibles en el
menú Tipo de granulado: Normal, Suave, Rociado, Denso, Contrastado, Ampliado, Punteado, Horizontal, Vertical y
Moteado.
Azulejo de mosaico Interpreta la imagen como si estuviera compuesta por pequeños fragmentos o azulejos con una
lechada entre ellos. (En contraposición al filtro Pixelizar > Mosaico, que descompone una imagen en bloques de píxeles
de diferentes colores).
Retazos Descompone la imagen en cuadrados rellenos con el color predominante en el área de la imagen. El filtro
reduce o aumenta aleatoriamente la profundidad del azulejo para reproducir las iluminaciones y las sombras.
Vidriera Vuelve a pintar la imagen como celdas adyacentes de un solo color perfiladas con el color frontal.

Texturizar Aplica la textura seleccionada o creada a una imagen.

Filtros de vídeo
El submenú Vídeo contiene los filtros Desentrelazar y Colores NTSC.
Desentrelazar Suaviza las imágenes en movimiento capturadas en vídeo quitando las líneas entrelazadas pares e
impares de una imagen de vídeo. Puede optar por reemplazar las líneas descartadas mediante duplicación o
interpolación.
Colores NTSC Restringe la gama de colores a los aceptados en la reproducción de televisión y de ese modo impide que
los colores sobresaturados desborden las líneas de exploración.

Otros filtros
Los filtros del submenú Otro le permiten crear sus propios filtros, utilizar filtros para modificar máscaras, desplazar
una selección dentro de una imagen y realizar ajustes rápidos de color.
A medida Le permite diseñar su propio efecto de filtro. Con el filtro A medida, puede cambiar los valores de brillo de
cada píxel de la imagen según una operación matemática predefinida conocida como convolución. A cada píxel se le
vuelve a asignar un valor según los valores de los píxeles circundantes. Esta operación es similar a la de Añadir y Restar
en los canales.
Los filtros personalizados creados se pueden guardar y utilizarlos con otras imágenes de Photoshop. Consulte
“Creación de un filtro a medida” en la página 433.
Paso alto Conserva los detalles del borde en el radio especificado, en el que se producen transiciones nítidas de color,
y suprime el resto de la imagen. (Un radio de 0,1 píxel sólo conserva los píxeles del borde). El filtro elimina los detalles
de baja frecuencia de la imagen y tiene un efecto opuesto al del filtro Desenfoque gaussiano.
Es recomendable aplicar el filtro Paso alto a una imagen de tono continuo antes de utilizar el comando Umbral o
convertir la imagen a modo de mapa de bits. El filtro es útil para extraer las líneas de arte y las grandes áreas en blanco
y negro de las imágenes escaneadas.
Máximo y mínimo Son útiles para modificar máscaras. El filtro Máximo extiende las áreas en blanco y reduce las áreas
en negro. El filtro Mínimo extiende las áreas en negro y reduce las áreas en blanco. Al igual que el filtro Mediana, los

Filtros

filtros Máximo y Mínimo se centran en píxeles individuales en la selección. Los filtros Máximo y Mínimo reemplazan,
dentro del radio especificado, el valor de brillo del píxel actual por el valor de brillo mayor o menor de los píxeles
circundantes.
Desplazamiento Desplaza la selección en horizontal o en vertical, dejando un espacio vacío en la ubicación original de
la selección. Puede rellenar el área vacía con el color de fondo actual, con otra parte de la imagen o con otro relleno
que elija si la selección está próxima al borde de una imagen.

Filtros Digimarc
Los filtros Digimarc incrustan una marca de agua digital en una imagen para almacenar información de copyright.

Véase también
“Adición de información digital de copyright” en la página 505

Punto de fuga
La función Punto de fuga conserva la perspectiva correcta en ediciones de imágenes que contienen planos de
perspectiva, (como las partes laterales de un edificio o cualquier objeto rectangular).

Véase también
“Trabajo con Punto de fuga” en la página 250

Aplicación de filtros específicos
Carga de imágenes y texturas para los filtros
Algunos filtros, para producir los efectos, cargan y utilizan otras imágenes, como texturas y mapas de desplazamiento.
Estos filtros son Conté Crayon, Desplazar, Cristal, Efectos de iluminación, Trazos pastel, Texturizar y Pintar debajo,
así como los filtros a medida. No todos estos filtros cargan imágenes y texturas de la misma forma.
1 Seleccione el filtro que desea del submenú adecuado.
2 En el cuadro de diálogo del filtro, elija Cargar textura en el menú emergente Textura y, a continuación, busque y
abra una imagen de textura.
Todas las texturas deben estar en formato Photoshop. La mayoría de los filtros utilizan sólo la información de escala
de grises de un archivo de color.

Definición de controles de superficie de textura y vidrio
Los filtros Trazos pastel, Pintar debajo, Cristal, Conté Crayon y Texturizar disponen de opciones de textura. Con estas
opciones, las imágenes aparecen como si estuvieran pintadas sobre texturas, por ejemplo, lienzo o ladrillo o como si se
vieran a través de superficies como bloques de cristal o escarcha.
1 En el menú Filtro, seleccione Artístico > Trazos pastel, Artístico > Pintar debajo, Distorsionar > Cristal,
Bosquejar > Conté Crayon o Textura > Texturizar.
2 En Textura, seleccione un tipo de textura o seleccione Cargar textura para especificar un archivo Photoshop.
3 Arrastre el regulador Escala para aumentar o disminuir el tamaño del motivo de la textura.

Filtros

4 Para ajustar la profundidad de la superficie de la textura arrastre el regulador Relieve (si está disponible).
5 Seleccione Invertir para invertir los claros y las sombras de la textura.
6 Si se encuentra disponible, en Dirección de la luz, indique la dirección del origen de la luz en la textura.

Definición de áreas sin distorsionar
Los filtros Desplazar, Distorsionar y Onda del submenú Distorsionar y el filtro Desplazamiento del submenú Otro
permiten tratar las áreas no definidas (o no protegidas) por el filtro de las formas siguientes:
Dar la vuelta Rellena el espacio no definido con el contenido del borde opuesto de la imagen.

Repetir píxeles de borde Extiende los colores de los píxeles por el borde de la imagen en la dirección especificada. Si
los píxeles del borde tienen colores diferentes, pueden aparecer bandas.
Configurar como fondo (sólo disponible con el filtro Desplazamiento) Rellena el área seleccionada con el color de
fondo actual.

Aplicación del filtro Polvo y rascaduras
1 Seleccione Filtro > Ruido > Polvo y rascaduras.
2 Si es necesario, ajuste la proporción del zoom de previsualización hasta que se vea el área que contiene ruido.
3 Arrastre el regulador Umbral a la izquierda hasta 0 para desactivar el valor, de modo que sea posible examinar todos
los píxeles de la selección o la imagen.
El valor de umbral determina la diferencia que debe existir entre los píxeles antes de que se eliminen.
Nota: el regulador Umbral proporciona mayor control de los valores entre 0 y 128, el rango más común en las imágenes,
que de los valores entre 128 y 255.
4 Arrastre el regulador Radio a derecha o izquierda, o introduzca en el cuadro de texto un valor comprendido entre
1 y 16 píxeles. El valor Radio determina el tamaño del área en la que se buscan píxeles diferentes.
Al aumentar el radio, se desenfoca la imagen. Utilice el valor más pequeño que elimina los defectos.
5 Aumente el umbral gradualmente introduciendo un valor o arrastrando el regulador hasta el valor más alto posible
que elimine los defectos.

Aplicación del filtro Desplazar
El filtro Desplazar cambia una selección utilizando un valor de color del mapa de desplazamiento: 0 es el cambio
negativo máximo, 255 es el cambio positivo máximo y un valor de escala de grises de 128 no produce desplazamiento.
Si el mapa tiene un canal, la imagen cambia a lo largo de una diagonal definida por las proporciones de escala
horizontal y vertical. Si el mapa tiene más de un canal, el primero de ellos controla el desplazamiento horizontal y el
segundo, el vertical.
Este filtro crea mapas de desplazamiento mediante un archivo acoplado guardado en formato de Adobe Photoshop
(excepto imágenes en modo Mapa de bits). También puede utilizar los archivos de la carpeta Plugins, que se encuentra
en la carpeta del programa Photoshop.
1 Seleccione Filtro > Distorsionar > Desplazar.
2 Introduzca la escala para la magnitud del desplazamiento.
Cuando la escala horizontal y vertical se definan en 100%, el desplazamiento mayor será 128 píxeles (porque el gris
medio no produce desplazamiento).

Filtros

3 Si el mapa de desplazamiento no es del mismo tamaño que la selección, especifique el modo de ajustar el mapa a la
imagen: seleccione Estirar para redimensionar el mapa o Segmentar para rellenar la selección repitiendo el mapa
de un motivo.
4 Seleccione Dar la vuelta o Repetir píxeles de borde para determinar el modo de tratar las áreas no distorsionadas de
la imagen.
5 Haga clic en OK.
6 Seleccione y abra el mapa de desplazamiento. La distorsión se aplica a la imagen.

Aplicación del filtro Semitono de color
1 Seleccione Filtro > Pixelizar > Semitono de color.
2 Introduzca un valor en píxeles, de 4 a 127, para el radio máximo de un punto de semitono.
3 Introduzca el valor de ángulo de trama (el ángulo del punto desde el centro horizontal) de uno o más canales de la
forma siguiente:
• Las imágenes en escala de grises utilizan sólo el canal 1.
• Las imágenes RGB utilizan los canales 1, 2 y 3, que corresponden a los canales rojo, verde y azul.
• Las imágenes CMYK utilizan los cuatro canales, que corresponden a los canales cian, magenta, amarillo y negro.
• Haga clic en Por defecto para volver a los valores por defecto de los ángulos de trama.
4 Haga clic en OK.

Aplicación del filtro Extrusión
1 Seleccione Filtro > Estilizar > Extrusión.
2 Seleccione un tipo de elemento tridimensional:
• Cubos, crea objetos con una cara frontal cuadrada y cuatro caras laterales. Para rellenar la cara frontal de cada
cuadrado con el color medio del cuadrado, seleccione Caras frontales sólidas. Para rellenar la cara frontal con la
imagen, deseleccione Caras frontales sólidas.
• Pirámides, crea objetos con cuatro lados triangulares que convergen en un punto.
3 Introduzca un valor de 2 a 255 píxeles en el cuadro de texto Tamaño para determinar la longitud de cualquier lado
de la base del objeto.
4 Introduzca un valor de 1 a 255 píxeles en el cuadro de texto Profundidad para indicar hasta dónde debe aparecer el
objeto más alto para que sobresalga en la pantalla.
5 Seleccione una opción de profundidad:
• Al azar, para asignar a cada cuadrado o pirámide una profundidad arbitraria.
• Según brillo, para que la profundidad de cada objeto se corresponda con su brillo (los objetos brillantes sobresalen
más que los oscuros).
6 Seleccione Enmascarar cubos incompletos para ocultar los objetos que se salgan de la selección.

Aplicación del filtro Trazar contorno
1 Seleccione Filtro > Estilizar > Trazar contorno.

Filtros

2 Elija una opción de borde para contornear las áreas de la selección: Inferior perfila las áreas en las que los valores
de color de los píxeles no superan el nivel especificado, y Superior las áreas donde los valores de color superan el
nivel.
3 Introduzca un umbral (Nivel) de 0 a 255 para evaluar los valores de color (nivel tonal). Experimente para ver qué
valores consiguen más detalle en la imagen.
Utilice el panel Información en modo Escala de grises para identificar el valor de color que desea trazar. A
continuación, introduzca el valor en el cuadro de texto Nivel.

Véase también
“Trabajo con el panel Información” en la página 34

Creación de un filtro a medida
1 Seleccione Filtro > Otro > A medida. El cuadro de diálogo A medida muestra una cuadrícula de cuadros de texto
en los que puede introducir valores numéricos.
2 Seleccione el cuadro de texto central, que representa el píxel que se está evaluando. Introduzca el valor por el que
desea multiplicar el valor de brillo de ese píxel, de -999 a +999.
3 Seleccione un cuadro de texto que represente el píxel adyacente. Introduzca el valor por el que desea multiplicar el
píxel en esa posición.
Por ejemplo, para multiplicar por dos el valor de brillo del píxel que se encuentra más a la derecha del píxel actual,
introduzca un 2 en el cuadro de texto que aparece más a la derecha del cuadro de texto central.
4 Repita los pasos 2 y 3 para incluir todos los píxeles en la operación. No tiene que introducir valores en todos los
cuadros de texto.
5 En Escala, introduzca el valor entre el que dividir la suma de los valores de brillo de los píxeles incluidos en el
cálculo.
6 En Desplazamiento, introduzca el valor que se añadirá al resultado del cálculo de la escala.
7 Haga clic en OK. El filtro personalizado se aplica a todos los píxeles de la imagen, de uno en uno.
Utilice los botones Guardar y Cargar para guardar y volver a usar filtros personalizados.

Adición de efectos de iluminación
Aplicación del filtro Efectos de iluminación
El filtro Efectos de iluminación le permite crear infinidad de efectos de iluminación en imágenes RGB. También puede
utilizar texturas de archivos de escala de grises (llamadas mapas de texturas) para producir efectos tridimensionales y
guardar sus propios estilos para utilizarlos en otras imágenes.
Nota: el filtro Efectos de iluminación sólo funciona en imágenes RGB.
1 Seleccione Filtro > Interpretar > Efectos de iluminación.
2 En Estilo, seleccione un estilo.
3 En Tipo de luz, seleccione un tipo. Si utiliza varias luces, seleccione y deseleccione Encendida para encender y
apagar luces individuales.
4 Para cambiar el color de la luz, haga clic en el cuadro de color en el área Tipo de luz del cuadro de diálogo.

Filtros

Se abre el Selector de color seleccionado en el cuadro de diálogo Preferencias generales.
5 Para definir las propiedades de la luz, arrastre el regulador correspondiente para las siguientes opciones:
Resplandor Determina la cantidad de reflejo de la superficie (como en la superficie de un papel fotográfico) desde
Mate (poco reflejo) hasta Brillante (mucho reflejo).
Material Determina cuál de los dos elementos es más reflectante: la luz o el objeto sobre el que se proyecta. Plástico,
refleja el color de la luz y Metálico, el color del objeto.
Exposición Los aumentos (valores positivos) o descensos (valores negativos) se iluminan. El valor 0 no tiene efecto.

Ambiente Difumina la luz como si estuviera combinada con otra luz de la habitación, como la luz del sol o una luz
fluorescente. Seleccione un valor de 100 para utilizar sólo el origen de la luz, o un valor de -100 para quitar el origen
de la luz. Para cambiar el color de la luz ambiental, haga clic en el cuadro de color y utilice el Selector de color que
aparece.
Para duplicar una luz, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la luz dentro de la ventana de
previsualización.
6 Para utilizar un relleno de textura, seleccione un canal en Canal de textura.

Tipos de efectos de iluminación
Puede seleccionar varios tipos de iluminación:
Cenital Alumbra en todas las direcciones directamente desde arriba de la imagen (como si se pusiera una bombilla
sobre un papel).
Direccional Alumbra desde muy lejos de modo que el ángulo de la luz no cambia (como el sol).

Foco Proyecta un rayo de luz elíptico. La línea de la ventana de previsualización define la dirección y el ángulo de la
luz y los manejadores definen los bordes de la elipse.

Ajuste de una luz cenital
2 En Tipo de luz, seleccione Cenital.
3 Ajuste la luz:
• Para mover la luz, arrastre el círculo central.
• Para aumentar o reducir el tamaño de la luz (como si la luz se acercara o alejara del papel), arrastre uno de los
manejadores que definen los bordes del efecto.

Ajuste de la iluminación direccional con la ventana de previsualización
2 En Tipo de luz, seleccione Direccional.
3 Ajuste la luz:
• Para cambiar la dirección de la luz, arrastre el manejador situado al final de la línea para rotar el ángulo de la luz.
Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre para mantener la altura de la luz (longitud de línea)
constante.

Filtros

• Para cambiar la altura de la luz, arrastre el manejador situado al final de la línea. Acorte la línea para crear una luz
brillante y alárguela para obtener un efecto menos intenso. Una línea muy corta produce luz blanca pura y una muy
larga no produce luz. Pulse Mayús y arrastre para mantener el ángulo constante y cambiar la altura de la
iluminación (longitud de línea).

Ajuste del foco con la ventana de previsualización
2 En Tipo de luz, seleccione Foco.
3 Ajuste la luz:
• Para aumentar el ángulo de la luz, arrastre el manejador para acortar la línea. Para reducirlo, arrastre para alargar
la línea.
• Para estirar la elipse o rotar la luz, arrastre uno de los manejadores. Pulse Mayús y arrastre para mantener el ángulo
constante y cambiar sólo el tamaño de la elipse. Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre para
mantener el tamaño constante y cambiar el ángulo o la dirección del foco.
• Para ajustar el foco de luz (o la intensidad del foco) y controlar cuánta elipse se rellena de luz, arrastre el regulador
Intensidad: la intensidad total (un valor de 100) es la más brillante, la intensidad normal es aproximadamente 50,
la intensidad negativa quita luz y la intensidad de -100 no produce luz. Utilice el regulador Foco para controlar
cuánta elipse se rellena con la luz.

Estilos de efectos de iluminación
Utilice el menú Estilo del cuadro de diálogo Efectos de iluminación para elegir uno de los 17 estilos de luz. También
puede crear su propio estilo de iluminación añadiendo luces a los ajustes Por defecto. El filtro Efectos de iluminación
requiere al menos un origen de luz. Sólo se puede editar una luz cada vez, pero todas las luces añadidas se utilizarán
para crear el efecto.
Foco de las 2 en punto Un foco amarillo de intensidad media (17) y foco amplio (91).

Luz cenital azul Una luz cenital azul de intensidad completa (85) y sin foco.

Círculo de luz Cuatro focos. El blanco tiene intensidad total (100) y un foco concentrado (8). El amarillo tiene
intensidad fuerte (88) y un foco concentrado (3). El rojo tiene intensidad media (50) y un foco concentrado (0). El azul
tiene intensidad completa (100) y foco medio (25).
Cruzada Un foco blanco de intensidad media (35) y foco amplio (69).

Cruzada hacia abajo Dos focos blancos de intensidad media (35) y foco amplio (100).

Por defecto Un foco blanco de intensidad media (35) con un foco amplio (69).

Cinco luces hacia abajo/Cinco luces hacia arriba Cinco focos blancos hacia abajo o hacia arriba de intensidad total
(100) y foco amplio (60).
Linterna Una luz cenital amarilla de intensidad media (46).

Reflector Un foco blanco de intensidad media (35) y foco amplio (69).

Direccional paralela Una luz direccional azul de intensidad completa (98) y sin foco.

Luces RGB Luces rojas, azules y verdes que producen una luz de intensidad media (60) y foco amplio (96).

Luces directas y suaves Dos luces direccionales sin enfocar, blanca y azul. La blanca tiene una intensidad suave (20).
La azul tiene una intensidad media (67).

Filtros

Luz cenital suave Una luz cenital suave de intensidad media (50).

Foco suave Un foco blanco de intensidad total (98) y foco amplio (100).

Tres luces hacia abajo Tres focos blancos de intensidad leve (35) y foco amplio (96).

Tres focos Tres focos de intensidad leve (35) y foco amplio (100).

Adición o eliminación de una luz
❖ En el cuadro de diálogo Efectos de iluminación, seleccione una de las siguientes posibilidades:

• Para añadir una luz, arrastre el icono de luz de la parte inferior del cuadro de diálogo al área de previsualización.
Puede repetir esta acción con un máximo de 16 luces.
• Para eliminar una luz, arrástrela por el círculo del centro al icono Eliminar de la parte inferior derecha de la ventana
de previsualización.

Creación, guardado o eliminación de estilos de efectos de iluminación
❖ En el cuadro de diálogo Efectos de iluminación, seleccione una de las siguientes posibilidades:

• Para crear un estilo, seleccione Por defecto en Estilo y arrastre el icono de bombilla situado en la parte inferior del
cuadro de diálogo al área de previsualización. Puede repetir esta acción con un máximo de 16 luces.
• Para guardar un estilo, haga clic en Guardar, escriba un nombre para el estilo y, a continuación, haga clic en OK.
Los estilos guardados incluyen todos los ajustes de cada luz y aparecen en el menú Estilo siempre que se abre la
imagen.
• Para eliminar un estilo, seleccione el estilo en cuestión y, a continuación, haga clic en Eliminar.

Uso del Canal de textura del cuadro de diálogo Efectos de iluminación
El Canal de textura del cuadro de diálogo Efectos de iluminación permite controlar los efectos de iluminación
mediante imágenes en escala de grises (denominadas mapas de textura) que se añaden a la imagen como canales alfa.
Puede añadir cualquier imagen en escala de grises como canal alfa o crear canales alfa y añadirles textura. Para obtener
un efecto de texto en relieve, utilice un canal con texto blanco sobre un fondo negro, y viceversa.
1 Si es necesario, añada un canal alfa a la imagen. Realice una de las siguientes acciones:
• Para usar una textura basada en otra imagen (por ejemplo, tela o agua), convierta dicha imagen a escala de grises y,
a continuación, arrastre el canal de escala de grises de esa imagen a la imagen actual.
• Arrastre un canal alfa existente de otra imagen a la imagen actual.
• Cree un canal alfa en la imagen y añádale textura.
2 En el cuadro de diálogo Efectos de iluminación, seleccione un canal del menú Canal de textura: el canal alfa añadido
o el canal Rojo, Verde o Azul de la imagen.
3 Seleccione Resaltar blanco para resaltar de la superficie las partes blancas del canal. Deseleccione esta opción para
resaltar las partes oscuras.
4 Arrastre el regulador Altura para variar la textura desde Plana (0) a Montañosa (100).

Véase también
“Creación y edición de máscaras de canales alfa” en la página 295

437

Capítulo 14: Texto
En Adobe Photoshop CS4, el texto se compone de contornos de texto basados en vectores: formas definidas
matemáticamente que describen las letras, los números y los símbolos de un tipo de letra. Muchos tipos de letra están
disponibles en varios formatos, siendo los más comunes Type 1 (llamado también fuentes PostScript), TrueType,
OpenType, New CID y CID no protegido (sólo japonés). Photoshop conserva los contornos del texto basado en
vectores y lo utiliza al cambiar la escala o el tamaño del texto, guardar un archivo PDF o EPS o imprimir la imagen en
una impresora PostScript. Como consecuencia, es posible generar texto con bordes nítidos, independientemente de la
resolución.

Creación de texto
Acerca del texto y las capas de texto
Al crear texto, una nueva capa de texto se añade al panel Capas.
Importante: las capas de texto no se crean para imágenes en los modos Multicanal, Mapa de bits o Color indexado, ya
que estos modos no admiten capas. En estos modos, el texto aparece en el fondo como texto rasterizado.
Una vez creada una capa de texto, puede modificar el texto y aplicarle comandos de capa.
Sin embargo, una vez realizado un cambio a una capa de texto que se debe rasterizar, Photoshop convierte los
contornos del texto basado en vectores a píxeles. El tipo rasterizado ya no tiene contornos vectoriales y es imposible
de editar como tipo. Consulte “Rasterización de capas de texto” en la página 444.
Puede realizar los siguientes cambios en una capa de texto y además editar el texto:
• Cambiar la orientación del texto.
• Aplicar el suavizado.
• Convertir un objeto de texto en texto de párrafo y viceversa.
• Crear un trazado de trabajo a partir de texto.
• Aplique comandos de transformación desde el menú Edición, exceptuando Perspectiva y Distorsionar.
Nota: para transformar parte de la capa de texto, primero debe rasterizarla.
• Use estilos de capa.
• Utilice métodos abreviados de relleno .
• Deforme el texto para que se adapte a una variedad de formas.

Véase también
“Creación y edición de texto en un trazado” en la página 464
“Visualización y definición de opciones de texto asiático” en la página 469
“Edición de texto” en la página 440

Texto

Introducción de texto
Existen tres maneras de crear texto: en un punto, en un párrafo y en un trazado.
• El objeto de texto es una línea de texto horizontal o vertical que empieza en el punto de la imagen en el que haga
clic. La introducción de texto en un punto resulta útil para añadir unas palabras a la imagen.
• El texto de párrafo utiliza límites para controlar el flujo de caracteres, ya sea horizontal o verticalmente. Este método
de inserción de texto es útil si desea crear uno o varios párrafos, como para un folleto.

Texto introducido como objeto de texto (superior) y en un cuadro delimitador (inferior)

• El texto en un trazado fluye a lo largo del borde del trazado, ya sea éste abierto o cerrado. Si introduce texto
horizontalmente, los caracteres aparecerán en perpendicular a la línea de base. Si lo introduce verticalmente, los
caracteres aparecerán en paralelo a la línea de base. En ambos casos, el texto fluye en la misma dirección en la que
se añadieron los puntos al trazado.
Si introduce más texto del que cabe dentro de los límites de un párrafo o de un trazado, en lugar de un manejador,
aparecerá un pequeño cuadro o círculo con un símbolo más (+) situado en la esquina del límite o punto de ancla al
final del trazado.
Hacer clic en una imagen con una herramienta de texto activa el modo de edición de la misma. Si la herramienta está
en modo de edición, puede introducir y editar caracteres, así como ejecutar otros comandos de los distintos menús;
sin embargo, para poder realizar algunas operaciones, debe efectuar primero cambios en la capa de texto. Para
determinar si una herramienta de texto está en modo de edición, observe la barra de opciones; si ve los botones
Aprobar y Cancelar , la herramienta está en modo de edición.

Véase también
“Acerca de las herramientas” en la página 19
“Creación y edición de texto en un trazado” en la página 464

Introducción de objetos de texto
Cuando introduce objetos de texto, cada línea de texto es independiente; la longitud de una línea aumenta o disminuye
según se modifica, pero no se ajusta a la línea siguiente. El texto introducido aparece en una nueva capa de texto.
1 Seleccione la herramienta Texto horizontal o Texto vertical .
2 Haga clic en la imagen para definir el punto de inserción del texto. La línea pequeña que atraviesa el cursor en forma
de I marca la línea de base del texto (la línea imaginaria en la que se sitúa el texto). Para texto vertical, la línea de
base marca el eje central de los caracteres.
3 Seleccione opciones de texto adicionales en la barra de opciones, el panel Carácter o el panel Párrafo.
4 Introduzca los caracteres. Para empezar una nueva línea, pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).

Texto

Nota: también puede transformar objetos de texto en el modo de edición. Mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o
Comando (Mac OS). Aparece un cuadro delimitador alrededor del texto. Puede utilizar un manejador para cambiar la
escala o sesgar el texto. También puede rotar el cuadro delimitador.
5 Cuando termine de introducir o editar el texto, realice una de las acciones siguientes:
• Haga clic en el botón Aprobar de la barra de opciones.
• Pulse la tecla Intro del teclado numérico.
• Pulse Ctrl+Intro (Windows) o Comando+Retorno (Mac OS).
• Seleccione cualquier herramienta del cuadro de herramientas; a continuación, haga clic en el panel Capas, Canales,
Trazados, Acciones, Historia o Estilos, o bien seleccione cualquier comando de menú disponible.

Introducción de texto de párrafo
Cuando introduce texto de párrafo, las líneas de texto se ajustan para adaptarse a las dimensiones del cuadro
delimitador. Puede introducir varios párrafos y seleccionar una opción de justificación de párrafo.
Puede redimensionar el cuadro delimitador. El texto se ajustará dentro del rectángulo. Puede ajustar el rectángulo
delimitador mientras introduce texto o después de crear la capa de texto. También puede utilizar el rectángulo
delimitador para rotar, cambiar la escala o sesgar texto.
• Arrastre el puntero en diagonal para definir el rectángulo delimitador del texto.
• Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) al mismo tiempo que hace clic o arrastra el puntero
para mostrar el cuadro de diálogo Tamaño de texto de párrafo. Introduzca los valores en Anchura y Altura, y haga
clic en OK.
3 Seleccione opciones de texto adicionales en la barra de opciones, en el panel Carácter, en el panel Párrafo o en el
submenú Capa > Texto.
4 Introduzca los caracteres. Para empezar un nuevo párrafo, pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS). Si
introduce más texto del que cabe en el rectángulo delimitador, el icono de desbordamiento aparecerá en dicho
rectángulo.
5 Si lo desea, redimensione, rote o sesgue el cuadro delimitador.
6 Apruebe la capa de texto realizando una de las acciones siguientes:
• Haga clic en el botón Aprobar de la barra de opciones.
• Pulse la tecla Intro del teclado numérico.
• Pulse Ctrl+Intro (Windows) o Comando+Retorno (Mac OS).
• Seleccione cualquier herramienta del cuadro de herramientas; a continuación, haga clic en el panel Capas, Canales,
Trazados, Acciones, Historia o Estilos, o bien seleccione cualquier comando de menú disponible.
El texto introducido aparece en una nueva capa de texto.

Cambio de tamaño o transformación de un cuadro delimitador de texto
❖ Muestre los manejadores del cuadro delimitador de texto de párrafo. Con la herramienta Texto activada,
seleccione la capa de texto en el panel Capas y haga clic en el flujo de texto de la imagen.

Texto

Nota: en el modo de edición, puede transformar objetos de texto. Mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o Comando
(Mac OS). Aparecerá un rectángulo delimitador alrededor del texto.
• Para redimensionar el rectángulo delimitador, coloque el puntero sobre un manejador (el puntero se transforma
en una flecha doble ) y arrástrelo. Pulse Mayús y arrastre el puntero para mantener las proporciones del cuadro
delimitador.
• Para rotar el rectángulo delimitador, coloque el puntero fuera del borde delimitador (el puntero se transforma en
una flecha curva de doble punta ) y arrástrelo. Pulse Mayús y arrastre el puntero para restringir la rotación a
incrementos de 15°. Para cambiar el centro de rotación, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y arrastre el
punto central a una nueva ubicación. El punto central puede estar fuera del cuadro delimitador.
• Para sesgar el rectángulo delimitador, mantenga pulsadas las teclas Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y
arrastre un manejador medio. El puntero se transforma en una punta de flecha .

Sesgar texto usando el cuadro delimitador

• Para redimensionar el texto a medida que redimensiona el cuadro delimitador, pulse Ctrl (Windows) o Comando
(Mac OS) y arrastre un manejador de esquina.
• Para redimensionar el rectángulo delimitador desde el punto central, pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y
arrastre un manejador de esquina.

Conversión de un objeto de texto en texto de párrafo y viceversa
Puede convertir objetos de texto en texto de párrafo para ajustar el flujo de caracteres dentro de un cuadro delimitador.
O bien, puede convertir texto de párrafo en objeto de texto para hacer que cada línea de texto fluya
independientemente de las demás. Al convertir texto de párrafo en objeto de texto, se añade un retorno de carro al final
de cada línea de texto (exceptuando la última línea).
1 Seleccione la capa de texto en el panel Capas.
2 Elija Capa > Texto > Convertir a objeto de texto o Capa > Texto > Convertir a texto de párrafo.
Nota: al convertir texto de párrafo en objeto de texto, todos los caracteres que desbordan el cuadro delimitador quedan
eliminados. Para evitar pérdidas de texto, ajuste el rectángulo delimitador de modo que todo el texto sea visible antes de
la conversión.

Modificación de texto
Edición de texto
2 Seleccione la capa de texto en el panel Capas o haga clic en el flujo de texto para seleccionar automáticamente una
capa de texto.

Texto

3 Coloque el punto de inserción en el texto y realice una de las siguientes acciones:
• Haga clic para definir el punto de inserción.
• Seleccione uno o varios caracteres que desee modificar.
4 Introduzca texto según desee.
• Apruebe los cambios en la capa de texto.
• Cancele los cambios realizados a la capa de texto haciendo clic en Cancelar o pulsando Esc.

Véase también
“Aplicación de formato a caracteres” en la página 445
“Aplicación de formato a párrafos” en la página 458
“Espaciado entre líneas y caracteres” en la página 454
“Escalado y rotación de texto” en la página 457
“Fuentes” en la página 449

Especificación de comillas curvas o rectas
Las comillas tipográficas, también denominadas comillas curvas, se fusionan con las curvas de la fuente.
Tradicionalmente, las comillas tipográficas se utilizan para comillas de citas y apóstrofes. Las comillas rectas se utilizan
tradicionalmente como abreviaciones para pies y pulgadas.
1 Elija Edición > Preferencias > Texto (Windows) o Photoshop > Preferencias > Texto (Mac OS).
2 En Opciones de texto, seleccione Usar comillas tipográficas o anule la selección.

Aplicación de suavizado a una capa de texto
El suavizado genera texto con bordes suaves rellenando parcialmente los píxeles del borde. Como consecuencia,
los bordes del texto se fusionan con el fondo.

Suavizado establecido en Ninguno (izquierda) y Fuerte (derecha)

Texto

A la hora de crear texto para mostrarlo en Internet, tenga en cuenta que el suavizado aumenta enormemente el número
de colores de la imagen original. Esto limita su capacidad para reducir el número de colores de la imagen y, por tanto,
para reducir el tamaño del archivo de imagen. También puede provocar que aparezcan colores extraños a lo largo de
los bordes del texto. Si lo más importante es reducir el tamaño del archivo y limitar el número de colores, es preferible
evitar el suavizado, a pesar de los bordes irregulares. Además, contemple la posibilidad de utilizar texto más grande
que el que utilizaría en trabajos impresos. El texto más grande puede ser más fácil de visualizar en Internet y
proporciona una mayor libertad a la hora de decidir si aplicar o no suavizado al texto.
Nota: al utilizar suavizado, es posible que el texto no se interprete coherentemente si el tamaño es pequeño y la resolución
es baja (como ocurre con la resolución utilizada en los gráficos Web). Para reducir esta incoherencia, anule la selección
de la opción Anchuras fraccionarias en el menú del panel Carácter.
2 Elija una opción del menú de suavizado situado en la barra de opciones o en el panel Carácter. O bien,
seleccione Capa > Texto y elija una opción del submenú.
Ninguno No aplica ningún suavizado.

Enfocado El texto aparece lo más enfocado posible.

Nítido El texto aparece algo nítido.

Fuerte El texto aparece más fuerte.

Redondeado El texto aparece más suave.

Revisión y corrección de la ortografía
Al revisar la ortografía de un documento, Photoshop localiza las palabras que no se encuentran en su diccionario. Si
la palabra señalada es correcta, puede confirmar la ortografía añadiendo la palabra al diccionario personal. Si la palabra
señalada no es correcta, puede corregirla.
1 Si lo desea, puede elegir un idioma del menú emergente situado en la parte inferior del panel Carácter. Éste es el
diccionario que utiliza Photoshop para revisar la ortografía.
2 (Opcional) Muestre o desbloquee capas de texto. El comando Revisar ortografía no actúa en capas ocultas o
bloqueadas.
• Seleccione una capa de texto.
• Para revisar un texto determinado, seleccione el texto.
• Para revisar una palabra, coloque el punto de inserción en ella.
4 Seleccione Edición > Revisar ortografía.
5 Si ha seleccionado una capa de texto y sólo desea revisar la ortografía de esa capa, anule la selección de Comprobar
todas las capas.
6 Si Photoshop encuentra alguna palabra que no reconoce u otro tipo de error, realice alguna de las acciones
siguientes:
Ignorar Continúa la revisión ortográfica sin cambiar el texto.

Ignorar todo Ignora la palabra señalada durante el resto de la revisión ortográfica.

Cambiar Corrige una falta de ortografía. Asegúrese de que la palabra que se encuentra en el cuadro de texto Cambiar
a es la correcta y, a continuación, haga clic en Cambiar. Si la palabra sugerida no es la palabra que desea, seleccione una
palabra distinta en el cuadro de texto Sugerencias o introduzca la palabra en el cuadro de texto Cambiar a.

Texto

Cambiar todo Corrige todas las repeticiones de la falta de ortografía en el texto. Asegúrese de que la palabra que se
encuentra en el cuadro de texto Cambiar a es la correcta.
Añadir Almacena la palabra no reconocida en el diccionario para que la próxima vez que aparezca no se marque como
falta ortográfica.

Búsqueda y reemplazo de texto
• Seleccione la capa que contiene el texto que desea buscar y reemplazar. Coloque el punto de inserción al principio
del texto que desea buscar.
• Seleccione una capa que no sea de texto si tiene más de una capa de texto y desea buscar en todas las capas del
documento.
Nota: en el panel Capas, asegúrese de que las capas de texto en las que desee buscar están visibles y desbloqueadas. El
comando Buscar y reemplazar texto no revisa la ortografía de las capas ocultas o bloqueadas.
2 Seleccione Edición > Buscar y reemplazar texto.
3 En el cuadro Buscar, introduzca o pegue el texto que desea buscar. Para cambiar el texto, introduzca el texto nuevo
en el cuadro Cambiar a.
4 Seleccione una o varias opciones para precisar la búsqueda.
Buscar en todas las capas Busca en todas las capas del documento. Esta opción está disponible si se selecciona una
capa que no es de texto en el panel Capas.
Adelante Busca hacia delante a partir de un punto de inserción del texto. Anule la selección de esta opción para buscar
todo el texto en una capa, independientemente del lugar en el que esté situado el punto de inserción.
Distinguir mayúsculas y minúsculas Busca una palabra o palabras que concuerden exactamente (incluyendo
mayúsculas y minúsculas) con el texto del cuadro de texto Buscar. Por ejemplo, si selecciona esta opción y busca
“Preimpresión”, no encontrará “preimpresión” ni “PREIMPRESIÓN”.
Sólo palabra completa No busca el texto si está incluido en una palabra más grande. Por ejemplo, si está buscando
“impresión” como palabra completa, pasará por alto “preimpresión”.
5 Haga clic en Buscar siguiente para iniciar la búsqueda.
6 Haga clic en uno de los siguientes botones:
Cambiar Reemplaza el texto encontrado por el texto revisado. Para repetir la búsqueda, haga clic en Buscar siguiente.

Cambiar todo Busca y reemplaza el texto todas las veces que aparece en el documento.

Cambiar/Buscar Reemplaza el texto encontrado por el texto revisado y, a continuación, vuelve a buscar la palabra.

Asignación de un idioma para el texto
Photoshop utiliza diccionarios de idioma para comprobar la separación de sílabas. Los diccionarios de idioma también
se utilizan para revisar la ortografía. Cada diccionario contiene cientos de miles de palabras con la separación de sílabas
normal. Puede asignar un idioma a un documento completo o aplicar un idioma al texto seleccionado.

Texto

A
Association of Cacto-
philes

B
Association of Cac-
tophiles
Association des Cactophi-
C
les

Ejemplos de separación de sílabas en diferentes idiomas
A. “Cactophiles” en inglés: EE.UU. B. “Cactophiles” en inglés: Reino Unido C. “Cactophiles” en francés

• Para introducir texto mediante un diccionario específico, selecciónelo del menú emergente situado en la esquina
inferior izquierda del panel Carácter. A continuación, introduzca el texto.
• Para cambiar el diccionario del texto existente, seleccione el texto y seleccione el diccionario en el menú emergente
situado en la esquina inferior izquierda del panel Carácter.
2 Seleccione el diccionario adecuado en el menú emergente situado en la esquina inferior izquierda del panel
Carácter.
Nota: si selecciona texto con varios idiomas o la capa de texto tiene varios idiomas, el menú emergente del panel Carácter
aparece atenuado y muestra la palabra “Varios”.

Cambio de la orientación de una capa de texto
La orientación de una capa de texto determina la dirección de las líneas de texto con relación a la ventana del
documento (en caso de objetos de texto) o al rectángulo delimitador (en caso de texto de párrafo). Cuando una capa
de texto es vertical, el texto fluye hacia arriba y hacia abajo; cuando una capa de texto es horizontal, el texto fluye de
izquierda a derecha. No confunda la orientación de una capa de texto con la dirección de los caracteres en una línea
de texto.
• Seleccione una herramienta de texto y haga clic en el botón Orientación de texto de la barra de opciones.
• Seleccione Capa > Texto > Horizontal o Capa > Texto > Vertical.
• Seleccione Cambiar orientación del texto en el menú del panel Carácter.

Rasterización de capas de texto
Algunos comandos y herramientas, como los efectos de filtro y las herramientas de pintura, no están disponibles para
capas de texto. Para poder aplicar el comando o utilizar la herramienta, antes debe rasterizar el texto. Rasterizar
convierte la capa de texto en una capa normal y hace que su contenido sea imposible de editar como texto. Si selecciona
un comando o una herramienta que requiere una capa rasterizada, aparece un mensaje de advertencia. Algunos
mensajes de aviso presentan un botón OK en el que puede hacer clic para rasterizar la capa.
❖ Seleccione la capa de texto y elija Capa > Rasterizar > Texto.

Texto

Aplicación de formato a caracteres
Acerca del formato de caracteres
Puede definir atributos de texto antes de introducir caracteres o restaurarlos para cambiar la apariencia de los
caracteres seleccionados en una capa de texto.
Para poder aplicar formato a caracteres individuales, primero debe seleccionarlos. Puede seleccionar un carácter, un
rango de caracteres o todos los caracteres de una capa de texto.

Véase también
“Aplicación de formato a párrafos” en la página 458

Selección de caracteres
2 Seleccione la capa de texto en el panel Capas o haga clic en el texto para seleccionar automáticamente una capa de
texto.
3 Coloque el punto de inserción en el texto y realice una de las siguientes acciones:
• Arrastre el puntero para seleccionar uno o varios caracteres.
• Haga clic en el texto y, a continuación, pulse Mayús y haga clic para seleccionar un rango de caracteres.
• Elija Selección > Todo para seleccionar todos los caracteres de la capa.
• Haga doble clic en una palabra para seleccionarla. Haga clic tres veces en una línea para seleccionarla. Haga clic
cuatro veces en un párrafo para seleccionarlo. Haga clic cinco veces en cualquier parte del flujo de texto para
seleccionar todos los caracteres de un cuadro delimitador.
• Para utilizar las teclas de flecha y seleccionar caracteres, haga clic en el texto y, a continuación, mantenga pulsada
la tecla Mayús y pulse la tecla de flecha derecha o izquierda. Para utilizar las teclas de flecha y seleccionar palabras,
con las teclas Mayús+Ctrl (Windows) o Mayús+Comando (Mac OS) pulsadas, pulse la tecla de flecha derecha o
izquierda.
4 Para seleccionar todos los caracteres de una capa sin colocar el punto de inserción en el flujo de texto, seleccione la
capa de texto en el panel Capas y, a continuación, haga doble clic en el icono de texto de la capa.
Importante: al seleccionar y aplicar formato a caracteres de una capa de texto, la herramienta Texto cambia al modo de
edición.

Descripción general del panel Carácter
El panel Carácter proporciona opciones para aplicar formato a caracteres. Algunas opciones de formato también están
disponibles en la barra de opciones.
Puede mostrar el panel Carácter realizando una de las acciones siguientes:
• Seleccione Ventana > Carácter o haga clic en la ficha del panel Carácter si el panel está visible pero no está activo.
• Con una herramienta de texto seleccionada, haga clic en el botón Panel de la barra de opciones.

Texto

Para definir una opción en el panel Carácter, seleccione un valor del menú emergente situado en la parte derecha
de la opción. Para opciones con valores numéricos, también puede utilizar las flechas hacia arriba y hacia abajo para
definir el valor, o bien editar el valor directamente en el cuadro de texto. Si edita un valor directamente, pulse Intro
o Retorno para aplicarlo, pulse Mayús+Intro o Mayús+Retorno para aplicarlo y resaltar el valor recién editado, o
bien pulse la tecla de tabulación para aplicarlo y pasar al siguiente cuadro de texto del panel.

A H

B I
C J

D
E K

F

G

Panel Carácter
A. Familia de fuentes B. Tamaño de fuente C. Escala vertical D. Opción Configurar Tsume E. Tracking F. Desplazamiento de línea de base
G. Idioma H. Estilo de fuente I. Interlineado J. Escala horizontal K. Kerning

Nota: debe seleccionar Mostrar opciones de texto asiático en las preferencias de texto para que la opción Configurar
Tsume aparezca en el panel Carácter.
Puede acceder a comandos y opciones adicionales en el menú del panel Carácter. Para utilizar este menú, haga clic en
el triángulo de la esquina superior derecha del panel.

Véase también
“Paneles y menús” en la página 14

Acerca de los métodos abreviados dinámicos
Los métodos abreviados dinámicos son métodos abreviados de teclado accesibles únicamente al introducir objetos de
texto o texto de párrafo, al seleccionar texto o si el cursor con forma de I está en el texto. Si están accesibles, puede
visualizar métodos abreviados dinámicos en el menú del panel Carácter. Hay métodos abreviados dinámicos
disponibles para opciones de texto como Negrita falsa, Cursiva falsa, Todo en mayúsculas, Versalitas, Superíndice,
Subíndice, Subrayado y Tachado.

Estos métodos abreviados aparecen en el menú del panel Carácter únicamente al introducir objetos de texto o texto de párrafo, al seleccionar
texto o si el cursor en forma de I está en el texto.

Texto

Especificación del tamaño de texto
El tamaño de texto determina las dimensiones del texto en la imagen.
La unidad de medida por defecto del texto son los puntos. Un punto de PostScript equivale a 1/72 de una pulgada en
una imagen de 72 ppp; sin embargo, puede optar por utilizar el punto de PostScript o las definiciones tradicionales de
tamaño de punto. Puede cambiar la unidad de medida por defecto del texto en el área Unidades y reglas del cuadro de
diálogo Preferencias.

Selección de un tamaño del texto
❖ En el panel Carácter o la barra de opciones, introduzca o seleccione un nuevo valor para Tamaño .
Para utilizar una unidad de medida alternativa, introduzca la unidad (pulgada, centímetro, milímetro, punto, píxel
o pica) detrás del valor en el cuadro de texto Tamaño de fuente.
Para cambiar la unidad de medida del texto, seleccione Edición > Preferencias > Unidades y reglas (Windows) o
Photoshop > Preferencias > Unidades y reglas (Mac OS) y elija una unidad de medida del menú Texto.

Definición de la unidad de tamaño del punto
1 Seleccione Edición > Preferencias > Unidades y reglas (Windows) o Photoshop > Preferencias > Unidades y reglas
(Mac OS).
2 En Tamaño de puntos/picas, elija una de las siguientes opciones:
PostScript (72 puntos por pulgada) Define un tamaño de unidad adecuado para su impresión en un dispositivo
PostScript.
Tradicional (72,27 puntos por pulgada) Utiliza 72,27 puntos por pulgada (definición tradicional).

3 Haga clic en OK.

Cambio del color del texto
El texto introducido aparece con el color frontal actual; sin embargo, puede cambiar este color antes o después de
introducir el texto. Al modificar capas de texto existentes, puede cambiar el color de caracteres individuales
seleccionados o de todo el texto de una capa.

• Haga clic en el cuadro de selección Color de la barra de opciones o del panel Carácter y seleccione un color
mediante el Selector de color de Adobe.
• Utilice métodos abreviados de relleno. Para rellenar con el color frontal, pulse Alt+Retroceso (Windows) u
Opción+Suprimir (Mac OS). Para rellenar con el color de fondo, pulse Ctrl+Retroceso (Windows) o
Comando+Suprimir (Mac OS).
• Aplique un estilo de capa de superposición a la capa de texto para aplicar un color, degradado o motivo encima del
color existente. No puede aplicar un estilo de capa de superposición de forma selectiva, puesto que afecta a todos
los caracteres de una capa de texto.
• Haga clic en el cuadro de selección de color frontal en el cuadro de herramientas y seleccione un color utilizando
el Selector de color de Adobe. También puede hacer clic en un color en el panel Color o el panel Muestras. Si utiliza
este método para cambiar el color de una capa de texto existente, antes debe seleccionar los caracteres de dicha capa.

Véase también
“Acerca de los estilos y efectos de capa” en la página 322

Texto

Cambio del color de letras individuales
1 Seleccione la herramienta Texto horizontal .
2 En el panel Capas, seleccione la capa que contiene el texto.
3 En la ventana del documento, seleccione los caracteres que desea cambiar.
4 En la barra de opciones de la parte superior del área de trabajo, haga clic en la muestra de color.
5 En el Selector de color de Adobe, busque la gama de color deseada mediante los reguladores triangulares de la barra
de espectro de color y, a continuación, haga clic en el color deseado del campo de color. El color seleccionado
aparece en la mitad superior de la muestra de color del Selector de color de Adobe. El color original permanece en
la mitad inferior.
6 Haga clic en OK. El color nuevo sustituye al color original en la barra de opciones y en los caracteres seleccionados.
Nota: no verá el nuevo color en los caracteres hasta que anule la selección o seleccione otro elemento.

Véase también
“Introducción de texto” en la página 438
“Acerca del formato de caracteres” en la página 445

Subrayado o tachado de texto
Puede aplicar una línea bajo el texto horizontal o a la izquierda o derecha del texto vertical. También puede aplicar una
línea de un lado a otro del texto horizontal o vertical. La línea es siempre del mismo color que el color del texto.
❖ Seleccione el texto que desea subrayar o tachar.

• Para subrayar texto horizontal, haga clic en el botón Subrayado del panel Carácter.
• Para aplicar un subrayado hacia la izquierda o la derecha del texto vertical, seleccione Subrayado hacia la izquierda
o Subrayado hacia la derecha en el menú del panel Carácter. Puede aplicar un subrayado hacia la izquierda o la
derecha, pero no hacia ambos lados. Una marca de comprobación indica que una opción está seleccionada.
Nota: las opciones Subrayado hacia la izquierda y Subrayado hacia la derecha sólo aparecen en el menú del panel
Carácter al seleccionar una capa de texto que contenga texto vertical. Al trabajar con texto asiático vertical, puede añadir
un subrayado a cualquier lado de la línea de texto.
• Para aplicar una línea horizontal de un lado a otro del texto horizontal o una línea vertical de un lado a otro del
texto vertical, haga clic en el botón Tachado del panel Carácter. También puede seleccionar Tachado en el menú
del panel Carácter.

Aplicación de los formatos de todo en mayúsculas o versalitas
Puede introducir o aplicar formato al texto como caracteres en mayúsculas (tanto todo en mayúsculas como todo
versalitas). Cuando se aplica el formato de versalitas a un texto, Photoshop usa automáticamente los caracteres de
versalitas diseñados como parte de la fuente si están disponibles. Si la fuente no incluye versalitas, Photoshop genera
versalitas falsas.

Texto

Letras mayúsculas normales (arriba) comparadas con las versalitas (abajo)

1 Seleccione el texto que desea cambiar.
• Haga clic en el botón Todo en mayúsculas o Versalitas en el panel Carácter.
• En el menú del panel Carácter, seleccione Todo en mayúsculas o Versalitas. Una marca de comprobación indica
que la opción está seleccionada.

Especificación de caracteres de superíndice o subíndice
El texto de superíndice y de subíndice (también denominado texto superior e inferior) es texto de tamaño reducido que
se eleva o se baja con respecto a la línea de base de una fuente. Si la fuente no incluye caracteres de superíndice o
subíndice, Photoshop genera caracteres falsos para simularlos.
1 Seleccione el texto que desea cambiar.
• Haga clic en el botón Superíndice o Subíndice en el panel Carácter.
• Elija Superíndice o Subíndice en el menú del panel Carácter. Una marca de comprobación indica que la opción está
seleccionada.

Fuentes
Acerca de las fuentes
Una fuente es un conjunto completo de caracteres (letras, números y símbolos) que comparten un grosor, un ancho y
un estilo comunes, como por ejemplo el estilo Adobe Garamond Bold de 10 puntos.
Los tipos de fuentes (a menudo denominados familias de tipos o familias de fuentes) son conjuntos con el mismo
aspecto diseñados para uso conjunto, como Adobe Garamond.
Un estilo de texto es una variante de una sola fuente en una familia de fuentes. Normalmente, el miembro Latino o Sin
formato (el nombre varía según la familia) de una familia de fuentes es la fuente base, que puede incluir estilos de texto,
como normal, negrita, seminegrita, cursiva y negrita cursiva. Si una fuente no incluye el estilo que desea, puede aplicar
estilos faux (versiones simuladas de los estilos negrita, cursiva, superíndice, subíndice, todo en mayúsculas y
versalitas).
Las tipografías incluyen muchos caracteres además de los que se ven en el teclado. Dependiendo de la fuente, estos
caracteres pueden incluir ligaduras, fracciones, letras floridas, ornamentos, ordinales, alternativas estilísticas y para
títulos, caracteres superiores e inferiores, cifras de estilo antiguo y figuras de línea. Un pictograma es una forma
específica de un carácter. Por ejemplo, en ciertas fuentes, la letra mayúscula A está disponible en varias formas, como
carácter decorativo y versalita.

Texto

Además de las fuentes instaladas en su sistema, también puede utilizar las fuentes instaladas en estas carpetas:
Windows Archivos de programa/Archivos comunes/Adobe/Fonts

Mac OS Librería/Application Support/Adobe/Fonts

Si instala una fuente Type 1, TrueType, OpenType o CID en la carpeta local Fonts, la fuente sólo aparece en
aplicaciones de Adobe.

Véase también
“Fuentes OpenType” en la página 452
“Acerca de las fuentes no disponibles y la protección de pictograma” en la página 451

Previsualización de fuentes
Puede visualizar ejemplos de una fuente en la familia de fuentes y los menús de estilos de fuentes del panel Carácter y
otras áreas de la aplicación desde donde puede seleccionar las fuentes. Los siguientes iconos sirven para indicar
diferentes tipos de fuentes:
• OpenType
• Type 1
• TrueType
• Multiple Master
Puede desactivar la función de previsualización o cambiar el tamaño en puntos de los nombres de fuente en las
preferencias de texto.

Selección de una familia y un estilo de fuente
1 Seleccione una familia de fuentes en el menú Familia de fuentes del panel Carácter o de la barra de opciones. Si hay
más de una copia de una fuente instalada en su ordenador, aparecerá una abreviatura tras el nombre de la fuente:
(T1) para fuentes Type 1, (TT) para fuentes TrueType u (OT) para fuentes OpenType.

Texto

El menú Familia de fuentes del panel Carácter y de la barra de opciones muestra una previsualización de las fuentes disponibles.

Puede seleccionar una familia de fuentes y un estilo escribiendo el nombre en el cuadro de texto. A medida que escribe,
aparece el nombre de la primera fuente o estilo que comienza con esa letra. Siga escribiendo hasta que aparezca el
nombre de fuente o estilo correctos.
2 Para seleccionar un estilo de fuente, realice una de las acciones siguientes:
• Elija un estilo de fuente en el menú Estilo de fuente del panel Carácter o de la barra de opciones.
• Si la familia de fuentes que ha seleccionado no incluye un estilo negrita o cursiva, haga clic en el botón Negrita
falsa o en el botón Cursiva falsa del panel Carácter para aplicar un estilo simulado. También puede elegir
Negrita falsa o Cursiva falsa en el menú del panel Carácter.
• Usar un método abreviado dinámico. Los métodos abreviados dinámicos son métodos abreviados de teclado que
están disponibles (sólo en modo de edición) para Negrita falsa, Cursiva falsa, Todo en mayúsculas, Versalitas,
Superíndice, Subíndice, Subrayado y Tachado.
Nota: no puede aplicar formato Negrita falsa a texto deformado.

Cambio de la fuente en varias capas
1 En el panel Capas, seleccione las capas de texto que desee cambiar.
2 En el panel Carácter, seleccione las características del texto en los menús emergentes.

Acerca de las fuentes no disponibles y la protección de pictograma
Si un documento utiliza fuentes que no están instaladas en el sistema, aparece un mensaje de alerta al abrirlo.
Photoshop indica las fuentes que no están disponibles y las sustituye por fuentes coincidentes disponibles. Cuando
sucede esto, puede seleccionar el texto y aplicar cualquier otra fuente disponible.

Texto

La protección de pictograma evita que aparezcan caracteres incorrectos o ilegibles si introduce texto en otros alfabetos
(por ejemplo, japonés o cirílico) después de seleccionar una fuente latina. Por defecto, Photoshop proporciona una
protección de pictograma seleccionando automáticamente una fuente adecuada. Para desactivar la protección de
pictograma, anule la selección de Habilitar protección de pictogramas que faltan en las preferencias de texto.

Fuentes OpenType
Las fuentes OpenType utilizan un único archivo de fuentes para los ordenadores Windows® y Macintosh®, lo que le
permite trasladar archivos de una plataforma a otra sin tener que preocuparse por la sustitución de fuentes y otros
problemas que provocan el reflujo de texto. Estas fuentes pueden incluir varias características, como caracteres
decorativos y ligaduras discrecionales, que no se encuentran disponibles en las fuentes PostScript y TrueType actuales.
Las fuentes OpenType muestran el icono .

Al trabajar con una fuente OpenType, puede sustituir automáticamente en su texto los pictogramas alternativos, como
las ligaduras, las versalitas, las fracciones y las cifras proporcionales de estilo antiguo.

A

B

C

Fuentes Normal (izquierda) y OpenType (derecha)
A. Ordinales B. Ligaduras discrecionales C. Caracteres decorativos

Las fuentes OpenType pueden incluir un conjunto ampliado de caracteres y funciones de maquetación para
proporcionar un soporte lingüístico más rico y un control tipográfico avanzado. Las fuentes OpenType de Adobe
compatibles con los idiomas centroeuropeos incluyen la palabra "Pro" como parte del nombre de la fuente en los
menús de fuentes de aplicación. Las fuentes OpenType incompatibles con los idiomas centroeuropeos se denominan
estándar y llevan el sufijo "Std". Todas las fuentes OpenType también se pueden instalar y utilizar junto con las fuentes
PostScript Type 1 y TrueType.
Para obtener más información sobre fuentes OpenType, consulte www.adobe.com/go/opentype_es.

Aplicación de las funciones OpenType
1 Asegúrese de que ha seleccionado una fuente OpenType al utilizar la herramienta Texto. Si no selecciona ningún
texto, el ajuste se aplica al nuevo texto que cree.
2 En el menú del panel Carácter, seleccione una de las siguientes opciones del submenú OpenType:
Ligaduras estándar Las ligaduras son sustituciones tipográficas de ciertos pares de caracteres, como fi, fl, ff, ffi y ffl.

Texto

Texto con las opciones Ligaduras estándar y Ligaduras discrecionales deseleccionadas y seleccionadas

Alternativas contextuales Caracteres alternativos incluidos en algunos tipos de letra que ofrecen un mejor
comportamiento de unión. Por ejemplo, cuando se usa Caflisch Script Pro con las alternativas contextuales activadas,
el par de letras “bl” de la palabra "blanco" se juntan de forma que el efecto es más parecido a la escritura manual.
Ligaduras discrecionales Caracteres de sustitución tipográfica para pares de letras como ct, st y ft.

Nota: aunque los caracteres de las ligaduras parecen estar unidos, son totalmente editables y el corrector ortográfico no
los identifica como error.
Carácter decorativo Sustituye glifos decorativos (letras estilizadas con trazos extendidos en forma de rúbricas
exageradas).
Estilo antiguo Los numerales son más cortos de lo normal. Algunos numerales de estilo antiguo están por debajo de
la línea de base de texto.
Alternativas estilísticas Formatea caracteres estilizados que crean efectos meramente estéticos.

Alternativas para títulos Formatea caracteres (por lo general, todo mayúsculas) diseñados para su uso en elementos
de gran tamaño, como títulos.
Adornos Dispositivos que añaden una firma personal a la familia de fuentes y que se pueden utilizar para decorar
títulos de página, como marcadores de párrafos, divisores de bloques de texto o como bandas y bordes repetidos.
Ordinales Formatea automáticamente números ordinales, como las palabras en inglés 1st (primero) y 2nd (segundo),
con caracteres de superíndice. Los caracteres como el superíndice de las palabras en español segunda y segundo (2a y
2o) también se escriben correctamente.
Fracciones Formatea automáticamente fracciones. Los números separados por una barra diagonal (como 1/2) se
convierten a formato de fracción (como ).
No se pueden previsualizar las funciones OpenType como alternativas contextuales, ligaduras y pictogramas en
Photoshop antes de aplicarlas. Sin embargo, sí puede previsualizar y aplicar funciones OpenType utilizando el panel
Pictogramas de Adobe Illustrator. Copie el texto, péguelo en Adobe Illustrator y utilice el panel Pictogramas para
previsualizar y aplicar las funciones OpenType. A continuación puede volver a pegar el texto en Photoshop.
Para ver un tutorial sobre la visualización de pictogramas en Adobe Illustrator, visite
www.adobe.com/go/learn_ps_viewglyphsai_es.

Véase también
“Definición de atributos de fuentes OpenType asiáticas” en la página 471

Texto

Espaciado entre líneas y caracteres
Definición del interlineado
El espacio vertical que existe entre las líneas de texto se denomina interlineado. En el texto latino, el interlineado se
mide desde la línea de base de una línea de texto hasta la línea de base de la línea anterior. La línea de base es la línea
invisible en la que se "apoyan" la mayoría de las letras. Puede aplicar más de una cantidad de interlineado dentro del
mismo párrafo; sin embargo, el valor de interlineado máximo en una línea de texto determina el valor de interlineado
de esa línea.
Nota: al trabajar con textos asiáticos horizontales, puede especificar la forma en que se mide el interlineado, de línea de
base a línea de base, o bien desde la parte superior de una línea hasta la parte superior de la siguiente.

Texto de cinco puntos con interlineado de 6 puntos (izquierda) y con interlineado de 12 puntos (derecha)

Véase también
“Acerca del texto asiático” en la página 469

Definición del interlineado
1 Seleccione los caracteres que desea cambiar. Si no selecciona ningún texto, el interlineado se aplica al nuevo texto
que cree.
2 En el panel Carácter, defina el valor de Interlineado.

Cambio del porcentaje de interlineado automático por defecto
1 Elija Justificación en el menú del panel Párrafo.
2 Para Interlineado automático, introduzca un nuevo porcentaje por defecto.

Procesos kerning y tracking
Kerning es el proceso de añadir o quitar espacio entre pares de caracteres específicos. Tracking es el proceso de separar
o apretar el espacio entre los caracteres de una selección de texto o de un bloque de texto completo.
Puede aplicar kerning automáticamente al texto mediante kerning métrico o kerning óptico. El kerning métrico
(también denominado Kerning automático) usa pares de kerning, que están incluidos en la mayoría de las fuentes. Los
pares de kerning contienen información sobre el espaciado de pares de letras específicos. Algunos de estos pares son
los siguientes: LA, P., To, Tr, Ta, Tu, Te, Ty, Wa, WA, We, Wo, Ya y Yo. El kerning métrico por defecto se define por
defecto de manera que, al importar o escribir texto, se aplica el kerning automáticamente a los pares específicos.

Texto

Algunas fuentes incluyen sólidas especificaciones de pares de kerning. Sin embargo, cuando una fuente sólo incluye
un kerning incorporado mínimo o carece por completo de kerning, o si se utilizan dos tipos o tamaños diferentes en
una o más palabras de una línea, es recomendable utilizar la opción de kerning óptico. El kerning óptico ajusta la
separación entre caracteres adyacentes según sus formas.

A

B

C

D

E

Opciones de kerning y tracking
A. Texto original B. Texto con kerning óptico C. Texto con kerning manual entre una W y una D. Texto con tracking E. Kerning y tracking
acumulativos

También puede usar el kerning manual, que es ideal para ajustar el espacio entre dos letras. El tracking y el kerning
manual son acumulativos, por lo que se pueden ajustar pares de letras primero y, a continuación, comprimir o
expandir un bloque de texto sin que ello afecte al kerning relativo de los pares de letras.
Al hacer clic para colocar el punto de inserción entre dos letras, aparecen los valores de kerning en el panel Carácter.
De manera similar, si selecciona una palabra o un fragmento de texto, los valores de tracking aparecen en el panel
Carácter.
Tracking y kerning se miden en 1/1000 eme, una unidad de medida relativa al tamaño actual del texto. Así, en una
fuente de 6 puntos, 1 eme equivale a 6 puntos, y en una fuente de 10 puntos, 1 eme equivale a 10 puntos. Kerning y
tracking son estrictamente proporcionales al tamaño actual del texto.
Nota: los valores de kerning y de tracking afectan al texto japonés pero normalmente estas opciones se usan para ajustar
el Aki entre caracteres latinos.

Ajuste de kerning

• Para utilizar la información incorporada de kerning de una fuente en los caracteres seleccionados, seleccione la
opción Medidas en el menú Kerning del panel Carácter.
• Para ajustar automáticamente el espaciado entre los caracteres seleccionados según sus formas, seleccione Óptica
para la opción Kerning del panel Carácter.
• Para ajustar el kerning manualmente, coloque un punto de inserción entre dos caracteres y establezca el valor
deseado para la opción Kerning del panel Carácter. Tenga en cuenta que si se selecciona un rango de texto, no puede
utilizar manualmente el kerning en el texto. En su lugar, utilice el tracking.
Pulse Alt+Flecha izquierda/derecha (Windows) u Opción+Flecha izquierda/derecha (Mac OS) para reducir o
aumentar el kerning entre dos caracteres.
• Para desactivar el kerning para los caracteres seleccionados, establezca la opción Kerning del panel Carácter en 0
(cero).

Texto

Ajuste del tracking
1 Seleccione el rango de caracteres o el objeto de texto que desea ajustar.
2 En el panel Carácter, configure la opción Tracking.

Cambio de la línea de base
Utilice Desplazamiento vertical para desplazar los caracteres seleccionados hacia arriba o hacia abajo en relación con
la línea de base del texto que tiene a ambos lados. El desplazamiento de la línea de base resulta de especial utilidad
cuando se ajustan manualmente fracciones o la posición de una fuente pictográfica.
1 Seleccione los caracteres u objetos de texto que desea cambiar. Si no selecciona ningún texto, el desplazamiento se
aplica al texto nuevo que cree.
2 En el panel Carácter, defina la opción Desplazamiento vertical. Los valores positivos colocan la línea de base de los
caracteres por encima de la línea de base del resto de caracteres, mientras que los valores negativos la colocan por
debajo.

-6 -2 0 2 6

Texto con diferentes valores de desplazamiento vertical

Activación o desactivación de las anchuras fraccionarias de caracteres
De forma predeterminada, el software utiliza anchuras fraccionarias entre los caracteres. Esto significa que el espaciado
entre los caracteres varía y a veces sólo se usarán fracciones de píxeles enteros.
En la mayoría de las situaciones, las anchuras fraccionarias de caracteres proporcionan el mejor espaciado para el
aspecto y la legibilidad del texto. Sin embargo, para el texto de tamaño pequeño (menos de 20 puntos) mostrado en
pantalla, las anchuras fraccionarias de caracteres podrían hacer que el texto se comprima demasiado o tenga excesivo
espaciado adicional, lo que puede dificultar su lectura.
Desactive las anchuras fraccionarias cuando desee fijar el espaciado de un texto en incrementos de píxeles completos
y evitar así que el texto pequeño se junte. Los ajustes de anchura fraccionaria de carácter se aplican a todos los
caracteres de una capa de texto, no puede definir la opción para caracteres seleccionados.
❖ Realice una de las acciones siguientes:

• Para definir el espaciado del texto de todo el documento como incrementos de píxeles enteros, seleccione Diseño
del sistema en el menú del panel Carácter.
• Para activar de nuevo las anchuras fraccionarias de caracteres, elija Anchuras fraccionarias en el menú del panel
Carácter.

Texto

Escalado y rotación de texto
Ajuste de la escala del texto
Puede especificar la proporción entre la altura y la anchura del texto, en relación con la altura y la anchura originales
de los caracteres. Los caracteres sin cambio de escala tienen una proporción de 100%. Algunas familias de letras
incluyen una fuente expandida real, que se diseña con una mayor extensión horizontal que la del estilo de texto sin
formato. El escalado distorsiona el texto, por lo que generalmente es preferible utilizar las fuentes diseñadas como
comprimidas o expandidas, si las hay.
1 Seleccione los caracteres u objetos de texto que desea cambiar. Si no selecciona ningún texto, la escala se aplica al
texto nuevo que cree.
2 En el panel Carácter, defina la opción Escala vertical o la opción Escala horizontal .

Rotación de texto
❖ Lleve a cabo el procedimiento siguiente:

• Para rotar texto, seleccione la capa de texto y utilice cualquier comando de rotación o el comando Transformación
libre. Para texto de párrafo, también puede seleccionar el cuadro delimitador y utilizar un manejador para rotar el
texto manualmente.
• Para rotar varios caracteres en texto asiático vertical, utilice Tate-chu-yoko.

Véase también
“Usar tate-chu-yoko” en la página 470
“Aplicación de transformaciones” en la página 233

Rotación de caracteres de texto vertical
Al trabajar con texto vertical, puede rotar la dirección de los caracteres 90°. Los caracteres rotados aparecen en vertical;
los caracteres sin rotar aparecen de lado (perpendiculares a la línea de texto).

Texto original (izquierda) y texto sin rotación vertical (derecha)

1 Seleccione el texto vertical que desea rotar o cuya rotación desea anular.
2 En el menú del panel Carácter, seleccione Alineación latina vertical estándar. Una marca de comprobación indica
que la opción está seleccionada.
Nota: no puede rotar caracteres de doble byte (caracteres de anchura completa que sólo están disponibles en fuentes
chinas, japonesas y coreanas). Los caracteres de doble byte del rango seleccionado no se rotarán.

Texto

Aplicación de formato a párrafos
Formateo de párrafos
En caso de objetos de texto, cada línea es un párrafo independiente. En caso de texto de párrafo, cada párrafo puede
tener varias líneas, dependiendo de las dimensiones del cuadro delimitador.
Puede seleccionar párrafos y, a continuación, utilizar el panel Párrafo para definir las opciones de formato de un solo
párrafo, varios párrafos o todos los párrafos de una capa de texto.
❖ Seleccione la herramienta Texto horizontal o Texto vertical .
• Para aplicar formato a un solo párrafo, haga clic en un párrafo.
• Para aplicar formato a varios párrafos, realice una selección dentro de un rango de párrafos.
• Para aplicar formato a todos los párrafos de la capa, seleccione la capa de texto en el panel Capas.

Véase también
“Aplicación de formato a caracteres” en la página 445
“Escalado y rotación de texto” en la página 457
“Modificación de texto” en la página 440

Descripción general del panel Párrafo
El panel Párrafo sirve para cambiar el formato de columnas y párrafos. Para visualizar este panel, seleccione Ventana >
Párrafo o haga clic en la ficha del panel Párrafo si el panel está visible pero no está activo. También puede seleccionar
una herramienta de texto y hacer clic en el botón Panel en la barra de opciones.
Para definir opciones con valores numéricos en el panel Párrafo, puede utilizar las flechas hacia arriba y hacia abajo o
editar el valor directamente en el cuadro de texto. Si edita un valor directamente, pulse Intro o Retorno para aplicarlo,
pulse Mayús+Intro o Mayús+Retorno para aplicarlo y resaltar el valor recién editado, o bien pulse la tecla de tabulación
para aplicarlo y pasar al siguiente cuadro de texto del panel.

A

B F
C

D G

E

Párrafo, panel
A. Alineación y justificación B. Sangría izquierda C. Sangría izquierda en primera línea D. Espacio antes de párrafo E. Separación de sílabas
F. Sangría derecha G. Espacio después del párrafo

Puede acceder a otros comandos y opciones en el menú del panel Párrafo. Para utilizar este menú, haga clic en el
triángulo de la esquina superior derecha del panel.

Texto

Especificación de la alineación
Puede alinear texto en el borde de un párrafo (a la izquierda, en el centro o a la derecha, para texto horizontal; y arriba,
en el centro o abajo, para texto vertical). Las opciones de alineación están disponibles sólo para texto de párrafo.
• Seleccione una capa de texto si desea que la acción se aplique a todos los párrafos de dicha capa.
• Seleccione los párrafos a los que desea que se aplique la acción.
2 En el panel Párrafo o en la barra de opciones, haga clic en una opción de alineación.
Las opciones para texto horizontal son:
Alinear texto a la izquierda Alinea el texto a la izquierda, dejando desigual el borde derecho del párrafo.

Centrar texto Alinea el texto en el centro, dejando desiguales ambos bordes del párrafo.

Alinear texto a la derecha Alinea el texto a la derecha, dejando desigual el borde izquierdo del párrafo.

Las opciones para texto vertical son:
Alinear texto arriba Alinea el texto arriba, dejando desigual el borde inferior del párrafo.

Centrar texto Alinea el texto en el centro, dejando desiguales los bordes superior e inferior del párrafo.

Alinear texto abajo Alinea el texto abajo, dejando desigual el borde superior del párrafo.

Especificación de la justificación para texto de párrafo
Un texto se considera justificado cuando está alineado en ambos bordes. Puede optar por justificar todo el texto de un
párrafo excepto la última línea, o por justificar el texto de un párrafo, incluida la última línea. Los ajustes de
justificación seleccionados afectan al espaciado horizontal de las líneas y al atractivo estético del texto de una página.
Las opciones de justificación están disponibles sólo para texto de párrafo y determinan el espaciado de las palabras,
letras y pictogramas. Los ajustes de justificación sólo se aplican a caracteres latinos y no afectan a los caracteres de doble
byte disponibles en fuentes chinas, japonesas y coreanas.
2 En el panel Párrafo, haga clic en una opción de justificación.
Las opciones para texto horizontal son:
Justificar última a la izquierda Justifica todas las líneas excepto la última, que se alinea a la izquierda.

Justificar última al centro Justifica todas las líneas excepto la última, que se centra.

Justificar última a la derecha Justifica todas las líneas excepto la última, que se alinea a la derecha.

Justificar todo Justifica todas las líneas incluida la última, que también se justifica.

Las opciones para texto vertical son:
Justificar última arriba Justifica todas las líneas excepto la última, que se alinea arriba.

Justificar última al centro Justifica todas las líneas excepto la última, que se centra.

Justificar última abajo Justifica todas las líneas excepto la última, que se justifica abajo.

Justificar todo Justifica todas las líneas incluida la última, que también se justifica.

Texto

Nota: la justificación (alineación a la derecha, en el centro y a la izquierda y justificar todo) del texto de un trazado
comienza en el punto de inserción y termina al final del trazado.

Ajuste del espacio entre palabras y letras en texto justificado
Se puede controlar con precisión la forma en que Photoshop espacia las letras y las palabras y cambia la escala de los
caracteres. El ajuste del espaciado resulta de especial utilidad con texto justificado, aunque también se puede ajustar el
espaciado en texto no justificado.
1 Seleccione los párrafos a los que desea que se aplique la acción o seleccione una capa de texto si desea que la acción
se aplique a todos los párrafos de esa capa de texto.
2 Elija Justificación en el menú del panel Párrafo.
3 Introduzca los valores en Espacio entre palabras, Espacio entre letras y Escala de pictograma. Los valores mínimos
y máximos definen el rango de espaciado aceptable sólo para los párrafos justificados. El valor óptimo define el
espaciado óptimo tanto para párrafos justificados y no justificados.
Espacio entre palabras Espacio entre palabras que resulta al pulsar la barra espaciadora. Los valores de Espacio entre
palabras pueden oscilar entre 0% y 1000%; en 100%, no se añade espacio adicional entre palabras.
Espacio entre letras Distancia entre letras, incluidos los valores de kerning o tracking. Los valores de Espacio entre
letras pueden oscilar entre el -100% y el 500%; con el 0%, no se añade espacio adicional entre letras y con el 100% se
añade un espacio entero entre las letras.
Escala de pictograma La anchura de los caracteres (un pictograma es cualquier carácter de fuente). Los valores de
Escala de pictograma pueden oscilar entre el 50% y el 200%. Con el 100%, la altura de los caracteres no se escala.
Las opciones de espaciado siempre se aplican a un párrafo entero. Para ajustar el espaciado de un grupo de caracteres
pero no del párrafo entero, utilice la opción Tracking.

Véase también
“Definición del interlineado” en la página 454

Sangría de los párrafos
La sangría especifica la cantidad de espacio entre el texto y el rectángulo delimitador o línea que contiene el texto. La
sangría afecta sólo al párrafo o párrafos seleccionados, por lo que se pueden establecer fácilmente diferentes sangrías
para cada párrafo.
2 En el panel Párrafo, introduzca un valor para una opción de sangría:
Sangría en margen izquierdo Sangra desde el borde izquierdo del párrafo. Para texto vertical, esta opción controla la
sangría desde la parte superior del párrafo.
Sangría en margen derecho Sangra desde el borde derecho del párrafo. Para texto vertical, esta opción controla la
sangría desde la parte inferior del párrafo.
Sangría en primera línea Sangra la primera línea de texto de un párrafo. En texto horizontal, la sangría en primera
línea está en relación con la sangría izquierda y en texto vertical con la sangría superior. Para crear una sangría en
primera línea fuera de margen, introduzca un valor negativo.

Texto

Ajuste del espaciado entre párrafos
1 Seleccione los párrafos a los que desea que se aplique la acción o seleccione una capa de texto si desea que la acción
se aplique a todos los párrafos de esa capa de texto. Si no inserta el cursor en un párrafo o no selecciona una capa
de texto, el ajuste se aplica al texto nuevo que cree.
2 En el panel Párrafo, ajuste los valores de Añadir espacio antes del párrafo y Añadir espacio después del
párrafo .

Véase también
“Definición del interlineado” en la página 454

Especificación de la puntuación fuera de margen en fuentes latinas
La puntuación fuera de margen controla la alineación de los signos de puntuación de un párrafo determinado. Cuando
se activa Puntuación latina fuera de margen, aparecen los siguientes caracteres fuera del margen: comillas simples,
comillas dobles, apóstrofes, comas, puntos, guiones largos, guiones cortos, dos puntos, y puntos y coma. Si después de
un signo de puntuación hay comillas, ambos caracteres sobresaldrán.
Tenga en cuenta que la alineación de párrafos determina el margen por el que sobresale la puntuación. En los párrafos
con alineación izquierda y alineación derecha, la puntuación sobresale fuera del margen izquierdo y del margen
derecho, respectivamente. En los párrafos con alineación superior y alineación inferior, la puntuación sobresale fuera
del margen superior y del margen inferior, respectivamente. En los párrafos centrados y justificados, la puntuación
sobresale por los dos márgenes.

Párrafo sin puntuación fuera de margen (izquierda) comparado con párrafo con puntuación fuera de margen (derecha)

2 Elija Puntuación latina fuera de margen, en el menú del panel Párrafo. Una marca de comprobación indica que la
opción está seleccionada.
Nota: los signos de puntuación de doble byte disponibles en fuentes chinas, japonesas y coreanas del rango seleccionado
no sobresalen al utilizar Puntuación latina fuera de margen. En lugar de esta opción, utilice Burasagari estándar o
Burasagari fuerte. Estos elementos sólo están disponibles si selecciona Mostrar opciones de texto asiático en las
preferencias de texto.

Véase también
“Especificación de una opción de Burasagari” en la página 475
“Visualización y definición de opciones de texto asiático” en la página 469

Texto

Ajuste automático de la separación por sílabas
Los ajustes de separación de sílabas seleccionados afectan al espaciado horizontal de las líneas y al atractivo estético del
texto de una página. Las opciones de separación de sílabas determinan si las palabras se pueden separar y, en caso
afirmativo, qué separaciones están permitidas.
1 Para utilizar la separación automática por sílabas, realice una de las siguientes acciones:
• Para activar o desactivar la separación de sílabas automática, seleccione o deseleccione la opción Separar del panel
Párrafo.
• Para aplicar la separación de sílabas a determinados párrafos, antes debe seleccionar únicamente los párrafos a los
que desea que se aplique.
• Para seleccionar un diccionario de separación de sílabas, elija un idioma del menú Idioma situado en la parte
inferior del panel Carácter.
2 Para especificar las opciones, seleccione Separación de sílabas del menú del panel Párrafo y especifique las
siguientes opciones:
Palabras con más de _ letras Especifica el número mínimo de caracteres para palabras separadas.

Después de las primeras _ letras y Antes de las últimas _ letras Especifica el número mínimo de caracteres al principio
o al final de una palabra que se pueden separar mediante un guión. Por ejemplo, si se especifica 3 para estos valores, la
palabra aromático se separaría como aro- mático en lugar de ar- omático o aromáti- co.
Límite de separación Especifica el número máximo de líneas consecutivas en las que se pueden separar palabras.

Zona de separación Especifica la distancia desde el borde derecho de un párrafo, demarcando una parte de la línea
donde no se permite la separación de sílabas. Un ajuste de 0 permite todas las separaciones. Esta opción sólo se aplica
cuando se utiliza la opción Composición línea por línea de Adobe.
Separar palabras en mayúsculas Seleccione esta opción para evitar que las palabras en mayúsculas se separen por
sílabas.
Nota: los ajustes de separación de sílabas sólo se aplican a caracteres latinos y no afectan a los caracteres de doble byte
disponibles en fuentes chinas, japonesas y coreanas.

Impedir la separación de palabras
Puede evitar que algunas palabras se separen al final de las líneas, por ejemplo, nombres propios o palabras que podrían
leerse mal si se separan las sílabas. También puede mantener varias palabras o grupos de palabras juntos, como grupos
de iniciales y un apellido.
1 Seleccione los caracteres cuya separación desea evitar.
2 Elija No separar en el menú del panel Carácter.
Nota: si aplica la opción No separar a demasiados caracteres adyacentes, el texto puede ajustarse en la mitad de una
palabra. Sin embargo, si aplica la opción No separar a más de una línea de texto, no aparecerá ninguna parte del texto.

Métodos de composición
La apariencia del texto en una página depende de una compleja interacción de procesos que se denominan
composición. Con las opciones de espacio entre palabras, espacio entre letras, espacio entre pictogramas y separación
de sílabas que ha seleccionado, las aplicaciones de Adobe evalúan los posibles saltos de línea y eligen el que mejor se
ajusta a los parámetros especificados.

Texto

Se pueden elegir dos métodos de composición: la Composición multilínea de Adobe y la Composición línea por línea
de Adobe. Ambos métodos evalúan los posibles saltos de línea y eligen el que mejor satisface las opciones de separación
de sílabas y de justificación que ha especificado para un determinado párrafo. El método de composición afecta sólo
al párrafo o párrafos seleccionados, por lo que se pueden definir fácilmente diferentes métodos de composición para
diferentes párrafos.

Composición multilínea
Considera una red de puntos de separación para un rango de líneas y así puede optimizar las líneas anteriores del
párrafo con el fin de eliminar las separaciones que resulten especialmente poco estéticas.
El planteamiento de la composición multilínea consiste en identificar los puntos de posible salto de línea, evaluarlos y
asignarles una penalización ponderada basada en los siguientes principios:
• Para texto alineado a la izquierda, a la derecha o centrado, se favorecen las líneas que quedan cerca del lado derecho
y se les asigna una penalización menor.
• Para el texto justificado, la mayor importancia se concede a la regularidad del espacio entre palabras y entre letras.
• La separación de sílabas se evita cuando es posible.

Composición línea por línea
Ofrece una aproximación tradicional a la composición de texto línea por línea. Esta opción resulta útil si prefiere
controlar manualmente los saltos de línea. La composición línea por línea se apoya en los siguientes principios a la hora
de evaluar un punto de salto de línea:
• Se prefieren líneas largas a las cortas.
• Para el texto justificado, se considera preferible expandir o comprimir el espacio entre palabras que recurrir a la
separación de éstas.
• En texto no justificado, es preferible la separación de sílabas a la compresión o expansión de letras.
• Si se tiene que ajustar el espaciado, la compresión es mejor que la expansión.
Para optar por uno de estos métodos, selecciónelo en el menú del panel Párrafo. Para aplicar el método a todos los
párrafos, seleccione primero el objeto de texto; para aplicar el método solo al párrafo actual, inserte primero el
cursor en dicho párrafo.

Creación de efectos de texto
Acerca de los efectos de texto
Puede realizar varias operaciones en el texto para cambiar su aspecto. Por ejemplo, puede deformar el texto,
convertirlo en formas y agregarle una sombra paralela. Una de las formas más fáciles de crear efectos de texto es
reproducir las acciones por defecto de Efectos de texto incluidas en Photoshop en una capa de texto. Puede acceder a
estos efectos seleccionando Efectos de texto en el menú del panel Acciones.

Véase también
“Reproducción de una acción en un archivo” en la página 666

Texto

Creación y edición de texto en un trazado
Puede introducir texto que fluya a lo largo de un borde del trazado de trabajo creado con una herramienta de pluma o
de forma.
Si introduce texto en un trazado, éste fluye en la dirección en la que los puntos de ancla se añadieron al trazado. Al
introducir texto horizontal en un trazado se obtienen letras perpendiculares a la línea de base. Al introducir texto
vertical en un trazado, la orientación del texto es paralela a la línea de base.
A medida que desplaza un trazado o cambia su forma, el texto se ajusta a la nueva ubicación o forma del trazado.

e
c
cactus | h cactus | e c h i
no
i cactus
n
o

c
a
c
t

u
s

Texto horizontal y vertical en un trazado abierto.

s. Echniocac
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h long s
l

u
p
s

Texto horizontal y vertical en un trazado cerrado creado mediante una herramienta de forma

Véase también
“Dibujo de formas y trazados” en la página 389
“Cambio de la línea de base” en la página 456

Introducción de texto en un trazado
• Seleccione la herramienta Texto horizontal o Texto vertical .
• Seleccione la herramienta Máscara de texto horizontal o Máscara de texto vertical .
2 Sitúe el puntero de modo que el indicador de línea de base de la herramienta Texto quede sobre el trazado y haga
clic. Tras hacer clic, aparece un punto de inserción en el trazado.

Texto

C
Indicador de línea de base de la herramienta Texto (izquierda) y herramienta Texto con el indicador de línea de base en un trazado (derecha)

3 Escriba el texto. El texto horizontal aparece en el trazado, perpendicular a la línea de base. El texto vertical aparece
en el trazado, paralelo a la línea de base.
Para tener un mayor control sobre la alineación vertical de texto en un trazado, utilice la opción Desplazamiento
vertical del panel Carácter. Por ejemplo, puede introducir un valor negativo en el cuadro de texto Desplazamiento
vertical para bajar el texto.

Cómo mover o voltear texto en un trazado
❖ Seleccione la herramienta Selección directa o la herramienta Selección de trazado y sitúela sobre el texto. El
puntero adopta la forma de una I con una flecha .
• Para mover texto, haga clic sobre el texto y arrástrelo a lo largo del trazado. Tenga cuidado de no arrastrarlo a través
del trazado.
• Para voltear texto al otro lado del trazado, haga clic sobre el texto y arrástrelo a través del trazado.

Ca Ca
Uso de la herramienta Selección directa o la herramienta Selección de trazado para mover o voltear el texto en un trazado.

Para mover el texto a través del trazado sin cambiar la dirección del texto, use la opción de desplazamiento vertical
del panel Carácter. Por ejemplo, si ha creado texto que va de izquierda a derecha en la parte superior de un círculo,
puede introducir un número negativo en el cuadro de texto Desplazamiento vertical para bajar el texto y colocarlo dentro
de la parte superior del círculo.

Cómo mover un trazado con texto
❖ Seleccione la herramienta Selección de trazado o la herramienta Mover . A continuación, haga clic en el
trazado y arrástrelo a una nueva posición. Si utiliza la herramienta Selección de trazado, asegúrese de que el puntero
no adopta la forma de una I con una flecha o moverá el texto por el trazado.

Cambio de la forma de un trazado con texto
1 Seleccione la herramienta Selección directa .
2 Haga clic en un punto de ancla y use los manejadores para cambiar la forma del trazado.

Texto

Cómo deformar y deshacer la deformación del texto
Puede deformar el texto para crear un efecto de texto especial. Por ejemplo, puede deformar el texto con la forma de
un arco o de una onda. El estilo de deformación que selecciona es un atributo de la capa de texto. Puede cambiar en
cualquier momento el estilo de deformación de una capa y así cambiar la forma general de la deformación. Las
opciones de deformación le proporcionan un control preciso sobre la orientación y la perspectiva del efecto de
deformación.
Nota: no puede deformar capas de texto que incluyan el formato Negrita falsa o que utilicen fuentes sin datos de contorno
(como fuentes de mapa de bits).

Ejemplo de texto deformado con el estilo Pez.

Véase también

Cómo deformar el texto
1 Seleccione una capa de texto.
• Seleccione una herramienta de texto y haga clic en el botón Deformar de la barra de opciones.
• Elija Capa > Texto > Deformar texto.
Nota: puede utilizar el comando Deformar para deformar el texto de una capa de texto. Elija Edición > Transformar
trazado > Deformar.
3 Seleccione un estilo de deformación en el menú emergente Estilo.
4 Seleccione la orientación del efecto de deformación, Horizontal o Vertical.
5 Si lo desea, especifique valores para opciones de deformación adicionales:
• Curvar, para especificar la cantidad de deformación que se aplica a la capa.
• Distorsión horizontal o Distorsión vertical, para aplicar perspectiva a la deformación.

Cómo deshacer la deformación del texto
1 Seleccione una capa de texto a la que se haya aplicado deformación.
2 Seleccione una herramienta de texto y haga clic en el botón Deformar de la barra de opciones o seleccione
Capa > Texto > Deformar texto.
3 Seleccione Ninguno en el menú emergente Estilo y haga clic en OK.

Texto

Creación de un trazado de trabajo a partir de texto
Puede trabajar con caracteres de texto como formas vectoriales convirtiéndolas en un trazado de trabajo. Un trazado
de trabajo es un trazado temporal que aparece en el panel Trazados y define el contorno de una forma. Una vez que
crea un trazado de trabajo a partir de una capa de texto, puede guardarlo y manipularlo como cualquier otro trazado.
No puede modificar caracteres del trazado como texto; sin embargo, la capa de texto original permanece intacta y se
puede modificar.
❖ Seleccione una capa de texto y elija Capa > Texto > Crear trazado de trabajo.

Nota: no puede crear trazados de trabajo a partir de fuentes que no incluyen datos de contorno (como fuentes de mapa
de bits).

Véase también

Conversión de texto en formas
Al convertir texto en formas, la capa de texto se sustituye por una capa con máscara vectorial. Puede editar la máscara
vectorial y aplicar estilos a la capa; sin embargo, no puede editar caracteres de la capa como texto.
❖ Seleccione una capa de texto y elija Capa > Texto > Convertir en forma.

Nota: no puede crear formas a partir de fuentes que no incluyen datos de contorno (como fuentes de mapa de bits).

Véase también

Creación de un borde de selección de texto
Cuando utiliza la herramienta Máscara de texto horizontal o Máscara de texto vertical, crea una selección con la forma
del texto. Las selecciones de texto aparecen en la capa activa y se pueden mover, copiar, rellenar o contornear igual que
cualquier otra selección.
1 Seleccione la capa en la que desea que aparezca la selección. Para obtener mejores resultados, cree el borde de
selección de texto en una capa de imagen normal, no en una capa de texto. Si desea rellenar o contornear el borde
de selección de texto, créelo en una capa nueva en blanco.
2 Seleccione la herramienta Máscara de texto horizontal o Máscara de texto vertical .
3 Seleccione opciones de texto adicionales e introduzca texto en un punto o en un cuadro delimitador.
Al introducir el texto aparece una máscara roja sobre la capa activa. Al hacer clic en el botón Aprobar , el borde de
selección del texto aparece en la imagen en la capa activa.

Adición de una sombra paralela al texto
Añada una sombra paralela para dar profundidad al texto de una imagen.
1 En el panel Capas, seleccione la capa que contiene el texto al que desea añadir una sombra paralela.
2 Haga clic en el botón Estilo de capa , situado en la parte inferior del panel Capas, y seleccione Sombra paralela
en la lista que aparece.
3 Si es posible, coloque el cuadro de diálogo Estilo de capa para ver la capa y su sombra paralela.

Texto

4 Ajuste los valores a su gusto. Puede cambiar varios aspectos de la sombra: cómo se fusiona con las capas situadas
por debajo de ella, su opacidad (cantidad de transparencia de las capas subyacentes), el ángulo de la luz y su
distancia del texto u objeto.
5 Cuando haya obtenido la sombra paralela deseada, haga clic en OK.
Para utilizar los mismos ajustes de sombra paralela en otra capa, pulse la tecla Alt y arrastre la capa Sombra paralela del
panel Capas a la otra capa. Al soltar el botón del ratón, Photoshop aplica los atributos de la sombra paralela a la capa.

Véase también
“Acerca de los estilos y efectos de capa” en la página 322

Relleno del texto con una imagen
Puede rellenar texto con una imagen aplicando una máscara de recorte a una capa de imagen situada por encima de
una capa de texto en el panel Capas.
1 Abra el archivo que contiene la imagen que desea utilizar dentro del texto.
2 Seleccione la herramienta Texto horizontal o la herramienta Texto vertical del cuadro de herramientas.
3 Haga clic en la ficha Carácter para traer al frente el panel Carácter o, si éste no está abierto, seleccione Ventana >
Carácter.
4 En el panel Carácter, seleccione la fuente y otros atributos del texto. Las letras grandes, gruesas y en negrita
funcionan mejor.
5 Haga clic en un punto de inserción de la ventana del documento y escriba el texto deseado. Cuando termine de
escribir el texto, pulse Ctrl+Intro (Windows) o Comando+Retorno (Mac OS).
6 Haga clic en la ficha Capas para traer al frente el panel Capas o, si éste no está abierto, seleccione Ventana > Capas.
7 (Opcional) Si la capa de imagen es la capa de fondo, haga doble clic en la capa de imagen del panel Capas para
convertirla de capa de fondo en capa normal.
Nota: las capas de fondo están bloqueadas, por lo que no podrá moverlas en el panel Capas. Es necesario convertir las
capas de fondo en capas normales para desbloquearlas.
8 (Opcional) En el cuadro de diálogo Nueva capa, puede cambiar el nombre de la capa. Haga clic en OK para cerrar
el cuadro de diálogo y convertir la capa de imagen.
9 En el panel Capas, arrastre la capa de la imagen de modo que quede inmediatamente por encima de la capa de texto.
10 Con la capa de la imagen seleccionada, elija Capa > Crear máscara de recorte. La imagen aparece dentro del texto.
11 Seleccione la herramienta Mover y, a continuación, arrastre la imagen para ajustarla dentro del texto.
Para mover el texto en lugar de la imagen, seleccione la capa de texto en el panel Capas y, a continuación, utilice la
herramienta Mover para mover el texto.

Véase también
“Creación de máscaras de capa con máscaras de recorte” en la página 352
“Introducción de texto” en la página 438
“Acerca del formato de caracteres” en la página 445

Texto

Texto asiático
Acerca del texto asiático
Photoshop proporciona varias opciones para trabajar con texto chino, japonés y coreano. Los caracteres de fuentes
asiáticas con frecuencia se conocen como caracteres de doble byte.
Nota: el sistema operativo debe admitir los idiomas en los que desee trabajar. Para obtener más información, consulte
con el fabricante del sistema.

Visualización y definición de opciones de texto asiático
Por defecto, las versiones de Photoshop en idiomas diferentes de chino, japonés o coreano ocultan las opciones de
texto asiático que aparecen en los paneles Carácter y Párrafo. Para poder ver y definir opciones para trabajar con texto
chino, japonés y coreano en estas versiones de Photoshop, debe seleccionar Mostrar opciones de texto asiático en el
cuadro de diálogo Preferencias. También puede controlar cómo se muestran los nombres de las fuentes (en inglés o en
la lengua de origen).
1 Elija Edición > Preferencias > Texto (Windows) o Photoshop > Preferencias > Texto (Mac OS).
2 Elija entre las opciones siguientes:
Mostrar opciones de texto asiático Muestra las opciones de texto asiático en los paneles Carácter y Párrafo.

Mostrar nombres de fuentes en inglés Muestra los nombres de fuentes asiáticas en inglés.

Reducción del espaciado alrededor de los caracteres de texto asiático
Tsume reduce el espacio alrededor de un carácter en un porcentaje especificado. Como resultado, el carácter en sí no
se encoge ni se estira. En su lugar, el espacio entre el cuadro delimitador y el cuadro largo se comprime. Cuando se
añade tsume a un carácter, el espacio alrededor de ambos lados del carácter se reduce con el mismo porcentaje.
1 Seleccione los caracteres que desea ajustar.
2 En el panel Carácter, introduzca o seleccione un porcentaje para Tsume . Cuanto mayor sea el porcentaje, mayor
será la compresión entre los caracteres. En 100% (el valor máximo), no hay espacio entre el cuadro delimitador del
carácter y el cuadro largo.

Especificación de cómo se mide el interlineado en texto asiático
1 Seleccione los párrafos que desea ajustar.
2 Seleccione una opción de interlineado en el menú del panel Párrafo.
Interlineado superior a superior Mide el espacio entre las líneas de texto desde la parte superior de una línea hasta la
parte superior de la siguiente. Cuando se usa el interlineado superior a superior, la primera línea de texto de un párrafo
se alinea con la parte superior del cuadro delimitador.
Interlineado inferior a inferior Para texto horizontal, mide el espacio entre las líneas de texto desde la línea de base del
texto. Cuando se usa el interlineado inferior a inferior, aparece un espacio entre la primera línea de texto y el cuadro
delimitador. Una marca de comprobación indica la opción seleccionada.
Nota: la opción de interlineado que elige no afecta a la cantidad de interlineado entre líneas, sólo afecta al modo en el
que se mide el interlineado.

Texto

Usar tate-chu-yoko
Tate-chu-yoko (también llamado kumimoji y renmoji) es un bloque de texto horizontal dispuesto entre líneas de texto
vertical. El uso de Tate-chu-yoko facilita la lectura de caracteres de media anchura como números, fechas y palabras
extranjeras cortas en texto vertical.

Números sin Tate-chu-yoko (izquierda) comparados con números rotados con Tate-chu-yoko (derecha)

1 Seleccione los caracteres que desea rotar.
2 En el menú del panel Carácter, seleccione Tate-Chu-Yoko. Una marca de comprobación indica que la opción está
activada.
Nota: el uso de tate-chu-yoko no evita la necesidad de editar y aplicar formato al texto; puede editar y aplicar las opciones
de formato a caracteres rotados de la misma forma que a otros caracteres.

Alineación de caracteres asiáticos
Mojisoroe es la alineación de caracteres en texto asiático. Cuando una línea de texto contiene distintos tamaños de
caracteres, puede especificar cómo desea alinear el texto de la línea que tiene los caracteres más grandes: arriba,
centrado o abajo del cuadro largo (derecha, centrado e izquierda, para los marcos verticales), con la línea de base de
los caracteres latinos, o arriba o abajo del cuadro ICF (derecha o izquierda para marcos verticales). ICF (Ideographic
Character Space) es la altura y anchura medias que el diseñador de fuentes aplica a los caracteres ideográficos que
componen una fuente.

A

B

C

Opciones de alineación de caracteres
A. Caracteres pequeños alineados abajo B. Caracteres pequeños alineados en el centro C. Caracteres pequeños alineados arriba

❖ En el menú del panel Carácter, seleccione una opción del submenú Alineación de caracteres:
Línea de base de Latino Alinea los caracteres pequeños de una línea con los caracteres grandes.

Cuadro largo arriba/derecha, Cuadro largo centro o Cuadro largo abajo/izquierda Alinea los caracteres pequeños de
una línea con la posición seleccionada del cuadro largo de los caracteres grandes. En marcos de texto verticales, Cuadro
largo arriba/derecha alinea el texto a la derecha del cuadro largo y Cuadro largo abajo/izquierda alinea el texto a la
izquierda del cuadro largo.

Texto

ICF arriba/derecha e ICF abajo/izquierda Alinea los caracteres pequeños de una línea con el ICF especificado por los
caracteres grandes. En marcos de texto verticales, ICF arriba/derecha alinea el texto a la derecha del ICF e ICF
abajo/izquierda alinea el texto a la izquierda del ICF.

Especificación del subrayado hacia la izquierda o hacia la derecha con texto
asiático
1 Seleccione texto vertical.
2 Seleccione Subrayado hacia la izquierda o Subrayado hacia la derecha en el menú del panel Carácter.

Definición de atributos de fuentes OpenType asiáticas
Las fuentes OpenType asiáticas pueden incluir una serie de características que no están disponibles en las fuentes
PostScript y TrueType actuales. Normalmente, es mejor utilizar cualquier grosor de las fuentes OpenType KozMinPro
y KozGoPro. Entre las fuentes asiáticas que produce Adobe, éstas son las disponen de un mayor número de
pictogramas.
1 Con la herramienta Texto seleccionada, realice una de las siguientes acciones:
• En una capa de texto existente, seleccione el texto o los caracteres a los que desee aplicar el ajuste.
• Haga clic en la imagen para crear una capa de texto.
2 En el panel Carácter, asegúrese de que ha seleccionado una fuente OpenType Pro asiática.
3 En el menú del panel Carácter, seleccione una opción de OpenType.
4 Active el método de entrada MSIME (Windows) o Kotoeri (Mac OS). Realice una de las siguientes acciones:
• (Windows) En el menú Inicio de Windows, seleccione Programas > Accesorios > Herramientas del sistema >
Mapa de caracteres.
• (Mac OS) Para elegir el método de entrada Kotoeri, seleccione Mostrar panel de caracteres en el menú Kotoeri.
• (Mac OS) En el menú emergente Entrada situado en el lado derecho de la barra de menús, elija Mostrar panel de
caracteres.
Nota: (en Mac OS) Si no aparece el menú Entrada en la barra de menús, elija el menú Apple > Preferencias del Sistema >
Internacional > Menú Teclado y seleccione Panel de Caracteres y Mostrar el menú de teclado en la barra de menús.
• (Windows) En Mapa de caracteres, seleccione la opción Vista avanzada, seleccione Todo en el menú Agrupar por
y, a continuación, seleccione Unicode para Juego de caracteres.

Texto

A

B

Mapa de caracteres
A. Menú Fuente B. Casilla de verificación Vista avanzada

• (Mac OS) En el panel de caracteres Kotoeri, seleccione Pictograma del menú Ver.

A

B

C

D

Panel de caracteres Kotoeri
A. Menú Vista B. Menú Fuente C. Información del carácter D. Botón Insertar con fuente

6 Seleccione una fuente OpenType asiática en el menú Fuente.
• (Windows) Seleccione el carácter que desee utilizar, haga clic en Seleccionar, seleccione Copiar y pegue el carácter
en Photoshop.
• (Mac) Haga doble clic en el carácter que desee usar para insertarlo en el documento.

Opciones de OpenType asiáticas
Según la fuente, existen opciones de OpenType adicionales disponibles.
Japonés 78 Sustituye el pictograma estándar por un pictograma de la variante jp78.

Japonés experto Sustituye el pictograma estándar por pictogramas de la variante experto.

Japonés tradicional Sustituye el pictograma estándar por un pictograma de la variante tradicional.

Texto

Medidas proporcionales Sustituye los pictogramas de media anchura y anchura completa por el pictograma
proporcional.
Kana Sustituye el pictograma kana estándar por un pictograma kana optimizado horizontalmente para composición
horizontal. Sin embargo, las diferencias son muy sutiles.
Latino cursiva Sustituye el pictograma proporcional estándar por otro en cursiva.

Véase también
“Aplicación de las funciones OpenType” en la página 452

Selección de un conjunto Mojikumi
Mojikumi especifica la composición de texto japonés para el espaciado de caracteres japoneses, caracteres latinos,
puntuación, caracteres especiales, inicio de línea, final de línea y números. Photoshop incluye varios conjuntos
Mojikumi predefinidos según el Estándar de la Industria Japonesa (JIS) X 4051-1995.
❖ En el panel Párrafo, seleccione una opción en el menú emergente Mojikumi:
Ninguno Desactiva el uso de Mojikumi.

Conjunto Mojikumi 1 Usa espaciado de media anchura para la puntuación.

Conjunto Mojikumi 2 Usa espaciado de anchura completa para la mayoría de los caracteres, excepto el último carácter
de la línea.

Conjunto Mojikumi 1 y Conjunto Mojikumi 2

Conjunto Mojikumi 3 Usa espaciado de anchura completa para la mayoría de los caracteres y el último carácter de la
línea.
Conjunto Mojikumi 4 Usa espaciado de anchura completa para todos los caracteres.

Texto

Conjunto Mojikumi 3 y Conjunto Mojikumi 4

Selección de ajustes Kinsoku Shori para un párrafo
Kinsoku Shori especifica los saltos de línea del texto japonés. Los caracteres que no pueden iniciar o terminar una línea
se conocen como caracteres Kinsoku. Photoshop incluye conjuntos Kinsoku débiles y fuertes según el Estándar de la
Industria Japonesa (JIS) X 4051-1995. Los conjuntos Kinsoku débiles omiten los símbolos de vocales largas y los
caracteres hiragana pequeños.
❖ En el panel Párrafo, seleccione una opción del menú emergente Kinsoku Shori:
Ninguno Desactiva el uso de Kinsoku Shori.

JIS débil o JIS fuerte Evita que los siguientes caracteres inicien o terminen una línea:

Conjunto JIS débil

Caracteres que no pueden iniciar una línea

Caracteres que no pueden terminar una línea

Conjunto JIS fuerte

Caracteres que no pueden iniciar una línea

Caracteres que no pueden terminar una línea

Texto

Especificación de una opción de salto de línea con caracteres Kinsoku
❖ En el menú del panel Párrafo, seleccione Texto Kinsoku Shori y, a continuación, elija uno de los siguientes métodos:
Colocar primero Mueve los caracteres hasta la línea anterior para evitar que los caracteres prohibidos inicien o
terminen una línea.
Quitar primero Mueve los caracteres hasta la línea siguiente para evitar que los caracteres prohibidos inicien o
terminen una línea.
Quitar sólo Siempre mueve los caracteres hasta la línea siguiente para evitar que los caracteres prohibidos inicien o
terminen una línea. No se mueven hasta la línea anterior.
Una marca de comprobación indica el método seleccionado.

Especificación de una opción de Burasagari
Burasagari deja los puntos de un solo byte, los puntos de doble byte, las comas de un solo byte y las comas de doble
byte fuera del cuadro delimitador de párrafo.
1 En el panel Párrafo, seleccione Burasagari en el menú del panel.
2 Seleccione una opción del submenú:
Ninguno Desactiva la puntuación fuera de margen.

Normal Activa la puntuación fuera de margen sin forzar las líneas irregulares en el borde del cuadro delimitador.

Forzar Deja la puntuación fuera del cuadro delimitador expandiendo las líneas que quedan dentro del cuadro
delimitador y terminan con uno de los caracteres fuera de margen.
Nota: las opciones de Burasagari no están disponibles cuando Kinsoku Shori está definido en Ninguno.

476

Capítulo 15: Guardado y exportación de
imágenes
Adobe Photoshop CS4 es compatible con numerosos formatos de archivo para adaptarse a una amplia variedad de
necesidades de producción. Se pueden guardar imágenes y exportarlas en cualquiera de estos formatos. También
pueden utilizarse características especiales de Photoshop para añadir información a archivos, configurar
composiciones de varias páginas y colocar imágenes en otras aplicaciones.

Guardado de imágenes
Guardado de archivos de imagen
Los formatos de archivos gráficos se diferencian en la manera de representar la información gráfica (como píxeles o
vectores), en las técnicas de compresión de datos y en las características de Photoshop que admiten. Para conservar
todas las características de Photoshop en la imagen editada (capas, efectos, máscaras, estilos y demás), es mejor guardar
una copia de la imagen en formato Photoshop (PSD). Como la mayoría de formatos de archivo, el formato PSD sólo
admite archivos de hasta 2 GB de tamaño. En Photoshop, si está trabajando con archivos de documentos de más de
2 GB, puede guardar la imagen con Formato de documento grande (PSB), RAW de Photoshop (sólo imágenes
acopladas) o TIFF (sólo hasta 4 GB).
Nota: el formato DICOM también admite archivos de más de 2 GB.
Mediante el comando Guardar como, puede guardar imágenes de 16 bits por canal sólo con los siguientes formatos:
Photoshop, Photoshop PDF, RAW de Photoshop, Formato de documento grande (PSB), Cineon, PNG y TIFF. Al
utilizar el comando Guardar para Web y dispositivos con una imagen de 16 bits por canal, Photoshop la convierte
automáticamente de 16 bits por canal a 8 bits por canal.
Mediante el comando Guardar como, puede guardar imágenes de 32 bits por canal sólo con los siguientes formatos:
Photoshop, Formato de documento grande (PSB), OpenEXR, Mapa de bits portátil, Radiance y TIFF.
Para guardar imágenes puede usar los siguientes comandos:
Guardar Guarda los cambios realizados en el archivo actual. El archivo se guarda en el formato actual.

