Evaluación eisner
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Eisner argumenta que la evaluación del crecimiento artístico infantil debe centrarse en tres dominios: productivo (habilidades técnicas y cualidades estéticas), crítico (apreciación y análisis), y cultural (comprensión del contexto histórico). La evaluación debe utilizar múltiples instrumentos como observación y diálogo, en lugar de exámenes verbales, para captar mejor el desarrollo del estudiante.
Evaluación eisner
- 1. Crecimiento infantil en arte ¿se puede evaluar? Elliot Eisner “Educar la visión artística” Capítulo 8
- 2. Elliot Eisner • Nacido en Chicago, Illinois, en 1933, Eisner fue profesor de Arte y Educación en la Stanford Graduate School of Education y una de las personalidades más influyentes en el ámbito académico. Su trabajo se desarrolló en los ámbitos de la educación artística, la reforma del currículo y la investigación cualitativa.
- 3. ¿Cómo se puede realizar la evaluación educativa? • ¿Cómo se aprecian y valoran los resultados? • ¿Qué indicios es adecuado utilizar para hacer las valoraciones? • ¿Qué predicen nuestras valoraciones?
- 4. Algunos conceptos • La evaluación puede considerarse como un proceso a través del cual se formulan juicios de valor sobre fenómenos importantes desde el punto de vista educativo. • El examen es un procedimiento que se utiliza para obtener datos con el objetivo de formular descripciones o valoraciones sobre una o más conductas humanas. • La puntuación es el proceso de asignar un símbolo que representa una valoración de calidad en relación a ciertos criterios.
- 5. Daniel Stuffelbeam Propone 4 aspectos • Contexto: Valoración de los aspectos tales como características del estudiante, comodidades, recursos con que cuenta la institución, etc. • Aportación: Valoración de las posibles actividades que pueden realizarse en un contexto concreto y posibles abordajes. • Proceso: Valoraciones a lo largo del programa, pretende obtener pruebas de los efectos que está teniendo un programa mientras se está a tiempo para mejorarlo. • Producto: Valoración de los resultados al final de una UD o proyecto.
- 6. La evaluación es una herramienta educativa • Cada dimensión de estudio proporciona la información que se utilizará para mejorar la planificación. • Si los estudiantes no avanzan o su experiencia no es satisfactoria, el programa que se les ofrece y la enseñanza que se les proporciona deben ser revisados.
- 7. Evaluación y examen no son lo mismo • La realización de una prueba es solo una parte de los datos que se van a obtener para evaluar. • El modo más utilizado es la observación. Es un procedimiento discreto e importante para la obtención de datos. Permite escuchar los comentarios mientras trabajan, ver cómo usan las herramientas y materiales, el nivel de entusiasmo que genera la propuesta de trabajo, etc.
- 8. ¿Debe puntuarse a los estudiantes de arte? • Las puntuaciones se utilizan para abarcar un rango de esfuerzos del estudiante y reducirlos a un símbolo. • Se usan para comunicar a los padres y otros adultos los logros del estudiante y la eficacia del currículum. • Eisner defiende las prácticas de evaluación más amplias.
- 9. 3 contextos principales para evaluar • El estudiante respecto de si mismo: en qué medida sus competencias se han desarrollado y crecido. • El estudiante respecto a sus pares: establece las expectativas en relación a la mayoría del grupo. • El estudiante respecto a un criterio: en relación a los objetivos planteados.
- 10. ¿Qué se puede evaluar? • Dominio productivo: Se evalúa para que el alumno logre mejorar su obra y aprecie lo producido. • Se centra en la creación de una forma visual que tenga cualidades valiosas desde el punto de vista artístico: • Habilidad técnica. ¿Controla los materiales? • Aspectos estéticos y expresivos de la obra. ¿Cómo funcionan las formas? • Imaginación creativa. ¿Qué aspectos son innovadores?
- 11. ¿Evaluar la creatividad? • Ampliación de límites: capacidad de alcanzar lo posible, mediante la ampliación de lo dado o conocido. • Invención: es el proceso de emplear lo conocido, re- estructurándolo para crear un objeto nuevo. • Ruptura de límites: rechazo de las concepciones aceptadas y problematización de lo dado. Se desarrollan nuevas premisas, establece un nuevo orden mediante la intuición y la imaginación. • Organización estética: presencia de un alto grado de coherencia y armonía. Preferencia por los diseños complejos, asimétricos y aparentemente desorganizados.
- 12. ¿Qué se puede evaluar? • Dominio crítico: Se evalúa para agudizar la percepción e interpretación de la obra. • La apreciación es habitualmente un acto oculto, privado. • El docente debe realizar inferencias a partir de las manifestaciones: conversación, gestos, impaciencia, etc.
- 13. En relación a la apreciación crítica: • La manifestación de preferencia (me gusta/ no me gusta) es una comunicación psicológica, no se puede contradecir. Describe una reacción. • El juicio consiste en apoyar o refutar con pruebas. Debe ser capaz de señalar cualidades y ofrecer razones que fundamenten la elección (es una buena/mala obra).
- 14. Tipos de manifestaciones • Descriptivas: comentan lo que observa el espectador en la obra. EJ: “Los colores dominantes son los naranjas sobre un campo amarillo” Estas manifestaciones sugieren que el estudiante entiende el procedimiento de observar una obra atendiendo a sus cualidades y ofrece pruebas de lo que es capaz de observar.
- 15. • Interpretativa: hace un uso creativo de la metáfora y la similitud. Transmite significados asociativos y poéticos. • Hay que tener en cuenta que los estudiantes pueden ser capaces de sentir y tener un contacto profundo con una determinada forma visual, pero no sean capaces de ponerlo en palabras. Por eso hay que estar atento a las reacciones, gestos, expresiones.
- 16. • Evaluativas: Son juicios sobre su valor o significación, el estudiante será capaz de dar razones que fundamenten su respuesta. • El lenguaje verbal puede dar pruebas de la medida en la que son capaces de ver y sentir una obra.
- 17. • Dominio cultural: se valora la capacidad del estudiante de comprender en qué tiempo y lugar se creó determinada obra. Las características del contexto en que se desarrolló cierto movimiento o tendencia artística. • Interesa que entiendan el papel que desempeñó el arte en un período dado. Los artistas mediante su obra ofrecen diversas visiones de su tiempo.
- 18. Instrumentos para evaluar El docente creará diversos medios: • Formularios autoevaluativos, cuestionarios, fichas de seguimiento. • Exámenes: no solo verbales, utilizar propuestas visuales. • Observación / Diálogo • Registros anecdóticos • Crítica grupal: Exposición de trabajos, comentario de cómo se lograron y devolución de los compañeros.