Guardar como Guarda una imagen en otra ubicación o con otro nombre de archivo. El comando Guardar como
permite guardar una imagen con un formato diferente y con opciones diferentes.
Registrar Le permite guardar diferentes versiones de un archivo e introducir comentarios para cada una. Este
comando está disponible para imágenes gestionadas por un espacio de trabajo Version Cue.
Si está trabajando con un archivo de un proyecto de Adobe Version Cue, la barra de título del documento proporciona
información adicional acerca del estado del archivo.
Guardar para Web y dispositivos Guarda una imagen optimizada para Internet y para otros dispositivos.

Véase también

Guardado y exportación de imágenes

Guardado de un archivo
El comando Guardar se utiliza para guardar los cambios en el archivo actual; el comando Guardar como se utiliza para
guardar una nueva versión del archivo actual.

Véase también
“Duplicación de una imagen” en la página 37
“Guardado de una imagen RAW de cámara en otro formato” en la página 92
“Realización de una instantánea de una imagen” en la página 51

Guardado de cambios en el archivo actual
❖ Elija Archivo > Guardar.

Guardado de un archivo con un nombre, ubicación o formato diferente
1 Elija Archivo > Guardar como.
Nota: el plugin RAW de cámara puede guardar archivos de imagen RAW de cámara en un formato de archivo diferente
como, por ejemplo, negativo digital de Adobe (DNG, Adobe Digital Negative).
2 Seleccione un formato de archivo en el menú Formato:
Nota: si selecciona un formato que no admita todas las características del documento, aparece un mensaje de aviso en la
parte inferior del cuadro de diálogo. Si esto ocurre, lo mejor es guardar una copia del archivo en formato Photoshop o en
otro distinto que admita todos los datos de la imagen.
3 Especifique un nombre de archivo y una ubicación.
4 En el cuadro de diálogo Guardar como, seleccione las opciones de guardado.
Aparece un cuadro de diálogo en el que seleccionará las opciones al guardar en algunos formatos de imagen.
Para copiar una imagen sin guardarla en el disco duro, utilice el comando Duplicar. Para almacenar en la memoria
una versión temporal de la imagen, utilice el panel Historia para crear una instantánea.

Opciones de guardado de archivos
Puede definir una variedad de opciones de guardado de archivos en el cuadro de diálogo Guardar como. La
disponibilidad de opciones depende de la imagen que guarde y del formato de archivo seleccionado. Si Version Cue
está activado, dispondrá de opciones adicionales como la posibilidad de guardar un archivo alternativo y especificar
comentarios sobre la versión.
Como copia Guarda una copia del archivo al mismo tiempo que mantiene abierto el archivo actual en su escritorio.

Canales alfa Guarda información de los canales alfa con la imagen. Si se desactiva esta opción, los canales alfa quedan
eliminados de la imagen guardada.
Capas Conserva todas las capas de la imagen. Si esta opción está desactivada o no está disponible, todas las capas
visibles se acoplan o se combinan (dependiendo del formato seleccionado).
Notas Permite guardar notas con la imagen.

Tintas planas Guarda información de los canales de tintas planas con la imagen. Si se desactiva esta opción, todas las
tintas planas quedan eliminadas de la imagen guardada.


Usar ajuste de prueba, Perfil ICC (Windows) o Incrustar perfil de color (Mac OS) Crea un documento con gestión de
color.
Nota: las siguientes opciones de archivo y previsualización de imágenes están disponibles si se ha seleccionado Preguntar
al guardar en las opciones de Prev. imagen y Añadir extensión de archivo (Mac OS) en el área Administración de archivos
del cuadro de diálogo Preferencias.
Miniatura (Windows) Guarda datos de miniatura del archivo.

Usar extensión en minúsculas (Windows) Convierte a minúsculas la extensión del archivo.

Opciones de Prev. imagen (Mac OS) Guarda datos de miniatura del archivo. Las miniaturas se muestran en el cuadro
de diálogo Abrir.
Opciones de Extensión de archivo (Mac OS) Especifica el formato de las extensiones de archivo. Seleccione Añadir
para añadir la extensión del formato a un nombre de archivo y Usar minúsculas para convertir la extensión a
minúsculas.

Definición de las preferencias para guardar archivos
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias > Administración de archivos.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias > Administración de archivos.
2 Defina las opciones siguientes:
Prev. imagen Elija una opción para guardar previsualizaciones de imagen: No guardar, para guardar archivos sin
previsualizaciones, Guardar siempre, para guardar archivos con previsualizaciones especificadas o Preguntar al
guardar, para asignar previsualizaciones archivo a archivo. En Mac OS, puede seleccionar uno o varios tipos de
previsualización. Consulte “Opciones de previsualización de imágenes en Mac OS” a continuación.
Extensión de archivo (Windows) Elija una opción para las extensiones de archivo de tres caracteres que indican el
formato de un archivo: Usar mayúsculas, para añadir extensiones de archivo utilizando caracteres en mayúsculas o
Usar minúsculas, para añadir extensiones de archivo utilizando caracteres en minúsculas.
Añadir extensión de archivo (Mac OS) Las extensiones de archivo son necesarias para utilizar o transferir archivos en
un sistema Windows. Elija una opción para añadir extensiones a nombres de archivos: Nunca, guardar archivos sin
extensiones de archivo; Siempre, para añadir extensiones de archivo a nombres de archivo; o Preguntar al guardar,
para añadir la extensión archivo a archivo. Seleccione Usar minúsculas para añadir extensiones de archivo utilizando
caracteres en minúsculas.

Opciones de previsualización de imágenes en Mac OS
En Mac OS, puede seleccionar uno o varios de los siguientes tipos de previsualización (para acelerar el guardado de
archivos y reducir el tamaño de archivo, seleccione sólo las previsualizaciones que necesite).
Icono Utiliza la previsualización como un icono de archivo en el escritorio.

Tamaño completo Guarda una versión de 72 ppp (píxeles por pulgada) del archivo para su uso en aplicaciones que
sólo pueden abrir imágenes de Photoshop de baja resolución. En archivos que no son EPS, se trata de una
previsualización PICT.
Miniatura Macintosh Muestra la previsualización en el cuadro de diálogo Abrir.

Miniatura Windows Guarda una previsualización que se puede reproducir en sistemas Windows.


Guardado de documentos grandes
Photoshop admite documentos de hasta 300.000 píxeles en ambas dimensiones y ofrece tres formatos de archivo para
guardar documentos con imágenes de más de 30.000 píxeles en ambas dimensiones. No olvide que la mayoría del resto
de las aplicaciones, incluidas versiones anteriores de Photoshop CS, no pueden gestionar archivos de más de 2 GB ni
imágenes de más de 30.000 píxeles en ambas dimensiones.
❖ Seleccione Archivo > Guardar como y elija uno de los siguientes formatos de archivo:
Formato de documento grande (PSB) Admite documentos de cualquier tamaño de archivo. En los archivos PSB se
mantienen todas las características de Photoshop. En la actualidad, sólo Photoshop CS y las versiones posteriores
admiten archivos PSB.
RAW de Photoshop Admite documentos de cualquier dimensión de píxeles o tamaño de archivo, pero no admite
capas. Los documentos grandes guardados en formato RAW de Photoshop se acoplan.
TIFF Admite archivos de hasta 4 GB de tamaño. Los documentos de más de 4 GB no pueden guardarse en formato TIFF.

Véase también
“Formato de documento grande” en la página 499
“Formato RAW de Photoshop” en la página 497
“TIFF” en la página 502

Probar las imágenes de Photoshop para dispositivos móviles con Adobe
Device Central
Device Central permite saber de antemano cómo se verán los archivos de Photoshop en una amplia variedad de
dispositivos móviles.
Los profesionales creativos pueden generar archivos de Photoshop exclusivos para dispositivos móviles y probar los
archivos fácilmente. Los usuarios pueden crear un documento en Photoshop a partir de un dispositivo de destino.
Por ejemplo, un diseñador de interfaces de usuario puede utilizar Photoshop para crear maquetas. El diseñador
probará las maquetas en varios dispositivos, realizará los ajustes necesarios y hará llegar las maquetas mejoradas a los
desarrolladores.

Creación de contenido móvil con Adobe Device Central y Photoshop
1 Inicie Photoshop.
2 Seleccione Archivo > Nuevo.
3 Haga clic en Device Central para cerrar el cuadro de diálogo de Photoshop y abrir Device Central.
4 Seleccione un tipo de contenido.
La lista Biblioteca en línea que aparece a la izquierda está actualizada y muestra los dispositivos compatibles con el tipo
de contenido seleccionado.
5 Seleccione uno o más dispositivos de destino de la lista Biblioteca en línea y arrástrelos a la lista Biblioteca local. A
continuación, seleccione un dispositivo de destino en la lista Biblioteca local.


Device Central presenta una lista de varios tamaños de documentos según el dispositivo o los dispositivos que haya
seleccionado (si los dispositivos tienen diferentes tamaños de pantalla). En función del diseño o contenido que esté
desarrollando, puede crear un documento móvil diferente para cada tamaño de pantalla, o intentar encontrar un
tamaño adecuado para todos los dispositivos. Si elige la segunda opción, se recomienda usar el tamaño de documento
más pequeño o el más grande como denominador común. Puede incluso indicar un tamaño personalizado en la parte
inferior de la ficha.
6 Haga clic en Crear.
Se abrirá en Photoshop un archivo PSD vacío con el tamaño indicado. El nuevo archivo tiene los siguientes parámetros
predeterminados:
• Modo de color: RGB/8 bits
• Resolución: 72 ppp
• Perfil de color: SRGB IEC61966-2.1
7 Añada contenido al archivo PSD vacío en Photoshop.
8 Cuando acabe, seleccione Archivo > Guardar para Web y dispositivos.
9 En el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, seleccione el formato deseado y cambie los ajustes de
exportación que necesite.
10 Haga clic en Device Central.
En la ficha Device Central Emulator aparecerá un archivo temporal con los ajustes de exportación indicados. Para
continuar con las pruebas, haga doble clic en el nombre de un dispositivo diferente en las listas Conjuntos de
dispositivos o Biblioteca local.
11 Si, después de previsualizar el archivo en Device Central, realiza cambios en el archivo, vuelva a Photoshop.
12 En el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos de Photoshop, realice los ajustes necesarios, como
seleccionar un formato o una calidad diferentes para la exportación.
13 Para volver a probar el archivo con la nueva configuración de exportación, haga clic en el botón Device Central.
14 Cuando esté satisfecho con los resultados, haga clic en Guardar en el cuadro de diálogo Guardar para Web y
dispositivos de Photoshop.
Nota: para abrir Device Central desde Photoshop (en lugar de crear y probar un archivo), seleccione Archivo >
Device Central.
Para obtener un tutorial acerca de la creación de contenido empleando Photoshop y Device Central, consulte

Guardado de archivos PDF
Guardado de archivos en formato Photoshop PDF
Puede utilizar el comando Guardar como para guardar en formato Photoshop PDF imágenes RGB, de color indexado,
CMYK, en escala de grises, así como imágenes en modo Mapa de bits, de color Lab y de duotonos. Como el documento
Photoshop PDF puede conservar los datos de Photoshop como capas, canales alfa, notas y tintas planas, puede abrir el
documento y editar las imágenes en Photoshop CS2 o posterior. También puede utilizar el formato Photoshop PDF
para guardar varias imágenes en un documento de varias páginas o en una presentación de diapositivas.


Puede guardar rápidamente un archivo como un archivo Photoshop PDF reproduciendo la acción Guardar como
Photoshop PDF en el archivo. Puede acceder a esta acción seleccionando Producción en el menú del panel Acciones.
Para usuarios avanzados, el formato Photoshop PDF ofrece opciones para conseguir que el documento sea compatible
con PDF/X, que es fundamental, por ejemplo, para enviar el documento a grandes imprentas comerciales. PDF/X
(Portable Document Format Exchange) es un subconjunto de Adobe PDF que elimina variables de color, fuente y
reventado que originan problemas de impresión.
Asimismo, puede especificar opciones de seguridad para restringir el acceso al documento PDF. La codificación RC4
de 128 bits (Acrobat 6 y posterior) tiene una opción para permitir a los usuarios ver metadatos y miniaturas en un
documento PDF seguro utilizando Adobe Bridge.
Puede guardar los ajustes de PDF como un ajuste preestablecido de PDF para crear archivos Photoshop PDF
coherentes. Los componentes de Adobe Creative Suite (incluidos Photoshop, InDesign®, Illustrator®, GoLive® y
Acrobat®) comparten los ajustes y ajustes preestablecidos de Adobe PDF.
Los usuarios de Adobe Creative Suite encontrarán más información sobre ajustes de PDF compartidos para
aplicaciones Adobe Creative Suite en PDF Integration Guide del CD de Creative Suite.

Véase también
“Guardado de un ajuste preestablecido de Adobe PDF” en la página 488

Guardado de un archivo en formato Photoshop PDF
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione Photoshop PDF en el menú Formato. Puede seleccionar una opción de
color si desea incrustar un perfil de color o utilizar el perfil especificado con el comando Ajuste de prueba. También
puede incluir capas, notas, tintas planas o canales alfa. Haga clic en Guardar.
2 En el cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF, elija un ajuste preestablecido de Adobe PDF que especifique si el
archivo Photoshop PDF se imprimirá en una impresora de escritorio o herramientas de corrección, se enviará a una
imprenta comercial, se distribuirá por correo electrónico, se visualizará en Internet, etc. Para obtener más detalles,
consulte “Ajustes preestablecidos de Adobe PDF” en la página 482.
La manera más fácil de definir opciones para un archivo Photoshop PDF es seleccionar un ajuste preestablecido.
Después de seleccionar un ajuste preestablecido, haga clic en Guardar PDF para generar el archivo Photoshop PDF. Si
desea añadir opciones de seguridad o reajustar las opciones de guardado del PDF, siga los siguientes pasos del
procedimiento.
3 (Opcional) Seleccione una opción en el menú Estándar y en el menú Compatibilidad para crear documentos PDF
compatibles con PDF/X y con una versión de Acrobat. Para obtener más información, consulte “Niveles de
compatibilidad de PDF” en la página 484.
4 (Opcional) Seleccione Generales en el panel izquierdo del cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF para definir las
opciones generales de guardado de archivos PDF. Si desea obtener información detallada sobre cada opción,
consulte “Opciones generales de Adobe PDF” en la página 485.
Nota: los usuarios de versiones anteriores de Photoshop CS pueden abrir un PDF (con datos de Photoshop) como PDF
genérico con capas acopladas. Seleccione Archivo > Abrir como y elija PDF genérico en el menú Tipo (Windows) o
seleccione Archivo > Abrir y seleccione PDF genérico en el menú Formato (Mac OS).
5 (Opcional) Seleccione Compresión en el panel izquierdo del cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF para
especificar las opciones de compresión y disminución de resolución del archivo PDF. Si desea obtener más
información, consulte “Opciones de compresión y disminución de resolución para Adobe PDF” en la página 486.


6 (Opcional) Seleccione Salida en el panel izquierdo del cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF para especificar las
opciones de gestión de color y PDF/X. Si desea obtener más información, consulte “Opciones de gestión de color y
PDF/X para Adobe PDF” en la página 487.
7 (Opcional) Para añadir seguridad al documento PDF, seleccione Seguridad en el panel izquierdo del cuadro de
diálogo Guardar Adobe PDF. Especifique las opciones de contraseña y de permisos del documento PDF. Consulte
también “Adición de seguridad en archivos PDF” en la página 487.
Nota: el nivel de codificación depende del ajuste Compatibilidad del documento PDF. Seleccione otro ajuste en
Compatibilidad para especificar un nivel de codificación más alto o uno más bajo.
8 (Opcional) Seleccione Resumen en el panel izquierdo del cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF. Puede revisar las
opciones que ha especificado.
9 (Opcional) Si desea volver a utilizar los ajustes de guardado del PDF, haga clic en Guardar ajuste preestablecido y
guarde los ajustes como un ajuste preestablecido de PDF. El nuevo ajuste aparece en el menú Ajuste preestablecido
de Adobe PDF la próxima vez que guarde un archivo Photoshop PDF y en cualquier producto de Adobe Creative
Suite. Consulte también “Guardado de un ajuste preestablecido de Adobe PDF” en la página 488.
10 Haga clic en Guardar PDF. Photoshop cierra el cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF y crea el archivo de
documento PDF.

Véase también

Ajustes preestablecidos de Adobe PDF
Un ajuste preestablecido de PDF es un grupo de ajustes que afectan al proceso de creación de archivos PDF. Estos
ajustes se diseñan con el objetivo de encontrar un equilibrio entre el tamaño de archivo y la calidad, en función del uso
del PDF. La mayoría de los ajustes preestablecidos predefinidos son compartidos por los componentes de Adobe
Creative Suite, incluidos InDesign, Illustrator, Photoshop, GoLive y Acrobat. También puede crear y compartir ajustes
preestablecidos adaptados a sus propias necesidades.
Algunos de los ajustes preestablecidos que se enumeran a continuación no estarán disponibles hasta que los mueva
(según los necesite) desde la carpeta Extras (en la que se instalan de forma predeterminada) a la carpeta Settings.
Normalmente, las carpetas Extras y Settings se encuentran en (Windows Vista) ProgramDataAdobeAdobePDF,
(Windows XP) Documents and SettingsAll UsersApplication DataAdobeAdobe PDF o (Mac OS)
Librería/Application Support/Adobe PDF. Algunos ajustes preestablecidos no están disponibles en ciertos
componentes de Creative Suite.
La configuración personalizada se encuentra en (Windows XP) Documents and Settings/[nombre de usuario]/Datos
de programa/Adobe/Adobe PDF/Settings, (Windows Vista) Users/[nombre de
usuario]/AppData/Roaming/Adobe/Adobe PDF/Settings o (Mac OS) Usuarios/[nombre de
usuario]/Librería/Application Support/Adobe/Adobe PDF/Settings.
Revise su configuración de PDF periódicamente. No se vuelve automáticamente a la configuración predeterminada.
Las aplicaciones y utilidades que crean los archivos PDF utilizan el último conjunto de valores de PDF definido o
seleccionado.
Impresión de alta calidad Crea archivos PDF de calidad profesional para impresoras de escritorio y dispositivos de
corrección de pruebas. Este ajuste preestablecido usa PDF 1.4 (Windows) o PDF 1.6 (Mac OS), disminuye la
resolución de las imágenes en color y escala de grises a 300 ppp y la de las imágenes monocromas a 1200 ppp, incrusta
subconjuntos de todas las fuentes, deja intacto el color y no acopla transparencias (en el caso de tipos de archivo que
admitan transparencias). Estos archivos PDF se pueden abrir en Acrobat 5.0 y Acrobat Reader 5.0 y posterior. En
InDesign, este ajuste preestablecido también crea PDF con etiquetas.


Predeterminado de Illustrator (sólo para Illustrator) Crea un PDF en el que se mantienen todos los datos de Illustrator.
Los PDF que se crean con este ajuste preestablecido se pueden volver a abrir en Illustrator sin perder ningún dato.
Páginas grandes (sólo para Acrobat) Crea archivos PDF apropiados para visualizar e imprimir dibujos de ingeniería
de más de 508 x 508 cm (200 x 200 pulgadas). Estos archivos PDF se pueden abrir en Acrobat y Reader 7.0 y
posteriores.
PDF/A-1b: 2005 (CMYK y RGB) (sólo para Acrobat) Se usa para la conservación a largo plazo (archivado) de
documentos electrónicos. PDF/A-1b usa PDF 1.4 y convierte todos los colores a CMYK o RGB, según el estándar
elegido. Estos archivos PDF se pueden abrir en Acrobat y Reader versiones 5.0 y posteriores.
PDF/X-1a (2001 y 2003) PDF/X-1a necesita que se incrusten todas las fuentes, que se especifiquen las marcas y
sangrados apropiados y que el color aparezca como CMYK, tintas planas o ambos. Los archivos compatibles deben
contener información que describa las condiciones de impresión para los que han sido preparados. Los archivos PDF
creados con compatibilidad con PDF/X-1a pueden abrirse en Acrobat 4.0, Acrobat Reader 4.0 y posterior.
PDF/X-1a usa PDF 1.3, disminuye la resolución de las imágenes en color y escala de grises a 300 ppp y la de las
imágenes monocromas a 1200 ppp, incrusta subconjuntos de todas las fuentes, crea archivos PDF sin etiquetas y acopla
transparencias con el ajuste de alta resolución.
Nota: los ajustes preestablecidos PDF/X1-a:2003 y PDF/X-3 (2003) se colocan en el equipo durante la instalación, pero
no están disponibles hasta que los traslade a la carpeta Extras de la carpeta Settings.
PDF/X-4 (2008) En Acrobat 8, este ajuste preestablecido se denomina PDF/X-4 DRAFT para reflejar el estado de
borrador de la especificación ISO en el momento de comercializarse Acrobat. Este ajuste preestablecido se basa en PDF
1.4, que incluye compatibilidad con transparencias dinámicas. PDF/X-4 tiene las mismas especificaciones de gestión
de color y de color ICC (International Color Consortium) que PDF/X-3. Puede crear archivos compatibles con PDF/X-
4 directamente mediante los componentes de Creative Suite 3 (Illustrator, InDesign y Photoshop). En Acrobat 8, use
la función Comprobaciones para convertir archivos PDF a PDF/X-4 DRAFT.
Los archivos PDF creados con compatibilidad con PDF/X-4 pueden abrirse en Acrobat 7.0, Reader 7.0 y posteriores.
Calidad de prensa Crea archivos PDF para impresión de alta calidad (por ejemplo, impresión digital o separaciones
para una fotocomponedora o platesetter), pero no crea archivos compatibles con PDF/X. En este caso, la calidad del
contenido es lo más importante. El objetivo es mantener en un archivo PDF toda la información que una impresora
comercial o un proveedor de servicios de impresión necesita para imprimir el documento correctamente. Este
conjunto de opciones utiliza PDF 1.4, convierte colores a CMYK, disminuye la resolución de las imágenes en color y
en escala de grises a 300 ppp y la de las imágenes monocromas a 1200 ppp, incrusta subconjuntos de todas las fuentes
y conserva las transparencias (para los tipos de archivo que las admitan).
Estos archivos PDF se pueden abrir en Acrobat 5.0 y Acrobat Reader 5.0 y posterior.
Nota: antes de crear un archivo Adobe PDF para enviarlo a una imprenta comercial o a un proveedor de servicios de
impresión, infórmese de cuál debe ser la resolución de salida y demás ajustes o pida un archivo .joboptions con los ajustes
recomendados. Puede que tenga que personalizar la configuración de Adobe PDF para un proveedor determinado y, a
continuación, proporcionar un archivo .joboptions para su propio uso.
PDF de contenido enriquecido Crea archivos PDF accesibles que incluyen etiquetas, hiperenlaces, elementos
interactivos y capas. Este conjunto de opciones utiliza PDF 1.5 e incrusta subconjuntos de todas las fuentes. Además
optimiza archivos para “byte serving” o descarga de una sola página cada vez. Estos archivos PDF se pueden abrir en
Acrobat 6.0 y Acrobat Reader 6.0 y posterior. (El PDF de contenido enriquecido se encuentra en la carpeta Extras).
Nota: este valor preestablecido se denominaba eBook en versiones anteriores de ciertas aplicaciones.
Tamaño de archivo más pequeño Crea archivos PDF para su visualización en Internet o una intranet o bien para la
distribución por correo electrónico. Este conjunto de opciones utiliza compresión, disminución de resolución y una


resolución de imagen relativamente baja. Convierte todos los colores a sRGB e incrusta las fuentes. Además optimiza
archivos para “byte serving” o descarga de una sola página cada vez.
Estos archivos PDF se pueden abrir en Acrobat 5.0 y Acrobat Reader 5.0 y posterior.
Estándar (sólo para Acrobat) Crea archivos PDF que se imprimen en impresoras de escritorio o copiadoras digitales,
se publican en un CD o se envían a un cliente como prueba de publicación. Este conjunto de opciones utiliza
compresión y disminución de la resolución para mantener reducido el tamaño del archivo, pero también incrusta
subconjuntos de todas las fuentes (si se permite) utilizadas en el archivo, convierte todos los colores a sRGB e imprime
con una resolución media. Tenga en cuenta que los subconjuntos de fuentes de Windows no se incrustan de forma
predeterminada. Los archivos PDF creados con este archivo de ajustes pueden abrirse en Acrobat 5.0, Acrobat Reader
5.0 y versiones posteriores.
Para obtener más información sobre los ajustes de PDF compartidos para los componentes de Creative Suite, consulte
el archivo Guía de integración de PDF del DVD de Creative Suite.

Acerca de los estándares PDF/X y PDF/A
Los estándares PDF/X y PDF/A son definidos por la organización internacional de estandarización (International
Organization for Standardization, ISO). Los estándares PDF/X se aplican al intercambio de contenido gráfico; los
estándares PDF/A se aplican al archivado a largo plazo de documentos electrónicos. Durante la conversión a PDF, se
verifica la conformidad del archivo en proceso con el estándar especificado. Si el PDF no se ajusta al estándar ISO
seleccionado, aparece un mensaje en el que se le pide que elija entre cancelar la conversión o seguir con la creación de
un archivo no compatible.
Los estándares más usados en los flujos de trabajo de impresión profesional son varios formatos PDF/X: PDF/X-1a,
PDF/X-3 y (en 2007) PDF/X-4. Los estándares más usados para archivado de PDF son PDF/A-1a y PDF/A-1b (para
requisitos menos estrictos).
Nota: para más información sobre PDF/X y PDF/A, consulte el sitio Web de la ISO y el sitio Web de Adobe.

Niveles de compatibilidad de PDF
Al crear archivos PDF, debe decidir qué versión de PDF va a utilizar. Puede cambiar la versión de PDF adoptando un
ajuste preestablecido distinto o eligiendo una opción de compatibilidad al guardar un PDF o editar un ajuste
preestablecido de PDF.
Normalmente, a menos que haya una necesidad concreta de compatibilidad retroactiva, se recomienda usar la versión
más reciente (en este caso, la versión 1.7). La versión más reciente incluirá todas las funciones y funcionalidades más
novedosas. No obstante, para documentos de amplia distribución, considere la posibilidad de elegir Acrobat 5 (PDF
1.4) o Acrobat 6 (PDF 1.5) para garantizar que todos los usuarios puedan visualizar e imprimir el documento.
En la tabla siguiente se comparan algunas funciones de los archivos PDF creados con configuraciones de
compatibilidad diferentes.


Acrobat 4 (PDF 1.3) Acrobat 5 (PDF 1.4) Acrobat 6 (PDF 1.5) Acrobat 7 (PDF 1.6), Acrobat 8
y Acrobat 9 (PDF 1.7)

Los archivos PDF se pueden Los archivos PDF se pueden La mayoría de los archivos PDF La mayoría de los archivos PDF
abrir con Acrobat 3.0 y Acrobat abrir con Acrobat 3.0 y Acrobat se pueden abrir con Acrobat 4.0 se pueden abrir con Acrobat 4.0
Reader 3.0 y posterior. Reader 3.0 y posterior. Sin y Acrobat Reader 4.0 y posterior. y Acrobat Reader 4.0 y posterior.
embargo, es posible que las Sin embargo, es posible que las Sin embargo, es posible que las
funciones específicas de funciones específicas de funciones específicas de
versiones posteriores se pierdan versiones posteriores se pierdan versiones posteriores se pierdan
o no se puedan visualizar. o no se puedan visualizar. o no se puedan visualizar.

No puede contener Es compatible con el uso de la Es compatible con el uso de la Es compatible con el uso de la
ilustraciones que utilizan transparencia interactiva de la transparencia interactiva de la transparencia interactiva de la
efectos dinámicos de imagen. (La función Acrobat imagen. (La función Acrobat imagen. (La función Acrobat
transparencia. Toda Distiller acopla las Distiller acopla las Distiller acopla las
transparencia debe estar transparencias). transparencias). transparencias).
acoplada antes de la conversión
a PDF 1.3.

No se admite el uso de capas. No se admite el uso de capas. Conserva las capas al crear Conserva las capas al crear
archivos PDF desde aplicaciones archivos PDF desde aplicaciones
que admiten la creación de que admiten la creación de
documentos PDF en capas, documentos PDF en capas,
como Illustrator CS o InDesign como Illustrator CS o InDesign
CS, o versiones posteriores. CS, o versiones posteriores.

Es compatible el espacio de Es compatible el espacio de Es compatible el espacio de Es compatible el espacio de
color DeviceN con 8 colorantes. color DeviceN con 8 colorantes. color DeviceN con hasta un color DeviceN con hasta un
máximo de 31 colorantes. máximo de 31 colorantes.

Se pueden incrustar fuentes Se pueden incrustar fuentes Se pueden incrustar fuentes Se pueden incrustar fuentes
multibyte. (Distiller convierte multibyte. multibyte. multibyte.
las fuentes en la incrustación).

Admite seguridad RC4 de 40 Admite seguridad RC4 de 128 Admite seguridad RC4 de 128 Admite seguridad RC4 de 128
bits. bits. bits. bits y AES (Advanced Encryption
Standard) de 128 bits.

Opciones generales de Adobe PDF
Puede establecer las siguientes opciones en la sección Generales del cuadro de diálogo Opciones de Adobe PDF:
Descripción Muestra la descripción del ajuste preestablecido seleccionado, que además puede editarse. Puede pegar
una descripción del Portapapeles. Si edita la descripción de un ajuste preestablecido, la palabra “(Modificado)” se
añade al final del nombre del ajuste preestablecido.
Conservar capacidades de edición de Photoshop Conserva datos de Photoshop en el PDF, como capas, canales alfa y
tintas planas. Los documentos Photoshop PDF que tengan seleccionada esta opción sólo se pueden abrir en Photoshop
CS2 y posterior.
Incrustar miniaturas de página Crea una miniatura de la ilustración.

Optimizar para previsualización rápida en Web Optimiza el archivo PDF para verlo de manera más rápida en un
navegador Web.
Ver PDF después de guardar Abre el archivo PDF recién creado en la aplicación de visualización de PDF por defecto.


Opciones de compresión y disminución de resolución para Adobe PDF
Al guardar ilustraciones en Adobe PDF, puede comprimir texto y arte lineal, así como comprimir y reducir la
resolución de las imágenes de mapa de bits. En función de los ajustes que seleccione, la compresión y la disminución
de resolución pueden reducir significativamente el tamaño de un archivo PDF sin experimentar pérdidas (o muy
pocas) de datos o precisión.
El área Compresión del cuadro de diálogo Opciones de Adobe PDF se divide en tres secciones. Cada una proporciona
las opciones siguientes para la compresión y el nuevo muestreo de imágenes.
Disminución de resolución Si decide utilizar el archivo PDF en la Web, utilice la disminución de resolución para
permitir una mayor compresión. Si decide imprimir el archivo PDF con una alta resolución, no utilice la disminución
de resolución. Seleccione la opción No disminuir resolución para desactivar todas las opciones de disminución de
resolución.
Disminución de resolución significa reducir el número de píxeles en una imagen. Para reducir la resolución de una
imagen, seleccione un método de interpolación (disminución de resolución media, submuestreo o disminución de
resolución bicúbica) e introduzca la resolución deseada en píxeles por pulgada. A continuación, introduzca una
resolución en el cuadro Para imágenes de más de. Se disminuirá la resolución de todas las imágenes que tengan una
resolución superior a este umbral.
El método de interpolación que seleccione determinará el modo de eliminación de los píxeles:
• Disminución de resolución media a Establece un promedio de píxeles en un área de muestreo y reemplaza toda el
área por el color de píxel medio a la resolución especificada. Disminución de resolución media equivale al remuestreo
bilineal.
• Submuestreo a Selecciona un píxel en el centro del área de muestra y sustituye toda el área por el color de ese píxel.
Este método reduce significativamente el tiempo de conversión con la disminución de resolución, pero se obtienen
imágenes menos redondeadas y continuas. Submuestreo es lo mismo que el remuestreo Por aproximación.
• Disminución de resolución bicúbica a Utiliza un promedio ponderado para determinar el color del píxel; suele
ofrecer mejores resultados que el simple método de disminución de resolución media. Éste es el método más lento,
pero también el más preciso, por lo que se obtienen las graduaciones más suaves.
Compresión Determina el tipo de compresión que se debe utilizar.

• Compresión ZIP Funciona bien en imágenes con grandes áreas de colores únicos o patrones repetitivos, así como
con imágenes en blanco y negro que contengan patrones repetitivos. La compresión ZIP no produce pérdidas.
• Compresión JPEG Es adecuada para imágenes en color o en escala de grises. La compresión JPEG produce pérdidas,
es decir, elimina datos de la imagen y puede reducir su calidad, pero intenta reducir el tamaño del archivo con una
pérdida de información mínima. Debido a que la compresión JPEG elimina datos, consigue tamaños de archivo
mucho más pequeños que el formato ZIP.
• JPEG2000 Es el nuevo estándar internacional de compresión y empaquetado de datos de imágenes. Al igual que el
método de compresión JPEG, JPEG2000 es adecuado para imágenes de escala de grises o en color. También ofrece
ventajas adicionales, como la visualización progresiva y una compresión sin pérdidas, no disponible en JPEG.
JPEG2000 sólo está disponible si selecciona Acrobat 6 (PDF 1.5) o superior en el menú Compatibilidad.
Calidad de imagen Determina la cantidad de compresión que se va a aplicar. Las opciones disponibles dependen del
método de compresión. Para la compresión JPEG2000, Photoshop proporciona las opciones Sin pérdida, Máxima,
Alta, Media, Baja y Mínima. En el caso de la compresión JPEG, Photoshop ofrece las opciones Mínima, Baja, Media,
Alta y Máxima. Para la compresión ZIP, Photoshop proporciona la opción de calidad de imagen de 8 bits. La opción
de calidad de 8 bits no produce pérdidas, es decir, no elimina datos para reducir el tamaño, de modo que la calidad de
la imagen no se ve afectada.


Tamaño de azulejo Especifica el tamaño de los azulejos utilizados en imágenes con compresión JPEG 2000. Cuando
en Calidad de imagen se utilizan valores de calidad baja para optimizar imágenes de menos de 1024 x 1024 píxeles, se
obtienen mejores resultados si se utiliza el tamaño de azulejo más grande. En general, el tamaño de azulejo de 1024 es
el más adecuado para la mayoría de imágenes. Los tamaños de azulejo más pequeños se utilizan generalmente para
imágenes de dimensiones pequeñas (para ver en dispositivos como por ejemplo, móviles).
Convertir imagen de 16 bits/canal en 8 bits/canal Convierte imágenes de 16 bits por canal en imágenes de 8 bits por
canal (seleccionada por defecto). Si la opción Convertir imagen de 16 bits/canal en 8 bits/canal no está seleccionada,
ZIP es el único método de compresión disponible. Si el ajuste de Compatibilidad es Acrobat 5 (PDF 1.4) o una versión
anterior, la opción Convertir imagen de 16 bits/canal en 8 bits/canal no está disponible, y las imágenes se convierten
automáticamente a 8 bits por canal.

Opciones de gestión de color y PDF/X para Adobe PDF
Puede establecer las siguientes opciones en la sección Salida del cuadro de diálogo Opciones de Adobe PDF. Las
interacciones entre las opciones de salida cambian en función de si se ha activado o no la gestión de color y del estándar
PDF seleccionado.
Conversión de color Indica cómo se representa la información de color en el archivo Adobe PDF. Si convierte objetos
de color a RGB o CMYK, elija también un perfil de destino en el menú emergente. Durante la conversión de colores,
se conserva toda la información de color de tinta plana. Sólo los equivalentes de color de cuatricromía se convierten al
espacio de color designado.
• Sin conversión Conserva los datos de color tal y como están.
• Convertir a destino Convierte todos los colores al perfil seleccionado en Destino. Norma de inclusión de perfil es
la opción que determina si se va a incluir el perfil o no.
Destino Describe la gama del dispositivo de salida RGB o CMYK, como su monitor o un estándar SWOP. Al utilizar
este perfil, Photoshop convierte la información de color del documento (definida por el perfil de origen de la sección
Espacios de trabajo del cuadro de diálogo Ajustes de color) al espacio de color del dispositivo de salida de destino.
Norma de inclusión de perfil Determina si un perfil de color se incluye en el archivo.

Nombre de perfil de calidad de salida Especifica la condición de impresión caracterizada para el documento. Es
preciso un perfil de calidad de salida para crear archivos compatibles con PDF/X. Este menú sólo está disponible si el
estándar PDF/X (o ajuste preestablecido) está seleccionado en el cuadro de diálogo Opciones de Adobe PDF.
Condición de salida Describe la condición de impresión. Esta entrada puede ser de utilidad para el receptor del
documento PDF.
Identificador de condición de salida Contiene más información sobre la condición de impresión. El identificador se
rellena automáticamente para las condiciones de impresión del registro ICC.
Nombre de registro Indica la dirección Web donde encontrará más información sobre el registro. La dirección URL
se rellena automáticamente para nombres de registro ICC.

Adición de seguridad en archivos PDF
Al guardar como PDF, puede añadir protección por contraseña y restricciones de seguridad, además de limitar las
personas que pueden abrir el archivo, copiar y extraer contenido, imprimir el documento, etc.
Un archivo Adobe PDF puede pedir contraseña para abrir un documento (contraseña de apertura de documento) y
para cambiar la configuración de seguridad (contraseña de permisos). Si define alguna restricción de seguridad en el
archivo, deberá especificar ambas contraseñas; si no, cualquier usuario que lo abra podrá eliminar las restricciones. Si
un archivo se abre con una contraseña de permisos, las restricciones de seguridad se desactivarán temporalmente.


El método de seguridad RC4 de RSA Corporation se usa para proteger los archivos PDF con contraseña. En función
del valor de Compatibilidad (en la categoría General), el nivel de codificación será alto o bajo.
Nota: los valores de Adobe PDF no admiten contraseñas ni configuración de seguridad. Si selecciona contraseñas y
configuración de seguridad en el cuadro de diálogo Exportar Adobe PDF y luego hace clic en Guardar ajuste, no se
conservarán.

Guardado de un ajuste preestablecido de Adobe PDF
Aunque los ajustes preestablecidos de PDF por defecto están basados en procedimientos reconocidos, puede que su
flujo de trabajo necesite ajustes de PDF que no estén disponibles utilizando ninguno de los ajustes preestablecidos
incorporados. En este caso, puede crear y guardar ajustes preestablecidos personalizados para su reutilización en
Photoshop o en cualquier producto de Adobe Creative Suite.
En Photoshop, puede guardar el ajuste preestablecido mediante el comando Ajustes preestablecidos de Adobe PDF o
haciendo clic en el botón Guardar ajuste preestablecido del cuadro de diálogo Guardar Adobe PDF. Los ajustes
preestablecidos de Adobe PDF se guardan como archivos con la extensión .joboptions. Resulta útil si, por ejemplo,
desea que su proveedor o imprenta le envíe un archivo .joboptions con los ajustes preestablecidos de Adobe PDF que
mejor funcionan para su flujo de trabajo.
• Seleccione Edición > Ajustes preestablecidos de Adobe PDF.
• Si va a guardar un documento PDF de Photoshop, haga clic en el botón Guardar ajuste preestablecido del cuadro
de diálogo Guardar Adobe PDF después de haber especificado los ajustes de PDF. Omita los pasos 2 y 3.
2 Si selecciona el comando Ajustes preestablecidos de Adobe PDF, realice una de las siguientes acciones en el cuadro
de diálogo Ajustes preestablecidos de Adobe PDF:
• Para crear un nuevo ajuste preestablecido, haga clic en el botón Nuevo del cuadro de diálogo Ajustes
preestablecidos de Adobe PDF. En el cuadro de diálogo Nuevo ajuste preestablecido de PDF, escriba un nombre
para el ajuste preestablecido en el cuadro de texto Ajuste preestablecido.
• Para editar un ajuste preestablecido personalizado ya existente, selecciónelo y haga clic en Editar. (No se pueden
editar los ajustes preestablecidos por defecto).
3 Defina las opciones de PDF.
4 Para guardar el ajuste preestablecido, realice una de las acciones siguientes:
• En el cuadro de diálogo Nuevo ajuste preestablecido de PDF o Editar ajuste preestablecido de PDF, haga clic en OK.
El nuevo ajuste preestablecido aparece en la lista del cuadro de diálogo Ajustes preestablecidos de Adobe PDF. Haga
clic en Hecho cuando haya terminado de crear los ajustes preestablecidos.
• En el cuadro de diálogo Guardar, escriba un nombre para el ajuste preestablecido en el cuadro de texto Nombre de
archivo y haga clic en Guardar.
Los ajustes preestablecidos de Adobe PDF se almacenan en las siguientes carpetas:
• (Windows Vista) Usuarios/[nombre de usuario]/AppData/Roaming/Adobe/Adobe PDF/Settings
• (Windows XP) Documents and Settings/[nombre de usuario]/Datos de programa/Adobe/Adobe PDF/Settings
• (Mac OS) Usuarios/[nombre de usuario]/Librería/Application Support/Adobe/Adobe PDF/Settings
Todos los ajustes preestablecidos de Adobe PDF que guarde en estas ubicaciones estarán disponibles en las demás
aplicaciones Adobe Creative Suite.


Nota: para guardar el ajuste preestablecido de PDF en una ubicación que no sea la ubicación por defecto, haga clic en el
botón Guardar como del cuadro de diálogo Ajustes preestablecidos de Adobe PDF y busque el destino deseado o, en el
cuadro de diálogo Guardar, busque el destino deseado y haga clic en Guardar.

Véase también
“Guardado de un archivo en formato Photoshop PDF” en la página 481

Carga, edición o eliminación de ajustes preestablecidos de Adobe PDF
Los ajustes preestablecidos de Adobe PDF (ajustes de creación) están disponibles en Photoshop y en otros productos
de Adobe Creative Suite. En el cuadro de diálogo Ajustes preestablecidos de Adobe PDF, puede guardar, cargar, editar
o eliminar los ajustes preestablecidos de Adobe PDF.
❖ Seleccione Edición > Ajustes preestablecidos de Adobe PDF y realice cualquiera de las acciones siguientes:

• Para guardar ajustes como un nuevo ajuste preestablecido, haga clic en el botón Nuevo, especifique los ajustes en
el cuadro de diálogo Nuevo ajuste preestablecido de PDF y haga clic en OK.
• Para editar un ajuste preestablecido de Adobe PDF, seleccione el ajuste preestablecido en la ventana Ajustes
preestablecidos, haga clic en el botón Editar y cambie los ajustes en el cuadro de diálogo Editar ajuste preestablecido
de PDF.
Nota: aunque no puede editar los ajustes preestablecidos de Adobe PDF instalados en Photoshop (los nombres de los
ajustes preestablecidos instalados en Photoshop están entre corchetes), puede seleccionar uno de ellos y hacer clic en el
botón Nuevo. En el cuadro de diálogo Nuevo ajuste preestablecido de PDF, puede modificar los ajustes y guardarlos como
un nuevo ajuste preestablecido.
• Para eliminar un ajuste preestablecido de Adobe PDF, selecciónelo en la ventana Ajustes preestablecidos y haga clic
en el botón Eliminar. No se pueden eliminar los ajustes preestablecidos de Adobe PDF instalados con Photoshop.
• Para cargar un ajuste preestablecido de Adobe PDF, haga clic en el botón Cargar, seleccione el archivo
preestablecido y haga clic en el botón Cargar. El ajuste preestablecido se añade a la ventana Ajustes preestablecidos.
Cuando busca un ajuste preestablecido de Adobe PDF para cargarlo, en el cuadro de diálogo Cargar sólo se ven los
archivos con extensión .joboptions.
• Para cerrar el cuadro de diálogo Ajustes preestablecidos de Adobe PDF, haga clic en el botón Hecho.
• Para guardar un ajuste preestablecido en una ubicación que no sea la ubicación por defecto, haga clic en el botón
Guardar como, asigne un nombre nuevo al ajuste preestablecido (si es necesario), busque el destino deseado y haga
clic en Guardar.

Véase también
“Guardado de un ajuste preestablecido de Adobe PDF” en la página 488


Guardado y exportación de archivos en otros formatos
Guardado de un archivo en formato TIFF
TIFF es un formato flexible de imágenes rasterizadas (mapa de bits) que prácticamente admiten todas las aplicaciones
de pintura, edición de imágenes y composición de páginas.
1 Elija Archivo > Guardar como, seleccione TIFF en el menú Tipo (Windows) o Formato (Mac OS) y haga clic en
Guardar.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de TIFF, seleccione las opciones que desea y haga clic en OK.
Profundidad de bits (sólo 32 bits) Especifica la profundidad de bits (16, 24 ó 32 bits) de la imagen guardada.

Compresión de imagen Especifica un método para comprimir los datos de la imagen compuesta. Si está guardando un
archivo TIFF de 32 bits, puede especificar si el archivo se guardará con compresión de predictor, pero no dispone de
la opción para utilizar la compresión JPEG. La compresión de predictor ofrece una compresión mejorada mediante la
reorganización de valores de coma flotante y funciona con las compresiones LZW y ZIP.
Orden de píxeles Escribe el archivo TIFF con los datos de canales intercalados u organizados por planos. Antes
Photoshop siempre escribía archivos TIFF con el orden de canal intercalado. En teoría, en el archivo de orden Planar
se puede escribir más rápido, se puede leer más rápido y ofrece una compresión un poco mejor. Los dos órdenes de
canales son compatibles con versiones anteriores de Photoshop.
Orden de bytes Selecciona la plataforma en la que puede leerse el archivo. Esta opción es útil cuando no sabe con qué
programa se abrirá el archivo. Photoshop y las aplicaciones más recientes pueden leer archivos mediante un orden de
bytes de IBM PC o de Macintosh.
Guardar pirámide de imagen Conserva la información de varias resoluciones. Photoshop no proporciona opciones
para abrir archivos de varias resoluciones; la imagen se abre con la resolución más alta dentro del archivo. Sin embargo,
Adobe InDesign y algunos servidores de imágenes permiten abrir formatos de varias resoluciones.
Guardar transparencia Conserva la transparencia como un canal alfa adicional cuando el archivo se abre en otra
aplicación. La transparencia siempre se conserva cuando el archivo se vuelve a abrir en Photoshop.
Compresión de capas Especifica un método para comprimir datos para píxeles en capas (en contraposición a los datos
compuestos). Muchas aplicaciones no pueden leer datos de capa y los omiten al abrir un archivo TIFF. Photoshop, sin
embargo, puede leer datos de capa en los archivos TIFF. Aunque los archivos que incluyen datos de capa tienen un
tamaño mayor que los que no los incluyen, al guardar los datos de capa se elimina la necesidad de guardar y gestionar
un archivo PSD independiente para que contenga los datos de capa. Seleccione Descartar capas y guardar una copia
para acoplar la imagen.
Nota: para hacer que Photoshop le pregunte antes de guardar una imagen con varias capas, seleccione Preguntar antes
de guardar archivos TIFF con capas en el área Administración de archivos del cuadro de diálogo Preferencias.

Véase también
“TIFF” en la página 502

Guardado de un archivo en formato JPEG
Puede utilizar el comando Guardar como para guardar imágenes CMYK, RGB y en escala de grises en formato JPEG.
JPEG comprime el tamaño de archivo descartando datos de forma selectiva. También puede guardar imágenes como
uno o varios archivos JPEG con el comando Guardar para Web y dispositivos.


Nota: JPEG está disponible sólo cuando la imagen tiene 8 bits/canal (sólo es compatible con 8 bits/canal).
Para guardar rápidamente un archivo JPEG de calidad media, reproduzca la acción Guardar como JPEG media en
el archivo. Puede acceder a esta acción seleccionando Producción en el menú del panel Acciones.
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione JPEG en el menú Forma.
2 En el cuadro de diálogo Opciones JPEG, seleccione las opciones que desea y haga clic en OK:
Mate Ofrece opciones de color mate para simular la apariencia de transparencia de fondo en imágenes que contienen
transparencias.
Opciones de imagen Especifica la calidad de la imagen. Seleccione una opción en el menú Calidad, arrastre el
regulador emergente Calidad, o especifique un valor comprendido entre 0 y 12 en el cuadro de texto Calidad.
Opciones de formato Especifica el formato del archivo JPEG. Línea de base ("Estándar") utiliza un formato que
reconocen la mayoría de los navegadores Web. Línea de base optimizada crea un archivo con colores optimizados y
un tamaño de archivo ligeramente más pequeño. Progresivo muestra una serie de versiones cada vez más detalladas
de la imagen (el usuario especifica el número) a medida que se descarga.
Nota: no todos los navegadores Web admiten imágenes JPEG progresivas y optimizadas.
Nota: algunas aplicaciones pueden no ser capaces de leer archivos CMYK guardados en formato JPEG. Además, si
encuentra que una aplicación Java no puede leer el archivo JPEG (en ningún modo de color), pruebe a guardar el archivo
sin una previsualización en miniatura.

Véase también
“Formato JPEG” en la página 499

Guardado de un archivo en formato PNG
Puede utilizar el comando Guardar como para guardar en formato PNG imágenes RGB, de color indexado, en escala
de grises, así como imágenes en modo Mapa de bits.
Nota: también puede guardar imágenes como un archivo o varios archivos PNG con el comando Guardar para Web y
dispositivos.
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione PNG en el menú Forma.
2 Seleccione una opción para Entrelazar:
Ninguno Muestra la imagen en un navegador sólo cuando se ha completado la descarga.

Entrelazado Muestra versiones de baja resolución de la imagen en un navegador a medida que se descarga el archivo.
Con la opción Entrelazado, el tiempo de descarga es menor, pero aumenta el tamaño de archivo.
3 Haga clic en OK.

Véase también
“Formato PNG” en la página 501


Guardado de un archivo en formato GIF
Puede utilizar el comando Guardar como para guardar imágenes RGB, de color indexado, en escala de grises o en
modo Mapa de bits directamente en formato CompuServe GIF (conocido como GIF). La imagen se convierte
automáticamente al modo Color indexado.
Nota: GIF está disponible sólo cuando la imagen tiene 8 bits/canal (sólo es compatible con 8 bits/canal).
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione CompuServe GIF en el menú Forma.
2 En imágenes RGB, aparecerá el cuadro de diálogo Color indexado. Especifique las opciones de conversión y haga
clic en OK.
3 Seleccione un orden de fila para el archivo GIF y haga clic en OK:
Normal Muestra la imagen en un navegador sólo cuando se ha completado la descarga.

Entrelazado Muestra versiones de baja resolución de la imagen en un navegador a medida que se descarga el archivo.
Con la opción Entrelazado, el tiempo de descarga es menor, pero aumenta el tamaño de archivo.
Nota: también puede guardar imágenes como uno o varios archivos GIF con el comando Guardar para Web y
dispositivos.

Véase también
“GIF” en la página 499
“Conversión de una imagen RGB o en escala de grises a color indexado” en la página 122

Guardado de un archivo en formato Photoshop EPS
Prácticamente todas las aplicaciones de gráficos, procesamiento de textos o de composición de páginas aceptan
archivos EPS (Encapsulated PostScript) importados o colocados. Para imprimir archivos EPS, debe usar una
impresora PostScript. Las impresoras no PostScript sólo imprimirán la previsualización con resolución de pantalla.
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione Photoshop EPS en el menú Tipo (Windows) o Formato (Mac OS).
2 En el cuadro de diálogo Opciones EPS, seleccione las opciones que desea y haga clic en OK:
Previsualizar Crea una imagen de baja resolución que se puede ver en la aplicación de destino. Elija TIFF para
compartir un archivo EPS entre los sistemas Windows y Mac OS. Una previsualización de 8 bits es en color y una
previsualización de 1 bit es en blanco y negro con un aspecto irregular. Una previsualización de 8 bits crea un tamaño
de archivo más grande que la previsualización de 1 bit. Consulte también “Profundidad de bits” en la página 58.
Codificación Determina la manera en la que los datos de la imagen se entregan a un dispositivo de salida PostScript.
Las opciones de codificación se describen a continuación.
Incluir trama de semitonos e Incluir función de transferencia Controlan las especificaciones de impresión para
trabajos de impresión comerciales de alta calidad. Consulte la documentación de su impresora antes de seleccionar
estas opciones.
Blancos transparentes Muestra las áreas blancas como si fueran transparentes. Esta opción sólo está disponible para
imágenes en modo Mapa de bits.
Gestión de color PostScript Convierte los datos del archivo al espacio de color de la impresora. No seleccione esta
opción si piensa colocar la imagen en otro documento con gestión de color.
Nota: sólo las impresoras PostScript de Nivel 3 admiten Gestión de color PostScript de imágenes CMYK. Para imprimir
una imagen CMYK utilizando Gestión de color PostScript en una impresora de Nivel 2, conviértala al modo Lab antes
de guardarla en formato EPS.


Incluir datos vectoriales Conserva todos los gráficos vectoriales (como formas y tipo) del archivo. Sin embargo, los
datos vectoriales de archivos EPS y DCS sólo están disponibles para otras aplicaciones (al abrir de nuevo el archivo en
Photoshop, los datos vectoriales se rasterizarán). Esta opción sólo está disponible si el archivo contiene datos
vectoriales.
Interpolación de imagen Aplica suavizado a la imagen de resolución baja impresa.

Véase también
“Formato Photoshop EPS” en la página 497

Opciones de codificación de Photoshop EPS
ASCII o ASCII85 Utiliza codificación si imprime desde un sistema Windows o si experimenta errores de impresión u
otras dificultades.
Binaria Produce un archivo de menor tamaño y conserva intactos los datos originales. Sin embargo, puede que algunas
aplicaciones de composición de páginas y software comercial de tratamiento de cola de impresión e impresión en red
no sean compatibles con archivos binarios Photoshop EPS.
JPEG Comprime el archivo descartando algunos datos de imagen. Puede elegir la cantidad de compresión JPEG desde
muy poca (JPEG calidad máxima) a mucha (JPEG calidad baja). Los archivos con codificación JPEG sólo se pueden
imprimir en impresoras PostScript de Nivel 2 (o superior) y no se pueden separar en placas individuales.

Guardado de un archivo en formato Photoshop DCS
El formato DCS (Desktop Color Separations, Separación de colores de escritorio) es una versión de EPS que le permite
guardar separaciones de color de archivos CMYK o multicanal.
1 Seleccione Archivo > Guardar como y elija Photoshop DCS 1.0 o Photoshop DCS 2.0 en el menú Tipo (Windows)
o Formato (Mac OS).
2 En el cuadro de diálogo Formato DCS 1.0, seleccione las opciones que desea y haga clic en OK.
El cuadro de diálogo incluye todas las opciones disponibles para archivos Photoshop EPS. Además, el menú DCS le
ofrece la opción de crear un archivo compuesto de 72 píxeles por pulgada que se puede colocar en una aplicación de
composición de páginas o utilizar para probar la imagen:
Formato DCS 1.0 Crea un archivo para cada canal de color de la imagen CMYK. También puede crear un quinto
archivo: un compuesto en escala de grises o en color. Para ver el archivo compuesto, debe tener los cinco archivos en
la misma carpeta.
Formato DCS 2.0 Conserva canales de tintas planas en la imagen. Puede guardar los canales de color como varios
archivos (como en DCS 1.0) o como uno solo. La opción de un único archivo ahorra espacio en disco. También puede
incluir un compuesto en escala de grises o en color.

Véase también
“Formatos Photoshop DCS 1.0 y 2.0” en la página 497

Guardado de un archivo en formato RAW de Photoshop
El formato RAW de Photoshop es un formato de archivo utilizado en la transferencia de imágenes entre aplicaciones
y plataformas de ordenador. El formato RAW de Photoshop no es lo mismo que RAW de cámara.
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione RAW de Photoshop en el menú Tipo (Windows) o Formato (Mac OS).


2 En el cuadro de diálogo Opciones de RAW de Photoshop, haga lo siguiente:
• (Mac OS) Especifique un tipo de archivo y un creador o acepte los valores por defecto.
• Especifique un parámetro para Cabecera.
• Seleccione si desea guardar los canales en un orden intercalado o no intercalado.

Véase también
“Formato RAW de Photoshop” en la página 497

Guardado de un archivo en formato BMP
El formato BMP es un formato de imagen del sistema operativo Windows. Las imágenes pueden ser en blanco y negro
(1 byte por píxel) hasta tener un color de 24 bits (16,7 millones de colores).
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione BMP en el menú Formato.
2 Especifique un nombre de archivo y una ubicación y haga clic en Guardar.
3 En el cuadro de diálogo Opciones de BMP, seleccione un formato de archivo, especifique la profundidad de bits y,
en caso necesario, seleccione Voltear orden de fila. Para ver más opciones, haga clic en Modos avanzados y
especifique las opciones de BMP.
4 Haga clic en OK.

Véase también
“Formato BMP” en la página 498

Guardado de archivos de 16 bits por canal en formato Cineon
Las imágenes RGB con 16 bits por canal pueden guardarse en formato Cineon para su uso en el sistema Cineon de
Kodak.
❖ Elija Archivo > Guardar como y seleccione Cineon en el menú Tipo (Windows) o Formato (Mac OS).

Véase también
“Formato Cineon” en la página 498

Guardado de un archivo en formato Targa
El formato Targa (TGA) es compatible con mapa de bits e imágenes RGB con 8 bits/canal. Está diseñado para el
hardware de Truevision®, pero también se utiliza en otras aplicaciones.
1 Elija Archivo > Guardar como y seleccione Targa en el menú Formato.
3 En el cuadro de diálogo Opciones de Targa, seleccione una resolución, elija la opción Comprimir (RLE) si desea
comprimir el archivo y, a continuación, haga clic en OK.

Véase también
“Targa” en la página 502


Exportación de capas a archivos
Puede exportar y guardar capas como archivos individuales utilizando una variedad de formatos, incluidos PSD, BMP,
JPEG, PDF, Targa y TIFF. A las capas se les asigna automáticamente un nombre al guardarlas. Puede establecer
opciones para controlar la generación de nombres.
1 Seleccione Archivo > Secuencias de comandos > Exportar capas a archivos.
2 En el cuadro de diálogo Exportar capas a archivos, en Destino, haga clic en Explorar para seleccionar un destino
para los archivos exportados. Por defecto, los archivos generados se guardan en la misma carpeta que el archivo de
origen.
3 Escriba un nombre en el cuadro de texto Prefijo de nombre de archivo para especificar un nombre habitual para
los archivos.
4 Seleccione la opción Sólo capas visibles si desea exportar sólo las capas con la visibilidad activada en el panel Capas.
Utilice esta opción si no desea que se exporten todas las capas. Desactive la visibilidad de las capas que no desea
exportar.
5 Seleccione un formato de archivo en el menú Tipo de archivo. Defina las opciones según precise.
6 Seleccione la opción Incluir perfil ICC si desea incrustar el perfil de espacio de trabajo en el archivo exportado. Esto
es importante en caso de flujos de trabajos gestionados con color.
7 Haga clic en Ejecutar.

Formatos de archivo
Acerca de la compresión y los formatos de archivo
Los formatos de archivos gráficos se diferencian en la manera de representar la información gráfica (como píxeles o
vectores), en las técnicas de compresión de datos y en las características de Photoshop que admiten. Con unas pocas
excepciones (por ejemplo, Formato de documento grande (PSB), RAW de Photoshop y TIFF), la mayoría de los
formatos de archivo no pueden admitir documentos de más de 2 GB.
Nota: si un formato de archivo compatible no apareciera en el cuadro de diálogo o el submenú adecuados, puede que
necesite instalar el módulo de plugin del formato.

Acerca de la compresión de archivos
Muchos formatos de archivo utilizan la compresión para reducir el tamaño de archivo de las imágenes de mapa de bits.
Las técnicas Sin pérdidas comprimen el archivo sin eliminar detalle de la imagen ni información de color; las técnicas
con menos calidad eliminan detalle de la imagen. Las técnicas de compresión más habituales son las siguientes:
RLE (Run Length Encoding) Técnica de compresión sin pérdidas admitida por algunos formatos de archivo comunes
de Windows.
LZW (Lemple-Zif-Welch) Técnica de compresión sin pérdidas admitida por los formatos de archivo TIFF, PDF, GIF y
de lenguaje PostScript. Principalmente útil si necesita comprimir imágenes que contienen áreas grandes de un solo
color.
JPEG (Joint Photographic Experts Group) Técnica de compresión con menos calidad admitida por los formatos de
archivo JPEG, TIFF, PDF y de lenguaje PostScript. Recomendada para imágenes de tono continuo, como las
fotografías. JPEG utiliza la compresión con menos calidad. Para especificar la calidad de la imagen, seleccione una
opción en el menú Calidad, arrastre el regulador emergente Calidad, o especifique un valor comprendido entre 0 y 12
en el cuadro de texto Calidad. Para conseguir los mejores resultados impresos, elija la compresión de calidad máxima.


Los archivos JPEG sólo se pueden imprimir en impresoras PostScript de Nivel 2 (o superior) y no se pueden separar
en placas individuales.
CCITT Familia de técnicas de compresión sin pérdidas para imágenes en blanco y negro admitida por los formatos de
archivo PDF y de lenguaje PostScript. (CCITT son las iniciales de la abreviatura francesa del Comité Consultivo
Internacional de Telégrafos y Telecodificación).
ZIP Compresión sin pérdidas admitida por los formatos de archivo PDF y TIFF. Al igual que LZW, la compresión ZIP
es más eficaz en imágenes que contienen áreas grandes de un solo color.

Véase también
“Guardado de archivos de imagen” en la página 476

Cómo maximizar la compatibilidad al guardar los archivos
1 Seleccione Edición > Preferencias > Administración de archivos (Windows) o Photoshop > Preferencias >
Administración de archivos (Mac OS).
2 Seleccione Siempre en el menú Maximizar la compatibilidad de archivos PSD y PSB. Con esto se guarda una imagen
compuesta (acoplada) junto con las capas del documento.
Nota: si el tamaño de archivo es un problema o si sólo va a abrir los archivos en Photoshop, puede reducir el tamaño de
los archivos considerablemente desactivando la opción Maximizar la compatibilidad de archivos PSD y PSB. En el menú
Maximizar la compatibilidad de archivos PSD y PSB, seleccione Preguntar para que se le pregunte si desea maximizar la
compatibilidad al guardar o Nunca para guardar el documento sin maximizar la compatibilidad.
Si edita o guarda una imagen utilizando una versión anterior de Photoshop, se descartarán las funciones no admitidas.

Formato Photoshop (PSD)
El formato Photoshop (PSD) es el formato de archivo por defecto y el único formato, junto con Formato de documento
grande (PSB), que admite todas las características de Photoshop. Dadas las grandes posibilidades de integración entre
los productos Adobe, otras aplicaciones Adobe como Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe Premiere, Adobe
After Effects y Adobe GoLive pueden importar directamente archivos PSD y conservar muchas de las características
de Photoshop. Si desea más información, consulte la ayuda de las aplicaciones Adobe específicas.
Al guardar un archivo PSD, puede definir una preferencia para maximizar la compatibilidad de archivos. Esto guarda
una versión compuesta de una imagen con capas en el archivo de modo que pueda ser leído por otras aplicaciones,
incluidas las versiones anteriores de Photoshop. También mantiene la apariencia del documento, en caso de que las
futuras versiones de Photoshop cambien el comportamiento de algunas características. El compuesto también hace
que sea más rápido cargar la imagen y utilizarla en aplicaciones que no sean Photoshop, y a veces puede ser necesario
para que otras aplicaciones puedan leer la imagen.
Las imágenes de 16 bits por canal y de 32 bits por canal de alto rango dinámico pueden guardarse como archivos PSD.

Formato Photoshop 2.0
(Mac OS) Puede utilizar este formato para abrir una imagen en Photoshop 2.0 o para exportar una imagen a una
aplicación que sólo admite archivos Photoshop 2.0. Cuando se guarda en formato Photoshop 2.0, la imagen se acopla
y se descarta información de las capas.


Formatos Photoshop DCS 1.0 y 2.0
El formato DCS (Desktop Color Separations) es una versión del formato EPS estándar que le permite guardar
separaciones de color de imágenes CMYK. Puede utilizar el formato DCS 2.0 para exportar imágenes que contienen
canales de tinta plana. Para imprimir archivos DCS, debe usar una impresora PostScript.

Formato Photoshop EPS
El formato de archivo de lenguaje PostScript encapsulado (EPS) puede contener tanto gráficos vectoriales como de
mapa de bits y lo admiten prácticamente todos los programas de gráficos, ilustraciones y diseño de páginas. El formato
EPS se utiliza para transferir imágenes PostScript entre aplicaciones. Al abrir un archivo EPS que contiene gráficos
vectoriales, Photoshop rasteriza la imagen, convirtiendo los gráficos vectoriales a píxeles.
El formato EPS admite modos de color Lab, CMYK, RGB, Color indexado, Duotono, Escala de grises y Mapa de bits
y no admite canales alfa. EPS admite trazados de recorte. El formato de separaciones de color de escritorio DCS, una
versión del formato EPS estándar, le permite guardar separaciones de color de imágenes CMYK. El formato DCS 2.0
se utiliza para exportar imágenes que contienen canales de tinta plana. Para imprimir archivos EPS, debe usar una
impresora PostScript.
Photoshop utiliza los formatos TIFF de EPS y PICT de EPS para permitirle abrir imágenes guardadas en formatos de
archivo que crean previsualizaciones pero no son compatibles con Photoshop (como QuarkXPress®). Puede editar y
utilizar una imagen de previsualización abierta como cualquier otro archivo de baja resolución. La previsualización
PICT de EPS sólo está disponible en Mac OS.
Nota: los formatos TIFF de EPS y PICT de EPS son más importantes para versiones anteriores de Photoshop. La versión
actual de Photoshop incluye funciones de rasterización para abrir archivos que contienen datos vectoriales.

Formato RAW de Photoshop
El formato RAW de Photoshop es un formato de archivo flexible utilizado en la transferencia de imágenes entre
aplicaciones y plataformas de ordenador. Este formato admite imágenes CMYK, RGB y en escala de grises con canales
alfa, así como imágenes multicanal y Lab sin canales alfa. Los documentos guardados en formato RAW de Photoshop
pueden tener cualquier tamaño de píxeles o de archivo, pero no pueden contener capas.
El formato RAW de Photoshop consta de un flujo de bytes que describe la información sobre el color de la imagen.
Cada píxel se describe en formato binario, en donde el 0 representa el negro y el 255 el blanco (para imágenes con
canales de 16 bits, el valor de blanco es 65535). Photoshop designa el número de canales necesarios para describir la
imagen, junto con cualquier canal adicional de la imagen. Puede especificar la extensión del archivo (Windows), el tipo
de archivo (Mac OS), el creador del archivo (Mac OS) y la información de cabecera.
En Mac OS, el tipo de archivo es normalmente un ID de cuatro caracteres que lo identifica, por ejemplo, TEXT
identifica el archivo como un archivo de texto ASCII. El creador suele ser un ID de cuatro caracteres. La mayoría de
aplicaciones Mac OS tienen un ID de creador exclusivo que se registra con el grupo Apple Computer Developer
Services.
El parámetro de cabecera especifica cuántos bytes de información aparecerán en el archivo antes de que comience la
información real de la imagen. Este valor determina el número de ceros insertados al principio del archivo como
marcadores de posición. Por defecto, no hay cabecera (tamaño de cabecera = 0). Puede introducir una cabecera al abrir
el archivo en formato RAW. También puede guardar el archivo sin cabecera y luego usar un programa de edición de
archivos, como HEdit (Windows) o Norton Utilities® (Mac OS), para reemplazar los ceros por información de
cabecera.


Puede guardar la imagen en formato intercalado o sin intercalar. Si opta por el formato intercalado, los valores de color
(rojo, verde y azul, por ejemplo) se almacenan de manera secuencial. La elección dependerá de los requisitos de la
aplicación con la que se abrirá el archivo.
Nota: una imagen RAW de Photoshop no tiene el mismo formato de archivo que un archivo de imagen RAW de cámara
de una cámara digital. Un archivo de imagen RAW de cámara tiene un formato propio, específico de la cámara, que es
fundamentalmente un “negativo digital”, sin filtros, ni ajuste de equilibrio de blancos ni otros procesos realizados en la
cámara.

Véase también
“Guardado de documentos grandes” en la página 479

Formato de negativo digital (DNG)
El formato DNG (negativo digital) es un formato de archivo que contiene datos de imagen RAW de una cámara digital
y metadatos que definen el significado de los datos. DNG (formato de archivos RAW de cámara, disponibles de forma
pública de Adobe) se ha diseñado para ofrecer compatibilidad y reducir la proliferación actual de los formatos de
archivos RAW de cámara. El plugin RAW de cámara puede guardar datos de imágenes RAW de cámara en el formato
DNG. Si desea obtener más información sobre el formato de archivo de negativo digital (DNG), visite
www.adobe.com/es y busque el término “Digital Negative” en inglés o “negativo digital” en español. Encontrará
información completa y un enlace a un foro de usuarios.

Véase también
“Guardado de una imagen RAW de cámara en otro formato” en la página 92

Formato BMP
BMP es un formato de imagen estándar de Windows en ordenadores compatibles con DOS y Windows. El formato
BMP admite los modos de color RGB, Color indexado, Escala de grises y Mapa de bits. Puede especificar un formato
Windows o OS/2® y una profundidad de bits de 8 bits/canal. En imágenes de 4 y 8 bits que utilizan formato Windows,
también puede especificar compresión RLE.
Las imágenes BMP se escriben normalmente de abajo arriba; sin embargo, puede seleccionar la opción Voltear orden
de fila para escribirlas de arriba abajo. También puede seleccionar un método de codificación alternativo con sólo
hacer clic en Modos avanzados. (Las opciones Voltear orden de fila y Modos avanzados son las de mayor importancia
para los programadores de juegos y otros usuarios de DirectX®).

Formato Cineon
Cineon es un formato digital de 10 bits por canal desarrollado por Kodak que resulta adecuado para la composición,
la manipulación y la mejora electrónica. Con el formato Cineon, puede transferir de nuevo a película sin pérdidas de
calidad de las imágenes. El formato es utilizado en el sistema digital Cineon, que transfiere imágenes originadas en
película al formato Cineon y luego las transfiere de nuevo a película.


Formato DICOM
El formato DICOM (Imágenes y comunicaciones digitales en el ámbito de la medicina, del inglés Digital Imaging and
Communications in Medicine) se utiliza habitualmente para la transferencia y almacenamiento de imágenes médicas,
como ultrasonidos y escáneres. Los archivos DICOM contienen tanto datos de imagen como cabeceras, que almacenan
información sobre el paciente y la imagen médica. Puede abrir, editar y guardar archivos DICOM en Photoshop
Extended.

Véase también
“Archivos DICOM (Photoshop Extended)” en la página 647

Formato Filmstrip
El formato Filmstrip (Tira de diapositivas) se utiliza en archivos de animación o de películas RGB creados por Adobe
Premiere Pro®. Si redimensiona, remuestrea, quita canales alfa o cambia el modo de color o el formato de archivo de
un archivo Filmstrip en Photoshop, no podrá volver a guardarlo en formato Filmstrip. Para obtener más información,
consulte la Ayuda de Adobe Premiere Pro.

GIF
El formato GIF (Graphics Interchange Format) es el formato de archivo que se utiliza habitualmente para mostrar
gráficos e imágenes de color indexado en documentos HTML en Internet y otros servicios en línea. GIF es un formato
comprimido con LZW diseñado para minimizar el tamaño de archivo y el tiempo de transferencia electrónica. El
formato GIF conserva la transparencia en imágenes de color indexado, pero no admite canales alfa.

IFF
IFF (Interchange File Format) es un formato de almacenamiento de datos de uso general que puede asociar y
almacenar diversos tipos de datos. El formato IFF es portátil y tiene extensiones que admiten fotografías, sonido,
música, vídeo y datos textuales. El formato IFF incluye Maya IFF e IFF (anteriormente Amiga IFF).

Formato JPEG
El formato JPEG (Joint Photographic Experts Group) se utiliza habitualmente para mostrar fotografías y otras
imágenes de tono continuo en documentos HTML en Internet y otros servicios en línea. El formato JPEG admite los
modos de color CMYK, RGB y Escala de grises, pero no admite transparencias. A diferencia del formato GIF, JPEG
conserva toda la información de color de una imagen RGB pero comprime el tamaño de archivo descartando datos
selectivamente.
Una imagen JPEG se descomprime automáticamente al abrirla. Un nivel de compresión alto produce una calidad de
imagen inferior y uno bajo una mejor calidad de imagen. En la mayoría de los casos, la opción de calidad máxima
produce un resultado idéntico al original.

Formato de documento grande
El formato de documento grande (PSB) admite documentos de hasta 300.000 píxeles en cualquier dimensión. Se
admiten todas las características de Photoshop, como las capas, efectos y filtros. Puede guardar imágenes de alto rango
dinámico, de 32 bits por canal como archivos PSB. Actualmente, si guarda un documento en el formato PSB, puede
abrirse sólo en Photoshop CS o superior. Los documentos guardados en formato PSB no pueden abrirse en otras
aplicaciones ni en versiones anteriores de Photoshop.


Nota: la mayoría de las aplicaciones y las versiones anteriores de Photoshop no admiten documentos de más de 2 GB.

Véase también

Formato OpenEXR
OpenEXR (EXR) es un formato de archivo utilizado en la industria de efectos visuales para imágenes de alto rango
dinámico. El formato de película tiene una gran fidelidad de color y un rango dinámico adecuado para su uso en
producciones cinematográficas. Desarrollado por Industrial Light and Magic, OpenEXR admite diversos métodos de
compresión sin pérdida o con menos calidad. Un archivo OpenEXR admite transparencias y sólo funciona con
imágenes de 32 bits/canal; el formato de archivo guarda los valores como valores de coma flotante de 16 bits/canal.

PCX
El formato PCX lo utilizan habitualmente los ordenadores compatibles con PC de IBM. La mayoría del software para
PC admite la versión 5 del formato PCX. Con archivos de la versión 3, que no admite paletas de color personalizadas,
se utiliza una paleta de color VGA estándar.
El formato PCX admite los modos de color Mapa de bits, Escala de grises, Color indexado y RGB, pero no admite los
canales alfa. PCX admite el método de compresión RLE. Las imágenes pueden tener una profundidad de 1, 4, 8 o
24 bits.

PDF
El formato de documento portátil (PDF) es un formato de archivo flexible, multiplataforma y multiaplicación. Basado
en el modelo de imágenes de PostScript, los archivos PDF muestran y conservan de forma precisa las fuentes, los
diseños de página y los gráficos vectoriales y de mapa de bits. Además, los archivos PDF pueden contener funciones
electrónicas de navegación y búsqueda de documentos como por ejemplo, enlaces electrónicos. PDF admite imágenes
de 16 bits por canal. Adobe Acrobat tiene una herramienta llamada Retocar objeto para pequeñas ediciones de las
imágenes de un PDF. Para obtener más información sobre cómo trabajar con imágenes en archivos PDF, consulte la
Ayuda de Acrobat.
Nota: la herramienta Retocar objeto se usa principalmente para revisiones de última hora de imágenes y objetos. Lo
mejor es editar las imágenes en Photoshop antes de guardar el archivo en formato PDF.
Photoshop reconoce dos tipos de archivos PDF: archivos Photoshop PDF y archivos PDF genéricos. Se pueden abrir
los dos tipos de archivos PDF. Al guardar archivos PDF, Photoshop los guarda como archivos Photoshop PDF por
defecto. Deseleccione la opción Conservar capacidades de edición de Photoshop en la sección General del cuadro de
diálogo Guardar PDF para guardar un archivo PDF genérico.
Archivos Photoshop PDF Creados con el comando Guardar como de Photoshop con la opción Conservar capacidades
de edición de Photoshop seleccionada en la sección General del cuadro de diálogo Guardar PDF. Los archivos
Photoshop PDF contienen una única imagen.
El formato Photoshop PDF admite todos los modos de color (excepto el modo Multicanal) y las funciones que admite
el formato Photoshop estándar. También admite la compresión JPEG y ZIP, excepto para las imágenes en modo de
mapa de bits, que utilizan la compresión CCITT Grupo 4.
Archivos PDF genéricos Creados con el comando Guardar como de Photoshop con la opción Conservar capacidades
de edición de Photoshop deseleccionada en la sección General del cuadro de diálogo Guardar PDF, creando una
presentación PDF en Photoshop o utilizando aplicaciones que no son de Photoshop, como Adobe Acrobat y Adobe


Illustrator. Pueden contener varias páginas e imágenes. Cuando abre un archivo PDF genérico, Photoshop rasteriza la
imagen.

Archivo PICT
El formato PICT se utiliza en aplicaciones de gráficos y de diseño de páginas de Mac OS como formato de archivo
intermediario en la transferencia de imágenes entre aplicaciones. El formato PICT admite imágenes RGB con un solo
canal alfa e imágenes de color indexado, en escala de grises y modo de mapa de bits sin canales alfa. El formato PICT
resulta especialmente eficaz en la compresión de imágenes con grandes áreas de color uniforme. Esta compresión
puede ser espectacular en canales alfa con grandes áreas de blanco y negro.
Al guardar una imagen RGB en formato PICT, puede elegir una resolución de 16 o 32 bits por píxel. Para imágenes en
escala de grises o de mapa de bits, puede elegir 2, 4 u 8 bits por píxel. En Mac OS con QuickTime™ instalado, hay
disponibles cuatro opciones de compresión JPEG.

Recurso PICT
(Mac OS) Un recurso PICT es un archivo PICT, pero con un nombre y un número de ID de recurso. El formato
Recurso PICT admite imágenes RGB con un solo canal alfa e imágenes de color indexado, en escala de grises y de modo
de mapa de bits sin canales alfa.
Puede utilizar el comando Importar o el comando Abrir para abrir un recurso PICT. Al guardar un archivo como un
recurso PICT, puede especificar el ID y el nombre del recurso. Al igual que con otros archivos PICT, también puede
especificar la profundidad de bits y las opciones de compresión.

Formato Pixar
El formato Pixar está diseñado específicamente para aplicaciones gráficas de alta calidad, como las que se utilizan en
imágenes tridimensionales y animaciones. El formato Pixar admite imágenes RGB y en escala de grises con un solo
canal alfa.

Formato PNG
Desarrollado como una alternativa sin patente al formato GIF, el formato de gráficos de red portátiles (PNG) se utiliza
para una compresión sin pérdidas y para la visualización de imágenes en Internet. A diferencia del formato GIF, PNG
admite imágenes de 24 bits y produce transparencia de fondo sin bordes irregulares; sin embargo, algunos navegadores
Web no admiten imágenes PNG. El formato PNG admite imágenes RGB, de color indexado, en escala de grises y de
modo de mapa de bits sin canales alfa. PNG conserva la transparencia en imágenes en escala de grises y RGB.

Formato Mapa de bits portátil
El formato de archivo Mapa de bits portátil (PBM), también conocido como Biblioteca de mapa de bits portátil y Mapa
binario portátil, admite mapas de bits monocromos (1 bit por píxel). Este formato puede utilizarse para transferencias
de datos sin pérdidas porque muchas aplicaciones lo admiten. Incluso puede editar o crear esos archivos con un
sencillo editor de texto.
El formato Mapa de bits portátil se utiliza como lenguaje común de una gran familia de filtros de conversión a mapa
de bits que incluye Portable FloatMap (PFM), Portable Graymap (PGM), Portable Pixmap (PPM) y Portable Anymap
(PNM). Mientras que el formato de archivo PBM almacena mapas de bits monocromos, PGM además almacena
mapas de bits en escala de grises y PPM también puede almacenar mapas de bits en color. PNM no es un formato
distinto en sí mismo, pero un archivo PNM puede contener archivos PBM, PGM o PPN. PFM es un formato de imagen
de coma flotante que puede utilizarse para archivos de HDR de 32 bits por canal.


Formato Radiance
Radiance (HDR) es un formato de archivo de 32 bits por canal utilizado en imágenes de alto rango dinámico. Este
formato fue desarrollado originalmente para el sistema Radiance, una herramienta profesional para visualizar la
iluminación en entornos virtuales. El formato de archivo guarda la cantidad de luz por píxel en lugar de sólo los colores
que se van a visualizar en la pantalla. Los niveles de luminosidad que es capaz de comprender el formato Radiance son
mucho más altos que los 256 niveles de los formatos de archivos de imágenes de 8 bits por canal. Los archivos Radiance
(HDR) se utilizan normalmente en modelado en 3D.

Scitex CT
El formato Scitex CT se utiliza para el procesamiento de imágenes de alta calidad en ordenadores Scitex. Póngase en
contacto con Creo para informarse sobre las utilidades para transferir los archivos guardados en formato Scitex CT a
un sistema Scitex. El formato Scitex CT admite imágenes CMYK, RGB y en escala de grises, pero no canales alfa.
Las imágenes CMYK guardadas en formato Scitex CT suelen tener tamaños de archivo extremadamente grandes.
Estos archivos se generan para entrada mediante un escáner Scitex. Las imágenes guardadas en formato Scitex CT se
imprimen en una película utilizando una unidad de rasterización Scitex, que produce separaciones por medio de un
sistema de semitonos patentado por Scitex. Este sistema produce muy pocos motivos moiré y a menudo se demanda
en trabajos de color profesionales, por ejemplo, anuncios en revistas.

Targa
El formato Targa (TGA) se ha diseñado para sistemas que utilizan la placa de vídeo Truevision y habitualmente lo
admiten aplicaciones de color de MS-DOS. El formato Targa admite imágenes RGB de 16 bits (5 bits x 3 canales de
color, más un bit sin utilizar), de 24 bits (8 bits x 3 canales de color) y de 32 bits (8 bits x 3 canales de color más un solo
canal alfa de 8 bits). El formato Targa admite también imágenes de color indexado y en escala de grises sin canales alfa.
Al guardar una imagen RGB en este formato, puede elegir una profundidad de píxel y seleccionar la codificación RLE
para comprimir la imagen.

TIFF
El formato TIFF o TIF (Tagged-Image File Format) se utiliza para intercambiar archivos entre aplicaciones y
plataformas de ordenador. TIFF es un formato flexible de imágenes de mapa de bits que prácticamente admiten todas
las aplicaciones de pintura, edición de imágenes y diseño de páginas. Asimismo, prácticamente todos los escáneres de
escritorio pueden producir imágenes TIFF. Los documentos TIFF tienen un tamaño de archivo máximo de 4 GB.
Photoshop CS y posterior admite documentos grandes guardados en formato TIFF. Sin embargo, la mayoría de las
otras aplicaciones y las versiones anteriores de Photoshop no son compatibles con documentos de más de 2 GB.
El formato TIFF admite imágenes CMYK, RGB, Lab, de color indexado y en escala de grises con canales alfa, e
imágenes en modo de mapa de bits sin canales alfa. Photoshop puede guardar capas en un archivo TIFF; sin embargo,
si abre el archivo en otra aplicación, sólo será visible la imagen acoplada. Photoshop puede guardar también notas,
transparencias y datos de pirámide multirresolución en formato TIFF.
En Photoshop, los archivos de imágenes TIFF tienen una profundidad de 8, 16 o 32 bits por canal. Puede guardar
imágenes de alto rango dinámico como archivos TIFF de 32 bits por canal.

Véase también


Formato WBMP
El formato WBMP es el formato estándar para optimizar imágenes para dispositivos inalámbricos, como los teléfonos
móviles. WBMP admite color de 1 bit, lo que significa que las imágenes WBMP contienen sólo píxeles en blanco o
negro.

Metadatos y notas
Acerca de los metadatos
Los metadatos constituyen un conjunto de información estandarizada acerca de un archivo, como su nombre de autor,
resolución, espacio de color, copyright y las palabras clave aplicadas al mismo. Por ejemplo, la mayoría de las cámaras
digitales adjuntan información básica para un archivo de imagen, como su altura, anchura, formato de archivo y la
hora en la que se tomó la imagen. Puede utilizar metadatos para perfeccionar el flujo de trabajo y organizar los
archivos.

Acerca del estándar XMP
La información de metadatos se almacena utilizando el estándar Extensible Metadata Platform (XMP), en el que se
crean Adobe Bridge, Adobe Illustrator, Adobe InDesign y Adobe Photoshop. Los ajustes realizados a imágenes con
Photoshop® Camera RAW se guardan como metadatos XMP. XMP se crea en XML y en la mayoría de lo casos los
metadatos se almacenan en el archivo. Si no es posible almacenar la información en el archivo, los metadatos se
almacenan en un archivo independiente denominado archivo sidecar. XMP facilita el intercambio de metadatos entre
aplicaciones de Adobe y entre flujos de trabajo de autoedición. Por ejemplo, puede guardar metadatos de un archivo
como plantilla e importarlos a otros archivos.
Los metadatos que se almacenan en otros formatos, como Exif, IPTC (IIM), GPS y TIFF, se sincronizan y se describen
con XMP para que se puedan ver y gestionar con mayor facilidad. Otras aplicaciones y características (por ejemplo,
Adobe Version Cue) también utilizan XMP para comunicarse y almacenar información como los comentarios de
versiones, que puede buscar empleando Adobe Bridge.
En la mayoría de los casos, los metadatos permanecen con el archivo incluso cuando cambia el formato de archivo (por
ejemplo, de PSD a JPG). Los metadatos también se mantienen cuando los archivos se colocan en un documento o
proyecto Adobe.
Si se dedica al desarrollo en C++ o Java, use el SDK del conjunto de herramientas de XMP para personalizar el
procesamiento y el intercambio de metadatos. Si se dedica al desarrollo en Adobe Flash o Flex, use el SDK de
información de archivos de XMP para personalizar el cuadro de diálogo Información de archivo. Para obtener más
información, visite el sitio Web de Adobe.

Trabajo con metadatos en Adobe Bridge y en los componentes de Adobe Creative Suite
Muchas de las potentes funciones de Adobe Bridge que le permiten organizar, buscar y mantener el control de los
archivos y versiones dependen de los metadatos XMP de los archivos. Adobe Bridge le proporciona dos maneras de
trabajar con metadatos: mediante el panel Metadatos y mediante el cuadro de diálogo Información de archivo.
En algunos casos, existen varias vistas para la misma propiedad de metadatos. Por ejemplo, una propiedad se puede
etiquetar como Autor en una vista y como Creador en otra, pero ambas hacen referencia a la misma propiedad
subyacente. Incluso aunque personaliza estas vistas para flujos de trabajo específicos, permanecen estandarizadas
mediante XMP.


Acerca de las notas
Puede añadir notas a una imagen en Photoshop. Esta opción resulta útil para asociar comentarios de revisión, notas
de producción u otra información con la imagen. Las notas aparecen en forma de iconos pequeños no imprimibles en
la imagen. Se encuentran asociadas a una ubicación en la imagen más que a una capa. Puede mostrar u ocultar notas,
o bien, abrirlas para ver o editar su contenido.

Adición de notas
Puede añadir notas en cualquier parte del lienzo de la imagen de Photoshop. Cuando crea una nota, aparece un icono
en la imagen.
1 Seleccione la herramienta Notas en la barra de herramientas, o bien, elija Ventana > Notas.
2 En la barra de opciones, introduzca o especifique lo siguiente, según precise:
Autor Especifica el nombre del autor de la nota.

Color Selecciona el color del icono de la nota. Al hacer clic en el cuadro de color, se abre el Selector de color de Adobe
para que pueda seleccionar un color.
3 Haga clic en el lugar donde desee colocar la nota.
4 El cursor se activará automáticamente.

Visualización u ocultación de notas
Para mostrar u ocultar notas, realice una de las siguientes acciones:
• Seleccione Vista > Mostrar > Notas.
• Seleccione Vista > Extras. Este comando también muestra u oculta cuadrículas, guías, bordes de la selección,
trazados de destino y sectores.

Apertura, edición o eliminación de notas
Para abrir notas:
• Haga clic en el icono de la nota en la imagen. El texto de la nota aparecerá en el panel Notas.
• Abra el panel Notas y haga clic en la flecha hacia atrás/hacia adelante para ver todas las notas asociadas a la imagen
activa.
Nota: en el panel Notas, puede editar la nota cambiando el texto o eliminarla haciendo clic en el icono Eliminar nota.

Adición y visualización de la protección por copyright
Digimarc
Lectura de una marca de agua Digimarc
1 Seleccione Filtro > Digimarc > Leer marca de agua. Si el filtro encuentra una marca de agua, aparece un cuadro de
diálogo con el ID de Digimarc, información del creador y los atributos de la imagen.
2 Haga clic en OK o, si desea obtener más información, haga clic en Mirar Web. La Web de Digimarc se visualiza en
su navegador Web, y se muestra la información de contacto de un determinado ID de creador.


Adición de información digital de copyright
Puede añadir información de copyright a imágenes de Photoshop y notificar a los usuarios de que una imagen está
protegida por copyright con una marca de agua digital que utiliza tecnología Digimarc ImageBridge. La marca de agua,
un código digital añadido como ruido a la imagen, es prácticamente inapreciable para el ojo humano. La marca de agua
de Digimarc es duradera tanto en forma impresa como digital y se conserva después de las ediciones de imágenes y
conversiones de formato de archivo típicas.
Incrustar una marca de agua digital en una imagen permite a los usuarios obtener información acerca del creador de
la imagen. Esta característica es especialmente valiosa para creadores de imágenes cuya obra está sujeta a copyright. Al
copiar una imagen con una marca de agua incrustada, también se copia la marca y la información asociada a ella.
Para obtener más información sobre la incrustación de marcas de agua digitales Digimarc, consulte el sitio Web de
Digimarc en www.digimarc.com.

Antes de añadir una marca de agua digital
Antes de incrustar una marca de agua digital en la imagen, tenga en cuenta las siguientes consideraciones.
Variación de color La imagen debe contener cierto grado de variación o de arbitrariedad en el color para incrustar la
marca de agua digital de forma eficaz e imperceptible. La imagen no puede estar compuesta en su mayoría o totalmente
por un solo color plano.
Dimensiones en píxeles La tecnología Digimarc necesita para funcionar un número mínimo de píxeles. Digimarc
recomienda las siguientes dimensiones mínimas en píxeles para la imagen en la que se va a incrustar la marca de agua:
• 100 por 100 píxeles, si no va a modificar ni comprimir la imagen antes de su uso real.
• 256 por 256 píxeles, si va a recortar, rotar, comprimir o modificar la imagen de alguna otra forma después de
incrustar la marca de agua.
• 750 por 750 píxeles, si el destino final de la imagen va a ser en forma impresa de 300 ppp o superior.
No existe un límite superior en las dimensiones en píxeles para la incrustación de marcas de agua.
Compresión de archivos En general, una marca de agua Digimarc sobrevive a los métodos de compresión con menos
calidad como JPEG, si bien resulta aconsejable anteponer la calidad de imagen al tamaño de archivo (un ajuste de
compresión JPEG de 4 o superior funciona mejor). Además, cuanto mayor sea el ajuste elegido en Duración de marca
de agua al incrustarla, mayores probabilidades habrá de que la marca de agua digital sobreviva a la compresión.
Flujo de trabajo Añadir una marca de agua digital debe ser una de las últimas tareas realizadas en una imagen, excepto
la compresión del archivo.
Se recomienda usar el siguiente flujo de trabajo:
• Efectúe las modificaciones necesarias en la imagen hasta estar satisfecho con su apariencia final (incluidos el
redimensionamiento y la corrección de color).
• Incruste la marca de agua Digimarc.
• Si es necesario, comprima la imagen guardándola en formato JPEG o GIF.
• Si el destino de la imagen va a ser la salida impresa, realice la separación de color.
• Lea la marca de agua y utilice el medidor de intensidad de señales para comprobar que la imagen contiene una
marca de agua de intensidad suficiente para sus propósitos.
• Publique la imagen con marca de agua digital.


Véase también
“Uso del ajuste Duración de marca de agua” en la página 506

Incrustación de una marca de agua
Para incrustar una marca de agua digital, debe registrarse primero en Digimarc Corporation, que mantiene una base
de datos de artistas, diseñadores y fotógrafos incluyendo su información de contacto, para obtener un ID de Digimarc
exclusivo. Luego puede incrustar el ID de Digimarc en sus imágenes, junto con información como el año de copyright
o un identificador de uso restringido.
1 Abra la imagen que desee marcar. Sólo puede incrustar una marca de agua digital por imagen. El filtro Incrustar
marca de agua no funciona en imágenes con marcas de agua ya incrustadas.
Si trabaja con una imagen con capas, debe acoplar la imagen antes de incrustarle una marca de agua; de lo contrario,
la marca de agua sólo afectará a la capa activa.
Nota: puede añadir una marca de agua digital a una imagen de color indexado si convierte primero la imagen a modo
RGB, incrusta la marca de agua y luego convierte de nuevo la imagen al modo Color indexado. Sin embargo, puede que
los resultados no sean muy coherentes. Para comprobar que la marca de agua se ha incrustado, ejecute el filtro Leer marca
de agua.
2 Seleccione Filtro > Digimarc > Incrustar marca de agua.
3 Si es la primera vez que utiliza el filtro, haga clic en el botón Personalizar. Para conseguir un ID de Digimarc, haga
clic en Información para iniciar el navegador Web y visite el sitio Web de Digimarc: www.digimarc.com.
Introduzca la clave numérica (PIN) y su número de ID en el cuadro de texto ID de Digimarc y haga clic en OK.
Una vez introducido un ID de Digimarc, el botón Personalizar se transforma en el botón Cambiar, que le permite
introducir un nuevo ID de Digimarc.
4 Introduzca un año de copyright, un ID de transacción o un ID de imagen para la imagen.
5 Seleccione cualquiera de los siguientes atributos de imagen:
Uso restringido Limita el uso de la imagen.

No copiar Especifica que la imagen no puede copiarse.

Contenido para adultos Califica el contenido de la imagen como adecuado sólo para adultos. (En Photoshop, esta
opción no limita el acceso a imágenes de sólo para adultos, pero las versiones futuras de otras aplicaciones pueden
limitar su visualización).
6 En Duración de marca de agua, arrastre el regulador o introduzca un valor, como se describe en la sección siguiente.
7 Seleccione Verificar para evaluar automáticamente la duración de la marca de agua una vez incrustada.
8 Haga clic en OK.

Uso del ajuste Duración de marca de agua
El ajuste Duración de marca de agua por defecto está diseñado para encontrar un equilibrio entre la duración de la
marca de agua y su visibilidad en la mayoría de las imágenes. Sin embargo, Duración de marca de agua puede ajustarse
para que se adapte a las necesidades de sus imágenes. Los valores bajos son menos visibles en una imagen, pero también
menos duraderos, y pueden resultar dañados al aplicar filtros o realizar algunas operaciones de edición de imágenes,
impresión y escaneado. Los valores altos son más duraderos pero pueden presentar algún ruido visible en la imagen.


Los ajustes deben seleccionarse en función del uso final de la imagen y de los objetivos fijados para las marcas de agua.
Por ejemplo, resulta bastante aceptable el uso de valores más altos de Duración de marca de agua con imágenes JPEG
publicadas en una página Web. Una duración mayor ayuda a asegurar la permanencia de la marca de agua y, aunque
es más visible, muchas veces no se nota con imágenes JPEG de resolución media. Digimarc recomienda experimentar
con varios ajustes como parte del proceso de prueba para determinar los que funcionan mejor en la mayoría de las
imágenes.

Comprobación del medidor de intensidad de señales
El medidor de intensidad de señales ayuda a determinar si la marca de agua es suficientemente duradera como para
sobrevivir al uso que se pretende dar a la imagen.
❖ Seleccione Filtro > Digimarc > Leer marca de agua. El medidor de intensidad de señales aparece en la parte inferior
del cuadro de diálogo. También puede visualizar el medidor automáticamente seleccionando Verificar al incrustar
la marca de agua.
El medidor de intensidad de señales sólo está disponible para imágenes que contienen marcas de agua digitales
incrustadas por el usuario.
Digimarc recomienda utilizar el medidor de intensidad de señales antes de publicar las imágenes. Por ejemplo, si a
menudo comprime imágenes con marcas de agua para incluirlas en una página Web, utilice el medidor antes de
publicar las imágenes. También puede utilizar el medidor de intensidad de señales para calibrar la eficacia de los
distintos ajustes Duración de marca de agua con los que esté experimentando.

Colocación de imágenes de Photoshop en otras
aplicaciones
Photoshop proporciona varias funciones que le permiten utilizar imágenes en otras aplicaciones. Dadas las grandes
posibilidades de integración entre los productos Adobe, muchas aplicaciones Adobe pueden importar directamente
archivos en formato Photoshop (PSD) y utilizar características de Photoshop como capas, estilos de capas, máscaras,
transparencias y efectos.

Preparación de imágenes para programas de composición de páginas
El método de preparación de una imagen para un programa de composición de páginas depende de los formatos de
archivo que reconozca el programa:
• Adobe InDesign 2.0 y posterior puede colocar archivos PSD de Photoshop. No es necesario guardar o exportar la
imagen de Photoshop a un formato de archivo diferente. Las áreas transparentes se visualizan y se imprimen como
se esperaba.
• La mayoría del resto de programas de composición de páginas exige que la imagen se guarde como un archivo TIFF
o EPS. Sin embargo, si la imagen contiene áreas que desea que sean completamente transparentes, debe definir
primero esas áreas mediante un trazado de recorte. Consulte la documentación de su programa de composición de
páginas para determinar cuál es el mejor formato para importar imágenes de Photoshop.
Si el programa de composición de páginas no puede colocar archivos PSD de Photoshop, siga estos pasos:
1 Si la imagen contiene un fondo transparente o áreas que desea que sean transparentes, cree un trazado de recorte
alrededor de las áreas opacas de la imagen. Aunque haya eliminado el fondo de la imagen, debe definir el área con
un trazado de recorte antes de convertir el archivo a formato TIFF o EPS. De lo contrario, las zonas transparentes
pueden aparecer en color blanco en el programa de composición de páginas.


2 Elija Archivo > Guardar como.
3 En el cuadro de diálogo Guardar como, seleccione el formato adecuado en el menú Tipo (Windows) o Formato
(Mac OS). El formato que elija depende de la salida final del documento. Para imprimir en impresoras no
PostScript, seleccione TIFF. Para imprimir en impresoras PostScript, seleccione Photoshop EPS. A continuación,
haga clic en Guardar.
4 En el cuadro de diálogo Opciones TIFF u Opciones EPS, defina las siguientes opciones. Deje los valores por defecto
de las opciones restantes y haga clic en OK.
• Cuadro de diálogo Opciones TIFF: defina el valor Ninguno para Compresión de imagen.
• Cuadro de diálogo Opciones EPS (Windows): defina el valor TIFF (8 bits/píxel) para Previsualizar y el valor
ASCII85 para Codificación.
• Cuadro de diálogo Opciones EPS (Mac OS): defina el valor Macintosh (8 bits/píxel) para Previsualizar y el valor
ASCII85 para Codificación.
Si el programa de composición muestra las áreas transparentes en color blanco, pruebe a imprimir el documento.
Algunos programas de composición no muestran correctamente los trazados de recorte, pero si se imprime se obtiene
el resultado esperado.

Uso de ilustraciones de Photoshop en Adobe Illustrator
Adobe Illustrator puede abrir y colocar archivos Photoshop; no es necesario guardar o exportar la imagen de
Photoshop en un formato de archivo diferente. Si coloca una imagen en un archivo Illustrator abierto, puede
incorporar la imagen como si fuera cualquier otro elemento de la ilustración o mantener un enlace con el archivo
original. Aunque no se puede editar una imagen enlazada dentro de Illustrator, puede volver a Photoshop con el
comando Editar original para revisarla. Una vez guardada, los cambios pueden verse en la versión de Illustrator.
1 Si el archivo de la imagen se abre en Photoshop, guárdelo como archivo Photoshop (PSD) y cierre el archivo.
2 En Adobe Illustrator, realice una de las acciones siguientes:
• Para abrir la imagen directamente en Illustrator, seleccione Archivo > Abrir. Busque la imagen en el cuadro de
diálogo Abrir archivo y haga clic en Abrir.
• Para incorporar la imagen a un archivo Illustrator existente, seleccione Archivo > Colocar. Busque el archivo en el
cuadro de diálogo Colocar, compruebe que la opción Enlazar no está seleccionada y haga clic en Colocar.
• Para colocar la imagen en un archivo y mantener un enlace con el original, seleccione Archivo > Colocar. En el
cuadro de diálogo Colocar, busque el archivo, seleccione la opción Enlazar y haga clic en Colocar. Illustrator centra
la imagen en la ilustración abierta. Una X de color rojo en la imagen indica que está enlazada y, por lo tanto, no se
puede editar.
3 Si ha abierto o colocado la imagen sin enlazar, aparecerá el cuadro de diálogo Importar de Photoshop. Seleccione
la opción adecuada como se describe a continuación y haga clic en OK:
• Convertir capas de Photoshop en objetos para convertir las capas en objetos Illustrator. Esta opción conserva
máscaras, modos de fusión, transparencias y, de forma opcional, sectores y mapas de imágenes. Sin embargo, no
admite las capas de ajuste ni los efectos de capa de Photoshop.
• Acoplar capas de Photoshop en una sola imagen para combinar todas las capas en una única capa. Esta opción
conserva el aspecto de la imagen, pero ya no podrá editar capas individuales.


Creación de transparencias con trazados de recorte de imágenes
Puede utilizar trazados de recorte de imágenes para definir áreas transparentes en imágenes colocadas en aplicaciones
de composición de páginas. Además, los usuarios de Mac OS pueden incrustar imágenes de Photoshop en muchos
archivos de procesadores de texto.
Es posible que desee utilizar sólo parte de una imagen de Photoshop al imprimirla o colocarla en otra aplicación. Por
ejemplo, puede utilizar un objeto frontal y excluir el fondo. Un trazado de recorte de imagen le permite aislar el objeto
frontal y hacer transparente el resto al imprimir la imagen o colocarla en otra aplicación.
Nota: los trazados están basados en vectores y, por lo tanto, tienen bordes duros. No puede conservar la suavidad de un
borde calado, como en una sombra, al crear un trazado de recorte de imagen.

Imagen importada en Illustrator o InDesign sin trazado de recorte de imagen (izquierda) y con trazado de recorte de imagen (derecha)

1 Dibuje un trazado de trabajo que defina el área de la imagen que desea mostrar.
Si ya ha seleccionado el área de la imagen que desea mostrar, puede convertir la selección en un trazado en uso.
Consulte “Conversión de una selección en un trazado” en la página 413 para obtener más información.
2 En el panel Trazados, guarde el trazado de trabajo como un trazado.
3 Seleccione Trazado de recorte en el menú del panel Trazados, defina las siguientes opciones y haga clic en OK:
• En Trazado, seleccione el trazado que desea guardar.
• En Curvatura, deje el valor de curvatura en blanco para imprimir la imagen utilizando el valor por defecto de la
impresora. Si se producen errores de impresión, introduzca un valor de curvatura para determinar cómo se
aproxima el intérprete de PostScript a la curva. Cuanto menor sea el ajuste de curvatura, más exacta será la curva y
mayor el número de líneas rectas utilizadas para dibujarla. El rango de valores oscila entre 0,2 y 100. Por lo general,
para una impresión de alta resolución (de 1200 ppp a 2400 ppp) se recomienda un ajuste de curvatura entre 8 y 10
y un ajuste entre 1 y 3 para impresiones de baja resolución (de 300 ppp a 600 ppp).
4 Si va a imprimir el archivo utilizando colores de cuatricromía, conviértalo al modo CMYK.
5 Guarde el archivo realizando una de las acciones siguientes:
• Para imprimir el archivo utilizando una impresora PostScript, guárdelo en formato EPS, DCS o PDF de Photoshop.
• Para imprimir un archivo en una impresora que no es PostScript, guárdelo en formato TIFF y expórtelo a Adobe
InDesign o a Adobe PageMaker® 5.0 o superior.

Véase también
“Preparación de imágenes para programas de composición de páginas” en la página 507
“Conversión de una imagen a otro modo de color” en la página 119
“Conversión de una selección en un trazado” en la página 413


Impresión de trazados de recorte de imágenes
En ocasiones, una fotocomponedora no puede interpretar trazados de recorte o un trazado de recorte de imágenes es
demasiado complejo para una impresora, lo que da lugar a errores de comprobación de límites (Limitcheck) o a un
error general PostScript. Otras veces podrá imprimir sin dificultad un trazado complejo en una impresora de baja
resolución, pero puede tener problemas al imprimir el mismo trazado en una de alta resolución. Esto es debido a que
una impresora de baja resolución utiliza menos segmentos de línea para describir curvas que una de alta resolución,
por lo que simplifica el trazado automáticamente.
Un trazado de recorte de imagen se puede simplificar de las siguientes maneras:
• Reduciendo manualmente el número de puntos de ancla del trazado.
• Aumentando los ajustes de tolerancia utilizados para crear el trazado. Para ello, cargue el trazado existente como
una selección, elija Hacer trazado de trabajo en el menú del panel Trazados y aumente el ajuste de tolerancia (un
valor inicial adecuado sería de 4 a 6 píxeles). A continuación, vuelva a crear el trazado de recorte de imagen.

Véase también
“Adición o eliminación de puntos de ancla” en la página 410
“Conversión de trazados en bordes de selección” en la página 412

Exportación de trazados a Adobe Illustrator
El comando Trazados a Illustrator permite exportar trazados de Photoshop como archivos Adobe Illustrator. Exportar
trazados de esta manera simplifica la tarea de combinar ilustraciones de Photoshop e Illustrator o la tarea de utilizar
las características de Photoshop con ilustraciones Illustrator. Por ejemplo, puede exportar un trazado de la
herramienta Pluma y contornearlo para utilizarlo como un reventado con un trazado de recorte de Photoshop que está
imprimiendo en Illustrator. También puede utilizar esta característica para alinear texto u objetos de Illustrator con
trazados de Photoshop.
1 Dibuje y guarde un trazado o convierta una selección existente en un trazado.
2 Seleccione Archivo > Exportar > Trazados a Illustrator.
3 Elija una ubicación para el trazado exportado e introduzca un nombre de archivo. Asegúrese de que la opción
Trazado de trabajo esté seleccionada en el menú Trazado para exportar el trazado.
5 Abra el archivo en Adobe Illustrator. Puede manipular el trazado o utilizarlo para alinear objetos de Illustrator que
desee añadir al archivo.
Observe que las marcas de recorte en Adobe Illustrator reflejan las dimensiones de la imagen de Photoshop. Si no se
cambian las marcas de recorte ni se desplaza el trazado, la posición del trazado dentro de la imagen de Photoshop se
mantendrá.

Enlace o incrustación de una imagen con OLE (sólo Windows)
Photoshop es un servidor OLE 2.0, lo que significa que admite la incrustación o el enlace de una imagen en una
aplicación contenedora OLE (habitualmente un programa de procesamiento de textos o de composición de páginas).
Por ejemplo, puede insertar archivos y selecciones de Photoshop en otras aplicaciones OLE, como Adobe PageMaker,
Adobe FrameMaker y Microsoft Word, con los comandos copiar y pegar u otros métodos.
• Enlazar le permite colocar un enlace en el archivo del contenedor OLE que haga referencia al archivo Photoshop
en el disco duro.


• Incrustar le permite insertar el archivo Photoshop en el archivo del contenedor OLE.
Una vez que la imagen está en la aplicación contenedora, puede hacer doble clic sobre ella para editarla en
Photoshop. Cuando cierre la imagen en Photoshop, se actualiza en la aplicación contenedora.

Enlace o incrustación de una selección o una imagen en una aplicación OLE

• Copie una selección en Photoshop e insértela en la aplicación contenedora OLE utilizando el comando Pegado
especial de la aplicación. Para obtener más información, consulte la documentación de la aplicación de
procesamiento de textos o de composición de páginas. Las selecciones pegadas sólo se pueden incrustar, no enlazar.
• Utilice el comando Insertar objeto de su aplicación contenedora OLE para insertar una nueva imagen de Photoshop
o un archivo existente de Photoshop como un objeto OLE incrustado o enlazado. Para obtener más información,
consulte la documentación de la aplicación de procesamiento de textos o de composición de páginas.

Inserción de un mapa de bits de resolución de pantalla no enlazado en una aplicación OLE
❖ Con la herramienta Mover , arrastre una selección a la aplicación contenedora OLE. Cuando coloque el objeto,
aparecerá como un mapa de bits de 72 ppp, que no puede actualizarse automáticamente en Photoshop.

Modificación y actualización de una imagen enlazada o incrustada en una aplicación OLE
1 Haga doble clic en la imagen enlazada o incrustada en la aplicación de procesamiento de textos o de composición
de páginas para iniciar Photoshop (si aún no se ha ejecutado) y abra la imagen para editarla.
2 Modifique la imagen según desee.
• Para imágenes incrustadas, cierre el archivo o seleccione Archivo > Actualizar o Archivo > Cerrar y volver a
[nombre de aplicación].
• Para imágenes enlazadas, guarde y cierre el archivo.
Nota: también puede modificar archivos enlazados sin abrir primero el documento contenedor. La imagen enlazada se
actualizará la próxima vez que abra el documento en su aplicación contenedora OLE.

512

Capítulo 16: Impresión
Imprimir es el proceso de enviar imágenes a un dispositivo de salida. Puede imprimir sobre papel o película (positiva
o negativa), en una placa de impresión o directamente en una imprenta digital. Antes de realizar la impresión, puede
previsualizar la imagen a todo color sirviéndose de las opciones de gestión del color disponibles en el cuadro de diálogo
Imprimir.

Impresión desde Photoshop
Acerca de la impresión
Tanto si imprime una imagen en una impresora de escritorio como si la envía a un servicio de preimpresión, es
recomendable conocer algunos puntos básicos sobre la impresión para que el trabajo de impresión se ejecute sin
problemas y la imagen final no presente errores inesperados. Adobe® Photoshop® CS4 admite documentos impresos
con una resolución superior a 30.000 píxeles y (sólo Mac OS) puede enviar datos de 16 bits por canal a las impresoras.
Tipos de impresión Para muchos usuarios de Photoshop, imprimir un archivo significa enviar la imagen a una
impresora de inyección de tinta. Photoshop puede enviar la imagen a distintos dispositivos para que se imprima
directamente en papel o se convierta en una imagen en positivo o negativo de una película. En este último caso, puede
utilizar la película para crear una placa maestra para imprimir en una imprenta mecánica.
Tipos de imágenes La imágenes más sencillas, como el arte lineal, utilizan sólo un color de un nivel de gris. Una
imagen más compleja, como una fotografía, tiene tonos de color que varían. Este tipo de imagen se conoce como
imagen de tono continuo.
Semitonos Para crear la ilusión de tonos continuos en las imágenes, las impresoras dividen las imágenes en puntos.
En el caso de las fotografías que se imprimen en una imprenta, este proceso se llama semitonos. Si se varían los tamaños
de los puntos en una trama de semitonos, se crea la ilusión óptica de variaciones de gris o de color continuo en la
imagen.
Nota: aunque las impresoras de inyección de tinta también utilizan puntos para crear la ilusión de tonos continuos, sus
puntos tienen un tamaño uniforme y son mucho más pequeños que los puntos utilizados por la mayoría de imprentas.
Separación de color Las ilustraciones destinadas a la reproducción comercial y que contengan más de un color deben
imprimirse en placas maestras independientes, una para cada color. Este proceso, llamado separación de color, suele
requerir el uso de tintas CMYK (cian, amarillo, magenta y negro). En Photoshop, puede ajustar la forma en que se
generan las diversas placas.
Calidad de detalle El detalle de una imagen impresa depende de la resolución y la frecuencia de trama. Cuanto mayor
sea la resolución del dispositivo de salida, más precisa (mayor) es la lineatura (líneas por pulgada) que puede utilizarse.
Muchos controladores de impresoras de inyección de tinta ofrecen ajustes de impresión sencillos para una impresión
de mayor calidad.

Acerca de la impresión de escritorio
Salvo que trabaje en una empresa de impresión comercial o un servicio de impresión, es probable que imprima sus
imágenes en una impresora de escritorio (de inyección de tinta, de sublimación de tinta o láser) y no en una
fotocomponedora. Photoshop le permite controlar la impresión de la imagen.

Impresión

Los monitores muestran las imágenes mediante luz, mientras que las impresoras de escritorio reproducen las imágenes
mediante tintas o pigmentos. Por este motivo, una impresora de escritorio no puede reproducir todos los colores
mostrados en el monitor. Sin embargo, puede incorporar ciertos procedimientos en el flujo de trabajo (como el sistema
de gestión de color) para conseguir resultados predecibles al imprimir las imágenes en una impresora de escritorio.
Tenga en cuenta estos factores al trabajar con una imagen que va a imprimir:
• Si la imagen está en modo RGB, no convierta el documento a modo CMYK al imprimir en una impresora de
escritorio. Trabaje siempre en modo RGB. Como norma general, las impresoras de escritorio están configuradas
para aceptar datos RGB y utilizar el software interno para convertirlos en CMYK. Si envía datos CMYK, la mayoría
de impresoras aplican una conversión de todas maneras, lo que tiene resultados impredecibles.
• Si desea previsualizar una imagen como se imprimiría en cualquier dispositivo para el que tenga un perfil, utilice el
comando Colores de prueba.
• Para reproducir los colores de la pantalla en la página de impresión de manera precisa, debe incorporar la gestión
de color en el flujo de trabajo. Trabaje con un monitor calibrado y caracterizado. También debe crear un perfil
personalizado específico para su impresora y el papel en el que va a imprimir. Si utiliza el perfil suministrado con
la impresora (aunque sigue siendo mejor que no utilizar ningún perfil), obtendrá resultados mediocres.

Véase también
Vídeo sobre la impresión de fotografías
“Acerca de las pruebas de los colores en pantalla” en la página 147
“Acerca de los perfiles de color” en la página 152

Impresión de imágenes
Photoshop proporciona los siguientes comandos de impresión:
Configuración de página Muestra opciones específicas de su impresora, los controladores de impresoras y el sistema
operativo.
Impresión Muestra el cuadro de diálogo Imprimir, que permite previsualizar el trabajo de impresión así como
seleccionar la impresora, el número de copias, las opciones de salida y las opciones de gestión del color.
Imprimir una copia Imprime una copia del archivo sin mostrar ningún cuadro de diálogo.

Definición de opciones de impresión de Photoshop e impresión
1 Impresión de imágenes en imprentas comerciales

Impresión

A B C D E F

Cuadro de diálogo Imprimir
A. Previsualice la impresión B. Coloque la imagen y cambie la escala si lo desea C. Defina las opciones del trabajo de impresión y de la
impresora D. Defina la orientación del papel E. Especifique las opciones de salida de preimpresión F. Especifique las opciones de gestión del
color y de prueba

Para ver un vídeo sobre la impresión de fotografías, visite www.adobe.com/go/vid0015_es.
• En el menú Impresoras, seleccione una.
• Defina la orientación del papel en Vertical o Apaisada.
• Seleccione el número de copias que desee imprimir.
• Ajuste la posición y la escala de la imagen en función del tamaño y la orientación del papel seleccionados. Consulte
“Posición y escala de las imágenes” en la página 515.
• Defina las opciones Salida y Gestión de color del menú emergente.
3 Por ejemplo, es posible que no deseen que realice conversiones a CMYK en ningún momento porque quizás deban
utilizar ajustes específicos de preimpresión.
• Para imprimir la imagen, haga clic en Imprimir.

Impresión

• Para cerrar el cuadro de diálogo sin guardar las opciones, haga clic en Cancelar.
• Para conservar las opciones y cerrar el cuadro de diálogo, haga clic en Hecho.
• Para imprimir una copia de la imagen, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en
Imprimir una.
Nota: si recibe un aviso que indica que la imagen es más grande que el área imprimible del papel, haga clic en Cancelar,
elija Archivo > Imprimir y marque la casilla de verificación Cambiar escala para ajustar a medios. Para realizar cambios
en la composición y el tamaño del papel, haga clic en Ajustar página e intente imprimir el archivo de nuevo.

Definición de opciones de ajuste de página
1 Elija Archivo > Ajustar página o haga clic en Ajustar página en el cuadro de diálogo Imprimir.
2 Defina el tamaño del papel, el origen y la orientación de la página como le convenga.
Las opciones disponibles dependen de la impresora, los controladores de impresora y el sistema operativo.
Nota: si piensa cambiar la escala de la imagen impresa, seleccione Archivo > Imprimir y utilice las opciones de escala del
cuadro de diálogo Imprimir en lugar de las del cuadro de diálogo Ajustar página. El cuadro de diálogo Imprimir resulta
más útil, ya que ofrece una previsualización de la imagen escalada. Además, no es aconsejable definir las opciones de
escala en ambos cuadros de diálogo. Esto aplica la escala dos veces y es posible que la imagen resultante no se imprima
con el tamaño deseado.
3 (Opcional) En el cuadro de diálogo Imprimir, cambie la impresora seleccionada actualmente y escoja otra
impresora del menú emergente Impresora.

Posición y escala de las imágenes
Ajuste la posición y la escala de la imagen con las opciones disponibles en el cuadro de diálogo Imprimir. El borde
sombreado en el extremo del papel representa los márgenes del papel seleccionado; el área imprimible es blanca.
El tamaño de salida base de una imagen viene determinado por los ajustes de tamaño del documento en el cuadro de
diálogo Tamaño de imagen. Al cambiar la escala de una imagen en el cuadro de diálogo Imprimir, se cambian el
tamaño y la resolución sólo de la imagen impresa. Por ejemplo, si cambia la escala de una imagen de 72 ppp al 50 % en
el cuadro de diálogo Imprimir, la imagen se imprime a 144 ppp; no obstante, los ajustes de tamaño del documento del
cuadro de diálogo Tamaño de imagen no cambian. El campo Resolución de impresión situado por debajo del área
Tamaño de impresión escalado muestra, como su propio nombre indica, la resolución de la impresión con el ajuste de
escala seleccionado.
Muchos controladores de impresora, como AdobePS™ y LaserWriter, proporcionan una opción de escala en el cuadro
de diálogo Ajustar página. Esta escala afecta a todos los elementos de la página, incluido el tamaño de las marcas de la
página (como marcas de recorte y pies de ilustraciones), mientras que el porcentaje de escala que ofrece el comando
Imprimir sólo afecta al tamaño de la imagen impresa (y no al tamaño de las marcas de la página).
Nota: el cuadro de diálogo Imprimir puede no reflejar valores precisos de Escala, Altura y Anchura si ha definido un
porcentaje de escala en el cuadro de diálogo Ajustar página. Para evitar una falta de precisión en la escala, especifíquela
en el cuadro de diálogo Imprimir en lugar de en el cuadro de diálogo Ajustar página; no introduzca un porcentaje de
escala en ambos cuadros de diálogo.

Véase también
“Acerca de las dimensiones en píxeles y la resolución” en la página 59

Impresión

Cambio de la posición de una imagen en el papel
❖ Elija Archivo > Imprimir y realice una de las acciones siguientes:

• Para centrar la imagen en el área imprimible, marque Centrar imagen.
• Para colocar la imagen según determinados valores numéricos, anule la marca de Centrar imagen y escriba los
valores oportunos en Superior e Izquierda.
• Anule la selección de Centrar imagen y arrastre la imagen en el área de previsualización.

Cambio de la escala del tamaño de impresión de una imagen
❖ Elija Archivo > Imprimir y realice una de las acciones siguientes:

• Para ajustar la imagen al área imprimible del papel seleccionado, haga clic en Cambiar escala para ajustar a medios.
• Para cambiar la escala de la imagen según determinados valores numéricos, anule la marca de Cambiar escala para
ajustar a medios y escriba los valores oportunos en Altura y Anchura.
• Para lograr la escala deseada, seleccione Cuadro delimitador y arrastre uno de sus manejadores por el área de
previsualización.

Impresión de parte de una imagen
1 Utilice la herramienta Marco rectangular para seleccionar la parte de la imagen que desea imprimir.
2 Elija Archivo > Imprimir, seleccione Imprimir área seleccionada y haga clic en Imprimir.
Nota: si recibe un aviso que indica que la imagen es más grande que el área imprimible del papel, haga clic en
Cancelar, elija Archivo > Imprimir y marque la casilla de verificación Cambiar escala para ajustar a medios. Para
realizar cambios en la composición y el tamaño del papel, haga clic en Ajustar página e intente imprimir el archivo
de nuevo.

Impresión de datos vectoriales
Si una imagen incluye gráficos vectoriales, tales como formas y texto, Photoshop puede enviar los datos vectoriales a
una impresora PostScript. Cuando elige incluir datos vectoriales, Photoshop envía a la impresora una imagen
independiente de cada capa de texto y de cada capa de forma vectorial. Estas imágenes adicionales se imprimen encima
de la imagen base y se recortan utilizando su contorno vectorial. Como consecuencia, los bordes de los gráficos
vectoriales se imprimen con la resolución completa de la impresora aunque el contenido de cada capa esté limitado a
la resolución del archivo de imagen.
1 Use las capas de ajuste de Niveles, Curvas o Tono/saturación para realizar correcciones.
2 Seleccione Salida en el menú emergente.
3 Seleccione la opción Incluir datos vectoriales.
4 Haga clic en Imprimir.

Impresión

Impresión con gestión de color
Cómo dejar que la impresora determine los colores impresos
Si no tiene un perfil personalizado para su impresora y tipo de papel, puede dejar que el controlador de la impresora
gestione la conversión del color. Consulte “Dejar que la impresora determine los colores al imprimir” en la página 150.
1 Para obtener información sobre la importación de archivos Photoshop a Adobe InDesign o Adobe Illustrator,
consulte la Ayuda de Adobe InDesign o de Adobe Illustrator.
2 Seleccione Gestión de color en el menú emergente.

Al seleccionar Gestión de color, se muestran opciones para la preimpresión y la gestión del color.

3 Seleccione Documento.
El perfil se muestra entre paréntesis en la misma línea.
4 En Administración de color, seleccione La impresora gestiona los colores.
5 (Opcional) Seleccione una interpretación para convertir los colores al espacio de color de destino.
La mayoría de controladores de impresoras que no sean PostScript omiten esta opción y utilizan la interpretación
Perceptual. (Para obtener más información, consulte “Acerca de las interpretaciones” en la página 161).
6 Acceda a las opciones de gestión de color para el controlador de la impresora desde el segundo cuadro de diálogo
Imprimir, que aparece automáticamente tras hacer clic en Imprimir. En Windows, haga clic en Ajustar página para
acceder a las opciones del controlador de la impresora. En Mac OS, utilice el menú emergente del segundo cuadro
de diálogo Imprimir para acceder a las opciones del controlador de la impresora.
7 Especifique los ajustes de gestión de color para que el controlador de la impresora maneje dicha gestión durante la
impresión.
Cada controlador de impresora tiene opciones de gestión de color distintas. Si no queda claro cómo se activa la gestión
de color, consulte la documentación de su impresora.

Impresión

Nota: si recibe un aviso que indica que la imagen es más grande que el área imprimible del papel y prefiere que no se
rebase, haga clic en Cancelar, elija Archivo > Imprimir y marque la casilla de verificación Cambiar escala para ajustar
a medios. Para realizar cambios en la composición y el tamaño del papel, haga clic en Ajustar página e intente imprimir
el archivo de nuevo.

Cómo dejar que Photoshop determine los colores impresos
Si tiene un perfil de color personalizado para una combinación de impresora, tinta y papel específica, es posible que
dejar que Photoshop gestione los colores produzca mejores resultados que dejar que lo haga la impresora. Consulte
“Dejar que la aplicación determine los colores al imprimir” en la página 151.
1 Si utiliza una impresora de escritorio para previsualizar el aspecto del trabajo impreso final, recuerde que una
impresora de escritorio no puede reproducir fielmente los resultados de una imprenta comercial.
3 En Administración de color, seleccione Photoshop gestiona los colores.
4 En Perfil de impresora, seleccione el perfil que más se asemeje al dispositivo de salida y al tipo de papel. Los perfiles
asociados a la impresora actual ocupan los primeros puestos del menú; el perfil por defecto es el que está
seleccionado.
Cuanto más precisa sea la descripción del perfil en cuanto al comportamiento del dispositivo de salida y las
condiciones de impresión (como el tipo de papel), más precisa será la traducción por parte del sistema de gestión de
color de los valores numéricos de los colores reales de un documento. (Consulte “Obtener perfiles personalizados para
impresoras de escritorio” en la página 151).
5 (Opcional) Defina cualquiera de las siguientes opciones.
Interpretación Especifica el modo en que Photoshop convierte los colores al espacio de color de destino. (Consulte
“Acerca de las interpretaciones” en la página 161).
Compensación de punto negro Conserva los detalles de sombra de la imagen simulando el rango dinámico completo
del dispositivo de salida.
Igualar colores de impresión Se activa cuando se encomienda a Photoshop la gestión del color. Marque esta opción si
desea ver los colores de la imagen en el área de previsualización tal como se van a imprimir.
Aviso de gama Se activa al seleccionar Coincidir colores de impresión. Elija esta opción para resaltar los colores de la
imagen que se hallen fuera de la gama según el perfil de impresión seleccionado. Una gama es el rango de colores que
un sistema de color puede mostrar en pantalla o imprimir. Un color que se puede mostrar en el modo RGB puede estar
fuera de la gama del perfil actual de la impresora.
Mostrar blanco papel Define el color blanco de la previsualización en el color del papel indicado en el perfil de
impresión seleccionado. De este modo, la previsualización de la impresión responde mejor a la realidad cuando
imprime en papel de color hueso o beige como el que se emplea en prensa o para dibujo. Tenga en cuenta que el blanco
y el negro absolutos son los colores que más contrastan; por lo tanto, la reducción del blanco en el papel disminuye el
contraste general de la imagen. El papel blanco hueso también puede cambiar el tinte de color general de la imagen,
así que los amarillos que se imprimen en papel beige pueden parecer más marrones.
Imprimir, que aparece automáticamente tras hacer clic en Imprimir. En Windows, haga clic en el botón
Preferencias para acceder a las opciones del controlador de la impresora. En Mac OS, utilice el menú emergente del
segundo cuadro de diálogo Imprimir para acceder a las opciones del controlador de la impresora.
7 Desactive la gestión de color de la impresora para que los ajustes de perfil de ésta no anulen sus ajustes de perfil.

Impresión

Cada controlador de impresora tiene opciones de gestión de color distintas. Si no queda claro cómo se desactiva la
gestión de color, consulte la documentación de su impresora.

Realización de una prueba impresa
Una prueba impresa (a veces denominada prueba de impresión o impresión de comprobación) es una simulación
impresa del aspecto que tendrá la salida final en una imprenta. Una prueba impresa se suele producir en un dispositivo
de salida menos costoso que una imprenta. Algunas impresoras de inyección de tinta disponen de la resolución
necesaria para producir impresiones muy económicas que pueden utilizarse como pruebas impresas.
1 Elija Vista > Ajuste de prueba y seleccione las condiciones de salida que desee simular. Puede hacerlo utilizando un
ajuste preestablecido o creando un ajuste de prueba personalizado. Consulte “Pruebas de los colores en pantalla”
en la página 147.
La vista cambia automáticamente según la prueba elegida, a menos que seleccione A medida. En este caso, aparece el
cuadro de diálogo Personalizar condición de prueba. Debe guardar los ajustes de prueba personalizados para que
aparezcan en el menú Ajuste preestablecido de ajuste de prueba del cuadro de diálogo Imprimir. Siga las instrucciones
para personalizar una prueba.
2 Tras seleccionar una prueba, elija Archivo > Imprimir.
4 Seleccione Prueba.
El perfil que aparece entre paréntesis debe coincidir con el ajuste de prueba seleccionado anteriormente.
5 En Administración de color, seleccione Photoshop gestiona los colores.
6 En Perfil de impresora, seleccione el perfil para el dispositivo de salida.
7 (Opcional) Defina cualquiera de las siguientes opciones.
Ajuste de prueba Esta opción está disponible si selecciona Prueba en el área Imprimir. En el menú emergente,
seleccione cualquier prueba personalizada que exista de forma local en el disco duro.
Simular color del papel Simula el aspecto de los colores del papel del dispositivo simulado. Con esta opción se
consigue la prueba más precisa, pero no está disponible para todos los perfiles.
Simular tinta negra Simula el brillo de los colores oscuros en el dispositivo simulado. Con esta opción se consiguen
pruebas de colores oscuros más precisas, pero no está disponible para todos los perfiles.

Impresión


Impresión de destinos para crear perfiles a medida
Un destino es un documento utilizado al crear un perfil personalizado. Por lo general, los paquetes de software de
gestión de color de terceros incorporan un documento de destino con muestras. Este documento se imprime con la
gestión de color desactivada tanto en Photoshop como en el controlador de la impresora. El instrumento de medida
de terceros lee o escanea el destino impreso para crear el perfil personalizado.
1 Abra el documento de destino en color en Photoshop.
2 Consulte Cómo guardar un archivo en formato PDF de Photoshop.
4 Seleccione Documento.
El perfil se muestra entre paréntesis en la misma línea.
5 En el menú emergente Administración de color, seleccione Sin gestión de color.
Cuando esta opción está seleccionada, Photoshop envía los números RGB del archivo a la impresora sin convertirlos.

Impresión de imágenes en imprentas comerciales
Preparación de imágenes para la imprenta
Desde Photoshop puede preparar archivos de imagen para litográficas de offset, impresiones digitales y flexográficas,
y otros procesos de impresión comercial.

Impresión

Por lo general, el flujo de trabajo depende de las posibilidades de las instalaciones de preimpresión. Antes de comenzar
un flujo de trabajo para impresión comercial, póngase en contacto con el personal de preimpresión para conocer sus
requisitos. Por ejemplo, es posible que no deseen que realice conversiones a CMYK en ningún momento porque quizás
deban utilizar ajustes específicos de preimpresión. A continuación se ofrecen varios ejemplos para preparar los
archivos de imagen y conseguir resultados de impresión predecibles:
• Trabaje siempre en modo RGB y asegúrese de que el archivo de imagen está etiquetado con el perfil de espacio de
trabajo RGB. Si el personal de la impresora o de preimpresión utiliza un sistema de gestión de color, debe poder
utilizar el perfil de su archivo para realizar una conversión precisa a CMYK antes de producir la película y las placas
de impresión.
• Trabaje en modo RGB hasta que finalice la edición de la imagen. A continuación, convierta la imagen a CMYK y
realice ajustes de color y tono adicionales. En especial, compruebe las iluminaciones y las sombras de la imagen.
Use las capas de ajuste de Niveles, Curvas o Tono/saturación para realizar correcciones. Estas correcciones deben
ser pequeñas. En caso de ser necesario, acople el archivo y, a continuación, envíe el archivo CMYK al profesional.
• Coloque la imagen RGB o CMYK en Adobe InDesign o Adobe Illustrator. Por lo general, la mayoría de imágenes
imprimidas en imprentas comerciales no se imprimen directamente desde Photoshop, sino desde un programa de
diseño de páginas como Adobe InDesign o programas de ilustración como Adobe Illustrator. Para obtener
información sobre la importación de archivos Photoshop a Adobe InDesign o Adobe Illustrator, consulte la Ayuda
de Adobe InDesign o de Adobe Illustrator.
A continuación se describen algunos aspectos que se han de tener en cuenta al trabajar con imágenes destinadas a
la impresión comercial:
• Si conoce las características de la imprenta, puede especificar la salida de iluminaciones y sombras para conservar
algunos detalles.
• Si utiliza una impresora de escritorio para previsualizar el aspecto del trabajo impreso final, recuerde que una
impresora de escritorio no puede reproducir fielmente los resultados de una imprenta comercial. Una prueba de
color profesional permite tener una previsualización más precisa del trabajo impreso final.
• Si dispone de un perfil de imprenta comercial, puede seleccionarlo con el comando Ajuste de prueba y visualizar
una prueba en pantalla con el comando Colores de prueba. Utilice este método para previsualizar el trabajo impreso
final en el monitor.
Nota: puede que algunas imprentas prefieran recibir sus documentos en formato PDF, especialmente si los
documentos deben cumplir los estándares PDF/X. Consulte “Guardado de un archivo en formato Photoshop PDF” en
la página 481.

Véase también
“Pruebas de los colores en pantalla” en la página 147

Definición de las opciones de salida
Si va a preparar imágenes para impresión comercial directamente desde Photoshop, puede utilizar el comando
Imprimir para seleccionar y previsualizar distintas marcas de página y otras opciones de salida. En general, estas
opciones de salida sólo las deben especificar los profesionales de preimpresión o personas con experiencia en procesos
de impresión comercial.

Impresión

A B C D

Olé No Moire 177lpi 45o
cyan magenta yellow black

carnival series

E F G H

Marcas de página
A. Barra de degradado de tinta B. Etiqueta C. Marcas de registro D. Barra de color progresiva E. Marca de esquina F. Marca centrada
G. Descripción H. Marca de objetivo

1 Seleccione Archivo > Imprimir.
2 Seleccione Salida en el menú emergente.
3 Defina una o más de las opciones siguientes:
Barras de calibración Imprime una escala de grises de 11 pasos, una transición en densidad de 0 a 100% en
incrementos de 10%. Con una separación de color CMYK, se imprime una barra de degradado de tinta a la izquierda
de cada placa CMYK, y una barra de color progresiva a la derecha.
Nota: las barras de calibración, marcas de registro, marcas de recorte y etiquetas sólo se imprimen si el papel es más
grande que la imagen impresa.
Marcas de registro Imprime marcas de registro en la imagen (incluidas cruces y marcas de objetivo). Estas marcas se
utilizan principalmente para alinear separaciones de color.
Marcas de esquina Imprime marcas de recorte donde se va a recortar la página. Puede imprimir las marcas de recorte
en las esquinas. Al seleccionar esta opción en las impresoras PostScript, también se imprimen las marcas de objetivo.
Marcas centradas Imprime marcas de recorte donde se va a recortar la página. Puede imprimir marcas de recorte en
el centro de cada borde.
Descripción Imprime el texto de la descripción introducida en el cuadro de diálogo Información de archivo y que
puede tener hasta 300 caracteres. La descripción siempre se imprime en texto sin formato a 9 puntos y fuente
Helvetica.
Etiquetas Imprime el nombre de archivo encima de la imagen. Si imprime separaciones, el nombre se imprime como
parte de la etiqueta.
Emulsión abajo Hace legible el texto cuando la emulsión está abajo, es decir, cuando la capa fotosensible de la película
o del papel fotográfico está hacia abajo. Normalmente, las imágenes impresas en papel se imprimen con la emulsión
arriba, siendo el texto legible cuando la capa fotosensible está hacia arriba. Las imágenes impresas en película se
imprimen frecuentemente con la emulsión abajo.
Negativo Imprime una versión invertida de toda la imagen, que incluye todas las máscaras y cualquier color de fondo.
A diferencia del comando Invertir del menú Imagen, la opción Negativo convierte la salida, no la imagen en pantalla,

Impresión

en un negativo. Si imprime separaciones directamente en película, probablemente desee un negativo, si bien en
muchos países son habituales los positivos de película. Consulte con su imprenta para determinar lo que es necesario.
Para determinar el lado de emulsión, examine la película bajo una luz brillante una vez revelada. El lado mate es la
emulsión y el lado brillante la base. Compruebe si su imprenta necesita que la película tenga la emulsión positiva arriba,
la emulsión negativa arriba, la emulsión positiva abajo o la emulsión negativa abajo.
Fondo Selecciona el color de fondo que se va a imprimir en la página fuera del área de la imagen. Por ejemplo, para
diapositivas impresas en una filmadora puede ser conveniente un fondo negro o de color. Para usar esta opción, haga
clic en Fondo y, a continuación, seleccione un color del Selector de color. Ésta es una opción sólo de impresión; no
afecta a la imagen propiamente dicha.
Borde Imprime un borde negro alrededor de una imagen. Escriba un número y seleccione un valor de unidad para
especificar la anchura del borde.
Sangrado Imprime marcas de recorte dentro de la imagen en lugar de fuera de ella. Utilice esta opción para cortar la
imagen dentro del gráfico. Escriba un número y seleccione un valor de unidad para especificar la anchura del sangrado.
Trama Define la frecuencia de trama y la forma de los puntos de cada trama utilizada en el proceso de impresión (para
impresoras PostScript).
Transferencia Ajusta las funciones de transferencia, tradicionalmente utilizadas para compensar la ganancia o pérdida
de puntos que puede producirse al transferir una imagen a película. Esta opción se reconoce sólo cuando imprime en
una impresora PostScript. Por lo general, resulta más conveniente ajustar la ganancia de puntos utilizando los ajustes
del cuadro de diálogo Ajustes CMYK. Sin embargo, las funciones de transferencia son útiles para compensar un
dispositivo de salida calibrado de forma incorrecta.
Interpolación Reduce el aspecto irregular de una imagen de baja resolución al remuestrearla automáticamente
durante la impresión (en impresoras PostScript). El remuestreo puede reducir el enfoque de la calidad de imagen.
Enviar datos de 16 bits (sólo Mac OS) Envía datos de 16 bits por canal a la impresora.

Para obtener información sobre Incluir datos vectoriales, consulte “Impresión de datos vectoriales” en la página 516.

Véase también
“Remuestreo” en la página 62

Selección de atributos de trama de semitonos
Los atributos de trama de semitonos incluyen la frecuencia de trama y la forma del punto de cada trama utilizada en
el proceso de impresión. Para las separaciones de color, el encargado de preimpresión también debe especificar el
ángulo de cada una de las tramas de colores. Ajuste las tramas con ángulos distintos para asegurar que los puntos
colocados por las cuatro tramas se mezclan para dar el aspecto de color continuo y no producen motivos moiré.
Las tramas de semitonos están formadas por puntos que controlan la cantidad de tinta que se deposita en una
determinada ubicación al imprimir. Al variar su tamaño y densidad se crea la ilusión de variaciones de gris o de color
continuo. Para las imágenes de cuatricromía, se utilizan cuatro tramas de semitonos: cian, magenta, amarillo y negro,
una por cada una de las tintas empleadas en el proceso de impresión.

Impresión

45

0

Trama de semitonos con tinta negra

105 90 75
45

0

Tramas de semitonos con tinta de cuatricromía en ángulos de trama distintos; los puntos correctamente registrados forman rosetas.

En la producción de impresión tradicional, el semitono se produce colocando una trama de semitonos entre un trozo
de película y la imagen, y exponiendo luego la película. En Photoshop, los atributos de la trama de semitonos se
especifican justo antes de producir la película o la salida en papel. Para obtener los mejores resultados, el dispositivo
de salida (por ejemplo, una fotocomponedora PostScript) se debe ajustar con el límite correcto de densidad y el
procesador debe calibrarse adecuadamente; de lo contrario, el resultado puede ser impredecible.
Antes de crear las tramas de semitonos, consulte con la imprenta cuáles son los ajustes de frecuencia, ángulo y puntos
preferidos. (Utilice los ajustes de ángulo por defecto a menos que la imprenta especifique cambios).

Definición de los atributos de una trama de semitonos
1 Seleccione Archivo > Imprimir.
2 Seleccione Salida en el menú emergente y haga clic en Trama.
3 En el cuadro de diálogo Trama de semitonos, elija si desea generar sus propios ajustes de trama:
• Deseleccione Usar tramas por defecto de la impresora para elegir sus propios ajustes de trama.
• Seleccione Usar tramas por defecto de la impresora para utilizar las tramas de semitonos incorporadas por defecto
en la impresora. Photoshop ignorará entonces las especificaciones del cuadro de diálogo Trama de semitonos
cuando genere las tramas de semitonos.
4 Para semitonos de escala de grises, introduzca una frecuencia de trama comprendida entre 1 y 999,999 y seleccione
una unidad de medida. Introduzca un ángulo de trama de -180 a +180 grados.
5 Para separaciones de color, elija entre las siguientes opciones:
• Para que Photoshop determine e introduzca automáticamente los mejores ángulos y frecuencias para cada trama,
haga clic en Automático. En el cuadro de diálogo Tramas automáticas, introduzca la resolución del dispositivo de
salida y la frecuencia de trama que desea usar y haga clic en OK. Photoshop introduce los valores en el cuadro de
diálogo Trama de semitonos. Si se cambian estos valores pueden producirse motivos moiré.

Impresión

• Si utiliza una impresora PostScript de Nivel 2 (o superior) o una fotocomponedora equipada con un controlador
Emerald, asegúrese de que la opción Usar tramas precisas esté seleccionada en el cuadro de diálogo Tramas
automáticas (o en el cuadro de diálogo Trama de semitonos en caso de introducir los valores manualmente). La
opción Usar tramas precisas permite que el programa tenga acceso a los ángulos y las frecuencias de trama de
semitonos correctos para salidas de alta resolución. Si el dispositivo de salida no es una impresora PostScript de
Nivel 2 (o superior) o no está equipada con un controlador Emerald, esta opción no tiene efecto.
Nota: algunas impresoras PostScript de Nivel 3 ignoran el ajuste de Usar tramas precisas si la frecuencia de la trama tiene
una definición demasiado baja (determinada por la impresora)
6 En Forma, seleccione la forma del punto que desea. Si desea que las cuatro tramas utilicen la misma forma de punto,
seleccione Usar misma forma para todas las tintas.
Al seleccionar A medida en el menú Forma aparece el cuadro de diálogo Función de tinta plana personalizada. Puede
definir sus propias formas de punto introduciendo comandos PostScript, lo que resulta útil para imprimir con
algoritmos de semitonos no estándar. Para obtener información sobre cómo usar comandos de lenguaje PostScript,
consulte el manual de referencia del lenguaje PostScript PostScript Language Reference, publicado por Addison-Wesley
o consulte al fabricante de la fotocomponedora.
Para conseguir una salida óptima en una impresora PostScript, la resolución de la imagen debe ser entre 1,5 y 2 veces
la frecuencia de la trama de semitonos. Si la resolución es superior a 2,5 veces la frecuencia de la trama, aparecerá un
mensaje de alerta. Si imprime arte lineal o en una impresora que no sea PostScript, consulte la documentación de la
impresora para saber qué resoluciones de imagen son las adecuadas.
7 Haga clic en OK.

Véase también
“Acerca de las dimensiones en píxeles y la resolución” en la página 59

Cómo guardar o cargar ajustes de la trama de semitonos
❖ En el cuadro de diálogo Trama de semitonos, seleccione una de las siguientes posibilidades:

• Para guardar ajustes, haga clic en Guardar. Elija una ubicación para los ajustes guardados, introduzca un nombre
de archivo y haga clic en Guardar.
• Para cargar ajustes, haga clic en Cargar. Busque y seleccione los ajustes y haga clic en Cargar.

Impresión de separaciones en Photoshop
Al preparar la imagen para preimpresión y trabajar con imágenes CMYK o con tintas planas, puede imprimir cada
canal de color como página independiente.
Nota: es posible que las separaciones de los documentos CMYK, duotono o multicanal impresos en impresoras que no son
Postscript no sean iguales que las de aquéllos impresos en impresoras Postscript.

Impresión

K

Y

M

C

Pantone 7453 C
Canales de color imprimidos como páginas independientes.

Nota: si imprime una imagen desde otra aplicación y desea imprimir canales de tinta plana en placas de tintas planas,
primero debe guardar el archivo en formato DCS 2.0. El formato DCS 2.0 mantiene los canales de tinta plana. Este
formato es admitido por aplicaciones como Adobe InDesign y QuarkXPress.
1 Asegúrese de que el documento esté en modo de color CMYK o Multicanal y elija Archivo > Imprimir.
2 Seleccione Separaciones en el menú emergente Administración de color.
Nota: dependiendo de la impresora designada y de los controladores de impresoras instalados en su ordenador, estas
opciones pueden aparecer también en el segundo cuadro de diálogo Imprimir (para configurar opciones de impresora).
En Windows, haga clic en el botón Propiedades para acceder a las opciones de los controladores de impresoras; en
Mac OS, utilice el menú emergente del segundo cuadro de diálogo Imprimir que aparece.
3 Haga clic en Imprimir. Se imprimen separaciones de cada uno de los colores de la imagen.

Véase también
“Guardado de un archivo en formato Photoshop EPS” en la página 492

Preparación de una imagen con canales de tinta plana para imprimir desde
otra aplicación
1 Si la imagen es un duotono, conviértala al modo Multicanal.
2 Guarde la imagen en formato DCS 2.0.
3 Deseleccione las opciones Incluir trama de semitonos e Incluir función de transferencia en el cuadro de diálogo
Formato DCS 2.0.
4 Abra o importe la imagen a Photoshop y defina los ángulos de trama. Asegúrese de que ha especificado en la
impresora la tinta plana que desea para cada una de las placas de color.
Nota: puede situar un archivo PSD con tintas planas directamente en Illustrator o en InDesign sin preparación especial.

Véase también
“Guardado de un archivo en formato Photoshop EPS” en la página 492

Impresión

Creación de un reventado de color
Un reventado es una superposición que evita pequeños espacios en la imagen impresa debidos a un leve registro
incorrecto en la imprenta. Póngase en contacto con su proveedor de servicios antes de realizar reventados. En la
mayoría de los casos, la imprenta determina si el reventado es necesario. En caso afirmativo, el personal de la imprenta
le dirá qué valores debe introducir en el cuadro de diálogo Reventar.

A B
Reventado para corregir la falta de alineación
A. Registro defectuoso sin reventado B. Registro defectuoso con reventado

El reventado pretende corregir la falta de alineación de colores uniformes. Como norma general, no es necesario crear
reventados para imágenes de tono continuo como fotografías. El uso excesivo del reventado puede producir un efecto
de contorno. Es posible que estos problemas no se aprecien en pantalla y sólo puedan observarse al imprimir.
Photoshop utiliza reglas estándar de reventado:
• Todos los colores se extienden bajo el negro.
• Los colores más claros se extienden bajo los más oscuros.
• El amarillo se extiende bajo el cian, el magenta y el negro.
• El cian y el magenta puros se extienden lo mismo uno bajo el otro.
1 Guarde una versión del archivo en modo RGB, en caso de que desee volver a convertir la imagen más adelante. A
continuación, elija Imagen > Modo > Color CMYK para convertir la imagen al modo CMYK.
2 Seleccione Imagen > Reventar.
3 En Anchura, introduzca el valor de reventado proporcionado por la imprenta. A continuación, seleccione una
unidad de medida y haga clic en OK. Consulte con la imprenta para determinar el grado de registro incorrecto que
se puede esperar.

Determinación de la resolución del escaneado para impresión
Puede utilizar una serie de técnicas para determinar la resolución a la que se escanea una fotografía. Si escanea
fotografías para imprimirlas y conoce el tamaño exacto y la frecuencia de trama de impresión, puede utilizar las
siguientes técnicas para determinar la resolución del escaneado. Normalmente resulta más fácil escanear con la
máxima resolución óptica del escáner y, a continuación, redimensionar la imagen en Photoshop.

Impresión

Cálculo de la resolución del escaneado
Puede determinar la resolución del escaneado utilizando las dimensiones de la imagen original y final y la resolución
del dispositivo de salida. Esta resolución de digitalización se convierte a resolución de imagen al abrir la imagen
escaneada en Photoshop.
• Para las impresoras láser y las fotocomponedoras, multiplique la frecuencia de trama de la impresora por 2. Para
determinar la frecuencia de trama de la impresora, examine la documentación de la impresora o consulte a su
proveedor.
• Para las impresoras de inyección de tinta, consulte la documentación de la impresora para obtener una resolución
óptima. Muchos dispositivos e impresoras de sublimación de tinta que imprimen directamente sobre papel
fotográfico tienen una resolución óptima de 300 a 400 ppp.
2 Determine la proporción de las dimensiones de la imagen final en relación a las de la imagen original. Por ejemplo,
la proporción de una imagen final de 6x9 pulgadas en relación a una imagen original de 2x3 pulgadas es 3:1.
3 Multiplique el resultado del paso 1 por el resultado del paso 2.
Por ejemplo, supongamos que imprime en una fotocomponedora con una frecuencia de trama de 85 lpp y una
proporción de la imagen final en relación a la original de 3:1. En primer lugar, multiplique 85 (la frecuencia de trama)
por 2 para obtener 170. A continuación, multiplique 170 por 3 para obtener una resolución de digitalización de 510
ppp. Si imprime en una impresora de inyección de tinta con una resolución óptima de 300 ppp, multiplique 300 por 3
para obtener una resolución de escaneado de 900.
Nota: distintos procedimientos de separación de colores podrían requerir distintas proporciones de resolución de imagen
a frecuencia de trama. Es aconsejable consultar al proveedor o la imprenta antes de escanear la imagen.

Cálculo del tamaño de archivo antes de escanear una imagen
Se puede crear un archivo de prueba para calcular el tamaño previsible del archivo necesario para la salida final de la
imagen escaneada.
1 En Photoshop, seleccione Archivo > Nuevo.
2 Introduzca la anchura, altura y resolución de la imagen impresa final. La resolución debe ser de 1,5 a 2 veces la
frecuencia de trama que utilizará al imprimir. Asegúrese de que está seleccionado el modo en el que va a escanear.
El cuadro de diálogo Nuevo muestra el tamaño del archivo.
Por ejemplo, supongamos que la imagen final debe tener una anchura de 4 pulgadas y una altura de 5 pulgadas. Va a
imprimirla con la lineatura 150 usando la proporción 2:1 y, por tanto, configura la resolución en 300. El tamaño de
archivo resultante es de 5,15 MB.
Para generar la imagen escaneada, introduzca el tamaño de archivo resultante en los ajustes del escáner. No se
preocupe de la resolución ni de las dimensiones de la imagen. Después de escanear la imagen e importarla en
Photoshop, use el comando Tamaño de imagen (sin seleccionar la opción Remuestrear la imagen) para introducir la
anchura y la altura correctas de la imagen.

Impresión

Impresión de duotonos
Acerca de los duotonos
En Photoshop, puede crear monotonos, duotonos, tritonos y cuadritonos. Los monotonos son imágenes en escala de
grises impresas con una tinta única diferente del negro. Los duotonos, tritonos y cuadritonos son imágenes en escala
de grises impresas con dos, tres y cuatro tintas. En estas imágenes, se utilizan tintas de color, en lugar de distintos tonos
de gris, para reproducir grises tintados. En este caso, duotono se refiere a monotonos, tritonos y cuadritonos, así como
a duotonos.
Los duotonos aumentan la gama tonal de una imagen en escala de grises. Aunque una reproducción en escala de grises
puede mostrar hasta 256 niveles de gris, una imprenta puede reproducir sólo unos 50 niveles de gris por tinta. Por ello,
una imagen de escala de grises impresa únicamente con tinta negra puede tener un aspecto bastante más basto que la
misma imagen impresa con dos, tres o cuatro tintas, puesto que cada tinta individual reproduce hasta 50 niveles de gris.
Algunas veces los duotonos se imprimen utilizando tinta negra y tinta gris, negra para las sombras y gris para los
medios tonos y las iluminaciones. Lo más frecuente es que los duotonos se impriman con una tinta de color para el
color de las iluminaciones. Esta técnica produce una imagen con una tinta ligera y aumenta considerablemente el
rango dinámico de la imagen. Los duotonos resultan ideales en trabajos de impresión en dos colores en los que se
utiliza una tinta plana (como PANTONE) para resaltar el trabajo.
Debido a que los duotonos utilizan distintas tintas de color para reproducir niveles de gris diferentes, en Photoshop se
tratan como imágenes en escala de grises de un solo canal de 8 bits. En el modo Duotono, no se tiene acceso directo a
los canales individuales de la imagen (como sucede en los modos RGB, CMYK y Lab). En su lugar, los canales se
manipulan mediante las curvas en el cuadro de diálogo Opciones de duotono.

Cómo convertir una imagen a duotono
1 Convierta la imagen a escala de grises seleccionando Imagen > Modo > Escala de grises. Sólo pueden convertirse a
duotonos las imágenes en escala de grises de 8 bits.
2 Seleccione Imagen > Modo > Duotono.
3 En el cuadro de diálogo Opciones de duotono, seleccione Previsualizar para previsualizar la imagen.
4 Para la opción Tipo, seleccione Monotono, Duotono, Tritono o Cuadritono.
5 Haga clic en el cuadro de color (el cuadro sólido) para abrir el selector de color. A continuación, haga clic en el
botón Bibliotecas de colores y elija un libro de tintas y un color del cuadro de diálogo.
Nota: para producir colores completamente saturados, especifique tintas en orden descendente (la más oscura arriba y la
más clara abajo).
6 Haga clic en el cuadro de la curva situado junto al cuadro de color de la tinta y ajuste la curva de duotono para cada
color de tinta.
7 Si es necesario, defina los colores de sobreimpresión.
8 Haga clic en OK.
Para aplicar un efecto de duotono sólo a parte de la imagen, convierta la imagen de duotono a modo Multicanal (las
curvas de duotono se convierten en canales de tinta plana). A continuación, puede eliminar parte del canal de tinta
plana en las áreas que desea imprimir como escala de grises estándar.

Véase también

Impresión

Modificación de la curva de duotono de una tinta determinada
En una imagen de duotono, cada tinta tiene una curva independiente que especifica cómo se distribuye el color por las
sombras y las iluminaciones. Esta curva asigna cada valor de escala de grises de la imagen original a un porcentaje de
tinta específico.
1 Para previsualizar cualquier ajuste, elija la opción Previsualizar en el cuadro de diálogo Opciones de duotono.
2 Haga clic en el cuadro de la curva situado junto al cuadro de color de la tinta.
La curva de duotono por defecto, una línea diagonal recta que cruza la cuadrícula, indica que los valores de la escala
de grises de la imagen original se asignan al mismo porcentaje de tinta. Con este ajuste, un píxel de medio tono del 50%
se interpreta con un matiz de tinta del 50%, una sombra del 100% con un color del 100% y así sucesivamente.
3 Ajuste la curva de duotono de cada tinta arrastrando un punto del gráfico o introduciendo valores para los
diferentes porcentajes de tinta.
• El eje horizontal del gráfico de la curva se desplaza desde las iluminaciones (a la izquierda) a las sombras (a la
derecha). La densidad de la tinta aumenta a medida que desplaza el puntero hacia arriba sobre el eje vertical. Puede
especificar hasta 13 puntos de la curva. Si especifica dos valores a lo largo de la curva, Photoshop calcula valores
intermedios. A medida que ajusta la curva, los valores se introducen automáticamente en los cuadros de texto de
porcentaje.
• El valor que introduzca en el cuadro de texto indica el porcentaje de color de tinta utilizado para representar el valor
de escala de grises de la imagen original. Por ejemplo, si introduce 70 en el cuadro de texto de 100%, se utiliza un
70% del matiz de ese color de tinta para imprimir las sombras del 100%.
4 Haga clic en Guardar, en el cuadro de diálogo Curva de duotono, para guardar las curvas creadas con este cuadro
de diálogo.
5 Haga clic en Cargar para cargar estas curvas o las creadas en el cuadro de diálogo Curvas, incluidas las curvas
creadas con la opción Mapa arbitrario.
Puede usar el panel Información para mostrar los porcentajes de tinta cuando trabaja con imágenes de duotono.
Establezca el modo de lectura en Color real para determinar los porcentajes de tinta que se aplicarán cuando se
imprima la imagen. Estos valores reflejan cualquier cambio introducido en el cuadro de diálogo Curva de duotono.

Véase también
“Descripción general de las curvas” en la página 178

Especificación de colores de sobreimpresión
Los colores de sobreimpresión son dos tintas sin trama impresas una encima de la otra. Por ejemplo, al imprimir una
tinta cian sobre una tinta amarilla, el color de sobreimpresión resultante es verde. El orden en el que se imprimen las
tintas, así como las variaciones de las tintas y el papel, pueden tener un efecto significativo sobre el resultado final.
Para predecir qué aspecto tendrán los colores cuando se impriman, utilice una muestra impresa de las tintas
sobreimpresas y ajuste la visualización en pantalla de acuerdo con esto. Recuerde que este ajuste sólo afecta al modo
en que los colores de sobreimpresión aparecerán en la pantalla, no cuando se impriman. Antes de ajustar estos colores,
asegúrese de calibrar el monitor.

Ajustar la visualización de colores de sobreimpresión
1 Seleccione Imagen > Modo > Duotono.
2 Haga clic en Sobreimprimir colores. El cuadro de diálogo Sobreimprimir colores muestra el aspecto que tendrán
las tintas combinadas cuando se impriman.

Impresión

3 Haga clic en la muestra de color de la combinación de tintas que desea ajustar.
4 Seleccione el color que desea en el Selector de color y haga clic en OK.
5 Repita los pasos 3 y 4 hasta obtener la combinación de tintas deseada. A continuación, haga clic en OK.

Cómo guardar y cargar ajustes de duotono
Utilice el botón Guardar del cuadro de diálogo Opciones de duotono para guardar un conjunto de curvas de duotono,
ajustes de tinta y colores de sobreimpresión. Utilice el botón Cargar para cargar un conjunto de curvas de duotono,
ajustes de tinta y colores de sobreimpresión. Luego puede aplicar estos ajustes a otras imágenes en escala de grises.
Photoshop incluye varios conjuntos de curvas de duotono, tritono y cuadritono de muestra. Estos conjuntos incluyen
curvas y colores utilizados habitualmente. Utilice estos conjuntos como puntos iniciales cuando cree sus propias
combinaciones.

Ver los colores individuales de una imagen de duotono
Debido a que los duotonos son imágenes de un solo canal, los ajustes realizados en tintas de impresión individuales se
muestran como parte de la imagen compuesta final. En algunos casos, puede que desee ver las “placas de impresión”
individuales para ver cómo se separarán los colores individuales al imprimirse (como puede hacer con las imágenes
CMYK).
1 Una vez especificados los colores de tinta, elija Imagen > Modo > Multicanal.
La imagen se convierte al modo Multicanal y cada canal está representado como un canal de color de tinta plana. El
contenido de cada canal de tinta plana refleja de manera precisa los ajustes de duotono, pero puede suceder que la
previsualización compuesta en pantalla no sea tan exacta como la previsualización en modo Duotono.
Nota: si realiza cualquier cambio en la imagen en modo Multicanal, no puede volver al estado de duotono original (a
menos que pueda tener acceso al estado de duotono en el panel Historia). Para ajustar la distribución de tinta y ver su
efecto en las placas de impresión individuales, realice los ajustes en el cuadro de diálogo Curvas de duotono antes de
convertir al modo Multicanal.
2 Seleccione el canal que desea examinar en el panel Canales.
3 Elija Edición > Deshacer Multicanal para volver al modo Duotono.

Impresión de duotonos
Al crear duotonos, tenga en cuenta que tanto el orden de impresión de las tintas como los ángulos de trama que utiliza
tienen un efecto decisivo en la salida final.
En el cuadro de diálogo Trama de semitonos, haga clic en el botón Automático para definir los ángulos y las
frecuencias de trama óptimos (seleccione Archivo > Imprimir, a continuación, seleccione Salida en el menú emergente
y haga clic en Trama). Si va a imprimir en una impresora PostScript de Nivel 2 (o superior) o en una fotocomponedora
equipada con un controlador Emerald, compruebe que ha seleccionado Usar tramas precisas en el cuadro de diálogo
Tramas automáticas.
Nota: los ángulos y frecuencias de trama recomendados para los cuadritonos se basan en el supuesto de que el canal 1 es
la tinta más oscura y el canal 4 la más clara.
Para imprimir separaciones no es necesario convertir imágenes de duotono a CMYK, pues basta con elegir
Separaciones en el menú emergente Perfil de la sección Administración de color del cuadro de diálogo Imprimir (para
configurar opciones de impresora). La conversión a modo CMYK convierte todos los colores a medida a sus
equivalentes CMYK.

Impresión

Exportación de imágenes de duotono a otras aplicaciones
Para exportar una imagen de duotono a una aplicación de diseño de páginas, primero debe guardar la imagen en el
formato EPS o PDF. (Sin embargo, si la imagen contiene tintas planas, conviértala al modo Multicanal y guárdela en
el formato DCS 2.0). Recuerde asignar nombres a los colores a medida utilizando el sufijo adecuado para que la
aplicación que realizará la importación pueda reconocerlos. De lo contrario, puede que la aplicación no imprima los
colores correctamente o incluso que no imprima la imagen.

Impresión de tintas planas
Acerca de las tintas planas
Las tintas planas son tintas especiales mezcladas previamente que se utilizan en lugar de, o además de, las tintas de
cuatricromía (CMYK). Cada tinta plana requiere su propia placa en la imprenta. (Dado que un barniz requiere una
placa distinta, también se considera una tinta plana).
Si decide imprimir una imagen con tintas planas, tiene que crear canales de tinta plana para almacenar los colores. Para
exportar tintas planas, guarde el archivo en el formato DCS 2.0.
Tenga en cuenta las observaciones siguientes al trabajar con tintas planas:
• En gráficos de tintas planas que tienen bordes nítidos y cubren la imagen de fondo, considere la opción de crear la
ilustración adicional en una aplicación de dibujo o un diseño de página.
• Para aplicar tinta plana como tinta a toda una imagen, convierta la imagen al modo Duotono y aplique la tinta plana
a una de las placas duotono. Puede usar un máximo de cuatro tintas planas, una por placa.
• Los nombres de las tintas planas se imprimen en las separaciones.
• Las tintas planas se sobreimprimen encima de la imagen completamente compuesta. Las tintas planas se imprimen
en el orden en el que aparecen en el panel Canales, con la impresión del canal superior como tinta plana superior.
• No es posible mover las tintas planas encima de un canal por defecto del panel Canales excepto en el modo
Multicanal.
• Las tintas planas no pueden aplicarse a capas individuales.
• Impresión Una imagen con un canal de tinta plana en una impresora de color compuesto, la tinta plana se imprime
con la opacidad indicada en el ajuste Solidez.
• Puede combinar canales de tinta plana con canales de color, dividiendo la tinta plana en sus componentes del canal
de color.

Véase también
“Acerca de los canales” en la página 287
“Impresión de separaciones en Photoshop” en la página 525

Creación de un nuevo canal de tinta plana
Puede crear un nuevo canal de tinta plana o convertir un canal alfa existente a un canal de tinta plana.
1 Seleccione Ventana > Canales para ver el panel Canales.
2 Para rellenar un área seleccionada con una tinta plana, realice o cargue una selección.

Impresión

3 Realice una de las siguientes acciones para crear un canal:
• Pulse la tecla Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic en el botón Crear canal nuevo del panel Canales.
• Seleccione Nuevo canal de tinta plana en el menú del panel Canales.
Si ha realizado una selección, dicha área se rellena con la tinta plana actualmente especificada.
4 En el cuadro de diálogo Nuevo canal de tinta plana, haga clic en el cuadro de color. A continuación,en el Selector
de color, haga clic en Bibliotecas de color para seleccionar un sistema de color personalizado como PANTONE o
TOYO y elija un color. Consulte “Selección de una tinta plana” en la página 131
Si selecciona una tinta plana personalizada, el proveedor de servicios de imprenta podrá proporcionar con más
facilidad la tinta apropiada para reproducir la imagen.
5 Escriba un nombre para el canal de tinta plana. Si selecciona un color personalizado, el canal adopta
automáticamente el nombre de dicho color.
Asegúrese de que las tintas planas tienen nombre para que las reconozcan otras aplicaciones al leer el archivo. En caso
contrario, puede que no se imprima el archivo.
6 En Solidez, introduzca un valor comprendido entre 0% y 100%.
Esta opción permite simular en pantalla la densidad de la tinta plana impresa. El valor 100% simula una tinta que cubre
completamente las tintas que hay debajo (como una tinta metálica); 0% simula una tinta transparente que revela
completamente las tintas que hay debajo (como un barniz claro). Asimismo, puede usar esta opción para ver dónde
aparecerá otra tinta plana transparente (como un barniz).

Solidez al 100% y solidez al 50%.

Nota: las opciones de color y solidez afectan solamente a las previsualizaciones en pantalla y a la impresión compuesta.
No tienen ningún efecto en las separaciones de la impresión.

Véase también
“Selección de una tinta plana” en la página 131

Cómo convertir un canal alfa en un canal de tinta plana
• Haga doble clic en la miniatura del canal alfa del panel Canales.
• Seleccione el canal alfa en el panel Canales y elija Opciones de canal en el menú del panel.
2 Seleccione Tinta plana.
3 Haga clic en el cuadro de color, elija un color en el Selector de color o haga clic en Bibliotecas de color y elija un
color a medida. Haga clic en OK.

Impresión

4 Cambie el nombre del canal si es necesario.
5 Haga clic en OK.
Las áreas del canal que contienen valores de escala de grises se convierten a tinta plana.
6 Para aplicar el color al área seleccionada del canal, seleccione Imagen > Ajustes > Invertir.

Véase también

Edición de un canal de tinta plana para añadir o eliminar un color
1 Seleccione el canal de tinta plana en el panel Canales.
2 Utilice una herramienta de pintura o edición para pintar la imagen. Pinte con negro para añadir más tinta plana al
100% de opacidad; pinte con gris para añadir tinta plana con una opacidad inferior.
Nota: al contrario que la opción Solidez del cuadro de diálogo Opciones de canal de tinta plana, la opción Opacidad de
las opciones de las herramientas de pintura o edición determina la densidad real de la tinta que se utiliza en la impresión.

Cambio de la solidez o el color de un canal de tinta plana
1 Haga doble clic en la miniatura del canal de tinta plana en el panel Canales.
2 Haga clic en el cuadro de color y elija un color. Haga clic en Bibliotecas de color para seleccionar un sistema de color
personalizado como PANTONE o TOYO.
3 Introduzca un valor comprendido entre 0% y 100% en Solidez para ajustar la opacidad para la tinta plana.

Véase también
“Selección de una tinta plana” en la página 131

Combinación de canales de tinta plana
1 Seleccione el canal de tinta plana en el panel Canales.
2 Seleccione Combinar canal de tinta plana en el menú del panel.
La tinta plana se convierte a los canales de color y se combina con ellos. El canal de tinta plana se elimina del panel.
La combinación de canales de tinta plana acopla las imágenes en capas. El compuesto combinado refleja la información
de la tinta plana de previsualización, incluidos los ajustes de solidez. Por ejemplo, un canal de tinta plana con una
solidez del 50% generará resultados combinados distintos a los del mismo canal con una solidez del 100%.
Asimismo, los canales de tinta plana combinados resultantes normalmente no reproducen los mismos colores que los
canales de tinta plana originales porque las tintas CMYK no pueden representar la gama de colores disponibles de las
tintas planas.

Ajuste de las tintas planas superpuestas
Para impedir que las tintas planas superpuestas cubran o se impriman encima de la tinta plana de fondo, quite una de
las tintas planas donde se superponen.

Impresión

Use una muestra impresa de las tintas sobreimpresas para ajustar la visualización de la pantalla de modo que sea más
fácil predecir el aspecto que tendrán los colores al imprimirlos.
Nota: en algunos casos, como cuando utiliza placas de barnices y texturas, puede ser necesario que se sobreimpriman los
colores.
1 En el panel Canales, seleccione el canal de tinta plana con el color que desea imprimir.
2 Elija Selección > Cargar selección.
Para seleccionar rápidamente una imagen de un canal, mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o la tecla
Comando (Mac OS) y haga clic en el canal del panel Canales.
3 En Canal, elija el canal de tinta plana del paso 1 y haga clic en OK.
4 Para crear un reventado al cubrir el color de fondo, elija Selección > Modificar > Expandir o Contraer, dependiendo
de si la tinta plana superpuesta es más oscura o más clara que la tinta plana que hay por debajo. En el panel Canales,
seleccione el canal de tinta plana de fondo que contiene las áreas que desea cubrir. Pulse la tecla Retroceso
(Windows) o Suprimir (Mac OS).
Este método se puede usar para cubrir áreas de cualquier canal en una tinta plana, como los canales CMYK.

5 Si una tinta plana de un canal se superpone a más de una tinta plana, repita este proceso en cada canal que contenga
las áreas que desea eliminar.

Véase también
“Creación de un reventado de color” en la página 527

536

Capítulo 17: Gráficos Web
Las herramientas Web de Adobe Photoshop CS4 pueden ayudarle a diseñar y optimizar gráficos Web individuales o
composiciones de página completas.

Trabajo con gráficos Web
Acerca de los gráficos Web
Las herramientas Web de Photoshop facilitan la creación de componentes para las páginas Web o de páginas Web
completas en formatos preestablecidos o personalizados.
• Utilice capas y sectores para diseñar páginas Web y elementos para la interfaz de la página Web.
• Utilice composiciones de capas para experimentar con distintas composiciones de página o para exportar las
variaciones de una página.
• Cree texto de rollover o gráficos de botones para importarlos en Dreamweaver o Flash.
• Cree animaciones Web con el panel Animación y expórtelas como imágenes GIF animadas o archivos de
QuickTime. Consulte “Creación de animaciones de cuadros” en la página 592.
• Utilice Adobe Bridge para crear una galería de fotografías y convertir rápidamente un conjunto de fotografías en
un sitio Web interactivo con una amplia gama de plantillas de sitios con aspecto profesional.
Para ver un vídeo sobre el diseño de sitios Web con Photoshop y Dreamweaver, visite

Creación de rollovers
Un rollover es un botón o imagen de una página Web que se modifica al colocar el ratón encima. Para crear un rollover,
necesita como mínimo dos imágenes: una primaria para el estado normal y otra secundaria para el estado cambiado.
Photoshop incluye una variedad de prácticas herramientas para la creación de imágenes de rollover:
• Utilice capas para crear las imágenes primaria y secundaria. Cree contenido en una capa, duplíquela y edítela para
crear un contenido parecido al tiempo que mantiene la alineación entre las capas. Al crear un efecto de rollover,
puede modificar el estilo, la posición o la visibilidad de la capa, realizar ajustes de tonos o colores o aplicar efectos
de filtro. Consulte “Duplicación de capas” en la página 304.
• También puede utilizar estilos de capa para aplicar efectos, como superposiciones de colores, sombras paralelas,
resplandores o relieves en la capa primaria. Para crear un par de rollover, active y desactive el estilo de capa y guarde
la imagen en cada estado. Consulte “Estilos y efectos de capa” en la página 322.
• Utilice el botón de estilos preestablecidos del panel Estilos para crear rápidamente botones de rollover con tres
estados: normal, al colocar el ratón encima y al dejar el ratón inactivo. Dibuje una forma básica con la herramienta
de rectángulo y aplique un estilo, como Normal biselado, para convertir automáticamente el rectángulo en un
botón. Copie la capa y aplique otros estilos preestablecidos, como Ratón encima con bisel, para crear estados de
botones adicionales. Guarde cada capa como una imagen independiente para crear un conjunto de botones de
rollover finalizado.

Gráficos Web

• Utilice el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos para guardar imágenes de rollover en un formato
compatible con Web y con un tamaño de archivo optimizado. Consulte “Optimización de imágenes” en la
página 548.
Al guardar imágenes de rollover, utilice una convención de nombre para distinguir la imagen primaria (estado sin
rollover) de la secundaria (estado de rollover).
Después de crear un conjunto de imágenes de rollover en Photoshop, utilice Dreamweaver para colocar las imágenes
en una página Web y agregar automáticamente el código de Javascript para la acción de rollover.
Para ver un vídeo sobre el diseño de sitios Web con Photoshop y Dreamweaver, visite www.adobe.com/go/vid0200_es.

Exportación con Zoomify
Es posible publicar imágenes de alta resolución en la Web para que los usuarios puedan desplazarlas y ampliarlas y así
verlas con más detalle. La imagen de tamaño básico tarda en descargarse lo mismo que un archivo JPEG de tamaño
equivalente. Photoshop exporta los archivos JPEG y el archivo HTML que puede cargar en el servidor Web.
1 Seleccione Archivo > Exportar > Zoomify y defina las opciones de exportación.
Plantilla Permite definir el color de fondo y la navegación de la imagen que se visualiza en el navegador.

Ubicación de salida Especifica la ubicación y el nombre del archivo.

Opciones de azulejo de la imagen Especifica la calidad de la imagen.

Opciones del navegador Define la anchura y altura en píxeles de la imagen base del navegador de los usuarios.

2 Cargue los archivos de imágenes y HTML en el servidor Web.
Para ver un vídeo sobre Zoomify, visite www.adobe.com/go/vid0003_es.

Trabajo con valores de color hexadecimales
Photoshop puede mostrar los valores hexadecimales de los colores de imagen o copiar el valor hexadecimal de un color
para su uso en un archivo HTML.

Véase también
“Selección de colores compatibles con Web” en la página 130

Visualización de valores de colores hexadecimales en el panel Información
1 Seleccione Ventana > Información o haga clic en la ficha del panel Información para verla.
2 Seleccione Opciones de panel en el menú del panel. En Primer informe de color o Segundo informe de color,
seleccione Color Web en el menú Modo y haga clic en OK.
3 Coloque el puntero sobre el color para el que desea ver los valores hexadecimales.

Cómo copiar un color como valor hexadecimal
Puede copiar el color frontal actual o un color en una imagen como un valor hexadecimal mientras se encuentre en el
área de trabajo principal (no en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos).
1 Realice una de las acciones siguientes para copiar un color:
• Defina el color frontal mediante los paneles Color o Muestras o en el Selector color de Adobe. Seleccione Copiar
color como HTML en el menú del panel Color.

Gráficos Web

• Con el Cuentagotas seleccionado, desplace el puntero por encima del color que desea copiar y, a continuación, haga
clic con el botón derecho del ratón (Windows) o haga clic con el botón Control pulsado (Mac OS) y seleccione
Copiar color como HTML en el menú contextual.
El color se copia en el Portapapeles como el atributo HTML COLOR con el valor hexadecimal (color=#xxyyzz).
2 Para pegar el color en un archivo HTML, abra el archivo de destino en una aplicación de edición HTML y seleccione
Edición > Pegar.

Sectores en páginas Web
Acerca de páginas Web con sectores
Los sectores dividen una imagen en imágenes más pequeñas que se montan en una página Web utilizando una tabla
HTML o capas CSS. Con la división de la imagen, es posible asignar diferentes enlaces URL para crear la navegación
de la página o para optimizar cada parte de la imagen utilizando sus propios ajustes de optimización.
Con el comando Guardar para Web y dispositivos puede exportar y optimizar una imagen con sectores. Photoshop
guarda cada sector como un archivo independiente y genera los códigos HTML o CSS necesarios para mostrar la
imagen con sectores.

Página Web dividida en sectores.

Cuando trabaje con sectores, no olvide estos conceptos básicos:
• Para crear un sector puede utilizar la herramienta Sector o bien crear un sector basado en capas.
• Una vez creado un sector, puede seleccionarlo mediante la herramienta Seleccionar sector y, después, puede
moverlo, cambiar su tamaño o alinearlo con otros sectores.
• Puede definir las opciones para cada sector, como el tipo de sector, el nombre y la URL, en el cuadro de diálogo
Opciones de sector.
• Puede optimizar cada sector con diferentes ajustes de optimización en el cuadro de diálogo Guardar para Web y
dispositivos.

Tipos de sector
Los sectores se distinguen por el tipo de contenido (Tabla, Imagen, Sin imagen) y por la forma en que se han creado
(usuario, basado en capas, automático).

Gráficos Web

Los sectores creados con la herramienta Sector se denominan sectores de usuario; los sectores creados de una capa se
denominan sectores basados en capas. Cuando crea un nuevo sector de usuario o un sector basado en capas, se generan
sectores automáticos adicionales para las áreas restantes de la imagen. Es decir, los sectores automáticos rellenan el
espacio de la imagen no definido por sectores de usuario ni por sectores basados en capas. Los sectores automáticos se
regeneran siempre que se añaden o editan sectores de usuario o sectores basados en capas. Puede convertir sectores
automáticos en sectores de usuario.
Estos tres tipos de sectores tienen un aspecto diferente; los sectores de usuario y los basados en capas están definidos
mediante una línea continua, mientras que los automáticos están definidos mediante una línea discontinua. Además,
los sectores de usuario y los sectores basados en capas muestran un icono distinto. Puede elegir entre mostrar u ocultar
sectores automáticos, lo que facilita la visualización del trabajo con sectores de usuario y sectores basados en capas.
Un subsector es un tipo de sector automático que se genera al crear sectores que se superponen. Los subsectores indican
cómo se dividirá la imagen al guardar el archivo optimizado. Aunque los subsectores están numerados y muestran un
símbolo de sector, no se pueden seleccionar ni editar independientemente del sector subyacente. Los subsectores se
regeneran siempre que se organiza la pila de sectores.
Los sectores se pueden crear mediante diversos métodos:
• Los sectores automáticos se generan de forma automática.
• Los sectores de usuario se crean con la herramienta Sector.
• Los sectores basados en capas se crean con el panel Capas.

Véase también
“Especificación de un tipo de contenido de sector” en la página 545

Seccionado de una página Web
Puede utilizar la herramienta Sector para dibujar directamente líneas de sectores sobre una imagen y luego diseñar un
gráfico con capas y crear segmentos basados en capas.

Creación de un sector con la herramienta Sector
1 Seleccione la herramienta Sector . Todos los sectores existentes aparecen automáticamente en la ventana de
documento.
2 Seleccione un ajuste de estilo en la barra de opciones:
Normal Determina las proporciones del sector conforme se arrastra.

Proporción fija Define una proporción altura-anchura. Introduzca la proporción en números enteros o decimales. Por
ejemplo, para crear un sector con el doble de anchura de altura, introduzca 2 para la anchura y 1 para la altura.
Tamaño fijo Especifica la altura y la anchura del sector. Introduzca los valores de píxeles en números enteros.

3 Arrastre en el área en la que desea crear un sector. Pulse Mayús y arrastre para limitar el sector a un cuadrado.
Mantenga pulsada la tecla Mayús (Windows) o la tecla Opción (Mac OS) mientras arrastra para dibujar desde el
centro. Utilice Vista > Ajustar a para alinear un nuevo sector con una guía u otro sector de la imagen. Consulte
“Desplazamiento, redimensión y ajuste de sectores de usuario” en la página 542.

Creación de sectores a partir de guías
1 Añada guías a una imagen.
2 Seleccione la herramienta Sector y haga clic en Sectores a partir de guías en la barra de opciones.

Gráficos Web

Cuando se crean sectores a partir de guías, se eliminan todos los sectores existentes.

Creación de un sector a partir de una capa
Un sector basado en capa incluye todos los datos de píxeles de la capa. Si mueve la capa o edita el contenido de la capa,
el área del sector se ajusta automáticamente para incluir los nuevos píxeles.

Un sector basado en capas se actualiza al modificar la capa de origen.

Los sectores basados en capa son menos flexibles que los sectores de usuarios, no obstante, puede convertir
("ascender") un sector basado en capa en un sector de usuario. Consulte “Conversión de sectores automáticos y
basados en capa en sectores de usuario” en la página 540.
1 Seleccione una capa en el panel Capas.
2 Seleccione Capa > Nuevo sector basado en capa.
No utilice un sector basado en capas cuando tiene previsto mover la capa a lo largo de una gran área de la imagen
durante una animación, ya que la dimensión del sector puede superar un tamaño manejable.

Conversión de sectores automáticos y basados en capa en sectores de usuario
Un sector basado en capas está ligado al contenido de píxeles de una capa, la única forma de moverlo, combinarlo,
dividirlo, redimensionarlo y alinearlo consiste en editar la capa, a no ser que lo haya convertido en un sector de usuario.
Todos los sectores automáticos de una imagen se encuentran enlazados y comparten los mismos ajustes de
optimización. Si desea definir diferentes ajustes de optimización para un sector automático, necesita ascenderlo a
sector de usuario.
1 Con la herramienta Seleccionar sector, seleccione uno o varios sectores para convertirlos.
2 Haga clic en Ascender en la barra de opciones.
Es posible ascender un sector automático desenlazándolo en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.
Consulte “Trabajo con sectores en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos” en la página 552.

Visualización de sectores y opciones de sector
Puede visualizar sectores en Photoshop y en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos. Las siguientes
características pueden ayudar a identificar y diferenciar sectores:
Líneas de sectores Definen los límites de un sector. Las líneas continuas indican que el sector es un sector de usuario
o un sector basado en capas; las líneas discontinuas indican que el sector es un sector automático.
Colores de sectores Diferencian los sectores de usuario y los sectores basados en capas de los sectores automáticos. Por
defecto, los sectores de usuario y los sectores basados en capas tienen símbolos azules, mientras que los sectores
automáticos tienen símbolos grises.

Gráficos Web

Además, el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos utiliza ajustes de color para atenuar los sectores no
seleccionados. Estos ajustes se manifiestan por motivos de visualización y no afectan el color de la imagen final. Por
defecto, el ajuste de color para los sectores automáticos es dos veces la cantidad del mismo para los sectores de usuario.
Números de sectores Los sectores se numeran de izquierda a derecha y de arriba abajo, empezando en la esquina
superior izquierda de la imagen. Si cambia la disposición o el número total de sectores, los números se actualizan para
reflejar el nuevo orden.
Distintivos de sector Los siguientes distintivos o iconos indican determinadas condiciones.

• Sector de usuario con imagen.
• Sector de usuario sin imagen.
• El sector está basado en capa.

Visualización u ocultación de los límites de sectores
❖ Seleccione Vista > Mostrar > Sectores. Para mostrar u ocultar sectores junto con otros elementos, utilice el
comando Extras. Consulte “Visualización u ocultación de extras” en la página 42.

Visualización u ocultación de sectores automáticos

• Seleccione la herramienta Seleccionar sector y haga clic en Mostrar sectores automáticos u Ocultar sectores
automáticos en la barra de opciones.
• Seleccione Vista > Mostrar > Sectores. Los sectores automáticos aparecen con el resto de los sectores.

Visualización u ocultación de números de sector
• En Windows, seleccione Edición > Preferencias > Guías, cuadrícula y sectores.
• En Mac OS, seleccione Photoshop > Preferencias > Guías, cuadrícula y sectores.
2 En Sectores, haga clic en Mostrar números de sector.

Cambio del color de las líneas de sectores
1 En Windows, seleccione Edición > Preferencias > Guías, cuadrícula y sectores; en Mac OS, seleccione Photoshop >
Preferencias > Guías, cuadrícula y sectores.
2 En Líneas de sectores, elija un color del menú Color de línea.
Después del cambio de color, las líneas del sector seleccionado se muestran automáticamente en un color de contraste.

Modificación de sectores
Selección de uno o varios sectores
• Elija la herramienta Seleccionar sector y haga clic en el sector de la imagen. Al trabajar con sectores
superpuestos, haga clic en la sección visible de un sector subyacente para seleccionarlo.
• Seleccione la herramienta Seleccionar sector, pulse la tecla Mayús y haga clic para añadir sectores a la selección.

Gráficos Web

• Seleccione la herramienta Seleccionar sector en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, haga clic en
un sector automático o fuera del área de la imagen y arrastre el cursor por los sectores que desee seleccionar. (Al
hacer clic en un sector de usuario y arrastrarlo, el sector se mueve).
• Elija Archivo > Guardar para Web y dispositivos. En el cuadro de diálogo, utilice la herramienta Sector para
seleccionar un sector.
Cuando utilice la herramienta Sector o la herramienta Seleccionar sector, puede pasar de una herramienta a la otra
manteniendo pulsada la tecla Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS).

Desplazamiento, redimensión y ajuste de sectores de usuario
Es posible mover y redimensionar los sectores de usuario en Photoshop pero no en el cuadro de diálogo Guardar para
Web y dispositivos.

Desplazamiento y redimensión de un sector de usuario
1 Seleccione uno o varios sectores de usuario.
• Para mover un sector, mueva el puntero dentro del borde de la selección de sector y arrastre el sector hasta una
nueva posición. Pulse Mayús para limitar el movimiento a una línea vertical, horizontal o diagonal de 45°.
• Para redimensionar un sector, arrastre un lado o manejador de esquina del sector. Si selecciona y redimensiona
sectores adyacentes, los bordes comunes compartidos por los sectores se redimensionan.

Redimensión o desplazamiento de un sector de usuario mediante coordenadas numéricas
1 Seleccione uno o varios sectores de usuario.
2 Haga clic en el botón Opciones de la barra de opciones. También puede hacer doble clic en un sector para mostrar
las opciones.
3 En el área Dimensiones del cuadro de diálogo Opciones de sector, cambie una o varias de las siguientes opciones:
X Especifica la distancia en píxeles entre el borde izquierdo del sector y el origen de la regla en la ventana de
documento.
Y Especifica la distancia en píxeles entre el borde superior del sector y el origen de la regla en la ventana de documento.

Nota: el origen por defecto de la regla es la esquina superior izquierda de la imagen.
An Especifica la anchura del sector.

Al Especifica la altura del sector.

Ajuste de sectores a una guía, a un sector de usuario o a otro objeto
1 Seleccione las opciones que desee en el submenú Vista> Ajustar a.
2 Seleccione Vista > Ajustar. Una marca de comprobación indica que la opción está activada.
3 Mueva los sectores seleccionados como desee. Los sectores se ajustan a cualquiera de los objetos seleccionados en
4 píxeles.

División de sectores de usuario y sectores automáticos
Utilice el cuadro de diálogo Dividir sector para dividir sectores horizontalmente, verticalmente o en ambos sentidos.
Los sectores divididos son siempre sectores de usuario, independientemente de si el original es un sector de usuario o
un sector automático.

Gráficos Web

Nota: no es posible dividir sectores basados en capas.
1 Seleccione uno o varios sectores.
2 Con la herramienta Seleccionar sector activa, haga clic en Dividir en la barra de opciones.
3 Seleccione Previsualizar en el cuadro de diálogo Dividir sector para previsualizar los cambios.
4 En el cuadro de diálogo Dividir sector, seleccione una de las siguientes opciones o ambas:
Dividir horizontalmente en Divide el sector a lo largo.

Dividir verticalmente en Divide el sector a lo ancho.

5 Indique cómo desea dividir cada sector seleccionado:
• Seleccione e introduzca un valor para sectores hacia abajo o sectores a lo ancho para dividir cada sector de forma
equitativa en el número especificado de sectores.
• Seleccione e introduzca un valor en píxeles por sector para crear sectores con el número especificado de píxeles. Si
el sector no puede dividirse de forma equitativa por el número de píxeles especificado, el área restante se convierte
en otro sector. Por ejemplo, si divide un sector que tiene 100 píxeles de anchura en tres nuevos sectores de 30 píxeles
de anchura cada uno, el área restante de 10 píxeles de anchura se convierte en un nuevo sector.
6 Haga clic en OK.

Duplicación de sectores
Es posible crear un sector duplicado con las mismas dimensiones y ajustes de optimización que el original. Si el sector
original es un sector de usuario enlazado, el duplicado estará enlazado al mismo conjunto. Los sectores duplicados son
siempre sectores de usuario, independientemente de si el original es un sector de usuario, un sector basado en capas o
un sector automático.
1 Seleccione un sector o varios sectores.
2 Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre desde dentro de la selección.

Copia y pegado de un sector
Puede copiar y pegar un sector seleccionado dentro de una imagen o en otra aplicación, como Dreamweaver, y
también convertirlo en otra imagen. Al copiar un sector se copian todas las capas que se encuentren dentro de los
límites del sector (no sólo la capa activa).
1 Seleccione uno o varios sectores con la herramienta Seleccionar sector.
2 Seleccione Edición > Copiar.
Nota: un sector no se puede copiar si existe una selección activa en el documento (una selección de píxeles de marcos o
un trazado seleccionado).
3 Seleccione un sector.
• Si desea pegarlo en otra imagen, abra y visualice dicha imagen.
• Si desea pegarlo en Dreamweaver, active la ventana que contiene el documento de Dreamweaver.
4 Elija Edición > Pegar. Si se pega un sector en una imagen de Photoshop, se crea una nueva capa.
Nota: un sector copiado en Dreamweaver retiene información sobre el nombre del archivo y la ruta del archivo original
de Photoshop. Para ver esta información en Dreamweaver, haga clic con el botón derecho del ratón (Windows) o pulse
Control y haga clic (Mac OS) y seleccione Notas de diseño. A continuación, localice el campo FilePathSrc de la ficha Toda
la información.

Gráficos Web

Para ver un vídeo sobre el diseño de sitios Web con Photoshop y Dreamweaver, visite www.adobe.com/go/vid0200_es.

Combinación de sectores
Es posible combinar dos o más sectores en uno solo. Photoshop determina las dimensiones y posición del sector
resultante del rectángulo creado al unir los bordes exteriores de los sectores combinados. Si los sectores combinados
no son colindantes o tienen diferentes proporciones o alineaciones, el sector recién combinado puede superponerse a
otros sectores.
El sector combinado toma los ajustes de optimización del primer sector de la serie de sectores que selecciona. Un sector
combinado es siempre un sector de usuario, independientemente de si los sectores originales incluían o no sectores
automáticos.
Nota: no es posible combinar sectores basados en capas.
1 Seleccione dos o más sectores.
2 Haga clic en el botón derecho del ratón (Windows) o pulse Control y haga clic (Mac OS). A continuación,
seleccione Combinar sectores.

Cambio del orden de apilamiento de sectores
Cuando los sectores se superponen, el último sector que se crea es el primer sector en el orden de apilamiento de
sectores. Es posible cambiar este orden para acceder a los sectores subyacentes. Puede especificar el primer y último
sector del orden de apilamiento y mover sectores hacia arriba o hacia abajo.
Nota: no es posible ordenar la pila de sectores automáticos.
1 Seleccione un sector o varios sectores.
2 Seleccione la herramienta Seleccionar sector y haga clic en una opción de orden de apilamiento en la barra de
opciones.

A B C D
Opciones de orden de apilamiento
A. Traer al frente B. Hacia delante C. Hacia atrás D. Enviar detrás

Alineación y distribución de sectores de usuario
Es posible alinear sectores de usuario a lo largo de un borde o de sus centros y distribuir sectores de usuario
equitativamente a lo largo del eje vertical u horizontal. Al distribuir sectores de usuario, se eliminan sectores
automáticos innecesarios y se genera un archivo HTML más pequeño y eficaz.
Nota: para alinear o distribuir sectores basados en capa, alinee o distribuya los contenidos de las capas.
1 Seleccione los sectores de usuario que desea alinear.
2 Seleccione la herramienta Seleccionar sector y elija una opción de la barra de opciones.

A B C D E F
Opciones de alineación

Gráficos Web

A B C D E F
Opciones de distribución

Véase también
“Alineación de objetos en capas diferentes” en la página 309

Eliminación de un sector
Cuando elimina un sector de usuario o uno basado en capa, se regeneran sectores automáticos para rellenar el área del
documento.
Cuando elimina un sector basado en capas no se elimina la capa asociada; sin embargo, cuando elimina la capa
asociada a un sector basado en capas, sí se elimina dicho sector basado en capas.
Nota: no puede eliminar sectores automáticos. Si elimina todos los sectores de usuario y los basados en capas de una
imagen, permanecerá una capa de sector automático que cubre toda la imagen.
1 Seleccione uno o varios sectores.
2 Seleccione la herramienta Sector o Seleccionar sector y pulse la tecla Retroceso o la tecla Supr.
3 Para eliminar todas los sectores de usuario y todos los sectores basados en capa, seleccione Vista > Borrar sectores.

Bloqueo de todos los sectores
Al bloquear un sector, se impide que se redimensione, mueva o modifique de forma accidental.
❖ Seleccione Vista > Bloquear sectores.

Opciones de salida de sectores
Visualización del cuadro de diálogo Opciones de sector
• Haga doble clic en un sector con la herramienta Seleccionar sector.
• Con esta herramienta activa, haga clic en el botón Opciones de sector de la barra de opciones. Este método no
se encuentra en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.

Especificación de un tipo de contenido de sector
Puede especificar la disposición de los datos de sector en un navegador Web al exportar con un archivo HTML. Las
opciones disponibles varían según el tipo de sector que seleccione.
• Los sectores de imagen contienen datos de imagen Éste es el tipo de contenido por defecto.
• Los sectores Sin imagen permiten crear celdas de tabla vacías que puede rellenar con texto o con un color uniforme.
Puede especificar texto HTML en un sector Sin imagen. Si define la opción “El texto es HTML” en el cuadro de
diálogo Guardar para Web y dispositivos, el texto se interpreta como HTML al visualizarlo en un navegador. Los
sectores de tipo Sin imagen no se exportan como imágenes y pueden previsualizarse en un navegador.

Gráficos Web

Nota: definir opciones para un sector automático asciende el sector a sector de usuario.
1 Seleccione un sector. Si trabaja en Photoshop, haga doble clic en el sector con la herramienta Seleccionar sector para
visualizar el cuadro de diálogo Opciones de sector.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de sector, seleccione un tipo de sector del menú emergente Tipo.

Cambio del nombre de un sector
Conforme añade sectores a una imagen, puede resultar útil cambiarles el nombre en función de su contenido.
Por defecto, el nombre de los sectores de usuario se asigna en función de los ajustes del cuadro de diálogo Opciones
de salida. Los sectores basados en capas reciben el nombre de la capa de la que provienen.
❖ Seleccione un sector y haga doble clic en el sector con la herramienta Seleccionar sector para mostrar el cuadro de
diálogo Opciones de sector. En el cuadro de diálogo Opciones de sector, introduzca un nuevo nombre en el cuadro
de texto Nombre.
Nota: el cuadro de texto Nombre no está disponible para el contenido de sectores Sin imagen.

Selección de un color de fondo para un sector
Puede seleccionar un color de fondo para rellenar el área transparente (para los sectores Imagen) o toda el área (para
los sectores Sin imagen) del sector.
Photoshop no muestra el color de fondo seleccionado; debe previsualizar la imagen en un navegador para ver el efecto
al seleccionar un color de fondo.
1 Seleccione un sector. Si trabaja con el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos de Photoshop, haga doble
clic en el sector con la herramienta Seleccionar sector para visualizar el cuadro de diálogo Opciones de sector.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de sector, seleccione un color de fondo del menú emergente Color de fondo.
Seleccione Ninguno, Ninguno, Mate, Blanco, Negro u Otro (con el Selector de color de Adobe).

Asignación de información de enlaces de URL a un sector Imagen
Asignar una dirección URL a un sector convierte el área completa del sector en un enlace de la página Web resultante.
Cuando un usuario hace clic en el enlace, el navegador Web va a la dirección URL y el cuadro de destino especificados.
Esta opción sólo se encuentra disponible para los sectores Imagen.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de sector, escriba una dirección URL en el cuadro de texto URL. Puede escribir
una dirección URL relativa o una absoluta (completa). Si escribe una dirección URL absoluta, asegúrese de incluir
el protocolo adecuado (por ejemplo, introduzca http://www.adobe.com/es, no www.adobe.com/es). Para más
información sobre el uso de URL relativas y absolutas, consulte un manual de HTML.
3 Si lo desea, escriba el nombre de un cuadro de destino en el cuadro de texto Destino:
_blank Muestra el archivo enlazado en una nueva ventana, dejando abierta la ventana del navegador original.

_self Muestra el archivo enlazado en el mismo cuadro que el archivo original.

_parent Muestra el archivo enlazado en su propio cuadro primario original. Utilice esta opción si el documento
HTML contiene cuadros y el cuadro actual es secundario. El archivo enlazado se visualiza en el cuadro primario actual.

Gráficos Web

_top Reemplaza toda la ventana del navegador por el archivo enlazado, quitando todos los cuadros actuales. El
nombre debe coincidir con un nombre de cuadro anteriormente definido en el archivo HTML del documento. Cuando
un usuario hace clic en el enlace, el archivo especificado se visualiza en el nuevo cuadro.
Nota: para más información sobre cuadros, consulte un manual de HTML.

Especificación de mensajes de navegador y texto de la etiqueta Alt
Puede especificar qué mensajes aparecen en el navegador. Estas opciones sólo están disponibles para los sectores
Imagen y sólo aparecen en archivos HTML exportados.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de sector, escriba el texto que desee.
Texto de mensaje Cambia el mensaje por defecto del área de estado del navegador para un sector o sectores
seleccionados. Si se da el caso, se visualizará por defecto la dirección URL del sector.
Etiqueta Alt/Alt Especifica una etiqueta Alt para un sector o sectores seleccionados. El texto de la etiqueta Alt aparece
en lugar de la imagen del sector en los navegadores no gráficos. También aparece en lugar de la imagen mientras se
descarga la imagen y se trata de una sugerencia de herramientas en algunos navegadores.

Adición de texto HTML a un sector
Si elige un sector de tipo Sin imagen, puede especificar la visualización de texto en el área del sector de la página Web
resultante. Éste puede ser un texto sin formato o un texto formateado con etiquetas HTML estándar. También se
pueden seleccionar las opciones de alineación vertical y horizontal. Para más información sobre etiquetas HTML
específicas, consulte un manual de HTML.
Photoshop no muestra texto HTML en la ventana de documento; debe utilizar un navegador Web para previsualizar
el texto. Visualice el texto HTML en navegadores diferentes, con distintos ajustes y en diferentes sistemas operativos
para confirmar que el texto se visualiza correctamente en Internet.
Nota: la cantidad de texto contenido en un sector Sin imagen puede afectar a la composición de una página exportada.
1 Seleccione un sector. Haga doble clic en el sector con la herramienta Seleccionar sector para mostrar el cuadro de
diálogo Opciones de sector. Puede hacer doble clic sobre el sector en el cuadro de diálogo Guardar para Web y
dispositivos para definir opciones de formato adicionales.
2 En el cuadro de diálogo Opciones de sector, seleccione Sin imagen del menú Tipo de sector.
3 Escriba el texto que desee en el cuadro de texto.
4 (Sólo cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos) Si el texto incluye etiquetas de formato HTML,
seleccione la opción El texto es HTML. Si no selecciona esta opción, las etiquetas HTML se omiten y todos los textos
aparecen sin formato en la página Web resultante.
5 (Sólo cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos) Si lo desea, seleccione opciones de la sección Alineación
de la celda del cuadro de diálogo:
Por defecto Utiliza la opción por defecto del navegador para la alineación horizontal.

Izquierdo Alinea el texto en el lado izquierdo del área del sector.

Centro Alinea el texto en el centro del área del sector.

Derecho Alinea el texto en el lado derecho del área del sector.

Por defecto Utiliza la opción por defecto del navegador para la alineación vertical.

Gráficos Web

Superior Alinea el texto en la parte superior del área del sector.

Línea de base Establece una línea de base común para la primera línea de texto de las celdas de la misma fila (de la
tabla HTML resultante). Cada celda de la fila debe utilizar la opción Línea de base.
Medio Centra el texto verticalmente en el área del sector.

Inferior Alinea el texto en la parte inferior del área del sector.

Véase también
“Previsualización de imágenes optimizadas en un navegador Web” en la página 554

Optimización de imágenes
Acerca de la optimización
Al preparar imágenes para Internet y otros soportes en línea, es habitual hacer concesiones entre la calidad de la
imagen y el tamaño de archivo.

Guardar para Web y dispositivos
Las funciones de optimización del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos permiten visualizar imágenes
optimizadas en diferentes formatos de archivo y con distintos atributos de archivo. Puede ver varias versiones de una
imagen a la vez y modificar los ajustes de optimización conforme previsualiza la imagen para poder seleccionar la
combinación de ajustes que mejor se ajuste a sus necesidades. También puede especificar la transparencia o halos,
seleccionar opciones para controlar el tramado y redimensionar la imagen hasta unas dimensiones en píxeles
determinadas o hasta un porcentaje determinado del tamaño original.
Cuando guarda un archivo optimizado mediante el comando Guardar para Web y dispositivos, puede seleccionar que
se genere un archivo HTML para la imagen. Este archivo contiene toda la información necesaria para visualizar la
imagen en un navegador Web.

Guardar como y Procesador de imágenes de Photoshop
En Photoshop, puede utilizar el comando Guardar como para guardar una imagen como archivo GIF, JPEG o PNG.
Según el formato de archivo, puede especificar una calidad de imagen, transparencia o halos de fondo, visualización
del color y método de descarga. Sin embargo, las características Web (como sectores, Enlaces y animaciones) añadidas
al archivo no se conservan.
También se puede utilizar el Procesador de imágenes de Photoshop para guardar copias de una carpeta de imágenes
en formato JPEG. El Procesador de imágenes permite redimensionar y convertir el perfil de color de las imágenes al
estándar Web sRGB.

Introducción a Guardar para Web y dispositivos
El cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos (Archivo > Guardar para Web y dispositivos) permite
seleccionar las opciones de optimización y previsualizar las ilustraciones optimizadas.

Gráficos Web

A

C

B

D

E

F G H I
Cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos
A. Opciones de visualización B. Cuadro de herramientas C. Menú emergente Optimizar D. Menú emergente Tabla de colores E. Controles
de animación (sólo en Photoshop) F. Cuadro de texto Zoom G. Menú Previsualizar en navegador H. Imagen original I. Imagen optimizada

Previsualización de imágenes en el cuadro de diálogo
❖ Haga clic en una ficha situada en la parte superior del área de imagen para seleccionar una opción de visualización:
Original Muestra la imagen sin optimización.

Optimizado Muestra la imagen con los ajustes de optimización aplicados.

2 copias Muestra dos versiones de la imagen lado a lado.

4 copias Muestra cuatro versiones de la imagen lado a lado.

Navegación por el cuadro de diálogo
Si no aparece toda la ilustración en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, puede utilizar la herramienta
Mano para mostrar otra área. También se puede utilizar la herramienta Zoom para aumentar o reducir la vista.
• Seleccione la herramienta Mano (o mantenga pulsada la barra espaciadora) y arrastre el cursor en el área de
visualización para tener una panorámica de la imagen.
• Seleccione la herramienta Zoom y haga clic en una vista para aumentarla; mantenga pulsada la tecla Alt
(Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en una vista para reducirla.
También puede escribir un porcentaje de aumento o seleccionar uno en la parte inferior del cuadro de diálogo.

Gráficos Web

Visualización de la información de la imagen optimizada y el tiempo de descarga
El área de anotaciones situada bajo cada imagen en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos proporciona
información de optimización. La anotación de la imagen original muestra el nombre y el tamaño de archivo. La
anotación de la imagen optimizada muestra las opciones de optimización actuales, el tamaño del archivo optimizado
y el tiempo de descarga estimado a la velocidad seleccionada del módem. Puede elegir la velocidad del módem en el
menú emergente de previsualización.

Previsualización del valor gamma de la imagen con diferentes valores
El valor gamma del monitor de un ordenador determina la claridad u oscuridad con la que una imagen se ve en un
navegador Web. Los sistemas Windows utilizan una gamma de 2,2, por lo que las imágenes parecen más oscuras en
Windows que en los sistemas Mac OS, que generalmente tienen una gamma de 1,8. En Photoshop, se puede
previsualizar el aspecto de las imágenes en sistemas con distintos valores de gamma y realizar ajustes de gamma en la
imagen para compensar. La activación de una opción de previsualización no afecta a la imagen final.
❖ Elija una de las opciones siguientes utilizando el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos o el menú
emergente Previsualizar.
Color de monitor No realiza ningún ajuste al valor gamma de la imagen. Color de monitor en el ajuste por defecto.

Macintosh (Sin gestión de color) Muestra un ajuste según el valor predeterminado de gamma en Macintosh.

Windows (Sin gestión de color) Muestra un ajuste según el valor predeterminado de gamma en Windows.

Usar perfil de documento Ajusta el valor gamma para que coincida el perfil de color de cualquier documento adjunto
en un documento de color gestionado.

Optimización de imágenes para Internet
1 Seleccione Archivo> Guardar para Web y dispositivos.
2 Haga clic en una ficha situada en la parte superior del cuadro de diálogo para seleccionar una opción de
visualización: Optimizada, 2 copias o 4 copias. Si selecciona 4 copias, haga clic en la previsualización que desea
optimizar.
3 (Opcional) Si la imagen contiene varios sectores, seleccione uno o más sectores que desee optimizar.
4 Seleccione un ajuste de optimización preestablecido en el menú Ajuste predeterminado o defina opciones de
optimización individuales. Las opciones disponibles cambian en función del formato de archivo que se haya
seleccionado.
Si trabaja en modo 4 copias, seleccione Repoblar vistas en el menú Optimizar para generar automáticamente
versiones de menor calidad de la imagen después de cambiar los ajustes de optimización.
5 Reajuste los valores de optimización hasta estar satisfecho con el equilibrio de la calidad de la imagen y el tamaño
de archivo. Si la imagen contiene varios sectores, no olvide optimizar todos los sectores.
Para restaurar una previsualización optimizada a la versión original, selecciónela y elija Original en el menú Ajuste
preestablecido.
6 Si optimiza una imagen con un perfil de color incrustado distinto de sRGB, los colores de la imagen se deben
convertir a sRGB antes de guardarla para su uso en la Web. De este modo, se asegura de que los colores que ve en
la imagen optimizada tendrán el mismo aspecto en los distintos navegadores Web. La opción Convertir en sRGB
está seleccionada por defecto.

Gráficos Web

7 (Sólo en Photoshop) En el menú Metadatos, seleccione los metadatos XMP que desee guardar con el archivo
optimizado. Los metadatos están completamente admitidos por el formato de archivo JPEG y parcialmente
admitidos por los formatos de archivo GIF y PNG. Pueden incluir la información del archivo de metadatos añadida
al documento (elija Archivo > Información de archivo para ver o introducir metadatos del documento).
Ninguno No se guarda ningún metadato. Produce el menor tamaño de archivo.

Copyright Guarda el aviso de derechos de autor, las condiciones de uso, el estado del copyright y la dirección URL de
la información sobre los derechos de autor.
Información de copyright y de contacto Guarda toda la información concerniente al copyright además de los datos
siguientes: creador, cargo del creador, direcciones de correo electrónico, dirección, localidad, provincia, código postal,
país, teléfonos y sitios Web.
Todo excepto información de la cámara Guarda todos los metadatos XMP excepto los datos EXIF. Son datos EXIF los
ajustes de la cámara y los datos sobre la escena como, por ejemplo, la velocidad del obturador, la fecha y la hora, la
distancia focal, la compensación de exposición, el patrón de medición y el uso o la omisión del flash.
Todas Guarda todos los metadatos XMP en el archivo.

9 En el cuadro de diálogo Guardar optimizada como, realice las siguientes acciones y, a continuación, haga clic en
Guardar:
• Introduzca el nombre de un archivo y seleccione una ubicación para guardar el archivo o archivos resultantes.
• Seleccione una opción de formato para especificar los tipos de archivo que desea guardar: archivo HTML y archivos
de imagen, sólo archivos de imagen o sólo un archivo HTML.
• (Opcional) Defina ajustes de salida para archivos HTML e imágenes.
• Si la imagen contiene varios sectores, seleccione una opción para guardar sectores en el menú Sectores: Todos los
sectores o Sectores seleccionados.
Para restaurar los ajustes de optimización de la última versión guardada, pulse la tecla Alt (Windows) o la tecla
Opción (Mac OS) y haga clic en Restaurar. Si desea conservar los mismos ajustes la próxima vez que abra el cuadro
de diálogo Guardar para Web y dispositivos, pulse Alt/Opción y haga clic en Recordar.
Para ver un vídeo sobre cómo guardar archivos para la Web en Illustrator, consulte www.adobe.com/go/vid0063_es.

Véase también
Vídeo sobre cómo guardar para Web en Illustrator
“Opciones de optimización de gráficos Web” en la página 554
“Definición de las opciones de salida” en la página 567

Guardado o eliminación de ajustes preestablecidos de optimización
Puede guardar los ajustes de optimización como un conjunto con nombre y aplicarlos a otras imágenes. Los ajustes
guardados aparecen en el menú emergente Ajuste predeterminado, junto con los ajustes con nombre predefinidos. Si
edita un conjunto con nombre o un conjunto predefinido, el menú Ajuste predeterminado muestra la expresión “Sin
nombre”.
1 Defina las opciones de optimización como desee y seleccione Guardar ajustes en el menú de la paleta Optimizar.

Gráficos Web

2 Asigne un nombre a los ajustes y guárdelos en la carpeta adecuada:
Photoshop (Windows XP) Document and Settings[Nombre de usuario]Datos de programaAdobeAdobe
Photoshop CS4Ajustes optimizados
(Windows Vista) Users[Nombre de usuario]AppDataRoamingAdobeAdobe Photoshop CS4Ajustes optimizados
(Mac OS) Usuarios/[Nombre de usuario]/Librería/Preferences/Adobe Photoshop CS4 Settings/Ajustes optimizados
Illustrator (Windows XP) Document and Settings[nombre de usuario]Datos de programaAdobeAjustes de Adobe
Illustrator CS4[idioma]Ajustes de Guardar para WebOptimizar
(Windows Vista) Users[nombre de usuario]AppDataRoamingAdobeAdobe Illustrator CS4
Settings[idioma]Ajustes de Guardar para WebOptimizar
(Mac OS) Usuarios/[nombre de usuario]/Librería/Application Support/Adobe/Adobe Illustrator
CS4/[idioma]/Ajustes de Guardar para Web/Optimizar
Nota: si guarda los ajustes en otra ubicación, no estarán disponibles en el menú emergente Ajustes preestablecidos.
3 Para eliminar un ajuste preestablecido, selecciónelo en el menú Ajuste preestablecido y elija Eliminar ajustes en el
menú Optimizar.

Trabajo con sectores en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos
Si la imagen contiene varios sectores, debe especificar los sectores que desea optimizar. Puede aplicar los ajustes de
optimización a otros sectores enlazándolos. Los sectores enlazados en formato GIF y PNG-8 comparten una paleta de
colores y un motivo de tramado para evitar la aparición de grietas entre los sectores.
• Para mostrar u ocultar sectores, haga clic en el botón Conmutar la visibilidad de los sectores .
• (Solo Photoshop) Para mostrar u ocultar sectores automáticos, elija Ocultar sectores automáticos en el menú
emergente Previsualizar.
• Para seleccionar sectores en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, elija la herramienta Seleccionar
sector y haga clic en el sector que desea seleccionar. Pulse la tecla Mayús y haga clic o arrastre para seleccionar
varios sectores.
Nota: en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, los sectores sin seleccionar aparecen atenuados. Esto no
afecta al color de la imagen final.
• Para ver las opciones de sector en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, seleccione la herramienta
Seleccionar sector y haga doble clic en un sector.
• Para enlazar sectores, seleccione dos o más sectores y elija Enlazar sectores en el menú emergente Optimizar
(a la derecha del menú Ajustes preestablecidos). El icono de enlace aparece en los sectores enlazados.
• Para desenlazar un sector, seleccione el sector y, a continuación, seleccione Desenlazar sectores en el
menú desplegable Optimizar.
• Para desenlazar todos los sectores de una imagen, seleccione Desenlazar todos los sectores en el menú emergente
Optimizar.

Compresión de un gráfico Web a un tamaño de archivo específico
1 Seleccione Archivo> Guardar para Web y dispositivos.
2 Haga clic en una ficha situada en la parte superior del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos para
seleccionar una opción de visualización: Optimizado, 2 copias o 4 copias. Si selecciona 4 copias, seleccione la
previsualización que desea optimizar.

Gráficos Web

3 (Opcional) Seleccione los sectores que desea optimizar y el formato de archivo que desea utilizar.
4 Seleccione Optimizar a tamaño de archivo en el menú Optimizar (a la derecha del menú Configuración).
5 Introduzca el tamaño de archivo deseado.
6 Seleccione una opción de Comenzar con:
Ajustes actuales Utiliza el formato de archivo actual.

Autoseleccionar GIF/JPEG Selecciona automáticamente el formato óptimo dependiendo del contenido de la imagen.

7 Seleccione una opción de la sección Usar para especificar si desea aplicar el tamaño de archivo especificado sólo al
sector actual, a cada sector de la imagen o a todos los sectores. Haga clic en OK.

Redimensión de ilustraciones al optimizar
En el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos, se puede redimensionar una imagen hasta unas dimensiones
en píxeles especificadas o hasta un porcentaje del tamaño original.
1 Haga clic en la ficha Tamaño de imagen del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.
2 Defina cualquiera de las opciones adicionales:
Restringir proporciones Mantiene las proporciones actuales de anchura y altura de píxel.

Calidad (Solo Photoshop) Especifica el método de interpolación. Con Bicúbica más enfocada normalmente se
obtienen mejores resultados al reducir el tamaño de una imagen.
Suavizar (Solo Illustrator) Quita los bordes dentados de la ilustración aplicando antialias.

Recortar al tamaño de la mesa de trabajo (Solo Illustrator) Recorta el tamaño de la ilustración para hacerlo coincidir
con los límites de la mesa de trabajo del documento. Se eliminará la parte de la ilustración que quede fuera de los bordes
de la mesa de trabajo.
Nota: ninguna de las funciones de la paleta Tamaño de imagen, excepto Recortar al tamaño de la mesa de trabajo, están
disponibles para los formatos de archivo SWF y SVG.
3 Introduzca nuevas dimensiones en píxeles o especifique el porcentaje en que desea redimensionar la imagen y haga
clic en Aplicar.

Generación de capas CSS para gráficos Web
Se pueden utilizar capas en la ilustración de Illustrator para generar capas CSS en el archivo HTML resultante. Una
capa CSS es un elemento que tiene una posición absoluta y que puede superponerse a otros elementos en una página
Web. La exportación de capas CSS resulta útil cuando se planifica la creación de efectos dinámicos en páginas Web.
La paleta Capas del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos permite controlar las capas de nivel superior
de la ilustración que se exportan como capas CSS e informa sobre si las capas exportadas se encuentran visibles u
ocultas.
1 Haga clic en la ficha Capas en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.
2 Seleccione Exportar como capas CSS.
3 Seleccione una capa en el menú desplegable Capa y defina las opciones siguientes según sea necesario:
Visible Crea una capa CSS visible en el archivo HTML resultante.

Oculto Crea una capa CSS oculta en el archivo HTML resultante.

Gráficos Web

Las capas CSS son iguales que las capas de GoLive. Si utiliza Adobe GoLive, puede animar una capa CSS y utilizar
acciones de JavaScript incorporadas para crear efectos interactivos.

Véase también
“Introducción a Guardar para Web y dispositivos” en la página 548
“Optimización de imágenes para Internet” en la página 550

Previsualización de imágenes optimizadas en un navegador Web
Las imágenes optimizadas se pueden previsualizar en cualquier navegador Web instalado en el sistema desde el cuadro
de diálogo Guardar para Web y dispositivos (Archivo > Guardar para Web y dispositivos). La previsualización del
navegador muestra la imagen con un pie de ilustración que indica el tipo de archivo de la imagen, las dimensiones en
píxeles, el tamaño de archivo, las especificaciones de compresión y otra información de HTML.
• Para previsualizar una imagen en el navegador Web predeterminado, haga clic en el icono del navegador situado
en la parte inferior del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.
• Para seleccionar otro navegador, escoja Otro en el menú desplegable (junto al icono del navegador).
• Para añadir, editar o quitar un navegador del menú desplegable, escoja Modificar lista en el menú desplegable del
navegador. En el cuadro de diálogo Navegadores, aparecen todos los navegadores del equipo y se puede definir el
navegador predeterminado para previsualizar la imagen.

Almacenamiento de archivos en correo electrónico
1 Abra la imagen en Photoshop y seleccione Archivo > Guardar para Web y dispositivos.
2 Haga clic en la ficha Optimizada en la parte superior del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.
3 Seleccione JPEG baja en el menú Ajuste preestablecido.
4 Haga clic en la ficha Tamaño de imagen.
5 Asegúrese de que Restringir proporciones esté seleccionado e introduzca un valor de anchura. Para un correo
electrónico, 400 píxeles es un tamaño razonable. Si el destinatario tiene una conexión a Internet lenta, utilice un
tamaño menor.
6 Haga clic en Guardar. Introduzca un nombre de archivo y una ubicación donde guardar el archivo. En Formato,
asegúrese de que Sólo imágenes esté seleccionado. Haga clic en Guardar.
A continuación, está listo para enviar el archivo por correo electrónico. En algunos programas de correo electrónico,
puede arrastrar el archivo hasta el cuerpo del mensaje. En otros programas se utiliza el comando Adjuntar o Insertar.

Opciones de optimización de gráficos Web
Formatos de gráficos Web
Los formatos de gráficos Web pueden ser de mapa de bits (raster) o de vectores. Los formatos de mapa de bits —GIF,
JPEG, PNG y WBMP— dependen de la resolución, lo que significa que las dimensiones de las imágenes de mapa de
bits, y posiblemente la calidad de la imagen, variarán en diferentes resoluciones de pantalla. Los formatos de vectores
—SVG y SWF— no dependen de la resolución y pueden someterse a escalado sin pérdida de calidad. Los formatos de
vectores también pueden incluir datos raster. Se puede exportar de Guardar para Web y dispositivos a SVG y SWF solo
en Adobe Illustrator.

Gráficos Web

Opciones de optimización de JPEG
JPEG es el formato estándar para comprimir imágenes de tono continuo como las fotografías. La optimización de una
imagen como JPEG depende de la compresión con pérdida, que desecha datos de forma selectiva.
Nota: puesto que se pierden datos de la imagen al guardar archivos en formato JPEG, es aconsejable guardar el archivo
original en su formato (por ejemplo, .PSD de Photoshop) si tiene la intención de editar el archivo más adelante o crear
otras versiones JPEG.

C
A
B

Ajustes de optimización para JPEG
A. Menú Formato de archivo B. Menú Calidad de compresión C. Menú Optimizar

Calidad Determina el nivel de compresión. Cuanto más alto defina el ajuste de Calidad, más detalle conservará el
algoritmo de compresión. Sin embargo, el uso de un ajuste de Calidad alto produce un tamaño de archivo mayor que
el uso de un ajuste de Calidad bajo. Vea la imagen optimizada con varios ajustes de calidad para determinar el mejor
equilibrio entre calidad y tamaño de archivo.
Optimizado Crea un JPEG mejorado con un tamaño de archivo ligeramente más pequeño. Se recomienda el
formato JPEG optimizado para obtener una máxima compresión de archivo; sin embargo, algunos navegadores
anteriores no admiten esta característica.
Progresivo Muestra la imagen de forma progresiva en un navegador Web. La imagen se muestra como una serie de
superposiciones, para poder ver versiones de la imagen en baja resolución antes de descargarla completamente. La
opción Progresivo requiere el uso del formato JPEG optimizado.
Nota: los archivos JPEG progresivos requieren más RAM para poder verlos y no son compatibles con todos los
navegadores.
Desenfocar Especifica la cantidad de desenfoque que se va a aplicar a la imagen. Esta opción aplica un efecto idéntico
al de un filtro de desenfoque gaussiano y permite una mayor compresión del archivo, con lo que se obtiene un tamaño
de archivo menor. Se recomienda un ajuste del 0,1 al 0,5.
Incrustar perfil de color (Photoshop) o perfil ICC (Illustrator) Conserva los perfiles de color en el archivo optimizado.
Algunos navegadores utilizan perfiles de color para la corrección del color.
Mate Especifique un color de relleno para los píxeles que eran transparentes en la imagen original. Haga clic en la
muestra de color Mate para seleccionar un color en el selector de color o seleccione una opción en el menú Halo/Mate:
Color de cuentagotas (para utilizar el color del cuadro de muestra del cuentagotas), Color frontal, Color de fondo,
Blanco, Negro u Otro (para utilizar el selector de color).
Nota: las opciones Color frontal y Color de fondo sólo se encuentran disponibles en Photoshop.
Los píxeles que eran completamente transparentes en la imagen original se rellenan con el color seleccionado, mientras
que los píxeles que eran parcialmente transparentes en la imagen original se fusionan con el color seleccionado.

Véase también

Gráficos Web

Opciones de optimización GIF y PNG-8
GIF es el formato estándar para comprimir imágenes con color mate y detalles nítidos, como líneas, logotipos o
ilustraciones con texto. Igual que el formato GIF, el formato PNG-8 comprime eficazmente áreas de color uniforme al
tiempo que conserva detalles nítidos.
Los archivos PNG-8 y GIF admiten colores de 8 bits, por lo tanto pueden visualizar hasta 256 colores. El proceso de
determinar qué colores se usan se llama indexación, por lo que las imágenes en formato GIF y PNG-8 a veces se llaman
imágenes de color indexado. Para convertir una imagen a color indexado, se crea una tabla de colores de consulta, que
almacena y genera el índice de los colores de la imagen. Si un color de la imagen original no aparece en la tabla de
colores de consulta, la aplicación selecciona el color más cercano en la tabla o simula el color mediante una
combinación de colores disponibles.
Además de las siguientes opciones, también puede ajustar el número de colores en la tabla de colores de la imagen.
Consulte “Personalización de la tabla de colores para imágenes GIF y PNG-8” en la página 560.

D
A
B
C

Ajustes de optimización para GIF
A. Menú Formato de archivo B. Menú Algoritmo de reducción de color C. Menú Algoritmo de tramado D. Menú Optimizar

Menos calidad (sólo GIF) Reduce el tamaño de archivo descartando datos de forma selectiva. Cuanto más alto sea el
ajuste especificado en Menos calidad, más datos se descartarán. A menudo se puede aplicar un valor de menos calidad
entre el 5 y el 10, a veces hasta un 50, sin degradar la imagen. La opción Menos calidad puede reducir el tamaño de
archivo entre un 5% y un 40%.
Nota: no es posible utilizar la opción Menos calidad con la opción Entrelazado, ni con algoritmos de Ruido o Tramado
de motivo.
Algoritmo de reducción de color y Colores Especifica un método para generar la tabla de colores de consulta y el
número de colores que desea en esta tabla. Puede seleccionar uno de los siguientes métodos de reducción de color:
• Percepción Crea una tabla de colores personalizada dando prioridad a los colores más sensibles para el ojo
humano.
• Selectiva Crea una tabla de colores parecida a la tabla de colores Perceptual, pero favorece amplias áreas de color
y la conservación de los colores Web. Esta tabla de colores normalmente produce imágenes con colores de máxima
integridad. Selectiva es la opción por defecto.
• Adaptable Crea una tabla de colores personalizada realizando muestras del espectro predominante en la imagen.
Por ejemplo, una imagen con sólo los colores verde y azul produce una tabla de colores compuesta principalmente por
verdes y azules. La mayoría de las imágenes concentran los colores en áreas determinadas del espectro.
• Restrictivo (Web) Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores común para las paletas de 8 bits (256 colores)
de Windows y Mac OS. Esta opción garantiza que no se aplique ningún tramado de navegador a los colores cuando la
imagen se visualice con un color de 8 bits. (Esta paleta también se denomina paleta compatible con Web.) El uso de la
paleta Web puede crear archivos más grandes y sólo se recomienda cuando es prioritario evitar el tramado de
navegador.

Gráficos Web

• A medida Utiliza una paleta de colores creada o modificada por el usuario. Si abre un archivo GIF o PNG-8
existente, tendrá una paleta de colores personalizada.
Utilice la paleta Tabla de colores del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos para personalizar la tabla
de colores de consulta.
• Blanco y negro, Escala de grises, Mac OS, Windows Utilice una paleta definida de colores.
Algoritmo de tramado y Tramado Determina el método y la cantidad de tramado que se va a aplicar. El tramado se
refiere al método de simulación de los colores que no están disponibles en el sistema de visualización de color del
ordenador. Un porcentaje de tramado mayor hace que aparezcan más colores y más detalle en una imagen, pero
también puede incrementar el tamaño de archivo. Para obtener una compresión óptima, utilice el porcentaje inferior
de tramado que ofrece el detalle de color que precisa. Las imágenes con colores uniformes fundamentalmente pueden
funcionar correctamente sin tramado. Las imágenes con colores de tono continuo (especialmente gradientes de color)
pueden necesitar el tramado para evitar la aparición de bandas de colores.

Imagen GIF con 0% de tramado (izquierda) y con 100% de tramado (derecha)

Puede seleccionar uno de los siguientes métodos de tramado:
• Difusión Aplica un motivo al azar que normalmente se ve menos que el tramado de Motivo. Los efectos del
tramado se difuminan entre los píxeles adyacentes.
• Motivo Aplica un motivo cuadrado similar a los semitonos para simular cualquier color que no está en la tabla de
colores.
• Ruido Aplica un motivo al azar parecido al método de tramado de Difusión, pero sin difuminar el motivo entre los
píxeles adyacentes. Con este método de tramado de Ruido no aparece ninguna grieta.
Transparencia y Mate Determina la optimización de los píxeles transparentes de una imagen.

• Para que los píxeles completamente transparentes sean transparentes y para fusionar los píxeles parcialmente
transparentes con un color, seleccione Transparencia y elija un color mate.
• Para rellenar píxeles completamente transparentes con un color y fusionar parcialmente píxeles transparentes con
el mismo color, seleccione un color mate y deseleccione Transparencia.
• Para seleccionar un color mate, haga clic en la muestra de color mate y seleccione un color en el selector de color.
De forma alternativa, seleccione una opción en el menú Halo/Mate: Color de cuentagotas (para utilizar el color del
cuadro de muestra del cuentagotas), Color frontal, Color de fondo, Blanco, Negro u Otro (para utilizar el selector
de color).

Gráficos Web

A B

C D
Ejemplos de transparencia y de mate
A. Imagen original B. Transparencia seleccionada con un color mate C. Transparencia seleccionada sin mate D. Transparencia
deseleccionada con un color mate

Tramado de transparencia Cuando la opción Transparencia está seleccionada, puede elegir un método para tramar los
píxeles parcialmente transparentes:
• Sin tramado de transparencia no aplica tramado a los píxeles parcialmente transparentes de la imagen.
• Tramado de transparencia de difusión aplica un motivo al azar que normalmente se ve menos que el tramado de
Motivo. Los efectos del tramado se difuminan entre los píxeles adyacentes. Si selecciona este algoritmo, especifique
un porcentaje de tramado para controlar la cantidad de tramado que se aplica a la imagen.
• Tramado de transparencia de motivo aplica un motivo cuadrado similar al de los semitonos a los píxeles
parcialmente transparentes.
• Tramado de transparencia de ruido aplica un motivo al azar parecido al algoritmo Difusión, pero sin difuminar el
motivo entre los píxeles adyacentes. Con el algoritmo Ruido no aparecen grietas.

Ejemplo de tramado de transparencia de motivo (izquierda) y aplicación a un fondo de página Web (derecha)

Gráficos Web

Entrelazado Muestra una versión de resolución baja de la imagen en un navegador mientras se está descargando todo
el archivo de la imagen. El entrelazado puede hacer que el tiempo de descarga parezca más reducido y asegura que el
proceso se está realizando. Sin embargo, el entrelazado también aumenta el tamaño de archivo.
Ajuste a Web Especifica un nivel de tolerancia para convertir los colores a sus equivalentes más cercanos de la paleta
Web y evitar el tramado de colores en un navegador. Un valor más alto cambia más colores.

Véase también

Optimización para la transparencia en imágenes GIF y PNG
La transparencia permite crear imágenes no rectangulares para Web. La transparencia del fondo conserva los píxeles
transparentes en la imagen. De esta forma, es posible ver el fondo de la página Web a través de las áreas transparentes
de la imagen. La opacidad del fondo simula la transparencia rellenando o fundiendo los píxeles transparentes con un
color opaco que puede coincidir con el fondo de la página Web. La opacidad del fondo funciona mejor si el fondo de
la página Web es un de color uniforme y se sabe cuál es.
Con las opciones Transparencia y Mate del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos podrá especificar cómo
se han de optimizar los píxeles transparentes de las imágenes GIF y PNG.
• (GIF y PNG-8) Para que los píxeles completamente transparentes sean transparentes y para fusionar los píxeles
parcialmente transparentes con un color, seleccione Transparencia y elija un color mate.
• Para rellenar píxeles completamente transparentes con un color y fusionar parcialmente píxeles transparentes con
el mismo color, seleccione un color mate y deseleccione Transparencia.
• (GIF y PNG-8) Si desea que todos los píxeles con un valor de transparencia de más del 50% sean completamente
transparentes y que todos los píxeles con un valor de transparencia del 50% o menos sean completamente opacos,
seleccione Transparencia y escoja Ninguno en el menú Mate.
• (PNG-24) Para guardar una imagen con transparencia multinivel (hasta 256 niveles), seleccione Transparencia. La
opción Mate está desactivada porque la transparencia multinivel permite que las imágenes se fusionen con
cualquier color de fondo.
Nota: en los navegadores que no admiten transparencia PNG-24, los píxeles transparentes pueden mostrarse sobre un
color de fondo predeterminado, como el gris.
Para seleccionar un color mate, haga clic en la muestra de color mate y seleccione un color en el selector de color. De
forma alternativa, seleccione una opción en el menú Halo/Mate: Color de cuentagotas (para utilizar el color del cuadro
de muestra del cuentagotas), Color frontal, Color de fondo, Blanco, Negro u Otro (para utilizar el selector de color).

Visualización de la tabla de colores para un sector optimizado
La tabla de colores de un sector aparece en el panel Tabla de colores del cuadro de diálogo Guardar para Web y
dispositivos.
❖ Seleccione un sector que esté optimizado en formato GIF o PNG-8. La tabla de colores del sector seleccionado
aparece en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos.
Si una imagen tiene varios sectores, los colores de la tabla de colores pueden variar entre sectores (para evitarlo, puede
enlazar primero los sectores). Si selecciona varios sectores que utilizan diferentes tablas de colores, la tabla de colores
está vacía y su barra de estado muestra el mensaje “Mixto”.

Gráficos Web

Personalización de la tabla de colores para imágenes GIF y PNG-8
La tabla de colores del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos permite personalizar los colores de las
imágenes GIF y PNG-8 optimizadas. La reducción del número de colores normalmente conserva la calidad de la
imagen y reduce el tamaño de archivo de la imagen.
Puede añadir y eliminar colores de la tabla de colores, convertir los colores seleccionados en colores compatibles con
Web y bloquear los colores seleccionados para evitar que se eliminen de la paleta.

Ordenación de una tabla de colores
Seleccione un orden en el menú de la paleta Tabla de colores:
• Desordenados restablece el orden original.
• Ordenar por tono ordena por la ubicación del color en la rueda de colores estándar (expresado como un grado entre
0 y 360). Los colores neutros tienen asignado un tono 0 y se ubican con los rojos.
• Ordenar por luminancia ordena por la luminosidad o brillo de un color.
• Ordenar por popularidad ordena por la frecuencia con la que aparece un color en la imagen.

Adición de un color a la tabla de colores
Es posible añadir colores que se quedaron fuera al crear la tabla de colores. Al añadir un color a una tabla dinámica
cambia el color de la paleta más cercano al nuevo color. Al añadir un color a una tabla fija o personalizada se añade un
color adicional a la paleta.
1 Si hay colores seleccionados en la tabla de colores, elija Deseleccionar todos en el menú de la paleta Tabla de colores
para deseleccionarlos.
2 Realice una de las acciones siguientes para elegir un color:
• Haga clic en el cuadro Color de cuentagotas del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos y elija un color
en el selector de colores.
• Seleccione la herramienta Cuentagotas en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos y haga clic en la
imagen.
• Haga clic en el botón Color nuevo de la tabla de colores.
• Seleccione Color nuevo en el menú de la paleta Tabla de colores.
Para cambiar la tabla de colores por la paleta A medida, mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) o Comando
(Mac OS) cuando añada el nuevo color.
El nuevo color aparece en la tabla de colores con un pequeño cuadrado blanco en la esquina inferior derecha, lo que
indica que el color está bloqueado. Si la tabla de colores es dinámica, el color original aparece en la esquina superior
izquierda y el color nuevo aparece en la esquina inferior derecha.

Selección de los colores de la tabla de colores
Aparece un borde blanco alrededor de los colores seleccionados en la tabla de colores.
• Para seleccionar un color, haga clic en el color en la Tabla de colores.

Gráficos Web

• Para seleccionar varios colores en la tabla de colores, pulse Mayús y haga clic en otro color. Se seleccionan todos los
colores de las filas que hay entre el primer color y el segundo color seleccionados. Para seleccionar un grupo de
colores no consecutivo, pulse la tecla Ctrl (Windows) o la tecla Comando (Mac OS) y haga clic en cada uno de los
colores que desea seleccionar. El menú de la paleta Tabla de colores también ofrece comandos para la selección de
colores.
• Para seleccionar un color en la imagen de previsualización, haga clic en la previsualización con la herramienta
Cuentagotas del cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos. Pulse Mayús y haga clic para seleccionar
colores adicionales.
• Para deseleccionar todos los colores, seleccione Deseleccionar todos en el menú de la paleta Tabla de colores.

Cambio de un color
Es posible cambiar un color seleccionado de la tabla de colores por cualquier otro valor de color RGB. Cuando regenera
la imagen optimizada, el color seleccionado se cambia por el nuevo color allí donde aparezca en la imagen.
1 Haga doble clic en el color de la tabla de colores para visualizar el selector de color predeterminado.
2 Seleccione un color.
El color original aparece en la esquina superior izquierda de la muestra de color y el color nuevo aparece en la esquina
inferior derecha. El cuadrado pequeño situado en la esquina inferior derecha de la muestra de color indica que el color
está bloqueado. Si cambia a un color compatible con Web, aparece un pequeño diamante blanco en el centro de la
muestra.
3 Para devolver un color cambiado a su color original, realice una de estas acciones:
• Haga doble clic en la muestra del color cambiado. El color original se selecciona en el selector de color. Haga clic
en OK para restaurar el color.
• Para restaurar todos los colores cambiados de una tabla de colores (incluidos los colores convertidos a Web), elija
Anular conversión a Web de todos en el menú de la paleta Tabla de colores.

Cambio de colores por sus equivalentes más cercanos en la paleta Web
Para proteger los colores del tramado de un navegador, puede convertir los colores en sus equivalentes más cercanos
en la paleta Web. De esta manera se asegura de que los colores no se tramen cuando se visualicen en navegadores o en
los sistemas operativos Windows o Macintosh que sólo pueden mostrar 256 colores.
1 Seleccione uno o más colores de la imagen optimizada o tabla de colores.
• Haga clic en el botón Convertir a Web de la paleta Tabla de colores.
• Elija Desplazar los colores seleccionados a la paleta Web/Anular la conversión de todos los colores convertidos a
Web en el menú de la paleta Tabla de colores. El color original se muestra en la parte superior izquierda de la
muestra de color y el color nuevo se muestra en la parte inferior derecha. El pequeño diamante blanco situado
en el centro de la muestra de color indica que el color es compatible con Web; el cuadrado pequeño situado en la
esquina inferior derecha indica que el color está bloqueado.
3 Para definir la tolerancia del cambio, introduzca el valor de Ajuste a Web. Un valor más alto cambia más colores.
4 Para invertir los colores cambiados a Web, realice una de estas acciones:
• Seleccione un color convertido a Web de la tabla de colores y haga clic en el botón Convertir a Web de la paleta
Tabla de colores.
• Para restaurar todos los colores convertidos a Web de la tabla de colores, elija Anular conversión a Web de todos
en el menú de la paleta Tabla de colores.

Gráficos Web

Asignación de colores a transparencia
Puede añadir transparencia a una imagen optimizada asignando los colores existentes a transparencia.
1 Seleccione uno o más colores de la imagen optimizada o tabla de colores.
• Haga clic en el botón Asignar transparencia de la paleta Tabla de colores.
• Elija Asignar/Desasignar colores seleccionados a/de transparente en el menú de la paleta Tabla de colores.
La cuadrícula de transparencia aparece en medio de cada color asignado. El cuadrado pequeño situado en la
esquina inferior derecha de la muestra de color indica que el color está bloqueado.
3 Para devolver la transparencia al color original, realice una de estas acciones:
• Seleccione los colores que desea restaurar y haga clic en el botón Asignar transparencia o elija
Asignar/Desasignar colores seleccionados a/de transparente en el menú de la paleta Tabla de colores.
• Para restaurar todos los colores asignados a transparencia, elija Desasignar todos los colores transparentes.

Bloqueo o desbloqueo de un color
Es posible bloquear colores seleccionados en la tabla de colores para impedir que se eliminen cuando se reduzca el
número de colores y para evitar que sufran tramado en la aplicación.
Nota: bloquear colores no evita el tramado en un navegador.
1 Seleccione uno o más colores en la tabla de colores.
2 Realice una de las acciones siguientes para bloquear el color:
• Haga clic en el botón Bloquear .
• Seleccione Bloquear/Desbloquear colores seleccionados en el menú de la paleta Tabla de colores.
Aparece un cuadrado blanco en la esquina inferior derecha de cada color bloqueado.
3 Realice una de las acciones siguientes para desbloquear el color:
• Haga clic en el botón Bloquear .
• Seleccione Bloquear/Desbloquear colores seleccionados en el menú de la paleta Tabla de colores.
El cuadrado blanco desaparece de la muestra del color.

Eliminación de colores seleccionados
Es posible eliminar colores seleccionados de la tabla de colores para disminuir el tamaño de archivo de la imagen.
Cuando se elimina un color, las áreas de la imagen optimizada que previamente incluían dicho color se representan
con el color más próximo que quede en la paleta.
Cuando se elimina un color, la tabla de colores automáticamente cambia a una paleta A medida. El motivo es que las
paletas Adaptable, Perceptual y Selectiva automáticamente añaden de nuevo a la paleta el color eliminado cuando se
vuelve a optimizar la imagen; la paleta A medida no cambia cuando se vuelve a optimizar la imagen.
1 Seleccione uno o más colores en la tabla de colores.
2 Realice una de las acciones siguientes para eliminar el color:
• Haga clic en el icono Eliminar .
• Seleccione Eliminar color en el menú de la paleta Tabla de colores.

Gráficos Web

Guardado una tabla de colores
Es posible guardar tablas de colores de imágenes optimizadas para utilizarlas con otras imágenes y para cargar tablas
de colores creadas en otras aplicaciones. Una vez que se carga una nueva tabla de colores en una imagen, los colores
de la imagen optimizada se cambian para reflejar los colores de la nueva tabla de colores.
1 Seleccione Guardar tabla de colores en el menú de la paleta Tabla de colores.
2 Asigne un nombre a la tabla de colores y seleccione una ubicación donde guardarla. Por defecto, el archivo de la
tabla de colores tiene la extensión .act (de las tablas de colores de Adobe).
Si desea acceder a la tabla de colores cuando seleccione opciones de optimización para una imagen GIF o PNG, guarde
la tabla de colores en la carpeta Colores optimizados dentro de la carpeta de la aplicación de Photoshop.
Importante: cuando se vuelve a cargar la tabla, los colores cambiados aparecen como muestras completas y se
desbloquean.

Carga de una tabla de colores
1 Seleccione Cargar tabla de colores en el menú de la paleta Tabla de colores.
2 Navegue hasta un archivo que contenga la tabla de colores que desea cargar, bien sea un archivo de las tablas de
colores de Adobe (.act), un archivo de las muestras de color de Adobe (.aco) o un archivo GIF (para cargar la tabla
de colores incrustada).
3 Haga clic en Abrir.

Opciones de optimización de PNG-24
PNG-24 es apropiado para comprimir imágenes de tono continuo; sin embargo, produce archivos mucho más grandes
que el formato JPEG. La ventaja de utilizar PNG-24 es que conserva hasta 256 niveles de transparencia en una imagen.
Transparencia y Mate Determina la optimización de los píxeles transparentes de una imagen. Consulte “Optimización
para la transparencia en imágenes GIF y PNG” en la página 559.
Entrelazado Muestra una versión de resolución baja de la imagen en un navegador mientras se está descargando todo
el archivo de la imagen. El entrelazado puede hacer que el tiempo de descarga parezca más reducido y asegura que el
proceso se está realizando. Sin embargo, el entrelazado también aumenta el tamaño de archivo.

Véase también

Opciones de optimización WBMP
El formato WBMP es el formato estándar para optimizar imágenes para dispositivos inalámbricos, como los teléfonos
móviles. WBMP admite color de 1 bit, lo que significa que las imágenes WBMP contienen únicamente píxeles en
blanco o negro.
Las opciones de algoritmo de tramado y tramado determinan el método y la cantidad de tramado que se va a aplicar.
Para obtener una compresión óptima, utilice el porcentaje inferior de tramado que ofrece el detalle que precise.
Puede seleccionar uno de los siguientes métodos de tramado:
Sin tramado No aplica ningún tramado, con lo que la imagen se muestra con píxeles puramente blancos y negros.

Gráficos Web

Difusión Aplica un motivo al azar que normalmente se ve menos que el tramado de Motivo. Los efectos del tramado
se difuminan entre los píxeles adyacentes. Si selecciona este algoritmo, especifique un porcentaje de tramado para
controlar la cantidad de tramado que se aplica a la imagen.
Nota: el tramado de difusión puede provocar grietas visibles en los límites entre sectores. Enlazar sectores difumina el
motivo de tramado entre todos los sectores enlazados y elimina las grietas.
Motivo Aplica un motivo cuadrado como de semitonos para determinar el valor de los píxeles.

Ruido Aplica un motivo al azar parecido al método de tramado de Difusión, pero sin difuminar el motivo entre los
píxeles adyacentes. Con el algoritmo Ruido no aparecen grietas.

Véase también

Opciones de optimización SWF (Illustrator)
El formato de archivo de Adobe Flash (SWF) es un formato de archivo gráfico basado en vectores utilizado en la
creación de gráficos Web escalables y compactos. Puesto que el formato de archivo está basado en vectores, la
ilustración conserva la calidad de la imagen en cualquier resolución. El formato SWF es ideal para la creación de
cuadros de animación, pero también puede guardar imágenes rasterizadas en formato SWF o mezclar gráficos
vectoriales y rasterizados.

A
B
C

Ajustes de optimización para SWF
A. Menú Formato de archivo B. Menú de Flash Player C. Menú Exportar

Ajuste preestablecido Especifica el conjunto preconfigurado de opciones que desea utilizar para exportar. Puede crear
nuevos ajustes preestablecidos definiendo opciones según sea necesario y eligiendo, a continuación, Guardar ajustes
en el menú del panel. (Para abrir el menú del panel, haga clic en el triángulo a la derecha del menú Ajuste
predeterminado.)
Versión de Flash Player Especifica la primera versión de Flash Player que admitirá el archivo exportado.

Tipo de exportación Determina cómo se exportan las capas. seleccione Archivo AI a archivo SWF para exportar la
ilustración a un solo fotograma. Seleccione Capas para cuadros SWF para exportar la ilustración de cada capa a un
fotograma SWF independiente, creando así un SWF animado.
Nota: seleccione Archivo AI a archivo SWF para conservar las máscaras de recorte de capas.
Calidad de curva Especifica la precisión de las curvas Bézier. Un número bajo reduce el tamaño del archivo exportado
con una ligera pérdida en la calidad de la curva. Un número más alto incrementa la precisión de la reproducción de
las curvas Bézier, pero aumenta el tamaño del archivo.
Frecuencia de imagen Especifica la frecuencia de ejecución de la animación en un visor Flash. Esta opción sólo se
encuentra disponible para Capas para cuadros SWF.
Repetir Esta opción hace que la animación se repita de forma continua, en lugar de reproducirla una y otra vez en un
visor Flash. Esta opción sólo se encuentra disponible para Capas para cuadros SWF.

Gráficos Web

Conservar aspecto Amplía los trazos a rellenos con forma de trazo y acopla todos los modos de fusión y las
transparencias que no son compatibles con SWF.
Conservar capacidad de edición Convierte trazos en trazos de SWF, y aproxima u omite la transparencia que SWF no
admite.
Nota: SWF sólo admite la opacidad de nivel de objeto.
Utilice el comando Exportar en lugar de Guardar para Web y dispositivos si desea mantener el orden de apilamiento
de la ilustración mediante la exportación de cada capa a un archivo SWF independiente. A continuación, puede
importar los archivos SWF exportados a Adobe Flash al mismo tiempo.
Comprimido Comprime el archivo exportado.

Proteger archivo Protege el archivo de manera que no lo puedan importar las aplicaciones distintas a Flash.

Texto como contornos Convierte todo el texto a contornos para mantener el aspecto. Si pretende editar el texto en
Flash, no seleccione esta opción.

Opciones de optimización SVG (Illustrator)
Es un formato de gráficos vectoriales que describe imágenes como formas, trazados, texto y efectos de filtro.
Los archivos resultantes son compactos y ofrecen gráficos de alta calidad en Internet, en impresora e incluso en
dispositivos portátiles y con recursos limitados.

A
B
C F
D G
E

Ajustes de optimización para SVG
A. Menú Formato de archivo B. Menú de perfiles SVG C. Menú Subconjunto de fuentes D. Menú Ubicación de imagen E. Menú Propiedades
CSS F. Menú Tipo de fuentes G. Menú Codificación

Comprimido Crea un archivo SVG comprimido (SVGZ).

Perfiles SVG Especifica la definición de tipo de documento XML SVG del archivo exportado.

• SVG 1.0 y SVG 1.1 Adecuados para archivos SVG que se van a ver en un ordenador de sobremesa. SVG 1.1 es la
versión completa de la especificación SVG, de la que SVG Tiny 1.1, SVG Tiny 1.1 Plus, SVG Tiny 1.2, y SVG Basic 1.1
son subconjuntos.
• SVG Basic 1.1 Adecuado para archivos SVG que se van a ver en dispositivos con necesidades medias de
alimentación, como los dispositivos portátiles. Tenga en cuenta que no todos los dispositivos portátiles admiten el
perfil SVG Basic. Por lo tanto, seleccionar esta opción no garantiza que el archivo SVG se podrá ver en todos los
dispositivos portátiles. SVG Basic no admite recorte no rectangular ni determinados efectos de filtro SVG.
• SVG Tiny 1.1 y SVG Tiny 1.1+ Adecuados para archivos SVG que se van a ver en dispositivos pequeños como
teléfonos móviles. Tenga en cuenta que no todos los teléfonos móviles admiten los perfiles SVG Tiny y SVG Tiny Plus.
Por lo tanto, seleccionar alguna de estas opciones no garantiza que el archivo SVG se podrá ver en todos los
dispositivos pequeños.
• SVG Tiny 1.2 Adecuado para archivos SVG que se van a ver en varios dispositivos, desde PDA y móviles, hasta
equipos portátiles y de escritorio.

Gráficos Web

SVG Tiny no admite degradados, transparencia, recorte, máscaras, símbolos ni efectos de filtro SVG. SVG Tiny Plus
incluye la capacidad para poder ver degradados y transparencia, pero no admite recorte, máscaras, símbolos ni efectos
de filtro SVG.
Para obtener información adicional sobre los perfiles SVG, consulte la especificación SVG en el sitio Web del
Consorcio de la World Wide Web (W3C) (www.w3.org).
Decimales Determina la precisión de los datos vectoriales del archivo SVG. Puede definir un valor comprendido entre
1 y 7. Un valor alto da lugar a un archivo de mayor tamaño y a una mejor calidad de la imagen.
Subconjunto de fuentes Controla qué pictogramas se incrustan de un archivo SVG. Escoja Ninguno en el menú
Subconjunto de fuentes en caso de que se pueda disponer de las fuentes necesarias instaladas en los sistemas de usuario
final. Seleccione Sólo se utilizan pictogramas para incluir solamente pictogramas para el texto de la ilustración actual.
Los demás valores (Inglés común, Inglés común y pictogramas usados, Latino común, Latino común y pictogramas
usados, Todos los pictogramas) resultan útiles si el contenido textual del archivo SVG es dinámico como, por ejemplo,
el texto generado por un servidor o el texto interactivo.
Tipo de fuente Especifica cómo se exportan las fuentes.

• Adobe CEF Utiliza la técnica de reajuste de contorno/relleno de fuentes para representar mejor las fuentes
pequeñas. El Visor SVG de Adobe admite este tipo de fuente aunque puede que otros visores SVG no.
• SVG No utiliza la técnica de reajuste de contorno/relleno de fuentes. Todos los visores SVG admiten este tipo de
fuente.
• Convertir a contorno Convierte el texto en trazados vectoriales. Utilice esta opción para conservar la apariencia
visual del texto en todos los visores SVG.
Ubicación de imagen Especifica si las imágenes se van a incrustar o a enlazar. Al incrustar imágenes aumenta el
tamaño del archivo, pero se garantiza una continua disponibilidad de las imágenes rasterizadas.
Propiedades CSS Determinan el modo en que los atributos de estilo se guardan en el código SVG. El método
predeterminado, Atributos de presentación, aplica las propiedades en el punto más alto de la jerarquía, lo que ofrece
la mayor flexibilidad para ediciones y transformaciones específicas. El método Atributos de estilo crea los archivos más
legibles pero puede llegar a incrementar el tamaño de los mismos. Seleccione este método al utilizar el código SVG en
las transformaciones, por ejemplo, en las que utilizan XSLT (Extensible Stylesheet Language Transformation, Lenguaje
de transformación de hoja de estilo extensible). El método Referencias a entidades da como resultado una mayor
rapidez de los tiempos de visualización y una reducción del tamaño de archivo SVG. El método Elementos de estilo se
utiliza al compartir archivos con documentos HTML. Si selecciona Elementos de estilo, puede modificar el archivo
SVG para mover un elemento de estilo dentro de un archivo externo de estilos al que también hace referencia el archivo
HTML; sin embargo, la opción Elementos de estilo produce también velocidades de visualización más lentas.
Codificación Determina cómo codificar los caracteres en el archivo SVG. La codificación UTF (Unicode
Transformation Format, Formato transformación de Unicode) es compatible con todos los procesadores XML. (UTF-
8 es un formato de 8 bits y UTF-16 es un formato de 16 bits.) La codificación ISO 8859-1 y UTF-16 no conserva los
metadatos de archivo.
Optimizar para Visor SVG de Adobe Optimiza imágenes para Visor SVG de Adobe.

Gráficos Web

Ajustes de salida para gráficos Web
Definición de las opciones de salida
Los ajustes de salida controlan el formato de los archivos HTML, la asignación de nombres de archivos y sectores, y la
gestión de imágenes de fondo al guardar una imagen optimizada. Estas opciones se definen en el cuadro de diálogo
Ajustes de salida.
Es posible guardar las opciones de salida y aplicarlas a otros archivos.
1 Para ver el cuadro de diálogo Ajustes de salida, realice una de las siguientes acciones:
• Cuando guarde una imagen optimizada, elija Otro en el menú emergente Configuración del cuadro de diálogo
Guardar optimizada o Guardar optimizada como.
• Seleccione Editar ajustes de salida en el menú emergente Optimizar del cuadro de diálogo Guardar para Web y
dispositivos.
2 (Opcional) Para visualizar opciones de salida predefinidas, seleccione una opción en el menú emergente
Configuración.
3 Edite cada conjunto de opciones como precise. Para cambiar a otro conjunto de opciones, seleccione uno en el
menú emergente situado debajo del menú Configuración. También puede hacer clic en Siguiente para visualizar el
siguiente conjunto de la lista del menú; haga clic en Anterior para visualizar el conjunto anterior.
4 (Opcional) Para guardar los ajustes de salida, defina las opciones como prefiera y haga clic en Guardar. Escriba un
nombre de archivo, elija una ubicación para el archivo guardado y haga clic en Guardar.
Puede guardar los ajustes de salida en cualquier ubicación. Sin embargo, si coloca el archivo en la carpeta Ajustes de
salida optimizados dentro de la carpeta Photoshop o la carpeta Ajustes de Guardar para Web/Ajustes de salida dentro
de la carpeta Illustrator, el archivo aparecerá en el menú emergente Configuración.
5 (Opcional) Para cargar los ajustes de salida, haga clic en Cargar, seleccione un archivo y haga clic en Abrir.

Opciones de salida HTML
Es posible definir las siguientes opciones en el conjunto HTML:
XHTML de salida Crea páginas Web que cumplen el estándar XHTML al exportar. Si selecciona XHTML de salida, se
desactivan otras opciones de salida que podrían entrar en conflicto con este estándar. Si selecciona esta opción, se
establecen automáticamente las opciones Etiquetas y Atributos.
Etiquetas Especifica si las etiquetas van a escribirse con mayúsculas.

Atributos Especifica si los atributos van a escribirse con mayúsculas.

Sangría Especifica el método para sangrar líneas de código: la configuración de tabulación de la aplicación utilizada,
un número determinado de espacios o ninguna sangría.
Fines de línea Especifica una plataforma para la compatibilidad de los fines de línea.

Codificación Especifica una codificación de caracteres por defecto para la página Web.

Incluir comentarios Añade comentarios explicativos al código HTML.

Añadir atributo Alt siempre Añade el atributo ALT a elementos IMG para cumplir los estándares gubernamentales de
accesibilidad Web.
Incluir atributos siempre Pone entre comillas todos los atributos de etiquetas. Poner los atributos entre comillas es
necesario para la compatibilidad con ciertos navegadores anteriores o para una estricta compatibilidad HTML. Sin

Gráficos Web

embargo, no se recomienda utilizar esta opción. Las comillas se utilizan cuando es necesario mantener la
compatibilidad con la mayoría de los navegadores, si se ha deseleccionado esta opción.
Cerrar todas las etiquetas Añade etiquetas cerradas a todos los elementos HTML del archivo para la compatibilidad
con XHTML.
Incluir márgenes cero en etiqueta BODY Elimina los márgenes internos por defecto en la ventana del navegador.
Añade a la etiqueta BODY las etiquetas marginwidth, marginheight, leftmargin y topmargin con valores de cero.

Opciones de salida de sectores
Es posible definir las siguientes opciones en el conjunto Sectores:
Generar tabla Alinea los sectores mediante una tabla HTML, en lugar de una hoja de estilos en cascada.

Celdas vacías Especifica cómo se convierten los sectores vacíos en celdas de la tabla. Seleccione GIF, IMG W&H para
utilizar un GIF de 1 píxel con valores de anchura y altura especificados en la etiqueta IMG. Seleccione GIF, TD W&H
para utilizar un GIF de 1 píxel con valores de anchura y altura especificados en la etiqueta TD. Seleccione NoWrap,
TD W&H para colocar un atributo NoWrap no estándar en los datos de la tabla y colocar también los valores de
anchura y altura especificados en las etiquetas TD.
TD W&H Especifica cuándo hay que incluir atributos de anchura y altura para los datos de la tabla: Siempre, Nunca o
Automático (ajuste recomendado).
Celdas de espacio Especifica cuándo hay que añadir una fila y una columna de celdas de espacio vacías alrededor de
la tabla generada: Automático (ajuste recomendado), Automático (abajo), Siempre, Siempre (abajo) o Nunca. Para los
diseños de tabla en los que los bordes de los sectores no estén alineados, añadir celdas de espacio puede evitar que se
rompa la tabla en algunos navegadores.
Generar CSS Genera una hoja de estilos en cascada, en lugar de una tabla HTML.

De referencia Especifica cómo se hace referencia a las posiciones de los sectores en el archivo HTML cuando se utiliza
una hoja de estilos en cascada:
• Por ID Coloca cada sector utilizando estilos a los que se hace referencia mediante un ID exclusivo.
• En línea Incluye elementos de estilo en la declaración de la etiqueta <DIV> del elemento de cuadrado.
• Por clase Coloca cada sector utilizando clases a las que se hace referencia mediante un ID exclusivo.
Nombre de sector por defecto Seleccione elementos de los menús emergentes o introduzca texto en los campos para
crear los nombres por defecto de los sectores. Entre los elementos se incluyen el nombre del documento, la palabra
sector, los números o las letras que designan a los estados de los sectores o los rollovers, la fecha de creación del sector,
la puntuación o ninguno.

Ajustes de salida para fondo
Puede definir las opciones siguientes en Fondo del cuadro de diálogo Ajustes de salida:
Ver documento como Seleccione Imagen si desea que la página Web muestre una imagen o un color uniforme como
fondo de la imagen actual. Seleccione Fondo si desea que la página Web muestre la imagen optimizada en forma de
fondo segmentado.
Imagen de fondo Introduzca la ubicación de un archivo de imagen o haga clic en Elegir y seleccione una imagen. El
archivo que especifique se segmentará detrás de la imagen optimizada de la página Web.
Color Haga clic en el cuadro Color y seleccione un color de fondo utilizando el selector de color o elija una opción en
el menú desplegable.

Gráficos Web

Ajustes de salida de Guardar archivos
Establezca las opciones siguientes en el grupo Guardar archivos del cuadro de diálogo Ajustes de salida:
Nombres de archivos Seleccione elementos en los menús emergentes o introduzca texto en los cuadros para
combinarlos con los nombres predeterminados de todos los archivos. Los elementos son el nombre del documento,
nombre de sector, estado de rollover, sector activador, fecha de creación de archivo, número de sector, puntuación y
extensión de archivo. Algunas opciones son importantes sólo si el archivo contiene sectores o estados de rollover.
Los cuadros de texto permiten cambiar el orden y el formato de los componentes del nombre del archivo (por ejemplo,
permiten indicar el estado de rollover de forma abreviada en lugar de utilizar toda la palabra).
Compatibilidad de nombres de archivo Seleccione una o varias opciones para que el nombre de archivo sea
compatible con Windows (permite nombres de archivo más largos), Mac OS y UNIX.
Colocar imágenes en carpeta Especifica el nombre de la carpeta en la que se guardan las imágenes optimizadas
(disponible sólo en los documentos que contienen varios sectores).
Copiar imagen de fondo al guardar Conserva una imagen de fondo que se ha especificado en el conjunto de
preferencias Fondo.

Inclusión del título e información de copyright en una imagen
Puede añadir un título e información de copyright a una página Web introduciendo información en el cuadro de
diálogo Información de archivo. La información del título aparece en la barra de título del navegador Web cuando se
exporta la imagen con un archivo HTML. La información de copyright no se muestra en un navegador; sin embargo,
se añade al archivo HTML como un comentario y al archivo de imagen como metadatos.
1 Elija Archivo > Información de archivo.
2 Para introducir un título que aparecerá en la barra de título del navegador Web, en la sección Descripción del
cuadro de diálogo Información de archivo, introduzca el texto que desee en el cuadro de texto Título de documento.
3 Para introducir información sobre el copyright, en la sección Descripción del cuadro de diálogo Información de
archivo, introduzca el texto deseado en el cuadro de texto Aviso de copyright.
4 Haga clic en OK.

570

Capítulo 18: Vídeo y animación
En Adobe Photoshop CS4, puede crear animaciones basadas en cuadros modificando capas de imágenes con el fin de
crear movimiento y cambios. También puede crear imágenes para usarlas en vídeos utilizando alguna de las muchas
proporciones de píxeles preestablecidas. Una vez terminada la edición, puede guardar el trabajo en forma de archivo
GIF animado o como archivo PSD que puede editarse en muchos programas de vídeo, tales como Adobe Premiere Pro
o Adobe After Effects.
Con Adobe Photoshop CS4 Extended, puede también importar archivos de vídeo y secuencias de imágenes para
editarlos y retocarlos, crear animaciones basadas en líneas de tiempo y exportar el trabajo como QuickTime, GIF
animado o secuencias de imágenes.

Vídeo y animación en Photoshop
Acerca del vídeo y las capas de vídeo en Photoshop Extended
Importante: para trabajar con vídeos en Photoshop Extended, debe instalar QuickTime 7.0 (o superior) en el ordenador.
QuickTime es una descarga gratuita de la página Web de Apple Computer.
Puede utilizar Photoshop Extended para editar cuadros de vídeo individuales y archivos de secuencias de imágenes.
Además de utilizar cualquier herramienta de Photoshop para editar y pintar en cuadros de vídeo, también puede
aplicar filtros, máscaras, transformaciones, estilos de capas y modos de fusión. Una vez realizadas las ediciones, puede
guardar el documento en forma de archivo PSD (que puede reproducirse en otras aplicaciones de Adobe, tales como
Premiere Pro y After Effects o al que se puede tener acceso desde otras aplicaciones como archivo estático), o puede
interpretarlo como película QuickTime o secuencia de imágenes.
Nota: en un archivo de vídeo, sólo puede trabajar con las imágenes visuales, no con el sonido.
Al abrir un archivo de vídeo o una secuencia de imágenes con Photoshop Extended, los cuadros forman parte de una
capa de vídeo. En el panel Capas, una capa de vídeo se identifica mediante un icono en forma de tira de diapositivas
. Las capas de vídeo le permiten pintar y clonar cada uno de los cuadros con las herramientas de pincel y tampón.
Al igual que al trabajar con capas normales, se pueden crear selecciones y aplicar máscaras para restringir las ediciones
a áreas específicas de un cuadro. El desplazamiento por los cuadros se realiza mediante el modo de línea de tiempo del
panel Animación (Ventana > Animación).
Nota: las capas de vídeo no funcionan en el modo de cuadros (panel Animación).
El trabajo con capas de vídeo se realiza al igual que con capas normales, ajustando el modo de fusión, la opacidad, la
posición y el estilo de capa. También se pueden agrupar las capas de vídeo en el panel Capas. Las capas de ajuste le
permiten aplicar ajustes de tono y color no destructivos a las capas de vídeo.
En caso de que desee realizar las ediciones de los cuadros en una capa independiente, podrá crear una capa de vídeo
vacía. Las capas de vídeo vacías le permiten crear animaciones hechas a mano.
Nota: una capa de vídeo hace referencia a su archivo original, de modo que las ediciones realizadas en la capa de vídeo
no alteren el archivo de secuencias de imágenes o vídeos original. Para mantener el enlace al archivo original, asegúrese
de que permanece en la misma ubicación en relación al archivo PSD. Para obtener más información, consulte
“Reemplazo de metraje en una capa de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 583.
Para ver un vídeo sobre el trabajo con capas de vídeo, visite www.adobe.com/go/vid0027_es.

Vídeo y animación

Véase también
“Creación de imágenes para vídeo” en la página 576
“Carga de acciones de vídeo” en la página 579
“Capas de ajuste y de relleno” en la página 331

Formatos de vídeo y secuencias de imágenes admitidos (Photoshop
Extended)
Con Photoshop Extended, puede abrir archivos de vídeo y secuencias de imágenes con los siguientes formatos.

Formatos de vídeo QuickTime
• MPEG -1 (.mpg o .mpeg)
• MPEG-4 (.mp4 o .m4v)
• MOV
• AVI
• Se admite FLV si Adobe Flash Professional está instalado.
• MPEG-2 se admite si hay instalado un codificador MPEG-2 en el ordenador.

Formatos de secuencias de imágenes
• BMP
• DICOM
• JPEG
• OpenEXR
• PNG
• PSD
• Targa
• TIFF
• Se admiten Cineon y JPEG 2000 si están instalados los plugins.
Para obtener más información sobre los plugins y la forma de instalarlos, consulte también “Plugins” en la
página 46.
Nota: con Photoshop Extended, puede seleccionar varios archivos DICOM de una sola capa y abrirlos en una capa de
vídeo (al igual que se abre una secuencia de imágenes. Consulte “Archivos DICOM (Photoshop Extended)” en la
página 647.

Modo de color y profundidad de bits
Las capas de vídeos pueden contener archivos con los siguientes modos de color y bits por canal (bpc):
• Escala de grises: 8, 16 o 32 bpc
• RGB: 8, 16 o 32 bpc
• CMYK: 8 o 16 bpc
• Lab: 8 o 16 bpc

Vídeo y animación


Descripción general del panel Animación
Una animación es una secuencia de imágenes, o cuadros, que se visualiza en el tiempo. Cada cuadro varía ligeramente
del inmediatamente anterior, creando la ilusión de movimiento u otros cambios cuando los cuadros se ven en sucesión
rápida.
En Photoshop, el panel Animación (Ventana > Animación) aparece en modo de cuadros, mostrando una miniatura
de cada uno de los cuadros de la animación. Utilice las herramientas que se encuentran en la parte inferior del panel
para desplazarse por los cuadros, definir las opciones de repetición, añadir y eliminar cuadros y previsualizar la
animación.
El menú del panel Animación contiene comandos adicionales para la edición de cuadros o duraciones de la línea de
tiempo, así como para configurar la visualización del panel. Haga clic en el icono de menú del panel para ver los
comandos disponibles.

A B C D E F G H I
Panel Animación (modo de cuadros)
A. Selecciona el primer cuadro B. Selecciona el cuadro anterior C. Reproduce la animación D. Selecciona el cuadro siguiente E. Intercala
cuadros de animación F. Duplica los cuadros seleccionados G. Elimina los cuadros seleccionados H. Realiza una conversión al modo de línea
de tiempo (sólo Photoshop Extended) I. Menú del panel Animación

En Photoshop Extended, puede utilizar el panel Animación tanto en el modo de cuadros como en el modo de línea de
tiempo. El modo de línea de tiempo muestra la duración de los cuadros y las propiedades de la animación para las capas
del documento. Utilice las herramientas que se encuentran en la parte inferior del panel para desplazarse por los
cuadros, ampliar o reducir la visualización del tiempo, seleccionar el modo Conmutar papeles cebolla, eliminar
imágenes principales y previsualizar el vídeo. Puede utilizar los controles de la línea de tiempo para ajustar la duración
de los cuadros de una capa, definir las imágenes principales para las propiedades de capa y designar una sección del
vídeo como área de trabajo.

A B C D E F G

Panel Animación (modo de línea de tiempo)
A. Habilitar reproducción de sonido B. Reducir C. Control de zoom D. Aumentar E. Conmutar papeles cebolla F. Eliminar imágenes
principales G. Convertir en animación de cuadros

En el modo de línea de tiempo, el panel Animación muestra cada capa de un documento de Photoshop Extended (a
excepción de la capa de fondo) y está sincronizada con el panel Capas. Siempre que se añade, elimina, cambia el
nombre, agrupa, duplica o asigna un color, los cambios se actualizan en ambos paneles.

Vídeo y animación

Nota: cuando las capas animadas se agrupan como un objeto inteligente, la información de la animación del panel
Animación se almacena en el objeto inteligente. Consulte también“Acerca de los objetos inteligentes” en la página 335.
Para ver un vídeo sobre el trabajo en el modo de línea de tiempo, visite www.adobe.com/go/vid0023_es.

Controles del modo de cuadros
En el modo de cuadros, el panel Animación incluye los siguientes controles:
Opciones de repetición Define el número de veces que se reproduce una animación cuando se exporta como archivo
GIF animado.
Tiempo de retardo de cuadros Define la duración de un cuadro durante la reproducción.

Intercala cuadros de animación Añade una serie de cuadros entre dos cuadros existentes, y las propiedades de
capa se interpolan (varían) uniformemente entre los nuevos cuadros.
Duplica los cuadros seleccionados Añade un cuadro a la animación duplicando el cuadro seleccionado en el panel
Animación.
Convertir en animación de línea de tiempo (Photoshop Extended) Convierte una animación de cuadros en una
animación de línea de tiempo con la ayuda de imágenes principales a fin de animar las propiedades de capa.

Controles del modo de línea de tiempo (Photoshop Extended)
En el modo de línea de tiempo, el panel Animación incluye los controles y características siguientes:
Indicador de cuadros almacenados Muestra una barra de color verde que indica los cuadros que han sido
almacenados para su reproducción.
Control de cambios Seleccione Editar comentario de línea de tiempo en el menú del panel para insertar un comentario
en el tiempo actual. Los comentarios aparecen como iconos en el registro de comentarios. Desplace el puntero
hasta estos iconos para que aparezcan comentarios como notas de ayuda. Haga doble clic en estos iconos para ver los
comentarios. Para desplazarse de un comentario a otro, haga clic en los botones Ir al anterior o Ir al siguiente
situados a la izquierda del registro de comentarios.
Para crear una tabla HTML que contenga una lista con la hora, el número de cuadros y el texto de cada comentario,
seleccione Exportar comentarios de línea de tiempo del menú del panel.
Convertir en animación de cuadros Convierte una animación de línea de tiempo en animación de cuadros utilizando
imágenes principales.
Visualización del código de tiempo o el número de cuadros Muestra el código de tiempo o el número de cuadros (en
función de las opciones del panel) del cuadro actual.
Indicador de tiempo actual Arrastre el indicador de tiempo actual para desplazarse por los cuadros o cambiar el
cuadro o tiempo actual.
Control de iluminación global Muestra imágenes principales donde se define y cambia la iluminación maestra de
efectos de capa tales como Sombra paralela, Sombra interior y Bisel y relieve.
Navegador de imágenes principales Los botones de flecha a la izquierda de una etiqueta de pista mueven
desde su posición actual el indicador de tiempo actual a la imagen principal anterior o posterior. Haga clic en el botón
central para añadir o eliminar una imagen principal en el tiempo actual.
Barra de duración de la capa Especifica el lugar de una capa en el tiempo en un vídeo o animación. Para mover la capa
a otro lugar en el tiempo, arrastre la barra. Para cortar (ajustar la duración) de una capa, arrastre cada extremo de la
barra.

Vídeo y animación

Pista de vídeo alterada Muestra una barra de duración de los cuadros alterados en capas de vídeo. Para saltar a
cuadros alterados, utilice el navegador de imágenes principales que se encuentra a la izquierda de la etiqueta de pista.
Regla de tiempo Mide la duración (o número de cuadros) de forma horizontal, de acuerdo con la frecuencia de
imagen y duración del documento. (Seleccione Ajustes de documento en el menú del panel para cambiar la duración
o la frecuencia de imagen). Las marcas y números aparecen a lo largo de la regla y su espacio cambia con los ajustes de
zoom de la línea de tiempo.
Cronómetro de variación de tiempo Activa o desactiva las imágenes principales en una propiedad de capa.
Seleccione esta opción para insertar una imagen principal y activar las imágenes principales en una propiedad de capa.
Deseleccione la opción para quitar todas las imágenes principales y desactivar las imágenes principales en una
propiedad de capa.
Menú del panel Animación Incluye funciones relativas a los ajustes de imágenes principales, capas, apariencia de
paneles, papel cebolla y documentos.
Indicadores del área de trabajo Arrastre la ficha azul a cada extremo de la pista superior para marcar la parte
específica de la animación o vídeo que desea previsualizar o exportar.

Cambio del tamaño de las miniaturas
En el panel Animación, puede cambiar el tamaño de las miniaturas que representan a cada cuadro o capa.
1 Seleccione Opciones de panel en el menú del panel Animación.
• Seleccione la opción de tamaño.
• (Photoshop Extended) En el modo de línea de tiempo, seleccione Ninguno para mostrar únicamente los nombres
de las capas.

Cambio de las unidades de la línea de tiempo (Photoshop Extended)
Con Photoshop Extended, puede mostrar la línea de tiempo del panel Animación en número de cuadros o en unidades
de código de tiempo.
• Para seleccionar las unidades que desea mostrar, seleccione Opciones del panel en el menú del panel Animación y
seleccione Números de cuadros o Código de tiempo.
• Para alternar entre las unidades, pulse Alt y haga clic (Windows) u Opción y haga clic (Mac OS) en la visualización
del tiempo actual en la esquina superior izquierda de la línea de tiempo.

Cómo mostrar u ocultar propiedades en la línea de tiempo (Photoshop Extended)
Con Photoshop Extended, al añadir capas a un documento, éstas aparecen en forma de pistas en la línea de tiempo.
Expanda los controles de capa para mostrar las propiedades de las capas que puedan ser animadas.
❖ Para mostrar u ocultar las propiedades de capa, haga clic en el triángulo que se encuentra a la izquierda del nombre
de la capa.
Para ver un vídeo sobre el trabajo en el modo de línea de tiempo, visite www.adobe.com/go/vid0023_es.

Cómo mostrar u ocultar capas en línea de tiempo (Photoshop Extended)
Con Photoshop Extended, todas las capas del documento aparecen en la línea de tiempo por defecto. Para mostrar
únicamente un subconjunto de capas, defínalo en primer lugar como favoritos.
1 En el modo de línea de tiempo, seleccione una o varias capas en el panel Animación y, a continuación, elija
Mostrar > Definir capas favoritas en el menú del panel Animación.

Vídeo y animación

2 Para especificar qué capas se van a mostrar, seleccione Mostrar en el menú del panel Animación y, a continuación,
seleccione Todas las capas o Capas favoritas.

Desplazamiento por la línea de tiempo (Photoshop Extended)
❖ Con el panel Animación en el modo de línea de tiempo, realice una de las siguientes acciones:

• Arrastre el indicador de tiempo actual .
• Haga clic en un número o ubicación en la regla de tiempo donde desea colocar el indicador de tiempo actual.
• Arrastre la visualización del tiempo actual (que se encuentra en la esquina superior izquierda de la línea de tiempo).
• Haga doble clic en la visualización del tiempo actual e introduzca un número de cuadro o tiempo en el cuadro de
diálogo Definir tiempo actual.
• Utilice los controles de reproducción en el panel Animación.
• Seleccione Ir a en el menú del panel Animación y, a continuación, seleccione una opción de la línea de tiempo.

Cambio de los modos de animación (Photoshop Extended)
En Photoshop Extended, puede utilizar el panel Animación tanto en los modos de animación de cuadros o de línea de
tiempo. El modo de cuadros muestra cada cuadro independiente, lo que permite animar las propiedades con imágenes
principales y reproducir capas de vídeo. El modo de línea de tiempo muestra los cuadros en una línea de tiempo
continua, lo que permite animar las propiedades con imágenes principales y reproducir capas de vídeo.
Se recomienda seleccionar el modo que desea antes de comenzar la animación. Sin embargo, es posible alternar entre
los modos de animación en un documento abierto, convirtiendo la animación de cuadros en una animación de línea
de tiempo o viceversa.
Importante: es posible que se pierdan algunas imágenes principales interpoladas al convertir una animación de tiempo
de línea en una animación de cuadros. Aun así, la apariencia de la animación no varía.
❖ En el panel Animación, realice cualquiera de las acciones siguientes:

• Haga clic en el icono Convertir en animación de cuadros .
• Haga clic en el icono Convertir en animación de línea de tiempo .
• En el menú del panel Animación, seleccione Convertir en animación de cuadros o Convertir en línea de tiempo.

Especificación de la duración de la línea de tiempo y la frecuencia de imagen
(Photoshop Extended)
Mientras trabaje en el modo de línea de tiempo, puede especificar la duración y la frecuencia de imagen de un
documento que contenga vídeo o animación. Duración es la longitud temporal general del clip de vídeo, desde el
primer cuadro especificado hasta el último. La frecuencia de imagen o los cuadros por segundo (fps) se determinan
normalmente de acuerdo con el tipo de salida que se produce: el vídeo NTSC tiene una frecuencia de imagen de
29,97 fps; el vídeo PAL tiene una frecuencia de imagen de 25 fps; y una película tiene una frecuencia de imagen de
24 fps. En función del sistema de difusión, el vídeo DVD puede tener la misma frecuencia de imagen que el vídeo
NTSC o el vídeo PAL video, o una frecuencia de imagen de 23,976. El vídeo concebido para CD-ROM o Web tiene por
lo general una frecuencia de imagen de 10 a 15 fps.

Vídeo y animación

Al crear un documento nuevo, la duración por defecto de la línea de tiempo es de 10 segundos. La frecuencia de imagen
depende del ajuste preestablecido del documento seleccionado. Para ajustes preestablecidos que no son de vídeo
(como Papel internacional), la frecuencia por defecto es de 30 fps. Para ajustes preestablecidos de vídeo, la frecuencia
es de 25 pfs en PAL y 29,97 en NTSC.
1 En el menú del panel Animación, seleccione Ajustes de documento.
2 Introduzca o seleccione valores de Duración y Frecuencia de imagen.
Nota: la reducción de la duración de un vídeo o animación existentes tiene el efecto de recorte de cuadros (y algunas
imágenes principales) al final del documento.

Véase también
“Definición del área de la línea de tiempo que se desea previsualizar (Photoshop Extended)” en la página 606
Comprensión del vídeo en modo de línea de tiempo

Creación de imágenes para vídeo
Acerca de la creación de imágenes para vídeo
Photoshop puede crear imágenes de distintas proporciones, para que puedan aparecer correctamente en dispositivos
como monitores de vídeo. Puede seleccionar una determinada opción de vídeo (a través del cuadro de diálogo Nuevo)
para compensar el redimensionamiento de imágenes cuando se incorporan al vídeo.

Zonas de seguridad
El valor preestablecido Película y vídeo crea también un documento con guías no imprimibles que delinean las áreas
de seguridad de acciones y de título de la imagen. Con la ayuda de estas opciones del menú Tamaño, podrá crear
imágenes para sistemas de vídeo específicos: NTSC, PAL o HDTV.
Las zonas de seguridad son útiles cuando edita para teledifusión y para cintas de vídeo. La mayoría de los aparatos de
TV de consumo utilizan un proceso denominado sobreexploración, que consiste en cortar una parte de los bordes
exteriores de la imagen, lo que permite alargar el centro de la misma. La cantidad de sobreexploración no es la misma
en todos los televisores. Para asegurar que todo se ajusta al área que la mayor parte de televisores muestra, mantenga
el texto con los márgenes de seguridad de título y el resto de elementos importantes dentro de los márgenes de
seguridad de acciones.

A
B

Guías de tamaño de archivo preestablecido de vídeo
A. Área de seguridad de acciones (rectángulo exterior) B. Área de seguridad de título (rectángulo interior)

Vídeo y animación

Nota: si crea contenido para la Web o para CD, los márgenes de seguridad de título y de acciones no se aplican a su
proyecto porque la totalidad de la imagen se muestra en estos medios.

Opciones de previsualización
Para facilitarle la creación de imágenes para vídeo, Photoshop presenta un modo de visualización Corrección de
proporción de píxeles que muestra las imágenes en la proporción especificada. Para proporcionar previsualizaciones
más precisas, Photoshop cuenta además con el comando Previsualización de vídeo que le permite previsualizar
inmediatamente el trabajo en un dispositivo de visualización, como un monitor de vídeo. Para utilizar esta
característica, debe tener el dispositivo conectado a su ordenador a través de FireWire (IEEE 1394). Consulte también
“Previsualización de documentos en un monitor de vídeo” en la página 608. Para obtener más información sobre
FireWire (IEEE 1394), consulte la página Web de Apple.

Otras consideraciones
Tanto Adobe After Effects como Adobe Premiere Pro admiten archivos PSD creados en Photoshop. Sin embargo, si
utiliza otras aplicaciones de película y vídeo, puede tener en cuenta los siguientes detalles al crear imágenes para su uso
en vídeo:
• Algunos programas de edición de vídeo pueden importar capas individuales de un archivo PSD de varias capas.
• Si el archivo tiene transparencias, algunos programas de edición de vídeo las conservan.
• Si el archivo utiliza una máscara de capa o varias capas, puede que no tenga que acoplarlas, pero es aconsejable
incluir una copia acoplada del archivo en formato PSD para maximizar la compatibilidad con versiones anteriores.

Proporción de aspecto
La proporción de cuadro describe la relación entre la anchura y la altura en las dimensiones de una imagen. Por
ejemplo, un sistema DV NTSC tiene una proporción de cuadro de 4:3 (o 4 de anchura por 3 de altura) y un cuadro
panorámico normal una proporción de cuadro de 16:9. Algunas cámaras de vídeo pueden grabar con distintas
proporciones de cuadro. Muchas de las que disponen de un modo panorámico emplean la proporción de cuadro 16:9.
Muchas películas profesionales se filman incluso con proporciones mayores.
4 16

3 9

proporción de cuadro de 4:3 (izquierda) y proporción de cuadro más ancha de 16:9 (derecha)

La proporción de píxeles describe la relación entre la anchura y la altura de un único píxel de un cuadro. Los distintos
estándares de vídeo emplean diferentes proporciones de píxeles. Por ejemplo, muchos estándares de vídeo para
ordenador definen un cuadro de proporción 4:3 como 640 píxeles de anchura y 480 píxeles de altura, que equivalen a
píxeles cuadrados. En este ejemplo, los píxeles de video para ordenador tienen una proporción de píxeles de 1:1
(cuadrado), mientras que los píxeles del sistema DV NTSC tienen una proporción de 0.91 (no cuadrados). Los píxeles
del sistema DV, que son siempre rectangulares, se orientan de forma vertical en los sistemas de vídeo NTSC y de forma
horizontal en los sistemas de vídeo PAL.
Si visualiza píxeles rectangulares en un monitor de píxeles cuadrados sin realizar cambios, las imágenes aparecen
distorsionadas; por ejemplo, los círculos se distorsionan y se convierten en óvalos. Sin embargo, cuando se visualizan
en un monitor para TV, las imágenes aparecen correctamente proporcionadas, ya que los monitores para TV utilizan
píxeles rectangulares.

Vídeo y animación

Nota: al copiar o importar imágenes a un documento de píxeles no cuadrados, Photoshop convierte y redimensiona la
imagen de forma automática a la proporción de píxeles del documento. Las imágenes importadas de Adobe Illustrator
CS4 también se redimensionan correctamente.

A

B

C

Proporciones de cuadro y de píxeles
A. Imagen de píxeles cuadrados de 4:3 en un monitor (ordenador) de 4:3 de píxeles cuadrados B. Imagen de 4:3 píxeles cuadrados interpretada
correctamente para su visualización en un monitor (TV) de 4:3 de píxeles que no son cuadrados C. Imagen de 4:3 píxeles cuadrados
interpretada incorrectamente para su visualización en un monitor (TV) de 4:3 de píxeles que no son cuadrados

Creación de imágenes para su uso en vídeo
1 Cree un nuevo documento.
2 En el menú Ajuste preestablecido del cuadro de diálogo Nuevo, seleccione el ajuste preestablecido Película y vídeo.
3 Seleccione el tamaño que sea adecuado para el sistema de vídeo en el que se mostrará la imagen.
4 Haga clic en Avanzado para especificar un perfil de color y la proporción de píxeles.
Importante: por defecto, los documentos con píxeles no cuadrados se abren con la opción Corrección de proporción de
píxeles habilitada. Este ajuste redimensiona la imagen al tamaño que adoptaría en un dispositivo de salida con píxeles
no cuadrados (normalmente, un monitor de vídeo).
5 Para ver la imagen tal como se mostraría en un monitor de ordenador (píxel cuadrado), seleccione Vista >
Corrección de proporción de píxeles.

Vídeo y animación

Círculo en un documento del sistema NTSC DV (720 x 480 píxeles) visualizado en un monitor de ordenador (píxeles cuadrados) con la opción
Corrección de proporción de píxeles activada (arriba) y con la opción Corrección de proporción de píxeles desactivada (abajo)

Puede visualizar una imagen simultáneamente con la opción Corrección de proporción de píxeles activada y
desactivada. Con la imagen con píxeles no cuadrados abierta y la opción Corrección de proporción de píxeles
activada, seleccione Ventana > Organizar > Nueva ventana para [nombre de documento]. Con la nueva ventana activa,
seleccione Vista > Corrección de proporción de píxeles para desactivar la corrección.
6 Si tiene un dispositivo de visualización, como un monitor de vídeo, conectado al ordenador a través de FireWire,
puede previsualizar el documento en el dispositivo:
• Para definir las opciones de salida antes de previsualizar la imagen, seleccione Archivo > Exportar >
Previsualización de vídeo.
• Para ver la imagen sin definir las opciones de salida, seleccione Archivo > Exportar > Enviar previsualización de
vídeo a dispositivo.
Al crear imágenes para vídeo, puede cargar un conjunto de acciones de vídeo (incluidas en Photoshop) que
automatizan determinadas tareas como la redimensión de imágenes para que se ajusten a la dimensión de píxeles del
vídeo y la definición de la proporción de píxeles.

Véase también
“Previsualización de documentos en un monitor de vídeo” en la página 608

Carga de acciones de vídeo
En las imágenes de vídeo, las acciones automatizan tareas como la restricción de niveles de saturación y gama de
luminancia para cumplir con los estándares de teledifusión, redimensionamiento y conversión de una imagen en
píxeles no cuadrados para su uso en proyecciones de diapositivas en DVD (NTSC y PAL, proporción estándar y
panorámica), creación de un canal alfa desde todas las capas visibles actualmente, ajuste de áreas de la imagen
(especialmente las líneas finas) que pueden ocasionar parpadeo por entrelazado y generación de superposición de
seguridad de título.
1 Seleccione Ventana > Acciones para visualizar el panel Acciones.
2 Haga clic en el triángulo de la esquina superior derecha del panel y elija Acciones de vídeo en el menú.

Vídeo y animación

Véase también
“Automatización de tareas” en la página 665

Ajuste de la proporción de píxeles
Puede crear una proporción de píxeles personalizada en los documentos existentes, o bien eliminar o restaurar las
proporciones de píxeles previamente asignadas a un documento.

Asignación de un valor de proporción de píxeles a un documento existente
❖ Con un documento abierto, seleccione Vista > Proporción de píxeles y, a continuación, seleccione una proporción
de píxeles compatible con el formato de vídeo que utilizará para el archivo Photoshop.

Creación de una proporción de píxeles personalizada
1 Con un documento abierto, seleccione Vista > Proporción de píxeles > Proporción de píxeles personalizada.
2 En el cuadro de diálogo Guardar proporción de píxeles, introduzca un valor en el cuadro de texto Factor, asigne un
nombre a la proporción de píxeles personalizada y haga clic en OK.
La nueva proporción de píxeles personalizada aparece tanto en el menú Proporción de píxeles del cuadro de diálogo
Nuevo como en el menú Vista > Proporción de píxeles.

Eliminación de una proporción de píxeles
1 Con el documento abierto, seleccione Vista > Proporción de píxeles > Eliminar proporción de píxeles.
2 En el cuadro de diálogo Eliminar proporción de píxeles, seleccione el elemento que desea eliminar del menú
Proporción de píxeles y haga clic en Eliminar.

Restauración de las proporciones de píxeles
1 Con el documento abierto, seleccione Vista > Proporción de píxeles > Restaurar proporciones de píxeles.
2 En el cuadro de diálogo, seleccione una de las opciones siguientes:
Añadir Sustituye las proporciones de píxeles actuales por los valores por defecto más cualquier proporción de píxeles
personalizada. Esta opción resulta útil si elimina un valor por defecto y desea restaurarlo en el menú, pero también
desea mantener cualquier valor personalizado.
OK Sustituye las proporciones de píxeles actuales por los valores por defecto. Las proporciones de píxeles
personalizadas se pierden.
Cancelar Cancela el comando.

Preparación de imágenes para utilizar en After Effects
Puede importar un archivo Photoshop (PSD) directamente en un proyecto de After Effects con la opción de conservar
cada capa individual, los estilos de capa, las áreas transparentes y las máscaras de capa y las capas de ajuste
(conservando cada uno de los elementos de la animación).
Nota: After Effects trabaja en modo de color RGB. Para obtener resultados óptimos, trabaje en modo RGB en Photoshop
en los archivos que vaya a exportar a After Effects. After Effects CS4 puede convertir los archivos de CMYK a RGB. La
versión After Effects 7 y anteriores no pueden convertir archivos de CMYK o RGB.

Vídeo y animación

Antes de exportar un archivo Photoshop de capas para utilizarlo con After Effects, realice los siguientes pasos para
reducir la previsualización y el tiempo de interpretación, así como para evitar problemas a la hora de importar y
actualizar capas de Photoshop.
• Organice las capas y asígneles nombres. Si cambia el nombre de una capa o elimina una capa en un documento de
Photoshop tras importarlo a After Effects, éste no podrá encontrar la capa eliminada ni la capa cuyo nombre ha
cambiado. El panel del proyecto de After Effects indica que no se encuentra la capa. (También puede agrupar capas
en un objeto inteligente. Por ejemplo: si utilizó un conjunto de capas para crear un objeto frontal y un conjunto de
capas para crear un fondo, puede agrupar cada conjunto como un objeto inteligente, y animar uno fácilmente para
que se coloque del otro).
• Asegúrese de que cada capa tiene un nombre exclusivo. La duplicación de nombres de capas puede provocar
confusión.
• Seleccione Siempre en el menú Maximizar la compatibilidad de archivos PSD Y PSB en el cuadro de diálogo
preferencias de Administración de archivos.
• Utilice el valor preestablecido de dimensión de píxel adecuado para vídeo y película en el cuadro de diálogo Nuevo
documento.
• Realice cualquier corrección del color, escalado, recorte u otra edición que sea necesaria en Photoshop para que
After Effects no tenga que efectuar un trabajo de procesamiento de imágenes extra. (También puede asignar un
perfil de color a la imagen que se corresponda con el tipo de salida intencionado, tal como Rec. 601 NTSC o Rec.
709. After Effects puede leer perfiles de color incrustados e interpretar los colores de la imagen de acuerdo con esto.
Para obtener más información sobre los perfiles de color, consulte “Trabajo con perfiles de color” en la página 152

Importación de archivos de vídeo y secuencias de
imágenes (Photoshop Extended)
Apertura o importación de un archivo de vídeo (Photoshop Extended)
Con Photoshop Extended, puede abrir un archivo de vídeo directamente o añadir vídeo a un documento abierto. Al
importar un vídeo, se hace referencia a los cuadros de imagen en una capa de vídeo.
• Para abrir un archivo de vídeo directamente, seleccione Archivo > Abrir.
• Para importar vídeo a un documento abierto, seleccione Capa > Capas de vídeo > Nueva capa de vídeo desde
archivo.
2 En el cuadro de diálogo Abrir, en Archivos de tipo (Windows) o Activar (Mac OS), seleccione Todos los
documentos legibles o Película QuickTime.
3 Seleccione un archivo de vídeo y haga clic en Abrir.
También puede abrir vídeos directamente desde Bridge: seleccione un archivo de vídeo y seleccione Archivo > Abrir
con > Adobe Photoshop CS4.
Para ver un vídeo sobre el trabajo con capas de vídeo, visite www.adobe.com/go/vid0027_es

Véase también
“Formatos de vídeo y secuencias de imágenes admitidos (Photoshop Extended)” en la página 571
“Acerca de la falta o la diferencia de los perfiles de color” en la página 159

Vídeo y animación

Importación de secuencias de imágenes (Photoshop Extended)
Al importar una carpeta de archivos de secuencias de imágenes, cada imagen se convierte en un cuadro en una capa
de vídeo.
1 Asegúrese de que los archivos de imagen se encuentran en una carpeta y de que están nombrados de forma
secuencial.
La carpeta debe contener sólo aquellas imágenes que desea utilizar como cuadros. La animación resultante será mejor
si todos los archivos tienen las mismas dimensiones en píxeles. Para ordenar los cuadros correctamente para la
animación, nombre los archivos por orden alfabético o numérico. Por ejemplo, nombredearchivo001,
nombredearchivo002, nombredearchivo003 etc.
• Para abrir directamente una secuencia de imágenes, seleccione Archivo > Abrir.
• Para importar una secuencia de imágenes a un documento abierto, seleccione Capa > Capas de vídeo > Nueva capa
de vídeo desde archivo.
3 En el cuadro de diálogo Abrir, desplácese hasta la carpeta que contenga los archivos de secuencias de imágenes.
4 Seleccione un archivo, elija la opción Secuencia de imágenes y haga clic en Abrir.
Nota: al seleccionar más de un archivo en una secuencia de imágenes, la opción Secuencia de imágenes se deshabilita.
5 Especifique la frecuencia de imagen y haga clic en OK.
Para ver un vídeo sobre el trabajo con secuencias de imágenes, visite www.adobe.com/go/vid0026_es.

Véase también
“Formatos de vídeo y secuencias de imágenes admitidos (Photoshop Extended)” en la página 571
Trabajo con secuencias de imágenes

Cómo colocar un vídeo o secuencia de imagen (Photoshop Extended)
Utilice el comando Colocar, si desea transformar el vídeo o secuencia de imágenes cuando lo importe a un documento.
Una vez colocados en el documento, los cuadros de vídeo entran a formar parte de un objeto inteligente. Cuando un
objeto inteligente contiene vídeo, puede desplazarse por los cuadros con la ayuda del panel Animación, y también
puede aplicar filtros inteligentes.
Nota: no se pueden pintar ni clonar cuadros de vídeo incluidos en un objeto inteligente. Sin embargo, puede añadir una
capa de vídeo vacía por encima de un objeto inteligente y pintar sobre los cuadros vacíos. También puede utilizar la
herramienta Clonar con la opción Muestrear todas las capas para pintar sobre cuadros vacíos. Esto le permite utilizar el
vídeo en el objeto inteligente como un origen de clonación.
1 Con un documento abierto, seleccione Archivo > Colocar.
2 En el cuadro de diálogo Colocar, realice una de las siguientes acciones:
• Seleccione un archivo de vídeo y haga clic en el botón Colocar.
• Seleccione un archivo de secuencia de imágenes, seleccione la opción Secuencia de imágenes y haga clic en Colocar.
Nota: asegúrese de que todos los archivos de la secuencia de imágenes se encuentran en una carpeta.
3 (Opcional) Utilice los puntos de control para redimensionar, rotar, mover o deformar el contenido importado.
4 Haga clic en el botón Aprobar transformación en la barra de opciones para colocar el archivo.

Vídeo y animación

También puede colocar el vídeo directamente desde Adobe Bridge CS4. Seleccione el archivo de vídeo y seleccione
Archivo > Colocar > En Photoshop.

Véase también
“Transformación de las capas de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 588
“Creación de capas de vídeo” en la página 588

Recarga de metraje en una capa de vídeo (Photoshop Extended)
Si el archivo de origen de una capa de vídeo se modifica en una aplicación diferente, Photoshop Extended, por lo
general, recarga y actualiza el metraje al abrir el documento que contiene la capa de vídeo que hace referencia al archivo
de origen modificado. Si el documento ya está abierto y se ha modificado el archivo de origen, utilice el comando
Volver a cargar cuadro para recargar y actualizar el cuadro actual en el panel Animación. El desplazamiento por la capa
de vídeo utilizando los botones de cuadro anterior y siguiente o el botón Reproducir del panel Animación también
debería recargar y actualizar el metraje.

Reemplazo de metraje en una capa de vídeo (Photoshop Extended)
Photoshop Extended trata de mantener el enlace entre la capa de vídeo y el archivo de origen incluso si mueve o cambia
el origen. Si el enlace se interrumpe por cualquier razón, aparece un icono de alerta en la capa del panel Capas. Para
volver a enlazar la capa de vídeo al archivo de origen, utilice el comando Reemplazar metraje. Este comando también
puede volver a colocar los cuadros de secuencias de vídeo o de imágenes en una capa de vídeo con cuadros de origen
diferente.
1 En el panel Animación o Capas, seleccione la capa de vídeo que desea volver a enlazar con el archivo de origen o en
la que desea reemplazar contenido.
2 Seleccione Capa > Capas de vídeo > Reemplazar metraje.
3 En el cuadro de diálogo Abrir, seleccione un archivo de secuencias de imágenes o vídeo y haga clic en Abrir.

Interpretación de metraje de vídeo (Photoshop
Extended)
Interpretación de metraje de vídeo (Photoshop Extended)
Puede especificar la forma en la que Photoshop Extended interpreta el canal alfa y la frecuencia de imagen del vídeo
abierto o importado.
1 En el panel Animación o Capas, seleccione la capa de vídeo que desea interpretar.
2 Seleccione Capa > Capas de vídeo > Interpretar metraje.
3 Realice una de las siguientes operaciones en el cuadro de diálogo Interpretar metraje:
• Para especificar cómo se interpreta el canal alfa en la capa de vídeo, seleccione la opción Canal alfa. El metraje debe
tener un canal alfa para que esta opción esté disponible. Si está seleccionada la opción Premultiplicado - Con
máscara, puede especificar el color mate con el que los canales están premultiplicados.

Vídeo y animación

• Para especificar el número de cuadros de vídeo que se reproducen por segundo, introduzca una frecuencia de
imagen.
• Para administrar el color de los cuadros o las imágenes de una capa de vídeo, seleccione un perfil en el menú Perfil
de color.

Interpretación del canal alfa en secuencias de vídeo e imágenes (Photoshop
Extended)
Las secuencias de imágenes y vídeos con canales alfa pueden ser rectas o premultiplicadas. Si está trabajando con
secuencias de imágenes o vídeos que contienen canales alfa, es importante que especifique la forma en la que
Photoshop Extended interpreta el canal alfa para obtener los resultados esperados. Cuando se encuentran imágenes o
vídeos premultiplicados en un documento con determinados colores de fondo, es posible que se obtengan sombras o
halos no deseados. Puede especificar un color mate para que los píxeles semitransparentes se fusionen (multipliquen)
con el fondo sin que se produzcan halos.
Ignorar Ignora el canal alfa en el vídeo.

Recto-Sin máscara Interpreta el canal alfa como transparencia alfa recta. Seleccione esta opción, si la aplicación que
utilizó para crear el vídeo no premultiplica canales de color.
Premultiplicado - Con máscara Usa el canal alfa para determinar qué cantidad de color mate mezclar con los canales
de color. Si es necesario, haga clic en la muestra de color del cuadro de diálogo Interpretar metraje para especificar el
color mate.

Cuando se interpreta como Recto (sin mate) (parte inferior izquierda), aparece un elemento con canales premultiplicados (parte superior) con
una aureola de color negro. Cuando se interpreta como premultiplicado (mate) con negro especificado como color de fondo, no aparece ninguna
aureola (parte inferior derecha).

Cómo pintar cuadros en las capas de vídeo (Photoshop
Extended)
Cómo pintar cuadros en las capas de vídeo (Photoshop Extended)
Puede editar o pintar cuadros de vídeo individuales para crear una animación, añadir contenido o eliminar detalles no
deseados. Además de utilizar cualquier herramienta Pincel, puede pintar con la ayuda de las herramientas Tampón de
clonar, Tampón de motivo, Pincel corrector o Pincel corrector puntual. También puede editar cuadros de vídeo con
la ayuda de la herramienta Parche.

Vídeo y animación

Nota: el hecho de pintar (o utilizar cualquier otra herramienta) en cuadros de vídeo recibe a menudo el nombre de técnica
rotoscope; si bien tradicionalmente esta técnica implica el trazado cuadro a cuadro de imágenes en acción para utilizarlas
en la animación.
1 En los paneles Animación o Capas, seleccione la capa de vídeo.
2 Mueva el indicador de tiempo actual hasta el cuadro de vídeo que desea editar.
3 (Opcional) Si desea que las ediciones estén en una capa independiente, elija Capas > Capas de vídeo > Nueva capa
de vídeo vacía.
4 Seleccione la herramientas Pincel que desea utilizar y aplique las ediciones al cuadro.
La acción de pintar en una capa de vídeo es una edición no destructiva. Para descartar los píxeles alterados en un
cuadro o capa de vídeo en concreto, seleccione los comandos Restaurar cuadro o Restaurar todos los cuadros. Para
activar o desactivar la visibilidad de capas de vídeo alteradas, seleccione el comando Ocultar vídeo modificado (o haga
clic en el ojo que aparece al lado de la pista de vídeo alterada en la línea de tiempo).
Para ver un vídeo sobre la clonación, visite www.adobe.com/go/vid0025_es.

Véase también
Clonación de vídeo
“Pintura con las herramientas Pincel o Lápiz” en la página 356
“Retoque y reparación de imágenes” en la página 214
“Restauración de cuadros en capas de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 587
“Creación de animaciones hechas a mano (Photoshop Extended)” en la página 604

Clonación del contenido de los cuadros de vídeo y de animación (Photoshop
Extended)
Con Photoshop Extended, puede utilizar las herramientas Tampón de clonar y Pincel corrector para retocar o duplicar
objetos en cuadros de vídeo o animación. Utilice la herramienta Tampón de clonar para muestrear contenido de una
parte del cuadro (el origen) y pintarlo en otra parte del mismo cuadro o uno diferente (el destino). También puede
utilizar documentos independientes como muestra de origen, en lugar de un cuadro. El Pincel corrector incluye
opciones para fusionar el contenido muestreado con el cuadro de destino.
Nota: también puede clonar contenido con las herramientas Pincel corrector puntual y Parche. Sin embargo, las
herramientas Tampón de clonar y Pincel corrector le permiten almacenar hasta cinco muestras en el panel Origen de
clonación, así como definir las opciones de superposición, escalado y desplazamiento de cuadro.
Una vez que muestrea el contenido de un cuadro y pinta en él y, a continuación, pasa a otro cuadro, el cuadro de origen
cambia con relación al cuadro a partir del que realizó inicialmente la muestra. Puede bloquear el cuadro de origen que
muestreó en primer lugar o introducir un valor de desplazamiento de cuadro para cambiar el origen a un cuadro
diferente con relación al cuadro que mostró inicialmente.
Para ver un vídeo sobre la clonación, visite www.adobe.com/go/vid0025_es.

Véase también
Clonación de vídeo
“Retoque con la herramienta Tampón de clonar” en la página 215

Vídeo y animación

“Retoque con la herramienta Pincel corrector” en la página 217
“Definición de los orígenes de muestra al clonar o corregir” en la página 216
“Creación de capas de vídeo” en la página 588

Clonación de vídeo o contenido de animación
1 Seleccione las herramientas Tampón de clonar o Pincel corrector y, a continuación, defina las opciones que
desee en la herramienta.
• Seleccione una capa de vídeo en los paneles Capas o Animación y, a continuación, mueva el indicador de tiempo
actual al cuadro que desea muestrear.
• Abra la imagen que desee muestrear.
3 Sitúe el puntero en una imagen abierta o cuadro abierto y pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic para
definir el punto de muestra.
4 Para definir puntos de muestra adicionales, haga clic en cada botón de origen de clonación en el panel Origen
de clonación.
5 Seleccione la capa de vídeo de destino y mueva el indicador de tiempo actual al cuadro que desea pintar.
Si desea pintar en una capa independiente, puede añadir una capa de vídeo vacía. Asegúrese de elegir la opción de
muestra adecuada para clonar contenido en la capa de vídeo vacía.
6 Si tiene varios puntos de muestreo, seleccione el origen que desea utilizar en el panel Origen de clonación.
7 Realice una de las siguientes acciones en el panel Origen de clonación:
• Para escalar o rotar el origen que está clonando, introduzca la anchura (An) o la altura (Al) o la rotación en
grados .
• Para mostrar una superposición del origen que está clonando, seleccione Mostrar superposición y especifique las
opciones de superposición. (La opción de recortado restringe la superposición al tamaño del pincel. Deseleccione
esta opción para superponer toda la imagen de origen).
Para mover la superposición de origen a una posición de desplazamiento, pulse Mayús + Alt (Windows) o Mayús +
Opción (Mac OS) y arrastre. Para mostrar temporalmente las superposiciones, deseleccione Mostrar superposición y
pulse Mayús + Alt (Windows) o Mayús + Opción (Mac OS).
8 Arrastre el puntero sobre el área del cuadro que desea pintar.
La acción de pintar en una capa de vídeo es una edición no destructiva. Puede seleccionar los comandos Restaurar
cuadros o Restaurar todos los cuadros para descartar los píxeles alterados en un cuadro o capa de vídeo en concreto.

Cambio del desplazamiento de cuadro para clonar o corregir
❖ En el panel Origen de clonación:

• Para pintar siempre utilizando el mismo cuadro desde el que realizó el muestreo inicialmente, seleccione Bloquear
cuadro.
• Para pintar utilizando un cuadro relacionado con el cuadro desde el que realizó inicialmente el muestreo,
introduzca el número de cuadros en la casilla Desplazamiento de cuadro. Si el cuadro que desea utilizar está situado
después del cuadro desde el que realizó inicialmente el muestreo, introduzca un valor positivo. Si el cuadro que
desea utilizar está situado antes del cuadro desde el que realizó inicialmente el muestreo, introduzca un valor
negativo.

Vídeo y animación

Restauración de cuadros en capas de vídeo (Photoshop Extended)
Puede descartar las ediciones realizadas en las capas de vídeo del cuadro y en las capas de vídeo vacías.
❖ En el panel Animación, seleccione una capa de vídeo y realice una de las siguientes acciones:

• Para restaurar un cuadro en concreto, mueva el indicador de tiempo actual hasta el cuadro de vídeo y seleccione
Capa > Capas de vídeo > Restaurar cuadro.
• Para restaurar todos los cuadros de una capa de vídeo o capa de vídeo vacía, seleccione Capa > Capas de vídeo >
Restaurar todos los cuadros.

Gestión del color de las capas de vídeo (Photoshop Extended)
Con Photoshop Extended, puede pintar capas de vídeo utilizando herramientas tales como las herramientas Pincel o
Tampón de clonar. Si no se ha asignado ningún perfil de color a la capa de vídeo, estas ediciones de los píxeles se
almacenan utilizando el espacio de color del archivo del documento y el propio metraje de vídeo no cambia. Si el
espacio de color del metraje importado es diferente al espacio de color del documento de Photoshop, puede que
necesite realizar ajustes. Por ejemplo, puede que una película de vídeo de definición estándar esté en SDTV 601 NTSC
y el documento de Photoshop Extended esté en Adobe RGB. Puede que el documento o el vídeo exportado final no
tenga los colores esperados, debido a la diferencia de los espacios de color.
Antes de invertir demasiado tiempo pintando o editando capas de vídeo, compruebe la totalidad del flujo de trabajo
para comprender las necesidades de gestión de color que tiene y encontrar el enfoque que mejor se adapta a su flujo
de trabajo.
Con frecuencia, es posible resolver una diferencia asignando un perfil de color al documento que se corresponda con
el metraje importado y dejando la capa de vídeo sin gestionar. Por ejemplo, con un vídeo de definición estándar, puede
dejar la capa de vídeo sin gestionar y asignar al documento el perfil de color SDTV (Rec. 601 NTSC). En este caso, los
píxeles de un cuadro importado se almacenan directamente en la capa de vídeo sin conversión de color.
De manera inversa, puede asignar el perfil de color del documento a la capa de vídeo con la ayuda de la opción
Convertir contenido del cuadro editado (Capas > Capas de vídeo > Interpretar metraje). Esta opción convierte las
ediciones de píxeles al espacio de color del documento, pero no convierte el color de los cuadros de vídeo.
El comando Convertir a perfil (Edición > Convertir a perfil) también convierte todas las ediciones de píxeles en el
espacio de color del documento. Sin embargo, el uso del comando Asignar perfil (Edición > Asignar perfil) no
convierte las ediciones de píxeles en una capa de vídeo. Utilice el comando Asignar perfil con cuidado, en especial si
ha pintado o editado cuadros de vídeo. Si la capa de vídeo tiene un perfil de color, la aplicación del comando Asignar
perfil al documento puede provocar una diferencia de espacio de color entre las ediciones de píxeles y los cuadros
importados.
Algunas combinaciones de metraje de vídeo y espacios de color de documentos precisan conversión de color.
• Una película en escala de grises de un documento en modo RGB, CMYK o Lab requiere conversión de color.
• El uso de metraje 8 o 16 bits por canal en un documento de 32 bits por canal requiere conversión del color.

Véase también
“Explicación de la gestión de color” en la página 138
“Asignar o quitar un perfil de color (Illustrator, Photoshop)” en la página 155
“Conversión de colores de documento a otro perfil (Photoshop)” en la página 157

Vídeo y animación

Edición de vídeo y capas de animación (Photoshop
Extended)
Transformación de las capas de vídeo (Photoshop Extended)
Puede transformar una capa de vídeo igual que transforma cualquier otra capa en Photoshop. Sin embargo, debe
convertir las capas de vídeo en objetos inteligentes antes poder de transformarlas.
• Seleccione Edición > Transformación libre para utilizar los manejadores en la ventana del documento para
transformar el vídeo.
• Seleccione Edición > Transformar y elija una transformación específica en el submenú.
Si la capa de vídeo no es un objeto inteligente, Photoshop le pedirá que la convierta.

Véase también
“Transformación de objetos” en la página 233

Creación de capas de vídeo
Puede crear nuevas capas de vídeo añadiendo un archivo de vídeo como una nueva capa o creando una capa vacía.
Para ver un vídeo sobre el trabajo con capas de vídeo, visite www.adobe.com/go/vid0027_es

Véase también
“Importación de archivos de vídeo y secuencias de imágenes (Photoshop Extended)” en la página 581
“Cómo colocar un vídeo o secuencia de imagen (Photoshop Extended)” en la página 582
“Reemplazo de metraje en una capa de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 583

Cómo abrir un archivo de vídeo
❖ Elija Archivo > Abrir, seleccione un archivo de vídeo y haga clic en Abrir.

El vídeo aparece en una capa de vídeo de un nuevo documento.

Cómo añadir un vídeo como una nueva capa de vídeo
1 En el documento activo, asegúrese de que el panel Animación se muestra en modo de línea de tiempo.
2 Seleccione Capa > Capas de vídeo > Nueva capa de vídeo desde archivo.
3 Seleccione un archivo de secuencia de imagen o vídeo y haga clic en Abrir.

Cómo añadir una capa de vídeo vacía
1 En el documento activo, asegúrese de que el panel Animación se muestra en modo de línea de tiempo.
2 Seleccione Capa > Capas de vídeo > Nueva capa de vídeo vacía.

Vídeo y animación

Especificación del momento en que aparece una capa en un vídeo o animación
Puede utilizar varios métodos para especificar el momento en el que aparece una capa en un vídeo o animación. Por
ejemplo, puede recortar (ocultar) cuadros al principio o al final de una capa. Esta acción cambia los puntos iniciales y
finales en la capa de un vídeo o animación. (El primer cuadro que aparece se denomina punto de entrada y el último
punto de salida). También es posible arrastrar toda la barra de duración de la capa a una parte diferente de la línea de
tiempo.
1 En el panel Animación, seleccione una capa.
• Para especificar los puntos de entrada y salida de la capa, arrastre el comienzo y el final de la barra de duración de
la capa.
• Arrastre la barra de duración de la capa a la sección de la línea de tiempo en la que desea que aparezca la capa.
Nota: para obtener resultados óptimos, arrastre la barra de duración de la capa después de que la barra haya sido
recortada.

Capas (en modo de línea de tiempo) con la barra de duración de la capa seleccionada para arrastrarla

• Mueva el indicador de tiempo actual hasta el cuadro que desea que sea el nuevo punto de entrada o salida y, en el
menú del panel Animación, seleccione Recortar inicio de capa al tiempo actual o Recortar final de capa al tiempo
actual.
De este modo, se acorta la duración de la capa ocultándose los cuadros situados entre el indicador de tiempo actual y
el principio o el final de la capa. (Si se vuelven a ampliar los extremos de la barra de duración de la capa se muestran
los cuadros ocultos).
• Utilice imágenes principales para cambiar la opacidad en tiempos o cuadros específicos de la capa.
Nota: para eliminar metraje en una o varias capas, utilice el comando Levantar área de trabajo. Para eliminar la
duración específica de todo el vídeo o capas animadas, utilice el comando Extraer área de trabajo.

Recortar o mover una capa de vídeo (Photoshop Extended)
Para ocultar cuadros al principio o al final de una capa de vídeo o animación, recorte la capa. Para iniciar o finalizar el
vídeo en un punto temporal distinto, mueva la capa de vídeo.
Si se mueven capas de vídeo, los cambios se hacen permanentes al guardar el archivo. Sin embargo, si recorta el vídeo,
puede restaurarlo ampliando de nuevo los extremos de la barra de duración de la capa.
1 En los paneles Animación o Capas, seleccione la capa que desea editar.
2 Mueva el indicador de tiempo actual al cuadro (o tiempo) que desee como nuevo punto de entrada o salida.

Vídeo y animación

3 En el menú del panel Animación, elija una de las siguientes opciones:
Mover punto de entrada de la capa al tiempo actual Mueve de forma permanente el principio de la capa hasta el
indicador de tiempo actual.
Mover punto final de la capa al tiempo actual Mueve de forma permanente el final de la capa hasta el indicador de
tiempo actual.
Recortar inicio de capa al tiempo actual Oculta de forma temporal la sección desde el indicador de tiempo actual hasta
el principio de la capa.
Recortar final de capa al tiempo actual Oculta de forma temporal la sección desde el indicador de tiempo actual hasta
el final de la capa.
Nota: también puede utilizar el comando Levantar área de trabajo para ocultar cuadros en una o varias capas
desbloqueadas, o bien usar el comando Extraer área de trabajo para ocultar la duración específica de todas las capas de
un vídeo o animación.

Levantamiento del área de trabajo (Photoshop Extended)
Puede eliminarse una sección del metraje en las capas seleccionadas, que deja un hueco de la misma duración que la
duración eliminada.
1 Seleccione las capas que desea editar.
2 En el panel Animación, defina el área de trabajo para especificar la duración de las capas seleccionadas que desea
omitir.
3 En el menú del panel Animación, seleccione Levantar área de trabajo.

Capas antes de aplicar el comando Levantar área de trabajo

Capas después de aplicar el comando Levantar área de trabajo

Extracción del área de trabajo (Photoshop Extended)
Para eliminar partes de vídeo y eliminar automáticamente el lapso de tiempo, use el comando Extraer área de trabajo.
El contenido restante se copia en nuevas capas de vídeo.
1 Seleccione las capas que desea editar.
2 En el panel Animación, defina el área de trabajo para especificar la duración del vídeo o la animación que desea
omitir.
3 En el menú del panel Animación, seleccione Extraer área de trabajo.

Vídeo y animación

División de las capas de vídeo (Photoshop Extended)
Una capa de vídeo puede dividirse en dos nuevas capas de vídeo en el cuadro que se especifique.
1 Seleccione una capa de vídeo en el panel Animación.
2 Mueva el indicador de tiempo actual al tiempo o número de cuadro en el que desea dividir la capa de vídeo.
3 Haga clic en el icono de menú del panel y elija Dividir capa.
La capa de vídeo seleccionada se duplica y aparece inmediatamente encima de la original en el panel Animación. La
capa original se recorta desde el principio hasta el tiempo actual y la capa duplicada se recorta desde el final hasta el
tiempo actual.

Capa original antes de utilizar el comando Dividir capa

Dos capas resultantes tras utilizar el comando Dividir capa

Agrupación de capas en un vídeo o animación (Photoshop Extended)
Al añadir más capas al vídeo o a la animación, puede organizarlas jerárquicamente. Una de las formas más sencillas es
la de agrupar las capas. Photoshop conserva los cuadros del vídeo o de la animación en capas agrupadas.
También es posible agrupar un conjunto de capas. Además de anidar las capas en una jerarquía más compleja, la
agrupación de un conjunto de capas le permite animar la opacidad de todas las capas agrupadas simultáneamente. El
panel Animación muestra un conjunto de capas agrupadas con la misma propiedad de opacidad de capa.
Agrupar capas de vídeo en Photoshop es un proceso similar a la composición previa en Adobe After Effects.

❖ En el panel Capas, seleccione dos o más capas y realice una de las siguientes acciones:

• Seleccione Capa > Agrupar capas.
• Seleccione Capa > Objetos inteligentes > Convertir en objeto inteligente.

Vídeo y animación

Rasterización de capas de vídeo (Photoshop Extended)
Al rasterizar capas de vídeo, la capa seleccionada se acopla en una composición del cuadro actual seleccionado en el
panel Animación. Aunque es posible rasterizar más de una capa de vídeo a la vez, sólo podrá especificar el cuadro
actual de la capa de vídeo superior.
1 En el panel Capas, seleccione la capa de vídeo.
2 En el panel Animación, mueva el indicador de tiempo actual al cuadro que desea que se conserve al rasterizar la
capa de vídeo.
• Seleccione Capa > Rasterizar > Vídeo.
• Seleccione Capa > Rasterizar > Capa.
Nota: para rasterizar más de una capa de vídeo a la vez, seleccione las capas en el panel Capas, defina el indicador de
tiempo actual en el cuadro que desea que se conserve en la capa de vídeo superior y, a continuación, seleccione Capa >
Rasterizar > Capas.

Creación de animaciones de cuadros
Flujo de trabajo de animación
Con Photoshop, se utiliza el panel Animación para crear cuadros de animación. Cada cuadro representa una
configuración de capas.
Nota: con Photoshop Extended, también puede crear animaciones utilizando una línea de tiempo e imágenes principales.
Consulte “Creación de animaciones de línea de tiempo (Photoshop Extended)” en la página 600.

Ilustración de una animación. La imagen del monociclo está en su propia capa; la posición de la capa cambia en cada cuadro de la animación.

Para crear animaciones basadas en cuadros en Photoshop, siga el siguiente flujo de trabajo general.

1. Abra un nuevo documento.
Si no están ya visibles, abra también los paneles Animación y Capas. En Photoshop Extended, asegúrese de que el panel
Animación se encuentra en modo de animación de cuadro (haga clic en el botón Convertir en animación de cuadros
en el panel Animación).

2. Añada una capa o convierta la capa de fondo.
Debido a que una capa de fondo no puede tener animación, añada una nueva capa o convierta la capa de fondo en una
capa normal. Consulte “Conversión del fondo y las capas” en la página 303.

Vídeo y animación

3. Añada contenido a la animación.
Si la animación incluye varios objetos animados de forma independiente o si desea cambiar el color de un objeto o
cambiar totalmente el contenido de un cuadro, cree objetos en capas separadas.

4. Añada un cuadro al panel Animación.
Consulte “Adición de cuadros a una animación” en la página 594

5. Seleccione un cuadro.
Consulte “Selección de cuadros de animación” en la página 594.

6. Edite las capas del cuadro seleccionado.
• Activar o desactivar la visibilidad para capas distintas.
• Cambiar la posición de los objetos o las capas para que el contenido de la capa se mueva.
• Cambiar la opacidad de la capa para provocar la transición del contenido.
• Cambiar el modo de fusión de las capas.
• Añadir un estilo a las capas.
Photoshop proporciona herramientas para que las características de una capa se conserven igual en varios cuadros.
Consulte“Cambio de los atributos de las capas en las animaciones” en la página 595.

7. Añada más cuadros y edite las capas según sea necesario.
El número de cuadros que puede crear está limitado sólo por la cantidad de memoria del sistema disponible para
Photoshop.
Puede generar nuevos cuadros con cambios intermedios entre dos cuadros existentes en el panel utilizando el
comando Intercalar. Éste constituye un método rápido para hacer que un objeto se mueva por la pantalla o para
hacerlo aparecer o desaparecer gradualmente. Consulte “Creación de cuadros utilizando el intercalado” en la
página 596

8. Defina las opciones de retardo de cuadro y de repetición.
Puede asignar un tiempo de retardo para cada cuadro y especificar repeticiones de manera que la animación se ejecute
una vez, un número determinado de veces, o de forma continua. Consulte “Especificación del tiempo de retardo en
animaciones de cuadros” en la página 598 y “Especificación de repeticiones en animaciones de cuadros” en la
página 599.

9. Previsualice la animación.
Utilice los controles del panel Animación para reproducir la animación a medida que la crea. A continuación, utilice
el comando Guardar para Web y dispositivos para previsualizar la animación en el navegador Web. Consulte
“Previsualización de imágenes optimizadas en un navegador Web” en la página 554.

10. Optimice la animación para permitir una descarga eficaz.
Consulte “Optimización de cuadros de animación” en la página 610.

11. Guarde la animación.
Puede guardar la animación en forma de GIF animado con el comando Guardar para Web y dispositivos. También
puede guardar la información en formado Photoshop (PSD) para poder trabajar más tarde en la animación.

Vídeo y animación

En Photoshop, puede guardar la animación del cuadro como una secuencia de imágenes, película QuickTime o como
archivos independientes. Consulte también “Exportación de archivos de vídeo o secuencias de imágenes” en la
página 611.

Adición de cuadros a una animación
Añadir cuadros es el primer paso en la creación de una animación. Si tiene una imagen abierta, el panel Animación
muestra la imagen como el primer cuadro de una nueva animación. Cada cuadro que añada empieza como un
duplicado del cuadro que le precede. A continuación, se realizan los cambios en el cuadro mediante el uso del panel
Capas.
1 (Photoshop Extended) Asegúrese de que el panel Animación está en modo de animación de cuadro.
2 Haga clic en el botón Duplica los cuadros seleccionados en el panel Animación.

Selección de cuadros de animación
Antes de poder trabajar con un cuadro, es necesario seleccionarlo como el cuadro actual. El contenido del cuadro
actual aparece en la ventana de documento.
En el panel Animación, el cuadro actual se indica con un borde delgado (dentro del resaltado sombreado de la
selección) alrededor de la miniatura del cuadro. Los cuadros seleccionados se indican con un resaltado sombreado
alrededor de las miniaturas de los cuadros.

Selección de un cuadro de animación
• Haga clic en un cuadro del panel Animación.
• En el panel Animación, haga clic en el botón Selecciona el cuadro siguiente para seleccionar el siguiente cuadro
de la serie como el cuadro actual.
• En el panel Animación, haga clic en el botón Selecciona el cuadro anterior para seleccionar el cuadro anterior
de la serie como el cuadro actual.
• En el panel Animación, haga clic en el botón Selecciona el primer cuadro para seleccionar el primer cuadro de
la serie como el cuadro actual.

Selección de varios cuadros de animación
❖ En el panel Animación (en modo de animación de cuadro), realice una de las siguientes acciones:

• Para seleccionar varios cuadros contiguos, pulse Mayús y haga clic en un segundo cuadro. El segundo cuadro y
todos los cuadros que hay entre el primero y el segundo se añaden a la selección.
• Para seleccionar varios cuadros no contiguos, pulse Ctrl y haga clic (Windows) o pulse Comando y haga clic
(Mac OS) en cuadros adicionales para añadirlos a la selección.
• Para seleccionar todos los cuadros, elija Seleccionar todos los cuadros en el menú del panel Animación.
• Para deseleccionar un cuadro en una selección de varios cuadros, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y
haga clic en ese cuadro.

Edición de cuadros de animación
1 En el panel Animación (en modo de animación de cuadro), seleccione uno o varios cuadros.

Vídeo y animación

• Para editar el contenido de los objetos en cuadros de animación, utilice el panel Capas para modificar las capas en
la imagen que afecta al cuadro.
• Para cambiar la posición de un objeto en un cuadro de animación, seleccione la capa que contiene el objeto en el
panel Capas y arrástrela a una nueva posición.
Nota: en el panel Animación, puede seleccionar y cambiar la posición de varios cuadros. Sin embargo, si arrastra varios
cuadros no contiguos, los cuadros se colocan de forma contigua en la nueva posición.
• Para invertir el orden de los cuadros de animación, seleccione Invertir cuadros en el menú del panel Animación.
Nota: los cuadros que desea invertir no tienen que ser contiguos, puede invertir cualquier cuadro seleccionado.
• Para eliminar los cuadros seleccionados, elija Eliminar cuadro en el menú del panel Animación o bien haga clic en
el icono Eliminar y haga clic en Sí para confirmar la acción. También puede arrastrar el cuadro seleccionado
hasta el icono Eliminar.

Véase también
“Selección de cuadros de animación” en la página 594

Cambio de los atributos de las capas en las animaciones
Los botones para unificar (Unificar posición de capa, Unificar visibilidad de capa y Unificar estilo de capa) del panel
Capas determinan cómo se aplican los cambios realizados en los atributos del cuadro de animación activo a los demás
cuadros de la misma capa. Cuando se selecciona un botón para unificar, dicho atributo se modifica en todos los
cuadros de la capa activa; cuando el botón está deseleccionado, los cambios sólo se aplican al cuadro activo.
La opción Propagar cuadro 1 del panel Capas determina también cómo se aplican los cambios realizados en los
atributos del primer cuadro a los demás cuadros de la misma capa. Cuando esta opción está seleccionada, puede
modificar un atributo del primer cuadro y todos los demás cuadros posteriores de la capa activa cambiarán con arreglo
al primer (y conservarán la animación que ya haya creado).

Propiedades para unificar capas
1 En el panel Animación (en modo de animación de cuadro), cambie el atributo a un cuadro.
2 En el panel Capas, haga clic en Unificar posición de capa , Unificar visibilidad de capa o Unificar estilo de
capa para que el atributo modificado se aplique en todos los demás cuadros de la capa activa.

Propagar cuadro 1
1 En el panel Capas, seleccione la opción Propagar cuadro 1.
2 En el panel Animación (en modo de cuadro), cambie el atributo al primer cuadro.
El atributo modificado se aplica (en relación con) todos los demás cuadros posteriores de una capa.
También puede propagar cuadros manteniendo pulsada la tecla Mayús y seleccionando cualquier grupo de cuadros
consecutivos en la capa y cambiando un atributo en cualquiera de los cuadros seleccionados.

Mostrar u ocultar los botones para unificar capas
❖ Seleccione la Opciones de animación en el menú del panel Capas y, a continuación, elija alguna de las siguientes
opciones:
Automático Muestra los botones para unificar capas cuando el panel Animación está abierto. En Photoshop Extended,
el panel Animación debe estar en el modo de animación de cuadro.

Vídeo y animación

Mostrar siempre Muestra los botones para unificar capas tanto si el panel Animación está abierto como cerrado.

Ocultar siempre Oculta los botones para unificar capas tanto si el panel de Animación está abierto como cerrado.

Cómo copiar y pegar capas entre cuadros
Para entender lo que sucede cuando se copia y pega un cuadro, considere un cuadro como una versión duplicada de
una imagen con una determinada configuración de capas. Cuando se copia un cuadro, se copia las configuraciones de
las capas, incluidos los ajustes de visibilidad, posición y otros atributos de cada capa. Cuando se pega un cuadro, se
aplica la configuración de la capa al cuadro de destino.
2 Seleccione uno o varios cuadros que desee copiar en el panel Animación.
3 Seleccione Copiar cuadros en el menú del panel Animación.
4 Seleccione un cuadro o cuadros de destino en la animación actual u otra animación.
5 Seleccione Pegar cuadros en el menú del panel Animación.
6 Seleccione un método de pegado:
Reemplazar cuadros Reemplaza los cuadros seleccionados por los cuadros copiados. No se añaden capas nuevas. Las
propiedades de cada capa existente en los cuadros de destino se sustituyen por los de cada capa copiada. Cuando se
pegan cuadros entre imágenes, se añaden nuevas capas a la imagen; sin embargo, sólo las capas pegadas están visibles
en los cuadros de destino (las capas existentes se ocultan).
Pegar sobre la selección Añade el contenido a los cuadros pegados como nuevas capas en la imagen. Cuando se pegan
cuadros en la misma imagen, esta opción dobla el número de capas en la imagen. En los cuadros de destino, las capas
recién pegadas están visibles mientras que las capas originales están ocultas. En los cuadros que no son de destino, las
capas recién pegadas se encuentran ocultas.
Pegar antes de la selección o Pegar después de la selección Añade los cuadros copiados antes o después del cuadro de
destino. Cuando se pegan cuadros entre imágenes, se añaden nuevas capas a la imagen; sin embargo, sólo las capas
pegadas están visibles en los nuevos cuadros (las capas existentes se ocultan).
7 (Opcional) Para enlazar capas pegadas en el panel Capas, seleccione Enlazar capas añadidas.
Esta opción sólo funciona al pegar cuadros en otro documento. Selecciónela si va a volver a colocar las capas pegadas
como unidad.
8 Haga clic en OK.

Creación de cuadros utilizando el intercalado
El término inglés tweening (intercalar) se deriva de “in betweening” (entre objetos), siendo éste un término
tradicionalmente utilizado en animación para describir este proceso. Intercalar (también denominado interporlar)
reduce significativamente el tiempo necesario para crear efectos de animación, tales como hacer aparecer o
desaparecer gradualmente un elemento o mover un elemento por un cuadro. Es posible editar individualmente
cuadros intercalados una vez creados.
Utilice el comando Intercalar para añadir o modificar automáticamente una serie de cuadros entre dos cuadros
existentes, variando las propiedades de las capas (posición, opacidad o parámetros de efectos) de forma equitativa
entre los nuevos cuadros para crear la ilusión del movimiento. Por ejemplo, si desea hacer desaparecer gradualmente
una capa, defina en 100% la opacidad de la capa en el primer cuadro; a continuación, defina en 0% la opacidad de la
misma capa en el último cuadro. Cuando intercale entre los dos cuadros, la opacidad de la capa se reduce de forma
equitativa en los nuevos cuadros.

Vídeo y animación

Uso del intercalado para animar la posición del texto

2 Para aplicar el intercalado a una capa específica, seleccione dicha capa en el panel Capas.
3 Seleccione un solo cuadro o varios cuadros contiguos.
• Si selecciona un solo cuadro, seleccione si desea intercalar el cuadro con el cuadro anterior o con el siguiente.
• Si selecciona dos cuadros contiguos, se añaden nuevos cuadros entre los cuadros.
• Si selecciona más de dos cuadros, los cuadros existentes entre el primer y último cuadros seleccionados se ven
alterados por la operación de intercalado.
• Si selecciona el primer y último cuadro de una animación, estos cuadros se tratan como contiguos y los cuadros
intercalados se añaden detrás del último cuadro. (Este método de intercalado es útil cuando la animación está
definida para repetirse varias veces).
• Haga clic en el botón Intercalar del panel Animación.
• Seleccione Intercalar en el menú del panel Animación.
5 Especifique la capa o capas que se van a variar en los cuadros añadidos:
Todas las capas Varía todas las capas en el cuadro o cuadros seleccionados.

Capa seleccionada Varía sólo la capa seleccionada actualmente en el cuadro o cuadros seleccionados.

6 Especifique las propiedades de capa que se van a variar:
Posición Varía la posición del contenido de la capa en los nuevos cuadros de forma equitativa entre el primer y último
cuadro.
Opacidad Varía la opacidad de los nuevos cuadros de forma equitativa entre el primer y último cuadro.

Efectos Varía los ajustes de parámetro de los efectos de capas de forma equitativa entre el primer y último cuadro.

7 Si ha seleccionado un solo cuadro en el paso 3, seleccione dónde añadir cuadros en el menú Intercalar con:
Cuadro siguiente Añade cuadros entre el cuadro seleccionado y el siguiente cuadro. Esta opción no se encuentra
disponible si selecciona el último cuadro en el panel Animación.
Primer cuadro Añade cuadros entre el último y el primer cuadro. Esta opción sólo se encuentra disponible si
selecciona el último cuadro en el panel Animación.
Cuadro anterior Añade cuadros entre el cuadro seleccionado y el cuadro anterior. Esta opción no se encuentra
disponible si selecciona el primer cuadro en el panel Animación.
Último cuadro Añade cuadros entre el primer y el último cuadro. Esta opción sólo se encuentra disponible si
selecciona el último cuadro en el panel Animación.
8 En el cuadro Cuadros para añadir, introduzca un valor o utilice las teclas de flecha hacia arriba y hacia abajo para
seleccionar el número de cuadros. (Esta opción no está disponible si selecciona más de dos cuadros).
9 Haga clic en OK.

Vídeo y animación

Adición de una nueva capa cada vez que se crea un cuadro
Cuando se crea una nueva capa, está visible en todos los cuadros de una animación. Para ocultar una capa en un
determinado cuadro, seleccione el cuadro en el panel Animación y, a continuación, oculte la capa que desee en el panel
Capas.
Puede utilizar el comando Crear nueva capa para cada cuadro nuevo para añadir automáticamente una capa nueva a
la imagen cada vez que cree un cuadro. La nueva capa está visible en el nuevo cuadro pero oculta en los demás cuadros.
Utilizar esta opción ahorra tiempo a la hora de crear una animación que requiera añadir un nuevo elemento visual a
cada cuadro.
2 En el menú del panel Animación, elija Crear nueva capa para cada cuadro nuevo.
Una marca de comprobación indica que la opción está activada.

Especificación del tiempo de retardo en animaciones de cuadros
Puede especificar un retardo, el tiempo durante el que se visualiza un cuadro, para cuadros individuales o para varios
cuadros de una animación. El tiempo de retardo se visualiza en segundos. Las fracciones de segundo se visualizan
como valores decimales. Por ejemplo, un cuarto de segundo se especifica como .25. Si define un retardo en el cuadro
actual, cada cuadro que cree después recordará y aplicará dicho valor de retardo.
2 Seleccione uno o más cuadros.
3 En el panel Animación, haga clic en el valor Retardo situado debajo del cuadro seleccionado para ver el menú
emergente.
4 Especifique el retardo:
• Selecciona un valor en el menú emergente. (El último valor utilizado aparece en la parte inferior del menú).
• Seleccione Otro, introduzca un valor en el cuadro de diálogo Definir retardo de cuadro y haga clic en OK. Si ha
seleccionado varios cuadros, el valor de retardo especificado para un cuadro se aplica a todos los cuadros.

Selección de un método de eliminación
El método de eliminación del cuadro especifica si se descarta el cuadro actual antes de visualizar el cuadro siguiente.
Seleccione un método de eliminación para las animaciones que incluyan transparencia de fondo para poder especificar
si el cuadro actual estará visible en las áreas transparentes del siguiente cuadro.

A

B
Métodos de eliminación de cuadros
A. Cuadro con transparencia de fondo con la opción Restaurar a fondo B. Cuadro con transparencia de fondo con la opción No eliminar

El icono Método de eliminación indica si el cuadro está establecido como No eliminar o como Eliminar . (No
aparece ningún icono cuando el método de eliminación está establecido como Automático).

Vídeo y animación

2 Seleccione uno o varios cuadros para los que desee seleccionar un método de eliminación.
3 Haga clic con el botón derecho del ratón (Windows) o pulse Control y haga clic (Mac OS) en la miniatura del
cuadro para ver el menú contextual Método de eliminación.
4 Seleccione un método de eliminación:
Automático Determina un método de eliminación para el cuadro actual de forma automática, sin tener en cuenta el
cuadro actual si el cuadro siguiente contiene transparencia de capa. En la mayoría de las animaciones, la opción
Automático (por defecto) produce los resultados deseados.
Nota: para permitir que Photoshop conserve cuadros que incluyan transparencias, seleccione la opción Eliminación
automática cuando esté utilizando la opción de optimización Eliminación de píxeles redundantes.
No eliminar Conserva el cuadro actual cuando el siguiente cuadro se añade a la visualización. El cuadro actual (y los
anteriores) se pueden mostrar a través de las áreas transparentes del siguiente cuadro. Utilice un navegador para ver
una previsualización precisa de una animación utilizando la opción No eliminar.
Eliminar Descarta el cuadro actual de la visualización antes de que se muestre el siguiente cuadro. Los cuadros sólo se
visualizan de uno en uno (y el cuadro actual no aparece a través de las áreas transparentes del cuadro siguiente).

Especificación de repeticiones en animaciones de cuadros
Seleccione una opción de repetición para especificar cuántas veces se repite la secuencia de animación cuando se
reproduce.
2 Haga clic en el cuadro de selección de la opción de repetición situado en la esquina inferior izquierda del panel
Animación.
3 Seleccione una opción de repetición: Una vez, 3 veces, Infinito u Otro.
4 Si selecciona Otro, introduzca un valor en el cuadro de diálogo Definir número de repeticiones y haga clic en OK.
Nota: las opciones de repetición también pueden definirse en el cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos. Para
obtener más información, consulte “Introducción a Guardar para Web y dispositivos” en la página 548.

Véase también
“Guardado de un archivo en formato GIF” en la página 492
“Formato Photoshop (PSD)” en la página 496

Eliminación de una animación completa
2 Seleccione Eliminar animación en el menú del panel Animación.

Vídeo y animación

Creación de animaciones de línea de tiempo (Photoshop
Extended)
Flujo de trabajo de animaciones de línea de tiempo (Photoshop Extended)
Para animar contenido de capa en modo de línea de tiempo (en lugar de en modo de cuadro), se definen imágenes
principales en el panel Animación a medida que se mueve el indicador de tiempo actual a un cuadro/tiempo diferente
y, a continuación, se modifica la posición, la opacidad o el estilo del contenido de capa. Photoshop añade o modifica
automáticamente un conjunto de cuadros entre dos cuadros existentes variando las propiedades de capa (posición,
opacidad y estilos) de forma equitativa entre los nuevos cuadros para crear la ilusión del movimiento o transformación.
Por ejemplo, si desea hacer desaparecer gradualmente una capa, defina la opacidad de la capa en el primer cuadro al
100% y, en el panel Animación, haga clic en el cronómetro de opacidad de la capa. A continuación, mueva el indicador
de tiempo actual al tiempo/cuadro del cuadro final y defina la opacidad de esta capa al 0%. Photoshop Extended
interpola automáticamente cuadros entre el primer cuadro y el último y la opacidad se reduce de forma equitativa en
todos los cuadros nuevos.
Además de permitir que Photoshop interpole cuadros en una animación, puede crear también una animación hecha
a mano cuadro a cuadro pintando en una capa de vídeo vacía.
Si desea crear una animación en formato SWF, utilice Adobe Flash, Adobe After Effects o Adobe Illustrator.

Para crear una animación basada en la línea de tiempo con Photoshop Extended, utilice el siguiente procedimiento
general.

1. Cree un nuevo documento.
Especifique el tamaño y el contenido del fondo. Asegúrese de que la proporción de píxeles y las dimensiones son las
adecuadas para la salida de su animación. El modo de color debe ser RGB. A no ser que tenga motivos especiales para
realizar cambios, deje la resolución a 72 píxeles por pulgada, la profundidad de bits a 8 bits por canal y la proporción
de píxeles como cuadrada.

2. Especifique los ajustes de la línea de tiempo en el menú del panel Animación.
Especifique la duración y la frecuencia de imagen. Consulte “Especificación de la duración de la línea de tiempo y la
frecuencia de imagen (Photoshop Extended)” en la página 575.

3. Añada una capa.
Añada uno de los siguientes elementos:
• Una nueva capa para añadir contenido.
• Un nuevo vídeo para añadir contenido de vídeo.
• Una nueva capa de vídeo vacía para clonar contenido o crear animaciones hechas a mano.

4. Añada contenido a la capa.

5. (Opcional) Añada una máscara de capa.
Se puede utilizar una máscara para revelar únicamente una parte del contenido de la capa. Puede animar la máscara
de capa para revelar distintas partes del contenido de la capa en el tiempo. Consulte “Adición de máscaras de capa” en
la página 346.

Vídeo y animación

6. Mueva el indicador de tiempo actual al tiempo o cuadro donde desea definir la primera imagen principal.
Consulte “Utilización de imágenes principales para animar las propiedades de capa (Photoshop Extended)” en la
página 602.

7. Active las imágenes principales para una propiedad de capa.
Haga clic en el triángulo que se encuentra al lado del nombre de la capa. Un triángulo boca abajo muestra las
propiedades de la capa. A continuación, haga clic en el cronómetro para definir la primera imagen principal para la
propiedad de capa que desea animar. Puede definir imágenes principales para más de una propiedad de capa a la vez.

8. Mueva el indicador de tiempo actual y modifique una propiedad de capa.
Mueva el indicador de tiempo actual al tiempo o cuadro en el que cambia la propiedad de capa. Puede realizar una o
varias de las siguientes acciones:
• Cambiar la posición de la capa para que el contenido de la capa se mueva.
• Cambiar la opacidad de la capa para provocar la transición del contenido.
• Cambiar la posición de una máscara de capa para revelar distintas partes de la capa.
• Activar o desactivar una máscara de capa.
En el caso de algunos tipos de animación, como cambiar el color de un objeto o cambiar por completo el contenido de
un cuadro, necesitará capas adicionales con el nuevo contenido.
Nota: para animar formas, se anima la máscara vectorial, no la capa de formas utilizando el cronómetro que varía con
el tiempo para las opciones Posición de máscara vectorial o Activación de máscara vectorial.

9. Añada capas adicionales con contenido y edite sus propiedades de capa según sea necesario.

10. Mueva o recorte la barra de duración de la capa para especificar el momento en el que aparece una capa en
una animación.
Consulte “Especificación del momento en que aparece una capa en un vídeo o animación (Photoshop Extended)” en
la página 589 y “Definición del área de la línea de tiempo que se desea previsualizar (Photoshop Extended)” en la
página 606.

11. Previsualice la animación.
Utilice los controles del panel Animación para reproducir la animación a medida que la crea. A continuación,
previsualice la animación en el navegador Web. También puede previsualizar la animación en el cuadro de diálogo
Guardar para Web y dispositivos. Consulte “Previsualización de vídeo o animaciones de línea de tiempo (Photoshop

12. Guarde la animación.
Puede guardar la animación como GIF animado utilizando el comando Guardar para Web y dispositivos o como
secuencia de imágenes o vídeo mediante el comando Interpretar vídeo. También puede guardarla en formato PSD, que
se puede importar a Adobe After Effects.

Véase también
“Cambio de los modos de animación (Photoshop Extended)” en la página 575
“Selección del método de interpolación (Photoshop Extended)” en la página 602
“Creación de animaciones hechas a mano (Photoshop Extended)” en la página 604

Vídeo y animación

Utilización de imágenes principales para animar las propiedades de capa
Es posible animar diferentes propiedades de capa, como la posición, la opacidad y el estilo. Los cambios pueden
efectuarse por separado o de forma simultánea. Si desea animar diferentes objetos por separado, es preferible crearlos
en capas separadas.
Para ver un vídeo sobre la creación de animaciones a partir de imágenes, visite www.adobe.com/go/vid0024_es.
A continuación se muestran algunos ejemplos de cómo puede animar propiedades de capa:
• Para animar la posición, añada una imagen principal a la propiedad Posición, a continuación, mueva el indicador
de tiempo actual y arrastre la capa a la ventana del documento.
• Para animar la opacidad de la capa, añada una imagen principal a la propiedad Opacidad, a continuación, mueva
el indicador de tiempo actual y cambie la opacidad de la capa en el panel Capas.
• Puede animar propiedades 3D, tales como posiciones de cámara u objeto. (Para obtener más información, consulte
“Crear animaciones 3D (Photoshop Extended)” en la página 641).
Para animar una propiedad con imágenes principales, debe definir al menos dos imágenes principales para dicha
propiedad. De lo contrario, los cambios que realice a la propiedad de capa permanecerán activos mientras que dure la capa.
Cada propiedad de capa tiene un icono de cronómetro que varía con el tiempo sobre el que hace clic para iniciar la
animación. Cuando el cronómetro se activa para una propiedad específica, Photoshop define de forma automática
nuevas imágenes principales en cualquier lugar en el que modifique el tiempo y el valor de la propiedad. Cuando el
cronómetro permanece inactivo para una propiedad, ésta no tiene imágenes principales. Si introduce un valor para
una propiedad de capa mientras el cronómetro está inactivo, el valor permanece activo mientras dure la capa. Si
deselecciona el cronómetro, eliminará permanentemente todas las imágenes principales de esa propiedad.

Selección del método de interpolación (Photoshop Extended)
Interpolar (denominado, en ocasiones, intercalar) describe el proceso de rellenar valores desconocidos entre dos
valores conocidos. En el vídeo y la película digital, la interpolación suele implicar la generación de nuevos valores entre
dos fotogramas. Por ejemplo, si desea mover un elemento gráfico 50 píxeles hacia la izquierda en 15 cuadros, defina la
posición del gráfico en los cuadros 1 y 15 y márquelos como imágenes principales. Photoshop interpola los cuadros
entre las dos imágenes principales. La interpolación entre imágenes principales se puede utilizar para animar
movimientos, opacidad, estilos e iluminación global.
En el panel Animación, la apariencia de una imagen principal depende del método de interpolación que elija para el
intervalo entre imágenes principales.
Imagen principal lineal Cambia de forma uniforme la propiedad animada de una imagen principal a otra. (La
única excepción es la propiedad de posición de la máscara de capa que cambia de activa a inactiva de forma repentina).
Imagen principal mantenida Mantiene el ajuste de propiedad actual. Este método de interpolación resulta útil para
efectos de trazado o cuando se desea que las capas aparezcan o desaparezcan de repente.
Para seleccionar el método de interpolación para una imagen principal, siga estos pasos:
1 En el panel Animación, seleccione una o más imágenes principales.
• Haga clic con el botón derecho del ratón en la imagen principal seleccionada y elija Interpolación lineal o Mantener
interpolación en el menú contextual.
• Abra el menú del panel Animación y elija Interpolación de imagen principal > Lineal o Interpolación de imagen
principal > Mantenida.

Vídeo y animación

Véase también
“Utilización de imágenes principales para animar las propiedades de capa (Photoshop Extended)” en la página 602
Creación de animaciones a partir de intercalados de formas

Cómo mover el indicador de tiempo actual a una imagen principal (Photoshop Extended)
Tras configurar la imagen principal inicial para una propiedad, Photoshop muestra el navegador de imágenes
principales, que puede utilizar para moverse de una imagen principal a otra o para definir o eliminar imágenes
principales. Cuando el diamante del navegador de imágenes principales está activado (amarillo), el indicador de
tiempo actual se sitúa precisamente en la imagen principal de una propiedad de capa. Cuando el diamante del cuadro
del navegador de imágenes principales está inactivo (gris), el indicador de tiempo actual se sitúa entre imágenes
principales. Cuando aparecen flechas a cada lado del cuadro de navegación de imágenes principales, aparecen otras
imágenes principales a ambos lados del tiempo actual.
❖ Haga clic sobre una flecha del navegador de imágenes principales. La flecha de la izquierda desplaza el indicador de
tiempo actual a la imagen principal anterior. La flecha de la derecha desplaza el indicador de tiempo actual a la
imagen principal siguiente.

Selección de imágenes principales (Photoshop Extended)
❖ En el panel Animación, realice cualquiera de las acciones siguientes:

• Para seleccionar una imagen principal, haga clic en el icono de imagen principal.
• Para seleccionar varias imágenes principales, pulse la tecla Mayús y haga clic en las imágenes principales o arrastre
un marco de selección alrededor de las imágenes principales.
• Para seleccionar todas las imágenes principales de una propiedad de capa, haga clic en el nombre de la propiedad
de capa que hay junto al icono cronómetro.

Cómo mover imágenes principales (Photoshop Extended)
1 Seleccione una o más imágenes principales.
2 Arrastre cualquiera de los iconos de imagen principal seleccionados hasta el tiempo que desee. (Si ha seleccionado
varias imágenes principales, se mueven como grupo y mantienen el mismo espaciado temporal).
Para ampliar o comprimir el espaciado de varias imágenes principales, pulse las teclas Alt (Windows) u Opción (Mac
OS) y arrastre la primera o la última imagen principal de la selección. La imagen principal del extremo contrario de
la selección no cambia de lugar al arrastrar, disminuir la velocidad o acelerar la animación.

Cómo copiar y pegar imágenes principales (Photoshop Extended)
Es posible copiar imágenes principales de una propiedad (como Posición) en la misma propiedad de cualquier capa.
Al pegar imágenes principales, reflejan el desplazamiento copiado del indicador de tiempo actual.
Puede copiar imágenes principales de una sola capa cada vez. Cuando pega imágenes principales en otra capa,
aparecen en la propiedad correspondiente de la capa de destino. La imagen principal anterior aparece en el tiempo
actual y las otras siguen un orden relativo. Las imágenes principales permanecen seleccionadas después de pegarse, de
modo que puede moverlas inmediatamente en la línea de tiempo.
Nota: puede copiar y pegar imágenes principales entre más de una propiedad cada vez.
1 En el panel Animación, muestre la propiedad de capa que contiene los fotogramas clave que desea copiar.
2 Seleccione una o más imágenes principales.
3 Haga clic con el botón derecho en la imagen principal seleccionada y seleccione Copiar imágenes principales.

Vídeo y animación

4 En el panel Animación que contiene la capa de destino, desplace el indicador de tiempo actual hasta el punto en el
que desea que aparezcan las imágenes principales.
5 Seleccione la capa de destino.
6 Abra el menú del panel Animación y seleccione Pegar imágenes principales.

Eliminación de imágenes principales (Photoshop Extended)
❖ Seleccione una o varias imágenes principales y realice una de las siguientes acciones:

• Haga clic con el botón derecho (Windows) o presione la tecla Control y haga clic (Mac OS) en la imagen principal
seleccionada y elija Eliminar imágenes principales en el menú contextual.
• En el menú del panel Animación, seleccione Eliminar imágenes principales.

Creación de animaciones hechas a mano (Photoshop Extended)
Puede añadir una capa de vídeo vacía al documento cuando desee crear animaciones cuadro a cuadro hechas a mano.
La adición de una capa de vídeo vacía sobre una capa de vídeo y el ajuste a continuación de la opacidad de la capa de
vídeo vacía le permite ver el contenido de la capa de vídeo que se encuentra debajo. A partir de ahí, puede utilizar la
técnica rotoscope en el contenido de la capa de vídeo pintando o dibujando sobre la capa de vídeo vacía. Consulte
también “Cómo pintar cuadros en las capas de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 584.
Nota: si pretende animar varios elementos independientes, cree contenido separado en las diferentes capas de vídeo
vacías.
1 Cree un nuevo documento.
2 Añada una capa de vídeo vacía.
3 Pinte o añada contenido a la capa.
4 (Opcional) Haga clic en el botón Conmutar papeles cebolla para activar los papeles cebolla.
5 Desplace el indicador de tiempo actual al siguiente cuadro.
6 Pinte o añada contenido a la capa en una posición ligeramente diferente al contenido del cuadro anterior.
Es posible añadir un cuadro de vídeo vacío, duplicarlo o eliminarlo de la capa de vídeo vacía si selecciona Capa >
Capas de vídeo y el comando correspondiente.
Mientras crea más cuadros hechos a mano, puede arrastrar el indicador de tiempo actual o utilizar los controles de
reproducción del panel Animación para previsualizar la animación.

Inserción, eliminación o duplicación de cuadros de vídeo vacíos (Photoshop
Extended)
Se puede añadir o eliminar un cuadro de vídeo vacío desde una capa de vídeo vacía. También puede duplicar cuadros
existentes (pintados) en capas de vídeo vacías.
1 Seleccione la capa de vídeo vacía del panel Animación. A continuación, desplace el indicador de tiempo actual al
cuadro que desee.
2 Seleccione Capa > Capas de vídeo y elija una de las siguientes opciones:
Insertar cuadro vacío Inserta un cuadro de vídeo vacío en la capa de vídeo vacía seleccionada en el tiempo actual.

Eliminar cuadro Elimina el cuadro de vídeo de la capa de vídeo vacía seleccionada en el tiempo actual.

Duplicar cuadro Añade una copia del cuadro de vídeo en el tiempo actual en la capa de vídeo seleccionada.

Vídeo y animación

Especificación de ajustes de papel cebolla (Photoshop Extended)
El modo de papeles cebolla muestra el contenido dibujado en el cuadro actual más el contenido dibujado en los
cuadros circundantes. Estos cuadros adicionales aparecen en la opacidad que se especifica para distinguirlos del
cuadro actual. El modo de papel cebolla resulta útil para dibujar animaciones cuadro por cuadro porque proporciona
puntos de referencia para las posiciones de los trazos y otras ediciones.
Los ajustes de papel cebolla especifican cómo aparecen los cuadros anteriores y posteriores cuando se activa Papeles
cebolla en el panel Animación. (Consulte “Descripción general del panel Animación” en la página 572).
1 Abra el menú del panel Animación y seleccione la opción Ajustes de papel cebolla.
2 Especifique las opciones para realizar las acciones siguientes:
Recuento de papel cebolla Especifica el número de cuadros anteriores o posteriores se visualizarán. Introduzca los
valores para las opciones Cuadros antes (cuadros anteriores) y Cuadros después (cuadros posteriores) en los cuadros
de texto.
Espaciado de cuadro Especifica el número de cuadros entre los cuadros mostrados. Por ejemplo, un valor de 1 muestra
cuadros consecutivos y un valor de 2 muestra trazos que se encuentran a dos cuadros de distancia.
% de opacidad máx. Define el porcentaje de opacidad para los cuadros inmediatamente antes o después del tiempo
actual.
% de opacidad mín. Define el porcentaje de opacidad para los últimos cuadros de los valores antes y después de los
cuadros de papeles cebolla.
Modo de fusión Define el aspecto de las áreas en las que los cuadros se superponen.

A

B

C

Papeles cebolla
A. Cuadro actual con un cuadro después B. Cuadro actual tanto con un cuadro antes como con uno después C. Cuadro actual con un cuadro
antes

Vídeo y animación

Véase también

Apertura de una animación de varias capas.
Es posible abrir animaciones guardadas en versiones anteriores de Photoshop como archivos de varias capas de
Photoshop (PSD). Las capas se colocan en el panel Animación en su orden de apilamiento, de modo que la capa
inferior se convierte en el primer cuadro.
1 Seleccione Archivo > Abrir y seleccione el archivo de Photoshop que desea abrir.
2 En el panel Capas, seleccione las capas que desea para la animación y seleccione Crear cuadros a partir de capas del
menú del panel Animación.
Es posible editar la animación y emplear el comando Guardar para Web y dispositivos para guardar un GIF animado
o utilizar el comando Interpretar vídeo para guardar la animación como una película QuickTime.

Previsualización de vídeo y animaciones
Previsualización de una animación de cuadro
• Haga clic en el botón Reproducir del panel Animación.
• Utilice la barra espaciadora para reproducir y detener la animación.
La animación se visualiza en la ventana de documento. La animación se repite de forma indefinida a menos que se
especifique otro valor de repetición en el cuadro de diálogo Opciones de reproducción.
2 Para detener la animación, haga clic en el botón Detener .
3 Para rebobinar la animación, haga clic en el botón Selecciona el primer cuadro .
Nota: para ver una previsualización más precisa de la animación y el tiempo, previsualice la animación en un navegador
Web. En Photoshop, abra el cuadro de diálogo Guardar para Web dispositivos y haga clic en el botón Previsualizar en
navegador. Utilice los comandos Detener y Recargar del navegador para detener o volver a reproducir la animación.

Véase también

Definición del área de la línea de tiempo que se desea previsualizar
1 Para definir la duración de la línea de tiempo que se desea exportar o previsualizar, siga cualquiera de estos pasos
en el panel Animación:
• Arrastre cualquier extremo de la barra del área de trabajo.

Vídeo y animación

Arrastrar un extremo de la barra del área de trabajo

• Arrastre la barra del área de trabajo sobre la sección que desea previsualizar.
• Mueva el indicador de tiempo actual al tiempo o cuadro que desee. Desde el menú del panel Animación, seleccione
Definir inicio de área de trabajo o Definir final de área de trabajo.
2 (Opcional) Para eliminar las partes de la línea de tiempo que no están en el área de trabajo, seleccione Recortar
duración del documento al área de trabajo en el menú del panel Animación.

Véase también
“Especificación de la duración de la línea de tiempo y la frecuencia de imagen (Photoshop Extended)” en la página 575

Previsualización de vídeo o animaciones de línea de tiempo (Photoshop
Extended)
El vídeo o la animación puede previsualizarse en la ventana del documento. Photoshop utiliza memoria RAM para
previsualizar el vídeo o la animación durante la sesión de edición. Cuando reproduce o arrastra cuadros para
previsualizarlos, se almacenan en caché automáticamente para que puedan reproducirse más rápido en la próxima vez.
Los cuadros almacenados en caché se indican con la barra verde del área de trabajo del panel Animación. El número
de cuadros almacenados en caché depende de la cantidad total de memoria RAM disponible para Photoshop.

Previsualización de vídeo o animación de la línea de tiempo (Photoshop Extended)

• En la línea de tiempo, arrastre el indicador de tiempo actual.
• Utilice los botones de reproducción que se encuentran en la parte inferior del panel Animación.
• Mantenga pulsada la barra espaciadora para reproducir o detener la reproducción. Para conocer más métodos
abreviados de teclado, consulte “Teclas para utilizar panel Animación en el modo de línea de tiempo
Para poder previsualizar con mayor exactitud la animación creada para Internet, hágalo en un navegador Web.
Utilice los comandos Detener y Recargar del navegador para detener o volver a reproducir la animación. Abra el
cuadro de diálogo Guardar para Web y dispositivos y haga clic en el botón Previsualizar en navegador.

Previsualizar sonido para las capas de vídeo (Photoshop Extended)
Al activar la previsualización de sonido para las capas de vídeo, Photoshop Extended incluye dicho sonido en archivos
que se exportan en formato QuickTime Movie. (Consulte “Exportación de archivos de vídeo o secuencias de
imágenes” en la página 611).
En el panel Animación, realice cualquiera de las acciones siguientes:
• Para activar o desactivar las previsualizaciones de sonido para una capa de vídeo específica, haga clic en el icono de
altavoz para esa capa.

Vídeo y animación

• Para activar o desactivar las previsualizaciones de sonido para un documento completo, haga clic en el icono de
altavoz situado a la derecha de los botones de reproducción en la parte inferior del panel.

Activación de la omisión de cuadrados (Photoshop Extended)
Photoshop Extended puede omitir cuadros sin almacenar en caché para lograr una reproducción en tiempo real.
❖ Con el panel Animación en modo de animación de línea de tiempo, haga clic en el icono de opciones del panel
y seleccione Permitir omisión de cuadros.

Previsualización de documentos en un monitor de vídeo
El plugin Previsualización de vídeo le permite previsualizar el cuadro actual especificado en la línea de tiempo de la
animación (o en cualquier imagen abierta de Photoshop) a través de FireWire (IEEE 1394) en un dispositivo de
visualización, como un monitor de vídeo. También puede ajustar la proporción para una visualización adecuada de las
imágenes.
Nota: en los sistemas operativos de 64 bits se deberá utilizar la versión de 32 bits de Photoshop para poder acceder al
plugin de previsualización de vídeo.
El plugin Previsualización de vídeo admite imágenes RGB, en escala de grises e indexadas. (El plugin convierte
imágenes de 16 bits por canal en imágenes de 8 bits por canal). El plugin Previsualización de vídeo no admite canales
alfa. Las transparencias se muestran en color negro.
Nota: el plugin Previsualización de vídeo no bloquea el dispositivo de visualización. Cuando Photoshop está en segundo
plano y otra aplicación pasa a primer plano en el ordenador, la previsualización se desactiva y el dispositivo se desbloquea
para que otras aplicaciones puedan utilizarlo.
1 Conecte un dispositivo de visualización, como un monitor de vídeo, al ordenador a través de FireWire (IEEE 1394).
2 Con un documento abierto en Photoshop, realice una de las siguientes acciones:
• Si no desea definir opciones de salida para visualizar el documento en un dispositivo, seleccione Archivo >
Exportar > Enviar previsualización de vídeo a dispositivo. Omita el resto de los pasos de este procedimiento.
• Para definir las opciones de salida antes de ver el documento en el dispositivo, seleccione Archivo > Exportar >
Se abre el cuadro de diálogo Previsualización de vídeo. Si la proporción de píxeles del documento no se corresponde
con los ajustes de proporción del dispositivo de visualización, aparecerá un mensaje de alerta.
Nota: el comando Enviar previsualización de vídeo a dispositivo utiliza los ajustes previos del cuadro de diálogo
3 En Ajustes de dispositivo, especifique las opciones del dispositivo que mostrará la imagen:
• (Mac OS) Para especificar un modo de salida, seleccione NTSC o PAL. Si el modo de salida y el dispositivo no
coinciden (por ejemplo, si especifica NTSC como modo de salida y se conecta a un dispositivo en modo PAL),
aparecen parches negros en la previsualización.
• Para especificar la proporción del dispositivo de visualización, elija Estándar (4:3) o Pantalla panorámica (16:9) en
el menú Proporción.
Nota: el ajuste de proporción determina las opciones de colocación disponibles.
4 En Opciones de imagen, seleccione una opción de colocación para determinar cómo va a aparecer la imagen en el
dispositivo de visualización:
Centro Coloca el centro de la imagen en el centro de la pantalla, recortando las partes que queden fuera de los bordes
de la pantalla del dispositivo de previsualización de vídeo.

Vídeo y animación

Pantalla normal Muestra una imagen de 4:3 en una pantalla de 16:9 con el centro de la imagen en el centro de la
pantalla y rayas grises a la izquierda y a la derecha de la imagen. Esta opción sólo está disponible si ha elegido Pantalla
panorámica (16:9) como proporción de dispositivo.
Recortar a 4:3 Muestra una imagen de 16:9 en una pantalla de 4:3 con el centro de la imagen en el centro de la pantalla
y sin distorsión, ya que se recortan los bordes derecho e izquierdo del cuadro que quedan fuera de los bordes de la
pantalla del dispositivo de previsualización de vídeo. Esta opción sólo está disponible si ha elegido Estándar (4:3) como
proporción de dispositivo.
Pantalla ancha Redimensiona una imagen de 16:9 de modo que quepa en una pantalla de 4:3. En la parte superior e
inferior de la pantalla aparecen rayas grises debido a la diferencia de proporción que existe entre la imagen de 16:9 y
la pantalla de 4:3. De esta manera, se mantiene la proporción de la pantalla sin recortar ni distorsionar la imagen. Esta
opción sólo está disponible si ha elegido Estándar (4:3) como proporción de dispositivo.
Recortar a 14:9/pantalla ancha Muestra una imagen panorámica recortada a una proporción 14:9 con rayas negras en
la parte superior e inferior de la imagen (al visualizarla en una pantalla de 4:3) o a la izquierda y a la derecha (al
visualizarla en una pantalla de 16:9). De esta manera, se mantiene la proporción de la pantalla sin distorsionar la
imagen.
5 Elija una opción en el menú Tamaño de imagen para controlar si los píxeles del documento se van a redimensionar
a la pantalla del dispositivo:
No cambiar escala No aplica ninguna escala vertical a la imagen. La imagen se recorta si su altura es mayor que la de
la pantalla del vídeo.
Cambiar escala para ajustar en el cuadro Aumenta o disminuye proporcionalmente la altura y anchura de la imagen
para que ésta quepa en el cuadro del vídeo. Con esta opción, una imagen de 16:9 aparece en una pantalla de 4:3 como
pantalla ancha y una imagen de 4:3 aparece en una pantalla de 16:9 como pantalla normal.
6 Seleccione la casilla de verificación Aplicar proporción de píxeles a previsualización para mostrar la imagen
utilizando la proporción de píxeles (no cuadrados) del documento. Deseleccione esta opción si desea mostrar la
imagen tal como aparece en el monitor (píxel cuadrado) del ordenador.
Por defecto, la casilla de verificación Aplicar proporción de píxeles a previsualización está seleccionada para conservar
la proporción de píxeles de la imagen. En general, debe deseleccionar esta opción si se presupone que la proporción de
píxeles del documento es cuadrada y desea ver la imagen como aparece en la pantalla de un ordenador (píxel
cuadrado).
7 Haga clic en OK para exportar el documento a la pantalla del dispositivo.

Guardado y exportación de vídeo y animaciones
Formatos de exportación de animación y vídeo
Puede guardar animaciones como archivos GIF para visualizarlas en Internet. En Photoshop Extended, los vídeos y las
animaciones se pueden guardar como películas QuickTime o archivos PSD. Si no está interpretando su trabajo en
vídeo, entonces el hecho de guardar el archivo como PSD resulta mejor, ya que conserva las ediciones y guarda el
archivo en un formato admitido por aplicaciones de vídeo digital de y muchas aplicaciones de edición cinematográfica.

Vídeo y animación

Optimización de cuadros de animación
Después de finalizar la animación, es conveniente optimizarla para permitir una descarga eficiente en navegadores
Web. Las animaciones se optimizan de dos maneras:
• Optimice los cuadros para que incluyan sólo áreas que cambian de cuadro a cuadro. Con esto se reduce en gran
medida el tamaño de archivo GIF animado.
• Si va a guardar la animación como una imagen GIF, optimícela del mismo modo que optimizaría cualquier imagen
GIF. Para asegurar que los motivos de tramado sean coherentes en todos los cuadros y evitar parpadeos durante la
reproducción, se aplica una técnica de tramado especial a las animaciones. A causa de estas funciones de
optimización adicionales, es posible que se necesite más tiempo para optimizar un GIF animado que para optimizar
un GIF estándar.
Cuando optimice los colores de una animación, utilice la paleta Adaptable, Perceptual o Selectiva. De esta manera
se asegura que los colores sean coherentes en todos los cuadros.
2 Seleccione Optimizar animación en el menú del panel Animación.
Cuadro delimitador Recorta cada cuadro en el área que ha cambiado con respecto al cuadro anterior. Los archivos de
animación creados con esta opción son más pequeños pero incompatibles con los editores GIF que no admiten esta
opción. (Se recomienda esta opción que está seleccionada por defecto).
Eliminación de píxeles redundantes Hace transparentes todos los píxeles de un cuadro que no se han modificado en
el cuadro anterior. Debe seleccionarse la opción Transparencia del panel Optimizar para que funcione la eliminación
de píxeles redundantes. (Se recomienda esta opción que está seleccionada por defecto).
Importante: seleccione el método de eliminación Automático cuando utilice la opción Eliminación de píxeles
redundantes. (Consulte “Selección de un método de eliminación” en la página 598).
4 Haga clic en OK.

Véase también
“Opciones de optimización GIF y PNG-8” en la página 556

Acoplamiento de cuadros a capas
Al acoplar cuadros en capas, se crea una única capa para cada cuadro de la capa de vídeo. Esto puede resultar útil, por
ejemplo, si está exportando cada uno de los cuadros de vídeo como archivos de imagen independientes, o si está
planificando utilizar el vídeo de un objeto estático en una pila de imágenes.
2 En el panel Animación, seleccione Acoplar cuadros a capas en el menú del panel.

Véase también
“Pilas de imágenes (Photoshop Extended)” en la página 662

Vídeo y animación

Exportación de archivos de vídeo o secuencias de imágenes
Nota: con Photoshop, puede exportar QuickTime o secuencias de imágenes. Con Photoshop Extended, también puede
exportar animaciones de línea de tiempo con capas de vídeo.
1 Seleccione Archivo > Exportar > Interpretar vídeo.
2 En el cuadro de diálogo Interpretar vídeo, introduzca un nombre para el vídeo o la secuencia de imágenes.
3 Haga clic en el botón Seleccionar carpeta y navegue a la ubicación de los archivos exportados.
Para crear una carpeta que contenga el archivo exportado, seleccione la opción Crear nueva subcarpeta e introduzca
un nombre para la subcarpeta.
4 En Opciones de archivo, seleccione Exportar con QuickTime o Secuencia de imágenes. Seleccione un formato de
archivo en el menú emergente.
5 (Opcional) Haga clic en Ajustes para especificar las opciones de formato.
6 (Opcional) Si selecciona Secuencia de imágenes en el paso 4, especifique los números de inicio y de dígitos. (Estas
opciones especifican el sistema de numeración de los archivos exportados). Utilice el menú emergente Tamaño
para especificar la dimensión en píxeles de los archivos exportados.
7 En Rango, seleccione una de las opciones siguientes:
Todos los cuadros Interpreta todos los cuadros del documento de Photoshop.

Cuadro de entrada y Cuadro de salida Especifique la secuencia de cuadros que se va a interpretar.

Cuadros seleccionados actualmente Interpreta los cuadros seleccionados por la barra del área de trabajo en el panel
Animación.
8 (Opcional) Especifique las opciones de interpretación:
Canal alfa Especifica la forma en la que se interpretan los canales alfa. (Esta opción sólo está disponible en formatos
que admiten canales alfa, tales como PSD o TIFF). Seleccione Ninguno para ignorar el canal alfa, Recto - Sin máscara
para incluir el canal o una de las opciones de premultiplicado para mezclar un color mate con los canales de color.
Frecuencia de imagen Determina cuántos cuadros se crean para cada segundo del vídeo o animación. La opción
Frecuencia de imagen de documento indica la frecuencia en Photoshop. Si se va a realizar una exportación a un
estándar de vídeo distinto (por ejemplo, de NTSC a PAL), seleccione la frecuencia adecuada en el menú emergente.
9 Haga clic en Interpretar.

Véase también
“Guardado y exportación de imágenes” en la página 476
“Interpretación de metraje de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 583
Trabajo con vídeo de secuencias de imágenes

Formatos de archivos de exportación QuickTime
3G Un formato de archivo desarrollado para dispositivos móviles de tercera generación.

FLC Un formato de animación para la reproducción de animaciones generadas por ordenador en estaciones de
trabajo, Windows y Mac OS. Este formato también se conoce como FLI.
Flash video (FLV) Adobe® Flash® Video es el formato de Adobe para el flujo continuo de vídeo y sonido a través de
Internet u otras redes. (Para utilizar este formato, es necesario instalar primero un codificador FLV QuickTime).

Vídeo y animación

Película QuickTime La arquitectura multimedia de Apple Computer que incluye una serie de códecs. (Para exportar
sonido, es necesario utilizar este formato).
AVI Audio Video Interleave (AVI) es un formato estándar de datos de sonido y vídeo para ordenadores Windows.

DV Stream Formato de vídeo con compresión intracuadros que utiliza la interfaz FireWire (IEEE 1394) para
transmitir vídeos en sistemas de edición no lineal.
Secuencia de imágenes Una secuencia de imágenes sin movimiento que pueden formar parte de una carpeta y utilizar
el mismo patrón de nomenclatura alfabético o numérico (como Secuencia1, Secuencia2, Secuencia3, etc.).
MPEG -4 Un estándar multimedia para la distribución de descargas de sonido y vídeo en una variedad de anchos de
banda.
Nota: Photoshop también admite otros formatos de terceros, tales como códecs Avid AVR; sin embargo, deben estar
instalados los códecs de QuickTime.

Comprensión de las imágenes principales de QuickTime
En la terminología de QuickTime, el término fotograma de referencia hace referencia a un concepto distinto al de las
imágenes principales de animación de Photoshop. En QuickTime, las imágenes principales tienen lugar a intervalos
regulares en la película y se almacenan como cuadros completos. Cada fotograma intermedio que los separa se
compara con el anterior y sólo se guardan los datos modificados. Si utiliza fotogramas clave, se reduce
significativamente el tamaño de la película y se incrementa la memoria requerida para editar y procesar una película.
Los intervalos más cortos entre fotogramas clave permiten una búsqueda más rápida y reproducción inversa, pero
aumentan significativamente el tamaño del archivo.

Ajustes de exportación 3G
Para obtener más información sobre los ajustes 3G, busque 3G en la página Web de Apple Computer.
Formato de archivo 3GPP y 3GPP2 son estándares para la creación, entrega y reproducción de multimedia en redes
inalámbricas de alta velocidad de tercera generación. 3GPP está destinado a redes GSM y 3GPP2 a redes CDMA 2000.
3GPP (Mobile MP4), 3GPP2 (EZmovie), y AMC (EZmovie) son para redes específicas. 3GPP (Mobile MP4) es para el
servicio 3G i-motion de NTT DoCoMo. 3GPP2 (EZmovie) es para el servicio de redes 3G de KDDI. AMC (EZmovie)
es para abonados de KDDI con teléfonos habilitados para AMC.
Vídeo Seleccione Vídeo en el menú emergente que se encuentra debajo del menú Formato de archivo y especifique lo
siguiente:
• Formato de vídeo Selecciona el códec utilizado durante la exportación del vídeo. Si la película de origen tiene
solamente una pista de vídeo y ya está comprimida, puede seleccionar Pass Through para que el vídeo no se vuelva a
comprimir.
• Velocidad de datos Especifica los kilobits por segundo (kbps) durante la reproducción. Una velocidad de kbps
superior mejora normalmente mejora la calidad de reproducción de la película; sin embargo, no seleccione una
velocidad de datos superior al ancho de banda disponible.
• Optimizado para Especifica el método de entrega si se selecciona H.264 en el menú Formato de vídeo, haga clic en
Opciones de vídeo y seleccione Calidad óptima. Este ajuste dice el códec cuánto puede variar la velocidad de datos por
encima y por debajo de la velocidad de datos elegida.
• Tamaño de imagen Especifica el estándar para el envío el archivo a un teléfono móvil. El valor Actual mantiene el
tamaño del material de origen; puede que el archivo resultante no se reproduzca en un teléfono móvil. Seleccione
Personalizado para especificar un tamaño que no aparece en la lista del menú.
• Conservar la proporción con Especifica una opción cuando se está cambiando el tamaño de imagen y es necesario
escalar la película a las nuevas dimensiones. El valor Pantalla ancha escala el origen de forma proporcionada para que

Vídeo y animación

se ajuste a la apertura limpia, y añade barras de color negro en la parte superior o inferior, o a los lados, en caso
necesario. Centra, escala y recorta con arreglo a la apertura limpia.
• Frecuencia de imagen Especifica los cuadros por segundo (fps) durante la reproducción. En la mayoría de casos, el
vídeo tendrá mejor apariencia si selecciona un número del que el número de fps de origen sea múltiplo exacto. Por
ejemplo, si el origen se captura a 30 fps, elija una frecuencia de imagen de 10 o 15. No elija una frecuencia que sea
superior a la del material de origen.
• Imagen principal Especifica la frecuencia con arreglo a la que se crean las imágenes principales en el vídeo
exportado. Una mayor frecuencia de fotogramas de referencia (número menor) mejora la calidad de vídeo, pero
aumenta el tamaño del archivo.
• Opciones de vídeo Si está disponible, haga clic en el botón Opciones de vídeo para abrir el cuadro de diálogo
Ajustes de vídeo avanzado 3G. En función del vídeo, puede especificar si desea añadir marcadores de resincronización
dentro de los cuadros de vídeo para contribuir a la recuperación de paquetes perdidos durante la descarga. Con vídeo
H.264, también puede acelerar el proceso de compresión (sólo con fines de previsualización, por ejemplo)
seleccionando Codificación rápida (paso único). La opción por defecto, Calidad óptima (varios pasos), permite que el
códec determine cuántos pasos son necesarios para comprimir los datos para obtener la mejor calidad.
Sonido Todas las opciones de sonido están desactivadas debido a que Photoshop Extended no incluye sonido en los
archivos 3G exportados.
Texto Todas las opciones de texto están desactivadas debido a que Photoshop Extended no incluye pistas de texto en
los archivos 3G exportados.
Descarga Seleccione Descarga en el menú emergente que se encuentra debajo del menú Formato de archivo y
especifique lo siguiente:
• Activar descarga Crea un archivo para descarga RTSP con QuickTime Player. Esta opción crea una pista de
indicaciones (instrucciones necesarias para la descarga de una archivo).
• Optimizar para servidor Ayuda al servidor a procesar el archivo a mayor velocidad, pero aumenta el tamaño de
archivo.
Avanzado Seleccione Avanzado en el menú emergente que se encuentra debajo del menú Formato de archivo y
especifique lo siguiente:
• Restringir distribución Especifica el número de veces que puede reproducirse el archivo en el dispositivo una vez
descargado. También especifica las opciones de vencimiento del archivo: defina que el archivo venza en un número de
días o introduzca una fecha. Si el archivo se encuentra en formato Mobile MP4 o EZmovie, puede restringir la
distribución de manera que una vez que el archivo se encuentra en el dispositivo no pueda enviarse no copiarse en
cualquier lugar.
• Fragmentar película Permite que el archivo se descargue a través de HTTP en pequeños fragmentos para que la
reproducción pueda iniciarse antes y para que los archivos de mayor tamaño puedan reproducirse en el dispositivo
(sólo el fragmento, no toda la película, puede ajustarse al dispositivo a la vez).

Ajustes de exportación FLC
En el cuadro de diálogo Ajustes de exportación FLC:
Tabla de color Especifica que la tabla de color utilice el sistema de colores de Windows o el sistema de colores de
Mac OS en la película exportada.
Movimiento Define la frecuencia de imagen de reproducción.

Vídeo y animación

Especificación de ajustes de exportación AVI
1 En el cuadro de diálogo Interpretar vídeo, seleccione Exportar con QuickTime y, a continuación, seleccione AVI
en el menú emergente.
2 Haga clic en el botón Ajustes.
3 En el cuadro de diálogo Ajustes AVI, asegúrese de que está seleccionado Vídeo.
Importante: las opciones de sonido están desactivadas debido a que Photoshop Extended no incluye sonido en los
archivos AVI exportados.
4 En Vídeo, haga clic en el botón Ajustes para definir lo siguiente:
Tipo de compresión Selecciona el compresor de vídeo (códec) para comprimir el vídeo.

Cuadro por segundo Muestra el número de imágenes individuales que se muestra cada segundo. NTSC es por lo
general el formato de vídeo estándar, que es de 29,97 fps. PAL es el formato de vídeo europeo, que es de 25 fps. El
estándar para películas es de 24 fps. Las películas de QuickTime se crean en ocasiones con una frecuencia de imagen
más lenta para reducir el ancho de banda y los requisitos de la CPU.
Las películas con frecuencias de imagen superiores permiten una mejor visualización del movimiento, pero tienen
tamaños de archivo más grandes. Si selecciona una frecuencia de imagen menor que la frecuencia de imagen actual de
la película, se eliminarán cuadros. Si selecciona un número que sea mayor que la frecuencia de imagen de la película,
se duplican los cuadros actuales (no se recomienda, ya que aumenta el tamaño del archivo sin mejorar la calidad). En
la mayoría de casos, el vídeo tendrá mejor apariencia si selecciona un número del que el número de fps de origen sea
múltiplo exacto. Por ejemplo, si el origen se captura a 30 fps, elija una frecuencia de imagen de 10 o 15. No elija una
frecuencia que sea superior a la del material de origen.
Imagen principal cada Especifica la frecuencia de imágenes principales. Una mayor frecuencia de fotogramas de
referencia (número menor) mejora la calidad de vídeo, pero aumenta el tamaño del archivo. Con algunos compresores,
se inserta automáticamente un fotograma de referencia adicional si gran parte de la imagen ha cambiado de un cuadro
a otro. Por lo general, un fotograma de referencia cada 5 segundos (multiplica los cuadros por segundo por 5) es
suficiente. Si está creando un archivo para descarga RTSP y le preocupa la fiabilidad de la red de entrega, puede que
desee aumentar la frecuencia de fotogramas de referencia a uno cada 1 o 2 segundos.
Limitar velocidad de datos a Especifica los kilobits por segundo (kbps) durante la reproducción. Una velocidad de
kbps superior mejora normalmente mejora la calidad de reproducción de la película; sin embargo, no seleccione una
Profundidad Especifica el número de colores que desea incluir en el vídeo que exporte. Este menú no está disponible
si el códec seleccionado admite únicamente una profundidad de color.
Calidad Si está disponible, arrastre el regulador o tipo hasta un valor para ajustar la calidad de imágenes de vídeo
exportado y, en consecuencia, su tamaño de imagen. Si está utilizando el mismo códec para capturar y exportar y si ha
interpretado previsualizaciones de una secuencia, puede ahorrar tiempo de interpretación si hace coincidir el ajuste de
calidad de exportación con el ajuste de calidad de captura original. El aumento de la calidad por encima de la calidad
de captura original no incrementa la calidad, pero puede dar como resultado tiempos de interpretación más largos.
Modo de exploración Especifica si la película exportada tiene campos (Entrelazado) o no (Progresivo).

Proporción de aspecto Especifica una proporción de 4:3 o 16:9 para la película exportada.

Opciones (sólo Intel Indeo® Video 4.4) Define la compresión, las opciones de transparencia y el acceso al códec de Intel
Indeo® Video 4.4.

Vídeo y animación

Ajustes de exportación DV Stream
En el cuadro de diálogo Ajustes de exportación DV, están disponibles los siguientes ajustes:
Formato DV Especifica el formato DV o DVCPRO para el vídeo exportado.

Formato de vídeo Especifica el estándar de teledifusión de vídeo NTSC o PAL.

Modo de exploración Especifica si el vídeo exportado tiene campos entrelazados o no (exploración progresiva).

Proporción de aspecto Especifica una proporción de 4:3 o 16:9.

Conservar la proporción con Especifica una opción si la película se escala a nuevas dimensiones de píxeles. El valor
Pantalla ancha escala el origen de forma proporcionada para que se ajuste a la apertura limpia, y añade barras de color
negro en la parte superior o inferior, o a los lados, en caso necesario. Centra, escala y recorta con arreglo a la apertura
limpia.
Importante: aunque el cuadro de diálogo Ajustes de exportación DV tiene opciones de formato de sonido, Photoshop
Extended CS4 no exporta sonido en archivos DV.

Ajustes de secuencias de imágenes para exportaciones en QuickTime
Por lo general, QuickTime se emplea para exportar archivos de vídeo. Sin embargo, también puede seleccionar una
secuencia de imágenes en el menú emergente Exportar de QuickTime. Haga clic en Ajustes para acceder a las
Formato Selecciona un formato de archivo para las imágenes exportadas.

Cuadros por segundo Defina la frecuencia de imagen de la secuencia de imágenes.

Insertar espacio antes del número Inserta un espacio entre el nombre y el número generado en el nombre de archivo
de la imagen.
Opciones Si está disponible, haga clic en el botón Opciones y defina las opciones específicas de formato.

Para obtener más información sobre los formatos de archivos específicos y sus opciones, consulte también “Guardado
y exportación de archivos en otros formatos” en la página 490 y “Formatos de archivo” en la página 495.

Especificación de ajustes de exportación MPEG4 (Photoshop Extended)
1 En el cuadro de diálogo Interpretar vídeo, seleccione Exportar con QuickTime y, a continuación, seleccione MPEG-
4 en el menú emergente. A continuación, haga clic en Ajustes.
2 En el cuadro de diálogo Ajustes de exportación MPEG-4, seleccione MP4 o MP4 (ISMA) en el menú Formato de
archivo. El formato MP4 (ISMA) asegura la operatibilidad con dispositivos realizados por miembros de ISMA.
3 En vídeo, especifique lo siguiente:
Formato de vídeo Selecciona el códec para comprimir el vídeo. Para obtener la mayor calidad con la frecuencia
mínima velocidad de datos (el archivo de menor tamaño), se recomienda H.264. Si necesita que el archivo se
reproduzca en un dispositivo que admita vídeo MPEG-4, seleccione MPEG-4 básico o MPEG-4 mejorado, en función
del dispositivo de destino. Si la pista de vídeo de origen de su película ya está comprimida, puede elegir Pass Through
para que el vídeo no vuelva a comprimirse.
Velocidad de datos Especifica los kilobits por segundo (kbps) durante la reproducción. Una velocidad de kbps
superior mejora normalmente mejora la calidad de reproducción de la película; sin embargo, no seleccione una

Vídeo y animación

Optimizado para Especifica cuánto puede variar la velocidad de datos por encima y por debajo de la velocidad de datos
que elija. Esta opción pasa a estar disponible si selecciona MP4 en el menú Formato de archivo, H.264 en el menú
Formato de vídeo, hace clic en Opciones de vídeo y selecciona Calidad óptima.
Tamaño de imagen Especifica las dimensiones de píxeles de su vídeo exportado. El valor actual mantiene el tamaño
del material de origen. Para especificar un tamaño que no aparezca en el menú Tamaño de imagen, seleccione
Personalizado.
Conservar la proporción con Especifica una opción si es necesario escalar la película a las nuevas dimensiones de
píxeles. El valor Pantalla ancha escala el origen de forma proporcionada para que se ajuste a la apertura limpia, y añade
barras de color negro en la parte superior o inferior, o a los lados, en caso necesario. Centra, escala y recorta con arreglo
a la apertura limpia. La opción Ajustar al tamaño realiza un ajuste de acuerdo con el tamaño de destino ajustándose al
lado de mayor tamaño y cambiando la escala si es necesario.
Frecuencia de imagen Especifica la frecuencia de imagen para la reproducción del vídeo exportado. Por lo general, el
vídeo tiene un mejor aspecto si selecciona un número que sea exactamente divisible por los cuadros por segundo (fps)
del origen. Por ejemplo, si el origen se captura a 30 fps, elija una frecuencia de imagen de 10 o 15. No elija una
frecuencia que sea superior a la del material de origen.
Imagen principal Especifica que los fotogramas de referencia se generan de forma automática, o bien la frecuencia con
la que los fotogramas de referencia se crean en el vídeo exportado. Una mayor frecuencia de fotogramas de referencia
(número menor) mejora la calidad de vídeo, pero aumenta el tamaño del archivo.
4 (Sólo formato de archivo MP4) Haga clic en el botón Opciones de vídeo y especifique lo siguiente:
Marcadores de resincronización (sólo MPEG-4 básico y MPEG-4 mejorado) Utilice marcadores de resincronización
en la descarga de bits de vídeo. De este modo se puede volver a conseguir una sincronización en caso de errores de
transmisión.
Restringir perfiles a (sólo H.264) Seleccione perfiles para la reproducción de archivos de vídeo en un dispositivo que
se ajuste a uno o varios de los perfiles estándar.
Modo de codificación (sólo H.264) Especifica si se desea la mejor calidad o una codificación más rápida.

Especificación de ajustes de película QuickTime (Photoshop Extended)
1 En el cuadro de diálogo Interpretar vídeo, seleccione Exportar con QuickTime y, a continuación, seleccione
Película de QuickTime en el menú emergente.
2 Haga clic en el botón Ajustes.
3 En el cuadro de diálogo Ajustes de película, asegúrese de que está seleccionado Vídeo.
Importante: aunque en el cuadro de diálogo Ajustes de película muestre opciones de sonido, no es posible ajustar la
configuración de sonido actual. Para incluir sonido en los archivos exportados, consulte “Previsualizar sonido para las
capas de vídeo (Photoshop Extended)” en la página 607.
4 En Vídeo, haga clic en el botón adecuado para definir lo siguiente:
Configuración Abre el cuadro de diálogo Ajustes de compresión de vídeo estándar para que pueda definir las opciones
complementarias y de compresión de vídeo.
Filtro Abre el cuadro de diálogo Seleccionar filtro de vídeo, donde puede aplicar efectos de vídeo de QuickTime
incorporados.
Tamaño Abre el cuadro de diálogo Ajustes de tamaño de exportación para especificar las dimensiones de píxeles del
vídeo exportado.

Vídeo y animación

5 (Opcional) Si la película se va a enviar por Internet, seleccione Preparar para descarga de Internet y una de las
Inicio rápido Define la película para que inicie la reproducción desde un servidor Web antes de que la película se haya
descargado completamente en el disco duro del equipo del usuario.
Cabecera comprimida de inicio rápido Comprime la cabecera de la película sin pérdidas y define la película para que
inicie la reproducción desde un servidor Web antes de que la película se haya descargado completamente en el disco
duro del equipo del usuario.
Descarga indicada Define la película para que su descarga la realice un servidor de descargas de QuickTime.

Ajustes de compresión de vídeo estándar de QuickTime
Las siguientes opciones están disponibles en el cuadro de diálogo Ajustes de compresión de vídeo estándar:
Tipo de compresión Seleccione el códec que desee aplicar al exportar un archivo.

Movimiento Especifique la frecuencia de imagen del vídeo seleccionando el número de cuadros por segundo (fps).
Algunos códecs admiten un conjunto específico de velocidades de fotogramas. El aumento de la frecuencia de imagen
puede producir un movimiento suavizado (en función de la frecuencia de imagen original de los clips de origen)
aunque utiliza más espacio en disco. Si está disponible, especifique la frecuencia con que se generarán los fotogramas
de referencia. (Consulte “Comprensión de las imágenes principales de QuickTime” en la página 612).
Velocidad de datos Seleccione (si lo permite el compresor seleccionado) y escriba la velocidad de datos para colocar
un límite superior en la cantidad de datos de vídeo generada por el vídeo exportado cuando se vuelve a reproducir.
Compresor Defina las opciones del compresor específicas del códec seleccionado. Haga clic en el botón Opción (si está
disponible) para especificar más opciones del compresor. Si el menú Profundidad está disponible, seleccione el
número de colores que se van a incluir en el vídeo exportado. (Este menú no está disponible si el códec seleccionado
admite únicamente una profundidad de color).
Si el regulador Calidad está disponible en el compresor, arrástrelo o escriba un valor para ajustar la calidad de imagen
del vídeo exportado y, por tanto, su tamaño de archivo. Si está utilizando el mismo códec para capturar y exportar y si
ha interpretado previsualizaciones de una secuencia, puede ahorrar tiempo de interpretación si hace coincidir el ajuste
de calidad de exportación con el ajuste de calidad de captura original. El aumento de la calidad por encima de la calidad
de captura original no incrementa la calidad, pero puede dar como resultado tiempos de interpretación más largos.
Nota: las opciones del compresor no están disponibles para el código de vídeo del componente.

Ajustes de tamaño de películas de QuickTime
Los siguientes ajustes están disponibles en el cuadro de diálogo Ajustes de tamaño de exportación:
Dimensiones Especifica el tamaño de cuadro de la película exportada. Si desea especificar un tamaño de cuadro no
incluido en el menú Dimensiones, seleccione A medida e introduzca valores de anchura y altura.
Conservar la proporción con Especifica una opción si la película se ha escalado a un nuevo tamaño de cuadro. El valor
Pantalla ancha escala el origen de forma proporcionada para que se ajuste a la apertura limpia, y añade barras de color
negro en la parte superior o inferior, o a los lados, en caso necesario. Centra, escala y recorta con arreglo a la apertura
limpia. La opción Ajustar a las dimensiones realiza un ajuste de acuerdo con el tamaño de destino ajustándose al lado
de mayor tamaño, aplicando escalado si fuese necesario.
Desentrelazar vídeo de origen Desentrelaza los dos campos de cada cuadro de vídeo entrelazado.

618

Capítulo 19: Imágenes técnicas y
tridimensionales
Adobe Photoshop CS4 Extended es compatible con numerosos formatos de archivo tridimensional. Permite
manipular y combinar objetos 3D existentes, crear otros objetos 3D, editar y crear texturas 3D, así como combinar
objetos 3D con imágenes 2D.
Adobe Photoshop CS4 Extended también incluye potentes herramientas que le permiten analizar y editar imágenes
técnicas, como integración de MATLAB, compatibilidad con formatos de imágenes médicas DICOM y tecnología
para crear pilas de imágenes con objeto de garantizar una sofisticada mejora de imágenes. Las herramientas de toma
de medidas permiten medir con exactitud contenidos de imágenes complejos además de grabar y exportar los datos
de las medidas.

Descripción general de 3D (Photoshop Extended)
Aspectos esenciales de 3D (Photoshop Extended)
Photoshop permite abrir y trabajar con archivos 3D creados por programas como Adobe® Acrobat® 3D versión 8, 3D
Studio Max, Alias, Maya, y Google Earth. Photoshop es compatible con los siguientes formatos de archivo 3D: U3D,
3DS, OBJ, KMZ, y DAE.
Los archivos 3D pueden contener uno o varios de los siguientes componentes:
Mallas Ofrecen la estructura subyacente del modelo 3D. Normalmente, una malla se visualiza como una malla
metálica, una estructura esquelética que consta de miles de polígonos individuales. Un modelo 3D siempre dispone
de, al menos, una malla y puede combinar varias mallas. En Photoshop es posible visualizar mallas en una gran
variedad de modos de interpretación, además de manipularlas de forma independiente unas de otras. A pesar de que
no es posible modificar los polígonos reales de una malla, sí se puede cambiar su orientación y transformarla
escalándola a lo largo de diferentes ejes. También puede crear sus propias mallas 3D utilizando las formas que se
suministran o convirtiendo las capas 2D existentes.
Materiales Una malla puede contener uno o varios materiales asociados a ella, los cuales controlan el aspecto de una
parte o de la totalidad de la malla. En cambio, el material consta de subcomponentes llamados mapas de textura, cuyo
efecto acumulativo crea la apariencia de un material. El mapa de textura en sí es un archivo de imagen 2D que crea
varias cualidades como color, motivo, brillo o desnivel. Un material de Photoshop puede utilizar hasta nueve tipos de
mapa de textura para definir su aspecto general. Consulte “Ajustes de materiales 3D (Photoshop Extended)” en la
página 627.
Luces Los tipos posibles son Infinita, Foco y Puntual. Puede mover y ajustar el color y la intensidad de las luces
existentes y añadir nuevas luces a la escena 3D.
Los archivos 3D abiertos en Photoshop conservan sus texturas, interpretación e información de iluminación. Puede
mover o animar modelos 3D, cambiar los modos de interpretación, editar o añadir luces o combinar varios modelos
3D en una única escena 3D.
Las texturas aparecen como entradas bajo una capa 3D en el panel Capas. Puede abrir y editar texturas por separado
como archivos 2D o editar texturas directamente sobre el modelo usando las herramientas de pintura y ajuste de
Photoshop.

Imágenes técnicas y tridimensionales

También puede crear contenido 3D desde cero en Photoshop utilizando una capa 2D como punto de partida:
• Ciña capas 2D en torno a una gran variedad de formas preestablecidas como cubos, esferas, cilindros, conos o
pirámides.
• Cree tarjetas postales 3D (planos que puede colocar e iluminar en un espacio tridimensional).
• Cree mallas 3D a partir de una escala de grises o de capas de texto.
Puede agregar varias capas 3D a una imagen, combinar una capa 3D con capas 2D para crear un telón de fondo para
el contenido 3D, o convertir una capa 3D en una 2D o en un objeto inteligente.
Nota: para editar la malla de polígonos del modelo 3D, es necesario emplear un programa de creación 3D.
Para ver un vídeo sobre cómo trabajar con archivos 3D, visite www.adobe.com/go/lrvid4004_ps_es.

Información sobre OpenGL
OpenGL es un estándar de software y hardware que acelera el procesamiento de vídeo cuando se trabaja con imágenes
grandes o complejas, como por ejemplo, los archivos 3D. OpenGL requiere un adaptador de vídeo compatible con el
estándar OpenGL. El rendimiento a la hora de abrir, mover y editar modelos 3D mejora de manera significativa en un
sistema que tenga instalado OpenGL.
Nota: si no se detecta OpenGL en el sistema, Photoshop muestra los archivos 3D utilizando una interpretación con trazo
de rayo sólo mediante software.
Si su sistema dispone de OpenGL, puede activarlo en las preferencias de Photoshop.
• (Windows) Seleccione Edición > Preferencias >Rendimiento.
• (Mac OS) Seleccione Photoshop > Preferencias > Rendimiento.
2 En el panel de GPU, seleccione Habilitar dibujo OpenGL.
3 Haga clic en OK. La preferencia afecta a las ventanas nuevas (que no estén abiertas). No es necesario reiniciar.
Nota: debe seleccionarse Habilitar dibujo OpenGL para mostrar el widget Eje 3D, Plano de tierra y Luces.

Apertura de un archivo 3D
Puede abrir un archivo 3D por sí mismo o agregarlo como capa 3D a un archivo de Photoshop que esté abierto.
Cuando agregue un archivo como capa 3D, ésta utilizará las dimensiones del archivo existente. Las capas 3D contienen
el modelo 3D y un fondo transparente.
Photoshop es compatible con los siguientes formatos 3D: U3D, 3DS, OBJ, DAE (Collada) y KMZ (Google Earth).

• Seleccione Archivo > Abrir y seleccione el archivo 3D que desee abrir.
• Con un documento abierto, seleccione 3D > Nueva capa desde archivo 3D y, a continuación, seleccione el archivo
3D que desee abrir. Este procedimiento agrega al archivo actual un archivo 3D existente en forma de capa.
Nota: las capas 3D no preservan los fondos ni la información alfa del archivo 3D original.
Si agrega una capa de archivo 3D a un archivo existente, aparece sobre la capa seleccionada actualmente y pasa a ser la
capa activa.
• Las texturas que son parte del archivo 3D aparecen en el panel Capas bajo la nueva capa 3D. Consulte “Crear y
editar texturas para modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 632.


• Si su sistema es compatible con OpenGL y la preferencia Habilitar dibujo OpenGL está activada, el eje 3D aparecerá
cuando seleccione una capa 3D y una herramienta 3D. Consulte “Uso del eje 3D (Photoshop Extended)” en la
página 622.
• Las herramientas de objeto y de cámara 3D permanecen activas mientras una capa 3D esté seleccionada. Consulte
“Uso de las herramientas 3D (Photoshop Extended)” en la página 620.
• Los componentes del archivo 3D (mallas, materiales y luces) aparecen en el panel 3D. Consulte “Descripción
general del panel 3D (Photoshop Extended)” en la página 623

Uso de las herramientas 3D (Photoshop Extended)
Las herramientas 3D se activan cuando se selecciona una capa 3D. Use los objetos 3D para cambiar la posición o escala
de un modelo 3D; use las herramientas de cámara 3D para cambar la visualización de la escena. Si su sistema es
compatible con OpenGL, también puede usar el eje 3D para manipular el modelo 3D. Consulte “Uso del eje 3D

A B C D E F G H I J

K L M N O P Q
Opciones para las herramientas de objetos 3D (arriba) y herramientas de cámara 3D (abajo)
A. Volver a la posición de objeto inicial B. Rotar C. Desplazar D. Arrastrar E. Deslizar F. Cambiar la escala G. Menú Posición H. Guardar
la posición/vista de cámara actual I. Eliminar la posición/vista de cámara actual J. Coordinadas de posición/vista de cámara K. Volver a la
posición de cámara inicial L. Orbitar M. Desplazar N. Desplazar con panorámica O. Recorrido P. Zoom Q. Menú Vista

Para ver un vídeo sobre el uso de las herramientas 3D, visite www.adobe.com/go/lrvid4005_ps_es.

Movimiento, rotación o cambio de la escala de un modelo con herramientas de objeto 3D
Puede usar herramientas de objetos 3D para rotar, cambiar la posición o cambiar la escala de un modelo. Mientras se
manipula el modelo 3D, el punto de mira de la cámara permanece fijo.
Para ver información sobre cada una de las herramientas 3D, seleccione Opciones de panel en el menú del panel
Información y seleccione Mostrar información de herramientas. Haga clic en una herramienta y mueva el cursor
por la ventana de la imagen para ver los detalles correspondientes en el panel Información.
❖ En el panel Herramientas, haga clic en una herramienta de objeto 3D y mantenga pulsado el botón del ratón para
seleccionar los siguientes tipos:
Mantenga pulsada la tecla Mayús al mismo tiempo que arrastra la herramienta Rotar, Arrastrar, Deslizar o
Cambiar la escala en una única dirección.
Rotar Arrastre hacia arriba o hacia abajo el cursor para rotar el modelo alrededor de su eje x, o de lado a lado para
rotarlo alrededor de su eje y. Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre
el cursor para desplazar el modelo.
Desplazar Arrastre el cursor de lado a lado para rotar el modelo alrededor de su eje z.

Arrastrar Arrastre el cursor de lado a lado para mover el modelo horizontalmente, o hacia arriba o abajo para
hacerlo verticalmente. Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre el
cursor para desplazar el modelo en la dirección z/x.


Deslizar Arrastre el cursor de lado a lado para mover el modelo horizontalmente, o hacia arriba o abajo para
atraerlo o alejarlo. Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre el cursor
para desplazar el modelo en la dirección x/y.
Cambiar la escala Arrastre el cursor hacia arriba o hacia abajo para ajustar a escala el modelo, haciéndolo más
grande o más pequeño. Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre el
cursor para ajustar a escala el modelo en la dirección z.
Haga clic en el icono Volver a la posición inicial de la barra de opciones para devolver el modelo a su vista
inicial.
Para ajustar de forma numérica la posición, rotación o la escala, introduzca los valores en la parte derecha de la
barra de opciones.

Desplazamiento de la cámara 3D
Utilice las herramientas de cámara 3D para desplazar el punto de mira de la cámara dejando fija la posición del objeto 3D.
Para ver información sobre cada una de las herramientas 3D, seleccione Opciones de panel en el menú del panel
Información y seleccione Mostrar información de herramientas. Haga clic en una herramienta y mueva el cursor
por la ventana de la imagen para ver los detalles correspondientes en el panel Información.
❖ En el panel Herramientas, haga clic en una herramienta de cámara 3D y mantenga pulsado el botón del ratón para
seleccionar los siguientes tipos:
Mantenga pulsada la tecla Mayús arrastrando al mismo tiempo las herramientas de hacer orbitar, desplazar o
hacer recorrido para obligarla a ir hacia una única dirección de movimiento.
Hacer orbitar Arrastre el cursor para hacer orbitar la cámara en la dirección x o y. Mantenga pulsada la tecla Ctrl
(Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre el cursor para desplazar la cámara.
Desplazar Arrastre el cursor para desplazar la cámara.

Desplazar con panorámica Arrastre el cursor para desplazar la cámara en gran angular en la dirección x o y.
Mantenga pulsada la tecla Ctrl (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre el cursor para desplazar la
cámara en la dirección x o z.
Recorrido Arrastre el cursor para que la cámara realice un recorrido (translación z y rotación y). Mantenga pulsada
la tecla Ctrl (Windows) u Opción (Mac OS) a medida que arrastre el cursor para hacer el recorrido en la dirección
z/x (translación z y rotación x).
Zoom Arrastre el cursor para cambiar el campo de visión de la cámara 3D. El campo de visión máximo es de 180.

Cámara de perspectiva (sólo zoom) Muestra líneas paralelas que convergen en puntos de fuga.

Cámara ortográfica (sólo zoom) Mantiene líneas paralelas sin convergencia. Muestra el modelo en una vista de
escala precisa sin distorsión de la perspectiva.
En la barra de opciones, los valores numéricos muestran la posición X, Y y Z de la cámara 3D. También puede editar
estos valores de forma manual para ajustar la vista de la cámara.

Cambio o creación de puntos de mira de cámaras 3D

• Seleccione un punto de mira de cámara preestablecido del modelo en el menú Vista.
Nota: todos los ajustes preestablecidos de las vistas de cámara utilizan la proyección ortográfica.
• Para agregar una vista personalizada, coloque la cámara 3D en la posición deseada mediante las herramientas
de cámara 3D y luego haga clic en Guardar en la barra de opciones.


Para volver a la vista de la cámara por defecto, seleccione una herramienta de cámara 3D y haga clic en el icono
Volver a la posición de cámara inicial en la barra de opciones.

Uso del eje 3D (Photoshop Extended)
El eje 3D muestra la orientación actual de los ejes Y, X y Z del modelo 3D en el espacio 3D. Aparece cuando hay una
capa 3D y una herramienta 3D seleccionadas. Puede utilizar el eje 3D como alternativa a las herramientas de posición
3D para mover, rotar o redimensionar un modelo 3D en el espacio de objeto. (Para cambiar la vista de la escena, use
las herramientas de cámara 3D).
A B

C

D

F E
Eje 3D con control de rotación seleccionado.
A. Minimizar el eje 3D B. Redimensionar el eje 3D C. Mover el objeto 3D a lo largo de un eje D. Rotar el objeto 3D E. Comprimir/alargar el
objeto 3D F. Redimensionar el objeto 3D

Nota: OpenGL debe estar activado para mostrar el eje 3D. Consulte “Información sobre OpenGL” en la página 619.
Para ver un vídeo sobre el uso del eje 3D, visite www.adobe.com/go/lrvid4005_ps_es.

Mover, rotar o cambiar la escala de un modelo con el eje 3D
Para usar el eje 3D, coloque el puntero del ratón sobre un componente del eje para resaltarlo y, a continuación, arrastre.
• Para mover el modelo a lo largo del eje X, Z o Y, resalte la punta cónica de cualquier eje. Arrastre en cualquier
dirección a lo largo del eje.
• Para rotar el modelo, haga clic en el segmento de rotación curvado dentro de la punta de un eje. Aparecerá un
círculo amarillo que muestra el plano de rotación. Arrastre en sentido circular hacia la derecha o hacia la izquierda
alrededor del centro del eje 3D. Para rotar de manera más gradual, aleje el puntero del ratón del centro del eje 3D.
• Para redimensionar el modelo, arrastre el cubo central del eje 3D hacia arriba o hacia abajo.
• Para comprimir o alargar el modelo a lo largo de un eje, acerque o aleje uno de los cubos de transformación
coloreados al cubo central.
• Para limitar el movimiento de un objeto del plano, mueva el puntero del ratón en el área de intersección de dos ejes,
cerca del cubo central. Aparecerá un icono de plano amarillo entre los dos ejes. Arrastre en cualquier dirección.
También puede desplazar el puntero sobre la parte inferior del cubo central para activar el icono de plano.

Minimizar, restaurar, mover o redimensionar el eje 3D
1 Coloque el puntero sobre el eje 3D para mostrar la barra de control.
• Para mover el eje 3D, arrastre la barra de control.
• Para minimizar, haga clic en el icono de minimizar.
• Para restablecer el tamaño normal, haga clic en el eje 3D minimizado.


• Para redimensionar, arrastre el icono de zoom.

Mostrar u ocultar el eje 3D
• Seleccione Vista > Mostrar > Eje 3D.

Descripción general del panel 3D (Photoshop Extended)
Al seleccionar una capa 3D, el panel 3D muestra los componentes del archivo 3D asociado. La parte superior del panel
muestra una lista de las mallas, materiales y luces del archivo. La parte inferior del panel muestra los ajustes y las
opciones del componente 3D seleccionado en la sección superior.
A B C D

E

F

G

H
I

J

K

L M N O
Panel 3D con la ficha Escena seleccionada.
A. Botón Escena completa B. Botón Mallas C. Botón Materiales D. Botón Luces E. Mallas F. Material G. Luces H. Menú Ajustes
preestablecidos de interpretación I. Personalizar los ajustes de interpretación J. Seleccionar textura en la que pintar K. Ajustes de sección
transversal L. Conmutar plano de tierra M. Conmutar luces N. Añadir luz nueva O. Eliminar luz

Puede usar los botones situados en la parte superior del panel 3D para filtrar los componentes que aparecen en la
sección superior. Haga clic en el botón Escena completa para mostrar todos los componentes, haga clic en el botón
Materiales para ver sólo los materiales y así sucesivamente.
Los botones situados en la parte inferior del panel 3D se activan según el componente 3D seleccionado. Los botones
Conmutar plano de tierra y Conmutar luces siempre están disponibles.
Nota: los botones Conmutar plano de tierra y Conmutar luces sólo están activos si OpenGL se encuentra activo en el
sistema. Consulte “Información sobre OpenGL” en la página 619.
Para ver un vídeo sobre el uso del panel 3D, visite www.adobe.com/go/lrvid4004_ps_es.


Mostrar el panel 3D

• Seleccione Ventana > 3D.
• Haga doble clic en el icono de capa 3D en el panel Capas.
• Seleccione Ventana > Espacio de trabajo > 3D avanzado.

Filtrar las opciones 3D que se muestran
❖ Haga clic en el botón Escena completa, Malla, Materiales o Luces que están situados en la parte superior del panel 3D.

Mostrar u ocultar una malla 3D o una luz
❖ Haga clic en el icono con forma de ojo próximo a la entrada de malla o de luz en la sección superior del panel 3D.

Nota: es imposible activar o desactivar la visualización de los materiales desde el panel 3D. Para mostrar u ocultar
materiales, cambie los ajustes de visibilidad de las texturas asociadas en el panel Capas. Consulte “Ajustes de
materiales 3D (Photoshop Extended)” en la página 627.

Acceder a los ajustes acceso para la escena 3D
1 Haga clic en el botón Escena completa.
2 Si no se encuentra seleccionada, haga clic en la entrada Escena en la parte superior de la lista de componentes.

Acceder a los ajustes para una malla, material o luz

• Haga clic en el botón Escena completa para mostrar todos los componentes de la escena. A continuación,
seleccione una malla, material o luz en la sección superior.
• Haga clic en el botón Filtrar por: Mallas, Materiales o Luces para mostrar temporalmente sólo dichos
componentes. A continuación, seleccione una única malla, material o luz.

Expandir o contraer los materiales de una malla
1 Haga clic en el botón Escena completa.
2 Haga clic en el triángulo situado a la izquierda de un icono de malla.

Visualizar el plano de tierra
El plano de tierra es una cuadrícula que refleja la posición del suelo con relación al modelo 3D.

• En el menú del panel 3D , seleccione Plano de tierra.
• Haga clic en el botón Conmutar plano de tierra en la parte inferior del panel 3D.

Mostrar u ocultar guías de luz

• En el menú del panel 3D , seleccione Guías de luz.
• Haga clic en el botón Conmutar luces en la parte inferior del panel 3D.


Ajustes de escena 3D (Photoshop Extended)
Use los ajustes de escena 3D para cambiar los modos de interpretación, seleccionar una textura para pintar o crear
secciones transversales. Para acceder a los ajustes de escena, haga clic en el botón Escena completa en el panel 3D
y, a continuación, seleccione la entrada Escena en la sección superior del panel.
Ajuste preestablecido Especifica el ajuste preestablecido de interpretación del modelo. Para personalizar las opciones,
haga clic en Ajustes de interpretación. Para obtener más información, consulte “Cambiar ajustes de interpretación
para modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 642.
Suavizar Elija el ajuste que ofrezca la vista de mejor calidad al tiempo que mantiene un buen rendimiento. La calidad
más alta de visualización se alcanza con el ajuste Óptima; mientras que el mayor rendimiento se consigue con el ajuste
Borrador.
Color de ambiente global Establece el color para la luz de ambiente global visible en las superficies reflectantes. Este
color interactúa con el color de ambiente para materiales específicos. Consulte “Ajustes de materiales 3D (Photoshop
Extended)” en la página 627
Pintar en Cuando pinte directamente sobre un modelo 3D, use este menú para seleccionar el mapa de textura sobre el
que se va a pintar. Consulte “Pintura en modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 635.
También puede elegir la textura de destino para pintar seleccionando 3D > Modo de pintura 3D.

Sección transversal Selecciónela para crear una sección transversal planar que puede cortar el modelo en el ángulo que
se especifique. Le permite cortar un modelo y ver el contenido interior. Consulte “Visualizar secciones transversales”
en la página 625.

Visualizar secciones transversales
Si lo desea, podrá ver una sección transversal de un modelo 3D haciéndolo converger con un plano invisible que corte
el modelo en cualquier ángulo y muestre contenido sólo en uno de los lados del plano.
1 Seleccione Sección transversal en la parte inferior de la ficha de escenas.
2 Elija las opciones de alineación, posición y orientación:
Plano Selecciónelo para mostrar el plano de intersección que crea la sección transversal. Puede escoger el color y
la opacidad del plano.
Intersección Selecciónela para resaltar las áreas del modelo que van a ser cortadas por el plano de sección
transversal Haga clic en la muestra de color para seleccionar el color para las iluminaciones.
Voltear sección transversal Cambia el área del modelo mostrada al lado opuesto del plano que forma la
intersección.
Desplazamiento e Inclinación Utilice Desplazamiento para cambiar la posición del plano a lo largo de su eje, sin
cambiar la inclinación. Con el desplazamiento por defecto de 0, el plano se une con el modelo 3D en su punto medio.
Los desplazamientos máximo y mínimo posibles mueven el plano más allá de la intersección con el modelo. Sírvase
de los ajustes de Inclinación para rotar el plano hacia arriba hasta 3600 en cualquiera de las direcciones posibles de
inclinación. En un eje, los ajustes de inclinación rotarán el plano a lo largo de los otros dos ejes. Por ejemplo, si el
plano está alineado con el eje y, podrá rotar alrededor del eje x (Inclinación 1) o del eje z (Inclinación 2).
Alineación Seleccione un eje (x, y o z) para el plano transversal. El plano es perpendicular al eje seleccionado.


Aplicar distintos modos de interpretación para cada sección transversal
Puede modificar los ajustes de interpretación para cada lado de una sección transversal para combinar distintas vistas
de un mismo modelo 3D, como Malla metálica o Sólido.
1 Seleccione Sección transversal y elija las opciones en la parte inferior de la ficha de escenas. Los ajustes de
interpretación actuales se aplican a la sección transversal visible.
2 Haga clic en Ajustes de interpretación, o seleccione 3D > Ajustes de interpretación.
3 En la parte superior del cuadro de diálogo, haga clic en el botón Sección transversal, no seleccionado
actualmente .
De forma predeterminada, todos los ajustes de interpretación para la sección transversal alternativa están
desactivados, lo que hace que parezca invisible.
4 Elija las opciones de interpretación para la sección transversal alternativa y haga clic en OK.

Ajustes de malla 3D (Photoshop Extended)
Cada malla del modelo 3D aparece en una línea diferente en la parte superior del panel 3D. Seleccione una malla para
acceder a los ajustes e información de malla en la sección inferior del panel 3D.
La información muestra el número de materiales y texturas que se han aplicado a la malla, así como el número de
vértices y caras que ésta contiene. También puede establecer las opciones de visualización de malla:
Capturar sombras En el modo de interpretación Con trazo de rayo, controla si la malla seleccionada muestra sombras
de otras mallas en su superficie.
Proyectar sombras En el modo de interpretación Con trazo de rayo, controla si la malla seleccionada proyecta
sombras sobre la superficie de otras mallas.
Nota: las luces deben definirse para crear sombras.
Invisible Oculta la malla pero muestra cualquier sombra presente en su superficie.

Mostrar u ocultar una malla
❖ Haga clic en el icono con forma de ojo próximo al nombre de malla en la sección superior del panel 3D.

Manipular mallas individuales
Utilice las herramientas de posición de malla para mover, rotar o cambiar la escala de la malla seleccionada sin mover
el modelo como un todo. Las herramientas de posición funcionan del mismo modo que las principales herramientas
de posición 3D del menú Herramientas. Para obtener información sobre cada herramienta, consulte “Movimiento,
rotación o cambio de la escala de un modelo con herramientas de objeto 3D” en la página 620.
1 Seleccione una malla en la parte superior del panel 3D. La malla seleccionada se resalta con un cuadro rojo en la
parte inferior del panel.
2 Seleccione y use una herramienta de posición en la parte inferior del panel para mover la malla.
Para manipular todo el modelo mientras una malla se encuentra seleccionada, utilice las herramientas 3D del panel
Herramientas.


Ajustes de materiales 3D (Photoshop Extended)
La parte superior del panel 3D muestra los materiales usados en el archivo 3D. Puede utilizarse uno o varios materiales
para crear el aspecto general del modelo. Si un modelo posee varias mallas, puede que haya un material específico
asociado a cada malla. O bien, un modelo puede constar de una única malla pero utilizar varios materiales. En este
caso, cada material controla el aspecto de una parte determinada de la malla.
A

B

D

E

C

Material seleccionado y sus mapas de textura asociados.
A. Botón Materiales B. Material seleccionado C. Tipos de mapa de textura D. Nombre de archivo de mapa de textura E. Icono de menú de
mapa de textura

Si selecciona un material en la sección superior del panel 3D, la parte inferior muestra los mapas de textura utilizados
por dicho material. Normalmente, algunos mapas de textura, como Difusión y Rugosidad, se basan en archivos 2D
para ofrecer un color o motivo determinado que crea la textura. Si un material está usando un mapa de textura, el
archivo de textura se muestra junto al tipo de mapa.
Los mapas de textura 2D utilizados por un material también aparecen como Texturas en el panel Capas, agrupados
según la categoría del mapa de textura. Un mismo mapa de textura puede ser utilizado por más de un material.
Puede crear, cargar, abrir, quitar o editar las propiedades de los mapas de textura utilizando el menú de mapa de
textura situado junto a cada tipo de textura. También puede crear una textura pintando directamente sobre una
zona del modelo. Consulte “Pintura en modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 635.
Nota: según el tipo de textura, es posible que no necesite o no desee un archivo 2D separado para crear o modificar el
aspecto de un material. Por ejemplo, puede ajustar el resplandor, brillo, opacidad o reflectividad de un material
introduciendo un valor o utilizando los controladores de regulador de mano situados junto a dichos tipos de textura.
Ambiente Establece el color para la luz de ambiente visible en las superficies reflectantes. Este color interactúa con el
Color de ambiente global de toda la escena. Consulte “Ajustes de escena 3D (Photoshop Extended)” en la página 625.
Refracción Establece el índice de refracción cuando la interpretación Estilo de cara está definida como Con trazo de
rayo y la opción Refracciones está seleccionada (3D > Ajustes de interpretación, sección de interpretación de caras).
La refracción es el cambio de dirección de la luz que se produce en la intersección de dos medios (como el aire y el
agua) con diferentes índices de refracción. El valor predeterminado para los materiales nuevos es de 1,0
(aproximadamente el valor para el aire).


Especular El color que se muestra para las propiedades especulares (por ejemplo, iluminación, resplandor o brillo).

Difusión El color del material. El mapa de difusión puede ser un color sólido o cualquier contenido 2D. El valor de la
muestra de color Difusión define el color de difusión si elige quitar el mapa de textura de difusión. También puede
crear un mapa de difusión pintando directamente sobre el modelo. Consulte “Pintura en modelos 3D (Photoshop
Autoiluminación Define un color que no depende de la iluminación para mostrarse. Crea el efecto de que el objeto 3D
está iluminado desde el interior.
Intensidad de rugosidad Crea protuberancias en la superficie del material sin alterar la malla subyacente. Un mapa de
rugosidad es una imagen en escala de grises en la que los valores más claros crean áreas de superficie elevadas y los
valores más oscuros crean áreas de superficie más planas. Puede crear o cargar un archivo de mapa de rugosidad o
empezar a pintar en el modelo para crear automáticamente un archivo de mapa de rugosidad. Consulte “Pintura en
modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 635.
El campo Intensidad de rugosidad aumenta o reduce el desnivel. Únicamente se encuentra activo si existe un mapa de
rugosidad. Introduzca un valor numérico en el campo o use el regulador de mano para aumentar o disminuir la
intensidad de rugosidad.
El desnivel es más pronunciado cuando una superficie se observa frontalmente que cuando se hace desde un cierto
ángulo.
Resplandor Define la cantidad de luz que se refleja en la superficie de una fuente y regresa al espectador. Puede ajustar
el resplandor introduciendo un valor en el campo o utilizando el regulador de mano. Si crea un mapa de resplandor
por separado, la intensidad de los colores del mapa controla el resplandor del material. Las áreas negras crean un
resplandor total, las blancas eliminan el resplandor por completo, mientras que los valores medios reducen la cantidad
de iluminación.
Brillo Define la dispersión de la luz reflejada generada por el ajuste Resplandor. Un brillo bajo (dispersión alta)
produce más luz aparente con menos enfoque. Un brillo alto (dispersión baja) produce menos luz aparente e
iluminaciones más nítidas y brillantes.

0% / 0% 100% / 0% 0% / 100% 50% / 50% 100% / 50% 50% / 100% 100% / 100%
Ajuste de resplandor (cifra de la izquierda) y brillo (cifra de la derecha)

Opacidad Aumenta o reduce la opacidad del material (0 - 100 %). Puede utilizar un mapa de textura o el regulador de
mano para controlar la opacidad. Los valores de escala de grises del mapa de texturas controlan la opacidad del
material. Los valores blancos crean una opacidad total mientras que los valores negros crean una transparencia total.
Reflectividad Aumenta el reflejo de otros objetos en la escena 3D y el mapa de entorno de la superficie del material.

Entorno Almacena la imagen del entorno que rodea al modelo 3D. Los mapas de entorno se aplican a los panoramas
esféricos. Los contenidos del mapa de entorno pueden observarse en las áreas reflectivas del modelo.
Para evitar que un mapa de entorno se refleje en un determinado material, cambie la reflectividad a 0%, añada un
mapa de reflectividad que enmascare el área del material, o elimine el mapa de entorno de ese material.
Normal Al igual que una textura de mapa de rugosidad, un mapa normal aumenta el detalle de superficie. Al contrario
que un mapa de textura rugosa, que se basa en una imagen en escala de grises de un único canal, un mapa normal se
basa en una imagen multicanal (RGB). Los valores de cada canal de color representan los componentes X, Y y Z de un
mapa normal en la superficie del modelo. Un mapa normal puede usarse para suavizar la superficie de las mallas con
pocos polígonos.


Nota: si un objeto 3D tiene más de nueve tipos de textura compatibles con Photoshop, aparecerán texturas adicionales
en el panel Capas y en la lista Modo de pintura 3D. (Para mostrar ésta última, seleccione 3D > Modo de pintura 3D o
use el menú Pintar de la sección Escena del panel 3D).

Guardar o cargar un ajuste preestablecido de materiales
Los ajustes preestablecidos de materiales almacenan todos los ajustes de los mapas de texturas. Photoshop Extended
almacena ajustes preestablecidos de materiales en archivos P3M. Una variedad de estos archivos se instala por defecto,
lo que le permite aplicar rápidamente tipos de textura populares, como acero, tela y madera.
• Para guardar los ajustes de mapa de texturas actuales, seleccione Guardar ajuste preestablecido de material en el
menú del panel 3D.
• Para cargar un ajuste preestablecido guardado, seleccione Reemplazar material desde el menú del panel 3D.

Crear un mapa de textura
1 Haga clic en el icono de mapa de textura situado junto al tipo de mapa de textura que desee crear.
2 Seleccione Nueva textura.
3 Introduzca el nombre, las dimensiones, la resolución y el modo de color del nuevo mapa y, a continuación, haga
clic en OK.
Para hacer coincidir la proporción de un mapa de textura existente, visualice sus dimensiones colocando el
puntero del ratón sobre el nombre del mapa en el panel Capas.
EL nombre del nuevo mapa de textura se muestra junto al tipo de mapa de textura en el panel Materiales. También
se añade a la lista de texturas bajo la capa 3D en el panel Capas. El nombre predeterminado es el tipo de mapa de
textura unido al nombre del material.

Crear un mapa de textura de rugosidad
Un mapa de textura de rugosidad relleno con un valor de escala de grises ofrece un mayor rango al pintar sobre el mapa.
1 En el panel Herramientas, haga clic en la muestra Configurar color de fondo.
2 En el Selector de color, establezca el brillo en 50% y establezca los mismos valores para los valores R, G y B. Haga
clic en OK.
3 En el panel 3D, haga clic en el icono de menú de mapa de textura situado junto a Intensidad de rugosidad.
4 Seleccione Nueva textura.
5 Seleccione los siguientes ajustes en el cuadro de diálogo Nuevo:
• En Modo de color, seleccione Escala de grises
• En Contenido de fondo, seleccione Color de fondo.
• (Opcional) Ajuste la altura y la anchura para que coincida con las dimensiones del mapa de textura de difusión
del material.
6 Haga clic en OK.
El mapa de textura de rugosidad se crea y se añade a los archivos que se muestran en el panel Materiales. También
aparece como una textura en el panel Capas.


Abrir un mapa de textura para editarlo
❖ Haga clic en el icono de menú de mapa de textura y elija Abrir textura.
El mapa de textura se abre como un objeto inteligente en su propia ventana de documento. Tras la edición de la
textura, active la ventana de documento de modelo 3D para ver las actualizaciones del modelo. Consulte “Crear y
editar texturas para modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 632.

Cargar un mapa de textura
Puede cargar un archivo de textura 2D existente para cualquiera de los nueve tipos de mapa de textura disponibles.
1 Haga clic en el icono de menú de mapa de textura situado junto al tipo de textura.
2 Seleccione Cargar textura y, a continuación, seleccione y abra el archivo de textura 2D.

Eliminar un mapa de textura
2 Seleccione Quitar textura.
Si la textura eliminada es un archivo externo, puede volver a cargarla utilizando el comando Cargar textura en el
menú de mapa de textura. Para aquellas texturas a las que el archivo 3D hace referencia de manera interna,
seleccione Deshacer o Paso atrás para restaurar una textura que haya sido borrada.

Editar las propiedades de una textura
Un mapa de textura se aplica a un área de superficie determinada del modelo según sus parámetros de asignación UV.
Si fuera necesario, puede ajustar el desplazamiento y la escala UV para mejorar el modo en que la textura se ajusta al
modelo.
2 Seleccione Editar propiedades.
3 Seleccione una capa de destino y establezca los valores de desplazamiento y escala UV. Puede introducir los valores
directamente o utilizar los reguladores de mano.
Nota: cambie los ajustes de desplazamiento y escala UV únicamente si la asignación UV de un modelo es incorrecta.
Destino Determina si los ajustes se aplican a una capa específica o a la imagen compuesta.

Escala U y V Redimensionar texturas asignadas. Para crear un motivo repetitivo, reduzca el valor.

Desplazamiento U y V Cambiar de posición texturas asignadas.

Véase también
“Crear superposiciones UV” en la página 634

Ajustes de luces 3D (Photoshop Extended)
Las luces 3D iluminan modelos desde diferentes ángulos, añadiendo profundidad y sombras realistas. En Photoshop
Extended se incluyen tres tipos de luces, cada una de las cuales posee opciones propias:
• Las luces puntuales brillan en todas direcciones, al igual que lo hacen las bombillas.
• El brillo de los focos es ajustable y tiene forma cónica.
• Las luces infinitas brillan desde un plano direccional, al igual que la luz del sol.
Para colocar cualquiera de estas luces, se utilizan herramientas similares a las que se utilizan para los modelos 3D.


Para ver un vídeo sobre el ajuste de las luces 3D, visite www.adobe.com/go/lrvid4004_ps_es. (La explicación sobre las
luces comienza en el marcador del minuto cinco).

Añadir o eliminar luces individuales
❖ En el panel 3D, realice una de las siguientes acciones:

• Para añadir una luz, haga clic en el botón Crear una nueva luz y elija el tipo de luz (puntual, foco o infinita).
• Para borrar una luz, selecciónela en la lista de la parte superior de la sección Luces . A continuación, haga
clic en el botón Eliminar , situado en la parte inferior del panel.

Ajustar las propiedades de la luz
1 En la sección Luces del panel 3D, seleccione una luz de la lista.
2 (Opcional) Para cambiar el tipo de luz, seleccione una opción diferente en el primer menú emergente que aparece
en la mitad inferior del panel.
Intensidad Ajusta el brillo.

Color Define el color de la luz. Haga clic en el cuadro para acceder al Selector de color.

Crear sombras Proyecta sombras desde superficies frontales a superficies de fondo, desde una única malla a sí
misma o desde una malla a otra. Si se desactiva esta opción, el rendimiento mejora ligeramente.
Suavizado Desenfoca el borde de las sombras, produciendo una difuminación gradual.

4 Para los focos o las luces puntuales, establezca las siguientes opciones:
Haz de luz (Sólo luz focal) Establece la anchura del centro brillante de la luz.

Difuminación (Sólo luz focal) Establece la anchura exterior de la luz.

Usar atenuación Las opciones Interior y Exterior determinan el cono de atenuación y la rapidez con la que la
intensidad de la luz disminuye a medida que aumenta la distancia desde los objetos. Cuando el objeto está más
próximo que el límite interior, la intensidad de la luz es total. Cuando el objeto se encuentra más alejado que el
límite exterior, la intensidad de la luz es igual a cero. En distancias intermedias, la luz se atenúa linealmente desde
la intensidad total hasta cero.
Coloque el puntero sobre las opciones de atenuación Haz de luz, Difuminación, Interior o Exterior. Los contornos
rojos en el icono de la derecha indican el elemento de luz afectado.

Posición de las luces
❖ En la sección Luces del panel 3D, seleccione alguno de los siguientes:
Herramienta Rotar (Sólo luces focales e infinitas) Rota la luz a la vez que mantiene su posición en el espacio 3D.
Herramienta Arrastrar (Sólo luces focales y puntuales) Mueve la posición de la luz en el mismo plano 3D.
Herramienta Deslizar (Sólo luces focales y puntuales) Mueve la luz a un plano 3D distinto.
Luz puntual en origen (Sólo focos) Dirige la luz al centro del modelo.
Mover a la vista actual Sitúa la luz en la misma posición que la cámara.


Añadir guías de luz
Las guías de luz ofrecen puntos de referencia espacial para los ajustes. Estas guías reflejan el tipo, ángulo y alineación
de cada luz. Las luces puntuales aparecen como una pelota, los focos como un cono y las luces infinitas como una línea.
❖ En la parte inferior del panel 3D, haga clic en el icono Conmutar luces .
Puede cambiar el color de las guías en la sección Guías, cuadrícula y sectores del cuadro de diálogo Preferencias.

A

B

C

Guías de luz
A. Luz puntual B. Luz focal C. Luz infinita

Guardar, reemplazar o añadir grupos de luces
Para almacenar grupos de luces para su uso posterior, guárdelos. Para incluir luces en otros proyectos, añada o
reemplace el conjunto existente.
❖ En el menú del panel 3D , seleccione alguno de los siguientes:
Guardar ajuste preestablecido de luces Guarda el grupo de luces actual como un ajuste predeterminado que puede
volver cargarse con los siguientes comandos.
Añadir luces Permite seleccionar un ajuste predeterminado de luces para añadirlo a las luces existentes.

Reemplazar luces Reemplaza las luces existentes por el ajuste predeterminado que elija.

Edición y salida 3D (Photoshop Extended)
Crear y editar texturas para modelos 3D (Photoshop Extended)
Puede utilizar las herramientas de pintura y ajuste para editar las texturas contenidas en un archivo 3D o para crear
nuevas texturas. Las texturas se importan como archivos 2D junto con el modelo 3D y aparecen como entradas en el
panel Capas, alojadas bajo la capa 3D y agrupadas según el tipo de mapa: Difusión, Rugosidad, Resplandor y así
sucesivamente.
Para ver la miniatura de un archivo de textura determinado, coloque el puntero del ratón sobre el nombre de la
textura en el panel Capas. También se mostrará el tamaño, color y modo de la imagen.


A

C

B

Panel Capas mostrando texturas 3D agrupadas según el tipo de mapa
A. Capa 3D B. Tipos de mapa de textura C. Nombre de archivo de mapa de textura

Nota: los mapas de textura utilizados por un determinado material aparecen también en la sección inferior del panel 3D
cuando se selecciona dicho material. Consulte “Ajustes de materiales 3D (Photoshop Extended)” en la página 627.
Para editar texturas 3D con Photoshop, realice alguna de las siguientes acciones:
• Abra la textura como un archivo 2D para su edición en su propia ventana de documento. Las texturas se abren
como objetos inteligentes.
• Edite la textura directamente sobre el modelo. Si fuera necesario, puede retirar temporalmente las superficies del
modelo para acceder a las áreas que se van a pintar. Consulte “Pintura en modelos 3D (Photoshop Extended)” en
la página 635.

Véase también

Editar una textura en formato 2D
• Haga doble clic en la textura en el panel Capas.
• En el panel Materiales, seleccione el material que contiene la textura. En la sección inferior del panel, haga clic
en el icono de menú de textura de la textura que desee editar y seleccione Abrir textura.
La textura se abre como un objeto inteligente en una ventana de documento independiente.
2 Use cualquier herramienta de Photoshop para pintar o editar la textura.
3 Active la ventana que contiene el modelo 3D para ver la textura actualizada aplicada al modelo.
4 Cierre la ventana de objeto inteligente y guarde los cambios realizados a la textura.

Mostrar u ocultar una textura
Puede mostrar u ocultar una textura para ayudar a identificar el área del modelo a la que se ha aplicado la textura.
❖ Haga clic en el icono con forma de ojo situado junto a la capa Textura. Para mostrar u ocultar todas las texturas,
haga clic en el icono con forma de ojo situado junto a la capa superior Textura.


Crear superposiciones UV
Un archivo de textura de difusión que sea utilizado por varios materiales en un modelo 3D puede agrupar varias áreas
de contenido que se hayan aplicado a diferentes superficies del modelo. El proceso denominado Asignación UV hace
coincidir las coordenadas del mapa de textura 2D con unas coordenadas específicas del modelo 3D. La asignación UV
permite pintar correctamente la textura 2D en el modelo 3D.
Para el contenido que no ha sido creado con Photoshop, la asignación UV se produce en el programa con el que se
creó el contenido. Sin embargo, Photoshop puede crear superposiciones UV como guías para ayudarle a visualizar
cómo un mapa de textura 2D coincide con las superficies del modelo 3D. Estas superposiciones actúan como guías al
editar una textura.
1 Haga doble clic en una textura en el panel Capas para abrirla y editarla.
Nota: Crear superposiciones UV sólo está activo cuando un mapa de textura está abierto y es la venta activa.
2 Seleccione 3D > Crear superposiciones UV y, a continuación, seleccione una opción de superposición.
Malla metálica Muestra los datos de borde de la asignación UV.

Sombreado Muestra las áreas del modelo que usan un modo de interpretación sólido.

Mapa normal Muestra las normales geométricas traducidas en valores RGB, donde R = X, G = Y y B = Z.

Las superposiciones UV se añaden como capas adicionales en el panel Capas para el archivo de textura. Puede mostrar,
ocultar, mover, o borrar una superposición UV. Las superposiciones aparecen en la superficie del modelo cuando se
cierra y se guarda el archivo de textura o cuando se cambia desde el archivo de textura a la capa 3D asociada (el archivo
de textura se guarda automáticamente).
Nota: borre u oculte una superposición UV antes de realizar una última interpretación.

Volver a parametrizar un mapa de textura
De forma ocasional, puede abrir un modelo 3D cuyas texturas estén mal asignadas a la malla del modelo subyacente.
Una mala asignación de textura puede producir distorsiones normales en el aspecto de la superficie del modelo, como
juntas no deseadas o un estiramiento o una contracción del motivo de la textura. Una mala asignación de textura puede
provocar unos resultados impredecibles cuando pinte directamente sobre el modelo.
Para comprobar la parametrización de una textura, abra la textura para editarla y, a continuación, aplique una
superposición UV para ver el modo en que la textura se alinea con las superficies del modelo. Consulte “Crear
superposiciones UV” en la página 634.
El comando Volver a parametrizar vuelve a asignar una textura al modelo para corregir la distorsión y crear una
cobertura de superficie más eficaz.
1 Abra un archivo 3D cuya asignación de textura de difusión sea incorrecta y seleccione la capa 3D que contiene el
modelo.
2 Seleccione 3D > Volver a parametrizar. Photoshop le informará de que va a volver a aplicar la textura al modelo.
Haga clic en OK.
3 Seleccione una opción para volver a parametrizar:
• Distorsión pequeña mantiene el motivo de textura más intacto, pero es posible que cree más juntas en la
superficie del modelo.
• Menos juntas minimiza el número de juntas que aparecen en el modelo. Según el modelo, esto puede producir
un mayor estiramiento o contracción de la textura.


Textura parametrizada utilizando la opción Distorsión pequeña (izquierda) y Menos juntas (derecha).

4 (Opcional) Si, al volver a parametrizar, la opción que ha escogido no crease una cobertura de superficie óptima,
seleccione Edición > Deshacer y seleccione la otra opción.
También puede utilizar el comando Volver a parametrizar para mejorar el mapeado de textura por defecto que se
produce cuando se crean modelos 3D a partir de capas 2D. Consulte “Crear objetos 3D a partir de imágenes 2D

Crear un azulejo para una textura repetitiva
Una textura repetitiva consta de azulejos idénticos en un motivo de cuadrícula. Una textura repetitiva ofrece una
cobertura de la superficie del modelo más realista, usa menos almacenamiento y mejora el rendimiento de
interpretación. Puede convertir cualquier archivo 2D en una pintura segmentada. Tras previsualizar la interacción de
varios azulejos en la pintura, guarde uno de ellos para usarlo como textura repetitiva.
Para configurar una malla para una textura repetitiva, use la aplicación 3D con la que se creó el modelo.

1 Abra un archivo 2D.
2 Elija una o más capas del archivo y, a continuación, seleccione 3D > Nueva pintura segmentada.
El archivo 2D se convierte en un plano 3D que contiene nueve azulejos idénticos del contenido original. Las
dimensiones de la imagen permanecen intactas.
3 Edite la textura segmentada con herramientas de pintura, filtros u otras técnicas. (Los cambios que realiza en un
azulejo aparecen automáticamente en el resto).
4 Guarde un único azulejo como imagen 2D: en la sección Materiales del panel 3D, seleccione Abrir textura en
el menú Difusión . A continuación, seleccione Archivo > Guardar como y especifique un nombre, una
ubicación y un formato.
A menos que desee utilizar la pintura de nueve azulejos original de forma independiente, ciérrela sin guardar.

5 Para cargar el azulejo como textura repetitiva, abra un archivo de modelo 3D. En la sección Materiales del panel
3D, seleccione Cargar textura en el panel Difusión y seleccione el archivo que guardó más arriba.

Pintura en modelos 3D (Photoshop Extended)
Puede usar cualquier herramienta de pintura de Photoshop para pintar directamente en un modelo 3D tal y como lo
haría en una capa 2D. Use las herramientas de selección para seleccionar áreas específicas del modelo o deje que
Photoshop identifique y resalte las áreas que pueden pintarse. Los comandos del menú 3D le permiten retirar áreas de
un modelo para acceder a partes interiores u ocultas para pintarlas.


Cuando pinte directamente sobre un modelo, puede escoger a qué mapa de textura subyacente se le aplica la pintura.
Normalmente, la pintura se aplica al mapa de textura de difusión, que le da al material del modelo sus propiedades
cromáticas. También puede pintar en otros mapas de textura como el mapa de rugosidad o el de opacidad. Si pinta en
un área del modelo que carezca del tipo de mapa de textura en el que está pintando, se creará automáticamente un
mapa de textura.
1 Utilice las herramientas de posición 3D para orientar el modelo de modo que el área sobre la que desee pintar quede
situada en la parte frontal.
Si el área del modelo está oculta, puede retirar temporalmente las áreas de superficie que estén dificultándole la
visión. Consulte “Revelar superficies en las que pintar” en la página 636.
Antes de pintar en superficies curvas o irregulares, puede obtener información visual sobre qué áreas recibirán
mejor la pintura. Consulte “Identificar las áreas que pueden pintarse” en la página 637. También puede establecer
el ángulo de difuminación, el cual controla la cantidad de pintura que se aplica a las superficies angulares. Consulte
“Definir el ángulo de difuminación de la pintura” en la página 637.
2 Realice una de las siguientes acciones para configurar el mapa de textura en el que se va a pintar:
• Seleccione 3D > Modo de pintura 3D y elija un tipo de mapa.
• En el panel 3D, seleccione el panel Escena. Seleccione un tipo de mapa en el menú Pintar en.
Si intenta pintar en un tipo de mapa de textura que el material no contiene, Photoshop le solicita que cree un mapa.
Para obtener más información acerca de los tipos de mapa, consulte “Ajustes de materiales 3D (Photoshop
3 (Opcional) Use cualquier herramienta de selección y cree una selección en el modelo 3D para restringir el área
sobre la que desea pintar.
4 Utilice la herramienta Pincel para aplicar la pintura. También puede usar cualquier otra herramienta de de la
segunda sección del panel Herramientas, como las herramientas Bote de pintura, Dedo, Sobreexponer, Subexponer
o Desenfocar.
Durante el proceso de pintura (tras la realización de un trazo), puede observar el efecto de la pintura sobre el propio
mapa de textura. Realice una de las siguientes acciones:
• Haga doble clic en el mapa de textura en el panel Capas para abrirlo.
• En la sección Materiales del panel 3D, seleccione el material para el área que va a pintar. En la sección inferior
del panel, haga clic en el icono de menú del mapa de textura sobre el que está pintando y seleccione Abrir
textura.
Para ver un vídeo sobre cómo pintar en el modelo 3D, visite www.adobe.com/go/lrvid4005_ps_es.

Revelar superficies en las que pintar
Para aquellos modelos más complejos con áreas interiores u ocultas, puede ocultar secciones del modelo para facilitar
el acceso a las superficies que desee pintar. Por ejemplo, para pintar el cuadro de mandos de un modelo de coche, puede
retirar temporalmente el techo o el parabrisas y aumentar el interior del coche para conseguir una vista libre de
obstáculos.
1 Seleccione el área del modelo que desea retirar utilizando una herramienta de selección como la herramienta Lazo
o Marco.
2 Use alguno de los siguientes comandos del menú 3D para revelar u ocultar áreas del modelo:
Ocultar superficie más cercana Oculta únicamente la primera capa de polígonos del modelo dentro de la selección
2D. Para retirar superficies del modelo rápidamente, puede utilizar este comando repetidamente mientras
mantiene el área de selección activa.


Si fuera necesario, al ocultar superficies, rote el modelo para colocar las superficies de tal modo que queden
perpendiculares a la vista actual.
Sólo ocultar polígonos cerrados Si se selecciona, el comando Ocultar superficie más cercana sólo afectará a los
polígonos que se encuentran totalmente dentro de la selección. Si no se selecciona, oculta todos los polígonos a los
que toque la selección.
Invertir superficies visibles Hace visibles las superficies que permanecen invisibles en ese momento y viceversa.

Descubrir todas las superficies Hace visibles todas las superficies que estaban ocultas.

Definir el ángulo de difuminación de la pintura
Al pintar sobre un modelo, el ángulo de difuminación controla la cantidad de pintura que se aplica a una superficie a
medida que ésta se va curvando y alejando de la vista de la cara frontal. El ángulo de difuminación se calcula en base a
una "normal" o una línea recta que se proyecta desde la parte de la superficie del modelo que se sitúa enfrente de usted.
Por ejemplo, en un modelo esférico como un balón de fútbol, el ángulo de difuminación del centro exacto del balón
cuando se encuentra delante de usted es de 0 grados. A medida que la superficie del balón se curva, el ángulo de
difuminación aumenta hasta alcanzar los 90 grados en los bordes del balón.
A B C

E
D

A. Ángulo de cámara/ojo B. Ángulo mínimo C. Ángulo máximo D. Comienzo de la transición de pintura E. Final de la transición de pintura

1 Seleccione 3D > Difuminación de pintura 3D
2 Establezca los ajustes de ángulo máximo y mínimo.
• El máximo rango de difuminación de pintura es de 0 a 90 grados. Para un valor de 0 grados, la pintura sólo se
aplica a la superficie que se encuentra directamente de frente, sin ningún ángulo de disminución. Para un valor
de 90 grados, la pintura sigue una superficie curvada como una esfera hasta sus bordes visibles. Para un ajuste
de 45 grados, el área que recibe la pintura se limita a aquellas áreas cuya curvatura no supera los 45 grados.
• El ángulo de difuminación mínimo define un rango dentro del cual la pintura pierde intensidad gradualmente
a medida que se aproxima al ángulo de difuminación máximo. Por ejemplo, si el ángulo de difuminación
máximo es 45 y el mínimo es 30, el porcentaje de la opacidad de pintura disminuye de 100 a 0 entre los 30 y los
45 grados de difuminación.

Identificar las áreas que pueden pintarse
A veces, mirar al modelo 3D no es suficiente para conocer si es posible pintar correctamente ciertas áreas. Debido a
que la vista del modelo puede que no ofrezca una correspondencia 1 a 1 con la textura 2D, aplicar pintura directamente
sobre el modelo no es lo mismo que pintar directamente sobre un mapa de textura 2D. Lo que puede parecer un
pequeño pincel en el modelo, puede ser en realidad mucho mayor en relación con la textura dependiendo de la
resolución de la misma o de la distancia a la que se encuentre del modelo al aplicarle la pintura.


Las áreas óptimas para pintar son aquellas áreas en las que se puede aplicar pintura u otros ajustes a la superficie del
modelo y conseguir un efecto consistente y predecible. En otras áreas, la pintura puede estar submuestreada o
sobremuestreada debido al ángulo o la distancia desde la superficie del modelo.

• Seleccione 3D > Seleccionar áreas para pintar. Un marco de selección resalta cuáles son las mejores áreas para
pintar del modelo.
• En la sección Escena del panel 3D, seleccione Máscara de pintura en el menú Ajuste preestablecido.
En el modo Máscara de pintura, el blanco muestra las áreas que son óptimas para pintar, el azul indica las áreas
en las que la pintura estará submuestreada y el rojo, las áreas en las que la pintura estará sobremuestreada. (Para
pintar en el modelo, debe cambiar el modo de interpretación Máscara de pintura por un modo de interpretación
que pueda pintarse, como Sólido).
Las áreas seleccionadas por Seleccionar áreas para pintar y las áreas que se muestran en el modo Máscara de pintura
están parcialmente determinadas por el ajuste Difuminación de pintura. Un ajuste de difuminación de pintura alto
aumenta el área para pintar, mientras que un ajuste bajo reduce el área para pintar. Consulte “Definir el ángulo de
difuminación de la pintura” en la página 637.

Crear objetos 3D a partir de imágenes 2D (Photoshop Extended)
Photoshop puede crear una serie de objetos 3D básicos utilizando capas 2D como punto de partida. Después de crear
un objeto 3D, puede moverlo en el espacio 3D, cambiar los ajustes de interpretación, añadir iluminación o combinarlo
con otras capas 3D.
• Convierta una capa 2D (o varias capas) en una postal 3D, un plano con propiedades tridimensionales. Si su capa de
inicio es una capa de texto, se retienen todas las transparencias.
Puede añadir una postal 3D a una escena 3D existente para crear una superficie que muestre sombras y reflejos
procedentes de otros objetos en escena.
• Ciña una capa 2D alrededor de un objeto 3D, como un cono, un cubo o un cilindro.
• Cree una malla 3D extruida a partir de la información de escala de grises de una imagen 2D.
• Cree un volumen 3D a partir de un archivo de varios cuadros como, por ejemplo, un archivo de imágenes de
medicina DICOM. Photoshop combina los sectores individuales del archivo en un objeto 3D que puede
manipularse en el espacio 3D y verse desde cualquier ángulo. Puede aplicar varios efectos de interpretación de
volumen 3D para optimizar la vista de los distintos materiales presentes en la imagen escaneada, como huesos o
tejidos difusos. Consulte “Crear un volumen 3D (Photoshop Extended)” en la página 648.
Para ver un vídeo sobre cómo crear contenido 3D a partir de capas 2D, visite www.adobe.com/go/lrvid4006_ps_es.

Crear una postal 3D
1 Abra una imagen 2D y seleccione la capa que desee convertir en una postal.
2 Seleccione 3D > Nueva postal 3D a partir de capa.
• La capa 2D se convierte en una capa 3D en el panel Capas. El contenido de la capa 2D se aplica como un material
a ambos lados de la postal.
• La capa 2D original aparece en el panel Capas como el mapa de textura de difusión para el objeto de postal 3D.
(Consulte “Descripción general del panel 3D (Photoshop Extended)” en la página 623).
• La capa 3D mantiene las dimensiones de la imagen 2D original.


3 (Opcional) Para añadir la postal 3D como un plano de superficie a la escena 3D, combine la nueva capa 3D con una
capa 3D existente que contenga otros objetos 3D y, a continuación, alinéela como sea necesario. (Consulte
“Combinar objetos 3D (Photoshop Extended)” en la página 640).
4 Para mantener el nuevo contenido 3D, exporte la capa 3D a un formato de archivo 3D o guárdela en formato PSD.
(Consulte “Exportar una capa 3D” en la página 646).

Crear formas 3D
Según el tipo de objeto que elija, el modelo 3D resultante puede contener una o varias mallas. La opción Panorama
esférico asigna una imagen panorámica en el interior de una esfera 3D.
1 Abra una imagen 2D y seleccione la capa que desee convertir en una forma 3D.
2 Seleccione 3D > Nueva forma a partir de capa y seleccione una forma en el menú. Entre las formas se incluyen
objetos con una única malla como un donut, una esfera o un sombrero, así como objetos con varias mallas como
un cono, un cubo, un cilindro, una lata de soda o una botella de vino.
Nota: puede añadir sus propias formas personalizadas al menú de formas. Las formas son archivos de modelos 3D de
Collada (.dae). Para añadir una forma, coloque el archivo de modelo Collada en la carpeta PresetsMeshes de la
carpeta de programa de Photoshop.
• La capa 2D se convierte en una capa 3D en el panel Capas.
• La capa 2D original aparece en el panel Capas como un mapa de textura de difusión. Puede utilizarse en una o
varias superficies del objeto 3D nuevo. Puede asignarse a otras superficies un mapa de textura de difusión
predeterminado con un ajuste de color predeterminado. Consulte “Descripción general del panel 3D
(Photoshop Extended)” en la página 623
3 (Opcional) Use la opción Panorama esférico si está utilizando una imagen panorámica como entrada 2D. Esta
opción convierte todo un panorama esférico de 360 x 180 grados en una capa 3D. Una vez que se convierte en un
objeto 3D, puede pintar áreas del panorama que, normalmente, son de difícil acceso como los polos o áreas que
contienen líneas rectas. Para obtener más información sobre cómo crear un panorama 2D mediante la unión de
imágenes, consulte “Creación de panoramas de 360 grados” en la página 266.
4 Exporte la capa 3D en un formato de archivo 3D o guárdela en formato PSD para conservar el nuevo contenido 3D.
Consulte “Exportar una capa 3D” en la página 646.

Crear una malla 3D
El comando Nueva malla a partir de escala de grises convierte una imagen en escala de grises en un mapa de
profundidad que traduce los valores de luminosidad en una superficie de profundidad variable. Los valores más claros
crean áreas elevadas en la superficie, mientras que los valores más oscuros crean áreas más hundidas. Photoshop aplica
entonces el mapa de profundidad a una de cuatro posibles geometrías para crear un modelo 3D.
1 Abra una imagen 2D y seleccione una o varias capas que desee convertir en una malla 3D.
2 (Opcional) Convierta la imagen al modo de escala de grises. (Seleccione Imagen > Modo > Escala de grises, o
Imagen > Ajustes > Blanco y negro para ajustar la conversión con precisión.
Nota: si, al crear una malla, usa una imagen RGB como entrada, el canal verde se utiliza para generar el mapa de
profundidad.
3 (Opcional) Si fuera necesario, realice ajustes en la imagen en escala de grises para limitar el rango de los valores de
luminosidad.
4 Seleccione 3D > Nueva malla a partir de escala de grises y, a continuación, seleccione una opción de malla.
Plano Aplica datos de mapa de profundidad a una superficie planar.


Plano de dos lados Crea dos planos que se reflejan a lo largo de un eje central y aplica datos de mapa de
profundidad a ambos planos.
Cilindro Aplica datos de mapa de profundidad desde el centro de un eje vertical hacia el exterior.

Esfera Aplica datos de mapa de profundidad radialmente desde un punto central hacia el exterior.

Photoshop crea una capa 3D que contiene la nueva malla. También crea los mapas de textura Difusión, Opacidad, y
Mapa de profundidad planar para el objeto 3D, utilizando la capa en color o en escala de grises original.
Nota: el mapa de textura Opacidad no aparece en el panel Capas porque dicho mapa usa el mismo archivo de textura
que el mapa Difusión (la capa 2D original). Cuando dos mapas de textura hacen referencia al mismo archivo, éste
aparece sólo una vez en el panel Capas.
En cualquier momento puede volver a abrir el mapa de profundidad planar como un objeto inteligente y editarlo. Al
guardarlo, la malla vuelve a generase.

Combinar objetos 3D (Photoshop Extended)
La combinación de objetos 3D permite combinar varios modelos 3D en una escena. Una vez que se combinan, cada
modelo 3D puede manipularse de forma separada o bien pueden usarse herramientas de posición y de cámara sobre
todos los modelos a la vez.
1 Abra dos ventanas de documento que contengan una capa 3D cada una.
2 Active el documento de origen (el archivo a partir del cual está copiando la capa 3D).
3 Seleccione la capa 3D en el panel Capas y arrástrela en la ventana del documento de destino (el archivo que contiene
los objetos 3D combinados).
La capa 3D se añade como una capa 3D nueva en el documento de destino. Se convierte en la capa activa en el panel
Capas del documento de destino.
4 En el panel Herramientas, seleccione una herramienta de cámara 3D.
5 En la barra de opciones, en el menú Posición, seleccione el nombre para la capa 3D original en el archivo de destino.
Una vez que haya hecho coincidir la posición de la cámara de las dos capas 3D, los dos objetos 3D aparecerán juntos
en la escena. Use las herramientas de objeto 3D para cambiar la posición antes de realizar la combinación.
6 En el menú de opciones del panel Capas , seleccione Combinar hacia abajo.
Las dos capas 3D se combinan en una capa 3D. Se alinea el punto de origen de cada modelo.
Nota: según el tamaño de cada modelo 3D, es posible que un modelo aparezca parcial o totalmente incrustado en otro
modelo tras la combinación de capas 3D.
Después de combinar dos modelos 3D, todas las mallas y materiales de cada archivo 3D se almacenan en el archivo de
destino y aparecen en el panel 3D. En el panel Mallas, puede seleccionar y cambiar la posición de mallas individuales
utilizando las herramientas de posición 3D del panel. Consulte “Ajustes de malla 3D (Photoshop Extended)” en la
página 626.
Para alternar entre mover todos los modelos de una vez o mover los modelos individualmente en la capa, cambie entre
las herramientas de posición 3D del panel Herramientas y las herramientas del panel Mallas.


Combinar capas 3D y 2D (Photoshop Extended)
Puede combinar capas 3D con una o varias capas 2D para crear efectos compuestos. Por ejemplo, puede colocar
modelos en fondos de imágenes y cambiar su posición o el ángulo de visión para que coincidan correctamente con el
fondo.

• Con el archivo 2D abierto, seleccione 3D > Nueva capa desde archivo 3D y abra un archivo 3D.
• Abra un archivo 2D y otro 3D y arrastre la capa 2D o la 3D de uno de los archivos a la ventana de documento
del otro archivo. La capa que ha añadido se sitúa en la parte superior del panel Capas.
Cuando trabaje con un archivo con capas 2D y 3D combinadas, puede ocultar temporalmente las capas 2D
mientras trabaja con la capa 3D. Consulte “Ocultar capas para un mayor rendimiento” en la página 641.

Ocultar capas para un mayor rendimiento
En un documento multicapa en el que existen capas 2D sobre capas 3D, puede mover temporalmente la capa 3D a la
parte superior de la pila de capas para conseguir una interpretación de pantalla más rápida.
1 Seleccione 3D > Ocultar capas automáticamente para mejorar el rendimiento.
2 Seleccione una herramienta de cámara o posición 3D.
Si mantiene pulsado el botón del ratón con cualquier herramienta, todas las capas 2D se ocultan de forma temporal.
Al soltar el ratón, todas las capas 2D vuelven a aparecer. Las capas 2D también se ocultan si mueve cualquier parte del
eje 3D.

Crear animaciones 3D (Photoshop Extended)
Con la línea de tiempo de Animación de Photoshop puede crear animaciones 3D que mueven un modelo 3D a través
del espacio y que modifican la manera en que éste se mueve en el tiempo. Puede animar cualquiera de las siguientes
propiedades de una capa 3D:
• La posición de una cámara u objeto 3D. Use las herramientas de posición o de cámara 3D para mover el modelo o
la cámara 3D en el tiempo. Photoshop puede intercalar cuadros entre movimientos de cámara o de posición para
crear efectos de movimiento suaves.
• Ajustes de interpretación 3D. Cambie los modos de interpretación con la posibilidad de intercalar transiciones
entre algunos modos de interpretación. Por ejemplo, cambie gradualmente en el tiempo del modo Vértices a Malla
metálica para simular el esbozo de una estructura de modelo.
• Sección transversal 3D. Gire un plano de intersección para mostrar una sección transversal que cambia en el
tiempo. Cambie los ajustes de sección transversal entre cuadros para resaltar distintas áreas del modelo durante una
animación.
Para conseguir animaciones de alta calidad, puede interpretar cada cuadro de animación utilizando el ajuste de
interpretación Interpretar para salida final. Consulte “Cambiar ajustes de interpretación para modelos 3D (Photoshop

Véase también
“Creación de animaciones de línea de tiempo (Photoshop Extended)” en la página 600


Convertir una capa 3D en una capa 2D (Photoshop Extended)
Al convertir una capa 3D en una capa 2D, el contenido 3D se rasteriza en su estado actual. Convierta una capa 3D en
una capa normal únicamente cuando ya no desee editar la posición del modelo 3D, el modo de interpretación, las
texturas ni las luces. La imagen rasterizada conserva el aspecto de la escena 3D pero en un formato 2D plano.
❖ Seleccione la capa 3D en el panel Capas y elija 3D > Rasterizar.

Convertir una capa 3D en un objeto inteligente (Photoshop Extended)
La conversión de una capa 3D en un objeto inteligente permite conservar la información 3D contenida en la capa 3D.
Tras la conversión, puede aplicar transformaciones u otros ajustes como filtros inteligentes al objeto inteligente. Puede
volver a abrir la capa de objeto inteligente para editar la escena 3D original. Todas las transformaciones o ajustes que
se apliquen al objeto inteligente se aplican a continuación al contenido 3D actualizado.
1 Seleccione la capa 3D en el panel Capas.
2 En el menú de opciones del panel Capas, seleccione Convertir en objeto inteligente.
3 (Opcional) Para volver a editar el contenido 3D, haga doble clic en la capa de objeto inteligente en el panel Capas.

Véase también

Cambiar ajustes de interpretación para modelos 3D (Photoshop Extended)
Los ajustes de interpretación determinan el modo en que se dibujan los modelos 3D. Photoshop ofrece ajustes
preestablecidos con ajustes comunes. Personalice los ajustes para crear sus propios ajustes preestablecidos.
Nota: los ajustes de interpretación son específicos para cada capa. Si un documento posee varias capas 3D, especifique
unos ajustes de interpretación independientes para cada capa.

Seleccionar un ajuste de interpretación
El ajuste preestablecido de interpretación estándar es Sólido, el cual muestra las superficies visibles de los modelos. Los
ajustes preestablecidos Malla metálica y Vértices revelan la estructura subyacente. Para combinar las interpretaciones
sólida y de malla metálica, seleccione Malla metálica opaca. Para visualizar un modelo como un cuadro simple que
refleje sus dimensiones exteriores, seleccione el ajuste preestablecido Cuadro delimitador.
1 En la parte superior del panel 3D, haga clic en el botón Escena completa .
2 En la mitad inferior del panel, seleccione una opción en el menú Ajuste preestablecido.


A B C D E

F G H I J

K L M N O

P Q

Ajustes preestablecidos de interpretación
A. Cuadro delimitador B. Mapa de profundidad C. Malla metálica oculta D. Ilustración de línea E. Normales F. Máscara de pintura G. Con
trazo de rayo (con plano de tierra) H. Ilustración sombreada I. Vértices sombreados J. Malla metálica sombreada K. Malla metálica opaca
L. Sólido M. Contorno del cuadro delimitador transparente N. Cuadro delimitador transparente O. De dos lados P. Vértices Q. Malla
metálica

El ajuste preestablecido De dos lados se aplica únicamente a secciones transversales y muestra un modelo sólido en
una mitad y una malla metálica en la otra.

Personalizar los ajustes de interpretación
2 Haga clic en Ajustes de interpretación.
3 (Opcional) Para ver los efectos de los nuevos ajustes a medida que realiza los cambios, seleccione Previsualizar. O,
anule la selección de esta opción para mejorar ligeramente el rendimiento.
Para especificar ajustes únicos para cada una de las mitades de una sección transversal, haga clic en los botones
de sección transversal situados en la parte superior del cuadro de diálogo.
4 Active la interpretación de caras, borde, vértice, volumen o estéreo haciendo clic en las casillas situadas en la parte
izquierda del cuadro de diálogo. A continuación, configure los ajustes relacionados.
Para obtener información acerca de las opciones de volumen que se utilizan principalmente con imágenes DICOM,
consulte “Ver un volumen 3D en diferentes modos de interpretación” en la página 649.


Opciones de cara
Las opciones de cara determinan cómo aparecen las superficies del modelo.
Estilo de cara Dibuja superficies utilizando alguno de estos métodos:

• Sólido Dibuja sin sombras o reflejos utilizando la GPU de una tarjeta de vídeo OpenGL.
• Con trazo de rayo Dibuja con sobras, reflejos y refracciones utilizando la CPU de la placa base del ordenador.
• Textura no iluminada Dibuja sin iluminación en lugar de mostrar sólo la opción de textura seleccionada. (Difusión
se encuentra seleccionado de forma predeterminada).
• Plano Aplica la misma normal de superficie para todos los vértices de una cara, creando así un aspecto facetado.
• Constante Reemplaza las texturas con el color especificado actualmente.
Para ajustar la cara, el borde o el color de vértice, haga clic en el cuadro de color.

• Cuadro delimitador Muestra cuadros que reflejan las dimensiones exteriores de cada componente.
• Normales Muestra los componentes X, Y y Z para normales de superficie con colores RGB diferentes.
• Mapa de profundidad Muestra un modelo gris, utilizando la luminosidad para revelar la profundidad.
• Máscara de pintura Muestra en blanco las regiones para pintar, en rojo las regiones sobremuestreadas y en azul las
regiones submuestreadas. (Consulte “Identificar las áreas que pueden pintarse” en la página 637).
Textura Especifica el mapa de textura cuando Estilo de cara está configurado como Textura no iluminada. (Consulte
“Ajustes de materiales 3D (Photoshop Extended)” en la página 627.
Interpretar para salida final En las animaciones de vídeo exportadas, produce sombras más suaves y sangrados de
color realistas procedentes de los objetos y entornos reflejados. Sin embargo, esta opción requiere un mayor tiempo de
procesamiento.
Reflejos, Refracciones, Sombras Mostrar u ocultar estas características especificas de Con trazo de rayo.

Quitar caras ocultas Oculta las superficies de la parte trasera de los componentes de dos lados.

Opciones de borde
Las opciones de borde determinan el modo de aparición de las líneas de malla metálica.
Estilo de borde Refleja las opciones Constante, Plano, Sólido y Cuadro delimitador descritas anteriormente para Estilo
de cara.
Umbral de arrugas Ajusta el número de líneas estructurales que aparecen en el modelo. Las arrugas o líneas se forman
cuando convergen dos polígonos de un modelo en un ángulo concreto. Si los bordes convergen en un ángulo por
debajo del ajuste Umbral de arrugas (0-180), se quita la línea que forman. Si el ajuste es 0, se mostrará la malla metálica
completa.
Anchura de línea Especifica la anchura en píxeles.

Quitar caras ocultas Oculta los bordes de la parte trasera de los componentes de dos lados.

Quitar líneas ocultas Quita las líneas superpuestas por las líneas frontales.


Opciones de vértice
Las opciones de vértice ajustan el aspecto de los vértices (intersecciones de polígonos que forman el modelo de malla
metálica).
Estilo de vértice Refleja las opciones Constante, Plano, Sólido y Cuadro delimitador descritas anteriormente para
Estilo de cara.
Radio Determina el radio de píxel de cada vértice.

Quitar caras ocultas Oculta los vértices de la parte trasera de los componentes de dos lados.

Quitar vértices ocultos Quita los vértices superpuestos por los vértices frontales.

Opciones de estéreo
Las opciones de estéreo establecen los ajustes de las imágenes que posteriormente se visualizarán con gafas anaglíficas
o que se imprimirán en objetos que incluyen una lente lenticular.
Tipo de estéreo Especifica el Rojo/azul para las imágenes que van a visualizarse con gafas anaglíficas o el entrelazado
vertical para las impresiones lenticulares.
Parallax Ajusta la distancia entre las dos cámaras estéreo. Los ajustes con valores más altos aumentan la profundidad
tridimensional pero reducen la profundidad de campo, lo que provoca que los elementos situados delante o detrás del
plano focal aparezcan desenfocados.
Espaciado lenticular Especifica el número de líneas por pulgada que posee la lente lenticular en las imágenes
entrelazadas verticalmente.
Plano focal Determina la posición del plano focal con respecto al centro del cuadro delimitador del modelo.
Introduzca valores negativos para mover el plano hacia delante o valores positivos para moverlo hacia atrás.

Guardar o borrar un ajuste de interpretación
2 Haga clic en Ajustes de interpretación.
• Para guardar un ajuste preestablecido, personalice los ajustes y haga clic en el botón Guardar .
• Para borrar un ajuste preestablecido, selecciónelo en el menú Ajuste preestablecido y haga clic en el botón
Eliminar .

Interpretar un archivo 3D para salida final (Photoshop Extended)
Cuando haya terminado de trabajar con el archivo 3D, cree una interpretación final para producir la versión de mayor
calidad para su salida para web, impresión o animación. La interpretación final emplea el trazado del rayo y una
frecuencia de muestras más alta para capturar unos efectos de iluminación y sombras más realistas.
Use la interpretación final para mejorar los siguientes efectos de la escena 3D:
• Iluminación basada en imágenes o color de ambiente global.
• Iluminación procedente del reflejo de un objeto (sangrado de color).
• Ruido reducido en sombras suaves.
Nota: una interpretación final puede tardar más o menos tiempo según el modelo, la iluminación y los mapas de la
escena 3D.
1 Realice cualquier ajuste necesario al modelo, incluidos efectos de iluminación y sombras.


No es necesario modificar el ajuste Suavizar de la escena antes de interpretar. El ajuste que se utiliza por defecto
es Óptima.
2 Seleccione 3D > Interpretar para salida final.
Una vez que la interpretación ha finalizado, puede aplanar la escena 3D para su salida en otro formato, combinar la
escena 3D con contenido 2D o imprimir directamente desde la capa 3D.
cualquier cambio que se realice en la capa 3D, como mover el modelo o cambiar la iluminación, desactiva la
interpretación final y restablece los ajustes de interpretación anteriores.
Interpretar para salida final está disponible como una opción al exportar una animación 3D. Cada cuadro de la
animación se interpreta para su salida final al crear la animación. Consulte “Cambiar ajustes de interpretación para
modelos 3D (Photoshop Extended)” en la página 642.

Guardar y exportar archivos 3D (Photoshop Extended)
Para conservar el contenido 3D de un archivo, guarde el archivo en formato Photoshop u otro formato de imagen
compatible. También puede exportar una capa 3D como un archivo con formato 3D compatible.

Exportar una capa 3D
Puede exportar capas 3D en todos los formatos 3D compatibles: Collada DAE, Wavefront/OBJ, U3D y Google Earth
4 KMZ. Al seleccionar un formato para exportar, tenga en cuenta los siguientes factores:
• Las capas de textura se guardan en todos los formatos de archivo 3D. Sin embargo, U3D conserva únicamente los
mapas de textura Opacidad, Entorno y Difusión.
• Los formatos Wavefront/OBJ no guardan los ajustes de cámara, luces o animación.
• Únicamente Collada DAE guarda los ajustes de interpretación.
Para exportar una capa 3D, siga estos pasos:
1 Seleccione 3D > Exportar capa 3D
2 Seleccione un formato para exportar las texturas:
• U3D y KMZ son compatibles con JPEG y PNG como formatos de textura.
• DAE y OBJ son compatibles con todos los formatos de imagen para textura admitidos por Photoshop.
3 (Opcional) Si va a exportar al formato U3D, elija una opción de codificación. ECMA 1 es compatible con Acrobat
7.0; ECMA 3 es compatible con Acrobat 8.0 y posteriores y ofrece alguna compresión de malla.
4 Para exportar, haga clic en OK.

Guardar un archivo 3D
Para conservar la posición, iluminación, modo de interpretación o secciones transversales de un modelo 3D, guarde
los archivos con capas 3D en formato PSD, PSB, TIFF, o PDF.
❖ Elija Archivo > Guardar, o Archivo > Guardar como y seleccione el formato Photoshop (PSD), Photoshop PDF o
TIFF y haga clic en OK.


Archivos DICOM (Photoshop Extended)
Acerca de los archivos DICOM (Photoshop Extended)
DICOM (sigla para Imágenes y comunicaciones digitales en el ámbito de la medicina) es el estándar más utilizado para
recibir escáneres médicos. Photoshop Extended le permite abrir archivos DICOM (.dc3, .dcm, .dic, o sin extensión) y
trabajar con ellos. Los archivos DICOM contienen varios “sectores” o cuadros que representan distintas capas de la
imagen escaneada.
Photoshop lee todos los cuadros de un archivo DICOM y los convierte en capas de Photoshop. Photoshop también
puede colocar todos los cuadros DICOM en la cuadrícula de una capa o abrir los marcos como un volumen 3D que
puede rotarse en el espacio 3D. Photoshop puede leer archivos DICOM de 8, 10, 12, ó 16 bits. (Photoshop convierte
los archivos de 10 y 12 bits en archivos de 16 bits).
Una vez que ha abierto un archivo DICOM en Photoshop, puede utilizar cualquier herramienta de Photoshop para
ajustar, marcar o anotar el archivo. Por ejemplo, utilice la herramienta Notas para añadir un comentario al archivo, o
use la herramienta Lápiz para marcar un área específica de la imagen escaneada, o el filtro Polvo y rascaduras para
quitar polvo o rascaduras de la imagen. Use la herramienta Regla o las herramientas de selección para medir el
contenido de las imágenes.
Nota: cualquier escala de medida presente en un archivo DICOM se importa automáticamente con el archivo. Si no
existe ninguna escala, la escala predeterminada de 1 píxel = 1 mm se añade como escala de medida personalizada.
Consulte “Definición de la escala de medida (Photoshop Extended)” en la página 651.
Puede guardar archivos DICOM de 8 bits en cualquier formato compatible con Photoshop (los archivos de 16 bits se
deben guardar como archivos DICOM, Formato de documento grande, Photoshop, Photoshop PDF, RAW de
Photoshop, PNG o TIFF).
Importante: al guardar un archivo con formato DICOM, se pierden los estilos de capa, los ajustes, los modos de fusión y
las máscaras.
Puede ver y editar metadatos para los archivos DICOM en Bridge o en el cuadro de diálogo Información de archivo
de Photoshop. Los archivos DICOM son compatibles con la automatización externa mediante los guiones (consulte
“Acerca de la creación de secuencias de comandos” en la página 678).
Si lo desea, puede ver el vídeo sobre archivos DICOM en www.adobe.com/go/vid0028_es.

Véase también
“Acerca de las notas” en la página 504
“Aplicación del filtro Polvo y rascaduras” en la página 431
Vídeo acerca de los archivos DICOM

Apertura de archivos DICOM (Photoshop Extended)
Antes de abrir un archivo DICOM, puede especificar cómo deben abrirse los cuadros DICOM (como capas, en una
cuadrícula o como un volumen 3D), así como definir opciones (en el cuadro de diálogo de importación de archivos
DICOM) para ocultar metadatos de los pacientes y mostrar superposiciones. Durante la importación, puede realizar
panorámicas, zooms o nivelación de ventanas.
El cuadro de diálogo de importación de DICOM también muestra la información de cabecera DICOM o información
textual acerca del archivo, como sus dimensiones, la resolución de los datos y si éstos están comprimidos.


Puede importar una secuencia de varios archivos DICOM de un solo cuadro a un único archivo de Photoshop de
varias capas utilizando el comando Nueva capa de vídeo desde archivo. Consulte “Importación de secuencias de
imágenes (Photoshop Extended)” en la página 582.
Si lo desea, puede ver el vídeo sobre cómo abrir archivos DICOM en www.adobe.com/go/vid0028_es.
1 Elija Archivo > Abrir, seleccione un archivo DICOM y haga clic en Abrir.
2 Seleccione los cuadros que desea abrir. Pulse la tecla Mayús y haga clic para seleccionar cuadros contiguos. Para
seleccionar cuadros no contiguos, haga clic manteniendo pulsada la tecla Ctrl (Windows) o haga clic manteniendo
pulsada la tecla Comando (SO Mac). Haga clic en Seleccionar todo para seleccionar todos los marcos.
Para desplazarse rápidamente por los cuadros, utilice la rueda de desplazamiento del ratón (Windows) o haga clic en
los botones de flecha derecha o izquierda debajo del área de previsualización grande.
3 Seleccione una de las siguientes opciones y haga clic en Abrir.
Importación de cuadros Importar cuadros como capas coloca los cuadros DICOM en capas. Configuración N copias
muestra varios cuadros en una cuadrícula (introduzca los valores en los cuadros Filas y Columnas para especificar la
altura y la anchura de la cuadrícula). Importar como volumen abre los cuadros DICOM como un volumen en el que
la distancia z viene determinada por los ajustes DICOM y los datos se interpolan entre los cuadros. Puede ver el
volumen desde cualquier ángulo, utilizando una gran variedad de modos de interpretación para resaltar los datos.
Conjunto de datos DICOM Definir como anónimo sobrescribe los metadatos del paciente con “anónimo”. Mostrar
superposiciones muestra superposiciones tales como anotaciones, curvas o texto.
Ventana Seleccione Mostrar opciones de ventana para ajustar el contraste (Anchura de ventana) y el brillo (Nivel de
ventana) del cuadro. Si lo prefiere, puede arrastrar hacia arriba o hacia abajo la herramienta Nivel de ventana para
ajustar el nivel, o hacia la derecha o la izquierda para ajustar la anchura. También puede seleccionar ajustes
preestablecidos de radiología comunes en el menú de Ajuste preestablecido de ventana (Por defecto, Pulmón, Hueso
o Abdomen). Seleccione Invertir imagen para invertir los valores de brillo del cuadro.
Para el zoom, seleccione el nivel de zoom en el menú Seleccionar nivel de zoom (o haga clic en los signos más y menos
para acercar o alejar). Para el desplazamiento, haga clic en el icono Mano situado en la parte superior del cuadro de
diálogo y arrastre por el cuadro.

Crear un volumen 3D (Photoshop Extended)
1 Elija Archivo > Abrir, seleccione un archivo DICOM y haga clic en Abrir.
2 Seleccione los cuadros que desee convertir en un volumen 3D. Pulse la tecla Mayús y haga clic para seleccionar
cuadros contiguos. Para seleccionar cuadros no contiguos, haga clic manteniendo pulsada la tecla Ctrl (Windows)
o haga clic manteniendo pulsada la tecla Comando (Mac OS). Haga clic en Seleccionar todo para seleccionar todos
los marcos.
3 En Opciones de importación de cuadros, seleccione Importar como volumen y, a continuación, haga clic en Abrir.
Photoshop crea un volumen 3D de los cuadros DICOM y los coloca en una capa 3D en el panel Capas. Puede usar las
herramientas de posición 3D de Photoshop para ver el volumen desde cualquier ángulo o cambiar los ajustes de
interpretación para visualizar mejor los datos.
• El archivo DICOM original se conserva como una capa de textura de difusión asociada a la capa de volumen 3D.
Para obtener información sobre las texturas 3D, consulte “Crear y editar texturas para modelos 3D (Photoshop
• Haga doble clic en la capa de textura para abrir el archivo DICOM como un objeto inteligente en su propia ventana
de documento. Los cuadros DICOM se muestran como capas separadas en el panel Capas.


• Cualquier cambio que se realice en alguna capa individual, se aplica al volumen 3D al cerrar y guardar el objeto
inteligente.
Para guardar el volumen, exporte la capa 3D o guarde el archivo en formato PSD. Consulte “Exportar una capa 3D”
en la página 646 y “Guardar un archivo 3D” en la página 646.
Para ver un vídeo sobre cómo crear un volumen 3D a partir de cuadros DICOM, visite

Ver un volumen 3D desde diferentes ángulos
1 Seleccione la capa 3D que contiene el volumen DICOM en el panel Capas.
2 Seleccione la herramienta de posición 3D o la herramienta de cámara 3D en el panel Herramientas.
3 Utilice las herramientas de posición o de cámara de la barra de opciones para rotar, mover o cambiar la escala del
volumen 3D. Consulte “Uso de las herramientas 3D (Photoshop Extended)” en la página 620.
Si el ordenador tiene activada la compatibilidad con OpenGL, puede usar el eje 3D para rotar, mover o cambiar la
escala del volumen 3D. Consulte “Uso del eje 3D (Photoshop Extended)” en la página 622.

Ver un volumen 3D en diferentes modos de interpretación
1 Seleccione la capa 3D que contiene el volumen DICOM en el panel Capas.
2 Seleccione Ventana > 3D para abrir el panel 3D.
3 En el menú Ajuste preestablecido situado en la parte inferior del panel 3D, seleccione un modo de interpretación.
Nota: los modos de interpretación que usan una función de transferencia, utilizan un degradado de Photoshop para
interpretar los valores del volumen. Los valores de color de degradado y opacidad se combinan con los valores de escala
de grises del volumen para optimizar o resaltar diferentes tipos de contenido. Los modos de interpretación de función de
transferencia sólo están disponibles para las imágenes DICOM en escala de grises.
Límites mejorados Reduce la opacidad de las regiones homogéneas al tiempo que mantiene la opacidad de los límites.
También puede reducir el ruido en el volumen.
Escala de color de gama completa Función de transferencia que usa un degradado de color Photoshop de "arco iris"
completo.
Iluminaciones de gama alta Función de transferencia que usa el color blanco para todo el rango de valores, ninguna
opacidad para los valores de rango bajo y una opacidad alta para valores de rango alto.
Iluminaciones de gama baja Función de transferencia que usa el color blanco para toda la gama de valores, ninguna
opacidad para los valores de gama alta y una opacidad alta para valores de gama baja.
Proyección de intensidad máxima Muestra los valores máximos en el volumen para ofrecer una previsualización
rápida de la estructura del volumen. No ofrece ninguna indicación de profundidad.
Escala de color Rojo-Azul Función de transferencia que usa un degradado de color rojo-azul completo.

Isolíneas finas Función de transferencia que usa un color constante para mostrar isovalores, mientras que el
componente de opacidad es una función con varios picos.
Rayos X Aproxima el transporte de radiación de rayos X a través de un medio translúcido de rayos X. Este efecto
resulta útil para producir que una imagen procedente de un escáner CT tenga el aspecto de una toma de rayos X del
mismo objeto.
Escala de color Blanco-Negro Función de transferencia que usa un componente de color blanco-negro.


4 (Opcional) Para crear un modo de interpretación personalizado, haga clic en Ajustes de interpretación en el panel
3D para abrir el cuadro de diálogo Ajustes de interpretación 3D. Seleccione las opciones en el cuadro de diálogo
Estilo de volumen. Consulte “Cambiar ajustes de interpretación para modelos 3D (Photoshop Extended)” en la
página 642.

Exportación de cuadros DICOM como archivos JPEG (Photoshop Extended)
1 Abra un archivo DICOM y defina las opciones en el cuadro de diálogo Importar archivo DICOM [consulte
“Apertura de archivos DICOM (Photoshop Extended)” en la página 647].
2 Seleccione los cuadros en el cuadro de diálogo de importación de archivos DICOM: pulse la tecla Mayús y haga clic
para seleccionar cuadros contiguos, pulse la tecla Ctrl (Windows) o Comando (SO Mac) y haga clic para seleccionar
cuadros no contiguos o haga clic en Seleccionar todo para seleccionar todos los cuadros.
3 Introduzca un prefijo en el cuadro Prefijo del área de Opciones de Exportar.
4 Haga clic en Exportar presentación (JPEG), seleccione una carpeta y haga clic en Seleccionar.
Los archivos JPEG se guardan en la ubicación especificada con el prefijo adjunto al nombre de archivo. Si ha
seleccionado varios cuadros, Photoshop añade un número consecutivo al final del nombre de cada archivo (por
ejemplo, Cuadro DICOM1, Cuadro DICOM2 y Cuadro DICOM3).

Metadatos DICOM (Photoshop Extended)
Puede ver y editar varias categorías de metadatos DICOM en el cuadro de diálogo Información de archivo de
Photoshop.
Datos del paciente Incluye el nombre del paciente, ID, sexo y fecha de nacimiento.

Datos del estudio Incluye el ID del estudio, el médico que transfiere al paciente, la hora y la fecha del estudio, así como
la descripción de éste.
Datos de la serie Incluye el número, la modalidad, la fecha y la hora y una descripción de la serie.

Datos del equipo Incluye el equipo y el fabricante.

Datos de la imagen Incluye la sintaxis de transferencia, la interpretación fotométrica, la anchura y la altura de la
imagen, los bits por píxel y los cuadros. (Estos campos no se pueden modificar).

Véase también
“Acerca de los metadatos” en la página 503
Vídeo acerca de la apertura y edición de archivos DICOM

Animación de archivos DICOM (Photoshop Extended)
Para animar sectores o cuadros DICOM, seleccione todas las capas DICOM y elija Crear cuadros a partir de capas en
el menú del panel Animación (Línea de tiempo).
Después de crear los cuadros en la Línea de tiempo (Animación), puede guardar los archivos DICOM como películas
de QuickTime (cambie los archivos DICOM en escala de grises a RGB y después páselos a vídeo). También puede
guardar los marcos como archivos GIF animados (elija Archivo > Guardar para Web y dispositivos).
También puede usar el panel Línea de tiempo para animar un volumen 3D creado a partir de un archivo DICOM.
Consulte “Crear animaciones 3D (Photoshop Extended)” en la página 641.


Véase también
“Exportación de archivos de vídeo o secuencias de imágenes” en la página 611
“Creación de animaciones de cuadros” en la página 592
“Flujo de trabajo de animaciones de línea de tiempo (Photoshop Extended)” en la página 600
Vídeo acerca de la apertura y edición de archivos DICOM

Medida (Photoshop Extended)
Acerca de las medidas (Photoshop Extended)
La función de medida de Photoshop Extended le permite medir cualquier área definida con la herramienta Regla o con
una herramienta de selección, incluidas áreas irregulares seleccionadas con las herramientas de lazo o de selección
rápida, o con la varita mágica. También puede calcular alturas, anchuras, áreas y perímetros, o hacer seguimientos de
las medidas de una imagen o varias. Los datos obtenidos de las medidas se almacenan en el panel Registro de medidas.
También puede personalizar las columnas de Registro de medidas, ordenar los datos en ellas y exportar datos desde el
registro a un archivo de texto Unicode delimitado por fichas.
Si lo desea, puede ver el vídeo sobre la funciones de medida en www.adobe.com/go/vid0029_es.

Escala de medida
Al definir una escala de medida se define un número concreto de píxeles en la imagen igual a un número de unidades
de escala, como pulgadas, milímetros o micrómetros. Una vez creada la escala, podrá medir áreas y obtener cálculos y
resultados de registro en las unidades de escala seleccionadas. Puede crear varias escalas de medida preestablecidas,
aunque sólo se puede utilizar una medida en un documento cada vez.

Marcadores de escala
Puede colocar marcadores de escala en una imagen para ver la escala de medida. Los marcadores de escala pueden
aparecer con o sin pie de ilustración donde se puedan consultar las unidades de la escala de medida.

Véase también
Vídeo de funciones de medida

Definición de la escala de medida (Photoshop Extended)
Utilice la herramienta Regla para definir la escala de medida para un documento. Puede crear escalas de medida
preestablecidas para las que emplee con más frecuencia. Las escalas preestablecidas se añaden al menú Análisis >
Configurar escala de medida. La escala de medida utilizada en un documento aparece marcada en el submenú y se
muestra en el panel Información.
Nota: la escala de medida se define automáticamente para los archivos DICOM. Consulte “Acerca de los archivos
DICOM (Photoshop Extended)” en la página 647.
Elija Análisis > Configurar escala de medida > Por defecto para volver a la escala de medida por defecto, 1 píxel = 1
píxel.

Definición de la escala de medida
1 Abra un documento.


2 Seleccione Análisis > Configurar escala de medida > A medida. La herramienta Regla se selecciona
automáticamente. Arrastre la herramienta para medir una distancia en píxeles en la imagen o introduzca un valor
en el cuadro de texto Longitud de píxel. El ajuste en uso de la herramienta se restaurará cuando se cierre el cuadro
de diálogo Escala de medida.
3 Introduzca la longitud lógica y las unidades lógicas que desee definir como equivalentes a la longitud de píxel.
Por ejemplo, si la longitud de píxel es 50 y desea definir una escala de 50 píxeles por micronómetro, escriba 1 en
Longitud lógica y micronómetros en Unidades lógicas.
4 Haga clic en OK en el cuadro de diálogo Escala de medida para definir la escala de medida del documento.
5 Elija Archivo > Guardar para guardar el ajuste de la escala de medida en uso con el documento.
Para mostrar la escala en el panel Información, elija Opciones de panel en el menú del panel y seleccione Escala de
medida en el área Información de estado.
Para ver la escala de medida en la parte inferior de la ventana del documento, elija Mostrar > Escala de medida en
el menú de la ventana del documento.

Creación de escalas de medida preestablecidas
1 Abra un documento.
2 Seleccione Análisis > Configurar escala de medida > A medida.
3 Cree una escala de medida.
4 Haga clic en Guardar ajuste preestablecido y asigne un nombre al nuevo ajuste preestablecido.
5 Haga clic en OK. El ajuste preestablecido creado se agregará al submenú Análisis > Configurar escala de medida.

Eliminación de una escala de medida preestablecida
1 Seleccione Análisis > Configurar escala de medida > A medida.
2 Seleccione el ajuste preestablecido que desea eliminar.
3 Haga clic en Eliminar valor y luego en OK.

Uso de los marcadores de escala (Photoshop Extended)
Los marcadores de las escala de medida muestran la escala de medida que se está utilizando en el documento. Defina
la escala de medida para el documento antes de crear un marcador de escala. Puede definir la longitud del marcador
en unidades lógicas, incluir un pie de texto con la longitud y definir el color del marcador y del pie en blanco o en negro.

Creación de un marcador de escala
1 Elija Análisis > Colocar marcador de escala.
2 En el cuadro de diálogo Marcador de escala de medida, defina las siguientes opciones:
Longitud Introduzca un valor para definir la longitud del marcador de escala. La longitud del marcador en píxeles
dependerá de la escala de medida que se haya seleccionado para el documento en cuestión.
Fuente Seleccione la fuente para el texto en pantalla.

Tamaño de fuente Seleccione el tamaño de fuente para el texto en pantalla.

Mostrar Texto Seleccione esta opción para mostrar la longitud lógica y las unidades del marcador de escala.

Posición del texto Muestra el texto encima o debajo del marcador de escala.


Color Define el color del marcador de escala y del pie de ilustración en blanco o en negro.

3 Haga clic en OK.
El marcador de escala se coloca en la esquina inferior izquierda de la imagen. El marcador agrega un grupo de capas al
documento con una capa de texto (si se selecciona la opción Mostrar texto) y una capa de gráfico. Puede utilizar la
herramienta Mover para desplazar el marcador de escala, o la herramienta Texto para editar el pie o cambiar el tamaño
del texto, la fuente o el color.
Si lo desea, puede ver el vídeo que describe cómo es y cómo se utilizan las funciones de medida en

Adición o sustitución de marcadores de escala
Es posible colocar varios marcadores de escala en un mismo documento, o sustituir marcadores que ya existan.
Nota: los marcadores de escala adicionales se colocan en la misma posición en la imagen y pueden ocultarse unos a otros,
dependiendo de su longitud. Para ver un marcador subyacente, desactive el grupo de capas del marcador de escala.
1 Elija Análisis > Colocar marcador de escala.
2 Haga clic en Quitar o en Mantener.
3 Introduzca los ajustes del nuevo marcador y haga clic en OK.

Eliminación de un marcador de escala
1 En el panel Capas, seleccione el grupo de capas Marcador de escala de medida que contenga el marcador que desea
eliminar.
2 Haga clic con el botón derecho del ratón en el grupo de capas y seleccione Eliminar grupo en el menú contextual,
o haga clic en el botón Eliminar capa.
3 Haga clic en Grupo y contenido.

Toma de medidas (Photoshop Extended)
Las medidas se pueden tomar con las herramientas de selección de Photoshop, la herramienta Regla o la herramienta
Recuento. Elija una herramienta de medida que coincida con el tipo de datos que desee incluir en el Registro de
medidas.
• Cree un área de selección para medir valores como la altura, la anchura, el perímetro, el área y los valores de grises
de píxel. Puede medir una selección o varias a la vez.
• Dibuje una línea con la herramienta Regla para medir el ángulo y la distancia lineal.
• Utilice la herramienta Recuento para contar elementos de la imagen y después registrar el número elementos
(consulte “Acerca del recuento (Photoshop Extended)” en la página 658).
Cada medida mide uno o varios puntos de datos. Los puntos de datos que se seleccionen determinan la información
que se incluye en el registro de medidas. Los puntos de datos corresponden al tipo de herramienta con el que se está
midiendo. El área, el perímetro, la altura y la anchura son puntos de datos disponibles para medir selecciones. La
longitud y el ángulo son puntos de datos disponibles para las medidas de la herramienta Regla. Es posible crear y
guardar grupos de puntos de datos para tipos concretos de medidas y acelerar así el flujo de trabajo.
1 Abra un documento existente.
2 Elija Análisis > Configurar escala de medida y seleccione una escala preestablecida para el documento (consulte
“Definición de la escala de medida (Photoshop Extended)” en la página 651), o bien seleccione A medida y defina
su propia escala de medida.


Las medidas se calculan y se incluyen en el registro de medidas utilizando para ello las unidades de escala en vigor en
el momento de registrar una medida. Si no hay escala de medida, la escala por defecto es 1 píxel = 1 píxel.
3 (Opcional) Elija Análisis > Seleccionar puntos de datos y realice una de las acciones siguientes:
• Elija A medida para seleccionar los puntos de datos que medir.
• Seleccione un ajuste preestablecido de punto de datos existente en el submenú.
En el cuadro de diálogo Seleccionar puntos de datos, éstos aparecen agrupados según la herramienta de medida que
permiten utilizar. Los puntos de datos Común aparecen disponibles para todas las herramientas. Este tipo de datos
agregan información útil al registro de medidas, como el nombre del archivo que se está midiendo, la escala de medida
y la fecha y la hora de medición.
Por defecto, todos los puntos de datos aparecen seleccionados. Puede seleccionar un subgrupo de puntos de datos de
un tipo de medida concreto y guardar la combinación como ajuste preestablecido de punto de datos.
Nota: cuando se realizan medidas con una herramienta específica, en el registro sólo se muestran los puntos de datos
asociados con esa herramienta, incluso aunque se hayan seleccionado otros puntos de datos. Por ejemplo, si realiza una
medida con la herramienta Regla, en el Registro de medidas sólo aparecerán los puntos de datos de esta herramienta,
junto con los puntos de datos Común que se hayan seleccionado.
4 Elija una función de imagen y una herramienta de medida para hacer coincidir los puntos de datos seleccionados.
• Cree una o varias selecciones en la imagen.
• Elija Análisis > Herramienta Regla, o haga clic en la herramienta Regla del cuadro de herramientas y sírvase de ella
para medir la longitud de un área de la imagen.
• Elija Análisis > Herramienta Recuento, o haga clic en el herramienta Recuento del cuadro de herramientas y cuente
después los elementos de la imagen.
5 Seleccione Ventana > Registro de medidas para abrir el panel Registro de medidas.
6 Elija Análisis > Grabar medidas, o haga clic en Grabar medidas en el panel Registro de medidas.
Nota: si los puntos de datos seleccionados no corresponden a la herramienta de medida actual, se le pedirá que seleccione
los puntos de datos para dicha herramienta.
El registro de medidas tiene columnas para cada punto de datos seleccionado en el cuadro de diálogo Puntos de datos
de medida. Cada medida realizada introduce una fila de datos nueva en el registro de medidas.
Si se miden varias áreas de la imagen, se crea una fila de datos en el registro con los datos de resumen acumulados de
todas las áreas seleccionadas, seguida de una fila de datos para cada área de selección. Cada área de selección aparece
listada como una función aparte en la columna Etiqueta del registro y recibe su propio número exclusivo.
Repita los pasos del 2 al 6 para selecciones diferentes dentro del mismo documento o en documentos distintos. La
columna Documento del registro de medida refleja el origen de los datos de medida.

Puntos de datos de medida
Ángulo Ángulo de orientación (±0-180) de la herramienta Regla.

Área Área de selección en píxeles cuadrados, o en unidades calibradas según la escala de medida en uso (como
milímetros cuadrados).


Circularidad 4 pi (área/perímetro2). Un valor 1,0 indica un círculo perfecto. A medida que el valor se va aproximando
a 0,0, va indicando un acercamiento a un polígono alargado. Los valores pueden no resultar válidos si las selecciones
son muy pequeñas.
Cantidad Varía según qué herramienta de medida se emplee. Herramienta Selección: el número de áreas de selección
discontinuas en la imagen. Herramienta Recuento: el número de elementos contados en la imagen. Herramienta Regla:
el número de líneas visibles de la regla (1 o 2).
Fecha y hora Imprime un sello con la fecha y la hora en la que se ha realizado la medida.

Documento Identifica el documento que se ha medido (archivo).

Valor de gris Ésta es una medida de brillo, de 0 a 255 (en imágenes de 8 bits), de 0 a 32.768 (en imágenes de 16 bits), o
de 0,0 a 10 (en imágenes de 32 bits). En todas las medidas relacionadas con valores de gris, la imagen se convierte
internamente a una escala de grises (equivalente a elegir Imagen > Modo > Escala de grises) mediante el perfil de escala
de grises por defecto. A continuación, se realizan los cálculos solicitados (promedio, mediana, mínimo y máximo) por
función y para el resumen.
Altura Altura de la selección (y máx - y mín), en unidades correspondientes a la escala de medida en uso.

Histograma Genera datos de histograma para cada canal de la imagen (tres para imágenes RGB, cuatro para CMYK,
etc.), registrando el número de píxeles en cada valor de 0 a 255 (los valores de 16 bits o 32 bits se convierten en 8 bits).
Cuando se exportan datos desde el Registro de medidas, los datos numéricos del histograma se exportan a un archivo
.csv (valores separados por comas). El archivo se coloca en su propia carpeta en la misma ubicación adonde se exporta
el archivo de texto delimitado por tabulaciones del registro de medidas. Los archivos de histograma reciben un número
exclusivo que empieza por 0 y va aumentando en 1. Si se miden varias selecciones a la vez, se genera un archivo de
histograma para el área total seleccionada, más archivos de histograma adicionales para cada selección.
Densidad integrada La suma de los valores de los píxeles de la selección. Esto equivale al producto del área (en píxeles)
y el valor de gris promedio.
Etiqueta Identifica y numera automáticamente todas las medidas como Medida 1, Medida 2, etc. Si se miden varias
selecciones de forma simultánea, cada selección recibe una etiqueta Función y un número adicionales.
Longitud La distancia lineal definida por la herramienta Regla en la imagen, en unidades correspondientes a la escala
de medida en uso.
Perímetro El perímetro de la selección. Si se miden a la vez varias selecciones, se genera una medida correspondiente
al perímetro total de todas las selecciones, más medidas adicionales para cada selección.
Escala La escala de medida del documento de origen (por ejemplo, 100 px = 3 millas).

Unidades de escala Unidad lógicas de la escala de medida.

Factor de escala El número de píxeles asignado a las unidades de escala.

Origen Origen de la medida: herramientas Regla, Recuento o Selección.

Anchura Anchura de la selección (x máx - x mín), en unidades correspondientes a la escala de medida en uso.

Creación de ajustes preestablecidos de puntos de datos
1 Seleccione Análisis > Seleccionar puntos de datos > A medida.
2 Seleccione los puntos de datos que desee incluir en el ajuste preestablecido.
3 Haga clic en Guardar ajuste preestablecido y asigne un nombre al nuevo ajuste preestablecido.
4 Haga clic en OK. El ajuste preestablecido se guardará y pasará a estar disponible en el submenú Análisis >
Seleccionar puntos de datos.


Edición de ajustes preestablecidos de puntos de datos
1 Elija Análisis > Seleccionar puntos de datos > A medida.
2 Seleccione el ajuste preestablecido que quiera editar en el menú Ajuste preestablecido.
3 Seleccione o deseleccione puntos de datos. El nombre Ajuste preestablecido cambia a Personalizado.
4 Haga clic en Guardar ajuste preestablecido. Escriba el nombre del ajuste preestablecido que sustituirá al ajuste
preestablecido existente, o un nombre nuevo si lo prefiere.

Eliminación de ajustes preestablecidos de puntos de datos
2 Seleccione el ajuste preestablecido que quiera editar en el menú Ajuste preestablecido.
3 Haga clic en Eliminar ajuste preestablecido y luego en Sí para confirmarlo.
4 Haga clic en OK.

Uso del registro de medidas (Photoshop Extended)
Cuando se mide un objeto, el panel Registro de medidas recopila los datos medidos. Cada fila del registro representa
un grupo de medidas; las columnas incluyen los puntos de datos dentro de los grupos de medidas.
Cuando se mide un objeto, aparece una fila nueva en el registro de medidas. Es posible cambiar el orden de las
columnas del registro, ordenar los datos dentro de las columnas, eliminar filas y columnas y exportar datos del registro
a un archivo de texto delimitado por comas.

Visualización del registro de medidas

• Seleccione Análisis > Grabar medidas.
• Elija Ventana > Registro de medidas.

Selección de filas en el registro

• Haga clic en una fila del registro para seleccionarla.
• Para seleccionar varias filas contiguas, haga clic en la primera fila y arrastre el cursor por las filas restantes, o haga
clic en la primera fila y después pulse Mayús y haga clic en la última fila.
• Para seleccionar filas no contiguas, haga clic en la primera fila y después pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac)
y haga clic en las filas restantes.
• Para seleccionar todas las filas, haga clic en Seleccionar todo.
• Para deseleccionar todas las filas, haga clic en No seleccionar nada.

Selección de columnas en el registro

• Haga clic en una cabecera de columna.


• Para seleccionar columnas contiguas, haga clic en la cabecera de una columna y arrastre el cursor por el resto de las
columnas, o haga clic en la primera cabecera de columna y después pulse Mayús y haga clic en la última cabecera.
• Para seleccionar columnas no contiguas, haga clic en la primera cabecera de columna y después pulse Ctrl
(Windows) o Comando (Mac) y haga clic en las cabeceras de columna restantes.

Reorganización, redimensión o clasificación de columnas en el registro

• Arrastre las columnas seleccionadas para reorganizarlas en el registro. La posición de la columna aparece indicada
por una línea doble negra.
• Para cambiar el tamaño de una columna, haga clic en su cabecera y arrastre el separador.
• Para ordenar los datos de una columna, haga clic en su cabecera para cambiar el orden de clasificación, o haga clic
con el botón derecho del ratón y elija Orden ascendente u Orden descendente. (El orden de las filas no se puede
modificar manualmente).

Eliminación de filas o columnas en el registro
1 Seleccione una o más filas o columnas en el registro.
• Seleccione Eliminar en el menú de opciones Registro de medidas.
• Haga clic en el icono Eliminar que hay en la parte superior del panel.
• Haga clic con el botón derecho del ratón en una fila o en el encabezado de una columna y, a continuación,
seleccione Eliminar en el menú emergente.

Exportación de datos del registro de medidas
Si lo desea, puede exportar datos desde el registro de medidas a un archivo de texto delimitado por comas. Podrá abrir
el archivo de texto en cualquier aplicación de hojas de cálculo y realizar cálculos analíticos o estadísticos a partir de los
datos de medida.
1 Seleccione una o más filas de datos en el registro.
• Seleccione Exportar en el menú de opciones Registro de medidas.
• Haga clic en el icono Exportar que hay en la parte superior del panel.
• Haga clic con el botón derecho en una fila y, a continuación, seleccione Exportar en el menú emergente.
Las medidas se exportarán a un archivo de texto UTF-8 delimitado por comas.


Recuento de objetos en las imágenes (Photoshop
Extended)
Acerca del recuento (Photoshop Extended)
La herramienta Recuento permite contar los objetos de una imagen. Para contar objetos manualmente, debe hacer clic
en la imagen con la herramienta Recuento para que Photoshop haga un seguimiento del número de clics. El recuento
aparece en el elemento en sí y en la barra de opciones de la herramienta Recuento. Los valores de recuento se
almacenan al guardar un archivo.
Photoshop también puede contar automáticamente varias áreas seleccionadas en la imagen y registrar los resultados
en el panel Registro de medidas.

Véase también
“Toma de medidas (Photoshop Extended)” en la página 653

Recuento manual de elementos en una imagen (Photoshop Extended)
1 Seleccione la herramienta Recuento (situada bajo la herramienta Cuentagotas en el panel Herramientas).
2 Elija las opciones de la herramienta Recuento.
Grupo de recuento Cuando se añaden valores de recuento a la imagen, se crea un grupo de recuento predeterminado.
Puede crear varios grupos de recuento, cada uno con su propio nombre, marcador, tamaño del rótulo y color. Cuando
se añaden valores de recuento a la imagen, se incrementa el grupo de recuento seleccionado. Haga clic sobre el icono
con forma de ojo para mostrar u ocultar un grupo de recuento. Haga clic en el icono de carpeta para crear un grupo
de recuento o en el icono Eliminar para borrar un grupo de recuento. Seleccione Cambiar nombre en el menú Grupo
de recuento para cambiar el nombre de un grupo de recuento.
Color Para ajustar el color del grupo de recuento, haga clic en el Selector de color.

Tamaño del marcador Introduzca un valor comprendido entre 1 y 10 o utilice el regulador de mano para cambiar el
valor.
Tamaño del rótulo Introduzca un valor comprendido entre 8 y 72 o utilice el regulador de mano para cambiar el valor.

3 Haga clic en la imagen para añadir un marcador de recuento y un rótulo:
• Para mover un marcador de recuento, coloque el puntero sobre el marcador o el número hasta que el cursor cambie
a las flechas de dirección y, a continuación, arrastre. (Pulse la tecla Mayús y haga clic para limitar el movimiento en
sentido horizontal o vertical).
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic para quitar un marcador. Se actualizará el recuento total.
• Haga clic en Borrar en la barra de opciones para poner el grupo de recuento seleccionado en 0.
Nota: los recuentos que ya se registraron en el registro de medidas no se cambiarán al borrar los valores de recuento de
la imagen.
4 (Opcional) Para cambiar los grupos de recuento, seleccione un grupo diferente en el menú Grupo de recuento o
haga clic en el icono de carpeta para crear un grupo de recuento. A continuación, el grupo de recuento seleccionado
quedará actualizado cada vez que haga clic.
5 (Opcional) Para mostrar u ocultar los valores de recuento:
• Seleccione Vista > Mostrar > Recuento.
• Elija Vista > Extras, Vista > Mostrar > Todo, o Vista > Mostrar > Ninguno.


6 (Opcional) Seleccione Análisis > Grabar medidas, o haga clic en Grabar medidas en el panel Registro de medidas
para grabar el valor de recuento en el registro.
Nota: para grabar un recuento en el registro, debe haberse seleccionado Recuento como punto de datos de medida. Elija
Análisis > Seleccionar puntos de datos > A medida y seleccione el punto de datos Recuento en el área de la herramienta
Recuento.
7 (Opcional) Seleccione Archivo > Guardar para guardar cualquier valor o grupo de recuento que haya añadido a la
imagen.

Recuento automático mediante selecciones (Photoshop Extended)
Utilice la función de recuento automático de Photoshop para contar varias áreas de selección en una misma imagen.
Defina las áreas de selección mediante la herramienta Varita mágica o el comando Gama de colores.
1 Seleccione la herramienta Varita mágica o elija Selección > Gama de colores.
2 Cree una selección que incluya los objetos que desee contar. Para obtener los mejores resultados posibles, utilice
una imagen con objetos que ofrezcan un buen contraste con respecto a su fondo.
• Si está utilizando la herramienta Varita mágica, aumente o reduzca el valor de la opción Tolerancia para optimizar
la selección de los objetos de la imagen que quiera contar. Deseleccione las opciones Suavizar y Contiguo.
• En Gama de colores, defina la tolerancia y los colores seleccionados para ajustar las áreas seleccionadas en la imagen
(consulte “Selección de una gama de colores” en la página 275).
4 En el área Selecciones, elija el punto de datos Recuento y luego haga clic en OK.
5 Elija Ventana > Registro de medidas.
6 Elija Análisis > Grabar medidas, o haga clic en Grabar medidas en el registro de medidas. (Si esta opción no está
disponible, seleccione una herramienta distinta a la herramienta Recuento).
Photoshop cuenta las área de selección e introduce el número correspondiente en la columna Recuento del registro de
medidas.

Véase también
“Selección con la herramienta Varita mágica” en la página 274

Photoshop y MATLAB (Photoshop Extended)
Acerca de Photoshop y MATLAB (Photoshop Extended)
MATLAB es un lenguaje técnico informático especializado, así como un entorno interactivo para desarrollar
algoritmos, ver y analizar datos y realizar cálculos numéricos. Con Photoshop Extended podrá ver los resultados de los
procesamientos de imágenes de MATLAB en Photoshop y combinar comandos de MATLAB con funciones de edición
de imágenes de Photoshop.
Una vez conectado a Photoshop desde MATLAB, podrá introducir comandos en el símbolo de sistema de MATLAB
para ejecutar operaciones en Photoshop. Se pueden ejecutar los algoritmos de MATLAB y ver los resultados en la
imagen de Photoshop.
Nota: la comunicación entre Photoshop y MATLAB utiliza la interfaz JavaScript de Photoshop y la de la biblioteca de
MATLAB.


Configuración de MATLAB y Photoshop (Photoshop Extended)
Instale Photoshop y MATLAB en el ordenador. Cuando haya instalado Photoshop Extended y MATLAB, compruebe
que MATLAB se haya integrado correctamente.

Comprobación de la integración de MATLAB
1 Inicie Photoshop Extended y después MATLAB.
2 En MATLAB, añada la ruta Photoshop/MATLAB, incluidas las subcarpetas.
3 En el símbolo de sistema de MATLAB, abra la carpeta MATLAB y después localice y abra la carpeta Tests y escriba
testall.
4 Photoshop y MATLAB ejecutan una serie de pruebas que le sirven para asegurarse de que los dos programas se han
integrado correctamente. Después de las pruebas, se obtendrá un resumen en forma de informe.

(Opcional) Definición de acceso a Photoshop desde MATLAB
Puede definir una ruta a Photoshop Extended para permitir que se acceda directamente a los comandos de Photoshop
desde MATLAB.
1 En MATLAB, elija File > Set Path.
2 Haga clic en Add Folder y seleccione la carpeta de MATLAB donde se haya instalado Photoshop Extended.
3 Haga clic en Save y después en Close.
4 En el menú de MATLAB, seleccione File > Preferences.
5 En el cuadro de diálogo Preferences, haga clic en el árbol General (en la parte superior izquierda).
6 Haga clic en el botón Update Toolbox Path Cache.
7 Haga clic en Apply y luego en OK.

Conexión o desconexión de Photoshop desde MATLAB (Photoshop Extended)
❖ En MATLAB, realice una de las siguientes acciones:

• Para iniciar o conectarse a Photoshop, escriba pslaunch y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).
• Para desconectarse de Photoshop y salir, escriba psquit y pulse Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).

Uso de la Ayuda e introducción (Photoshop Extended)
El sistema de Ayuda de MATLAB incluye ejemplos de un flujo de trabajo de MATLAB y Photoshop.
1 Seleccione Help > Full Product Family Help.
Aparecerá un cuadro de herramientas de Photoshop con elementos de submenú, entre ellos ejemplos introductorios.
Si no aparece el cuadro de herramientas de Photoshop, siga los pasos siguientes.
2 Haga clic en el botón Start.
3 Seleccione Desktop Tools > View Source Files.
4 Haga clic en el botón Refresh Start, después en Close e inténtelo de nuevo con el menú Help.


Comandos de MATLAB (Photoshop Extended)
Al introducir comandos en la línea de comando de MATLAB permite conectarse o desconectarse a Photoshop y
generar píxeles visibles en un documento de Photoshop.
Para ver la lista de todos los comandos de Photoshop en MATLAB, vaya al archivo psfunctionscat.html que hay en la
carpeta MATLAB dentro del directorio donde haya instalado Photoshop. Escriba help (nombre del comando) en el
símbolo de sistema de MATLAB para ver una descripción completa de cada comando, con su sintaxis, argumentos y
ejemplos.
Nota: todos los comandos de MATLAB son compatibles con los caracteres japoneses. MATLAB para Windows admite una
interfaz de usuario en japonés en los sistemas Windows XP en japonés. MATLAB para Mac OS admite el inglés de EE.UU.
sólo en sistemas Mac OS en japonés. Para obtener más información, póngase en contacto con The MathWorks, Inc.

Crear documentos nuevos en MATLAB (Photoshop Extended)
1 En MATLAB, introduzca psnewdoc.
2 Introduzca cualquiera de los siguientes valores para especificar los atributos del nuevo documento.
• Para crear un documento utilizando los valores por defecto, introduzca psnewdoc(). Para obtener información
sobre los valores por defecto, consulte el siguiente apartado.
• Para crear un documento con una anchura y una altura determinadas, introduzca psnewdoc(W,H). Los valores de
anchura y altura utilizan las unidades definidas en la opción Unidades y reglas del cuadro de diálogo Preferencias
de Photoshop. Otros atributos del documento se definen con sus valores por defecto.
Nota: introduzca “undefined” como cadena para omitir los argumentos de entrada. El tamaño por defecto de los
documentos nuevos es de 504 x 360 píxeles.
• Para crear un documento y especificar atributos, escriba psnewdoc(W,H,R,N,M,F,A,B,P). Consulte el siguiente
apartado para ver más información sobre los atributos de los documentos nuevos.
A continuación presentamos un código de ejemplo para crear un documento y especificar todos los atributos en
MATLAB:
psnewdoc(10, 10, 72, 'hi', 'cmyk', 'transparent', 2.5, 16, 'U.S. Web Coated (SWOP) v2')

Atributos y valores por defecto de un nuevo documento
Al introducir psnewdoc(W,H,R,N,M,F,A,B,P), crea un documento con valores para los siguientes atributos:
W Especifica la anchura del documento con el sistema de unidades que se esté utilizando en la opción Unidades y
reglas del cuadro de diálogo Preferencias de Photoshop. La anchura por defecto es de 504 píxeles.
H Especifica la altura del documento con el sistema de unidades que se esté utilizando en el panel Unidades y reglas
del cuadro de diálogo Preferencias de Photoshop. La altura por defecto es 360.
R Especifica la resolución. El valor por defecto es 72 ppp.

N Especifica el nombre del documento. El nombre por defecto es Sin título-X, donde X el índice para los nuevos
documentos.
M Especifica el modo de color: RGB, CMYK, Lab, mapa de bits o escala de grises. El modo por defecto es RGB.

F Especifica el contenido de fondo del nuevo documento: blanco, color de fondo o transparente. El color de fondo por
defecto es blanco.
A Especifica la proporción de píxeles. La proporción de píxeles por defecto es de 1.0 (cuadrados).

B Especifica la profundidad de bits: 1, 8, 16 ó 32. La profundidad de bits por defecto es 8.


P Especifica el perfil de color. El perfil de color por defecto es el espacio de color de trabajo para el modo de color
especificado. Los espacios de trabajo están especificados en el cuadro de diálogo Ajustes de color de Photoshop.

Pilas de imágenes (Photoshop Extended)
Acerca de las pilas de imágenes (Photoshop Extended)
Las pilas de imágenes combinan grupos de imágenes con cuadros de referencia similares, aunque haya diferencias en
calidad o en el contenido dentro del grupo. Una vez combinadas dentro de una pila, podrá procesar las distintas
imágenes en una vista compuesta para eliminar contenidos no deseados o posibles ruidos.
Las pilas de imágenes pueden ayudar a mejorar las imágenes de varias formas:
• Permiten reducir ruidos y distorsiones en imágenes forenses, médicas o astrofotográficas.
• Permiten eliminar objetos no deseados o accidentales de series de fotografías inanimadas o series de cuadros de
vídeo. Por ejemplo, podría interesarle borrar una figura que camina por una imagen o quitar un coche que está
pasando por delante del objeto principal.
Las pilas de imágenes se almacenan como objetos inteligentes. Las opciones de procesamiento aplicables a las pilas se
conocen como modos de apilamiento. La aplicación de un modo de apilamiento a una pila de imágenes no supone una
edición destructiva. Puede cambiar los modos de apilamiento para generar efectos diferentes; la información original
de la imagen en la pila permanecerá intacta. Para preservar los cambios después de aplicar el modo de apilamiento,
guarde el resultado como una imagen nueva o rasterice el objeto inteligente. Puede crear un pila de imágenes
manualmente o mediante una secuencia de comandos.

Creación de pilas de imágenes (Photoshop Extended)
Para obtener los mejores resultados, las imágenes dentro de una pila deben compartir las mismas dimensiones y un
contenido lo más parecido posible, como si fueran un grupo de imágenes fijas tomadas desde un punto fijo, o una serie
de cuadros obtenidos desde una cámara de vídeo fija. El contenido de las imágenes debe ser lo suficientemente
parecido como para permitirle registrarlas o alinearlas con otras imágenes del grupo.
1 Combine las imágenes individuales en una imagen de varias capas. Consulte “Duplicación de capas” en la
página 304.
Nota: las pilas de imágenes deben contener dos capas como mínimo.
También puede combinar imágenes mediante una secuencia de comandos (Archivos > Secuencias de comandos >
Cargar archivos en pila).
2 Elija Selección > Todas las capas.
Nota: para que la capa Fondo se pueda seleccionar con el comando Todas las capas, primero es necesario convertirla a
una capa normal.
3 Elija Edición > Alinear capas automáticamente y seleccione Automático como opción de alineación. Si Automático
no hace un buen registro de las capas, pruebe con la opción para cambiar de posición.
4 Seleccione Capa > Objetos inteligentes > Convertir en objeto inteligente.
5 Elija Capa > Objetos inteligentes > Modo de apilamiento, y seleccione un modo de apilamiento en el submenú.
• Para reducir ruidos, utilice los plugins Promedio o Mediana.
• Para eliminar objetos de la imagen, utilice el plugin Mediana.


El resultado será una imagen compuesta con el mismo tamaño que la pila de imágenes original. Es posible que tenga
que probar con diferentes plugins hasta obtener la mejor opción para una imagen concreta.
Para cambiar el efecto de interpretación, elija un modo de apilamiento diferente en el submenú. La interpretación
de las pilas no es acumulativa: cada efecto de interpretación opera en los datos de imagen originales de la pila y
sustituye los efectos previos.

Modos de apilamiento
Los modos de apilamiento funcionan sólo por canales, y sólo en píxeles no transparentes. Por ejemplo, el modo
Máximo devuelve los valores máximos del canal rojo, el verde y el azul de una sección transversal de píxeles y los
combina en un valor de píxel compuesto en la imagen interpretada.

Nombre del plugin de Resultado Comentarios
interpretación

Entropía entropía = - suma( (probabilidad de valor) * La entropía binaria (o entropía de orden cero)
registro2( probabilidad de valor) ) define el límite inferior de número de bits
necesarios para codificar sin pérdidas la
Probabilidad de valor = (número de apariciones información en un grupo.
del valor) / (número total de píxeles no
transparentes)

Curtosis curtosis = ( suma( (valor - promedio)4 ) en píxeles Una medida de pico o invariabilidad comparada
no transparentes) / ( ( número de píxeles no con una distribución normal. La curtosis de una
transparentes - 1 ) * (desviación estándar)4 ). distribución estándar normal es 3.0. Una curtosis
mayor a 3 indica una distribución en pico, mientras
que una inferior a 3 indica una distribución
invariable (en comparación con una distribución
normal).

Máximo Los valores de canal máximo de todos los píxeles
no transparentes

Promedio Los valores de canal promedio de todos los píxeles Eficaz para reducir ruidos.
no transparentes

Mediana Los valores de canal de mediana de todos los Eficaz para reducir ruidos y quitar contenido no
píxeles no transparentes deseado de la imagen.

Mínimo Los valores de canal mínimo de todos los píxeles
no transparentes.

Rango El valor máximo de píxeles no transparentes
menos el mínimo

Oblicuidad oblicuidad = (suma( (valor - promedio)3 ) en píxeles La oblicuidad es una medida de simetría o
no transparentes) / ( ( número de píxeles no asimetría con respecto al promedio estadístico.
transparentes - 1 ) * (desviación estándar)3 )

Desviación estándar desviación estándar = raíz cuadrada (varianza)

Suma Los valores de canal de suma de todos los píxeles
no transparentes

Varianza varianza = (suma( (valor - promedio)2 ) en píxeles
no transparentes) / ( número de píxeles no
transparentes - 1 )

Eliminación de la interpretación de pilas
❖ Elija Capas > Objetos inteligentes > Modo de apilamiento > Ninguno para eliminar las interpretaciones de una
imagen y volverla a convertir en un objeto inteligente.


Edición de pilas de imágenes
Dado que las pilas de imágenes son objetos inteligentes, puede editar las imágenes originales que conforman las capas
de la pila en todo momento.
❖ Seleccione Capa > Objetos inteligentes > Editar contenido, o haga doble clic en la miniatura de la capa. Después de
guardar el objeto inteligente editado, la pila se interpretará automáticamente con la última opción de interpretación
aplicada.

Conversión de pilas de imágenes
Para preservar los efectos de interpretación en una pila de imágenes, convierta el objeto inteligente en una capa
normal. (Puede copiar el objeto inteligente antes de convertirlo, por si más adelante quisiese volver a interpretar la pila
de imágenes).
❖ Elija Capa > Objetos inteligentes > Rasterizar.

Uso de secuencias de comandos para crear pilas de imágenes (Photoshop
Extended)
Puede utilizar la secuencia de comandos Estadísticas para automatizar la creación e interpretación de pilas de
imágenes.
1 Seleccione Archivo > Secuencias de comandos > Estadísticas.
2 Elija un modo de apilamiento en el menú Elegir modo de apilamiento.
3 Aplique el modo de apilamiento a los archivos que haya abiertos o busque el archivo o la carpeta individuales a los
que desee aplicar el modo de apilamiento.
Los archivos que seleccione aparecerán listados en el cuadro de diálogo.
4 Si lo desea, seleccione Intentar alinear automáticamente las imágenes de origen (esto equivale a elegir Edición >
Alinear capas automáticamente). A continuación, haga clic en OK.
Photoshop combinará las distintas imágenes en una sola imagen de varias capas, convertirá las capas en un objeto
inteligente y aplicará el modo de apilamiento que se haya seleccionado.

665

Capítulo 20: Automatización de tareas
Automatizar las tareas ahorra tiempo y garantiza resultados coherentes en muchos tipos de operaciones. Photoshop
proporciona numerosos medios para automatizar las tareas como, por ejemplo, las acciones, los droplets, el comando
Lote, la creación de secuencias de comandos, las plantillas, las variables y los conjuntos de datos.

Automatización con acciones
Acerca de las acciones
Una acción es una serie de tareas que se reproduce en un archivo único o lote de archivos: comandos de menú,
opciones de panel, acciones de herramientas, etc. Por ejemplo, puede crear una acción que cambie el tamaño de una
imagen, aplique un efecto a la imagen y, a continuación, guarde el archivo en el formato deseado.
Las acciones pueden incluir pasos que permiten realizar tareas que no se pueden grabar (por ejemplo, utilizar una
herramienta para pintar). Las acciones también pueden incluir controles modales que permiten introducir valores en
un cuadro de diálogo mientras se ejecuta una acción.
En Photoshop, las acciones son la base de los droplets, que son pequeñas aplicaciones que procesan automáticamente
todos los archivos que se arrastran hasta el icono.
Photoshop e Illustrator incluyen acciones predefinidas instaladas que le ayudan a llevar a cabo las tareas comunes.
Puede utilizar estas acciones como están, personalizarlas para satisfacer sus necesidades o crear acciones nuevas. Las
acciones se almacenan en conjuntos para ayudarle a organizarlas.
Puede registrar, editar, personalizar y procesar acciones por lotes, y puede administrar grupos de acciones trabajando
con conjuntos de acciones.

Información general sobre el panel Acciones
Utilice el panel Acciones (Ventana > Acciones) para grabar, reproducir, editar y eliminar acciones individuales. Este
panel también permite guardar y cargar archivos de acciones.

A
B

C

D E
Panel Acciones de Photoshop
A. Conjunto de acciones B. Acción C. Comandos grabados D. Comando incluido E. Control modal (activado o desactivado)

Expansión y contracción de conjuntos, acciones y comandos
❖ Haga clic en el triángulo que aparece a la izquierda del conjunto, de la acción o del comando en el panel Acciones.
Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el triángulo para expandir o contraer todas las acciones de
un conjunto o todos los comandos de una acción.

Automatización de tareas

Visualización de acciones sólo por nombre
❖ Seleccione Modo de botón en el menú del panel Acciones. Seleccione Modo de botón de nuevo para volver al modo
de lista.
Nota: no es posible ver comandos individuales o conjuntos en Modo de botón.

Selección de acciones en el panel Acciones
❖ Haga clic en el nombre de una acción. Pulse la tecla Mayús y haga clic para seleccionar varias acciones contiguas, y
pulse Ctrl y haga clic (Windows) o pulse Comando y haga clic (Mac OS) en los nombres de acciones para
seleccionar varias acciones no contiguas.

Reproducción de una acción en un archivo
La reproducción de una acción ejecuta los comandos grabados de la acción en el documento activo. (Algunas acciones
necesitan de una selección antes de poder ejecutarse, mientras que otras pueden ejecutarse en un archivo completo.)
Puede excluir determinados comandos de una acción o reproducir sólo un único comando. Si la acción incluye un
control modal, puede especificar valores en un cuadro de diálogo o utilizar una herramienta modal cuando la acción
se detenga.
Nota: en Modo de botón, al hacer clic en un botón se ejecuta toda la acción, aunque no se ejecutan los comandos
previamente excluidos.
1 Si es necesario, seleccione los objetos en los que desea reproducir la acción o abra un archivo.
• (Illustrator) Para reproducir un conjunto de acciones, seleccione el nombre del conjunto y haga clic en el botón
Reproducir del panel Acciones o seleccione Reproducir en el menú del panel.
• Para reproducir toda una acción única, seleccione el nombre de la acción y haga clic en el botón Reproducir del
panel Acciones o seleccione Reproducir en el menú del panel.
• Si ha asignado una combinación de teclas para la acción, pulse dicha combinación para reproducir
automáticamente la acción.
• Para reproducir sólo una parte de la acción, seleccione el comando desde el que desea empezar la ejecución y haga
clic en el botón Reproducir del panel Acciones o seleccione Reproducir en el menú del panel.
• Para reproducir un comando único, selecciónelo y, a continuación, pulse Ctrl y haga clic (Windows) o pulse
Comando y haga clic (Mac OS) en el botón Reproducir del panel Acciones. También puede pulsar Ctrl (Windows)
o Comando (Mac OS) y hacer doble clic en el comando.
En Photoshop, para deshacer una acción, tome una instantánea en el panel Historia antes de reproducir una acción
y, a continuación, seleccione la instantánea para deshacer la acción.

Especificación de la velocidad de reproducción
Puede ajustar la velocidad de ejecución de una acción o pausarla para facilitar la depuración de una acción.
1 Seleccione Opciones de ejecución en el menú del panel Acciones.
2 Especifique una velocidad y haga clic en OK.
Acelerado Ejecuta la acción a velocidad normal (por defecto).


Nota: cuando reproduce una acción a una velocidad acelerada, puede que la pantalla no se actualice conforme se ejecuta
la acción: puede que los archivos se abran, se modifiquen, se abran y se cierren sin aparecer siquiera en pantalla,
permitiendo así que la acción se ejecute más rápidamente. Si desea ver los archivos en pantalla conforme se ejecuta la
acción, especifique en su lugar la velocidad de Paso a paso.
Paso a paso Completa cada comando y vuelve a dibujar la imagen antes de pasar al siguiente comando de la acción.

Pausa entre comandos _ segundos Especifica la cantidad de tiempo que la aplicación debe detenerse entre la
realización de cada comando de la acción.

Administración de acciones
Administre las acciones en el panel Acciones para mantenerlas organizadas y que estén disponibles sólo las acciones
que necesita para un proyecto. Puede reorganizar, duplicar, eliminar, cambiar de nombre y cambiar las opciones para
las acciones en el panel Acciones.

Reorganización de acciones en el panel Acciones
❖ En el panel Acciones, arrastre la acción hasta su nueva ubicación antes o después de otra acción. Cuando la línea
resaltada aparezca en la posición deseada, suelte el botón del ratón.

Duplicación de acciones, comandos o conjuntos
❖ Realice una de las siguientes operaciones:

• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y arrastre la acción o el comando hasta una nueva ubicación en el panel
Acciones. Cuando la línea resaltada aparezca en la ubicación deseada, suelte el botón del ratón.
• Seleccione una acción o comando. A continuación, seleccione Duplicar en el menú del panel Acciones.
• Arrastre una acción o un comando hasta el botón Crear acción nueva en la parte inferior del panel Acciones.
Puede duplicar conjuntos con cualquiera de los mismos métodos.

Eliminación de acciones, comandos o conjuntos
1 En el panel Acciones, seleccione la acción, el comando o el conjunto.
• Haga clic en el icono Eliminar del panel Acciones. Haga clic en OK para terminar la eliminación.
• Pulse Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic en el icono Eliminar para eliminar la selección sin que aparezca
un cuadro de diálogo de confirmación.
• Arrastre la selección al icono Eliminar del panel Acciones para eliminar sin que aparezca un cuadro de diálogo de
confirmación.
• Elija Eliminar en el menú del panel Acciones.

Eliminación de todas las acciones del panel Acciones
❖ Elija Borrar todas las acciones (Photoshop) o Borrar acciones (Illustrator) en el menú del panel Acciones.

Incluso después de eliminar todas las acciones, se puede restaurar el conjunto de acciones por defecto del panel
Acciones.

Cambio del nombre de una acción o cambio de opciones
1 Seleccione la acción y seleccione Opciones de acción en el menú del panel Acciones.


2 Escriba un nuevo nombre para la acción o cambie las opciones para su conjunto, combinación de teclas de función
o color de botón.
3 Haga clic en OK.
Si hace doble clic en el nombre de la acción del panel Acciones en Illustrator, también se abrirá el cuadro de diálogo
Opciones de acción. En Photoshop, puede hacer doble clic en una acción en el panel Acciones para escribir
directamente un nombre nuevo.

Administración de conjuntos de acciones
Puede crear y organizar grupos de acciones relacionadas con tareas que se pueden guardar en disco y transferir a otros
ordenadores.
Nota: cualquier acción que cree se muestra automáticamente en el panel Acciones pero, para guardar verdaderamente
una acción y no arriesgarse a perderla si elimina el archivo de preferencias (Illustrator) o el archivo del panel Acciones
(Photoshop), tiene que guardarla como parte de un conjunto de acciones.

Guardado de un conjunto de acciones
1 Seleccione un conjunto.
Si desea guardar una acción única, cree primero un conjunto de acciones y mueva la acción al nuevo conjunto.

2 Seleccione Guardar acciones en el menú del panel Acciones.
3 Escriba un nombre para el grupo, seleccione una ubicación y haga clic en Guardar.
Puede guardar el archivo en cualquier ubicación. En el panel Acciones, guarde sólo el contenido entero del conjunto,
no acciones individuales.
Nota: (sólo en Photoshop) si coloca el archivo del conjunto de acciones guardadas en la carpeta Acciones de la carpeta
Ajustes preestablecidos, el conjunto aparecerá en la parte inferior del menú del panel Acciones al reiniciar la aplicación.
(Sólo en Photoshop) Pulse Ctrl+Alt (Windows) o Comando+Opción (Mac OS) cuando seleccione el comando
Guardar acciones para guardar las acciones en un archivo de texto. Puede utilizar este archivo para revisar o
imprimir el contenido de una acción. Sin embargo, no puede volver a cargar el archivo de texto en Photoshop.

Carga de un conjunto de acciones
Por defecto, el panel Acciones muestra acciones predefinidas (suministradas con la aplicación) y cualquier acción que
cree. También puede cargar acciones adicionales en el panel Acciones.

• Seleccione Cargar acciones en el menú del panel Acciones. Busque y seleccione el archivo del conjunto de acciones
y, a continuación, haga clic en Cargar (Photoshop) o Abrir (Illustrator).
• (Sólo en Photoshop) Seleccione un conjunto de acciones en la sección inferior del menú del panel Acciones.
Los archivos del conjunto de acciones de Photoshop tienen la extensión .atn; los archivos del conjunto de acciones de
Illustrator tienen la extensión .aia.

Restauración del conjunto predeterminado de las acciones
1 Seleccione Restaurar acciones en el menú del panel Acciones.
2 Haga clic en OK para reemplazar las acciones actuales del panel Acciones por el conjunto por defecto o haga clic
en Añadir para añadir el conjunto de acciones por defecto a las acciones actuales del panel Acciones.


Organización de conjuntos de acciones
Para ayudarle a organizar las acciones, puede crear conjuntos de acciones y guardarlos en el disco. Puede organizar los
conjuntos de acciones para diferentes clases de trabajo, como publicación impresa o publicación en línea, y transferir
conjuntos a otros ordenadores.
• Para crear un nuevo conjunto de acciones, haga clic en el botón Crear grupo nuevo en el panel Acciones o elija
Grupo nuevo en el menú del panel. Escriba el nombre del conjunto y haga clic en OK.
Nota: si tiene pensado crear una nueva acción y agruparla en un nuevo grupo, asegúrese de que crea el grupo antes.
A continuación, el nuevo grupo aparece en el menú emergente de grupos al crear la nueva acción.
• Para mover una acción a un conjunto distinto, arrastre la acción a ese conjunto. Cuando la línea resaltada aparezca
en la posición deseada, suelte el botón del ratón.
• Para cambiar el nombre de un conjunto de acciones, haga doble clic en el nombre del conjunto en el panel Acciones
o elija Opciones de conjunto en el menú del panel Acciones. Escriba el nuevo nombre del conjunto y haga clic
en OK.
• Para reemplazar todas las acciones del panel Acciones por un conjunto nuevo, seleccione Reemplazar acciones en
el menú del panel Acciones. Seleccione un archivo de acciones, y haga clic en Cargar (Photoshop) o Abrir
(Illustrator).
Importante: el comando Reemplazar acciones reemplaza todos los grupos de acciones del documento actual. Antes de
utilizar este comando, asegúrese de que ha guardado una copia del grupo de acciones actual con el comando Guardar
acciones.

Creación de acciones
Grabación de acciones
Cuando grabe acciones, tenga en cuenta las siguientes pautas:
• Puede grabar la mayoría de los comandos, aunque no todos, en una acción.
• Puede grabar las operaciones que realiza con las herramientas Marco, Mover, Polígono, Lazo, Varita mágica,
Recortar, Sector, Borrador mágico, Degradado, Bote de pintura, Texto, Forma, Notas, Cuentagotas y Muestra de
color, así como aquellas que realiza en los paneles Historia, Muestras, Color, Trazados, Canales, Capas, Estilos y
Acciones.
• Los resultados dependen de las variables de los ajustes de archivo y programa, como la capa activa y el color de
fondo. Por ejemplo, un desenfoque gaussiano de 3 píxeles no creará el mismo efecto en un archivo de 72 ppp que
en un archivo de 144 ppp. Del mismo modo que no funcionará la función Equilibrio de color en un archivo de
escala de grises.
• Al grabar acciones que incluyen la especificación de ajustes en cuadros de diálogo y paneles, la acción reflejará los
ajustes activos en el momento de la grabación. Si cambia un ajuste de un cuadro de diálogo o panel al grabar una
acción, el valor modificado se graba.
Nota: la mayoría de cuadros de diálogo mantienen los ajustes especificados en la sesión anterior. Compruebe
detenidamente que esos son los valores que desea grabar.


• Las operaciones y herramientas modales, además de las herramientas que graban posición, utilizan las unidades
actualmente especificadas para la regla. Una operación o herramienta modal es aquella para la que, para poder
aplicar su efecto, es necesario pulsar Intro o Retorno, como sucede con los comandos de transformación y recorte.
Entre las herramientas que graban posición se incluyen las herramientas Marco, Sector, Degradado, Varita mágica,
Lazo, Forma, Selección de trazado, Cuentagotas y Notas.
Cuando se graba una acción que se va a reproducir en archivos de distintos tamaños, debe ajustar las unidades de
regla en porcentajes. Como resultado, la acción siempre se ejecutará en la misma posición relativa en la imagen.
• Puede grabar el comando Reproducir que aparece en el menú del panel Acciones para hacer que una acción ejecute
otra acción.
La grabación de acciones funciona de manera similar en Photoshop e Illustrator.

Grabación de una acción
Cuando crea una nueva acción, los comandos y herramientas que utiliza se añaden a la acción hasta que la grabación
se detiene.
Para protegerse frente a los errores, trabaje en una copia: al comienzo de la acción antes de aplicar otros comandos,
grabe el comando Archivo > Guardar una copia (Illustrator) o grabe el comando Archivo > Guardar como y
seleccione Como copia (Photoshop). También, en Photoshop, puede hacer clic en el botón Nueva instantánea en el panel
Historia para crear una instantánea de la imagen antes de grabar la acción.
1 Abra un archivo.
2 En el panel Acciones, haga clic en el botón Crear acción nueva o seleccione Acción nueva en el menú del panel.
3 Introduzca un nombre de acción, seleccione un grupo de acciones y defina otras opciones:
Tecla de función Asigna un método abreviado de teclado a la acción. Puede elegir cualquier combinación de una tecla
de función, la tecla Ctrl (Windows) o la tecla Comando (Mac OS), y la tecla Mayús (por ejemplo, Ctrl+Mayús+F3),
con las siguientes excepciones: en Windows, no puede utilizar la tecla F1 ni puede utilizar F4 o F6 con la tecla Ctrl.
Nota: si asigna a una acción el mismo método abreviado que se utiliza para un comando, dicho método abreviado se
aplicará a la acción y no al comando.
Color Asigna un color para la visualización en Modo de botón.

4 Haga clic en Iniciar grabación. El botón Iniciar grabación del panel Acciones se pondrá de color rojo .
Importante: cuando grabe el comando Guardar como, no cambie el nombre de archivo. Si escribe un nuevo nombre de
archivo, dicho nuevo nombre se graba y se utilizará cada vez que ejecute la acción. Antes de guardar, si navega hasta
una carpeta diferente, puede especificar una ubicación diferente sin tener que especificar un nombre de archivo.
5 Realice las operaciones y comandos que desea grabar.
No todas las tareas se pueden grabar directamente; sin embargo, la mayoría de las tareas que no se pueden grabar puede
insertarse mediante los comandos del menú del panel Acciones.
6 Para detener la grabación, haga clic en el botón Detener reproducción/grabación o seleccione Detener grabación
en el menú del panel Acciones. (En Photoshop, también puede pulsar la tecla Esc.)
Para reanudar la grabación en la misma acción, seleccione Iniciar grabación en el menú del panel Acciones.


Grabación de un trazado
El comando Insertar trazado permite incluir un trazado complejo (un trazado creado con una herramienta Pluma o
pegado desde Adobe Illustrator) como parte de una acción. Cuando se reproduce la acción, el trazado de trabajo se
define como el trazado grabado. Puede insertar un trazado cuando graba una acción o después de haberla grabado.
• Inicie la grabación de una acción.
• Seleccione un nombre de acción para grabar un trazado al final de la acción.
• Seleccione un comando para grabar un trazado después del comando.
2 Seleccione un trazado existente en el panel Trazados.
3 Elija Insertar trazado en el menú del panel Acciones.
Si graba varios comandos Insertar trazado en una única acción, cada trazado sustituye al anterior en el archivo de
destino. Para añadir varios trazados, grabe un comando Guardar trazado mediante el panel Trazados después de
grabar cada comando Insertar trazado.
Nota: ejecutar acciones que insertan trazados complejos puede requerir una cantidad importante de memoria. Si
experimenta problemas, incremente la cantidad de memoria disponible para Photoshop.

Inserción de una parada
Es posible incluir una parada que permita realizar una tarea que no se puede grabar (por ejemplo, utilizar una
herramienta para pintar). Después de completar la tarea, haga clic en el botón Reproducir del panel Acciones para
completar la acción.
También puede mostrar un mensaje corto cuando la acción alcanza la parada como recordatorio de lo que se tiene que
hacer antes de continuar con la acción. Puede incluir un botón Continuar en el cuadro de mensaje en el caso de que
no se tenga que hacer ninguna otra tarea.
1 Seleccione dónde insertar la parada realizando una de las acciones siguientes:
• Seleccione un nombre de acción para insertar una parada al final de la acción.
• Seleccione un comando para insertar una parada después del comando.
2 Seleccione Insertar parada en el menú del panel Acciones.
3 Escriba el mensaje que desea que aparezca.
4 Si desea continuar la acción sin paradas, seleccione Permitir continuación.
5 Haga clic en OK.
Puede insertar una parada cuando graba una acción o después de haberla grabado.

Cambio de los ajustes al ejecutar una acción
De manera predeterminada, las acciones se completan empleando los valores especificados cuando se grabaron
originalmente. Si desea cambiar los ajustes de un comando dentro de una acción, puede insertar un control modal. Un
control modal detiene una acción de manera que se puedan especificar valores en un cuadro de diálogo o utilizar una
herramienta modal. (Una herramienta modal requiere pulsar Intro o Retorno para aplicar su efecto; una vez que pulsa
Intro o Retorno, la acción reanuda sus tareas.)


Un control modal se indica mediante un icono de cuadro de diálogo a la izquierda de un comando, una acción o
un conjunto en el panel Acciones. Un icono de cuadro de diálogo rojo indica una acción o conjunto en el que
algunos (aunque no todos) los comandos son modales. No puede establecer un control modal en el Modo de botón.

• Para habilitar un control modal para un comando dentro de una acción, haga clic en el cuadro que se encuentra a
la izquierda del nombre del comando. Haga clic de nuevo para deshabilitar el control modal.
• Para habilitar o deshabilitar controles modales para todos los comandos de una acción, haga clic en el cuadro a la
izquierda del nombre de la acción.
• Para habilitar o deshabilitar controles modales para todas las acciones de un conjunto, haga clic en el cuadro a la
izquierda del nombre del conjunto.

Exclusión de comandos de una acción
Es posible excluir aquellos comandos que no desea que se reproduzcan como parte de una acción grabada. No puede
excluir comandos en el Modo de botón.
1 Si es necesario, expanda el listado de los comandos en la acción haciendo clic en el triángulo que se encuentra a la
izquierda del nombre de la acción en el panel Acciones.
• Para excluir un comando único, haga clic para eliminar la marca de comprobación situada a la izquierda del
nombre del comando. Para volver a incluir el comando, haga clic de nuevo.
• Para excluir o incluir todos los comandos o acciones en una acción o un grupo, haga clic en la marca de verificación
situada a la izquierda del nombre de la acción o del grupo.
• Para incluir o excluir todos los comandos excepto el seleccionado, mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u
Opción (Mac OS) y haga clic en su marca de verificación.
Para indicar que se excluyen algunos de los comandos dentro de la acción, en Photoshop la marca de verificación de
la acción principal se vuelve roja; en Illustrator la marca de verificación de la acción principal aparece atenuada.

Inserción de un comando de menú no grabable
No se pueden grabar las herramientas de tono y de pintura, las opciones de herramienta, los comandos de visualización
ni los comandos de ventana. Sin embargo, puede introducir muchos comandos no grabables en una acción mediante
el comando Insertar elemento de menú.
Puede insertar un comando cuando graba una acción o después de haberla grabado. Un comando insertado no se
ejecuta hasta que se realiza la acción, por lo que el archivo no cambia al insertar el comando. No se graba en la acción
ningún valor para el comando. Si el comando abre un cuadro de diálogo, aparecerá al ejecutarlo y la acción se detendrá
hasta hacer clic en OK o en Cancelar.
Nota: cuando utiliza el comando Insertar elemento de menú para insertar un comando que abre un cuadro de diálogo,
no puede desactivar el control modal en el panel Acciones.
1 Seleccione dónde insertar el elemento de menú:
• Seleccione un nombre de acción para insertar el elemento al final de la acción.
• Seleccione un comando para insertar el elemento al final del comando.
2 Elija Insertar elemento de menú en el menú del panel Acciones.
3 Con el cuadro de diálogo Insertar elemento de menú abierto, seleccione un comando de su menú.


4 Haga clic en OK.

Editar y volver a grabar acciones
Es fácil editar y personalizar acciones. Puede perfeccionar los ajustes de cualquier comando específico dentro de una
acción, añadir comandos a una acción existente o pasar por una acción completa y cambiar todos los ajustes.

Sobrescritura de un solo comando
1 En el panel Acciones, haga doble clic en el comando.
2 Introduzca los nuevos valores y haga clic en OK.

Adición de comandos a una acción
• Seleccione el nombre de la acción para insertar un nuevo comando al final de la acción.
• Seleccione un comando en la acción para insertar un comando detrás de la acción.
2 Haga clic en el botón Iniciar grabación o seleccione Iniciar grabación en el menú del panel Acciones.
3 Grabe los comandos adicionales.
4 Cuando termine, haga clic en el botón Detener reproducción/grabación en el panel Acciones o elija Detener
grabación en el menú del panel.

Reorganización de comandos dentro de una acción
❖ En el panel Acciones, arrastre un comando hasta su nueva ubicación dentro de la misma acción o dentro de otra
acción. Cuando la línea resaltada aparezca en la posición deseada, suelte el botón del ratón.

Nueva grabación de una acción
1 Seleccione una acción y seleccione Volver a grabar en el menú del panel Acciones.
2 Si aparece una herramienta modal, utilice la herramienta para crear un resultado diferente, y pulse Intro o Retorno,
o pulse únicamente Intro o Retorno para conservar los mismos ajustes.
3 Si aparece un cuadro de diálogo, cambie los ajustes y haga clic en OK para grabarlos, o haga clic en Cancelar para
mantener los mismos valores.

Procesamiento de un lote de archivos
Conversión de archivos con el procesador de imágenes
El procesador de imágenes convierte y procesa varios archivos. A diferencia del comando Lote, el procesador de
imágenes permite procesar archivos sin crear un acción primero. En Procesador de imágenes, puede realizar
cualquiera de las siguientes acciones:
• Convertir un conjunto de archivos al formato JPEG, PSD o TIFF; o convertir archivos simultáneamente a los tres
formatos.
• Procesar un conjunto de archivos RAW de cámara utilizando las mismas opciones.
• Redimensionar imágenes para ajustarlas a las dimensiones en píxeles especificadas.


• Incrustar un perfil de color o convertir un conjunto de archivos a sRGB y guardarlos como imágenes JPEG para
Internet.
• Incluir metadatos de copyright en las imágenes convertidas.
El procesador de imágenes funciona con archivos Photoshop (PSD), JPEG y RAW de cámara.
• Elija Archivo > Secuencias de comandos > Procesador de imágenes (Photoshop).
• Elija Herramientas > Photoshop > Procesador de imágenes (Bridge).
2 Seleccione las imágenes que desea procesar. Puede procesar cualquier archivo abierto o seleccionar una carpeta de
archivos para procesar.
3 (Opcional) Seleccione Abrir primera imagen para aplicar ajustes para aplicar los mismos ajustes a todas las
imágenes.
Si va a procesar un grupo de archivos RAW de cámara tomados en las mismas condiciones de iluminación, puede
ajustar los ajustes en la primera imagen según prefiera y, a continuación, aplicar los mismos ajustes a las imágenes
restantes.
Utilice esta opción con imágenes de origen PSD o JPEG si el perfil de color del archivo no coincide con su perfil de
trabajo. Puede seleccionar un perfil de color al que convertir la primera imagen y todas las imágenes de la carpeta.
Nota: los ajustes aplicados con el procesador de imágenes son temporales y sólo se utilizan con el procesador de imágenes.
Los ajustes RAW de cámara actuales de la imagen se utilizan para procesar la imagen, a menos que los cambie en
Procesador de imágenes.
4 Seleccione la ubicación donde desea guardar los archivos procesados.
Si procesa el mismo archivo varias veces en el mismo destino, cada archivo se guarda con un nombre de archivo propio
y no se sobrescribe.
5 Seleccione los tipos de archivo y las opciones de guardado.
Guardar como JPEG Guarda imágenes en el formato JPEG dentro de una carpeta llamada JPEG en la carpeta de
destino.
Calidad Define la calidad de imagen JPEG entre 0 y 12.

Redimensionar para encajar Redimensiona la imagen para adaptarla a las dimensiones de anchura y altura
introducidas. La imagen conserva sus proporciones originales.
Convertir perfil en sRGB Convierte el perfil de color a sRGB. Asegúrese de que la opción Incluir perfil ICC está
seleccionada si desea guardar el perfil con la imagen.
Guardar como PSD Guarda imágenes en el formato Photoshop dentro de una carpeta llamada PSD en la carpeta de
destino.
Maximizar compatibilidad Guarda una versión compuesta de una imagen con capas en el archivo de destino para que
sea compatible con aplicaciones que no pueden leer imágenes con capas.
Guardar como TIFF Guarda imágenes en el formato TIFF dentro de una carpeta llamada TIFF en la carpeta de destino.

Compresión LZW Guarda el archivo TIFF utilizando el esquema de compresión LZW.

6 Defina las otras opciones de procesamiento.
Ejecutar acción Ejecuta una acción de Photoshop. Seleccione el conjunto de acciones del primer menú y la acción del
segundo menú. El conjunto de acciones debe estar cargado en el panel Acciones para aparecer en estos menús.


Información de copyright Incluye cualquier texto introducido en los metadatos de copyright IPTC del archivo. El
texto que se incluya aquí sobrescribirá los metadatos de copyright del archivo original.
Incluir perfil ICC Incrusta el perfil de color en los archivos guardados.

7 Haga clic en Ejecutar.
Antes de procesar las imágenes, haga clic en Guardar para guardar los ajustes actuales del cuadro de diálogo. La
próxima vez que necesite procesar archivos utilizando este grupo de ajustes, haga clic en Cargar y busque los ajustes
guardados de Procesador de imágenes.

Procesamiento de un lote de archivos
El comando Lote ejecuta una acción en una carpeta de archivos. Si tiene una cámara digital o un escáner con un
alimentador de documentos, también puede importar y procesar varias imágenes con una única acción. El escáner o
la cámara digital pueden necesitar un módulo plugin de adquisición que admita acciones.
Nota: si el plugin de terceros no permite importar varios documentos a la vez, puede que no funcione durante el
procesamiento por lotes o al utilizarlo como parte de una acción. Para obtener más información, póngase en contacto con
el fabricante del plugin.
También puede importar imágenes PDF desde Acrobat Capture u otro software.
Cuando procesa archivos por lotes, puede dejar todos los archivos abiertos, cerrar y guardar los cambios realizados en
los archivos originales, o guardar las versiones modificadas de los archivos en una nueva ubicación (dejando los
originales sin modificar). Si guarda los archivos procesados en una nueva ubicación, puede crear una nueva carpeta
para los archivos procesados antes de iniciar el lote.
Para realizar el proceso por lotes con varias acciones, cree una nueva acción que ejecute las demás acciones y, a
continuación, procésela por lotes utilizando la nueva acción. Para procesar por lotes varias carpetas, cree alias en la
carpeta para las otras carpetas que desee procesar y seleccione la opción Incluir todas las subcarpetas.
Para un mejor rendimiento por lotes, reduzca el número de estados de historia guardados y anule la selección de la
opción Crear automáticamente primera instantánea en el panel Historia.

Proceso de archivos por lotes
• Elija Archivo > Automatizar > Lote (Photoshop).
• Elija Herramientas > Photoshop > Lote (Bridge).
2 Especifique la acción que desea utilizar para procesar los archivos en los menús emergentes Conjunto y Acción. Los
menús muestran las acciones disponibles en el panel Acciones. Es posible que deba seleccionar un conjunto distinto
o cargar uno del panel si no ve la acción.
3 Seleccione los archivos que se procesarán en el menú emergente Origen:
Carpeta Procesa archivos de la carpeta especificada. Haga clic en Elegir para localizar y seleccionar la carpeta.

Importar Procesa imágenes de una cámara digital, un escáner o un documento PDF.

Archivos abiertos Procesa todos los archivos abiertos.

Bridge Procesa los archivos seleccionados en Adobe Bridge. Si no hay ningún archivo seleccionado, se procesan los
archivos que se encuentran actualmente en la carpeta Bridge.
4 Defina las opciones de procesamiento, guardado y nombres de archivos. Para ver la descripción de los ajustes del
cuadro de diálogo Lote, consulte “Opciones de procesamiento de lotes y droplets” en la página 677.


Proceso de archivos por lotes en carpetas anidadas en distintos formatos
1 Procese las carpetas de la forma habitual hasta el paso Destino.
2 Seleccione Guardar y cerrar como destino. Puede especificar opciones para Ignorar comandos "Guardar como" de
Acción para realizar lo siguiente:
• Si el paso “Guardar como” de la acción contiene un nombre de archivo, este nombre se sustituye por el nombre del
documento que se está guardando; todos los pasos “Guardar como” se tratan como si se grabaran sin nombre de
archivo.
• La carpeta especificada en el paso de la acción “Guardar como” se sustituye por la carpeta original del documento.
Nota: debe contener un paso “Guardar como” en la acción; el comando Lote no guarda los archivos de forma automática.
Puede utilizar este procedimiento, por ejemplo, para enfocar, redimensionar y guardar imágenes como archivos JPEG
en sus carpetas originales. Crea la acción de modo que contenga un paso de enfoque, un paso de redimensión y un paso
“Guardar como JPEG”. Al procesar por lotes esta acción, debe definir Incluir todas las subcarpetas, crear el destino
Guardar y cerrar y activar Ignorar comandos “Guardar como” de Acción.

Creación de un droplet a partir de una acción
Un droplet aplica una acción a una imagen o a varias imágenes, o bien a una carpeta de imágenes, arrastradas hasta el
icono de droplet. Puede guardar un droplet en el escritorio o en otra ubicación del disco.

Icono de droplet

Las acciones son la base de la creación de droplets; debe crear la acción deseada en el panel Acciones antes de crear un
droplet. (Consulte “Grabación de acciones” en la página 669).
1 Seleccione Archivo > Automatizar > Crear droplet.
2 Especifique dónde desea guardar el droplet. Haga clic en Elegir en la sección Guardar droplet del cuadro de diálogo
y desplácese hasta la ubicación.
3 Seleccione el conjunto de acciones y, a continuación, designe la acción que va a utilizar en los menús Conjunto y
Acción. (Seleccione la acción en el panel Acciones antes de abrir el cuadro de diálogo para preseleccionar estos
menús).
4 Defina las opciones de procesamiento, guardado y nombres de archivos. Para ver la descripción de los ajustes del
cuadro de diálogo Lote, consulte “Opciones de procesamiento de lotes y droplets” en la página 677.

Sugerencias para droplets multiplataforma
Cuando cree droplets tanto para Windows como para Mac OS, tenga en cuenta los siguientes aspectos de
compatibilidad:
• Después de mover un droplet creado en Windows hasta Mac OS, debe arrastrar el droplet hasta el icono de
Photoshop del escritorio. Photoshop actualiza el droplet para su uso en Mac OS.
• Cuando cree un droplet en Mac OS, utilice la extensión .exe para hacer los droplets compatibles tanto con Windows
como con Mac OS.
• Las referencias a nombres de archivos no se admiten entre sistemas operativos. Si un paso de una acción hace
referencia a un nombre de archivo o carpeta (como un comando Abrir, un comando Guardar como o un comando
de ajuste que cargue los ajustes de un archivo), se detiene la ejecución y se solicita al usuario un nombre de archivo.


Proceso de un archivo con un droplet
❖ Arrastre un archivo o una carpeta al icono de droplet. Photoshop se inicia si aún no se ha ejecutado.

Opciones de procesamiento de lotes y droplets
Especifique estas opciones en los cuadros de diálogo de lote y droplet.
Ignorar comandos “Abrir” de Acción Garantiza el procesamiento de todos los archivos seleccionados en el comando
Lote sin abrir el archivo especificado en el comando Abrir de la acción. Si la acción contiene un comando Abrir que
permite abrir algún archivo guardado y no se selecciona esta opción, el comando Lote abre y procesa sólo el archivo
empleado para grabar el comando Abrir. Esto sucede porque el comando Lote sirve para abrir el archivo especificado
con la acción después de que se abra cada uno de los archivos de la carpeta de origen del lote. Como el último archivo
abierto es el indicado en la acción, el comando Lote realiza la acción en dicho archivo, de modo que no se procesa
ningún archivo de la carpeta de origen del lote.
Para usar esta opción, la acción debe contar con un comando Abrir; de lo contrario, el comando Lote no abre los
archivos seleccionados para el procesamiento por lotes. Al seleccionar esta opción, no se pasan por alto todas las
opciones del comando Abrir, tan sólo la selección de archivos que se abre.
Anule la selección de esta opción si la acción se ha grabado para funcionar en archivos abiertos o si la acción contiene
comandos Abrir para determinados archivos que son necesarios para la acción.
Incluir todas las subcarpetas Procesa los archivos de los subdirectorios de la carpeta especificada.

Omitir avisos sobre perfiles de color Desactiva la visualización de mensajes de normas de color.

Omitir cuadros de diálogo de opciones de apertura de archivos Oculta cuadros de diálogo de opciones de apertura de
archivos. Esto resulta útil al crear lotes de acciones en archivos de imagen RAW de cámara. Se utilizan los ajustes por
defecto o especificados anteriormente.
Menú Destino Define dónde se guardan los archivos procesados.

• Ninguno Deja los archivos abiertos sin guardar los cambios (excepto si la acción incluye un comando Guardar).
• Guardar y cerrar Guarda los archivos en la ubicación actual, lo que sobrescribe los archivos originales.
• Carpeta Guarda los archivos procesados en otra ubicación. Haga clic en Elegir para especificar la carpeta de
destino.
Ignorar comandos “Guardar como” de Acción Garantiza que los archivos procesados se guardan en la carpeta de
destino especificada en el comando Lote (o en su carpeta original si elige Guardar y cerrar) con sus nombres originales
o los nombres especificados en la sección Nombres de archivos del cuadro de diálogo del lote.
Si no selecciona esta opción y la acción incluye un comando Guardar como, los archivos se guardan en la carpeta
especificada en el comando Guardar como de la acción en lugar de en la carpeta especificada en el comando Lote.
Además, si no selecciona esta opción y el comando Guardar como de la acción especifica algún nombre de archivo, el
comando Lote sobrescribe el mismo archivo (el indicado en la acción) cada vez que procese una imagen.
Si desea que el comando Lote procese archivos manteniendo los nombres de archivo originales en la carpeta
especificada en el comando Lote, guarde la imagen en la acción. Luego, cuando cree el lote, seleccione Ignorar
comandos “Guardar como” de Acción y especifique una carpeta de destino. Si cambia el nombre de las imágenes en el
comando Lote pero no selecciona Ignorar comandos “Guardar como” de Acción, Photoshop guarda las imágenes
procesadas dos veces: una vez con el nombre nuevo en la carpeta especificada y una segunda vez con el nombre original
en la carpeta especificada con el comando Guardar como de la acción.


Para usar esta opción, la acción debe contar con un comando Guardar como; de lo contrario, el comando Lote no
guarda los archivos procesados. Al seleccionar esta opción, no se omiten todas las opciones del comando Guardar
como, tan sólo el nombre de archivo y la carpeta especificados.
Nota: algunas opciones de guardado no se encuentran disponibles en los comandos Lote o Crear droplet (como opciones
de TIFF o compresión JPEG). Para utilizar estas opciones, grabe un paso Guardar como en la acción que contenga las
opciones oportunas y, a continuación, utilice la opción Ignorar comandos “Guardar como” de Acción para asegurarse de
que los archivos se guardan en la ubicación especificada en el comando Lote o en el comando Crear droplet. Photoshop
pasa por alto el nombre y la ruta del archivo indicados en el comando Guardar como de Acción y conserva las opciones
de guardado junto con la ruta y el archivo nuevos especificados en el cuadro de diálogo Lote.
Nombres de archivos Especifica las convenciones de nombres de archivos al escribir archivos en carpetas nuevas.
Seleccione elementos de los menús emergentes o introduzca texto en los campos para combinarlos en los nombres por
defecto de todos los archivos. Los campos permiten cambiar el orden y el formato de los componentes del nombre de
archivo. Debe incluir al menos un campo que sea único para cada archivo (por ejemplo, nombre de archivo, número
de serie o letra) para evitar que los archivos se sobrescriban. Número de serie de inicio especifica el número de inicio
de cualquier campo de número de serie. Los campos de letras de serie siempre comienzan con la letra “A” para el
primer archivo.
Compatibilidad Permite que los nombres de archivos sean compatibles con los sistemas operativos Windows, Mac OS
y UNIX.
Por lo general, guardar archivos mediante las opciones del comando Lote guarda los archivos en el mismo formato
que los archivos originales. Para crear un proceso por lotes que guarde archivos en un nuevo formato, grabe el
comando Guardar como seguido del comando Cerrar como parte de la acción original. A continuación, seleccione
Ignorar comandos “Guardar como” de Acción para el Destino cuando configure el proceso por lotes.
Menú Error Especifica el modo en que se manejan los errores de procesamiento:

• Detener para buscar errores Suspende el proceso hasta que se confirme el mensaje de error.
• Registrar errores en archivo Graba cada error en un archivo sin detener el proceso. Si los errores se registran en un
archivo, aparece un mensaje después del proceso. Para revisar el archivo de error, ábralo con un editor de texto tras
ejecutar el comando Lote.

Véase también
Vídeo sobre el procesamiento de imágenes

Creación de secuencias de comandos
Acerca de la creación de secuencias de comandos
Photoshop admite la automatización externa mediante secuencias de comandos. En Windows, puede usar lenguajes
de secuencias de comandos que admitan la automatización COM como VB Script. En Mac OS, puede utilizar
lenguajes como AppleScript que permitan enviar eventos de Apple. Estos lenguajes no son multiplataforma, pero
pueden controlar varias aplicaciones como Adobe Photoshop, Adobe Illustrator y Microsoft Office. En Mac OS,
también puede usar Photoshop Actions for Automator de Apple para controlar tareas en Photoshop.
También puede utilizar JavaScript en cualquier plataforma. La compatibilidad con JavaScript le permite escribir
secuencias de comandos de Photoshop que se ejecuten en Windows o Mac OS.


Nota: consulte la documentación sobre secuencias de comandos que se incluye en la instalación de la aplicación
Photoshop: Ref Photoshop CS4 AppleScript.pdf, Ref Photoshop CS4 JavaScript.pdf, Manual de secuencias de comandos
de Photoshop CS4.pdf y Ref Photoshop CS4 VBScript.pdf. Estas guías se encuentran en Photoshop CS4/Manual de
secuencias de comandos. El manual de secuencias de comandos se encuentra en [carpeta de la aplicación] > Scripting >
Documents. El plugin ScriptListener se encuentra en [carpeta de la aplicación] > Scripting > Utilities.

Ejecución de JavaScript
❖ Seleccione Archivo > Secuencias de comandos y, a continuación, seleccione la secuencia de comandos de la lista.
La lista de secuencias de comandos incluye todos los archivos de secuencias de comandos guardados con la
extensión .js o .jsx y guardados en la carpeta Photoshop CS4/Ajustes preestablecidos/Secuencias de comandos. Para
ejecutar una secuencia de comandos guardada en otra ubicación, seleccione Archivo > Secuencias de comandos >
Explorar y busque la secuencia de comandos.

Definición de la ejecución automática de secuencias de comandos y acciones
Puede definir un evento, como abrir, guardar o exportar un archivo en Photoshop, para que active una secuencia de
comandos JavaScript o una acción de Photoshop. Photoshop ofrece varios eventos por defecto, o puede definir
cualquier evento de secuencia de comandos de Photoshop para que active la secuencia de comandos o la acción.
Consulte el Manual de secuencias de comandos de Photoshop CS4 para obtener más información sobre los eventos de
secuencia de comandos.
1 Seleccione Archivo > Secuencias de comandos > Gestor de eventos de secuencia de comandos.
2 Seleccione Activar eventos para ejecutar secuencias de comandos/acciones.
3 En el menú Evento de Photoshop, seleccione el evento que activará la secuencia de comandos o la acción.
4 Seleccione Secuencia de comandos o Acción y, a continuación, seleccione la secuencia de comandos o la acción que
se ejecutará cuando tenga lugar el evento.
Photoshop tiene varias secuencias de comandos de muestra que puede seleccionar. Para ejecutar otra secuencia de
comandos, seleccione Explorar y desplácese hasta la secuencia de comandos. Para las acciones, seleccione el conjunto
de acciones en el primer menú emergente y una acción de este conjunto en el segundo menú. La acción debe estar
cargada en el panel Acciones para aparecer en estos menús.
5 Haga clic en Añadir. El evento y su secuencia de comandos o acción asociada se muestran en la lista del cuadro de
diálogo.
6 Para desactivar y quitar eventos individuales, seleccione el evento de la lista y haga clic en Quitar. Para desactivar
todos los eventos pero mantenerlos en la lista, anule la selección de Activar eventos para ejecutar secuencias de
comandos/acciones.

Creación de gráficos de datos
Acerca de los gráficos de datos
Los gráficos de datos posibilitan la producción de varias versiones de una imagen de forma rápida y precisa para
proyectos de impresión o de Internet. Por ejemplo, puede producir 100 versiones de un titular Web con texto e
imágenes distintos, todos ellos basados en un diseño de plantilla.


Los gráficos se generan exportándolos desde Photoshop o puede crear plantillas para utilizarlas en otros programas
como Adobe® GoLive® o Adobe® Graphics Server (consulte “Guardado de plantillas para usarlas con otros productos
Adobe” en la página 685).
Siga estos pasos generales para crear gráficos a partir de plantillas y conjuntos de datos:

1. Cree el gráfico base que se utilizará como plantilla.
Utilice capas para separar los elementos que desea cambiar del gráfico.

2. Defina variables en el gráfico.
Las variables especifican las partes de la imagen que cambian. (Consulte “Definición de variables” en la página 681).

3. Cree o importe los conjuntos de datos.
Puede crear conjuntos de datos en la plantilla o importarlos desde un archivo de texto. (Consulte “Definición de un
conjunto de datos” en la página 682 y “Creación de conjuntos de datos en archivos externos” en la página 683).

4. Previsualice el documento con cada conjunto de datos.
Para ver el aspecto final de los gráficos, puede previsualizarlos antes de exportar todos los archivos. (Consulte
“Previsualización o aplicación de un conjunto de datos” en la página 683).

5. Genere los gráficos exportándolos con los datos.
Puede exportarlos como archivos Photoshop (PSD). (Consulte “Generación de gráficos utilizando conjuntos de datos”
en la página 683).
A

B

Flower

Daisy Lily Rose
C
Creación de distintas versiones de una imagen con variables
A. Plantilla del archivo de origen. B. El usuario define capas como variables. C. Se pueden crear distintas versiones de la imagen, cada una con
un conjunto de datos variables distinto.


Definición de variables
Utilice variables para definir qué elementos de una plantilla son dinámicos. Puede definir tres tipos de variables. Las
variables de Visibilidad muestran u ocultan el contenido de una capa. Las variables de Sustitución de píxel reemplazan
los píxeles de una capa por los píxeles de otro archivo de imágenes. Las variables de Sustitución de texto reemplazan
una cadena de texto en una capa de texto.
Nota: GoLive reconoce todas las variables de texto y visibilidad, pero no las variables de Sustitución de píxel.

A

B
A

B
C

C

Dos versiones de una imagen basadas en la misma plantilla
A. Variable de Visibilidad B. Variable de Sustitución de píxel C. Variable de Sustitución de texto

No se pueden definir variables para la capa de fondo.
1 Seleccione Imagen > Variables > Definir.
2 En el menú emergente Capa, seleccione la capa con el contenido que desea definir como la variable.
3 Seleccione uno o varios tipos de variables:
Visibilidad Muestra u oculta el contenido de la capa.

Sustitución de píxel Reemplaza los píxeles de una capa por los píxeles de otro archivo de imágenes.

Sustitución de texto Sustituye una cadena de texto en una capa de texto.

• Seleccione Nombre y escriba un nombre para la variable. Los nombres de variables deben comenzar con una letra,
un guión bajo o dos puntos y no pueden contener espacios ni caracteres especiales (excepto puntos, guiones,
guiones bajos y dos puntos).
• Seleccione una variable existente del menú emergente Nombre para enlazarla a esta capa. Las capas enlazadas a la
misma variable se muestran al lado del menú Nombre, junto con el icono de enlace.


5 Para las variables de Sustitución de píxel, defina las siguientes opciones:
• Seleccione un método para cambiar la escala de la imagen de sustitución: Encajar cambia la escala de la imagen para
que encaje en el cuadro delimitador (con lo que algunas partes del cuadro delimitador pueden quedar en blanco);
Rellenar cambia la escala de la imagen para que llene el cuadro delimitador por completo (con lo que la imagen
puede extenderse más allá del cuadro delimitador); Tal cual no aplica ninguna escala a la imagen; y Conformar
cambia la escala de la imagen de manera no proporcional para que encaje en el cuadro delimitador.
• Haga clic en un manejador del icono de alineación con el fin de elegir una alineación para colocar la imagen
dentro del rectángulo delimitador. (Esta opción no está disponible para Conformar).
• Seleccione Recortar al tamaño del rectángulo delimitador para recortar las áreas de la imagen que no encajan en el
cuadro delimitador. Esta opción sólo está disponible cuando se selecciona el método de sustitución Rellenar o Tal
cual. (Esta opción no está disponible para Conformar).
6 Para definir las variables de otra capa, seleccione una capa del menú emergente Capa. Aparece un asterisco junto
al nombre de la capa que contiene variables. Puede utilizar las flechas de navegación para desplazarse de una capa
a otra.
7 Haga clic en OK.

Cambio de nombre de una variable
1 Seleccione Imagen > Variables > Definir.
2 Elija la capa que contiene la variable del menú emergente Capa.
3 Para cambiar el nombre de una variable, introduzca un nombre en el cuadro de texto Nombre. Los nombres de
variables deben comenzar con una letra, un guión bajo o dos puntos y no pueden contener espacios ni caracteres
especiales (excepto puntos, guiones, guiones bajos y dos puntos).
4 Para quitar la variable, deselecciónela.

Definición de un conjunto de datos
Un conjunto de datos es un conjunto de variables y datos asociados. Se define un conjunto de datos para cada versión
del gráfico que desea generar.
• Seleccione Imagen > Variables > Conjuntos de datos.
• Si el cuadro de diálogo Variables está abierto, elija Conjuntos de datos en el menú emergente situado en la parte
superior del cuadro de diálogo o haga clic en Siguiente.
Nota: debe definir al menos una variable antes de poder editar el conjunto de datos por defecto.
2 Haga clic en el botón Nuevo conjunto de datos .
3 Seleccione una variable en el menú emergente Nombre o en la lista situada en la parte inferior del cuadro de diálogo.
4 Edite los datos de la variable:
• Para las variables de Visibilidad , seleccione Visible para mostrar el contenido de la capa o Invisible para
ocultarlo.
• Para las variables de Sustitución de píxel , haga clic en Seleccionar archivo y seleccione un archivo de imagen de
sustitución. Haga clic en No reemplazar antes de aplicar el conjunto de datos para dejar la capa en el estado actual.
Nota: la opción No reemplazar no devuelve el archivo a su estado original si se ha aplicado otra sustitución previamente.
• Para las variables de Sustitución de texto , introduzca una cadena de texto en el cuadro de diálogo Valor.


5 Defina conjuntos de datos adicionales para cada versión del gráfico que desea generar.
Puede editar, cambiar el nombre o eliminar el conjunto de datos posteriormente seleccionándolo en el menú
emergente Conjunto de datos y editando sus opciones. Utilice los iconos de flecha para desplazarse de un conjunto de
datos a otro. Haga clic en el icono Eliminar para eliminar un conjunto de datos.

Previsualización o aplicación de un conjunto de datos
Puede aplicar el contenido de un conjunto de datos a la imagen base al mismo tiempo que mantiene las variables y
conjuntos de datos intactos. Esto cambia el aspecto del documento PSD, de modo que contenga los valores del
conjunto de datos. También puede previsualizar el aspecto de cada versión del gráfico con cada conjunto de datos.
Nota: al aplicar un conjunto de datos se sobrescribe el documento original.
❖ Seleccione Imagen > Aplicar conjunto de datos. Seleccione el conjunto de datos de la lista y previsualice la imagen
en la ventana del documento. Para aplicar el conjunto de datos, haga clic en Aplicar. Haga clic en Cancelar si está
previsualizando y no desea cambiar la imagen base.
También puede aplicar y previsualizar un conjunto de datos en la página Conjunto de datos del cuadro de diálogo
Variables.

Generación de gráficos utilizando conjuntos de datos
Tras definir las variables y uno o varios conjuntos de datos, puede procesar imágenes, en modo de lote, con los valores
del conjunto de datos. Puede procesar imágenes como archivos PSD.
1 Seleccione Archivo > Exportar > Conjuntos de datos como archivos.
2 Introduzca un nombre base para los archivos generados. Si lo desea, puede crear un esquema de nomenclatura de
archivos propio.
3 Haga clic en el botón Seleccionar carpeta para seleccionar un directorio de destino para los archivos.
4 Seleccione los conjuntos de datos que va a exportar.
5 Haga clic en OK.

Creación de conjuntos de datos en archivos externos
Puede crear rápidamente un gran número de conjuntos de datos. Para ello, cree un archivo de texto externo que
contenga toda la información de las variables y cargue dicho archivo en un documento PSD con contenga variables.
Un método es introducir los datos en un archivo de texto o una hoja de cálculo de Microsoft Excel y exportarlos luego
a un archivo separado por tabulaciones o por comas.
A continuación se describe la sintaxis del archivo de texto externo (en el que cada línea que comienza con
“VariableName” o “Value” es una línea completa del archivo):
VariableName1<sep>VariableName2<sep> <sep>VariableNameN <nl>
Value1-1<sep>Value2-1<sep>><sep>ValueN-1<nl>
Value1-2<sep>Value2-2<sep><sep>ValueN-2<nl>
Value1-M<sep>Value2-M<sep><sep>ValueN-M<nl>

Todos los nombres de variable aparecen en la primera línea, en el orden en el que se proporcionan los valores en las
líneas subsiguientes. Cada una de las líneas subsiguientes representa un conjunto de datos, con los valores de cada
variable proporcionada.
Para crear varias líneas de texto en una sola línea de texto de un conjunto de datos, encierre el texto entre comillas
dobles e inserte retornos de carro duros en el archivo separado por tabulaciones o por comas donde desee introducir
los saltos de línea.


Elementos de sintaxis del archivo de texto externo

<sep> Archivo separado por comas (CSV) o
tabulaciones (delimitado por
tabulaciones) que separa cada nombre
o valor de variable.

<nl> Carácter de nueva línea que finaliza
cada conjunto de datos y que puede ser
un salto de línea, un retorno de carro o
ambos.

“true” y “false” Valores permitidos para una variable de
Visibilidad

Espacios Los espacios situados junto al
delimitador se eliminan al analizar el
archivo; los espacios entre palabras de
una cadena de valores (por ejemplo,
dos del mismo tipo) se mantienen;
también se mantienen los espacios de
apertura y cierre si están entre comillas
(por ejemplo, “un tipo”).

Comillas dobles Pueden ser parte de un valor si están
precedidas de otras comillas dobles
(por ejemplo, ““B”” sería “B” en el
conjunto de datos).

Si <sep> o <nl> forman parte del valor de la variable, todo el valor se debe introducir entre comillas dobles.
Todas las variables definidas en el documento PSD se deben definir en el archivo de texto. Si el número de variables
del archivo de texto no coincide con el número del documento, aparece un error.
Conjunto de datos de ejemplo:
Con una plantilla para flores que contenga valores para rosa y girasol, se podría configurar un archivo de texto parecido
al siguiente:
{contents of FlowerShow.txt}
Variable 1, Variable 2, Variable 3
true, TULIP, c:My Documentstulip.jpg
false, SUNFLOWER, c:My Documentssunflower.jpg
false, CALLA LILY, c:My Documentscalla.jpg
true, VIOLET, c:My Documentsviolet.jpg

Nota: puede utilizar una ruta relativa para la ubicación de la imagen si el archivo de texto se encuentra en la misma
carpeta que el archivo de imagen. Por ejemplo, el último elemento del ejemplo puede ser: true, VIOLETA, violeta.jpg.

Importación de un conjunto de datos
• Seleccione Archivo > Importar > Conjuntos de datos variables.
• Seleccione Imagen > Variables > Conjuntos de datos y haga clic en el botón Importar.
2 Desplácese hasta el archivo de texto que se importará.
3 Configure las opciones de importación.
Usar primera columna para nombres de conjuntos de datos Asigna un nombre a cada conjunto de datos utilizando el
contenido de la primera columna del archivo de texto (los valores para la primera variable aparecen en la lista). De lo
contrario, los conjuntos de datos reciben los nombres "Conjunto de datos 1", "Conjunto de datos 2", etc.


Sustituir conjuntos de datos existentes Elimina todos los conjuntos de datos existentes antes de importar.

4 Defina la codificación del archivo de texto o deje el ajuste como Automático.
5 Haga clic en OK.

Guardado de plantillas para usarlas con otros productos Adobe
Puede guardar una plantilla en formato PSD para usarla con otros productos Adobe, como Adobe Graphics Server
(sólo disponible en inglés) y Adobe GoLive. Por ejemplo, un usuario de GoLive puede colocar una plantilla PSD en
una composición de página, enlazar sus variables a una base de datos mediante enlaces dinámicos y, a continuación,
utilizar Graphics Server para generar iteraciones de la ilustración. De la misma manera, un programador que trabaje
con Graphics Server puede enlazar las variables del archivo PSD directamente a una base de datos o a otro origen de
datos.
Para obtener más información sobre el uso de plantillas PSD para crear gráficos de datos, consulte la Ayuda de Adobe
GoLive y la guía Adobe Graphics Server Developer Guide.

686

Capítulo 21: Plugins opcionales
Photoshop incluye varios plugins, extensiones y ajustes preestablecidos opcionales que no se instalan con la aplicación.
Podrá encontrar muchos de estos elementos en la carpeta Extras del disco de la aplicación. La carpeta Extras también
incluye el archivo PDF OptionalPluginsReadMe, que contiene instrucciones sobre cómo instalar los plugins y los
ajustes preestablecidos, así como información sobre dónde descargar plugins adicionales y antiguos.

Conjuntos de imágenes y hojas de contactos
Colocación de varias fotografías en un conjunto de imágenes
Con el comando Conjunto de imágenes, puede colocar varias copias de una imagen de origen en una página, como
hacen los estudios fotográficos con las fotografías de colegio u otros conjuntos de fotografías. También tiene la opción
de colocar diferentes imágenes en la misma página. Puede elegir entre una variedad de opciones de tamaño y posición
para personalizar su composición de conjunto.

Composición de conjunto de imágenes

• (Photoshop) Seleccione Archivo > Automatizar > Conjunto de imágenes. Si tiene varias imágenes abiertas,
Conjunto de imágenes utiliza la primera imagen.
• (Bridge) Seleccione Herramientas > Photoshop > Conjunto de imágenes. El comando Conjunto de imágenes
utiliza la primera imagen de Bridge, a menos que seleccione una imagen específica antes de ejecutar el comando
Conjunto de imágenes.
Si va a utilizar sólo la primera imagen o una imagen seleccionada de Bridge, vaya al paso 3.
2 Añada una o más imágenes a la composición realizando una de las acciones siguientes:
• En el área Imágenes de origen del cuadro de diálogo Conjunto de imágenes, seleccione Archivo o Carpeta en el
menú Usar y haga clic en Explorar (Windows) o Seleccionar (Mac OS). Si elige Carpeta, puede seleccionar Incluir
todas las subcarpetas para incluir las imágenes que haya dentro de las subcarpetas.
• Haga clic en un marcador de posición de la composición de previsualización, busque una imagen y selecciónela.

Plugins opcionales

Haga clic en un marcador de posición de la composición de previsualización de Conjunto de imágenes, busque y seleccione una imagen.

• Arrastre una imagen desde el escritorio o desde una carpeta hasta un marcador de posición.

Añada una imagen a un conjunto de imágenes arrastrando la imagen desde el escritorio hasta el marcador de posición.

Puede cambiar cualquier imagen de la composición haciendo clic en un marcador de posición, buscando una
fotografía y seleccionándola.
3 En el área Documento del cuadro de diálogo Conjunto de imágenes, seleccione el tamaño de página, la
composición, la resolución y el modo de color. En el lado derecho del cuadro de diálogo aparece una miniatura de
la composición seleccionada. También puede crear composiciones personalizadas.
4 Seleccione Acoplar todas las capas para crear un conjunto de imágenes con todas las imágenes y el texto de la
etiqueta en una capa única. Deseleccione Acoplar todas las capas para crear un conjunto de imágenes con capas de
imagen y capas de texto (para etiquetas) independientes. Si coloca cada imagen y etiqueta en una capa
independiente, puede actualizar el conjunto de imágenes después de haberlo guardado. No obstante, las capas
aumentan el tamaño de archivo del paquete de imágenes.
5 En el área Etiqueta, seleccione el origen para el texto de la etiqueta en el menú Contenido o elija Ninguno. Si elige
Texto personalizado, introduzca el texto de la etiqueta en el campo Texto personalizado.
6 Especifique la fuente, el tamaño de fuente, el color, la opacidad, la posición y la rotación de las etiquetas.
7 Haga clic en OK.

Plugins opcionales

Personalización de una composición de conjunto de imágenes
Puede modificar las composiciones existentes o crear nuevas composiciones utilizando la función Conjunto de
imágenes - Editar composición. Las composiciones personalizadas se guardan como archivos de texto y se almacenan
en la carpeta Composiciones dentro de la carpeta Ajustes preestablecidos. Estas composiciones guardadas pueden
volver a utilizarse en el futuro. La función Conjunto de imágenes - Editar composición utiliza una interfaz gráfica que
hace innecesario escribir archivos de texto para crear o modificar composiciones.
• (Photoshop) Seleccione Archivo > Automatizar > Conjunto de imágenes.
• (Bridge) Seleccione Herramientas > Photoshop > Conjunto de imágenes.
2 En el cuadro de diálogo Conjunto de imágenes, seleccione una composición del menú Composición si va a crear
una composición o personalizar una existente.
3 Haga clic en el botón Editar composición.
4 En el cuadro de diálogo Conjunto de imágenes - Editar composición, introduzca un nombre para la composición
personalizada en el cuadro de texto Nombre.
5 (Opcional) En el área Composición del cuadro de diálogo Conjunto de imágenes - Editar composición, elija un
tamaño en el menú Tamaño de página o introduzca valores en los cuadros de texto Anchura y Altura. Puede utilizar
el menú Unidades para especificar pulgadas, centímetros, píxeles o milímetros.

Arrastrar un marcador de posición a una nueva ubicación en la composición de conjunto de imágenes

6 En el área Cuadrícula del cuadro de diálogo Conjunto de imágenes - Editar composición, seleccione la opción
Ajustar a para mostrar una cuadrícula para ayudarle a colocar los elementos en la composición personalizada.
Introduzca un valor en el cuadro de texto Tamaño para cambiar la apariencia de la cuadrícula.
7 Para añadir o eliminar un marcador de posición, realice una de las acciones siguientes:
• Haga clic en Añadir zona para añadir un marcador de posición a la composición.
• Seleccione un marcador de posición y haga clic en Eliminar zona para quitarlo de la composición.
8 Para modificar un marcador de posición, seleccione un marcador de posición y realice cualquiera de las acciones
siguientes:
• Introduzca valores en los cuadros de texto Anchura y Altura para redimensionar un marcador de posición.
• Haga clic en un manejador y arrástrelo para redimensionar un marcador de posición. Si cambia el tamaño de un
marcador de posición rectangular con una imagen en el mismo, el conjunto de imágenes ajustará la imagen dentro
del marcador de posición vertical u horizontal dependiendo del modo en que se esté cambiando el tamaño de la zona.
• Introduzca valores en los cuadros de texto X e Y para mover un marcador de posición.
• Haga clic en un marcador de posición y arrástrelo a la ubicación que desee de la composición.

Plugins opcionales


Creación de una hoja de contactos
Para crear hojas de contactos más eficaces, utilice Adobe Output Module, que se distribuye con Adobe Bridge. Para
obtener más información, busque “hoja de contactos Output Module” en la ayuda de Bridge. Instale el plugin de
Photoshop opcional que se describe aquí sólo si su flujo de trabajo actual lo exige.
Las hojas de contactos le permiten previsualizar y catalogar fácilmente grupos de imágenes mostrando una serie de
miniaturas en una sola página. Puede crear y colocar automáticamente miniaturas en una página con el comando Hoja
de contactos II.

Hoja de contactos

• (Photoshop) Elija Archivo > Automatizar > Hoja de contactos II.
• (Bridge) Seleccione una carpeta de imágenes o archivos de imágenes específicos. En la barra de menús de Bridge,
seleccione Herramientas > Photoshop > Hoja de contactos II. A no ser que seleccione imágenes específicas, la hoja
de contactos incluirá todas las imágenes que se visualizan en ese momento en Adobe Bridge. Puede seleccionar una
carpeta de imágenes diferente o seleccionar otras imágenes abiertas actualmente después de que el cuadro de
diálogo Hoja de contactos II se haya abierto.
Nota: haga clic para seleccionar una imagen en Bridge. Pulse Mayús y haga clic para seleccionar una serie de imágenes.
Pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) y haga clic para seleccionar imágenes no contiguas.
2 En el cuadro de diálogo Hoja de contactos II, especifique las imágenes que van a utilizarse seleccionando una de las
opciones siguientes del menú Usar en el área Imágenes de origen:
Documentos abiertos Utiliza las imágenes abiertas en ese momento en Photoshop.

Carpeta Le permite hacer clic en Explorar (Windows) o Elegir (Mac OS), para especificar la carpeta con las imágenes
que desea utilizar. Seleccione Incluir todas las subcarpetas para incluir las imágenes que haya dentro de las subcarpetas.
Imágenes seleccionadas de Bridge Utiliza las imágenes que se visualizan en Bridge. Se utilizan todas las imágenes de
Bridge a no ser que seleccione imágenes específicas antes de elegir el comando Hoja de contactos II. No se incluyen las
imágenes de las subcarpetas.
3 En el área Documento, especifique las dimensiones, la resolución y el modo de color para la hoja de contactos.
Seleccione Acoplar todas las capas para crear una hoja de contactos con todas las imágenes y texto en una capa
única. Deseleccione Acoplar todas las capas para crear una hoja de contactos en la que cada imagen esté en una capa
independiente y cada pie de ilustración esté en una capa de texto independiente.

Plugins opcionales

4 En el área Miniaturas, especifique las opciones de composición para la previsualización de miniaturas.
• En Colocar, puede elegir disponer las miniaturas horizontalmente (de izquierda a derecha y luego de arriba abajo)
o verticalmente (de arriba abajo y luego de izquierda a derecha).
• Introduzca el número de columnas y filas que desea por hoja de contactos. Las dimensiones máximas de cada
miniatura se muestran a la derecha, junto con una previsualización de la composición especificada.
• Seleccione Utilizar espaciado automático para que Photoshop espacie automáticamente las miniaturas en la hoja
de contactos. Si deselecciona Utilizar espaciado automático, puede especificar el espacio vertical y horizontal
existente entre las miniaturas. La previsualización de la hoja de contactos en el cuadro de diálogo se actualiza
automáticamente a medida que especifica el espaciado.
• Seleccione Rotar para mejor ajuste para rotar las imágenes independientemente de su orientación para que quepan
en una hoja de contactos.

Si deselecciona Rotar para mejor ajuste, las miniaturas se muestran en su orientación correcta (izquierda). Si se selecciona, las imágenes se rotan
para obtener el mejor ajuste (derecha).

5 Seleccione Utilizar nombre de archivo como pie de ilustración para etiquetar las miniaturas utilizando sus nombres
de archivo de imagen de origen. Utilice el menú para especificar una fuente para el pie de ilustración y un tamaño
de fuente.
6 Haga clic en OK.

Creación de galerías de fotografías Web
Para crear galerías Web más eficaces, utilice Adobe Output Module, que se distribuye con Adobe Bridge. Para obtener
más información, busque “galería de fotografías Output Module” en la ayuda de Bridge. Instale el plugin de
Photoshop opcional que se describe aquí sólo si su flujo de trabajo actual lo exige.

Acerca de las galerías de fotografías Web
Una galería de fotografías Web es un sitio Web con una página principal con imágenes en miniatura y páginas de
galería con imágenes en tamaño completo. Cada página contiene enlaces que permiten al visitante navegar por el sitio.
Por ejemplo, cuando un visitante hace clic en una imagen en miniatura de la página principal, la imagen en tamaño
completo asociada se carga en la página de la galería. Utilice el comando Galería de fotografías Web para generar
automáticamente una galería de fotografías Web a partir de un conjunto de imágenes.

Plugins opcionales

Página principal de la galería de fotografías Web

Photoshop proporciona una variedad de estilos para la galería que pueden seleccionarse mediante el comando Galería
de fotografías Web. Si es un usuario avanzado de HTML, puede crear un nuevo estilo o personalizar uno editando un
conjunto de archivos de plantilla HTML.
Cada plantilla de estilos de galería incluye varias opciones. Si utiliza un estilo preestablecido, algunas opciones pueden
aparecer atenuadas o no disponibles para ese estilo concreto.

Creación de una galería de fotografías Web
1 (Opcional) Seleccione los archivos o carpeta que desee utilizar en Adobe Bridge.
Las imágenes aparecen en el orden en el que se muestran en Bridge. Si prefiere utilizar otro orden, cámbielo en Bridge.
• En Adobe Bridge, elija Herramientas > Photoshop > Galería de fotografías Web.
• En Photoshop, elija Archivo > Automatizar > Galería de fotografías Web.
3 Elija un estilo para la galería en el menú emergente Estilos. En el cuadro de diálogo aparece una previsualización de
la página principal del estilo seleccionado.
4 (Opcional) Especifique una dirección de correo electrónico como información de contacto para la galería.
5 Elija los archivos de origen para la galería en el menú Usar.
Imágenes seleccionadas de Bridge Utiliza imágenes seleccionadas antes de abrir el cuadro de diálogo Galería de
fotografías Web.
Carpeta Emplea imágenes de carpetas seleccionadas con los botones Examinar (Windows) o Seleccionar (Mac OS).
Seleccione Incluir todas las subcarpetas para incluir las imágenes de todas las subcarpetas de la carpeta seleccionada.
6 Haga clic en Destino y, a continuación, seleccione una carpeta en la que almacenar las imágenes y las páginas
HTML de la galería. Luego, haga clic en Aceptar (Windows) o en Seleccionar (Mac OS).
7 Seleccione las opciones de formato para la galería Web. Elija los elementos del menú Opciones para visualizar cada
conjunto de opciones. Consulte “Opciones de la galería de fotografías Web” en la página 692.
8 Haga clic en OK. Photoshop coloca los siguientes archivos HTML y JPEG en la carpeta de destino:
• Una página principal para la galería denominada index.htm o index.html, en función de las opciones de extensión.
Abra este archivo en cualquier navegador Web para previsualizar la galería.
• Imágenes JPEG dentro de una subcarpeta de imágenes.
• Páginas HTML dentro de una subcarpeta de páginas.

Plugins opcionales

• Imágenes en miniatura JPEG dentro de una subcarpeta de miniaturas.

Cómo conseguir que los colores coincidan
Si realiza operaciones con las fotografías en algún espacio de trabajo que disponga de una amplia gama de colores como
ProPhoto RGB o Adobe RGB, es posible que los colores de las imágenes varíen al visualizar éstas en una galería Web
mediante un navegador que no lea los perfiles de color incrustados. En ese caso, intente convertir los perfiles de las
imágenes a sRGB (la opción que usa por defecto la mayoría de los navegadores) antes de optimizarlas o incluirlas en
una galería de fotografías Web. Para realizar la conversión a sRGB, lleve a cabo cualquiera de los procedimientos
siguientes. Se recomienda trabajar con una copia de las imágenes.
• Para convertir una sola imagen, elija Edición > Convertir en perfil y, a continuación, seleccione sRGB. Consulte
“Asignar o quitar un perfil de color (Illustrator, Photoshop)” en la página 155.
• Para convertir una carpeta de imágenes, utilice el procesador de imágenes. Elija Archivo > Secuencias de
comandos > Procesador de imágenes. Consulte “Conversión de archivos con el procesador de imágenes” en la
página 673.
Si utiliza el procesador de imágenes, puede guardar los archivos directamente en formato JPEG en el tamaño deseado.
Si es así, desactive Redimensionar imágenes en las opciones de Imágenes grandes.

Opciones de la galería de fotografías Web
General Opciones de extensiones de archivo, codificación y metadatos.

• Extensión Utiliza .htm o .html como extensión del nombre de archivo.
• Utilizar codificación UTF 8 para URL Utiliza codificación UTF 8.
• Añadir atributos de altura y anchura para las imágenes Especifica las dimensiones, reduciéndose así el tiempo de
descarga.
• Conservar todos los metadatos Conserva la información sobre metadatos.
Titular Opciones de texto correspondientes al titular que aparece en cada página de la galería. Escriba texto en cada
uno de los campos siguientes:
• Nombre del sitio Nombre de la galería.
• Fotógrafo Nombre de la persona u organización propietaria de las fotografías de la galería.
• Información de contacto Información de contacto de la galería, como por ejemplo el número de teléfono o el
domicilio social.
• Fecha Fecha que aparece en cada página de la galería. Por defecto, Photoshop utiliza la fecha actual.
• Fuente y Tamaño de fuente (Disponible para algunos estilos de sitio) Opciones correspondientes al texto del
titular.
Imágenes grandes Opciones correspondientes a las imágenes principales que aparecen en cada página de la galería.

• Añadir enlaces numéricos (Disponible para algunos estilos de sitio) Coloca una secuencia numérica (que empieza
por el número 1 y termina por el número total de páginas de la galería) en sentido horizontal en la parte superior de
cada una de las páginas de la galería. Cada número es un enlace a la página correspondiente.
• Redimensionar imágenes Redimensiona las imágenes de origen al colocarlas en las páginas de la galería. Seleccione
un tamaño en el menú emergente o introduzca un tamaño en píxeles. En Restringir, elija las dimensiones de la imagen
que desea limitar durante la redimensión. En Calidad JPEG, seleccione una opción del menú emergente, introduzca

Plugins opcionales

un valor entre 0 y 12 o arrastre el regulador. Cuanto mayor sea el valor, mejor será la calidad de la imagen y más grande
el archivo.
Nota: Photoshop utiliza el método de interpolación de imagen por defecto definido en las preferencias. Seleccione
Bicúbica más enfocada como valor por defecto para obtener mejores resultados al reducir el tamaño de una imagen.
• Tamaño del borde Especifica la anchura, en píxeles, del borde que rodea la imagen.
• Uso de títulos (Disponible para algunos estilos de sitio) Especifica las opciones para mostrar los pies de ilustración
de las imágenes. Seleccione Nombre de archivo para mostrar el nombre de archivo, o seleccione Descripción, Créditos,
Título y Copyright para mostrar el texto de descripción procedente del cuadro de diálogo Información de archivo.
• Fuente y Tamaño de fuente (Disponible para algunos estilos de sitio) Especifica la fuente y el tamaño de los pies de
ilustración.
Miniaturas Opciones correspondientes a la página principal de la galería, que incluyen el tamaño de las imágenes en
miniatura.
• Tamaño Especifica el tamaño de la miniatura. Seleccione un valor en el menú emergente o introduzca uno en
píxeles para especificar la anchura de cada miniatura.
• Columnas y Filas Especifique el número de columnas y filas de miniaturas de la página principal. Esta opción no se
aplica en galerías que utilizan el estilo de cuadro horizontal o vertical.
• Tamaño del borde Especifica la anchura, en píxeles, del borde que rodea cada miniatura.
• Uso de títulos (Disponible para algunos estilos de sitio) Especifica las opciones para mostrar los pies de ilustración
de las miniaturas. Seleccione Nombre de archivo para mostrar el nombre de archivo, o seleccione Descripción,
Créditos, Título y Copyright para mostrar el texto de descripción procedente del cuadro de diálogo Información de
archivo.
• Fuente y Tamaño de fuente (Disponible para algunos estilos de sitio) Especifica la fuente y el tamaño de los pies de
ilustración.
Colores a medida Opciones correspondientes a los colores de los elementos de la galería. Para cambiar el color de un
elemento, haga clic en su muestra de color y, a continuación, seleccione un nuevo color mediante el Selector de color
de Adobe. Puede cambiar el color de fondo de cada página (opción Fondo) y del titular (opción Titular).
Seguridad Muestra texto sobre cada imagen como aviso disuasorio de robo.

• Contenido Especifica el texto que se va a mostrar. Seleccione Texto personalizado para introducir texto
personalizado. Seleccione Nombre de archivo, Descripción, Créditos, Título o Copyright para mostrar texto
procedente del cuadro de diálogo Información de archivo.
• Fuente, Color y Posición Especifique la fuente, el color y la alineación del pie de ilustración.
• Rotar Coloque el texto sobre la imagen en un determinado ángulo.

Estilos de la galería de fotografías Web
Photoshop ofrece una gran variedad de estilos para su galería de fotografías Web. Si es un usuario avanzado de HTML,
puede crear un nuevo estilo o personalizar uno editando un conjunto de archivos de plantilla HTML.
Los estilos de las galerías de fotografías Web que proporciona Photoshop se almacenan en carpetas individuales en las
siguientes ubicaciones:
Windows Archivos de programa/Adobe/Adobe Photoshop CS4/Ajustes preestablecidos/Galería de fotografías Web.

Mac OS Adobe Photoshop CS4/Presets/Web Photo Gallery.

Plugins opcionales

El nombre de cada carpeta de estas ubicaciones aparece como una opción en el menú Estilos del cuadro de diálogo
Galería de fotografías Web. Cada carpeta contiene los siguientes archivos de plantilla HTML, que Photoshop utiliza
para generar la galería:
Caption.htm Determina la composición del pie de ilustración que aparece debajo de cada miniatura en la página
principal.
FrameSet.htm Determina la composición del conjunto de cuadros para las páginas que se visualizan.

IndexPage.htm Determina la composición de la página principal.

SubPage.htm Determina la composición de las páginas de la galería con imágenes en tamaño completo.

Thumbnail.htm Determina la composición de las miniaturas que aparecen en la página principal.

Cada archivo de plantilla contiene código HTML y distintivos. Un distintivo es una cadena de texto que Photoshop
sustituye cuando se define su opción correspondiente en el cuadro de diálogo Galería de fotografías Web. Por ejemplo,
un archivo de plantilla puede contener el siguiente elemento TITLE que utiliza un distintivo como texto adjunto:
<TITLE>%TITLE%</TITLE>
Cuando Photoshop genera la galería utilizando este archivo de plantilla, sustituye el distintivo %TITLE% por el texto
que haya introducido en Nombre del sitio en el cuadro de diálogo Galería de fotografías Web.
Para entender mejor un estilo existente, puede abrir y estudiar sus archivos de plantilla HTML mediante un editor
HTML. Como sólo son necesarios los caracteres ASCII estándar para crear documentos HTML, puede abrir, editar y
crear estos documentos mediante un editor de texto sin formato como Bloc de notas (Windows) o TextEdit (Mac OS).

Acerca de la personalización de estilos de galería de fotografías Web
Para personalizar un estilo de galería de fotografías Web existente, edite uno o más de sus archivos de plantilla HTML.
Cuando se personaliza un estilo, es necesario seguir estas pautas para que Photoshop pueda generar correctamente la
galería:
• La carpeta de estilos debe contener estos archivos: Caption.htm, IndexPage.htm, SubPage.htm, Thumbnail.htm y
FrameSet.htm.
• Puede cambiar el nombre de la carpeta de estilos pero no de los archivos de plantilla HTML de la carpeta.
• Puede tener un archivo Caption.htm vacío y colocar el código HTML y los distintivos que determinan la
composición del pie de ilustración en el archivo Thumbnail.htm.
• Puede reemplazar un distintivo de un archivo de plantilla por el texto o código HTML adecuado, de manera que
una opción se defina a través del archivo de plantilla en vez de a través del cuadro de diálogo Galería de fotografías
Web. Por ejemplo, un archivo de plantilla puede contener un elemento BODY con el siguiente atributo de color de
fondo que utiliza un distintivo como su valor:
bgcolor=%BGCOLOR%
Para definir el rojo como color de fondo de la página, puede reemplazar el distintivo %BGCOLOR% por "FF0000".
• Puede añadir código HTML y distintivos a los archivos de plantilla. Todos los distintivos deben estar en mayúsculas
y comenzar y acabar con el símbolo de porcentaje (%).

Personalización o creación de estilos de galería de fotografías Web
1 Busque la carpeta que almacena los estilos de galería de fotografías Web existentes.

Plugins opcionales

• Para personalizar un estilo, cree una copia de la carpeta de estilos y almacénela en la misma ubicación que las
carpetas de estilos existentes.
• Para crear un estilo nuevo, cree una carpeta nueva para el estilo nuevo y almacénela en la misma ubicación que las
carpetas de estilos existentes.
El estilo nuevo o personalizado (cuyo nombre es igual que el de su carpeta) se muestra en el menú Estilos del cuadro
de diálogo Galería de fotografías Web.
3 Si utiliza un editor HTML, realice una de las siguientes acciones:
• Personalice el archivo de plantilla HTML.
• Cree los archivos de plantilla HTML necesarios y almacénelos en la carpeta de estilos.
Al crear los archivos de plantilla, no olvide seguir las directrices de personalización descritas en “Acerca de la
personalización de estilos de galería de fotografías Web” en la página 694.
Importante: cuando personalice o cree una plantilla para un estilo de galería, debe colocar cada uno de los siguientes
distintivos en una línea diferente en el archivo HTML: %CURRENTINDEX%, %NEXTIMAGE%, %NEXTINDEX%,
%PAGE%, %PREVIMAGE% y %PREVINDEX%. Cuando se generan páginas específicas de una galería, Photoshop
omite las líneas de una plantilla que contengan distintivos no aplicables a esas páginas. Por ejemplo, cuando Photoshop
genera la primera página de la galería omite cualquier línea de la plantilla que contenga el distintivo %PREVIMAGE%,
que determina el enlace a la página anterior de la galería. Al mantener el distintivo %PREVIMAGE% en una línea
diferente, se asegura de que Photoshop no omita otros distintivos de la plantilla.

Distintivos de estilos de galería de fotografías Web
Photoshop utiliza distintivos en los archivos de plantilla HTML para definir un estilo de galería de fotografías Web por
defecto. Photoshop utiliza estos distintivos para generar una galería basada en la entrada de usuario en el cuadro de
diálogo Galería de fotografías Web.
Cuando personaliza o crea un estilo de galería, puede añadir cualquier distintivo a cualquier archivo de plantilla
HTML, a excepción de %THUMBNAILS% y %THUMBNAILSROWS%, que sólo pueden aparecer en el archivo
IndexPage.htm. Cuando añada un distintivo, tenga en cuenta que también puede ser necesario añadir código HTML
al archivo para que el distintivo se utilice correctamente.
Pueden utilizarse los siguientes distintivos en los archivos de plantilla HTML:
%ALINK% Determina el color de los enlaces activos.

%ALT% Determina el nombre de un archivo de imágenes.

%ANCHOR% Proporciona la posibilidad de volver a la miniatura de la imagen que está viendo el usuario, en lugar de
al principio del índice. Esto se efectúa cuando el usuario hace clic en el botón Inicio.
%BANNERCOLOR% Determina el color del titular.

%BANNERFONT% Determina la fuente del texto del titular.

%BANNERFONTSIZE% Determina el tamaño de fuente del texto del titular.

%BGCOLOR% Determina el color de fondo.

%CAPTIONFONT% Determina la fuente del pie de ilustración que hay debajo de las miniaturas de la página principal.

%CAPTIONFONTSIZE% Determina el tamaño de fuente del pie de ilustración.

%CAPTIONTITLE% Inserta el título del documento para un pie de ilustración a partir de la información del archivo.

Plugins opcionales

%CHARSET% Determina el conjunto de caracteres utilizado en cada página.

%CONTACTINFO% Determina la información de contacto de la galería, como el número de teléfono y la ubicación.

%CONTENT_GENRATOR% Se expande a “Galería de fotografías Web de Adobe Photoshop CS4”.

%COPYRIGHT% Introduce la información de copyright para un pie de ilustración a partir de la información del
archivo.
%CREDITS% Introduce los créditos para un pie de ilustración a partir de la información del archivo.

%CURRENTINDEX% Determina el enlace a la página principal anterior.

%CURRENTINDEXANCHOR% Reside en el archivo SubPage.htm y apunta a la primera página del índice.

%DATE% Determina la fecha que aparece en el titular.

%EMAIL% Determina el correo electrónico de la información de contacto de la galería.

%FILEINFO% Determina la información de archivo de imágenes del pie de ilustración.

%FILENAME% Determina el nombre de archivo de una imagen. Utilice este valor para los metadatos que aparecen
como texto HTML.
%FILENAME_URL% Determina el nombre de archivo de la dirección URL de una imagen. Utilice esta opción sólo para
nombres de archivo de URL.
%FIRSTPAGE% Determina el enlace a la primera página de la galería que aparece en el cuadro derecho de un conjunto
de cuadros.
%FRAMEINDEX% Determina el enlace a la página principal que aparece en el cuadro izquierdo de un conjunto de
cuadros.
%HEADER% Determina el título de la galería.

%IMAGEBORDER% Determina el tamaño del borde de la imagen en tamaño completo en la página de la galería.

%IMAGE_HEIGHT% Activa la casilla de verificación Añadir atributos de altura y anchura para las imágenes. Esta
opción permite al usuario descargar los atributos, reduciéndose así el tiempo de descarga.
%IMAGE_HEIGHT_NUMBER% Este distintivo se sustituye por un valor numérico (sólo) que representa la anchura de
la imagen.
%IMAGEPAGE% Determina el enlace a una página de la galería.

%IMAGE_SIZE% Si se ha seleccionado el cuadro Redimensionar imágenes, este distintivo contiene el valor en píxeles
de la imagen utilizado en el panel Imágenes grandes. Si el cuadro no se ha seleccionado, este distintivo contiene una
cadena vacía. Esto resulta útil para JavaScript en las plantillas, ya que puede mostrar los valores de altura y anchura
máximos para todas las imágenes del sitio que se ha generado.
%IMAGESRC% Determina la dirección URL para una imagen en tamaño completo en una página de la galería.

%IMAGE_WIDTH% Activa la casilla de verificación Añadir atributos de altura y anchura para las imágenes. Esta opción
permite al usuario descargar los atributos, reduciéndose así el tiempo de descarga.
%IMAGE_WIDTH_NUMBER% Este distintivo se sustituye por un valor numérico (sólo) que representa la anchura de la
imagen.
%LINK% Determina el color de los enlaces.

%NEXTIMAGE% Determina el enlace para la siguiente página de la galería.

%NEXTIMAGE _CIRCULAR% Establece un enlace de la imagen grande de previsualización a la siguiente.

%NEXTINDEX% Determina el enlace a la siguiente página principal.

Plugins opcionales

%NUMERICLINKS% Inserta enlaces numerados en las subpáginas con todas las imágenes grandes de previsualización.

%PAGE% Determina la ubicación actual de la página (por ejemplo, página 1 de 3).

%PHOTOGRAPHER% Determina el nombre de la persona u organización propietaria de las fotografías de la galería.

%PREVIMAGE% Determina el enlace a la página anterior de la galería.

%PREVINDEX% Determina el enlace a la página principal anterior.

%SUBPAGEHEADER% Determina el título de la galería.

%SUBPAGETITLE% Determina el título de la galería.

%TEXT% Determina el color de texto.

%THUMBBORDER% Determina el tamaño de los bordes de las miniaturas.

%THUMBNAIL_HEIGHT% Activa la casilla de verificación Añadir atributos de altura y anchura para las imágenes. Esta
%THUMBNAIL_HEIGHT_NUMBER% Este distintivo se sustituye por un valor numérico (sólo), que representa la altura
de la miniatura.
%THUMBNAILS% Este distintivo se sustituye por miniaturas utilizando el archivo Thumbnail.htm para los estilos de
cuadros. Es necesario colocar este distintivo solo en una única línea indivisible del archivo HTML.
%THUMBNAIL_SIZE% Contiene el valor en píxeles de la miniatura en el panel Miniaturas. Esto resulta útil para
JavaScript en las plantillas, ya que puede mostrar los valores de altura y anchura máximos de todas las miniaturas del
sitio que se ha generado.
%THUMBNAILSRC% Determina el enlace a una miniatura.

%THUMBNAILSROWS% Este distintivo se sustituye por filas de miniaturas utilizando el archivo Thumbnail.htm para los
estilos que no son de cuadro. Es necesario colocar este distintivo solo en una única línea indivisible del archivo HTML.
%THUMBNAIL_WIDTH% Activa la casilla de verificación Añadir atributos de altura y anchura para las imágenes. Esta
%THUMBNAIL_WIDTH_NUMBER% Este distintivo se sustituye por un valor numérico (sólo) que representa la anchura
de la miniatura.
%TITLE% Determina el título de la galería.

%VLINK% Determina el color de los enlaces visitados.

Extracción de un objeto de su fondo
El filtro Extraer proporciona un método sofisticado de aislar un objeto frontal y borrar su fondo en una capa. Incluso
objetos con bordes tenues, complejos o imposibles de definir pueden recortarse de su fondo con un trabajo manual
mínimo. Utilice las herramientas del cuadro de diálogo Extraer para especificar qué parte de la imagen desea extraer.
Para casos más simples, utilice la herramienta Borrador de fondos.

Cuando extrae el objeto, Photoshop borra su fondo y lo hace transparente. Los píxeles del borde del objeto pierden los
componentes de color derivados del fondo, de manera que pueden fusionarse con un nuevo fondo sin producir ningún
halo de color.

Plugins opcionales

Área seleccionada resaltada y rellenada, y objeto extraído

Después de una extracción, puede añadir opacidad al fondo y crear otros efectos mediante el comando Edición >
Transición Extraer.
1 En la paleta Capas, seleccione la capa que contiene el objeto que desea extraer. Si selecciona una capa de fondo,
después de la extracción se convierte en una capa normal. Si la capa contiene una selección, la extracción borra el
fondo sólo en el área seleccionada.
Para evitar la pérdida de información de la imagen original, duplique la capa o realice una instantánea del estado de
la imagen original.
2 Seleccione Filtro > Extraer y, a continuación, especifique las opciones de la herramienta:
Tamaño de pincel Introduzca un valor o arrastre el regulador para especificar la anchura de la herramienta Resaltador
de bordes . También puede utilizar la opción Tamaño de pincel para especificar la anchura de las herramientas
Borrador, Limpiar y Retocar bordes.
Resaltar Seleccione una opción de color preestablecida para el resaltado que aparece alrededor de los objetos al utilizar
la herramienta Resaltador de bordes, o al seleccionar Otro para seleccionar un color personalizado para el resaltado.
Rellenar Seleccione una opción de color preestablecida u Otro para elegir un color personalizado para el área cubierta
por la herramienta Relleno.
Resaltado suavizado Seleccione esta opción si desea resaltar un borde bien definido. La opción le ayuda a mantener el
resaltado en el borde y aplica un resaltado lo suficientemente ancho como para cubrir el borde, independientemente
del tamaño de pincel actual.
Nota: si utiliza Resaltado suavizado para marcar el borde de un objeto que está cerca de otro borde, disminuya el tamaño
de pincel si los bordes en conflicto separan el resaltado del borde del objeto. Si el borde del objeto tiene un color uniforme
en un lado y bordes de gran contraste en el otro, mantenga el borde del objeto dentro del área del pincel pero centre el
pincel en el color uniforme.
Especifique las opciones de extracción:
Imagen con textura Seleccione esta opción si el área frontal o el fondo de la imagen contienen mucha textura.

Redondear Introduzca un valor o arrastre el regulador para aumentar o disminuir el suavizado del contorno.
Normalmente es mejor empezar con un valor cero o un valor bajo para evitar el desenfoque no deseado de los detalles.
Si hay defectos marcados en el resultado de la extracción, puede aumentar el valor de Redondear para facilitar la
eliminación de los mismos en la próxima extracción.
Canal Seleccione el canal alfa en el menú Canal para basar el resaltado en una selección guardada en un canal alfa. El
canal alfa debe basarse en una selección del límite de los bordes. Si modifica un resaltado basado en un canal, el nombre
del canal en el menú cambia a A medida. La imagen debe tener un canal alfa para que la opción Canal esté disponible.
Forzar frontal Seleccione esta opción si el objeto es especialmente complejo o no tiene un interior claro.

Plugins opcionales

3 Seleccione la herramienta Resaltador de bordes y resalte el borde del objeto que desea extraer. Arrastre de
manera que el resaltado se superponga ligeramente tanto al objeto frontal como a su fondo. Utilice un pincel grande
para cubrir bordes tenues o complejos donde el primer plano se fusiona con el fondo, como en el caso del pelo o de
los árboles.
Utilice las herramientas Zoom o Mano para ajustar la vista según sea necesario.

Si necesita eliminar el resaltado, seleccione la herramienta Borrador y arrástrela sobre el resaltado. Para borrar
todo el resaltado, pulse Alt+Retroceso (Windows) u Opción+Suprimir (Mac OS).
Si el objeto tiene un interior bien definido, asegúrese de que el resaltado se cierra completamente. No necesita resaltar
áreas en las que el objeto toque los límites de la imagen. Si el objeto no tiene un interior claro, resalte todo el objeto.
Nota: no puede resaltar todo el objeto si ha seleccionado Imagen con textura o Forzar frontal.
4 Realice una de las siguientes acciones para definir el área frontal:
• Si el objeto tiene un interior bien definido, seleccione la herramienta Relleno . Haga clic en el interior del objeto
para rellenarlo. Si vuelve a hacer clic en un área rellenada con la herramienta Relleno, se elimina el relleno.
• Si ha seleccionado Forzar frontal, seleccione la herramienta Cuentagotas y haga clic dentro del objeto para
muestrear el color frontal, o haga clic en el cuadro de texto Color y utilice un selector de color para seleccionar el
color frontal. Esta técnica funciona mejor con objetos que contengan tonos de un único color.
5 (Opcional) Haga clic en Previsualizar para previsualizar el objeto extraído. Aumente la imagen según sea necesario.
Mostrar Seleccione una opción del menú para cambiar entre la vista de la imagen original y la de la imagen extraída.

Mostrar Seleccione una opción del menú para previsualizar el objeto extraído sobre un fondo de color mate o de escala
de grises. Para visualizar un fondo transparente, seleccione Ninguno.
6 (Opcional) Realice una de las siguientes acciones para mejorar la extracción:
• Seleccione nuevas opciones de Resaltar y Rellenar y vuelva a dibujar con la herramienta Resaltador de bordes.
Defina una vez más el área frontal y, a continuación, previsualice el objeto extraído.
• Especifique nuevas opciones de Extracción (Redondear, Forzar frontal o Color) y, a continuación, previsualice el
objeto extraído.
Cuando haya obtenido la extracción deseada, podrá realizar retoques finales.
7 Realice las siguientes acciones para retocar el resultado de la extracción:
• Para borrar los trazos del fondo del área extraída, utilice la herramienta Limpiar . La herramienta resta opacidad
y tiene un efecto acumulativo. También puede utilizar la herramienta Limpiar para rellenar espacios en blanco del
objeto extraído. Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) mientras arrastra para añadir
opacidad al fondo.
• Para editar el borde del objeto extraído, utilice la herramienta Retocar bordes . Esta herramienta enfoca los
bordes y tiene un efecto acumulativo. Si no hay un borde claro, la herramienta Retocar bordes añade opacidad al
objeto o le resta opacidad del fondo.
También puede limpiar la imagen después de extraer; para ello, utilice las herramientas Borrador de fondos y Pincel
de historia del cuadro de herramientas.
8 Haga clic en OK para aplicar la extracción final. En la capa, todos los píxeles fuera del objeto extraído se borran y
quedan transparentes.

Plugins opcionales

Generación de motivos utilizando el Creador de motivos
El filtro Creador de motivos divide y monta una imagen para construir un motivo. El Creador de motivos funciona de
dos formas:
• Rellena una capa o selección con un motivo. El motivo puede realizarse a partir de un azulejo de gran tamaño o de
varios azulejos duplicados.
• Crea azulejos que puede guardar como motivos preestablecidos y utilizarlos con otras imágenes.
Puede generar varios motivos a partir de la misma muestra hasta dar con uno que le guste.
• Seleccione la capa que contiene el área a partir de la cual desea generar el motivo. El motivo generado reemplazará
la capa que seleccione, así que es conveniente realizar primero una copia de la capa.
• Para generar un motivo en una nueva capa o archivo, realice una selección rectangular de la imagen que está
utilizando para generar el motivo y seleccione Edición > Copiar. A continuación, añada una capa a la imagen o cree
un archivo nuevo con las dimensiones que desea que tenga la imagen final.
2 Seleccione Filtro > Creador de motivos.
3 Especifique el origen del motivo.
• Seleccione Usar el portapapeles como muestra para utilizar el contenido del Portapapeles si ha copiado una imagen
antes de abrir el Creador de motivos.
• Realice una selección en el área de previsualización mediante la herramienta Marco del Creador de motivos .
Para mover el marco de selección, arrástrelo a una ubicación diferente.
Nota: puede utilizar las herramientas Zoom y Mano para navegar en el área de previsualización. Utilice Alt (Windows)
u Opción (Mac OS) con la herramienta Zoom para reducir la imagen. La ampliación aparece en la parte inferior del
cuadro de diálogo.
4 Especifique el tamaño de azulejo.
• Introduzca las dimensiones en píxeles en los cuadros Anchura y Altura.
• Haga clic en Usar el tamaño de la imagen para generar un motivo con un azulejo que rellene la capa.
5 Haga clic en Generar. Puede pulsar Esc para cancelar la generación.
El área de previsualización se segmenta con el motivo generado.
• Para cambiar entre la previsualización generada y la imagen de origen, seleccione una opción del menú Mostrar.
• Para ver el límite de los azulejos individuales, haga clic en Límites del azulejo.
• Para desplazar los azulejos en el motivo generado, seleccione una dirección en el menú emergente Desplazamiento
y especifique un porcentaje de desplazamiento en el cuadro de texto Porcentaje. El porcentaje de desplazamiento
es un porcentaje de la dimensión del azulejo en la dirección especificada. El desplazamiento no tiene efecto sobre
los azulejos del motivo preestablecido guardado.
6 Haga clic en Volver a generar para generar motivos adicionales usando las mismas opciones o ajuste las opciones
y, a continuación, haga clic en Volver a generar.
Suavizado Ajusta los bordes enfocados del motivo. Aumenta el suavizado para reducir los bordes.

Detalle de muestra Especifica el tamaño de los sectores del motivo del azulejo. Un valor alto conserva más detalles del
original en el motivo. Un valor bajo utiliza sectores más pequeños en el azulejo. Los azulejos tardan más en generarse
cuando utiliza un valor alto.

Plugins opcionales

7 Desplácese por los azulejos generados en el panel Historia del azulejo para seleccionar el azulejo que desea utilizar
para rellenar la capa o para guardar como motivo preestablecido.
• Para desplazarse por los azulejos que ha generado, haga clic en los botones Primer azulejo, Azulejo anterior, Azulejo
siguiente o Último azulejo. O bien, introduzca el número de la previsualización del motivo que desea ver y pulse
Intro (Windows) o Retorno (Mac OS).
• Para ver el aspecto de un azulejo como motivo repetido en el área de previsualización, seleccione Actualizar la
previsualización de motivo. Si la previsualización del azulejo es lenta, deseleccione esta opción, busque el azulejo
deseado y seleccione la opción.
• Para eliminar un azulejo y una previsualización de motivo, vaya al azulejo que desea eliminar y haga clic en el icono
Eliminar.
• Para guardar un azulejo como motivo preestablecido, vaya al azulejo que desea guardar y haga clic en el botón
Guardar motivo preestablecido. Escriba un nombre y haga clic en OK. Cuando guarda un azulejo como motivo
preestablecido, se guarda un azulejo solo y no todo el motivo generado.

A B C D E F
Botones de Historia del azulejo
A. Guardar motivo preestablecido B. Primer azulejo C. Azulejo anterior D. Azulejo siguiente E. Último azulejo F. Icono Eliminar

8 Cuando esté satisfecho con una previsualización del motivo y haya guardado los azulejos que desee usar
posteriormente, haga clic en OK para rellenar la capa o la selección.
Si sólo está creando motivos preestablecidos, haga clic en Cancelar para cerrar el cuadro de diálogo sin rellenar la capa.

Importación de una imagen utilizando la interfaz TWAIN
TWAIN es una interfaz multiplataforma para adquirir imágenes que capturan determinados escáneres, cámaras
digitales y capturadores de pantalla. El fabricante del dispositivo TWAIN debe proporcionar un Administrador de
origen y el origen de datos TWAIN para que el dispositivo funcione con Photoshop.
El plugin de TWAIN sólo es opcional para Mac OS. En las versiones de Windows de 32 bits, Photoshop lo instala de
forma automática. Las versiones de Windows de 64 bits no admiten dicho plugin.
❖ Seleccione Archivo> Importar y elija el dispositivo que desea utilizar en el submenú.

Debe instalar el dispositivo TWAIN con su software y reiniciar el equipo antes de poder utilizarlo para importar
imágenes en Photoshop. Para obtener información sobre la instalación, consulte la documentación que incluye el
fabricante del dispositivo.

702

Capítulo 22: Métodos abreviados de
teclado
Los métodos abreviados de teclado hacen que su trabajo en Photoshop sea más productivo. Puede utilizar los métodos
abreviados por defecto nombrados aquí o añadir y personalizar métodos para que se adapten a sus necesidades.

Personalización de métodos abreviados de teclado
Acerca de la personalización de métodos abreviados de teclado
Photoshop le permite ver una lista de todos los métodos abreviados, así como editarlos o crearlos. El cuadro de diálogo
Métodos abreviados de teclado funciona como un editor de métodos abreviados e incluye todos los comandos que los
admiten, algunos de los cuales no están incluidos en el conjunto de métodos abreviados por defecto.
Además de utilizar métodos abreviados de teclado, puede acceder a muchos comandos empleando menú contextuales.
Los menús contextuales muestran comandos relevantes para la herramienta, selección o panel activos. Para mostrar
un menú contextual, haga clic con el botón derecho (Windows) o pulse la tecla Control y haga clic (Mac OS) en la ventana
de documento o panel.

Definición de nuevos métodos abreviados de teclado
• Seleccione Edición > Métodos abreviados de teclado.
• Elija Ventana > Espacio de trabajo > Métodos abreviados de teclado y menús, y haga clic en la ficha Métodos
abreviados de teclado.
2 Seleccione un grupo de métodos abreviados en el menú desplegable Conjunto de la parte superior del cuadro de
diálogo Métodos abreviados de teclado y menús.
3 Seleccione un tipo de método abreviado del menú Métodos abreviados para:
Menús de aplicación Permite personalizar los métodos abreviados de teclado para elementos de la barra de menús.

Menús del panel Permite personalizar los métodos abreviados de teclado para elementos de los menús de paneles.

Herramientas Permite personalizar los métodos abreviados de teclado para herramientas del cuadro de herramientas.

4 En la columna Método abreviado de la lista de desplazamiento, seleccione el método abreviado que desea
modificar.
5 Escriba un método abreviado nuevo.
Si el método abreviado de teclado ya está asignado a otro comando o herramienta del conjunto, aparece una alerta.
Haga clic en Aceptar para asignar el método abreviado a la herramienta o comando nuevos y borrar el método
abreviado asignado anteriormente. Después de volver a asignar un método abreviado, puede hacer clic en Deshacer
los cambios para deshacer los cambios, o bien hacer clic en Aceptar e ir a conflicto para asignar un nuevo método
abreviado al otro comando o herramienta.

Métodos abreviados de teclado

6 Cuando haya terminado de modificar los métodos abreviados, realice una de las siguientes acciones:
• Para guardar todos los cambios en el conjunto de métodos abreviados de teclado actual, haga clic en el botón
Guardar conjunto . Los cambios del conjunto personalizado se guardan. Si va a guardar los cambios de un
conjunto de valores por defecto de Photoshop, se abrirá el cuadro de diálogo Guardar. Escriba un nombre para el
nuevo conjunto y haga clic en Guardar.
• Para crear un nuevo conjunto a partir del conjunto de métodos abreviados actual, haga clic en el botón Guardar
conjunto como . En el cuadro de diálogo Guardar, escriba un nombre para el nuevo conjunto en el cuadro de
texto Nombre y haga clic en Guardar. El nuevo conjunto de métodos abreviados de teclado aparece en el menú
desplegable con el nuevo nombre.
• Para descartar el último cambio guardado sin cerrar el cuadro de diálogo, haga clic en Deshacer.
• Para restaurar el valor por defecto de un método abreviado nuevo, haga clic en Usar valor por defecto.
• Para exportar el conjunto visualizado de métodos abreviados, haga clic en Resumir. Puede utilizar este archivo
HTML para mostrar el conjunto de métodos abreviados en un navegador Web.
• Para descartar todos los cambios y salir del cuadro de diálogo, haga clic en Cancelar.
Nota: si no ha guardado el conjunto actual de cambios, puede hacer clic en Cancelar para descartar todos los cambios y
salir del cuadro de diálogo.

Borrado de métodos abreviados de un comando o herramienta
1 Seleccione Edición > Métodos abreviados de teclado.
2 En el cuadro de diálogo Métodos abreviados de teclado, seleccione el nombre del comando o herramienta cuyo
método abreviado desea eliminar.
3 Haga clic en Eliminar método abreviado.

Eliminación de un conjunto de métodos abreviados
1 Seleccione Edición > Métodos abreviados de teclado.
2 En el menú desplegable Conjunto, elija el conjunto de métodos abreviados que desea eliminar.
3 Haga clic en el icono Eliminar y, a continuación, en OK para salir del cuadro de diálogo.

Métodos abreviados de teclado por defecto
Teclas para seleccionar herramientas
En Photoshop, puede personalizar métodos abreviados con el comando Métodos abreviados de teclado. Seleccione
Edición > Métodos abreviados de teclado. Para obtener más información, consulte “Definición de nuevos métodos
abreviados de teclado” en la página 702.
Si mantiene pulsada una tecla temporalmente, activará una herramienta. Si deja de pulsar la tecla volverá a la
herramienta anterior.
Nota: en las filas en las que aparezcan varias herramientas, utilice el mismo método abreviado para pasar de una
herramienta a otra (aparecen agrupadas por métodos abreviados tal y como aparecen agrupadas en el panel
Herramientas).


Resultado Windows Mac OS

Desplazarse por las herramientas con la Mayús + pulsar tecla de método abreviado Mayús + pulsar tecla de método abreviado
misma tecla de método abreviado (si está seleccionada la preferencia Usar (si está seleccionada la preferencia Usar
tecla Mayús para cambiar de herramienta) tecla Mayús para cambiar de herramienta)

Desplazarse por las herramientas ocultas Alt y hacer clic + herramienta (excepto las Opción y hacer clic + herramienta (excepto
herramientas Añadir punto de ancla, las herramientas Añadir punto de ancla,
Eliminar punto de ancla y Convertir punto) Eliminar punto de ancla y Convertir punto)

Herramienta Mover V V

Herramienta Marco rectangular† M M

Herramienta Marco elíptico

Herramienta Lazo L L

Herramienta Lazo poligonal

Herramienta Lazo magnético

Herramienta Varita mágica W W

Herramienta Selección rápida

Herramienta Recortar C C

Herramienta Sector

Herramienta Seleccionar sector

Herramienta Cuentagotas† I I

Herramienta Muestra de color

Herramienta Regla

Herramienta Nota

Herramienta Recuento*

Herramienta Pincel corrector puntual J J

Herramienta Pincel corrector

Herramienta Parche

Herramienta Pincel de ojos rojos

Herramienta Pincel B B

Herramienta Lápiz

Herramienta Sustitución de color

Herramienta Tampón de clonar S S

Herramienta Tampón de motivo

Herramienta Pincel de historia Y Y

Herramienta Pincel histórico

Herramienta Borrador† E E

Herramienta Borrador de fondos

Herramienta Borrador mágico

Herramienta Degradado G G

Herramienta Bote de pintura



Herramienta Sobreexponer O O

Herramienta Subexponer

Herramienta Esponja

Herramienta Pluma P P

Herramienta Pluma de forma libre

Herramienta Texto horizontal T T

Herramienta Texto vertical

Herramienta Máscara de texto horizontal

Herramienta Máscara de texto vertical

Herramienta Selección de trazado A A

Herramienta Selección directa

Herramienta Rectángulo U U

Herramienta Rectángulo redondeado

Herramienta Elipse

Herramienta Polígono

Herramienta Línea

Herramienta Forma personalizada

Herramienta Rotar 3D K K

Herramienta Desplazar 3D

Herramienta Panorámica 3D

Herramienta Deslizar 3D

Herramienta Escala 3D

Herramienta Orbitar 3D N N

Herramienta Ver desplazamiento 3D

Herramienta Ver panorámica 3D

Herramienta Ver recorrido 3D

Herramienta Zoom 3D

Herramienta Mano† H H

Herramienta Rotar vista R R

Herramienta Zoom† Z Z

†Utilice las mismas teclas de métodos abreviado para Extraer, Licuar y Creador de motivos
*Sólo Photoshop Extended


Teclas para seleccionar herramientas del cuadro de herramientas Extraer

Herramienta Resaltador de bordes B B

Herramienta Relleno G G

Herramienta Cuentagotas I I

Herramienta Limpiar C C

Herramienta Retocar bordes T T

Teclas para seleccionar herramientas del cuadro de herramientas Licuar

Herramienta Deformar hacia delante W W

Herramienta Reconstruir R R

Herramienta Molinete a la derecha C C

Herramienta Desinflar S S

Herramienta Inflar B B

Herramienta Empujar a la izquierda O O

Herramienta Reflejar M M

Herramienta Turbulencia T T

Herramienta Congelar máscara F F

Herramienta Descongelar máscara D D

Teclas para trabajar con Extraer, Licuar y Creador de motivos
Resultado (Extraer, Licuar y Creador de Windows Mac OS
motivos)

Desplazarse por los controles de la derecha Tab Tab
desde arriba

Desplazarse por los controles de la derecha Mayús + Tab Mayús + Tab
desde abajo

Activar la herramienta Mano Barra espaciadora Barra espaciadora
temporalmente

Cambiar Cancelar a Restaurar Alt Opción

Resultado (Extraer y Licuar) Windows Mac OS

Aumentar o disminuir el tamaño de pincel ]o[ ]o[


Resultado (Extraer y Creador de motivos) Windows Mac OS

Encajar en ventana Control + 0 Comando + 0

Aumentar Control + + (más) Comando + + (más)

Reducir Control + - (guión) Comando + - (guión)

Resultado (sólo Extraer) Windows Mac OS

Conmutar entre la herramienta Resaltador Alt + herramienta Resaltador de bordes o Opción + herramienta Resaltador de bordes
de bordes y la herramienta Borrador Borrador o Borrador

Cambiar a Resaltado suavizado Control con la herramienta Resaltador de Comando con la herramienta Resaltador de
bordes seleccionada bordes seleccionada

Quitar resaltado actual Alt + Supr Opción + Supr

Resaltar toda la imagen Control + Supr Comando + Supr

Rellenar área frontal y previsualizar Mayús + clic con la herramienta Relleno Mayús + clic con la herramienta Relleno
extracción seleccionada seleccionada

Mover máscara cuando la herramienta Control + arrastrar Comando + arrastrar
Retocar bordes está seleccionada

Añadir opacidad cuando la herramienta Alt + arrastrar Opción + arrastrar
Limpiar está seleccionada

Conmutar entre las opciones Original y X X
Extraído del menú Mostrar del área
Previsualizar

Activar herramientas Limpiar y Retocar Mayús + X Mayús + X
borde antes de previsualizar

Desplazarse de arriba abajo por el menú F F
Mostrar del área Previsualizar

Desplazarse de abajo arriba por el menú Mayús + F Mayús + F
Mostrar del área Previsualizar

Aumentar o reducir tamaño de pincel por 1 Flecha abajo o flecha arriba en el cuadro de Flecha abajo o flecha arriba en el cuadro de
texto Tamaño de pincel† texto Tamaño de pincel†

Aumentar o reducir tamaño de pincel por 1 Flecha izquierda o flecha derecha con el Flecha izquierda o flecha derecha con el
regulador Tamaño de pincel mostrándose† regulador Tamaño de pincel mostrándose†

Definir intensidad de las herramientas 0–9 0–9
Limpiar o Retocar borde

†Mantenga pulsada la tecla Mayús para aumentar o reducir por 10

Resultado (sólo Licuar) Windows Mac OS

Invertir dirección para las herramientas Alt + herramienta Opción + herramienta
Inflar, Desinflar, Empujar a la izquierda y
Reflejar

Muestrear la distorsión continuamente Alt + arrastrar en la previsualización Opción + arrastrar en la previsualización
seleccionando el modo Desplazar, Gran seleccionando el modo Desplazar, Gran
torsión y Afín en la herramienta Reconstruir torsión y Afín en la herramienta Reconstruir

Ampliar o reducir el tamaño de pincel por 2, Flecha abajo o flecha arriba en el cuadro de Flecha abajo o flecha arriba en el cuadro de
o la densidad, la presión, la velocidad o la texto Tamaño de pincel, Densidad, Presión, texto Tamaño de pincel, Densidad, Presión,
vibración de la turbulencia por 1 Velocidad o Vibración de turbulencia† Velocidad o Vibración de turbulencia†


Resultado (sólo Licuar) Windows Mac OS

Ampliar o reducir el tamaño de pincel por 2, Flecha izquierda o flecha derecha con el Flecha izquierda o flecha derecha con el
o la densidad, la presión, la velocidad o la regulador Tamaño de pincel, Densidad, regulador Tamaño de pincel, Densidad,
vibración de la turbulencia por 1 Presión, Velocidad o Vibración de Presión, Velocidad o Vibración de
turbulencia mostrándose† turbulencia mostrándose†

Rehacer el último paso Control + Z Comando + Z

†
Mantenga pulsada la tecla Mayús para aumentar o reducir por 10

Resultado (sólo Creador de motivos) Windows Mac OS

Eliminar selección actual Control + D Comando + D

Deshacer movimiento de selección Control + Z Comando + Z

Generar o volver a generar Control + G Comando + G

Formar intersección con la selección actual Mayús + Alt + seleccionar Mayús + Opción + seleccionar

Conmutar vista: motivo generado/original X X

Ir al primer azulejo en Historia del azulejo Inicio Inicio

Ir al último azulejo en Historia del azulejo Fin Fin

Ir al azulejo anterior en Historia del azulejo Flecha izquierda, Re Pág Flecha izquierda, Re Pág

Ir al azulejo siguiente en Historia del azulejo Flecha derecha, Av Pág Flecha derecha, Av Pág

Eliminar azulejo actual de Historia del Supr Supr
azulejo

Empujar selección al visualizar el original Flecha derecha, flecha izquierda, flecha Flecha derecha, flecha izquierda, flecha
arriba o flecha abajo arriba o flecha abajo

Aumentar selección empujándola al Mayús + Flecha derecha, Flecha izquierda, Mayús + Flecha derecha, Flecha izquierda,
visualizar el original Flecha arriba, Flecha abajo Flecha arriba, Flecha abajo

Teclas para utilizar la Galería de filtros

Aplicar un nuevo filtro encima del Alt + clic en un filtro Opción + clic en un filtro
seleccionado

Abrir o cerrar todos los triángulos Alt + clic en un triángulo Opción + clic en un triángulo

Cambiar botón Cancelar a Por defecto Control Comando

Cambiar botón Cancelar a Restaurar Alt Opción

Deshacer o Rehacer Control + Z Comando + Z

Paso adelante Control + Mayús + Z Comando + Mayús + Z

Paso atrás Control + Alt + Z Comando + Opción + Z


Teclas para utilizar el cuadro de diálogo Perfeccionar borde

Abrir el cuadro de diálogo Perfeccionar Control + Alt + R Comando + Opción + R
borde

Avanza (hacia delante) en los modos de F F
previsualización

Retrocede (hacia atrás) en los modos de Mayús + F Mayús + F
previsualización

Alternar entre la imagen original y la X X
previsualización de selección

Alternar la opción de previsualización P P
(activar y desactivar)

Teclas para utilizar el cuadro de diálogo Blanco y negro

Abrir el cuadro de diálogo Blanco y negro Mayús + Control + Alt + B Mayús + Comando + Opción + B

Aumentar o reducir el valor seleccionado en Flecha arriba o flecha abajo Flecha arriba o flecha abajo
un 1%

Aumentar o reducir el valor seleccionado en Mayús + Flecha arriba o flecha abajo Mayús + Flecha arriba/flecha abajo
un 10%

Cambiar los valores del regulador de color Clic en la imagen + arrastrar Clic en la imagen + arrastrar
más cercano

Teclas para utilizar el cuadro de diálogo RAW de cámara
Nota: si mantiene pulsada una tecla temporalmente, activará una herramienta. Si deja de pulsar la tecla volverá a la
herramienta anterior.


Herramienta Zoom Z Z

Herramienta Mano H H

Herramienta Equilibrio de blancos I I

Herramienta Muestra de color S S

Herramienta Recortar C C

Herramienta Enderezar A A

Herramienta Eliminación de tinta plana B B

Herramienta Eliminación de ojos rojos E E

Herramienta Pincel de ajuste K K

Herramienta Filtro graduado G G

Redimensionar pincel Ctrl + arrastrar Comando + arrastrar

Ajustar desvanecimiento Ctrl + Mayús y arrastrar Comando + Mayús y arrastrar



Cambiar temporalmente al modo borrar Alt Opción
para la herramienta Pincel de ajuste o
cambiar a edición si se encuentra en el
modo borrar para la herramienta Pincel de
ajuste

Cambiar a un nuevo ajuste si se encuentra N N
en el modo borrar o de edición de la
herramienta Pincel de ajuste o Filtro
graduado

Conmutar máscara automática M M

Conmutar máscara Y Y

Conmutar alfileres para la herramienta V V
Pincel de ajuste

Conmutar superposición para las V V
herramientas Filtro graduado, Eliminación
de tinta plana o Eliminación de ojos rojos

Girar la imagen a la izquierda L L

Girar la imagen a la derecha R R



Cambiar momentáneamente a la Control Comando
herramienta Aumentar

(No funciona si está seleccionada la
herramienta Enderezar. Si la herramienta
Recortar está activa, cambia de manera
temporal a la herramienta Enderezar)

Cambiar temporalmente a la herramienta Alt Opción
Aumentar y cambiar el botón Abrir imagen
por Abrir copia y el botón Cancelar por
Restaurar

Conmutar previsualización P P

Modo Pantalla completa F F

Activar temporalmente la herramienta Mayús Mayús
Equilibrio de blancos y cambiar el botón
Abrir imagen a Abrir objeto.

(No funciona si la herramienta Recortar está
activa)

Seleccionar varios puntos en el panel Hacer clic en el primer punto, Mayús + clic Hacer clic en el primer punto, Mayús + clic
Curvas en los demás puntos en los demás puntos

Añadir un punto a una curva en el panel Control + clic en la previsualización Comando + clic en la previsualización
Curvas

Mover un punto seleccionado en el panel Teclas de flecha Teclas de flecha
Curvas (1 unidad)

Mover puntos seleccionados en el panel Mayús + flecha Mayús + flecha
Curvas (10 unidades)



Abrir las imágenes seleccionadas en el Control + R Comando + R
cuadro de diálogo RAW de cámara desde
Bridge

Abrir las imágenes seleccionadas desde Mayús + doble clic en la imagen Mayús + doble clic en la imagen
Bridge omitiendo el cuadro de diálogo RAW
de cámara

Mostrar iluminaciones que se recortarán en Alt + arrastrar regulador Exposición, Opción + arrastrar regulador Exposición,
Previsualizar Recuperación o Negro Recuperación o Negro

Aviso de recorte de iluminaciones O O

Aviso de recorte de sombras U U

Menú contextual Haga clic con el botón derecho Control + clic

(No funciona con el pincel de ajuste)

Preferencias de RAW de cámara Ctrl + K Comando+K

Borrar las preferencias de RAW de cámara Ctrl + Alt (en abierto) Opción + Mayús (en abierto)
de Adobe

Teclas para utilizar el cuadro de diálogo Curvas

Abrir el cuadro de diálogo Curvas Control + M Comando + M

Seleccionar el siguiente punto de la curva + (más) + (más)

Seleccionar el punto anterior de la curva - (menos) - (menos)

Seleccionar varios puntos de la curva Mayús + clic en los puntos Mayús + clic en los puntos

Deseleccionar un punto Control + D Comando + D

Eliminar un punto de la curva Seleccionar un punto + pulsar Supr Seleccionar un punto + pulsar Supr.

Mover el punto seleccionado 1 unidad Teclas de flecha Teclas de flecha

Mover el punto seleccionado 10 unidades Mayús + Teclas de flecha Mayús + Teclas de flecha

Mostrar iluminaciones y sombras que se Alt + arrastrar reguladores de punto negro y Opción + arrastrar reguladores de punto
recortarán blanco negro y blanco

Establecer un punto en la curva compuesta Control + clic en la imagen Comando + clic en la imagen

Establecer un punto en las curvas del canal Mayús + Control + clic en la imagen Mayús + Comando + clic en la imagen

Alternar el tamaño de la cuadrícula Alt + clic en el campo Opción + clic en el campo

Teclas para utilizar Punto de fuga


Zoom de 2 aumentos (temporal) X X




Cambiar a herramienta Mano (temporal) Barra espaciadora Barra espaciadora



Encajar en la visualización Control + 0 (cero), doble clic en la Comando + 0 (cero), doble clic en la
herramienta Mano herramienta Mano

Aumentar el centro hasta el 100% Doble clic en la herramienta Zoom Doble clic en la herramienta Zoom

Aumentar el tamaño de pincel ] ]
(herramientas Pincel y Tampón)

Reducir el tamaño de pincel (herramientas [ [
Pincel y Tampón)

Aumentar la dureza del pincel Mayús + ¡ (exclamación) Mayús + ¡ (exclamación)
(herramientas Pincel y Tampón)

Reducir la dureza del pincel (herramientas Mayús + ' Mayús + '
Pincel y Tampón)

Deshacer la última acción Control + Z Comando + Z

Rehacer la última acción Control + Mayús + Z Comando + Mayús + Z

Deseleccionar todo Control + D Comando + D

Ocultar selección y planos Control + H Comando + H

Mover la selección 1 píxel Teclas de flecha Teclas de flecha

Mover la selección 10 píxeles Mayús + teclas de flecha Mayús + teclas de flecha

Copiar Control + C Comando + C

Pegar Control + V Comando + V

Repetir último duplicado y mover Control + Mayús + T Comando + Mayús + T

Crear una selección flotante a partir de la Control + Alt + T
selección actual

Rellenar una selección con una imagen Control + arrastrar Comando + arrastrar
debajo del puntero

Crear un duplicado de la selección como Control + Alt + arrastrar Comando + Opción + arrastrar
una selección flotante

Restringir la selección a una rotación de 15° Alt + Mayús para rotar Opción + Mayús para rotar

Seleccionar un plano situado debajo de Control + clic en el plano Comando + clic en el plano
otro plano seleccionado

Crear un plano de 90º a partir del plano Control + arrastrar Comando + arrastrar
principal

Eliminar último nodo mientras se crea un Retroceso Eliminar
plano

Realizar planos de lienzos completos Doble clic en la herramienta Crear plano Doble clic en la herramienta Crear plano
directamente en la cámara



Mostrar/ocultar medidas (sólo en Control + Mayús + H Comando + Mayús + H
Photoshop Extended)

Exportar a un archivo DFX (sólo en Control + E Comando + E
Photoshop Extended)

Exportar a un archivo 3DS (sólo en Control + Mayús + E Comando + Mayús + E
Photoshop Extended)

Teclas para trabajar con modos de fusión

Desplazarse por los modos de fusión Mayús + + (más) o - (menos) Mayús + + (más) o - (menos)

Normal Mayús + Alt + N Mayús + Opción + N

Disolver Mayús + Alt + I Mayús + Opción + I

Detrás (sólo herramienta Pincel) Mayús + Alt + Q Mayús + Opción + Q

Borrar (sólo herramienta Pincel) Mayús + Alt + R Mayús + Opción + R

Oscurecer Mayús + Alt + K Mayús + Opción + K

Multiplicar Mayús + Alt + M Mayús + Opción + M

Subexponer color Mayús + Alt + B Mayús + Opción + B

Subexposición lineal Mayús + Alt + A Mayús + Opción + A

Aclarar Mayús + Alt + G Mayús + Opción + G

Trama Mayús + Alt + S Mayús + Opción + S

Sobreexponer color Mayús + Alt + D Mayús + Opción + D

Sobreexposición lineal Mayús + Alt + W Mayús + Opción + W

Superponer Mayús + Alt + O Mayús + Opción + O

Luz suave Mayús + Alt + F Mayús + Opción + F

Luz fuerte Mayús + Alt + H Mayús + Opción + H

Luz intensa Mayús + Alt + V Mayús + Opción + V

Luz lineal Mayús + Alt + J Mayús + Opción + J

Luz focal Mayús + Alt + Z Mayús + Opción + Z

Mezcla definida Mayús + Alt + L Mayús + Opción + L

Diferencia Mayús + Alt + E Mayús + Opción + E

Exclusión Mayús + Alt + X Mayús + Opción + X

Tono Mayús + Alt + U Mayús + Opción + U

Saturación Mayús + Alt + T Mayús + Opción + T

Color Mayús + Alt + C Mayús + Opción + C

Luminosidad Mayús + Alt + Y Mayús + Opción + Y



Desaturar Herramienta Esponja + Mayús + Alt + D Herramienta Esponja + Mayús + Opción + D

Saturar Herramienta Esponja + Mayús + Alt + S Herramienta Esponja + Mayús + Opción + S

Sobreexponer/subexponer sombras Herramienta Sobreexponer o Subexponer + Herramienta Sobreexponer o Subexponer +
Mayús + Alt + S Mayús + Opción + S

Sobreexponer o subexponer medios tonos Herramienta Sobreexponer o Subexponer + Herramienta Sobreexponer o Subexponer +
Mayús + Alt + M Mayús + Opción + M

Sobreexponer o subexponer iluminaciones Herramienta Sobreexponer o Subexponer + Herramienta Sobreexponer o Subexponer +
Mayús + Alt + H Mayús + Opción + H

Establecer modo de fusión en Umbral para Mayús + Alt + N Mayús + Opción + N
las imágenes de mapa de bits y en Normal
para todas las otras imágenes

Teclas para visualizar imágenes
Ésta no es una lista completa de métodos abreviados de teclado. En esta lista sólo se muestran los métodos abreviados
de teclado que no aparecen en los comandos de menú o información de herramientas.


Desplazarse por los documentos abiertos Control + Tab Comando + Tab

Cerrar un archivo en Photoshop y abrir Mayús + Control + W Mayús + Comando + W
Bridge

Conmutar entre el modo Estándar y el Q Q
modo Máscara rápida

Conmutar (avanzar) entre Modo de pantalla F F
estándar, Modo de pantalla maximizada,
Modo de pantalla entera y Modo de
pantalla entera con barra de menús

Conmutar (retroceder) entre Modo de Mayús + F Mayús + F
pantalla estándar, Modo de pantalla
maximizada, Modo de pantalla entera y
Modo de pantalla entera con barra de
menús

Conmutar (avanzar) el color del lienzo Espacio + F (o hacer clic con el botón Espacio + F (o pulsar Control y hacer clic en
derecho del ratón en el fondo del lienzo y el fondo del lienzo y seleccionar color)
seleccionar color)

Conmutar (retroceder) el color del lienzo Espacio + Mayús + F Espacio + Mayús + F

Encajar imagen en la ventana Doble clic en herramienta Mano Doble clic en herramienta Mano

Ampliar al 100% Doble clic en la herramienta Zoom Doble clic en la herramienta Zoom

Cambiar a la herramienta Mano (cuando el Barra espaciadora Barra espaciadora
modo de edición de texto está desactivado)

Realizar panorámicas de varios documentos Mayús + arrastrar Mayús + arrastrar
simultáneamente con la herramienta Mano

Cambiar a la herramienta Aumentar Control + Barra espaciadora Comando + Barra espaciadora

Cambiar a la herramienta Reducir Alt + Barra espaciadora Opción + Barra espaciadora



Mover el marco de zoom mientras se Barra espaciadora + arrastrar Barra espaciadora + arrastrar
arrastra la herramienta Zoom

Aplicar el porcentaje de zoom y mantener Mayús + Intro en el panel Navegador Mayús + Retorno en el panel Navegador
activo el cuadro de porcentaje de zoom (cuadro de porcentaje de zoom) (cuadro de porcentaje de zoom)

Aumentar el área especificada de la imagen Control + arrastrar en la previsualización del Comando + arrastrar en la previsualización
panel Navegador del panel Navegador

Hacer un zoom temporal de una imagen Mantener pulsada la tecla H y, a Mantener pulsada la tecla H y, a
continuación, hacer clic en la imagen y continuación, hacer clic en la imagen y
mantener pulsado el botón del ratón mantener pulsado el botón del ratón

Desplazarse por la imagen con la Barra espaciadora + arrastrar o arrastrar el Barra espaciadora + arrastrar o arrastrar el
herramienta Mano cuadro del área de visualización del panel cuadro del área de visualización del panel
Navegador Navegador

Desplazarse arriba o abajo una pantalla Av Pág o Re Pág† Av Pág o Re Pág†

Desplazarse arriba o abajo 10 unidades Mayús + Av Pág o Re Pág† Mayús + Av Pág o Re Pág†

Desplazar la vista hasta la esquina superior Inicio o Fin Inicio o Fin
izquierda o inferior derecha

Activar y desactivar la máscara de capa * *
como si fuese una hoja de acetato (la
máscara de capa debe estar seleccionada)

†
Mantener pulsada Control (Windows) o Comando (Mac OS) para desplazarse a la izquierda (Re Pág) o a la derecha (Av Pág)

Teclas para seleccionar y mover objetos


Volver a colocar un marco mientras se Cualquier herramienta de marco (excepto Cualquier herramienta de marco (excepto
selecciona‡ columna única y fila única) + barra columna única y fila única) + barra
espaciadora + arrastrar espaciadora + arrastrar

Añadir a una selección Cualquier herramienta de selección + Cualquier herramienta de selección +
Mayús + arrastrar Mayús + arrastrar

Restar de una selección Cualquier herramienta de selección + Alt + Cualquier herramienta de selección +
arrastrar Opción + arrastrar

Formar intersección con una selección Cualquier herramienta de selección Cualquier herramienta de selección
(excepto Selección rápida) + Mayús + Alt + (excepto Selección rápida) + Mayús +

Restringir el marco a un cuadrado o a un Mayús + arrastrar Mayús + arrastrar
círculo (si no hay más selecciones activas)‡

Trazar el marco desde el centro (si no hay Alt + arrastrar Opción + arrastrar
más selecciones activas)‡

Restringir la forma y dibujar un marco desde Mayús + Alt + arrastrar Mayús + Opción + arrastrar
el centro‡

Cambiar a herramienta Mover Control (excepto cuando la herramienta Comando (excepto cuando la herramienta
Mano, Sector, Trazado, Forma o cualquier Mano, Sector, Trazado, Forma o cualquier
herramienta Pluma está seleccionada) herramienta Pluma está seleccionada)



Cambiar de la herramienta Lazo magnético Alt + arrastrar Opción + arrastrar
a la herramienta Lazo

Cambiar de la herramienta Lazo magnético Alt + clic Opción + clic
a la herramienta Lazo poligonal

Aplicar o cancelar una operación de la Intro/Esc o Control + . (exclamación) Retorno/Esc o Comando + . (exclamación)
herramienta Lazo magnético

Mover una copia de la selección Herramienta Mover + Alt + arrastrar Herramienta Mover + Opción + arrastrar
selección‡ selección‡

Mover el área de selección 1 píxel Cualquier selección + Flecha derecha, Cualquier selección + Flecha derecha,
Flecha izquierda, Flecha arriba, Flecha Flecha izquierda, Flecha arriba, Flecha
abajo† abajo†

Mover la selección 1 píxel Herramienta Mover + Flecha derecha, Herramienta Mover + Flecha derecha,
flecha izquierda, flecha arriba o flecha flecha izquierda, flecha arriba o flecha
abajo†‡ abajo†‡

Desplazar la capa 1 píxel cuando no hay Control + Flecha derecha, Flecha izquierda, Comando + Flecha derecha, Flecha
nada seleccionado en la capa Flecha arriba, Flecha abajo† izquierda, Flecha arriba, Flecha abajo†

Aumentar o reducir la anchura de detección Herramienta Lazo magnético + . (punto) o , Herramienta Lazo magnético + . (punto) o ,
(coma) (coma)

Aceptar el recorte o salir de él Herramienta Recortar + Intro o Esc Herramienta Recortar + Retorno o Esc

Activar o desactivar el escudo de recorte / (barra diagonal) / (barra diagonal)

Crear un transportador Herramienta Regla + Alt + arrastrar punto Herramienta Regla + Opción + arrastrar
final punto final

Ajustar la guía a las marcas de la regla Mayús + arrastrar guía Mayús + arrastrar guía
(excepto cuando la opción Vista > Ajustar
está desactivada)

Cambiar entre guía horizontal y vertical Alt + arrastrar guía Opción + arrastrar guía

†Mantenga pulsada la tecla Mayús para mover 10 píxeles
‡
Se aplica a las herramientas de forma

Teclas para editar trazados


Seleccionar varios puntos de ancla Herramienta Selección directa + Mayús + Herramienta Selección directa + Mayús +
clic clic

Seleccionar todo el trazado Herramienta Selección directa + Alt + clic Herramienta Selección directa + Opción +
clic

Duplicar un trazado Herramientas de pluma (cualquier Herramientas de pluma (cualquier
herramienta de pluma), Selección de herramienta de pluma), Selección de
trazado o Selección directa + Ctrl + Alt + trazado o Selección directa + Comando +



Cambiar de las herramientas Selección de Control Comando
trazado, Pluma, Añadir punto de ancla,
Eliminar punto de ancla o Convertir punto a
la herramienta Selección directa

Cambiar de la herramienta Pluma o Pluma Alt Opción
de forma libre a la herramienta Convertir
punto cuando el puntero se encuentra
sobre un punto de ancla o de dirección

Cerrar el trazado Herramienta Pluma magnética + doble clic Herramienta Pluma magnética + doble clic

Cerrar el trazado con segmentos de línea Herramienta Pluma magnética + Alt + doble Herramienta Pluma magnética + Opción +
recta clic doble clic

Teclas para pintar objetos


Herramienta Cuentagotas Cualquier herramienta de pintura + Alt o Cualquier herramienta de pintura + Opción
cualquier herramienta de forma + Alt o cualquier herramienta de forma + Opción
(excepto cuando la opción Trazados está (excepto cuando la opción Trazados está
seleccionada) seleccionada)

Seleccionar el color de fondo Herramienta Cuentagotas + Alt + clic Herramienta Cuentagotas + Opción + clic

Herramienta Muestra de color Herramienta Cuentagotas + Mayús Herramienta Cuentagotas + Mayús

Eliminar muestra de color Herramienta Muestra de color + Alt + clic Herramienta Muestra de color + Opción +
clic

Ajustar la opacidad, tolerancia, intensidad o Cualquier herramienta de pintura o edición Cualquier herramienta de pintura o edición
exposición del modo de pintura + teclas de número (p. ej., 0 = 100%, 1 = + teclas de número (p. ej., 0 = 100%, 1 =
10%, 4 y 5 en una sucesión rápida = 45%) 10%, 4 y 5 en una sucesión rápida = 45%)
(Cuando la opción Aerógrafo está activada, (Cuando la opción Aerógrafo está activada,
Mayús + teclas de número) Mayús + teclas de número)

Establecer el flujo para el modo de pintura Cualquier herramienta de pintura o edición Cualquier herramienta de pintura o edición
+ Mayús + teclas de número (p. ej., 0 = + Mayús + teclas de número (p. ej., 0 =
100%, 1 = 10%, 4 y 5 en una sucesión rápida 100%, 1 = 10%, 4 y 5 en una sucesión rápida
= 45%) (Cuando la opción Aerógrafo está = 45%) (Cuando la opción Aerógrafo está
activada, omitir Mayús) activada, omitir Mayús)

Desplazarse por los modos de fusión Mayús + + (más) o - (menos) Mayús + + (más) o - (menos)

Rellena la capa o selección con el color Alt + Retroceso o Control + Retroceso† Opción + Supr o Comando + Supr†
frontal o de fondo

Rellenar desde historia Control + Alt + Retroceso† Comando + Opción + Supr†

Mostrar el cuadro de diálogo Relleno Mayús + Retroceso Mayús + Supr

Activar o desactivar Bloquear píxeles / (barra diagonal) / (barra diagonal)
transparentes

Conectar puntos mediante una línea recta Cualquier herramienta de pintura + Mayús Cualquier herramienta de pintura + Mayús
+ clic + clic

†
Mantenga pulsada la tecla Mayús para conservar la transparencia


Teclas para transformar selecciones, bordes de selección y trazados


Transformar desde el centro o reflejo Alt Opción

Restringir Mayús Mayús

Distorsionar Control Comando

Aplicar Intro Retorno

Cancelar Control + . (punto) o Esc Comando + . (punto) o Esc

Transformar libremente con datos Control + Alt + T Comando + Opción + T
duplicados

Volver a transformar con datos duplicados Control + Mayús + Alt + T Comando + Mayús + Opción + T

Teclas para seleccionar, editar y desplazarse por el texto


Mover el texto de la imagen Control + arrastrar texto con la capa Texto Comando + arrastrar texto con la capa
seleccionada Texto seleccionada

Seleccionar 1 carácter o palabra a la Mayús + Flecha izquierda/flecha derecha o Mayús + Flecha izquierda/flecha derecha o
izquierda/derecha o 1 línea arriba/abajo Flecha abajo/flecha arriba, o Control + Flecha abajo/flecha arriba, o Comando +
Mayús + Flecha izquierda/flecha derecha Mayús + Flecha izquierda/flecha derecha

Seleccionar caracteres entre el punto de Mayús + clic Mayús + clic
inserción y el punto en el que haga clic

Desplazar 1 carácter o palabra a la Flecha izquierda/flecha derecha, Flecha Flecha izquierda/flecha derecha, Flecha
izquierda/derecha o 1 línea abajo/arriba abajo/flecha arriba, o Control + Flecha abajo/flecha arriba, o Comando + Flecha
izquierda/flecha derecha izquierda/flecha derecha

Crear una nueva capa de texto al Mayús + clic Mayús + clic
seleccionar una capa de texto en el panel
Capas

Seleccionar una palabra, una línea, un Doble clic, triple clic, cuatro clics o cinco Doble clic, triple clic, cuatro clics o cinco
párrafo o un artículo clics clics

Mostrar u ocultar la selección en el texto Control + H Comando + H
seleccionado

Mostrar el cuadro delimitador para Control Comando
transformar texto al editar texto, o activar la
herramienta Mover si el cursor está dentro
del cuadro delimitador

Cambiar la escala del texto dentro de un Control + arrastrar un manejador del cuadro Comando + arrastrar un manejador del
cuadro delimitador al cambiar el tamaño delimitador cuadro delimitador
del cuadro delimitador

Mover cuadro de texto al crear un cuadro de Barra espaciadora + arrastrar Barra espaciadora + arrastrar
texto


Teclas para aplicar formato al texto


Alinear a la izquierda, en el centro o derecha Herramienta Texto horizontal + Ctrl + Herramienta Texto horizontal + Comando +
Mayús + L, C o R Mayús + L, C o R

Alinear en parte superior, centro o inferior Herramienta Texto vertical + Ctrl + Mayús + Herramienta Texto vertical + Comando +
L, C o R Mayús + L, C o R

Seleccionar escala horizontal 100% Control + Mayús + X Comando + Mayús + X

Seleccionar escala vertical 100% Control + Mayús + Alt + X Comando + Mayús + Opción + X

Seleccionar el interlineado automático Control + Mayús + Alt + A Comando + Mayús + Opción + A

Seleccionar 0 para tracking Control + Mayús + Q Comando + Control + Mayús + Q

Justificar el párrafo, alinear a la izquierda la Control + Mayús + J Comando + Mayús + J
última línea

Justificar el párrafo, justificar todo Control + Mayús + F Comando + Mayús + F

Activar o desactivar la separación de sílabas Control + Mayús + Alt + H Comando + Control + Mayús + Opción + H
en el párrafo

Activar o desactivar la composición línea Control + Mayús + Alt + T Comando + Mayús + Opción + T
por línea/multilínea

Reducir o aumentar el tamaño del texto Control + Mayús + < o >† Comando + Mayús + < o >†
seleccionado 2 puntos o píxeles

Reducir o aumentar el interlineado 2 puntos Alt + Flecha abajo o flecha arriba†† Opción + Flecha abajo o flecha arriba††
o píxeles

Reducir o aumentar el desplazamiento Mayús + Alt + Flecha abajo o flecha arriba†† Mayús + Opción + Flecha abajo o flecha
vertical 2 puntos o píxeles arriba††

Reducir o aumentar el kerning/tracking Alt + Flecha izquierda o flecha derecha†† Opción + Flecha izquierda o flecha
20/1000 emes derecha††

†
Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) para reducir o aumentar por 10
††Mantenga pulsada la tecla Control (Windows) o Comando (Mac OS) para reducir o aumentar por 10

Teclas para dividir en sectores y optimizar

Conmutar entre la herramienta Sector y la Control Comando
herramienta Seleccionar sector

Trazar un sector cuadrado Mayús + arrastrar Mayús + arrastrar

Trazar desde el centro hacia fuera Alt + arrastrar Opción + arrastrar

Trazar un sector cuadrado desde el centro Mayús + Alt + arrastrar Mayús + Opción + arrastrar
hacia fuera

Resituar el sector al crearlo Barra espaciadora + arrastrar Barra espaciadora + arrastrar

Abrir el menú de ayuda contextual Clic en el botón derecho del ratón en un Control + clic en el sector
sector


Teclas para utilizar paneles


Definir opciones (excepto los paneles Alt + clic en botón Nuevo Opción + clic en botón Nuevo
Acciones, Animación, Estilos, Pinceles,
Herramientas preestablecidas y
Composiciones de capas)

Eliminar sin confirmación (excepto para el Alt + clic en el botón Eliminar Opción + clic en el botón Eliminar
panel Pinceles)

Aplicar un valor y mantener el cuadro de Mayús + Intro Mayús + Retorno
texto activo

Cargar como selección Control + clic en el canal, la capa o la Comando + clic en el canal, la capa o la
miniatura del trazado miniatura del trazado

Añadir a la selección actual Control + Mayús + clic en el canal, la capa o Comando + Mayús + clic en el canal, la capa
la miniatura del trazado o la miniatura del trazado

Restar de la selección actual Control + Alt + clic en el canal, el trazado o Comando + Opción + clic en el canal, el
la miniatura de capa. trazado o la miniatura de capa.

Formar intersección con la selección actual Control + Mayús + Alt + clic en el canal, el Comando + Mayús + Opción + clic en el
trazado o la miniatura de capa. canal, el trazado o la miniatura de capa.

Mostrar u ocultar todos los paneles Tab Tab

Mostrar u ocultar todos los paneles excepto Mayús + Tab Mayús + Tab
el cuadro de herramientas y la barra de
opciones

Resaltar la barra de opciones Seleccionar herramienta y pulsar Intro Seleccionar herramienta y pulsar Retorno

Reducir o aumentar las unidades por 10 en Mayús + Flecha arriba/flecha abajo Mayús + Flecha arriba/flecha abajo
un menú emergente

Teclas para utilizar el panel Acciones

Activar el comando y desactivar todos los Alt + clic en la marca de comprobación Opción + clic en la marca de comprobación
demás, o activar todos los comandos junto al comando. junto al comando.

Activar el control modal actual y conmutar Alt + clic Opción + clic
entre todos los demás controles modales

Cambiar las opciones de una acción o Alt + doble clic en una acción o conjunto de Opción + doble clic en una acción o
conjunto de acciones acciones conjunto de acciones

Mostrar el cuadro de diálogo Opciones para Doble clic en el comando grabado Doble clic en el comando grabado
el comando grabado

Reproducir una acción entera Control + doble clic en acción Comando + doble clic en acción

Contraer o expandir todos los Alt + clic en el triángulo Opción + clic en el triángulo
componentes de una acción

Reproducir un comando Control + clic en el botón Reproducir Comando + clic en el botón Reproducir



Crear una nueva acción y empezar a grabar Alt + clic en el botón Crear acción nueva Opción + clic en el botón Crear acción
sin confirmación nueva

Seleccionar elementos contiguos del Mayús + clic en la acción o el comando Mayús + clic en la acción o el comando
mismo tipo

Seleccionar elementos no contiguos del Control + clic en la acción o el comando Comando + clic en la acción o el comando
mismo tipo

Teclas para utilizar el panel Ajustes

Elegir un canal para el ajuste Alt + 3 (rojo), 4 (verde) o 5 (azul) Opción + 3 (rojo), 4 (verde) o 5 (azul)

Seleccionar canales individuales en el panel Ctrl + 3 (rojo), 4 (verde), 5 (azul) Comando + 3 (rojo), 4 (verde), 5 (azul)
Canales

Cargar un canal individual como selección Alt + Ctrl + 3 (rojo), 4 (verde), 5 (azul) Opción + Comando + 3 (rojo), 4 (verde), 5
(azul)

Elegir un canal compuesto para el ajuste Alt + 2 Opción + 2

Seleccionar un canal compuesto en el panel Ctrl+2 Comando + 2
Canal

Conmutar capa o máscaras de filtro * *
inteligentes

Ver temporalmente el estado de la capa de Mantener pulsada la tecla (barra invertida)
ajuste anterior

Seleccionar el punto anterior o siguiente de = (igual) o - (menos) = (igual) o - (menos)
la curva (ajuste Curvas)

Vista 100% Ctrl+1 Comando + 1

Cambiar al documento siguiente Ctrl + Tab Comando + `

Mostrar el documento anterior Mayús + Control + Tab Mayús + Comando + `

Eliminar capa Supr o Retroceso Supr

Teclas para utilizar el panel Animación

Seleccionar o deseleccionar varios cuadros Pulse Mayús y haga clic en un segundo Pulse Mayús y haga clic en un segundo
contiguos cuadro cuadro

Seleccionar varios cuadros no contiguos o Pulse Control y haga clic en varios cuadros Comando + clic en varios cuadros
anular la selección

Pegar usando los ajustes anteriores sin Alt + comando Pegar cuadros del menú Opción + comando Pegar cuadros del menú
mostrar el cuadro de diálogo emergente Panel emergente Panel


Teclas para utilizar panel Animación en el modo de línea de tiempo
Nota: Es necesario activar algunos accesos directos. Seleccione Activar teclas de método abreviado de línea de tiempo del
menú del panel Animación (línea de tiempo)


Empezar a reproducir la línea de tiempo o el Barra espaciadora Barra espaciadora
panel Animación

Cambiar entre los números de cuadro y Alt + clic en la visualización del tiempo Opción + clic en la visualización del tiempo
código de tiempo (vista de tiempo actual) actual (esquina superior izquierda de la actual (esquina superior izquierda de la
línea de tiempo) línea de tiempo)

Expandir y contraer listas de capas Alt + clic Opción + clic en los triángulos de la lista

Ir al siguiente/anterior segundo completo Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras
de la línea de tiempo hace clic en los botones Cuadro hace clic en los botones Cuadro
siguiente/anterior (a los lados del botón siguiente/anterior (a los lados del botón
Reproducir) Reproducir)

Aumentar la velocidad de reproducción Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras
arrastra el tiempo actual arrastra el tiempo actual

Reducir la velocidad de reproducción Mantenga pulsada la tecla Control mientras Mantenga pulsada la tecla Comando
arrastra el tiempo actual mientras arrastra el tiempo actual

Ajustar un objeto (imagen principal, el Mayús + arrastrar Mayús + arrastrar
tiempo actual, una capa en un punto, etc.) al
objeto más cercano de la línea de tiempo

Cambiar la escala de (distribuir Alt + arrastrar (la primera o última imagen Opción + arrastrar (la primera o última
equitativamente a una longitud principal de la selección) imagen principal del grupo)
condensada o extendida) un grupo
seleccionado de varias imágenes
principales

Retroceder un cuadro Flecha izquierda o RePág Flecha izquierda o RePág

Avanzar un cuadro Flecha derecha o AvPág Flecha derecha o AvPág

Retroceder diez cuadros Mayús + Flecha izquierda o Mayús + RePág Mayús + Flecha izquierda o Mayús + RePág

Avanzar diez cuadros Mayús + Flecha derecha o Mayús + AvPág Mayús + Flecha derecha o Mayús + AvPág

Mover hasta el principio de la línea de Inicio Inicio
tiempo

Mover hasta el final de la línea de tiempo Fin Fin

Mover hasta el principio del área de trabajo Mayús + Inicio Mayús + Inicio

Mover hasta el final del área de trabajo Mayús + Fin Mayús + Fin

Mover al punto de entrada de la capa actual Flecha arriba Flecha arriba

Mover al punto de salida de la capa actual Flecha abajo Flecha abajo

Retroceder 1 segundo Mayús + flecha arriba Mayús + flecha arriba

Avanzar 1 segundo Mayús+Flecha abajo Mayús+Flecha abajo

Devolver un documento rotado a su Esc Esc
orientación original


Teclas para utilizar Origen de clonación

Mostrar el origen de clonación (imagen Alt + Mayús Opción + Mayús
superpuesta)

Mover el origen de clonación Alt + Mayús + teclas de flecha Opción + Mayús + teclas de flecha

Rotar el origen de clonación Alt + Mayús + < o > Opción + Mayús + < o >

Cambiar la escala (aumentar o reducir el Alt + Mayús + [ o ] Opción + Mayús + [ o ]
tamaño) del origen de clonación

Teclas para utilizar el panel Pinceles

Eliminar pincel Alt + clic en pincel Opción + clic en pincel

Cambiar el nombre del pincel Doble clic en pincel Doble clic en pincel

Cambiar el tamaño del pincel Alt + clic con el botón derecho + arrastrar Ctrl + Opción + clic y arrastrar

Aumentar/disminuir el suavizado o la Alt + Mayús + clic con el botón derecho + Comando + Ctrl + Opción + clic y arrastrar
dureza del pincel arrastrar

Seleccionar el tamaño de pincel siguiente o , (coma) o . (punto) , (coma) o . (punto)
anterior

Seleccionar el primer o último pincel < o (punto) < o (punto)

Mostrar cursores precisos en forma de cruz Bloq Mayús o Mayús + Bloq Mayús Bloq Mayús
para los pinceles

Conmutar opción Aerógrafo Mayús + Alt + P Mayús + Opción + P

Teclas para utilizar el panel Canales

Definir opciones para el botón Guardar Alt + clic en el botón Guardar selección Opción + clic en el botón Guardar selección
selección como canal como canal como canal

Creación de un nuevo canal de tinta plana Control + clic en el botón Crear canal nuevo Comando + clic en el botón Crear canal
nuevo

Seleccionar o deseleccionar selección de Mayús + clic en canal de color Mayús + clic en canal de color
varios canales de color

Seleccionar o deseleccionar canal alfa y Mayús + clic en canal alfa Mayús + clic en canal alfa
mostrar u ocultar como superposición de
hoja de acetato

Mostrar opciones de canal Doble clic en miniatura del canal alfa o de Doble clic en miniatura del canal alfa o de
tinta plana tinta plana

Activar/desactivar la máscara compuesta y Comando + ` Comando + `
de escala de grises en el modo Máscara
rápida


Teclas para utilizar el panel Color

Seleccionar el color de fondo Alt + clic en color de la barra de color Opción + clic en color de la barra de color

Mostrar el menú Barra de color Clic con el botón derecho en la barra de Control + clic en la barra de color
color

Desplazarse por las opciones de color Mayús + clic en barra de color Mayús + clic en barra de color

Teclas para utilizar el panel Historia

Crear una nueva instantánea Alt + Nueva instantánea Opción + Nueva instantánea

Cambiar el nombre de una instantánea Doble clic en el nombre de la instantánea Doble clic en el nombre de la instantánea

Desplazarse hacia delante por estados de Control + Mayús + Z Comando + Mayús + Z
imagen

Desplazarse hacia atrás por estados de Control + Alt + Z Comando + Opción + Z
imagen

Duplicar cualquier estado de imagen, Alt + clic en el estado de imagen Opción + clic en el estado de imagen
excepto el estado actual

Borrar la historia de forma permanente (no Alt + Borrar historia (en el menú emergente Opción + Borrar historia (en el menú
se puede deshacer) del panel Historia) emergente del panel Historia)

Teclas para utilizar el panel Información

Cambiar los modos de lectura de color Hacer clic en el icono del cuentagotas Hacer clic en el icono del cuentagotas

Cambiar unidades de medida Hacer clic en el icono de la cruz Hacer clic en el icono de la cruz

Teclas para utilizar el panel Composiciones de capas

Crear una nueva composición de capas sin Alt + clic en el botón Crear nueva Opción + clic en el botón Crear nueva
el cuadro Nueva composición de capas composición de capas composición de capas

Abrir el cuadro de diálogo Opciones de Doble clic en la composición de capas Doble clic en la composición de capas
composición de capas

Cambiar el nombre en línea Doble clic en el nombre de la composición Doble clic en el nombre de la composición
de capas de capas

Seleccionar o deseleccionar varias Mayús + clic Mayús + clic
composiciones de capas contiguas

Seleccionar o deseleccionar varias Control + clic Comando + clic
composiciones de capas no contiguas


Teclas para utilizar el panel Capas

Cargar una transparencia de capa como Control + clic en la miniatura de capa Comando + clic en la miniatura de capa
selección

Cargar máscara de filtro como selección Control + clic en la miniatura de la máscara Comando + clic en la miniatura de la
de filtro máscara de filtro

Agrupar capas Control + G Comando + G

Desagrupar capas Control + Mayús + G Comando + Mayús + G

Crear o soltar una máscara de recorte Control + Alt + G Comando + Opción + G

Seleccionar todas las capas Control + Alt + A Comando + Opción + A

Combinar capas visibles Control + Mayús + E Comando + Mayús + E

Crear una nueva capa vacía con cuadro de Alt + clic en el botón Crear una capa nueva Opción + clic en el botón Crear una capa
diálogo nueva

Crear una nueva capa debajo de la capa de Control + clic en el botón Crear una capa Comando + clic en el botón Crear una capa
destino nueva nueva

Seleccionar capa superior Alt + ¡ (exclamación) Opción + ' (exclamación)

Seleccionar capa inferior Alt + ' Opción + ;

Añadir a la selección de capa del panel Mayús + Alt + ,(coma) o . (punto) Mayús + Opción + , (coma) o . (punto)
Capas

Seleccionar la capa de abajo o arriba Alt + , (coma) o . (punto) Opción + , (coma) o . (punto)

Mover la capa de destino hacia abajo o Control + Mayús + + (más) o - (guión) Comando + Mayús + + (más) o - (guión)
hacia arriba

Combinar una copia de todas las capas Control + Mayús + Alt + E Comando + Mayús + Opción + E
visibles en la capa de destino

Combinar capas Resaltar las capas que desee combinar y, a Resaltar las capas que desee combinar y, a
continuación, pulsar Control + E continuación, pulse Comando + E

Mover la capa hacia arriba o hacia abajo* Control + Mayús + , (coma) o . (punto) Comando + Mayús +, (coma) o . (punto)

Copiar la capa actual en la capa de debajo Alt + comando Combinar hacia abajo del Opción + comando Combinar hacia abajo
menú emergente Panel del menú emergente Panel

Combinar todas las capas visibles en una Alt + comando Combinar visibles del menú Opción + comando Combinar visibles del
capa nueva por encima de la capa emergente Panel menú emergente Panel
seleccionada

Mostrar u ocultar sólo esta capa/conjunto Clic con el botón derecho en el icono de ojo Control + clic en el icono de ojo
de capas o todas las capas/conjuntos de
capas

Mostrar u ocultar todas las otras capas Alt + clic en el icono de ojo Opción + clic en el icono de ojo
visibles actuales

Conmutar el bloqueo de transparencia para / (barra diagonal) / (barra diagonal)
la capa de destino o el último bloqueo
aplicado

Editar las opciones de efecto o estilo de Doble clic en el efecto o estilo de capa Doble clic en el efecto o estilo de capa
capas



Ocultar el efecto o estilo de capa Alt + doble clic en el efecto o estilo de capa Opción + doble clic en el efecto o estilo de
capa

Editar el estilo de capa Doble clic en la capa Doble clic en la capa

Activar o desactivar la máscara vectorial Mayús + clic en la miniatura de la máscara Mayús + clic en la miniatura de la máscara
vectorial vectorial

Abrir el cuadro de diálogo Opciones de Doble clic en la miniatura de la máscara de Doble clic en la miniatura de la máscara de
presentación de máscara de capa capa capa

Activar y desactivar máscara de capa Mayús + clic en la miniatura de la máscara Mayús + clic en la miniatura de la máscara
de capa de capa

Activar y desactivar máscara de filtro Mayús + clic en la miniatura de la máscara Mayús + clic en la miniatura de la máscara
de filtro de filtro

Conmutar entre máscara de capa e imagen Alt + clic en la miniatura de la máscara de Opción + clic en la miniatura de la máscara
compuesta capa de capa

Conmutar entre máscara de filtro e imagen Alt + clic en la miniatura de la máscara de Opción + clic en la miniatura de la máscara
compuesta filtro de filtro

Activar o desactivar el modo de hoja de * o Mayús + Alt + clic * o Mayús + Opción + clic
acetato para la máscara de capa

Seleccionar todo el texto; seleccionar la Doble clic en la miniatura de capa de texto Doble clic en la miniatura de capa de texto
herramienta Texto de manera temporal

Creación de una máscara de recorte Alt + clic en la línea que divide las dos capas Opción + clic en la línea que divide las dos
capas

Cambiar el nombre de la capa Doble clic en el nombre de la capa Doble clic en el nombre de la capa

Editar los ajustes de filtro Doble clic en el efecto del filtro Doble clic en el efecto del filtro

Editar las opciones de fusión de un filtro Doble clic en el icono Fusión de filtro Doble clic en el icono Fusión de filtro

Crear un nuevo conjunto de capas debajo Control + clic en el botón Nuevo conjunto Comando + clic en el botón Nuevo
de la capa o del conjunto de capas actual de capas conjunto de capas

Crear un nuevo conjunto de capas con Alt + clic en el botón Nuevo conjunto de Opción + clic en el botón Nuevo conjunto
cuadro de diálogo capas de capas

Crear una máscara de capa que oculta Alt + clic en el botón Añadir máscara de Opción + clic en el botón Añadir máscara de
todo/la selección capa capa

Crear una máscara vectorial que muestra Control + clic en el botón Añadir máscara de Comando + clic en el botón Añadir máscara
todo/área de trazado capa de capa

Crear una máscara vectorial que oculta o Control + Alt + clic en el botón Añadir Comando + Opción + clic en el botón
muestra el área de trazado máscara de capa Añadir máscara de capa

Mostrar las propiedades del conjunto de Clic con el botón derecho en un grupo de Control + clic en un grupo de capas y
capas capas y seleccionar Propiedades de grupo, seleccionar Propiedades de grupo, o bien
o bien doble clic en el grupo doble clic en el grupo

Seleccionar o deseleccionar varias capas Mayús + clic Mayús + clic
contiguas

Seleccionar o deseleccionar varias capas no Control + clic Comando + clic
contiguas


Teclas para utilizar el panel Trazados

Añadir un trazado a la selección Control + Mayús + clic en el nombre del Comando + Mayús + clic en el nombre del
trazado trazado

Restar un trazado de la selección Control + Alt + clic en el nombre del trazado Comando + Opción + clic en el nombre del
trazado

Mantener la intersección del trazado como Control + Mayús + Alt + clic en el nombre Comando + Mayús + Opción + clic en el
selección del trazado nombre del trazado

Ocultar trazado Control + Mayús + H Comando + Mayús + H

Definir opciones para los botones Rellenar Alt + clic en el botón Opción + clic en el botón
trazado con el color frontal, Contornear
trazado con pincel, Cargar el trazado como
selección, Hacer trazado de trabajo desde
selección y Crear trazado nuevo

Teclas para utilizar el panel Muestras

Crear una muestra nueva a partir del color Hacer clic en un área vacía del panel Hacer clic en un área vacía del panel
frontal

Establecer un color de muestra como color Control + clic en la muestra Comando + clic en la muestra
de fondo

Borrar muestra Alt + clic en la muestra Opción + clic en la muestra

Teclas para utilizar Medida (Photoshop Extended)

Grabar una medida Mayús + control + M Mayús + comando + M

Deseleccionar todas las medidas Control + D Comando + D

Seleccionar todas las medidas Control + A Comando + A

Ocultar y mostrar todas las medidas Mayús + Control + H Mayús + Comando + H

Eliminar una medida Retroceso Eliminar

Empujar la medida Teclas de flecha Teclas de flecha

Empujar la medida en incrementos Mayús + teclas de flecha Mayús + teclas de flecha

Ampliar o acortar la medida seleccionada Ctrl + tecla de flecha izquierda o derecha Comando + tecla de flecha izquierda o
derecha

Ampliar o acortar la medida seleccionada Mayús + Ctrl + tecla de flecha izquierda o Mayús + Comando + tecla de flecha
en incrementos derecha izquierda o derecha

Rotar la medida seleccionada Ctrl + tecla de flecha arriba o abajo Comando + tecla de flecha arriba o abajo

Rotar la medida seleccionada en Mayús + Ctrl + tecla de flecha arriba o abajo Mayús + Comando + tecla de flecha arriba o
incrementos abajo


Teclas para utilizar las herramientas 3D (Photoshop Extended)

Activar las herramientas de objetos 3D K K

Activar las herramientas de cámara 3D N N

Ocultar la superficie más cercana Alt + Ctrl + X Opción + Comando + X

Mostrar todas las superficies Alt + Mayús + Ctrl + X Opción + Mayús + Comando + X

Herramienta de objeto 3D Haga clic en el botón derecho (Windows) Alt (Windows) / Opción (Mac OS)
/ presione Control y haga clic (Mac OS)

Rotar Cambia a herramienta Arrastrar Cambia a herramienta Desplazar

Desplazar Cambia a herramienta Deslizar Cambia a herramienta Orbitar

Arrastrar Cambia a herramienta Orbitar Cambia a herramienta Deslizar

Deslizar Cambia a herramienta Desplazar Cambia a herramienta Arrastrar

Escala Cambia la escala en el plano Z L

Herramienta de cámara Haga clic en el botón derecho (Windows) Alt (Windows) / Opción (Mac OS)
/ presione Control y haga clic (Mac OS)

Orbitar Cambia a herramienta Arrastrar Cambia a herramienta Desplazar

Desplazar Cambia a herramienta Deslizar Cambia a herramienta Rotar

Panorámica Cambia a herramienta Orbitar Cambia a herramienta Deslizar

Recorrido Cambia a herramienta Desplazar Cambia a herramienta Arrastrar

Teclas para trabajar con archivos DICOM (Photoshop Extended)



Herramienta Nivel de ventana W W

Seleccionar todos los cuadros Control + A Comando + A

Deseleccionar todos los cuadros excepto el Control + D Comando + D
cuadro actual

Desplazarse por los cuadros Teclas de flecha Teclas de flecha

Teclas de función

Iniciar la Ayuda F1 Tecla de ayuda

Deshacer o Rehacer F1

Cortar F2 F2



Copiar F3 F3

Pegar F4 F4

Mostrar u ocultar el panel Pinceles F5 F5

Mostrar u ocultar el panel Color F6 F6

Mostrar u ocultar el panel Capas F7 F7

Mostrar u ocultar el panel Información F8 F8

Mostrar u ocultar el panel Acciones F9 Opción + F9

Volver F12 F12

Rellenar Mayús + F5 Mayús + F5

Desvanecer selección Mayús + F6 Mayús + F6

Invertir selección Mayús + F7 Mayús + F7

730

Índice
Numéricos excluir tareas de 672 Adobe Photoshop
3D, archivos grabar 669, 670 Véase también formato Photoshop,
abrir 619 información 665 formato Photoshop PDF, formato
Photoshop RAW
formatos 618 insertar detenciones en 671
metadatos 503
información 618 procesar archivos con droplets 677
número de serie de una versión
interpretar 645 reorganizar 667 anterior 47
3D, capas seleccionar 666 probar contenido móvil creado en 479
combinar con capas 2D 641 volver a grabar 673 uso con Device Central 479
combinar objetos 640 Acciones, paleta Adobe Photoshop EPS, formato. Véase EPS,
convertir a objetos inteligentes 642 información 665 archivos
exportar y guardar 646 Acciones, panel Adobe Premiere Pro 499
rasterizar 642 métodos abreviados de teclado 720, 721 Adobe RGB, espacio de color 159
3D, herramientas Aclarar, modo 375 aerógrafo 373
cámara y objeto 620 acoplar Ajustar medios tonos neutros para Color
eje 622 imágenes 316 automático, opción 204
3D, modelos Acoplar cuadros a capas, comando 610 ajustar página 512, 515
animar 641 Acoplar imagen, comando 316 Ajustar, comando 42, 269
crear a partir de capas 2D 638 acoplar imágenes 316 Ajuste de prueba, comando 147, 174, 175
interpretar 642 Acrobat. Véase Adobe Acrobat ajustes de color
pintar 635 activación del software 1 Véase también gestión de color
superficies, ocultar 635 actualizaciones 3 conversiones de color 161
texturas 627, 632 Adaptable, paleta de colores 123 espacios de trabajo 158
3D, panel Adobe Acrobat interpretaciones 161
ajustes de Escena 625 ajustes preestablecidos para exportar normas de gestión de color 159
ajustes de luces 630 a 482 para aplicaciones de Adobe 143
ajustes de malla 626 comparar versiones 484 personalizar 158
Adobe After Effects sincronizar con otras aplicaciones 142
A importación de archivos Photoshop valores preestablecidos 158
(PSD) 580 ajustes de color. Véase ajustes de tono y color
A medida, filtro 429
Adobe Bridge Ajustes de salida, cuadro de diálogo
abrir
Creative Suite, ajustes de color 140, 142 definir opciones en 567
archivos EPS 71
información 14 opciones de salida HTML en 567
archivos PDF 69
metadatos 503 ajustes de tono y color
Abrir como objeto inteligente, comando 336
Adobe ConnectNow 54 ajustes automáticos 202, 203
Abrir como, comando 69
Adobe Exchange 3 comando Contraste automático 203
Abrir recientes, comando 69
Adobe Illustrator guardar 173
Abrir, comando 69
archivos, abrir 69, 71 información 169
acciones
importar ilustraciones colocándolas 68 realizados con capas de ajuste 173
cambiar el nombre 668
metadatos 503 realizados en el cuadro de diálogo
cambiar valores grabados en 671
usar archivos Photoshop en 508 Curvas 180
cargar 668
Adobe InDesign sectores 541
deshacer 666
metadatos 503 Tono/saturación, comando 183
duplicar 667
Adobe PDF, ajustes preestablecidos. Véase utilizar herramientas y comandos
editar 673 PDF, archivos para 173
ejecutar 666
eliminar 667

Índice

ajustes de tonos y color anotaciones, en cuadro de diálogo Guardar Azulejo de mosaico, filtro 429
comando Igualar color 195 para Web 550 Azulejos, filtro 428
comando Reemplazar color 196 ANPA, colores 131
ajustes preestablecidos Anular conversión a Web de todos, B
comando 561
contorno 327 Bajorrelieve, filtro 427
aplicación de parches a un área 214
para convertir archivos 482 barnices 533
Aplicar imagen, comando 298
degradado 382 barra de estado
Apple, Selector de color 132
estilo 322 información 36
AppleScript 678
exportar PDF 482 barra de opciones, mover 26
archivo Léame 2
pincel 361 base
archivos
Aleatorio, opción 383 capa 352
extensiones de 478
alerta de compatibilidad con Web, en color (en modos de fusión) 375
Selector de color 127, 128 preferencias para guardar 478
tamaño de salida 515
Alineación, botones 309 archivos de RAW de cámara
bibliotecas de contornos 327
alineación. Véase alinear enfoque de salida de 113
Bisel y relieve, efecto 324
alinear Archivos DICOM
Blanco y negro, comando 186
capas 309 información 647
bloquear capas 313
formas 409 archivos RAW de cámara
bloquear sectores 545
sectores 544 creación de instantáneas 109
Bloquear sectores, comando 545
selecciones 269 archivos SWF
Bloquear/Desbloquear colores
Alinear capas automáticamente, información 564 seleccionados, comando 562
comando 310, 353 área de previsualización 29 BMP, formato de archivo
Alinear capas, comando 309 área de trabajo guardar en 494
Alinear con la selección, comando 309 información 6 información 498
Añadir ruido, filtro 425 áreas de imágenes Borde, comando 279
Añadir, opción 299 ajustar la saturación del color 214 Bordes acentuados, filtro 423
anchura de detección, herramienta Lazo dedo 214 Bordes añadidos, filtro 422
magnético 272 desenfocar 214 bordes de capa 308
Anchura de lazo, opción 272 enfocar 214 bordes de selección
anchuras fraccionarias de caracteres 456 reemplazar color 214 cerrar 270
ángulo sobreexponer o subexponer 214 comportamiento de ajuste de 40
iluminación global 328 Áreas de máscara, opción 294 contornear 279
opción de pincel 366 Artístico, filtros 421 convertir en trazados 413
Animación, panel asiático, texto de trazados 412
información 572 Burasagari 475 definir trazados 413
modos 575 asignar colores a transparencia 562 enmarcar con selección 279
animaciones Asignar perfil, comando 155, 156 para texto 467
Véase también cuadros de animación aumentar imágenes 31 bordes húmedos, o color diluido, efecto 373
añadir cuadros 594 automático, método de eliminación 599 Bordes rasgados, filtro 428
crear 582 automatización. Véase acciones Bordes resplandecientes, filtro 428
eliminar 599 automatizar bordes suavizar 412
exportación 611 guardar plantillas para otras aplicaciones Borrador de fondos, herramienta 359
guardar 609 Adobe 685
Borrador mágico, herramienta 359
información 572 lotes de conjuntos de datos 683
Borrador, herramienta 48, 358
optimizar 610 mediante secuencias de comandos 678
borrar
previsualización en la línea de tiempo 607 proceso por lotes 675
a historia para restaurar estado
previsualizar 606 utilizar droplets 676 anterior 48
repeticiones 573, 599 automatizar hojas de contactos 689 fijación de puntos en una selección 270
retardo de cuadro 598 avisos, mostrar y ocultar 46 fondos 360
tiempo de retardo 598 Ayuda de comunidad 2

Índice

información 358 número máximo de 287 cambiar el nombre 314
segmentos de lazo 271 ocultar y mostrar 288 cambiar escala de efectos en 330
Borrar a historia, modo 360 opciones para 295 cambiar orden de apilamiento de 308
Borrar estilo de capa, comando 331 origen 197 capas de ajuste, acerca de 331
Borrar sectores, comando 545 profundidad de bits 58 cargar límites como selección 351
Borrar, comando 287 secuencia de 296 cobertura 318
Borrar, modo 375 seleccionar 288 codificar por color 314
Bosquejar, filtros 427 tamaño de archivo de 287 combinar 315
Bote de pintura, herramienta 383 ver 288 contornear 383
botón del modo Estándar, para desactivar el ver en el panel Histograma 165 convertir a capas CSS 553
modo Máscara rápida 294 canales alfa convertir estilos en 331
Bridge. Véase Adobe Bridge Véase también canales copiar y pegar estilos en 330
brillo añadir textura con 436 crear 303
ajustar 189 calcular 298 crear documento a partir de 305
ajustar en Illustrator 8 cargar una selección guardada desde 297 crear máscaras vectoriales con 345
ecualizar 206 convertir a canal de tinta plana 533 crear sectores basados en 540
en modelo de color HSB 116 crear 295 desenlazar máscaras en 351
Brillo/contraste, comando 201 eliminar 291 distribuir 310
búfer de motivos 54 formatos de archivo para guardar 288 duplicar 304
Buscar y reemplazar, comando 443 guardar 477 editar máscaras vectoriales en 345
guardar selección en 296 eliminar 315
C información 287 eliminar efectos 330
Calcular, comando 299 opciones para 295 en cálculo de canales 298, 299
Calidad de impresión, ajustes tamaño de archivo de 287 enlazar 307
preestablecidos de PDF 483
canales de color en la opción Color 289 exportar 315
cálidos, filtros 200
canales de color. Véase canales exportar a archivos 495
Cambiar escala de efectos, comando 330
canales de tinta plana fondo 303
Cambio de modo condicional, comando 120
Véase también canales fusionar automáticamente 312
Cambio del punto de fuga de una
composición 209 añadir 532 gama de fusión y 321

canal de destino 288 combinar 534 guardar 477

canal de máscara de capa 349 opciones 534 máscara 344

canal de textura 436 canales de tintas planas máscaras de recorte y 352

canales guardar 477 miniaturas 303

Véase también canales alfa, panel Canales, Canales, panel modificar efectos en 327
canales de color, canales de tintas cambiar la visualización de 289 mostrar bordes 308
planas información 288 mostrar y ocultar 305
calcular 298 reorganizar canales en 289 mover 308, 309
color 287 seleccionar canales en 289 opacidad 317
combinar 291 cancelar operaciones 48 pintar transparencia 375
dividir en imágenes distintas 290 capa activa 306 rasterizar 314
duplicar 290 Capa vía copiar, comando 337 rellenar 383
eliminar 291 Capa vía Cortar, comando 304 rellenar de color neutro 318
fusionar 298 capas rotar 312
guardar selecciones en 296 Véase también capas de texto seleccionar 306
información de color 57 acoplar 316 seleccionar áreas opacas de 351
invertir 197 acoplar desde cuadros de animación 610 tomar muestras 305
máscara de capa 349 agrupar 307 unificar 595
máscara rápida 293 alinear 309, 310, 353 visualizar 305
mezclar 197 aplicar estilos preestablecidos a 323
miniaturas 288, 289 bloquear 313

Índice

capas de ajuste Cineon, formato color mate, seleccionar 124
combinar 334 guardar en 494 Color nuevo, comando 560
crear 332, 333 información 498 Color RGB, modo
editar 333 círculos, dibujar 386 seleccionar color en 129
información 173, 331 clonación de vídeo y cuadros de color, espacios 115
capas de forma 389 animación 585 color, gamas 138
capas de relleno clonar o corregir, definición de los orígenes Color, opción de modo 376
de muestra 214
combinar 334 Color, panel
CMYK, espacios de color
crear 333 alertas 130
información 117
editar 333 información 132
previsualizar 174
información 331 seleccionar colores compatibles con Web
CMYK, imágenes con 130
capas de relleno de color 333
colores fuera de gama 175 colores
capas de texto
visualización de canales 289 Véase también color de fondo, gestión de
cambiar orientación 444
CMYK, modo de color color
deshacer deformación 466
ajustes de tono y color en 174 Véase también gestión de color, modelo
información 437 de color
colores fuera de gama 175
rasterizar 444 asignar a transparencia 562
coberturas
suavizado 441 bloquear en el panel Tabla de colores 562
crear 319
transformar 437 cambiar al panel Web 561
y tintas planas 535
capas de vídeo capas o grupos 314
codificación binaria, en archivos EPS 493
eliminación de metraje 589 convertir a escala de grises 120
codificación JPEG, en archivos EPS 493
información 302 eliminar 562
código de tiempo 573
modo de color, profundidad de bits 571 en gráficos digitales 115
Color automático, comando
rasterización 592 igualar 194
información 203, 204
Capas, panel invertir en imágenes 206
opciones para 204
información 302 para texto 447
Color CMYK, modo
métodos abreviados de teclado 725 colores compatibles con Web
seleccionar colores en 129
Carácter, panel cambiar a 130
color de fondo
información 445 información 130, 556
editar con el panel Color 133
tamaño de texto 447 seleccionar en el panel Color 130
páginas Web 568
caracteres seleccionar en el Selector de color de
rellenar selecciones con 384
escala 457 Adobe 130
seleccionar 126, 133
caracteres especiales colores complementarios. Véase rueda de
color de fusión 375 colores
en fuentes OpenType 452
Color de prueba, comando 174 colores de cuatricromía
caracteres. Véase texto
Color diluido, filtro 422 factores de la gestión de color 144
Carboncillo, filtro 427
color frontal colores de tinta personalizados, seleccionar
cargar
editar con la panel Color 133 en el Selector de color de Adobe 131
ajustes de salida 567
rellenar selecciones con 384 Colores dinámicos, opción 133
ajustes de tono y color 173
seleccionar 126, 133 colores fuera de gama
bibliotecas de motivos 385
seleccionar con herramienta en panel Información 34
contornos 327 Cuentagotas 126 información 174
curvas de duotono 530 Color indexado, modo seleccionar 275
tablas de colores 126, 563 convertir imágenes RGB y en escala de colores fuera de gama, colores
Cargar acciones, comando 668 grises a 123
alerta en Selector de color 127
CCITT, compresión 496 información 122
colores no imprimibles 130
celda de semitonos 61 opciones de conversión 123
Colores NTSC, filtro 429
celdas de espacio 568 usar texto con 437
colores para modificar máscara 295
Cenital, efecto de iluminación 434 Color Lab, modo
columnas, colocar de forma precisa 39
Cerrar trazado, comando en InDesign 395, en el Selector de color de Adobe 129
397 Comando Equilibrio de color 201
Color más claro, modo 377

Índice

Comando Tono automático 202 importar de archivos externos 683 corrección ortográfica 442
comandos, grabar en acciones 670 utilizar lotes de 683 Corrección selectiva, comando 199
Comandos, panel 47 conservar detalles de iluminación y correcciones de color. Véase ajustes de tono
combinar sombra 191 y color
canales 291 Constante, opción 199 corregir distorsión de la lente 225
capas 315 Conté Crayon, filtro 427, 430 corregir errores 47
capas de ajuste o de relleno 334 Contiguo, opción 222, 359 correo electrónico
capas duplicadas 316 contornear guardar en 554
todas las capas visibles 316 bordes de selección 279 cortar imágenes 210
Combinar canal de tinta plana, opción 534 selecciones 383, 386 Cortar, comando 210, 287
Combinar canales, comando 291 Contornear trazado, comando 386 Creador de motivos 700
Combinar para HDR, comando 78 Contornear, comando 385 Crear capas, comando 331
Combinar sectores, comando 544 contornos 327 Crear droplet, comando
Combinar visibles, comando 316 Contornos con tinta, filtro 424 en el submenú Automatizar 676
comillas curvas 441 contraseñas de apertura, en PDF 487 Crear plano, herramienta, en punto de
contraseñas de permisos fuga 248
comillas rectas. Véase texto, formato
en PDF 487 Crear sectores a partir de guías,
comillas tipográficas 441 comando 539
comillas, acerca de 441 contraseñas, en PDF 487
Crear superposiciones UV, comando 632
componentes de trazado 403 contraste
Crear trazado de trabajo, comando (para
cambiar forma 408 ajustar 189 texto) 467
copiar 409 ajustar automáticamente 202 Cristal, filtro 424, 430
eliminar 409 Contraste automático, comando Cristalizar, filtro 425
mover 408 información 202 cromatismo, acerca de 116
superponer 408 opciones para 204 Cromo, filtro 427
Composición línea por línea 463 controlador de impresora, gestión de CSS, generar capas 553
color 517
Composición multilínea 463 cuadrados, dibujar 386
controles modales, en acciones 671
composiciones de capas cuadrículas 40
Convertir a objeto de texto, comando 440
actualizar 343 cuadritonos. Véase duotonos
Convertir a texto de párrafo, comando 440
aplicar y visualizar 343 Cuadro de diálogo Punto de fuga 248
Convertir en capa, comando 338
eliminar 344 cuadro de información 60
Convertir en forma, comando 467
trabajar con 342 cuadros
Convertir en objeto inteligente,
validar 344 comando 336 añadir 594
compresión Convertir en perfil, comando 157 intercalados 597
información 495 Convertir/No convertir a Web los seleccionar 594
PDF 486 seleccionados, comando 561 cuadros de animación
compresión de archivos. Véase compresión convolución 429 Véase también animaciones
Configuración de conversión de Adobe Coordenadas polares, filtro 424 acoplar a capas 610
PDF 482 copiar añadir capas a 598
Configuración de conversión de PDF 482 entre aplicaciones 285 clonación del contenido 585
configuración de conversión, ajustes estilos 330 copiar y pegar 596
preestablecidos 482
ilustraciones PostScript del duplicado 573
congelación de áreas, con el filtro Licuar 241 Portapapeles 286 editar 594
Conjunto de imágenes, comando mientras arrastra 284 intercalar 596
acerca de 686 selecciones 284 método de eliminación 598
personalizar diseños 688 usar arrastrar y colocar 285 cuadros flotantes.Véase capas CSS
conjuntos de acciones 669 Copiar cuadros, comando 596 Cuarteado, filtro 421
conjuntos de datos Copiar estilo de capa, comando 330 cuatricromía
aplicar 683 Corrección de lente, filtro 225 información 532
definir 682 Corrección de proporción de píxeles, simular solidez 533
comando 578

Índice

Cuentagotas, herramienta Degradado reflejado, herramienta 379 dibujar
color de destino de 183 Degradado, herramienta 34 círculo o cuadrado 386
en el comando Tono/saturación 185 degradados curvas seguidas de líneas rectas 398
en punto de fuga 248 aplicar 379 desde el centro hacia fuera 390
información 168 asignar gama tonal en 208 forma de rueda o rosco 391
punto blanco 183 biblioteca 380 forma personalizada 392
punto gris 178 capas de relleno 333 formas 390
punto negro 183 crear 381 información 389
Cuerpo negro, opción 125 crear ajustes preestablecidos para 382 trazados con la herramienta Pluma 395,
cursor de pincel 361 métodos abreviados de teclado para 717 396, 398
curvas transparencia 380 varias formas en una capa 391
cambiar forma 405 Desactivar Auto añadir/eliminar, Dibujo OpenGL, activar 619
dibujar con la herramienta Pluma 396, comando 410 DIC, guía de color 131
398 Desagrupar, comando 353 DICOM, archivos
Curvas, comando Desaturar, comando 206 abrir 647
ajustar color y tono con 182 descargas exportar como JPEG 650
ajustar equilibrio de color y gama tonal actualizaciones, plugins y versiones de ver metadatos 650
con 180 prueba 3 DICOM, formato de archivo, acerca de 499
añadir puntos con 181 descongelación de áreas, con el filtro Diferencia, modo 376
definir valores de destino con 191 Licuar 241
Difusión, filtro 428
definir valores de sombra e iluminación deseleccionar selecciones 269
difusión, tramado 558
con 191 Véase también seleccionar
Digimarc, filtros
información 178 Deseleccionar todos, comando 561
ajuste Duración de marca de agua de 506
métodos abreviados para 182 Deseleccionar, comando 269
antes de añadir 505, 506
opciones automáticas para 204 Desenfocar y Desenfocar más, filtros 422
información 505
utilizar los cuentagotas para ajustar la Desenfocar, herramienta 223
tonalidad 183 leer una marca de agua 504
Desenfoque bilateral, filtro 423
curvas, crear suaves y marcadas 403 medidor de intensidad de señales de 507
desenfoque de lente, añadir 228
dimensión de documento, ver 37
Desenfoque de lente, filtro 232, 423
dimensiones de impresión, cambiar 64, 515
D Desenfoque de movimiento, filtro 423
daltonismo dimensiones en píxeles
Desenfoque de rectángulo, filtro 422
pruebas en pantalla de colores 148 canales nuevos 287
Desenfoque gaussiano, filtro 422
DCS, formato de archivo máximas 60
Desenfoque muestreado, filtro 423
DCS 1.0 493 remuestrear y 62
Desenfoque radial, filtro 423
DCS 2.0 493 visualizar 60
Desenfoque suavizado, filtro 423
información 291, 497 dinámica de forma, para pinceles 368
Desentrelazar, filtro 429
para imágenes con canales de tinta Direccional, efecto de iluminación 434
deshacer deformación de capas de texto 466
plana 526 discos de memoria virtual 53
Deshacer, comando 47
Dedo, herramienta 222 disminución de resolución
Desinflar, herramienta 243
definir métodos abreviados 702 en archivos PDF 486
desplazamiento vertical 456
Definir motivo, comando 387 información 62
Desplazamiento, filtro 430
Definir pincel, comando 364 Disolver, modo 375
Desplazar, filtro 424
definir y ajustar planos de perspectiva dispositivo de entrada, perfiles 152, 155
Destello, filtro 426
con el punto de fuga 248 dispositivo de salida, perfiles 151, 152, 155
destinos de perfil de impresora 520
deformar una imagen. Véase imágenes distintivos 541, 694
Destramar, filtro 425
Deformar, comando 238 sintaxis de 695
desvanecer 281
Deformar, herramienta 243 utilizar en galería de fotografías Web 695
desviación estándar, valores de píxeles 165
Degradado de ángulo, herramienta 379 distorsión de la lente 225
detenciones, insertar en grabaciones 671
Degradado de diamante, herramienta 379 distorsión en corsé 225
Detrás, modo 375
Degradado lineal, herramienta 379 distorsión esferoide 225
Diámetro, opción 365, 371
Degradado radial, herramienta 379 distorsión trapezoidal, corregir 211

Índice

distorsionar una imagen 233 escala de efectos 330 equilibrio de color
Distorsionar, filtro 424 modificar con contornos 327 ajustar automáticamente 202
Distorsionar, filtros 424 efectos de borde 420 ajustar con Curvas 180
distorsiones efectos de iluminación 328 ajustes generalizados 205
aplicadas con el filtro Licuar 243 Efectos de iluminación, estilos de filtro 435 Reemplazar color, comando 196
reconstruir 245 Efectos de iluminación, filtro escala
distribuir añadir 436 estilos de capa 330
capas 310 crear estilos con 436 imágenes durante la impresión 515
formas 409 información 426, 433 según el contenido 240
Distribuir capas, comando 310 texturas en 436 escala de grises
Dividir canales, comando 290 efectos especiales con filtros 420 imágenes 118
División de sectores 543 elemento ALT HTML 547 escala de grises, imágenes
DNG (negativo digital) 498 elemento MESSAGE HTML 547 convertir a color indexado 122
dobles, pinceles 371 eliminar convertir del modo Mapa de bits 122
documentos, métodos abreviados de teclado canales 291 escala de medida
para 714 canales alfa 291 crear preestablecida 651
droplets colores de conjuntos de muestras 134 definir 651
crear en Photoshop 676 objetos 287 Escala según el contenido 240
crear para varios sistemas operativos 676 sectores 545 escalado
información 676 selecciones 287 imágenes 233
procesar archivos 677 selecciones bloqueadas 287 escalar
temas de compatibilidad 676 Eliminar color, comando 562 texto 457
Duotono, modo 118 Eliminar espacio de trabajo, comando 13 escanear 67
duotonos Eliminar halos, comando 282 a la resolución correcta 63
crear 529 empujar puntos de ancla y segmentos de información 66
curvas 530 trazado 407 predecir tamaño de archivo para 528
exportar a otras aplicaciones 532 Encajar en pantalla, comando 32 Escayola, filtro 427
guardar y cargar ajustes 531 Encoger, filtro 424 escribir texto con mayúsculas. Véase texto,
imprimir 531 Enfocar bordes, filtro 427 formato
información 529 enfocar imágenes 228, 230 Esferizar, filtro 424
sobreimprimir colores 530 Enfocar más, filtro 426 espaciado, entre palabras y letras. Véase
ver placas individuales 531 Enfocar, filtro 228, 426 texto, formato
Duplicar canal, comando 290 Enfocar, herramienta 223 Espaciado, opción de pincel 367, 371
Duplicar sólo capas combinadas, opción 37 enfoque selectivo 228, 230 espacio de color RGB, Adobe 158
Duplicar trazado, comando 408 Enfoque suavizado, filtro 228 espacio de trabajo del modelo de color 155
Duplicar, comando 37 enmarcado de imágenes 214 espacio de trabajo por defecto
Duración de marca de agua, ajuste 506 EPS, archivos restaurar 12
Dureza, opción 366 abrir 71 espacio entre letras 454
codificación binaria 493 espacios de trabajo

E codificación JPEG 493 color 158
Ecualizar, comando 206 guardar 492 colores de menú en 18
edición no destructiva, acerca de 334 guardar en formato DCS 493 eliminar menús de 18
Editar plano, herramienta, en punto de guardar para composición de páginas 507 personalizar 13
fuga 248 información 497 personalizar menús en 17
Editor de degradado, cuadro de diálogo 380 EPS, formato de archivo Espátula, filtro 421
efectos codificación binaria 493 Esponja, filtro 422
agrupar fusión 320 codificación JPEG 493 Esponja, herramienta 224
cambiar escala 330 guardar archivos en 492 estados de historia
eliminar 330 equilibrio de blancos para archivos RAW de eliminar 50
cámara 94 opciones 50

Índice

pintar con instantánea 52 F enmascarar 340
sustituir 358 filtro de color personalizado, en el comando información 338
volver a anterior 49 Filtro de fotografía 200 mover 339
Estilizar, filtros 428 Filtro de fotografía, comando ocultar 339
Estilográfica, filtro 427 filtros cálidos 200 reorganizar 340
estilos filtros de color personalizados 200 Foco, efecto 434, 435
aplicar preestablecidos 323 filtros fríos 200 FOCOLTONE, sistema de color 131
convertir en capas 331 información 200 fondos
copiar y pegar en 330 filtros borrar 360
preestablecidos 322 aplicar 417, 419 convertir 303
estilos de capa aplicar de manera acumulativa 417 de efectos de filtro 420
capas de texto 437 aplicar desde la Galería de filtros 417 estilos de capa y 323, 324
contornos 327 Artístico 421 Formar intersección con canal, opción 297
editar 331 Bosquejar 427 formas
eliminar 331 crear efectos especiales con 420 añadir a 391
escala de efectos en 330 crear fondos con 420 dibujar 390
expandir y contraer 328 Cuarteado 421 dibujar con la herramienta Pluma 395
ocultar y mostrar 328 Desenfocar 422 dibujar personalizada 392
opciones para 324 Desenfoque de lente 232, 423 distribuir 409
personalizados 324 Digimarc 430, 505 editar 393
preestablecidos 328 Distorsionar 424, 431 formar intersección 391
Exchange 3 Efectos de iluminación 433 guardar personalizada 392
Exclusión, modo 376 Enfocar 426 rasterizar 392
exportar Estilizar 428 restar de 391
duotonos 532 Fresco 421 rueda 391
información 3D en punto de fuga 248 Interpretar 426 seleccionar personalizada 392
medida en punto de fuga 248 Lápiz de color 421 superponer 391
texturas en punto de fuga 248 mejorar rendimiento con 420 varias en una capa 391
transparencia 509 opción Dar la vuelta 431 formas vectoriales, acerca de 389
trazados 510 opción Repetir píxeles de borde 431 formato de archivo GIF
Exportar capas a archivos, comando de otros 429 ajustes de optimización Web 556
Photoshop 495 para imágenes de 16 bits 416 Formato de documento grande (PSB)
Exportar contenido, comando 337 para imágenes de 8 bits 416 guardar en 479
Extender, comando 280 Película granulada 421 información 499
Extensible Metadata Platform (XMP) 503 Pincel seco 421 Formato de documento portátil (PDF)
extensiones de nombre de archivo, Pinceladas 421 guardar archivos en 480
preferencias para guardar 478 Pixelizar 425 información 500
extraer objetos del fondo 698 previsualizar 417, 419 formato de texto
Extraer, comando Resplandor de neón 421 Véase también fuentes, estilos de carácter,
previsualizar con 699 Ruido 425 estilos de párrafo
Extraer, filtro 697, 698 Trazos de pincel 423 Formato Filmstrip 499
Extras 4 Vídeo 429 formatos
Véase también nombres de extras Filtros inteligentes para secuencias de imágenes 571
mostrar y ocultar 42 aplicar 338 para vídeos 571
trazado de destino 408 copiar 339 formatos de archivo
Extrusión, filtro 428 definir opciones de fusión 339 Véase también compresión, cuadro de
desactivar máscaras 341 diálogo Guardar para Web, nombres de
formato individual
duplicar 340
admitir trazados 402
editar 339
animación y película 499
eliminar 340

Índice

información 476, 495 gama tonal gráficos Web
para previsualizaciones no admitidas 497 ajustar con Curvas 179, 180 Consulte también los formatos de archivo
formatos de archivo Web comprobar en histograma 163 específicos
GIF y PNG-8 556 reasignar píxeles del canal 207 ajustes de salida 568, 569
JPEG 555 gamas 138, 174 comparación de formatos de archivo 554
PNG-24 563 Gamma, comando 550 generar capas CSS 553
formatos de compresión sin pérdidas 495, gestión de color optimizar 548
496 Véase también perfiles de color, ajustes de previsualizar 554
Fotocopia, filtro 427 color gráficos Web, factores de gestión de
Fragmento, filtro 426 ajustar 141 color 147
frecuencia de trama crear un entorno de visualización 140 gráficos Web, optimizar 676
definir 523 en capas de vídeo 587 Granulado, filtro 429
determinar resolución 65 factores de los colores de tinta plana y de Grietas, filtro 429
escanear y 528 cuatricromía 144 grupos
guardar ajustes para 525 factores para importar imágenes 144, 145 agrupar capas 307
información 57, 61 factores para imprimir documentos 150 añadir capas a 307
frecuencia Véase frecuencia de trama 61 gestionar la impresión en Photoshop 518 modos de fusión 317
Fresco, filtro 421 guardar documentos 478 ver 305
fríos, filtros 200 imprimir destinos en color 520 guardar
fuentes imprimir una prueba impresa 519 Véase también nombres de formato de
información 138, 139, 140 archivos
familias de fuentes 449
opciones de impresión 517 ajustes de duotono 531
no disponibles 451
para documentos PDF 146, 151 ajustes de tono y color 173
OpenType 452
para gráficos en línea 146, 147 canales alfa 477
previsualizar 450
pruebas de los colores en pantalla 147, 150 canales de tintas planas 477
Función de tinta plana personalizada,
opción 525 referencia de los ajustes de color 158 capas 477
Fusionar capas automáticamente, sincronizar configuración de color 142 como copia 477
comando 312 Gestor de eventos 679 composición de páginas 507
Fusionar capas recortadas como un grupo, Gestor de eventos de secuencia de con extensiones de archivo en
opción 320 comandos 679 minúsculas 478
Fusionar efectos interiores como un grupo, GIF animados. Véase animaciones curvas de duotono 530
opción 320 documentos con gestión de color 478
GIF, formato de archivo
fusiones en Illustrator 508
información 499
agrupar efectos 320 especificar extensiones de archivo al 478
opción Entrelazado de 492
especificar gama para 321 imágenes 476
opción Normal de 492
limitar a canales 320 información de copyright 505
opciones de optimización para 556
grabación, insertar detenciones en 671 marcas de agua incrustadas 505
G miniaturas 478
Grabado, filtro 426
Galería de filtros 417 opciones 477
grabar, acciones 669
galerías de fotografías para usar en Illustrator 508
gráficos de datos
crear 690 preferencias 478
aplicar conjuntos de datos 683
estilos 693 previsualizaciones de imágenes 478
generar gráficos 683
utilizar distintivos en 694, 695 tablas de colores 126, 563
galerías de fotografías Web Guardar acciones, comando 668
variables 681
crear 691 Guardar actual, comando 13
gráficos vectoriales
Gama de colores, comando Guardar como, comando 476, 477
formato de archivo SWF (Flash) 564
información 275 Guardar espacio de trabajo, comando 13
imprimir 516
opción Tolerancia de 276 Guardar optimizada, comando 548
previsualizar selección 276 Guardar para Web, comando 476, 548
texto 467
gama de colores, especificar para la
composición 321

Índice

Guardar para Web, cuadro de diálogo mostrar 163 combinar varias 353
información 548 previsualizar ajustes en 166 conservar detalles de iluminación y
panel Tabla de colores en 559 ver un canal específico en 165 sombra en 191
panel Tamaño de imagen en 553 Vista compacta 164 convertir entre modos de color 119
redimensionar imágenes en 553 Vista de todos los canales 164 convertir entre profundidades de bits 58
trabajar con sectores en 552 Vista expandida 164 copiar selecciones entre 284
ver anotaciones en 550 visualizar canales en color 165 cortar 210
Guardar selección, comando 296 histogramas crear 67
Guardar una versión, comando 476 información 163 crear a partir de estado de historia 50
Guardar, comando 476, 477 leer 163 crear a partir de instantánea 50
guías nivel de caché 166 crear monocromas con 198
ajustar 40 Historia, panel crear panoramas 264
guías inteligentes 40 información 48 dimensiones de impresión de 64
Guías inteligentes 40 y procesamiento por lotes 675 distorsionar con el filtro Licuar 241
HKS, color modelo 131 enfocar 228, 230
H Hoja de contactos II, comando 689 escanear 66, 67
Hacer selección, comando 412 Hojas de estilos en cascada (CSS) guardar 476
Hacer trazado de trabajo, comando 413 Generar CSS, opción de salida de imprimir 512
Hallar bordes, filtro 428 sector 568 mostrar tamaño de 60
Halos, comandos de 282 HSB, modelo de color 116 opciones de conversión a color
HTML indexado 123
herramienta de forma, opciones 393
ajustes de salida 567, 568 posterizar 207
herramientas
alineación de la celda para texto 547 previsualizar para su uso en vídeo 608
Véase también ajustes preestablecidos de
herramientas, nombres de herramientas añadir texto HTML a sectores 547 profundidad de bits 58
comportamiento de ajuste de 40 cuadro de destino 546 reconstruir con el filtro Licuar 245
cursores estándares y precisos en 26 direcciones URL en sectores 546 recortar 209
definir el aspecto de punteros de 26 elemento ALT 547 redimensionar en el cuadro de diálogo
Guardar para Web 553
desplazarse por 25 elemento MESSAGE 547
remuestrear 62
grabar en acciones 670
restaurar 48
métodos abreviados de teclado para 703 I
RGB 117
pintar 355 iconos
rotar o voltear 209, 212
relleno 699 paneles como 11
sesgar 233, 237
tomar muestras de capas 305 idiomas, asignar a texto 443
seudocolor 125
ver actuales 37 IFF, formato, acerca de 499
tamaño máximo 60
ver ocultas 19, 25 Igualar color, comando
tintadas a mano 198
herramientas de degradado. Consulte ajustar color con 195
nombres de las herramientas de tonalidad dominante clara y tonalidad
hacer coincidir color entre capas 194 dominante oscura 163
degradado
información 193 voltear o rotar con precisión 233
herramientas de marco
igualar colores 194 volver a cualquier estado 48, 52
en punto de fuga 248
Illustrator. Véase Adobe Illustrator imágenes de 16 bits por canal 58
herramientas preestablecidas
iluminación global 328 imágenes de 32 bits por canal 80
crear 27
iluminaciones imágenes de 8 bits por canal 58
información 27
ajustar con Niveles 176 Imágenes de alto rango dinámico. Véase
paneles de 28
imagen, resolución 57 imágenes HDR 75
herramientas preestablecidas, panel
emergente 28 imágenes imágenes de fondo 568
Histograma, panel acoplar 316 imágenes de tono continuo, imprimir. Véase
ajustes de color 169 imprimir
actualizar 166
ampliar 30 imágenes en blanco y negro, crear 207
ajustar vista de histograma 164
estadísticas 165 aplicar perspectiva 233
información 163 cargar selecciones en 297

Índice

imágenes en escala de grises previsualizar 65, 513 IPTC 111
almacenar selecciones en 287 reventado de color antes de 527 ISO, estándares 484
atributos de trama de semitonos para 524 separaciones de color 526
colorear 99, 186 sobreimprimir colores 530 J
convertir en imágenes en blanco y Imprimir una copia, comando 513 JavaScript 679
negro 207 Imprimir, comando 512, 513 JPEG, archivos
crear a partir de imágenes de color 120, Incrustar marca de agua, comando 506 opciones de optimización 555
206
Incrustar perfil de color, opción 478 JPEG, compresión. Véase JPEG, formato
crear mezclando canales 197
InDesign. Véase Adobe InDesign JPEG, defecto 225, 227
información 118
información de copyright, añadir 505 JPEG, formato
imágenes HDR
información de herramientas compresión 495
comando Combinar para HDR 78
información 20 especificar calidad de imagen 491
convertir a 8 o 16 bits por canal 80
ocultar 14 guardar archivos en 490, 491
información 75
Información, panel información 499
pintar en 83
antes y después de aplicar valores de color justificar texto 459
visualizar 79 en 34 Véase texto, formato
imágenes panorámicas, crear 264 colores fuera de gama 34
imágenes rasterizadas. Véase imágenes de información 34
mapas de bits K
mostrar 167 kerning 454, 455
imágenes RGB
opciones de 35 kinsoku shori.Véase texto asiático
especificar colores numéricamente en 133
previsualizar cambios de color en 167 Kotoeri, panel de caracteres 471
imágenes tintadas a mano 198
usar 34
importar
visualización de las correcciones de L
Véase también escanear color 34
ilustraciones arrastrando 285 Lab, imágenes
Insertar parada, comando 671
ilustraciones Illustrator 68 modos de fusión para 318
instalación de fuentes 2
imágenes con soporte WIA 66, 67 visualización de canales 289
Instantánea, comando 51
Importar carpeta como cuadros, Lab, modelo de color 118
instantáneas
comando 582 Lápiz de color, filtro 421
borrar 49
Importar, comando 701 Lápiz, herramienta
de estado 49
impresión comercial 520 borrado automático con 360
Integración con Device Central
Impresión de alta calidad, ajuste información 356
preestablecido de PDF 482 Photoshop 479
Lazo magnético, herramienta 271
impresora interactividad
Lazo poligonal, herramienta 271
resolución 61 crear con capas CSS 553
Lazo, herramienta
impresoras de escritorio intercalado 596
opciones de Presión de stylus para 272
perfiles de color para 151 cuadros de animación 573
usar 270
imprimir Interfaz para escáneres TWAIN 701
letras, espacio entre 460
ajustar página 515 interlineado de línea de base a línea de
base 469 letras. Véase texto
atributos de semitonos para 523 Licuar, filtro
interlineado en texto asiático 469
comercial 520, 521 aplicar mallas con 247
interlineado superior a superior 469
con gestión de color 517 congelar y descongelar áreas con 244
International Color Consortium (ICC) 140
duotonos 531 definir opciones de herramientas para 243
International Press Telecommunications
escala para 516 Council.Véase IPTC distorsionar imágenes con 241, 243
factores de la gestión de color 150 interpolación, métodos 63 guardar mallas con 247
gráficos vectoriales 516 interpretación del canal alfa 584 herramientas 243, 245
imágenes 512 interpretaciones 161 información 241
imágenes de tono continuo 512 interpretar cuadrículas. Véase cuadrículas invertir áreas congeladas con 245
información 512 Interpretar, filtros 426 mostrar telones de fondo con 248
opciones, definir 513 Invertir, comando 206, 278 mover píxeles a la derecha con 243
parte de una imagen 516

Índice

reconstruir 245 marcadores de escala máscaras de capa
utilizar opciones de máscara de 245 crear 652 activar y desactivar 349
lienzo eliminar 652 capas de ajuste como 332
redimensionar 209, 213 marcas de agua, incrustar 505, 506 cargar como selecciones 351
rellenar 385 marcas de impresora 521 descartar 351
Línea de tiempo marcas de página 521 editar 347
desplazamiento 575 Marco columna única, herramienta 269 mostrar 349
previsualización de vídeo y Marco elíptico, herramienta 269 mostrar canal 349
animación 607 Marco fila única, herramienta 269 máscaras de filtro 340
Línea, herramienta, medir distancias con 34 Marco rectangular, herramienta 269 máscaras de recorte 352
líneas marco, herramientas máscaras vectoriales
ajustar ángulo y longitud 405 coordenadas en panel Información 34 activar y desactivar 350
cambiar forma 405 marco, herramientas de añadir 349
dibujar 356 información 269 convertir en máscara de capa 350
dibujar con la herramienta Pluma 395, opción Tamaño fijo 269 editar 350
396, 398
marcos fotográficos 209 eliminar 350
mover 405
margen, puntuación fuera de 461 MATLAB
lineatura 523
Máscara de capa oculta efectos, opción 321 conectarse a 660
Lote, comando 675
Máscara de enfoque, filtro 228, 427 configurar 660
lpp (líneas por pulgada) 57, 61
después del remuestreo 63 crear documentos de Photoshop 661
Luminosidad, modo 377
enfoque selectivo 230 referencia de comandos 660
luminosidad, ver en el panel Histograma 165
información 228, 229 usar con Photoshop 659
Luz fuerte, modo 376
Máscara rápida, modo Máximo, filtro 231
Luz intensa, modo 376
cambiar opacidad con 295 Mediana, filtro 231, 425
Luz lineal, modo 376
desactivar 294 mediana, valores de píxeles 165
Luz suave, modo 376
opciones 294 medida
LZW (Lemple-Zif-Welch), compresión 495
Máscara vectorial oculta efectos, opción 321 exportar datos medidos a un archivo 656
máscaras herramientas 653
M
añadir a capas 346, 350 puntos de datos 653
Mac OS, panel de colores del sistema 123,
125 añadir máscaras de filtro 342 tipos 653

mallas, guardar con el filtro Licuar 247 aplicar a filtros inteligentes 340 usar un área de selección 653

Manchas, filtro 422 cambiar opacidad de 295 medios tonos, ajustar con Niveles 177

Mano, herramienta 28 canales guardados como 296 medir

Manual de referencia del lenguaje capas 344 ángulo de rotación 34
PostScript 525 crear a partir de una selección 296 cambiar unidades utilizadas para 38
Mapa de bits portátil, formato 501 crear en canales alfa 295 en punto de fuga 248
mapa de bits, imágenes crear temporales 293 información 39
información 56 desactivar máscaras de filtro 341 utilizar herramienta Línea 34
resolución 57 desenlazar de capas 351 utilizar marco de recorte 34
transparencia 57 eliminar máscaras de filtro 341 memoria virtual 53
Mapa de bits, modo eliminar máscaras rápidas 294 memoria, liberar 54
convertir a Escala de grises 122 guardar como canales alfa 292 menos calidad, compresión
herramienta Bote de pintura 383 guardar selecciones en 292 formato JPEG y 495
información 118, 120 información 292 mensajes de alerta, ocultar y mostrar 46
opción Motivo personalizado 121 para texto 467 mensajes de navegador 547
usar texto 437 recorte 352 menú de panel, mostrar 8
Mapa de degradado, comando 208 seleccionar áreas opacas con 351 menús
mapas de desplazamiento 424 seleccionar color de 295 activar o desactivar colores 18
mapas de textura 436 vectoriales 345 eliminar conjunto de 18

Índice

personalizar 17 modos de dibujo 389 muestrear
ver elementos ocultos de 18 modos de fusión imágenes con una herramienta 215, 217,
menús contextuales, usar 17 información 375 220
metadatos para cálculo de canales 298, 299 Multicanal, modo
información 503 para grupos de capas 317 información 119
metadatos XMP seleccionar 317 usar texto 437
guardar con archivo 551 modos. Véase modos de fusión, modos de y canales eliminados 291
métodos abreviados 702, 703 color Multiple Master, fuentes 450
métodos abreviados de teclado mojikumi. Véase texto asiático Multiplicar, modo 375
lista completa 702 Molinete a la derecha, herramienta 243
métodos abreviados dinámicos 446 Molinete, filtro 424 N
métodos de composición 462 monitor, perfiles 152, 153, 154 Navegador, panel 29
Mezcla definida, modo 376 monocromas, convertir en 207 navegador, tramado de 557
Mezclador de canales, comando monotonos. Véase duotonos negativo digital, acerca del formato de
Mosaico, filtro 426 archivo 498
crear imágenes monocromas 198
Mostrar canales, comando 288 negativos
mezclar canales 197
Mostrar números de sector, comando 541 crear 206
opción Canal de salida 197
Mostrar reglas, comando 38 Niveles automáticos, comando
opción Constante 198, 199
Mostrar sectores automáticos, comando 541 información 202, 204
miniaturas
Mostrar todos los estilos de capa, valores por defecto de recorte 202
capa 303
comando 328 Niveles, comando
en archivo PDF 485
motivo, tramado 558 ajustar gama tonal con 176
guardar 478
motivos ajustar la tonalidad con cuentagotas
redimensionar en el panel Canales 289 en 183
capas de relleno 333
Mínimo y máximo, filtro 429 asignar valores de sombra e iluminación
cargar biblioteca de 387
Modelo de semitono, filtro 427 con 191
carpeta Motivos PostScript 387
modelos de color corregir tintes de color con 178
definir imagen como 387
HSB 116 Cuentagotas - Definir punto gris 178
generar con el Creador de motivos 700
información 115 definir valores de destino con 191
guardar biblioteca de 387
Lab 118 información 175
información 386
Modo de botón, comando 666 opciones automáticas para 204
pintar con 357
modo de color Lab reguladores de niveles de entrada 176
rellenar selecciones con 384
información 118 reguladores de niveles de salida 191
motivos moiré en la impresión 523
modo de pantalla estándar 28 No separar, comando 462
Motor de búsqueda de comunidad 2
modos de color Normal, modo 375
mover
cambio de modo condicional 120 Nubes de diferencia, filtro 426
capas 309
Color indexado 122 Nubes, filtro 426
métodos abreviados de teclado para 715
color Lab 118 Nueva acción, comando 670
sectores 542
convertir a color indexado 122 Nueva instantánea, botón 52
trazados 407
convertir a Mapa de bits modo 120 Nuevo objeto inteligente mediante copia,
Mover, herramienta 283 comando 337
convertir de Mapa de bits a Escala de
grises 122 muestra de cuentagotas 127 Nuevo sector basado en capa, comando 540
convertir imágenes entre 119 muestras de color Nuevo, comando 67
definir en imágenes nuevas 67 ajustar 168 números de serie. Véase número de serie de
Duotono 118 información 167 una versión anterior de Photoshop
Escala de grises 118 muestras, compartir entre aplicaciones 135
Mapa de bits 118 Muestras, panel O
Multicanal 119 cargar tabla de colores en 126 objeto de texto. Véase texto, formato
número de canales 57 información 133 Objetos inteligentes
RGB 117 métodos abreviados de teclado 727 convertir en capa 338
ver en el panel Histograma 165 crear 336

Índice

duplicar 337 previsualizar resultados 554 Panel Composiciones de capas 342
editar 337 procedimiento básico para 550 panel Herramientas, configurar 8
exportar 337 utilizar el panel Tabla de colores para Panel Trazados 401
información 335 sectores 559 paneles
reemplazar contenido 337 Optimizar mediante Cuadro delimitador, Véase también paletas
opción 610
Ocultar números de sector, comando 541 acoplar 9
Optimizar mediante Eliminación de píxeles
Ocultar sectores automáticos, comando 541 redundantes, opción 610 agrupar 11
Ocultar todos los estilos de capa, Optimizar, panel apilar 11
comando 328 contraer a iconos 11
especificar tramado de transparencia
ocultar y mostrar en 558 información 6
canales 288 orden de apilamiento métodos abreviados de teclado para 720
cuadrícula y guías 40 de capas 308 mostrar y ocultar 8
estilos de capa 328 organizar para sectores 544 mover 10
información de herramientas 14 Ordenar por luminancia, comando 560 paneles emergentes
mensajes de alerta 46 Ordenar por popularidad, comando 560 cambiar visualización de 17
utilizar máscaras de capa 346 Ordenar por tono, comando 560 información 15
ojos rojos, eliminar 214 Origen de clonación, panel 214 personalizar lista de elementos en 16, 45,
OLE (Enlazar e incrustar objetos) 510 Oscurecer, modo 375 363
Onda, filtro 424 Otro, filtros 429 panoramas
Ondas marinas, filtro 424 360 grados 266
opacidad panoramas de 360 grados 266
P
de la capa de fondo 317 Páginas grandes, ajuste preestablecido de pantalla ancha cambiar escala 609
degradados 382 PDF 483 pantalla normal cambiar escala 609
máscara de capa 349 Páginas Web compatibles con XHTML 567 Pantalla y cursores, preferencias 289
relleno 317 palabras, espacio entre 460 Papel con relieve, filtro 427
opacidad de relleno 317 paletas Papel húmedo, filtro 428
Opciones de ejecución, comando 666 Véase también paneles Parche, herramienta 220
opciones de fusión, avanzadas 320 información 6 Párrafo, panel
Opciones de impresión, comando 512 paletas de colores información 458
opciones de máscara, con el filtro Licuar 241 Véase también Color, panel párrafos
opciones de procesamiento Adaptable 123 espacio entre 461
lotes 677 color mate 124 espacio entre palabras y letras 460
Opciones de sector, cuadro de diálogo 538 especificar color de fondo 124 formatear 458
OpenEXR, formato 500 especificar colores 124 información 458
OpenType, fuentes especificar transparencia 124 puntuación fuera de margen 461
información 452 Exacta 123 sangrar 460
previsualizar 450 Mac OS 123, 125 separación de sílabas 462
optimizar número de colores 124 Paso alto, filtro 429
Véase también optimizar gráficos Web para conversiones a color indexado 123 Pass Through, modo de fusión 317
archivos GIF y PNG-8 556 Perceptual 123 PCX, formato de archivo 500
archivos JPEG 555 personalizar 125 PDF
archivos SWF (Flash) 564 Selectiva 123 abrir 69
información 548 Uniforme 123 Ajustes preestablecidos de Adobe
optimizar gráficos Web Web 123 PDF 488
comprimir a un tamaño de archivo Windows 123, 125 compresión 486
específico 552 panel 3D conformidad con el estándar PDF/X 484
formatos de archivo para 554 descripción general 623 disminución de resolución 486
generar capas CSS 553 sección Materiales 627 guardar 480
guardar ajustes preestablecidos 551 Color, panel Photoshop PDF 500
opciones para SVG 565 Véase también paletas de colores PDF de contenido enriquecido, ajustes 483

Índice

PDF, ajustes preestablecidos Photomerge opción Aerógrafo para 373
crear 482 crear Photomerge de forma sensibilidad a la presión de 374
información 482 interactiva 264 Pinceles, panel
PDF, archivos crear una composición 264 información 363
factores de gestión de color 146, 151 fotografías de origen para 264 métodos abreviados de teclado 723
niveles de compatibilidad 484 información 264 pintar
seguridad 487 seleccionar archivos para utilizar en 265 con color en punto de fuga 248
PDF, capacidades de versiones 484 tomar fotografías para 264 con motivos 357
PDF/X, archivos compatibles usar desde Bridge 265 con píxeles muestreados en punto de
estándares 484 Photoshop 2.0, abrir archivos en fuga 248
formato 496 herramientas para 355
PDF/X, archivos compatibles con
Photoshop EPS, formato. Véase EPS, opciones 375
factores de la gestión de color 151 archivos
PDF/X, archivos compatibles, opciones 487 Pintar con los dedos, opción 222
Photoshop PDF, formato 500
pegar Pintar debajo, filtro 422, 430
Photoshop, formato 496
cuadros 596 Pixar, formato 501
Photoshop. Véase Adobe Photoshop
ilustraciones PostScript 286 pixelación, causas 57
PICT, archivos
selecciones 284 píxeles
Formato Recurso PICT 501
Pegar dentro, comando 283 histograma, visualización 165
información 501
Película granulada, filtro 421 mostrar valores de color 34
pictogramas
Perceptual, paleta de colores por pulgada (ppp) 57
en fuentes OpenType 452
información 123 rellenar 390
pictogramas alternativos
número de colores 124 seleccionar 268
fuentes OpenType 452
Perfeccionar borde, comando 280 píxeles de halo, eliminar 282
pictogramas, espacio entre 460
Perfil ICC Píxeles reales, vista 32
pilas de imágenes
opción 478 píxeles, información 56
convertir en capas 662
perfiles de color Pixelizar, filtros 425
crear 662, 664
asignar y quitar 155 planos de perspectiva
editar 662
asignar y suprimir de documentos 155 trabajar con el punto de fuga 248
información 662
convertir 157 plantillas, utilizar con otras aplicaciones
modos de apilamiento 663 Adobe 685
información 152 Pincel corrector puntual, herramienta 214, Plastificado, filtro 421
instalar 155 219
plugins
mensajes de alerta para 159 Pincel corrector, herramienta 214
en la tienda de Adobe 3
para imágenes importadas 144, 145 Pincel de historia, herramienta 48, 52
para formato de archivo no admitido 495
para impresoras de escritorio 151 Pincel de ojos rojos, herramienta 221
para importar imágenes escaneadas 66
para monitores 153, 154 Pincel histórico, herramienta 358
seleccionar carpeta de 47
perfiles de documento. Véase color, perfiles Pincel seco, filtro 421
Pluma de forma libre, herramienta 399
perfiles ICC Pincel, herramienta
Pluma magnética, herramienta 400
Véase también color, perfiles en punto de fuga 248
Pluma, herramienta
incrustar en archivos 555 información 356
anular cambiar 410
Permitir historia no lineal, opción 52 Pinceladas, filtro 421, 425
anular cambio automático 410
personalizar métodos abreviados 702 pinceles
dibujar curvas 396, 398
perspectiva ajuste preestablecido 361
dibujar curvas y líneas 398
ajustar 225 borde húmedo o color diluido 373
dibujar líneas rectas 395
aplicar 237 borrar opciones 374
pluma, herramientas de 34
cambiar recortando 211 con textura 370, 374
información 394
corregir 225 dinámica 367
PNG, formato de archivo
transformar 211 dinámica de color de 372
guardar archivos en 491
dinámica de forma de 368
información 501
dispersión 369
dobles 371

Índice

opción Entrelazado 491 profundidad de bits 58 puntos de ancla
opciones de 491 profundidad de color. Véase profundidad de añadir o eliminar 410
PNG-24, formato de archivo bits convertir 410
opciones de optimización 563 profundidad de píxel. Véase profundidad de mover y empujar 405, 407
bits
PNG-8, formato de archivo reglas para ajustar 405
Programa de mejora de productos de
opciones de optimización 556 Adobe 1 puntos de impresora 39
Polvo y rascaduras, filtro 425 Promediar, filtro 422 puntos finales
Portapapeles proporción conectar 406
borrar 54 ajustes 608 puntos y líneas de dirección
copiar entre aplicaciones 285 de la ilustración colocada 72 mover 405
guardar tras salir de Photoshop 286 en imágenes de vídeo 577 puntos, fijación 272
opción Exportar Portapapeles 286 proporciones de píxeles puntuación, fuera de margen. Véase texto,
rasterizar imágenes del 286 formato
asignar 580
positivos, crear 206 Purgar, comando 54
eliminar valores 580
posterizar imágenes 207 personalizar 580
Posterizar, comando, acerca de 207 Q
restaurar valores por defecto 580
PostScript encapsulado (EPS).Véase EPS, Quitar halo blanco, comando 282
protección de pictograma 452
archivos Quitar halo negro, comando 282
Proteger color frontal, opción 360
PostScript, tamaño de punto 39
prueba en pantalla
ppp (píxeles por pulgada) 57 R
en Acrobat 150
ppp (puntos por pulgada) 57 Radiance, formato 502
prueba impresa 519
Preferencia generales rasterizado, texto. Véase texto
pruebas en pantalla 174
Desactivar Auto añadir/eliminar 410 rasterizar
en Photoshop, Illustrator e InDesign 147
preferencias capas 314
información 147
Activar dibujo OpenGL 619 capas de texto 444
PSD, formato 496
color de aviso de gama 175 ilustraciones Illustrator 286
punta de flecha, opciones 393
lista de archivos recientes 69 ilustraciones PostScript 71
puntas de pincel
módulo plugin 47 RAW de cámara
crear 364
Plugins y discos de memoria virtual 54 Véase también RAW de cámara, archivos
opciones de forma para 365
restaurar ajustes por defecto 46 archivos XMP 110
punteros de herramienta 26
Selector de color 132 base de datos 110
Puntillista, filtro 426
visualización de transparencia 306 controles de previsualización 88
punto de fijación 272
Preservar transparencia, opción 359 editor de perfiles DNG 99
punto de fuga
Presión de stylus, opción 272 Herramienta de ajuste de destino
copiar selecciones 248 (herramienta TAT) 99
Prev. imagen, opción 478
definir y ajustar planos de perspectiva 248 información 85
previsualización
exportar medidas, texturas e información opciones de flujo de trabajo 113
documentos en un monitor de vídeo 608 3D 248
vídeo y animación en la línea de RAW de cámara, archivos
información 248
tiempo 607 aberración cromática 101
información las selecciones en 248
Previsualización de vídeo, plugin 608 ajustar enfoque 104
medir en 248
previsualizar ajustes locales 105
pegar un elemento en 248
cálculo de canales 299 archivos XMP sidecar 111
pintar con color en 248
capas 305 base de datos para los ajustes 111
pintar con píxeles muestreados 248
colores. Véase pruebas en pantalla caché en Adobe Bridge 85, 89
planos de perspectiva y la cuadrícula 248
imagen impresa 65 colores no neutrales en 99
rellenar selecciones con otra área de una
límite de selección 280 imagen 248 controles de ajuste de tono para 96
objetos extraídos 699 trabajar en 248 controles de previsualización 88
valores de píxeles y color 167 punto de origen (reglas) 38 controles de visualización 88
Procesador de imágenes 673 punto de referencia 235 copiar y pegar ajustes en Adobe
proceso por lotes 675, 676 Bridge 111
punto negro, compensación 161
corregir una proyección de color 99

Índice

definir perfil de color y profundidad de reguladores retoque
bits 113 reguladores de mano 15 con la herramienta Pincel corrector 214
editor de perfiles DNG 99 reguladores emergentes 15 con la herramienta Pincel corrector
equilibrio de blancos en 94 reguladores de mano 15 puntual 214
exportar ajustes 112 Relieve, filtro 428 herramienta Tampón de clonar 214
guardar en otros formatos de archivo 92 rellenar reventados de color 527
guardar y restaurar ajustes 110 capas 383 reventar
histograma y valores RGB 93 con color frontal o de fondo 384 ajustar tintas planas superpuestas 535
información 84 con degradados 379 Reventar, comando 527
píxeles en 113 con estado de historia 48 Revisar ortografía, comando 442
profundidad de bits de 113 selecciones 383 RGB, imágenes
reducir el ruido 105 texto 447 convertir a color indexado 122, 123
remuestrear 113 trazados 413 visualización de canales 289
resolución de impresión para 113 Rellenar con color neutro, opción 318 RGB, modo de color 117
viñeta después del recorte 102 Rellenar, comando 384, 385 ajustes de tono y color en 174
viñetas 102 Relleno degradado, herramienta 34 Rizo, filtro 424
RAW de Photoshop, formato Relleno, herramienta 699 RLE (Run Length Encoding),
guardar en 493 compresión 495
relleno, opacidad 317
información 497 rollovers, herramientas de creación 536
rellenos, métodos abreviados de teclado
Reconstruir, herramienta 245 para 717 rotar
modos 247 remuestrear capas y selecciones 237
recortar Véase también redimensionar con precisión 236
en comando Niveles automáticos 202 información 62 imágenes 212, 233, 237
Recortar y enderezar fotografías, métodos de interpolación 63 Rotar lienzo, comando 212
comando 212 renmoji. Véase texto asiático rueda de colores 115
Recortar, comando 210 repeticiones, en animaciones 599 ruido
Recortar, herramienta 34, 211 Resaltado suavizado, opción 698 degradados de ruido 383
recorte resolución en imágenes RAW de cámara 105
grupos 316 determinar óptima 65 en pinceles 373
información 176 frecuencia de trama y 61 ruido de imagen
rectángulos delimitadores, de texto 439 imágenes de mapa de bits 57 definido 105
Recuento, herramienta 658 impresora 57 ruido de la imagen
recursos en línea 4 información 59 información 227
redimensionar mostrar 60 reducir 225
imágenes durante la impresión 515 tamaño de archivo y 60 Ruido, filtros 425
información 62 tamaño de documento y 64 ruido, tramado 558
sectores 542 resolución del monitor
texto 439 escala 61 S
Redondez, opción 366 Resplandor de neón, filtro 421 Salpicaduras, filtro 424
Reemplazar acciones, comando 669 Resplandor difuso, filtro 424 sangrar párrafos 460
Reemplazar color, comando 196 Resplandor exterior, efecto 324 saturación
Reemplazar contenido, comando 337 Resplandor interior, efecto 324 ajustar 183, 224
Registro de medidas, panel 656 Restar, opción 300 ajustar un rango de colores específico 98
registro del software 1 Restaurar a fondo, opción 599 información 116
Regla, herramienta 39 Restaurar acciones, comando 668 saturación, ajustar 224
reglas restaurar imágenes.Véase imágenes Saturación, modo 376
cambiar ajustes 38 resultado del color de fusión 375 Scitex, formato 502
información 38 retardo de cuadro 598 Sector, herramienta 539
punto de origen 38 Retazos, filtro 429
Reticulación, filtro 428

Índice

sectores Selección directa, herramienta herramientas y comandos para
ajustar a 542 activar temporalmente 405 realizar 268
alinear 544 Selección rápida, herramienta 273 invertir 278
añadir enlaces a 546 seleccionar mano alzada 270
automático 539 Véase también selecciones, bordes de mover, ocultar o invertir 277
bloquear 545 selección ocultar y mostrar bordes de 278
cambiar el nombre 546 canales 535 pegar 283, 284
cambiar orden de apilamiento de 544 capas 306 perfeccionar bordes de 280
color de 540 capas en un grupo 307 personalizar la herramienta Varita
colores de todas las capas visibles 275 mágica 274
color de fondo de 546
colores RGB 129 precisar con el comando Gama de
combinar 544 colores 275
convertir 540 gamas de colores 275
previsualizar, usar la opción Perfeccionar
convertir sectores automáticos en sectores instantáneas 52 borde 280
de usuario 540 métodos abreviados de teclado para 715 rellenar 383
copiar 543 píxeles 268 restar de 278
crear 539, 540 píxeles contiguos 222, 275 restar de canal 296
desbloquear 545 texto 445 seleccionar áreas no seleccionadas de 278
distintivos en 541 Seleccionar capa automáticamente, seleccionar píxeles similares en 280
duplicar 543 opción 309
suavizar 280, 281
eliminar 545 Seleccionar grupos automáticamente,
opción 309 suavizar bordes de 281
especificar mensajes de navegador en suavizar con el comando Gama de
opciones de exportación 547 selecciones
colores 276
información 538 alinear 269
sustituir en canal 296
límites de 541 añadir a 278
Selectiva, paleta de colores 123
líneas 540 añadir a canal 296
Selector de color
líneas de sectores 541 arrastrar entre documentos 284
Selector de color de Apple 132
modificar 544 borrar segmentos de 270
selector de color
mover 542 cargar 297
Selector de color de Windows 132
números de 541 comportamiento de ajuste de 40
Selector de color de Adobe
opciones de exportación para 545 con bordes rectilíneos 270
alerta de fuera de gama en 127, 128
redimensionar 542 contornear 383
alertas 130
seleccionar 541 contraer 279
especificar un color hexadecimal en 130
tipo de usuario 539 convertir en capa 304
especificar un color Lab en 129
tipo Imagen 545 copiar 284, 285
seleccionar 132
tipo Sin imagen 545 copiar mientras arrastra 284
seleccionar colores compatibles con Web
tipos 539 crear con el modo Máscara rápida 293 con 130
tipos de 538, 539 crear efectos de borde con 420 seleccionar un color CMYK con 129
trabajar en Guardar para Web 552 crear varias copias de 284 seleccionar un color personalizado
ver 540 de máscaras temporales 294 con 131
sectores automáticos. Véase sectores deseleccionar 269 visualizar 128
sectores basados en capas, crear 540 desvanecer 281 Selector de color HDR
sectores de tabla 539 duplicar 284 selección de colores 81
sectores de usuario. Véase sectores eliminar 287 visualizar 81
secuencias de comandos eliminar halos alrededor de 282 Semitono de color, filtro 425
Véase también acciones, automatizar, eliminar píxeles de halo de 282 semitonos
droplets expandir 279, 280 Función de tinta plana personalizada,
para la automatización en Photoshop 678 extraer 697, 698 opción 525
segmentos de trazado formar intersección 278 guardar ajustes de 525
empujar 407 formar intersección con canal 297 información 524
seguridad, archivos PDF 487 guardar como máscara 296 seleccionar atributos para 523
guardar en un canal 296 sensibilidad de borde, herramienta Lazo 272

Índice

separación de palabras, evitar 462 Superponer, modo 376 teclas de función 728
separación de sílabas Sustitución de color, herramienta 222 texto
evitar separaciones 462 Sustituir canal, opción 296 Véase también texto
métodos de composición y 462 SVG (gráficos vectoriales escalables) Véase también texto asiático, fuentes,
opciones 462 Guardar para Web, comando 565 formato de texto, capas de texto
separación por sílabas añadir sombra paralela a 467
automática 462 T aplicar formato a caracteres 445
separaciones de color Tabla de colores, comando 125 aplicar formato mediante el panel
Carácter 445
ajustar reventados 527 Tabla de colores, panel 560
aprobar 438
imprimir 526 tablas de colores
asignar un idioma a 443
información 512 color mate 124
borde de selección alrededor de 467
separaciones. Véase separaciones de color editar colores en 125
buscar y reemplazar 443
sidecar, archivos 110, 111, 503 especificar color de fondo con 124
comillas curvas y rectas en 441
Simular papel blanco, opción 150 especificar colores con 124
comprobar la ortografía 442
Simular tinta negra, opción 150 especificar transparencia con 124
crear 438
Sobreexponer color, modo 376 guardar y cargar 126
cuadro delimitador de 439
Sobreexponer, herramienta 224 ordenar 560
definir atributos de fuentes OpenType
Sobreexposición lineal, modo 376 para asignar transparencia a colores 125 asiáticas 471
sobreimprimir colores 530 para conversiones a color indexado 123 deshacer deformación 466
software personalizar 125 editar 440
activación 1 predefinida 125 editar separación de sílabas 462
descargas 3 tramado 124 en un trazado 464
registro 1 tableta, definir presión de la pluma 374 estilo de 449
Solarizar, filtro 428 tachar texto. Véase texto formatear 449
Sombra interior, efecto 324 Tagged-Image File Format (TIFF). Véase formatear párrafos 458
Sombra paralela, efecto 324 TIFF, formato
información 437
Sombra/iluminación, comando 187, 188 tamaño de archivo
métodos abreviados de teclado para 718
sombras controlar 315
opciones de texto asiático 469
ajustar 188 escanear y 528
orientación de 444
ajustar con Niveles 176 información 60
puntuación fuera de margen 461
Sombreado, filtro 423 necesario para canales alfa 287
rasterizado 437
soporte WIA 66, 67 Tamaño de archivo más pequeño, ajuste 483
redimensionar 439
sRGB, espacio de color 146, 159 tamaño de documento
rellenar 447
suavizado información 64
seleccionar 445
archivos Adobe Illustrator 71 ver 37
subrayar o tachar 448
archivos EPS 71 tamaño de imagen 59
tachado 448
texto 441 Tamaño de imagen, comando
tamaño de 447
suavizar cambiar dimensiones en píxeles 63
texto de párrafo 439
bordes de selección 412 utilizar opción Automático 65
transformar 439
estilos de capa 325 Tamaño de lienzo, comando 213
trazado de trabajo para 467
en gráficos Web 553 tamaño de punto. Véase texto, formato
texto asiático
selecciones 280, 281 Tamaño real, vista 32
alinear caracteres 470
Subexponer color, modo 375 tamaño virtual, ver 37
atributos de fuentes OpenType 471
Subexponer, herramienta 224 Tampón de clonar, herramienta 214
definir opciones para 469
Subexposición lineal, modo 375 definición de orígenes de muestra de 216
excepciones de formato en 461
Subíndice, comando 449 uso 215
información 469
subrayar. Véase texto Tampón de motivo, herramienta 357
interlineado en 469
subsectores 539 Tampón, filtro 428
kinsoku shori 474
Sumi-e, filtro 424 Targa, formato 502
kumimoji 470
Superíndice, comando 449 Tate-chu-yoko. Véase texto asiático
mojikumi 473

Índice

opciones de saltos de línea para 475 tomar muestras Transformar, comando 34
renmoji 470 de capas 305 Transformar, herramienta, en punto de
tate-chu-yoko 470 tonalidad dominante clara, imágenes 163 fuga 248
tsume 469 tonalidad dominante oscura, imágenes 163 transparencia
texto CJK.Véase texto asiático Tono automático, comando aplicada con máscara 293
texto de doble byte. Véase texto asiático opciones para 204 degradados 380
texto de párrafo. Véase texto tono, acerca de 116 en documentos 306
texto en trazado 464 Tono, modo 376 en gráficos Web 559
texto, editar Tono/saturación, comando lienzo 213
separación de sílabas 462 ajustar 183 tramado 558
texto, formato colorear imágenes en escala de grises Transparencia y gama, opción 306
anchuras fraccionarias de caracteres 456 con 186 Trazado actual, comando 350
con paleta Párrafo 458 especificar gama de colores con 184 trazados
desplazamiento vertical 456 información 183 abiertos 403
escala 457 modificar la gama de colores con ajustar 407
cuentagotas 185 ajustar ángulo y longitud 405
espaciado de párrafos 461
Toyo, colores 132 cambiar nombre 402
espacio entre palabras 460
tracking 456 cerrados 403
fuentes 450
Trama, modo 376 cerrar 395, 397
fuentes no disponibles 451
tramado combinar 406
fuentes OpenType 452
ajuste Sin tramado 563 conectar 407
kerning y tracking 454, 455, 456
cambiar a colores compatibles con contornear 415
métodos abreviados de teclado para 719 Web 561
métodos de composición 462 copiar 408
en animaciones 610
todo en mayúsculas y versalitas 448 creados a partir de texto 467
información 124
Texto, herramienta 438 crear nuevo 401
navegador 557
Textura, filtros 429 de bordes de selección 413
transparencia, en panel Optimizar 558
texturas definir transparencia 509
tramas de semitonos
copiar entre herramientas 374 dejar abiertos 397
información 61
en filtro Efectos de iluminación 436 dibujar a mano alzada 399
transformación de perspectiva 209
para pinceles 370 dibujar con la herramienta Pluma 395,
Transformación libre, comando, acerca 396, 398
proteger en los trazos de pincel 374 de 237
distribuir 409
Texturizar, filtro 429, 430 transformaciones
editar 407
TIFF, formato aplicar 233
eliminar 403, 406
guardar archivos en 490 definir o mover el punto de referencia
para 233 exportar a Illustrator 510
guardar para composición de páginas 507
repetir 233 gestionar 402
información 502
seleccionar elementos para 233 guardar 402
tintas CMYK. Véase tintas de cuatricromía
transformación libre 233 imprimir 510
tintas de impresión, densidad de 534
transformar información 403
tintas planas
capas 309 mover 405
factores de la gestión de color 144
duplicar elemento mientras 233 recorte 509
información 532
duplicar mientras 237 reformar 405
reventar 535
punto de referencia 235 rellenar 413, 414
tintes de color
repetitivo 236 segmentos curvos 398
Véase también equilibrio de color
seleccionar elementos para 234 segmentos rectos 398
corregir con cuentagotas 183
texto 439 seleccionar 401, 404
corregir con Niveles 178
transformar objetos superponer 407
tipo de fuente. Véase fuentes
con los comandos Perspectiva y texto en 464
Tipos de efectos de iluminación 434
Distorsionar 437 volver a colocar 407
Tiza y carboncillo, filtro 427
desde el menú Edición 437 Trazados a Illustrator, comando 510
Todo en mayúsculas, comando 449

Índice

trazados abiertos color 372 personalizar 693
crear con la herramienta Pluma 397 flujo 373 utilizar distintivos en 694, 695
trazados cerrados información 367 Web, gráficos
crear con la herramienta Pluma 397 opacidad 373 factores de la gestión de color 146
trazados de recorte profundidad de textura 371 Web, paletas de colores 123
imprimir 510 redondez 369 Windows (Microsoft)
información 509 tamaño 368 paleta de colores 123
trazados de trabajo Variaciones, comando 205 paleta de colores del sistema 125
convertir selección en 413 varias copias. Véase duplicar selector de color 132
crear 402 Varita mágica, herramienta 274
información 389 velocidad de ejecución de acción 666 X
Trazar contorno, filtro 428 ventana de documento, ver información de XMP (Extensible Metadata Platform) 503
Trazo, efecto 324 archivo en 36 XMP sidecar, archivos
Trazos angulares, filtro 423 ventanas en RAW de cámara 110
Trazos con spray, filtro 424 mover 9 ver en Adobe Bridge 111
Trazos de pincel, filtros 423 Versalitas, comando 449 XMP Software Development Kit 503
Trazos oscuros, filtro 424 versalitas. Véase texto, formato
Trazos pastel, filtro 422, 430 versiones de prueba 3 Z
trazos, métodos abreviados de teclado VGA, paleta de color 500 Zigzag, filtro 425
para 717 vídeo ZIP, compresión 496
tritonos. Véase duotonos clonación del contenido 585 zonas interactivas 25
TrueType, fuentes 450 exportación 611 zoom
Trumatch, sistema de color 132 previsualización en la línea de tiempo 607 arrastrar 31
Tsume, opción 469 Vídeo, filtros aumentar y reducir 30
Type 1, fuentes 450 Colores NTSC 429 Zoom, herramienta 34
Desentrelazar 429 Zoomify 537
U Vidriera, filtro 429
Umbral, comando 207 Viento, filtro 428
Umbral, regulador 431 vinculados, archivos
Uniforme, paleta de colores 123, 124 factores de la gestión de color 144
URL, direcciones, asignar a sectores 546 viñetas, acerca de 225
Usar tramas precisas, opción 531 viñetas, corregir en archivos RAW de
cámara 102

V Vista de todos los canales del panel
Histograma 164
vacías, celdas 568
Vista nueva, comando 32
valores de color, previsualizar 167
voltear imágenes
valores de colores hexadecimales 130
con precisión 236
valores de destino, definir con Niveles o
Curvas 191 voltear, imágenes 212
valores de píxeles Volver a parametrizar, comando 632
desviación estándar 165 Volver a seleccionar, comando 269
mediana 165 Volver, comando 48
previsualizar 167
promedio 165 W
variables Wacom, tableta 367
definir 681 WBMP, formato 503
información 681 WBMP, opciones de optimización 563
variación Web, galerías de fotografías
ángulo 368 estilos 693
cantidad 370 opciones de 692

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